DIFERENCIAS

BARROCO - CLASICISMO ROMANTICISMO

BARROCO
TEXTURA

CLASICISMO

Bajo continuo
bajo
meldico
Contrapunto
- polifona

MELODA

No est
articulada
(no hay
cadencias
claras)
Infinita (se
genera a si
misma)
Generada
por el
contrapunto

Meloda
acompaada
Bajo armnico
(definido por
fundamentales)
predominio de
la voz ms
aguda
Acordes
desplegados
Desuso del bajo
continuo
(acompaamien
to escrito
explcitamente)

Articulada (hay
muchas
cadencias)
Meloda con gran
libertad

Frases
estructuradas en
antecedente y

ROMANTICISMO

Mayor libertad
en cuanto a la
forma y el
diseo de la
msica
obras
estructuradas
sobre extensos
perodos de
tiempo.
Ampliacin del
registro
Se comienza a
experimentar
con los timbres
consiguiendo
contrastes
profundamente
dramticos.
Ritmos
complejos y
libres, llegando
a la polimtrica
Las melodas se
hacen ms lricas
y ms similares a
las de una
cancin
uso de temas y
motivos que se
repiten, a
menudo
transformados en
cuanto a su
carcter y el
sentimiento que

ARMONA

Herencia de
lo modal
(siguen
utilizando los
modos)
Armona
definida por
el
contrapunto
- Ritmo
armnico
rpido

consecuente (o
pregunta y
respuesta)
Carcter
cantbile y
simtrico
(proporcin entre
la frases
(duracin))
Se genera una
msica previsible
Se evita la
complejidad en
todo (como
ocurra en todas
las artes de esta
poca).

Tratado de
armona
(Rameau, 1722)
Tonal y diatnica
Uso grados
tonales
Armonas
generadas por la
tonalidad
(basadas en los
acordes de
tnica, dominante
y subdominante).
- Ritmo armnico
lento
Es tpico el
acompaamiento
arpegiado (bajo
de Alberti) en el
piano, o el
trmolo en el
acompaamiento
orquestal.
Se ampla el
campo de las
modulaciones y
se usan
tonalidades cada
vez con ms
alteraciones.

conllevan al
reaparecer (como
por ejemplo la
transformacin
temtica de Liszt
y el leitmotiv de
Wagner).
Frases meldicas
menos regulares
y simtricas que
en el Clasicismo.

Enriquecimiento
armnico, basado
en el uso de
nuevos acordes y
en nuevos
recursos para la
modulacin, con
el fin de crear un
mayor efecto
expresivo. Las
armonas se
enriquecen a
menudo con
cromatismos y
disonancias.
Destaca el uso de
las Relaciones
Medinticas
(modulacin que
se basa en la
relacin de
terceras entre
tonalidades con 3
o ms
diferencias).

INTERPRE
TACIN

ESTILO
CONCERTAT
O Es una
tcnica que
nacer sobre
todo para la
msica
orquestal. Se
basa en
contraponer
distintos
planos
sonoros y
timbres de
un grupo de
instrumentos
(tutti,
concertino,
solista,...). Es
un recurso
para dar
mayor
expresividad
a la msica.

Se ampla la
orquesta y su
rango dinmico.
mayor variedad
de dinmicas y
articulaciones,
dejando menos
espacio a la
interpretacin del
ejecutante.

El registro y el
tamao de la
orquesta se
expanden, a
veces hasta llegar
a proporciones
inmensas. La
seccin de
metales, cuyo
registro y
flexibilidad se han
visto
incrementados a
causa del invento
del sistema de
vlvulas o
pistones,
adquiere mayor
importancia y a
menudo domina
la textura.
Mayor
virtuosismo
tcnico que se
explota
especialmente en

FORMAS

Suite:
Es la unin
de varias
danzas de
distinto
carcter y
ritmo, con lo
que se
consigue dar
el sentido
dramtico de
contraposici
n tpico del
Barroco.
Sonata:
Es una obra
formada por
una sucesin
de cuatro
movimientos.
2 tipos:
- Da cmara
- Da chiesa
Concerto

Se usan formas
estandarizadas
(en particular la
llamada forma
sonata)
se definen
claramente las
formas y
estructuras en las
que se basa la
msica culta
occidental:
- la sonata
la sinfona
- el concierto
clsico

conciertos.
Bsqueda de
contrastes
musicales
capaces de
sugerir
sentimientos a
travs de matices
dinmicos (fuerte,
piano, etc).
Atencin especial
al folclore y las
melodas
populares como
fuente de
inspiracin, que
llevar a los
nacionalismos
musicales.
Preferencia por
las formas
menores:
preludio, estudio,
lied...
Creacin del
poema sinfnico,
forma musical
que ofrece mayor
libertad que la
sinfona clsica.

CONTEXTOS
BARROCO
Se conoce con el nombre de Barroco al perodo que va desde 1600 hasta
1750. Se encuentra entre el Renacimiento y el Clasicismo. Los hechos
musicales que encuadran esta etapa son la creacin de la primera pera,
Orfeo, de Claudio Monteverdi (1607) y la muerte de Johann Sebastian
Bach (1750), que ser el genio indiscutible de esta poca.
La palabra Barroco proviene del portugus y significa perla irregular .
Hace referencia a algo recargado, excesivo o adornado, por lo que es comn
encontrar obras de arte en las que no queda ni un espacio que rellenar. A
esto se le conoce con el nombre de "Horror Vacui" (miedo al vaco). El
hombre barroco no persigue la belleza, sino que fundamenta su
pensamiento en torno a dos aspectos opuestos: la RAZN y el
SENTIMIENTO. La razn en cuanto que intenta buscar la lgica y el lado
cientfico de todo. Por otro lado el sentimiento del ser humano se har
evidente en todos los campos; en la msica lo veremos sobre todo en la
pera. Dentro del lenguaje musical barroco se van a dar una serie de
importantes novedades que darn a este perodo una sonoridad
caracterstica indiscutible. Algunos compositores destacables de esta poca
son: Vivaldi, Albinoni, Monteverdi, Lully, Haendel, Purcell, Bach, Telemann,
Pachelbel Y Scarlatti.

CLASICISMO
El Clasicismo es un periodo que se enmarca entre el Barroco y el
Romanticismo. Suele fecharse entre 1750 (muerte de J.S.Bach) y 1827 (ao
en el que muere Beethoven). Es una etapa corta que marca la transicin de
la Edad Moderna a La Edad Contempornea. La msica ir abandonando los
crculos eclesisticos y palaciegos para desenvolverse en casas privadas de
la burguesa y en espectculos pblicos. En este periodo se produce una
vuelta a los ideales de la cultura clsica grecorromana, basados sobretodo
en el equilibrio, la sencillez y la belleza (dejando atrs el estilo recargado del
Barroco); por ello, en el resto de las artes se conoce a este periodo como
"Neoclasicismo". No sucede esto con la msica, ya que no pueden copiar los
modelos clsicos porque no nos han llegado; sin embargo, s van a
compartir la bsqueda de la belleza y la perfeccin formal. Entre los
precursores de la msica de este periodo podemos nombrar a dos de los
hijos de Bach: C.P.E. Bach y J.C. Bach, pero los tres compositores que se van
a convertir en las grandes figuras de este periodo son Haydn, Mozart y
Beethoven, que trabajarn en Viena, ya que sta es considerada la ciudad
ms importante dentro del contexto musical.

Los compositores de este periodo orientan su msica hacia un equilibrio

basado en la proporcin y el orden, una claridad que se transmite a travs
de melodas y armonas simples y una sencillez que permite al oyente una
gran facilidad de comprensin. La msica de esta poca es refinada,
elegante, contenida y equilibraba. Para lograr una msica de estas
caractersticas los compositores trabajarn sobre todo dos aspectos:

orden, equilibrio y simetra

sencillez y naturalidad
protagonismo de la meloda

desaparicin del bajo

continuo
la armona es plenamente
tonal.

 ROMANTICISMO
El Romanticismo fue un periodo que transcurri, aproximadamente, entre
principios de los aos 1820 y la primera dcada del siglo XX, y suele
englobar toda la msica escrita de acuerdo a las normas y formas de dicho
perodo. El romanticismo musical es un perodo de la msica acadmica que
fue precedido por el Clasicismo y seguido por el Impresionismo., con
diferentes expresiones estticas incluidas en el mismo, y que destaca la
imaginacin y la fantasa en s mismas. Este movimiento responde a la crisis
de la concepcin iluminaria de la msica. La msica se inspira en la
naturaleza. Se realza la individualidad el subjetivismo y la emocin, el
humanismo, la identidad nacional y la componente revolucionaria, y la
mitificacin de la Edad Media. Puede decirse que la transicin del Clasicismo
al Romanticismo se produjo sin brusquedad, como si ste fuera el resultado
de la evolucin natural del estilo clsico. Los compositores de este periodo,
en cambio, encontraron una situacin histrica y cultural ms favorable que
les permiti dotarse de un bagaje cultural ms amplio; el msico se liber
de la dependencia de componer o interpretar para la iglesia o para algn
que otro prncipe o valedor. Asimismo, la burguesa se emancip, las
ciudades.
El siglo XIX, y el romanticismo en particular, asisti a un gran nmero de
manifestaciones musicales:

Franz Schubert: Uno de los msicos ms inspirado del Romanticismo.

Realiza ocho sinfonas.
Robert Schumann: Compone cuatro sinfonas, con una gran riqueza
rtmica y la tpica fuerza que este autor pone en todas sus obras.
Johannes Brahms: Es un msico del Romanticismo tardo. En sus
cuatro sinfonas, renueva el lenguaje armnico y rtmico.