Decir si de

Griselda Gambaro
ALUMNAS: Micaela Alonso y Victoria
Carmona
MATERIA: Literatura
PROFESOR: Hernn Paradisi
COLEGIO: Instituto Agustiniano
AO: 2015

Decir si de Griselda Gambaro

Indice
1. Qu es el arte?................................................................................3
2. Las Nueve ramas del Arte.................................................................4
3. Teatro.................................................................................................6
4. Clasificacin del gnero dramtico....................................................8
5. Teatro en Argentina............................................................................9
6. Teatro Abierto...................................................................................10
7. Autores del Teatro Abierto................................................................11
8. Griselda Gambaro...........................................................................12
9. Decir si..........................................................................................13
10. Conclusin.....................................................................................16
12. Bibliografa.....................................................................................17

1. Qu es el arte?
El arte es entendido generalmente como cualquier actividad o
producto realizado por el ser humano con una finalidad esttica y
tambin comunicativa, mediante la cual se
expresan ideas, emociones o, en general, una visin del mundo, a
travs de diversos recursos. El arte es un componente de la cultura,
reflejando en su concepcin los sustratos econmicos y sociales, y la
transmisin de ideas y valores, inherentes a cualquier cultura humana
a lo largo del espacio y el tiempo.
La definicin de arte es abierta, subjetiva, discutible. A lo largo del
tiempo se han dado numerosas definiciones de arte, entre ellas:
el arte es el recto ordenamiento de la razn (Toms de Aquino);
el arte es la libertad del genio (Adolf Loos);
el arte es la idea (Marcel Duchamp);
el arte es la accin, la vida (Joseph Beuys);
arte es todo aquello que los hombres llaman arte (Dino Formaggio).
El arte ha sido desde siempre uno de los principales medios de
expresin del ser humano, a travs del cual manifiesta sus ideas y
sentimientos, la forma como se relaciona con el mundo.
Su funcin puede variar desde la ms prctica hasta la ornamental,
puede tener un contenido religioso o simplemente esttico, puede ser
duradero o efmero.
Originalmente se aplicaba a toda la produccin realizada por el
hombre y a las disciplinas del saber hacer. As, artistas eran tanto
el cocinero, el jardinero o el constructor, como el pintor o el poeta. Con

el tiempo se utiliz para designar a las disciplinas relacionadas con las

artes de lo esttico y lo emotivo; y para aquellas disciplinas que tienen
que ver con las producciones intelectuales y de artculos de uso.

2. Las Nueve ramas del

Arte
Durante el siglo XIX, cinco artes son comnmente citadas, a las cuales
en el siglo XX se le aadirn cuatro ms para llegar a un total de
nueve artes, sin ser capaces de ponerse de acuerdo sobre la
clasificacin un "dcimo arte".
Al final del siglo XX, la siguiente lista establece las nuevas
clasificaciones, al igual que el nmero de musas antiguas:
1. Arquitectura: La arquitectura es el arte y tcnica de proyectar y
disear edificios, estructuras y espacios.
2. Escultura: La escultura es el arte de modelar el barro, tallar en
piedra, madera u otros materiales. Tambin se
denomina escultura a la obra elaborada por un escultor. En la
escultura se incluyen todas las artes de talla y cincel, junto con
las de fundicin y moldeado.
3. Artes visuales (incluyen la pintura y el dibujo): Las artes
visuales son una rama del arte, que incluye las
tradicionales artes plsticas e incorpora las nuevas formas de
expresin artsticas surgidas hacia la segunda mitad del siglo

XX, as como las expresiones que incorporan nueva tecnologa

orientada al arte.
4. Msica: La msica es el arte de organizar sensible y
lgicamente una combinacin coherente de sonidos y silencios
utilizando los principios fundamentales de la meloda,
la armona y el ritmo, mediante la intervencin de complejos
procesos psico-anmicos.
5. Literatura, (incluye la poesa): La literatura, es el arte que
conlleva cualquier trabajo escrito; es la escritura que privilegia
la literariedad, en oposicin al lenguaje ordinario. El trmino
literatura designa tambin al conjunto de producciones literarias
de una nacin, de una poca o incluso de un gnero.
6. Artes escnicas, (incluyen teatro, danza, mimo y circo):
Artes escnicas son las artes destinadas al estudio y/o prctica
de cualquier tipo de obra escnica o escenificacin. Toda forma
de expresin capaz de inscribirse en la escena: el teatro,
la danza, la msica; y, en general, cualquier manifestacin del
denominado mundo del espectculo o que se lleve a cabo en
algn tipo de espacio escnico,
7. Cinematografa: Cinematografa es el arte vinculada a la
creacin de imgenes en movimiento. Puede incluir el uso de
la pelcula o las imgenes digitales, normalmente con
una cmara de vdeo. Est muy relacionado con el arte de
la fotografa.
8. Fotografa: La fotografa es el arte y la tcnica de obtener
imgenes duraderas debidas a la accin de la luz. Es el proceso
de proyectar imgenes y capturarlas, bien por medio del fijado

en un medio sensible a la luz o por la conversin en seales

electrnicas.
9. Historieta: Una historieta es un arte secuencial que se basa en
una serie de dibujos que constituyen un relato, con o sin texto,
as como al medio de comunicacin en su conjunto.

3. Teatro
El teatro es la rama de las Artes escnicas relacionada con la
actuacin, que representa historias actuadas frente a los espectadores
o frente a una cmara usando una combinacin de
discurso, gestos, escenografa, msica, sonido y espectculo.
Tambin se entiende por teatro al gnero literario que comprende
las obras de teatro representadas ante un pblico o bien para ser
grabadas y reproducidas en cine ante un pblico, as como a
la edificacin donde se presentan tradicionalmente dichas obras o
grabaciones. El teatro tambin toma otras formas como la pera,
el ballet, el cine, la pera china y la pantomima.
El Da Mundial del Teatro se celebra desde 1961, cada 27 de marzo.
Fue en la Antigua Grecia donde comenzaron las primeras
representaciones ya propiamente dramticas, ejecutadas en las plazas
de los pueblos que incluan solo un actor y un coro. A fines del Siglo VI

a.C alcanz extraordinaria celebridad el legendario poeta e

intrprete Tespis, en cuyo honor la frase el carro de Tespis alude, an
hoy, al conjunto del mundo del teatro y se considera como la primera
representacin del teatro dramtico.
El teatro constituye un todo orgnico del que sus diferentes elementos
forman una parte indisoluble. Esos elementos, no obstante, poseen
cada uno caractersticas y leyes propias y, en funcin de la poca, de
la personalidad del director o de otras circunstancias, es habitual que
se conceda a unos u otros mayor relevancia dentro del conjunto. Estos
elementos son:
Texto: Las obras dramticas se escriben en dilogos y en
primera persona, en el que existe las acciones que van entre
parntesis, (llamado lenguaje de acotaciones).En la tradicin
occidental, el texto, la obra dramtica, se ha considerado
siempre la pieza esencial del teatro, llamado "el arte de la
palabra".
Direccion: La personalidad del director como artista creativo se
consolid a fines del siglo XIX, aunque su figura ya exista como
coordinador de los elementos teatrales, desde la escenografa a
la interpretacin. A l corresponde convertir el texto, si existe, en
teatro, con los procedimientos y objetivos que se precisen.
Actuacion: Las tcnicas de actuacin han variado enormemente
a lo largo de la historia y no siempre de manera uniforme. En el
teatro moderno se ha impuesto por lo general la orientacin
naturalista, en que el actor por medio de adquisicin de tcnicas
corporales y psicolgicas y del estudio de s mismo y del
personaje, procura recrear en escena la personalidad de ste.

 Otro elementos: De forma estricta, se entiende por decorado al

ambiente en que se desarrolla una representacin dramtica, y
por escenografa, al arte de crear los decorados. Hoy en da,
tiende a introducirse en el concepto de "aparato escenogrfico" a
todos los elementos que permiten la creacin de ese ambiente,
entre los que cabra destacar fundamentalmente a la maquinaria
o tramoya y la iluminacin.
Tanto los teatros griegos como los romanos, en la antigedad,
constaban de tres partes principales: el koilon, el conjunto de gradas
donde se asentaban los espectadores, con forma semicircular;
la orchesta, la parte ms antigua del teatro, y era utilizada por
los coros y las danzas rituales; y el sken, una plataforma alargada y
estrecha situada junto a la orchesta, en el lado opuesto al koilon.

4. Clasificacin del gnero

dramtico
Existen tres tipos de clasificacin dentro del gnero dramtico:

Tragedia: Gnero realista. En la tragedia hay personajes

ilustres, cuya finalidad es producir una crisis, es decir, una purificacin
del receptor (lector o espectador) y que culmina en muchas ocasiones
con la destruccin social o fsica del protagonista.

Comedia : Gnero realista. En la comedia, los personajes son

complejos, comunes y corrientes que encarnan los defectos y vicios de

los seres humanos; el conflicto que se presenta es posible y probable

en la vida real, si bien su contenido se exagera o ridiculiza en el
intento por provocar la risa del receptor. El protagonista en este
conflicto lucha con su antagonista en un intento fallido por lograr sus
propsitos; fallido, porque sus intentos los llevan a diversas
situaciones, en las cuales fracasa o es objeto de burla. El desenlace
presenta una solucin alegre al conflicto con la cual todos los
problemas se alegran y todos quedan felices. Generalmente los
autores a travs de la risa intentan que el receptor reflexione acerca
de lo que sucede en la obra. Por ello, algunos autores consideran que
la comedia es moralista.

Drama: Suele llamarse drama nicamente a aquella obra que

incluye ciertos elementos, especialmente cuando tiene el llamado "final
trgico", pero el trmino hace referencia tambin a las obras cmicas
(al menos en la cultura occidental, donde se considera que naci del
trmino drama).

5. Teatro en Argentina
El teatro en la Argentina, aunque con aislados antecedentes en ritos
indgenas, representaciones coloniales y poscoloniales de origen
espaol-americano, naci como tal del circo criollo en las ltimas
dcadas del siglo XIX, con un carcter eminentemente popular,
combinando elementos provenientes de diversas disciplinas
dramticas, como la pantomima, la farsa y el monlogo crtico. El
teatro argentino tom identidad a travs de expresiones particulares

como el sainete -principalmente-, la pieza cmica, el grotesco, y la

revista criolla. Una variedad dramtica de gran importancia para la
cultura popular han sido el radioteatro y el teleteatro.
A lo largo de la historia, el teatro se ha ido desarrollando en varias
etapas de la historia argentina:
El teatro pre- hispnico
El teatro colonial
El teatro posterior a la Revolucin de Mayo
El teatro de la poca de Rosas

El teatro de fines del siglo XIX

El teatro del siglo XX
El teatro independiente
El teatro abierto
El teatro del regreso a la democracia
El teatro de Hoy
Actualmente el teatro sigue siendo una actividad muy fecunda en la
Argentina. El teatro alternativo de Buenos Aires es todo un
movimiento singular a nivel mundial.

6. Teatro Abierto
Con la dictadura militar de mediados de los aos 70, soplaron aires
sombros. Muchos actores y gente del oficio se vieron obligados a
emigrar, los empresarios slo llevaron a escena comedias livianas y en

los teatros oficiales se impusieron listas negras que influyeron en

directores y productores.
La resistencia se recluy en pequeos teatros como el Teatro Escuela
Central, entre otros espacios independientes y fue el movimiento
independiente el que oxigen el ambiente: autores como Osvaldo
Dragn, Roberto Cossa, Carlos Somigliana y Carlos Gorostiza, con el
apoyo de otros dramaturgos y actores, crearon Teatro Abierto,
inaugurado el 28 de julio de 1981 en el Teatro del Picadero, una
reaccin cultural contra la dictadura militar argentina que tuvo una
amplia influencia en la sociedad.
Desde la primera funcin la convocatoria desbord las 300 localidades
previstas en un horario inslito y a un precio exiguo. Una semana
despus un comando de la dictadura incendi la sala y esto provoc la
mayor solidaridad social. Casi veinte dueos de salas, incluidas las
ms comerciales, se ofrecieron para garantizar la continuidad del ciclo
y ms de cien pintores donaron sus obras para recuperar las prdidas.
Teatro Abierto continu y cada funcin fue un acto antifascista cuya
repercusin estimul a otros artistas y as surgieron, a partir de 1982:
Danza Abierta, Poesa Abierta y Cine Abierto.
Teatro Abierto influy en el resto de las actividades artsticas
organizndose actividades similares en otros campos como Danza
Abierta, Msica Siempre, Libro Abierto, Poesa Abierta, Tango Abierto
o Folclore Abierto, tanto en la capital como en algunas provincias.
En 1991 recibi la Mencin Especial de los Premios Konex, otorgado
por la Fundacin Konex, por su fundamental aporte a la cultura de la
Argentina.

7. Autores del Teatro

Abierto
El Teatro Abierto fue organizado por un grupo de gente del teatro,
integrado por:
Osvaldo Dragn
Gonzalo Nuez

Jorge Rivera Lpez

Luis Brandoni
Pepe Soriano
Estos autores estuvieron apoyados por:
Adolfo Prez Esquivel y Ernesto Sabato.
Entre los autores cuyas obras influyeron con mayor impacto en
aquellos ciclos pueden mencionarse
Ricardo Halac,
Griselda Gambaro,,
Roberto Cossa, Eduardo Pavlovsky,
Carlos Somigliana.
Eugenio Griffero.

8. Griselda Gambaro
Griselda Gambaro, nacida en Buenos Aires, el 24 de julio de 1928,
es una escritora y dramaturga argentina.
Comenz con la narrativa y pronto la altern con la dramaturgia.
Casada desde 1995 con el escultor Juan Carlos Distfano, durante
la dictadura militar argentina tuvo que exiliarse en Barcelona entre
1977 y 1980 regresando luego a Argentina. La escritora figuraba en
las listas negras elaboradas por la dictadura en el ao 1979.
Gambaro practica un "teatro tico", donde la preocupacin por la
condicin humana (la justicia, la dignidad, el perdn) es planteada no a
travs de interrogaciones abstractas sino de las relaciones humanas.
En sus textos, los vnculos tradicionales de la sociedad (familia,
amigos, patrones) engendran humillaciones, odios y rencores, pero
tambin hay lugar para la esperanza. Sus obras se caracterizan,
adems por la extensa utilizacin de acotaciones.
Su novela Ganarse la muerte fue prohibida por un decreto
del general Videla cuyo gobierno de facto la hall "contraria a la
institucin familiar y al orden social".1
En 2005 pronunci el discurso inaugural de la Feria Internacional del
Libro de Buenos Aires Del autor al lector. Fue la primera vez que la
Feria fue inaugurada por una mujer.
En 2011 fue distinguida con el Doctorado Honoris Causa por el
Instituto Universitario Nacional de Arte (IUNA). Fue galardonada varias
veces por la Fundacin Konex, con un Diploma al Mrito por Teatro en
1984 y 1994, un Premio Konex de Platino en 2004 y finalmente con
una Mencin Especial por Trayectoria en 2014.
Algunas de sus obras son:

"Ganarse la muerte (1976)

"Lo impenetrable (1984 y 1988)

Decir si (1997)

Antigona furiosa (1997)

9. Decir si
Decir s es una obra dramtica o pieza breve escrita por Griselda
Gambaro. Decir s se estren en el contexto de Teatro Abierto en el
mismo ao. La obra toma forma en una peluquera y tiene dos
personajes que son el peluquero y el hombre. Se enfoca en el tema de
la relacin del dominador y el dominado.
Trama: El estilista ojea una revista mientras espera que llegue
su ltimo cliente del da. Una vez que el cliente llega, el hombre
espera que el peluquero lo atienda. Sin embargo, el peluquero
acta indiferente hacia el hombre. La reaccin del peluquero
ante la llegada del hombre refleja la falta de necesidad de
clientela en la tal peluquera. El peluquero opta por no saludar al
hombre y le da la espalda para observarlo por el espejo. El
cliente es el que charla, el que canta, el que busca ser gentil y
complacer, el que nunca manda ni pide, el que jams tiene
razn. Cuando el peluquero finalmente invita al hombre a
sentarse, sin usar ni una sola palabra, lo termina matando. Al
final el peluquero se quita la peluca que lleva y la tira sobre el
hombre muerto.
Personajes: Ambos personajes muestran una actitud que no se
espera de este tipo de relaciones. El Peluquero es un hombre de
edad y dominante, que no se da por vencido nunca, rompiendo
las reglas de cotidianidad. Se muestra indiferente ante la llegada
de su cliente. Controla todo lo que pasa con su actitud y no habla
mucho. El Hombre un hombre joven y dominado, parece ser

inmaduro, inseguro e indefenso. Lamentablemente es incapaz

de ir en contra de las rdenes del peluquero.
Escenario: La accin se desempea en una peluquera. Los
elementos presentes son: un espejo, un silln giratorio, utensilios
de afeitar, pelo cortado por el suelo, unas revistas y una peluca.
Temas:
o Un espacio familiar: La obra toma lugar en una peluquera
comn y corriente; esto hace que el lector se relacione con
ella de manera ms fcil. La peluquera sirve como un
espacio cerrado donde el Hombre tiene solo dos opciones:
irse o quedarse. El Hombre se queda para seguir las
rdenes del peluquero sin saber que esto le causar la
muerte. La peluquera es un espacio tan familiar que
cualquier persona se puede identificar con ella. Sin
embargo, esta peluquera tambin sirve como smbolo de
las pocas opciones que la mayora de la gente tiene ante el
gobierno. La opresin del gobierno es omnipresente,
alcanzando los espacios comunes y corrientes, como
representa la peluquera.
o Roles invertidos: el peluquero se rehsa a servir al cliente.
En vez de ser l el que le corte el pelo al cliente, el
peluquero hace que el Hombre sea el que lo atiende a l; el
peluquero ordena y el Hombre hace. La obra sirve de
ejemplo de cmo los gobiernos tratan a la gente. El
gobierno est para servir a las poblaciones pero muchas
veces las poblaciones terminan trabajando para el gobierno
quieran o no. Sin importar lo que la gente piense, el
gobierno ordena y la gente debe seguir sus rdenes.
o La relacin dominador/dominado: el peluquero domina al
hombre sin decir muchas palabras, sus acciones e imagen

corporal son sus armas silenciosas. Su imagen corporal

hace que el Hombre cumpla sus deseos sin mucho
esfuerzo. La palabra s no se oye. En varias ocasiones el
Hombre dice no pero el peluquero lo mira detenidamente y
el hombre dice de acuerdo o est bien nunca se escucha
s.
o El ttulo: el significado del ttulo Decir s en la obra es
irnico. Por parte del Hombre la palabra s no se oye en
la obra. Las acciones de los personajes reflejan que no
importa si las personas estn dispuestas a hacer lo que
se les ordena. Al final, la gente siempre hace lo que las
autoridades deciden.
Smbolos: Decir s fue escrita durante los tiempos de dictadura
militar en Argentina. Al usar la peluquera, Gambaro logra que
los lectores se puedan identificar con su historia. Por esa razn
simboliza la relacin entre el gobierno y el pueblo. El pueblo,
como el hombre, es joven e indefenso. Y por eso siente que no
tiene otra opcin ms que seguir las rdenes del gobierno. El
gobierno sabe que puede ordenar lo que sea y que el pueblo lo
va a seguir quieran o no y sin poder cuestionarlas.

Es una obra, adems, caracterizada por la gran utilizacin de

acotacin como forma de describir y que el lector interprete con mayor
intensidad las reacciones de cada personaje, el nerviosismo e
inseguridad del Hombre y la notoria indiferencia del Peluquero.

10. Conclusin
Decir s es una obra que representa una gran metfora sobre los
complejos mecanismos del poder tirnico, basada en la relacin entre
vctima y victimario, marcados en el contexto en el que se desarrolla la
obra.
En Decir s se infringen tanto las caractersticas de los intercambios
conversacionales y de las relaciones contractuales de la vida
cotidiana, como los modelos culturales hipercodificados (por
ejemplo,la figura del peluquero charlatn y obediente).
Cambian no slo los procedimientos referentes a la discursividad
gestual, que no es aqu ni enftico ni sobreabundante, sino tambin
los procedimientos referidos al discurso lingstico.
En Decir s, gesto y palabra se vuelven muecas intiles y paradjicas
que redimensionan las relaciones de poder y sometimiento.
A su vez, el tratamiento del nivel verbal en Decir s supone una
variante con respecto a la propia textualidad de Griselda Gambaro. Es
aqu que rompe el modelo de otros personajes-victimarios: el
peluquero casi no habla; se limita a repetir alguna palabra a modo de

eco, a comunicarse con gestos y oscuras miradas. No necesita (ni

desea) disimular su actitud autoritaria, ya que el cliente, acepta ocupar
la figura complementaria de la vctima.
No obstante, Decir s escapa al doctrinarismo frecuente en el llamado
"teatro poltico". No hay soluciones sugeridas desde la escena; la
oposicin convencional entre "buenos" y "malos" tiene otros matices:
el s es tan eficaz como el no para enfrentar el discurso totalitario.

12. Bibliografa
https://es.wikipedia.org/wiki/Arte
https://es.wikipedia.org/wiki/Arquitectura
https://es.wikipedia.org/wiki/Escultura
https://es.wikipedia.org/wiki/Artes_visuales
https://es.wikipedia.org/wiki/Musica
https://es.wikipedia.org/wiki/Literatura
https://es.wikipedia.org/wiki/Artes_escenicas
https://es.wikipedia.org/wiki/Cinematografia
https://es.wikipedia.org/wiki/Fotografia
https://es.wikipedia.org/wiki/Historieta
https://es.wikipedia.org/wiki/Teatro
https://es.wikipedia.org/wiki/Teatro_griego_(arquitectura)#Caracter.
C3.ADsticas_del_edificio
http://literaturahcb.wikispaces.com/CLASIFICACI
%C3%93N+DEL+G%C3%89NERO+DRAM%C3%81TICO
http://www.argentina.gob.ar/informacion/cultura/108-teatro.php
https://es.wikipedia.org/wiki/Griselda_Gambaro

 https://es.wikipedia.org/wiki/Decir_s%C3%AD
http://espliteratura.blogspot.com.ar/2010/09/hoy-analisis-de-decir-si-

de-griselda.html