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Phelipe Heinzen
RESUMO
Sebastio Salgado um dos maiores fotgrafos da histria e o maior ainda em
atividade, tendo na fotografia seu principal artifcio para tentar combater problemas
sociais e ambientais e abrir os olhos do mundo para essas questes, mostrando
realidades ora distantes, ora mais prximas do que imaginamos. Com uma esttica
visual bem caracterstica, Salgado retrata em grande parte de seu longo trabalho
situaes de vulnerabilidade como misria, explorao de mo-de-obra, doenas e
conflitos, alm de, em um perodo de sua carreira, mostrar a natureza intocada pelo
homem, explorando os assuntos de forma bela e ao mesmo tempo dramtica. Neste
artigo, busca-se realizar uma anlise semitica da obra do fotgrafo por meio de
quatro imagens, presentes nos livros Sahel: L'Homme en Dtresse (1986), Workers
(1993), Exodes (2000) e Genesis (2013), que so as referncias desta pesquisa das
mais de quatro dcadas de uma vida dedicada fotografia, tendo como objetivo
verificar elementos visuais comuns nos registros do autor e de que forma este tenta
transmitir sua mensagem ao pblico, levando-o a vivenciar e reagir s situaes
registradas em preto e branco.
PALAVRAS-CHAVE: Artigo. Semitica. Fotografia.
ABSTRACT
Sebastio Salgado is one of the greatest photographers in history and the greater
still in activity, taking in photography his main artifice to try to combat social and
environmental problems and open the eyes of the world to these issues, showing
realities now distant, now closer than we imagine. With a very characteristic visual
aesthetic, Salgado portrays in large part his long work situations of vulnerability such
as misery, exploitation of labor, diseases and conflicts, as too, in a period of his
career, to show the nature untouched by man, exploring the subjects beautifully and
at the same time dramatic. In this article, we attempt to perform a semiotic analysis of
the photographer's work through four images, which are present in the books Sahel:
L'Homme en Dtresse (1986), Workers (1993), Exodes (2000) and Genesis (2013),
that are the references of this research of more than four decades of a life dedicated
to photography, with the objective of verifying common visual elements in the
author's records and how he tries to transmit his message to the public, leading him
to experience and react to the recorded situations in black and white.
KEYWORDS: Article. Semiotic. Photography.
1 INTRODUO
3 OS OBJETOS ANALISADOS
4 ANLISE SEMITICA
Portanto, toda anlise semitica acaba sendo subjetiva e pessoal, pois uma
interpretao de quem analisa o objeto em questo, tendo o prprio repertrio como
meio para tal. O que difere o estudo do objeto do ato de apenas visualiz-lo a
forma como o primeiro realizado, buscando se libertar do sentimentalismo
provocado pelo contato com a expresso visual e observando o contedo de uma
forma mais minuciosa. Isto posto, seguimos com a anlise das fotografias
escolhidas.
Assim, mais do que esttica, a escolha pela falta de cores tem efeito sobre a
participao do observador, fazendo-o construir sua prpria verso colorida da
imagem de forma inconsciente. E se tratando de repertrio, as cores tambm tm
distintas interpretaes para culturas diferentes - o vermelho pode significar amor
para um povo e morte para outro, o amarelo sorte para um grupo, enquanto outro
o considera sinal de azar, etc. -, o que, numa paleta acromtica, no h risco de
acontecer, abrindo, mais uma vez, espao para a significao de cada um.
Alm disso, Puls (2016) explica que a representao em preto e branco ou
em cores acaba indo muito adiante de uma simples escolha do fotgrafo, porque,
enquanto o primeiro feito a partir da luz, expondo valores antagnicos (presena
de claridade ou escurido), o segundo se baseia em matizes que, embora as vezes
sejam diferentes, se complementam. Ou seja "a luz regida por uma dialtica dos
opostos, e a cor, por uma dialtica dos distintos".
por essa razo que as fotos em branco e preto em geral parecem mais
dramticas e mais trgicas do que as fotos coloridas: que as primeiras
ressaltam os conflitos, as contradies. As imagens coloridas usualmente
parecem mais amenas, mais contidas: elas substituem o tom pico das
fotografias em preto e branco por um registro mais natural. (PULS, 2016).
Outro ponto que Puls (2016) defende, e que se aplica perfeitamente s obras
de Sebastio Salgado, por sua funo de denncia, que "as fotos em preto e
branco desempenham nesses casos o papel de manifestos que condenam uma
situao social inaceitvel, a qual demanda a interveno do espectador".
Em termos de composio, o fotgrafo tambm utiliza na maioria dos casos a
regra dos teros ("rule of thirds", em ingls), que uma simplificao da Proporo
urea. Nesta regra, muito estudada e amplamente difundida na fotografia, o cenrio
a ser fotografado dividido mentalmente em nove partes, com trs linhas verticais e
trs horizontais, obtendo-se uma grade. Como nosso olhar, inconscientemente,
busca se concentrar mais nas partes que seriam as intersees entre essas linhas,
adulto, olhando para trs e parecendo sorrir, um brilho de esperana de que dias
melhores ainda viro.
E finalmente, a ltima, o registro das zebras bebendo gua em um lago. Essa
foto tem forte apelo ambiental, pois mostra uma cena com duas realidades: o
contraste entre a ao do homem e a resistncia da natureza. Por um lado, vemos
rvores cadas e o que parece ser um lugar por onde se estendia um grande lago,
agora reduzido, onde os animais se hidratam. Alis, pela forma como os animais
esto representados, todos de cabea baixa e olhar pacfico, h uma sensao da
fragilidade e da "inocncia" da natureza. Por outro, a quantidade de zebras juntas
mostra que ainda h vida e uma chamada para que preservemos as espcies.
um contraste entre vida e morte, uma luta que est em nossas mos.
CONSIDERAES FINAIS
REFERNCIAS BIBLIOGRFICAS