Aula 01 Introduo disciplina

Ao final desta aula, o aluno ser capaz de:

1. Compreender a importncia do estudo da arte na formao do educando;
2. apresentar os conceitos de arte, artista e objeto artstico;
3. estimular a recepo subjetiva da obra de arte para desenvolvimento de uma conscincia
esttica.

A origem de algo a provenincia da sua essncia. A pergunta pela origem

da obra de arte indaga a sua provenincia essencial. Segundo a
compreenso normal, a obra surge a partir e atravs da atividade do artista.
Mas e por meio de qu que o artista o que ? Atravs da obra; pois
pela obra que se conhece o artista, ou seja: a obra que primeiro faz
aparecer o artista como um mestre da arte. O artista a origem da obra. A
obra a origem do artista. Nenhum sem o outro. (HEIDEGGER, Martin. A
origem da obra de arte. Lisboa: Edies 70, 2007, p. 11)
Vivendo em coletividade, o ser humano tende a desenvolver culturas
especficas que delimitaro sua existncia:
O modo de pensar e de agir, a formao
da sociedade da qual faz parte, suas prticas
sociais, crenas, mecanismos de transmisso
de conhecimento e lazer.
LINGUAGENS DA ARTE E REGIONALIDADES CONCEITOS FUNDAMENTAIS
A lngua , sem dvida, o instrumento mais eficaz de trocas de experincias,
de formao de identidades e consolidao de ideologias.
No entanto, para alm dos signos lingusticos, o homem sente a
necessidade de se expressar mais subjetivamente, ou seja, representar de
forma menos arbitrria a sua emoo mais genuna.
Assim, desenvolve habilidades que o levaro a um contnuo processo de
criao e representao simblica tanto da realidade quanto dos
sentimentos que o movem. O artfice torna-se artista quando deixa de usar
apenas a tcnica para produzir objetos e aciona o saber para construir o
objeto artstico.
Portanto, a arte no se limita expresso esttica
em forma de poesia, quadro, escultura ou msica;
a arte a expresso simblica de uma emoo,

um sentimento, uma ideologia.

Estudar o homem e seu tempo histrico, compreender
como ele se relaciona com a sociedade no qual est
inserido torna-se mais eficaz quando associamos s
teorias do conhecimento o estudo de linguagens da arte.
O estudo sobre arte no se limita a desenvolver a
capacidade de apreciar um objeto artstico. Conforme
os Parmetros Curriculares Nacionais para o Ensino
Mdio (2000, p. 45), conhecer arte significa os alunos
apropriarem-se de saberes culturais e estticos inseridos
na prtica de produo e apreciao artsticas, fundamentais
para a formao e o desempenho social do cidado.
(http://portal.mec.gov.br/seb/arquivos/pdf/14_24.pdf).
O contato com a expresso artstica desenvolve
no educando a percepo esttica do que est
sua volta, possibilitando a ele se relacionar com
o mundo de forma harmoniosa e criativa.
Observando uma obra de arte, atento s suas
partes constituintes, o aluno ou qualquer pessoa
que se proponha a perceber e analisar um objeto
artstico aprender a ativar sua capacidade sensorial
e, atravs dela, desenvolver a imaginao, a criatividade
e a razo, equilibrando as tenses a que est submetido
cotidianamente.
Considerando ser a escola e, de um modo geral, os espaos acadmicos

o ambiente adequado sistematizao dos saberes, atravs de aulas de

linguagens da arte e regionalidades que se torna mais produtivo o
conhecimento sobre a relao do homem com a histria, a cultura e a
sociedade da qual faz parte. Portanto, o espao acadmico torna-se
propcio compreenso dos processos criativos que marcaram a
humanidade
e suas influncias no mundo contemporneo.
LINGUAGENS DA ARTE E REGIONALIDADES CONCEITOS FUNDAMENTAIS
Estudar arte equivale a conhecer e dar sentido ao mundo, atribuindo s
coisas que nos cercam novos significados que ampliam nossas
possibilidades cognitivas, talentos especficos e habilidades de convivncia
produtiva e harmoniosa com os elementos exteriores ao nosso ser, mas que
completam nossa existncia.

Mais at do que identificar uma obra, possvel estabelecer com ela uma
relao outra, no apenas a de contemplao e reflexo, mas uma relao
de interferncia no processo criativo ou de estabelecimento de novos
conceitos e critrios de avaliao. Clique nas interrogaes e saiba mais:
O pblico receptor de hoje, antes de experimentar a emoo que uma obra
de arte pode provocar, capaz de com ela interagir, modificando seus
elementos principais e contextualizando-a em outros espaos e
circunstncias. possvel, atravs dos canais de informao hoje
disponveis, pensar a obra de arte sob diversos aspectos, e no raro
afastando-a do seu carter principal, que o de ser arte.
O estudo minucioso de um objeto artstico (material utilizado, dimenses,
formas dinmicas, perspectiva etc.) engrandece o trabalho e a tcnica do
artista, porm reduz o impacto da obra sobre a emoo do espectador,
constantemente chamado razo na percepo da obra de arte.
A obra de arte tornou-se tema de noticirios. Um leilo, o
roubo de uma obra, os danos causados a uma pea valiosa
interferem na representao que um receptor tem do objeto
artstico, levando-o a elaborar conceitos que no se inserem
no contexto de criao, execuo e exposio de uma obra
de arte.
ABAPORU, DE 1928, EST EM MOSTRA EM HOMENAGEM ARTISTA NA
PINACOTECA. OBRA FOI ARREMATADA EM LEILO EM 1995 E LEVADA PARA
BUENOS AIRES.

O Abaporu, a obra mais famosa da paulista Tarsila do Amaral, est na

Pinacoteca do Estado, na Luz, regio central de So Paulo. O quadro, de
1928, virou smbolo do movimento modernista. O nome do quadro vem do
tupi guarani. Em uma gravao, a artista explicou o significado: Aba quer
dizer homem e poru que come carne humana, disse Tarsila.
A notcia da exposio da famosa tela da pintora Tarsila do Amaral chega ao
receptor, provavelmente, antes que ele tenha um contato direto com a obra
de arte.
Primeiro, sabemos que a obra foi arrematada em leilo por um argentino.
Acionamos, ento, outros critrios de avaliao da obra:
valor de mercado
sentimento de perda
concorrncia
nacionalismo (ou falta de)
Depois, somos informados sobre o significado da tela, o
que exclui compreenses subjetivas e limita a expanso
dos sentidos em relao s formas e cores.
E, recentemente, a tela O Abaporu esteve, mais uma vez, presente no
noticirio.
Com "Abaporu", a presidente Dilma Rousseff abre exposio de artistas
brasileiras.
A presidente Dilma inaugurou, na noite desta quarta-feira, a exposio
Mulheres, artistas e brasileiras, que ficar aberta ao pblico de quarta-feira
at o dia 5 de maio, no Palcio
do Planalto.
A exposio, idealizada pela presidente, homenageia artistas brasileiras e
rene 80 obras. A estrela da noite foi o quadro Abaporu, da pintora
brasileira Tarsila do Amaral, de 1928. A obra veio especialmente do Museu
de Arte Latino Americano de Buenos Aires para a exposio.
Dilma Rousseff cumprimenta a sobrinha neta de Tarsila do Amaral durante
cerimnia de abertura da exposio.
E, novamente, o receptor da obra modernista, provavelmente
antes do contato visual com a tela e antes de experimentar
as emoes que ela viria a desencadear, constri novos campos
de significaes. Destacam-se, na notcia, a iniciativa que se
vincula a uma atitude poltica e o carter ideolgico da
exposio, tendo em vista o nome atribudo mostra:

Mulheres, artistas e brasileiras.

De forma ainda mais contundente, interferimos na criao artstica quando dela nos apropriamos para
alter;
sua proposta inicial e construir outros sentidos, mantendo eles ou no o conceito de arte.

Para o filsofo Martin Heiddegger, em A origem da obra de arte (2007, p.

13), as obras de arte existem como existem as coisas. Elas transpem o
carter de coisa quando lhes so atribudas representaes de quem as
vivencia. A obra de arte nos coloca em um lugar onde no costumamos
estar e nos liberta do cotidiano.
Mas essas representaes, muitas vezes, ultrapassam os limites da
subjetividade, da individualidade de quem aprecia a obra e se transformam
em representaes coletivas, atribuindo ao objeto artstico um valor
monetrio que nem sempre est vinculado ao
processo de criao inicial.
Em Reflexes sobre a obra de arte, Alfredo Bosi argumenta que o homem
contemporneo
algum que nasceu e cresceu entre os mil e um engenhos da civilizao
industrial, e que tende a ver em todas as coisas possibilidades de consumo
e fruio. Ter ou desejar ter uma gravura, um disco ou um livro finamente
ilustrado o seu modo habitual de relacionar-se com o que todos chamam
de arte. Tal comportamento, embora se julgue mais requintado que o prazer
til de usar um bonito liquidificador, afinal tambm est preso nas
engrenagens dessa mquina em moto contnuo que o consumo, no caso o
mercado crescente de bens simblicos. (BOSI, 1991, p. 7)
No entanto, no se pode perder a relao primeira com a obra de arte a
contemplao e o objetivo principal de apreci-la o sentimento do belo.
E essa apreenso do objeto, que a obra de arte, se d subjetivamente, ou
seja, causa no receptor da obra um efeito psicolgico que altera o seu
estado de nimo. Essa a perspectiva a ser mantida em uma sociedade que
tem qualificado o objeto artstico por seu valor mercadolgico.

 parte o quanto vale um quadro ou uma escultura, por quanto se arremata

em um leilo um objeto artstico ou que aparatos sejam exigidos para seu
transporte seguro at uma exposio, no devemos nos esquecer de que a
expresso artstica , desde os desenhos rupestres feitos pelo homem prhistrico, uma forma dele se relacionar com o mundo.
O artista, portanto, antes de qualquer formao acadmica e sistematizada
que o leve a dominar tcnicas de composio, algum que procura entrar
em relao com o mundo que o cerca e com sua prpria condio humana.
A esse processo de representar o mundo na arte d-se
o nome de mmesis, conceito que, para Aristteles, estava
associado ao realismo, e para Plato, seu mestre, era
concebido com a ideia de similaridade (simulacro),
portanto, associava-se ao idealismo.
A imitao uma atividade inerente ao ser humano que faz parte do
processo cognitivo, isto , pela imitao aprendemos sobre algo, como
define Aristteles em sua obra Arte potica:
A tendncia para a imitao instintiva no homem, desde a infncia. Neste
ponto distingue-se de todos os outros seres, por sua aptido muito
desenvolvida para a imitao. Pela imitao adquire seus primeiros
conhecimentos, por ela todos experimentam prazer (2003, p. 30).
A arte mimtica, portanto, pode representar a realidade tal como ou,
como indicava Plato, de forma mais idealizada, de acordo com a
perspectiva do artista. por esse vis que a arte se desenvolve e acentua
um saber esttico e estilstico, j que as formas e cores reinterpretam a
imagem imitada (esttica) e o objeto artstico define-se pela subjetividade
do artista (estilo).
A Mmeses
Segundo BOSI (1991, p. 31), o convvio do saber
sensvel e idealizao formal altera, sob um novo aspecto,
a noo de mmesis, deixando aflorar uma outra tendncia
antropolgica do homo faber: a estilizao.
Isso equivale a dizer que, ao intensificar alguns aspectos da realidade do
objeto imitado, o homem que domina a tcnica da arte (homo faber) faz
representar o mundo sob sua viso especfica, desenvolvendo conceitos
antropolgicos (inerentes ao saber humano) que sero expressos em sua
produo artstica. Assim, para alm da mmesis como reproduo do real,
nos seria oferecida a mmesis como interpretao do real.

 isso que ocorre quando nos deparamos com obras diversas que versam
sobre o mesmo tema. Se a proposta retratar uma paisagem campestre, a
imagem que nos oferecida vai depender da viso do artista, de como ele
mimetiza a realidade. A anlise que o receptor da obra h de elaborar no
deve ignorar as nuances de cores, as formas, as propores indicadas pelo
quadro.

Na observao da obra de Matisse, destacam-se:

1 a rapidez da percepo
visual: percebemos o todo da
obra, sem precisar decompor
as suas partes;
2 a universalidade da
imagem: identificamos a
paisagem como realidade;
3 a observao da
profundidade e
bidimensionalidade: as
dimenses do cu e da terra
opem-se s dimenses das
casas e da mulher que
caminha;
2 investigao das cores:
atribuem-se paisagem
representada possveis estaes do ano e perodos do dia.

O belo esttico perseguido pelo

artista no se enquadra em padres
harmoniosos como cores claras ou
vibrantes, formas suaves ou
acentuadas; ao contrrio, as formas
podem ser distorcidas, as cores no
representarem o real e, ainda assim,
entraremos em contato com o belo
ao contemplar uma obra de arte.

O belo pode ser encontrado na obra

mais sombria, pois a imitao da
realidade feita pelo artista transforma
a prpria realidade, e o que antes
seria tenebroso, visto como
representao, torna-se objeto de
contemplao e xtase.

Bosi (1991, p. 35) apresenta um texto

de Leonardo da Vinci que seria um
esboo de um quadro que ele no chegou a pintar.
Acompanhe as palavras e procure mimetizar (imitar) a realidade atravs da
imaginao desencadeada pelo esboo do pintor renascentista.
Divises para o Dilvio
TREVAS, VENTO, FORTUNA DE MAR, DILVIO DE GUA, SELVAS AFOGADAS,
CHUVAS, SETAS DO CU, TERREMOTOS E RUNA DE MONTES, ALAGAMENTO
DE CIDADES.
VENTOS VERTIGINOSOS TRAZENDO GUA, RAMOS DE PLANTAS E HOMENS
PELO AR.
RAMOS LACERADOS PELOS VENTOS, MISTURADOS COM O CURSO DOS
VENTOS, CARREGADOS DE GENTE.
PLANTAS ROTAS, CARREGADAS DE GENTE.
NAVES ROTAS EM PEDAOS, BATIDAS EM ESCOLHOS.
REBANHOS, GEADA, RAIOS, VENTOS VERTIGINOSOS.
GENTE QUE SE AGARRA A PLANTAS QUE NO POSSAM SUSTENTAR-SE,
RVORES E ESCOLHOS, TORRES, COLINAS APINHADAS, MESAS, MASSEIRAS,
INSTRUMENTOS DE NADO, COLINAS COBERTAS DE HOMENS E MULHERES E
ANIMAIS, E SETAS QUE DAS NUVENS ALUMIEM AS COISAS.
Pelo exerccio de imaginao realizado, vemos que o receptor da obra de
arte tem papel fundamental na construo das representaes sugeridas
pelo artista.
Na poesia, a mmesis tambm depende e ainda mais do que as artes
plsticas do receptor da mensagem, porque o texto, sem a imagem,
exige do leitor a mxima ateno. Observe que interessante trabalho de
linguagem na construo de um poema mimtico faz o autor Manoel de
Barros.
O rio que fazia uma volta atrs de nossa casa era a imagem de
um vidro mole que fazia uma volta atrs da casa.

Passou um homem depois e disse: essa volta que o rio faz por trs
de sua casa se chama enseada.
No era mais a imagem de uma cobra de vidro que fazia uma
volta atrs da casa.
Era uma enseada.
Acho que o nome empobreceu a imagem.
BARROS, Manoel de. O livro das ignoras. Rio de Janeiro:
Civilizao Brasileira, 1993, p. 27
Como vimos anteriormente, para Plato mmesis seria simulacro
(similaridade) da realidade, portanto idealismo; para Aristteles, ao
contrrio, a mmesis deveria ser a representao mais fiel da realidade.
certo que as teorias gregas sobre mmesis esto na origem de toda arte,
inclusive as contemporneas. No entanto, o artista, ao longo da histria da
humanidade, aperfeioou sua arte representativa at chegar, com Leonardo
da Vinci, no Renascimento (sculo XVI), ao estatuto de cincias da viso.
A mmesis residiria no plano do conhecimento de mundo e a obra de arte no
plano de construo de um outro mundo, cuja porta o artista abre para o
receptor que se dispuser a conhecer a essncia da obra, que , afinal, a
essncia do artista. Dessa forma, artista e obra iro representar o mundo
subjetivamente e historicamente.
Assim que na arte medieval nos deparamos com o espao mstico; na
Renascena temos a pintura mais linear e plstica do estilo clssico, com
planos distintos de representao; no Barroco, encontramos a arte pictrica,
marcada em profundidades e contrastes de imagens; no Romantismo, a
dimenso humana ganha todas as cores e formas; por fim, na arte moderna,
movimentos diversos convergiro estticas que pretendem dar conta da
fragmentao humana.
A arte relaciona-se com o seu tempo histrico, e esse tema ser discutido
nas prximas aulas.

Deixamos, como reflexo, o pensamento do escritor alemo Novalis (17721801):

Onde o mundo interior e o exterior se tocam, a se encontra o centro da
alma.

Na prxima aula, voc aprender os conceitos de cnone e de censura e como a

criao artstica foi delimitada pela produo dos gnios e pela resistncia
represso religiosa e poltica;

tambm reconhecer a importncia dos artistas entre eles os compositores da

nossa msica popular no movimento de resistncia censura poltica que marcou
a histria de nosso pas.

Nessa aula voc:

Compreendeu a importncia do estudo das linguagens da arte para a formao do

estudante;

aprendeu que toda obra de arte a expresso simblica de uma emoo, de um

sentimento, de uma ideologia;

entendeu que, para melhor contemplar uma obra de arte, necessrio vincular o
processo criativo ao tempo histrico de sua produo, identificando as ideologias a
ele inerentes;

compreendeu o conceito de mmesis e suas aplicaes s artes;

identificou mtodos de anlise de uma obra de arte.