Frase

En una pera, la poesa por fuerza ha de ser hija obediente de la msica.

Wolfgang Amadeus Mozart
Joannes Chrysostomus Wolfgangus Theophilus Mozarta (Salzburgo, 27 de enero
de 1756-Viena, 5 de diciembre de 1791), ms conocido como Wolfgang Amadeus
Mozart, fue un compositor y pianista austriaco, maestro del Clasicismo,
considerado como uno de los msicos ms influyentes y destacados de la historia.
La obra mozartiana abarca todos los gneros musicales de su poca e incluye
ms de seiscientas creaciones, en su mayora reconocidas como obras maestras
de la msica sinfnica, concertante, de cmara, para piano, operstica y coral,
logrando una popularidad y difusin internacional. En su niez ms temprana en
Salzburgo, Mozart mostr una capacidad prodigiosa en el dominio de instrumentos
de teclado y del violn. Con tan solo cinco aos ya compona obras musicales y
sus interpretaciones eran del aprecio de la aristocracia y realeza europea. A los
diecisiete aos fue contratado como msico en la corte de Salzburgo, pero su
inquietud le llev a viajar en busca de una mejor posicin, siempre componiendo
de forma prolfica. Durante su visita a Viena en 1781, tras ser despedido de su
puesto en la corte, decidi instalarse en esta ciudad donde alcanz la fama que
mantuvo el resto de su vida, a pesar de pasar por situaciones financieras difciles.
En sus aos finales, compuso muchas de sus sinfonas, conciertos y peras ms
conocidas, as como su Rquiem. Las circunstancias de su temprana muerte han
sido objeto de numerosas especulaciones y elevadas a la categora de mito. En
palabras de crticos de msica como Nicholas Till, Mozart siempre aprenda
vorazmente de otros msicos y desarroll un esplendor y una madurez de estilo
que abarc desde la luz y la elegancia, a la
oscuridad y la pasin todo bien fundado por una
visin de la humanidad redimida por el arte,
perdonada y reconciliada con la naturaleza y lo
absoluto.1 Su influencia en toda la msica
occidental posterior es profunda; Ludwig van
Beethoven escribi sus primeras composiciones a la
sombra de Mozart, de quien Joseph Haydn escribi
que la posteridad no ver tal talento otra vez en
cien aos.

Renacimiento
Renacimiento es el nombre dado a un amplio movimiento cultural que se produjo
en Europa Occidental durante los siglos XV y XVI. Fue un perodo de transicin
entre la Edad Media y el mundo moderno. Sus principales exponentes se hallan en
el campo de las artes, aunque tambin se produjo una renovacin en las ciencias,
tanto naturales como humanas. La ciudad de Florencia, en Italia, fue el lugar de
nacimiento y desarrollo de este movimiento. El Renacimiento fue fruto de la
difusin de las ideas del Humanismo, que determinaron una nueva concepcin del
hombre y del mundo. El nombre renacimiento se utiliz porque este movimiento
retomaba ciertos elementos de la cultura clsica, griega y romana. El trmino se
aplic originariamente como una vuelta a los valores de la cultura grecolatina y a
la contemplacin libre de la naturaleza tras siglos de predominio de un tipo de
mentalidad ms rgida y dogmtica establecida en la Europa de la Edad Media.
Esta nueva etapa plante una nueva forma de ver el mundo y al ser humano, con
nuevos enfoques en los campos de las artes, la poltica, la filosofa y las ciencias,
sustituyendo el teocentrismo medieval por cierto antropocentrismo.

Exponentes del renacimiento

Leonardo di Ser Piero da Vinci
(15 de abril de 1452 2 de mayo de 1519) Fue un
arquitecto, escultor, pintor, inventor, msico, ingeniero, el
hombre del Renacimiento por excelencia. Es uno de los ms
grandes pintores de todos los tiempos y quiz, la persona
con ms y ms variados talentos de la historia. Una de sus
obras ms famosas: La Gioconda (Mona Lisa), La ltima
cena y La Virgen de las Rocas.

Michelangelo di Lodovico Buonarroti Simoni

(6 de marzo de 1475-18 de febrero de 1564) Tambin conocido
en castellano como Miguel ngel, fue un escultor, arquitecto y
pintor italiano. Es uno de los ms grandes artistas de la historia.
Miguel ngel , fue uno de los artistas ms reconocidos por sus
esculturas,
pinturas
y
arquitectura.
Uno de sus aportes: Pinturas como: La Virgen de las
Escaleras y Combate de los centauros contra los lapitas;
dise la cpula del Vaticano, modificando el proyecto de
Bramante y dndole un perfil ms elevado; La fachada de san
Lorenzo; Sacrista Nueva y Vestbulo de la Biblioteca
Laurenciana.
Rafael Sanzio
(6 de abril de 1483-6 de abril de 1520) Tambin
conocido como Rafael de Urbino o simplemente
Rafael, fue un pintor y arquitecto italiano. Algunas de
sus obras: Retablo Baronci (una pala de altar para la
iglesia de San Nicols de Tolentino); pinturas como,
Los desposorios de la Virgen, La Escuela de Atenas,
La resurreccin de Cristo , Sagrada Familia con la
Virgen del Velo y La coronacin de la Virgen; tapices
con escenas de la vida de San Pedro y de Pablo de
Tarso.
Neoclasicismo
El trmino Neoclasicismo (del griego - neos, el latn classicus y el sufijo griego
- -ismos) surgi en el siglo XVIII para denominar de forma peyorativa al
movimiento esttico que vena a reflejar en las artes los principios intelectuales de
la Ilustracin, que desde mediados del siglo XVIII se venan produciendo en la
filosofa, y que consecuentemente se haban transmitido a todos los mbitos de la
cultura. Sin embargo, coincidiendo con la decadencia de Napolen Bonaparte, el
Neoclasicismo fue perdiendo adeptos en favor del Romanticismo. Con el deseo de
recuperar las huellas del pasado se pusieron en marcha expediciones para
conocer las obras antiguas en sus lugares de origen. La que en 1749 emprendi
desde Francia el arquitecto Jacques-Germain Soufflot, dio lugar a la publicacin
en 1754 de las Observations sur les antiquits de la ville d'Herculaneum, una
referencia imprescindible para la formacin de los artistas neoclsicos franceses.
En Inglaterra la Society of Dilettanti (Sociedad de Amateurs) subvencion
campaas arqueolgicas para conocer las ruinas griegas y romanas. De estas

expediciones nacieron libros como: Le Antichit di Ercolano (1757-1792) elaborada

publicacin financiada por el Rey de Npoles (luego Carlos III de Espaa), que
sirvieron de fuente de inspiracin para los artistas de esta poca, a pesar de su
escasa divulgacin.

Romanticismo
El romanticismo es un movimiento cultural originado en Alemania y en el Reino
Unido a finales del siglo xviii como una reaccin revolucionaria contra el
racionalismo de la Ilustracin y el neoclasicismo, confiriendo prioridad a los
sentimientos. Su caracterstica fundamental es la ruptura con la tradicin clasicista
basada en un conjunto de reglas estereotipadas. La libertad autntica es su
bsqueda constante, por eso es que su rasgo revolucionario es incuestionable.
Debido a que el Romanticismo es una manera de sentir y concebir la naturaleza,
la vida y al hombre mismo que se presenta de manera distinta y particular en cada
pas donde se desarrolla, incluso dentro de una misma nacin, se manifiestan
distintas tendencias proyectndose tambin en todas las artes. Se desarroll en la
primera mitad del siglo xix, extendindose desde Inglaterra y Alemania hasta llegar
a otros pases. Su vertiente literaria se fragmentara posteriormente en diversas
corrientes, como el parnasianismo, el simbolismo, el decadentismo o el
prerrafaelismo, reunidas en la denominacin general de posromanticismo, del cual
deriv el llamado modernismo hispanoamericano. Tuvo fundamentales aportes en
los campos de la literatura, la pintura y la msica. Posteriormente, una de las
corrientes vanguardistas del siglo xx, el Surrealismo, llev al extremo los
postulados romnticos de la exaltacin del yo.

Impresionismo
mpresionismo es la denominacin de un movimiento artstico1 definido
inicialmente para la pintura impresionista, a partir del comentario despectivo de un
crtico de arte (Louis Leroy) ante el cuadro Impresin, sol naciente de Claude
Monet, generalizable a otros expuestos en el saln de artistas independientes de
Pars entre el 15 de abril y el 15 de mayo de 1874 (un grupo en el que estaban
Camille Pissarro, Edgar Degas, Pierre-Auguste Renoir, Paul Czanne, Alfred
Sisley y Berthe Morisot). Aunque el adjetivo "impresionista" se ha aplicado para
etiquetar productos de otras artes, como la msica (impresionismo musical
-Debussy-) y la literatura (literatura del Impresionismo -hermanos Goncourt-),2 sus
particulares rasgos definitorios (luz, color, pincelada, plenairismo) lo hacen de muy
difcil extensin, incluso para otras artes plsticas como la escultura (Rodin)3 y la
arquitectura;4 de tal modo que suele decirse que el Impresionismo en sentido
estricto slo puede darse en pintura y quiz en fotografa (pictorialismo) y cine
(cine impresionista francs o premire avant-garde: Abel Gance, Jean Renoir -hijo
del pintor impresionista Auguste Renoir-).

Expresionismo
El expresionismo fue un movimiento cultural surgido en Alemania a principios del
siglo XX, que se plasm en un gran nmero de campos: artes plsticas, literatura,
msica, cine, teatro, danza, fotografa, etc. Su primera manifestacin fue en el

terreno de la pintura, coincidiendo en el tiempo con la aparicin del fauvismo

francs, hecho que convirti a ambos movimientos artsticos en los primeros
exponentes de las llamadas vanguardias histricas. Ms que un estilo con
caractersticas propias comunes fue un movimiento heterogneo, una actitud y
una forma de entender el arte que aglutin a diversos artistas de tendencias muy
diversas y diferente formacin y nivel intelectual. Surgido como reaccin al
impresionismo, frente al naturalismo y el carcter positivista de este movimiento de
finales del siglo XIX los expresionistas defendan un arte ms personal e intuitivo,
donde predominase la visin interior del artista la expresin frente a la
plasmacin de la realidad la impresin. El expresionismo suele ser entendido
como la deformacin de la realidad para expresar de forma ms subjetiva la
naturaleza y el ser humano, dando primaca a la expresin de los sentimientos
ms que a la descripcin objetiva de la realidad.

Cubismo
El cubismo fue un movimiento artstico desarrollado entre 1907 y 1914, nacido en
Francia y encabezado por Pablo Picasso, Georges Braque, Jean Metzinger, Albert
Gleizes, Robert Delaunay y Juan Gris.1 Es una tendencia esencial, pues da pie al
resto de las vanguardias europeas del siglo XX. No se trata de un ismo ms, sino
de la ruptura definitiva con la pintura tradicional. El trmino cubismo fue acuado
por el crtico francs Louis Vauxcelles, el mismo que haba bautizado a los
fauvistas motejndolos de fauves (fieras); en el caso de Braque y sus pinturas de
L'Estaque, Vauxcelles dijo, despectivamente, que era una pintura compuesta por
pequeos cubos. Se origin as el concepto de cubismo. El cubismo literario
es otra rama que se expresa con poesas cuya estructura forma figuras o
imgenes que ejemplifican el tema, la rima es opcional y ni tienen una mtrica
especfica ni se organizan en versos.

Surrealismo
El surrealismo (en francs: surralisme; sur ['sobre, por encima'] ms ralisme
['realismo']) es un movimiento artstico y literario surgido en Francia a partir del
dadasmo, en la dcada de los aos 1920, en torno a la personalidad del poeta
Andr Breton. Los surrealistas sealaron como precedentes de la empresa
surrealista a varios pensadores y artistas, como el pensador presocrtico
Herclito, el Marqus de Sade y Charles Fourier, entre otros. En la pintura, el
precedente ms notable es Hieronymus Bosch "el Bosco", que en los siglos XV y
XVI cre obras como "El jardn de las delicias" o "El carro de heno". El surrealismo
retoma estos elementos y ofrece una formulacin sistemtica de los mismos. Sin
embargo su precedente ms inmediato es el dadasmo, corriente de la que retoma
diferentes aspectos. La primera fecha histrica del movimiento es 1916, ao en
que Andr Breton, precursor, lder y gran pensador del movimiento, descubre las
teoras de Sigmund Freud y Alfred Jarry, adems de conocer a Jacques Vach y a
Guillaume Apollinaire. Durante los siguientes aos se da un confuso encuentro con
el dadasmo, movimiento artstico precedido por Tristan Tzara, en el cual se
decantan las ideas de ambos movimientos.

Abstraccionismo
Arte abstracto es un concepto general, opuesto al concepto de arte figurativo, que
remite a lo ms esencial del arte, reducido a sus aspectos cromticos, formales y
estructurales. La abstraccin acenta las formas, abstrayndolas, alejndolas de
la imitacin o reproduccin fiel o verosmil de lo natural (mimesis); rechaza
cualquier forma de copia de cualquier modelo exterior a la conciencia del artista. El
concepto de arte abstracto se aplica a muchas y distintas artes visuales: pintura
(pintura abstracta), escultura (escultura abstracta) y artes grficas (artes grficas
abstractas). Su aplicacin a otras artes plsticas, como la arquitectura
(arquitectura abstracta) o a artes no plsticas (msica abstracta, danza abstracta o
literatura abstracta), es menos evidente, pero existe uso bibliogrfico de tales
expresiones. Se entiende por arte abstracto el que prescinde de toda figuracin
(espacio real, objetos, paisajes, figuras, seres animados e incluso formas
geomtricas si se representan como objetos reales, con iluminacin y
perspectiva). Una obra abstracta, entendida de forma estricta, no puede hacer
referencia a algo exterior a la obra en s misma, sino que propone una nueva
realidad distinta a la natural.