Internationales Cellofestival

mit Kursen und Konzerten

1. 7. November 2015

Programm
Schulzentrum Rutesheim | Halle Bhl II

Preise & Tickets

Karten fr alle Konzerte erhalten Sie ber das Akademiebro*.
Adresse: Cello Akademie Rutesheim e.V., Hlderlinstrae 9, 71277 Rutesheim

Kartentelefon:

07152 - 319 54 77

sowie bei allen VVK-Stellen von ReserviX | Onlinetickets bei www.reservix.de

Konzertprogramme und weitere Informationen finden Sie auf unserer Webseite:

www.cello-akademie-rutesheim.de

80 Euro ermigt***

Einzelkarten fr
alle 6 Konzerte in Kategorie 1**
+ Besuch der Meisterkurse
an allen 7 Tagen

145 Euro
100 Euro ermigt***

Diese Festivaltickets sind ausschlielich ber das Akademiebro erhltlich.

Alle Kartenpreise beinhalten 10 % VVK-Gebhr und die Systemgebhr.

Sie knnen sich anhand des Saalplanes Einzeltickets ausstellen lassen.
*** Ermigungen gelten fr Schler und Studenten mit entsprechendem Ausweis.

**

105 Euro

FESTIVALTICKET

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Einzelkarten fr
alle 6 Konzerte in Kategorie 1**

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FESTIVALTICKET

inhalt
Tickets & Preise ...

Gruworte
Akademieleiter Matthias Trck ...
Brgermeister Dieter Hofmann ...

Konzerte & Programme

Konzertbersicht

......

Meisterkurse und Rahmenprogramm .

Festival-Flair ...........
1. Nov. Kammermusikabend I der Dozenten .....
2. Nov. Kammermusikabend II der Dozenten ........
4. Nov. Orchesterkonzert der Dozenten .........
5. Nov. Akademiekonzert der Studenten ....
6. Nov Abschlusskonzert Cello-Orchester Baden-Wrttemberg .........
7. Nov. Abschlusskonzert Studenten & Orchester ............

Knstler
Cellisten ........................
Korrepetitorinnen ....................
Gastknstler .....................
Festivalorchester & Leitung ...........
Cello-Orchester & Leitung ....

Weiteres
Zusammenarbeit mit Schulen ..
Partner & Frderer ..

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Impressum
Cello Akademie Rutesheim e. V.,
Hlderlinstrae 9, 71277 Rutesheim
Telefon: +49 (0)7152 - 319 54 77
info@cello-akademie-rutesheim.de
www.cello-akademie-rutesheim.de

Redaktion: Mathieu Kuttler

www.mathieukuttler.com
Gestaltung: Antje Kunzmann
www.yuci.de

Aufgrund der besseren Lesbarkeit

wird nur die mnnliche Form verwendet. Die weibliche Form ist
selbstverstndlich immer mit eingeschlossen.

Gruworte

Gruwort der
Festivalleitung
Matthias Trck, Geschftsfhrer und knstlerischer Leiter
der Cello Akademie Rutesheim

Liebe Freunde
der Cello Akademie Rutesheim,
sehr geehrte Damen und Herren,
Die Cello Akademie Rutesheim geht in ihr nunmehr siebtes Jahr.
Aus einer zunchst ungewhnlichen und durchaus gewagten
Idee ist inzwischen ein Cellofestival mit Meisterkursen herangewachsen, das weltweit hohe knstlerische Wertschtzung
geniet. Hinzu kommt die besondere Rutesheimer Atmosphre,
die aus der rumlichen Geschlossenheit der Akademie, dem gemeinsamen Erleben der abendlichen Konzerte und dem harmonischen Umgang aller Beteiligten miteinander entsteht.
Wir freuen uns sehr, dass wieder ein symphonisches Orchester
dabei ist. Mit der Wrttembergischen Philharmonie Reutlingen
werden wir Ihnen in den Konzerten ganz besondere Leckerbissen aus dem Repertoire anbieten knnen. Dirigieren wird
Wolfgang Emanuel Schmidt, der selbstverstndlich auch wie in
jedem Jahr seinen Cello-Meisterkurs geben wird.
Ganz herzlich laden wir Sie ein, Danjulo Ishizaka von der Dres
dner Musikhochschule als spannenden neuen Dozenten und
Solisten kennenzulernen. Er wird mein persnliches Lieblings
cellokonzert spielen, das aus der Feder von Dmitri Kabalewsky
stammt.
Als Gastsolisten heien wir Daishin Kashimoto, den ersten Konzertmeister der Berliner Philharmoniker sowie den Pianisten
und Stuttgarter Hochschulprofessor Pter Nagy herzlich willkommen.

Die Kammermusikkonzerte finden dieses Jahr

erstmals in der intimen Atmosphre der Aula des
Schulzentrums statt.
In den vergangenen Jahren hat sich der JazzKurs von Stephan Braun durch hohes knstlerisches Niveau und sehr erfolgreiche Konzertbeitrge etabliert. Ein neuer Meisterkurs mit
Stephan Braun, offen fr alle Streicher, ist das
Ergebnis dieser beeindruckenden Entwicklung.
All dies wre nicht mglich ohne
die grozgige Untersttzung
der Stadt Rutesheim und unserer Frderer. Den Gastfamilien
und den zahllosen Helfern aus
Rutesheim und Umgebung gilt
unser herzlicher Dank.

Matthias Trck
Festivalleitung

Gruwort der
stadt rutesheim
Dieter Hofmann,
Brgermeister der Stadt Rutesheim

Sehr geehrte Freunde

der klassischen Musik und
des Violoncellos,
bereits zum siebten Mal verwandelt sich unsere Stadt in einen
groen Cellocampus, der Dutzende junge Cellisten und namhafte Celloknstler aus der ganzen Welt herzlich bei sich aufnimmt.
Wir freuen uns sehr, die Professoren der Cello Akademie, ihre
Klavierbegleiter, den Jazz-Cellisten Stephan Braun sowie die Dozenten des Cello-Orchesters Baden-Wrttemberg begren zu
knnen. Mit besonderer Freude heien wir das Landesorchester
Wrttembergische Philharmonie Reutlingen willkommen.
Die Rutesheimer Brgerinnen und Brger tragen als Gastfamilien und freiwillige Helfer ganz wesentlich zum Gelingen bei.
Als Stadt helfen wir, indem wir die Konzerthallen und das Schulzentrum zur Verfgung stellen und die Cello Akademie sowohl
finanziell als auch ideell untersttzen. Es freut uns deshalb ganz
besonders, dass sich dieses Jahr Schlerinnen und Schler aus
Rutesheim an der Cello Akadamie beteiligen. Unter professioneller Anleitung sammeln sie erste Erfahrungen im Kulturmarketing und lernen die aufwendige Bhnentechnik kennen, die
fr die Konzerte installiert wird.
Ermglicht wird dies durch eine Kooperation mit dem berre-

gionalen TONALiA-Projekt fr kulturelle Bildung, welches von

Hamburg ausgehend bundesweit die nchste Hrergeneration
an die klassische Musik heranfhrt.

Allen Beteiligten mchte ich im Namen der Stadt Rutesheim

ganz herzlich danken. Unser besonderer Dank gilt den Frderern, dem gemeinntzigen Verein Cello Akademie Rutesheim
e.V. mit dem Leiter Matthias Trck an der
Spitze und den zahlreichen Helfern. Allen
Knstlern und Besuchern wnsche ich
erlebnisreiche Tage in Rutesheim.

Dieter Hofmann
Brgermeister
der Stadt Rutesheim

Konzerte &
Programme

12

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Konzerte
1.11.
20 Uhr

2.11.
20 Uhr

4.11.
20 Uhr

5.11.
20 Uhr

6.11.
20 Uhr

7.11.
20 Uhr

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Kammermusikabend I der dozenten

Aula im Schulzentrum
Solisten: Wolfgang Emanuel Schmidt, Wen-Sinn Yang,
Stephan Braun

VVK: 21 26
u. Ermigungen

Kammermusikabend II der dozenten

Aula im Schulzentrum
Solisten: Claudio Bohrquez, Jens Peter Maintz,
Danjulo Ishizaka

VVK: 21 26
u. Ermigungen

Orchesterkonzert DER DOZENTEN

Halle Bhl II
Orchester: Wrttembergische Philharmonie Reutlingen
Leitung: Wolfgang Emanuel Schmidt
Solisten: Dozenten & Daishin Kashimoto

VVK: 30 35
u. Ermigungen

Akademiekonzert
Aula im Schulzentrum
violoncello: Ausgewhlte Studenten der Meisterkurse
Klavier: Unsere Korrepetitorinnen

Abschlusskonzert CelloOrchester Baden-Wrttemberg

Halle Bhl II
Leitung: Ekkehard Hessenbruch & Jochen Kefer

VVK: 10 15
u. Ermigungen

VVK: 12
u. Ermigungen

Abschlusskonzert
Studenten & Orchester
Halle Bhl II
Orchester: Wrttembergische Philharmonie Reutlingen
Leitung: Wolfgang Emanuel Schmidt
Solisten: Studenten der Meisterkurse

VVK: 19 23
u. Ermigungen

Bei Ticketkauf an der Abendkasse wird eine Abendkassengebhr erhoben.

5.11.
20 Uhr

4.11.

10 - 18 Uhr

Sonderkonzert Cello-Orchester
Baden-Wrttemberg
Ghibellinensaal im Brgerzentrum Waiblingen
Leitung: Ekkehard Hessenbruch & Jochen Kefer

VVK: 12
u. Ermigungen

Geigenbauer-ausstellung
Gymnasium rutesheim
Ein ganz besonderer Tag fr Freunde der Streichinstrumente: In unserer Geigenbauer-Ausstellung knnen Sie
alte und neue Instrumente sowie Bgen von renommierten Geigen- und Bogenbauern anspielen. Oder Sie probieren ein Carbon-Instrument und interessantes Zubehr
aus. Auch das eigene Instrument ganz gleich ob Cello,
Geige oder Bratsche kann hier fachkundigen Hnden zur
Begutachtung und Pflege anvertraut werden. Und abends
knnen Sie den Tag in einem wunderbaren Konzert ausklingen lassen!

Eintritt frei!

Tglich in der Mensa:

Festivalbro mit Karten fr alle Veranstaltungen und Knstler-Caf.
Kommen Sie einfach vorbei! ffnungszeiten: 9 bis 18 Uhr

15

Meisterkurse &
Rahmenprogramm
1. 7.11.

Meisterkurse fr Violoncello

1. 7.11.

Jazz-Meisterkurs
mit Stephan Braun

4.11.
1. 5.11.
5. + 6.11.

Proben
Konzerte

Geigenbauerausstellung

Kurs fr Cello-Orchester

Alle Meisterkurse sind ffentlich zugnglich. Tagestickets: 15,- / Erm. 10,-

Kartentelefon:

07152 - 319 54 77

Weitere Informationen zu unseren Festivaltickets finden Sie auf Seite 2.

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festival-Flair
In den Tagen des Cello festivals
erlebt das Schulzentrum Rutesheim eine wunderbare Wandlung: Aus allen Fenstern
und Tren dringen Celloklnge von melodisch vertrumten Kantilenen bis hin zu virtuosen Lufen und natrlich fehlen auch die obligatorischen Tonleitern und Etden
nicht, denn hinter groer Kunst steckt immer auch harte Arbeit.
Auf keinen Fall verpassen sollte man die ffentlichen Meisterkurse, denn wo sonst
kann man die Intensitt knstlerischer Reifungsprozesse aus solcher Nhe miterleben?
Zu einem Snack zwischendurch ldt die Mensa ein, wo sich Knstler-Caf und Festivalbro befinden, ehe es abends mit frischer Kraft ins Konzert geht, um eine der magischen Rutesheimer Cellonchte zu erleben.

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sonntag

1.11.
20 Uhr

Kammermusikabend I
der dozenten
Aula im Schulzentrum, Rutesheim

Dmitri Schostakowitsch (1906 - 1975)

Sonate d-Moll fr Violoncello und Klavier, op. 40
1. Allegro non troppo
2. Allegro
3. Largo
4. Allegro
Violoncello: Wolfgang Emanuel Schmidt
Klavier: Naoko Sonoda

Bach-Improvisationen
Improvisationen ber die Suite Nr. 2 in d-Moll,
BWV 1008 von J.S. Bach
Violoncello: Stephan Braun
Pause

musikalischer Salon
Ein moderierter Rundgang durch die musikalischen
Salons des 19. Jahrhunderts
Violoncello und Moderation: Wen-Sinn Yang
Klavier: Chifuyu Yada

Dieses Konzert wird

ermglicht durch:

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Kammermusikabend I
der dozenten
Werkeinfhrung

Solisten:
Wolfgang Emanuel Schmidt, Wen-Sinn Yang, Stephan Braun
Klavier: Naoko Sonoda, Chifuyu Yada

D. Schostakowitsch:
Cellosonate op. 40
Volksnhe, Verstndlichkeit und Optimismus dies waren die Vorgaben, denen
das Komponieren im Russland Stalins
unterworfen war. Wer von ihnen abwich,
wie etwa Dmitri Schostakowitsch, der
nach den triumphalen Urauffhrungen
seiner Oper Lady Macbeth in Moskau
und Petersburg im Januar 1934 auf dem
Hhepunkt seines knstlerischen Ruhmes stand, den traf die Repression des
totalitren Systems mit voller Wucht.
Um ihr zu entgehen, begab sich Schostakowitsch im Frhsommer nach Polonevo,
wo das Bolschoj-Theater ein Erholungsheim unterhielt. Dort traf er den Cellisten
Viktor Lvovic Kubackij, in dessen Vaters
Wohnung er 1932 einigen Knstlern des
Bolschoj-Theaters die Lady Macbeth
vorgestellt hatte. Die beiden freundeten
sich an und Schostakowitsch versprach
Kubackij eine Cellosonate, die er im
Herbst in Petersburg vollendete.
Bis heute halten Musikkritiker dem Werk
zuweilen vor, es sei allgemeinverstndlich, gemigt oder gar konservativ
im Sinne von Stalins Vorgaben; manche
werfen Schostakowitsch gar ein Einknicken vor dem System vor. Stalins Kultur-

brokraten hingegen erkannten das in

Noten gekleidete Aufbegehren Schostakowitschs. Sie reagierten prompt: Noch
whrend der groen Russland-Tournee
mit Kubackij, auf der Schostakowitsch
seine Sonate vorstellte, erschien Anfang
1936 in der Prawda jener Artikel, der ihm
Chaos statt Musik vorwarf und einem
Berufsverbot gleichkam.

Bach-Improvisationen
Dass sich ber Bachs Musik herrlich jazzen lsst, wissen Musikfreunde schon
lange. Umso spannender ist die Frage,
wie der begnadete Improvisator Stephan
Braun mit den prgnanten Motiven und
Themen aus den sechs Stzen von Bachs
Cellosuite BWV 1008 umgehen wird!

musikalischer Salon
Einst verzckte David Popper mit seinen Charakterstcken im Stile der musikalischen Salons des 19. Jahrhunderts.
Pablo Casals und Jascha Heifetz/Gregor
Piatigorsky griffen diese Tradition im 20.
Jahrhundert auf. Mit einigen besonders
gelungenen Charakterstcken aus seiner reichhaltigen Notenbibliothek fhrt
Wen-Sinn Yang sie fort am Cello und
als Moderator!

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Montag

2.11.
20 Uhr

Kammermusikabend II
der dozenten
Aula im Schulzentrum, Rutesheim

Johannes Brahms (1833 - 1897)

Sonate e-Moll fr Violoncello und Klavier, op. 38
1. Allegro non troppo
2. Allegretto quasi Menuetto
3. Allegro
Violoncello: Claudio Bohrquez
Klavier: Pter Nagy

Franz Schubert (1797 - 1828)

Sonate a-Moll fr Violoncello und Klavier, D 821
Arpeggione-Sonate
1. Allegro moderato
2. Adagio Allegretto
Violoncello: Jens Peter Maintz
Klavier: Keiko Tamura
Pause

Csar Franck (1822 - 1890)

Sonate A-Dur
1. Allegretto moderato
2. Allegro
3. Recitativo Fantasia. Moderato
4. Allegretto poco mosso
Violoncello: Danjulo Ishizaka
Klavier: Naoko Sonoda
Dieses Konzert wird
ermglicht durch:

20

Kammermusikabend II
der dozenten
Werkeinfhrung

Solisten:
Klavier:

Claudio Bohrquez, Jens Peter Maintz, Danjulo Ishizaka

Pter Nagy, Keiko Tamura, Naoko Sonoda

J. Brahms:
Cellosonate Nr. 1

F. Schubert:
Arpeggione-Sonate

Johannes Brahms war sein Leben lang

vom mnnlich ernsten Charakter des
Cellos fasziniert. Schon in seinen frhen
Trios und Klavierquartetten erkundete
er durch ausgiebige Soli das melodische
Potential des Instruments, dessen Spiel
er in der Jugend erlernt und zugunsten
einer pianistischen Wunderkindlaufbahn
liegen gelassen hatte.

Im Jahr 1824 entwickelte der Wiener

Gitarrenbauer Johann Georg Stauffer ein 6-saitiges Streichinstrument,
das Merkmale der Gitarre und des
Violoncellos in sich vereinte und Arpeggione genannt wurde. Es erweckte unter anderem das Interesse Franz
Schuberts, der in seiner ArpeggioneSonate D 821 die lyrischen Ausdrucksmglichkeiten des neuen Instruments
auf eindrucksvolle Weise erkundete.

In seiner ersten Sonate fr das Cello

setzte sich Brahms ab 1862 intensiv mit
musikalischen Traditionen auseinander.
So wirkt der Beginn des Kopfsatzes als
Verbeugung vor dem Gattungsvorbild,
Beethovens Sonate op.69, whrend der
Mittelsatz den Geist der Schubertschen
Klaviertnze atmet und das Fugenthema des 1865 entstandenen Finalsatzes
auf einem Contrapunctus aus J.S. Bachs
Kunst der Fuge grndet.
Die Souvernitt, mit der Brahms dieses
musikalische Erbe mit einem deutlich vernehmbaren Personalstil verband, beweist
die e-Moll-Sonate als bergangswerk
von der Jugend zum mittleren Brahms.

Zwar geriet der Arpeggione bald in Vergessenheit, doch erfreut sich die Sonate
bei Cellisten, Bratschisten und Gitarristen
einer anhaltenden Beliebtheit. Besonders
auffallend ist die Spielfreudigkeit der
Harmonik, die sich ber die drei Stze
erstreckt: von der Vorstellung des Hauptthemas des Kopfsatzes in der Subdominanten anstelle der klassischen Tonika
ber die kunstvolle Destabilisierung der
Haupttonart im langsamen Satz durch
Dissonanzen und unkonventionelle Modulationen bis zum Rondo-Finale, dessen Moll-Couplet jeglicher Trbnis entbehrt.

21

Kammermusikabend II
der dozenten
Werkeinfhrung

berragt wird die Sonate durch die lyrische Qualitt der Themen, die als Hhepunkte von Schuberts Instrumentalschaffen gelten.

C. Franck: Sonate A-Dur

Nach der Komposition von frhen Duos,
Trios und Quintetten, mit denen er den
virtuos-brillanten Zeitgeist der Pariser
Salons bedient hatte, wandte sich Csar Franck von der Kammermusik ab. In
den nachfolgenden 30 Jahren wirkte er
als Organist an den groen Pariser Kirchen und schuf Orchester- und Kirchenwerke, die seine Landsleute zuweilen
als musique savante (gelehrte Musik)
kritisierten. Nach seiner Mitwirkung an
der Grndung der Socit nationale
de Musique (1871) und der Ernennung
zum Orgelprofessor am Pariser Conservatoire (1872) erreichte Francks Tonsprache
schlielich knstlerische Reife und Vollendung.

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Exemplarisch fr Kompositionen der spten Jahre steht die 1886 als Hochzeitsgeschenk fr den Geiger Eugne Ysae entstandene A-Dur-Sonate, deren uerliche
Vierstzigkeit sich den Gesetzlichkeiten
des klassischen Sonatenzyklus entzieht:
Mit den zwei Satzpaaren langsam-schnell
verweist sie auf die barocke Sonata da
chiesa. Die wesentlichen thematischen
Gestalten der einzelnen Stze leitete
Franck aus dem emphatischen Terzgestus des pastoralen Eingangsthemas ab.
Die Begeisterung, mit der Publikum und
Fachwelt diese Sonate aufnahmen, lie
die zahlreichen Franck-Kritiker auf immer
verstummen.

23

Geigenbauerausstellung
4.11. Im Gymnasium Rutesheim
10 18 Uhr
Geigenbauer
Bogenbauer
E-Celli

mit
als
mehr

20

Ausstellern

Carbon-Instrumente
Bogenbespannungen
Reparaturen
Saiten
Zubehr

Zum 1. Mal bei der Cello Akademie Rutesheim!

Fr alle Freunde der Streichinstrumente vom Cello bis zur Geige bietet sich am
4. November die seltene Gelegenheit, einige der fhrenden Geigen- und Bogenbauer unserer Zeit kennenzulernen und deren Instrumente anzuspielen.
Hierfr werden im Gymnasium gesonderte Rumlichkeiten bereitgestellt.
Cellisten, Bratscher und Geiger knnen zudem ihr eigenes Instrument reparieren oder klanglich optimieren lassen. Alle Produkte (auch Zubehr) knnen
bei der Ausstellung nicht nur ausprobiert, sondern auch gekauft werden.

24

Mittwoch

4.11.
20 Uhr

Orchesterkonzert
der dozenten
Halle Bhl II, Rutesheim

Eugen dAlbert (1864 - 1932)

Konzert fr Violoncello und Orchester C-Dur op. 20
1. Allegro moderato - Animato - Allegro - Molto tranquillo
2. Andante con moto
3. Allegro vivace - Allegro molto
Violoncello: Jens Peter Maintz

Dmitri Kabalewsky (1904 - 1987)

Cellokonzert Nr. 2, op. 77
1. Molto sostenuto - Allegro molto e energico
2. Presto marcato
3. Andante con moto - Allegro
Violoncello: Danjulo Ishizaka
Pause

Erich Wolfgang Korngold (1897 - 1957)

Konzert in einem Satz fr Violoncello und
Orchester C-Dur
Violoncello: Wen-Sinn Yang

Johannes Brahms (1833 - 1897)

Doppelkonzert a-Moll fr Violine, Violoncello
und Orchester op. 102
1. Allegro
2. Andante
3. Vivace non troppo
Violoncello: Claudio Bohrquez
Violine: Daishin Kashimoto

Dieses Konzert wird

ermglicht durch:

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Orchesterkonzert
der dozenten
Werkeinfhrung

Solisten: Claudio Bohrquez, Danjulo Ishizaka, Jens Peter Maintz, Wen-Sinn Yang,

Daishin Kashimoto (Violine)
Orchester: Wrttembergische Philharmonie Reutlingen
Leitung:
Wolfgang Emanuel Schmidt

D. Kabalewsky:
Cellokonzert Nr. 2

E.W. Korngold:
Cellokonzert

In der Generation der zu Beginn des 20.

Jahrhunderts in Russland geborenen
Komponisten war Dmitri Kabalewsky
einer jener, die sich den Vorgaben der
stalinistischen Kulturbrokratie weitgehend fgten. Als fhrender Musikfunktionr gab er durch seine Kompositionen
gewissermaen die amtliche Tonsprache des sozialistischen Realismus vor,
was ihm nach dem Tod Stalins vor allem
in der westlichen Musikwelt zunchst
den pauschalen Vorwurf einbrachte,
populistisch, reizlos und erfolgreich
geschrieben zu haben.

Im Wien des frhen 20. Jahrhunderts

galt er als das berragende musikalische
Talent seiner Generation. Legendre
Musiker wie Artur Schnabel und Arthur
Nikisch fhrten schon vor dem ersten
Weltkrieg seine Kammermusikwerke
und Orchestermusiken auf, ehe Bruno
Walter 1916 Erich Wolfgang Korngolds
erste Opern vorstellte. In den nachfolgenden Jahren etablierte sich Korngold
zunchst als Opernkomponist.

Mit zunehmender historischer Distanz

weicht die ideologische Wahrnehmung
jedoch der knstlerischen Wrdigung,
wobei insbesondere die sthetischen
Qualitten von Kabalewskys Instrumentalmusik entdeckt werden. Dass es dafr
an Grnden nicht mangelt, zeigen Werke wie das 1964 entstandene zweite Cellokonzert mit seiner Vielzahl an hchst
reizvollen Passagen und Stimmungen,
die kunstvoll episodenhaft miteinander
verwoben sind.

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Als ihn 1934 die Nachricht Max Reinhardts erreichte, er mge nach Hollywood kommen, um dort den
Sommernachtstraum Felix Mendelssohn-Bartholdys als Filmmusik zu arrangieren, ging er in die Neue Welt. Dort
wurden die Filmproduzenten von Warner Bros. auf Korngold aufmerksam. Sie
boten ihm einen Vertrag an und ermglichten es ihm, langfristig in den USA zu
arbeiten, wo er mit seiner Familie dem
Holocaust entkam.
Nach dem Krieg gab Korngold seine
mehrfach Oscar-prmierten Opern ohne

Gesang auf und wandte sich seinen

musikalischen Ursprngen zu. Dabei
verwertete er auch Musik aus seinen
Filmkompositionen. So legte er dem
Cellokonzert op. 37 Material aus dem
Melodram Deception mit Bette Davis
zugrunde, das die Dreiecksbeziehung
zwischen einer Pianistin, einem Cellisten
und einem Komponisten auslotete.

J. Brahms: Doppelkonzert
Von unbezwingbarer Eifersucht getrieben bezichtigte der Geiger und BrahmsFreund Joseph Joachim seine Frau 1810
des Ehebruchs mit dem Brahms-Verleger Fritz Simrock. Als Brahms fr die
Ehefrau Partei ergriff, kndigte Joachim
ihm die Freundschaft. Beide gingen sich

in den nachfolgenden Jahren so gut wie

mglich aus dem Weg.
1887 lie sich eine Aussprache jedoch
nicht lnger vermeiden. Denn Brahms
hatte dem Cellisten Robert Hausmann
ein Konzert versprochen und dabei
nicht bedacht, dass dieser dem JoachimQuartett angehrte. Da Brahms den Primarius unmglich bergehen konnte,
entwickelte er den Gedanken zu einem
Doppelkonzert fr Violoncello und Violine und lie ihn Joachim unterbreiten.
Als dieser einwilligte, schuf Brahms mit
dem Vershnungswerk (Clara Schumann) das wohl kammermusikalischste
Konzert des Virtuosenzeitalters.

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Donnerstag

5.11.
20 Uhr

Solisten:
Orchester:

Akademiekonzert
der studenten
Aula im Schulzentrum, Rutesheim

Ausgewhlte Studenten der Meisterkurse

Korrepetitoren der Meisterkurse

Vielseitiges Kammermusikprogramm fr Violoncello

und Klavier
Sie kommen aus der ganzen Welt und
wurden aus zahlreichen Bewerbern
ausgewhlt: Die Studenten der Cello
Akademie Rutesheim sind besonders
begabte junge Musiker auf ihrem Weg
zum groen Knstler.
Jeder von ihnen ist auf seine ganz
eigene Weise einzigartig und das Akademiekonzert mit einem vielseitigen
Kammermusikprogramm fr Cello und
Klavier bietet Gelegenheit, die faszinierende Vielfalt dieser Talente zu entdecken und zu genieen.
Das Konzertprogramm wird im Laufe
der Meisterkurse festgelegt.

28

29

Freitag

6.11.
20 Uhr

Cello-Orchester
Baden-Wrttemberg
& Jazz-Ensembles
Halle bhl II, Rutesheim

1. Konzerthlfte
Ensembles des Jazz-Meisterkurses
von Stephan Braun
Das Programm wird whrend der Meisterkurs-Woche erstellt.
Pause

2. Konzerthlfte
Cello-Orchester Baden-Wrttemberg
Pjotr I. Tschaikowsky (1840 - 1893)
Aus Schwanensee
(Arr.: J. Rohlsen)

Astor Piazzolla (1921 - 1992)

Oblivion
(Arr.: J. Kefer)

George Gershwin (1898 - 1937)

Summertime und Oh, I got plenty
(Arr.: J. Kefer)

Apocalyptica
Path
(Arr.: I. Walter)

John Miles (*1949)

Music was my first Love
(Arr.: E. Hessenbruch)

John Williams (*1932)

Star Wars Medley

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(Arr.: J. Kefer)

Cello-Orchester
Baden-Wrttemberg
& Jazz-Ensembles
Leitung:

Ekkehard Hessenbruch & Jochen Kefer

Jazz-Ensembles
Seit 2014 lsst sich bei der Cello Akademie nicht nur klassisches Cellospiel studieren, sondern auch Jazz. Neben Solisten besuchen auch Ensembles in diesem
Jahr den auergewhnlichen Meisterkurs
von Stephan Braun, mit dem sie eine
ganze Woche lang intensiv an ihrer Improvisationskunst feilen. Das Programm,
das sie im ersten Konzertteil vorstellen,
gibt Einblick in diese faszinierende knstlerische Dynamik.

donn.

5.11.
20 Uhr

Cello-Orchester
Baden-Wrttemberg
Bei der Cello Akademie dreht sich alles
ums Cello. Neben hochbegabten Studenten aus der ganzen Welt knnen auch
Cellofreunde jeden Alters dabei sein: im
Cello-Orchester Baden-Wrttemberg.
In einem Programm, das vom klassischen
Ballett ber den argentinischen Tango
bis zur Pop- und Filmmusik reicht, fhren sie ihr erstaunliches Knnen im vollen
Cellosound vor.

Sonderkonzert
des Cello-Orchesters
Baden-Wrttemberg
Ghibellinensaal im Brgerzentrum,
An der Talaue 4, 71334 Waiblingen

Dieses Jahr gibt das Cello-Orchester Baden-Wrttemberg erstmals zwei Konzerte.

Am 5. November stellen die 120 Cellisten ihr neues Programm im Waiblinger Ghibellinensaal vor, ehe sie am 6. November in Rutesheim zum Abschlusskonzert aufspielen.

1. Konzerthlfte Cello-Ensembles des Cello-Orchesters in versch. Besetzungen.

2. Konzerthlfte Programm wie in Rutesheim (siehe Seite 30)
31

Samstag

7.11.
20 Uhr

Abschlusskonzert der
Studenten mit Orchester
Halle bhl II, Rutesheim

Edward Elgar (1857 - 1934)

Cellokonzert e-Moll op. 85
1. Adagio Moderato
2. Lento Allegro molto
Violoncello: Nina Cromm, Deutschland, 19 Jahre (MK: Prof. Wen-Sinn Yang)

Mieczysaw Weinberg (1919 - 1996)

Cellokonzert in c-Moll, op. 43
1. Adagio
2. Moderato - Lento
Violoncello: Johannes Bancken, Deutschland, 21 Jahre
(MK: Prof. Danjulo Ishizaka)

Robert Schumann (1810 - 1856)

Konzert fr Violoncello und Orchester in a-Moll, op. 129
1. Nicht zu schnell Etwas zurckhaltend
Violoncello: Min Suk Cho, Korea, 21 Jahre (MK: Prof. Wen-Sinn Yang)
2. + 3. Langsam Etwas lebhafter Tempo I Schneller
Schneller und schneller Sehr lebhaft Im Tempo Schneller
Violoncello: Maciej Kulakowski, Polen, 19 Jahre (MK: Prof. Jens Peter Maintz)
Pause

Antonn Dvok (1841 - 1904)

Konzert h-Moll fr Violoncello und Orchester, op. 104
1. Allegro
Violoncello: Senja Rummukainen, Finnland, 20 Jahre
(MK: Prof. Jens Peter Maintz)
2. Adagio, ma non troppo
Violoncello: Irena Josifoska, Serbien, 19 Jahre, (MK: Prof. Wen-Sinn Yang)
3. Finale. Allegro moderato
Violoncello: Alberto Alonso, Spanien, 21 Jahre (MK: Prof. Jens Peter Maintz)
MK = Meisterkurs

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Abschlusskonzert der
Studenten mit Orchester
Werkeinfhrung

Solisten:
Ausgewhlte Studenten der Meisterkurse
Orchester: Wrttembergische Philharmonie Reutlingen
Leitung:
Wolfgang Emanuel Schmidt

E. Elgar:
Cellokonzert op. 85
Im Sommer 1919 weilte Edward Elgar auf
seinem Landsitz in der englischen Grafschaft Sussex und vollendete seine letzte Komposition. Es handelte sich um ein
Cellokonzert, dessen erstes Thema Elgar
der Legende nach beim Aufwachen aus
einer Narkose im Ohr gehabt haben soll.
Nach der Urauffhrung mit dem Solisten
Felix Salmond, die wegen zu kurzer Probenzeit in einem Desaster endete, veranlasste Elgar 1920 eine Rundfunkeinspielung mit der Cellistin Beatrice Harrison.
Heute gilt das elegisch-kontemplative
Werk als Meilenstein der Gattungsgeschichte.

M. Weinberg:
Cellokonzert op. 43
Der
aus
Warschau
stammende
Mieczysaw Weinberg floh bei Kriegsausbruch in die Sowjetunion, wo er 1953
unter diffusen antisemitischen Vorwrfen verhaftet wurde. Ein mutiger Brief
seines Frderers Dmitri Schostakowitsch,
der Weinberg einen der hervorragendsten Komponisten der heutigen Zeit
nannte, rettete ihm das Leben.

Beide Komponisten verband ein gemeinsames tonsprachliches Ideal, das in Weinbergs Cellokonzert von 1948 um Motive
und Rhythmen aus der jdischen Folklore
angereichert ist.

R. Schumann:
Cellokonzert op. 129
Bei der Einweihung des musikalischen Salons ihrer neuen Dsseldorfer Wohnung
boten Robert Schumann und seine Frau
Clara im Juli 1851 ihren Gsten mancherlei musikalische berraschungen, doch
blieb ausgerechnet jenes Werk ungehrt,
das Schumann voller Vorfreude komponiert hatte, als er von seiner Berufung
an den Rhein erfuhr: sein Cellokonzert
op.129.
Anstelle der Brillanz und berbordenden
Melodik der Solokonzerte des frhen
19.Jahrhunderts bittet Schumanns Werk
den Solisten zu einem empfindsamen
Dialog mit dem Orchester mit der Folge, dass jahrzehntelang kein Cellist das
Werk spielen wollte, das sich inzwischen
hchster Beliebtheit erfreut.

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Abschlusskonzert der
Studenten mit Orchester
Werkeinfhrung

A. Dvok:
Cellokonzert op. 104
Jahrelang lehnte es Antonn Dvok ab,
fr das Cello zu schreiben, denn er hielt
es fr ein Stck Holz, das oben kreischt
und unten brummt.Doch als er in New
York das Cellokonzert von Victor Herbert
hrte, nderte Dvok seine Meinung
und machte sich an die Komposition eines eigenen Cellokonzerts.
Das im Frhjahr 1895 vollendete Werk
weist symphonische Dimensionen auf,
die Dvok mit einer hchst anspruchsvollen Solostimme zu einer ganz neuen
Art von Cellokonzert vereinte. Kein Geringerer als Johannes Brahms, vterlicher
Freund und Frderer Dvoks, urteilte:
Warum habe ich nicht gewusst, dass
man ein Cellokonzert wie dieses schreiben kann? Htte ich es gewusst, htte
ich schon vor langer Zeit eines geschrieben!

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35

Knstler

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39

Cellisten
Prof. Claudio
Bohrquez
Staatliche Hochschule fr Musik
und darstellende Kunst Stuttgart

Seit die Jury des Internationalen PabloCasals-Wettbewerbs der Kronberg Academy ihm 2000 gleich drei Auszeichnungen verlieh, ist Claudio Bohrquez
jedem Cellofreund ein Begriff.
Neben der Erfahrung aus Konzerten mit
fhrenden Orchestern aus Deutschland,
Japan und den USA gibt er jungen Cellisten stets auch die groe Leidenschaft
und Intensitt mit auf den Weg, mit der
er seinen Installations-, Improvisationsund Meditationsprojekten nachgeht.
Seit Oktober 2011 lehrt er als Professor
fr Violoncello an der Staatlichen Hochschule fr Musik und Darstellende Kunst
Stuttgart.

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Prof. Danjulo Ishizaka

Hochschule fr Musik
Dresden

Danjulo Ishizaka, Gewinner des 1. Preises

beim ARD-Wettbewerb in Mnchen und
des Grand Prix Emanuel Feuermann in
Berlin, studierte bei Boris Pergamenschikow und konzertiert heutzutage
weltweilt als Solist mit fhrenden
Orchestern und Dirigenten.
2012 wurde ihm der bedeutendste
Musikpreis Japans, der Hideo Saito Memorial Fund Award, verliehen. Seine
CD-Einspielungen wurden 2006 mit dem
Echo Klassik-Preis und 2014 mit dem
Gramophone Award ausgezeichnet.
Er spielt u.a. das Stradivari Cello Feuermann (1730) der Nippon Music Foun
dation, frher gespielt von Emanuel Feuermann.

Prof. Jens Peter Maintz

Universitt der Knste (UdK)
Berlin

Als Jens Peter Maintz 1994 den ersten

Preis beim Internationalen ARD-Wettbewerb erhielt, war dieser seit 17 Jahren
nicht mehr an einen Cellisten vergeben
worden.
Im Folgejahr wurde Maintz Solo-Cellist
beim Deutschen Symphonie-Orchester
Berlin, 2004 bernahm er als Nachfolger Wolfgang Boettchers eine CelloProfessur an der Berliner Universitt der
Knste (UDK).
Konzerte in Europa, Japan, Sdamerika und in den USA ergnzen sein Tun,
ebenso wie CDs bei Sony Classical (Klassik Echo) und zuletzt seine vielbeachtete
Einspielung der Haydn-Konzerte fr Berlin Classics.

Prof. Wolfgang
Emanuel Schmidt
Hochschule fr Musik Franz Liszt
Weimar

Auszeichnungen u.a. beim Internationalen Rostropowitsch-Wettbewerb Paris

und beim Internationalen TschaikowskyWettbewerb in Moskau ebneten Wolfgang Emanuel Schmidt den Weg zu Solokonzerten mit den fhrenden Orchestern Europas und der USA.
Als Kammermusiker ist Schmidt u.a. mit
Lang Lang zu hren, seine CDs erscheinen bei Capriccio und Sony Classical
zuletzt: die Cellokonzerte von Edward
Elgar und Robert Schumann.
Schmidt lehrt als Professor an der Hochschule fr Musik Franz Liszt in Weimar
sowie als Gastprofessor an der Universitt der Knste Berlin (UdK).

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Cellisten
Prof. Wen-Sinn Yang

Stephan Braun

Hochschule fr Musik
Mnchen

Hochschule fr Musik,
Theater und Medien Hannover

Dem Gewinn des Ersten Preises beim

Internationalen Musikwettbewerb in
Genf 1991 folgten Soloauftritte, u.a.
mit dem Symphonieorchester des Bayerischen Rundfunks und NHK Tokio unter
Dirigenten wie u.a. Lorin Maazel.

Der Jazzcellist Stephan Braun ist einer

der interessantesten jungen Musiker
der europischen Jazzszene. Er gastiert
weltweit auf bekannten Bhnen und
Festivals wie der Staatsoper Wien, Concertgebouw Amsterdam, Olympia Theatre Paris, Pori Jazzfestival in Finnland
und spielt mit Gren wie Melody Gardot, Till Brnner oder Giora Feidman.

In bislang ber 20 CDs widmet er sich

nicht nur bekannten Cellokonzerten
sondern auch selten gespielter, hochvirtuoser Cellomusik von Davidoff, Piatti
und Klengel.
Der in Bern geborene Musiker taiwanesischer Abstammung war langjhriger
Erster Solocellist im Symphonieorchester des Bayerischen Rundfunks und lehrt
seit 2004 als Professor an der Hochschule fr Musik und Theater Mnchen.

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Braun, der als klassischer und Jazzcellist

an den Musikhochschulen in Hamburg
und Berlin ausgebildet wurde, war an
ber 20 CD-Produktionen beteiligt.
Zur Zeit lebt er in Berlin. Seit 2014 unterrichtet er an der Hochschule fr Musik, Theater und Medien in Hannover.

Korrepetitorinnen
Naoko Sonoda

Keiko Tamura

Universitt der Knste (UdK)

Berlin

Hochschule fr Musik
Hanns Eisler Berlin

Naoko Sonoda studierte an der Tokyoter

Toho-Gakuen Musikhochschule und anschlieend an der Universitt der Knste
Berlin bei Rainer Becker.

Keiko Tamura erhielt ihren ersten Unterricht am Staatlichen Musikgymnasium Tokyo, ehe sie bei Eliza Hansen und
Conrad Hansen an der Musikhochschule
Lbeck studierte. Wertvolle Anregungen
als Kammermusikerin verdankt sie Walter
Levin, Menahem Pressler und Vladimir
Ashkenazy.

Seit 2009 unterrichtet Naoko Sonoda an

der Universitt der Knste und seit 2012
an der Hochschule fr Musik Hanns
Eisler in Berlin.
Die vielfache Preistrgerin internationaler Wettbewerbe konzertiert solistisch
und kammermusikalisch in zahlreichen
Lndern Europas und Asiens.
Beim Warschauer Lutoslawksy-Wettbewerb wie auch beim TschaikowskyWettbewerb in St. Petersburg wurde
sie 2015 mit den Preisen fr die beste
Klavierbegleitung im Fach Violoncello
ausgezeichnet.

Nach zahlreichen Auszeichnungen und

Preisen, darunter 1998 und 2002 beim
Internationalen Tschaikowsky Wettbewerb Moskau, konzertierte sie als Solistin
u.a. mit dem Tonhalle-Orchester Zrich
und als Kammermusikpartnerin u.a. mit
David Geringas, Tsuyoshi Tsutsumi, dem
Artemis Quartett und dem Bartok-Quartett Budapest. Ihr Spiel ist in zahlreichen
Aufnahmen fr TV, Radio und CD dokumentiert.

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Korrepetitorinnen
Yukie Takai

Chifuyu Yada

Staatliche Hochschule fr Musik

und darstellende Kunst Stuttgart

Hochschule fr Musik Mnchen

Nach Studien an der Toho-Gakuen Musikhochschule Tokyo (Prof. Tsunemi

Naraba) und der Freiburger Musikhochschule (Prof. Hiroko Tsuruoka-Barth,
Prof. Helmut Barth) schloss sie ihre Ausbildung bei Prof. Andr Marchand an der
Stuttgarter Musikhochschule ab.

Bereits im Alter von vier Jahren erhielt

die in Japan geborene Chifuyu Yada
ihren ersten Klavierunterricht. Spter
studierte sie in Mnchen bei Professor
Gerhard Oppitz und in Saarbrcken
bei den Professoren Nerine Barrett und
Bernd Glemser. In dieser Zeit wurde sie
Preistrgerin beim Walter-GiesekingWettbewerb.

Sie ist eine gefragte Korrepetitorin bei

Wettbewerben (Genf, ARD u.a.), Festivals und Meisterkursen sowie an den
Musikhochschulen in Freiburg und Stuttgart. Als Solistin und Kammermusikerin
konzertiert sie regelmig im In- und
Ausland, zudem spielt sie Rundfunkaufnahmen fr den SWR und BR ein.

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Nach dem Studium erhielt Chifuyu Yada

einen Lehrauftrag an der Musikhochschule des Saarlandes. Ab 1995 war sie
Lehrbeauftragte und seit 2008 ist sie
Dozentin an der Hochschule fr Musik
und Theater in Mnchen. Neben ihren
regelmigen Konzerten als Solistin und
Kammermusikerin ist sie auf CD- und
Rundfunkaufnahmen des SR, HR, MDR
und BR zu hren.

Gastknstler
Daishin Kashimoto

Prof. Pter Nagy

Erster Konzertmeister der

Berliner Philharmoniker
Violine

Hochschule fr Musik Stuttgart

Klavier

Daishin Kashimoto begann im Alter von

drei Jahren mit dem Geigenspiel und
kam 1985 nach New York an die Juilliard
School.

Der Schler Gyrgy Sebks und Trger

des renommierten Franz-Liszt-Preises des
Ungarischen Kultusministeriums konzertiert weltweit als Solist mit Orchestern.

Nach zahlreichen ersten Preisen bei internationalen Wettbewerben begann er

eine erfolgreiche Laufbahn als Solist und
Kammermusiker, ehe die Berliner Philharmoniker ihn 2009 zu ihrem ersten Konzertmeister whlten.

Solorcitals fhrten ihn u.a. in den Louvre und die Oper von Sidney. Als Kammermusiker ist er u.a. mit dem Geiger
Leonidas Kavakos und der Bratschistin
Kim Kashkashian bei groen Festivals
wie Aix-en-Provence und dem Marlboro
Music Festival zu hren.

Im Rahmen des Cellofestivals wird er als

Solist im Doppelkonzert von Johannes
Brahms zu hren sein.

Nagy hat zahlreiche Aufnahmen fr

Hungaroton, Delos, Naxos, BIS und ECM
eingespielt.
Im Rahmen des Cellofestivals wird er im
Klavierpart der Cellosonate op. 38 von
Johannes Brahms zu hren sein.

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Festivalorchester
& Leitung
Wrttembergische
Philharmonie Reutlingen

Wolfgang Emanuel
Schmidt
Leitung

Seit ihrer Grndung im Jahre 1945 hat

sich die Wrttembergische Philharmonie
Reutlingen zu einem international gefragten Orchester entwickelt. Sie nimmt
auch Aufgaben als Landesorchester
wahr, so 2006 als Kulturbotschafter des
Landes Baden-Wrttemberg in Japan.
Neben zahlreichen Tourneen u.a. durch
sterreich, die Schweiz, Italien, Spanien
und die Niederlande ist die Wrttembergische Philharmonie mit mehreren Konzertreihen in Reutlingen prsent.
Darber hinaus ist sie regelmig im
SWR und im Deutschlandfunk zu hren.

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Schon whrend seines Studiums an der

Juilliard School in New York bildete das
Dirigieren einen Bestandteil seiner Ausbildung, doch lie er es zunchst fr seine erfolgreiche Cellistenlaufbahn ruhen.
Inzwischen geht Wolfgang Emanuel
Schmidt verstrkt auch dirigentischen
Aufgaben nach, so in CD-Produktionen
fr SONY CLASSICAL in seiner Eigenschaft als Grnder und knstlerischer
Leiter des Kammerorchesters Metamorphosen Berlin.
Als Gastdirigent ist er u.a. mit dem
Kammerorchester der Deutschen Oper
Berlin, der Nordwestdeutschen Philharmonie, der St. Petersburger State Capella und der Philharmonie Lviv zu hren.

cello-orchester
& Leitung
Cello-Orchester
Baden-Wrttemberg

Ekkehard Hessenbruch
und Jochen Kefer
Leitung

Die Cello Akademie Rutesheim war von

Beginn an ein Anziehungspunkt fr
Cello
freunde aus der ganzen Region.
Bald stellte sich heraus, dass unter diesen
Besuchern viele leidenschaftliche Musikliebhaber waren, die in der ganz besonderen Atmosphre der Cello Akademie
selbst musizieren wollten.
Schon die Premiere im Jahr 2011 zog
Cellisten aus ganz Deutschland an und
die Konzertvideos im Internet wurden
weltweit von mehreren hundertausend
Menschen aufgerufen.
Inzwischen kommen die Mitspieler auch
aus anderen Lndern manche reisen
gar eigens aus Sdamerika an, um beim
Cello-Orchester Baden-Wrttemberg dabei zu sein.

Umgeben von der lndlichen Idylle des

Remstals hat der Cellist Ekkehard Hessenbruch ab 1976 in Engelberg ein
Cello-Zentrum aufgebaut, an dem seither hunderte junger Menschen aus der
Region zu Cellisten ausgebildet worden
sind.
Seit 1980 besteht zudem das Engelberger Cello-Orchester, in dem bis zu 90
Cellistinnen und Cellisten jeden Alters
Programme von der Renaissance bis
zum Heavy Metal spielen.
Geleitet wird es von Ekkehard Hessenbruch und seinem frheren Schler Jochen Kefer, der inzwischen eine eigene
Celloklasse an der Freien Musikschule
Engelberg unterrichtet.

47

Zusammenarbeit
mit Schulen
Schler schnuppern in
Konzertmanagement und Bhnentechnik
Zum ersten Mal wird das deutschlandweit erfolgreiche Kulturvermittlungsprojekt
TONALiA (Zusammenarbeit mit Schulen) in Rutesheim durchgefhrt. Dabei werden
die sieben Studenten, die beim Abschlusskonzert mit Orchester als Solisten auftreten,
schon am 30.10.2015 ihre Patenschulen aufsuchen und Gesprchskonzerte geben.
Bei den Fragerunden zwischen den Schlern und den zuweilen kaum lteren Solisten
aus dem In- und Ausland werden sich spannende Gesprche ergeben, die den Schlern Motivation und Orientierung bieten knnen. Den in den Schulen ausgewhlten
Schlermanagern gibt das TONALiA-Konzept Gelegenheit, sich in das Management
der Akademie einzubringen und unter Anleitung zu lernen, wie man fr klassische
Konzerte Besucher gewinnt.
Gleichzeitig lernen die jungen Solisten, sich ihr eigenes Publikum aufzubauen, und erwerben Kompetenzen, die sie auf die Lebenswirklichkeit des Berufslebens als Musiker
vorbereiten.
Die Solisten des Abschlusskonzerts am 7.11.2015 kommen aus folgenden Lndern:
Deutschland, Korea, Polen, Finnland, Serbien und Spanien.
Wir freuen uns sehr, dass dieses Jahr vier Schulen an diesem Projekt teilnehmen:
Gymnasium Rutesheim
Theodor-Heuss-Schule Rutesheim
Realschule Rutesheim
Johannes-Kepler-Gymnasium Weil der Stadt

Projektpartner:

Gefrdert von:

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Partner & Frderer

Partner

Frderer

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Konzertpatenschaften

Sachspenden

Werbepartner

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