UNIVERSIDAD DE LOS ANDES

LICENCIATURA EN DANZA Y ARTES DEL MOVIMIENTO

ESCUELA DE ARTES ESCNICAS FACULTAD DE ARTE
MRIDA, VENEZUELA.

BALLET CLASICO

Dicente: Harold Krisna

CI: 21.041.486
Prof. Mercedes Garca
Lab.de Danza I

ndice

Louis XIV (1638-1715)

Comdie-ballet
Opra-ballet
Acadmie Royal de Danse 1661
Acadmie d'Opra 1669
Acadmie Royale de Musique 1669
Ballet Clsico:
Mtodos

Ballet de accin:

Los tres gneros

Ballet hoy.

Libros a consultar

Bibliografa.

Introduccin

Numerosas razones llevan a la gente a participar en la danza como estudiantes de baile, artistas y
mecenas.
Los estudiantes de baile experimentan la satisfaccin de finalmente conquistar una combinacin de
baile difcil.
Los artistas viven por la emocin de salir a las luces brillantes y emocionar a un pblico ansioso.
Los patinadores de la danza gozan de la expresin exquisita del cuerpo bien-condicionado a travs
del movimiento. Es entonces no es de extraar que la danza misma se encuentre en las races de
cada cultura, y que la danza sea una celebrada Arte en todo el mundo.
Los seres humanos expresaron pensamientos y emociones a travs del movimiento mucho antes del
desarrollo del habla. Sin embargo, para mi propsito, comenzaremos en el punto donde la danza fue
confiada en como una forma de entretenimiento. Los orgenes del ballet se pueden rastrear El
perodo renacentista y los primeros bailes de corte Francia e Italia. Cualquier ocasin de
celebracin, como el nacimiento de un heredero o un matrimonio influyente requerira un tribunal
social bailando. Todas las damas y caballeros de la corte aprendieron Bastante intrincados bailes
como parte de su aseo para la sociedad.

El reinado de Luis XIV

Louis XIV (1638-1715), conocido como Louis el grande, o el rey del sol (le Roi-Soleil), comenz
su reinado en la edad de cuatro.
Dur setenta y dos aos, uno de los reinados documentados ms largos de cualquier monarca
europeo.
Ballet como entretenimiento de la corte y espectculo cortesano floreci a su altura durante su
gobierno.
Comdie-ballet - Un juego hablado (comdie) con interludios que contienen msica y danza que se
relacionan dramticamente con el esquema de la obra,
Ms que como desvos decorativos para cubrir el tiempo que los actores pasaban cambiando trajes.
La primera ocurri en 1661, cuando el ministro de Finanzas de Louis, Nicholas Fouquet, present
Les Facheaux de Molire,
Coreografiada por Pierre Beauchamps, como una gran fiesta para honrar al rey.

Opra-ballet - Producciones que buscan una cohesin an ms dramtica y temtica.

Las parcelas no derivaban necesariamente de la mitologa clsica e incluso permitan elementos
cmicos;
Consisti en un prlogo seguido por una serie de actos autnomos (tambin conocidos como
entradas), agrupados a menudo ligeramente alrededor de un solo tema.
Acadmie Royal de Danse 1661
La primera institucin de baile establecida en el mundo occidental.
La ms antigua y una de las compaas de ballet ms importantes del mundo. La mayora de las
compaas de ballet europeas e internacionales siguen sus orgenes.
Fundada por Luis XIV en el Louvre, fue una reunin de 13 maestros de baile, cuya tarea, segn el
decreto de Luis, fue:
"Restaurar el arte de bailar a su perfeccin original y mejorarlo tanto como sea posible".
El grupo tena la intencin de codificar las danzas de corte y carcter y certificar a los profesores de
danza mediante examen.
En 1680 Beauchamps se convirti en el director de la escuela, una posicin que l sostuvo hasta
1687.
Acadmie d'Opra 1669
Establecido por Luis XIV. Dirigida por Pierre Perrin. Pierre Beauchamps fue el primer maestro de
ballet.
Ms tarde, despus de la quiebra de Perrin, el rey restableci la pera como la Acadmie Royale de
Musique.

Acadmie Royale de Musique 1669

Establecido por Luis XIV. Dirigida por Jean Baptiste Lully. Pierre Beauchamp fue uno de los
principales coregrafos.

Ballet Clsico

El ballet (del italiano balletto, diminutivo de ballo; en espaol baile), danza acadmica o
danza clsica es una forma concreta de danza y tambin el nombre de la tcnica correspondiente.
Segn las pocas, los pases o las corrientes y el espectculo, esta expresin artstica puede incluir:
danza, mmica, y teatro (de orquesta y coral), personas y maquinaria.

El ballet clsico o danza clsica es una forma de danza cuyos movimientos se basan en el control
total y absoluto del cuerpo, el cual se debe ensear desde temprana edad. Se recomienda iniciar los
estudios de esta danza clsica a los seis o siete aos, ya que el ballet es una disciplina que requiere
concentracin y capacidad para el esfuerzo como actitud y forma de vida. A diferencia de otras
danzas, en el ballet cada paso est codificado. Participan invariablemente las manos, brazos, tronco,
cabeza, pies, rodillas, todo el cuerpo en una conjuncin simultnea de dinmica muscular y mental
que debe expresarse en total armona de movimientos.
Tambin se utiliza el trmino ballet para designar una pieza musical compuesta, a propsito, para
ser interpretada por medio de la danza. El ballet es una de las artes escnicas.

Mtodos

En la actualidad todas son fuentes de inspiracin mutuas pero merece la pena saber el
origen de cada una de ellas. Existen diferentes mtodos, un legado bsico de cuatro.
En 1661, en Francia se crea la primera La Acadmie Royale de danse considerada oficialmente
profesional. Conocida como la Danza Clsica. A travs de su constituida terminologa fue
divulgndose como referente por todo el mundo. Caracterizada por una extremada precisin en la
ejecucin y la elegancia refinada del movimiento. No ser hasta 1920 donde se integrar los aportes
de la escuela italiana y de sus numerosos artistas rusos desarrollando, a partir de mediados del siglo
XX, un movimiento que acentuar los puntos extremos de los saltos y de la extensin.

Escuela Danesa, heredera de la tradicin italiana, conlleva a desarrollar un estilo particular donde la
virtuosidad de los bailarines es remarcada por el trabajo de la rapidez de los pies. Las batteries, el
acento, el porte, sobre el trabajo de piernas, la vivacidad en los pasos de enlazamiento y en el salto.
El estilo Bournonville se caracteriza por la continuidad de los Enchanements, la ligereza y la
precisin rtmica.
En 1820 se funda la Escuela italiana de danza por Enrico Cecchetti,(1850-1928)]. Tiene una gran
tradicin de pantomima, una implantacin del estilo franc aportada por C. Blasis. Sus
caractersticas principales son la continuidad del flujo de movimiento en los desplazamientos y el
centro de gravedad.
En Rusia Agrippina Vaganova (1879-1951) desarroll el Mtodo Vaganova. . A. Vaganova crear un
sistema pedaggico que contribuir a la formacin de la escuela Rusa. Este mtodo aleja la graciosa
gestualidad francesa dejando paso a la gravitacin del mtodo Cecchetti, acentuando el peso, el
aplomo al suelo, la fuerza del impulso y desarrollando una elasticidad muscular extrema.
La Escuela Americana tiene influencia italiana aportada por Tudor y rusa, aportada por Balanchine
y otros coregrafos y bailarines de los Ballets Rusos de Sergei Diaghilev. Esta escuela se nutre de la
emigracin de maestros despus de la Revolucin Rusa de 1917.
Ballet de accin

El ballet de accin o ballet-pantomima es un espectculo coreogrfico narrativo, cuyo

argumento se desarrolla con ayuda de la danza y de la pantomima. Empez a representarse en el
siglo XVIII al socaire de la pera-ballet y de la comedia-ballet que el tro Lully Molire y
Pierre Beauchamp haban puesto en escena por toda Europa durante el reinado de Luis XIV.
Despus de haber triunfado en los teatros de la Feria y en la Opra-comique de Pars el balletpantomima se extendi por toda Europa hacia la mitad de siglo: Londres, Viena, San Petersburgo y
diversas ciudades italianas en las que, los ballets-pantomima son dirigidos por los maestros:
Gasparo Angiolini y Jean-Georges Noverre. ste ltimo, verdadero terico de la danza, le dio el
nombre de ballet de accin, mucho ms adecuado que el de ballet-pantomima. En sus escritos
Lettres sur la danse (edicin de 1807) afirma: Me atrevo a decir, sin falso pudor, que yo resucit el
arte de la pantomima; que estaba enterrado bajo las ruinas de la antigedad. Sus discpulos
ensearon esta nueva forma de ballet ms prximo a las preocupaciones cotidianas. Maximilien y
Pierre Gardel impusieron este gnero que perdur hasta el siglo XX, en especial a travs del ballet
romntico.
Los tres gneros

En 1760 Noverre defini tres gneros de danza (y de bailarines): la danza noble o danza
seria y heroica que conlleva, en s misma, el carcter de la tragedia. La mixta o semi-seria a la que
se denomina comnmente demi-caractre, que es la comedia noble o alta comedia y la danza
grotesca (o danza cmica) conocida, errneamente como pantomima lo que, en realidad, no es dado
que no tiene dilogo, aunque se basa en el gnero cmico, alegre y placentero.
En 1817 ante la confusin que reinaba en la pera de Pars entre los tres gneros, el conde de
Pradel fij un conjunto de medidas para que el ballet tuviera ms rigor. Al ao siguiente, los
maestros de ballet Pierre Gardel y Louis Milon escribieron lo siguiente:
La danza noble exige una altura elevada, bien proporcionada y, sobre todo, una fisonoma noble. Su
gnero abarca todos los movimientos musicales conocidos con los nombres siguientes: zarabanda,
pasacalle, el adagio a 3 y 4 tiempos, la loure (danza bailada al son de la gaita), el minuet, la chacona
a 2 y 3 tiempos, el aire marcial a 2 tiempos, como las marchas, la giga, la gavota cercana al
movimientos de la chacona a 2 tiempos y, en general, todos los grandes caracteres, como los faunos,
trtaros, poloneses, furias, etc.
La danza demi-caractre exige una altura mediana, una figura esbelta y graciosa, y una fisonoma
agradable. Su representacin contiene los movimientos musicales siguientes: el romance, la
siciliana la musette galante, el minuet gracioso, el andante, la pastoral, la giga la gavota y todos los
caracteres de cfiros, slfides, trovadores, pastores, griegos, romanos, etc.
La danza cmica exige una talla no muy alta y ms fuerte que fina, una fisonoma jovial, sonriente y
expresiva, los movimientos musicales basados en: la musette campestre y pastoril, el minuet cmico
y grotesco, 4 tiempos, 3/8-6/8 y 12/8 tiempos, el tambourin, contradanzas francesas, allemandes y,
en general, todos los caracteres cmicos del gnero.
Ballet hoy.
En la primera parte del siglo XX, los coregrafos rusos Sergei Diaghilev y Michel Fokine
comenzaron a experimentar con el movimiento y el traje, movindose ms all de los confines de la
forma clsica del ballet y de la historia. Diaghilev colabor con el compositor Igor Stravinsky en el
ballet El Rito de la Primavera, una obra tan diferente -con su msica disonante, su historia de
sacrificios humanos y sus movimientos desconocidos- que provoc el alboroto del pblico. El
coregrafo y fundador del ballet de la ciudad de Nueva York, George Balanchine, un ruso que
emigr a Amrica, cambiara el ballet an ms. Introdujo lo que ahora se conoce como ballet
neoclsico, una expansin en la forma clsica. Tambin es considerado por muchos como el mejor
innovador del ballet contemporneo "sin trama". Sin una historia definida, su propsito es usar el
movimiento para expresar la msica y para iluminar la emocin y el esfuerzo humanos. Hoy en da,
el ballet es multifactico. Las formas clsicas, las historias tradicionales y las innovaciones
coreogrficas contemporneas se entrelazan para producir el carcter del ballet moderno.

Libros:
Apollos Angels: A History of Ballet, by Jennifer Homans, 2010
Ballet: An Illustrated History, by Clement Crist and Mary Clark, 1992
Ballet and Modern Dance: A Concise History, by Jack Anderson, 1993
Ballet in Western Culture: A History of its Origins and Evolution, by Carol Lee, 1992

Fuentes Bibliogrficas:
http://www.pbt.org/community-engagement/brief-history-ballet
http://www.npr.org/2011/12/16/143775428/tracing-ballets-cultural-history-over-400-years
http://www.coreofculture.org/ballet.html