Nome: Charles Adryel Mendona de Oliveira.

Matrcula: 201501977.

A histria do cinema Uma odisseia.

Episdio 13: 1990 at 1998 Os ltimos dias do celuloide antes da era digital.
Nesse novo tempo, filmes como o "Amor Flor da Pele" traziam para as telas do cinema
a emoo e, no Japo, surgiam novos filmes de terror. Durante 100 anos os filmes eram gravados
em celuloide. Esse episdio retrata os ltimos anos de seu uso, bem como a necessidade dos
cineastas de fugir da realidade.
O episdio comea falando de "Sib" um filme do Ir baseado em fatos reais que relatava
a histria de uma garota que tinha seu contato com o mundo exterior bastante privado, por causa
dos pais. O interessante de notar como a diretora busca reviver tudo o que aconteceu,
reencenar.
Nos anos 1990, Abbas Kiarostami, idolatrava a realidade como poucos artistas. Em suas
filmagens buscava ser simples, sem uso de demasiados equipamentos de apoio como iluminao
e claquetes. Os atores eram escolhidos de forma simples, os campos de atuao eram escolhidos
com base no conforto que os atores sentiam ali, Abbas dava liberdade a eles, gostava disso. Um
de seus grandes sucessos foi uma trilogia de filmes que contava a histria de um garoto,
personagem de um de seus filmes anteriores e a busca de Abbas por ele depois de um terremoto
que deixou mais de 30 mil mortos no Ir. Os filmes mostram a realidade e sua beleza, a
capacidade do cinema de entrar e transformar a vida e o cotidiano das pessoas.
Em Hong Kong uma equipe de cineastas modernos celebrava a beleza da vida e suas
emoes. Wong Kar-wai, diretor, Chis Doyle na fotografia e William Chang como diretor de arte
formam uma equipe de destaque na poca. A fotografia suave, a msica lenta. A esperana j
no se faz mas presente, a presena do filme se encontra no visual e no som.
Em Taiwan Tsai Ming-Liang transformou a linguagem do cinema. Influenciado pela
situao do pais na poca, bastante instvel politicamente. O pouco dinheiro que o cinema tinha
era usado para contratar atores pouco conhecidos, o pblico estava mais aberto e o cinema podia
se voltar para o prprio pas e sua histria. Hou Hsiao-hsien foi um dos diretores que inspiraram
Tsai, com suas tomadas longas e estticas, ele foi capaz de retratar a realidade com grande
delicadeza. Tsai explorava isso junto com o momento do pas. Seus filmes transbordavam de
emoo.

Novamente no Japo, vamos falar agora dos filmes que buscavam despertar o medo no
expectador. Shinya Tsukamoto foi um dos diretores de destaque, sendo um dos percussores do
movimento cyberpunk. Muitos de seus filmes retratavam a tecnologia e o homem e o medo que
se tinha dessa relao e suas consequncias.
Em Copenhague os cineastas faziam um manifesto sobre a celulose e a maneira
tradicional de se fazer filmes. Lars Von Trier liderava todo esse movimento. Em 1995, ele e
Thomas Vinterberg declaram que o cinema deveria voltar as suas origens, para eles, o
modernismo tinha se perdido e era horrvel. O manifesto declarava: a cmera no mais poderia se
apoiar em um trip, nada de telas wide, locaes reais, nada de msica, flash back, luz artificial e
crditos para o diretor. Von Trier se aproximava dos atores, tocava-os, essa intimidade era
inovadora. Seus filmes buscavam incomodar, para ele esses eram os melhores.
Agora vamos para a Frana, falar sobre Mathieu Kassovitz. Esse diretor buscava a
realidade na Frana, seus filmes eram gravados no subrbio, sem muito glamour. Mostrava a rua
como ela era. Retrava-se os adolescentes, a busca por um emprego, a vida e suas dificuldades.
Por fim, o que se nota nos ltimos dias da era da celulose o medo de se perder o real,
aquilo que natural dos filmes, sua energia e habilidade em retratar seres humanos em suas mais
diversas formas. O medo do que est por vir, do cinema digital tomando tudo que a de real e belo
nos filmes.