FOTGRAFIA

CARLOS OLIVER

LA FOTOGRAFIA EN LA
COMUNICACION
LEM Comunicacin 101

Historia de la fotografa
La palabra, "Fotografa" tal y como la conocemos ahora, la utiliz por
primera instancia en 1839 Sir John Herschel. En ese mismo ao se public
todo el proceso fotogrfico. La palabra se deriva del griego foto (luz) y
grafos (escritura).
Por eso se dice que la fotografa es el arte de escribir o pintar con luz. Varias
dcadas antes, De la Roche (1729-1774) tras su investigacin hizo una
prediccin asombrosa en un trabajo literario de nombre Giphantie, donde
era posible la captura de imgenes de la naturaleza en una lona cubierta por
una sustancia pegajosa, proporcionando una imagen idntica a la real. Esta
imagen sera permanente despus de haberla secado en la oscuridad.
El trmino fotografa designa un proceso tcnico por el que fija una imagen
en una superficie especial mediante la accin de la luz sobre determinados
materiales fotosensibles.
300 A.C. El cientfico de la Magna Grecia Arqumedes utiliza la cmara
oscura para estudiar los eclipses de Sol. El fenmeno de dicha cmara se
puede comprobar as: haciendo un pequeo agujero en el tabique que
separa dos cuartos, se consigue proyectar contra la pared opuesta del
segundo cuarto la imagen invertida de lo que est en el primero. Para que
esto sea posible, el objeto a proyectar debe estar bien iluminado, y el cuarto
donde llega la proyeccin en penumbra.
Siglo XVII Leonardo Da Vinci, se da cuenta que las imgenes recibidas en
el interior de la habitacin son de tamao ms reducido he invertido,
conservando su propia forma y colores.
1640 Athanasius Kircher, sacerdote alemn, inventa la linterna mgica, una
caja cerrada con un agujero de un lado y en la pared opuesta un vidrio. Al
poner un objeto iluminado junto al orificio, aparece proyectado en el vidrio
en

posicin

invertida.

El italiano Giovanni della Porta la perfecciona colocndole al orificio una

lente, para que las imgenes aparezcan ms ntidas. Esta cmara oscura es
ya bsicamente una cmara fotogrfica.
1727 John Schulze mientras experimentaba con fsforo, se dio cuenta de
que el compuesto ms prximo a sus ventanas se volvi prpura. Llego a la
conclusin de que les sales de plata se oscurecan si eran sometidas a la luz
intensa.
1802 El ingls Wedgwood sustituye el vidrio esmerilado de la cmara
oscura por un papel en nitrato de plata, y logra que la imagen quede
registrada. Ha obtenido un rudimentario negativo fotogrfico, pero la luz, al
seguir actuando sobre el papel, termina por borrar la imagen.
1820 Joseph Nicephore Nipce, fsico francs, obtiene las primeras
verdaderas fotografas al seguir, mediante otros compuestos qumicos, que
la imagen se registre permanentemente sobre una placa metlica,
necesitando una exposicin de doce horas. El procedimiento que utiliz fue
cubrir una placa de estao con betn sensible a la luz y aceite de lavanda
para fijar la imagen. A este sistema le llam heliografa.
1829 Inicia Nipce una asociacin con Jacques Louis Daguerre, (pintor y
diseador teatral), a quien conoce en el taller donde mandaba pulir los
lentes para sus cmaras.
1833 Muere Nipce a causa de una apopleja sufrida en su estudio en
Borgoa, su hijo Isidore Nipce hereda los beneficios del negocio pero no
reclama los derechos del invento de su padre.
1834 El britnico William Henry Fox Talbot obtiene una serie de imgenes
por el contacto de flores, hojas y telas con superficies sensibilizadas, sin
usar la cmara oscura que se requera en las propuestas de Nipse. Talbot
cre negativos a los que llam dibujos fotognicos.
1835 Daguerre contina con el desarrollo del invento y en un error dej
una placa expuesta en su armario qumico, al encontrarlo despus de unos
das se haba convertido en una imagen latente.

1839 Se presenta formalmente el proceso creado por Louis Daguerre el 19

de agosto ante la Academia de Ciencias de Pars. Daguerre contina las
experiencias de Nipce, Perfeccionando los compuestos qumicos de las
placas fotogrficas, consigue reducir a unos pocos minutos el tiempo de
exposicin de un objeto para que quede registrado. Su procedimiento se
llama daguerrotipo. Es complicado, costoso y pese a la voluminosa cmara
que utiliza comienzan a aparecer fotgrafos ambulantes.
1841 Con esto Talbot se motiva a desarrollar profundamente sus
investigaciones, dando a conocer su Calotipo en donde con una cmara
oscura creaba un negativo con el que se podan realizar copias
innumerables de impresiones, econmicas y accesibles. El primer proceso
fotogrfico de negativo-positivo no tena la calidad del Daguerrotipo.
Adems nunca cont que al patentar su invento, este excluyera su invento
del gusto popular
1850 La tcnica fotogrfica contina perfeccionndose. Las placas son
ahora de vidrio, y si bien se ha reducido el tiempo de exposicin para tomar
una fotografa, una persona debe permanecer inmvil, de all que las poses
sean muy rgidas.
1861 La fotografa moderna aparece a raz de un descubrimiento que hizo
Sir James Clerk Maxwell. Demostr que cualquier color poda conseguirse
mezclando luces; estas eran rojas, verdes y azules.
1869 Los hermanos Hyatt inventan el celuloide, que en delgadas y flexibles
cintas no tarda en remplazar a las placas de vidrio, y revoluciona la
fotografa.
1873 se considera al Dr. Maddox el inventor de la emulsin de gelatina,
mejorada y llevada al mercado por John Burguess. Mediante placas de
gelatina secas se podan tomar imgenes con exposiciones de 1/25 de
segundo, tiempo suficiente para prescindir de los trpodes. Esto hizo que las
cmaras fuesen ms pequeas.

1882 Un industrial norteamericano, George Eastman, emplea por primera

vez la pelcula de celuloide. Esto lo lleva a fabricar y vender a precio
accesible una cmara fotogrfica, la kodak, muy sencilla y de fcil manejo.
Bajo el lema Usted aprieta el botn, nosotros hacemos el resto, organiza
un servicio de venta de pelculas con revelado y copiado, en numerosas
sucursales. Es el primer paso para popularizar la fotografa con carretes de
100 fotos circulares.
1930 Se pone a la venta una pelcula fotogrfica que registra los tres
colores primarios mediante tres capas de emulsin.
1950

Nuevos

procedimientos

industriales

permiten

incrementar

enormemente la velocidad y la sensibilidad a la luz de las pelculas en color

y blanco y negro.
1969 Willard Boyle y George Smith disea la estructura bsica del primer
CCD, que es la base de funcionamiento de la fotografa digital. Despus se
comienzan a trabajar el sistema para el ejrcito estadounidense, creando
cmaras digitales que por su diseo parecan grandes binoculares.
1980 Se incorpora la electrnica: el telmetro electrnico (que permite
controlar el enfoque), el visor rflex (con encuadre directo), el fotmetro
(para

medir

la

luz).

Se comercializa el sistema Polaroid-Land, a color, de revelado instantneo.

1986 Las principales marcas de cmaras analgicas comienzan a fabricar
cmaras de captura de imagen digital. Aparece la primera cmara
electrnica de almacenamiento de imagen en disquete, la Canon RC-701.
1988 Se pone a la venta la primera cmara digital que graba en lo que se
conoce como tarjeta de memoria interna de 16 Mb y que adems utiliza
batera, la DS-1P de Fuji.
1991 La primera cmara digital disponible en el mercado fue la Dycam
Model 1, que tambin fue vendida con el nombre de Logitech Fotoman.

1995 Tenemos en el mercado la primera cmara fotogrfica con pantalla de

cristal lquido dirigida a consumidores, que permiti por primera vez,
visualizar la imagen en el mismo instante de haber sido capturada, la Casio
QV-10
1996 La emblemtica Kodak lanza el modelo DC-25 de 1 megapixel de
resolucin, la primera cmara digital que utiliza una tarjeta de memoria
CompactFlash. Se estandarizan los puertos como el USB, el mini USB o el
micro USB, usados para conectar al ordenador, cmaras, scanner, ratones,
discos duros, impresoras etc.
1999 Nixon lanza su cmara rflex Nikon D1, capturando la imagen con la
misma tecnologa que las antiguas rflex analgicas pero sustituyendo a la
pelcula por un sensor digital. En la actualidad este tipo de cmaras rflex
son las ms utilizadas por los profesionales del sector creativo.
2008 Se presenta en la Feria Alemana una cmara Leica de medio formato
de 37 megapixeles. Mientras Panasonic y Olympus presentan el nuevo
sistema Micro Cuatro Tercios, basado en el mismo tamao de sensor que el
estndar rflex -cuyo captor mide la mitad que uno de formato completopero con una nueva bayoneta.
2009 Kodak anunci que dejaran de fabricar su emblemtico rollo de
diapositivas Kodachrome y Steve McCurry, se puso en contacto con la
marca para pedirles el ltimo rollo. Con el que realiz un homenaje de 36
fotografas que se encuentran en el George Eastman House International
Museum of Photography and Film. Tambin deja de fabricar la Plus-X, los
ltimos 90 mil pies de pelcula sin exponer existentes en el mundo fueron
usados en la pelcula The Ghastly Love of Johnny X, un corto
cinematogrfico filmado por Paul Bunnell.
2010 Las antiguas funcionalidades y opciones exclusivas de las cmaras
rflex digitales de alta gama se estn incorporando tambin a las
compactas, creando una nueva generacin de cmara profesional, Samsung

y Sony entran en el segmento de modelos de pticas intercambiables sin

espejo

rflex,

llamandolas

cmaras

EVIL

(Electronic

Viewfinder

Interchangeable Lens), mejor conocidas como mirrorless. En el mercado

Canon pone a la venta su cmara de 21,2 megapixels, con Gama ISO
ampliable a 25600. La Universidad de Duke desarrolla una cmara de 50
gigapxeles llamada Aware- 2 Phase One destinada a fines industriales,
mientras que en Photokina se anuncia la Leaf Aptus II 12 que porta 80
megapxeles.

2012 Kodak se somete a un proceso de bancarrota a causa de un paulatino

abandono de los respaldos digitales y las cmaras reflex as como la falta de
capacidad para adaptarse a la transicin desde el mundo de la pelcula al de
la imagen digital. El trabajo remunerado del fotoperiodista, que ha sido
esencial para entender la realidad mundial, enfrenta un proceso de
extincin, al existir tecnologa fotogrfica ms fcil y amable que cualquiera
puede usar, as como la velocidad de las redes sociales para difundir las
noticias en imgenes.
2013- Los hbitos de los consumidores han cambiado radicalmente, sobre
todo a raz de la popularizacin de las redes sociales. Cada vez ms, los
usuarios deciden compartir imgenes en sus perfiles. Por lo que es
necesario dotar de conexin inalmbrica a las cmaras con wifi. Adems de
permitir el envo de fotos a la nube, as como acceso a GPS para ubicar tu
locacin. Los smartphones permiten compartir de inmediato una foto y
muestran la informacin recopilada por medio de sensores. Es por ello que
las empresas se concentran en agregar la mejor tecnologa fotogrfica a los
telfonos celulares de nueva generacin. The Chinese Academy of Sciences
produce la primer cmara de 100 megapixees, la cual es nombrada IOE3Kanban.
Se aprueba un financiamiento de 844 millones de dlares para rescatar a
Kodak de la bancarrota. An as Kodak vende todas las patentes de la

empresa. Sus divisines: Personal Imaging que incluye ms de 100.000

locales Kodak ubicados alrededor del mundo, Fotografa Qumica, Papel
Fotogrfico, Pelculas, Productos Souvenir y Document Imaging, de
escneres, software propietario.
EL ENCUADRE DE LA FOTOGRAFIA
Las fotos primero se sacan con los ojos para luego, mediante la cmara,
inmortalizarlas en papel (o en un archivo digital). La diferencia radica en que
la visin no tiene lmites establecidos (o se ignoran) mientras las cmaras
fotogrficas s y dichos lmites, conocidos como bordes, sern el marco de
todas tus fotografas. La forma en que utilices dicho limite a la hora de
encuadrar (componer) tus fotografas puede que cambie radicalmente las
sensaciones que tus fotos trasmiten, por lo que conocer los secretos del
encuadre se convierte en casi una obligacin.
Qu es el encuadre?
El encuadre, en fotografa, hace alusin a la porcin de la escena que como
fotgrafo, utilizaras para tus fotografas. Es decir, que proporcin de la
escena vas a capturar en una fotografa. Imagnate al encuadre como el
escenario en donde transcurren tus fotos.
El encuadre es un elemento fundamental a la hora de construir las
fotografas ya que, los bordes de la foto, que casi siempre son
rectangulares, ejercen una gran influencia en el contenido de la misma y en
los mensajes y sensaciones que transmiten.
La forma en que utilices los bordes del encuadre para distribuir los
elementos (componer) dentro de este, darn fuerza o no a tus fotografas.
Sacarle el jugo al encuadre depender de dos cosas: la primera, tus
conocimientos en composicin y la segunda, la experiencia que obtendrs
foto a foto.

Tomate tu tiempo al encuadrar

Bsicamente hay tres formas de encuadrar:
o Planeas con anticipacin el encuadre, para una vez decididos todos
los elementos a incluir en tu fotografa, ajustar los parmetros de la
cmara para la toma.
o Compones la fotografa mientras encuadras, es decir, decides que
elementos incluirs o no en tus fotografas en el instante previo a
oprimir el disparador.
o Tomas la fotografa para luego, re encuadrarla en el ordenador.
Distinguir las distintas formas de realizar un encuadre no significa
menospreciar un mtodo por sobre el otro. Lo ms probable es que,
dependiendo de cada situacin, utilices uno u otro mtodo, de acuerdo a las
posibilidades que el tipo de fotografa que ests haciendo te permita.
En la fotografa de naturaleza, por ejemplo, es ms importante lograr tomar
la fotografa de esa especie de pjaro poco comn, que preocuparte por
realizar el encuadre antes de la toma o re encuadrar luego de esta. De
hecho, en la fotografa de vida silvestre la gran mayora de los encuadres se
realizan luego en el ordenador.
Dinmica del encuadre
Al recorrer una escena a travs del visor, podrs notar como comienzan a
aparecer en l, infinidad de posibles fotografas, las cuales sern ms o
menos atractivas dependiendo de cmo las encuadres.
Dependiendo de cuales sean los elementos que desees incluir en tu
fotografa y en como los relaciones con los bordes del encuadre, estos
tendrn una mayor o menor influencia en la imagen final.
Recuerda que, como te comente en el artculo 16 formas de dar
protagonismo a tus sujetos, la mirada del observador siempre busca ser

guiada a recorrer una fotografa: el encuadre y las lneas, explicitas o no, le

marcaran el camino a recorrer a los ojos al tiempo que refuerzan los
mensajes y ayudan a trasmitir mejor las sensaciones.
Presta atencin a los siguientes ejemplos:

El modo en que han sido dispuestos los elementos dentro del encuadre no
es casual: los bordes horizontales y las lneas verticales han contribuido
fuertemente al diseo final de las fotografas, generando mayor impacto en
los espectadores.
Para hacerlo, los fotgrafos Mikel Ortega y A. Gonzlez-Alba, han utilizado
tanto los bordes laterales como las lneas diagonales y los ngulos que
estos forman entre s, de modo de generar tensiones que resultan muy
atractivas a los ojos de los observadores.
Fjate en la siguiente foto:

Este encuadre no genera tanta tensin como el anterior

Como veras es la misma situacin que en la del ejemplo del pescador de
gorro rojo, pero esta vez, el encuadre utilizado ha sido distinto. En este
caso, las lneas paralelas del suelo y la caa respecto del borde del
encuadre no crean tanta tensin atractiva como en el ejemplo expuesto
anteriormente. Si te fijas, no solo cambio la forma de aprovechar los
ngulos sino que tambin, el autor, se ha inclinado por un formato de
encuadre distinto: el cuadrado.
Formato del encuadre

Como ya has visto, los bordes del encuadre y la proporcin de estos tienen
una gran influencia, no solo en la forma que adquiere la fotografa final, sino
tambin en las sensaciones que le genera al espectador.
El formato del encuadre cumple la funcin de separar a la imagen de todo lo
que la rodea, es decir, la encuadra, de modo de que puedas controlar su
composicin. Dependiendo de que sea lo que quieras trasmitir, puede que
un formato de encuadre te ayude ms a hacerlo que otro. Pero, Qu es el
formato del encuadre?
Las fotografas a pesar de que pueden ser trabajadas para que adquieran
sensacin de profundidad, solo tienen dos dimensiones: alto y ancho.
Cuando hablamos de proporcin o formato del encuadre, justamente nos
referimos a la relacin (matemtica) que existe entre el alto y el ancho del
encuadre.
o Formato estndar 3:2 (Ancho x Alto): este formato es el ms utilizado
por los sensores de las cmaras fotogrficas ya sean 35mm o no (35
mm hace alusin al ancho del sensor o pelcula). Este formato es muy
popular debido a que representa muy bien la sensacin de
horizontalidad de la visin del ser humano.
o Formatos intermedios 4:3 : este tipo de formatos han ganado mayor
protagonismo en los ltimos aos con la creciente popularidad de las
cmaras digitales y a la sensacin ms natural que ofrecen sus
imgenes. A pesar de ello, en lo que a composicin respecta, al no
haber una direccin tan dominante (es menos marcada la diferencia
entre el ancho y el alto del encuadre), no resultan tan cmodos para a
la hora de disponer los elementos en la escena. A pesar de ello, son
ms flexibles a la hora de disparar.
o Formato cuadrado: la relacin en este tipo de encuadre es de 1:1, es
decir, que tanto el ancho como el alto son iguales. Muy pocas cmaras
fotogrficas permiten disparar de forma nativa en este formato, pero t

puedes simularlo recortando la foto en el ordenador, es decir, re

encuadrndola luego. Es un formato inusual debido a que, hay pocas
escenas que se presten a dicho formato. Cmo sacarle el jugo?
Aprovechando la sensacin de simetra y equilibrio perfecto que
trasmiten, para luego romperla a la hora de disponer los elementos, o
bien aprovechando dicho equilibrio y potenciarlo.
o Panormica: este tipo de imgenes, como te podrs imaginar, son
aquellas en las que el ancho del encuadre es mucho mayor a su alto.
Este tipo de formato permite crear un marco horizontal, que se
corresponde con la lnea del horizonte, que resulta ideal para las
fotografas de paisajes. En la mayora de estas escenas, la longitud de
la escena es clave, mucho ms an que la profundidad que puedan
llegar a trasmitir.
Orientacin
Seguramente, gracias a tu ojo fotogrfico y a tu instinto por la esttica, sin
que te des cuenta, te habrs dado cuenta que, en ciertas situaciones es ms
esttico tomar una fotografa con una orientacin vertical y en otras
situaciones, utilizando una orientacin horizontal.
La orientacin del encuadre es justamente eso, la orientacin vertical u
horizontal que le dars al encuadre (tu cmara y su sensor) al momento de
tomar tus fotografas. A continuacin nos detendremos a ver cada uno de
ellos:
Encuadre

horizontal: dependiendo

de

cmo

pretendas

disponer

los

elementos presentes en una determinada escena, una orientacin horizontal

puede ser ms efectiva que una vertical: si lo que quieres es trasmitir
sensacin de estabilidad o bien, los elementos a retratar estn dispuestos
de manera horizontal, lo ideal es utilizar dicha orientacin ya que es muy
cmoda a la hora de componer.

Si te fijas, los monitores, los televisores y un sinfn de los medios visuales

que te rodean, tienen orientacin horizontal. Esta orientacin es la ms
comn, probablemente, porque el sensor de la cmara fotogrfica est
orientado de la misma manera, por lo que resulta la posicin ms natural a
la hora de tomar una fotografa.

Encuadre horizontal
Encuadre vertical: este tipo de encuadres, a diferencia del anterior que
proporciona imgenes ms estables, proporcionan ms fuerza a aquellas
fotografas cuyos elementos tambin respetan dicha orientacin, como por
ejemplo, un retrato (las personas somos ms altas que anchas).
Si prestas atencin, la gran mayora de las revistas, las publicidades y en
todo lo referido a moda, este tipo de orientacin es la ms utilizada.

Orientacin Vertical
La decisin de adoptar una u otra orientacin depender del mensaje que
quieras trasmitir con tus fotografas. Cuando utilizar uno u otro depender
bsicamente de tu experiencia como fotgrafo, por lo que cuantas ms fotos
tomes y ms tiempo le dediques a analizar los resultados, mejores
decisiones tomaras. Como ejercicio, te recomiendo que, en una misma
escena practiques las distintas orientaciones para luego ver cmo funciona
una u otra a los ojos del espectador. Eso si, antes te recomiendo que le
eches un vistazo al siguiente artculo: 9 Consejos y Trucos Para Mejorar Tu
Composicin Fotogrfica.
Presta atencin a la siguiente fotografa: Qu sensacin te produce?

No te resulta algo incomoda?

La clave a la hora de seleccionar un encuadre es: el equilibrio. Lograr

fotografas equilibradas es lo que te motivar a la eleccin de uno u otro
encuadre, siempre, dependiendo de la situacin que intentes fotografiar y
los elementos que desees utilizar en tus fotos. Eso s, siempre ten en cuenta
que el equilibrio depende de ti: Te animas a romperlo?
Re encuadres
Tal como su nombre lo sugiere, re encuadrar es una tcnica que hace
alusin a, una vez tomada una fotografa, trabajarla en el ordenador o en el
estudio para lograr el encuadre deseado. Es decir, que primero se toma la
fotografa y luego se busca el mejor encuadre.
Si bien puedes realizar varios encuadres en una misma escena, el re
encuadre hace referencia a re encuadrar una vez la fotografa ha sido
tomada. A continuacin veras como de una sola toma, realizada por el
fotgrafo Julio Codesal, puede luego de re encuadrarla adquirir mayor o
menor fuerza dependiendo de que sea lo que quieras comunicar:

La fotografa original de una pequea cabaa ha sido encuadrada de modo

de que se pueda apreciar el color del cielo y al tiempo que se utiliz la
pequea casa y el suelo, como un elemento de anclaje que le de sustento y
estabilidad a la imagen. Para ello, se utiliz un horizonte relativamente bajo,
de modo de enfatizar los colores del cielo. La escena da una sensacin de
soledad y paz muy bien trasmitidos en la misma.

Re encuadre (1): si dentro el encuadre original re encuadras la fotografa

utilizando una orientacin vertical, el peso tonal del cielo y sus nubes es
an mayor, por lo que una buena opcin seria, manteniendo al cielo como
elemento clave, mantener el horizonte ms bajo aun que en la fotografa
original. Al re encuadrar, intenta mantener la esencia de la fotografa

valorando los elementos ms interesantes de estas y ubicndolos

nuevamente.

Re encuadre (2): si quieres darle aun mayor protagonismo al cielo, un re

encuadre de este tipo puede funcionar muy bien. El horizonte sea ubicado
an ms bajo, de modo de estabilizar la imagen utilizando el suelo casi
como borde de la imagen. Esto es conocido como horizonte de base. Para
contrarrestar el peso de ubicar a la cabaa tan baja a la izquierda, casi que
obliga a utilizar una gran porcin de cielo a la derecha de esta. Nuevamente
se han intentado respetar los elementos principales de la escena original.

Re encuadre (3): en esta ocasin, se ha cerrado el encuadre y pero

manteniendo en gran medida las proporciones originales. De este modo, el
suelo y la cabaa ganan mayor protagonismo en la escena. El horizonte se
ha ubicado lo ms arriba posible, dentro de lo que la escena permite, de
modo de ignorar una gran porcin de cielo y concentrar la atencin en la
cabaa.
Aprende a potenciar tus encuadres
1-Llena el encuadre
Aunque no lo notes, al momento de tomar una fotografa de un sujeto u
objeto te preguntas incluyo parte del entorno o no? Esta pregunta es
fundamental ya que la eleccin que tomes influir mucho en el resultado
final. Cuanta ms porcin del encuadre ocupe tu motivo, mayor
protagonismo tendr y podrs tambin capturarlo en todo su esplendor (con
muchsimo detalle). Ahora bien, quizs el entorno hace a la fotografa y la
relacin del motivo con este refuerzan el mensaje que esta trasmite, como
puede ser una fotografa de un transente y la ciudad de fondo como marco.

Dependiendo de las sensaciones que quieras lograr trasmitirle al

espectador, debers de optar por una u otra opcin: si el entorno es
importante debers trabajar t encuadre (utilizar los ngulos, las lneas, etc)
de modo de potenciar el mensaje o si deseas que el sujeto domine toda la
escena acrcate a l, pero ten en cuenta que la forma de este influir en el
encuadre que vayas a utilizar. La decisin es tuya Anmate a tomarla!
Tomar la decisin correcta no te ser un problema despus de leer los
siguientes artculos: 16 Formas de Dar Protagonismo a Tus Sujetos y
luego de analizar las fotografas del Reto Semanal 53: Rellena El
Encuadre.

Llenar el encuadre
2-Trabaja la ubicacin de los elementos:
La decisin de ubicar a tus sujetos en uno u otro lugar dentro del encuadre
es fundamental. Ya sea que llenes el encuadre con este o no, el lugar que le
asignes dentro del mismo debe de resultar agradable para el espectador, es
decir que la posicin de este debe estar en armona con el resto de la
escena.
En fotografa, disponer los elementos presentes en una determinada escena
dentro

del

encuadre

es

conocido

como

componerla

foto.

Las

composiciones artsticas, ya sean en pintura o en fotografa, estn basadas

en reglas matemticas, proporciones y mtodos que son agradables a la
vista. Dichas reglas te ayudaran a guiar la mirada del espectador hacia
aquellos puntos del encuadre que, por instinto visual, son de mayor inters
y que si sabes explotarlos, pasaras de tomar una mera foto a capturar una
excelente fotografa.
Si quieres volverte un maestro en ello, no dejes de leer 9 Consejos y
Trucos Para Mejorar Tu Composicin Fotogrfica. Pero como dicen por ah

Las reglas estn para romperse, por lo que una vez que las domines, no
tengas miedo, transgredirlas tambin es un arte.

Cuanto mas pequeo sea tu sujeto, mas importante ser su ubicacin

3-Divide el encuadre:
Al momento de disponer los elementos dentro del encuadre, tienes un sinfn
de posibilidades, tantas como se te puedan llegar a ocurrir, aunque no todas
resulten tan interesantes y atractivas a los ojos del espectador.
Las divisiones ms interesantes dentro del encuadre son aquellas que
permiten establecer una relacin bien definida entre ellas. Dichas divisiones
del encuadre hacen referencia a la proporcin que ocupa cada elemento
dentro del encuadre y a la forma en que los mismos deben de ser ubicados
para lograr el mayor impacto visual pero sin romper la armona de la
fotografa.
No te preocupes, no debes de hacerte de una escuadra y un comps para
tomar tus fotos, solo basta que entrenes la mirada para que esta se
familiarice con las distintas proporciones que puedes utilizar a la hora de
hacer tus fotos. Unas de las proporciones ms conocidas son:
Proporcin urea: esta proporcin es una gua que te permitir disponer
los elementos dentro del encuadre de un modo muy armnico y agradable a
la vista. Este tipo de proporcin, al estar presente permanentemente en la
naturaleza, te permitir obtener fotografas muy naturales y que generen
comodidad en tus espectadores. Si no lo conocas no te preocupes,
consiente o no de ello, constantemente compones tus fotos utilizando estas
proporciones ya que es muy intuitiva y natural.

Proporcin urea

 Regla de los tercios: esta regla es una de las reglas ms bsicas a la hora
de disponer los elementos dentro de tus encuadres. La misma consiste en
dividir al encuadre en tres tercios iguales de forma horizontal y vertical. De
este modo, en la intersecciones de las lneas quedaran formados 4 puntos
imaginarios que son los puntos fuertes de inters dentro de una fotografa.
Como podrs darte cuenta, el centro a pesar de ser el lugar obvio en el cual
uno ubicara a un elemento dentro del encuadre, no es uno de los puntos de
mayor inters para la vista dentro del encuadre.

Regla de los tercios

4- Ubica el horizonte en el encuadre:
La posicin de la lnea del horizonte dentro del encuadre es ms importante
de lo que puedes imaginarte. De acuerdo a la altura que le asignes, una
fotografa puede trasmitir una u otra sensacin dependiendo de los otros
elementos presentes en la escena. Una lnea del horizonte muy alta (menor
porcin de cielo) le dar mayor importancia y peso a todo aquello que se
encuentre por debajo de ella, y por el contrario, una lnea del horizonte
ubicada en una posicin ms baja, dar mayor sensacin de estabilidad,
funcionando como base y equilibrando el encuadre.
De todas maneras, la posicin exacta del horizonte depende de muchos
otros factores como pueden ser: equilibrar la fotografa de acuerdo al brillo
y colores del cielo (ver ejemplo de del punto re encuadre), lo atractivo del
cielo por sobre el suelo, la dinmica total de la escena gracias a las nubes y
sus formas, el contraste, los elementos del primer plano, etc. Todo
depender de las circunstancias de la fotografa, del mensaje que quieras
trasmitir y por sobre todas las cosas, de tu gusto personal.

El horizonte alto centra la atencin en las rocas

5- Encuadrar dentro de un encuadre:

Hay una regla en la fotografa que casi asegura el xito: los cuadros dentro
de cuadros, es decir, no solo aprovechar los bordes de la fotografa, sino
que a su vez dentro, nuevamente enmarcar otra escena. Al dibujar un nuevo
borde alrededor de la imagen principal, crearas un marco interno muy
atractivo a la vista que le dar al espectador la sensacin de organizacin,
estabilidad, orden y control. Este nuevo lmite evita que la imagen llegue
hasta los bordes del lmite exterior (fotografa). Este nuevo marco
concentrar an ms la mirada del espectador en aquello que se encuentre
dentro de l.