Nombre: Danny

Andrs Oa Quishpe
Fecha: 12/01/2015

Latacunga-ecuador

Actividaddeaprendizaje2.1.

1. En el contexto histrico cultural, el barroco est conformado por tres subperiodos. Determine los mismos y realice una descripcin de cada uno de ellos;
considere su cronologa, gneros musicales, compositores e instrumentos.

EL BARROCO TEMPRANO (1600-1650)

Este perodo es conocido como el seicento: alrededor del ao 1600 se destaca en la
historia de la msica un compositor de inusual talento, Claudio Monteverdi. Fue un
maestro de los dos gneros entonces preponderantes: la prima prattica o el polifnico
gnero madrigal y la seconda prattica o recitativo de la msica vocal solista. Compuso
una de sus obras de Calahorra ms famosas, el "Lamento d'Arianna", tanto en versin
polifnica como en versin para solista y bajo continuo. Monteverdi y Antonio Vivaldi
fueron los dos compositores estudiados ms asiduamente por Johann Sebastian Bach.
La seconda prattica, un subgnero de monodia acompaada, esto es, una o varias voces
solistas y bajo continuo, caracteriza la msica de este perodo.
El Barroco medio (1650-1700)
El Barroco medio es el lapso comprendido entre 1650 y 1700; en l sobresalan el
compositor ingls Henry Purcell (1659 - 1695) y su contemporneo alemn Johann
Pachelbel (1653 - 1706).
El Barroco tardo (1700-1750)
El Barroco tardo va entre 1700 y 1750 (aproximadamente) y sus compositores
caractersticos son: en Espaa Domenico Scarlatti, en Italia Antonio Vivaldi, en Inglaterra
Georg Friedrich Hndel, en Alemania Johann Sebastian Bach y en Francia Jean Philippe
Rameau.
La transicin al Clasicismo (1740-1770)
A finales del Barroco hay varias tendencias estticas: el galante francs desde 1730, el
desarrollo en Italia de la pera buffa, la sonata y la sinfona y el Rococ; ello conforman
una suerte de preclasicismo.
Carl Philipp Emanuel Bach (1714-88), uno de los hijos de Johann Sebastin, es
considerado el padre de la sonata clsica.

COMPOSITORES

ITALIA
Giovanni Gabrieli (1555-1612). Es el principal exponente del Barroco temprano. Su
msica contiene ya los elementos estilsticos esenciales de la nueva poca esttica.
Claudio Monteverdi (1567-1641). Es el primer gran compositor del Barroco que inaugur
este nuevo gnero en Italia y Europa. Girolamo Frescobaldi (1578-1643) tuvo gran
importancia en el desarrollo de la msica para teclado, en particular por sus Toccatas para
clavecn. A mediados de siglo, sobresale Giovanni Legrenzi(1626-1690).
Arcangelo Corelli (1658-1711), Giuseppe Torelli y Alessandro Scarlatti (1660-1725).
Son los que dominan la escena nacional de la segunda mitad del siglo XVII hasta
principios del siglo XVIII.
Antonio Vivaldi (1675-1741), Domenico Scarlatti (1685-1757) y Giuseppe Tartini
(1692-1770). Son los que ms sobresalen, representando la cumbre y ocaso barrocos de
su pas.
ALEMANIA
Heinrich Schtz (1585-1672). Llamado el padre de la msica alemana, el ms notable en
la primera mitad del siglo XVII alemn.
Johann Hermann Schein (1586-1630), Samuel Scheidt (1587-1654) y Michael
Praetorius (1571-1621). Contemporneos de Heinrich Schtz, tambin son bastante
notables en esta poca.
Dietrich Buxtehude (1637-1707). Es el ms sobresaliente, siendo en 1705 visitado por
un joven Bach.
Georg Philipp Telemann (1681-1767). Junto con Bach, es el msico ms importante del
Barroco tardo alemn, y marca igualmente el inicio de la transicin de la msica barroca
hacia la msica clsica de la segunda mitad del siglo XVIII en su pas.

LOS GNEROS MUSICALES

En los gneros del Barroco ya se percata una clara divisin en gneros instrumentales y
gneros vocales. En el Barroco, gracias al auge de la msica instrumental, los gneros
instrumentales alcanzan su madurez y se crean los primeros grandes gneros
instrumentales: la sonata, el concierto y la suite.
LOS GNEROS VOCALES
La pera:
Las corrientes humanistas buscaban una renovacin del antiguo teatro griego, en
particular el grupo conocido como camerata florentina, basndose al mismo tiempo en
formas musicales recientes, como el drama litrgico, el drama pastoral, las comedias
madrigalescas con figuras de la commedia dell'arte y los intermezzi teatrales.
Les interesaba sobre todo la antigua monodia helnica con acompaamiento de kithara.
Vincenzo Galilei, padre de Galileo el astrnomo, escribi en 1581 un tratado contra el

gnero musical polifnico neerlands bajo el ttulo Dialogo della Musica Antica e della
Moderna.
El motete:
El motete se desarrolla en Europa desde pocas medievales relacionadas a la antigua
escuela francesa conocida como Ars antigua, en donde sobresalieron compositores como
Leonin y Perotin. Este primer motete an primitivo parta de contraponer secciones con
polifona (an en desarrollo) y secciones puramente mondicas.
Si bien el primer motete fue de carcter puramente religioso, este gnero tuvo un curioso
devenir histrico llegando a escribirse motetes profanos durante el "ars nova" y el
Renacimiento, para luego volver a su carcter eminentemente religioso en el Barroco.
Como es lgico, este gnero se fue adaptando a las caractersticas tcnico-musicales de
los diversos perodos de la historia de la msica, yendo as del motete medieval no
funcional y puramente polifnico intervlico al motete tonal desarrollado en el Barroco.
LOS GNEROS INSTRUMENTALES
La sonata
La sonata es parte de la msica barroca en el perodo medio. En esta actan de 6 a 8
ejecutantes que se destacan por tocar msica preludiana.
Por regla general, si hay preludio, detrs va una fuga. Los preludios son piezas de dos o
tres pginas con una dosis de tcnica. Son piezas expresivas, cargadas y con libre
interpretacin, ya que los trinos y los ornamentos son libres (los crea el propio ejecutante,
sin que estn escritos). Las fugas suelen ser a 2, 3, 4 6. Una fuga a dos voces significa
que hay una voz con una clula (uno o dos compases) que crea un motivo (una meloda)
y al cabo de un tiempo la otra voz lo imita. Una vez imitado, transpone (cambia de
tonalidad), hace alguna variacin o crea unas falsas repeticiones conocidas como puentes
o colas (repeticin de la clula sin hacer el motivo completo, sino que simplemente se
repite la clula para cambiar, en la mayora de los casos, de tonalidad).
La suite
La suite habitualmente tena seis partes:
Allemande: pieza cortesana.
Courante: movimiento que generalmente es un poco ms rpido que el anterior.
Zarabanda: movimiento lleno de energa pero pausado.
Giga: movimiento mucho ms rpido y enrgico.
Minu: obra parecida a un vals. La suite puede contener un par de minus.
Rond: pequea obra basada en la repeticin de un tema (A), con intrusiones de (B, C,
D, etc.).

2. Realice una audicin musical de las peras Air d'Eumene; Isis; Argippo
indique el nombre de sus compositores, el periodo y el pas al que pertenecen las
mismas, as como las emociones que usted siente al escuchar estas obras.

Air d'Eumene

Compositor: Francesco Cavalli

Periodo: Barroco
Pas: Italia
Comentario: Esta obra expresa sentimientos de alegra, y nos hace apreciar las bellezas
de la vida.
Isis

Compositor: Jean-Baptiste Lully

Periodo: Barroco Medio
Pas: Francia
Comentario: Esta obra expresa sentimientos de intriga, existe suspenso.
Argippo

Compositor: Antonio Vivaldi

Periodo: Barroco Tardio
Pas: Italia
Comentario: Esta obra expresa una emocin de romanticismo.

Actividaddeaprendizaje2.2.

1. Describa cuatro caractersticas principales de la msica en el periodo

clsico; considere su cronologa, gneros musicales, compositores e
instrumentos de la poca.
CARACTERISTICAS DEL ARTE DEL PERIODO CLASICO

La msica culta Europea sea la msica clsica, presento solo sus primeras
apariciones y obras contundentes en el Clasicismo. Todo lo encontrado y
avanzado realmente de este periodo y para esa poca, no logra contemplarse muy
bien con la coleccin de partes encontradas que quedaron de los restos de la
msica griega y sus tratados tericos.
Un avance notorio en el clasicismo es haber llegado al equilibrio entre lo que es
armona y meloda con compositores famosos como Haydn, Mozart y Beethoven.

Domenico Scarlatti fue uno de los compositores ms representativos en el paso

del Barroco al Clasicismo.
Para la dcada de 1750 los gneros instrumentales como la sinfona y el concierto
haban ganado mucha fuerza. Escribir sinfonas de estructura sinfnica era
claramente una estructura clsica, sonatas y dems.

El piano; el Arpeggion y el clarinete. Si bien la mayora de los instrumentos

sinfnicos ya existan desde el Barroco, muchos de ellos cambian y se adaptan a
los nuevos requerimientos estilsticos y de composicin de la poca. Mientras
surgen nuevos instrumentos y se desarrollan los que ya existan otros pierden
vigencia casi hasta su extincin: viola da gamba, clavicordio, dulzaina, flauta dulce
(volver a renacer en el siglo XX), bajn, lad, etc. El fortepiano se impuso sobre
el clave de tal forma que pas a ocupar un lugar central en la msica de cmara e
incluso conciertos solistas. Esto se profundiza an ms en el Romanticismo, con la
aparicin del pianoforte romntico.

Compositores del Perodo Clsico

a) Joseph Haydn (Rohrau 1732 Viena 1809)
b) Wolfgang Amadeus Mozart (Salzburgo 1756 Viena 1791)
c) Christoph Willibald Gluck (Erasbach 1714 Viena 1787).
Las formas musicales de esta poca son una evolucin de las formas del
periodo barroco. En este periodo tenemos las siguientes formas:
a) La sonata clsica: estas obras no eran cantadas, ms bien eran de
carcter instrumental.
b) La sinfona: es una gran obra musical para orquesta de gran formato.
Sinfona significa "sonidos e instrumentos que suenan juntos"
c) El concierto clsico: es la forma sonata aplicada a un instrumento solista
pero con el acompaamiento de una orquesta.
d) La pera clsica: se caracteriz por poseer un significado moral y expresar
las emociones humanas.

2. Realice una audicin musical de las obras Orfeo ed Euridice de Christoph

Willibald Gluck y la Sinfonia N. 40 de Wolfgang Amadeus Mozart, determine el

perodo y pas al que pertenecen las mismas, indique los instrumentos musicales
que usted logra apreciar en la audicin, resalte breves datos biogrficos de los
compositores mencionados e identifique las caractersticas propias de cada
compositor.
CHRISTOPH WILLIBALD GLUCK: Orfeo ed Euridice

Periodo: Periodo Clsico

Pas: Italia - Francia
Instrumentos: Flauta, Violn, Piano.

Datos

biogrficos:

Christoph
Willibald
Ritter
von
Gluck (Erasbach,
actual Alemania, 2 de julio de 1714 - Viena, 15 de noviembre de 1787) fue un
compositor alemn de origen germano-bohemio. Mantuvo una rivalidad con el compositor
italiano Niccol Piccinni conocido como la Querella de gluckistas y piccinnistas.
Durante muchos aos compuso peras italianas de corte bastante tradicional, conoca
muy bien este gnero ya que haba estudiado msica en Miln. Sin embargo, la
importancia de Gluck se debe a que propugn la primera gran reforma de la pera - la
segunda correspondera a Ricardo Wagner un siglo despus - de hecho ambos
compositores, a pesar de la distancia en el tiempo, compartan bastantes planteamientos
tericos sobre el drama musical, como queda reflejado en el manifiesto wagneriano "Oper
und Drama". Tambin es evidente la influencia de Gluck sobre el joven Mozart. Sin
embargo, a diferencia de la pera mozartiana, los personajes gluckinianos son todava
hroes mitolgicos encumbrados, se puede decir que Gluck representa la cumbre de la
denominada opera seria, gnero que si bien reform, no logr salvarlo de una muerte
segura.
Caractersticas:

Reformador de la pera, sus primeras innovaciones son visibles en el ballet Don

Juan (1761) y en la pera Orfeo y Eurdice (1762), proseguidas tras un nuevo viaje
a Italia en 1763. Regres a Viena, donde compuso Alceste y posteriormente viaj
a Parma. De vuelta a Viena, dio lecciones a la archiduquesa Mara Antonieta,
quien ms tarde le protegera como reina de Francia.

En la pera se propuso subordinar la msica a la poesa con el fin de reforzar la

expresin de los sentimientos, despojando a aquella de adornos superfluos.

Gluck pretenda purificar y ennoblecer el gnero mediante la sobriedad en las

voces, acabar con la autntica dictadura de los convencionalismos y la tirana de
los cantantes. Y es que la pera barroca se haba convertido en un mero
instrumento para el exhibicionismo vocal de los castrati. Esta sobriedad, deba
estar rematada por una total economa argumental y del texto, dejando atrs las
complejas e inverosmiles tramas, las tortuosas intrigas amorosas de la pera

barroca que Gluck detestaba profundamente: "La semplecit, la verit e la

naturalezza".
WOLFGANG AMADEUS MOZART Sinfonia N40

Periodo: Periodo Clsico

Pas: Austria
Instrumentos: Flauta, Violn, Piano, Bajo.

Datos biogrficos: Naci el 27 de enero de 1756 en Salzburgo. Con slo 3 aos ya

interpretaba piezas en el piano. A los 5, compuso sus primeras obras y haca gala de una
extraordinaria capacidad para la improvisacin y la lectura de partituras.
Su primera pera, la Finta Semplice la escribi con slo 12 aos. En 1769, fue designado
director de concierto del prncipe de Salzburgo. Entre 1769 y 1773, hizo 3 viajes a Italia.
Ms tarde viaj a Viena, Munich y Pars en busca de un nuevo trabajo, pero result en
vano.
El 14 de Diciembre de 1784 ingresa en la Masonera con el grado de Aprendiz, en
la Logia Zur Wohlttigkeit(de la Beneficencia) de Viena. Fue introducido por el Barn Otto
Von Gemminger Hombag. Mozart le haba conocido tiempo atrs en la muy musical
ciudad de Mannheim. Tal fue su entusiasmo por la logia, que en muy poco tiempo lleg a
ser Maestro, por entonces, el penltimo grado hasta Gran maestro.

Caractersticas:

El primer movimiento est en una clara forma sonata, acorde a la poca, aunque con
pequeas transgresiones, cosa que en general se repetir en toda la sinfona.
Comienza con el acompaamiento solo de las violas con los bajos.
Como primer elemento nuevo, aparece el cromatismo, que hasta ese momento no
haba aparecido plenamente; ahora Mozart lo expone directamente en la meloda.
Por otro lado, la textura es muy diferente: El primer tema era claramente una
meloda acompaada, y ahora el segundo tema tiene caractersticas ms
homorrtmicas y es un coralcito, la lnea de bajo adquiere mucha ms relevancia.
Adems en la orquestacin hay una alternancia de grupos.
Mozart no se habra tomado el trabajo de aadir las partes de los clarinetes y de
reescribir las de las flautas y los oboes para acogerlos, si no las hubiese
escuchado en una actuacin en directo.

Actividaddeaprendizaje2.3.
1. Describa las principales caractersticas de los gneros musicales del perodo romntico:
El Nocturno, El Preludio, La Romanza, El Vals. Considere sus compositores, instrumentos
musicales usuales, nombres de obras y exprese su comentario sobre las mismas.

NOCTURNO
El nocturno es un trmino utilizado principalmente por John Field y Frdric Chopin en
obras generalmente piansticas, de carcter tranquilo y meditativo. Es de expresin
pattico-romntica y movimiento pausado que se acelera en la parte central de la obra.
Caso a destacar es el del compositor y pianista irlands John Field, verdadero padre del
nocturno. Durante la mayor parte de su vida, Field fue clebre por la sensibilidad que
pona en sus interpretaciones, especialmente su toque expresivo, sus frases cantantes y
su extrema delicadeza, en fuerte contraste con el virtuosismo a la moda.
COMPOSITORES
Fryderyk Franciszek Chopin (Szopen) (en francs, Frdric Franois Chopin,
elazowa Wola, Gran Ducado de Varsovia, 1 de marzo o 22 de febrero de 1810Pars, 17 de octubre de 1849) fue un compositor y virtuoso pianista polaco
considerado como uno de los ms importantes de la historia y uno de los mayores
representantes del Romanticismo musical. Su perfecta tcnica, su refinamiento
estilstico y su elaboracin armnica han sido comparadas histricamente, por su
perdurable influencia en la msica de tiempos posteriores, con las de Wolfgang
Amadeus Mozart, Ludwig van Beethoven, Johannes Brahms o Franz Liszt.
Richard Wagner naci en Leipzig el 22 de mayo de 1813..A los quince aos de
edad Wagner descubre la msica y decide dedicarse a este arte, por lo que se
inscribe en la universidad de su ciudad natal en 1831. Entre los compositores que
ms le influyen destaca Ludwig van Beethoven.
Gioacchino Rossini nace en Pesaro, Italia el 29 de febrero de 1792 el seno de
una familia con algunos conocimientos musicales, que afianza en el conservatorio
de Bolonia. Casi accidentalmente (a peticin de unos amigos), comienza a
componer peras (1810) y, dado el xito que logra, no dejar ya de hacerlo hasta
1829 ao en que culmina su gran pera Guillamue Tell. Es conocido
especialmente por sus peras cmicas (en un famoso encuentro con Beethoven,
ste le indic que siguiese componiendo muchos "Barberos de Sevilla"), pero tiene
tambin numerosos aportes en el mundo de la pera seria (la bellsima obra
"Tancredi", por ejemplo).
Giuseppe Fortunino Francesco Verdi naci en Roncole, Italia, el 10 de octubre
de 1813 y falleci en Miln el 27 de enero de 1901. Es uno de los compositores
italianos de pera del siglo XIX ms conocidos y considerado el embajador de la

pera italiana ante el mundo. Es autor de algunos de los ttulos ms populares del
repertorio operstico mundial: Rigoletto, La Traviata e Il Trovatore.

INSTRUMENTOS
Piano
Violin
Flauta
NOMBRES DE LAS OBRAS
1830 Concierto n 2 en fa menor para piano y orquesta, opus 21
1831 Estudio en do menor para piano, opus 10 (El revolucionario)
1831 Gran polonesa en mi bemol mayor para piano y orquesta, opus 22
1835 Vals en la bemol mayor para piano, opus 69
1839 Preludios en la bemol mayor para piano, opus 28 (el No 15 es el ms
famoso)
1839 Sonata en si bemol menor para piano, opus 35 (Sonata completa por partes)
1839
Nocturno en sol mayor para piano, opus 37
PRELUDIO
El preludio es una pieza que surgi en el Renacimiento pero no se consagr como gnero
hasta el Barroco. Apareci a partir del proceso de afinamiento al que se sometan los
instrumentos antes de la actuacin, el afinador demostraba su virtuisismo a la par que
preparaba el instrumento para la funcin en una pieza corta que amenizaba la espera del
pblico. Finalmente J. S. Bach decidi incorporar el preludio como obra antecesora de sus
fugas que ayudaban al interpret a calentar sus dedos para la ejecucin de esta segunda
obra. As nacieron los 24 Preludios y Fugas de Bach escritos por orden cromtico en los
dos volmenes del Clave Bien Temperado.
COMPOSITORES
Chopin compuso los Preludios al igual que Johann Sebastian Bach estructur El clave
bien temperado. De la misma forma, Claude Debussy escribi veinticuatro preludios en
dos libros y Aleksandr Skriabin compuso los Preludios Op. 11.
Chopin compuso sus preludios entre 1835 y 1839, en parte en la localidad mallorquina de
Valldemosa, donde pas el invierno de 1838-1839, con George Sand y sus hijos, para
evitar el clima lluvioso de Pars. Sin embargo, este mtodo de mejorar de sus
enfermedades no funcion, porque ese invierno fue muy duro en la isla. Adems, tardaron
mucho en traerle su piano desde Francia y tuvo que conformarse con uno que le dejaron,
que se puede ver en la Cartuja de Valldemosa, donde estaban sus habitaciones.1 Los
Preludios Op. 28 fueron publicados por primera vez en 1839.
INSTRUMENTOS

Piano
Flauta
Violn

NOMBRES DE LAS OBRAS

N. 1 en Do mayor. Agitato

N. 2 en La menor. Lento

N. 3 en Sol mayor. Vivace

N. 4 en Mi menor. Largo

N. 5 en Re mayor. Allegro molto

N. 6 en Si menor. Lento assai

N. 7 en La mayor. Andantino

N. 8 en Fa sostenido menor. Molto agitato

N. 9 en Mi mayor. Largo

N. 10 en Do sostenido menor. Allegro molto

N. 11 en Si mayor. Vivace

N. 12 en Sol sostenido menor. Presto

N. 13 en Fa sostenido mayor. Lento

N. 14 en Mi bemol menor. Allegro

N. 15 en Re bemol mayor. Sostenuto La gota de lluvia

N. 16 en Si bemol menor. Presto con fuoco

N. 17 en La bemol mayor. Allegretto

2. Realice una audicin musical de las obras El Cascanueces y el Danubio Azul; indique
el nombre de sus compositores, pas de origen, el perodo al que pertenecen las obras y los
instrumentos musicales que usted puede apreciar en la audicin.

El Cascanueces

Compositor: Piotr Ilich Chaikovski

Periodo: Romanticismo
Pas: Rusia
Instrumentos: Piano, Violin, contrabajos, cuerda, flauta, timbal, percusin.
Danubio Azul

Compositor: Johann von Herbeck

Periodo: Romanticismo
Pas: Viena
Instrumentos: Piano, Violin, contrabajos, cuerda, flauta, timbal, viento.

ACTIVIDADDEAPRENDIZAJE2.4.
1. Realice una audicin musical de los siguientes temas ecuatorianos: Esposa,
Romntico Quito Mo, Amores Hallars, Avecilla. Indique a qu gnero
nacional pertenece cada una de estas melodas, el nombre de su compositor, los
instrumentos y voces que usted puede apreciar en la audicin.
Genero
Pasillo

Esposa.
Compositor
Carlos
Rubira
Infante

Genero
Pasillo

Romntico Quito Mo.

Compositor
Instrumentos utilizados
Do
Bentez Guitarras
Valencia

Genero
Tonada

Instrumentos utilizados
Guitarras

Amores Hallaras
Compositor
Instrumentos utilizados
Marco
Vinicio Violines
Bedoya
Charangos
Arpas

Guitarras

Genero
Albazo

Avecilla.
Compositor
Instrumentos utilizados
Pablo
Joaqun Guitarras
Valderrama

2. Describa dos diferencias y dos semejanzas entre los grupos afro-ecuatorianos,

localizados en Esmeraldas y el Valle del Chota. Afirme su respuesta considerando
su situacin geogrfica, sus instrumentos musicales, compositores destacados y
los gneros de estos grupos tnicos.
Datos
Situacin geogrfica

Grupo de Esmeraldas
Esmeraldas centro

Instrumentos musicales

la marimba, el bombo, el
cununo, el guas y las
maracas

Compositores
Gneros
Datos
Semejanzas
Diferencias

Grupo del Valle del Chota

Ubicado
entre
las
provincias de Esmeraldas
y Carchi
Tambores,
guitarra,
maracas

Tropical.

Tropical.

Grupo de Esmeraldas
Msica muy movida
Transmite alegra
Utilizacin de la marimba
Notas
musicales
ms
suaves

Grupo del Valle del Chota

Msica muy movida
Transmite alegra
Notas
musicales
ms
rpidas
Msica tropical

Actividaddeaprendizaje2.5.
1. El yumbo, el yarav la tonada y el fox incaico son ritmos que pertenecen a nuestra
identidad nacional. Describa cuatro caractersticas principales de los mismos
considerando los siguientes aspectos: compositores, instrumentos musicales
usuales, intrpretes, as como el mensaje que emiten estos ritmos.
EL YUMBO
Danzas y msicas de los indgenas y msica de los mestizos del Ecuador. Estas dos
danzas tienen orgenes prehispnicos y su localizacin esta centrada en la regin andina
(danzante) y en la regin oriental (yumbo). No solo la danza y la msica que se ejecuta en
las fiestas indgenas se denominan con estos dos trminos, sino adems a los personajes
que participan en ella. Son famosos los danzantes de Pujil y Salasacas.
A travs del tiempo estas danzas indgenas, que se constituan casi siempre de un solo
periodo, fueron mezclndose con los formatos armnicos y estructuras de las danzas

mestizas de dos o ms perodos, pero en alguna medida conservando la parte rtmica.

Los compositores de msica popular crearon ciertas variantes en cuanto al nombre y
escribieron danzonete caari, danza india, danza campesina, con rtmica de danzante.
Se supone que la conjuncin de estos dos elementos rtmicos son los iniciadores de
mucha de la msica mestiza que tiene caractersticas sincopadas.
*
*
*
*

Compositor: Carlos Bonilla Chvez, Gerardo Guevara

Instrumentos musicales: Tamborcillo, Pito, Tambor, Pingullo
Intrprete: Carlos Bonilla Chvez
El mensaje: Alegra para las fiestas

EL YARAV
Es bsicamente una meloda propia de una geografa andina y tiene mucho que ver con el
pingullo o la quena, que entregan en sonidos la triste soledad del hombre de Los Andes.
El ritmo y la forma han ido evolucionando, debemos anotar que las provincias australes no
se han interesado en el yarav, como lo han hecho a partir de Chimborazo hacia el Norte
del
pas,
especialmente
en
Imbabura.
Desde fines del siglo XIX se acostumbra a concluir el yarav con un albazo, de la misma
manera que en el Per se canta el triste con fuga de tondero, seguramente con el
propsito de alegrar, luego de la lamentacin propia de la temtica literaria y meldica
caractersticas del yaravi
*
*
*
*

Compositor: Segundo Luis Moreno

Instrumentos musicales usuales: Pingullo o quena
Intrprete Rmulo Cuneo Vidal
El mensaje: el canto que habla de los muertos

LA TONADA
Baile y msica de los mestizos del Ecuador. La tonada parece tener la derivarin de la
mixtura de ritmos indgenas andinos de remoto origen. El compositor quiteo Gerardo
Guevara Viteri (1930) opina que el ritmo de tonada es un desarrollo que lograron los
mestizos
a
base
del
ritmo
del
danzante.
Su base rtmica es similar al de la chilena, pero la tonada en la mayora de los casos se
escriba en tonalidad menor y la chilena en tonalidad mayor. Su nombre debe derivarse de
la palabra tono, lo cual nos anima a pensar que tiene relacin con el yarav.
La tonada es el ms claro ejemplo de mestizaje rtmico, puesto que es un ritmo producto
de la influencia de la guitarra.

*
*
*
*

Compositor: Gerardo Guevara Viteri

Instrumentos musicales usuales: guitarra, el rondador, Pingullo, Bandoln,
dulzainas
Intrprete Carlos Chvez Bucheli,
El mensaje: Alegra para las fiestas

EL FOX INCAICO
Msica popular mestiza. Su nombre proviene del fox trot, que significa trote del zorro, y
que es una especie de 'ragtime' norteamericano, que data de la primera poca de este
siglo, con cierto parentesco pero no tiene nada que ver con el jazz.
Las primeras piezas que se compusieron tenan ms cercana con las danzas extranjeras
del fox norteamericano; sin embargo, antes de que finalizara la mitad del siglo XX,
aquellos elementos musicales se conjugaron con escalas y modalidades pentafnicas,
como es el caso de "La Bocina" atribuida al compositor Rudecindo Inga Vlez. Este tipo
de composicin tenia un 'tempo' lento, ms propio de cancin que de baile. Tambin
aparecieron otras combinaciones tales como el incaico, yarav, shimmy incaico. Tambin
en Per se puede hallar el fox incaico.
*
*
*
*

Compositor: RUDENCIO INGA VLEZ

Instrumentos musicales usuales: Bocinas, quenas
Intrprete: Paulina Tamayo, los Hermanos Mio Naranjo
El mensaje: sentimiento del pueblo indgena

2. Realice una audicin musical de las obras nacionales Wawaqui y Rapsodia

Ecuatoriana N. 3. Indique el nombre del compositor de cada obra, determine si las
mismas son consideradas acadmicas o populares, cite voces e instrumentos
musicales que usted aprecia en la audicin y realice un comentario personal de las
mismas.
WAWAQUI
La poesa lrica del vasto imperio de los incas representa una de las manifestaciones
poticas de ms alta expresividad en el mundo precolombino. Los poemas dedicados a
las divinidades tutelares, en especial a Viracocha -suprema deidad y creador de todo lo
existente- y al amor, condensanmaravillosamente la ntima relacin entre el sentimiento
religioso, la efusin sentimental y el respeto por la naturaleza, en todas sus
manifestaciones. En este texto se analizan poemas representativos de la lrica inca- en
excelentes traducciones al espaol, en especial de Jess Lara- y se demuestra cmo es
una falacia el lugar comn de considerar la poesa quechua antigua nicamente como
expresinde tristeza, dolor y melancola.
*
*

Compositor: Gerardo Guevara

Consideradas como: ritmo popular

*
*

Instrumentos musicales: maracas, tambor, flauta, panderetas, bocinas, quenas

Comentario: canto que nos describe como pueden ser las melodas que
encontramos a travs de la naturaleza
Rapsodia Ecuatoriana N. 3

Es el fragmento de un poema pico que un rapsoda recitaba, cantaba o declamaba de

manera independiente del resto de la obra; por ejemplo la declamacin de uno o ms
cantos (o pasajes sueltos) de los poemas
*
*
*

Compositor: Humberto Salgado

Consideradas como: ritmo popular
Instrumentos musicales: piano

Comentario: meloda para momentos de relajacin y compaa armnica.