Mtodo Suzuki

El mtodo Suzuki es un mtodo para aprender a tocar un instrumento musical. Est

recogido actualmente en libros y grabaciones para piano, violn, viola, flauta traversa,
flauta dulce, violonchelo, arpa, guitarra, contrabajo, canto, charango, entre otros. Es un
mtodo ms orientado a nios pero muy bueno tambin para adultos que quieren
empezar a aprender a tocar uno de estos instrumentos.

Historia del mtodo

Shinichi Suzuki fue violinista, educador, filsofo y fue considerado un humanista.
Ejerci una profunda influencia en la educacin de su pas y en otros lugares del mundo.
Bas su enfoque en la hiptesis de que la habilidad musical no es un talento innato, sino
una destreza que, de igual modo que todos los nios desarrollan la capacidad de hablar
su lengua materna, se puede entrenar: el potencial del nio puede ser desarrollado.
Cualquier nio a quien se entrene correctamente puede desarrollar una habilidad
musical, y este potencial es ilimitado La filosofa de Suzuki y el mtodo que l
desarroll han influido en muchos profesores, nios, y familias en muchas naciones. El
Dr. Shinichi Suzuki muri en enero de 1998.

Desarrollo del mtodo

El trabajo de Suzuki frente al acontecimiento de la Segunda Guerra Mundial fue traer
con determinacin la belleza de la msica a las tristes vidas de los nios de su nacin.
Comenz a ensear en una escuela pequea en Matsumoto, trabajando adems en el
desarrollo de un repertorio secuencial cuyos contenidos musicales y tcnicos quedaran
presentados de una manera lgica. Tras unos pocos aos, los estudiantes de Suzuki
asombraban por su destreza a quienes les oan tocar.
El movimiento de la educacin del talento creci a medida que otros profesores
estudiaron con Suzuki y comenzaron a ensear por todo Japn. El programa se ampli
al interesarse profesores de diversos instrumentos en el enfoque de Suzuki,
desarrollndose materiales para el cello, el piano y la flauta. Con el transcurso de los
aos, millares de nios japoneses han recibido entrenamiento en el Instituto Suzuki de
Educacin del Talento en Matsumoto, o en alguna de sus sucursales en otras ciudades.

La propuesta de Suzuki
El Dr. Suzuki no desarroll su mtodo para entrenar a msicos profesionales, sino para
ayudar a los nios a desarrollar sus capacidades como seres humanos. l dijo: La
enseanza de msica no es mi propsito principal. Deseo formar a buenos ciudadanos,
seres humanos nobles. Si un nio oye buena msica desde el da de su nacimiento, y

aprende a tocarla l mismo, desarrolla su sensibilidad, y disciplina y paciencia.

Adquiere un corazn hermoso.
Gracias a su vida y obra, el Dr. Suzuki ha inspirado a miles de padres y profesores en
ms de cuarenta pases (en Asia, Europa, Australia, frica y en las Amricas) a educar a
los nios como seres humanos amorosos mediante el mtodo de la lengua materna de
educacin musical. En el ambiente alentador fomentado por el mtodo Suzuki, los nios
aprenden a disfrutar de la msica y desarrollan confianza, autoestima, autodisciplina y
concentracin, as como la determinacin necesaria para intentar hacer cosas difciles,
cualidades que tanto se necesitan en nuestro tiempo.

Caractersticas Especiales del mtodo

Hace ms de cincuenta aos, Suzuki comprendi las implicaciones del hecho de que los
nios de todo el mundo aprendan a hablar su lengua materna con facilidad, y comenz a
aplicar los principios bsicos de la adquisicin del lenguaje al aprendizaje de msica.
Las ideas sobre la responsabilidad de los padres, el dar aliento cariosamente, el
escuchar, la repeticin constante, etc., son algunas de las caractersticas especiales del
mtodo Suzuki. A continuacin, desarrollaremos dichas caractersticas:
Importancia del papel de los padres. Cuando un nio aprende a hablar, los padres
actan eficazmente como profesores. Los padres tambin tienen un papel importante
como profesores en el hogar cuando el nio aprende a tocar un instrumento. A
menudo, el padre o la madre aprende inicialmente a tocar antes que el nio, con objeto
de que l o ella entienda lo que se espera que el nio haga. El padre o la madre asiste a
las lecciones del nio y ambos practican diariamente en casa.
Comienzo temprano. Los primeros aos son cruciales en el desarrollo de los
procesos mentales y de coordinacin muscular en el nio pequeo. Las capacidades
auditivas de los nios estn tambin en su apogeo durante los aos de adquisicin del
lenguaje, por lo cual es el momento ideal para desarrollar la sensibilidad musical. El
escuchar msica debe comenzar en el nacimiento y el entrenamiento formal puede
comenzar a la edad de tres o cuatro aos, si bien nunca es demasiado tarde para
comenzar.
La escucha. Los nios aprenden a hablar en un ambiente lleno de estmulos de
lenguaje. Los padres pueden tambin hacer que la msica forme parte del ambiente del
nio, asistiendo a conciertos y poniendo las grabaciones del repertorio de Suzuki y otra
msica. Esto permite a los nios absorber el lenguaje de la msica al mismo tiempo que
absorben los sonidos de su lengua materna. Al escuchar repetidamente las piezas que
van a aprender, los nios se familiarizan con ellas y las aprenden fcilmente.
Repeticin. Cuando los nios han aprendido una palabra no la dejan, sino que
continan utilizndola a la vez que agregan nuevas palabras a su vocabulario. De igual
modo, los estudiantes Suzuki repiten las piezas que aprenden, aplicando gradualmente

las habilidades que han ganado de nuevas y ms sofisticadas maneras conforme

aumentan su repertorio. La introduccin de nuevas habilidades tcnicas y de conceptos
musicales en el contexto de piezas conocidas hace su adquisicin mucho ms fcil.
Alentar. Al igual que con el lenguaje, los esfuerzos del nio para aprender a tocar un
instrumento se han de elogiar con sinceras palabras de aliento. Cada nio aprende a su
propio paso, avanzando a pequeos pasos para poder dominar cada uno de ellos. Esto
crea un ambiente placentero para el nio, el padre y el profesor. Se establece tambin
una atmsfera general de generosidad y cooperacin al animar a los nios a apoyar los
esfuerzos de otros estudiantes.
Aprender con otros nios. La msica promueve interacciones sociales sanas, y la
participacin en lecciones de grupos y pequeos conciertos, adems de sus propias
lecciones individuales, motiva a los nios en gran medida. Disfrutan al observar otros
nios en diversos niveles, aspirando llegar al nivel de los estudiantes ms avanzados,
compartiendo sus desafos con sus compaeros, y apreciando los esfuerzos de los
estudiantes menos avanzados que siguen sus pasos.
Repertorio gradual. Los nios no practican ejercicios para aprender a hablar, sino
que aprenden usando el lenguaje para comunicarse y expresarse. Con el mtodo Suzuki,
los estudiantes aprenden conceptos y habilidades musicales en el contexto de la msica,
en vez de practicar aburridos ejercicios tcnicos. El repertorio Suzuki para cada
instrumento presenta, en una secuencia cuidadosamente ordenada, los componentes
necesarios para el desarrollo tcnico y musical. Este repertorio estndar proporciona una
fuerte motivacin, ya que los estudiantes ms jvenes desean tocar la msica que oyen
tocar a los estudiantes ms avanzados.
Posponer la lectura. A los nios no se les ensea a leer sino hasta que su capacidad
para hablar ha quedado bien consolidada. De la misma manera, los estudiantes Suzuki
han de alcanzar un nivel de destreza bsico tocando su instrumento antes de que se les
ensee a leer msica. Esta secuencia de instruccin permite al profesor y al estudiante
centrarse en desarrollar una buena postura, un sonido hermoso, una correcta afinacin y
fraseo musical.
Debemos puntualizar que el punto ms original y sobresaliente del mtodo Suzuki es el
trabajo con los padres. Los otros puntos se encontraban ya en otros pedagogos
occidentales en pocas anteriores.

Cmo se trabaja con este mtodo?

El estudio debe comenzar alrededor de los 3 4 aos, para que el instrumento eduque al
odo y el nio aprenda primeramente por imitacin. Su inicio se lleva a cabo con
sencillos motivos rtmicos. Posteriormente abordar un conjunto de piezas adecuadas a
sus necesidades y seleccionadas, en las que se cuida mucho la sonoridad pura, su
expresividad y su musicalidad.

La escritura musical se iniciar una vez que el nio haya adquirido un cierto dominio
del instrumento. Como mencionamos anteriormente, Suzuki considera indispensable la
importancia de la familia en la educacin musical, y por ello compromete activamente a
los padres antes de iniciar el aprendizaje y durante todo su proceso, formando de esta
manera el llamado Tringulo Suzuki. Como padres, debemos motivar constantemente
a nuestros hijos, tanto en clases como en sus respectivos hogares.
Este mtodo nos pide una dedicacin continua y sistemtica. Un alumno que empieza
debera tocar cada da acompaado de uno de sus padres durante 10 minutos
aproximadamente. A medida que se hace mayor y se ampla su dominio musical,
aumentar su capacidad de concentracin y estar preparado para dedicar ms tiempo a
unas piezas cada vez ms difciles.
El nio sigue dos tipos de lecciones: la individual y la grupal. En la leccin individual
se trabajan elementos especficos para hacerlos lo ms fciles posible. Por ejemplo, se
trabaja la postura del cuerpo, el movimiento del arco (en los instrumentos de cuerda,
como el violn o el violonchelo), la colocacin de las anos (sobre el piano o el violn,
).
En las clases de grupo, el nio puede compartir la msica con los otros nios,
reforzando todo aquello que ha aprendido en la clase individual. Aprende a tocar junto
con otras personas, actividad que le obliga a desarrollar estrategias diferentes a las
utilizadas en la clase individual, por ejemplo, escuchar qu hacen los otros, seguir el
ritmo de los dems, tocar ms fuerte o ms flojo segn lo hace el grupo, etc.
A parte de esto, los beneficios sociales de las clases en grupo (pasrselo bien con sus
compaeros, recibir la valoracin de los otros) son un gran estmulo para practicar ms
en casa. De esto podemos deducir que animarlo a compartir lo que sabe hacer con sus
hermanos, abuelos, amigos puede ser motivo de orgullo para l, siempre que
contemos con su aprobacin.
Con el mtodo Suzuki se trabaja escuchando primero la pieza que se tiene que tocar. De
esta manera el alumno ya tiene una idea previa de cmo tiene que sonar la pieza antes
de tocarla. Podemos ayudarle haciendo que escuche msica a menudo, por ejemplo,
mientras le llevamos en coche o cantando por la casa la cancin que l est estudiando
en aquel momento.
Las canciones y obras que los nios aprenden con el mtodo Suzuki son muy atractivas,
de forma que motivan al nio a aprender otras nuevas y as avanzar hacia obras ms
difciles.
El juego en la educacin musical:

La verdadera pedagoga consiste en no ejercer una actividad en el nio, sino que en

tanto ste sienta una necesidad natural, o que despus de haber hbilmente creado esta

necesidad si no es instintiva, de tal suerte que el objeto de esta actividad cautive al nio,
suscite en l el deseo de adquirirlo, y que esta tarea misma posea el carcter del juego.
Esta idea apoya la pedagoga de Suzuki ya que de esta manera, el nio pequeo desea
tocar el violn o cualquier instrumento de forma voluntaria al ver la imitacin de otros
nios que ya tocan.
El juego debe presentar elementos atractivos y novedosos para el alumno, pues ste no
sabe con exactitud lo que suceder durante la ejecucin del juego. As se genera inters
y misterio en el estudiante. Una ventaja del juego es que facilita el aprendizaje por su
dinamismo. En los nios ms pequeos, el juego es parte natural de su desarrollo.
Por ltimo, al iniciar las clases, es de importancia conocer a los alumnos, con el fin de
dar una imagen de un profesor-gua, que desea ayudarlos a alcanzar sus metas y
generarles confianza. Adems, se deben impartir a los alumnos conceptos creativos, de
modo que generen una imagen o representacin mental en el alumno. A continuacin,
desarrollaremos juegos que empleen estos conceptos del mtodo Suzuki.

Juegos y ejercicios
A) Explorando los sentidos musicales. El acercamiento entre alumno y profesor
Escondidillas con sonidos: esconder una moneda en el lugar donde se est enseando.
Uno de los alumnos, en este caso un violinista, deber tocar ms agudo o grave de
acuerdo si su compaero se va acercando al lugar donde se encuentra la moneda (agudo)
o si se aleja (grave). Esto se puedo aplicar a cualquier instrumento.
Relajndonos:El ejercicio consiste en percibir y relajar nuestro cuerpo: se puede
sensibilizar el peso natural de los brazos, y luego realizar movimientos compensatorios
sin instrumento, imaginndolos. Es importante tambin relajar el cuerpo, empezando
con los pies, las rodillas, las caderas, los brazos (un ejemplo de estos ltimos, es realizar
el ejercicio de las corbatas, que consiste en mover los brazos como si fueran corbatas
largas que penden), los hombros, el cuello, la cabeza y el rostro. No hay nada
comparable al esbozo de una sonrisa para distender el cuerpo e inducirlo a un estado de
nimo positivo Hoppenot.
Con permiso: Los alumnos deben imaginar que son rboles que permanecen firmes en
el suelo, pero que a la vez son capaces de moverse ante cualquier estmulo externo: el
maestro. ste simular que los derriba empujndolos un poco, con el objetivo de
percatar que el cuerpo humano es firme y flexible a la vez.
Adivinando: Se realiza con alumnos ya avanzados, donde la maestra trabaja la
expresin y la musicalidad pidindole al alumno que primero piense en un color,
amarillo, azul, rojo, etc. o en un sabor de una comida como por ejemplo chocolate.
Luego proceder a tocar una pieza que conozca bien, para lograr transmitir su idea al
resto de los alumnos y sus maestros, los cuales debern adivinarla.

Imaginemos: El ejercicio consiste en pedir a los alumnos que mantengan en sus

mentes la imagen que ms les guste (puede ser un paisaje, o un lugar que les inspire
tranquilidad). Posteriormente ellos pueden tratar de conectar esa sensacin que les
proporciona su imagen y hagan el intento natural, sin forzar nada, de transmitirla en su
modo de tocar su instrumento.
B) Timbre, intensidad y duracin:

Debemos tener en cuenta que uno de los principales elementos de la educacin es la

posibilidad de hacer msica a partir de sonidos casuales, en donde tanto los objetos
cotidianos como los hechos por los propios alumnos y su cuerpo mismo son
herramientas para producir el sonido. Los siguientes juegos expresa esa idea:

Con una mesa o un elemento como la cacerola, los alumnos pueden experimentar a
travs de golpes, la intensidad del sonido. Con el ejercicio de las voces (expresado ms
adelante) pueden descubrir el timbre, no solo el de ellos mismos sino el de sus
compaeros. Finalmente, podemos tocar un silbato, o porque no un instrumento, para
determinar la duracin de los sonidos, si son ms cortos o largos.
Utilizar nuestros dedos con el fin de que los alumnos sientan en su cuerpo la pulsacin
rtmica. Un ejemplo es que percuten con sus dedos figuras rtmicas como dieciseisavos,
para as crear sus propias composiciones.
C) La voz como herramienta:

La vos es una herramienta inmediata que tiene los alumnos para introducirse en lo
sonoro, especialmente los nios, pues desde pequeos producen una amplia gama de
vocalizaciones, tonos altos y bajos, etc. A continuacin citaremos el siguiente juego para
introducirnos a esta herramienta sonora propia de cada ser humano.

Toning: Consiste en cantar con la boca cerrada, nicamente emitiendo vocales y

sonidos apagados. Luego de que el alumno haga el ejercicio individualmente,
cantaremos con el grupo en unsono, y finalmente, procederemos a cantar con la boca
abierta.
D) Tocando por primera vez:

Imitando: Los alumnos realizan ejercicios de imitacin durante algunos minutos

como primera actividad de la clase. De este modo se pondrn de espaldas para que no

vean las manos del profesor, quien tocara algunas notas. Luego los alumnos debern
adivinar cules son, y en el caso de instrumentos de cuerda, en cul cuerda se estn
tocando dichas notas.
A escuchar: El profesor tocar distintas texturas como armnicos, glissandos,
trmolos, etc. para que sus alumnos las imiten. De este modo adquieren la tcnica sin
que el profesor anteriormente se las haya enseado o explicado como ejecutarlas. Su
odo es el responsable de su reaccin inmediata ante esa idea que escucha, y que luego
imita.
E)Aprendiendo en grupo:
Marionetas: Es un juego para crear un ensamble donde todo los nios toquen juntos
(sobre todos los ms pequeos).En este caso se lo aplicara para el violn. La maestra
debe pedir a los nios que imaginen sus brazos derechos estn sujetados con hilos como
si fueran marionetas. Un nio debe pasar al frente del grupo e imaginar que es l quien
sostiene todos los hilos de sus compaeros, y stos los deben seguir. Este ejercicio
contribuye a que el alumno tenga mejor control de sus movimientos.
F) Las formas musicales:
La partitura analgica: Para que los alumnos puedan comprender las formas de las
obras de una forma ms didctica, es mejor que a travs de signos y dibujos
representados en hojas de cartulina , indiquen la lnea meldica y su contorno, como as
tambin las repeticiones.
La calma para mejorar la atencin: Como seala el ttulo, que el nio encuentre la calma
dentro de s mismo, es un punto fundamental dentro de la filosofa de Suzuki, aunque en
nuestros tiempos actuales todo es prisa y la informacin se transmite rpidamente.
Algunas tcnicas a tener en cuenta son:
Hablar en voz baja, casi susurrando, para que los alumnos presten atencin a las
palabras que dice el maestro
Crear una pausa; esto crea misterio y el maestro capta la atencin del alumno.
G) Literatura musical:
Suzuki seala que el alumno se le debe proveer de una amplia literatura musical con
contenido esttico y que sean consideradas como obras musicales maestras. A
continuacin desarrollaremos una lista de obras musicales selectas por Graciela Agudelo
(autora del mtodo GAM) con el fin de que el nio desarrolle su imaginacin:
Lo que se recomienda con esta lista, es seleccionar algunas para que los alumnos las
escuchen en clase y en sus casas, con el fin de que se dejen llevar por la imaginacin,
que disfruten de la msica para luego describan la experiencia musical que tuvieron.

Finalmente y como recurso esquemtico, desarrollaremos una clase a partir de los

ejercicios antes desarrollados, para orientarnos a la hora de ensear:
A) Sensibilizacin y calentamiento:
En dos minutos aproximadamente, realizar ejercicios de meditacin y respiracin para
que el alumno escuche lo que lo rodea y as captar su atencin.
Luego, en tres minutos, procederemos a sensibilizar el cuerpo a los movimientos
primero sin instrumento, despus con ste.
Realizar un calentamiento corporal con ejercicios de relajacin.
Tener en cuenta como un buen recurso, que el maestro toque msica durante los
ejercicios de relajacin, para que los movimientos de los alumnos sean ms relajados y
naturales.
B) Preparacin auditiva e imitacin:
En aproximadamente cinco minutos, realizar ejercicios de imitacin auditiva. Tocar
notas sueltas, dando una como referencia o no. Posteriormente tocar intervalos de
quinta, de tercera, etc. Uso de un solo tipo de intervalo por clase.
Sensibilizacin corporal para el ritmo. El alumno puede caminar mientras el maestro
toca una pieza que est estudiando; de esta forma siente el ritmo de la misma y la
integra ms a su cuerpo. Para la vocalizacin realizar el ejercicio del Toning, y para el
ritmo, el solfeo con el cuerpo (ritmo con dedos)
C) Clase y tcnica (15 minutos aproximadamente)
El alumno tocar lo que se dej de tarea. Ejercicios de memorizacin, y ejercicios para
que entiendan las formas musicales de las obras.
D) Creatividad e Improvisacin:
Realizar durante cinco minutos aproximadamente, improvisacin tocando todos juntos.
Lectura a primera vista. Esta es la ltima actividad de la clase.

Bibliografa:
http://es.wikipedia.org/wiki/M%C3%A9todo_Suzuki
Capitulo IV. La aplicacin del mtodo Suzuki y de Paul Rolland a las clases de violn
de Ruth Prieto.