-NEOCLASICISMO: 1750-1830.

Centros: Francia, Italia, Inglaterra, Espaa. Representantes: Vien,

Mengs, Greuze, David, Cnova, Thord, Waldsen, Ingres, Gros.
Recupera a la antigedad clsica: de la Grecia antigua y la Roma
clsica.
Caractersticas estilsticas:
- Estilo correcto
- Identificacin arte-ideologa.
- Revolucionaria
- Identificacin bello-antiguo
- Belleza ideal
- Intento de perfeccionar el mundo
- Anecdtico, aleccionador, didctico.
- Ideal de la noble simplicidad y serena grandeza
- Modelos de la escultura clsica.
- Gusto por las lineas rectas, superficies lisas, colores
intensos, contornos definidos.
- Temas histricos, retratos.
Estilo Internacional: arquitectura, escultura, Pintura , mobiliario,
artes decorativas, Moda.
Texto adicional:
Neoclasicismo
1
INTRODUCCIN
Neoclasicismo, estilo artstico que se desarroll
especialmente en la arquitectura y las artes decorativas;
floreci en Europa y Estados Unidos aproximadamente desde
el ao 1750 hasta comienzos de 1800 y se inspir en las
formas grecorromanas. Ms que un resurgimiento de las
formas antiguas, el neoclasicismo relaciona hechos del
pasado con los acontecidos en su propio tiempo. Los artistas
neoclsicos fueron los primeros que intentaron reemplazar la
sensualidad y la trivialidad del rococ por un estilo lgico, de
tono solemne y austero. Cuando los movimientos
revolucionarios establecieron repblicas en Francia y en
Amrica del Norte, los nuevos gobiernos republicanos
adoptaron el neoclasicismo como estilo oficial porque
relacionaban la democracia con la antigua Grecia y la
Repblica romana. Ms tarde, cuando Napolen I subi al

poder en Francia, este estilo se modific para servir a sus

necesidades propagandsticas. Con el nacimiento del
movimiento romntico la prioridad por la expresin personal
sustituy al arte basado en valores ideales.
2
GNESIS DEL ARTE NEOCLSICO
El estilo neoclsico se desarroll tomando como punto de
referencia la excavacin en Italia de las ruinas de las
ciudades romanas de Herculano en 1738 y de Pompeya en
1748, la publicacin de libros tales como Antigedades de
Atenas (1762) de los arquelogos ingleses James Stuart y
Nicholas Revett y la llegada de la coleccin Elgin a Londres
en 1806. Ensalzando la noble simplicidad y el gran sosiego
del estilo grecorromano, el historiador alemn Johann
Winckelmann inst a los artistas a estudiar y a imitar su
eternidad y sus formas ideales. Sus ideas encontraron una
entusiasta acogida dentro del crculo de artistas reunidos en
torno a l en el ao 1760 en Roma.
3
ARQUITECTURA
Antes de que se realizaran los descubrimientos de
Herculano, Pompeya y Atenas, el nico punto de referencia
conocido de la arquitectura romana era el proporcionado por
los grabados de edificios de arquitectura clsica romana
realizados por el artista italiano Giovanni Battista Piranesi.
Los nuevos hallazgos arqueolgicos encontrados
proporcionaron el vocabulario de la arquitectura formal
clsica y los arquitectos empezaron a inclinarse por un estilo
basado en modelos grecorromanos.
El trabajo del arquitecto y diseador escocs Robert Adam,
que en la dcada de 1750 y 1760 dise varias casas de
campo inglesas (entre las cuales destacan la casa Sion,
1762-1769 y Osterley Park 1761-1780), le convierten en el
introductor del estilo neoclsico en Gran Bretaa. El estilo
Adam, tal y como se le conoce, evoca el rococ por su
nfasis en la ornamentacin de fachadas y un refinamiento a
gran escala, incluso al adoptar los motivos de la antigedad.

En Francia, Claude Nicholas Ledoux dise un pabelln

(1771) para la condesa du Barry en Louveciennes y una serie
de puertas para la ciudad de Pars (1785-1789). Ambos
casos ejemplifican la fase inicial de la arquitectura
neoclsica francesa; sin embargo, sus obras ms tardas
comprendan proyectos (que nunca se llegaron a ejecutar)
para una ciudad ideal en la cual los edificios quedaban
reducidos, con frecuencia, a formas geomtricas
desornamentadas. Despus de que Napolen fuese
nombrado emperador en el ao 1804, sus arquitectos
oficiales, Charles Percier y Pierre Franois Fontaine,
trabajaron para llevar a cabo su deseo de transformar Pars
en la capital ms importante de Europa imitando el estilo
opulento de la arquitectura imperial romana. La arquitectura
de estilo imperio se ejemplifica en construcciones como el
arco de triunfo del Carrousel del Louvre, diseado por Percier
y por Fontaine, y los Campos Elseos, diseados por
Fontaine; ambos trabajos, iniciados en el ao 1806 se
encontraban lejos del espritu de la obra visionaria de
Ledoux.
Ejemplos de arquitectura inglesa inspirada en los modelos
griegos son el Banco de Inglaterra de John Soane as como el
prtico del Museo Britnico por Robert Smirke. El neogriego
fue sustituido por el estilo regencia, cuyos ejemplos
arquitectnicos ms notables son las fachadas de Regent
Street en Londres, diseadas por John Nash y comenzadas
en el ao 1812, y el Royal Pavilion en Brighton (1815-1823).
La arquitectura neoclsica de Edimburgo, Escocia,
representa la vertiente ms pura, por lo que la ciudad se
gan el nombre de la Atenas del Norte. De otra parte, la
arquitectura neoclsica en Berln est representada por el
Teatro Real obra del alemn Karl Friedrich Schinkel (18191821).
En Estados Unidos se desarroll una variante del
neoclasicismo, el estilo federal, que surgi entre 1780 y
1820. Inspirada en la obra de Robert Adam, el arquitecto
Charles Bulfinch realiza la Massachusetts State House en
Boston terminada en el ao 1798. El modelo para el edificio

del Capitolio de Thomas Jefferson en Richmond, Virginia

(1785-1789), fue el templo romano del siglo I la MaisonCarre en Nimes, Francia. Por medio de lecturas y de viajes,
Jefferson realiz un profundo estudio de la arquitectura
romana, aplic sus conocimientos a los diseos de su propia
casa en Monticello, a los del campus de la Universidad de
Virginia y contribuy en los proyectos preliminares de la
nueva capital Washington D.C. Sus obras ejemplifican el
estilo neoclsico en Estados Unidos.
El estilo neogriego, basado en los templos del siglo V e
inspirado en los mrmoles de Elgin, floreci durante la
primera mitad del siglo XIX en Estados Unidos. Ambos
estilos, el federal y el neogriego, ayudaron a definir el estilo
propio de la arquitectura estadounidense.
Las figuras ms representativas de la arquitectura neoclsica
espaola fueron, entre otros, Ventura Rodrguez (palacio de
los duques de Liria), el italiano Sabatini, autor de la Puerta
de Alcal en Madrid, y Juan de Villanueva, que hizo el Museo
del Prado de Madrid.
Al igual que en Espaa, el neoclasicismo en Hispanoamrica
tambin estuvo dirigido por las Academias. Entre los edificios
ms representativos destacan la Casa de la Moneda en
Santiago de Chile, el palacio de la Minera y la fbrica de
cigarros en Mxico, y la iglesia de San Francisco en Cali,
Colombia.
4
PINTURA
La pintura neoclsica se centr en Roma, donde muchos
pintores expatriados se agruparon en torno a la figura del
historiador alemn Johann Winckelmann. Su crculo inclua al
pintor bohemio Anton Raphael Mengs, el escocs Gavin
Hamilton y el estadounidense Benjamin West. El Parnaso de
Mengs (1761) un fresco pintado para la villa Albani en Roma,
fue diseado especialmente por consejo de Winckelmann. A
diferencia de las tpicas composiciones de frescos del
barroco o del rococ, su composicin es simple: slo unas
pocas figuras, en total calma, con poses semejantes a las de

estatuas antiguas. Entre 1760 y 1765, Hamilton, quien fue

tambin arquelogo y marchant, complet cinco cuadros
basados en modelos de la escultura antigua e inspirados en
la Iliada de Homero. West trabaj en Roma desde 1760 a
1763. Para alguna de sus obras como Agripina
desembarcando en Brundidium con las cenizas de
Germnico (1768, Yale University Art Gallery, New Haven,
Connecticut) se inspir en su experiencia en Roma. Solemne
y austero en cuanto al tratamiento y al tema, reproduce sin
embargo con sumo detalle los motivos arqueolgicos.
Las mismas tendencias se hacen patentes en la obra
temprana del pintor francs Jacques-Louis David, uno de los
mximos exponentes de la pintura neoclsica. Su Juramento
de los Horacios (1784-1785, Louvre, Pars) exalta el tema del
patriotismo estoico. El cuadro neoclsico concebido como
espacio arquitectnico y el friso como cita de figuras,
reflejan la preocupacin neoclsica de composicin lgica y
clara. Los perfiles definidos y una luz dura proporcionan a
estas figuras la cualidad de estatuas. Los trabajos realizados
por David, encargados por Napolen, como la Coronacin de
Napolen y Josefina (1805-1807, Louvre) estn muy alejados
del esplendor y del poder que emanaba la ceremonia.
A comienzos de la dcada de 1790 los artistas empezaron a
pintar imitando las siluetas representadas en la cermica
griega. El exponente ms destacado de esta manifestacin
fue el ingls John Flaxman, cuyos grabados de lneas
simples, para las ediciones de la Iliada y la Odisea de
Homero sustituan la perspectiva tradicional, la luz y el
modelado, por diseos de lneas puras. Uno de los alumnos
ms aventajados de David, heredero de su trayectoria e
intrprete de la tradicin clsica fue Jean August Dominique
Ingres que adopt la doble dimensionalidad de la obra de
Flaxman, tal y como puede apreciarse en su obra Los
embajadores de Agamenn (1801, Escuela de Bellas Artes,
Pars).
En Espaa destacan los pintores neoclsicos Jos de
Madrazo, con La muerte de Viriato (c. 1808, Museo del

Padro, Madrid), Jos Aparicio (1773-1838) y Juan Antonio

Ribera (1779-1860), uno de los pocos artistas davidianos
espaoles autor del clebre cuadro Cincinato abandona la
labranza para dictar leyes en Roma (Museo de Cceres).
5
ESCULTURA
Dado que la escultura en Europa ha estado muy influida por
las formas clsicas desde el renacimiento, los principios
neoclsicos han sufrido menor impacto que en otras
manifestaciones artsticas. En general, los escultores
neoclsicos tienden a plasmar poses contorsionadas en
mrmoles de colores caractersticos del ltimo barroco o del
rococ, preferentemente contornos limpios, una reposada
actitud y formas idealizadas ejecutadas en mrmol blanco.
Los primeros ejemplos de escultura neoclsica fueron
realizados por artistas en contacto directo con el crculo de
Winckelman en Roma. Entre otros escultores hemos de citar
a John Tobias Sergel, quien de regreso a su Suecia natal llev
el nuevo estilo al norte de Europa, y los ingleses Thomas
Banks y Joseph Nollekens quienes introdujeron el estilo en su
pas. No obstante, la figura dominante en la historia de la
escultura neoclsica fue el italiano Antonio Canova que se
convirti en miembro del crculo de Roma en el ao 1780;
despus de haber abandonado el estilo barroco, busc en el
estilo neoclsico la severidad y la pureza del arte antiguo.
Teseo y la muerte del minotauro (1781-1782) reflejan ms la
calma de la victoria que la propia contienda; sta fue la
primera obra de Canova en su nuevo estilo, y le proporcion
fama inmediata.
A la muerte de Canova el artista dans Bertel Thorvaldsen
hered su prestigiosa posicin de escultor en Europa. Sus
mltiples encargos internacionales permitieron mantener el
estricto neoclasicismo como la corriente dominante en la
escultura hasta mediados del siglo XIX. El estilo fue llevado a
Estados Unidos por uno de sus amigos, Horatio Greenough y
continuado por Hiram Powers un artista estadounidense que
residi durante bastante tiempo en Italia, autor del clebre

Esclavo griego (1843) del cual se han realizado numerosas

rplicas.
6
ARTES DECORATIVAS
El estilo neoclsico se extendi tambin a las artes
decorativas. Alrededor del ao 1760, Robert Adam realiz
muebles con motivos grecorromanos. Introducido en Francia,
este estilo simple y clsico empez a ser conocido como
estilo etrusco y fue favorecido por la corte de Luis XV. Con
adaptaciones posteriores de diseo clsico, inspiradas en los
hallazgos arqueolgicos, se desarroll como un estilo
elegante conocido como Luis XVI, propiciado por la familia
real durante la dcada de 1780. En cermica, el estilo
neoclsico lo hallamos en la cermica de Josiah Wedgwood
en Inglaterra, para la que Flaxman realiz muchos diseos, y
en la porcelana de Svres en Francia.
En la poca de Napolen I, las residencias reales ms
antiguas fueron redecoradas para el uso oficial, de acuerdo
con los planes diseados por Percier y Fontaine: muebles,
porcelanas, tapices, todo ello con diseos y motivos
grecorromanos. Interpretados como un todo, los interiores
definan el estilo imperio en las artes decorativas que fueron
muy pronto imitadas en toda Europa.
DAUMIER - Biografa:
Pintor y caricaturista francs, cuyas obras, de gran crudeza y
dramatismo, tratan lo cotidiano desde una ptica muy marcada
de protesta social. Daumier naci en Marsella y de nio se
traslad con su familia a Pars. Trabaj en un tribunal de justicia y
en una librera, y despus estudi dibujo y pintura. Comenz su
carrera artstica dibujando para anuncios publicitarios. Fue
empleado de la revista cmica La caricature y adquiri fama por
sus litografas de descarnada stira poltica. Una de esas
caricaturas, publicada en 1832, mostraba al rey, Luis Felipe I de
Orleans, como Garganta (el gigante legendario de la obra de
Franois Rabelais), lo que le vali a Daumier seis meses de crcel.
Ms tarde satiriz a la sociedad burguesa en una serie de
litografas publicadas en el peridico Le charivari y volvi a la

stira poltica durante la Revolucin de 1848. Las esculturas de

escayola (yeso) y bronce que hizo para utilizar como modelos de
sus dibujos de diferentes personas son muy valoradas por
coleccionistas y galeras. Daumier fue un dibujante de gran
talento y muy prolfico, ya que realiz alrededor de 4000
litografas, 300 dibujos y 200 pinturas. Entre sus principales
obras, no fechadas, se incluyen La Repblica (1848), Los ladrones
y el asno (Louvre, Pars) y El levantamiento (1860, Coleccin
Phillips, Washington). Daumier tuvo un gran nmero de
imitadores, pero ninguno de ellos alcanz la profundidad y
agudeza de su estilo
IMPRESIONISMO: Fueron ante todo paisajistas, trabajaron ante el
motivo, al aire libre y descubrieron el tono local, el color propio de
cada objeto. Eran constantemente modificados por el juego de
reflejos de los cuerpos circundantes y por el tenue velo de la
atmsfera luminosa. Lo tradujeron en pinceladas pequeas,
yuxtapuestas de color puro, para ser miradas a cierta distancia.
Desaparecieron de sus cuadros, el contorno y el claroscuro.
Descubrieron que en la naturaleza, las sombras eran siempre
coloridas y renunciaron a los tonos oscuros, los pardos, negros y
adoptaron los colores puros y brillantes. Se inspiraron en lo
cambiante, lo inestable, lo pasajero, trataron de apresar el
instante fugz. Lz, maana, atardecer, niebla, lluvia, fueron los
temas de sus cuadros. Pinturas reflexivas con procedimientos
tcnicos que aligeraban las telas.
Neoclasicismo: fuerte intencionalidad poltica. Trata de buscar ser
comprendido, al servicio de la revolucin. Arte aleccionador,
pensado para una llegada masiva, se antepone al arte Barroco. Se
valora a lo formal. Acompaa a todo el proceso de la Revolucin
Francesa. Ej: arte de David, quien pint a Napolen Bonaparte.
Fuerte identificacin entre el arte e ideologa revolucionaria. Hay
una identificacin con lo antiguo y romano, en lo civil, poltico, lo
retoma porque le sirve para lo histrico en que se est viviendo.
Orden serenidad belleza equilibrio, se toman como modelo
de inspiracin a la Escultura. Lo cual hace el arte neoclasicista
rgido.

 Es didctico: inters de que todo ese mensaje se aprenda, se

capte.
Anecdtico: cuenta una historia, narrativa.
Es aleccionador, tiene un tema especfico. El dibujo por sobre
todo, representa lo intelectual, la razn. El retrato distingue,
jerarquiza al Sr. Burgus, que es la clase social del siglo, por
excelencia. El Neoclasicismo fue una forma de vida. Las
mujeres usaban una vestimenta tipo imperial.
Ej: Palacio de Tribunales, estilo Neoclsico. Fac. de Derecho
en Bs. As. Tambin.

DAVID: figura principal del neoclasicismo. Revolucionario, pintor

de Napolen Bonaparte. Se form en Francia e Italia. Obras:
Paris y Elena. El sentado le toma el brazo a ella que est
parada y cruza una pierna. El desnudo y ella vestida.
Elemento rococ, el amor ideal, la pasin, ambiente teatral,
antiguo, templo con caritides, ciertos elementos romanos.
Dibujo perfecto, volmenes atenuados, orden, sutileza,
toque rococ.
Bruto muestra el cadver de su hijo (detalle). Historia
dramtica, real, teatral, sentimientos congelados, todo est
en su lugar. No muestra la emocin, pues hay un predominio
de lo racional. Prcticamente no hay diagonales. No hay
desbordes del color.
El juramento de los Horacio. Historia heroica donde dos
familias se enfrentan por la lealtad de la Patria. Los Horacio
se enfrentan a los Juracios, saben que van a morir. Rigidez y
geometrizacin de la composicin, jerarquiza a los
personajes. El padre centro de la composicin. El rojo color
predominante, composicin piramidal. Suave equilibrio entre
luces y sombras. Esta obra gan el premio Roma, lo cual
hace considerar el cuadro el ms bello del siglo.
La muerte de Marat. Marat era un mdico jacobino,
revolucionario, considerado un hroe por David. Padeca de
una enfermedad en la piel y tena que vivir en una tina con
agua, y que a pesar de su dolor y sufrimiento est
trabajando, escribe una carta de recomendacin para que
Carlota Cordey, cobre una pensin. Ella lo asesina con un

cuchillo. Uno de los retratos ms sugestivos. Todo est en

orden, fondo liso, neutro que contrasta con la figura
iluminada fuertemente. Orden y dignidad, an en la muerte.
El combate entre Sabinas y Romanos. La Sabina se interpone
entre sus hombres, los sabinos y los romanos para evitar la
lucha, porque los romanos haban violado a las mujeres
sabinas. Edificio parece a la roma antigua (Bastilla).utiliza las
formas de frisos. La obra se divide en dos partes. Lneas
verticales y horizontales, ayudan al orden. En cuanto al color
evitan la monocroma. Saltos rtmicos de lz. A los romanos
los hacen desnudos para reproducir la escultura clsica
(desnudos).
Napolen cruzando los Alpes. Exalta el mito al hroe. Esta
obra es reproducida en los otros hroes de muestra poca.
Ej: San Martn (poses). Amrica.
Coronacin de Napolen a Josefina: Josefina su esposa.
Documental, muestra tambin la separacin de la Iglesia del
Estado, el Papa slo puede ver, observar. Toda la corte
expresa la vulgaridad de la familia, muestra el acceso de la
clase social a otro nivel.
Retrato inacabado de Napolen Bonaparte: dibujo muy
ligero, boceto. Virtualismo y conocimiento del oficio.
La familia Gerald: familia trabajadora, simpleza, fuerza
fsica, unin familiar. No hay desbordes de ropajes. David es
un retratista extraordinario, realista.
Retrato de Mesi Gericiat: postura ms relajada. Sentado,
cruza las piernas . Pantaln amarillo y saco negro con
sombrero negro y un ltigo en la mano derecha.

GROZ. Pintor preferido de Napolen. David impone las normas,

sistema de museos, fiestas. Organizaba todo, pero Groz era
ms apasionado, ms sentimental. Acompaa a Napolen en
toda su campaa.
Obras:
Los apestados de Jaffa: un leprosario, donde Napolen es
capz de tocarlos, sin miedo a contagiarse. Sensacin de
humanidad en los personajes. Colores ms difusos, empieza
levemente a valorarse la mancha, mayor avance de la

subjetividad. Se capta el sentimiento. No hay demasiada

variedad cromtica. Mayor valoracin de lo pictrico.
La Batalla de Eylao: Napolen v pasando por un campo de
heridos, muertos, ordena a su ejrcito que atiendan a los
heridos. Paisaje acompaa con su dramatismo a la escena.
Coloracin ms clida.
INGRES: toma como elemento fundamental de su obra el dibujo y
la linea. Le interesa por sobre todo la forma y la composicin.
Rostros similares, casi todos estereotipados, ondulacin del
cuerpo.
OBRAS:
La fuente: rostro ingresco, linea perfecta, volumen no
demasiado fuerte. Mujer desnuda con una tinaja.
La Gran Odalisca. Rostro ingresco, sensual, predominio de
las curvas, lo sinuoso. Mujer de espalda en una cama y
mirando al espectador. Alarga la espalda para darle ese
sentido de sinuosidad.
Detalle de El Bao turco. Tondo, composicin en funcin de
la espiral, mujeres desnudas en un bao oriental. Rostros
parecidos.
Madame Zenone. Telas, terciopelos, tules, rasos, muy bien
representados. Se libera en la imagen que hace en el espejo,
no corresponde a lo real.
Auguste Dominique Ingres (1780-1867), pintor francs y
una de las principales figuras del neoclasicismo.

Naci en Montauban el 29 de agosto de 1780, hijo de un

escultor y pintor mediocre. En 1797 entr en el taller
parisino del pintor neoclsico Jacques-Louis David y gan el
gran premio de Roma en 1801 con su obra Los embajadores
de Agamenn (Escuela de Bellas Artes de Pars). Entre 1806
y 1820 trabaj en Roma, donde desarroll una maestra
extraordinaria como dibujante y diseador. Recibi la
influencia de la obra de Rafael, hasta tal punto que su obra
ha sido definida como el resultado de la doble influencia de
Rafael y David. En 1814 pint Odalisca (Museo del Louvre,
Pars), donde plasm la fascinacin que Oriente ha ejercido

en Occidente, incrementada por la campaa de Egipto de

Napolen I Bonaparte. Durante su estancia en Italia realiz
muchos retratos a lpiz notables por la pureza y sencillez de
estilo. En 1820 abandon Roma y viaj a Florencia donde
permaneci durante cuatro aos.

A su regreso a Pars alcanz un xito clamoroso con su

cuadro El voto de Luis XIII (1820), que present en el Saln
de Pars de 1824. Se convirti en el lder reconocido de la
escuela neoclasicista opuesta al nuevo romanticismo que
encabezaban Eugne Delacroix y Thodore Gricault.
Durante ese periodo pint La apoteosis de Homero (1827)
para el techo de una de las salas del Louvre de Pars. Furioso
ante la fra acogida que recibi su Martirio de san Sinforiano
(1834, Catedral de Autun), abandon Pars y acept el
nombramiento de director de la Academia Francesa en Roma
en 1834. Despus de siete aos como director de dicha
academia regres a Pars, donde se le recibi como uno de
los pintores ms prestigiosos de Francia. A partir de
entonces se consagr su situacin como pintor y portavoz
acadmico oficial contra los romnticos, que culmin con la
concesin de la Legin de Honor en 1845 con el grado de
comandante. En la Exposicin Universal de Pars de 1855
recibi, junto con Delacroix, su principal rival artstico, la
medalla de oro. Muri en Pars el 14 de enero de 1867.

Las principales caractersticas del arte de Ingres, pureza del

dibujo, sensibilidad para la expresin del carcter y precisin
en la lnea de estilo neoclsico, demostraron ser perfectas
para el arte del retrato. Madame Moitessier (1851, Galera
Nacional de Arte, Washington, Estados Unidos) y La condesa
de Haussonville (1845, Coleccin Frick, Nueva York) son
claros ejemplos de ello, y su M. Berlin (1832, Louvre) est
considerado como uno de los mejores retratos del siglo XIX.
Ingres continu pintando hasta una edad avanzada y a los
82 aos hizo su famosa obra El bao turco (1863, Louvre),
culminacin de sus esplndidos desnudos femeninos. La
influencia que ha ejercido en el arte hasta hoy ha sido
inmensa; entre los pintores posteriores que reconocen la

influencia de su estilo se encuentran Edgar Degas, Pierre

Auguste Renoir, Henri Matisse y Pablo Picasso.