La bola

suspendida

Escayola: Yeso calcinado que, mezclado con agua, se emplea como material de
escultura, para hacer moldes, etc.
Sin
embargo, el
ms
innovador
puesta en
del
movimiento
la obra
hasta
entonces
El
movimiento
concebirlo
real y
dar la
sensacin
poderlo
provocar.
Este
recorrido
movimiento
real y al
tiempo
textual es
funcin del
significado
del surreali
mo

aspecto
es la
juego
real en
plstica
esttica
poda
solamente si era
efectivo, es ms, quera
de

del

mismo
una

Su

descubrimiento causa un
pequeo cataclismo en el seno de dicha
corriente artstica

Es una bola construida como una Jaula abierta de barras de hierro, cuyo interior
se encuentra una esfera con una hendidura y colgada de una cuerda que roza
con un vaivn, la arista afilada de una pieza recostada en forma de media luna
similar a un gajo de naranja. existen dos versiones, una hecho con madera y
otra hecha con escayola. Esta escultura captura una experiencia que hacemos,
a vece estando despiertos, experiencia de discontinuidad que se insina entre
las diferentes partes del mundo.
La obra tiene un aspecto innovador el cual hace parte del movimiento real de
la bola. esto se debe al hecho que se puede lograr que oscile como un pndulo
lo que determina una percepcin del trabajo de sus forma fsica concreta y
objetiva. en los registro espaciales, debido que es una obra en movimiento se
inscribe en el espacio y se separa de todas las cosas que lo rodean.
Esta obra tiene una poderosa capacidad de evocacin ertica que se encierra
en esa jaula de hierro, en la que el aliciente tctil y pendular es un elemento
central, aunque inconsciente. Recluida en un armazn transparente, que
acenta la impresin de aislamiento, la puesta en marcha del objeto produce
una violenta emocin que se asocia inmediatamente con la irritante sensacin
de un deseo incumplido, representando todas las frustraciones des dispositivo
amoroso, aunque los elementos masculino y femenino son intercambiables. La
descripcin de Dal: Una bola de madera horadada por un hueco femenino y
suspendida por una fina cuerda de violn pende sobre una media luna cuya
arista roza ligeramente la cavidad. El espectador se encuentra instintivamente
empujado a hacer deslizar la bola sobre la arista; deslizamiento que, sin
embargo, la largura de la cuerda no permite efectuar ms que a medias
Refleja el inters del surrealismo por el inconsciente y su preocupacin por el
sexo y la violencia
En cuanto a sus caractersticas especficas, los volmenes de la parte interior
son ocupados o macizos, pero los de la parte exterior son volmenes
desocupados encerrados. Si hablamos de la masa de la escultura, la estructura
que la rodea, a pesar de estar realizada con un material pesado como es el
hierro, su forma fina y delgada la convierte en ligera a la vista. A su vez, la
parte interior parece esponjosa y ligera debido al material y el color. Tambin el
hecho de que la esfera est suspendida y no entre en contacto con la forma
inferior, le imprime tambin levedad e incluso levitacin. As el hierro nos da
sensacin de frialdad y la madera nos da sensacin de calidez y ligereza. En
cuanto a elementos fundamentales tenemos la estructura, la cual est
compuesta por lneas espaciales formadas por las barras de hierro, Tambin
podramos hablar de planos sugeridos o invisibles formados por estas barras de
hierro. En la parte interior podramos decir que la esfera es un punto
volumtrico y la media luna y la base de escayola seran planos. La forma
exterior sera abierta, las interiores, cerradas.

Es una escultura exenta o de bulto redondo, el autor pretende que la figura sea
rodeada por el espectador para su apreciacin completa. Se trata de una
representacin abstracta, su tamao es aproximado al de una persona, lo cual
nos acerca la escultura, la pone a nuestro nivel.
El color de la pieza conserva el de los materiales, por lo tanto se produce un
contraste entre el negro de la estructura que la hace casi desaparecer ante
nuestros ojos creando esa sensacin de escena teatral donde casi no vemos el
escenario, y el color natural claro de la madera. La iluminacin es artificial, de
interior. Produce contrastes y sombras. Esto intensifica ms esta sensacin de
sueo, de escena.
Pretende segn l mismo es captar imgenes onricas. Esto lo consigue en gran
manera al colocarla escena dentro del marco espacial, aislndolo del mundo
real.

El hombre que camina

Experimenta con la figura humana
En el Hombre caminando o Hombre que camina el artista nos presenta una
escultura realizada en bronce sin pulir cuyas medidas son ms o menos de
tamao natural. Precisamente el hecho de dejar la obra sin pulir le adquiere un
aspecto an ms agnico al personaje exento y esqueltico que camina
desgarbado.
Giacometti represent una figura masculina en sus formas ms simples.
Aparece con las piernas abiertas como si estuviera caminando y los brazos
pegados al cuerpos, su cuerpo se inclina hacia adelante provocando una gran
inestabilidad; mientras su rostro y facciones no aparecen si quiera definidos.
Sus brazos y piernas son demasiado largos, distorsionados y se han reducido a
formas demasiado simples, al igual que el resto de la musculatura. Pese a todo
el personaje representa como pocas esculturas lo han hecho el dinamismo y el
movimiento; parece como si los talones del caminante se despegaran del suelo
para avanzar en un paso casi sonmbulo hacia el espectador.

La obra de Giacometti representa mucho ms que aquello que vemos a simple

vista, la precariedad de su figura est relacionada con la precariedad de la raza
humana expuesta a multitud de debacles y demasiado frgil. La escultura fue
creada en un periodo de madurez y en ella el artista ha representado a la raza
humana expuesta al devenir del destino; un devenir que -influenciado por los
acontecimientos histricos que el artista hubo de vivir y que le marcaron
profundamente- pareca poco halageo.
La primera de estas versiones se conserva actualmente en el Museo Carnegie
de Arte en Pittsburg, Pensilvania.
LA NARIZ
Esta pieza vaciada en bronce fue elaborada de acuerdo a un modelo de yeso
creado por el artista en 1947, el cual fue recreado en diversas ocasiones por el
artista. En cada intento, el artista experimentaba con el espacio de la caja que
encierra la cabecilla colgante, as como con su forma y textura. Esta pieza fue
enviada a la Galera Pierre Matisse de Nueva York donde tendra lugar la
muestra individual de Alberto Giacometti en el ao de 1947. La obra de la
imagen es una versin vaciada en bronce en 1949. Comprende una cabecilla
toscamente modelada con una nariz que se alarga hacia al frente de manera
horizontal hasta sobresalir del espacio que encierra la "jaula" o "caja"
conformada por soportes metlicos. La cabeza parece tener la boca abierta y
carece de ojos. Debajo de ella se extiende lo que probablemente representa su
largo cuello. La figura pende de un cordn amarrado a una varilla metlica
sostenida sobre el extremo superior de la caja simulada. Esta pieza del escultor
suizo refleja su inters por el arte africano, especficamente por las prcticas
rituales ejecutadas en el rea central del continente donde sus habitantes
crean especies de amuletos que representan pequeas cabecillas humanas
talladas en madera. El material no es el mismo en el caso de la pieza del autor,
como tampoco lo es la forma en que fue colocada la pieza al interior de una
caja con lmites perimetrales imaginarios, sin embargo, la referencia es
relevante. Por otro lado, se observa la intencin del artista por crear un espacio
de exhibicin y contemplacin de la pieza como parte de la propia escultura.
"La nariz" forma parte de la coleccin de la Fundacin Giacometti de Pars.