El Jazz

Su principal caracterstica es el swing, que es el toque que pone cada interprete,

aunque la partitura este escrita, y esta sirve de gua al interprete, la ejecuta con su
propia esencia, color, sonido y sabor, esto hace que aunque cada vez que se
ejecute se transmita de forma distinta, pero nunca igual.

La importancia del swing en el jazz es hacer un gnero musical bailable, y no por

esto se debe menospreciar ya que los compositores clsicos escriban msica de
baile.

La creacin no se haya separada de la interpretacin, el ejecutante afirma a la

audiencia lo que el compositor a tratado de transmitir por medio de su creacin
musical, y modifica con frecuencia atendiendo a las sugestiones del director de
orquesta o los msicos de ella con su improvisacin.

El jazz es un arte colectivo donde los integrantes apoyan rtmica y armnicamente

a un solista durante la improvisacin de la misma manera que la ejecucin del
solista puede influir en la parte de la seccin rtmica. Ciertamente puede conocer
la creacin individual por ejemplo cuando un pianista toca un solo sin
acompaamiento, pero estos solos derivan de la creacin colectiva.

Otra caracterstica del jazz es que los msicos no utilizan sus instrumentos segn
la tcnica clsica sino que tocan como cantan, el msico de jazz crea bellas frases
en sus improvisaciones o en la orquestacin de conjunto con el ataque de las
notas, las inflexiones y el vibrato, ms que con la idea meldica misma.
La msica
Qu es una obra musical?

Es un sistema de sonidos, donde configura a los ojos de quien sabe leerlos, en

este caso un ejecutante que lo interpreta.

La partitura no tiene valor a menos que un msico la intrprete, donde suscita

impresiones auditivas las cuales dan lugar a mltiples y diversos estados de
conciencia.

Las personas al escuchar msica se pierden en sus pensamientos, en su interior.

Las obras musicales estn sealadas por un carcter especfico el cual causa que
las personas puedan viajar y crear momentos en su mente. Si se acepta la
existencia de este carcter especfico que permite diferenciar. En cuanto
identifiquemos la obra con sus resonancias psicolgicas, y si nos obsesionamos
en una actitud subjetivista con la msica, el problema permanece imposible. La
forma de salir del obstculo y de establecer a la msica en su dignidad, en su
orden es dejar totalmente al subjetivismo. Y reconocer que hay en la obra musical
algo ms que tres elementos representacin grfica, vibraciones sonoras,
actitudes mentales, algo que confiere a la obra cierta realidad objetiva. Gracias a
ello, la msica posee una existencia bien definida, independientemente del
ejecutante y de nuestras forma de sentirlo.

El sentido de la Obra musical.

Escuchar este verbo efecta en dos operaciones distintas, conforme se utilice,
en la palabra o en la msica. En la palabra es necesario aceptar que
comprendemos el significado de esta sucesin de sonidos estructurados llevando
por as decir, a travs de ella, pasando la capa sonora. Si nos paramos en la
sonoridad de las palabras, no se puede entender lo que dicen, estos signos no
ofrecen su contenido sino eliminndose, no efecta su funcin lgica sino al
precio de su existencia carnal. La msica podra ser valorada como una clase de
lenguaje simblico. Sin embargo de no perder jams de vista que se trata aqu de
smbolos de su gnero muy especial, replegados por as decir sobre s mismos.
Los smbolos se comprenden si se permanecen firmes ligados a ellos. Mientras se
intenta discernir lo que indica o expresan los signos del lenguaje se aprende a leer
la msica per no se capta su sentido. El sentido de una frase musical no se puede
descifrar como se descifra un texto escrito en una lengua extranjera utilizando
recursos para traducir. Se aprende a escuchar y a comprender la msica
oyndola. La msica se convierte transparente, es a la vez materia y espritu, para
quien la comprende. El termino comprender esta tomado en su acepcin estricta,
etimolgica. Cuando no se comprende, la realidad musical disminuye a una serie
de impresiones auditivas que corresponde a tales o cuales vibraciones sonoras.
Pero mientras se comprenden los sonidos ya no existen en s mismos sino como
jalones o pivones de muchas relaciones sonoras y lo que se escucha est
constituido por el uso de estas relaciones.

La obra reside en nosotros, los sonidos nicamente se perciben al momento de la

ejecucin. Cada persona capta los sonidos de manera distinta y adquieren un
colorido emocional nico, ejemplo si escuchamos el preludio en Do de Bach una
semana se formara una naturaleza ms activa y es posible que reaccione
intelectual y sentimentalmente de una manera del todo nueva; hay que tener en
cuenta el hecho de que cada msico ejecuta la obra a su manera y su
interpretacin varia de un da a otro.

El principio de identidad pierde sus derechos en el dominio de la msica, al no

tener la obra ninguna realidad objetiva, no existe fuera de su ejecucin y su texto,
no es ms que una virtualidad; la msica es como una coleccin de recetas.

Cada msico dispone de una tcnica correcta con que fundamento juzgaramos
su interpretacin y la consideramos defectuosa? nicamente se tiene el placer o el
disgusto experimentado por cada oyente; el esquema fijado por el compositor no
le pertenece, pertenece al ejecutante que es el nico capacitado para infundirle
una existencia y su funcin es de convencernos.

El msico cuando brinda una obra viviente y si nos hace vivir sorprende una nueva
expectativa; si de lo melanclico logra imponer lo alegre, su triunfo es lo nico que
cuenta, se descubre luego el entusiasmo y se descubre al ejecutante
introduciendo en nosotros una imagen de la obra que no concordaba con la que
nos forjbamos antes. Por otra parte la interpretacin tendr seguramente
imitadores y establecer la autenticidad, hasta que otro msico llegue a innovar
con algo nuevo.

Los estados de conciencia individuales de la obra no dependen ms que de la

acstica o la psicologa, hay una diferencia en los fenmenos sonoros que son
capaces de emocionarse por la msica engendrando asociaciones variadas y
complejas

Elementos y relaciones en la obra

En el caso de la msica las relaciones que podemos establecer entre los trminos,
las palabras dependen, por una parte de su orden de sucesin en el tiempo, de los
lugares que ocupan en la frase de su propia estructura etc. En el caso de la
msica trata de las relaciones de altura, duracin, intensidad y timbres, tenemos
que vincular los sonidos entre si segn el orden en que se suceden en el tiempo.
Adems los sonidos musicales deben ser interpretados en funcin del lugar que
ocupan en la porcin de material utilizado por la frase, en funcin de sus
relaciones con las notas fundamentales.

La obra musical es intemporal como lo es un poema o una disertacin filosfica,

porque tiene un sentido, aunque la audicin se haga en el tiempo, esta fuera del
espacio. Ella se presenta en su totalidad como lo hace un cuadro, no porque la
reconstruya a lo largo que la oigo; sino que logro reconstruirla y efectuar su
sntesis porque existe en la totalidad de sus partes.
El material de la msica

En nuestro sistema temperado, en el que la octava est dividida en doce

semitonos iguales, disponemos de 24 series o escalas, y cada una con 5 tonos y
dos semitonos, repartidas en dos gneros, doce mayores y doce menores que
difieren en su estructura. Dos datos bastan para definir cualquiera de estas series,
su primer grado y su tercera, que nos suministran su tonalidad y modo. Un cambio
de tonalidad no es ms que subir o bajar la escala pero utilizando el mismo
temperamento.

Los espacios sonoros europeos se relacionan con la altura, Timbre, duracin e

intensidad de los cuales el artista debe tener en cuenta. La historia y la etnografa
nos suministran numerosos testimonios de la diversidad en el espacio y en el
tiempo de los distintos tipos de medios sonoros. La msica de muchos pueblos
primitivos cuenta nicamente con material sonoro como instrumentos de
percusin que opera sobre todo con relaciones de intensidad y de timbre. En
cuanto a la altura tal material sonoro trata ms de ruidos que de sonidos
musicales, en este caso el msico no dispone de una escala de grados de altura
sino ms bien de una escala de grados de intensidad y de calidad.

En frica Ecuatorial y Australia en el dominio de la msica vocal es donde los

sonido dispuestos por orden de altura, las escalas en el sentido que se atribuye a
este trmino en el arte occidental. Los elementos del campo de accin de la voz
humana son siempre y en todas partes ordenados segn el ndice de altura.

Desde el punto de vista de la constitucin del material sonoro es la msica de los

antiguos griegos, estaba ordenado por relaciones de altura. Hay una diferencia
entre el arte sonoro europeo y todos los que han precedido estn emparentadas
como la msica griega y la msica india con sus numerosos modos.

La mayor parte de los tipos de culturas musicales exticas pueden ser

caracterizados por los instrumentos que emplean.
La msica europea no cesa y no ha cesado de evolucionar. La msica modal deja
lugar a partir del siglo XVII a la msica tonal y sta a la msica atonal de
Schoenberg el creador del sistema de doce tonos, que trata de sustituir la escala
cromtica por un supercromatismo y a partir de all se construyeron instrumentos
como la trompeta, el clarinete y el piano. Estas innovaciones pertenecen a la
cultura musical del mundo occidental, toda esta actividad intensa no ha sido o no
son posibles ms que en virtud de lo que llamara la desmaterializacin del
espacio sonoro.

Incumbe al acto creador del artista corporizar ste nmero, cargarlo de una
realidad, conferirle un valor cualitativo.
UNIVERSIDAD SAN CARLOS DE GUATEMALA
FACULTAD DE HUMANIDADES
DEPARTAMENTO DE ARTE
PEM EN MSICA
CURSO: ESTTICA
LIC. Lilian Quin Roquel
CICLO 2016

El Jazz, La msica

VCTOR DANIEL GARCA VSQUEZ 201128380

JHONATAN IVN DIGUEZ 201410585
SINIA ELIZABETH VALLE DIGUEZ 201412767
DOMINGO JEHUD COTUC CONZLEZ 201411064