Вы находитесь на странице: 1из 9

Coreografa y elementos de la danza

Coreografa:
(literalmente "escritura de la danza", tambin
llamada composicin de la danza). Es el arte de
crear estructuras en las que suceden
movimientos; el trmino composicin tambin
puede referirse a la navegacin o conexin de
estas estructuras de movimientos. La estructura
de movimientos resultante tambin puede ser
considerada como la coreografa.
Los elementos (movimientos) y caractersticas
especficas de una danza, se utilizan para elaborar una coreografa, y a partir de ellos
pueden inventarse nuevos movimientos para crear nuevas coreografas. La coreografa
tambin es utilizada situaciones especiales, como en la cinematografa, el teatro,
musicales, conciertos, performances, eventos y presentaciones artsticas.
Elementos de la danza:
La danza se compone de diversos elementos bsicos que se interrelacionan, logrando
transmitir emociones al pblico y para el mismo bailarn.
Movimiento: Es un cambio de posicin en el espacio de algn tipo de materia de
acuerdo con un observador fsico.

Ritmo: puede definirse generalmente como un movimiento marcado por la sucesin


regular de elementos dbiles y fuertes, o bien de condiciones opuestas o diferentes. Es
decir, un flujo de movimiento, controlado o medido, sonoro o visual, generalmente
producido por una ordenacin de elementos diferentes del medio en cuestin.

Expresin corporal: Con material educativo, la expresin corporal se refiere al


movimiento, con el propsito de favorecer los procesos de aprendizaje, estructurar el
esquema corporal, construir una apropiada imagen de s mismo, mejorar la
comunicacin y desarrollar la creatividad. Su objeto de estudio es la corporalidad
comunicativa en una relacin: estar en movimiento en un tiempo, un espacio y con una
energa determinada. Las estrategias para su aprendizaje se basan en el juego, la
imitacin, la experimentacin y la imaginacin. Estos procesos son los que se ponen en
juego para el desarrollo de la creatividad expresiva, aplicada a cualquiera de los
lenguajes. Como tal, ofrece a los educadores una amplia gama de posibilidades en su
trabajo especfico.

Espacio: es el espacio donde se encuentran los objetos y en el que los eventos que
ocurren tienen una posicin y direccin relativas. El espacio fsico es habitualmente
concebido con tres dimensiones lineales, aunque los fsicos modernos usualmente lo
consideran, con el tiempo, como una parte de un infinito continuo de cuatro
dimensiones conocido comoespacio-tiempo, que en presencia de materia es curvo.
En matemticas se examinan espacios con diferente nmero de dimensiones y con
diferentes estructuras subyacentes. El concepto de espacio es considerado de

fundamental importancia para una comprensin del universo fsico aunque haya
continuos desacuerdos entre filsofos acerca de si es una entidad, una relacin entre
entidades, o parte de un marco conceptual.

Estilo: Un movimiento

artstico es una tendencia referente al arte, con


una filosofa o estilo comn, seguida por un grupo de artistas durante un perodo (como
el movimientodadasta o el pop-art), o caracterstico de una poca ms extensa de
la Historia del Arte, como el renacentista o barroco.
Sus obras suelen estn asociadas a un estilo artstico determinado. hay veces de el
movimiento no solo es por causa de que algo se mueva no qua hay movimientos de la
pintura como el arte en cuadros, el idearo de sus seguidores quedaba reflejado en un
"manifiesto", como el Manifiesto surrealista de Andr Breton, publicado en 1924.
El uso predominante de uno u otro elemento no es
siempre parejo. En ciertos bailes predomina el ritmo,
en otros el uso del espacio, en otros el estilo, etc.
Tambin es importante destacar que de acuerdo al
tipo y gnero de baile, se acentuar el uso de uno u
otro elemento. Dentro del baile se van creando
nuevos gneros y variantes al crear nuevas
coreografas y de esta forma se van diversificando.
Cuando la danza se manifiesta con una intencin
determinada, diferente a lo que es el puro bailar o como
el equilibrio esttico que es el ballet clsico, se puede
complementar con lo que se puede denominar
"adicionales no danzantes". Estos son: mmica, gesto simblico, canto y palabra.
CARACTERISTICAS ESENCIALES Y DIFERENTES ESTILOS DE
DANZAS
La danza es una rama de las artes que sirve de forma de expresin, puede
tener mltiples acepciones que pueden ser:

Religiosas

Clsica

Festejo

Moderna

Biolgica

Folclrica

Acadmica

Clsica

Contempornea

Popular

Regional

La danza como forma de expresin y como actividad parece haber


acompaado al ser humano desde los inicios de su evolucin, es claro que la
danza acompaa a la msica en el devenir histrico del hombre, pero es
posible que haya existido la danza sin msica.
La danza consiste en movimientos corporales, estos pueden ser voluntarios y
premeditados o simplemente movimientos aparentemente sin sentido en los
que se sigue el ritmo de la msica.
Caractersticas, usos y tipos de danza:
Esttica.- La danza es una tcnica esttica
muy importante para el hombre, por ello el
bailarn suele utilizar ciertos adornos, y
vestimentas
que
complementan
su
vestimenta.

La esttica tambin influye en los movimientos, llegando en la actualidad a


usarse ampliamente coreografas (movimientos estudiados, definidos y
practicados).
Coreografa.- Este trmino significa directamente escritura de la danza (coreo=
danza) (grafa = escritura). La coreografa es la base de la danza y baile
estudiados. Las coreografas pueden ser de ndole prctico (danzas
tradicionales), que son transmitidas de generacin en generacin sin cambios
grabes y coreografas especializadas y ocasionales que son hechas para
eventos especficos.

Danza folclrica.- Esta se refiere a la danza propia de algunos lugares, no


tiene cambios extremos al paso del tiempo y puede estar acompaada de
ropaje distintivo y msica especializada, que puede ser bastante vieja.
Danza biolgica.- Aunque parezca algo raro y casi inexistente, existe la danza
biolgica, esta es la danza de apareamiento de algunas aves, algunos
animales como antlopes etc., puede existir un poco de reticencia a este
respecto, pero los valides o danzas de estos animales son bsicamente danzas
genticamente guardadas en los instintos animales.
Danza religiosa.- Esta danza es la que se encuentra fomentada por las
iglesias, tanto en bailables como en conmemoraciones y siempre se hace
alusin a temas religiosos.
Danza acadmica.- Esta danza se puede distinguir claramente por tener
tcnicas y procesos predefinidos de aprendizaje, en la danza a acadmica
pueden llegar a introducirse todos los tipos de danza menos la biolgica.
Danza clsica.- Esta danza era bsicamente de las cortes y la nobleza, fue
utilizada ampliamente en el continente europeo, especialmente en Francia,
Espaa, Italia, Inglaterra y Portugal.
Danza regional.- La danza regional es la que se concentra en pequeos
lugares, regiones, y no existe en otros lugares aun en un mismo pas.
Danza popular.- La danza popular es la que se da en el pueblo y se encuentra
alejada de las clases altas, es como la quebradita, la guaracha etc. Puede
tener tintes religiosos, tradicionales e incluso folclricos.
Danza contempornea.- Esta danza es la que se expresa durante el siglo XX
y XXI, esto es la actualidad. Su variedad es muy elevada, pasando de la danza
africana tradicional al jazz, y sus variantes, en otro lugar se da el dance, el rap,
etc.
Danza Moderna.- Esta danza est conformada de ballet clsico y formas
alternativas y abiertas, se puede establecer como una danza sin parmetros
preestablecidos aunque existan reglas para ello, sta danza es la ms utilizada
para realizar coreografas, y se puede observar en los conciertos donde las
coreografas siguen el son de la msica y el ritmo del interprete.

Danza de festejo.- Esta es slo una divisin entre la danza de ritos, donde no
es un festejo propiamente sino una ceremonia y la danza utilizada como
espectculo y medio de expresin corporal; esta danza es diametralmente
opuesta a la danza que enmarca el misticismo de algunas ceremonias.

ELEMENTOS ESENCIALES DEL TEATRO


El texto es la parte literaria del teatro: es el guion que contiene todas las
acciones y la descripcin de los personajes que los actores van a desarrollar
a lo largo de la representacin teatral.
Los Actores
Los actores y las actrices son los seres reales que hacen posible la ilusin
teatral. Gracias a ellos, el texto teatral se convierte en una obra
representada. Los actores son las personas que encarnan a los personajes;
ellos momentneamente prestan su cuerpo y se olvidan de sus
personalidades para dar vida a esos seres de ficcin que solo existen dentro
del texto teatral: deben olvidarse de s mismos y centrarse en los
personajes que van a interpretar.
Caracterstica de los Actores y Actrices
Los actores y las actrices deben:
Tener vocacin, buena memoria, excelente voz y sensibilidad.
Identificarse con su personaje. Es decir, deben pensar, hablar y sentir como
el personaje que les corresponde para que puedan caracterizado en forma
adecuada.
Modular o vocalizar bien las palabras, sin llegar a exagerar. Esto se logra
hablando en forma pausada.
Emplear un tono de voz adecuado al lugar donde se representara la obra.
Realizar gestos con los ojos, la boca, la cara y las manos acordes con lo que
estn diciendo.
Realizar preferentemente movimientos naturales, sencillos y cortos en el
escenario, y en todo caso seguir las indicaciones del director o la directora.
Hablar mirando al interlocutor, que puede ser otro personaje o el pblico, o
hacia donde seale el director.

No precipitar sus actuaciones.


El Pblico
Para que exista verdaderamente teatro, es necesario, que la representacin
que llevan a cabo los actores se haga frente a un pblico. El pblico es la
audiencia que est dentro de la sala teatral observando con detenimiento la
puesta en escena de una obra. El pblico est conformado por personas de
diferentes condiciones sociales y culturales, de diversas sensibilidades, los
cuales se integran para dar respuestas sobre la representacin que se
realiza frente a ellas. Entre los actores y el pblico se establece un sutil
canal de comunicacin mediante el cual se transmite la aceptacin o el
rechazo de la interpretacin. Los aplausos o silbidos le indican al actor si la
obra fue de la aceptacin del pblico.
Elementos Secundarios del Teatro

La escenografa
La escenografa es todo lo relacionado con la ambientacin de la obra: la
utilera, el vestuario, el sonido, la iluminacin, etc.
Para realizar una buena escenografa se debe:
Tener claro los lugares en donde se realizan las diferentes escenas.
Elaborar un esquema del montaje de la obra.
Destacar con la iluminacin las reas donde ocurre la accin.p
Realizar un mobiliario y un vestuario acordes con la poca representada.
Utilizar la iluminacin y el sonido para crear la atmsfera que rodea la
escena.
Evitar el empleo excesivo de recursos tcnicos, que puedan opacar la
representacin.

Tipos de teatro
El teatro es una de las disciplinas artsticas, que podemos dividir en dos
elementos bsicos, la dramaturgia, que es la creacin del texto de la obra y
la representacin escnica, que es la puesta de la obra con sus
adaptaciones, direccin, ensayos y funciones.
Podemos dividir el teatro en varias clasificaciones, por gneros y por tipos,
cada una destaca una cualidad de esa clase de teatro, ya sea el estilo o las
caractersticas propias de las obras y puestas en escena.

Las distintas clasificaciones del teatro

Clasificacin por tipos:


Tragedia: Es el gnero dramtico tradicional, donde el argumento versa
sobre un asunto desgraciado con un desenlace fatal. En este gnero
intervienen personajes nobles o heroicos.
Comedia: Es un gnero teatral tradicional contrapuesto al de la tragedia,
donde el desenlace es alegre y optimista. Est destinado a despertar la risa
del espectador y est asociado con las clases bajas.
Drama: Es el gnero donde se representan acciones de la vida, tratando
asuntos serios y profundos por medio del dilogo. Este gnero puede
dividirse en: drama histrico, drama isabelino, drama lrico, drama social,
drama litrgico, drama satrico.
Tragicomedia: Es la obra que combina el gnero trgico con la comedia. Se
desarroll a partir del Renacimiento. No marca diferencias sociales y emplea
diversos lenguajes.
Paso: Es una obra dramtica corta que trata un hecho sencillo de
tratamiento cmico empleando un lenguaje realista. Se considera el
precursor del entrems.
Entrems: Es una pieza teatral cmica en un nico acto, surgida en Espaa
en el siglo XVI. Solan representarse en los intermedios de las obras
dramticas y de all su nombre.
Auto sacramental: Son obras que representan episodios bblicos, temas
morales o religiosos. Solan representarse en los templos o en los prticos
de las iglesias.
Monlogo: Es una obra dramtica interpretada por un solo autor, aunque
pueden intervenir varios personajes. Se trata de un parlamento nico que
puede ser pronunciado en soledad o frente a otros personajes.
Farsa: Es una obra cmica que a diferencia de la comedia, no necesita tratar
sobre un asunto verosmil o realista.
Vodevil: Es una comedia en la cual se entremezclan canciones y bailes, con
carcter alegre, frvolo y amoroso. Gan popularidad en Francia en los siglos
XVIII y XIX.
pera: Es una obra teatral donde los dilogos se desarrollan a travs del
canto fundamentalmente. Originada en Italia a fines del siglo XVI, puede
dividirse en : pera seria, romntica, bufa, legendaria, etc.
Zarzuela: Obra dramtica y musical que alterna parlamentos dialogados con
canciones. Es un gnero espaol creado por Caldern de la Barca en su
pieza El jardn de Farelina (1648) o por Lope de Vega en La selva sin
amor (1629).
Sainete: Obra breve y jocosa de carcter popular, donde se ridiculizan
costumbres y vicios sociales. Es un heredero del entrems.

Gnero chico: Es un gnero espaol de argumento simple y de poco


contenido, que se desarrolla en menos de una hora en un escenario con un
nico decorado.

Clasificacin por tipos de teatro


Pantomima: Es el tipo teatro fsico que se representa sin utilizar la palabra y
empleando el gesto en su sustitucin. Para expresar las distintas situaciones
de manera comprensible, este tipo de teatro emplea cdigos muy estrictos
en los movimientos. Este tipo teatral es heredero del teatro de pantomima
clsico.
Teatro de tteres y marionetas: Estos tipos de teatro emplean muecos en
lugar de actores y representan situaciones humanas o animales de forma
anloga a cmo lo haran los actores. Este tipo de teatro generalmente est
destinado al pblico infantil.

Teatro de sombras: Este tipo teatral originado en China e India tambin


emplea muecos en lugar de actores, con la particularidad de que el pblico
jams observa directamente a los muecos, sino sus sombras que se
proyectan sobre una pantalla que est frente al espectador. Est
considerado como uno de los antecedentes del cine.

Teatro negro: Este tipo de teatro se sirve de los efectos visuales para lograr
la ilusin de objetos animados. El ojo humano no es capaz de distinguir
objetos negros sobre negro y este es el fundamento del teatro negro. Es un
teatro de manipulacin de objetos donde los titiriteros estn
completamente vestidos de negro y manipulan objetos que son expuestos a
luz negra y que parecen virtualmente levitar por s mismos. La compaa
ms famosa en este tipo de teatro es el Teatro Negro de Praga.

Teatro callejero: Es una forma de teatro que trata de acercar el espectculo


teatral a las masas. Es un teatro que se representa en espacios pblicos al
aire libre y que puede tener alguna clase de escenografa o prescindir de
ella totalmente. El estilo de representacin es diferente al que se emplea en
el teatro en sala debido al entorno. En estas obras se suele aprovechar el
espacio como parte de la obra y suele ser interactivo. Una de las variantes
del teatro callejero es el teatro invisible, donde el pblico no tiene
conocimiento de que est presenciando una obra teatral.
Puesta en escena
La puesta en escena es un concepto utilizado en cine, televisin y en
la prctica teatral. En cine y televisin, vendra a ser un sinnimo
de composicin pero aplicado al entorno audiovisual. En teatro, se entiende
por puesta en escena la labor del director de escena o director de teatro,

que consiste en llevar a la escena un texto dramtico convirtindolo en una


representacin teatral.1
Por extensin y por influencia del idioma francs (que, en ocasiones y de
forma arcaizante, utiliza la expresin metteur-en-scne para referirse al
director de cine) se utiliza hoy en da para hacer referencia al hecho de que
todo lo que aparece en pantalla o en escena est supeditado, segn el caso,
a la voluntad del director de cine o realizador, y del director de teatro. Para
ser ms exactos, la palabra que se debera utilizar para incluir todo esto en
cine es realizacin.
Segn esta definicin ms extensa, la puesta en escena hace referencia a la
conjugacin de los elementos que conforman la imagen y la representacin
teatral, a
saber: dramaturgia, decorados oescenografa; iluminacin; vestuarios y cara
cterizacin; interpretacin; sonido.

Похожие интересы