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A todos los artistas que hicieron

posible esta coleccin.

Ars Clnica
Franco Ingrassia*

Las prcticas artsticas y las prcticas clnicas


se traman entre s en procesos complejos e
inanticipables hechos de convergencias y paralelismos, mutuas potenciaciones y aperturas,
reenvos y traducciones.
Pensando ms all de instrumentalizaciones
como la del arteterapia donde ciertas actividades pseudoartsticas intentan presentarse como medios para lograr un fin clnico- es
posible reconocer entrecruzamientos no jerarquizados entre el universo esttico y el mundo de la clnica mediante la lgica comn de la
invencin en singularidad. La clnica, entendida
como el conjunto de intervenciones orientadas
a acompaar el desarrollo de la autonoma subjetiva ser el resultado de invenciones, siempre
singulares. El arte, entendido como el conjunto
de intervenciones orientadas a la produccin
de experiencias perceptivas/sensibles inditas
ser tambin el resultado de invenciones, siempre singulares.
El clnico se interesa por esa capacidad del artista para producir configuraciones sensibles.
Las decisiones implicadas (policromatismo
o monocroma?, figuracin o abstraccin?,

perspectiva nica o mltiple?, gran escala


o miniaturizacin?, interiorizacin o expansividad?, etc) y los procedimientos requeridos.
Lee all capacidades crecientes de deconstruccin y reconstruccin de las imgenes
que forman parte de un mundo subjetivo.
Detecta all elementos plausibles de ser resingularizados en tanto operadores para la construccin de formas de vida.
Asimismo, el desarrollo de la experiencia clnica, en su reapertura del campo de las posibilidades existenciales, puede obrar como
condicin de posibilidad para que alguien
si reconoce all su deseo- pueda ligarse al
campo y a las prcticas del arte, pensndose
como artista.

relacional, sociosubjetiva, sea en la escena de


la produccin o en la de la recepcin de la
obra. Dimensin relacional que en la clnica
adquiere toda su centralidad.
Y al tratarse de experiencias sostenidas en dinmicas de invencin singular, la vinculacin
entre arte y clnica pasa, ms que por presuposiciones generalizantes, por la posibilidad
de establecer dilogos y lecturas compartidas.
Hay una lectura posible de la produccin esttica en trminos de los recursos subjetivos
implicados en su despliegue. Hay una lectura
posible de la produccin de subjetividad en
trminos de las nuevas posibilidades estticas
que habilita. No necesitan ser lecturas coincidentes u homogneas. Alcanza con que resulten mutuamente fecundas.

La produccin de subjetividad, la capacidad


de interrumpir circuitos de repeticin que
muchas veces cobran estatuto de destino en
la vida de las personas, implica con frecuencia
el desarrollo de nuevas formas de ver, imaginar y representar el mundo, procesos que
el arte adquieren toda su centralidad. Por su
parte, la produccin esttica implica con frecuencia, de uno u otro modo, una dimensin

*Franco Ingrassia. (Rosario, 1976). Realiz una Maestra en Investigacin Participativa en la Universidad
Complutense de Madrid (UCM). Ha dictado seminarios como docente invitado en la Universidad Autnoma
de Barcelona (UAB), en la Universidad Internacional de Andaluca (UNIA) y en la Universidad Autnoma
de Quertaro (Mxico). Sostiene una prctica clnica en la Colonia de Oliveros y en su consultorio. Integra el
Laboratorio de Anlisis Institucional de Rosario. Ha publicado diversos artculos en revistas como El Rodaballo
y Campo Grupal (Argentina), Mute (Inglaterra), El viejo topo (Espaa) y Derive Approdi (Italia). Coordin y
public Estticas de la dispersin, Beatriz Viterbo, Rosario, 2013 y La socialidad. Hekht, Buenos Aires, 2013.

Despertando deseo

Fabiana Imola*

Cuando ves que el paciente tiene la necesidad


de pintar o dibujar y lo encontrs en la puerta
del taller porque se acuerda del cuadro que
est pintando y quiere terminarlo, y puede
sostener este deseo en el tiempo, ah es donde
aparece el artista

Comenc a trabajar en el Taller de Arte de la


Colonia Psiquitrica de Oliveros en 1999 y de
inmediato esta experiencia provoc un entusiasmo muy profundo en m. Fue un proceso
transformador tanto a nivel humano, como
artstico y profesional.
El punto de partida del trabajo se dio cuando tom contacto con los artistas que venan
participando del espacio y algunas de sus producciones individuales que ya mostraban improntas ms que interesantes.
Mi intencin como tallerista es ayudarlos a
explotar al mximo sus propios recursos, generando as un espacio de procesos ms que
de resultados. Hay movimientos subjetivos relacionados con el hacer artstico que me parecen muy importantes. El paso de la copia a una
produccin ms personal; la transicin en el
uso de los materiales, que es nada ms ni nada
menos que un cambio de lenguaje; la apropiacin de la obra son momentos fundamentales.
Esto ltimo, el autorreconocimiento como artista, como productor es fundante en este tipo

de espacios. Lo que intent desde un primer


momento fue insistir a los artistas para que
firmaran sus producciones, que cuidaran los
materiales, porque es as como se establece
un primer vnculo con la obra. El hallazgo de la
tcnica, del lenguaje que permita una mayor
expresin en la obra de cada uno en particular
es proceso necesario. Por ejemplo a Miryam
le va muy bien la tiza pastel y no tanto el leo
pastel, porque le salen mejor los esfumados.
Algunos son ms de la pintura con pincel,
otros de los lpices, Anbal con birome. Esta
eleccin de materialidades, de posibilidades
expresivas en relacin a sus modos y temas,
la definicin de estos temas y el compromiso
y sostenimiento en el tiempo del deseo en relacin a la produccin funciona como terceridad, posibilita la relacin entre el sujeto y la
obra; el sujeto y los otros, el entorno.
En la psicosis hay un desprendimiento, una
fragmentacin del yo. Al poder hacer lazo con
una tcnica, con un universo discursivo, con
un hacer cotidiano viene a funcionar como
una terceridad que ana de alguna manera
eso que est desprendido. Por eso acota el
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sufrimiento, hay algo que los est centrando, haciendo lazo con otra cosa. Es entonces
cuando la alucinacin, el delirio ceden, el sufrimiento se modera Por eso algunos pintan,
van, vienen... Posibilitar estos movimientos
fue un objetivo central en el marco de un taller en que funciona dentro de un hospital de
salud mental.
Recuerdo cuando me incorpor al rea
cultural. En el hospital venan dndose los

primeros pasos hacia una reforma desmanicomializante. En ese contexto, los talleres empezaron a tener peso. Es entonces
cuando el rea aparece como espacio de
vanguardia, formacin y puente para posibilitar al paciente un lazo con el afuera. En
muchas oportunidades, trabajbamos con
las producciones, tomndolas como disparador para presentaciones clnicas en las
cuales equipos interdisciplinarios junto a los
mismos artistas centrbamos el debate sobre
determinados casos haciendo eje en la obra.
Fueron experiencias maravillosas, surgidas
del compromiso de los equipos a la hora de
posibilitar nuevos abordajes y miradas sobre
la salud mental.
Si pienso en los usuarios que pasaron por el
taller a lo largo de los quince aos que llevo
coordinndolo, veo que son pocos aquellos
que pudieron sostener una participacin regular. Pero cuando esto sucede, cuando se da
un trabajo sostenido en el tiempo, es cuando emerge con fuerza el artista. Cuando ves
que el paciente tiene la necesidad de pintar
o dibujar y lo encontrs en la puerta del taller
porque se acuerda del cuadro que est pintando y quiere terminarlo, y puede sostener
este deseo en el tiempo, te das cuenta de que
ah se construy un lazo con la produccin. Y
es ah cuando emerge el artista Empieza a
aparecer una valoracin, se espera con gran
ansiedad ese momento de encuentro consigo
mismo y con el otro, se presentan situaciones muy hermosas, donde se comparte lo que
se va haciendo con los otros, se puede ver el
enganche que va dndose con la produccin
y todo eso va generando nuevos registros,
nuevas formas de relacin. Ms all del trabajo en el taller, hay artistas que continan con
su produccin por fuera, dibujando en su sala,
interviniendo artsticamente los espacios, generando su obra, su discurso.

A lo largo de estos quince aos hubo, hay


artistas cuya obra trascendi ampliamente
no slo el mbito del taller sino del hospital
mismo, llegado por ejemplo a galeras nacionales e internacionales. Muchos han sido
externados y siguen con su produccin por
fuera, donde tambin los hemos ido acompaando. En este sentido, como rea cultural
hemos dado otro paso enorme acercamos
los talleres a la comunidad, integrando en
un mismo dispositivo a usuarios internos del
hospital y habitantes de la comunidad de Oliveros, generndose una experiencia de intercambio nica.
Al hablar sobre todo esto, tomando distancia,
repasando estos quince aos de experiencia
de taller son muchos los sentimientos que
afloran pero hay algo que siempre me emocion particularmente y es la pulsin de vida
que aparece en su hacer artstico. Esto da
cuenta de las posibilidades que abre el arte.
Es sin dudas una herramienta maravillosa que
ayuda a sanar, a aliviar el sufrimiento. Pude
ver en muchas oportunidades cmo el deseo
emerge a partir de que el artista puede verse reconocido dentro de la produccin y es
entonces cuando, adems, hace lazo con la
tcnica y con la obra. En ese sentido, el taller funciona como un despertador de deseo,
no slo para los pacientes, tambin para m.
Me fui involucrando mucho con cada uno de

ellos y creo que nos atraviesa algo as como


un amor universal. Me gusta pensarlo de esa
forma y decidir continuar en esta experiencia,
lo siento como un canalizador de energas
para ambas partes.
Esta muestra constituye la primera exhibicin
en un museo de una seleccin de obras de
artistas que han pasado por el taller en estos
quince aos de actividad. As, se inaugura una
etapa nueva. El cuadro enmarcado y colgado,
una curadura que ordena y potencia el discurso de cada uno de los artistas son cuestiones en los que el proceso cierra y empieza a
cobrar otro sentido. Por primera vez las obras
van a incorporarse a un circuito de arte inclusivo. Esto no slo legitima el trabajo y la obra,
sino tambin al sujeto como artista y autor
reafirmando su pertenencia al entramado de
la escena artstica.

*Fabiana Imola es artista egresada de la Escuela de Bellas Artes de la U.N.R. Desde 1998 realiza muestras
individuales y participa de colectivas a nivel nacional e internacional. Fue becaria del Programa de Talleres
de Artes Visuales U.B.A./ Rojas - Kuitka (2003-2005). Desde 1999 coordina el Taller de Arte del rea Cultural
Macedonio Fernndez de la Colonia Psiquitrica de Oliveros.

Enciclopedia Oliveros
yo milito por los locos que escriben o por
los que se vuelven locos y escriben dijo
una tarde, el escritor Damin Ros.

Claudia del Ro*

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Enciclopedia significa instruccin en un


crculo. Es una palabra griega, del adjetivo
enkyklios o sea circular, y del sustantivo
paideia, significa instruccin.

Hubo una poca en que la enciclopedia corresponda al depsito de todo cuanto se sabia. A medida que el mundo se fue especializando no entraba en un tomo. Y hubo que
hacer varios tomos. En las casas hubo o hay
enciclopedias, las personas consultamos con
ellas, los artistas consultamos con las obras de
otras artistas. Es una accin familiar, siempre
la hacemos. Me encontr que mucho de lo
que pensaba alrededor de este asunto, tenia
que ver con consultar, consultorio, o querer
contarles que las obras de los locos no consultan con nadie ms que con ellos mismos.
Eso las hace particulares y espesas, pues bajan de estados emocionales, sensibles, fsicos. Entonces, conforman un conocimiento
sagrado. Estos artistas suben la informacin
de cierto lugar. Nise da Silveira, la psiquiatra
brasilea pionera del principio antimanicomial
en Ro de Janeiro, cuenta que el artista baja un

aparatito hacia su interior, que toma y sube a


la superficie algo para materializarse.
Me gusta pensar a los artistas como casos clnicos. Las historias del arte son una enorme
sucesin de casos clnicos. Para llegar al arte,
cierta falla en relacin al amor, o en relacin
a la naturaleza ha de haber sucedido, ha de
haberse escrito. Quizs con la locura, o cierta
clase de locura, pase algo parecido.
Como Jean Dubuffet, pienso que no todo lo
que hace un loco tiene valores visuales, comunicativos, aunque s polticos, en tanto son
concentraciones de humanidad, recordatorios de vulnerabilidad y conservan su poder
respondiendo a la pregunta de qu estamos
hechos.
Las obras de estos artistas que estamos presentando, excepto algunos autores, en general, no forman parte del sistema econmico
de circulacin y consumo de las artes visuales. Si esto no ocurre es porque en Argentina
falta mucho por trabajar en ese sentido, pero
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vuelta, porque si algo de retiro no se da en


quien quiere hacer arte, el mismo no ser
ms que un burcrata.

en el futuro la situacin va a cambiar. Es un


tema que nos compromete como sociedad.
Estos artistas son absolutamente independientes en su trabajo, es potente pensar que
el regalo podra ser la forma de la economa
del loco.
Si nacemos particulares, en estado de corrimiento, disfuncionales, y nos organizamos en
el sistema de la normalidad o nos organizamos en otro sistema, entonces el caso del arte
sera una arquitectura por el cual es posible
conservar cierta clase de corrimientos en un
envase aceptado llamado arte. El arte es un
buen paraguas para la fuga.
El arte y la locura, ambos en tanto forma privada son estuches de gran tentacin. Ambos
tienen formatos institucionales. Ambos se
producen en retirada social, una locura se
construye y un pintor se construye en retirada,
por lo tanto diramos que son construcciones
de corrimientos.
Ahora, mientras el loco se retira de la accin, y del mundo del trabajo y permanece
en su propia biologa y economa; al artista
se le suman otros movimientos: el retiro y la

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La locura es subversiva, en tanto viene a recordarnos nuestra vulnerabilidad, y el arte


trae acarreada la inutilidad, ambas funciones
medulares de ambos estuches. Uso la palabra
corrimientos como un leve desajuste entre las
normas y uno, corrimientos que son sociales,
a veces biolgicos, otras culturales. Estos corrimientos intercambian con el aparato poltico. Por ello, tambin no es casual que entre
un loco y un artista est mediando un curador.
Estos artistas que hoy presentamos estn
concentrados en los procesos de trabajo, tienen mucho tiempo. Estos artistas son artistas
de tiempo completo, unidos a la nocin de
arte ms romntica: ser un ser, para ser un ser
del arte. No ocupados de pagar el gas, ni de
cocinar, las obras son un regalo para el contacto y la comunicacin.
Enciclopedia Oliveros rene de modo apretado un vocabulario de formas y procedimientos, con el cual podramos estudiar pintura.
Pienso que podramos estudiar con la historia
del arte de esta Enciclopedia Oliveros. Son
obras que consultan con el deseo.
Estudiar el lenguaje visual a travs de estas
obras que dan cuenta de representaciones
posibles, tantas como nuestros ADN, pues
ellas conforman un captulo de escrituras del
yo. Podramos repasar los modos de pintar,
del garrapateo escritura dibujo, al modelo naturaleza muerta, a las representaciones
diversas del retrato exterior como de los retratos interiores, de la decoracin de signos
a las historietas fantsticas, o la arquitectura
emocional, del uso de patrones de unidad en
textos y smbolos usando el espacio como
cartografa, a la mancha expresionista.

Antonio Valdez, conocido como El Hngaro


desarrolla su obra descargando en unidades o
en otras ocasiones en grandes reas de color,
en la mejor tradicin del tachismo y la caligrafa. Mismo caso es el de El Tucn, cuyo
pensamiento abstracto lo lleva en un golpe de
pincel a una o muchas descargas elctricas de
color. Ambos parecen insertos en la perspectiva del protolenguaje.
Antonio Cabrera, bien conocido como Machaguay, encarna la potica de la lentitud.
Una leve aparicin del humor y pocos elementos, sintetizado con candor, dedica mucho tiempo a sus amplias obras.
En manos de Michu, temas como la nena, el
sol y el barquito, constantes en su iconografa,
parecen nuevos.

atraviesa como argentinos. De las Malvinas


a las monjas francesas Lonie Henriette Duque y Alice Dumont, del Nuevo Testamento
a la Pachamama. La informacin gotea entre
cientfica y mstica, incluyendo el universo
farmacolgico. Todo es una gran novela. En
captulos, con nombres propios que fijan y
detienen el relato. Son monumentos. Hay boxeo. Hay historia poltica argentina. Hay cifras.
Hay pedidos que podran parecer de auxilio,
pero son jaculatorias a las letras.

Carlos Mansilla es un pintor. En su obra el color se vuelve forma y la forma una narracin
con personajes en suspenso.
Cristina Zimmerman pertenece a la tradicin
de la representacin de artefactos, objetos
que buscan un nombre, pues vienen de cierta
hibridez entre el nombre y la invencin.
La obra de Fructuosa Gonzlez busca el orden a travs de objetos quietos y familiares,
parece que los tocamos cuando los miramos.
La obra de Emanuel Landrein parece saber
que los dioses, las mscaras nos sobreviven a
nosotros los mortales. Con esa certeza los dibuja, en una geometra de grises que perdura.
Anbal Brizuela es un caso destacable, por la
enorme y sistemtica obra. Adems, su pertenencia desde hace aos al circuito del arte
contemporneo. A travs del uso de su paleta
birome, el espacio es organizado en una arquitectura potente, de mdulos y plantillas.
La informacin que selecciona Brizuela nos

La obra de Nora Pignataro es un coup de


foudre, flechazo de su mirar en figuras
hipnticas y sensuales, que parecen salirse de
la tela.
Carlos Guzmn es un pintor que prepara el
fondo en colores prximos. Luego como revisitando el paleoltico ensaya la bsqueda de
un signo elemental y universal comn. Algo
apenas humano y tan humano.
El cosmos es un mundo mental, simple, familiar, accesible, de colores primarios, bello, as
es la obra de Fabin Gmez.

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Marcelo Rainieri firma sus obras, es un paisajista y alucina con relaciones de color y
forma. Con las obras de Rainieri despertamos
dentro de un paisaje donde se reconoce el
horizonte, el resto es invencin.
Las obras de Rubn Zapata y Luciano Bandeo, precisas en la ilustracin estn ligadas a
la tradicin del comic y del poster. Son tapas
de libros que hasta el momento no existen o
vietas sueltas.

que son lo mismo. En la otra, acude a la serenidad del paisaje con apariciones de formas
simples y planas.

cierto preciosismo a travs de sus lneas. Sus


obras nos hacen pensar lo fantstico que es
lo cercano.

Griselda Piano es una dibujante de arabesco.


Sabe que la geometra tranquiliza, ordenando
el plano, lo vegetal y animal.

La obra de Mara Jos Daz trata de animales


con pelo largo y de naturalezas muertas. La
descripcin naturalista del encanto del tacto,
la gua.

Itat Orellana dibuja desde movimientos circulares. El que pueden nuestras extremidades
consiguiendo la emocin del paleoltico, aquella de la bsqueda de la divinidad humana.

Rodrigo Canosa es un aficionado a la observacin de mquinas, llamadas coches. Dibujos preciosistas con detalles.
Las vietas de Mnica Molina son de collage
y pinturitas, adentro la explicacin se vuelve
poema. Vinculada desde hace mucho tiempo
a la historieta, la gracia de su obra viene de lo
inesperado en el relato, que no es lineal.
La prolfica obra de Enzo Nez est vinculada conceptualmente al retrato. En cada nuevo
trabajo perfecciona esa fisionmica singular
para describir amigos, objetos y animales favoritos. Su nombre escrito grande dentro de
la obra es un elemento atractivo y de gran
fuerza.
Miriam Pea trata el tema del amor y el retrato. Pinta su cuerpo en todo lo que hace, con
generosas curvas y tomando el espacio con
audacia. Goza pintando y la obra lo siente.

Pablo Pinto condensa apretando el gesto, y


hace aparecer figuras mediadas entre mascotas y bibelots.

Oliviero repite un signo humano, de frente y


de perfil. Un signo geomtrico de gran pregnancia y no lo podemos olvidar. Un signo que
busca la imposible perfeccin.

Mara Esther Ilary trabaja desde una geometra sensible aplicada al paisaje que incluye
animales nunca nombrados. Sus arcoris nos
hacen experimentar la luz y el cielo como fenmenos mentales.

Eduardo Giovanini, trabaja en dos lneas. En


una, desarrolla su obra en una suerte de taquigrafa donde dibujo y escritura nos recuerdan

Norma Rey es una singular dibujante. Dibuja en la confianza de un diccionario, su repertorio es de total encantamiento logrando

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La pintora Noem Barrios, y sus cautivantes


retratos donde algunas partes se exageran
con una voluntad quieta aunque expresionista, nos hace pensar que el clsico gnero del
retrato felizmente sigue redescubrindose.

Como si esta enciclopedia modlica fuera


suficiente para estudiar la creatividad, los discursos y las emociones.

Santos Gonzlez es un pintor aficionado a la


naturaleza, y a los pjaros quietos que se despiertan en arboles, comparte ese gusto con
Silvia, La Colo, quien sabe de pjaros, que la
llevan a una minuciosa descripcin de actos
amorosos entre aves.

La obra desinteresada y la obra como regalo y vnculo son fundantes del espritu de Enciclopedia Oliveros. Resultado de una difcil
seleccin entre ms de 500 piezas, las cuales
en una segunda etapa se conformarn en un
archivo de consulta pblica.

La obra de Miguel ngel Ramos es de una exquisita restriccin de medios. A las rectas en
cantidad y en direcciones diversas y ordenadas, se le suma un cambio de material para,
apretadamente decir curvas.

Un regalo, un festival, una fiesta ntima ahora


abierta o lo que puede el orden, como un arte
paranormal es la respuesta que ronda en estos cuatro pisos del Museo Macro Castagnino
de Rosario, desde julio a setiembre de 2014.

*Claudia del Ro es artista visual y ensea en la UNR. Interesada en formatos como el dibujo, la escritura,
la pedagoga y los proyectos comunitarios. Su tesis de grado fue hecha a partir de un trabajo de campo en el
Sanatorio Fracassi de Rosario, y se llam Pintura y Dibujo en las psicosis. Trabaj durante muchos aos en
el taller de pintura del Instituto de Psiquiatra Viktor Tausk.
Desde el ao 2002 es cofundadora del Club del Dibujo, en Argentina. Ha realizado muchas muestras lindas,
sus obras pertenecen a colecciones pblicas y privadas. En el ao 2012 la Editorial Ivn Rosado edit su
primer libro de poemas, Litoral y Coca Cola. Actualmente se encuentra trabajando en un libro llamado
Ministerio de Vida Abundante, donde adems de poemas, habr una edicin de su Diario, as como de notas
y ejercicios de clase.

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La coleccin

Noem Barrios Acrlico s/ cartn. 20 x 30 cm.

18

Anbal Brizuela Birome s/ papel. 20 x 30 cm.

19

Rodrigo Canosa Birome, lpiz y fibrones s/ papel. 24 x 32 cm.

Antonio Cabrera (Machaguay) Carbonilla y tiza pastel s/ cartulina 50 x 70 cm.

20

21

Mara Jos Daz leo pastel s/ papel. 24 x 32 cm.

22

Mara Jos Daz leo pastel s/ papel. 24 x 32 cm.

23

Eduardo Giovanini Lpiz y leo pastel s/ papel. 24 x 32 cm.

24

Eduardo Giovanini Lpiz negro y ceritas s/papel. 24 x 32 cm.

25

Fabin Gmez Acrlico s/ papel. 50 x 70 cm.

26

Fructuosa Gonzalez Carbonilla y leo pastel s/ papel. 24 x 32 cm.

27

Carlos Guzmn Tiza pastel s/ papel. 20 x 30 cm.

Santos Gonzlez leo s/ cartn. 30 x 50 cm.

28

29

Mara Ester Ilari Carbonilla y tiza pastel s/ papel. 30 x 50 cm.

Emanuel Landrein Carbonilla y tiza pastel s/ papel. 50 x 70 cm.

30

31

Carlos Mansilla Acrlico s/ cartn. 50 x 70 cm.

Juan Carlos Luduea Tucn Acrlico s/ tela. 30 x 40 cm.

32

33

Mnica Molina leo pastel, fibras y revista s/ papel. 24 x 32 cm.

Michu Lpices negro y de color s/ papel. 24 x 32 cm.

34

35

Enzo Nuez Acrlico s/ papel. 50 x 70 cm.

Itaty Orellana Lpiz s/ papel. 24 x 32 cm.

36

37

Luciano Paquez Lpiz, fibrones y leo pastel s/ papel. 24 x 32 cm.

38

Mirian Pea Carbonilla y leo pastel s/ papel. 50 x 70 cm.

39

Griselda Piano Lpiz y leo pastel s/ papel. 24 x 32 cm.

40

Nora Pignataro leo s/ cartn. 50 x 70 cm.

41

Pablo Pinto Carbonilla y tiza pastel s/ papel. 30 x 50 cm.

42

Miguel ngel Ramos Lpiz y leo pastel s/ papel. 30 x 50 cm.

43

Marcelo Raynieri leos pastel s/ papel. 50 x 70 cm.

44

Norma Rey Lpiz negro y de color s/ papel. 24 x 32 cm.

45

Silvia Robles La Colo leo pastel s/ papel. 50 x 70 cm.

Antonio Valdez Hngaro Acrlico s/ madera. 50 x 70 cm.

46

47

Antonio Valdez Hngaro Acrlico s/ tela. 20 x 30 cm.

48

Antonio Valdez Hngaro Acrlico s/ tela. 20 x 30 cm.

49

Ramn Zapata Lpiz y leo pastel s/ papel. 50 x 30 cm.

50

Cristina Zimmerman leo pastel s/papel. 24 x 32 cm.

51

Autobiografas
La produccin de las autobiografas de
los artistas fue realizada en el marco del
espacio de taller de escritura de la Colonia
Psiquitrica de Oliveros que coordina
Hernn Camoletto desde el ao 2007.

Noem Barrios

Anbal Brizuela

Falta texto Falta texto Falta texto Falta texto Falta texto Falta texto Falta texto Falta texto Falta
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Falta texto

Nac en el Hospital Duran. Me qued en la


mente un negrito vestido de a cuadritos. De
chico viv en Lans. Me gustaba jugar al fobal.
A veces recuerdo y a veces no. Haba una casa
de inquilinato, pero ellos le decan conventillo.
Haba una canchita del viejo gol.
Empec a escribir cuando llegu al pabelln.
Ah me dieron el Nuevo Testamento. Pgina 2: Colombo. Pgina 3 Siempre escribo
con biromes. Yo s descifrar las formas pero
tienen miedo. Me concentro en alguna forma y me viene a la mente un hermano, una
tronera, una placa base, un arca, un cliz, un
ornamento de oro. Al concentrar la mente, al
hacer fuerza mental, comienzo a ver y escribo. Cuando escribo, no siento nada. Me concentro. Me quedo pensando en aquel libro.
Cuando se me acaban las lapiceras, las tiro en
el rbol para que protejan a los animales que
comen de ah.
Fabiana: caramelo de menta.
Claudia: caramelo de dulce de leche.
Cuando voy a la casa de Claudia, me quedo
mirndola a ella, hablndole a ella y empiezo
a sentir esa sensacin...
Qu encontraron en Francia?
Una plaqueta de oro.
Dnde hay una puerta?
Sabrn descifrar esto?

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53

Autobiografas
Antonio Cabrera

Mara Jos Daz

Eduardo Giovanini

Mnica Molina

Nac en Puerto Pilcomayo all por el 40. Me


llamo Antonio, pero me dicen Machaguay,
es una palabra guaran que significa picapalo
porque soy cabeza dura.

Me dicen La Cachorra. Me llamo Mara Jos.


Dibujo desde chica. Antes, me gustaba hacer
dibujos difciles como caballos, rosas o retratos de mi familia con leos pasteles, tiza o tinta china. Me gusta dibujar animales. Me acuerdo de un conejito comiendo lechuga o de un
pingino en la nieve. Sigo con el leo pastel
y la tiza pero tambin me gusta la tmpera
porque puedo pasar de un color a otro ms
fcilmente. O mezclar colores; con el rojo y el
amarillo pods hacer el naranja.

Nac en Rosario en noviembre, hace mucho.


Cuando dibujaba lo quera hacer bien. A veces
me hablan y me sale mal. Me gusta trabajar
despacito. La seorita Fabiana me ense a
dibujar. Me daba pinceles, biromes, lpices.
Me gusta dibujar paisajes. Me salen bien los
aviones; los paisajes, puede ser. Me gusta el
rojo para trabajar. Me dan ganas de hacer todos mis dibujos de nuevo para que salgan ms
lindos. Si tuviera plata, me comprara muchos
lpices para trabajar mejor. Hara todos mis dibujos de vuelta, despacito

Nac en Rosario en verano, un 7 de diciembre


de 1961. Ca al medioda. S que era domingo
porque una amiga me mostr un calendario
de 1960 y vimos que haba sido sbado

Arranqu en el taller de dibujo cuando empez, hace mucho. Camellos, yacars gigantes que le llaman dragn, burros, vboras, la
sagrada familia: dos ngeles, una mujer; me
gusta dibujar de todo. Me gusta usar el leo
pastel porque es ms fcil para manejar.
El dibujo es un arte que atrae los colores. Yo
uso verde, amarillo y rojo. Cada uno en su
parte. Me gusta que mis dibujos estn colgados en un museo. Si a la gente le atraen se
queda y si no, se va y listo.

Rodrigo Canosa
Nac en El Bolati, un barrio de Rosario. Soy de
mayo del 87. Me gusta la botnica, la geometra, el tae kwon-do y dibujar.
Me gusta usar leos pasteles porque es un
progreso. Dibujo los power rangers, mighty
morphy, the movie y edificios. Me gustan el
verde, el amarillo y el marrn pero a veces uso
otros colores. Me gusta tambin trazar lneas
paralelas y perpendiculares para hacer un dibujo. Dibujar me divierte y a veces, cuando
doy muchas vueltas, me aburre.

54

Cuando dibujo, descanso, me olvido de todo.


Dibujar me alivia porque me concentro en
eso, en lo que quiero hacer.
Me gusta que me conozcan a travs de los
dibujos que hago porque muestran mi lado
tierno y mi amor por los animales.

Fructuosa Gonzlez

Me gusta dibujar cosas infantiles. Me gusta hacer historietas como La abuela que se qued
en el tiempo. La abuela no tiene nombre pero
la nieta se llama Susana (m hijita para la abuela). A Susana le hacen gracia los dichos de la
abuela porque tiene ideas de otra poca.
Cuando dibujo, me acuerdo de mi mam, ella
siempre se refera a m como m hija. Me gusta
dibujar porque me hace rer. Dibujar me cambia el humor.

Nac en Buenos Aires hace mucho. Mi mam


se llamaba Nieves. Me gusta mucho el color
blanco. Trabaj mucho tiempo en el taller de
plstica. Me gusta dibujar comida. Pescados,
gallinas. Me gusta el lpiz negro. El colorado
y el marrn tambin. Me gusta mucho dibujar. No me gusta pintar porque son telas muy
grandes. Me gusta ms el dibujo chico.
Mis dibujos estn en un cuaderno. Ahora parece que van a estar colgados en un lugar
grande. Espero que ningn sinvergenza se
los robe. Me gustara que la gente que los vea
entienda que estn bien dibujados.

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Autobiografas
Enzo Nuez

Nora Pignataro

Miguel ngel Ramos

Cristina Zimmerman

(falta lo envan el lunes)


(falta lo envan el lunes)
(falta lo envan el lunes)
(falta lo envan el lunes)
(falta lo envan el lunes)
(falta lo envan el lunes)
(falta lo envan el lunes)
(falta lo envan el lunes)
(falta lo envan el lunes)
(falta lo envan el lunes)
(falta lo envan el lunes)
(falta lo envan el lunes)
(falta lo envan el lunes)
(falta lo envan el lunes)

Nac el 2 de septiembre de 1961. Soy de virgo.


Soy tranquila, medio pachorrienta. Soy profesora de nivel primario. Di clases en la zona
norte de Rosario. Participo del taller de plstica desde hace mucho, diez o quince aos
Dibujo y pinto. Me gustan las dos cosas. Me
gusta mucho diagramar, hacer el dibujo que
despus puede terminar siendo una pintura.
Mis temas son: la vida, el pasaje de las etapas
de la vida. Me considero una dibujante contempornea porque soy muy onda ahora.

Nac en Rosario. Dibujo al indio, la pantera rosa


y un len. Me gusta usar los lpices, mejor si
agarro lpices de colores. Me gustan los colores. Mis preferidos son el lila y el fucsia. Tambin me gustan los colores brillantes. Desde
chico me gusta dibujar. A todos los chicos les
gusta dibujar. Cuando dibujo es hermoso porque es otra realidad. Sigo dibujando una vaca
con colores. Tambin me gusta mucho dibujar nmeros y letras como la u de uva.

Mi apellido es alemn pero yo nac en Buenos Aires. Mi pap era alemn. Desde chica
me gusta dibujar. Tambin me gusta pintar
remeras. Me gusta usar la pintura y los pincelitos. Me gusta porque primero dibujo, despus pinto, despus espero que se seque y ya
est. Cuando dibujo, no pienso en nada. Me
gusta dibujar todo: carteras, cuadritos, ositos,
muecos. Una vez vend unos trabajos y me
compr una coca cola y snguches. El arte
sirve para festejar y para comprar cositas para
comer.

Copi mucho, eso me sirvi para evolucionar


en mi propia obra. Cuando dibujo, me emociono porque logro expresarme. El arte para
m es eso: expresar las emociones ms ntimas
e impactar al que mira. A quien vea mis dibujos les dira que eso que ven me vali arrebatos de madurez.

Norma Rey
Nac en Rosario en 1945 cerca del Parque Independencia. Me gusta dibujar con fibras porque son ms cmodas que las tizas. Dibujo en
hojas de block. Me gusta mirar otros dibujos
y despus hago el mo. A la gente le gustan
mis dibujos y a m tambin. Una vez dibuj un
caballo con las patas levantadas, est como
parado. Se lo vend a un chico.
Me gusta que mis dibujos estn en un museo.
Yo nunca fui a un museo, no tengo idea de
cmo es un museo. Me imagino muestras de
dibujos y pinturas. Me imagino un lugar luminoso con paredes blancas. Mis dibujos le van a
poner formas y colores a las paredes blancas.

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Curadura:
Fabiana Imola
Claudia del Ro
Max Cachimba
Equipo de trabajo del rea Cultural
Macedonio Fernndez
de la Colonia Psiquitrica de Oliveros:
Hernn Camoletto
Fernado Ferraro
Mara Graciosi
Fabiana Imola
Prensa:
Florencia Figueroa
Fotografa:
Giselle Marino
Maquetacin y diseo:
Vitriolo Diseo - Comunicacin
Impresin:
Palo Alto Imprenta Digital

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Colonia Psiquitrica de Oliveros


Dir. Psiq. Patricia Saganias

Ministerio de Salud y Medio Ambiente


de la Provincia de Santa Fe
Ministro Dr. Mario Drisun
Direccin Provincial de Salud Mental
Dir. Ps. Melisa Pianetti

Municipalidad de Rosario
Intendenta de la ciudad de Rosario
Mnica Fein
Secretario de Cultura y Educacin
Horacio Ros
Subsecretara de Cultura y Educacin
Mnica Peralta

Museo Castagnino+MACRO
Directora
Marcela Rmer
Subdirectora
Alejandra Ramos
Coordinacin general
Melania Toia
Florencia Lucchesi

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