Tratado general

de tipografía
 L a composición tipográfica es el
arte (o artesanía al menos) de
colocar las letras que componen
por
Pablo Trabajos
una obra (original) para que
formen palabras dentro de una
maquetación o layout.
Se distinguen dos tipos de com-
posición: ordinaria y especial.
La composición ordinaria (también
llamada corriente o seguida) es la que
carece de los ornamentos más habituales
en las revistas actuales, como titulares,
capitulares, gráficos. Suele emplear una
única familia tipográfica y es propia de
obras con grandes cantidades de texo.
Este tipo de composición se divide en:
◊ De libros, que exige una compo-
sición cuidada. Se basa en una
buena selección de la posición de
la caja de texto y en la selección de
una buena familia tipográfica. En
función de ésta se manipulan los
blancos de la composición del texto,
estos son la interlínea, espacio
entre palabras y espacio entre letras
o tracking. También se cuida la
partición de palabras para evitar
una distribución irregular de los
blancos o un exceso de guiones. La
prioridad es una buena legibilidad
continuada.
Tratado general
de tipografía
2 apuntes
◊ De periódicos y folletos, que ante-
pone la rapidez de la composición a
la calidad de la misma.
En cualquier caso, de lo que se trata
es de componer el texto de un original
mecanografiado, impreso o manuscrito.
La profesionalidad de los editores y
componedores exige que los originales
sean tratados bien, sin ensuciarlos,
deteriorarlos o perderlos y manteniendo
la confidencialidad. No hacerlo así
dará una imagen poco profesional y
puede acarrear graves consecuencias con
nuestros clientes.
En la actualidad, el hecho de tener
copias digitales facilita enormemente el
trabajo y dificulta el que un original se
extravíe o ensucie al manipularlo puesto
que lo normal es que se digitaliza y el
original se guarde en caja fuerte.
En la época de los tipos móviles los
componedores trabajaban a destajo y
cobrabran por número de líneas. Su
trabajo suponía adaptar el texto a la
maquetación de forma armoniosa, lo
cual requería gran destreza por su parte
pues no tenían las facilidades de la era
digital. Entre otras muchas cosas, la
partición de palabras se hacía manual-
mente. Y el control de las huérfanas
y viudas también. Lo normal era que
el trabajo se repartiera entre varios
componedores y cada componedor
tenía que coordinarse con los demás
en los finales o principios de su parte
para poder ajustar coherentemente su
composición.
Dicho esto, pasemos a conceptos y
disertaciones más prácticas... Téngase en
cuenta que este artículo está basado en
un manual de 1950, una época en la que
los tipos de plomo eran el único recurso
disponible. Aún así, muchas normas son
estéticas más que de metodológicas y
por tanto, aunque las herramientas hayan
cambiado, el objetivo de obtener el texto
más bonito y legible posible permanece.
Manejo del componedor y composición.
La composición se hace en el compone-
dor, colocándolo sobre la mano izquierda
cruzando por el hueco entre el pulgar y
los demás dedos.
A continuación se determina la medida
de las líneas colocando cuadratines de
tamaños 12, 24, 36, 48 pt (puntos) y se
ajusta la interlínea optimizándola para la
familia del tipo y el cuerpo.
Se vacía el componedor y con la mano
derecha se van colocando las letras de
la caja en el componedor de izquierda
a derecha y de arriba a abajo. Con el

dedo pulgar de la izquierda se aguantan
las letras. Debe tenerse cuidado con los
pares siguientes de letras y puntuación:
b-p, d-q, n-u, 6-9 y l-1. Una distribución
ordenada de las letras en la caja ayudará
a evitar equívocos pero, incluso en el
caso de ambigüedad, debe recordarse
hacia donde debe apuntar las ascendentes
o descendentes según la letra. El cran
(la muesca en la cara anterior del tipo
de plomo) nos indica siempre cual es
la parte de abajo. Una línea debe tener
todos los cran alineados y hacia abajo.
Traslado de la composición al galerín.
Una vez terminada las líneas que caben
en el componedor, se coloca sobre la
última una interlínea y se trasladan todas
al galerín.
Se debe ser muy cuidadoso mientras
se traslada la composición asegurando
que la masa de letras esté en todo
momento bien sujeta presionada por los
dedos. Este bloque se debe soltar sobre
el galerín apoyándolo primero por el lado
de la derecha y empujándolo contra el
fondo del galerín para que se cuadre.
Suma de las composiciones en el galerín.
Cuando se han compuesto varias partes
del texto y llevado al galerín esta masa
de texto recibe el nombre de galerada
o paquete. Las galeradas se atan con
apuntes 3
un cordel desde la esquina superior
izquierda dando varias vueltas alrededor
en el sentido de las agujas del reloj.
Finalmente se ata en la esquina superior
derecha o en la inferior izquierda.
Colocación de las galeradas y pruebas.
Una vez atada la galerada se la coloca
sobre el portapáginas, listo para llevarlo
a la prensa de pruebas.
Una prueba es la primera copia de
la composición en la que se corrige las
erratas contrastándola con el original.
La prensa de pruebas es casi totalmente
manual. El operario debe entintar la
forma impresora con un rodillo, colocar
el papel encima y pasar un rodillo pesado
para que la tinta pase de la forma al
soporte. Se debe limpiar bien los tipos al
acabar la prueba.
La prueba en papel se pasa a los
correctores para que introduzcan las
correcciones a otro color (generalmente
rojo) y más tarde volverá al componedor
para que ejecute las correcciones sobre
1. El operario pone los tipos en el com-
la galerada. Es por este motivo que aún ponedor.
hoy día se sigue usando esta palabra para
2. Se entinta el rodillo y se pasa el
referirse a la copia del texto ya compues- rodillo por la composición.
ta que se pasa a los correctores y/o al
3. Se pasa un rodillo de presión para
mismo autor para su corrección. que la tinta pase al papel.
‫٭٭‬
 El anterior episodio puede tener poca
relevancia en la era de la composición
digital en sistemas DTP. Lo que viene a
continuación tal vez compense a quien
no esté tan interesado en las técnicas
obsoletas de la composición móvil, pues
son normas tipográficas y de composi-
ción de la página todavía vigentes.
Espaciado. Entre palabra y palabra suele
usarse un espacio grueso (tercera parte
de un cuadratín) o si el ojo de la letra
es muy grande entonces se usa medio
cuadratín. En la composición digital, el
espacio entre palabras viene determinado
en el archivo de la fuente tipográfica
y en bandera será ese el que aparezca.
En texto justificado dependerá de la
configuración del espaciado y partición
de palabras.
Los cuerpos de letra más pequeños
requieren una distancia proporcional-
mente mayor, mientras que los cuerpos
mayores la requieren proporcionalmente
menor.
Entre letras, como regla general, se
debe espaciar a la baja en palabras de
cuerpos para texto corrido y un poco al
alza para cuerpos mayores de títulos. En
títulos lo mejor es espaciar a ojo para que
los blancos que se forman entre letras y
en el interior sean regulares.
4 apuntes
Justificación. En los programas DTP la
justificación es calculada automática-
mente. En tipos móviles se juega con el
espacio entre palabras, aumentándolo
y disminuyéndolo, y pasando algunas
sílabas a la línea siguiente si la anterior
está muy aglomerada.
Una mala justificación puede provocar
calles, espacios en blanco notables a
simple vista que rompen la uniformidad
de los gráfismos (tinta) y contragrafismos
(blancos de la composición).
Recorrer. Cuando se introduce una errata
se debe corregir alterando las líneas
ya compuestas. Esto puede introducir
cambios en el largo de una línea y,
especialmente en una composición
justificada, obliga a volver a justificar
parte del texto. Según la envergadura del
cambio, esto exige desde cambiar unas
pocas letras o espacios en la galerada,
hasta retornar parte del texto (varias
líneas, un párrafo) al componedor para
rehacerlo. El recorrido debe ser coheren-
te con el resto del texto en interlíneas,
espacio entre palabras e interletrado para
evitar la aparición de calles.
Líneas cortas. En una justificación puede
suceder que la última línea del párrafo
no cubra fácilmente todo el ancho. Estas
líneas reciben el nombre de líneas cortas
o ladronas. Se debe rellenar el espacio
desde la última letra hasta el final, sin al-
terar el espaciado entre letras y palabras.
Se debe procurar que una línea
corta ocupe más espacio que la sangría
típica de su párrafo. Asimismo, se debe
procurar que el espacio al final de la
línea corta sea al menos igual que el de
la sangría para que quede visible que es
la íltima línea del párrafo. Si no se puede
una opción aceptable sería recorrer
alguna sílaba a la línea anterior o llevarla
a la posterior.
Existen varios métodos para evitar
o acomodar al menos las líneas cortas.
Los primeros tipógrafos del s. XV
(Gutenberg, Jenson, Herold...) eran un
tanto reacios a distinguir los párrafos con
saltos de línea o sangrías y en su lugar se
distinguían con diversos símbolos como
el símbolo de fin de párrafo o calderón
(¶), el símbolo de sección (§) o adornos
y viñetas. Vamos a enumerar y describir
brevemente los sistemas existentes:
◊ Sistema antiguo. Todos los párrafos
van seguidos con un calderón o una
viñeta al inicio para distinguirlos. Al
ir seguido no quedan líneas cortas.
◊ Sistema Bertieri. Sin sangría, la
línea corta se mueve al final prece-
dida de un corchete ([) y al inicio de

la misma se añaden dos dos puntos
formando un cuadrdado (::).
◊ Sistemas Vizcay. Ajusta la línea
corta al centro del párrafo con un
cuadratín en blanco de entrada y
salida. Para lograr siempre el mismo
ancho se toman palabras del párrafo
siguiente separando ambos con §.
◊ Relleno con puntos. Se centra la
línea corta y se rellenan con dos
puntos los laterales. En textos con
gran ocurrencia de líneas cortas el
exceso de puntos afea la composi-
ción.
◊ Sistema Bordas. Método del
salesiano José Bordas en el cual se
divide la línea corta en dos de igual
longitud y se coloca la letra de ini-
cio del siguiente párrafo a un cuerpo
mayor, tal que tenga la misma altura
que dos líneas. El siguiente párrafo
comienza tras la inicial ocupando
las dos líneas, de arriba a abajo.
◊ Sistema de párrafo moderno.
Es común en la actualidad. El
párrafo se compone justificado y
sin sangría. Las líneas cortas se
dejan tal cual, aunque es buena
para mantener la igualdad del lado
izquierdo. Este sistema también es
◊
conocido como párrafo alemán.
Composición quebrada. En este
sistema se usa una composición en
bandera o quebrada a la derecha
apuntes 5
o izquierda. Se debe interntar que
las líneas sean de similar longitud.
Generalmente no se parten las
palabras aunque se puede hacer si 1. Párrafo ordinario.
son muy largas.
‫٭٭‬ 2. Párrafo moderno.
Hasta ahora se han visto cuestiones
relativas a las líneas y las palabras. En
el esta parte se tratan aspectos relativos
al párrafo. Las distintas composiciones 3. En bloque.
de párrafo se distinguen por la forma
del bloque de texto y la sangría (espacio
blanco al inicio de párrafo). La sangría
cambia según el cuerpo y la longitud de 4. Triángulo español.
línea:
◊ Menor de 14 cíceros, un cuadratín.
◊ Hasta 20 cíceros, cuadratín y medio. 5. Párrafo francés.
◊ Más de 20, dos cuadratines.
El diseñador debe complementar esto
con otros conocimientos que se han 6. Forma epigráfica.
comentado previamente o se comentarán.
Como la disposición de cada párrafo
es muy visual se explica por sí misma en 7. Composición quebrada.
los ejemplos de la derecha.
‫٭٭‬ 8. Base de lámpara.
 El episodio siguiente trata de los aspec-
tos relativos a los pequeños detalles.
Este tema no es puramente estético sino
que atiende a necesidades de compren-
sión por parte del receptor. Como Jost
Hochuli lo definión en su obra El detalle
en la tipografía (Campgràfic, 2007): «Los
aspectos formales no remiten en primer
término a lo “estético”, en el sentido
de libertad estética individual o gusto
personal; en la prespectiva desde la que
se trabaja, estos aspectos se refieren a
los elementos visibles que facilitan una
recepción óptima del texto.» A estas
disquisiciones se les viene llamando
microtipografía.
Signos de puntuación comunes. No
es imprescindible que entre los signos
sencillos (coma, punto y coma, dos
puntos, puntos suspensivos, etc.) y la
palabra que acompañan haya espacio.
En los signos dobles (interrogaciones,
exclamaciones, comillas, paréntesis,
etc.) se hace lo mismo, aunque es una
buena manera el poner un espacio o
menos entre la palabra e interrogaciones,
exclamaciones, dos puntos y punto y
coma.
Los puntos suspensivos suelen ser tres
y van seguidos de un espacio, excepto
si van seguidos inmediatamente por otra
puntuación como una coma, paréntesis
6 apuntes
u otra. Si la frase acaba en ?, ! o ... no se
precisa un punto.
En el caso de los paréntesis, si la frase
va dentro de otra frase, las puntuaciones
van fuera. La excepción es en el caso de
que la frase sea completamente indepen-
diente donde va dentro.
Diferencia entre raya y guión. La raya
(—) es una línea horizontal del tamaño
de un cuadratín y sirve para acotar la
intervención dialogada de un personaje
o un inciso. Lo normal es que se ponga
un espacio después (en el caso de los
diálogos) o antes y después (en el caso
de incisos en medio de una frase). De
forma similar al caso de los puntos
supensivos, si sigue una coma o punto
debe ir seguido sin espacio alguno.
El guión (-) es una línea horizontal
más pequeña que la raya que se emplea
para la separación de sílabas. Hay cierta
diferenciación entre el guión usado en
esta misma composición para separar
sílabas y la raya ene (–) y algunos
autores recomiendan dejar el guión sólo
para separar sílabas y la raya ene como
signo menos, pero lo más normal es usar
el guión para ambos casos.
Las comillas («») se usan para ence-
rrar citas de otro autor. Cuando la cita
se extiende a varios párrafos se coloca
las comillas iniciales al inicio de todos
los párrafos y las finales sólo al final del
último.
Hoy día, se suele diferenciar entre las
comillas anglosajonas (“”) y las latinas
(«»). Por lo general las latinas se usan
para citas y las anglosajonas para resaltar
una palabra o darle un sentido figurado
(este último caso sería equivalente a usar
cursiva).
Las reglas de espaciado antes y
después son las mismas que para los
paréntesis.
Partición de palabras. No deben dividirse
los vocablos de dos sílabas ni separarse
sílabas de dos letras del final de una
palabra pues estrechando un poco el
espaciado se puede acomodar en la línea
anterior. Se debe evitar dejar más de tres
guiones seguidos.
Numeración arábiga. Se emplea para
cantidades u ordinales.
Cuando se usa para listas numeradas
se debe colocar la sangría, el número,
un punto a continuación, un espacio de
un cuadratín y el texto.Cuando se usan
para expresar cantidades se puede poner
un punto para separar de tres en tres o
 apuntes 7

un espacio corto menor que el espacio
normal. Para evitar confusiones se debe
evitar partir cifras a final de línea o que
quede el número del día (fecha) al final.
En texto corrido se recomienda usar
cifras elzevirianas (también llamadas an-
tiguas o minúsculas) porque se integran
mejor con el resto del texto y tienen un
contorno y espacio lateral proporcional.
Para tablas es mejor usar cifras capitales
monoespaciadas.
Números romanos. Se emplean en la
numeración de capítulos, lecciones,
escenas teatrales, siglos, etc.
Se recomienda usar versales si la
fuente tipográfica las contiene. Si no
plomo. Ocurre cuando una letra está tan
usada en un texto que no quedan sufi-
cientes para componerlo todo. En estos
casos se toma una letra que al voltearla
pueda resultar similar (por ejemplo, p
por d). Sólo se debe hacer en cuerpos
pequeños.
Citas. Una cita es un texto tomado
prestado de otro autor. También recibe el
nombre de intercaladura.
Hay varias formas de componer
citas: en párrafo seguido con comillas
al inicio de cada línea, en párrafo aparte
con una interlínea distinta, en párrafo
de medida más corta... El cuerpo de la
cita también puede reducirse respecto al
resto. Para más información ver apartado
Filetes. Son piezas de metal que sobre-
salen a la misma altura que las letras que
se imprimen. En el ámbito de los tipos
móviles se guardan en una caja propia
por grosores y longitudes. También se
incluián chaflanes para poder cerrar
cajas.
En la era digital, hay que tener
cuidado pues según la salida el grosor
mínimo varía.
1. Fino.
2. Seminegro.
3. Negro.

es así, se puede usar el mismo estilos de comillas.

cuerpo y peso del texto base, y escribir
la cifra en versales pero con medio o un
punto menor de cuerpo.
Letras voladas. Son las del mismo diseño
y grosor de contorno que las letras base
pero de menor tamaño y elevadas por
encimas del resto. Se usan así: Vº Bº
(visto bueno), 1º (primero), etc. Se puede
poner un punto entre la letra y la letra
volada o no (1.º ó 1º).
Cabeza de muerto. Este es un problema
exclusivamente de la tipografía en
4. Caña.
Notas. Son observaciones (del autor,
del editor, del traductor...) o referencias 5. Media caña.
bibliográficas añadidas al margén, en
el pie de página, final del capítulo o del
6. Puntillado o puntillé.
libro.
Se componen en letra más pequeña de 7. Serpentina.
la misma familia.
8. Ondulado.
Algunas notas llevan subnotas que
se deben distinguir con un cuerpo más
9. Luto (mayor de 4pt).
pequeño y una numeración distinta a las
notas (p. ej. con letras o asteriscos).
 Por último, este tratado contiene una
pequeña introducción a conceptos y
fundamentos de la tipogrfía.
Tipometría. Conjunto de técnicas que se
usa para medir los caracteres y demás
magnitudes de las composiciones como
ancho de línea, interlínea, dimensiones
de la caja de composición...
Las prácticas tipográficas bien defini-
das y los convenios en unidades aparecen
por primera en el s. XVIII. Muchas de
las medidas no tienen equivalencia en la
composición digital, otras sí. Antigua-
mente, un cuerpo de 10 pt suponía que el
diseño de la letra estaba encuadrado en
un bloque de plomo de 10×10 pt de área,
pero no aseguraba que el carácter inscrito
tuviera la misma altura de las x (altura de
la x minúscula que sirve de altura media
de todas las minúsculas) o los mismos
hombros (espacio arriba y abajo). Esto
era así porque simplificaba la medición
de los cuerpos.
Unidades. Actualmente hay dos sistemas:
◊ Europeo, basado en puntos (0,376
mm) y cíceros (12 pt ó 4,512 mm)
introducidos por el tipógrafo Didot.
◊ Anglosajón, basado en puntos
(0,351 mm) y picas (12 pt ó 4,217
mm)
8 apuntes
Un problema sin solución (ni siquiera
hoy día) es que midiendo una letra de
un impreso con el tipómetro no hay
manera de saber realmente a que cuerpo
pertenece porque cuerpo y diseño de la
letra están relacionados pero no es una
operación concluyente. La razón de esto
es que la mancha de tinta que medimos
A. Alzada B. Ojo o mancha
C. Hombro
D. Cuerpo E. Grueso F. Cran
en un papel no incluye ni nos informa de
los blancos arriba y abajo que si están en
el cuerpo de plomo.
Otro problema añadido es la falta
de contexto al hablar de “puntos”. Por
regla general, si el mensaje viene de un
país anglosajón se debe entender que se
habla de puntos pica; si viene de un país
europeo (excepto Reino Unido) se debe
entender que se habla de puntos cícero.
Elementos tipográficos. Clásicamente,
las composiciones tipográficas se han
basado en principios sencillos y en
diseño claros, simples y equilibrados.
Esta concepción ha cambiado en las
últimas décadas y el diseño de las
familias tipográficas y las composiciones
se ha diversificado hacia diseños más
complejos y menos clasicistas. La tipo-
grafía digital ha tenido gran influencia en
este cambio.
Los elementos tipográficos más a tener
en cuenta son:
◊ La letra. Trazada sobre una
cuadrícula de 1000×1000 unidades
(vendría a ser el cuadratín digital)
donde la M encajaría y sería la letra
más grande.
◊ Familias tipográficas. Conjunto de
caracteres que comparten rasgos
comunes de diseño. Las familias
con remate suelen ser recomenda-
bles para texto corrido impreso,
mientras que las de palo seco lo son
para pantalla o titulares.
◊ La palabra. Las palabras compues-
 apuntes 9

tas por minúsculas y mayúsculas uso de ilustraciones intercaladas.

son más legibles que las compuestas ◊ Blancos. Los blancos se deben
solamente por mayúsculas. Siempre meditar y fijar en función del tipo
se ha indicado que las ascendentes de publicación y la cantidad de
(y en general la mitad superior) texto. Son funcionales e imprimen
de las minúsculas juegan un papel un carácter a la caja de texto que
determinante en la legibilidad. circundan.
◊ La línea. Es un conjunto de palabras
que se asienta sobre la misma línea El diseño tipográfico depende de la
base. Hay que tener en cuenta el selección del tipo de letra y del cuerpo,
ancho de línea según el tipo de obra. lo que repercute en el ancho de línea y en
Hochuli sostiene que una línea entre la interlínea así como en las opciones de
50 y 60 ó 60 y 70 es una buena partición, justificación y espaciado entre
medida agradable para los lectores. palabras.
El espaciado entre palabras debe
ser acorde a la familia tipográfica Se debe ser prudente y priorizar la
elegida. Una letra muy conensada legibilidad pensando que textos con
funcionará mejor con espaciados muchos caracteres por líneas, tipografías
pequeños, y viceversa. poco adecuadas o interlíneas y cuerpos
◊ Cuerpo. Los textos breves pueden demasiado pequeños agotarán al receptor
llevar cuerpos más pequeños de lo y se sentirá poco invitado a leer.
habitual. Una línea de 8-10 cíceros
puede contener unos 30-35 carac-
teres. Una de 20-25 puede contener
unos 60-70.
◊ Párrafos y bloques. En prosa la
longitud del párrafo dependerá del
autor del original. En catálogos el
diseñador puede y debe adaptarla
para facilitar su lectura.
◊ Columnas y maqueta. Es preferible
dos columnas de 35 caracteres o una
sola de 80 o más. Un diseño basado
en dos columnas puede facilitar el
 C orrección es todo el proceso
de lectura, identificación de los
errores en el texto y revisión de
por
Pablo Trabajos
la maquetación que todo trabajo
de diseño debe llevar al menos
una vez aunque generalmente
sean un mínimo de tres.
El proceso implica al autor del
original (en una traducción el
autor sería el traductor), al autor
de la maquetación y copistas del
original, y a los correctores.
Hay infinidad de motivos por los
cuales el texto de una maquetación puede
ser incorrecto. Los originales son de los
más diverso —manuscritos, mecanogra-
fiados, hablados, digitales de diversos
formatos...— A esto hay que añadir
las prisas, retrasos en los procesos de
preimpresión o por parte del propio autor
del texto. La suma de todas estas circuns-
tancias puede hacer que los errores se
acumulen rápidamente.
Y al hablar de errores o incorrecciones
no sólo se habla de erratas típicas como
acentos, inversión de letras, etc. sino
de ambigüedades en el texto, errores
estilísticos, incongruencias, omisiones
y otros errores que no son simplemente
ortográficos sino también semánticos o
sintácticos.
Corrección de
la composición
10 apuntes
Conceptos previos. A continuación se
exponen algunos conceptos que se van a
emplear en lo sucesivo:
◊ Erratas. Denomina a todos los
fallos cometidos al picar (meca-
nografiar) el texto que pueden
consisitir en omisiones de letras o
palabras, inversiones en el orden de
letras o palabras, omisiones, etc. y
también fallos en la composición
como sangrías, saltos de línea o
blancos mal ajustados.
◊ Galeradas o pruebas. Son repro-
ducciones del texto original que se
entregan a los correctores para que
introduzcan los ajustes pertinentes.
Por lo general el texto de estas prue-
bas ya viene ajustado por páginas de
forma similar a como debe quedar
el producto final.
Personal. En el proceso de corrección
intervienen diferentes personas revisando
el texto:
◊ Corrector de estilo. Persona que
lee el texto antes o después de
su composición para corregir las
faltas de ortografía o de estilo.
Se encarga de la corrección del
contenido y no necesariamente de la
presentación en sí, pues lo normal
y deseable es que se haga antes de
maquetarlo para que, en el caso de
que las correcciones introducidas
sean muy numerosas no obligue al
maquetador a rehacer partes grandes
de su trabajo. En libros técnicos se
suele encargar a una persona con
experiencia en el campo porque
sabrá distinguir mejor los errores.
En este tipo de pruebas suele im-
plicarse el propio autor del original
para corregir los errores de estilo,
ambigüedades y omisiones.
◊ Corrector de pruebas. Es la
persona que corrige la primera
prueba (y sucesivas) de un trabajo
ya compuesto. Una vez hecha las
correcciones se hace una nueva
prueba y se envía al corrector de
estilo por segunda vez. Es deseable
que este corrector tenga vastos
conocimientos de gramática y
tipografía.
El flujo de trabajo ideal sería así: pri-
mero se hacen las correciones de estilo
sobre el original sin componer, el texto
corregido se compone y se imprimen las
pruebas para que el corrector de pruebas
introduzca sus correcciones. Estas
correcciones se introducen en la maqueta
y se imprime una segunda prueba para
el corrector de estilo, quien vuelve a
corregir. Las correciones de estilo se
pueden repetir varias veces.
 apuntes 11

Procedimiento. En el proceso de co-

rrección hay varias técnicas y símbolos
convenidos entre el personal. Aunque la
introducción de personal poco familiari-
zado ha hecho que caigan en desuso.

Para corregir se usan los signos de

corrección y las llamadas de corrección
(ver ambos en cuadro A). En la práctica
vienen a ser lo mismo, la diferencia
es que las llamadas, como su propio
nombre indica, «llaman» al corrector a
mirar al margen en busca de la aclaración
(o viceversa). Se usan en los casos en
que por falta de espacio o de claridad
no se puede poner el signo al lado de la
errata y en su lugar se pone en el margen
blanco de la prueba.

Si una línea contiene demasiadas

correcciones habrá que recurrir a las lla-
madas, poniendo un signo de llamada en
el texto y el mismo signo en el margen
acompañando al signo de corrección (ver
cuadro B en la página siguiente). Se debe
intentar poner el signo de corrección
lo más cerca posible de la línea con la
errata.

Para corregir se debe usar un color que

se distinga bien del color del texto de la
prueba, como rojo.
A. Signos y llamadas de corrección.

‫٭٭‬
 En esta parte se tratan normas de
ortografía y gramática básicas.
Abreviaturas. Son palabras que no se
escriben con todas sus letras y que
terminan con un punto.
◊ Se trata de símbolos de informa- Al igual que con las abreviaturas, los
ción binaria, donde la diferencia- símbolos no se deben poner a principio
ción entre kilobits (kb) y kilobytes de frase ni dividir una cifra del símbolo
(kB) depende de las versales. que la acompaña en un salto de línea.

En el caso de la palabra de etimología

latina etcétera (abreviada etc.) se usa
en enumeraciones y debe ir precedida
siempre por una coma. Debe ponerse con
todas las letras cuando:

◊ Coincide con el comienzo de una

línea.
◊ Coincide al final de una línea
justificada.
◊ En el caso en que en el texto se pue-
de confundir con otras abreviaturas
o cifras y pudiera confundirse.
◊ A final de párrafo.

Símbolos. Son elementos gramaticales

que sustituyen a palabras completas pero
no son abreviaturas, por tanto no se debe
poner punto al final de los mismos.

Los símbolos suelen ir tras la cifra se-

parados por un espacio o medio espacio.
Por lo general van en minúsculas excepto
si:

◊ Se trata de símbolos químicos, don- B. Uso de signos y llamadas.

de se debe respetar las mayúsculas.

12 apuntes
 apuntes 13

Los símbolos suelen estar bien

definidas en convenios internacionales
como el S.I. (Sistema Internacional) que
regula como se escriben las unidades de
magnitudes físicas y símbolos químicos
(ver cuadro C).

En el caso de moléculas químicas no

se deben partir nunca estas entre dos lí-
neas y se deben usar índices y subíndices
que vengan en la letra (si es OpenType
usar las características apropiadas para
esto). De no ser posible se pueden usar
subíndices y superíndices falsos pero el
resultado no será óptimo.

Abreviaturas variables. Son abreviaturas

no tan extendidas pero que se usan en
un mismo escrito para abreviar palabras
que aparecen con frecuencia. Como son
propias de cada obra, es imprescindible
que al inicio de la misma aparezcan
explicadas. Es frecuente que esta clase
de abreviaturas se pongan en cursiva.

No es recomendable que las abrevia-

turas creadas para una obra contradigan
a las que ya están extendidas por su uso
común.

Siglas. Generalmentese componen sin

puntos y es común ponerlas en versalitas.
C. Símbolos comunes.

‫٭٭‬
 En esta última parte se dan una serie de
normas heterogéneas sobre corrección
ortotipográfica. Se trata de normas tipo-
gráficas convenidas para dar a los textos
mayor belleza y comprensibilidad.

Partición silábica. Además de las normas

ortográficas se tendrá en cuenta:

◊ No debe partirse sílabas de una letra

a final de línea.
◊ En líneas mayores de 15 cíceros no
debe partirse sílabas de dos letras
a final de línea (excepto si hubiese
problemas de justificación).
◊ Como ya se dijo, no debe partirse
cifras y la unidad que las acompa-
ña.

Cifras, números, signos matemáticos.

Cuando aparezcan números sueltos se
debe tener en cuenta:

◊ Las cantidades con muchas cifras

pueden acortar poniendo parte en
texto, parte en letra.
◊ Se debevitar que un párrafo comien-
ce con una cifra escrita en números.
Se podrá poner en letra o rehacer la
redacción.
◊ En un diálogo todas las cifras deben
aparecer en letra.
◊ En las fórmulas matemáticas se D. Símbolos matemáticos comunes.
usan los símbolos adecuados (ver

14 apuntes

cuadro D) separados del texto por
2 ó 3 pt.
Acentos. En la colocación de los acentos
se observará:
◊ Se debe acentuar las versales, estén
donde estén.
◊ Los acentos de los barbarismos se
deben respetar.
Capitulares. Son las letras de mayor
cuerpo al inicio de párrafo, generalmente
al inicio de un capítulo o sección.
◊ No debe ser nunca un número. Se
debe evitar cambiando la redacción
o poniendo la cifra en letras.
◊ No debe acompañarse de ningún
signo ortográfico.
Finales de línea. Hay ciertas normas
tipográficas para los finales de línea:
◊ Sobre todo en medidas mayores
de 14 cíceros no deben coincidir
más de tres particiones seguidas.
Se puede sustituir «particiones»
por punto, punto y coma, raya de
diálogo, admiración de cerrar e
interrogración de cerrar.
◊ Se debe evitar que dos líneas
consecutivas terminen o empiecen
con la misma palabra, sobre todo si
apuntes 15
son de más de tres letras.
◊ Se debe justificar y particionar el
texto para evitar calles blancas. El
«color» del texto debe ser uniforme.
◊ Una línea corta debe ocupar al
menos el doble de la sangría de su
párrafo.
Observaciones finales. Además de todo
lo indicado...
◊ Una página no debe comenzar con
una línea corta.
◊ Tampoco debe empezar así una
de las secciones de una columna
dividida.
◊ Los títulos entre texto no se
colocarán al final de una columna o
sección de la misma.
◊ Cuando «ll» deba ir en versal sólo
se capitula una de las eles.