49~11(,

I- . f I
 Nr. 11 H-dur 1:24
Nr. 12 gis-moll 1:45
So.at. No_1 pour pia.o Op_6 3. Teil
001 01 Allegro con fuoco f-moll 1892/ 93 10:23 Nr. 13 Ges-dur 1895 1:51
002 02 (ohne Satzbezeichnung) 5:05 Nr. 14 es-moll 0:58
003 03 Presto 3:47 Nr. 15 Oes-dur 2:20
004 04 Funebre 5:17 Nr. 16 b-moll 2:22
So.at. - Fa.tai,i. No.2 Op. 19 017 Nr. 17 As-dur 0:53
005 01 Andante gis -moll 1892-97 8:25 018 Nr. 18 l-moll 0:52
008 02 Presto 4:01 4. Teil
ALEXANDER SCRIABIN So.at. No.3 pour pia.o Op. 23 019 Nr. 19 Es-dur 1895/ 96 1:06
001 01 Orammatico fis-moll 1897/ 98 6:46 Nr. 20 c-moll 1:05
DAS SOLO-KLAVIERWERK 008 02 Allegretto 2:28 Nr. 21
Nr. 22
B-dur
g-moll
1:34
1:30
009 03 Andante 4:36
THE SOLO P 0 WORKS 010 04 Presto con fuoco (attacca) 5:46 Nr. 23
Nr. 24
F-dur
d-moll
0:34
0:56
So.at. No.4 pour pia.o Op. 30
Recording 011 01 Andante Fis-dur 1903 2:26 6 PraludB. Op. 13
012 02 Prestissimo volando (attacca) 4:54 Nr. 1 C-dur 1895 2:22
Enthiilt aile Solo-Klavierwerke mit Opuszahlen Nr. 2 a-moll 0:51
Includes all solo piano works with opus numbers Nr. 3 G-dur 1:15
001 5- Sonate pour piano Op. 53 1907 11 :33 Nr. 4 e-moll 1:03
002 6- Son ate pour piano Op. 62 1911/12 13:34 Nr. 5 O-dur 1:02
003 7- Sonate pour piano Op. 64 1911/ 12 12:28 Nr. 6 h-moll 1:39
004 Sonate No. 8 pour piano Op. 66 1912/ 13 13:04 5 PrllludB' Op. 15
005 Sonate No. 9 pour piano Op. 68 1911-13 8:23 Nr. 1 A-dur 1895/ 96 1:34
008 Sonate No. 10 pour piano Op. 70 1912/ 13 13:16 Nr. 2 fis-moll 0:51
Nr. 3 E-dur 1:05
Nr. 4 E-dur 1:38
24 PrllludB. Op. 11 035 Nr. 5 cis-moll 1:16
1. Teil 5 PreludB. Op. 16
001 Nr. 1 C-dur 1888-96 0:57 038 Nr. l H-dur 1894/ 95 2:58
002 Nr. 2 a-moll 2:11 031 Nr. 2 gismoll 1:07
003 Nr. 3 G-dur 0:53 038 Nr. 3 Ges-dur 2:07
004 Nr. 4 e-moll 2:06 039 Nr. 4 es-moll 1:03
005 Nr. 5 O-dur 1:57 040 Nr. 5 Fis-dur 0:35
008 Nr. 6 h-moll 0:50
2. Teil
001 Nr. 7 A-dur 1894-96 0:57 001 7 Preludes Op. 17 Nr. 1 d-moll 1895/ 96 1:23
008 Nr. 8 fis-moll 1:29 002 Nr. 2 Es-dur 0:52
008 Nr. 9 E-dur 1:49 003 Nr. 3 Oes-dur 2:07
010 Nr. l0 cis-moll 1:21 004 Nr.4 b-moll 1:28
2
3
 005 Nr. 5 lilloll 1:06 2 p"jlude. Up. 61 Deullmpromptu. Up.14
008 Nr. 6 lHIur 1:41 Nr. 1 1912/ 13
001 Nr. 7 1:25 001 Nr. 1 H-dur 1895 1:54
Itflloll 1:08 Nr. 2 0:53 Val.e Up.l 008 Nr. 2 fisilloll 3:59
4 Preludes Up. 22 5 Prelude. Up. 14 001 lilloll 1885/ 86 2:51
008 Nr. 1 DeUl Poeme. Up.32
gisilloll/ Ois-dur 1897 1:40 039 Nr. 1 1914 1:07 10 Malurlca. Up.3
009 Nr. 2 cisilloll 0:57 009 Nr. 1 Fis-dur 1903 2:25
040 Nr. 2 1:36 002 Nr. 1 Irmoll 1887-89 4:00 010 Nr. 2 D-dur 1:30
010 Nr. 3 H-dur 0:55 041 Nr. 3 003 Nr. 2 fisilloll 1:52
011 Nr.4 0:45 011 Poeme tragique Op.34 lHIur 1903 3:13
Irmoll 0:55 042 Nr. 4 1:35 004 Nr. 3 Itflloll 1:36 012 Poeme satanique Op. 36 Citur 1903 5:28
2 Prelude. Up. 21 043 Nr. 5 0:55 005 Nr. 4 E-dur 3:51 013 Poeme Up.41 Oes-dur 1903 3:19
012 Nr. 1 Itflloll 1899/ 1900 1:30 008 Nr. 5 disilloll 4:33
013 Nr. 2 Ueul Poeme. Up.44
H-dur 1:20 001 Nr. 6 cisilloll 2:00
008 Nr. 7 ei11ol1 3:11 014 Nr. 1 1904 1:19
4 Preludes Up. 31 Trois morcelUl Up. 2 015 Nr. 2 1:03
014 Nr. 1 Oes-dur/ Citur 1903 2:16 Nr.l Etude cisilloll 1886/ 89 2:35 009 Nr. 8 1Hn01l 2:51
010 Nr. 9 gisilloll 2:56 016 Poeme-Nocturne Op.61 1911/12 5:43
015 Nr. 2 lisilloll 0:43 Nr.2 Prelude H.[)ur 0:42
018 Nr. 3 Nr.3 Impromptu ala Mazur 011 Nr.l0 esmoll 5:21 Oeul Poe me. Up.63
esmoll 0:31 Citur 1:11
017 Nr. 4 Citur 1:25 9 Mlzurlca. Up. 25 017 Nr. 1 Masque 1911/12 0:53
12 Etudl' Op. 8 016 Nr. 2 Etrangete 1:41
4 Preludl' Op. 33 Nr.l Cis-dur 1894/ 95 1:32 Nr. 1 lilloll 1898-99 2:41
018 Nr. 1 005 Nr.2 - 013 Nr. 2 Citur 2:51 Deul Poeml. Up.69
E-dur 1902/ 03 1:09 lisilloll 1:33
019 Nr. 2 Fis-dur 1:15 008 Nr.3 Irmoll 014 Nr. 3 ei11ol1 2:00 U19 Nr. 1 1912/ 13 1:32
1:51
020 Nr. 3 Citur 0:30 001 Nr.4 H-dur 1:22 015 Nr. 4 E-dur 2:54 020 Nr. 2 1:07
021 Nr. 4 As-dur 0:54 008 Nr.5 E-dur 016 Nr. 5 cisilloll 3:13 DIUl Poeml. Up.l1
2:23 Nr. 6 Fis-dur
3 Prelude. Up. 35 009 Nr.6 A-dur 1:42 017 1:56 021 Nr. 1 1914 1:54
010 Nr.7 lHnoll 018 Nr. 7 lismoll 3:52 022 Nr. 2 1:34
022 Nr. 1 Oes-dur 1903 0:45 2:16 Nr. 8
011 Nr.8 As-dur 3:22 019 H-dur 1:40 023 .Vers la Ilamme. -
023 Nr. 2 lHIur 3:12 020 Nr. 9 esmoll 2:31
024 Nr. 3 Citur Nr.9 gisilloll 3:58 Poeme pour piano Op. 72 1914 5:25
1:07 Nr.l0 021 Valse Op. 38 As-dur 1903 4:56
4 Preludes Up. 31 Oes-dur 1:57
Nr.ll lHnoll 3:40 2 Mazurlcl' Up. 40 CD 8 Einzelwerke
02fi Nr. 1 lHnoll 1903 1:43 Nr.12 disilloll 022 Nr. 1 Oes-dur 1902 1:25
026 Nr. 2 2:22 001 Allegro appassionato Op. 4 eSilloll 1888/ 92 8:01
Fis-dur 0:59 8 Etudl' Up. 42 023 Nr. 2 Fis-dur 1:04
027 Nr. 3 H-dur 2:02 Deul Nocturnes Up. 5
Nr.l Oes-dur 1902/ 03 1:56 024 Duasi Valse Op. 47 F-dur 1905 1:04 lisilloll 1890
026 Nr.4 gilloll 0:50 002 Nr. 1 3:01
017 Nr.2 lisilloll 0:42 003 Nr. 2 A-dur 2:14
4 Prelude. Up. 39 018 Nr.3 Fis-dur 0:56 Preludl et Nocturne pour la main gauche Up. 9
D28 Nr. l Fis-dur 1903 0:49 019 Nr.4 Fis-dur Ulullmpromptus e II Malur Up.l
D30 Nr. 2 204 004 Nr.l Prelude cis illoll 1894 2:11
D-dur 1:24 020 Nr.5 cisilloll 3'08 001 Nr.l gisilloll 1891/92 2:59
031 Nr.3 (J.dur 1:14 021 Nr.6 005 Nr.2 Nocturne Oes-dur 4:08
Oes-dur 1'27 002 Nr.2 Fis-dur 2:38 008 Allegro de concert Op. 18 lHnoll 1896 5:19
032 Nr.4 As-dur 1:05 Nr.7 lilloll 050 Daux Impromptus Up.l0 001 Polonaise Op. 21 lHnoll 1897 5:52
4 Preludes Up. 48 Nr.8 Es dur 2 17 003 Nr. l lisilloll 1894 3:19 008 Fantaisie Op. 28 Irmoll 1900 8:18
033 Nr. l Fis-dur 190W5 0:34 3 Etudl. Up. 65 004 Nr. 2 A-dur 2:24
034 Nr. 2 Citur 1:43 Trois morClaUl Up. 45
Nr.l 1911/ 12 2:59 Ulullmpromptu. Up.12
035 Nr. 3 Oes-dur 0:25 Nr.2 009 Nr. 1 Feuillet d album Es-dur 1904 1:20
038 Nr. 4 158 006 Nr. 1 Fis-dur 1895 4:02 01U Nr. 2 Poeme lantasque Citur 0:21
Citur 0:54 Nr.3 1.51 Nr. 2 lHnoll 3:22
4
5
 011 Nr. 3 Prelude Es-dur 1:39 QUI Ire morex Op. 56
012 Scherzo Op. 46 C-dur 1905 1: 18 023 Nr. 1 Prelude Es-dur 1908 1:20 Ich bin gekommen um Euch zu erziihlen:
Troi. moree x Op. 49 024 Nr. 2 Ironies C-dur 2:10 Das Geheimnis des Todes
013 Nr.l Etude Es-dur 0:33 025 Nr. 3 Nuances 0:56 Das Geheimnis des Lebens
014 Nr.2 Prelude F-dur 0:49 028 Nr. 4 Etude 0:31 Das Geheimnis des Himmels und der Erde.
015 Nr.3 Reverie C-dur 1:04 De.x moreea.. Dp. 57
Qualre moreea.x Dp. 51 027 Nr. 1 Desir 1908 0:53 Alexander Skrjabin (1)
018 Nr. 1 Fragilite Es-dur 1906/7 1:27 028 Nr. 2 Caresse dansee 1:09
017 Nr. 2 Prelude a-moll 1:47 029 Feuillet d . album Op. 58 1909 1:21 Alexander Skrjabin wurde am 6. Januar 1872 in Moskau in einer Adelslamilie geboren.
018 Nr. 3 Poeme aile fl.dur 0:43 De.x moreea.x Dp. 59
Einer Familientradition lolgend besucht er 1881 bis 1889 die Moskauer Kadettenschule; parallel
019 Nr.4 Danse Ian guide &dur 1:05
030 Nr.l Poeme 1910
nimmt er Klavierunterricht bei Nikolai Zwerew. Von 1888 bis 1892 studiert Skrjabin Klavier bei Was-
1:13 sili Salonow. Komposition bei Anton Arenski und Sergej Tanejew am Moskauer Konservatorium.
Troi. moreea.x Op. 52 031 Nr.2 Prelude 1:48
020 Nr.l Poeme C-dur 1907 1:55 De.x dan.e. Op. 7~ Skrjabins musikalische Begabung zeigt sich fruh. Bevor das erste Werk von Skrjabin (Valse Op. 1) im
021 Nr. 2 Enigma 0:59 032 Nr. 1 Guirlandes 1914 2:58
022 Nr. 3 Poemelanguide Jahre 1893 erscheint. hat der junge Komponist bereits eine groBe Zah l von StUcken geschrieben.
fl.dur 1:00 033 Nr. 2 Flammes sombres 2:02 die nicht zum Opus gezahlt werden. Einige dieser Werke werden spater von Skrjabin neu bearbeitet
und veriillentlicht. Aul diese Weise ist die Etude Op. 2 Nr. 1 in die Trois Morceaux integriert worden.
MARIA LElTBERG . Piano wahrend das Allegro appassionato Op. 4 ursprunglich als erster Satz einer Sonate entstanden ist.

plus Bonus-DVD: ALEXANDER "MYSTERIUM" -The Multimedia Project Die Jugendzeit des Pianisten Skrjabin ist nicht idyllisch: Eine Lahmung der rechten Hand - uberans-
Ausschnitte aus / Excerpts Irom: trengt an Franz Liszts Paraphrase tiber Don Juan - stUrzt Skrjabin im Jahr 1891 in eine tiele Krise:
Sonate Nr.4 _Die Reise zum blauen Stern- The Journey to the Blue Star Le voyage vers I'etoile bleue
Sonate Nr.5 _Die Erschaffung der Welt" . The Creation 01 the World La creation du monde _Erster ernster MiBerfolg im Leben. ..
Sonate Nr.S _Der Kreislaul des Lebens" . The Cycle 01 Lile . Le cycle de la vie Der Anfang der Analyse ...
Sonate Nr.9 _Oie Trag"diedes Lebens" . The Tragedy 01 Lile . La tragedie de la vie Erste Uberlegung tiber den Wert des Lebens...
Sonate Nr.l0 _Die Wiedergeburt der Natu'- , The Rebirth 01 Nature La renaissance dela nature Das Verfassen der ersten Sonate mit dem Trauermarsch. .. -. (1)
oVers la flamme" Op.72 _oas endgUitige Ende- The Final End La lin irrevocable
Andrea Schmidt. Oesign (Paintings & Animation) . Maria Lettberg. Klavier / piano In dieser schwierigen Zeit spielt die Ireundliche (auch materielle) UnterstUtzung des Verlegers und
incl. Interviews: 1) The Scriabin Project 2) _Mysterium- - The Multimedia Project- Mazens Mitrolan Beljajew eine wichtige Rolle lur Skrjabins SchicksaL Beljajew organisiert erste
Konzertreisen in Europa und ediert Skrjabins Kompositionen.
Aufnahme!ReCllrding: Berlin, Deutschlandradio Kultur. Studio 10. 10.3.2004 (CO 1: 5, 6, 11. 12; CO 2: 2, 5; CO 7: 23), 8.6.2004 (CO 1. 1-4, 710; CO 2: 3, 4), 22.11.2004 (CD 3: 1m Jahre 1897 heiratet Skrjabin die Pianistin Wera Issakowitsch. Aus dieser Ehe gehen die vier
124: CO 4: H3. 2224. 33-36: CO 8: 9-111. 25.10..2005 (CO 3: 2&40: CO 4: 14-21. 25-32. 39-43: CO 5: 24-26: CO 7: 12: CO 8: 8. 16-19). 6.6.2006 (CO 5: 19: CO 6: 1220: CO 7: Kinder Rimma. Elena. Maria und Lew hervor.
1. 2. 11: CO 8: 71. 10.3.2007 (CO 2: 1. 61: Berlon. Soemensvilla. 12.12.2006 (CO 5: 10. 11. 14. 15: CO 6: 211. 22. 23: CO 8: 27. 281. 28.03.2007 (CO 4: 37. 38: CO 5: 12. 13: CO 7:
9. 10. 16. 21. 22: CO 8: HI. 13-15. 20-22.25. 30-331. 19.06.2007 (CO 5: 16-23: CO 6: 1. 21. 24: CO 7: J.8. H5. 1720: CO 8: 12. 23. 24. 26. 29)
Produlent/Producer: Stefan Lang
Von 1898 bis 1902 unterrichtet Skrjabin Klavier am Moskauer Konservatorium.
Tonmeister/ Recording supervision: Karola Parry (CD 3; 25-40; CO 4: 14-21, 25-32.37-43; CO 5; CO 6; CO 7: 122; CD 8: 1-8. 1233), Michael Silberhorn (CO 1; CO 2; CO 3: 124;
CO 4: 113. 2224. 33-36: CO 7: 23: CO 8: 9-11) Die Jahre zwischen 1893 und 1903. bis zur Sonate Nr. 40p. 30. gehiiren zur ersten Schallensperi-
Toningenieur/Recording engineer: Henri Thaon ode Skrjabins. Seine musikalische Sprache hat in dieser Zeit noch starke Verbindungen zur Romantik
TechnikITechnicians: Susanne Beyer (CO 3: 25-40: CO 4: 14-21. 25-32. 37-43: CO 5: 19. 12. 13. 24-26: CO 6: 1220: CO 7: 1. 2. 9-12. 16. 21. 22: CO 8: HI. 13-22. 25. 30-331. und den Traditionen der russischen Musik. Ein Blick aul Skrjabins Iruhe Genres (Pre lude. Nocturne.
Boms
8: 9-11 M.nych
) (CO 5: 16-23: CO 6: 1. 21. 24: CO 7: J.8. 13-15, 1720', CO 8: 12" 23 24"
26 291
, Brigi"' Sieve" (CO l', CO 2', CO 3'. 124' CO 4'. 113, 2224. 33-36', CO 7'. 23', CO Mazurka. Valse. Impromptu. Etude. Sonate) laBt an Chopins musikalisches Erbe den ken.
Eine Co-Produktion mit Deulschiandradio Kuhur
(PI 2004 Oeutsch l.ndred ~/Capriccio (CO 1: CO 2: 2-6: CO 3: 124: CO 4: H3. 2224. 33-36: CO 7: 23: CO 8: 9-11)
Aber Skrjabins Originalitat und Begabung sind stark genug. um Chopins Stil bald zu "rweitern und zu
(P)2OO5 Oeutschl. ndredio/ Capriccio (CO 3: 25-40: CO 4: 14-21. 25-32. 39-43: CO 5: 24-26: CO 7: 12: CO 8: 8. 16-191 erneuern und zu einer eigenen. unverwechselbaren Musiksprache zu linden. Dieser Ubergang lindet
(PI 2006 Oeutschlandredio/ Capriccio (CO 5: 111. 14. 15: CO 6: 220. 22. 23: CO 7: 1. 2. 11: CO 8: 7. 27. 281 in den Jahren 1899 bis 1903 statt. Skrjabin komponiert kaum fUr das Klavier. wid met sich statt des-
WI 2007 Oeutschl.ndradio/Capriccio (CO 2: 1: CO 4: 37. 38: CO 5: 12. 13. 16-23: CO 6: 1. 21. 24: CO 7: 3-10. 13-22: CO 8: 1-6. 1215. 20-26. 29-33)
6 Ein Produkt der Oeha Music GmbH, Frechen. Germany www.capriccio.al . www.deltamusic.de 7
 sen der symphonischen Musik. Das Ergebnis sind seine ersten drei Symphonien mit dem H6hepunkt
der dritten, der Gattlichen Symphonie.
. .
1903 verandert sich Skrjabins Privatleben grundlegend. Er verliiBt seine Frau fUr Tatjana Schlozer, mit
der er drei weitere Kinder, Ariadne, Julian und Marina hat.
Die Jahre 1904 bis 1910 verbringt Skrjabin im Ausland. Er lebt und konzertiert in Genf. Lausanne,
Paris, Brussel und in Italien, macht eine groBe Toumee in den Vereinigten Staaten.
Seit seiner Jugend interessiert sich Skrjabin fUr Philosophie; lur Kant Fichte, Schopenhauer, Ni
etzsche und Sergej Trubezkoj. 1m Jahr 1905 kommt die Theosophie von Helena Blavatsky hinzu.
Skrjabin entwickelt eine originelle'Auffassung von der Rolle und den Zielen der Kunst und der Musik, .
mit starken synasthetischen Ansiitzen. Die zeitgen6ssische wie auch die heutigeOiskussion uber den
Zugang zu Skrjabins Musik, ihrem Verhaltnis zu seinen Theorien, war und bleibtkontrovers. Nicht nut
seine Musik, auch seine asthetisch ontologischen Theorien, laden zum Eintauchen in seineriXos
mosoder wahlweise zu einer IruchtbarenAuse.inandersetzungein.
Ausdruck und Hohepunkte ein~r philosophisch orientierten AsthetikSkrjabins in dieserZeit sind
beispielsweise die Sonate Nr. 50p. 53 (1907), Le Poemede rExtase Op. 54 (1908), 'und Promethee .'
. Le Poeme du Feu Op. 60 (1910).
. In diesem Mikrokosmos mischen sich Scherben der romantischen Welt - von Chopin, Liszt,
Skrjabin schreibt zu sainam Selbstverstandnis als Kunstier (1):
.Die Welt zu erkennen bedeutet. die Nawr des freien Schaffens zu erkennen. .
.Ich bin der Auffassung, daB das Sein als absolute Tatigkeit in gewissem Sinne mit der persanlichen
Tatigkeit eines Kunstlers, der das Wesen dieser Tatigkeit ausdruckt. ubereinstimmt und iht gleich i$t.
Gott ist ein einheitliches, allumfassendes Bewuf3tsein des freien Schaffens.
.Ich bin nichts, ich bin nur das, was ich will. ich bin Gott. Das All, mein Spiel. das Strahlanspiel meine$ .
Traumas. .. .....
In den Jahren 1903 bis 1910,der mittleren Scl1affensperiode, sieht Skrjabin die Ubereinstimmung
zwischen seinen philosophischen und musikalischen Gedankenerreicht Seine neue musikalische
Sprache ist charakterisiert durch die Verabschiedung Yom traditlonellen Our/Moll - Tonartensystem.
. .
1910 kehr! Skrjabin nach Moskau zuruck. Er konzertiert in RUBland und auch weiter im Ausland
(Amsterdam, London, Paris). wo sein Name inzwischen wohlbekannt ist Skrjabin hat viele Anhiinger
gewonnen, die ihn als neuen Messias der Musik betrachten und such viele Kritiker, die in ihm einen .'
sich selbst iiberschatzenden Verruckten sehen, der mit seinen Neuerungen in eine musikalische ..
Sackga~se geraten ist. . '.,
. Entwicklung des Komponisten wider: von den ersten drei Sonateh, die noch stark von romantischer
Die liinl letzten Jahre (1910 bis 1915) in Skrjabins Leben stehen im Zeichen des unvollendeten ersten
, . , '
Werkteiles Vorbereitende Handlung, der als Skizze 8IJf die Inhalte von Skrjabins als Gesamtkunstwerk
8 ..
geplantem Mysterium hinweist. Dieses synthetische Werk sollte aile Arten der Kun st vereinigen und
nicht weniger als: die Menschheit auf eine neue Entwicklungsstufe heben.
In seinen lettten Lebensjahren wendet sich Skrjabin w ieder ganz dem Klavier zu. Es entstehen die
Sonaten Nr. 6 bis 10: Poemes Op. 63, 69, 71: Vers la flamme Op. 72:
Deux Dances Op. 73: Preludes Op. 74 - in der Perspektive des Mysteriums.
1m April 1915 spielt Skrjabin sein letztes Konzert in Petrograd. eine Urauffuhrung der Guirlandes Op.
73 Nr. 2 und Preludes Op. 74 Nr. 1 und Nr. 4. Nur wenige Tage spater, am 27. April. im Alter von 42
Jahren, stirbt Skrjabin - unerwartet und innerhalb weniger Tage - an einer Blutvergiftung.
Gedanken Skrjabjns zy seinem Weck
Ais Komponist mit philosophischer Mission strebt Skrjabin nach der Schiipfung einer neuen Kunst.
einer neuen Materie. einer neuen Erde und eines neuen Himmels. Der Begrilf "Schiiplung" hat liir
Skrjabin eine - mehr als iikumenische - globale Bedeutung. Der kunstlerische SchaffensprozeB
gleicht den Vorgangen im Universum. ja der Kunstler wird zum Gott. Seine Musik ist lur Skrjabin ein
in sich selbst geschlossenes Universum, in dem sich Vergangenheit und Zukunft vereinen.
.
Schumann - Und Partikel von Wagners Expressionismus; es gibt Echos der Lyrik Ljadows, und
Tschaikowskis, daneben impressionistische Widerspieglungen, die an Debussy und Rimski Korsakow
denken lassen. Auch existieren Anklange an die Wiener Schule, Schonberg und Berg, Vorahnungen
von Messiaen, Boulez und Stockhausen. Bei alledem bleibt Skrjabins musikalisches Universum
unverkennbar und eigenstandig .
SindSkrjabins Musik und Weltanschauung unteilbar? .Diese Ideen sind mein Konzept und sie pragen
die Komposition genau so wie die Klange. Ich komponiere sie zusammen mit ihnen... sagt Skrjabin in
einem Gesprach mit Leonid Sabanejew (2).
,
Skrjabins Werkverzeichnis enthalt vierundsiebzig Werke. Davon sind achtundsechzig fUr Klavier
geschrieben . Der Grund daliir mag mit darin liegen, daB das Klavier (dem Pianisten) Skrjabin als ein
I,
schopferisches Laboratorium diente, in dem er als suchender Komponist seine Experimente und
Neuerllngen erproben und solort umsetzen konnte.
Skrjabin schreibt : Genie ist das Neue, die ewige Negation (des Gottes, seiner selbst. in der Vergan
genheit). Genie ist Begierde nach Neuem. (1)
Das Riickgrat seines Werkes bilden Skrjabinszehn Sonaten. Sie spiegeln vollstandig die stilistische
Lyrik gepragt sind bis zur konzessiven, impressionistischen, symbolischen Sonate Nr.4. Und weiter
uber die expressionistisch - ekstatische Sonate Nr.5, hin zu einer abstrakten Logik, Mystik der
9
 Sonaten Nr. 6 - 10.
Die Musiksprache und Form der ersten drei Sonaten (viersatzige Sonaten Nr. 1 und Nr. 3 und
zweisatzige Sonate Nr. 2) bewegen sich in den traditionellen Schranken. Schon in der vierten Sonate
zeigt sich aber mit der Emanzipation der Dissonanz und der Abwanderung in den Dominantenbereich
elne neue schopferische Phase.
Neunte Sonate
.Sie ist ein ganz und gar ver/racktes StUck. diese Neunte Sonate. sie ist durch und durch verwegen. es
steckt etwas Teuflisches in ihr { ..] Umgeben von bosem Zauber{ ..] ein schlafendes Heiligtum { ..]. Das
ist die Prozession der bosen Geister. ein Traum. ein Alptraum oder eine Versuchung als Sinnestausc-
hung { ..]. Ein entweihtes Heiligrum: das hat in der Stimmung schon sehr viel vom Mittelalter. .. . (2)
~ .. hier muB man beim Spielen hexen kannen. (2)

Ab der Sonate Nr. 5 werden aile Sonaten einsiitzig und vorzeichenlos. Die Dissonanz wird zum Zehnte Sonate
Zentrum von Skrjabins harmonischer Sprache. Mit der sechsten Sonate ist auch eine einheitliche _Es ist der Wald [. ..} Es sind Klange und Stimmungen des Waldes { ..] diese panische Stimmung gibt
f es auch. dieses Aufgehen in der Natul. Auch das ist Teil des Mysteriums. alles. was sich dort ereignen
Tonartorientierung nicht mehr wahrnehmbar. .:1,

j wird { ..} Insekten. Schmettedinge und Falter -

das sind doch Blumen. die plotzlich in Bewegung geraten sind Das sind feinste Zartlichkeiten. fast
Die letzten flinf Sonaten sind in einem neuen Funktionalsystem geschrieben. Parallele Tonarten-MOdi
ubernehmen die Rolle der traditionellen Dur- und Molltonarten. das klassische Verhiiltnis von Tonika ohne Beriihrung { ..] Sie aIle sind durch die Sonne hervorgebracht worden. und sie nahren sich von
Subdominante und Dominante wird durch ein neues _Polaritiits-System' ersetzt. . der Sonne { ..} Es sind diese Sonnenliebkosungen. die mir am nachsten stehen. Meine ganze Zehnte
Sonate besteht aus diesen Insektenzartiichkeiten. .. '(2)
Vierte Sonate
.Ich will hier sC?gar noch schneller spie/en. und zwa~ in maximalem Tempo. an der Grenze des Magli-
chen { ..] damlt es wle em Flug mit Llchtgeschwmdlgkeit aussieht. wie ein Flug direkt zur Sonne!" (2) Preludes. iihnlich wie Sonaten. haben Skrjabin lebenslang begleitet. Ingesamt hat er fast neunzig
_Durch einen diinnen Schleier transparenter Wolken Preludes geschrieben . Ein Prelude Skrjabins ist nie langer als drei Seiten; oft sind es gleichsam musi
Schimmert ein Stern sanft. fem und einsam... kalische Tagebiicher: Aufzeichnungen von Reisen. kleine Universen. Meisterwerke der Miniatur.
Prei fliage ich. ..

In meiner Sehnsucht komme ich naher. ( 1) Prelude Op. 51 Nr. 2 a - moll

.. _Zersprungene Saiten. ..lch war damals in einer fiJrchtedichen Situation. Dieses Prelude. und auch der
Fiinfte Sonate Trauermarsch in der Ersten Sonate entstanden im Moment der Verzagtheit. .. Aber es waren auch nur
Geheimnisvolle Machte. Euch rufe ich ins Leben! diesebeiden!" (2)
In dunklen Tiefen schopferischen Geistes schlummemd
deucet sich zaudemd Euer Leben an. - ( 1) PreludeOp. 74 Nr. 2
_Es ist Tod als jene Erscheinung des Weiblichen. die zur Vereinigung fiJhrt.
Sechste Sonate
f .. .] Der Tod und die Liebe... Wie as in der (in den / Skizzen zur) . Vorbereitenden Handlung ' heiBt. Der
... verzweifelte Glockenlaute... es steckt etwas Ungutes in ihnen. (2) Tod ist eine Schwestel. Vor Ihr darf es bereits keine Furcht mehr geben: SIB ist die hochste Form des
moglichen Friedens. sie ist der . weiBe Klang-. (2)
Siebte Sonate
, .Man kann das StUck euf zwelBriei Art spielen. Entweder eingefarbt durch mannigfaltige Nuancier-
.eine weiSe M8sse{ ..]. (die) hat etwas Pestliches und zeichnet sich gleichzeitig durcheine unerbittli- . , ungen oder - ganz im Gegenteil- vaffig gleichmaBig. ohne die geringste Schattierung. Das eine und
<;he Strenge aus{ ..]. Etwas Bedrohliches. Mystisches. das gibt es auch. (2)
,

das andere ist mog/ich. .. Eine besondere Art von Flexibilitat - in einem einzigen StUck sind gleichsam
7m Himmel aufgehangte Glacken { ..]. da sind die heiligen Anrufungen bei der BeschwOrung { ..] und mehrere davon angelegt. - (2)
d~nn wieder der Weihrauch. dessen Nebel alles verhiillt { ..] Das ist der lelZte Tanz. Alles vergeht und
lost slch m dlesen Tanz auf. .. Was kommt ist der ErguS. das Entstromen... -. (2)
... es besltze weder Sinnlichkeit noch Lyrik. sond(jm verkarpere die reine Mystik. Skrjabins Op.B und Op.42 stehen von der musikalischen Faktur und Stimmung Rach
Das 1St berelts ganz nah am MYs/erium ... ~ (2) maniriows - Tableaux nahar als den EtUden Chopins. Sie haben keine strikt virtuose Funktion.
Manchmal nutzt der Komponist Kunstgriffe wie die Sexten in der Etude Op. B Nl. 6. die Terzen in der
Achte Sonate Etude Op. B Nl. 10 oder die Triller in der Etude Op. 42 Nr. 3 . Trotzdem bleiben die EtUden eher musi-
.In ihrer Gesamtstimmung steht diese Sonate der Siebten nahe... Ein Tanz. der in einen Taumel miln-
det:m ..
10 I1
,
, . .,
 "'--,*.-
"
"

.,' i-
"

kalische Skizzen, stilistisch zwischen .Impromptu' und .Poeme. ..

liebenswurdig war. .. - (2)
Die drei Etuden Op. 65 sind sehr experimentell - Skrjabin spielt hier mit der Dissonanz. Septime, .... eigentlich keinen Satan. sondern nur einen der kleinen Damonen. (2)
None und Tritonus sind legitime Ausdrucksmillel.
Der junge Skrjabin halle eine groBe Affinitiit zur Mazurka, mit ihrem beflugelten, launischen Rhyth Poeme , Vers la flamme' Op. 72
mus und ihrer slawischen Melancholie. Neben dem EinfluB Chopins ist nicht zu vergessen, daB die ,Schaut doch nur. wie sich hier alles allmahlich entraltet... aus dichtem Nebel bis ins gleiBende Li-
Mazurka in RuBland - gleichberechtigt mit dem Walzer und der Polonaise - sehr beliebt war und um chI.., '. (2)
die Jahrhundertwende zu jedem Ball gehorte.

In der russischen Musik haben sich insbesondere Glinka, Tschaikowski. Ljadow, Balakirev mit Ma Nur drei Nocturnes, Op. 5 Nr. 1. Nr. 2 und Op.9 Nr.2 schrieb Skrjabin. Nach diesen zwei Werken hat
zurkas und Walzern beschaftigt. von deren Prasenz auch Tschechow und Dostojewskij literarisches Skrjabin sein Interesse an der Kantilene der Nacht verloren; nur einmal noch, mit dem Poeme - Noc-
Zeugnis abgelegt haben. turne Op.61, kam er auf sie zuruck.

Skrjabins Mazurkas sind zumeist Mazurka - Poemes; seelische Zustande dominieren, folkloristische Zur fruhen Schaffensperiode gehoren nicht nur die ersten drei Sonaten und das Klavierkonzert Op. 20
Motive treten in den Hintergrund. als GroBformwerke, sondern eine Reihe einzelner Klavierstlicke: Allegro appassionato Op. 4, Allegro

de concert Op. 18. Polonaise Op. 21 und Fantaisie Op. 28. Sie zeigen Skrjabin als einen VirtlJosen der
Auch war Skrjabin das Tanzerische wichtig; der Dreivierteltakt - Mazurka und Walzer - sind ein einen glanzvollen, der Musik Liszts sehr nahestehenden, Konzertstil komponiert.
typischer rhythmischer Zug von Skrjabins Werk. Kennzeichnend fUr die Mazurka ist der punktierte
Rhythmus mit einer sich entwickelnden melodischen Linie, Triolen, Synkopen und Pausen. Diese Skrjabin hatte die Tendenz, StOcke verschiedener Gattungen in einem Opus zu vereinen. Durch eine
Elemente ziehen sich durch Skrjabins gesamtes musikalisches Schaffen. " gemeinsame Atmosphare oder ein Programm verband er diese unterschiedlichen Stliske wie in Qua'
\'/
"'l',;.
'.~,
~ .. tre Morceaux Op. 56, das aus einem Prelude, einer .Ironie-, einer , Nuance' und einer Etude besteht.
,.~
. "

Allein in seiner fruhen Zeit (Op. 10, 12 und 14) interessiert sich Skrjabin liir das Impromptu als typo
isch romantischer Gattung.
,
. .
,
,
,.
,.'~,

,N
., Viele Werke bezeichnet Skrjabin im Titel nur mit einer Anspielung: 'Traum' Op. 49 Nr.3, .Bruchigkeit
Op.51 Nr. I, , Ratsel' Op.52 Nr. 2, . Ironien' Op. 56 Nr. 2, 'Wunsch' Op. 57 Nr. I.

In der mittleren und spaten Schaffungsperiode spielt der Tanz eine zentrale Rolle und wird zu einer
Mit den Deux PoemesOp. 32 erfindet Skrjabin fUr sich die Gattung der ,Poeme', die zu einer von symbolischen Form verklart. Skrjabins Tiinze sind mystisch, sakral. erotisch (.Tanz der Sehnsucht' Op.
Skrjabins bevorzugten Ausdrucksformen wird. Offenbar hat dies mit der hier gegebenen Freiheitder 51 Nr.4, "Zartlichkeit im Tanz' Op.57 Nr. 2, .Girlanden Op. 73 Nr. 1) oder beschworen ekstatisch,
Gestaltung zu tun. .mit der Geschwindigkeit der Welt wenn die Materie schwindet- (. Dunkle Flamme' Op. 73. Nr. 2).

Die Titel von Skrjabins Poemen zeigen deutliche poetische Assoziationen: .Maske, .Merkwurdig Enigme Op. 52 Nr.2 ' . .' .
keit". ' Poem des Feuers', .Poem der Sehnsucht' . Es sind .tragische-, .,beflugelte, .fantastische, ... .irgendein kleines geflugeltes Wesen. entweder eine Frau oder ein Insekt, jedoch unbedmgt wefbl!
,satanische' Poeme. Nicht zu ubersehen ist auch die Verbindung zur Asthetik des russischen Symbol ches Gesch/echts, sie hat etwas Stechendes und Windendes an sich. etwas Gliedriges. Dieses Wesen
ismus, zu Dichtungen von Andrej Beli, Walerij Brjussow, Konstantin Balmont. ist unglaublich gewandt und es gibt Koketterie in dieser Gewandtheit. Es laBt sich uberhaupt nicht
flssen ... Ein wahrlich seltsames Geschopf: es muBte zu den Eiementargeistern gehoren [. ..] etwas
Poeme -Nocturne Op.61 Teuflisches~ (2)
.Hier gibt es so viele neue und merkwurdige Empfindungen: [ ..] an dieser Stelleglaubt man Nebelbil
dungen zu erkennen [ ..]. daraus entsteht nun das zweite Thema wie ein Strahl. der aus diesen Nebeln "
, Etrangete Op.63 Nr. 2
herausschaut. Hier hort man so etwas wie das Schallen von Hornern. .. ~ (2) .Diesmal ist es (das kleinste geflugelte Wesen) sagar obendrein noch glibberig,
. man kann es uber
. .

haupt nicht fassen. (2)
POemB sataniquB Op. 36
... Bine Apotheose der Unaufrichtigkeit. Alles war Verstellung, Falschheit... -
.1m Poeme satanique harte ich einen Satan. der noch sehr viel von einem Salonlowen harte, fa sogar

12 13


" ""

Guirlandes Op. 73 Nr. 1 included in his oeuvre. Later on, Scriabin edited and published some of those works; and thus the
_Sie entstehen immer wieder. regenbogenfarbene und bruchige. in ihnen ist eine SuBe bis zur Schmer- Etude Gp. 2 No. 1 came to be included in the Trois Marceaux whereas the Allegro appassionato Gp. 4
zhaftigkeit ... ~ (2) was originally written as the first movement for a sonata .
Flammes sombres Op. 73 Nr. 2 Scriabin the pianist's youth was anything but idyllic: in 1891 , paralysis of his right hand - which he
_Ein Tanz der schwarzen Flammen. { ..] Das ist eine Muslk der Verwesung. Ein Tanz der Gefallenen{ .. }. overexerted practising Franz Liszt's Paraphrase on Don Juan - brought on a major crisis:
Es ist das Maximum auf dem Weg der schwarzen Magie ... Eine abartige und bereits ungesunde Erotik,
Perversion und dann ein orgiastischer Tanz... ein Tanz uber Leichen. .. ~ (2) -First serious failure in m y life ...
The beginning of analysis ...
Skrjabin Ibst die Welt, das Universum, im Nichts auf. Er verbindet das Leiden mit einem Rausch des First thoughts on the value of life ...
Glucks. des Guten und des Bbsen, des Lebens und des Todes. einer Ekstase als erotischem Akt des Composing the sonata no. 1 with the funeral march... (1)
Universums, einem Streben nach Ruckkehr zur Quelle der Existsnz - zum Urchaos.
, An important influence during those difficult times was publisher and patron Mitrolan Belyayev,
whose gentle support, also in financial hardship, played a major role in Scriabin's life. Belyayev organ
Maria Lettberg " ised Scriabin's first concert tours through Europe and edited the latter's compositions.
In 1897, Scriabin married pianist Vera Issakovich. Four children came from this marriage, Rimma,
Elena, Maria and Lev.
Zitate:

(1) Skrjabin, Alexander Nikolaewitsch, Zapiski. Teksty. (Aufzeichnungen. Texte), in: Russkie Propilei.
Bd. 6, Moskau 1919
(2) Sabanejew, Leonid, Erinnerungen an Alexander Skrjabin. Berlin 2005
From 1898 to 1902, Scriabin taught the piano at the conservatory in Moscow. '
.
The years from lB93 to 1903, until the Sonata NO.4 Gp. 30, are part of Scriabin's first artistic period.
During this time, his musical style of expression was still very much Influenced by RomantiCism and

.. the traditions of Russian music. One look at Scriabin's early genres (prelude, nocturne, mazurka,
I came to tell you: valse, impromptu, etude, sonata) suffices to make one think of Chopin's musical legacy.
the secret of death

the secret of life
the secret of heaven and earth.
Alexander Scriabin ( 1)
". However, Scriabin's orig inality and talent are powerful enough to soon extend and renew Chopin's
..
, . style, and to arrive at his own unique and unmistakeable musical language. This transition took place
in the years from 1899 to 1903 when Scriabin wrote very little for the p,ano and Instead focussed on
symphonic music. The result of this were his first three symphonies, the third one, Divine Symphony.
being the most important one.

Alexander Scriabin was born into a noble family in Moscow on January 6, 1872. In compliance
with family tradition, he attended Moscow cadet school from 1881 to 1889; as well as taking piano
lessons with Nikolay Zverev during those years. From 1888 to 1892, Scriabin studied the piano with
Vassily Safonov and composition with Anton Arensky and Sergey Taneyev at the conservatory in
Moscow.
Early on, Scriabin's musical talent was quite evident. Before he published his first major work (Valse
In 1903, Scriabin's private life was subject to major changes. He left his wife for Tatyana Schlbzer
with whom he had another three children, Ariadne, Julian and Marina.
\ From 1904 to 1910, Scriabin lived abroad, staying and giving concerts in Geneva, Lausanne, Paris,
Brussels and Italy as well as going on a grand tour of the United States.
Since his youth, Scriabin had been interested in philosophy, in the works of Kant. Fichte, Schopen-
hauer, Nietzsche and Sergey Trubezkoy. In 1905, he added the theosophical works of Helena Bla-
. .,
, ,

'.-.~ vatsky to his list of interests. Scriabin developed an original understanding of the role and the objec-
Gp. 1) in 1893, the young composer had already written a large number of pieces not officially ,.(,,.. tives of art and music, with a strong emphasis on synaesthetic approaches. Even today, the
,

,
';;
.,'..

14
,
. ~ -~';r.":
.
..
.... 15
'.' - - ," .
 discussion remains controversial about how to access Scriabin's music and how exactly his music
relates to his theories. just as contemporary discussions were heated. His music as well as his aes
thetic and ontological theories are an invitation to delve into Scriabin's universe, or instead to engage
in a productive analysis of their content.
Scriabin's works Sonata NO. 5 Op. 53 (1907), Le Poeme de rExtase Op. 54 (1908), and Promethee
. Le Poeme du Feu Op. 60 (1910) are all an expression and peaks of his philosophically oriented
aesthetics as he formulated it at that time.
Scriabin wrote about his understanding of himself as an artist ( I):
'Understanding the world means understanding the nature of creative activity.'
'1 believe that Being as an absolute activity to a certain degree corresponds, and in fact is identical to
the personal activity of an artist expressing the essence of this activity'
'God is a uniform. al/'encompassing awareness of creative activity.'
"/ am nothing; I am just what I want to be, I am God The universe, my game. my dream's play of rays .
In the years 1903 to 1910, during his middle years of musical production, Scriabin believed that he
had attained harmony between his philosophical and musical musings. His new musical language is
characterised by his dismissal of traditional key systems in major and minor.
In 1910, Scriabin returned to Moscow. He played concerts in Russia, and continued to perform
abroad (Amsterdam, London, Paris), where his name had become very popular in the meantime.
Scriabin had found many fans who regarded him as the new Messiah of music. However. he also
encountered many critics who instead saw him as conceited madman whose innovations had left
him at a musical dead end.
The final five years of his life (1910 to 1915) were marked by Scriabin's unfinished first part of a work,
Preparatory Action. The surviving outline points towards the content of the composer's planned total
artwork, Arcanum. This synthetic work was to unite all kinds of art and accomplish no less than an
elevation of humanity to a new level of evolution.
During his final years, Scriabin also returned to the piano with all his attention. He wrote the Sonatas
No.6 to 10; the Poemes Op. 63, 69, 71; Vers la flamme Op. 72;Deux Danses Op. 73; and Preludes
Op. 74 - from the perspective of the deep mystery, the Arcanum.
In April 1915, Scriabin played his final concert in Petrograd, performing the premiere of Guirlandes
Op. 73 No. 2 and Preludes Op. 74 No. 1 and No. 4 . He died - unexpectedly and after only a few days
- on April 27 of blood poisoning at the age of 42.
16
Scriabjo's Thoughts on his Oeyyre
A composer following a philosophical mission, Scriabin attempts to create a new form of art, a new
matter, a new world and a new sky. For Scriabin, the term ' creation' encompasses more than its
ecumenical aspect - it has global meaning. The creative process of an artist is comparable to the pro-
cesses in the universe, and the artist himself becomes a God. Scriabin regards his music as a closed
universe in itself in which the past and the future merge together.
This microcosm also contains shards of the Romanticist world - of Chopin, Liszt. Schumann - and
particles of Wagner's expressionism; there are echoes of Lyadov's poetry as. well as of Tchaikovsky's;
plus impressionist reflections reminiscent of Debussy and RimskiKorsakov. Furthermore, we find
suggestions of the Vienna school. of Schonberg and Berg, premonitions of Messiaen, Boulez and
Stockhausen. However, despite all this, Scriabin's musical universe remains unmistakeable and
independent.
Are Scriabin's music and outlook on life inseparable? 'Those ideas are my concept and they mark the
composition just like the sounds. I write them together with those sounds" . ~. thus Scriabin in conver
" --
. sation with Leonid Sabaneyev (2).
....--
Scriabin's oeuvre consists of 74 works, 68 of which were written for the piano. The reason for this
may be that Scriabin the pianist used the piano as a creative laboratory where Scriabin the composer
<-
on his searching quest was able to conduct his experiments and innovations and immediately put
them into practice.
Scriabin wrote: 'Genius is innovation, etemal negation (of God. of itself. in the past). Genius is the
.. desire for what is novel. .( I)
"
Scriabin's ten sonatas constitute the backbone of his oeuvre. They mirror the composer's stylistic de
velopment in full scale; from the first three sonatas, very much influenced by Romanticist lyricism to
the concessive, impressionist. symbolic Sonata No.4; then continued with the expressionist. ecstatic
Sonata No. 5, finally arriving at the abstract logic, the mysticism of Sonatas Nos. 610.
I The musical language and form of the first three sonatas (Sonatas No.1 and No.3 in four move-
ments and Sonata No.2 in two movements) develop within traditional limits. Nevertheless, with the
emancipation of dissonance and a migration into the dominant range in the fourth sonata, there is an
inkling of a new creative period.
From Sonata NO.5 onwards, Scriabin wrote all his sonatas in one movement and without acciden
tals. Dissonance moves to the centre of the composer's harmonic expression. The sixth sonata is the '
first in which a uniform key orientation is also no longer discernible.
The final five sonatas were written in a new functional system. Parallel key modes replace the roles of
11
 --.. " -- .---- - - ------- _ _.
. .. - -- _._ -- - - -- -
.. . ........ _-- ........... ._ ..- - - - - _._.- - _ ._--------..,

traditional keys in major and minor, and the classic relationship of tonic, sub-dominant and dominant Som,ta No. 10
is discarded in favour of a new "polarity system". '/(s the forest [ ..]. There are sounds and moods of the forest [ ..] also that panicky feeling. a union
with nature. That is also a part of the mystery. everything thi1t is going to happen there. [ .'; Insects,
butterflies and moths -
Sonata No. 4 they are flowers suddenly beginning to move. They are the most delicate affections, almost without a
"/ want to play even faster here, a tempo as fast as possible, testing the limits of what is possible [ ..] touch [.J They all have been brought forth by the sun. and they are nurtured by the sun [ .. j It is the
to make it look like a flight at light speed. like a flight directly into the sunr(2) sun 's caresses that are closest to me. My entire tenth sonata consists of those insects ' caresses. 2)
"Through a thin veil of transparent clouds
a star shines softly. faraway and lonely...
I fly freely. Preludes, similar to the sonatas, were a part of Scriabin's entire life. He wrote a total of almost 90
In my longing, I am approaching. 71) preludes, never longer than three pages. Frequently, they are something like a musical diary: notes
made during his journeys, tiny universes, miniature masterpieces.
Sonata No. 5
"Mysterious powers, I call you to life! Pr9lude Op. 51 No.2 in a minor
Lying deeply dormant in the dark abyss of a creative mind "Broken strings... I was in a terrible state at the time. This prelude as well as the funeral march in the
there is a hesitating suggestion of your Itle."(I) First Sonata were written in a period of despondency... But this applies only to those two!" (2)

Sonata No.6 Prelude Op. 74 No.2

~ .. the desperate tolling of bells.. . there is something sinister in them. "(2)
Sonata No.7
. a white mass [ ..] (that) has something solemn about it, and at the same time is characterised by
relentless rigour [.J There is also something ominous, mystical. "(2) . '
"Bells suspended from heaven [.J there are the holy appeals during the invocation [ ..] and then again
the incense covering everything with its fumes. [.J There is the last dance. Everything must cease to
exist and dissolves in this dance ... what is leh is the effusion. the gushing out... "(2)
.... there should be no sensuality nor poetry inherent in it. Instead, it should embody pure mysticism. "
"This is already very close to the deep mystery... "(2)
Sonata No.8
"This sonata resembles the seventh in its general mood... A dance leading into a rapture. "(2) .
Sonata No. 9
"This .ninth sonata is a horribly complicated piece, reckless through and through. there is something
devi/Jsh m It [ ..] Surrounded by evil magic [.'; a sleeping sacred relic [ ..]. This is the procession of evil
spirits. a dream, a nightmare or a temptation in the form of a hallucination [ ..] A desecrated sacred
relic: in its mood very close to the medieval feeling... '(2) . '
~ .. here you have to be able to perform miracles while playing. '(2)
"This is death as a phenomenon of the female element. leading to unification.
[.J Death and love ... As it is written (in the sketches to) "Preparatory Action": Death is a sister. There
may be no fear of her anymore: she is the highest form of possible peace, she is the "white sound~ (2)
'You can play this piece in two ways. Either completely coloured by varied nuances or - on the con-
trary - completely regularly. without any shadings. The one and the other is possible... A particular
kind of flexibility .. it is as tI several were already implemented in a single piece. "(2) .
.
Scriabin's etudes op. 8 and op. 42 are closer to Rachmaninov's Etude-Tableaux than Chopin's etudes .
They are no! assigned any strictly virtuoso function. Sometimes the composer makes use of clever
tricks like the sixths in Etude Op. 8 No. 6, the thirds in Etude Op. 8 No . . 10 or the trills in Etude Op. 42
No. 3 . And yet the etudes rather remain musical sketches, stylistically located somewhere between
"impromptu" and "poeme".
The three etudes op. 65 are very experimental - Scriabin plays with dissonances in these pieces:
Sevenths, ninths, and tritone are legitimate means of expression . .
Young Scriabin was very fond of the mazurka with its inspired, capricious rhythm and Slavic melan
. choly. In addition to Chopin's influence, we should not disregard the fact that the Mazurka was very
. .' popular In Russia .. to the same extent as the waltz or the Polonaise - and was a set part of any ball '
around the turn of the century. .

..

18 IS
..... .... - ..... - -
 - - - - - - - - - - - - - - - - _ . _ __
Glinka, Tchaikovsky, Lyadov, and Balakirev were the ones in Russian music who were most involved
with mazurkas and waltzes. Tshechov and Dostoyevsky's works also beat testimony of their presence.
Scriabin's mazurkas usually are mazurkapoemes; with dominating spiritual states of being. Folklore
motifs are less important background elements.
Scriabin furthermore was interested in the element of the dance: three-four time mazurka and waltz
is a typical rhythmic trait in his oeuvre. The mazurka is furthermore marked by the dotted rhythm
and a developing melodic line, triplets, syncopation and pauses elements that are found throughout
Scriabin's musical creations.
Even in his early period (op. 10, 12 and 14), Scriabin was interested in the impromptu as a typical
Romanticist genre.
In the Deux Poemes Op. 32, Scriabin invents the genre of the "poems" for himself, a genre that was
to become one of his preferred forms of expression, very likely because of the liberal kind of structure
it provides.
The titles of Scriabin's poems are a display of poetic associations: "Mask", "Peculiarity", "Poem of
Fire", "Poem of Desire". They are "tragic", "inspired", "fantastic", "satanic" poems. Naturally, there is
also a link to the aestheticism of the Russian symbolist movement, to poems by Andrey Beliy, Valery
Bryussov, Konstantin Balmont.
Poeme-Nocturne Op,61
"There are so many new and strange emotions here; [. ..] one may be persuaded to behold some mist
at this point [ ...J and from it arises the second theme like a ray of light piercing through the mist. And
here you can hear something like the sound of horns... '(2)
Poeme satanique Op. 36
"... an apotheosis of insincerity. Everything was pretence, falseness...
in the poeme satanique I had a satan. one who still featured many of the characteristics of a society
lion. in fact. one who was even charming... '(2)
... not really a satan. only a very small demon~(2)
Poeme "Vers la flamme" Op, 72
'Just look how everything slowly unfolds here... from a dense fog into the glaring lighL "(2)
20
.. ... . . . . .... .... ... . .... . . . .......--- . .... . . .
Scriabin wrote only three nocturnes, Op. 5 No.1, No.2 and Op.9 No.2. Upon finishing those two
works, Scriabin lost interest in the cantilena of the night; and only returned to this genre once more,
in the Poeme-Nocturne Op. 61.
The composer's early period not only consists of his larger format works, namely the first three so-
natas and the Piano Concert Op. 20, but also of a series of individual pieces for piano: Allegro appas-
sionata Op. 4, Allegro de concert Op. 18, Polonaise Op. 21 and Fantaisie Op. 28. They show Scriabin
as a virtuoso writing a splendid concert style very close to Lisz!'s form of music .
Scriabin tended to combine pieces from different genres in one opus. He linked those different pieces
by a common atmosphere or a programme, for instance in his Quatre Morceaux Op. 56 consisting of
a prelude, an irony", a nuance and an etude,
Scriabin also often used merely an allusion in the title of his works: "Dream" Op. 49 No.3, Fragility"
Op.51 No.1, "Puzzle" Op.52 No.2, Ironies" Op. 56 No.2, "Wish" Op. 57 No.1.
In his middle and later period, dances play an important role, transfigured in a symbolic form.
Scriabin's dances are mystical, sacred, erotic ("Dance of Desire", Op. 51 No.4, Tenderness in Dance"
Op, 57 No.2, "Garlands" Op. 73 No. 1) or are themselves an ecstatic invocation, "with the speed of
the world when matter disappears" ("Dark Flame" Op, 73, No.2).
,
Enigme Op. 52 No.2
... some small winged being, either a woman or an insect. but definitely female: she is somehow
sharp and writhing, somehow many-limbed. This being is incrediblY nimble, and there is something
coquettish in this nimbleness. It cannot be described fully... A truly strange creature: it should be one
of the elemental spirits [. ..] something deVilish ~(2)
-
Etrangete Op.63 No, 2
"This time, to top it all. it (the smallest winged being) is also slimy, so it cannot be caught at all. '(2)
Guirlandes Op, 73 No, 1
"They emerge again and again. in the colours of the rainbow. and brittle, they have an inherent sweet-
ness that is almost painful." '(2)
Flammes sombres Op, 73 No, 2
'A dance of black flames. [' ..J This is the music of decay. A dance of the dead soldiers [..J It is the
maximum on the path of black magic ,.. A perverse and already unhealthy eroticism, perversion and
then an orgiastic dance ... a dance over dead bodies ... "(2)
21

Scriabin dissolves the world. the universe, in nothingness. He links suffering with the exhilaration 01
happiness, of the good and the evil, 01 life and death, an ecstasy as an erotic actol the universe, a
striving to return to the well of existence - to original chaos.
Maria Lettberg
Je suis venu vous raconter:
Le secret de la mort
Le secret de la vie
Le secret du ciel et de la terre.
Alexandre Scriabine (1)
a
Alexandre Scriabine est ns Moscou Ie 6 janvier 1872 dans une famille noble. Suivant la tradition
familiale, il frequente rEcole des Cadets moscovite entre 1881 et 1889; parallelement, iI suit las ', .
cours de piano de la etasse de Nikolai Zwerew. De' 1888 Ii 1892, Scriabineetudie Ie piano aupres de
Wassili Safonow, la composition avec Anton Arenski et Sergej Tanejew au Conservatoire de Moscou.
le don musical de Scriabine se manifeste extr~mement tot. Avant que ne paraisse sa premiere Oeu-
vre (Valse Op. 1) en 1893, Ie jeune compositeur acrit un grand nombre de morceaux qui ne recevront
pas de numero d'opus. Scriabine en retravaillera et en publiera quelques-uns ultarieurement. Cest .
ainsi que rEtude Op. 2 nO 1 est integree dans his Trois Marceaux tandis que rAllegro appassionato
Op. 4 est cree II rorigine comme premier mouvement d'une sonate. . a
les annees de jeunesse du pianiste Scriabine sont loin d 'etre idylliques : une paralysie de la main
droite - surmenae par la Paraphrase sur Don Juan - de Franz liszt Ie precipite en 1891 dans une
crise profonde :
Premier echec serieux dans la vie...
Preliminaires de ranalyse ,.. ..
Premieres reflexions sur Ie sens de la vie...
La composition de la premiere sonate avec la marche funebre ... . (1)
.
Dans cette periode difficile, Ie soutien amical (et materiel) de rediteur et mecene Mitrofan Beljajew
joue un role decisif dans Ie destin de Scriabine. Beljajew organise de premiers concerts en Europe et
edite les compositions du musicien.
22
.... . _--------------------
En 1897 Scriabine epouse la pianiste Wera Issakowitsch. lis auront quatre enfants : Rimma, Elena,
Maria et Lew.
a
De 1898 1902, Scriabine enseigne Ie piano au Conservatoire de Moscou.
les annees comprises entre 1893 et 1903 jusqu'a la Sonate nO 4 Op. 30 lont partie de la premiere
periode creatrice de Scriabine. A cette epoque, son langage musical se rattache encore fortement au
romantisme et aux traditions de la musique russe. Un regl!rd porte sur les premiers genres du com-
positeur (Prelude, Nocturne, Mazurka, Valse, Impromptu, Etude, Sonate) rappellent rheritage musical
de Chopin.
Cependant. roriginalite et Ie talent de Scriabine sont assez eminents pour elargir et renouveler
quelque peu plus tard Ie style de Chopin et trouver un langage propre et inimitable. Cette transition
a
a lieu dans le.s annees comprises entre 1899 et1903; Scriabine compose peine pour Ie piano, il se
consacre en revanche II la musique symphonique. Ses trois. premieres symphonies en sont Ie resultat.
la troisieme, Ie Divin poeme. en constituant rapogee.
En 1903, la vie privee de Scriabine prend une toumure totalement differente. II quitte sa femme pour
Tatjana Schlnzer avec laquelle il aura trois autres enfants, Ariadne, Julian et Marina.
a
De 1904 1910, Scriabine sejourne IIl'etrangedl vit et donne des concerts Ii Geneve, Lausanne,
Paris, Bruxelles et en Italie ; il fait egalement une longue tournee aux EtatlrUnis.
.
a a
Scriabine s'interesse depuis sa jeunesse la philosophie, Kant, Fichte, Schopenhauer, Nietzsche et
Sergej Trubezkoj. En 1905 s'ajoute la thEiosophie d'Helena Blavatsky, Scriabine developpe une con-
ception originale du role et des objectifs de I'art et de la musique aux approches lortement synesthe-
tiques. Les discussions contemporaine et actuelle sur racces-a la musique de Scriabine, son rapport
avec ses theories etaient et restent controversees. Sa musique et ses theories esthetico-ontologiques
invitent Ii plonger dans son cosmos ou y reflechir de maniere fructueuse .
la Sonate nO 50p. 53 (1907), Le Poeme del'Extase Op. 54 (1908) etPrometMe -Le Poeme du Feu
Op. 60 (1910) sont rexpression et Ie sommet d'une estMtique orientee vers la philosophie.
Scriabine ecrit sur !'idee qu'il a de soi de soi-meme en tant qu'arliste (1):
Apprehender Ie monde signifie apprehender la nature de la creation libre .
Je suis d'avis que, dans un certainsens, rEtre en tant qu'activite absolue, se superpose al'actNite
personnelle de l'artiste qui exprime l'esprit de cette actNite.
Dieu est une Conscience unique, universelle de la creation libre.
Je ne suis rien ie ne suis que ce que 1'e veux. ie suis Dieu: CUnivers. man ieu, Ie ieu rayonnant de
monreve,
23
 Entre 1903 et 1910, sa periode creatrice intermediaire, Scriabine voit la concordance entre ses idees
philosophiques et musicales atteinte, Son langage musical est caracterise par I'abandon du systeme
de tonalite traditionnel majeur/mineur,
En 1910 Scriabine retoume a Moscou, II donne des concerts en Russie et continue d'en donner
a I'etranger (Amsterdam, Londres, Paris) ou son nom est bien connu entre temps, Ses nombreux
admirateurs Ie considerent comme Ie nouveau messie de la musique, mais il a egalement de nom-
breux critiques voyant en lui un fou se surestimant, et donI les innovations conduisent II une impasse
musicale, . du compositeur : des trois premiere so nates encore fortement empreintes du Iyrisme rom antique la
Les cinq dernieres annees ( 1910 II 1915) de la vie de Scriabine se deroulent sous Ie signe de la
premiere partie de son !Buvre inachevee Action preparatrice qui, en tant qu'esquisse, informe des
contenus du Mystere que Scriabine avait prevu comme oeuvre complete, Cette oeuvre devait reunir
tous les genres de I'art et non moins contribuer it elever I'humanite a un nouveau degre d'evolution,
Scriabine consacre entierement ses dernieres annees au piano, II cree les Sonates n 6 a 10 ,' les
Poemes Op, 63, 69, 7 ; Vers la flamme Op. 72 ,'
Deux Danses Op, 73 ; Preludes Op, 74 - dans la perspective du Mystere ,
En avril 1915 Scriabine donne son dernier concert a Saint-Petersbourg,Ja premiere des Guirlandes .
Op. 73 n 2 et les Preludes Op. 74 n 1 et n 4. Quelques jours plus tard seulement, Ie 27 avril. Scri-
abine decede - subitement et en quelques jours - des suites d'une septicemie, a I'ge de 42 ans.
Les Dlnsoes de Scrjabjoe syr son oeuvre
. Quatrieme Sonate
Compositeur a la mission philosophique, Scriabine aspire a la creation d'un nouvel art. d'une nouvelle
matiere, d'une nouvelle terre et d'un nouveau ciel. Pour Ie musicien, Ie concept creation .. revet
plus qu 'une signification globale - oecumenique. Le processus de creation artistique est semblable
aux processus regissant I'univers, i'artiste devient Dieu. La musique de Scriabine, est un univers
homogene dans lequel passe et lutur fusionnent.
Ce microcosme m~le les fragments du monde romantique - de Chopin, Liszt. Schumann - et les par-
ticules de I' expressionnisme wagnerien : certains echos du Iyrisme de Ljadow et de Tchaikovski cOtoi-
ent des reflels impressionnistes rappelant Debussy et Rimski- Korsakov. Nous y retrouvons egalement
des reminiscences II I'ecole de Vienne, a Schonberg et a Berg, des pressentiments de Messiaen,
80ulez et Stockhausen. Malgre tout cela, I'univers musical de Scriabine reste evident et autonome.
La musique et la vision que Scriabine a du monde sont-elles indivisibles? Ces idees sont mon con-
cept et elles impregnent la composition comme les sons. Je les compose ensemble... declare Scri-
abine dans un entretien avec Leonid Sabanejew (2).
24
... , . , , ,
Le repertoire de Scriabine s'etend sur 74 oeuvres, Parmi celles..:i, 68 sont ecrites pour Ie piano, La
raison reside vraisemblablement dans Ie fait que Ie piano servait de laboratoire createut.au pianiste
Scriabine ; il pouvait, comme compositeur..:hercheur, y tester et mettre immediatement en !Buvre ses
experiences et innovations,
Scriabine ecrit : Le genie est la nouvelle, retemelle negation (du Dieu, de soi-meme, dans Ie passe),
Le genie est Ie desir de nouveaute, ( 1)
Les dix so nates constituent les piliers de son oeuvre, Elle refietent entierement I' evolution stylistique ,
a
sonate nO 4, concessive, impressionniste et symbolique pour atteindre une logique et une mystique
abstraite dans les Sonates n 6 a 10,
Le langage musical et la forme des trois premieres sonatas (les sonates n 1 et n' 3 II quatre mouve-
ments et la sonate nO 2 a deux mouvements) se meuventa l'interieur des limites traditionnelles, Mais
deja dans la quatrieme sonate, une nouvelle phase creatrice se fait jour avec I' emancipation de la
dissonanceet la fuite dans ledomaine de la dominante,
A partir de la Sonate n' 5, toutes les sonates na .comportent qu'un seul mouvement et sont atonales.
La dissonance devient Ie centre du langage harmonique de Scriabine. Avec la sixieme sonate, il n'est
plus possible de percevoir uneorientation liers des tonalites homogimes.
Les cinq dernieres sonates sont ecrites dans un nouveau mode fonctionnel. Des modes de tonalites
paraneles reprennent Ie rOle des tonalites Majeur et mineur tradition nelles, Ie rapport classique entre
la tonique, la sous-dominante ella dominante est remplace par un nouveau systeme de polarite " .
lei. je veux m6me jouer encore plus vite et au tempo Ie plus rapide, ala limite du possible [. ..] afin
d'evoquer un vol Ii la vitesse de 1(1lumiBre, un vol vers Ie soleil! (2)
A travers Ie voNe mince des nuages diaphanes
Une etoile luit faiblement lointaine, solitaire...
Je volf!, libre, .
Dans man ardeur, ie me rapproche. '. ( 1)
Cinquieme Sonate .
Puissances mysterieuses, je vous insuffle la vie!
Assoupie dans les sombresprofondeurs de resprit createur. votre vie s 'ebauche, hesitante. (1)
Sixieme Sonate ..
_... sons desesperes des cloches.. , quelque chose de malsain les habite. (2)
25
 Septieme Sonate
Une messe blanche { ..]. (elle) a quelque chose de solennel et se caracterise en meme temps par une
durete intraitable { ..] Quelque chose de mena9ant. de mystique, cela est aussi possible. (2)
Des cloches accrochees au firmament { ..]. conjuration de visions saintes { ..] puis a nouveau
(encens dont la brume Iloie tout { ..]. C'est la derniere danse. Tout est ephemere et se fond dans cette
danse... Ce qui en resulte, c 'e st (epanchement (ecoulement... ' . (2)
... sans sensualite ni Iyrisme. concretisation du pur mysticisme.
Ce qui est deja tres proche du mystere... N. (2)
Huitieme Sonate
Toute (atmosphere de cette sonate rappelle fort la septieme... Une dallse qui s 'acheve dens un
vertige >. (2)
Neuvieme Sonats
Une piece essentiellement enigmatique, cette neuvieme Sonate, tout a fait audacieuse, elle renferme
un element dl"abolique {oo} entouree de magie ma/faisante { ..] un sanetuaire endormi { ..] La proces-
sion des esprits malveillants, un reve. un cauchemar au une tentation sous forme d'une illusion des
sens { ..] Un sanctuaire profane, son atmosphere evoque puissamment Ie Moyen-tige.oo . (2)
... pour la jouer. il faut etre sorcier (2)
Dixieme Sonats
Cest la foret { ..] Les sons et les atmospheres de la foret { ..] ce climat de panique s 'y retrouve auss;'
cette fusion avec la nature.
Ceci fait aussi partie du mystere, tout ce qui s 'y passera. { ..}
Insectes, papillons diurnes et nocturnes -
Ce sont des fleurs qui soudain se mettent a bouger. Les tendresses d.-une fragilite extreme, presque
comme un souffle [. ..] Tous issus du solei/. et s 'en nourrissant { ..] Ces caresses du soleil qui me
touchent Ie plus. L'ensemble de ma dixieme Sonate est faite de ces tendresses des insectesoo. (2)
Les Preludes, comma les So nates, ont accompagne Scriabine to ute sa vie. " a compose en tout
presque 90 preludes. Un prelude de Scriabine n'a..jamais plus de trois .pages, ce sont en quelque
sorte des journaux intimes musicaux : des enregistrements de voyages, de petits univers, des chefs-
d' ceuvre de la miniature,
Prelude Op. 51 nO 2 la mineur
Cordes cassees.oo A cette epoque. j'etais dans une situation effroyable. Ce prelude, mais aussi la
marche funebre de la premiere Sonate ont ete composes dans un moment de desespoir. .. Mais ce
sont les sauls! (2)
26
. .., . .. - ... . .' '. .
Prelude Op. 74 nO 2
La mort comme l"apparition de la teminite, qui mime a (union.
{ ..] La mort et IAmour. .. Comme il est inscrit dans (Ies ebauches de) (action preliminaire: la mort
est une soeur.
Personne ne doit la craindre, elle est la forme la plus haute de la paix possible, elle est Ie son im-
macule . (2)
Ce morceau peut etre joue de deux manieres. Soit colore par de multiples nuances ou - tout au con-
traire - entierement uniforme, sans la moindre nuance. L'une et l"autre sont possibles... Une flexibilite
singu/iere - plusieurs d 'entre elles sont reunies en un seul et meme morceau. (2)
En termes de facture musicale et d'atmosphere, les Etudes de Scriabine Op.8 et Op.42 sont beau-
coup plus proches des Etude-Tableaux de Rachmaninov que des etudes de Chopin. Leur fonction
a
n'est pas strictement virtuose. De temps autre, Ie compositeur a recours aux artifices tels que les
sixtes dans rEtude Op. 8 nO 6, les tierces dans rEtude Op. 8 nO 10 ou les trilles dans retude Op. 42
n 3. Malgre tout, cas etudes restent plutO! des esquisses musicales, situees d'un point de vue stylis-
tique entre .j( rlmpromptu .) at Ie ( Poeme n.
Les trois etudes Op. 65 sont largament experimentales - Scriabina joue ici avec la dissonance. Sep-
tiames, neuviames et tritons sont des moyens d'expression legitimes.
Le jeune Scriabine demontre une haute affinite avec la Mazurka, son rythme envole et capricieux et
sa melancolie slave. Outre rinfluence qu'exeryait Chopin, n'oublions pas que la mazurka. ayant en
Russie les memes droits que la Valse et la Polonaise, etait fort populaire et accompagnait tous les
bals au debut du siscle.
.
Dans la musique russe, ce sont notamment Glinka, Tchaikovski, Ljadow et Balakirev qui se sont
consacres aux mazurkas et aux valses, dont Tchekhov et Dostoievski ont note la presence dans leurs
ceuyres.
Les mazurkas de Scriabine sont Ie plus souvent des poemes en forme de mazurka: les etats moraux
dominent tandis que les motifs folkloriques passent Ii rarriare-plan.
a
Le caractare dansant revet une grande importance pour Scriabine : la mesure trois temps - ma-
zurka et valse - est un trait rythmique propre II son ceuvre. Un caractare spacifique de la mazurka est
Ie rythme pointe accompagne du developpement d'une ligne melodique, des triolets, des syncopes et
des pauses. On retrouve ces elements dans rensemble de la creation musicale de Scriabine.
Ce n'est qu'au debut de sa periode creatrice (Op. lQ 12 et 14) que Scriabine sinteresse II
/'Impromptu en tant que forme caracteristique du romantisme.
27
 Avec ses Deux Poemes Op. 32, Scriabine decouvre pour soi Ie genre des P09mes quidevient alors
rune de ses formes d'expression preferees. Ceci se trouve forcement en rapport avec leur liberte de
realisation .
a
Les titres des poemes de Scriabine exposent des associations tout fait poetiques : Masque ,
(f Curiosite n, ( Poe me du Feu , ( Poeme de la Nostalgie n. Ce sont des poemes f( tragiques n, ( en
voles , fantastiques , " sataniques . La relation avec resthetique du symbol is me russe, les CBuvres
poetiques d 'Andrej Beli. Walerij Brjussow et Konstantin Balmont est evidente.
Poe me-Nocturne Op, 61
lei il y a tellement de nouveaux sentiments etranges; { ..} 8 cet endroit, on croit reconnaitre des
formations nebuleuses f. .. ]. c 'est de 18 que se developpe Ie second theme, comme un rayon qui perce
ces brumes. On croit entendre Ie son des cors... . (2)
Poeme satanique Op. 36
... une apotheose de rhypocrisie. Tout etait mensonge. duplicite ...
.Dans Ie Poeme satanique, j'avais un Satan qui ressemblait encore fort 8 un lion de salon, il avait
meme rair tout 8 fait aimable... (2)
... en fait. pas un Satan. plut6t un petit demon . (2)
Poeme K Vers la flamme Op, 72
VOIS comme tout prend forme progressivemant... du brouillard pro fond 8 la lumiere aveuglante... .
(2)
Scriabine n'ecrit que trois Nocturnes. Op. 5 n /, n 2 et Op.9 n 2. Apres ces deux oouvres, Ie .
compositeur perd son interet pour la cantilene de lanuit : il n'y reviendra qU'une seule fois, avec Ie
Poeme-Nocturne Op. 6/.
Les trois premieres sonates etle concerto pour piano Op. 20, des CBuvres de grande ampleur, ne font
pas seules partie de Ie premiere periode creatrice de Scriabine. On trouve egalement une serie de
mo[ceaux individuels pour piano tels que rAllegro appassionato Op. 4,1'Allegro de concert Op. 18,
la Polonaise Op. 21 et la Fantaisie Op. 28. Ces oeuvres revelent Ie Scriabine virtuose au style recitant
brillant, infiniment proche de la musique de Liszt.
a
Scriabine a teodance, dans un opus, [llunir des morceaux de differents genres. Une ambiance ou un
programme commun lui permet de relier ces pieces dissemblables, com me dans Quatre Morceaux
Op. 56, oouvre composee d'un prelude, d'une " Ironie , d'une " Nuance et d'une etude.
De nombreux titres ne designent les oeuvres de Scriabine que sous la forme d'une allusion <I Reve
Op. 49 n 3 , " Friabilite Op. 5/ nO 1 " Enigme Op. 52 n 2, " Ironies Op. 56 nO 2,<1 Souhait Op.
57 n 1.
28
.. , ", ' _---'
..... ....
Dans les peri odes intermediaire et tardive de sa creation, la danse joue un role preponderant et est
transfigunie en une forme symbolique. Les danses de Scriabine sont mystiques, sacrales at "rotiques
(" Danse da la nostalgie Op. 5/ n 4, <I Tendresse dans la danse Op. 57 n 2, Guirlandes Op.
73 nO 1) ou conjurent. dans rextase, la vitesse du monde lorsque la matiere s'evanouit (<< Hamme
sombre Op. 73, n 2). ,,
,
Enigme Op. 52 n 2
If ... n'importe que/ petit etre aile, que ce soit une femme ou un insecte, mais en tous cas de sexe
feminin. elle a quelque chose de piquant et de volatile. quelque chose d 'articule. Cet {Ure est incroy-
ablement vif et confere une certaine feminite 8 cette mobilite. Impossible de rattraper. Un etre certes
singulier: il doit faire partie des esprits elementaires. { ..] quelque chose de diabolique . (2)
Etrangete Op. 63 nO 2
Cette fois-ci (Ie petit etre aile) est meme quelque peu visqueux, impossible de rattraper. (2)
Guirlandes Op. 73 nO 1
.Elles reapparaissent sans cesse, prennent les couleurs de rare en ciel, se font cassantes, leur dou-
ceur est presque douloureuse ... . (2)
Fiammes sombres Op. 73 n O2
(( Une danse des flammes noires. f. ..] C'est la musique de la decomposition. Une danse des trepasses
...] Le summum sur Ie chemin de la magie noire... Un erotisme repugnant. voir malsain, la perversion
puis une danse orgiaque ... une danse sur les cadavres... . (2)
Scriabine dissout Ie monde, runivers dans Ie neant. II reunit la souffrance avec une ivresse du barr
heur, du bien at du mal, de la vie et de la mort. avec une extase comme acte arotique de runivers,
a
une quate vers Ie retour la source de r existence - au chaos originel.
Maria Lettberg
29
-~" . "


MARIA LETTBERG
Maria Lettberg ist eine der spannendsten jungen Pianistinnen Europas. Die schwedische Staatsbiir-
gerin ist in Riga geboren und lebt zur Zeit in Berlin. Sie reprasentiert eine neue Generation von Pia-
nisten, denen es gelungen ist. ohne Pianistenwettbewerbe, wo die Teilnehmer oft dazu gezwungen
werden, sehr stereotype und traditionelle Programme zu wahlen, ein eigenes auBergewbhnliches
Meisterprofil zu entwickeln. Ihre Studien absolvierte sie am renommierten St. Petersburger Konser-
vatorium (Prof. Tatjana Zagorovskaja), an der Koniglichen Musikhochschule in Stockholm (Roland
Pontinen) und an der Sibelius Akademie in Helsinki (Prof. Matti Raekallio). Sie 109 schon fruh die
Aufmerksamkeit von Publikum, Kritikern und weltberiihmter Musiker wie Andrei Gavrilov, Paul
Badura-Skoda und Menachem Pressler auf sich. Interesse und Bewunderung erweckt sie mit ihrer
auBerordentlich raffinierten Klaviertechnik - ebenso wie mit ihren auBerst eigenen und originellen
Interpretationen. Sie bewegt sich in auf internationalem Niveau in der Musikszene, gab Kammer-
musikabende und Solo recitals u. a. in New York, London, Berlin, Munchen, Mailand, St. Petersburg,
Stockholm, Helsinki. Utrecht. In Schweden und Deutschland spielte sie Radio- und Fernsehkonzerte.
Ihr groBes Repertoire beinhaltet Musik vom Barock bis in die Gegenwart. Neben Brahms, Schumann,
Liszt, Schnittke entwickelte sich seit 2002 das Werk Skrjabins zu einem Schwerpunkt.
. Dr. Andrea Brill
www.lettberg.com
nels. Elle a suivit des etudes au celebre Conservatoire de SI. Petersbourg (Prof. Tatjana Zagorovskaja),
au Conservatoire royal de Stockholm (Roland Pontinen) et II IAcademie Sibelius a Helsinki (Prof. Matti
Raekallio) et n'a pas tarde 11 attirer I'attention du publique, des critiques et de musiciens de renom tels
qu'Andrei Gavrilov, Paul Badura-Skoda et Menachem Pressler. Sa technique de piano extraordinaire-
ment raffinee - tout aussi bien que ses interpretations specialement personnelies et originales - lui
vaut interet et enthousiasme. Nullement inconnue au niveau international de la scene musicale, elle
donne des soirees de musique de chambre et des recitals en solo II New York, Londres, Berlin, Mu-
nich, Milan, St. Petersburg, Stockholm, Helsinki et Utrecht entre autres. En Suede et en Allemagne,
a
elle a interprets plusieurs concerts la radio et II la television. Son vaste repertoire se dedie 11 la
musique du baroque jusqu'a I'epoque contemporaine. Outre Brahms, Schumann, Liszt. Schnittke,
I'ceuvre de Scriabine constitue depuis 2002 I'un des pOints forts de son travail.
Dr. Andrea BnJi
www.lettberg.com

Maria Lettberg is one of the most exciting young pianists in Europe. A Swedish citizen, she was born
in Riga and currently lives in Berlin; a representative of a new generation of pianists who manage .
to develop their unique, extraordinary masterly profile without attending piano competitions that
frequently force participants to choose very stereotypical and traditional programmes. Ms Lettberg
graduated from the renowned conservatory of St. Petersburg (Prof. Tatyana Zagorovskaya), the Royal ..
Academy of Music in Stockholm (Roland Pbntinen) and the Sibelius Academy in Helsinki (Prof. Matti
Raekallio). Even at an early age, she captured the attention of audiences, critics and world-famous
musicians like Andrey Gavrilov, Paul Badura-Skoda and Menachem Press.l er: Her extraordinarily clever
piano technique is the object of interest and admiration - as are likewise her very unique and original
interpretations. She is a part of the international music scene, performing chamber music and solo
recitals in New York, London, Beriin, Munich, Milan, SI. Petersburg, Stockholm, Helsinki and Utrecht.
to name but a few, aswell as giving radio and TV concerts in Sweden and Germany. Her extensive
repertoire includes music from the Baroque era to the present day, with Scriabin's oeuvre occupying
a central place since 2002 in addition to Brahms, Schumann, Liszt and Schnittke.
Dr. Andrea Brill
www.lettberg.com
Maria Lettberg est sans auclin doute I'une des jeunes pianistes europeennes les plus captivantes. De
a
nationalite suedoise, nee Riga, elle vit actuellement II Berlin et represente une nouvelle generation
de pianistes ayant reussi 11 imposer leur propre profil exceptionnel sans passer par lesgrands con-
cours, qui bien souvent imposent aux participants un choix de programmes stereotypes et tradition-

30 31
- _-- _._ ---
.. .....