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Alfredo Genovese

Filete porteño


Textos técnicos y compilación: Alfredo Genovese
Diseño gráfico: María Sol Litvac, Débora Kapustiansky
Producción General: Prof. Andrea Fontenla, Lic. Paola Fritz, Darío Calderón

© Copyright 2007 by Alfredo Genovese.

Todos los derechos reservados


ISBN Nro. 978-987-23708-1-7
Queda hecho el depósito que marca la Ley 11.723

Este libro no puede reproducirse, total o parcialmente, por ningún método gráfico,
electrónico, mecánico u oralmente, incluyendo los sistemas fotocopia, registro mag-
netofónico o de alimentación de datos, sin expreso consentimiento del autor.

Genovese, Alfredo
Filete porteño. - 1a ed. - Buenos Aires: Comisión para la
Preservación del Patrimonio Histórico Cultural de la Ciudad Autónoma de
Buenos Aires, 2007.
112 p. ; 23x16 cm.
ISBN 978-987-23708-1-7
1. Patrimonio Cultural. I. Título
CDD 363.69

Fecha de catalogación: 11/07/2007


Comisión para la Preservación del Patrimonio
Histórico Cultural de la Ciudad de Buenos Aires
GOBIERNO DE LA CIUDAD
DE BUENOS AIRES
Secretaria General
Leticia Maronese
MINISTERIO DE CULTURA
Sec. Técnico-Museológica
Ana María Cousillas
Jefe de Gobierno
Sec. de Investigación Histórica
Jorge Telerman
Liliana Barela
Sec. de Preservación y Conservación
Ministra de Cultura
José María Peña
Silvia Fajre
Sec. de Relaciones Institucionales
César Fioravanti
Subsecretario de Gestión Cultural
Funcionaria Coordinadora
Roberto Francisco Di Lorenzo 
María Rosa Jurado
Vocales
Subsecretaria de Patrimonio Cultural
Néstor Zakim
María de las Nieves Arias Incollá
Pedro Delheye
Jorge Mallo
Comisión para la Preservación del
Liliana Mazetelle
Patrimonio Histórico Cultural de la
Alberto Orsetti
Ciudad de Buenos Aires
María Teresa Dondo
Leticia Maronese
Asesor
Néstor Carballo


Indice
Prólogo de la Arq. Silvia Fajre, Ministra de Cultura GCBA............................................ 7
Prólogo de la Lic. Leticia Maronese, Secretaria General CPPHC................................ 8

Capítulo 1. 13
¿Qué es el filete porteño?
1.1 Reseña de filete porteño – Alfredo Genovese
1.2 Definición teórica – Norberto Pablo Cirio
1.3 Antología de leyendas de filete

Capítulo 2. 35
La iconografía del filete
2.1 El diseño
2.2 Los temas
2.3 La ornamentación
2.4 Motivos y figuras

Capítulo 3. 59
La técnica
3.1 Pinceles y materiales
3.2 Manejo del pincel
3.3 Cómo hacer una tabla fileteada
3.4 Las letras


Capítulo 4. 81
El filete en los vehículos
4.1 El carro
4.2 El camión
4.3 El colectivo
4.4 Automóviles

Capítulo 5. 95
El filete en la actualidad
5.1 Carteles
5.2 Gráfica y publicidad
5.3 Objetos
5.4 Cuadros
5.5 Indumentaria
5.6 Bodypainting
5.7 Tatuajes
5.8 Murales

Bibliografía Capítulo 1............................................................. 112



Prólogo de la Arq. Silvia Fajre
Ministra de Cultura GCBA

Este libro transmite un arte de genuino impronta, sino también el de los dueños porteños. Y los más jóvenes ven cotidia-
valor simbólico como el filete porteño, por de los carros, y luego los colectivos y namente letreros y frentes de bares con
lo que constituye un aporte invalorable camiones, contribuyendo con importantes ribetes fileteados. Todos, de una manera
para el conocimiento de esta expresión de elementos a la imaginería del filete. Son u otra, reconocen a través de este arte
nuestro patrimonio cultural. Nacido hace un ellos quienes, en muchos casos, decidían genuino el ser y el hacer porteño. De aquí
siglo en Buenos Aires -en una carrocería el contenido, el mensaje del vehículo, tanto la importancia del presente libro.
de la avenida Paseo Colón- el filete se ha en el texto como en los elementos visuales,
popularizado a través de la obra realizada y los que exhibían estos vehículos, trans-
en carros por inmigrantes italianos. Desde formando al filete en un arte entre cinético
esa época hasta la declaración del filete y efímero.
como Patrimonio Cultural de la Ciudad, Indudablemente el filete constituye una
realizada por la Legislatura en 2005, este referencia, una expresión del patrimonio
arte popular fue extendiéndose hasta con- cultural inmaterial de la Ciudad. Es también
vertirse en una insustituible manifestación el resultado de la heterogeneidad propia
de nuestra ciudad, generada a partir de de la urbe, es la conjunción de diferentes
sus habitantes. influencias externas e internas, locales y
El fileteado se compone de una serie de globales, importadas y exportables. Le ha
elementos simbólicos que se van formando dado una imagen peculiar a Buenos Aires,
en la imaginería popular, y que representan rehaciendo en sus orígenes y fortaleciendo
a la clase trabajadora. En esa dirección, es a posteriori su identidad cultural.
importante destacar no sólo el aporte que Hoy seguramente nuestros mayores
hicieron los maestros fileteadores con su recuerdan el fileteado de los colectivos


Prólogo de la Lic. Leticia Maronese
Secretaria General CPPHC

El 27 de abril de 2005 se aprobaba en que les son inherentes, son reconoci- de importancia simbólica”.
la Legislatura de la Ciudad la Ley Nº 1941 dos socialmente y valorados por una
que, iniciada por el Diputado Norberto La comunidad como necesarios para la Toda definición y declaración de patri-
Porta, declaraba al Filete Porteño “Patri- continuidad de su cultura e identida- monio inmaterial, enfatiza los procesos de
monio Cultural de la Ciudad de Buenos des. Se trata de expresiones cultura- creación y conservación del conocimiento,
Aires” les que reflejan las manifestaciones cuestión fundamental en el caso del “filete
La Comisión para la Preservación del de la cultura popular y que son dignas porteño”, en tanto acompaña, desde el
Patrimonio Histórico Cultural de la Ciu- de ser patrimonializadas por su conti- campo de la creatividad, los procesos his-
dad de Buenos Aires debe expedirse con nuidad histórica. Las manifestaciones tóricos de la ciudad de Buenos Aires.
respecto a los proyectos en los cuales culturales inmateriales son parte
se solicita la aplicación de la Ley Marco integrante y fuente de identificación En este sentido, el filete es el resultado
de Patrimonio Cultural (Ley Nº 1227) y de los diferentes grupos involucrados de los saberes y prácticas que detentan los
me parece oportuno transcribir algunos y contribuyen a pensar, promover y sujetos y grupos vinculados al mismo, quie-
párrafos del aval al proyecto del Diputado gestionar la diversidad cultural. Las nes lo han recreado en forma permanente y
La Porta: expresiones culturales inmateriales desplegado a través de obras específicas,
son trasmitidas a través de genera- en espacios singularizados desde esta
“De acuerdo a la delimitación esta- ciones sucesivas en el contexto de la forma de decoración y ornamentación:
blecida por la UNESCO, el patrimonio dinámica cultural y social, desde el primero en los carros, luego en camiones
cultural inmaterial refiere a los usos, cual son transformadas, adquiriendo y colectivos, en la actualidad integrándose
representaciones, expresiones, co- vigencia para quienes posee sentido a las fachadas de edificios, rejas, carteles,
nocimientos y técnicas, los que junto en el presente. Manifestaciones cul- entre otros.
con los objetos, artefactos y lugares turales definibles como “patrimonio


El filete, una forma singular de arte po- tivos. Por otro lado, puede ser definido en
pular, se incluye en las distintas propuestas base a la categoría de “Artes plásticas, Ar-
que se han confeccionado en torno del tesanía y Arquitectura”, área específica del
patrimonio inmaterial. No obstante, no es ámbito artístico-cultural1, y formaría parte
integrado homogéneamente por relación a de dos de los Libros del Registro de Patri-
un único tipo de componente clasificatorio. monio Inmaterial que ha sido decretado en
Desde esta perspectiva, el filete puede el Brasil a nivel nacional: en primer término,
ser definido, siguiendo los parámetros de de los “Saberes o conocimientos y modos
la UNESCO (Convención de Salvaguarda de hacer tradicionales”, en segunda instan-
del Patrimonio Inmaterial-2003), como una cia, de las “Formas de expresión literarias,
de las técnicas artesanales tradicionales, musicales, plásticas, teatrales o lúdicas”.
en este sentido, un componente cultural Su posible inclusión en diversas áreas y/o
ineludible de las culturas del pasado y componentes clasificatorios propuestos,
del presente. Asimismo, de acuerdo a la da cuenta de una manifestación legítima-
propuesta de la UNESCO del año 2002, es mente patrimonializable por relación al
integrable a la categorización que incluye campo del patrimonio cultural inmaterial,
“Artes de interpretación”, dentro de las pues comunica sentidos, vehiculiza men-
cuales se incorporan diferentes formas de sajes e interpela la trama simbólica de la
expresión cultural y a la de “usos sociales, sociedad que lo vió nacer y que contribuyó
rituales y actos festivos”, en cuyo campo se a su desarrollo.
1. Áreas del Patrimonio Intangible desde lo artís-
incluyen formas de ornamentación, artes y tico-cultural definidas por Patrimonio y Proyecto
País: La dimensión filosófica y política del Patrimo-
diseño vinculados a usos sociales y colec- nio Cultural. Fidel Sepúlveda. En: Seminarios de
Patrimonio Cultural, DIBAM, 1997.


El filete constituye una referencia cul- ciudad de Buenos Aires, en tanto manifes- ha conseguido un reconocimiento social
tural, en tanto expresión representativa de tación significativa de la “cultura porteña”. que trasciende períodos y territorios,
un sector cultural importante, pero también Con origen en la tradición cosmopolita de continúa vigente, en constante trans-
de un importante conjunto social que lo la ciudad, es decir nacido a principios del formación, apelando desde el mismo
ha incorporado a sus vivencias. En este siglo XX vinculado a los italianos emigra- no sólo a hechos significativos del
sentido, ha adquirido legitimidad social, dos del sur de la península, quienes le pasado, sino sobre todo reflejando
especialmente en el contexto de la ciudad dieron vida en las fábricas de carros donde acontecimientos del pasado reciente
de Buenos Aires. Quienes han contribuido trabajaban. El filete en este sentido, es el o del presente. Estas características lo
a dar forma al filete, han acumulado cono- resultado de esa heterogeneidad propia vuelven una expresión patrimonial viva,
cimientos y saberes en torno a prácticas de la urbe, en la que el patrimonio cultural con capacidad para trasmitir mensajes
específicas, que han sabido trasmitir a lo inmaterial es la conjunción de diferentes diversos a la ciudadanía.
largo del siglo XX y que por tanto ya existen influencias externas e internas, locales
con independencia de los sujetos, para ser y globales, importadas y exportables, Genuinamente porteño, pues nació en
recuperados por otros sujetos y grupos finalmente apropiado como de relevancia una carrocería de Paseo Colón, ligado a
sociales interesados. En consecuencia, simbólica por los diversos actores sociales un grupo de inmigrantes que desde prin-
su declaración como patrimonio cultural relacionados al modo de vida urbano. Es cipios de siglo XX fue conformando parte
inmaterial constituye un avance sobre el así que se dice que el filete ha dado una de la imagen urbana de Buenos Aires, así
registro y sistematización de dichos co- imagen peculiar a Buenos Aires, reha- como al mundo del trabajo que dichos in-
nocimientos. ciendo en sus orígenes y fortaleciendo a migrantes llevaron a cabo en los primeros
posteriori su identidad cultural. tiempos, ha enfrentado una evolución que
El filete porteño constituye una expre- corre en forma paralela a la del tango.
sión del patrimonio cultural inmaterial de la En su extensa historia, el filete porteño Originariamente fue marginado como dicho

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género musical, por las elites porteñas, en de Ley, el filete es una expresión original Por todo lo expuesto, consideramos que
tanto considerado expresión de sectores productora de sentidos, que ha tomado en virtud del artículo 4, inciso j de la Ley N°
populares y por ende vinculado a la cultura cuenta de buena parte de la vida pública 1227 (BOCBA N° 1850), el Filete Porteño
popular de los arrabales. Pero también de la ciudad, pero que incluso ha llegado sea declarado Patrimonio Cultural de la
aparece asociado al tango, en la medida hasta la vida privada de algunos porteños Ciudad de Buenos Aires".
en que con el tiempo, comienza a incluir que decididamente han tomado el filete
imágenes, figuras y estilos que incluyen re- como un arte decorativo de sus camas o
presentaciones y símbolos estrechamente roperos.
asociados al mismo. Como se desprende
de su extensa historia, el filete es una El filete llega hasta el presente, por-
expresión netamente urbana, pero sobre tando valores, símbolos y expresiones
todo es un emergente de la sociedad de característicos de esta forma de hacer
Buenos Aires. Desde las obras producidas arte popular, que es local y peculiar de
con este tipo de ornamentación, se apela nuestra sociedad. Su legitimidad y repre-
al lenguaje típicamente urbano: desde la sentatividad es visualizable en el campo
arquitectura de Buenos Aires, hasta los de los fileteadores, pero también de los
colores que la caracterizan, asimismo aso- artistas, coleccionistas y defensores del
ciado al transporte público y a las leyendas patrimonio cultural. Asimismo, es emble-
que lo decoran, el filete da cuenta de los mático de aquellos sectores sociales que
acontecimientos de Buenos Aires. incluyen el filete porteño como parte de su
vida cotidiana.
Así como se manifiesta en el Proyecto

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12
1.
¿Qué es el fileteado porteño?

13
1.1 Reseña del filete porteño - Alfredo Genovese

En la amplia definición de la palabra Ambos elementos pueden estar juntos, y Los testimonios coinciden en que los
“filete” que figura en un diccionario encon- cuando es así generalmente el mensaje pioneros de este arte fueron inmigrantes
tramos lo siguiente: escrito está contenido en el icónico. italianos que trabajaron en las fábricas
Filete: m. (del latín filo = hilo), lista an- En cuanto a su origen como arte deco- de carros, quienes pintaron los primeros
gosta en molduras / línea fina para adornar rativo y popular, el fileteado porteño nació ornamentos sobre las nuevas unidades
dibujos / remate de hilo enlazado en el en Buenos Aires a principios del siglo XX. que de allí salían. Inicialmente se trataba
canto de ropas / pequeña lonja de carne Tuvo su origen en las fábricas de carros, de líneas muy simples que llenaban los
magra o pescado sin raspas. donde los primeros maestros del oficio paneles de los carros o separaban dos co-
De estas cuatro definiciones, la segun- lo desarrollaron espontáneamente hasta lores diferentes en sus costados, que más
da es la que más conviene a nuestro tema enriquecerlo en sus formas y colorido. tarde dieron lugar a la incorporación de
y para reforzar su significado, encontramos Durante más de medio siglo los carros nuevos elementos decorativos que fueron
que la palabra “filetear” se define como de la ciudad lucieron esta original decora- conformando un repertorio característico.
“adornar con filetes”. ción que más tarde fue heredada por los Así, los tres primeros fileteadores que se
Al parecer, esta idea de un “hilo deco- camiones y los colectivos. conocen son Salvador Venturo, Vicente
rativo” sirvió para inspirar en Buenos Aires Precisamente por ser un arte popular, Brunetti y Cecilio Pascarella.
la denominación de una práctica que hoy el fileteado fue escasamente documenta- Según Enrique Brunetti, fue su padre
se conoce como Fileteado porteño. Una do. No hay una fecha exacta que marque Vicente el primero que aplicó un color
primera y amplia definición de lo que en su comienzo ni tampoco se conoce a un alternativo sobre el gris “municipal” con
esa ciudad se entiende por un fileteado primer fileteador o iniciador del género. Por que se pintaban los carros, dando así el
es la de una decoración hecha sobre un ello, la historia del fileteado está hecha con primer paso de toda la decoración que
rodado -cualquiera fuere- compuesta por la recopilación de testimonios rescatados luego se desarrolló. Cecilio Pascarella se
dos elementos: un breve mensaje escrito, al olvido, que constituyen actualmente caracterizó por incorporar a los carros las
y/o un mensaje icónico realizado en vivos una genealogía - muy cercana a una leyendas escritas con letras góticas, que
colores con formas propias y definidas. mitología. en la jerga filetera se llamaba “ergóstrica”,

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Huelga de lecheros, 1908.
Fotografía AGN (archivo general de la Nación)

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imitando el trabajo de los costosos letristas construcción. del fileteado porteño, según el antropólogo
franceses de la época. Y Miguel Venturo, El fileteado se desarrolló rápidamente Norbert Cirio:
hijo de Salvador, fue el que diseñó por hasta adquirir elevados niveles de ri-
vez primera las flores características del queza y complejidad; desde
género, además de incorporar toda una aquel primer chan-
serie de nuevos elementos ornamentales, fle pintado por
como las hojas de acanto. Brunetti de un
En aquella época, distintos gremios color diferente
trabajaban en la construcción de los carros al gris regla-
dentro de un mismo taller; los carpinteros mentario, a
armaban la caja y las ruedas con maderas las finísimas
duras, los herreros colocaban y niquelaban alegorías de
las partes metálicas, los pintores “de liso” Carlos Carbo-
preparaban los colores de fondo y final- ni se habían
mente llegaba el turno al fileteador, quien incorporado
decoraba el carro según las posibilidades numerosas
económicas, las preferencias y el apuro técnicas y
que tuviese su dueño. A grandes rasgos, elementos
se podía dividir este trabajo en dos es- decorativos
tilos: “más lleno” o “menos lleno”. Por lo que fueron confor-
general, cada carro constituía una obra mando un repertorio que lo
muy elaborada, producto de la suma del convertía en un género único y diferente
trabajo paciente de los diferentes artesa- de cualquier otro conocido hasta entonces.
nos que necesariamente intervenían en su Veamos algunas características formales Omnibus de la companía. La capital, luciendo los filetes
típicos de los tranvías, 1925 (Foto AGN).

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1.- el alto grado de estilización, nocible es el neoclásico o “grutesco”, por
2.- la preponderancia de colores vivos, el desarrollo elaborado que el fileteador
3.- la marcación de sombras y claroscuros hizo de las espirales y no el Art Noveau, ya
que crean fantasías de profundidad, que en este último estilo es característica
4.- el uso de la letra gótica o los caracteres la “línea látigo”, ausente de los fileteados
muy adornados, más antiguos. El fileteador Carlos Car-
5.- la casi obsesiva recurrencia a la si- boni manifestó como se inspiraba en los
metría, ornamentos del frente de Teatro Nacional
6.- el encierro de cada composición en un Cervantes y en las mayólicas decoradas
marco pintado (que toma la forma del de las estaciones del subte para hacer sus
soporte de emplazamiento), composiciones. Colectivo, 1957.

7.- la sobrecarga del espacio disponible y La temática en cambio era producto del
8.- la conceptualización simbólica de mu- imaginario popular. Se tomaban los íconos
chos de los objetos representados (p.ej. de Carlos Gardel, la Virgen de Luján o
la herradura como símbolo de buena escenas de campo para llenar los óvalos
suerte, los dragones como símbolo de centrales de algunas composiciones. Los
fiereza o virilidad). textos incluidos eran (además de los datos
del propietario del vehículo) en su mayoría
En cuanto a los motivos, la mayoría de frases y lemas populares que constituían
ellos fueron tomados de las decoraciones una “sabiduría de lo breve” y que alguna
ornamentales y arquitectónicas de la épo- vez Jorge Luis Borges definió de “costados
ca, como así también de algunos tratados sentenciosos”.
de ornamentación que se vendían en las Ello demuestra que el fileteado se rea-
pinturerías. El estilo referencial más reco- lizaba no solamente con fines estéticos, Carro verdulero,
con filetes en paños laterales (Foto AGN)

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sino que era también exponente de los los dueños de los vehículos y los maestros
valores socioculturales del habitante de del oficio quienes producían y conservaban
Buenos Aires. vivo este arte. Por ejemplo, un verdulero
El progreso trajo consigo la inevitable podía pactar con un fileteador un trabajo
sustitución del carro por parte del camión, para su camión, rico en colores y repertorio,
que sin embargo, supo aceptar al fileteado que además podía contener una alegoría
como las tareas de carga que heredaba de hecha a la medida de su propietario; ese
su antecesor. Los motivos decorativos de camión ganaba la calle exponiéndose a la
los carros se adaptaron a la caja de los acción destructiva del uso, la intemperie y
camiones, que incluso se hacían en las el tiempo y si no se restauraba en un plazo
mismas fábricas de carrocerías donde los razonable era una obra que se perdía para
maestros trabajaron e inventaron nuevos siempre, como ocurrió en la mayoría de los
motivos para pintar las cabinas. Los colec- casos. De este modo es interesante obser-
tivos también adoptaron al fileteado, siendo var que el fileteado no sólo se genera, sino
su factura más seriada y austera sobre que se impone como un género artístico
una superficie más lisa y amplia que la del luego de muchos años de ser una práctica
carro, al no estar dividida en paneles. y una costumbre.
Carros, camiones y colectivos circula- El primer intento serio de valorización
ban luciendo esta decoración por las calles del fileteado fue la adquisición de tablas
de la ciudad sin que se lo percibiera como a distintos fileteadores hecha por Esther
una valorable manifestación estética; era Barugel y Nicolás Rubió con la que rea-
algo a lo que la gente estaba acostumbrada lizaron la primer exposición en la galería
y que estaba excluido del conjunto de las Wildenstein en 1970. Su labor incluye
Detalle de fachadadel Teatro Nacional Cervantes,
ciudad de Buenos Aires.
artes plásticas locales. Precisamente eran también la edición del libro “Los maestros

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fileteadores de Buenos Aires” en 1994 y la pintura de caballete, a la decoración de
la donación de la mayoría de esas tablas objetos y al lenguaje publicitario de ciertas
al Museo de la Ciudad donde forman la marcas que, si bien lo sacan del contexto
principal colección existente. originario y las técnicas tradicionales, lo-
Pero nada pudo impedir que el fileteado gran en cambio darle una gran autonomía
de vehículos comenzase su ocaso en la al poder ser producido independientemen-
década del 70, debido en gran parte a una te del rodado y por ende, su exposición
ley promulgada en 1975 que prohibía el como una “obra de arte” dentro de una
fileteado de los colectivos en la ciudad de casa o museo.
Buenos Aires (ordenanza de la S.E.T.O.P. Además, gracias a esta revalorización
Nº 1606/75 actualizada a junio de 1985 y y paralelamente a ella fue adquiriendo otra
recientemente derogada). Esto se sumó significación al convertirse en emblema
al cierre de la mayoría de las carrocerías iconográfico de la ciudad junto a su género
que mantenían al fileteador en calidad de musical característico: el tango. Desde
empleado, la decadencia de la economía hace aproximadamente una década el
nacional y el fallecimiento de muchos fileteado se unió al tango como una reco-
maestros que, al disminuir su trabajo, no nocida manifestación artística de identidad
habían formado discípulos. porteña.
Tal vez esta desaparición parcial fue Alfredo Genovese
necesaria para que el fileteado comenzase
a ganar otros lugares, ya que hasta ese
momento el fileteado era impensable sin el
soporte del vehículo. Así, desde hace más
de dos décadas este arte se incorporó a

19
Carro fileteado por Andrés Vogliotti.

20
1.2 El filete: definición teórica - Por Norberto Pablo Cirio *

Generalmente se alude con el término ciones u ornamentos en determinados efectos son homolo-
“filete o fileteado” a una técnica pictórica objetos a fin de otorgarles poder o valor es gables”.
homónima que se realiza sólo sobre roda- tan antigua como universal, las inmediatas Partiendo de su se-
dos. Otras definiciones incluyen los men- conclusiones en torno al preocupante -pero gunda conceptualiza-
sajes escritos que van dentro de las esas no siempre justificado- origen de nuestro ción, y centrándome en
decoraciones, o bien esos mensajes solos, filete, tienen lugar en menor medida a algunas consideraciones
cuando acusan un tratamiento especial en partir de la investigación científica que propias sobre el fenómeno folclórico,
sus letras (perspectiva, claroscuro, tipo de resabios difusionistas. Martha Blache ensayaré una definición del filete. Podría
gótico, etc.). Algunas veces también se (1988: 26-7) distingue la “tradición como entender al fenómeno folclórico como:
toman como filetes los mensajes escritos forma”, o sea “la acumulación de materia- 1) Un proceso cultural 2) colectivo-indi-
realizados por el dueño del vehículo o el les heredados cuya rusticidad, larga vida y vidual 3) que a través de un transcurso
letrista -en general de traza sencilla-. Asi- permanencia aseguraban su carácter ge- temporal y espacial indeterminado o in-
mismo, otros autores suelen limitar el filete nuino, [donde] se transfiere a los sucesores determinable 4) congrega un sinnúmero
a las manifestaciones mencionadas que, hechos concretos”, de la “tradición como de confluencias, aportes, innovaciones,
únicamente, se encuentren en vehículos contenido”, que “denota que sus creadores variedades de formas, modos y conte-
de tracción a sangre o automotriz, ya que o portadores están traspasando a sus con- nidos 5) con respecto a pautas sobre el
los demás son considerados “decadencias tinuadores la manera de dar respuesta, de modo de plasmar, entender y dar cuenta
del verdadero filete” aunque, obviamente, adaptarse; de vincularse a su contexto en de la realidad. 6) Dichas pautas vienen
no se especifican las causas. Por lo visto, el presente, siguiendo pautas provenientes a conformar el ethos y la cosmovisión 7)
abundan las confusiones. del pasado”, y que por lo tanto un hecho -moderadamente conservativa- 8) de un
En otro artículo (Cirio 1995), argumenté “puede cambiar su apariencia extern, pero conjunto de personas que se consideran
acerca de la necesidad de replantear la si se comprueba que sigue cumpliendo la una unidad con una historia compartida,
definición de esta manifestación, y sostuve misma relación con el contexto, permite 9) tornando al fenómeno folclórico como
que si bien la práctica de realizar inscrip- afirmar que se trata de un fenómeno cuyos propio y distintivo.

21
Productores de Fileteado

Fileteador Letrista Dueño del vehículo

Como toda manifestación artística el creación totalmente individual o eminente- 1) El productor. Considero que tres son
filete plasma en su expresión pautas que mente colectiva. Si bien el actor que lo rea- los actores capaces de producir un filete:
individualizan y reflejan a los actores que liza es uno e identificable (lo que permite A) El fileteador o filetero: aquel cuya pro-
hacen uso de él. Con “uso” no me refiero reconocer a cada artista), hay otras líneas fesión es realizar filetes, dispone de gran
sólo a quienes lo realizan o encargan, estilísticas más vigorosas, subterráneas, capacidad creadora, destreza artística,
sino al mismo receptor -el destinatario-, el que unen y entrelazan a todos ellos, y herramientas y materiales apropiados. Por
hombre de la calle que lo contempla. Es por es justamente por ellas que podemos lo general ha aprendido de otro maestro,
medio del filete que el conductor canaliza distinguir a un filete como tal. Es sobre la suele tener discípulos, posee un estilo
su expresividad y así el código en común idea de este esqueleto composicional que propio, firma sus obras y por lo general
que se establece entre ambos permite que sostengo la tesis de lo colectivo-individual, las realiza por encargo. En la actualidad
el significado no se pierda. Obviamente no y es desde este armazón que intentaré trabaja en forma independiente, pero
todos los receptores podrán comprender conformar el basamento teórico para deli- hasta hace por lo menos cuatro décadas
su simbolismo. Con la idea del punto 2 mitar cuál pintura constituye un filete y cuál trabajaba en relación de dependencia,
sobre el proceso cultural entendido como no. Para ello trataré a continuación cuatro siendo un empleado más de las fábricas de
una creación colectivo-individual, quiero cuestiones medulares sobre el filete como carrocerías. Cada obra es única, su precio
permitirme una visión a dos aguas entre fenómeno artístico: 1) el productor, 2) el es elevado y proporcional a la superficie
las conflictivas ideas de si el filete es una estilo, 3) el discurso y 4) el soporte. a filetear. El costo material del trabajo es

22
Frase en camión

ínfimo. De los dos componentes del filete A raíz de su modus operandi sus filetes (que suele tomar su forma del soporte de
(el mensaje icónico y el mensaje escrito) son los únicos de creación y realización emplazamiento), la sobrecarga del espacio
el fileteador tiene domino exclusivo sobre estrictamente popular. Excepcionalmente disponible -horroris vacui-, las reminiscen-
el primero. realizarán mensajes icónicos, aunque de cias del neoclasicismo, así como la con-
B) El letrista: quien trabaja, como su nom- sencilla factura. ceptualización simbólica de muchos de los
bre lo indica, pintando letras en vidrieras objetos representados como la herradura
y/o carteles de negocios. Ocasionalmente, 2) El estilo. Entiendo por “estilo” a las y el trébol de cuatro hojas como signos de
el dueño de un rodado puede encargarle características composicionales de orden buena suerte.
que escriba en su vehículo alguna frase, general que son propias y distintivas -
para lo cual empleará su técnica y herra- aunque no necesariamente exclusivas- de 3) El discurso. Considero que los mensa-
mientas de trabajo habituales. El precio de cualquier expresión artística. En el filete jes de los filetes (tanto el icónico como el
su obra no diferirá mayormente del de sus se encuentran un alto grado de estiliza- escrito) no evidencian nivel contestatario,
encargos habituales. ción, la preponderancia de colores vivos, por lo que su carácter complaciente cons-
C) El dueño del rodado: trabaja con la marcación de sombras y claroscuros tituye uno de los principales ejes temáticos
muy pocos materiales y conocimientos que crean especulares fantasías de pro- de su imaginario discursivo. A través de él
estilísticos. A diferencia de los anteriores, fundidad, la recurrencia a la simetría, el los actores no buscan la lucha frontal, la
sus obras son para sí y de motu propio. encierro de cada composición en un marco impugnación de la clase dominante o de

23
sus valores, la crítica o sátira social. Por el
contrario, su mansa discursividad se basa
en la reafirmación de ideas tales como que
el hombre es víctima del destino, Dios es
dueño y hacedor de todo, la impredecible
fortuna que, como la rueda que la simbo-
liza, gira y hace girar a los hombres que
están irremediablemente atados a ella, la
brevedad y rudeza de la vida, el trabajo
como base de progreso y bienestar, etc. De
hecho, entre sus muchas temáticas nunca
se encuentra la política.
4) El soporte. Si bien el filete fue y es
una expresión que se manifiesta sobre
rodados, desde hace aproximadamente
dos décadas se ha extendido a otros tipos
de soportes, conllevando ciertos cambios
técnicos, composicionales, perceptivos
y económicos. La historia de tal cambio
puede remontarse a una resolución de la
Secretaría de Transporte SETOP 1606/75
(derogada en 2006) que prohibía toda ma-
El Sr. Juan Di Tirro ganador del concurso “leyendas de
nifestación de este tenor sobre colectivos
camiones”, organizado por Lonas Pampero, cuyo premio fue
un autorradio Philips, 11 de Julio 1959 (foto AGN).
de pasajeros en el ámbito de la ciudad de

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Buenos Aires, pues su abusiva utilización símbolos patrios tanto nacionales como do así su agó-
entorpecía la identificación de las líneas extranjeros, salvo en los vehículos que nico destino.
por parte el usuario. Sin embargo, es muy realicen tráfico internacional o que efec- En efecto, al
curioso que no pocas líneas de colectivos túen servicios de correo, que podrán usar darle un nue-
capitalinas ostenten en su carrocería (ex- los primeros. vo soporte
cepto en la parte delantera) vistosas publi- le otorgó
cidades que confunden la identificación del A partir de esta resolución su empleo una sor-
colectivo para el usuario. en colectivos fue decayendo, siendo hoy presiva
He aquí sección de la prohibición: en día pocos y de pequeñas dimensiones indepen-
los que puedan encontrarse en ellos. Por dencia: la
Los colores de la pintura exterior deberán otro lado, el cierre de la mayoría de las posibilidad
combinarse en forma armónica, con trazos carrocerías que mantenían al fileteador de venta in-
simples y definidos [...]. Los colores corres- en calidad de empleado, la decadencia de dependiente del
pondientes a las leyendas y números indi- la economía nacional, que cada vez fue rodado y, por ende,
cadores deberán contrastar con el fondo dejando menos lugar a estos “gastos ex- la posibilidad de su ex-
sobre el cual estén pintados. Se permitirá tras”, además del fallecimiento de muchos posición como una obra de arte, strictu
el pintado de filetes sólo cuando éstos maestros, hizo que este arte comenzara a sensu, dentro de una casa, negocio o
sirvan para separar dos colores. Queda languidecer. Sin embargo, tomó un nuevo e museo. Al desatenderse de los avatares de
prohibido el pintado de insignias, adornos, inesperado impulso de mano de uno de sus superficies y materiales predeterminados,
arabescos y otros elementos decorativos, más reconocidos artistas, Martiniano Arce Arce ensayó nuevos métodos y un estilo
tanto en el interior como en el exterior de “el fileteador de Buenos Aires”. Más allá tan propio como sugestivo. Este cambio
la carrocería, salvo el distintivo propio de del audaz despliegue de sus cualidades de soporte fue adoptado luego por otros
la empresa. artísticas, Arce fue el primero en llevar el artistas, permitiendo al filete revitalizar su
Queda también prohibido el pintado de fileteado del rodado al caballete, recursan- vigencia adaptándose a las circunstancias

25
contextuales, como oportunamente se la moda cuando toman partido por el arte, actores sociales productores de filetes se
había pasado del vehículo de tracción a considero que toda esta historia reciente desprenden los tres tipos de filetes que
sangre al automotor. del filete debe analizarse contextualizando contemplo en mi definición:
Consecuente y paralelamente el filete su desarrollo. Y con contexto no me refiero
fue adquiriendo otra significación, se con- sólo a los hechos que se sucedieron con- A) El que consta del mensaje icónico y/o
virtió en emblema de la ciudad, junto a su temporáneamente a dicho cambio y que escrito, que es realizado por el “filetero o
especie musical característica, el tango. hayan incidido sobre él en mayor o menor fileteador” y cuyas características técnico-
Este proceso no ha sido aún muy docu- medida. Estoy hablando del mismo hombre composicionales son las que las fuentes
mentado, pero desde aproximadamente y los cambios sociales acaecidos: los va- bibliográficas no dudan en denominarlo
una década el filete se unió al tango en lores, las aspiraciones, los ideales. No es filete o fileteado.
carta distintiva de identidad porteña. Así, lo mismo haber leído en un costado de un B) El que consta sólo del mensaje escrito
en muchos barrios turísticos como San carro “Hasta aquí llegamos... más adelante cuya realización está en manos de un
Telmo, Monserrat o La Boca, se echa mano no sabemos” en la década del 60 que aho- letrista, para lo cual emplea su técnica y
a él cuando se desea decorar un comercio ra, cuando tantas cosas ya supuestamente herramientas habituales.
o crear un ambiente “típico” para atraer a superadas empiezan temblorosamente a C) El que también comprende sólo el
una clientela muchas veces extranjera. No repensarse. mensaje escrito, pero que es realizado por
digo que este cambio cultural sea una mera Hasta aquí expuse y argumenté algunas mano e idea del dueño del rodado, siendo
fachada pintoresquista o un recurso pseu- de las características composicionales, por lo general de factura sencilla.
donacionalista para maximizar la atracción históricas, socioeconómicas y artísticas del
de un público consumidor siempre ávido filete. Asimismo, enmarqué dichas carac- Ahora bien, a partir de esta tipología
de exoticidades, pero tampoco constituye terísticas dentro de algunas sugerencias puede deducirse la existencia de un sin-
un inocuo proceso naïf nacido de la mal personales en torno al concepto de folclore número de “pseudofiletes”. Por ejemplo,
llamada “sabiduría popular”. a fin de ensayar ahora su definición teórica, según los del tipo A: el nombre de la em-
Dado que descreo de las intenciones de objetivo central de este capítulo. De los tres presa a la que pertenece el vehículo (in-

26
clusive enmarcado en las típicas “guardas niveles: el institucional y el no institucional,
o fintas”); según los del tipo B: Peligro ex- siendo el último objeto de estudio del fol-
plosivo; Velocidad max. 90 km/h; Línea 59; clore. El nivel no institucional funciona de
Transporte de sustancias alimenticias; por modo paralelo al institucional y recibe el
último, según los del tipo C: Nafta; Aire (es- nombre de metacódigo. El funcionamiento
crito en sus respectivos tanques). ¿Qué es del metacódigo se encuentra tan reglado
entonces, lo que me conduce a considerar como el del código pero sus normas “no
estos mensajes como “pseudofiletes”, si las están pautadas por el sistema legalmente
técnicas y los productores son los mismos? establecido por la sociedad [...] el mensaje
Dos conceptos de Blache responden a este folclórico se manifiesta con independencia
interrogante. El primero tiene que ver con de los condicionamientos institucionales”
la tangencialidad de las características (1980: 10). Es en lo no institucional -o
formales de un objeto folclórico (“tradición metacódigo- donde centro mis ideas de la
como forma”), ya que la vigencia de dichas teoría del filete. Es su carácter no institucio- Carro en el mercado Lorea, 1909 (Foto AGN)

características se encuentra subordinada a nal el que confiere especificidad y no, como


la capacidad de dicho objeto de adecuarse comúnmente se presupone, determinadas
a su contexto en el presente (“tradición técnicas, productores, estilos, discursos o
como contenido”). El segundo concepto soportes(1). A esta altura resulta necesario
-que viene a completar al anterior-, se re- hacer una salvedad sobre esta cuestión. Si
fiere a lo que hace que el objeto folclórico bien coincido con Blache en cuanto a su bi-
mantenga esa misma relación contextual: partición de la sociedad teniendo en cuenta
su carácter independiente de los condicio- cómo se establecen y rigen sus pautas
namientos institucionales. Según Blache, conductuales, creo que -por lo menos
en una sociedad se pueden distinguir dos para con los filetes- se puede establecer

27
un tercer nivel o nivel intermedio entre sus paracódigo”. Me refiero a aquellos filetes propio mantienen también, aunque oblicua-
dos ya enunciados, y que tentativamente que si bien comportan un valor semántico mente, una relación discursiva para con lo
denomino “parainstitucional o institucional. Veamos algunos ejemplos de

Interior de caja de camión por Ricardo Gómez.

28
mensajes escritos: El 2º figuraba en la parte exterior del vidrio
de la puerta del pasajero de un taxi. El 3º
1) Avise Ud. dónde y 4º los relevé en sendos camiones de
baja porque hoy el reparto de una soda marca Fernández, en
MAGO no trabaja Baje por atrás Avellaneda (Buenos Aires). El 6º lo tomé de
2) ¡Cierre despacio! un kiosco de revistas de la Av. Corrientes
puerta heladera Cierre despacio de Buenos Aires. Por último, el 7º estaba
3) De Avellaneda a pintado en la parte trasera de un colectivo
la Luna Soda Fer- de transporte escolar instando, por su tipo
nández no hay nin- de pasajeros, a la precaución vehicular.
guna Soda Fernández A diferencia del resto, estos mensajes
4) Tomalo con soda Soda Fernández mantienen para con el código institucional
5) Yo desciendo, una estrecha relación pues expresan un
tú desciendes, él mensaje legal pero con características
desciende, todos composicionales ajenas a las reglas de
descendemos POR dicho código (los respectivos mensajes
ATRAS Baje por atrás institucionales reemplazados pueden leer-
6) Kiosco del tango Kiosco de revistas se en la columna de la derecha). Por no
7) Pará canejo... lle- encontrarse regidos por el metacódigo ni
vo gurises (2) Transporte escolar por el corpus discursivo institucional (que
en este caso, dije, ni siquiera serían filetes)
De la columna de la izquierda, el 1º y es que los ubico en este tercer nivel o nivel
5º los documenté en el dintel interior de la intermedio, postulándoles de un carácter Puerta de Camión, por Carlos Carboni
(Foto Nicolás Rubió)
puerta delantera de un colectivo de línea. “parainstitucional o paracódigo”. Kiosco de revistas, por Luis Zorz
(Foto Norberto Cirio)

29
La última característica con que defino culturalmente capacitado para ver, basta muchos fileteadores (que, por otra parte,
al filete es privativa de los que se en- no tenerlo en cuenta para que esa breve nunca fueron demasiados), el alto costo de
cuentran en vehículos y es su carácter de exposición temporal (“arte flash”, sería tal estos trabajos, entre otras razones, no ha
efímero. Tomando en consideración que el vez una interesante denominación) que se colaborado con su supervivencia. Es por
así llamado “arte efímero”, cuyas obras se da en un ocasional semáforo, delante del ello que no estimo prudente hablar del filete
destruyen en un breve lapso (la escultura automóvil que se conduce o cuando la vista “original”, sino de distintas etapas en la vida
en hielo, por ejemplo), considero que el repara en el entorno vehicular, no cumpla de este arte. Las obras del hombre deben
filete es efímero en el espacio porque el su cometido comunicacional. Como dije, ser comprendidas y analizadas en su lento
filete esta en movimiento -se mueve inse- esta no es válida para los filetes de caba- pero constante devenir, no congeladas en
parablemente junto al rodado en que se llete, pues aquí el canal es otro, la obra un determinado momento. De ello se dedu-
halla inserto, y/o se mueve el receptor-, el adquiere características estéticas y comu- ce que alguna vez el filete desaparecerá,
tiempo de contemplación del receptor es nicativas diferentes: el receptor dispone del mas ello no debe angustiarnos, es sólo
tan breve que las capacidades de capta- tiempo que desee para contemplarlo. parte de la cambiante vida.
ción y lectura deben maximizarse a fin de El filete continúa vigente gracias a su
que se establezca la comunicación. El de- poder de adaptación ante los avatares de
ber de potencializar su visualización puede la sociedad en la que se halla: primero, fue
una de las razones de su barroquismo, de su paulatino abandono de los vehículos Notas

la saturación del espacio disponible y del de tracción a sangre; luego, la expresa (1) Si bien es cierto que, vox populi, la “tradición como forma”

empleo de colores vivos ya que debe ser prohibición de este tipo de vehículos en es el discurso dominante (y virtualmente exclusivo) en cuanto

lo más llamativo posible. Tal vez sea esta el ámbito de la ciudad de Buenos Aires; a la calidad de pertenencia de las manifestaciones folclóricas,

condición efímera la razón no explicitada más tarde, otro reglamento imposibilitaba desde un punto de vista científico esta concepción hace

de porqué muchas personas coinciden en su manifestación sobre los vehículos de tiempo ha sido superada.

que “ya no se ven filetes en Buenos Ai- transportede pasajeros.


res”. Puesto que sólo se ve lo que se está Paralelamente a ello, el fallecimiento de (2) Gurises, plural de gurí. En guaraní, niño.

30
Camión fileteado por Enrique Arce

31
1.3 Antologías de leyendas de filetes

A fuerza de vender perros... me pude comprar esta cucha El amor y la fe en las obras se ve
A la sombra del éxito crece la envidia El mundo fue y será una porquería... si no aprendemos a res-
Al final la vida, sigue igual petarnos
Al que le toca le toca El que envidiando vive desesperado muere
Aprendiendo a vivir se nos va la vida El sol sale para todos
Argentino, hasta la muerte En el jardín de mi vida la peor hormiga es mi suegra
Así lo quiso el destino En la cama de los vivos este gil duerme la siesta
Blanco y Pugliese Este es el camión de la sabiduría
Carlitos cada vez canta mejor Feo... pero de corazón grande
Cómo estamos hoy, eh Gracias a mi esfuerzo
Cómo nos cambia la vida Gracias Gauchito Gil
Conduzco mi camión y... Dios me lo guía Gracias YHWH
Cuando el dinero habla la verdad calla Hay amores que envejecen pero no maduran
Cuidado, si empieza a ver estas letras cada vez más grandes es Honra a los pibes de Malvinas
porque me estoy yendo para atrás Idolo Polaco Goyeneche
... Charlemos Jesucristo es mi copiloto
Decime con que? puedo llevarte al? “Joya” nunca taxi
Del llavero que tengo la única que me falta, la de tu corazón La caída del zorzal fue el levante de los mixtos
El amigo de todos no es amigo de nadie La paciencia es amarga, pero sus frutos son dulces
La rosa es roja, la hoja es verde, y el cariño de mi esposa no se
pierde
Las quiero “guachas” Quien vive temeroso nunca será libre
La vida no tiene sentido - pero hay que dárselo Ronca, pero no duerme
Lo mejor que hizo la vieja, este pibe que maneja Sagrado Corazón en vos confío
Los parientes y los amigos son como los jueces, sirven para Se doman suegras a domicilio
fallar Se sufre pero se aprende
Me guía una estrella y desde el cielo me alumbra Sencillito pero mío
Mi padre es una estrella que desde el cielo me alumbra Si querés uno igualito laburá como Marcelito
Mirala de arriba a abajo lo hice con mi trabajo Si tu estrella... no alumbra no apagues la mía
Motores y mujeres... disgustos, placeres Sólo Dios sabe de mi regreso
Muchos miran mi progreso pero pocos mi sacrificio Sólo le pido a mi destino tener siempre pan y vino
Nacer no es sino comenzar a morir Soy como el tango y con esto me gano el mango
Nadie lleva lo que tiene cuando la tierra lo esconde Tanta fama me abruma
No te arrugues que la envidia te plancha Tengo nombre de mujer pero soy un buen varón
No tengo lo que quiero pero quiero lo que tengo Uno es bueno y le tiran piedras
Nunca lloro lo perdido ni envidio la suerte de otros Vendo papa y le meto pata sino el pelado me mata
Otro golpe para la envidia Vivir sin arriesgar no es vivir
Para que hable la gilada ¡Vos te reís... pero es triste!
Pidiéndote agua te conocí y queriéndote moriré Vos hacés pinta con lo ajeno yo soy croto con lo mío
Por cada minuto de tristeza perdés 60 segundos de alegría Yo soy todo ternura
Que Dios te dé el doble de lo que a mí me deseas Yo soy tu sangre mi viejo
Quem tem amor sofre 5 mentario
2.
La iconografía del filete
2.1 El Diseño

Los primeros diseños del fileteado se trabajos y se denominaba “talón”. que hay entre las dos hojas cuando el mo-
remontan a los ornamentos pintados en Cuando el talón es insuficiente el file- tivo es simétrico. La banda, junto a la hoja
los paneles cuadrados de los laterales de teado aparece como comprimido entre los de acanto suele estructurar el conjunto de
los carros y a las líneas o filetes que se bordes y cuando es excesivo, el fileteado la composición.
realizaban en sus barandas y varas. aparece como flotando dentro del espacio Paralelo a la banda, hacia el lado de
Estos primeros paneles eran muy sim- del soporte. Cuando el talón es equidistan- adentro, se pinta el firulete, línea más fina
ples en su composición y se pintaban con te con respecto a todos los bordes, se suele y sin volumen. Si el espacio es suficiente,
colores planos, sin aplicar luces y sombras dejar un poco más de espacio en la parte puede pintarse hacia fuera, es decir dentro
a los motivos, mas con el tiempo, los file- inferior, correspondiente a la medida de la del talón.
teadores fueron enriqueciendo y compleji- sombra proyectada por el motivo. La parte inferior de las composiciones
zando estos primeros diseños. Este equilibrio entre el dibujo y el espa- tiende a estar más llena que la superior
Un aspecto importante de la com- cio es el primer factor a tener en cuenta en -que generalmente se completa con ban-
posición que se observa ya en estos la composición. Por lo general el equilibrio das rectas- para que todo el conjunto se
paneles es que se tenía en cuenta se obtiene por la simetría de los motivos y apoye en esta base más pesada. Diversos
el emplazamiento del motivo la distribución de los elementos en el es- ejemplos muestran cómo las volutas de
y el espacio libre que se pacio compositivo. Cuando los motivos son las hojas de acanto servían para dar más
dejaba entre el borde asimétricos se coloca la parte más pesada o menos peso a la base.
del panel y el dibujo. a la izquierda y el espacio de la derecha
Este espacio aún corresponde a la banda. La banda es una
hoy se respeta en línea recta interna que se pinta paralela a
la mayoría de los bordes del panel, de grosor variable y
los con volumen. Puede desprenderse de la
base de la hoja de acanto o puede estar
en la parte superior llenando el espacio

36
Talón:
es el espacio necesario que existe entre el borde y la banda

Borde o marco:
Partes de un fileteado generalmente encierra toda la composición

Pájaro:
motivo zoomórfico altamente estilizado

Banda:
es la línea más gruesa y con volumen que acompaña al borde y que estructura junto a
la hoja de acanto toda la composición.

Bolita:
Hoja de acanto: se utiliza para llenar espacios, esquinas o entre figuras
uno de los principales motivos ornamentales que estructu-
ran las composiciones fileteadas. En este caso la hoja de Flores:
acanto está integrada a la banda aquí son planas, de cinco y cuatro pétalos

Sombra proyectada: Firulete:


es la sombra que proyectan los diferentes motivos sobre el es la línea más delgada que acompaña a la banda por
fondo dentro o fuera de la misma

37
Existen también diversos niveles de unidad a todo el conjunto. realizaban con pátinas o falsos acabados,
composición teniendo en cuenta el desa- En las composiciones más complejas siendo los más comunes el falso nacarado
rrollo desde el borde hacia adentro. El nivel los distintos espacios se organizan también o madreperla y la imitación madera.
principal o externo está dado por las formas según el color. Al color de fondo principal El borde de los paneles o las tablas lle-
ornamentales más gruesas o pesadas que de un fileteado, le corresponden otros vaba también un marco pintado alrededor
se ubican cerca del borde externo –hojas colores en los espacios de fondo más de todo su perímetro y entre este borde y
de acanto y principales bandas– que ade- pequeños en lo que se denominan los con- el color de fondo se puede trazar un fino
más se realizan de un mismo color, para trafondos. Estos contrafondos se combinan filete de separación, con el contraste justo
darle unidad a todo el panel y funciona con el color de fondo y su valor contrasta de color y valor entre ambos para que esta
como un marco armónico combinando con los ornamentos del fileteado para que línea sea bien visible.
rectas y curvas. este último sea visible; antiguamente se
Asimismo, dentro de este nivel externo
se pintan otra serie de ornatos, los del nivel
interior, más finos y sutiles que los prime-
ros, ocupando el espacio alrededor del mo-
tivo central, ya sea el óvalo que contiene el
tema o el espacio donde se inscribe alguna
palabra o texto. Algunas veces, este nivel
intermedio de composición se fragmenta y
se une con el firulete.
Estos dos niveles de composición con-
servan cada uno el mismo color en todas
sus partes; en los diferentes paneles si se
trata de un vehículo u objeto para conferirle En la composición asimétrica
el equilibrio lo genera la diagonal
En la composición simétrica
el equilibrio se refiere al eje bilateral

38
Nivel principal
formado por hojas de acanto
y bandas

Nivel interior Óvalo temático


ornamento más delicado encerrado dentro es el área central donde, generalmente, se reproduce
del nivel principal; se pinta en otro color una imagen

39
2.2 Los Temas

Dentro de su función decorativa el El tratamiento que se les daba a estas


fileteado recrea temas que le son propios figuras o escenas era más bien realista,
en muchas de sus composiciones. En la empleándose el mismo esmalte sintético
época en que se fileteaban carros y ca- hábilmente trabajado como si fuese la
miones, los fileteadores, en ciertas partes pintura de un cuadro.
de los mismos, ya solían pintar a pedido Estas tablas así decoradas se deno-
del cliente imágenes de personajes popu- minaban “paneles celebratorios”. El ícono
lares, escenas de campo, o simplemente temático se pintaba en el espacio central,
frases. Los íconos populares más comunes enmarcándose en un óvalo, círculo u otra fileteador Ricardo Gómez en la baranda
eran Carlos Gardel y la Virgen de Lujan, forma que lo contuviese que a su vez era de los carros lecheros se solía pintar las
patrona de los viajeros. Por lo general, el rodeado por los ornatos y filetes. Hay manos entrelazadas del escudo argentino,
primero se pintaba en la pequeña puerta que destacar que siempre se buscaba para manifestar la unidad que ese gremio
trasera del carro y el segundo en la parte un equilibrio entre el óvalo temático y la poseía; y bien sabido era que los carros
superior de la cabina de los camiones (de- ornamentación, para que ninguno de estos panaderos llevaban pintadas en sus flan-
nominada “buche”), mas esto no constituía dos elementos predominara sobre el otro cos espigas de trigo.
una regla fija. A veces, la tabla del buche dentro de la composición. También era frecuente reforzar ciertos
tenía abierto un espacio central donde se En ocasiones, muchos de estos elemen- significados a través de una imagen unida
colocaba una figura corpórea de la Virgen, tos eran conceptualizaciones simbólicas a una frase.
con lo que adquiría aspecto de pequeño que estaban colocados para representar A mi entender, este tipo de alegorías
altar. Escenas del turf, paisajes de campo, ideas determinadas. Algunos sostienen se acentúa en la actualidad cuando el fi-
bastimentos, cabezas de caballos y las que el dragón simbolizaba la fuerza y la leteado comienza a aplicarse en el campo
frutas eran también parte de los motivos virilidad, siendo su contrapartida la flor; publicitario, ya que el fileteador, además
elegidos que ostentaban los paneles de los así también, las cintas argentinas repre- de manejar su oficio debe manejar bien el
carros y camiones. sentan la idea del patriotismo. Según el lenguaje de su repertorio para crear imá-

40
genes que representen ideas de marcas empresa se pintaba con una letra gótica dos. Prueba de ello es la proliferación de
o productos. muy ornamentada, lo que hacía la parte parejas bailado, la imagen del bandoneón
Con respecto a las frases ya han más vistosa de sus laterales; esta cos- y los retratos de compositores o cantantes
sido convenientemente analizadas con tumbre se conserva en ciertos casos hasta de tango que pueden verse en las obras
anterioridad, pero puedo agregar que en hoy. Actualmente, muchas de las tablas más actuales y que estaban ausentes
los vehículos las frases se pintaban con fileteadas tienen como tema una frase, un en los vehículos. Esto se debe también
caracteres muy elaborados en las tablas nombre o el fragmento de un texto. al reconocimiento que está teniendo el
más vistosas del frente y los laterales, y Si bien la figura de Gardel y frases fileteado como género iconográfico para-
con letras más sencillas en los paragolpes. pertenecientes a los tangos se utilizaban lelamente al tango como género musical,
Eran elegidas por su dueño y constituían desde la época de la decoración de vehí- ambos característicos de Buenos Aires. Es
una sintética manifestación de su pensa- culos, el fileteado incorporó recientemente decir, dos productos culturales con fuerte
miento. En los colectivos, el nombre de la al tango como uno de sus temas preferi- identificación local.

“Villa del Sur” Esmalte sintético sobre tabla, 60 x 40 cm


Frase y paisaje en buche camión, León Untroib (Foto Los Maestros Fileteadores) Alfredo Genovese, 1997

41
“Perro y gato” (díptico)
Óleo sobre tela 100 x 200 cm
Andrés Compagnucci. La Plata, 1997

“Junto al filete un Quetzal” “Haragán”


Esmale sintético sobre hardboard 100 x 150 cm Esmalte sintético sobre hardboard 41 x 17 cm
Alberto Pereira. Quilmes, 2000 Gustavo Ferrari. Bs. As., 2002

42
“San Jorge”
Esmale sintético sobre hardboard 80 x 40 cm
Norberto Cáceres. Bs. As. 2007

“Sirena”
Elvio Gervasi “La Boca”
Esmalte sintético sobre hardboard 40 x 30 cm Acrílico sobre madera 60 x 120 cm
Buenos Aires, 2005 Adrián Clara. Bs. As.

43
2.3 La Ornamentación

La observación de los trabajos más anti- derivadas de los diseños propios del estilo
guos que se conservan, ya sea en fotogra- neoclásico o grutesco en el que se observa
fías, tablas o vehículos, pone de manifiesto la estructuración de motivos vegetales y
la procedencia de los ornamentos que los animales en torno a espirales y volutas.
fileteadores utilizaban. Curiosamente el fileteador no copiaba
Estos ornamentos y formas que utiliza- ornamentos de estilo Art Noveau, bastante
ron los fileteadores en sus composiciones difundido en Buenos Aires a principios del
están basados en las copias de los ele- sioglo XX, ya que no se observa en sus
mentos decorativos que tenían a la vista en trabajos la llamada “línea látigo”, que es
aquel tiempo. Los ejemplos más comunes característica de ese estilo.
son los ornatos de las fachadas de ciertos
edificios, que abundaban además en rejas
y mayólicas e incluso en impresos y en los
cuadernos de decoración que se compra-
ban en las pinturerías.
Según el fileteador Luis Zorz, es exacto
pensar que uno de los motivos que sirvió
de inspiración a los primeros fileteadores
fue una carpeta titulada “Porte de Bienard”,
editada a principios de siglo en Barcelona,
que contenía gran cantidad de elementos
decorativos aplicables a las artes indus-
triales.
Las formas tomadas son orgánicas, Arriba: Ornato en espiral en puerta de madera
Izquierda: Detalle en baranda de escalera

44
que posteriormente desembocó en la pintu- junto a la manera de combinarlos entre
ra de luces y sombras, que otorgaban a los sí, la marca o el estilo individual de cada
motivos la sensación de volumen propias artista.
del trompe d’oeil; esto pasó a ser una de
las características formales del fileteado
y constituye hasta hoy una reconocible
marca genérica, sumado al tratamiento
acentuado del color.
Detalle de azulejo antiguo
Las primeras formas características
del fileteado fueron atribuidas a Miguel
Venturo, quien fuera importante referente
Las llaves son los filetes que se pinta- para los demás fileteadores de su época.
ban en las varas y parantes de los carros. Según el testimonio de otro gran fileteador,
Constituyen un desarrollo de las primeras Carlos Carboni, fue Venturo quien incor-
líneas que se pintaban en los automóviles pora las hojas de acanto, las banderas,
y en los tranvías, al combinar líneas rectas y desarrolló las formas ornamentales de
y curvas que se entrecruzan en varios pun- pájaros y dragones, creando así el primer
tos y no llevan sombra. Posteriormente se repertorio de figuras típicas del filete por-
desarrollaron mucho más al ser aplicadas teño. Este repertorio está conformado por
al colectivo. un conjunto de elementos y formas muy
En un principio, todos los ornamentos estilizados que se repiten en la mayoría
se pintaban con colores planos sobre los de las composiciones. Cada fileteador los
paneles de los carros y fueron evolucionan- pinta a modo propio y también los modifica
do por medio de un dibujo más cuidadoso o crea nuevos elementos, lo que constituye Ménsula de balcón en casa particular

45
2.4 Motivos y figuras

1- Flores: Pueden ser de tres tipos según diferente color. Estas flores poseen un eje una flor ornamental
su forma: planas, tulipas o campanitas. central que muchas veces acompaña o bastante común y que
determina direcciones de otros elementos es representada con
Las flores planas se construyen a partir de la composición. la convexidad de una
de un círculo, forma en la que se inscriben. Las campanitas son flores más cerradas tulipa al revés. Está muy
El círculo se divide en cuatro, cinco o más que las tulipas y se construyen a partir de presente en los trabajos de Carlos Car-
partes regulares, donde luego se dibujan un cono o un triángulo. Son visibles su boni.
los pétalos que pueden tener forma circu- cara externa e interna y esta última es un Estos tipos de flores pueden ser com-
lar, acorazonada o lobulada. Los pétalos pliegue profundo y más oscuro por el que binados entre sí.
son iguales entre sí, se deja un espacio se distinguen.
entre los mismos que recorta aún Otro tipo de flor que se usaba anti-
más la flor so- bre el fondo y guamente en el fileteado es la llamada
por lo general se los “amapola”. Se trata de la
representa en estiliza- ción de
forma cóncava con
una sombra en su interior.
Las flores tulipas se construyen
a partir de una semiesfera, forma en
la que se inscriben. Se trata de una
flor más cerrada, vista como una
taza ligeramente desde arriba
pudiendo hacerse más cerrada
o abierta. La cara externa e interna
se divide en pétalos y suelen hacerse de

46
Tipos de flores y su construcción
1.Flor plana de 5 pétalos 2.Flor plana de 4 pétalos 3.Tulipa 4. Amapola 5.Campanita

47
2- Cintas: dadosamente a lo largo de toda la cinta y
sus pliegues. Las cintas argentinas pueden
Las cintas son la representación de partir desde el moño con sus pliegues y
largos planos con pliegues en el espacio de es posible terminarlas en forma recta (ter-
la composición. Muchas veces se realizan minación cerrada) o separada (terminación
con forma de pergaminos y se incluye un abierta).
texto en su interior y en este caso las pa- La cinta dibujada en torno a un asta es
labras acompañan la fuga en perspectiva otro elemento muy común del fileteado. Allí
de todo el plano de la cinta. el plano de la cinta se representa enrosca-
La representación más común de las do en espiral, formando un cilindro visto de
cintas es la de la bandera argentina y los perfil que se termina en una voluta. El asta
moños, para lo cual el plano dibujado se es el eje de esta forma cilíndrica y tanto la
divide en tres partes correspondiente a los cantidad de pliegues como la separación
colores celeste y blanco. El desarrollo del entre los mismos es variable.
plano en perspectiva debe dibujarse cui-

48
Página opuesta
Arriba:
moño y cinta
Abajo:
1.Cinta plana con texto
2.Bandera enroscada en asta

En esta página
Arriba:
Planos recto, plegado y en cinta
Abajo:
Terminación de cintas, abierta y cerrada

49
3- Hojas de acanto: damente con la banda que es el contorno
más visible de toda la composición.
Son motivos ornamentales muy difun- El follaje de las hojas de acanto está
didos observables en diversas culturas formado por hojas más pequeñas, unidas
desde la antigüedad. En el caso del filetea- a un tallo común, que deben diferenciarse
do, los motivos vegetales se toman prin- mínimamente una de otra, ya sea en su
cipalmente de los ornatos arquitectónicos forma o en su dirección. Esta diferencia
y por lo general, la hoja de acanto forma acentúa el carácter dinámico del fileteado
la parte estructural de una composición. y le resta monotonía al motivo.
Puede dividirse en dos grandes tipos: la Cada hoja de acanto tiene bien marcado
terminada en voluta y la integrada con la el volumen en cada una de sus partes. La
banda. El primer tipo de hoja de acanto estructura de las hojas se construye a partir
es la que tiene su follaje unido a un tallo de sus nervaduras o ejes, que son además
que termina en una voluta. Entre el follaje la parte más pronunciada donde pega la luz
y la voluta se establece un equilibrio, de y se marcan con un tono de brillo.
manera que no predomine un elemento
sobre otro en cuanto a su peso composi-
tivo. Podemos tomar a la voluta como un
centro desde donde se desprenden las
hojas que componen el follaje que se
distribuye en la parte más externa de
toda la composición. El segundo tipo
Arriba:
tiene este mismo follaje unido a un
1.Hoja de acanto terminada en voluta
2.Hoja de acanto incorporada a la banda
tallo que se continúa ininterrumpi-

50
Detalles de ménsula ornamental
con hojas de acanto

abajo
diferentes ejemplos de hojas de acanto

51
4- Bolita, óvalo, botón y diamante: entre sí y con tamaños crecientes, para
hacer su diseño más dinámico. Lo más
Son motivos que se pueden acomodar común es pintar las bolitas en las esquinas
muy fácilmente dentro de la composición de las composiciones como así también
para llenar pequeños espacios. Las bolitas colocar pequeñas perlas en los bastones
y los óvalos se pintan representando una de las letras, uso que también se le da a
forma convexa, mientras que los botones los diamantes.
se representan con una concavidad interior, Los diamantes son rombos o cuadrados
a la que también se le puede agregar una facetados en cuatro partes. En el primer
perlita. Las bolitas pueden ser macizas o caso su aspecto es el de dos pirámides
transparentes, como de cristal. En el primer unidas por sus bases y en el segundo el de
caso la sombra se pinta en la parte inferior, una pirámide vista desde arriba. Por último,
como en cualquier objeto convexo, y en el dentro de estos motivos, podemos incluir
segundo, se les pinta un reflejo claro en su a la gota o lagrima, que por lo general se
parte inferior. Las bolitas se pueden repetir utiliza colgando de la extremidad de una
conformando una sucesión a lo largo de un hoja de acanto.
eje curvo o recto, con diferente separación

Arriba:
Bolitas juntas y separadas
Bolita Cristal y bolita maciza
Ovalos
Botones
Diamantes

Derecha:
Diferentes ejemplos
de bolitas
óvalo, diamante, gota.

52
5- Las espirales: El fileteador dibuja hojas de diferentes en espiral son pequeñas, más densas
formas en torno a la espiral, que muchas y se pintan sin volumen se denominan
Son líneas que giran alrededor de un veces combina con otras espirales de filigranas. Las espirales con menos giro
punto, circulares u ovaladas y funcionan sentido contrario y tamaño decreciente. y más gruesas, como los remates de al-
como construcciones estructurales que Un método constructivo es dibujar varios gunos animales y las hojas de acanto, se
sirven de soporte a formas vegetales o círculos de diámetro variable sobre la me- denominan volutas.
animales. diatriz de un ángulo. Cuando estas hojas

53
Construcción de espirales según Elvio
Gervasi.

“Para construir correctamente las espirales


sugiero seguir los siguientes pasos.
Primero, se deben marcar círculos para lle-
var un control de las líneas a seguir (fig1).
Luego, las pequeñas hojas de acanto se
van entrelazando entre sí, sin molestar los
espacios dentro de cada giro. Recordar
que cuanto mas fino es el trazo, más sutiles
será el entrelazado (fig 2) . El pulido final
es la base fundamental. Esto depende de
la redondez que logremos en los giros, que
siempre deben cerrarse y de la cantidad
de manos de sombra que le demos, lo
que permitirá recortar la figura con otro
color para destacar aún más el trabajo. Es
importante tener en cuenta que si las hojas
centrales de los giros teminan en la misma
línea, lograremos equilibrar mucho más la
Bocetos de espirales por Elvio Gervasi
figura de la ornamentación (fig 3)”.

54
Espirales por Alfredo Genovese Espirales por Elvio Gervasi Espirales por Elvio Gervasi

55
6- Motivos animales: de un modo más o
menos realista,
Los motivos animales más comu- mientras que
nes o reconocibles son los que se Martiniano
originan en dragones, pájaros Arce los
y caballos. Se trata de repre- ha estilizado con auda-
sentaciones fantasiosas y cia y originalidad, al igual
estilizadas de estos anima- que los dragones. Es muy
les que fueron desarrolla- común utilizar pájaros
das por diferentes artistas. para simbolizar sensua-
Algunos artistas crearon lidad, mientras que la
formas animales con ca- fiera expresión de los
racterísticas propias que dragones se asocia con
identifican claramente su la virilidad y la fuerza.
estilo . Las figuras animales
Por ejemplo, el file- surgen o se funden con
teador Carlos Carboni los las formas vegetales del
desarrolló a partir de orna- ornato y acompañan a
mentos neoclásicos, y elaboró la estructura general de la
sus característicos dragones en composición, como por ejem-
torno a la espiral, mientras que plo cuando están integradas a
León Untroib utilizó profusamente las hojas de acanto.
la figura del caballo. En cuanto a los
pájaros, ambos fileteadores los pintaron “Serpiente” Norberto Caceres

56
Izquierda:
1. Pájaro (Carlos Caboni)
2. Animales en friso ornamental (Buenos Aires)
3. Caballo (León Untroib)
4. Dragón (Carlos Carboni)
5. Dragón (Alfredo Genovese)

57
3.
La técnica
3.1 Pinceles y materiales

El pincel de filetear se caracteriza por con pelo de más de 5 cm. de longitud y que
la longitud de su pelo. Los más comunes se usa para hacer los trazos más largos.
están hechos con pelo de oreja de vaca. Para que la duración de pinceles y
La parte metálica que va unida al pelo se bandas sea de algunos años, basta con
llama virola, que puede ser redonda en limpiarlos a fondo con aguarrás si se usa
el caso específico del pincel de filetear o esmalte sintético y con agua y jabón en el
chata, si el pincel es de letras. Otra variante caso de usarse pintura acrílica. También
del pincel de filetear es la “banda”, que es es conveniente guardarlos untados con
básicamente una virola sin mango cargada vaselina o grasa dentro de un tubo, para

que los pelos se mantengan cerrados y


derechos, mas si estos llegaran a curvarse
accidentalmente se enderezan fácilmente
con agua caliente.

60
Metro

Muñeca con talco


Esponja para esfumados

Bandas
Paleta de chapa

Punzón

Pinceles

Espátula 61
Hilo para trazar líneas
3.2 Manejo del Pincel

62
El uso de pincel de fileteado es diferente luego se lo desliza. Cuanto más se apoye
a cualquier otro tipo de pincel. Su manejo la totalidad del pincel, más grueso será el
requiere una destreza que está dada por trazo. Para graduar los diferentes grosores
la sutileza de los movimientos necesarios también se lo va girando entre los dedos.
para realizar los diferentes tipos de trazos
que describiré ordenadamente.
3.- La mano sosteniendo el pincel se apo-
ya sobre el dedo meñique, que además
1.- Debemos comenzar tomando el pincel cumple la función de una punta de compás
a la altura de la unión del mango y la virola, que nos permite realizar los giros en los
entre la punta de los dedos pulgar, índice trazos curvos.
y mayor, suavemente, de modo que poda-
mos balancearlo y girarlo hacia la derecha
e izquierda entre los dedos. La pintura se
carga regulando su densidad y cantidad
como veremos más adelante.

2.- Los trazos con el pincel abarcan en un


espectro de posiciones que va desde el
trabajo con la punta (posición 1) hasta el
trabajo con el cuerpo o el pincel apoyado
(posición 2). Para comenzar un trazo,
primero se apoya la punta del pincel y Posición 1 y posición 2 del pincel.

63
4.- Descripción de algunos trazos de
ejercitación:

T1 Recto descendente, pincel apoyado.

T2 Recto ascendente, pincel de punta.

T3 Recto horizontal, pincel apoyado.

T4 Recto horizontal, pincel de punta.

T5 Curvo uniforme, pincel apoyado y girado


entre los dedos.

T6 Curvo variable, pincel de punta y sin


giro.

T7 Coma, giro desde posición 2 a 1.

T8 Combinación de recto ascendente y


descendente.

T9 Círculo en dos trazos uniformes.

T10 Combinando trazos cortos de punta


y con apoyo.

Los trazos curvos pueden hacerse a la


inversa y cambiando el sentido del giro.

64
65
Uso de las bandas las líneas con formas de corchetes llama- luego se desliza lentamente regulando la
das “bigoteado”. uniformidad del trazo. La carga debe ser
Las bandas son pinceles especiales La banda se toma como el pincel, pero uniforme para que no queden gotas, que
que se utilizan para trazar líneas largas. un poco más de frente ya que al no tener pueden arruinar la línea al caer más rápi-
Los filetes largos en varas y ruedas de mango pueden alojarse en la cavidad de damente en el momento del trazado.
carros, las líneas que dividen dos planos la mano. Se deben cargar cuidadosamente Cuando la banda queda sin pintura, se
de colores, los bordes de las tablas, o sobre una chapa, espátula o azulejo, ob- levanta, se vuelve a cargar y se retoma el
las figuras denominadas “llaves” que se servando que todos los pelos queden en trazo un poco antes de donde se había in-
utilizaban para adornar los vehículos se el mismo sentido y no se enreden. terrumpido, para mantener el mismo ancho
realizan utilizando bandas, y también para Al pintar, la banda se apoya toda y sin que se note el punto de unión.

Cargado de banda Forma de tomar la banda Trazo

66
3.3 Cómo hacer una tabla fileteada

El fileteado porteño nace como un oficio la más olvidada, la que dio origen a este deja secar no menos de 8
y, como tal, encierra numerosas técnicas género; es la que utiliza el esmalte sintético horas, hasta que la pintura quede
de ejecución que se fueron perfeccio- sobre un soporte rígido y que explicaré en convenientemente endurecida para
nando a través del tiempo, y cambiaron los siguientes pasos: poder trabajar encima.
con la aparición de materiales y soportes
nuevos. Preparación del soporte El soporte de utilización más sim-
Desde su origen, los fileteadores utili- El primer paso para la realización de un ple es cualquier panel de aglomerado
zaron como pintura el esmalte sintético, y fileteado es la elección del soporte sobre o “chapadur” recubierto por melamina o
desarrollaron su técnica trabajando este el cual se trabajará. sustancia similar, lo que permite pintar
material con pinceles de pelo largo, du- Los soportes rígidos pueden ser de ma- el color sintético de fondo directamente,
rante todo el período en que el fileteado dera, metal, vidrio, plástico, etc. Cada uno sin necesidad de preparación previa.
se realizó sobre los vehículos. debe ser preparado de manera diferente. (Foto 1)
Con el cambio de soportes y usos, fue En el caso de la madera, se debe aplicar
variando también la pintura y se incor- una mano de sellador transparente o fondo
poraron el acrílico, el óleo, el maquillaje, blanco -sintético o acrílico- para tapar los
la pintura para telas y otras, según la poros. Una vez preparada y conveniente-
necesidad. Pero, cualesquiera sean los mente lijada esta superficie, se le aplica
materiales que se utilicen, el conocimiento una mano de color en esmalte sintético,
técnico se apoya en dos puntos que consi- con pinceleta de pelo, o con rodillo, si bien
dero fundamentales: el dibujo y el manejo lo mejor es utilizar pistola de pintar o pintura
del pincel. en aerosol. La pintura que se aplique debe
La técnica que desarrollaré con detalle estar libre de impurezas o filtrarla.
es la más similar a la que se aplicaba en los Se dan varias manos si es necesario,
vehículos, es decir, la más antigua y acaso hasta que el color quede uniforme y se

67
Para trabajar sobre chapa metálica, se realiza solamente en una de las mitades
aplica base antióxida o pintura mordiente del papel. Luego se calca en el otro lado
en caso de chapa galvanizada, previo al para que quede exactamente igual.
color sintético de base.
Preparación del spolvero
Dibujo Una vez que el dibujo está terminado,
El dibujo es un proceso fundamental en se lo perfora con una aguja o punzón fino,
el fileteado. Debe realizarse con precisión, apoyándolo sobre una superficie blan-
ya que del mismo dependen el diseño y da (p.ej. telgopor), haciendo pequeños
la composición del motivo, más allá de agujeros apenas separados entre sí. La
las preferencias del estilo de cada autor. plantilla queda trasformada en un “spol-
(foto 2 y 3). vero”. (foto 4)
En el dibujo se tiene en cuenta, tanto la
cantidad de formas que se realizan, como
el espacio que se deja libre y su relación
de emplazamiento dentro del soporte.
Sugiero que, para el dibujo, se utilice un
trozo de papel manteca o calco que tenga
la misma forma y medida que el soporte.
Esto permitirá trabajar detalladamente y
borrar para hacer las correcciones que
sean necesarias sin arruinar la tabla. En
caso de que la composición sea simétrica,
se traza el eje de simetría y el dibujo se

68
Si el diseño es simétrico, se dobla el Se pasa la muñeca golpeando suave-
papel sobre el eje de simetría y se perforan mente sobre el dibujo. Por los pequeños
las dos mitades a la vez. agujeros pasa el talco y queda sobre el so-
porte, marcando así el dibujo. Esta antigua
Pasaje del dibujo a la tabla. técnica se usaba ya en el Renacimiento
El paso siguiente es apoyar el spolvero para hacer decoraciones, repitiendo un
sobre el soporte, cuidando de que esté mismo motivo simétrico en serie.
centrado y bien alineado con respecto a La ventaja de este procedimiento so-
los bordes. Se fabrica lo que se llama “mu- bre el uso del papel carbónico, es que el
ñeca”, que consiste en una bolsita de tela talco no marca la superficie, se absorbe
rellena con talco o tiza molida. (foto 5) perfectamente con la pintura y la plantilla
no se arruina con las sucesivas pasadas
del lápiz. Además, en caso de error, se Pintura
limpia fácilmente y, si se trabaja en serie, Primera parte: pintura de los colores
la transferencia con el spolvero se hace planos
mucho más rápidamente. (foto 6) Una vez pasado el dibujo sobre la tabla,
se comienzan a pintar los llamados “colo-
Si es necesario, las líneas rectas del res planos”. La pintura se hace con pincel
dibujo se pueden remarcar tensando un de filetear o de letrista y, para trabajar con
hilo cargado de tiza y soltándolo, con la esmalte sintético, es muy importante tener
técnica que utilizan los letristas. en cuenta el manejo de dos variables: la
densidad de la pintura y la cantidad de
carga del pincel. Estas dos variables se
ajustan en una relación comparable a

69
la que existe en la fotografía, donde la se carga pasándolo sobre la misma, con mano sobre la tabla para no borrar el dibujo
imagen se obtiene por una acertada com- movimientos oscilantes. Si es necesario, en tiza ni para correr la pintura fresca ya
binación entre cantidad de luz y el tiempo la pintura puede diluirse con un poco de colocada.
de exposición. El pincel se toma entre la aguarrás mineral o nafta (gasolina) para Conviene que estos colores planos
punta de los dedos pulgar, índice y mayor, lograr la densidad adecuada. Es importante contrasten en valor y en tono con el fondo,
a la altura de la unión de la virola y el apoyar la totalidad del pelo del pincel y de modo que se recorten claramente, pero
mango de madera, de manera que pueda moverlo hasta que esté perfectamente que no sean ni tan oscuros ni tan claros
ser balanceado y girado muy sutilmente cargado, es decir, que todos los pelos de como para impedir que luego podamos
para acompañar el sentido de los trazos. la punta estén parejos, y con la firmeza de ver la sombra y la luz que aplicaremos
Se separa una cantidad de pintura sobre una pluma caligráfica. (foto 7) sobre ellos.
una chapa o espátula de metal y el pincel Para los primeros trabajos, sugiero usar
Los trazos sobre la tabla serán determi- no más de tres colores diferentes coloca-
nados por el dibujo, debiéndose combinar dos de manera alternada, es decir, repeti-
trazos de punta y trazos hechos con todo dos en diferentes partes de la composición,
el cuerpo del pincel (ver ejercicios de tra- para que jueguen más dinámicamente
zo). Cuanto más se apoya el pincel, más entre sí. Las combinaciones más comunes
cantidad de pintura deja y más grueso y en fileteado se dan entre colores fríos y
uniforme será el trazo. Para este trabajo cálidos, por ejemplo, fondo azul oscuro y
es muy importante el apoyo de la mano. ornatos en ocre o naranja, cortados con
Por lo general, toda la mano se apoya azul traful; o entre colores complementa-
sobre el dedo meñique y la muñeca se rios, por ejemplo, fondo rojo y ornato en
gira apoyada en este dedo como si fuera verde cortado con flores azules.
la punta de un compás. Los colores típicos que se utilizan son
Es importante cuidar los apoyos de la el rojo bermellón, el verde “fintoro” -que se

70
hace mezclando negro y amarillo- el azul dar sobre ellos las luces y las sombras. desde arriba.
traful -parecido al cyan y que se utiliza para (foto 8) Sobre los tonos verdes, naranjas y
hacer banderas-, el azul marino -oscuro-, ocres suelo aplicar color amarillo puro, lige-
el marfil seda -color crema algo amari- Pintura de las luces y las sombras ramente diluido y con un trazo muy lavado,
llento-, el ocre y el naranja, entre otros. El La segunda parte del trabajo consiste preservando su transparencia.
verde “fintoro” se denomina así entre los en aplicar las luces y las sombras para (foto 9)
fileteadores porque proviene del apócope darle a la composición un falso volumen.
de “finta d’oro”, que en italiano significa Hay que tener en cuenta que el volumen
“imitación oro” . se practica previamente sobre el dibujo,
Una vez terminados los colores pla- para poder hacerlo con trazos rápidos y
nos, se dejan secar completamente, para seguros.
Resumo en cuatro los componentes
necesarios para realizar una composición
fileteada de mínima calidad.
1 Los colores planos.
2 El plano de luz media.
3 La sombra (“yapán”)
4 El brillo.
Sobre los colores planos convenien-
temente secos se aplican los planos de Sobre los demás colores, aplico el color
luz media. Para ello hay que establecer local aclarado en un 50% aproximada-
un foco de luz sobre toda la composición mente. Esto significa que la luz sobre un
que, por lo general, es central o a 45º color azul bandera, será pintada con una
desde la derecha o la izquierda, siempre cantidad de ese mismo azul mezclado con

71
la misma cantidad de blanco. sobre todos los colores planos del dibujo un pincel muy fino (nº 0 o linner), sobre las
Las sombras se realizan con una y sobre el fondo para hacer la llamada áreas donde la luz es más intensa, como
mezcla de color y barniz transparente de- sombra proyectada. Esta sombra es la los bordes acentuados de las formas y flo-
nominada “yapán”*; el yapán más común proyección que hace el dibujo sobre el res, puntas filosas o nervaduras (foto 11).
se hace mezclando color negro y barniz, fondo y representa la distancia en que está
hasta obtener una mezcla semitranspa- separado del mismo; por lo tanto, su ancho
rente (foto 10). es siempre uniforme.
En un trabajo de buena calidad, a
cada elemento y al fondo corresponden
intensidades diferentes de yapán, según
los contrastes que se manejen. Sobre un
fondo oscuro, se puede repasar solamente
la sombra proyectada con un yapán bien
oscuro o casi en color negro. Asimismo, se
pueden hacer diferentes tonos de yapán:
violetas, marrones, rojizos, etc. Para obte-
ner efectos más vibrantes, se pueden ha-
cer también en colores complementarios: El brillo también sirve para indicar la
El grado justo de oscuridad del yapán yapán rojizo sobre una figura en verde, textura de la superficie de algunos objetos.
se percibe al aplicarlo: éste no debe ser tan yapán violeta sobre un fondo naranja. Si hago un graneado sobre el centro de una
oscuro como para tapar el color plano ni El brillo es la representación de luz más flor, represento una superficie rugosa y si
tampoco ser tan lavado como para pasar intensa que se aplica en una composición. pinto un solo punto de brillo en ese mismo
inadvertido. Sirve para realzar el contraste final y termi- centro de flor, represento una superficie
El yapán puede pintarse uniformemente nar de estructurar las formas. Se aplica con completamente lisa. Utilizo color blanco

72
puro para los brillos sobre las gamas Terminación
del rojo y el azul (rojos, azules, rosas, La terminación del trabajo se realiza
celestes, lilas, etc.) y marfil seda para los pintando el marco alrededor de toda la
colores que contengan en su composición composición o el borde del soporte. Si el
amarillo (ocre, verde fintoro, naranja, etc.). marco no se hace demasiado ancho, se
Esta diferenciación de brillos permite realiza directamente apoyando la mano
acompañar armoniosamente el contraste en el borde de la tabla y aprovechando el
entre los colores fríos y cálidos de toda la ancho del pincel o la banda que se utilice.
composición. Si el ancho supera el del pincel, conviene
Es importante darse cuenta de que al marcarlo previamente con una línea. Tam-
pintar las luces y las sombras, estamos bién es posible realizar el borde con formas
representando formas que contienen volú- de corchetes o gajos, “bigoteado”. plete, dando primero una fina capa, para
menes cóncavos o convexos. La represen- Una vez seco, se puede realizar una que no se levante el esmalte sintético y
tación de estos volúmenes debe ser clara línea fina entre el color del borde y el color luego aplicar las sucesivas manos, que
y, para ello, se debe conocer bien a fondo de fondo, con un color que contraste con una vez secas, pueden pulirse para resaltar
el dibujo o tenerlo claramente resuelto ambos. (foto 12) el brillo.
hasta sus mínimos detalles al momento Para preservar mejor la tabla y para
de aplicar luz, yapán y brillo. unificar el contraste de brillo y de color,
se aplica una mano de barniz sintético
transparente brillante o mate, según la pre-
ferencia. En caso de querer aplicar lacas
* La versión más acertada que escuché acerca del término
yapán, dice que antiguamente los fileteadores hacían esta
poliuretánica, nitrocelulósica o acrílica, el
sombra con un colorante fabricado en Japón. Cuando traba-
jaban en los talleres, era muy común que uno le dijese al otro
trabajo debe tener al menos una semana
“pasame el yapan” aludiendo a la escritura que el producto
tenía en el envase: Made in Japan.
de secado y la aplicación se realiza a so-

73
3.4 Las letras

El fileteado contiene una profusión de ellos tenían o su manera de ver el mundo, En un principio, se eligió la letra gótica,
caracteres escritos y ha desarrollado, des- que han quedado como un elemento ca- que era muy usada por los letristas france-
de sus inicios, un sistema para organizarlos racterístico más del fileteado. ses de la época para adornar las vitrinas de
con su parte icónica, que puede ir desde Los fileteadores crearon dentro de sus los negocios, y estaba presente también en
pintar un par de letras entrelazadas hasta composiciones lugares específicos para los billetes. En la jerga fileteadora, como
la escritura de pequeños textos. las frases. Casi siempre se pintaban en hemos dicho, se la llamó “ergóstrica” y se
Dentro de la ornamentación de los la parte trasera, para ser vistas por el trabajaba con el pincel en forma precisa y
carros se incluía el nombre, la dirección y vehículo que venía detrás (“Así quería rápida, siguiendo el mismo trazado de la
la actividad de su dueño, que constituían tenerte”) o en la parte delantera a modo de pluma caligráfica. También se adaptaron
datos informativos; pero, además, los due- sentencia protectora (“Que ella me guíe”); diferentes tipografías a tal fin. La letra cur-
ños de esos rodados elegían hacer pintar en algunos casos estaban incluidas dentro siva inglesa y la romana rústica eran otras
frases que representaban los valores que de los ornamentos. de las variantes usadas.

74
Todas estas tipografías se pintaban con posible verlo grabado todavía en algunos
varios colores y se le agregaban elementos vidrios de antiguas casas.
como el cuerpo, el “repiqué” *, los adornos
internos y la sombra.

Con el mismo tratamiento se realizaban


los monogramas, que son dos o más letras
iniciales de nombres entrelazadas, usadas
como abreviatura o marca identificatoria. Al
superponer y entrelazar letras para crear
un monograma, es importante tener en
cuenta que las mismas no pierdan su iden-
tidad y que el conjunto conserve legibilidad.
El uso del monograma era muy común en *Repiqué: término de la jerga del oficio que designa al brillo
lateral representado en el cuerpo de una letra o en el plano de
los logotipos de empresas y marcas, y es una cinta o bandera, hecho con pequeños trazos.

75
Construcción de las letras
No es difícil adquirir una cierta habilidad
caligráfica si se observan algunas reglas
para la construcción de cada uno de los letra recta (inclinación) bastardilla o itálica (inclinación)
caracteres alfabéticos.
Para dibujar una letra es necesario
definir el tipo de trazo, la inclinación, la
proporción y el espaciado que tendrá,
para luego poder repetirlo en las demás y alto de la letra (proporción)
formar así un alfabeto de características
afines. Una letra puede hacerse con trazos
uniformes (si son todos del mismo grosor),
o variables (si éstos cambian su ancho),
como cuando se la dibuja con una pluma.
Con el pincel de filetear se pueden realizar
a voluntad estos dos tipos de trazos.
ancho de cada letra (proporción)

Las letras del fileteado


Trataremos aquí de explicar algunas
características que tienen la mayoría de las
letras que se diseñan en el fileteado.
Es muy común que a estas letras se
les agreguen formas en sus contornos,
imitando las puntas en los remates y bor- (espaciado)

76
des curvos usados en las antiguas letras frente. Por lo general, la proyección de la la derecha, para evitar la superposición de
hechas a pincel; otras veces se utiliza un perspectiva se hace hacia un solo punto de ambos elementos.
criterio más libre y fantasioso. fuga lateral y hacia abajo, aunque también El brillo que se le da al cuerpo de la
También se pueden ver letras adorna- puede hacerse hacia un centro, hacia arri- letra se hace con el “repiqué” y consiste,
das en el interior de sus frentes, ya sea ba o hacia abajo cuando la escritura esté como hemos dicho, en aplicar dos o más
cuando se los rellena parcialmente con otro curvada en forma semicircular. tonos luminosos, con pequeños trazos
color o cuando se les pintan perlitas o algún Mi preferencia para estos casos es pro- paralelos, allí donde se quiere representar
otro motivo encima de sus bastones. Sobre yectar el cuerpo hacia la izquierda y abajo, la incidencia de la fuente de luz. El cuerpo
el bisel de los bordes del lado donde pega y colocar luego la sombra proyectada hacia queda entonces iluminado de una parte
la luz se traza un tono de brillo que hace
resaltar aún más la letra contra el fondo. 1

Partes de la letra fileteada


4
Frente de la letra: Es la figura de la letra
propiamente dicha y la parte que primero 3
se dibuja. Cuanto mayor es su tamaño,
más se lo puede adornar, agregándole otro
color en su interior, sombras y luces que
le den bajorrelieve, perlas, diamantes, un
contorno de color, etc.
2
El cuerpo: Las letras en el fileteado
son representadas generalmente con un 1.Brillo de borde
volumen o espesor que se realiza proyec- 2.Cuerpo de la letra
3.Repiqué
tando un cuerpo en perspectiva desde el 4.Frente de la letra
5.Sombra proyectada

77
y sombreado de otra, lo que aumenta la que se distribuyan “cómodamente” en el
intención de volumen de toda la letra. espacio que les asignamos y que su peso
La sombra: Al igual que el resto de compositivo guarde una relación de equi-
los motivos, las letras llevan una sombra librio con el fileteado.
propia sobre el cuerpo y otra proyectada Las palabras se pueden acomodar
sobre el fondo. Las sombras en el cuerpo complementando la decoración, para lo
de la letra se aplican a las caras horizon- cual se pueden curvar, estirar, ondular y
tales que miran hacia abajo o hacia el lado también variar el tamaño de algunas de
opuesto a la luz. En el cuerpo de las letras sus letras, como por ejemplo la primera
curvas, se produce un difuminado entre la y la última.
cara iluminada y la sombreada, que puede
hacerse con el espaciado de los trazos del
repiqué.
Sobre el fondo, es conveniente realizar
la sombra proyectada del lado opuesto
al cuerpo de la letra; para practicarla, se
puede tomar una letra de cuerpo real y -
colocándola bajo una luz-, observar cómo
es la sombra que proyecta (ver fig. letras
MB).
Las palabras escritas en los fileteados
se diseñan como parte de la composición
junto con el ornato, de modo tal que con-
formen un grupo armónico. Es importante Tres letras con diferentes frentes Patio de Tango por Elvio Gervasi

78
© ALFREDO GENOVESE 2002

79
4.
El filete en los vehículos
4.1 El carro

Típico telón con iniciales - Andrés Voglioti Pescante - Ricardo Gómez Sulky - Sergio Rivardero

Carro de carga - Andrés Voglioti Carro lechero - Ricardo Gómez Detalle en sulky - Alfredo Genovese

82
Autor desconocido

Sulky - Alfredo Genovese

Tapa trasera de carro. José Espinosa Detalle en Mateo - Memo Caviglia

83
4.2 El camión

Camión fileteado por Ricardo Gómez

84
Buche - Ricardo Gómez Detalle interior de caja - Ricardo Gómez

Detalle de caja - Ricardo Gómez

Detalle en guardabarros - Enrique Arce Fileteado en parte posterior - Enrique Arce Cabina y buche - Autor desconocido

85
4.3 El colectivo

Esquema de fileteado de colectivo, realizado por Alberto Pereira

7 10
1
8
9

11
5
12
2
13 14
4
16
15
3 18 19 17
6
20

86
Referencias

1. Recorte de lomo de techo delantero


2. Número de interno
3. Recorte de guardabarros
4. Dibujo a pedido
5. Recorte en ventanillas
6. Talón de pollera
7. Franja de techo o poncho
8. Espacio para letras de recorrido y
número de línea
9. Gotera
10. Recorte de lomo de techo trasero
11. Recorte de coco trasero
12. Moldura longitudinal
13. Espacio para nombre de empresa
14. Bagueta de panel
15. Bagueta de pollera
16. Espacios para diversos dibujos (ver
izquierda)
17. Hojas de paragolpe
18. Pollera
19. Pasarrueda
Motivos fileteados para colectivos
Ilustraciones de Anibal Trasmonte
20. Filete en ruedas

87
El filete en el colectivo
El ómnibus era compañero o rival de los
tranvías desde el 30 de agosto de 1922,
cuando se inauguró la empresa Auto Ómni- volviendo al reloj taxímetro, cuando les nácar y tenía un contorno inspirado en el
bus Metropolitano, de Sandalio Fernández. pareciera oportuno. característico bigoteado” del filete.
El servicio estaba bastante extendido cuan- Pero el negocio del colectivo rendía Pero faltaba el gran salto en la orna-
do el 24 de septiembre de 1928, un grupo mucho más, y paulatinamente los “taxico- mentación de los colectivos. Los dueños
de taxistas de la parada de Primera Junta lectiveros” hicieron su elección definitiva. lo dieron cuando empezaron a sufrir las
se animó a cubrir el tramo hasta Rivadavia Muchos alargaron los chasis, para aumen- expropiaciones dispuestas por la ley que
y Lacarra por 20 centavos. tar la capacidad. Pero se encontraron con creaba la Corporación de Transportes de
Estos coches, como todo automóvil por que no podían estirar las capotas de lona. la Ciudad de Buenos Aires, engendro que
esos tiempos, ostentaban sobrios filetes a Así fue como las simularon con chapa, y hacía juego con el negociado de las carnes
lo largo de las molduras y estampados de para evitar en los pasajeros el rechazo que y el fraude patriótico, y que daba funda-
la carrocería. Una de esas molduras, la en el verano pudiera producir ese caluroso mento a la calificación de “infame” como
más gruesa, circundaba el vehículo, y otras techo metálico, lo pintaron de negro, para adjetivo inseparable de una “década” que
remarcaban las ventanillas y el contorno simular la antigua lona. Por esa época duró desde 1930 hasta 1943.
de los guardabarros. Sobre esos relieves un propietario de la línea 1 estrenó esta
las mismas plantas de origen pintaban un modificación en su Studebaker, junto con
ornamento tan simple que podía confun- la primera muestra de filete colectivero: un
dirse con el brillo. antifaz en torno de la última ventanilla.
En esos primeros tiempos los propie- La evolución en el tamaño, la forma y
tarios prácticamente no modificaban el el modo de explotación (los pioneros no
aspecto de sus coches, sólo lo que permi- daban boleto y cobraban cuando el pasa-
tiera distinguir el servicio que prestaban. jero bajaba) incluyó cambios en el filete.
Por ejemplo, sólo se usaban carteles (con Se adoptó el gran espejo interior ubicado
un módico filete perimetral) que sujetaban sobre el parabrisas, para semblantear a los
sobre el parabrisas con dos mariposas, viajeros, recordar dónde habían subido, y
para ponerlos a las horas pico, cuando cobrarles según la distancia que recorrie-
les convenía “hacer colectivo”, y sacarlos, ran. El marco de ese espejo era imitación

88
“La Corporación”, como se la conocía verdaderos colectiveros) diferenciaron sus Paulatinamente se enriquece el filete
vulgarmente, expropió los colectivos y vehículos con el orgullo con que un hom- de colectivo, dando cabida a figuras y a
uniformó los colores, adoptando un triste y bre de campo luce su rastra o su caballo grupos de figuras. Así, a los tímidos cora-
opaco esquema: techo crema, franja cen- bien cuidado en una fiesta criolla. Fue zones atravesados por una flecha, al trébol
tral marrón y parte inferior lacre. Sin lustre entonces cuando el filete dio el gran salto, de 4 hojas, a alguna que otra florcita, se
alguno y, obviamente, sin filetes. y los pequeños colectivos de 11 asientos suman - en los cincuenta-, caballos alados,
Pero las expropiaciones no fueron se hicieron grandes en la gloria de su as- bastones de oro con cintas argentinas
simultáneas y los damnificados echaban pecto, con mascotas de bronce cromado y enroscadas, y los grupos de símbolos del
mano de todos los recursos, desde el am- con cintas de colores. La mayoría de ellas, éxito que habían alcanzado algunos ídolos
paro judicial hasta la huelga. A los que iban celeste y blanco, pero muchas con el ama- como Gardel o Gatica. Podemos clasificar-
esquivando el zarpazo se los denominó rillo y el rojo de España, y también cintas y los en grupo turfístico (herradura, fusta y
“los particulares”. Y aunque hoy resulte im- moños mixtos que conjugaban los colores gorra de jockey), timbero (cubilete, dados
pensable, despertaron el apoyo y el fervor de ambos países, y que simbolizaban la y naipes) y pilchístico (guantes, galera y
popular. Era frecuente que sus protestas nacionalidad de los socios propietarios de bastón).
fueran apoyadas en asambleas barriales la unidad, o la del padre y el
que se hacían en cines, sociedades de hijo, que se alternaban en
fomento y hasta en iglesias. Ellos respon- el manejo. Esta época
dieron rebajando las tarifas y esmerándose (1943-1946) abre el
en prestar el mejor servicio. camino a la verdade-
Como el mundo ya vivía en guerra - ra edad de oro del fi-
estamos hablando de 1942-, no llegaban lete de colectivo, que
repuestos. Lo que más se sentía era la se extiende desde
falta de cámaras y cubiertas. No existían el pico inmigratorio
aire acondicionado, suspensión neumática, de posguerra (con
dirección hidráulica ni ninguna de las linde- notable afluencia de
zas que hoy son obligatorias. Y si hubiesen italianos, portadores
existido, habría sido imposible adquirirlas, de profundas tradicio-
importarlas, instalarlas y repararlas. Los nes decorativas) hasta
colectiveros particulares (es decir, los los años sesenta.

89
aquellas unidades expropiadas a comien- de adentro. Incluyeron festones, borlas y
zos de los cuarenta, porque ya habían hasta el sombreado de los pliegues. Nada
sido renovadas por las que se importaron digno de recuperarse desde el punto de
en la posguerra. Fue por entonces que el vista estético, reconozcámoslo, pero ab-
dibujante Calé, creador de Buenos Aires solutamente representativo de una época
en camiseta, que salía en la revista Rico en la que el gusto popular pasaba también
Tipo, ilustró la situación con dos dibujos por el cantor de tangos Alberto Morán, la
de un “antes y después”. En el primero se Característica de Feliciano Brunelli y éxitos
veía el colectivo en manos de TBA, y en el como Gitana rusa, Por cuatro días locos y
segundo, la misma unidad pero fileteada. Tengo mil novias.
El dueño, en este caso, lucía una sonrisa La caída del peronismo, en septiembre
de oreja a oreja. de 1955, tuvo sus remezones entre los
Durante el primer mandato de Perón Hubo algunas líneas o grupos de líneas fileteadores. De golpe hubo que cambiar
(1946-1952) La Corporación naufragó y que se fundaron con coches de segunda o la razón social de una línea de colectivos
fue a remate. Como no hubo interesados, tercera mano después de ser explotados que unía Once con Munro, y que, según
y ante el peligro cierto de que colapsara (o reventados, mejor dicho) por La Cor- se rumoreaba, pertenecía al empresario
el transporte en la Capital Federal y parte poración. La urgencia por lavarles la cara peronista Jorge Antonio. Ésta, que fue la
del conurbano, el gobierno se hizo cargo los convirtió en un festín de filetes, con primera empresa que tuvo la totalidad de
del “elefante blanco”. Poco después la notables innovaciones, como el pintado su flota compuesta por Mercedes Benz, se
empresa, ya estatal, pasó a llamarse del “poncho”. Otro ejemplo: en los Isotta
Transportes de Buenos Aires (TBA). Los Fraschini se buscó disimular los enormes
colores cambiaron por plateado total con vidrios fijos de las ventanillas, sobre todo
la franja central azul (con ausencia total las lunetas. El taller Polo y el fileteador
de filetes). Lapasset trabajaron a destajo
En julio de 1955 se privatizaron las para adecuar esas 300 uni-
líneas de colectivos y ya en poder de las dades a la estética porteña.
cooperativas obreras que se formaron, Simularon ricas cortinas
recuperaron su colorido. También su fi- de terciopelo pintándolas
leteado, aunque, lógicamente, no sobre sobre los vidrios, del lado

90
llamaba Cooperativa General Perón, y para terminar en el mayor lujo que hoy puede
colmo no tenía número. Las unidades eran permitirse la “ornamentación colectivesca”:
azules con una franja crema. Para cuando los espejos tallados. El filete se volvió fur-
se le adjudicó el número (31, y desde 1969, tivo, y algunas figuras, como los caballos
el 41), el público ya la había rebautizado, alados, se resistieron a desaparecer y
obviamente, como “el azul”. Esa es la razón perduraron fileteados o reproducidos en
de “Azul S.A.”. figuras fundidas en aluminio, codeándose
En relación con la situación política, con el acero inoxidable, que los negocios
dos décadas más tarde hubo otro sobre- de accesorios vendían en parches estan-
salto mucho más dramático y justificado darizados.
que éste. Fue el que en 1976 impulsó a Con pincel o con cincel, el filete ganó
los componentes de la línea 23 a cubrir todas las batallas. Y si no, que lo digan Con más entusiasmo que conocimiento,
apresuradamente, con una sopleteada, los componentes de la línea 109 (Correo el restaurador reprodujo la cara sonriente
la razón social. Aunque el nombre estaba Central-Liniers), que compiten para ver de Carlos Gardel en la culata del coche,
muy lejos de rozar la susceptibilidad de la quién tiene el colectivo mejor presentado. mezclando la estética del colectivo con
dictadura militar. ¿Qué tenía de subversivo Y siguen haciéndolo todos los días, aunque la de los camiones del Abasto. Enterada
“Transportes Automotores Brigadier Gene- los burócratas encargados de renovarles la del parentesco de la visitante con Livio
ral Juan Manuel de Rosas”? habilitación los sancionen una y otra vez. Capellari, el carrocero, la guía del museo
A mediados de la década del setenta Como yapa, una anécdota vinculada supuso que el que habían representado allí
uno de esos funcionarios que siempre con el filete. Norma Capellari, hija del era el rostro de don Livio, y señalándolo
escamotearon la palabra colectivo en sus legendario fundador de Carrocerías El con una sonrisa, comentó: “Me imagino
resoluciones (ningún palo de parada la Cóndor, visitó el museo de Mercedes Benz, su emoción al ver el retrato de su padre
menciona) decidió prohibir el filete. Enton- en Stuttgart. Allí hay un 112 carrozado por pintado en este autobús”.
ces, el rebusque estético se refugió primero El Cóndor, donado por una concesionaria
en la proliferación de farolitos, y luego en de Mercedes en la Argentina, y enviado Carlos Achával-
los repujados sobre acero inoxidable, para desde Buenos Aires previa “restauración”. Museo del Colectivo

91
4.4 Automóviles

Renault 12 Break, Modelo 1981


restaurado y fileteado por Alfredo Genovese

92
Ford A, Modelo 1929
Alumnos del Taller de fileteado porteño

93
5.
El filete en la actualidad
5.1 Carteles

Bar Jorge Laura y Sebastián


esmalte sintético sobre hardboard 75 x 40 cm esmalte sintético sobre madera 80 x 65 cm

El almacén
Esmalte sintético sobre madera,
180 x 50 cm

96
Sosa Borella
Esmalte sintético
Pinturería Villalba y Estancia Sol de Mayo sobre metal,
esmalte sintético sobre hardboard 100 x 50 cm 35 x 150 cm

97
5.2 Gráfica y publicidad

derecha arriba
Alejandro Dolina Revista Club del Vino 123
Diseños para tapa de libros Diseño de tapa para la Revista Logotipo de ACI World 2007
Original realizado en acrílico sobre papel Original realizado en acrílico sobre papel 27 x 37 cm para Aeropuertos Argentina 2000

98
AIWA
Original para cartel de gran formato
realizado en acrílico sobre tela 130 x 100 cm

Evian
Botella fileteada

Cajas de fósforos
Publicidad para cigarrillos

99
5.3 Objetos

Caja de fileteador
esmalte sintético sobre madera
50 x 40 x 20 cm
Casco Moto
esmalte sitético sobre fibra de vidrio

Lata de Galletitas
esmalte sintético sobre hojalata

Mesa de billar
esmalte sintético sobre madera

100
Guitarra
esmalte sintético sobre madera

Panera
esmalte sintético sobre madera

Cartera
pintura sobre cuero

Bañera
esmalte sintético sobre metal

101
Cuadros
No se metan con mi abuela - esmalte sintético sobre foto y collage 60 x 70 cm
5.4 A la Madonna - esmalte sintético sobre papel y madera más collage,120 x 50 cm

Pampa Argentina - esmalte sintético sobre hardboard 60 x 40 cm

102
Pareja de tango - acrílico sobre tela 80 x 100 cm

Bandoneón arrabalero - acrílico sobre tela 75 x 40 cm

Maradona - esmalte sintético sobre hardboard 60 x 40 cm

103
5.5 Indumentaria

Página opuesta:
Prendas fileteadas a mano

En esta página:
diseños fileteados para sacos y calzado para
Nike Argentina (2006).

104
105
5.6 Bodypainting

José y Virginia - Bailarines Fileteados para perfonrmance (2006)

Bodypainting sobre piel y cabello


para Kryolan Argentina
Foto: Sebastián Gringauz

106
Modelos fileteados (1999 - 2000)
Pintura sobre cuerpo para campaña
publicitaria de Muchmusic

URKO SUAYA NORA LEZANO URKO SUAYA

DANIEL ACKERMAN MIREN ABOITIZ URKO SUAYA

107
5.7 Tatuajes

108
Tatuajes realizados por Claudio Momenti
de Lucky seven studio

109
5.8 Murales

1 2

110
1- Mural Casa Vaiven - Acrílico sobre pared (Alfredo Genovese)
2, 3, 4 - Motivos fileteados en domicilio particular - esmalte sintético sobre pared (Alfredo Genovese)
4- Fachadas fileteadas en barrio Abasto - Acrílico sobre pared (Horacio Vega, Marcos Inza, Gustavo Ferrari)

4 5

111
Bibliografía del capítulo 1
Arce, Martiniano Cirio, Norberto Pablo Lisfchitz, David y Biglia, Juan Carlos
1994. Palabras sobre ruedas: Recopiladas 1995. “El filete porteño: historia y actuali- 1993. “El filete: Sociología y Antropología
por Martiniano Arce: el fileteador de Bue- dad”. En Primeras Jornadas Chivilcoyanas del Arte”. La piel de la obra 1: 135-141.
nos Aires. Buenos Aires: Colihue. en Ciencias Sociales y Naturales: 53-56. Buenos Aires: Facultad de Filosofía y Le-
Chivilcoy: Centro de Estudios en Ciencias tras, Universidad de Buenos Aires.
Barugel, Esther y Rubió, Nicolás Sociales y Naturales de Chivilcoy.
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Aires. Buenos Aires: Fondo Nacional de Estenssoro, María 1989. “El fileteado porteño: un arte popu-
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Blache, Marta y Magariños de Morentin, of Decorative and Propaganda Arts 18: 74- Payró.
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1994. [1930] “Las inscripciones de los 1974. “El filete: claves de una artesanía en
carros”. En Evaristo Carriego, VII, Obras extinción”: Tiempo de Sosiego 28: Buenos
completas. T. 1: 148-151. Buenos Aires: Aires.
Emecé.

112

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