Material terico sobre el taller de Arte Objetual, la

propuesta, y algo sobre babel Arte Objetual

Declaracion del objeto industrial como susceptible de convertirse en obra de arte.
Bases del arte Objetual y conceptual: Liberacin de los objetos de sus determinaciones
de utilidad y consumo. Recuperacin de su apariencia formal. Descontextualizacin del
objeto. Generacin de nuevas asociaciones significantes.
Las tendencias objetuales se refieren en sentido estricto a aquellas donde la
representacin de la realidad objetiva ha sido sustituida por la presentacin de la propia
realidad objetual. Los materiales reales no son slo objetos de uso que estn subordinados
a la obra de arte, sino que por si mismos poseen unos valores estticos que anteriormente
no posean, y se les eleva a la categora de arte.
Se aboga por la expansin de los dominios del arte.
Surge de cierta hostilidad hacia el objeto artstico tradicional, la extensin del campo del
arte, la desestetizacin de lo esttico, una nueva sensibilidad en sus diferentes
modalidades, se insertan en la dialctica entre los objetos y los sentidos subjetivos.
Se pretende poner en cuestin el arte dominante, o mejor dicho su prctica. Hay una
reaccin antigalera, antimuseo, etc. en favor de lo social, lo histrico, aunque para ello se
caiga constantemente en la utopa. Se da una alegora, por medio de la cual el objeto
pierde su sentido nico para explorar su riqueza significativa.
Los dadaistas utilizaron el collage pensando que la utilizacin de objetos no artsticos
desembocara en un anti-arte y luego en la superacin de la frontera arte-vida.
Los collages de Picasso son hechos disruptivos de la bidimensionalidad, y a pesar de
seguir manifestndose en el plano, constituyeron obras que presentaron un nuevo
universo a otros tantos artistas de vanguardia. Est tcnica, por el uso de materiales
reales reconocidos por su presencia cotidiana y an compartiendo la obra con los
procedimientos habituales, implica un vuelco del mundo externo hacia el interior de la
obra y mientras que la obra hace lo propio involucrndose hacia afuera, no slo por el
volumen de ese fragmento de mundo citado sino tambin por la apelacin directa a esos
objetos que adquieren otra relevancia al ser llevados al contexto de tela o soporte. En este
sentido, el collage es uno de los antecedentes de lo que luego se desplegara en la
categora de Instalacin.
En el Objet trouv el surrealismo continua la tradicin antiburguesa y antiartstica del
dadaismo. Es ms importante la transformacin del espritu, la provocacin constante que
la obra de arte. El objet trouv o ready made se convierte en algo encontrado y
cambiado por casualidad en una eleccin promovida por estructuras psquicas impulsoras
de vivencias.
El arte objetual se basa en la provocacin, en operar un corrimiento de la rutina del
objeto para proponer una mirada diferente.

TODAS LAS PALABRAS LLEVAN A BABEL

En el principio fue La Lengua: la perfecta, simtrica y slida voz del primer hombre. Luego
fue la arrogancia humana, la confusin, la cada, el derrumbe, las lenguas. En la fastuosa
Torre de Babel del viejo Brueghel se ve claro: el edificio iba a ser perfecto, simtrico, slido
y ordenado. Es algo que intuimos apenas, porque todo eso queda en el lado oculto de la
torre. Lo que queda frente a nosotros es la parte derrumbada, la parte ondulante y floja de
un work in progress o de un desastre. La parte sana de la torre est del lado de la tierra
firme. La parte derrumbada mira al mar, como en espera del tsunami que le d el tiro de
gracia.
Una vez fue la lengua perfecta: el orden con bases firmes. Luego fue la traduccin: el caos
a punto del naufragio. Eso, al menos, es lo que nos cuenta la tradicin religiosa, esa gran
condenadora de las diferencias.
Pero a m se me hace cuento que fue un castigo Babel. La juzgo tan sagrada como la
msica y la risa.
Qu provincianos seramos todos sin la traduccin, ha dicho Charles Simicun poeta
serbio que escribe en ingls (y lo dijo en referencia a un belga que escriba en flamenco:
Herman de Coninck). Qu mundo tan angosto habitaramos sin la extraeza de los paisajes
lejanos, de las palabras impronunciables, de las ideas ajenas.
La traduccin es esa torre de Brueghel: ese fantstico esfuerzo que nos levanta por
encima de nosotros mismos, de nuestras casas chatas y ordinarias. No es la sombra de
una perfeccin, sino un intento ms por completar el siempre asinttico gesto de decir.
Quienes claman que la traduccin es un fracaso anunciado frente al original olvidan que
los mismos poetas en sus lenguas maternas han expresado con regularidad su propia
incapacidad de decir inequvocamente. Bien lo cantaba Prufrock: That is not what I meant
at all. That is not it, at all. Y en los Cuatro Cuartetos, Eliot declar sin tapujos que cada
intento / Es un nuevo comienzo, y un tipo distinto de fracaso / Porque uno si acaso aprende
a sacar lo mejor de las palabras / Para aquello que ya no hay que decir, o de la manera en
que / Uno no est ya dispuesto a decirlo
Seguimos traduciendo por la misma razn por la que seguimos escribiendo: porque algo
que se est diciendo an no se dice
G.A. Chaves
Monteverde, Costa Rica. Abril del 2011

Dadasmo
El Dadasmo surge con la intencin de destruir todos los cdigos y sistemas
establecidos en el mundo del arte. Es un movimiento antiartstico, antiliterario y

antipotico, ya que cuestiona la existencia del arte, la literatura y la poesa. Se presenta

como una ideologa total, como una forma de vivir y como un rechazo absoluto de toda
tradicin o esquema anterior.
Est en contra de la belleza eterna, contra la eternidad de los principios, contra las
leyes de la lgica, contra la inmovilidad del pensamiento y contra lo universal. Los
dadastas promueven un cambio, la libertad del individuo, la espontaneidad, lo inmediato,
lo aleatorio, la contradiccin, defienden el caos frente al orden y la imperfeccin frente a la
perfeccin.
Proclaman el anti-arte de protesta, del shock, del escndalo, de la provocacin, con
la ayuda de medios de expresin irnico-satricos. Se basan en lo absurdo y en lo carente
de valor e introducen el caos en sus escenas, rompiendo las formas artsticas
tradicionales. Se sirvieron tambin del montaje de fragmentos y de objetos de desecho
cotidiano.
El movimiento dada naci en un caf cantante de Zurich en 1916, donde se
recitaban poemas. Esta ciudad, se haba convertido a partir del estallido de la Primera
Guerra Mundial en un CENTRO DE REFUGIO PARA EMIGRANTES PROCEDENTES DE TODA
EUROPA que queran escapar de la guerra. All se reunieron representantes de diversas
escuelas como el EXPRESIONISMO ALEMN, EL FUTURISMO ITALIANO Y EL CUBISMO
FRANCS. Esto da al dadasmo la particularidad de no ser un movimiento de rebelda
contra una escuela anterior, sino que cuestiona el concepto del arte antes de la Primera
Guerra Mundial.
Hugo Ball, director de teatro y su mujer, concibieron el proyecto de crear un caf
literario que acogiera a todos estos artistas exiliados, el Cabaret Voltaire, que abri sus
puertas el 1 de Febrero de 1916. All se congregaron Tristan Tzara (poeta, lder y fundador
del movimiento), Jean Arp, Marcel Janko, Hans Richter y Richard Huelsenbeck entre otros.
La difusin del dadasmo se debi a la publicacin de la revista Dada, que gracias a
ella, sus ideas se extendieron por Berln, Colonia, Pars y Nueva York.
Jean Arp: Realiz relieves, collages y bordados donde combina las tcnicas del
automatismo y las imgenes onricas, desarrollando una iconografa muy personal de
formas orgnicas que l mismo llam escultura biomrfica
Raul Hausmann: Su aportacin ms importante es el fotomontaje, que consiste, en
el montaje, sin plan definido, de recortes de fotografa, peridicos y dibujos, con la
intencin de obtener una obra plsticamente nueva que asumiera un mensaje poltico,
moral o potico.
Kurt Schwitter: Cre ensamblajes de cartn, madera, alambre y objetos rotos, as
como collages con diversos objetos, billetes de autobs, envolturas de quesos, suelas
desgastadas, colillas, etc. En su casa elabor una obra a la que llam Merz-Sule. Se
trataba de una escultura hecha de bultos y concavidades con hallazgos cotidianos o con
objetos tomados a sus visitantes como mechones de cabello o uas cortadas, y que tena
la propiedad de crecer como si fuera un organismo vivo. Cada da le agregaba algo y lleg
a crecer tanto que ocup dos pisos.
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Max Ernst: junto con Baargeld, organizaron una exposicin que obligaba al publico

a pasar entre unos urinarios, mientras una nia vestida para primera comunin recitaba
poemas obscenos. En medio de la sala se levantaba un gran bloque de madera que
sostena una hacha enganchada por una cadena y se invitaba al pblico a que destruyera
aquel objeto a hachazos. En las paredes colgaban collages de diversos artistas cuyo
contenido provocaban malestar entre los espectadores. La exposicin fue prohibida. La
Primera Guerra Mundial tambin llev a Nueva York a grupos de artistas refugiados como
Duchamp o Picabia, que junto con los americanos como Man Ray dan vida al dada
neoyorquino.
Marcel Duchamp: Su principal aportacin es el ready-made, que consiste en sacar
un objeto de su contexto para situarlo en el mbito de lo artstico. Solo con el hecho de
titularlos y firmarlos confera a los objetos la categora de obra de arte. En 1913 concibi
una obra a partir de una rueda de bicicleta colocada sobre un taburete de cocina. En 1915
present un urinario de loza puesto al revs y lo titul Fontaine.
Man Ray: Realiz un conjunto de obras que llam "objetos de mi afecto". Entre ellas
est Cadeau, que consiste en una plancha de cuya base salen algunos clavos, o la obra
llamada La puericultura II, que es una base cilndrica de bronce en cuya parte superior
sobresale una mano color verde
El movimiento dada construye el ambiente propicio para que surjan otras grandes
corrientes, como el Surrealismo, y propone una nueva definicin del arte al romper con los
esquemas tradicionales integrando objetos del entorno cotidiano dentro de los medios de
expresin plsticos.

NUEVO REALISMO (frances)

El objeto es tema y materia artstica. Cada autor lo trata de manera distinta,
pero todos dentro de un proceso de recuperar, anular o pegar, ms que de creacin en el
sentido tradicional. En ello coinciden con el Pop.
Primer manifiesto del nuevo realismo en abril de 1960. nuevo enfoque
perceptivo de lo real
REFERENTES: Yves Klein, Arman, Francois Dufrne, Raymond Hains, Martial Raysse, Pierre
Restany, Daniel Spoerri, Jean Tinguely y Jacques de la Villegl.
Son contemporneos del Pop Art estadounidense, y a menudo son vistos
como su trasposicin a Francia, por su uso y su crtica de los objetos comerciales
producidos en masa, como los carteles cinematogrficos rasgados de Villegl, o las
colecciones de basura y escombros de Arman. No obstante, el Nuevo Realismo mantuvo
una relacin ms cercana con el dadasmo que con el Pop Art.
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Se disolvi en 1970.

Fuera de Francia, cabe citar a pintores estadounidenses y britnicos como

Lucian Freud, Alex Katz, Alfred Leslie y Alice Neel. Su movimiento se denomin New
realism, y presentan algunas diferencias con sus homlogos franceses. As, aunque
abordan temas de la vida cotidiana, suelen practicar un arte realista que recuerda a la
Nueva objetividad.

Concepciones: Los miembros del grupo vean el mundo como una imagen,
de la que ellos tomaran partes y las incorporaran a su obra. Buscaban unir lo ms posible
la vida y el arte. A pesar de toda la diversidad de su lenguaje plstico, perciban la
existencia de una base comn para su obra, siendo ste un mtodo de apropiacin directa
de la realidad, equivalente, en trminos de Pierre Restany, a un reciclado potico de la
realidad urbana, industrial y publicitaria. Abogaban por un regreso a la realidad, en
oposicin al lirismo de la pintura abstracta, pero evitando las trampas del arte figurativo,
al que consideraban o bien pequeo burgus o realismo socialista. Usaban objetos
exteriores para explicar la realidad de su tiempo.
Aplicaron la tcnica del dcollage (lo opuesto a los collages), en particular a
travs del uso de carteles rasgados o lacerados, una tcnica de Franois Dufrene, Jacques
Villegl, Mimmo Rotella y Raymond Hains. A menudo estos artistas trabajaron en
colaboracin y era su intencin presentar sus obras de arte en la ciudad de Pars de
manera ANNIMA.
Los artistas recuperan los objetos de la sociedad para hacer reliquias,
smbolos potentes del consumo. Un ejemplo son las compresiones de Csar, que ponen en
escena automviles, siendo el objetivo transformar un objeto de culto de nuestra sociedad
y hacer algo distinto, a travs de sus formas geomtricas.
Se constata tambin la desaparicin del material noble, los nuevos realistas
ya no utilizan bronce o piedra, sino chapa o cemento, materiales industriales. La belleza
de lo cotidiano. Hacer del consumidor un productor de arte. Una vez que un ser se integra
en esta visin, ser vuelve muy rico, para siempre. Estos artistas quieren apropiarse el
mundo para drselo.
Los ensambladores realizan montajes de diversos objetos, desde la ropa
interior femenina hasta piezas metlicas. La acumulacin de Arman, es un aglomerado de
coches de marca Renault, que trabaj directamente para encontrar su materia prima. Su
obra no tiene utilidad particular sino que quiere sobre todo el movimiento y el color, donde
no se retiene ms que los efectos plsticos.
La materia prima no se desdea, sino que se utiliza para trabajar sobre ella
y convertirla en material. Otra forma de transformar esta materia en material, segn
Csar, es su espuma de poliuretano, un material casi vivo que escapa al control del artista,
es la materia la que fija sus propios lmites, y la obra se independiza del proyecto plstico.
Grard Deschamps, por su parte, ensambla trapos, ropa interior femenina
(lo que hizo que le censuraran en numerosas ocasiones) o expone toldos de indicacin del
ejrcito americano, placas de blindaje, chapas onduladas irisadas por el calor, patchworks,
globos en cajas en plexigls o en redes, monopatines, pneumoestructuras hechas de
boyas o colchones neumticos, y velas.
cartelistas, como Jacques de La Villegl, Raymond Hains, Franois
Dufrne y Mimmo Rotella, quienes se vuelven hacia el universo de la publicidad y de la
sociedad de consumo, seleccionando carteles que quitan, superponen, desgarran y
recomponen.
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Las Actions-spectacles (Acciones-espectculo) son lo que ms tarde se

llamarn performances donde la obra de arte se construye (o se destruye) delante del

pblico. Uno de los ejemplos ms conocidos son las anthropomtries (antropometras o
mujeres pincel) de Yves Klein, en las que el pintor cubra de azul ultramar a una serie de
mujeres jvenes desnudas que ruedan sobre una tela blanca, dejando el rastro visual de
sus movimientos.