VOZ HUMANA Y SU CLASIFICACIN

La voz humana se divide en voz femenina y

voz masculina. La voz de nio se asimila a la
femenina.
La voz femenina se divide en grave, media y
aguda. Si es aguda se llama de soprano; si es
media se llama de mezo soprano y si es grave
se llama de alto o contralto. De la voz de
soprano se hacen varias clasificaciones, de
acuerdo con su volumen y su carcter: cuando
es gil y de poco volumen se le llama ligero; si
es medianamente voluminosa, lrico; si tiene
gran volumen, dramtico; y si puede cantar
graduando a voluntad su volumen y no tiene
problemas de agilidad, se le llama absoluto.
La voz masculina tambin puede ser grave,
media y aguda. Si es grave se llama de bajo, se es media de bartono y
si es aguda de tenor. Si la voz de bajo es muy grave se le llama
profundo; se tiene agudos fciles, cantante. Si el bartono tiene mucho
volumen se llama dramtico; si poco, lrico. La voz de tenor, segn su
volumen, puede ser: si es poco, ligero; si regular, lrico; si grande,
dramtico; si excepcional, heroico.

Voces femeninas
Sopranos: es la voz ms aguda de todo el grupo de voces femeninas.
Se divide en 3 tipos:
Ligera: es una voz que esta dotada de una extraordinaria movilidad,
posee un timbre muy fuerte, su sonoridad es brillante y no siendo
voluminosa en ocasiones resulta poco potente. Podemos encontrarla en
papeles como La Reina de la Noche de La Flauta Mgica de Mozart.
Lrica: es de caractersticas similares a la ligera, posee una gran
belleza y un timbre expresivo y potente que la hacen aparecer
ligeramente ms dramtica. Su agilidad es considerable y la
encontramos como protagonista en la pera La Traviata de Verdi en el
papel de violeta.
Dramtica: es la voz ms grave de las sopranos, posee una sonoridad
velada y clida que la acerca al tipo de voz de las mezzosoprano. Su
timbre es enrgico y apasionado y la hacen ser la soprano ms

expresiva. Aparece en operas de Puccini y Verdi como protagonista y

adems, es la herona en los dramas Wagnerianos.
Mezzosopranos: es la voz intermedia entre la soprano y la contralto.
Tiene caractersticas semejantes a la soprano dramtica. Su timbre de
voz es clido, apasionado y lleno. Es protagonista en la pera Carmen de
Bizet.

Contraltos: es la voz ms grave de todo el grupo femenino. Su agilidad

es media y su timbre grave, profundo y a veces casi viril. Es una voz que
escasea muchsimo y se esta extinguiendo.

Voces masculinas
Se caracterizan por su mayor gravedad respecto a las femeninas son
muy expresivas.
Contratenores: Es la voz ms aguda de las masculinas, esta casi
extinguida, y al orla tenemos la impresin de que el artista canta en
falsete. El contratenor (cuyo timbre de voz recuerda a los antiguos
castrati), parece ser un cantante masculino, en el que pese ha haber
pasado la pubertad la voz no ha evolucionado, de forma natural su
registro de soprano infantil. No suele ser demasiado utilizado en la pera
y su papel se da en el repertorio . Porque en aquella poca estaba
prohibido a las mujeres cantar en iglesias y sus papeles deban hacerlo
los hombres con la voz parecida a la de una soprano.
Tenores:
Lrico: es de registro clido y suave, posee una gran agilidad y suele
caracterizarse por un timbre seductor, brillante y flexible. Es
protagonista en la pera don Juan de Mozart en el papel de Don Octavio.
Dramtico: es ligeramente ms grave que el tenor lrico . Presenta
una voz enrgica, de timbre de voz potente. Aparece en la pera Ada de
Verdi en el papel Radares y tambin es protagonista de casi todos los
hroes de las peras Wagner.
Bartonos: es la voz intermedia entre tenor y bajo. Posee una agilidad
media y un timbre viril, lleno, opaco, empastado. Aparece como
protagonista en la pera don Juan de Mozart como Don Juan.
Bajo: es la voz ms grave y consistente y la menos gil.

 Lrico: tambin llamado bajo cantante. Posee una flexibilidad y le hace

fcilmente confundible con el bartono. Su timbre es muy lleno y .
Aparece como Felipe II en la pera Don Carlos de Verdi.
Dramtico: denominado bajo profundo, se caracteriza por un sonido
grave y digno, con un timbre potente y robusto. Aparece en el papel de
Sarustro en la pera de la Flauta Mgica de Mozart.

EJERCICIOS DE VOCALIZACIN Y SU
PRACTICA
1. Caras Rojas:
He visto mucho cantantes con una voz
como de ngeles, pero al momento de
verlos en escena, pareciera que no
pudieran respirar y sus cara fueran a
estallar. La s cara rojas son muy
comunes en cantantes de Heavy metal
o rock, u otros estilos en los que los
tono exigen mucha ms precisin y
fuerza por parte de las cuerdas vocales.
A qu se debe sto?
Muchos cantantes piensan que
mientras ms fuercen su garganta
mejor saldr el tono, cuando la verdad es que se puede lograr un tono
ntido, limpio y bien entonado slo en un volumen un poco ms bajo.
Cmo lo corrijo?
NO FUERCES NUNCA TU GARGANTA!!. Al momento de cantar es
importante tener un control de la cantidad de aire que necesitas y las
diferentes tcnicas que existen para jugar con el volumen. Sera como si
tu cuerpo slo levantara 50kg y t te obligues a levantar 100kg. No
fuerces tu garganta, repito: Es mejor cantar una cancin en un volumen
bajo, y estar afinado que cantar en un volumen alto y que tu voz suene
rasposa, y desafinada. Este error provoca ndulos en las cuerdas vocales
que slo son corregidos con ciruga. Y la mayora de las veces vuelven a
reaparecer. Si quieres que tu instrumento siga intacto por al menos unos
40 aos ms DEBES CUIDAR TUS CUERDAS VOCALES.
2. Mandbulas cadas:
Este es otro error muy comn entre los cantantes. Al momento de decir
la frase aaaaaaaaaahhhh ooooooooooohhhhhh, abren
exageradamente la boca, dejando caer sus mandbulas, provocando una

sobre tensin de los msculos del cuello y las cuerdas vocales

impidiendo que trabajen en la emisin de la voz.
Cmo lo evito?
Si lo que quieres es subir el volumen de tu voz en los tonos graves, abre
unos 2cm tu boca (espacio como para introducir dos de tus dedos en tu
boca) y lleva ligeramente tu mandbula hacia atrs sto ayuda a una
mejor resonancia de la voz sobre todo en los tenores. Si lo que buscas es
llegar a los tonos altos, Abre tu boca como para dejar entrar un dedo en
ella, esto te permitir llegar al tono deseado sin forzar tu garganta ni los
msculos de tu cuello. No abras la boca demasiado, la idea es agrandar
tu papada como en el bostezo pero sin dejar caer tu mandbula. No
reprimas nunca un bostezo, ya que