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ELISA MARELY MARTÍNEZ

OLMEDO
ESCUELA SECUNDARIA TÉCNICA # 128

27/11/2014

a pesar de su prestigio. uno de los maestros del retrato en el renacimiento y diseñador de xilografías. en su famoso Cristo muerto. En sus obras religiosas. El impacto de estos y otros artistas sobre la obra de Holbein puede observarse en el modelado y la composición renacentistas de uno de sus primeros retratos. En 1518. descubrió las obras de los pintores del renacimiento italiano Andrea Mantegna y Leonardo da Vinci. Hacia 1515 Holbein el Joven se instaló en Basilea. la austeridad preconizada por la Reforma se fue apoderando de la sociedad suiza y disminuyó el mecenazgo artístico por lo que. Holbein se vio obligado a marcharse a Inglaterra en busca de nuevos encargos. Nació en Augsburgo y desde muy pequeño estudió pintura con su padre. en la Pasión y en el retablo La Virgen del burgomaestre Meyer. notable por sus retratos. realizando xilografías para las portadas de varias obras y una serie de bocetos en tinta para El elogio de la locura de Erasmo de Rotterdam. Holbein unió esta riqueza de detalles y colores con la dignidad y la severidad en la caracterización propias de temas religiosos. Llegó a Londres en 1526 con cartas de presentación escritas por . vidrieras y piezas de joyería. Hans Holbein el Viejo.HANS HOLBEIN Artista alemán. durante un viaje a Italia. Entre 1523 y 1526 aumentó su reputación como ilustrador gracias a una serie de 51 dibujos sobre el tema alegórico medieval de la danza macabra y a una serie de grabados en plancha de madera para la traducción alemana de la biblia de Martín Lutero. reconocido artista dentro de la tradición flamenca. Sin embargo. Suiza. donde trabajó como ilustrador de libros. todos ellos realizados entre 1519 y 1526.

donde comenzó su carrera como maestro retratista. las nuevas composiciones. En 1532 volvió a instalarse en Inglaterra. Su retrato del estadista Thomas Cromwell le granjeó el aplauso de los círculos reales y. La ampliación de esta serie de frescos refleja su continuo crecimiento como artista. en Inglaterra y en Alemania. donde se le encargó la ampliación de una obra anterior. entonces ya su amigo y protector En 1528 regresó a Basilea. Debe juzgarse su belleza partiendo de los bocetos y de las copias que artistas posteriores hicieron de sus frescos. logran un impacto de mayor dramatismo que las anteriores. Por desgracia no se conserva intacto ninguno de los muchos grandes frescos que realizó en dicho ayuntamiento. fue nombrado pintor de corte de Enrique VIII. hacia 1536. Murió en Londres en 1543 durante una epidemia de peste . Entre sus obras más significativas están los retratos de Enrique VIII de Inglaterra y de su esposa Juana Seymour. Justicia (1521-1522). menos abigarradas que las ya existentes. con la que había decorado la sala del consejo del ayuntamiento.Erasmo.

en el Montparnasse de aquella ciudad. donde decoró criptas. trasladándose a París. Al salir de la escuela ejerció la pintura inicialmente en México. castillos y templos con prodigiosos murales. viajó por toda Europa. La Mujer del Espejo” y otras. Ya en su país continuó pintando retratos y algunos lienzos como: “alegrías de otoño”. adquiriendo gran experiencia en la pintura. regresó a su patria. después de haber dejado pinturas murales importantes en algunas iglesias de Francia y en la embajada de México en París. donde fue discípulo de Ruelas. Estudió la educación primaria.ANGEL ZARRAGA Y ARGUELLES Nació en el barrio de analco de la ciudad de Durango en el año de 1886. Adquirió nombre internacional como pintor muralista por su depurada técnica y en el año de 1942. Fernando Zárraga Guerrero y la señora Arguelles de Zárraga. media y preparatoria en la capital de la República y su afición al arte lo llevó a ingresar a la escuela de Bellas Artes. donde estableció su residencia. Ejecutó murales en . Hijo de el Dr.

Murió en la ciudad de México en el año de 1946. Dio expresión con el color y con los rasgos de su pintura ya sea de inspiración clasicista o popular. Influenciado por Diego Rivera. por el realismo y la seguridad de rasgos.la Catedral de Monterrey. . Ángel Zárraga fue un pintor mexicanista y realista. Nuevo León y en Clubes Banqueros de México. tiene originalidad y fuerza.

donde María descubrió una atmósfera de ebullición cultural que la llevó a ingresar a la escuela de arte. Incluso colegas suyos. Diego Rivera y David . Su habilidad la consagró como una de las personalidades más atrayentes del panorama artístico y de los mejores elementos de la academia. Jalisco. lo que en aquellos años era un triunfo insólito. inclusive cuando gozaba de éxito comercial. la familia Izquierdo llegó a la Ciudad de México. con el nombre de María Cenobia Izquierdo Gutiérrez. A finales de la década de los veinte. En 1923. En ella tuvo a grandes maestros como Germán Gedovius. con quien tuvo una relación. y fue alumna de la antigua academia de San Carlos hasta junio de 1929. Frida Kahlo y María Izquierdo se cuentan entre las primeras artistas que rompieron con las restricciones impuestas por la sociedad machista en la que las actividades de la mujer estaban tradicionalmente confinadas a los roles de esposa. Alberto Garduño y a Manuel Toussaint. el camino no fue fácil.MARIA IZQUIERDO María Izquierdo es una pintora mexicana nacida en 1902 en San Juan de los Lagos. Al mismo tiempo asistió a las recién inauguradas Escuelas de Pintura al Aire Libre. expresó en 1953. ingresó en la Escuela Nacional de Bellas Artes en 1928. Antonio Caso. Aun así. madre y ama de casa. “Es un delito ser mujer y tener talento”. Como artista sufrió del machismo y del monopolio de los pintores consagrados. aunque cabe mencionar que la influencia más profunda la obtuvo de Rufino Tamayo.

bloquearon sus esfuerzos por pintar murales en la Ciudad de México.Alfaro Siqueiros. . Ahí comenzó el declive físico que culminó con su muerte en 1955. En 1948. María fue víctima de una hemiplejia que le paralizó el lado derecho del cuerpo e hizo que perdiera el habla. provocada por una embolia.

Allí conoció al pintor Andrea Mantegna. lugar de aprendizaje. Murió en 1516. En esos años murió su padre. realizadas con la técnica del temple. h.BELLINI GIOVANNI (Venecia. impulsor de la escuela veneciana y famoso pintor de madonnas. en su ciudad natal. Las primeras obras de Bellini. También llamado Giambellino. su futuro cuñado. dibujante y discípulo del florentino Gentile da Fabriano. salieron del taller paterno. En la pintura italiana de la segunda mitad del siglo XV alcanzó especial renombre Giovanni Bellini. Bellini era por entonces un gran paisajista. . trabajo y formación hasta que marchó a Padua. virtud que transmitió años después a los discípulos de su taller. Jacopo. Italia. que creó un lenguaje pictórico basado en la fusión de la figura humana con el paisaje. Hacia mediados de la década de 1470 pintó el famoso políptico de San Vicente Ferrer.1516) Pintor italiano. hacia 1460. como puede verse en Oración del huerto de los olivos. en la iglesia de los Santos Juan y Pablo de Venecia. cuyo taller dirigió desde entonces Giovanni. 1430 . dando gran importancia a la luz y al colorido. su padre. Su hermano Gentile fue un importante retratista que colaboró con él en la decoración del palacio ducal e incluso viajó a Constantinopla a retratar a su sultán. desempeñó un importante papel como introductor de la estética renacentista en Venecia. de quien aprendió a dominar el dibujo. nació en el seno de una familia de pintores. y a quien a su vez enseñó la luz de la escuela veneciana.

. de amplia resonancia durante todo el Cinquecento.dejando en marcha la escuela veneciana.

su producción consistió en interiores domésticos llenos de luz en los que alguna figura está leyendo. ciudad de Washington). Mujer con jarra de agua (1663. Fue redescubierto en el siglo XIX y hoy está considerado como uno de los más grandes pintores holandeses.JAN VERMEER Nació el 31 de octubre de 1632 en Delft. Admitido en el año 1653 en la cofradía de San Lucas como maestro pintor. Mauritshuis. Sólo se conservan 35 obras suyas debido a su metódica forma de trabajo y también a su corta vida y la desaparición de muchas de sus pinturas. o realizando alguna tarea doméstica. Jan Vermeer falleció en Delft el 15 de diciembre de 1675. Frick Collection. Vista de Delft (c. Rijksmuseum. Es notable su capacidad magistral para usar y atrapar la luz en la tela. dulcifica los contornos pero conserva la impresión de solidez y firmeza. casi todos con el pintor Carel Fabritius. como paisajes. Nueva York) yJoven con sombrero rojo (1667. En La lechera (1660. Amsterdam). escenas de calle y algunos retratos. National Gallery of Art. conseguida gracias a un sutilísimo punteado blanco. se recogen los efectos de la luz con una sutileza y pureza de color que son únicas. escribiendo. La Haya) y otras obras. Fue aprendiz durante 6 años. aunque se ganó la vida como marchante. Otras de sus obras son Soldado y mujer riendo (1657. Museo Metropolitano de Arte). Con algunas excepciones. tocando un instrumento musical. . 1660.

tuvo que pintar delante de testigos un Vermeer. Los expertos.000 dólares y la envió a Berlín. Declaró que las obras anteriores (con las que había recaudado cerca de 4 millones de dólares) fueron una venganza contra los críticos. Durante la guerra. El falsificador confesó que el cuadro. . el cuadro que seguía considerado "auténtico" es devuelto a Holanda y Meergeren encarcelado por vender un Vermeer a los alemanes. llamados a declarar en el juicio.000 dólares. junto a otros. El supuesto descubridor fue Hans van Meergeren. Condenado a un año de prisión. Un museo de Rotterdam la adquirió por 270. falleció antes de cumplir condena. seguían afirmando que eran verdaderos. un mediocre pintor que se consideraba subestimado. Acabada la guerra. aparecieron en el mercado varias telas con la firma de Vermeer (entre ellas La cena de Emaús inspirada en la homónima obra de Caravaggio).Poco antes del inicio de la segunda guerra mundial. eran falsificaciones. Para probar qué fue el autor. El nazi Hermann Goering compró una tela por 850. la fama de las nuevas obras se expandió por toda Europa.

que el pintor compaginó sabiamente con el amor. Allí vende tres dibujos al marchante Petrus Mañach. de la gente sencilla y de las mujeres hermosas. de los toros. Picasso fue protagonista y creador inimitable de las diversas corrientes que revolucionaron las artes plásticas del siglo XX. Finalmente. fue esencialmente un español sencillo. en variedad y en talento. desde el cubismo hasta la escultura neofigurativa. En 1901 coedita en Madrid la efímera revista Arte Joven. Su obra inmensa en número. donde conoce a Max Jacob y comienza lo que luego se llamará su . quien le ofrece 150 francos mensuales por toda su obra de un año. Pablo es ya un artista profesional. En 1898 realiza su primera muestra individual en Els Quatre Gats de Barcelona. en el otoño del año 1900 hace una visita a París para ver la Exposición Universal. enamorado de los barrios bohemios de París. se extiende a lo largo de más de setenta y cinco años de actividad creadora. la política.PABLO PICASSO Figura excepcional como artista y como hombre. afición que cultivó sin desmayo. la amistad y un exultante y contagioso goce de la vida. del sol del Mediterráneo. Famoso desde la juventud. del grabado o el aguafuerte a la cerámica artesanal o a la escenografía para ballets. y decide firmar sólo con el apellido materno. saludable y generoso. admirado y solicitado por los célebres y poderosos. dotado de una formidable capacidad de trabajo. y en marzo viaja nuevamente a París.

«período azul». Al año siguiente expone su primera muestra parisiense en la galería de Berthe Weill. y en 1904 decide trasladarse definitivamente a la capital francesa. .

Fue encargado a Siqueiros en 1944. El panel central. entonces debía hablar el lenguaje de su tiempo. las lacas automotrices y la fotografía– como apoyos en la construcción compositiva. de sus muñecas cuelgan grilletes y su cabeza está coronada por un gorro frigio. En Víctimas de la guerra plasma la violencia sobre dos cuerpos cercenados. Influido por el futurismo. Por ello. a las órdenes del general Diéguez. Siqueiros rompe los límites del cuadro al pintar fuera del marco y . utilizó técnicas modernas y materiales industriales –la piroxilina. Chihuahua. esclavo de la ideología. estudió en la Escuela Nacional de Bellas Artes y a los dieciséis años se enlistó para luchar en la Revolución.David Alfaro Siqueiros Originario de Ciudad Camargo. Nueva democracia. Viajó por Latinoamérica y Estados Unidos. representa a la humanidad libre mediante una figura que fusiona rasgos femeninos y masculinos. símbolo de los ideales de la Revolución francesa. Siqueiros añadió otros dos tableros. Siqueiros pensaba que si la pintura estaba destinada a generar el cambio. Para conmemorar la victoria de los aliados sobre el Eje Berlín-Roma-Tokio en 1945. mientras que Víctima del fascismo captura al hombre maniatado. Así configuró el tríptico hoy conocido como Nueva democracia. en donde estableció un taller experimental al que Jackson Pollock asistió como alumno. cuyo título original era México por la democracia y la independencia. Por su actividad política y sindical estuvo preso en varias ocasiones (incluso planeó el atentado fallido contra Trotsky en 1940).

.redondea las figuras para dar una sensación de movimiento. de acuerdo al ángulo de observación. de tal forma que la percepción del espectador se vuelve dinámica.

en Amsterdam. con Jan Lievens. Rembrandt empezó sus estudios en la Escuela Latina.Rembrandt Harmenszoon van Rijn Nació en Leiden. Rembrandt volvió a Leiden.625. que de muestra del prestigio que estaban alcanzando ambos pintores. en febrero de 1. hijo de un tintorero. abre un taller en su casa paterna. entra en su taller su primer alumno. Jacob van Swanenburch y después. Países Bajos el 15 de julio de 1. Tras seis meses. con Pieter Lastman. En 1. diplomático del gobernante Federico Enrique de Orange. al principio con un maestro local. con 19 años. célebre por sus pinturas históricas. reciben en su taller la visita de Constantijn Huygens. Sus padres fueron Harmen Gerritszoon van Rijn y Neeltje Willemsdochter van Suydtbroek. sus padres le procuraron una educación esmerada. el quinceañero Gerrit Dou. . En 1.631. La fama de Van Rijn aumenta e incluso. y a la edad de 14 años fue admitido en la universidad de Leiden. A pesar del hecho de provenir de una familia con escasos medios. un año menor que Rembrandt.606. después de dominar todo lo que había aprendido.628. donde trabajan juntos.629 Lievens y Rembrant. Sin embargo la abandonó pronto para estudiar arte. que permanece con su maestro hasta que Rembrandt marcha a Amsterdam en 1.

fallece Harmen Gerritszoon van Rijn. en 1.630. .Al año siguiente. padre de Rembrandt.