:uerpos

10 se des1 sobre
nge1 su
: cuerpo
idad

El rrmino body arr no logra solventar las asruras preguntas de Nauman. Tal vez sea ms apropiado aplicarlo a
artisras de los aos serenra que rrabajaban en la frontera
entre la esculrura y las performances, como Sruarr Brisley
(pg. 602) Ysu crrica social, Chris Burden (pg. 601) Ysu
fascinacin por la violencia, las proyecciones de Cilberr
yGeorge (pg. 608) como Bajo los arcos en las que los artisras son sinnimo del arre, Viro Acconci (pg. 607),
Gina Pane o Marina Abramovic (pg. 608), quienes presentan experiencias corporales exrremas de auromurilacin. En su accin Marca de 1970, Acconci se muerde
e/cuerpo con Ila mxima fuerza posible y rranspone las
marcas rojas resulranres a orras superficies a modo de
articulacin prelingsrica y primigenia que rraduce direcramente los Imires fsicos de la emocin y del dolor
al lenguaje visual.
Frank Erhard Walrher (f. derecha y abajo pg. 562)
realiz la propuesra ms fundamental y sisremrica
del uso del cuerpo en la esculrura, sin necesidad de
recurrir a heridas ni a agresiones. El objero se conviene
en Werksatzo conjunto de componen res en funcionamiemo y el observador se conviene en su usuario. La
experiencia consisre en manejar el marerial que consrituye la obra de arre. Libros rexriles, sacos, bolsas, lonas,
bandas y placas de acero, barras, escuadras, nichos de
tela en forma de caja y los adornos fijados a la pared
dererminan cierras acrirudes, como el movimiento, el
conrramovimiento, la arraccin, la repulsin, el contacroo la disrancia. Los espacios se ocupan y se entablan
dilogos mudos. Las medidas y los mareriales se rraban
con cierras condiciones fsicas.
En los aos sesenta, Walrher efecru una incursin
precoz en el concepro de la esculrura como una insrruccin para acruar en la que la conciencia fsica y el sentido
de esrar junro a uno mismo o con uno mismo se
convienen en esrados que proporcionan sentimienro de
paz imerior. En esre senrido, Walrher ofrece una alrernariva a la curiosidad idiosincrsica de Nauman, si bien
ambos rienen en comn su posicin opuesra al mundo
medirico que proporciona impresiones de segunda
mano y un consumo pasivo de 'la imagen.

Beuys: aura y escultura

En Europa, Beuys es una figura singular de gran influenciaen movimienros como Fluxus, el happening, el process arr y el environment arr o arre de entorno. Durante
los aos cincuenra y sesenra, Beuys prepar el rerreno
para su obra viral de los aos sesenta y serenta. Sin
embargo, mienrras el diseo consrrucrivisra y expresionisra del mundo ruvieron validez, Beuys se consider una
fIgura aislada. A mediados de los aos sesenta, cuando
los procesos abierros y las energas direcras empiezan a
explorarse, su exrenso GOncepro del ane comienza a ganar presencia en corrientes ms amplias, sin rener por
ello que adaprarse ni cambiar de direccin.
Por entonces, Beuys ya haba creado una obra individual que engloba desde dibujos infiniramente suriles en
los que esrudia los procesos y rdenes virales a esculruras

biblosarte

POSMINIMALISMO: INTENSIDAD SENSORIAL Y EXPANSION DEL ARTE

553

sus inicios en el campo del arte decorativo, con sus

esculturas de cera de la Abeja reina (f. arriba). Ya en el
blando y maleable acumulador de energa de cera yen
cristalina estructura del panal se atisba el patrn bsicc
de su teora escultrica (cuyas polaridades Beuys haba
adoptado a conciencia de un estudio sobre abejas
do por RudolfSteiner). Beuys conceba la escultura
un proceso fluido entre la vida y la estabilidad org:mc.
entre el caos y el nistal, entre la calidez y la dureza.
esta base, Beuys desarroll en los aos cincuenra la
taxis material de su escultura: masa, peso, almacenamienro, conduccin e insulacin como propiedades
la grasa, el fieltro, el cobre, el hierro, etc. en las que
dad y metfora se convierten en la misma cosa.
Nueve montones de cien esterillas de fieltro
con una lona de cobre ilustran la idea bsica de
con el fieltro como agregado y el cobre como
El fieltliO almacena y asla el calor y por ello, para
conforma una especie de cenrral elctrica, una
esttica, que nace no como un significado su
descifrable, sino como una facultad evocativa del
rial ... que posee una presencia absorbenre (Georg
Una reestructuracin radical de las categoras
permite concebir el lenguaje, el pensamienro e incluso
actividades polticas y sociales como actividades
ricas. De ah la mxima de Beuys con frecuencia malino
terpretada que afirma que rodo hombre es un artista .
A partir de 1964, Beuys dirigi sus energas hacia la
concentracin de sus concepros holsticos en happe .
a gran escala. Estas acciones difieren de los COI1Cl<~[[OSC"
Fluxus por la concenrracin y la prolongacin ritual
trabajo. Las forografas han servido para crear nuestra
visin de Beuys como md,iuffi mesinico ataviado
Joseph Beuys
Abeja reina 2, 1952
Abeja reina 3, 1952
Madera y cera
Bcuys Block, escaparate 6
Madera y cera

Darmst~dt, Hessisches

Landesmusellm
Derechtl:
Joseph Beuys
Esquina de fleluo grasiento. 1967
Darmsradt, Hessisches
Landesm llseu m

Pgintl55):
Joseph Beuys
Ames de dejar el campo 1,
1970 - 1980

Instalacin; aprox.
Coleccin privada

600 x 600

cm

de un simbolismo material y enrgico del rodo inusual.

Pronro enrran en su obra los happenings, enrornos y, tras
una larga preparacin, su visin urpica de la escultura
social. A partir de enronces resulta prcticamenre
imposible separar al Beuys artista del Beuys profesor,
poltico, terico y sacerdote. Todas estas funciones se
inregran en un amplio concepro de arte en el que roda
forma de expresin se basa en la bsqueda de la persona
rotal en la que naturaleza, miro, ciencia, inruicin y razn vuelven a unificarse. Esta concepcin se aproxima
bastanre al movimienro romntico, en especial de Novalis. Si Beuys se sirvi de estas necesidades regresivas para
alcanzar este objeto es una cuestin secul1daria; despus
de rodo, regresin y progresin siempre han estado nrimamenre unidas en la historia del pensamienro europeo.
Quienes reprochan que Beuys se conrenr con una alegora de los materiales en el senrido esttico tradicional
ignoran la precisin formal y la fuerza de su obra.
Incluso aqullos que consideran su carisma y su vocacin sectreos, pseudorreligiosos, irracionales y hasta
fascistas (acusaciones rodas formuladas explcitamenre)
se hallan confronrados con una obra de monumenralidad carismtica (en palabras de Georg Jappe). Todo
comenz en 1952 tras sus estudios con Ewa]d Matar y

554

biblosarte

ESCULTURA

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biblosarte

sombrero y vestimenta de pescador (pg. 555). Las accio

que llevaron a dar una fiesta estudiantil en 1968 ya crev
una universidad libre en 1973 han provisto la mayoa dt
reliquias y fragmentos de objetos, vitrinas e instalacio
Las vitrinas de Beuys constituyen representaciones
autnticas a su manera. El Beuys Block del Darmstad[,
Alemania (f. izquierda) es el ejemplo ms arrebatadory
suttido. Si bien a primera vista las salas parecen herm '
cas, un anlisis ms exhaustivo revela un mar de correspondencias, ordenadas y formuladas con precisin.
Nada es casual ni sutrealista. Sus obras responden
estrictos criterios forma les y transmiten ideas complej
de manera estructutada. Muestra tu herida (1976) trata
la experiencia de la muerte, mientras que Espacio capiui
1970-1977 trata la revolucin y la reactivacin de todos I
sentidos. La bomba de miel en el lugar de trabajo (1977,
f. izquierda) estudia la circulacin de las energas culturales y trmicas entre arte y vida. La Detencin del trml
(1977) gira en torno a la infancia del propio Beuys. Un
ao antes de su muerte, en 1986, Beuys cre su Palam
regale, en el que reflexiona sobre el gran artista predicador y el pobre paseante de la tierra. Beuys investiga el
destino de la tierra una y otra vez. Los bloques de roC!'
su escultura Fin del siglo xxyacen como una ruina o un
cementerio y su petrificacin slo se ve contrarrestada
(quiz en vano) por una presencia nfima de grasa.
La plantacin entre 1982-1987 de 7.000 rob/esen Kassel invirti esta proporcin. Junto a cada rbol se alza
una estela de piedra. Los rboles (no solamente robles)
estn destinados a crecer por encima de la estela de r .
Segn Beuys, esto representa una transformacin co
pleta de lo enfermo a lo saludable. El bronce en
39 partes Relmpago y venado sorprendente (1985) es la
visin de un apocalipsis entre la muerte por congelaci '
y la esperanza. El escultor que haba abierto su escultu
a nuevos materiales como nadie lo haba hecho antes
regres de nuevo al bronce clsico. Beuys es un escultO!
cuyo magnetismo va ms all de todo cu lito.

Arribd:Joseph Beuys
Nevada, 1965
EsreriUas de fielrro sobre rres rroncoS de
pino sin correza; 120 x 375 cm. Basilea,
Fundacin Emanuel Hoffmann, en depsito en el MlIscum fr Cegenwarrskunsr

556

Abajo:Joseph Beuys
Bomba de miel en el lugar de rrabajo, [974-1977
Moror elctrico, 2 mquinas COIl rodillos dc cobre, contenedor
de acero, rubo de pelrre, tubo de plstico, 2 toneladas de miel,
1.000 kg de margarina; Kassel, Documenta VI. Ubicacin actual:
Humbleba:k, Dinamarca, LOllisiana Museum oFModern An

Arte povera: un alfabeto de materiales

La conserva de Manzoni, Mierda de artista (1961), des)
tific crudamente la nocin romntica del artista-geni
A lo largo de los aos sesenta, Otl'OS artistas italianos inmersos en la bsqueda de alguna legitimacin ms aJl
del gesto pictrico encontraron la proclama sociopolri
El espritu militante de los futuristas resurgi de nuevo
en estos artistas que se consideraban revolucionarios
culturales en lucha contra las estructuras sociales anq
losadas, el sistema econmico y el arte establecido.
En 1967, Michelangelo Pistoletto hizo rodar fardos
de peridicos entre las galeras de Turn con el objetivo
de ilustrar cmo el arte absorbe los rp.U:.os y la vida co'
diana. El escritor Umberto Eco din.lI1di lo que l
mismo describi como la obra de arte abierta, tan
ambigua, incierta y fragmentada como la propia vida.
joven crtico Grmano Celant, quien a partir de 1967 i
tent agrupar a las fuerzas artsticas anti-instituciQnal~
y cultural mente crticas bajo el nombre de arte povera,

biblosarte

E SCULTURA

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rambin form parte de'! crculo creado en tomo al

Grupa 63de Umberto Ecco.
El trmino de arte pavera derivaba del teatro povero
de Jerzy Grotowski y su referencia al uso de materiales
(pobres, como tierra, carbn, palos, peridicos o el
erernit, puede inducir a error, no slo porque estos artisras rambin utilizaron oro, mrmol, seda y cristal de
Murano, sino porque desmantelaron la jerarqua de mareriales, dieron la espalda al consumismo y se interesaron por hs fuerzas de la naturaleza, sin renunar a la
modernidad industrial.
Propiamente hablando, jams existi un grupo de
arre povera como tal. Significa esto que el trmino es d

producto de una mediacin estratgica e imprecisa de

un solo crtico y que pronto cobr vida propia en la
escena artstica? Es cierto que Mario Merz, Pistoletto,
Kounellis, Luciano Fabro (f. arriba derecha), Giovanni
Anselmo (f arriba izquierda), Giuseppe Penone y Gilberto Zorio (f. abajo) no se inscribieron en el grupo, pero
rodas ellos usaron el arte como punto de partida desde
el que abordar la vida y que rodas cargaron su material
con asociaciones con la historia cultural y la mito]oga
italoeuropeas, reflejando el presente a travs del pasado.
La suya fue una crtica potica a la civilizacin
moderna en la que los aspectos utpicos y regresivos se
combinaron inextricablemente. Influidos por Beuys,

Giovanni Anselmo
Dirczione. 1967. Granito con brjula. 220 x 101 x 16 cm
Nueva York, Coleccin Sonnabend
Luciano IFabro
Patas, 1968-1972
Instalacin; cristal de Murano
y seda shantung
Venecia, Biennale 1992

Abajo izquierw/:
Gilberto Zofio
Vivan las lanzas y las lmparas!. 1974
Instalacin; 4 lanzas, 12 lmparas;
aprox. 250 x 250 cm
Duisburg, Wilhelm Lehmbruck
MusclIm

;1), desmi-

sta-genio.
lanas 10ms all
iopoltica.
le nuevo
nanas
les anqui:ido.
lr fardos
objetivo
vida cotie l
", tan
ia vida. El
le 1967 inucionales
. pavera,

MarioMerz
La casa del jardinero, 1983-1984
Tubos de metal, malla de alambre, leo y acrlico sobre lienzo, cera. metal,
mejillones y pias; 200' 6x 401 cm .
Cortesa de Sperone Wescwater, Nueva York

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POSMINIMALISMO: INTENSIDAD SENSORIAL Y EXPANSI6N DEL ARTE

557

MarioMerz
My Homes Wind and Fibonacci
Mesas, 1969-1982
Varios maeria!es;
di;meuo: 200 cm
Hllmbleba:k, Dinamarca,
Louisiana Musellm ofModern An

MarioMerz
Che fare?, 1968
Sann de mewl, cera, leIras
de nen; [5 x 45 x [8 cm
Coleccin privada

Jallnis Kounellis
Sin Irulo, [978
Moldes de yeso, cuervo disecado,
cera, violonchelo
Miinchengladbach, S drischcs
Museum Abciberg

contribuyeron a la historia de la escultura como imerpretacin del mundo mediante sus metforas basadas
en el poder simblico y en la densidad sensual de los
materiales nuevos, poco ortodoxos y con frecuencia
conflictivos. El hecho de que la revolucin cultural que
propiciaron condujese casi inmediatametne a la realiza
cin de exposiciones de arte, al tiempo que el artista
nmada en movimiento permanente se converta en el
maestro de la metfora comercializable, establece un
vnculo comn entre los artistas del arte povera y los
artistas futuristas que ocuparon la escena artstica meJ:
siglo antes.
Mario Merz y Jann,is Kounellis se consideran los
artistas paradigmticos de un movimiento que no conoci ningn tipo de paradigma. A mediados de los aos
sesenta, Merz (f. arriba y pg. 557), quien prev,iameme
haba sido pintor (pg. 361), desvi su atencin hacia
materiales como la tierra, los palos, el vidrio y los tubo~
de nen. El poder simblico de estos materiales es ran
comprensible como sorprendente, tanto por sus orgenes como por su crecimiento, transparencia, energa
moderna. En 1968, ao de las manifestaciones de mayo.
Merz hall la clula originaria dd hbitat nmada humano en la forma del [gl, a partir de la cual crea dive
variaciones significativas sirvindose del material prim~
genio que es la arcilla y que l ap1lica sobre Ilos nervios de
vidrios o palos yen ocasiones sobre paneles de plomo o
cuero. El igl constituy un cenrro personal y el mode~
de mundo como expresin de una cultura alternariva.l!
serie numrica Fibonacci se halla intrnsecamente relacionada. El descubrimiento del matemtico ocurrido Ol
la poca medieval iba a convertirse, para Merl, en la
espiral de crecimiento omnipresente de la vida, en la
ecuacin universal. La secuencia 1,2>4,8,16,32 ... se prolonga hasta el infinito desde la concha del caracol hasla
la galaxia. En toda la obra realizada por Mcrz duranre
tres dcadas, el artista intent refutar el vaco del pell~
miento tcnico actual. .. un vaco muy lejano.~lIo

558

biblosarte

ESCULTURA

imerbasadas
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explica la evocacin de sus metforas y materiales, de sus

igles, mesas, grupos de palos, frutas, lanzas de nen,
secuencias numricas, peridicos y animales prehistricos, as como la manera que tiencn de atraer nuestra
imaginacin, abriendo nuevas reas de libertad. Su
utopa regresiva presagia un mundo alternativo de iluminacin potica.
En comparacin con Merz, quien vivi y trabaj en
Turn, e! griego KouneJlis (f. abajo pg. 558 e inferior),
que habit y trabaj en Roma, se orienta de manera ms
vehemente hacia la herencia clsica, bizantina y renacentista. KouneUis trat el tema de los orgenes de la cultura y los procesos histricos de alienacin en una civilizacin de masas. Con metforas de fuego, humo, cristal,
carbn, gravilla, placas de acero y fragmentos de yeso de
estatuas antiguas, Kounellis prescnta un teatro
emblemtico sutilmente calculado y preciso entre e!
recuerdo y la presencia, un teatro de niveles culturales
que niega la progresin lineal de la modernidad clsica,
un retablo de fuertes presencias evocativas que no se
solidificaran en la aurocitacin hasta los aos noventa.
El espectro de! arte replegado bajo e! paraguas temporal
del arte povera incluye desde las exploraciones teatrales
de percepcin visual llevadas a cabo por Paolini hasta las
metforas de anlisis culturalles y los materiales opulentos de Fabro. Bajo este mismo paraguas se cubren desde
las manifestaciones conceptuales de Anselmo hasta la
simbologa energtica y purificadora de las estrellas y los
arpones en llamas de Zorio (pg. 557), pasando por las
experimentaciones con la escala y materiales de Pino
Pascali y e! teatro icnico de los sen timien ros (Marlies
Grterich) de Pier Paolo Calzolari, con sus rrulos de
nen y procesos trmicos.
Pisrolerro y Penone emplean un vocabulario ms hcterogneo. A partir de 1962, Pistolerro (pg. 346) codifica
la interaccin entre imagen, espectador y reflejlo. Pistoletto introducir este estmulo revolucionario de las
agitaciones sociales de los aos sesenta en la azione
povera de las performances urbanas y combinar moldes
de museo con baratijas y desechos cotidianos. Esta declaracin antiesttica generar en 1980 imponentes
esculturas de poliuretano o mrmol que fragmentan y
corrompen el canon de la obra de Miguel ngel.
Penone (f. arriba) pcrtenece ya a la nueva generacin.
Su homenaje mediterrneo a la cultura vegetativa y su
intervencin en el proceso natural de crecimiento van
acompaados de impresiones de su propia piel. Penone
estudia la magia de la impresin como zona de contacto
con el mundo exterior, sirv,indose de estrategias su tiles
entre Ila ,identidad y la alienacin.

A~'ba:

Abajo:

Giuseppe Penane
Sin rrulo, 1974
Yeso, vello corporal, diapositiva
Coleccin del arrista

Jannis Kaunellis
Sin ttulo, 1975
Fragmento de cabeza de yeso,
bombona de butano, base de acero
fragmento: 28 x 18 x 12 cm;
base: 125 x 40 x 40 cm
Coleccin privada

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POSMINIMALISMO: INTENSIDAD SENSORIAL Y EXPANSIN DEL ARTE

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