Nace en Francia en el

ltimo cuarto del siglo 19 y se

extiende tanto por los pases de
Europa, como en amrica.
Se manifiesta en la
pintura, que deriva del realismo,
pero usa otra tcnica y elimina el
enfoque crtico de la realidad. Da
mayor importancia al color y la
luz y no al contenido o al
mensaje social. Los objetos y las
figuras son pretextos para captar
el movimiento fugaz, las
impresiones que produce la naturaleza y que se cambian instantneamente.
Monet, Impresin, sol naciente.
El termino fue usado por primera vez por el crtico Louis Leroy para denominar
irnicamente un cuadro de Claude Monet titulado Impresin, sol naciente.
El impresionismo se inspir en la espontaneidad de la fotografa, inventada
precisamente en estas fechas, y en varios descubrimientos en el rea de la ptica que les
permitieron modificar la tcnica pictrica.
Cada cuerpo refleja una luz colorida que se mezcla con las luces reflejadas por otros
cuerpos.
Los objetos en coloracin son producto de la imaginacin.
La atmosfera y la luz solar alteran los colores.
La teora del color
El blanco y el negro absolutos no existen.
La intensidad del color vara con la distancia.

Caractersticas generales del impresionismo.

Tcnica de manchas de colores puros (Elimina el negro) yuxtapuestas con
pinceladas sueltas y rpidas.
Poca importancia del dibujo y la lnea
Los detalles estn ausentes.

Composicin libres.
Los colores varan segn las circunstancias.
Uso de la perspectiva area.
Temas preferidos son los paisajes pintados al aire libre (Plein air)
Los principales protagonistas de sus cuadros son el color y la luz.

Principales Exponentes.
Eugne Henri Paul Gauguin
Pars, 7 de junio de 1848 Atuona, Islas Marquesas, 8
de mayo de 190,3 fue un
pintor posimpresionista
reconocido despus de su
fallecimiento. El uso
experimental del color y su estilo
Paisaje de Invierno, 1879,
sintetista, fueron elementos
Autorretrato
claves para su distincin respecto al impresionismo. Su trabajo
fue gran influencia para los vanguardistas franceses y muchos
otros artistas modernos como Pablo Picasso y Henri Matisse. El arte de Gauguin se volvi
popular despus de su muerte, parcialmente debido a los esfuerzos del comerciante de arte
Ambroise Vollard, quien organiz exhibiciones de su obra casi al trmino de su carrera y
pstumas en Pars.1 2 Muchas de sus obras se encontraban en la posesin del coleccionista
ruso Sergei Shchukin3 as como en otras colecciones importantes.
Gauguin fue una figura importante del simbolismo,
participando como pintor, escritor y escultor de grabados y
cermica. Su experimentacin audaz con el color fue lo que
coloc los cimientos para el estilo sintetista del arte moderno,
mientras que su expresin del significado inherente de los temas
en sus pinturas, bajo la influencia del cloisonismo, fue lo que
paviment el camino al primitivismo y el regreso al estilo
pastoral (captura de la naturaleza, paisajes). Su trabajo tambin
fue una gran influencia para el uso de tcnicas como el grabado
en madera y la xilografa en la realizacin de obras de arte.4 5
Paisaje de Martinica 1887
Su obra ayud a la evolucin de la pintura, referente al
expresionismo alemn y el fovismo (movimiento que se desarrolla entre 1898 y 1908).

Fue Jefe de filas de la Escuela de Pont-Aven e inspirador de los Nabis. Desarroll la

parte ms distintiva de su produccin en el Caribe (Martinica) y en Oceana (Polinesia
Francesa), volcndose mayormente en paisajes y desnudos muy audaces para la poca por
su rusticidad y colorido rotundo, opuestos a la pintura burguesa y esteticista predominante
en su tiempo en la cultura occidental. Su obra est considerada entre las ms importantes de
los pintores franceses del siglo XIX, contribuyendo decisivamente al arte moderno del siglo
XX.
Van Gogh habl acerca de sus pinturas de
Martinica, diciendo: Formidables! No fueron
pintadas con el pincel, sino con el falo. Cuadros que
son, al mismo tiempo, arte y pecado [...] Esta es
pintura que sale de las entraas, de la sangre, como
el esperma sale del sexo.

Mujeres Tahitiana en la Playa

Edouard Manet

El pintor francs, Edouard Manet, es uno de los iniciadores del

Impresionismo.
Naci en Pars el 23 de enero de 1832. Formaba parte de una
familia alto burguesa. Su padre, Auguste, era jefe de personal del
Ministerio de Justicia y su madre, Eugnie-Dsire, era hija de un
diplomtico.
Con el consentimiento paterno, decide iniciar los estudios de pintura en el taller de
Thomas Couture. Las clases se completaban con visitas a museos. En 1856, abandon
el taller, ya que consideraba anticuadas las enseanzas del maestro.

Desayuno sobre la hierba (1863)

El cuadro representa un desayuno o
almuerzo en un bosque, cerca de
Argenteuil. En esta obra, Manet realiza un
desnudo en un paisaje.

Olimpia (1863)
Se inspira en la Venus de
Urbino de Tiziano, pero Manet
sustituye a la diosa veneciana del
amor y la belleza por una prostituta
parisina, desnuda y tumbada sobre
un divn. La modelo es Victorine
Meurent.

Claude Monet
(Claude Oscar Monet; Pars, 1840 - Giverny, 1926) Pintor
francs, figura clave del movimiento impresionista. Sus
inclinaciones artsticas nacieron del contacto con Boudin en Le
Havre, y las excursiones al campo y la playa durante su
adolescencia orientaron el posterior desarrollo de su pintura.

Despus del servicio militar en Argelia, regres a Pars, donde en el estudio de

Gleyre conoci a jvenes artistas como Renoir, Sisley y Bazille, y en el popular caf
Guerbois contact con un grupo de intelectuales, literatos y pintores como Zola, Nadar,
Czanne y Degas, que junto con Manet comenzaban a oponerse al arte establecido.

La pintura rpida como las pochades o tudes era, en aquella poca, del agrado de la
sociedad siempre que sta se circunscribiera al tema del paisaje en pequeo formato. La
temprana obra de Monet, La costa de Sainte-Adresse (1864, Institute of Arts,
Minneapolis), recuerda a su iniciador, Boudin, pero adquiere mayor alcance al aplicar la
pintura directa a temas y formatos de mayor complejidad y tamao.

La incipiente luz del amanecer y sus

aleatorios reflejos sobre el agua pueden
apreciarse tambin en la mtica obra
Impresin, sol naciente (1872, Museo
Marmottan, Pars), pintada en Le Havre.

Mujeres en el jardn (en francs, Femmes au jardin) es un cuadro del

pintor francs Claude Monet. Data del ao 1867 y se trata de un
leo que mide 256 cm de alto por 208 cm de ancho. Actualmente se
encuentra en el Louvre de Pars, Francia.
La tela fue rechazada en el Saln de Pars. Es una de las primeras
telas en las que Monet, abandonando el academicismo, se
encaminaba hacia el impresionismo. An se nota en l, sin embargo,
la inspiracin por modelos clsicos y por la Escuela de Barbizon. Es
un momento en el que Monet prosigue sus investigaciones plsticas.
Representa un da de verano, con su despreocupado ambiente.
Varias mujeres, con vestido de verano, se divierten en un jardn de
flores. Monet tom a su mujer como modelo para esta obra.
Protagonista del cuadro es la luz que se refleja en los cabellos, en la piel, en los vivos colores de los vestidos,
las flores y las hojas de los rboles.1 Los reflejos luminosos y las sombras coloreadas envuelven a los
personajes que se presentan en actitudes naturales.

Vincent Willem van Gogh

Fue un pintor neerlands, uno de los principales exponentes
del postimpresionismo.
Pint unos 900 cuadros (entre ellos 27 autorretratos y
148 acuarelas) y realiz ms de 1600 dibujos. Una figura
central en su vida fue su hermano menor Theo, marchante
de arte en Pars, quien le prest apoyo financiero de manera
continua y desinteresada. La gran amistad entre ellos est
documentada en las numerosas cartas que se intercambiaron
desde agosto de 1872. De las 800 cartas que se conservan
del pintor, unas 650 eran para Theo, las otras son correspondencia con amigos y familiares.
A pesar que desde muy joven tuvo inclinacin hacia el dibujo, su primer trabajo fue
en una galera de arte. Ms tarde se convirti en pastor protestante y en 1879, a la edad de
26 aos, se march como misionero a una regin minera de Blgica, donde comenz a
dibujar a la gente de la comunidad local. En 1885 pint su primera gran obra Los
comedores de patatas. En ese momento su paleta se compona principalmente de tonos
sombros terrosos. La luz de colores vivos por la que es conocido surgi en obras
posteriores, cuando se traslad al sur de Francia, consiguiendo su plenitud durante su
estancia en Arls en 1888. La calidad de su obra slo fue reconocida despus de su muerte,
en una exposicin retrospectiva en 1890, considerndose en la actualidad uno de los
grandes maestros de la pintura. Tuvo una gran influencia en el arte del siglo XX,
especialmente entre los expresionistas alemanes y los fauvistas como Derain, Vlaminck y
Kees Van Dongen. Falleci a los 37 aos por una herida de bala de pistola; an no se sabe
con seguridad si fue un suicidio o un asesinato accidental. A pesar de que existe una
tendencia general a especular que su enfermedad mental influyese en su pintura, el crtico
de arte Robert Hughes cree que las obras del artista estn ejecutadas bajo un completo
control,5 de hecho, el pintor jams trabaj en los periodos en los que estaba enfermo.
La Noche estrellada: El cuadro muestra la vista
exterior durante la noche desde la ventana del cuarto
del sanatorio de Saint-Rmy-de-Provence, donde se
recluy hacia el final de su vida. Sin embargo, la
obra fue pintada durante el da, de memoria. Data de
mediados de 1889, trece meses antes del suicidio de
van Gogh. Desde 1941 forma parte de la coleccin
permanente del Museo de Arte Moderno de Nueva
York. Considerado como el magnum opus de van
Gogh, el cuadro ha sido reproducido en numerosas
ocasiones, siendo una de sus obras ms conocidas.
Us leo humedecido y pinceles finos.

El grito (en noruego Skrik), es el

ttulo de cuatro cuadros del noruego
Edvard Munch (1863-1944). La versin
ms famosa se encuentra en la Galera
Nacional de Noruega y fue completada
en 1893.1 Otras dos versiones del
cuadro se encuentran en el Museo
Munch, tambin en Oslo, mientras que la
cuarta versin pertenece a una coleccin
particular. En 1895, Munch realiz
tambin una litografa con el mismo
ttulo.1
En los ltimos aos, la obra, en
dos versiones diferentes, ha sido objeto
de robos de gran repercusin meditica.
La versin ms conocida, la de la
Galera Nacional, fue robada en febrero
de 1994, y fue recuperada en una accin
policial doce semanas ms tarde. En
agosto de 2004 se produjo el robo de
una de las versiones expuestas en el
Museo Munch. Dos aos despus, el 31 de agosto de 2006 la polica noruega anunci la
recuperacin de la pintura, en buen estado.
La versin que llevaba 70 aos en manos del noruego Petter Olsen, cuyo padre haba sido
vecino, amigo y luego mecenas de Munch, fue subastada el 2 de mayo del 2012 por 119,9 millones
de dlares, en la casa Sotheby's de Nueva York, convirtindose as en la obra ms cara vendida en
una subasta.2 3
Todas las versiones del cuadro muestran una figura andrgina en primer plano, que
simboliza a un hombre moderno en un momento de profunda angustia y desesperacin existencial.
El paisaje del fondo es Oslo visto desde la colina de Ekeberg. El grito est considerado como una
de las ms importantes obras del artista y del movimiento expresionista, constituyendo una imagen
de icono cultural, semejante al de la Gioconda de Leonardo da Vinci.
El cuadro es abundante en colores clidos de fondo, luz semioscura y la figura principal es
una persona en un sendero con vallas que se pierde de vista fuera de la escena. Esta figura est
gritando, con una expresin de desesperacin. En el fondo, casi fuera de escena, se aprecian dos
figuras con sombrero que no se pueden distinguir con claridad. El cielo parece fluido y
arremolinado, igual que el resto del fondo.

Neoimpresionismo o Puntillismo
Es el movimiento artstico de finales del siglo XIX, fundado por el pintor francs
Georges Seurat. El trmino fue usado en 1886 por el crtico de arte Flix Fenon para
designar este nuevo estilo. Consiste en la aplicacin de pequeos puntos de color puro,
desde cierta distancia se funde en un solo capo de color y reproducen con brillantes los
efectos lumnicos. Se apoya en la ley de los contrastes simultneos de Eugene Chevreule,
segn la cual el contraste de los colores complementarios yuxtapuestos (rojo-verde,
amarillo-violeta, azul-naranja) es lo que provoca las diferentes intensidades y tonos de
color. Ademas de un uso sistematizado del color, otro principio bsico del
neoimpresionismo fue la composicin construida de cuadro, asi como el cuidado del dibujo.
Los cuadros puntillistas precisan un largo trabajo tanto antes como durante su ejecucin. En
este sentido el neoimpresionismo se aleja del ideal impresionista.
Dentro de esta tendencia destacan:
Georges Seurat (1859-1891):

Una tarde de domingo de en la isla de la Grande Jatte

Un bao en Asnires

Paul Signac(1869-1935)

El puerto de Marsella

El Pino de Saint Tropez