2 3

4 5
 weapon 86

bicicleta sem freio design, style and make music as a group. what do you do? converseallstar.com.br/linhapremium

6 7
+soma . #17

Na falta de trem ou outro meio de transporte menos agressivo para o planeta, viajar de carro de So Paulo
a Belo Horizonte diverso pura. A estrada, cheia de curvas e com poucas pistas, no l das mais seguras,
mas o asfalto razovel. Se o cu estiver aberto, voc vai sentir como se estivesse entrando num rtulo
de embalagem de margarina ou doce-de-leite, medida que se aproxima de um dos povos mais legais do
Brasil. No nosso caso, a viagem foi ainda mais especial porque estvamos realizando uma misso: falar com
Arnaldo Baptista. Encontrar um dolo de tantos anos sempre levanta aquelas questes incmodas
sobre os limites entre ser jornalista e f. Mas Arnaldo uma figura to simptica, louca e extrovertida que
o desconforto foi por terra logo que entramos em sua casa. Depois de nos deixar muito vontade, ele e a
esposa, Lucinha Barbosa, nos deram acesso total a uma mente peculiar, que recomeou do zero como um
disco rgido formatado depois de um bug quase irreparvel.

Outra mente que teve foras para se reinventar e alar voos altssimos foi a de Jun Matsui, mtico
tatuador brasileiro que trabalhou como dekassegui no Japo, descobriu seu talento para a arte e chegou a
desenhar corpos de membros da Yakuza. De volta ao Brasil, ele se tornou um dos profissionais mais requisi-
tados e caros do pas, com seu estilo carregado inconfundvel e seu ethos de trabalho digno de um monge
zen. Se os dois comearam do zero, Eugene Hutz no partiu nem disso. Filho de ciganos, criado na
Ucrnia sovitica, ele driblou a opresso do regime comunista e o preconceito tnico com um do-it-yourself
de causar embarao a qualquer punk de um pas capitalista. O lder do Gogol Bordello falou sobre gipsy
punk, morar no Rio e trabalhar em Hollywood com o peito aberto de quem no se choca nem deslumbra
com nada, mas no perde a intensidade de viver.

Thais Beltrame tambm gosta de virar o mundo do avesso. Seus desenhos delicados e solitrios pul-
sam com uma reflexo obsessiva sobre o papel do artista e sua obrigao de sacudir a zona de conforto
sua e do pblico. O papel do artista tambm objeto principal do trabalho de Baixo Ribeiro e sua
Choque Cultural, que, antes de ser uma galeria, leva a ferro e a fogo uma misso educativa indita no Brasil.
Momento parecido com o de Thais vive a cantora e compositora Alessandra Leo. Em turn do seu
segundo disco solo, Dois Cordes, ela experimenta o esplendor de uma carreira que chamou a ateno de
David Byrne e promete ser o prximo grande passo da msica pernambucana no Brasil e no mundo. Pres-
tes a lanar o primeiro disco, Rincn Sapincia e Diego de Moraes representam a ponta-de-lana
de um horizonte incrvel para a novssima msica brasileira. Possibilidades infinitas a quem v o mundo a
partir da experincia-zero.

+SOMA

2DESENHO DE JUN MATSUI

8 9
+contedo

16
Shuffle . Zegon

18
A Experincia-Zero de Arnaldo Baptista

26
Thais Beltrame

34
Alessandra Leo . Bala Que Rasga o Luar

40
Depois da Tempestade . Entrevista com Jun Matsui

50
Ensaio de Fotos . Michel Gomes

60
Entre (Outros)

66
Nekro . Veneno Remdio

70
Rincn Sapincia . FRICAZONALESTEBRASIL

74
Mariana Abasolo . F no Mistrio

78
Eugene Hutz . A Perpetuidade da Folia e da Sujeira

84
Blitz the Ambassador . Boombox Suicida

88
Diego de Moraes . Anjo Exterminado

90
Quem Soma . Baixo Ribeiro

92
Seleta . Especial Cleptomania

94
Quadrinhos

98
Obras Primas . Curtis x Kurtis

100
Reviews

105
Endereos

10 11
 O projeto +Soma uma iniciativa da Kultur, estdio criativo com sede em So Paulo.
Para informaes acesse: www.maissoma.com

Kultur Studio | +Soma

Rua Fidalga, 98 . Pinheiros
05432 000 . So Paulo . SP
www.kulturstudio.com

REVISTA SOMA #17 C

Maio 2010
M

Fundadores . Kultur Y

Alexandre Charro, Fernanda Masini,

CM
Rodrigo Brasil e Tiago Moraes
MY

Editor . Mateus Potumati

CY
Reprter . Marina Mantovanini
Fotografia . Fernando Martins Ferreira CMY

Reviso . Alexandre Boide K

Projeto grfico . Fernanda Masini

Arte . Jonas Pacheco e Rodolfo Herrera

Contedo udio-visual . Alexandre Charro, Fernando Stutz,

Fernando Martins Ferreira e Luiza Hecker

Colunistas .
Tiago Nicolas, Ricardo Mentalozzz Braga, Pedro Pinhel,
Rafael Sica, Nik Neves e Gabriel Goes

Gostaramos de agradecer a Lucinha Barbosa, Aluizer Malab e Marcelo Domingues, Alessandra

Leo, Rodrigo Caapa, Casa de Francisca, Pedro Robles e SESC Pompeia, Drik Sada, Chelo
Redson e SESC Santana, a todos os nossos colaboradores de texto, foto e arte, aos que
enviaram material para resenha, anunciantes e aos pontos de distribuio da revista.
Muito obrigado!
Agradecimento especial a todos que direta ou indiretamente colaboram para que a revista
se tornasse realidade e nos apoiam desde o incio.
Capa
Todos os artigos assinados e fotografias so de responsabilidade nica de Arnaldo Baptista por Fernando Martins Ferreira
seus autores e no refletem necessariamente a opinio da revista.
Periodicidade . Bimestral
Publicidade . Cristiana Namur Moraes e Macarena Edo Distribuio . Gratuita em lojas, restaurantes, galerias de arte, museus, centros culturais,
publicidade@maissoma.com shows, eventos e casas noturnas.
Veja os endereos em: www.maissoma.com/info
Para enviar sugestes e material para review, entre em contato atravs Impresso . Prol Grfica
do e-mail redacao@maissoma.com. Tiragem . 10.000 exemplares

12 13
+colaboradores
Arthur Dantas
31 anos. O capitalismo roubou
minha virgindade e atualmente
sou contra TUDO que t a.
Ama Crass, 4 Walls e Itamar
Assumpo. A favor da paz, do
amor e da esperana.
Andr Maleronka
jornaleiro, editor da Vice, no sabe
cozinhar e gosta de comer stognoff
de carne frio s trs da manh.
14
Daigo Oliva Matias Maxx
Daigo Oliva, 25, fotgrafo. Nasceu, 28 cannabista, editor da revista
cresceu, ainda no reproduziu, nem Tarja Preta e scio da loja La
morreu. Em nome de Ian Mackaye, Cucaracha. Est a procura de uma
Mike Watt e Bill Stevenson, amm. namorada com CNH e endereo
fixo para os dias de TPM.
Danny North Hgor Coutinho
Fotgrafo ingls, colaborador de Faz o blog Goinia Rock News e
NME, Spin e The Guardian, entre acha que a inteno a lingerie
muitos outros. da ao.
Pedro Pinhel
Pedro Pinhel diretor de arte
profissional, jornalista amador,
colecionador de discos obstinado
e blogueiro fanfarro. Gosta muito
de basquetebol, suco de abacaxi
com hortel e de seu setter, Banza.
Rafael Sica
de um lugar frio e selvagem. Correu Misto de ilustrador e viajante, tem
atrs do tempo perdido, mas trocou
as pernas. Vestiu as mos antes que
perdesse os dedos e se ergueu sob
um pequeno ponto de luz. Radicado
no mesmo lugar, desenha com seu
par de luvas de boxe.
Daniel Tamenpi
Jornalista, pesquisador musical
e DJ especializado em soul, funk
e hip-hop. Escreve o blog S
Pedrada Musical, onde apresenta
lanamentos e clssicos da
msica negra.
Nik Neves
nos quadrinhos seu porto. Produz
com o grupo Bestirio a revista
PICABU 5. A histria desta edio
uma homenagem ao universo das
BD europeias, especialmente Herg
e seu Tintin.
15
 com Z Gonzales
Por tiago nicolas

Segundo o Pitchfork, Z Gonzales

um ex-skatista profissional. Tudo
Uma mixtape (em Um disco que faz apologia cocana bem, ele andava de skate, mas todos
vinil ou CD) Johnny Cash At Folson Prison e Dillinger nos sabemos que o Z o DJ Zegon,
Uneasy Listening. Antes Cocaine in my Brain. Roubei ambos do que j estava no jogo antes mesmo de
de qualquer um ouvir Arthur Verssimo. ele existir, deve ter tempo de servio
falar em mash-up ou 2 suficiente na carteira para se aposentar.
Many DJs, Z-Trip e DJ P Alm disso, produtor de uma porrada
inventaram a frmula, de coisa e lanou no ano passado o
mas nos toca-discos. DJs de verdade, mixando play do N.A.S.A, com uma penca de
na raa, sem Ableton Live. convidados. Por isso, j era hora de fazer
essa edio da Shuffle com ele, o meu
Um disco que voc querido Jos Gonzales.
mixaria com o Black
Album do Jay-Z para
dar sequncia serie
de lbuns-cores Disco que voc
(Green Album, Grey deixava no armrio
Album etc.) pessoal no Love
Para detonar o Danger Story (ele j foi DJ
Mouse, pode ser dois? Grand da lendria casa
Funk Railroad (ou Red de todas as casas Seu disco mais
Album) e The Beatles 1962- paulistana) estrebuchado
1966: The Red Album, para SNAP World Power. DJ Babu Super Duck
criar o Pink Album e deixar Mas era no antigo Love Breaks. Quase furado de
o Jay-Z mais cor-de-rosa... Story, na Rego Freitas. tanto fazer scratch.

Disco para tirar as Disco que confirma Disco que chegaria

crianas da sala a sua descrio no em primeiro na
quando rola Pitchfork e o seu Frmula Indy em
Marvin Gaye Lets sobrenome So Paulo
Get It On. Esse para Thrasher Skate Rock Precisaria ser do-it-
mandar as crianas Vol 3: Wild Riders of yourself e chegar nas
passar o final de semana Boards. Emprestado cabeas. Para isso, no
na casa da av. pelo amigo Fabio h ningum melhor que
Bolota e nunca mais o Emicida.
Disco que tem alguma devolvido.
produo sua que est
mais para Z Pedro do
que para Zegon
Wanessa Camargo W. Fiz
duas msicas, Festa na
Floresta e Meu Menino, Homenagem extra da Shuffle e da
que valeram muito a pena Chaka Klan ao grande Speed, sagaz e
financeiramente. Comprei sem crise, covardemente assassinado
meu Lowrider no mesmo enquanto fechvamos esta coluna.
dia com o cheque. Speed Meu Nome Velocidade

2Tiago Nicolas 1/6 da Chaka Hotnightz

16 17
 Por Mateus Potumati . Foto ao vivo por Acervo UH/Folha Imagem.

Sentiu que toda a sua carne

se dissolvia num turbilho de
luz. E sentiu-se imediatamente
feliz. Feliz como se marchasse
lado a lado com uma multido
amigvel de numerosos
camaradas. Por estranho que
parea, soube que j no
era nada, ou melhor, que era
simultaneamente ele prprio
e os outros, unidos numa
segurana, num calor e numa
fora coletiva.

Stefan Wul, em O Imprio dos

Mutantes (1958).

18
 Di z em que
a gente colocou a guitarra na
msica [brasileira],
mas a guitarra j existia desde antes de eu nascer.
Na verdade,
o Mutantes colocou o contrabaixo.
A
histria de Arnaldo Baptista tinha tudo para
acabar mal. Moleque-prodgio do tropical-
ismo, cultuado como a prpria personificao do
movimento por Caetano, Gil e Tom Z, o crebro
criativo dos Mutantes esteve perto de ter o mun-
do nas mos. Mas, como em tantos outros casos
da poca, o desbunde da dcada de 60 virou
badtrip nos 70. Em uma avalanche que envolveu
uma dieta diria de LSD, crises com os colegas
de banda e o fim de um relacionamento de oito
anos com Rita Lee, Arnaldo saiu dos Mutantes di-
reto para uma descendente de depresso e lou-
cura. Ladeira abaixo, ainda sobrou talento para
gravar Lki? (1974), seu primeiro disco solo, obra
to grandiosa quanto solenemente ignorada pela
crtica e pelo pblico ao longo de dcadas. Fi-
nalmente, no rveillon de 1982, internado na ala
psiquitrica do Hospital do Servidor Pblico, em
So Paulo, resolveu levar ao limite a relao entre
arte e vida. Pulou do 4 andar talvez para, como
um dos personagens do livro que batizou sua an-
tiga banda, se dissolver em luz. Acordou meses
depois, milagrosamente, sob as piores previses
de recuperao possveis.
20
Mas Arnaldo um sujeito de sorte. Ao lado do leito
em que estava, uma dupla de amigas fazia uma viglia
heroica. Uma delas, Lucinha Barbosa, acabou se casan-
do com ele. Mais do que isso: o adotou como misso
de vida. Nas duas dcadas em que o casal morou em
um stio na cidade de Juiz de Fora/MG, Arnaldo se re-
cuperou com sequelas, como a da fala, causada por
uma traqueostomia , desenvolveu o hbito da pintu-
ra e seguiu compondo. O mais importante, sobreviveu
para ver sua importncia finalmente reconhecida em
mbito mundial.
A partir dos anos 1990, uma onda de revalorizao da
msica dos Mutantes se seguiu ao interesse de Kurt Co-
bain pelo grupo. Na esteira, Arnaldo ganhou uma leva de
novos seguidores no exterior, como Devendra Banhart,
Sean Lennon, Belle and Sebastian, Circulatory System
(aka Neutral Milk Hotel sem Jeff Mangum) e outros. Em
2006, na volta dos Mutantes, viu a plateia do sisudo Bar-
bican Theatre, em Londres, quase colocar o teatro abai-
xo. Um ano depois, no Brasil, foi ovacionado por 80 mil
pessoas no Parque da Independncia, em So Paulo, de
longe o maior pblico na histria da banda. Ainda em
2007, se desligou novamente dos Mutantes e ficou de
fora de Haih ou Amortecedor, melhor esforo do grupo
desde Mutantes e Seus Cometas no Pas do Baurets, de
1972 (ltimo registro em estdio com Arnaldo, seu irmo
Srgio Dias e Rita Lee, antes da fase progressiva dos Mu-
tantes). Ano passado, teve sua vida retratada no timo
documentrio Lki?, produzido pelo Canal Brasil e diri-
gido por Paulo Henrique Fontenelle. No filme, se referiu
ao incidente no hospital em 82 como fundamental na
sua vida: fui podado, recuperado de um jeito absoluto.
Nada mais natural para um mutante.
De mudana para Belo Horizonte, o casal nos recebeu
no apartamento que aluga no bairro de Funcionrios,
regio central da cidade. Entre divagaes sobre evo-
luo humana, discos voadores, tropicalismo, rock bra-
sileiro e a volta dos Mutantes, Arnaldo Baptista faz pia-
da com tudo inclusive com a prpria loucura, mesmo
quando trado por ela. E, aps ter quase morrido de
dor, provou que o gnio meio palhao, meio cientista
maluco segue l dentro, intocado. 1
Como voc t vendo, Arnaldo, eu fiz um monte de anotaes pra falar
com voc...
Ah, mas precisa. Eu vi o teu livro (uma cpia de A Divina Comdia dos
Mutantes, de Carlos Calado, com grifos e anotaes), e eu fazia a mesma
coisa na escola. s vezes pensava t ficando louco (risos). Fazia umas
anotaes meio bobas, mas que pra mim tinham significado. Na poca eu
estudava no Mackenzie.
Voc estudou o que no Mackenzie?
Fiz o clssico (hoje chamado de ensino mdio) l, junto com o pintor Antnio
Peticov (amigo e empresrio dos Mutantes no comeo da banda). At que
comecei a ganhar mais dinheiro com os Mutantes do que onde eu trabalhava.
A, desisti do estudo e do trabalho.
O Srgio parou de estudar ainda antes disso, n?
Isso, na 2 srie (atual 6 srie do 1 grau). Ele ensinava guitarra, tinha uma
vida diferente. Eu trabalhava, meu irmo mais velho tambm (Cludio Csar
Dias Baptista, luthier e tcnico de som dos Mutantes), mas o Srgio foi dife-
rente desde o comeo.
E aquela histria dos duelos de guitarra na Pompeia, voc chegou a pegar
algum?
Ah, isso era coisa do Srgio, eu no lembro se cheguei a ver algum. Ele vai
saber falar melhor. Mas o Srgio conheceu a cidade inteira assim (risos).
Quando a gente criana, normalmente os instrumentos que mais chamam
a ateno so a guitarra e a bateria. Por que voc quis pegar o baixo?
Tocar bateria era complicado. Naquela poca, minha me nunca aceitaria
uma em casa, era muito barulho. Meu irmo mais velho chegou a tocar, tinha
uma bateriazinha, mas minha me reclamava, para com esse barulho! (ri-
sos). Do meu lado de ver, usei o contrabaixo porque pegava mais o total da
msica. Me deu vazo nesse sentido de harmonia. E no existia teclado na
poca, nenhum conjunto tinha.
Em vez de
usar o sol ou o vento pra produzir
energia, ainda somos piromanacos. Mas atingimos atingiu uma etapa em
que devemos tomar conscincia
do que estamos fazendo com
o nosso lar, a Terra.
O seu negcio era o piano, n? Por causa da sua me (a pianista
Clarisse Leite).
Exatamente.
E o piano tambm tem um grave forte.
Sem dvida. Muito mais forte que a guitarra. Eu estudava num piano de
cauda e no era muito bom em ler msica, mas minha me tocava muito
Debussy, Ravel, Chopin, tudo, ento eu decorei todas essas msicas. Hoje
em dia eu toco de ouvido graas a isso.
21
Falando em hoje em dia, rolaram vrias coisas bem legais pra voc nos
ltimos anos, desde o Let it Bed (2004) pra c. Houve uma revalorizao
do seu trabalho pessoal, ao contrrio do que houve nos anos 1990, que
foi uma coisa mais em cima dos Mutantes. Como vai a vida pra voc hoje?
A vida t boa. Eu fico aqui meio ilhado, em funo de no poder tocar bate-
ria, porque um apartamento. Quando eu vou [para o stio de Juiz de Fora],
fico uma semana e ataco minhas msicas de outra maneira, com baixo,
guitarra, bateria, tudo. Aqui mais violo. Mas vai dando certo, antigamen-
te era muito mais difcil. Ter gravador de dois canais em casa j era muito
difcil, hoje normal ter um de 12 canais. Ento fico entre o apartamento e
o stio, que onde tenho meu estdio. Tenho pintado bastante, escrevi este
livro (mostra Rebelde Entre os Rebeldes, lanado pela Rocco em 2008) e
sempre componho.
Voltando quela poca: uma coisa que eu queria entender sobre o envol-
vimento de vocs com a Tropiclia...
(interrompendo) uma tima pergunta, porque eu mesmo no sei o quan-
to nosso envolvimento foi importante (risos). Eram culturas diversas, o Ca-
etano altamente formado, sabia de Filosofia, o Gil bem numa de razes,
o Tom Z hilariante sempre, extrovertido... Aquela coisa toda, e a gente
contra Elis Regina, Geraldo Vandr, Zimbo Trio ( poca, a ala nacionalista
da MPB, que se opunha ao tropicalismo)... Tinha tambm aquele problema
poltico, e o papai era secretrio do [ex-prefeito e governador de So Paulo]
Adhemar de Barros andava com carro de chapa branca com sirene, rdio,
tudo. A gente ficava um pouco isolado dessa coisa de revolta. Eu nunca
entendi muito bem essa coisa da Frana, o Caetano estudou mais.
Alis, j sugeriram que vocs nunca foram pra cadeia justamente porque
seu pai era amigo do Adhemar de Barros.
Ah, isso bem provvel! (risos) De certa forma, eles tinham respeito pela gente.
Vocs e seus amigos eram bem do rock, tanto que o Raphael Vilardi (ami-
go de infncia e parceiro de Arnaldo antes dos Mutantes) pulou fora da
banda quando vocs apareceram com o Gil.
Ah, isso tem a ver tanto com a cultura de cada um... Ele usou at o meu
apelido, Cray, isso no rocknroll! (risos).
Como era o apelido?
Cray! Quando eu era criana, gostava muito de uma dobradinha [enlatada]
da marca CRAI, ento minha me me deu esse apelido e pegou (risos ge-
rais). Mas o Gil era mais complexo que o i-i-i, n? Na harmonia dele tinha
stima, stima diminuta, quarta. E eu tinha um lado clssico, que a turma
do i-i-i puro no tinha. Ento tentei misturar as duas coisas, com uma
fora extrema do Rogrio Duprat. Ele transformava meu modo de encarar o
som se eu falava de violino em pizzicato, ele entendia, colocava na pauta
e as coisas apareciam.
O que diferenciava a tua formao da do Raphael e dos seus outros ami-
gos roqueiros pra voc dizer legal fazer isso?
Mame e papai eram artistas, n? Papai era tenor, poeta, escreveu quatro
livros. E mame, dizem que foi a primeira mulher a escrever um concerto
para piano e orquestra no mundo. Ento a gente teve uma formao eru-
dita. O Raphael ouvia disco dos Ventures e outros conjuntos, mas eles no
iam muito alm disso. Eu tambm tinha um conhecimento de teclado, s
que no nosso cojunto no tinha teclado eu era o baixista, meu irmo era
um guitarra e o Raphael tambm era guitarra.
Era o Six Sided Rockers?
Isso, e antes teve o Wooden Faces os caras-de-pau (risos). O Six Sided foi
quando j entraram a Rita [Lee], a Mogguy (Maria Olga Malheiros, colega
de Rita Lee no colgio no comeo dos anos 1960) e a Suely [Chagas]. O
Raphael fazia msica de forma diferente, mas a gente se entendia tambm,
entre idas e vindas.
22
Alm de verem o rock de forma diferente dos amigos, voc, o Srgio e
a Rita tambm nunca foram na onda dos roqueiros de mais sucesso no
Brasil na poca, que importavam muita coisa do pop italiano...
Talvez tenha origem nesse lado de o Srgio fazer duelos com guitarristas,
ter tocado com todo mundo, conhecido vrios estilos. A gente tambm
tinha esse lado de orquestra, que era diferente dos outros roqueiros, e alm
disso tinha menina no conjunto, o que pra eles era uma coisa bem esquisita
(risos). Nosso vocal era apoiado em The Mamas and The Papas, Single Sin-
gers. Era bem aprimorado. E tem outra coisa: dizem que a gente colocou a
guitarra na msica [brasileira], mas a guitarra j existia desde antes de eu
nascer. Na verdade o Mutantes colocou o contrabaixo. Algumas orquestras
j tinham guitarra. A gente fica rebelde s vezes e no sabe at onde, n? O
Caetano tambm, tanta gente... (risos)
Por qu?
Eles fizeram uma rebeldia que virou comunismo, a gente virou guitarra
na msica, estilo tambm. Tropicalismo virou rocknroll pra gente depois
de um tempo.
A partir de a A Divina Comdia.
isso, pode crer. (risos)
O tropicalismo foi um movimento com data pra acabar, n? Estava at
programado o enterro do movimento no Divino, Maravilhoso, mas o
programa acabou sendo cancelado antes.
Nunca fiquei sabendo desse aspecto... Eu tinha pouca convivncia com o
Caetano. Com o Gil tinha mais. Mas nunca foi to filosfico a ponto de ele
me dizer que tinha uma tendncia a acabar. O Caetano tinha mais controle
sobre o tropicalismo, ele era a ponte com produtores, televiso, empres-
rios. Ele tinha uma viso mais completa.
Se eu
fosse um ET e visse a Terra
como ela hoje, to careta
e religiosa, hesitaria antes de
entrar em contato com gente
que poderia me julgar Deus.
Imagina, eu fazendo telecinese por
eletroms e o povo achando que era milagre? (risos)
O primeiro disco dos Mutantes bem tropicalista, com muitas parcerias,
orquestrao, diversidade. O segundo um pouco menos, mais focado
na parceria com o Tom Z e em vocs trs. O terceiro j tem bem menos
Duprat e nada dos outros tropicalistas. O tropicalismo pros Mutantes foi
s um momento daqueles dois primeiros discos mesmo, ou vocs levaram
alguma coisa com vocs depois?
Foi uma coisa dos primeiros discos, concordo. Hoje no me atinge tanto,
mas no exterior as pessoas so muito conectadas Tropiclia. Mas tem
tantas coisas profundas na vida alm de estilos, n? A diferena entre o
Mutantes e eu atualmente, por exemplo. Virou uma banda sem amplificador
valvulado, sem instrumento Gibson... Muitas guitarras, sintetizadores. Virou
um lado orquestral sem orquestra. T bem prximo a Yes, Genesis e distan-
te de Cream etc. Tem essa diferena de estilos, hoje.
Como voc avalia o som dos Mutantes hoje?
Eu acho que t mais... gay (risos gerais). um papel carbono dos Mutantes
de antigamente, sem orquestra e com sintetizador. O Srgio nunca foi de
estudar, sempre foi meio rebelde, mas ultimamente, nos ensaios, ele vinha
tentando dar uma de professor. Fica dando ordem, bronca, parece uma
escola de msica, no mais um conjunto. Eu cansei de convid-lo pra vir
at a minha casa, mas ele nunca foi. A humildade pra ele muito difcil de
entender. Mas isso j passou.
Esse jeito do Srgio influenciou na guinada progressiva dos Mutantes a
partir de 1972, ou foi uma coisa de vocs dois juntos?
Naquela poca foi bem junto. A gente tinha momentos fantsticos de cria-
o, ele fazia uma frase na guitarra (imita uma levada na guitarra) e aquilo
dava asas nossa imaginao. Eu tambm vinha com a minha composio,
no estilo da Balada do Louco, a Rita tambm contribua muito. A gente se
combinava, era bem interessante.
Na fase inicial vocs eram um contraponto tropicalista aos Beatles, mas
depois foram pra esse lado. Como voc avalia essa mudana?
Acho que teve muito a ver com o fato de a gente ter ouvido Yes, pelo Yes
Album. Eu, que at aquele momento no tinha me apaixonado por nenhum
tecladista, passei a adorar o Tony Kaye. Gostei do som que ele fazia, e en-
veredamos por esse lado, com todos os prs e contras. O Liminha comprou
um baixo igual ao do Chris Squire (baixista do Yes), um Rickenbacker, que
eu no gosto acho muito fraco, sem sada, muito agudo, estereofnico.
Fica muito tipo orquestra sinfnica. Tipo Yes, n? Isso acabou me fazendo
concentrar minha composio mais no teclado do que no baixo, como era
no comeo. E [o teclado] ampliou mais minha forma de ver as coisas.
Hoje, quando voc pensa nos Mutantes, que fase voc lembra mais?
Interessante essa pergunta, uma etapa to importante da minha vida. Tenho
impresso que a parte que mais me atingiu foi o Tecnicolor (disco gravado em
1970 e lanado apenas em 2000), foi o lado mais total nosso. Gravamos em Pa-
ris, fomos mixar no estdio dos Beatles. Ampliou o nosso conhecimento, nossos
horizontes musicais. Eu tive a conscincia da msica do Mutantes para o mundo,
no s para o Brasil. Teve tambm o Baurets (Mutantes e Seus Cometas no Pas
do Baurets, disco de 1972), que expandiu bastante nossa msica aqui no Brasil.
Esse disco foi importante no s pela Balada do Louco, mas como um todo
para os Mutantes.
Depois da sua sada dos Mutantes, voc ficou bem concentrado no trabalho
com o piano. Seu vocal tambm saiu um pouco do rock pra uma coisa mais
soul, Otis Redding, Tim Maia etc.
, s vezes eu tento me julgar cantor (risos). difcil, tem que impostar mais
a voz, saber usar o microfone. O Tim Maia falou pra mim uma vez: Arnaldo, a
gente imposta a voz, mas canta nesses [microfones direcionais da marca] Shure,
que s pegam a boca. O nico microfone que serve pra cantar mesmo aquele
AKG quadradinho D12, que pega o nariz e a boca. Ele cantava impostado e me
aconselhou a usar, um preto-e-branco, muito bom, e ainda fica bonito no
23
piano (risos). Quando eu estava gravando o Let It Bed em casa, me trou-
xeram um outro microfone que eu nunca tinha visto. Era um AKG tambm,
mas com duas vlvulas, uma de cada lado. Eu falei mas o que que isso?
(risos). Era um pr-amplificador interno de vlvula. E o microfone custava
2 mil dlares! Depois, no estdio, me mostraram a diferena: colocaram um
Neumann, que o melhor microfone que existe, e compararam com o AKG
valvulado. E era completamente diferente, parecia que o AKG tinha mais es-
prito. O Neumann famoso pela fidelidade, mas o AKG bem mais soul. Eu
sou audifilo, n. um termo fundamental pra mim. Uma vez fui at Nova
York comprar um amplificador valvulado, pra ouvir msica na minha vitrola.
Fui at uma loja chamada Mannys, a maior de l, e o vendedor disse aqui
s tem amplificador velho, Marshall, Fender, tudo porcaria. Vai naquela loja
ali da frente. Nessa outra loja, na Rua 45, tinha um amplificador novo, da
marca Audio Research, que tem uma vlvula de eletrodo, igual que o Jimi
Hendrix usava no Marshall. Comprei um pra mim, a diferena tangvel.

Alis, voc e seus irmos no apenas foram sempre ligados nessa coisa de
udio, mas em cincia de forma geral. O Cludio Csar foi do clube de astro-
nomia quando criana, e depois montou a CCDB, fez vrios instrumentos pra
vocs, pedais de efeitos, sistemas de som etc. E a carreira inteira dos Mutantes
foi influenciada por fico cientfica. Voc ainda l alguma coisa do gnero?
Me lembro muito do Ray Bradbury, do Stefan Wul, que escreveu O Planeta dos
Mutantes (de onde, segundo o bigrafo Carlos Calado, o jornalista Alberto Hele- Reza a lenda que sua me sofria pra te ensinar.
na Jr. teria sugerido o nome da banda a Ronnie Von, que batizou os Mutantes). Eu era chato, perfeccionista (risos). A gente sempre tem umas lacunas, todas
Hoje em dia eu no leio tanto, eu mais escrevo... T escrevendo outro livro, pin- as pessoas no mundo. E isso que impede a evoluo pela mutao. Hoje, por
tando camisetas, quadros. tecnologia gentica, eles mexem em dados nos cromossomos. Ento o lado

Antes do seu acidente voc passou por uma poca ruim, com problemas pes-
soais, a imprensa te malhando muito e depois esquecendo de voc. Hoje as
pessoas tm mais noo do seu valor e voc faz at piada disso tudo, nas suas
msicas e nos seus quadros. Como isso pra voc?
Aquela
natural da mutao a gente poderia ter sexto dedo, trs pulmes hoje em dia
feito em laboratrio.
Sexto dedo era pra ser o nome do segundo disco, n?
Isso. A gente fez at uma sesso de fotos (uma delas est na contracapa do

foi uma poca de testar minha

Importante voc falar nisso, porque s vezes eu me sinto muito palhao (risos).
E s vezes sou meio fsico, [homem das] cincias, audifilo etc. A gente muitas
vezes se deixa levar por momentos. Aquela foi uma poca de testar minha resis-
tncia em tudo. Quando eu estava vivendo com a Martha, me do meu filho (em
1977), cheguei a andar a p at Catanduva, a 400km de So Paulo. Eu achava
ela lindssima, mas meio montona. Ento preferia andar, n? (risos gerais) Eu
no tinha mais instrumentos em casa, tinha vendido tudo e estava muito sem di-
nheiro. Ela falava que eu queria pertencer ao sistema, mas o sistema no queria
que eu pertencesse a ele.
Mas os Mutantes chegaram a ganhar um dinheiro bom uma poca, no?
Acho que nunca ganhamos pra valer, mas quando fizemos aquele anncio da
Shell (que envolveu a gravao da msica Algo Mais, includa no disco Mutan-
LP Mutantes, de 1969). Mas interessante isso, vamos ver at onde a mutao
tecnolgica pode levar a evoluo humana.
O que voc acha do mundo hoje?
Acho que a Terra est no apogeu da Era gnea. Pros gneo-rantes, gneo re-
lativo ao fogo, n? (risos) Em vez de usar o sol ou o vento pra produzir energia, resistncia em tudo. Quando eu estava
ainda somos piromanacos. Mas atingimos uma etapa em que devemos tomar
conscincia do que estamos fazendo com o nosso lar, a Terra. Poderamos tentar
nos comunicar com seres extra-terrenos pra ver se aprendemos alguma coisa.
vivendo com a Martha, me do meu filho, cheguei a
Mas se eu fosse um ET e visse a Terra como ela hoje, to careta e religiosa,
andar a p at Catanduva, a 400km de So Paulo.
Eu achava ela lindssima, mas
hesitaria antes de entrar em contato com gente que poderia me julgar Deus.
Imagina, eu fazendo telecinese por eletroms e o povo achando que era mila-
gre? (risos) Penso tambm que a humanidade mudando de palhao pra fsico,

tes, de 1969), lembro que ganhei 15 milhes (risos). No lembro nem que moeda
era, nem quanto valia. Mas fui correndo e comprei uma Corvette. Depois acabei
vendendo esse carro. A gente era muito jovem. E alm disso, sempre que en-
meio montona.
Ento
como eu te falei (risos) aprendeu a eliminar os gauss (medida de densidade de
fluxo magntico) dos ms, mas, pra vencer a fora da gravidade, teria que eli-
minar os grvitons (partcula hipottica da gravidade quntica), que determina

trava algum dinheiro, investamos muito em equipamento. Comprei uma caixa
Alesis que pra mim foi uma aventura, mudou bastante meu som , rgo Vox,
clavinete Hohner. Depois fui vendendo tudo. Nem lembro de tudo que tive. Hoje
em dia diferente, eu tenho que ter no s teclado, mas baixo, guitarra, bateria,
gravador e os amplificadores. A gente vai levando do jeito que d.
Quando voc saiu dos Mutantes, a banda estava bem progressiva, mas o Lki
preferia andar, n?
que objetos no-metlicos, como a minha mo, sejam impulsionados para baixo.
Os discos voadores fazem isso. Mas o ser humano evolui, hoje em dia j se fabri-
ca at avies sem piloto, que atingem velocidades to altas que uma pessoa no
aguentaria. Vai saber at onde a humanidade chega... ciborgues, sei l (risos).
(risos gerais) Eu no tinha mais instrumentos em casa,
Voc falou de ETs e discos voadores. Voc chegou a ver algum?
Foi uma coisa de momento, l no stio. Eu estava com uma costureira no ateli tinha vendido tudo e estava muito

vai pelo caminho oposto: voc no piano, Elton John, cantando com doses
de amargor que remetem at a Orlando Silva, de quem vocs tiravam sarro no
comeo (risos). Como se deu essa mudana?
Acho que tem a ver com isso que voc falou, que fiquei muito eu e o piano.
Mudei pra Serra da Cantareira eu, que tinha trabalhado de vigia noturno da
companhia telefnica (risos) , constru uma casa e me dediquei muito ao piano.
Foi um lado que teve a ver com o Lki. O disco saiu disso, de criao em torno
do que eu possua na poca: a casa e o piano. Mutantes foi eu com o baixo no
comeo, depois com o teclado e na fase solo foi o piano.
24
sem dinheiro.
e apareceu no cu, por uns 20 segundos. Passei a crer em um lado de ver, antes
eu s pesquisava. Agora eu tento entender, embora ainda sem conseguir. Mas
vou tentar entrar em contato com eles. (risos) 3
2 Saiba mais:
www.arnaldobaptista.com.br
Ela falava que eu queria pertencer ao sistema,
www.osmutantes.com
mas o sistema no queria que eu pertencesse a ele.
 4tcnica mista sobre papel de algodo . 2009
enterrado em neve
4nanquim e aquarela sobre papel de algodo . 2008
THAIS As mulheres francesas no saem da vitrola da artista Thais
Beltrame enquanto ela cria seus desenhos em preto-e-branco.
Nanquim, pincel e papel so suficientes para que ela divague
atravs de rabiscos semelhantes aos que fazia na infncia.
Aos 33 anos, Thais passou por experincias que a fizeram
retornar ao comeo. Em seu ateli, cercada por diferentes

na pgina ao lado, parece que estamos sempre to longe de casa

papis trazidos por ela e por amigos de diversas partes do

BELTRAME
mundo, ela bateu um papo com a +Soma e refletiu sobre o
seu trabalho e o papel das mulheres na arte. 1
Por Marina Mantovanini

26 27

Voc comeou desenhando
desde pequena, como a
maioria dos artistas, ou o seu
processo foi diferente?
Sempre desenhei, nem lembro
quando foi a primeira vez.
Nunca gostei de lpis de cor,
sempre desenhei em preto-
e-branco. Pegava a caneta
bic, uns livros mais antigos
da minha me e rabiscava,
era meio compulsivo. E eu
j saquei uma coisa desde
pequena: no me interessa
tanto ver como uma coisa
exatamente, trabalho muito
de memria. Eu perguntava
pra minha me: quantas
pernas tem um cachorro?
Lembro disso porque ela me
sacaneava: seis. A, quando
eu mostrava pro meu pai, ele
dizia: mas um cachorro com
seis pernas? Eu era muito
imaginativa. Um dia minha
me me levou ao estdio
do Mauricio de Sousa eu
tinha uns cinco, seis anos e
todo mundo falava que eu ia
ser artista. Levei um monte
de desenhos pra ele ver. Ele
28
que os que me apoiavam.
Eu tinha um professor muito
antiptico, muito da linha
da arte conceitual, que
menosprezava o meu trabalho,
tachando-o de ilustrao
s por ser figurativo. Mas,
ao mesmo tempo, ele me
desafiava a questionar o que
eu tava fazendo, e isso muito
importante para o artista.
Quando me perguntavam
por que eu era artista, minha
resposta era sempre: porque
eu gosto. Comecei a ser
obrigada a refletir. Tambm
aprendi a ir a museus, porque
o que eu fazia antes era
muito mais prximo do que
via nos gibis e nos livros. A
experincia foi legal, mas eu
no sei dizer se foi essencial,
porque hoje vejo que trabalho
como sempre trabalhei. Sa
de l achando que era uma
ilustradora, realmente me
convenci disso.
Sempre fico na dvida entre
o que separa uma ilustrao
de uma obra de arte.
Acho que no sou uma boa
Cada trabalho que olhou e disse vai treinando que, quando crescer, voc vem trabalhar aqui ilustradora, porque tenho uma
desenvolvo uma para desenhar a Mnica. Sa indignada de l, falava pra minha me: no relao muito intensa com
descida ao inferno, vou desenhar desenho dos outros! No sei o que pensei, se ia mostrar meus o meu trabalho. Pra mim,
ao inferno pessoal. desenhos e ele montaria um gibi meu (risos). difcil ilustrar um texto. Meu
No fcil, voc no primeiro trabalho de ilustrao
sabe o que vai ter Voc chegou a estudar desenho nessa poca? foi na [revista] Vida Simples.
pela frente. Eu era aquela criancinha-prodgio da escola. Todo mundo falava que eu ia Era incrvel pra mim, porque
ser artista e isso me incomodava me incomoda at hoje, no lido bem com os textos eram timos, eu me
elogios , e nessa poca era mais difcil. Eu desenhava muito, em quantidade. identificava. J ilustrei outras
E a teve um concurso, eu venci, e ganhei um curso de pintura. Tinha uns 10 coisas que achava meio fteis,
anos. Mas o professor no quis me dar aula porque achava que eu tinha um e a j difcil. Vejo que um
estilo prprio. No queria me estragar. Ento eu nunca fiz nada, no estudei. bom ilustrador muito mais
Na adolescncia veio aquela rebeldia chata, e eu no queria mais atender s malevel, a maneira como ele
expectativas de ningum, porque todo mundo tinha certeza que eu ia ser consegue transformar o visual
artista. Fui morar fora, estudar comunicao. com o texto, essa versatilidade
de moldar o trabalho com o
Por que voc decidiu estudar fora? que est escrito. Pra mim, um
[Decidi] j no primeiro ano do colegial. Primeiro fui para San Francisco, bom trabalho de arte vive e
estudar comunicao. Na poca, eu no conseguia relacionar meus desenhos respira, independentemente
com uma profisso. Mas, na faculdade, eu levava tudo que via para o lado de ter um texto acoplado a
potico, no tinha escapatria. Um professor me falava: voc escreve bem, ele. Ento no vou falar que
mas no informativo. No final das contas, fui fazer uma aula de modelo quem faz ilustra no pode ser
algumas batalhas voc perde
vivo e pensei: isso que eu deveria fazer, o que eu t fazendo nessa aula de artista, mas fato que a arte
jornalismo? Transferi a faculdade para Chicago e fui estudar arte. tem que ter alma. Ilustrao
um trabalho mais racional,
Alguns artistas condenam a faculdade e outros a acham quase fundamental. e trabalho assim no me
Como foi para voc? interessa.
Acho que a experincia de ter sado do pas, enfrentado um monte de coisa
sozinha, foi muito mais valiosa do que o aspecto acadmico. Como voc desenvolveu a
O acadmico me deu uma travada, tive que ficar um tempo me destravando. sua tcnica?
Mas alguns professores me desafiaram muito, e foram mais importantes do Praticando, praticando e
29
 praticando. Sempre fui apaixonada
por linha. Ento, em tudo que eu
fazia acabava usando a linha. Se fazia
uma aula de cermica, j tava eu
riscando. Assumi a linha porque o
que eu mais gosto de fazer, com o
que mais me identifico, e cada vez
presto mais ateno na sensibilidade
dela. Antes eu desenhava com
caneta nanquim, a passei para bico
de pena e hoje s pincel. Com o
pincel voc consegue dar vida
linha, ela tem movimento. Foquei
muito na linha, que o que eu tenho
feito desde pequena, explorando
dentro do mesmo tema. Sempre fui
muito objetiva, no patinei muito nas
tcnicas. Pelo menos por enquanto.

De onde surgiram os personagens

dos seus desenhos?
Eu diria que uma continuidade. Se
voc ver meus desenhos de quando
era criana, no est muito longe
do que fao. Ento, de novo foi
bem intuitivo. lgico que durante
o caminho voc sofre influncias,
mas no tenho uma explicao
lgica, [] uma identificao com
algo que j est dentro de voc.
Foi um desenvolvimento natural.
A impresso que tenho que crio
universos, uma histria mesmo. Mas
no sou eu que mando, quem dera.
Quanto aos personagens, eu no
gosto de desenhar adultos, no sei
por qu. Acho que, muito mais do
que crianas, so humanos, e quanto
mais a gente cresce, mais a gente se
perde. Sinto que a raiz de tudo est
na infncia, o mais verdadeiro est
ali, quer coisa mais espontnea do
que a reao de uma criana? E os
sentimentos, a relao com o mundo...
Voc coloca suas dores nos
desenhos?
Acho que tenho sensibilidade para
as dores do mundo, sou do tipo que
no aguenta muito ver jornal. Uma
coisa com a qual eu no fao questo
de lidar o mundano, realmente no
tenho nenhum interesse em chocar.
Gostaria de acreditar que as coisas
que fao pertencem a um outro tipo
de realidade. Acho que o papel de
um artista tambm reverter valores,
olhar para o mundo e vir-lo do
avesso. Anos atrs, a gente no tinha
mquina fotogrfica, e o desenho
retratava coisas histricas. No me
vejo nesse papel, pelo contrrio.
Quero passar coisas boas.
30
pssaro II 4nanquim sobre papel
Gostaria de A arte feita por algumas mulheres no Brasil hoje tem similaridades,
acreditar que as como a delicadeza dos desenhos e alguns smbolos ligados
coisas que fao natureza. De onde voc acha que vem isso?
pertencem a um Vou falar por mim. Cada trabalho que desenvolvo uma descida ao
outro tipo de inferno, ao inferno pessoal. No fcil, voc no sabe o que vai ter
realidade. Acho que o pela frente, e eu tenho muito interesse em psicologia, em Jung, e
papel de um artista lendo percebi que estava usando muitos arqutipos sem nem me dar
tambm reverter conta. Usando muitos smbolos do imaginrio do I Ching. A montanha
valores, olhar para tem um papel muito importante, a rvore tem um simbolismo
gigantesco, a casa voc. E isso foi natural, nunca li para colocar
o mundo e vir-lo do
smbolos no trabalho, foi inconsciente. Quanto s outras artistas,
avesso.
acho que tem uma mistura de coisas: comum rolar um determinado
perodo com uma tendncia estabelecida, e hoje os artistas tm muito
acesso a outros trabalhos, usam muitas referncias. Eu entendo do
que voc est falando, tem um pouco de tendncia, mas pode ser um
resgate da mulher mesmo, a mulher tem muito mais ligao com o
selvagem, com a natureza, e talvez isso seja reflexo. O que importa
ter o olhar crtico.
Como voc entrou para a Famiglia Baglione (coletivo de arte
urbana)?
Foi do nada. Voltei pra c, comecei a fazer ilustrao e a conhecer um
pessoal mais relacionado com o graffiti. Na poca, era o pessoal mais
aberto. A primeira vez que fui pintar na rua foi a convite de um amigo
meu do colegial, e comecei a conhecer mais gente.
Por conta disso, fiz um trabalho junto com o Pato, e a gente ficou bem
amigo.. A o William [Baglione] comeou a ver meu trabalho e um dia
me chamou para entrar. Ele apareceu em um momento legal, porque
eu ainda no tinha me encontrado, e com a Famiglia entendi o valor
do meu trabalho.
na pgina ao lado, Eu Vim De Longe Pra Me Despedir
31
sem ttulo (srie sob o cu de TalAfar
Como ser a nica mulher
dentro da Famiglia?
Acho tranquilo. Sempre
convivi com muito menino,
sempre fui moleca. Sempre
fiz muita questo de no
me colocar como mulher. A
gente j fez muito trabalho
juntos, j exps juntos, e
cada um tem o seu ritmo de
trabalho. No tem diferena.
Estar em um coletivo no
fcil, cada um tem as suas
opinies, mas o William
mais do que um agente, um
paizo, e nunca me tratou
como menina. Inclusive, ele
duro, e importante que
seja, porque mais do que
amigos, mais do que artistas,
somos iguais. E a gente tem
uma coisa de criticar, de falar
muito a verdade sobre o
trabalho do outro.
Qual a diferena entre criar
em muros e nos papis?
bem diferente, porque
pintar na rua sair da zona
32
Um dia minha me de conforto, e o papel tem essa coisa mais confortvel. A rua tem um milho
me levou ao estdio de variveis. importante perder o controle. s vezes o muro todo zoado,
do Mauricio de Sousa s vezes o lugar no muito seguro, ou chove, ou aquele desenho que voc
eu tinha uns cinco, achou que dava pra fazer no vai rolar. Mas no sou grafiteira, vejo mais
seis anos e todo como um exerccio, sair da rotina. Fao com o mesmo cuidado, mas mais
mundo falava que eu descompromissado.
ia ser artista. Levei um
E o que te inspira a criar?
monte de desenhos
Eu leio bastante, mas tudo muito indireto, muito de absorver.
pra ele ver. Ele olhou
Tem um ditado clebre: quanto tempo voc demorou pra fazer isso? Minha
e disse vai treinando vida inteira. Essa a bagagem de um desenho, muito do dia-a-dia, das
que, quando crescer, coisas que vivi. Fiz uma viagem pra China e at hoje guardo muito dela. Sou
voc vem trabalhar muito devagar. Todas as experincias por que passo so digeridas.
aqui para desenhar
a Mnica. Sa Ano passado voc fez sua primeira individual fora do Brasil,
4nanquim sobre caderno chins . 2010
indignada de l, na Carmichael, em Los Angeles. Como expor fora?
falava pra minha No tenho grande experincia, mas vou falar do que eu vivi. O que sinto que
me: no vou ainda tem sido mais legal l fora. diferente a relao que as pessoas tm
desenhar desenho dos com arte aqui e l. Em Brighton (onde a artista participou de uma coletiva em
outros! No sei o que 2008) foi incrvel, acho que foi a experincia mais legal, porque da cultura
pensei, se ia mostrar dos caras a pessoa t passando ali, v que tem uma coisa legal e entra, quer
meus desenhos e ele saber quem o artista, tem uma conversa com voc. Voc v bem a resposta
montaria um gibi das pessoas, elas tm interesse. Mas eu sinto que aqui t comeando a ter um
meu (risos). pblico mais jovem, menos elitista, a ter uma circulao mais saudvel. 3
sem ttulo
2Saiba mais:
flickr.com/thais_beltrame
baglione.blogspot.com
33
 n dra L
Por Arthur Dantas . foto ao vivo por Pedro Robles/Divulgao

Alessa e o
Bala Que rasga o luar
Hoje, depois de sete
anos de luta inglria,
descobrimos que sempre
nos faltou um requisito
essencial: a honestidade.
O que continua no
querendo dizer nada.
Se a gente se descobriu
caipira um dia, no quer

O
dizer que a gente v ser o
caipira que as pessoas se
acostumaram a ver em
festa de So Joo; aquilo
caipira de televiso relato de Rodrix, justificando o trmino do cultuado Som
paulista. Se a gente se Imaginrio e o incio do at ento incerto trio S, Rodrix e
descobriu rock, no quer Guarabyra, desafia preconceitos ainda hoje disseminados
dizer que a gente use e cultivados no eixo RioSP. Por isso, serve para falar do trabalho da
lambreta, casaco de couro pernambucana Alessandra Leo, responsvel por um dos discos mais
e cante Long Tall Sally o incrveis de 2009, Dois Cordes. Se a preguia vigente no criasse rtulos
dia inteiro. bobos como msica de pesquisa (Quando produzo um disco, escuto
vrias coisas diferentes talvez seja o mais prximo que eu chegue de
Z Rodrix, no incio dos pesquisa, brinca a cantora), Dois Cordes poderia entrar pela porta da
anos 1970. 1 frente no rol dos melhores discos pop/popular do planeta. Porm, se
o que se espera do pop contemporneo calcado em msica africana
o que fazem artistas como Joanna Newsom, Vampire Weekend e Dirty
Projectors, os arranjos e a dico de Alessandra Leo ganham vulto ao
dialogar de forma mais sutil (para o ouvinte daqui, j que nossa msica
um tanto africana tambm) e rotunda, resultando naquilo que a msica
brasileira faz de melhor: miscigenao para evoluo das tradies.

Alm dos obstculos ocasionados por essa viso distorcida, h tambm

a predominncia de um tipo de relao personalista demais em relao
msica, que costuma enxergar arte apenas no intrprete caracterstica
reforada amplamente pela indstria do entretenimento, sempre
disposta a fabricar novas divas. Porm, no caso de Alessandra Leo
(cantora, compositora e percussionista, que, assim como as igualmente
interessantes Karina Buhr e Isaar Frana, passou pelo grupo Comadre
Fulozinha), a combusto se d justamente quando suas ideias so
retrabalhadas pelo esposo, o compositor, arranjador, produtor musical e
violeiro Rodrigo Caapa, responsvel pelos curiosos arranjos do lbum
trs camadas de cordas tensionadas ao mximo. Caapa tem um jeito
muito dele de tocar, compor, define Alessandra.

A entrevista com a artista permeada por notaes musicais, e em

pouco tempo voa atravs de universos sonoros distintos, mas interligados
nomes como Fela Kuti, Rodrigo Campos, Beck, Kiko Dinucci, Chico
Science, Ali Farka Tour, Caetano, Gil, Chico e at Pet Shop Boys. O
primeiro disco que comprei foi deles. (risos)

34 35
 O Ch i co S cience e o
Mestre Ambrsi o...
Um tipo muito peculiar de tocar guitarra, ao
modo do oeste africano, tem dado a tnica da
msica pop mais engajada em transformaes.
No disco anterior, eu at participei um pouco,
mas quando comeamos a produzir o Dois
Cordes, dei carta branca pra ele (Caapa).
Ningum melhor pra isso do que ele, que me
conhece muito bem. Na poca da produo do
disco escuto vrias coisas diferentes talvez
seja o momento mais prximo que eu chegue
de pesquisa (risos). E a gente sempre tem uns
discos de referncia no perodo.
Quais foram essas referncias, no seu
ltimo disco?
Congotronics (coletnea de grupos do Congo
alinhados em torno do Konono N1), Ali Farka
Tour a guitarra dele como mais gosto:
meldica e no harmnica, limpinha. E fica
bonito fazer em contraponto, que uma
tcnica super erudita, como Bach compunha.
O disco inteiro com cordas em contraponto?
Sim. No tem nada com harmonia cheia
tem teras, mas no chega nem a ser um
acorde. Mas as camadas preenchem o campo
harmnico todo, no fica vazio. E tudo
composto a partir da melodia principal. Sempre.
E como comea o processo de composio?
Tudo comea a partir de um conceito, e
vamos o mais profundo possvel dentro dele.
Por mais que tenha essa presena grande
dele nos arranjos, ele sempre pergunta o
que voc quer? Se eu chego com alguma
ideia, ele fala pensa direito se isso que voc
quer, e eu fico ali pensando. De uma coisa
abstrata vamos caminhando pra coisas mais
prticas, de esttica. Nesse disco eu sabia
que queria uma coisa mais pesada, assim
inclumos o terceiro il antes s havia dois.
No Brinquedo de Tambor (primeiro lbum
da Alessandra) eu no havia gostado da
sonoridade dos ils.
Explica o que um il...
um tambor de pele, que se toca com a mo e
vai do mais grave at o mais agudo. Antes a gente
no usava o tambor mais grave. Em Pernambuco,
usamos ele nos xangs, que nosso candombl.
Em Salvador eles usam o atabaque.
36
... tiveram um impacto grande,
mas geraram tambm uma
verso um pouco distorcida das
coisas. Para algumas pessoas,
quando a Nao Zumbi
colocou maracatu na msica
deles, ficou parecendo que o
maracatu se modernizou.
E esse conceito de moderno
uma bosta. O maracatu se
modernizou faz muito tempo.
Voc pensa sobretudo no ritmo? Pergunto
porque voc percussionista...
Eu componho muito com percusso, mas
fazendo coisas comuns, lavando pratos etc.
Sempre acho engraado como as coisas vo
se aproximando naturalmente. Quando eu
tava quase terminando uma msica desse
disco novo, Fogo, um amigo indicou
um poema do Joo Cabral de Melo Neto,
Estudos para uma Bailadora Andaluza, que
fala de uma danarina de flamenco (Todos os
gestos do fogo/ que ento possui dir-se-ia:/
gestos das folhas do fogo,/ de seu cabelo,
sua lngua;/ gestos do corpo do fogo,/ de
sua carne em agonia,/ carne de fogo, s
nervos,/ carne toda em carne viva.). Depois,
ouvindo o [msico e compositor gacho]
Arthur de Faria, uma msica chamada As
Coisas da Casa (do lbum Msica para Bater
o Pezinho), acabei mudando completamente
a ideia inicial. E tem a parte do gnero, por
assim dizer. No primeiro, havia muito samba
de roda do Recncavo Baiano e do coco de
roda da Mata Norte pernambucana, e ainda
assim caiu muito para o samba. No Dois
Cordes eu queria que fosse mais para o
coco, porque o samba de roda mais festivo.
O coco, apesar de ser festivo tambm, tem
uma certa tenso.
Porque Dois Cordes?
Porque o disco trabalha muito com a dualidade,
o pesado e o leve, o ir e o voltar, a calma e
a briga. Mas tambm lembro sempre dos
dois cordes do maracatu, que manobram e
protegem o terno (cortejo que acompanha
os msicos). A imagem [da capa] dos dois
cordes de maracatu.
lessandra faz parte da primeira leva de
artistas influenciadas visceralmente pela
cena mangue beat. Seu encontro com o
futuro marido, Isaar Frana e Karina Buhr, ambas
parceiras no que seria o Comadre Fulozinha (na
poca chamado por um crtico de So Paulo de
Mestre Ambrsio de saias), se d no contexto
da nascente cena mangue beat recifense (no
incio eu no sabia de nada, nem o que era
uma oitava). Aps uma turn internacional
com o Comadre, a cantora, que j era me,
abandonou a instabilidade da vida artstica para
administrar uma clnica mdica. Meu pai falou
comprei um presente pra voc. Logo achei
que era um estdio. Na verdade era uma clnica.
Resolvi topar, imaginando que aquilo ia trazer
uma segurana etc. Mas ela acabou voltando
para a msica, via produo musical: iniciou o
projeto/CD Folia de Santo, que, alm da prpria,
contou com vrios artistas criando msicas com
inspirao religiosa. Paralelamente, iniciou o
trabalho de concepo de seu primeiro disco,
Brinquedo de Tambor, de 2006.
A dignidade e o destemor ao tratar a
msica popular como se pop o fosse coloca
Alessandra no mesmo terreno em que atua
Siba e sua Fuloresta do Samba. Apesar dos
temperamentos distintos, as ambies musicais
so complementares. As letras de Andei, de
Alessandra (ai, andei, andei/ no corro mais/
cada passo que eu dou/ me leva/ Cada passo
que eu dou/ Faz o seu giro/ Muda o sentido/
Onde eu vou), e de Toda Vez Que Eu Dou
um Passo o Mundo Sai do Lugar, de Siba
(De manh escuto o mundo/ gritando pra me
acordar/ Ouo o mundo dizendo/ corra pra me
acompanhar/ Se eu correr atrs do mundo/
porm no pude alcanar/ tambm no vivo
pensando/ de ver o mundo acabar), fornecem
sugestes sobre semelhanas e distines no
trabalho de ambos: cada um para o que nasce.
Fiz um brega, Cheira Que de Pera, para uma
pea de teatro e at gostei do resultado. Meus
amigos falaram que eu devia criar um nome e
fazer mais bregas pra ficar rica. Mas eu j tinha
visto que as coisas no funcionavam assim;
tinha que fazer algo em que acreditasse, diz
Alessandra. Voltamos conversa falando sobre o
peso de Dois Cordes em contraponto leveza,
e talvez imaturidade, de seu primeiro trabalho.
37
 uan d o falam que meu tr
Q eu no concordo. abal h
ou
ma rel a,
eitur
No Comadre
Fulozinha a gente
trabalhava muito
com temas de
domnio pblico.
As letras falavam
de uma regio,
e eu no moro
no interior.
engraado porque
me lembro que
fiz uma msica
falando de Penso no toque de artista em seu trabalho
passarinho um e no de Siba, com quem acredito que voc
dialogue, ainda que de um ponto oposto no
tempo atrs, e universo da msica tradicional pernambucana.
nem passarinho eu O Siba um poeta. Sempre que vou compor
tinha. Eu nasci e fui letras, quando coloco palavras que no uso
no cotidiano, acho estranho, no me soa
criada em Recife. prprio. Eu no sou poetisa. O Siba, desde
a poca em que comeou a pesquisar
cantoria, maracatu, foi desenvolvendo esse
lado. Eu admiro ele imensamente como
mestre de maracatu no deixa nada a
dever aos outros mestres de l , mas
obviamente o repertrio dele diferente,
no teria como no ser. Quando falam
que meu trabalho uma releitura, eu no
concordo. Porque inclusive tem autoria. No
Comadre Fulozinha a gente trabalhava muito
com temas de domnio pblico. As letras de
um modo geral falam de uma regio, de uma
comunidade, e eu no moro no interior.
No d pra voc falar do luar do serto...
No d. engraado porque me lembro que
fiz uma msica falando de passarinho um
tempo atrs, e nem passarinho eu tinha. Eu
nasci e fui criada em Recife.
E como foi que essa msica entrou na sua
vida? Famlia?
[No teve] ningum. Meu pai economista
e minha me psicanalista (risos). O mais
prximo era um tio-av que tocava bateria.
Comecei a me aproximar da msica atravs
do teatro. Eu queria estudar e fazer teatro.
Na verdade, queria fazer dana, tinha
interesse em danas tnicas, fiz dana afro,
popular. Por falta de opo fui para o teatro,
mas vi que seria uma pssima atriz (risos).
Por sorte, peguei o comeo do movimento
mangue. Lembro de ver show do Chico
[Science & Nao Zumbi] na praia de Boa
Viagem e pensar: Meu Deus, o que isso?
38
Srio?
Foi. Fiquei muito impactada. Voltei pra casa
sabendo que era aquilo que queria. Chico
era muito impressionante, no tinha quem
ficasse parado. E no Abril Pro Rock eu vi o
Mestre Ambrsio (grupo anterior de Siba), e
era engraado porque no incio [do grupo]
metade do show era acstico e metade
eltrico. Ali eu pirei de fato, me deu a
sensao de ser algo mais profundo. Eu era
muito pirralha e ia em todos os shows deles.
Da acabei ficando amiga dos meninos e
comecei a conhecer maracatu etc.
Em So Paulo existe um samba tipicamente
paulistano, mas que se manteve na esfera da
cano popular/tradicional e no se tornou
pop/produto cultural. A minha impresso
que em Recife h um dilogo maior entre a
cultura popular e a pop...
O Chico Science e o Mestre Ambrsio
tiveram um impacto grande, mas geraram
tambm uma verso um pouco distorcida
das coisas. Para algumas pessoas, quando a
Nao Zumbi colocou maracatu na msica
deles, ficou parecendo que o maracatu se
modernizou. E esse conceito de moderno
uma bosta. O maracatu se modernizou
faz muito tempo. Teve uma febre de
alfaias, de maracatu, e foi algo bom, muita
gente tomou conhecimento da msica de
Pernambuco por causa disso. Essa ideia da
msica tradicional ter que se modernizar
muito esquisita. Ela nunca parou no tempo,
sobrevive s transformaes, aos governos,
e continua. Se voc pegar os figurinos
de maracatu de um tempo atrs e os de
agora, so muito diferentes. O frevo tocado
cinquenta anos atrs era muito mais lento
do que hoje. 3
2saiba mais
www.myspace.com/alessandraleao
39
 D
e poi s d a
d e
Te m pesta
En
trev
ista c i
om Jun Matsu

Por Tiago Moraes . retratos em cor por bito . imagens divulgao

40 41
 Me lembro como se fosse ontem da primeira reunio de pauta da Soma. Entre
outros nomes, sugeri o de Jun Matsui, a quem sempre acompanhei e admirei. E
sabia que sua histria renderia uma boa entrevista. Na poca, Jun tinha acabado
de voltar de Tquio e comeava a reconstruir sua vida em So Paulo, o que
inviabilizou a matria. Tentei mais algumas investidas nas edies seguintes, que
tambm acabaram no se concretizando.

Eis que, trs anos depois, resolvi retomar o contato e finalmente conseguimos nos encontrar. Era o
momento certo para Jun, agora j completamente restabelecido de uma crise que o levou a abandonar
uma carreira de sucesso no Japo, com estdio bombado e uma recm-inaugurada loja de sua marca
Life Under Zen (Luz). A entrevista rolou em duas sesses em seu misto de casa, estdio e ateli no
bairro de Pinheiros, Zona Oeste de So Paulo, e passou por assuntos diversos como skate, imigrao,
Oriente versus Ocidente, reality shows, joias, mulheres e, como no poderia deixar de ser, tatuagem. 1

Lembro do seu nome envolvido com o skate
na dcada de 1980. Fale um pouco de suas
lembranas da poca.
Eu acho minha histria com o skate muito mal
resolvida. Foi uma ruptura brutal pra mim: um
dia eu estava no Brasil, andando direto, fazendo
demos, e no outro estava no Japo trabalhando
numa fbrica. Lembro que na poca eu usava
umas pulseiras, e depois de uns trs dias no
Japo peguei uma tesoura e cortei todas. Foi
um momento marcante, eu j sabia que no
voltaria para algo que, sem exagero, foi uma
das fases mais felizes da minha vida.
Esse background no skate influenciou
de alguma forma sua formao e sua
personalidade?
Completamente. Minha perspectiva das coisas
ainda tem esse elemento skate muito forte.
Se eu vejo uma session rolando, por exemplo,
meu p logo comea a formigar, voc sabe
exatamente o que o cara l est sentindo
uma doidera, cara!
E por que decidiu deixar o pas e morar
no Japo?
Foi uma fuga. Meus pais se separaram e aquilo
foi brutal pra mim. Lembro que eu morava no
Jaguar e tinha uns malucos do bairro, uma
japonesada, e sempre rolava um papo tipo
tal cara foi pro Japo, fulano de tal tambm
e que era super fcil, s ir numa agncia na
Liberdade que os caras providenciavam tudo e
te mandavam pra l. E na real eu queria mesmo
ir pra Califrnia, mas no rolava, era muito
difcil conseguir visto, grana etc. Da, com essa
oportunidade de ir pro Japo, eu pensei Porra,
de qualquer jeito eu quero sair fora. Ento vou
pro Japo, trabalho, junto uma grana e vou pra
Califrnia. Foi uma questo de convenincia,
uma oportunidade de ir sem gastar um tosto.
E me lembro que tudo que eu tinha era uma
passagem de ida e cem dlares no bolso, sendo
que no aeroporto de Los Angeles j gastei
quarenta num bon! (risos)
Que tipo de emprego voc teve l no comeo?
De operrio em fbrica de carros, linha de
produo. (risos) Fiquei nessa uns trs meses
e descobri que tinha um primo meu em Tquio
na construo. Fiquei mais uns meses com ele
trabalhando pesado, embaixo da terra, bueiro
etc. Depois de um tempo conheci uma garota
brasileira que me levou para trabalhar numa
balada. Foi a que tudo comeou, comecei a
olhar aquela cena e perceber algo familiar.
Como voc foi recebido l pelos locais? Rolou
algum tipo de preconceito por ser dekassegui
ou foi tranquilo?
Foi tranquilo, mas rolavam algumas situaes
complicadas. Quando eu ligava para falar
com algum e dizia meu nome completo,
Jun Itie Matsui, era complicado pro cara do
outro lado entender que ele estava falando
com um brasileiro de Recife, que fala japons
igual a uma criana. E o povo japons
super purista, eles se referem a um mestio
como haafu (do ingls half), que significa
metade, ou o que no inteiro.

42 43
 Como se deu essa sua transformao de dekassegui para um dos
tatuadores mais requisitados e considerados do Japo?
Se voc for pensar, o que um cara como eu, sem formao acadmica,
com 19 para 20 anos, solto no mundo poderia fazer? No tem muita opo,
saca? Esse lance da tatuagem era uma fantasia que eu nunca tinha dividido
com ningum. Lembro de ter ido a uma conveno de tatuagem em So
Paulo, de ver o Marco Leone, o Hercule, e eu olhava pros caras e achava
aquilo tudo muito foda. Queria fazer uma tattoo e meu pai no deixava,
ento sempre tive esse fascnio pela coisa. J morava no Japo e rolou uma
viagem com uma ex-namorada para Los Angeles. Conversando no avio,
ela me perguntou o que eu pretendia fazer da vida, e foi a que eu disse
pela primeira vez Acho que vou ser um tatuador. Eu gostava muito de
desenhar, curtia muito tatuagem, mas no Japo era super difcil encontrar
um tatuador, voc tinha que conhecer algum que tinha se tatuado.

E como foi esse comeo de carreira como tatuador?

Nessa viagem, minha ex-namorada voltou pro hotel e falou acabei de
conhecer um tatuador, fui no estdio dele, ele me disse que vai te dar uma
fora, te ajudar a comprar os equipamentos. Lembro que na hora eu fiquei
meio puto, aquela coisa do orgulho masculino de querer conquistar as
coisas por conta prpria. Mas acabei indo l trocar uma ideia, e o fato de
morar em Tquio fez toda a diferena, existia uma admirao natural dele
pela cena e a histria da tatuagem no Japo. Ele me deu uma puta fora,
mal sabia que estava falando com um pernambucano! (risos) Voltei pro
Japo com todo o equipamento, chamei meu irmo e disse Segura meu
brao. Ele esticou a pele, eu comecei a me tatuar e perguntei E a, acha
que rola?. E ele Rola, rola (risos) Depois um brother falou que queria ser
meu primeiro cliente. Eu conhecia dois tatuadores no Japo que tambm
me deram uma fora ficava no estdio deles vendo eles trabalharem.
Depois juntei uma graninha e larguei meu emprego pra me dedicar somente
tatuagem. Aluguei um quartinho, ia pra l e ficava dormindo, no rolava
nada, o telefone no tocava. Ficava pensando Fodeu!

Acha que se tivesse comeando hoje seria mais fcil?

Cara, hoje um moleque de classe mdia, que tem opo de estudar, pode
falar Vou ser tatuador! Ou mesmo o graffiti, que era uma parada super
transgressora, logo mais vai estar no currculo de uma FAAP da vida. H
15 anos, voc no queria ser tatuador: acabava tatuando. Era mais por
falta de opo mesmo. O tatuador tinha sempre aquela imagem do cara
mal-humorado, fumando e bebendo sem parar. Hoje os estdios viraram
clnicas, a coisa se profissionalizou.

Qual foi o impacto dessa mudana pro Japo na sua vida?

Acho que eu virei gente de verdade no Japo. Me considero sortudo de
parado l em vez de ir para a Califrnia. Acho que eu seria uma pessoa
completamente diferente. Porque nesse perodo, dos 20 aos 30, voc
amadurece pessoal e profissionalmente. E ter passado essa fase no
Japo foi muito importante, eu sou muito grato a isso. Por mais que eu
pensasse que no tinha como estar em um lugar mais aliengena na Terra,
eu sempre tive um lance meio familiar ali, sempre me senti bem. E no
basta voc gostar da cidade, a cidade tem que gostar de voc. Eu vi muito
isto acontecer: pessoas que chegavam em Tquio e queriam fazer isso e
aquilo, mas a cidade mastigava e cuspia os caras.

Quando eu digo que a pessoa mais Como se deu essa transio de tatuador tradicional, que tatua o que

importante que a tatuagem, quero dizer que,

o cliente pedir, para o tatuador autoral, que s usa tinta preta e tatua
desenhos que cria?

se voc tiver um esprito forte, pode fazer Isso comeou no Japo. Na verdade eu sempre tive essa loucura com o

qualquer coisa, fazer um monte de riscos na

preto. Nunca me achei muito bom com cor, com talento para nada que
no fosse essa pegada mais grfica, mais bold, tribal. Lgico que no

pele, que as pessoas vo te imitar, porque comeo eu tatuei de tudo, demnios da tasmnia, golfinhos, clssicos que

voc quem voc .

eu acho que todo mundo deve ter que fazer um dia. Mas sempre tinha em
mente trabalhar s com o preto. A eu conheci o Sabado em Nagoya, um

44 45
 Foi uma ruptura brutal pra mim: um dia eu estava no Brasil,
andando [de skate] direto, e no outro eu estava no Japo
trabalhando numa fbrica. Lembro que na poca eu usava
umas pulseiras, e depois de uns trs dias no Japo peguei uma
tesoura e cortei todas. Foi um momento marcante, eu j sabia
que eu no voltaria para algo que, sem exagero, foi uma das
fases mais felizes da minha vida.

cara que aprendeu a tatuar no Brasil e fez o

caminho inverso ao meu. De vez em quando eu
ia pra l tatuar e comecei a fazer uns bloces
pretos. Tinha o Gary Kosmala, que era um
dos originais da chamada Black Wave em Los
Angeles, que eu tambm conheci e foi uma
grande influncia. Foi tudo muito gradual, mas
posso dizer que entre 1997 e 1999 comeou a
rolar uma histria mais forte. E o Japo foi um Esse aspecto do negcio eu acho at legal, a a est usando. Acha que tem muita gente do meu blog e as dezenas de comentrios fazia porra nenhuma porque sempre tinha
terreno frtil pra isso: a galera se jogava, por galera tem que fazer grana mesmo. Acho que tatuando e sendo tatuada meramente pela positivos, eu tinha essa dvida. A cena aqui algum pra fazer por mim. Eu at levava a
isso eu sempre considerei a minha tatuagem tem espao pra todo mundo, e uma loja dessas esttica hoje em dia? tambm muito forte, tem muita gente. O tatuagem a srio, mas no se compara com a
japonesa, pelo simples fato de ter se originado pode ser a porta de entrada para um cara que vai No sei se uma questo meramente esttica Evan, por exemplo. Sou fascinado pelo trabalho maneira como eu abordo a coisa hoje. Ento,
e desenvolvido no Japo. fazer uma parada muito vanguarda l na frente. ou se uma combinao de estresse com do cara, pelo que ele consegue fazer aqui, a basicamente, nestes ltimos trs anos estou

Tem essa histria de falarem

H muita diferena na forma como um tatuador
oriental e um ocidental lidam com a coisa?
Pra mim tem esse estilo americano, que
O que uma tatuagem representa para voc?
Pra mim um ornamento e acabou. voc
se olhar no espelho e se sentir mais bonito,
consumismo. Acho que tem um aspecto
consumista nisso tudo, mesmo que ningum
chege e fale olha a tatuagem que eu comprei.
E a galera quer se tatuar. Agora a qualidade,
comear pelo fato de ser hngaro e tatuar a
pele de brasileiros em estilo oriental, melhor que
muito japons. louca demais essa mistura que que tatuagem arte, graffiti
rola aqui. E funciona, muita doideira!
arte. No arte, meu,
pagando por um lifestyle que tive durante
muito tempo. Fico trancado no estdio o dia
todo, preparo eu mesmo todas as minhas
refeies. Vou no Ceasa toda semana, coisa

artesanato! Sei l, de 500

baseado num modelo de negcio mais mais estiloso com a tatuagem do que sem ela. o que vai ser tatuado, o quo superficial isso que quatro anos atrs era impensvel. Eu ia no

grafiteiros existam talvez

tradicional, uma loja na rua, e o modelo japons,
que o cara tatuando no apartamento dele,
sem placa, s com a divulgao boca-a-boca.
Lgico que hoje l tem uma galera que j adotou
o formato americano. Mas se voc chegar no
Agora, isso no quer dizer que voc no possa
fazer uma tattoo que tenha um significado
a mais, uma homenagem pstuma ou uma
brincadeira entre amigos, por exemplo.
Essa questo decorativa a primeira de todas
pode ser ou no, o que separa quem quem
nessa histria. Ento, quando eu digo que a
pessoa mais importante que a tatuagem,
quero dizer que, se voc tiver um esprito forte,
pode fazer qualquer coisa, fazer um monte de
H quanto tempo voc est morando
em So Paulo?
Eu estou nesse retiro h quase trs anos. Parei
tudo que estava fazendo no Japo, porque
minha marca de roupas, a Life Under Zen (Luz),
supermercado e no sabia nem o que comprar.
Tive um puta crescimento aqui, algo que
trs caras cujo trabalho voc demorou para acontecer na minha vida.
vai olhar e falar Isso
muito foda! Com a tatuagem
Fala um pouco da sua vida atual e desse

estdio de um cara como o Horiyoshi, por
exemplo, vai at poder escolher o tema, mas no
vai aprovar o desenho dele. Se voc chegou ao
cara, est subentendido que j passou dessa fase.
Alguns tatuadores brasileiros conseguiram
montar verdadeiras grifes e chegam a ter
10 tatuadores trabalhando para eles, em um
esquema de alta rotatividade.
e sempre ligada a uma questo de origem, de
significado, identificao. E o legal que cada
pessoa tem a sua viagem. O Horiyoshi achava
incrvel as pessoas quererem algo que di para
caralho, muito caro e ainda vai te deixar numa
posio foda dentro da sociedade.
Li certa vez no seu site a frase A tatuagem
nunca mais importante do que a pessoa que
riscos na pele, que as pessoas vo te imitar,
porque voc quem voc .
Quando voc decidiu voltar ao Brasil, tinha
certeza de que seu trabalho seria aceito?
Na real estou surpreso at agora, porque quando
decidi voltar pra c eu no tinha a menor ideia
do que iria acontecer, se eu iria trabalhar, se
rolaria uma receptividade. Mesmo com o retorno
a mesma coisa.
se tornou um reflexo do que eu estava vivendo
na poca, da minha personalidade e crise de
identidade geral. Era muita gente envolvida e
eu tinha perdido o controle da situao. Tinha
acabado de abrir uma loja, investido uma puta
grana, s que no tinha contedo, ento resolvi
simplesmente acabar com tudo, voltar pra c
e recomear. Sa de um esquema com oito
pessoas trabalhando para mim, eu no
seu novo envolvimento com o design e
produo de joias.
Acho que tudo se resume ao fato de eu querer
que as coisas deem certo. Passei uma poca
tomando decises pautadas por questes
financeiras, talvez por influncia do Japo, um
lugar que cheira a dinheiro, entendeu?
Tambm pelo meu histrico familiar, eu buscava
estabilidade a qualquer custo. E foi um lance

46 47
 A tatuagem t na moda e, se essa previso de que as
pessoas vo ficar cada vez mais estressadas e deprimidas
estiver certa, elas vo se tatuar ainda mais. Um cara se tatua
em dois momentos: ou porque ele t fodido, ou quando ele
est slido, confiante. A tatuagem est sempre num desses
extremos, nunca no meio.
que nunca tive de verdade. Quando percebi
isso, resolvi que comearia a decidir pelo que
me faria mais feliz, resolvi relaxar um pouco
e conclu que tudo ficaria bem. Nos ltimos
anos, levei uma vida super tranquila e simples,
sem social, consumismo zero no por uma
questo ideolgica, e sim financeira. Minha
viagem foi mesmo tatuar, e eu aprendi pra
caramba nesse perodo. O melhor de tudo
que eu no tinha a menor expectativa em
relao a nada. Tem um ditado japons que diz
Ishi no Ue nimo Sannen. Traduzido, significa
Mais trs anos em cima da pedra. Isso tem
muito a ver com novos desafios e com a
histria do ciclo de trs anos, tempo necessrio
para que algo se encerre e se concretize. Eu
sempre soube que esses trs anos que se
completaram seriam foda, que meu padro de
vida mudaria completamente e que eu teria
que segurar a onda. Essa histria com as joias
j vem de um bom tempo, algo que sempre
tive vontade de fazer, mas sabia que ainda no
era a hora certa. Quando tomei a deciso de
parar com tudo, me matriculei numa escola de
joalheria e fiquei l, dividindo bancada com
um monte de japonesinhas que ainda deviam
estar no colgio. (risos) E tudo isso est se
materializando agora, a primeira srie de peas
acabou de ficar pronta.
Qual a sua expectativa em relao
a esse projeto?
Se for levar em considerao o que pessoas
falam, estou confiante. Mas eu penso a longo
prazo, e acho que vou precisar cumprir
novamente esse ciclo de trs anos. Ainda estou
muito no comeo. Continuo tatuando, fazendo as
minhas coisas, mas isso a coisa mais importante
pra mim agora. E acho que, apesar de estar
focado nas joias, j estou tentado a esculpir
peas maiores, objetos e esculturas. Sinto que
uma questo de tempo pra isso acontecer.
Voc consegue encontrar alguma relao entre
os dois ofcios?
No Japo, o verbo que se usa para tatuar
entalhar. A tatuagem maori tambm
considerada um entalhe. Acho que so
ocupaes similares, ambas so artesanato. Tem
essa histria de falarem que tatuagem arte,
graffiti arte. No arte, meu, artesanato! Sei Cara, isso era uma questo de tempo. Ajuda a
l, de 500 grafiteiros existam talvez trs caras
cujo trabalho voc vai olhar e falar Isso muito
foda! Com a tatuagem a mesma coisa.
48
Pra mim muito claro que voc est no time
dos artistas j que tm um estilo prprio,
bem autoral, marcante, diferente do tatuador
arteso que passa o dia replicando desenhos
como estrelinhas, diabos-da-tasmnia e ndias
com o cabelo esvoaante.
Eu tenho uma ndia dessas tatuada (risos).
Duas, na verdade (risos gerais).
Essas ndias foram clssicas nos anos 1990,
n? Voltando pergunta, voc se considera
um artista?
Eu nunca me considerei um artista. Na verdade,
me considero um cara de sorte pra caralho. Tenho
sorte de a galera curtir esses desenhos que eu
fao. o que eu sei fazer, o melhor que eu tenho
para oferecer. E tem essa coisa da moda, n? A
tatuagem t na moda e, se essa previso de que
as pessoas vo ficar cada vez mais estressadas e
deprimidas estiver certa, elas vo se tatuar ainda
mais. Um cara se tatua em dois momentos: ou
porque ele t fodido, ou quando ele est slido,
confiante. A tatuagem est sempre num desses
extremos, nunca no meio.
Tenho algumas tatuagens feitas em pocas e
com tatuadores diferentes. Mesmo hoje, 15 anos
depois da primeira, ainda consigo enxergar um
significado para cada uma delas. No tenho
arrependimento, pelo contrrio: fazem parte da
minha essncia. Por outro lado, tenho amigos
que me dizem que se pudessem voltar atrs
no fariam nenhuma, ou fariam tudo diferente.
Imagina eu, no Japo, solto no mundo, doido,
literalmente possudo, cheio de questes
e histrias na cabea e me tatuando pra
caramba, mas sempre com essa coisa meio
budista de comprar amuletos quando na
verdade um amuleto tem muito mais fora se
voc ganhar ele. Hoje eu olho pra isso e acho
engraado, sabe? Uma tatuagem sobre a qual
voc pesquisou, que tinha todo um significado,
depois de um tempo pode no significar
mais nada. E outra que voc fez doido num
quarto de hotel em Amsterdam, pode ter um
significado enorme depois de anos.
E esses reality shows, Miami Ink, LA Ink? Se por
um lado ajudam na popularizao da tatuagem,
por outro meio que banalizam, no acha?
disseminar a escola de tatuagem americana, e
nisso eles so muito bons, conseguem colocar
na TV, num formato que facilmente absorvido.
Mas ns estamos falando de televiso,
entendeu? No d pra levar muito a srio
ou ter uma opinio formada a respeito,
entretenimento, existem programas de
tudo que tipo de carro, moto, cirurgia
plstica, a tatuagem s mais um tema ali
no meio. A real que a maioria de ns vai
morrer sem nunca ver as tatuagens mais
fodidas do mundo, porque essas pessoas
no aparecem. Quantas vezes eu no
vi, em casas de banho no Japo, cenas
cinematogrficas de carres parando
na porta, o boss descendo com vinte
seguranas, entrando na sauna, os caras
todos de terno na porta e s o chefo
de toalha, com o corpo completamente
fechado de tatuagem? Eu acho que esse
conceito de arte-crime o next level da
parada. Porque, do jeito que as coisas vo,
a nica coisa que ainda vai ser relevante.
Hoje em dia o cara vai l, se tatua inteiro,
at o pescoo, escreve southside, LA, mas
de onde saiu isso? Da cadeia. De onde
saiu a tatuagem japonesa? Da mfia. Essa
foi a galera que comeou tudo. Hoje em
dia qualquer um pode comprar a sua, e
isso tira muito a magia da coisa.
Seu estilo, como voc mesmo define,
uma mistura do oriental com o das ilhas
do Pacfico, dos maoris, da Polinsia. pensar no que motiva uma pessoa a ir at o seu
Hoje, trs anos depois de voltar ao Brasil,
voc acha que a cultura daqui comeou a
influenciar o seu trao?
Influenciou, sim. J estava rolando e se
desenvolvendo, mas eu sintoe vejo no discusses sobre o que que a gente est fazendo,
meu desenho hoje. Toda essa mistura de
etnias, de histria, muita doideira. Como
voc explica um cara vir de avio do Sul
s pra tatuar comigo um desenho muito
influenciado pelo que acontece no
A maioria de ns vai morrer
sem nunca ver as tatuagens
mais fodidas do mundo, porque
essas pessoas no aparecem.
Quantas vezes eu no vi, em
casas de banho no Japo,
cenas cinematogrficas de
carres parando na porta,
o boss descendo com vinte
seguranas, entrando na sauna,
os caras todos de terno na porta
e s o chefo de toalha, com o
corpo completamente
fechado de tatuagem?
Pacfico? Ser que s porque o cara
simplesmente curte o meu estilo? No sei,
acho que outras conexes mais fortes levam
esse tipo de coisa a acontecer. Sei l, de vidas
passadas. Eu nasci em Recife, cresci no Mato
Grosso, depois em So Paulo, fui pro Japo, e
no sei de onde vem, mas tenho essa ligao
muito forte com o Pacfico.
Como voc lida com o fato de interferir para
sempre na vida de uma pessoa? No louco
estdio para ser marcada para o resto da vida?
A gente est falando aqui de um mundo de
homens maduros, adultos e bem resolvidos. E isso
j poupa um monte de conversa, de anlises e
entendeu? lgico que tem um aspecto no
mnimo intrigante no fato de voc desenhar algo
num cara que vai ficar pro resto da vida. bvio
que existem todas as facetas sociais, culturais,
espirituais, artsticas, teolgicas e filosficas,
mas no d pra ficar pirando nisso, seno voc
enlouquece. Ento eu realmente espero lidar
com pessoas que sabem o que querem. E eu falo
muito de homem porque considero a tatuagem
uma atividade essencialmente masculina. Isso
no uma afirmao machista, mas esttica. No
quer dizer que no existam mulheres que possam
se tatuar e circular perfeitamente nesse universo
masculino e continuar sendo mulher, entendeu?
Mas no so todas, pelo contrrio.
Por que voc acredita que a tatuagem tem
mais a ver com homens do que com mulheres?
Talvez pelo histrico da tatuagem, do que era
feito nas ilhas. Pode parecer careta, uma
opinio muito pessoal, mas o corpo da mulher
e do homem so completamente diferentes e
no podem ser tratados da mesma forma. Hoje,
essa linha [divisria entre os sexos] t ficando
cada vez mais cinza na cabea da maioria
das pessoas, e eu estou indo na contramo.
Quero que fique cada vez mais definido, e no
estou falando s de tatuagem, obviamente. Se
voc me perguntar se uma tatuagem faz uma
mulher mais mulher, a resposta no. Ento
por que uma mulher faria algo que no vai
realar sua feminilidade pelo contrrio, pode
at neutralizar, desfigurar? Pra mim isso uma
questo meramente esttica, no quero ser
interpretado como um radical ou retrgrado,
mas me considero um especialista em tatuar
homens. Meu trabalho masculino. Mas
existem mulheres que vestem bem o que eu
fao, e est tudo certo. 3
2saiba mais
lifeunderzen.com
49
 retorvisor texto e fotos por michel gomes

Escura e mida. Minha realidade interna.

No me atrevo com o dos olhos para fora.
As portas nada me abrem. As janelas,
o vento do desespero.

Por horas, a angstia to grande como o esfolar

dos meus dedos nas paredes da minha conscincia.
Sonho ser mais um tijolo. Amanheo uma pilha.

50 51
Ainda se houver luz em algum fim,
o caminho at l ser hostil o suficiente para
me manter encasulado. Ousar seguir seria
condenar meu ser ao flagelo de lminas de
insensibilidade e egosmo.

52 53
 Quanto se fala de beleza, perfeio, felicidade...
No vejo esse rastro. Olho para cima, est a
morte, para o lado, a injustia, para baixo, no
sei se est de ponta-cabea ou se estranho
assim mesmo.

Uma menina esteve neste subterrneo. Juntos,

palidamente inexpressivos, ali vivamos.

54 55
 Um gesto sbito: seu ombro se foi. Pelo menos
derramou uma lgrima. Urgi em mant-la viva.
Como se para sempre pudesse t-la em mim.
Mas secou.

Sem antes ser cido que escorreu fundo e

deixar cinzas como pegadas.

56 57
 Sou fraco para tentar. Imploro ajuda no sei
de qu. Pode ser mero reflexo. No sei se me
interessa. Sinceramente, ainda no conheci
o invejvel.

Pela fotografia, minha maneira, tateio

algo. Ignoro sua forma e seu onde-vai-dar.
Certamente seguirei dentro de mim.

1saibamais
www.michelgomes.com

58 59
 raquel schembri 4flickr.com/raquelschembri

Quer publicar seu trabalho na revista e expor no nosso espao?

Mande um email para entreoutros@maissoma.com com amostras
da sua arte em baixa resoluo (72dpi) e tora para ser selecionado!

ENTRE (OUTROS) CONTA COM O APOIO DA NIKE, QUE, ASSIM COMO A +SOMA, NASCEU DA TPICA ENERGIA E
PAIXO QUE MOTIVAM JOVENS NO MUNDO TODO A CORRER ATRS DE SEUS SONHOS. UM ESPAO DEMOCRTICO
QUE CELEBRA A ARTE, TRAZENDO A CADA EDIO NOVOS ARTISTAS E IDEIAS QUE INSPIRAM.
62
HERMES! 4flickr.com/people/hermes_exclamacao

ALEX VIEIRA
4www.flickr.com/smart_alex

63
 BINHO MARTINS 4flickr.com/binhomartins TUILA BARBOSA 4FLickr.com/tuila

64 65
 Veneno Remdio

Por Arthur Dantas . Fotos por Daigo Oliva

Quanto ao artista em si, ele carrega

aquela dor que lhe espeta o corao,
mas existe ao mesmo tempo um
forte elemento inconsciente em
sua arte, que uma das principais
razes de sua beleza e intensidade.
Esse trecho do mtico crtico de
rock Lester Bangs, sobre o incio
da carreira solo de Iggy Pop, define
exemplarmente Carlos Rodriguez,
mais conhecido como Nekro, o
maior vocalista/frontman do punk
rock/hardcore latino. Enquanto Iggy
Pop se mostrava pattico, flagelado,
o antirockstar por excelncia,
Nekro, com a mesma intensidade,
tambm se fragiliza em frente a seu
pblico, expondo emoes ntimas,
chegando ao limiar da vergonha,
do cafona, misturando tudo isso
a temas polticos radicais, o que
confunde ainda mais a audincia,
assim como o velho Iggy. A entrega
de ambos no palco a mesma, uma
entrega que parece definitiva, como
se o mundo estivesse por acabar
assim que as luzes se apagassem. 1

66
 Eu tenho muitos
problemas pessoais.
Sua msica, seus livros, seus desenhos e seus fanzines transpiram felicidade Como posso dizer...
Eu vivo na beira
e bem-estar, mas sem deixar a realidade de lado. No h escapismo em suas
letras frente do cultuado Fun People (o grupo que lhe deu reconhecimento
mundial no mundo punk) e de seu atual grupo, Boom Boom Kid, mas o ar- do caos todo dia.
Por mais difcil
tista argentino que diz ironicamente ter mais de 30 anos um eterno ado-
lescente e prefere ver o copo sempre meio cheio.

Com as 19 canes do lbum Art Of Romance, de 1999, a obra-prima do punk

que esteja, fao da
latino gravada por Steve Albini, o Fun People esteve prestes a romper com msica uma plula.
o crculo punk rock e alcanar sucesso massivo. Turns pelos EUA, Mxico,
Europa, Japo e toda a Amrica Latina, muitos discos vendidos, uma legio
Quando a tomo, tudo
fervorosa de fs e um lbum invejvel recm-lanado. Mas no auge, com dez melhora. assim que
anos de carreira, o grupo se desfez. O Fun People no final era algo muito
difcil, teve muita mudana de formao, decises a tomar e opinies dife-
vejo a msica.
rentes. Preferi comear uma banda nova, porque no queria continuar com
algo at virar uma merda, preferi deixar as coisas bem feitas e comear
outro projeto. No era s uma coisa de vender discos, fazer turns mundiais,
fazer muitos shows. No assim, explicou o carismtico vocalista baixinho,
de longos dreads loiros, em uma pizzaria na Rua Augusta, em So Paulo, prx-
imo ao Outs, onde aconteceria o ltimo show do Boom Boom Kid na cidade.

Tudo o que foi dito at aqui no suficiente para explicar o quo distinto
o trabalho de Nekro. Com versatilidade, cantando de raivosos hardcores a
boleros, de punk rocks la New York Dolls a baladas romnticas, ele con-
segue combinar canes/militncias sobre questes de gnero, ao direta
no-violenta, direitos dos animais, desarmamento, direitos gays, e o direito
ao aborto, a nostlgicas canes amorosas, msicas sobre a histria esqueci-
da de uma Argentina rebelde e temas sobre prazeres mundanos como beber
gua, fazer amigos, surfar, andar de skate ou jogar frisbee brinquedo que
d nome a seu ltimo trabalho e vem junto com ele.
Eu acho que o melhor lbum que voc fez foi o Art Of Romance. Acho que
todos seus interesses, sua maneira de fazer msica e pensar o mundo es-
to da melhor forma ali. Hardcore uma msica que no me agrada tanto
hoje em dia no vejo mais a eletricidade no ar, um vigor, uma urgncia.
O que voc pensa sobre o assunto?
Antes de comear o show na Pacolli estava me sentindo mal, com a gargan-
ta inflamada, febre. Quando comecei a tocar, j na segunda msica, parecia
recm-nascido (risos). Msica remdio para mim, puro amor. Me faz
sentir bem e traz felicidade. Sempre quis fazer isso, desde pequeno, nunca
pensei o que teria que fazer na outra semana, nunca fui um adulto normal,
mas tambm nunca quis ser o mais radical. Sempre quis fazer fanzines,
escrever, andar de skate, fazer minhas msicas. a msica que me leva
pra outro mundo, um lugar mais caloroso, multicolorido, onde todo mundo
est bem. meu jeito de falar ei, man, por que voc est assim, o mundo
pode ser mais divertido, colorido, no precisa ver tudo cinza. Se no puder
caminhar, vou cantar; se no puder cantar, vou escrever. ver o lado bom
das coisas.
Voc se expressa de uma forma punk rock: tem energia, tem uma agres-
so, uma forma rpida e direta de se comunicar. S que voc trata das
coisas de um jeito muito terno, como se estivesse conversando intima-
mente com o ouvinte. Transforma sua prpria forma de existir em uma
coisa poltica e compartilha isso com os outros.
Eu tenho muitos problemas pessoais. Como posso dizer... Eu vivo na beira
do caos todo dia. Por mais difcil que esteja, fao da msica uma plula.
Quando a tomo, tudo melhora. assim que vejo a msica. Na Argentina
est tudo muito estranho politicamente, muita insegurana, muito caos,
muita violncia. E tudo isso existe porque h muita fome, e tudo isso existe
porque tem um erro na diviso de riqueza e poder, sabe? A temos mais
polcia, mais exrcito. A Argentina um pas muito estpido, parece que
as pessoas no se lembram que h pouco tempo morreram mais de 30 mil
pessoas [na ditadura militar], uma gerao inteira morta. Uso minha msica
pra me comunicar, pra falar que voc pode cuidar das pessoas, fazer as
coisas de outro jeito. A msica muitas vezes um espelho. Eu escrevo uma
msica e fico feliz. Tiro toda minha merda pra fora.
Como uma catarse?
Exatamente. Tem gente que fala que minha gerao aptica. No acredito brincam e ficam peladas... Por que ns, com mais de 30, anos no podemos
nessas coisas. Eu me sinto jovem, tenho alegria de viver, no me canso de
conhecer as coisas, isso ser jovem. Essas pessoas que sabem tudo e j
viveram tudo no me interessam. Pra viver necessrio morrer e nascer
vrias vezes. Boom Boom Kid como uma colagem, um crossover des-
de a primeira msica, o primeiro fanzine. O ltimo disco, Frisbee, muda o
estilo de cano pra cano, no tem cinco msicas parecidas ali. Gosto
de desconstruir as coisas. punk rock? e no . rockabilly? e no . E como a sua famlia enxerga o seu trabalho?
hardcore? e no .
E como surgiu a chance de gravar com o Steve Albini?
Tenho um amigo em Chicago, o Martin (ex-vocalista da lendria banda de
hardcore latina Los Crudos), que falou do Fun People pra ele, que era uma
banda independente etc, comeou a instig-lo, e ele falou ok, quero co-
nhecer esses caras. Quando fomos gravar com o Steve Albini, no dia an-
terior tinham sado o Robert Plant e o Jimmy Page de l. Quando samos,
entrou o Cheap Trick, sabe? E cobrou o mesmo valor que gastaramos em
Buenos Aires. Eu gostava do Steve Albini, do Big Black, ele gravou o Big
Boys, que so coisas diferentes, e ns nunca copiamos timbre de ningum,
nunca ficamos nessa de querer entrar em alguma onda. Ele foi muito legal
no estdio, quando tudo ficava confuso ele falava ok, dois minutos de des-
canso, vo comer uma pipoca, vejam [a comdia sobre uma banda de metal
fictcia] Spinal Tap (risos). Ele foi tocar na Argentina e queria que o Boom
Boom Kid abrisse pra eles, mas no estvamos l.
O Boom Boom Kid fala muito de infncia e inocncia como algo pra se
defender do mundo j no Fun People no havia muito esta ideia. Por que
usar deste tipo de imagens agora?
Eu defendo a liberdade e o livre pensamento. No quero voltar a ser crian-
a, como falar de julgar: eu nunca julgo nada. As crianas nascem, correm,
fazer o mesmo, man? Que importa o que os outros pensam? Todo mundo
sempre fala no, no, no, e eu sim, sim, vai, vai.
Vergonha uma palavra que no est em seu vocabulrio?
s vezes, lamentavelmente (muitos risos).
Meu av fica muito feliz, j foi em meus shows. O pai dele tinha um arma-
zm, e quando os anarquistas italianos chegaram Argentina, nos anos
1930, ele os ajudava. Ento ele teve contato com ideias anarquistas desde
muito cedo. Depois virou socialista, mas um socialista libertrio, e sempre
gostou das coisas que escrevia. Ele j foi em shows e cantou canes anar-
quistas dos anos 30 no microfone em alguns deles. muito louco isso. 3
2 Saiba mais
www.myspace.com/boomboomkid
www.funpeople.com.ar

68 69
 Rincn Sapincia
zonalestebrasil
No final de maro, Rincn Sapincia lanou seu primeiro single
independente, PromoTrampo Volume 1, e o clipe da msica

/
Elegncia. Mas o balano j era um dos rap mais tocados em
So Paulo antes de ganhar essas verses fsica e visual como

Por Andr Maleronka

acontecera com Jaan Picadilha, do Relatos da Invaso.

frica
O MC de levada gatuna agora prepara o EP AudioVisual Elegante,
a ser lanado ainda no primeiro semestre. Foi na praa onde
tudo comeou, perto da estao de metr Artur Alvim, que
conversamos com ele. 1

Q
uem produziu Elegncia?
Fui eu, no [programa] Fruity Loops. Tenho que estudar mais, mas com os VST
(interface que integra plugins a editores de udio) que tenho posso trabalhar
MIDI a onda que eu t, trabalhar bastante com a timbragem eletrnica. O Nefasto um
dos produtores que mais dominam esse tipo de programao destacaria ele, o Parteum
e o Hurakn. Foi o Nefasto quem me passou algumas regras de montar acorde, de escalas,
as notas. Com a noo que peguei, pensei no crunk (fuso de hip-hop e electro). um
estilo bem cru, e a nfase mais na rima, na levada. Pensei que, com a bagagem que tinha,
conseguiria criar.

muito feliz a ideia da letra. Qual foi a sua brisa?

Na verdade muitos artistas encararam o crunk como se fosse a salvao pra ganhar dinheiro,
pra invadir os lances. S que, por mais que o bumbo grave seja um atrativo e o timbre eletrnico
d um carter mais pop, a boa msica voc ouve na pista, no MP4, em qualquer momento.
E o crunk tem uma srie de quesitos pra voc rimar tem a interpretao, porque fica mais
lento com os BPMs mais compassados, ento pra rimar tem que pr uma malandragem, uma
entonao. O lance de elegncia um pano de fundo. Falo de represso policial, questo racial,
conflito de classe. Mas, em vez de agredir, fao com irreverncia, com ironia, jogos de rimas,
trocadilhos e terminaes [de frase] legais. Consigo dar um papo que sentimental meu mesmo
do que tenho, sendo da periferia, da vaidade mas consigo dialogar com o cara de uma classe
social mais alta e com o moleque da periferia. Elegncia no s esttica, postura tambm.

70 71
Como voc comeou a cantar?
Influncia do meu irmo, que ouvia rap desde 92,
93. Eu ouvia muito, mas nunca tive a pretenso
de cantar. Meu lance era tentar jogar bola. Peguei
firme mesmo, de desempenhar a primeira letra,
em 2000. Tava desencanando do [futebol de]
vrzea, vi meu irmo escrevendo, entrei na onda
dele... Fiz uns versos, juntei com os versinhos que
ele j tinha feito e desenrolei. Ia rolar um evento
aqui. O palco tinha o formato de um morcego,
ento at hoje o lugar conhecido como Praa do
Morcego. E l se apresentou o Xis na poca ele
era a minha maior influncia.
Por qu?
Como eu era muito novo, no conseguia ter
aquele contedo mais padro da poca e falar
de umas cenas mais sinistras. E o Xis j conseguia
desenrolar de um jeito que me atraa, sabe? Ele
falava das paradas da quebrada, mas falava de
outro jeito, e de outros assuntos. Tanto que
minha primeira msica era bem uma verso
COHAB 1 de Us Mano e As Mina. Porque ele era
da COHAB 2, falava de l, e a minha falava dessa
praa, dos moleques do skate, da vrzea daqui.
Nessa fase teve uma febre das bandas de rock,
tipo Charlie Brown, a galera tinha esse castelo.
Meu lance era rap, mas me chamaram.
Eu tinha 14 pra 15, acho. E rolou, tocamos no
evento. Foi bacana porque compus, aprendi a
paradigmas. Mas quebrou um clich e se criaram
outros. Vi que precisava amadurecer tambm,
ser mais p no cho e saber fazer msica boa.
Tive uma fase de fazer vrios tipos de msica,
de rimar de jeitos e com temas totalmente
diferentes. Fiquei chutando pra vrios lados at
que me encontrei. Saquei que tenho que fazer
msica na qual as pessoas possam se encontrar,
independente do rap. Fazem muito rap falando
de rap, e muito louco, n? um sentimento, um
amor pela arte, uma militncia. Mas nem todo
mundo t envolvido nesse lance. Ento comecei a
olhar mais pra mim, pro meu cotidiano, pra minha
histria e da minha famlia, e ver o que eu poderia
fazer pra dialogar com todo mundo. Pra minha
me ouvir, pro meu vizinho tambm, pro moleque
do rap. Na periferia ns somos condicionados a
reproduzir o que impem pra gente. Consegui ter
a viso de que tinha que sair daqui pra adquirir
mais informao, pra me articular, saber e
formar minha opinio. Voc v TV, ou vai pra
rua e s tem uma quadra mais ou menos pra
bater uma bola, a toma uns enquadros e fica
nesse ciclo. Ento comecei a sair bastante,
ocupar lugares de diversas classes sociais, e
nesse ritmo eu tava sempre no metr. Era de
lei, tanto que falo ali sutilmente me passo
por um idoso uma hora, porque eu comprava
at bilhete de idoso. uma parada que at
da baguna, mas enfim, era
cara que gosta de experimentar, tem discos de
batucada, berimbau, e eu gosto disso. Ento
pro foco de sair dos padres, calhou certinho.
De onde veio esse seu outro vulgo, Manicongo?
Primeiro, foi uma msica do Nas. Admiro o
trabalho dele, que consegue estar no mercado,
em programas de TV, mas tem um rap bem
politizado, com uma informao legal. Numa
msica ele fala a respeito dos afro-descendentes:
aprendemos que somos descendentes de
escravos, mas na verdade muito tempo atrs os
pretos tambm eram reis, rainhas, curandeiros,
magos, arquitetos, manjavam de astrologia.
Essa parada ficou ofuscada, n? Pro Brasil,
muitos afro-descendentes vieram de Angola ou
do Congo, onde rolava o mercado dos escravos.
Os reis do Congo eram chamados de Manicongo.
A presena cultural

Teve essa fase

cantar. No mesmo ano rolou um show na escola, uma sada que encontrei desses pretos do
outro no internato de Franco da Rocha. A banda pra poder me locomover, Congo muito
acabou e fui comeando a me amarrar em cantar seno ia ficar aqui. A forte em Minas, e
em base eletrnica programada. Isso tudo me deu conduo muito cara e do underground, minha av veio de
m viso, vi que tinha liga. no funciona bem. No l. Grande parte dos
condiz, a gente paga caro que surgiu como o afro-descendentes
Voc participou do disco do Kamau, depois da
mixtape do Emicida. Como voc conheceu eles?
pra no ter um servio
bacana. Transporte
rap mais evoludo, acaba se
condicionando a
Nesse primeiro show na praa o Kamau cantou Pblico foi a letra que eu que vai quebrar os uma postura mais
com o Consequncia. Eu usava uma rima do pensei: vou falar com todo cabisbaixa, mas se
Kamau pra apresentar o batera no show. Ele viu. mundo. paradigmas. Mas voc pensar p,
O tempo passou e o Jamal fez um concurso de
rap. O jri era o Kamau e mais dois. No era nem O A.S.M.A. seu DJ e quebrou um clich sou filho de rei, sou
descendente de um
Rincn ainda. Cheguei sem DJ, com o vulgo de MC
Chato. Acabei surpreendendo, o Kamau passou o
dirigiu o clipe. Como
vocs se conheceram?
e se criaram outros. rei, isso ergue sua
autoestima.
telefone dele. Comeou essa onda de microfone Foi quando surgiu esse Vi que precisava A escravido foi s
aberto, das festas na Sala Real, mais pra frente [os novo formato de rap um momento, por
shows de rap na Galeria] Olido... Encontrava todo intitulado underground amadurecer causa das armas de
mundo ali. Essa fase me ajudou, porque o Kamau
me botava pra fazer show, me levava junto... Ele
e comecei a querer me
antenar dessa cena. Fiquei
tambm, ser mais fogo, da religio, de
uma srie de coisas
sempre teve show diferente, no era s cantar sabendo de uma festa p no cho e saber que acabaram
uma msica, parar, cantar outra. Ele modulava o no Centro, da [marca de fazendo com que
show, e essa parada fao at hoje de desenhar skate] Aspect. Eu queria fazer msica boa. funcionasse a
meu show, editar, fazer um roteiro. Aprendi muito. um DJ e no conhecia colonizao e esse
A gente tem uma afinidade, por mais que no ningum que ia tocar, mas colei e enquadrei tipo de servio. E o nome soa legal, n?
ande to juntos como antes. o A.S.M.A. Eu tava aberto a trocar ideia com uma brecha pra eu falar isso pras pessoas, e se
qualquer um, e ele ficou meio cabreiro, mas me mistura com a prepotncia do rap tambm. Me
Quem produziu a msica Transporte Pblico? passou o telefone. A gente ficou uns dois anos defino como um cara bom, um rei tambm, saca?
Tambm eu. assim, s se falando por telefone. At o dia em Trabalhando pra criar o imprio Manicongo. 3
que nos trombamos, a gente se divertiu, porque
muito legal essa msica. Me conta mais dela. ele tem muito disco de msica brasileira e uns
Teve essa fase do underground, que surgiu raps diferentes do que as pessoas costumam 1Saiba mais
como o rap mais evoludo, que vai quebrar os escutar. Fomos trocando figurinha. Ele um myspace.com/rinconzl

72 73
mariAna
abasolo
f no mistrio Por Marina Mantovanini

Aos 24 anos, a paulistana Mariana

Abasolo estreou sua segunda
exposio individual no Espao
+Soma. A jovem artista usa o desenho
como principal plataforma artstica,
mas tambm gosta de passear pelas
colagens. Simpatizante da pirataria
tanto na arte como fora dela, ela acha
fundamental acabar com a ideia de
que cultura artigo de luxo. Conhea
mais sobre Mariana na entrevista que
ela concedeu +Soma. 1

Voc me disse uma vez que basicamente

faz as mesmas coisas desde pequena:
estuda, desenha, cuida das plantas e
caminha. Como anda sua vida agora?
Segue a mesma coisa, acho que essa
minha dinmica mesmo. Essas coisas, por
mais simples que sejam, me deixam bem.
o que me traz calma e me d aquela
sensao de estar em um caminho que
parece ser meu. No que esse caminho
realmente exista, mas s essa sensao j
me ajuda a seguir fazendo as minhas coisas.

E a arte, como ela entrou na sua vida?

Para falar a verdade, eu no me sinto
realmente envolvida com arte at hoje.
Minha vida se encaminhou para isso,
mas ela acontece muito longe disso tudo
tambm.Agora, acho que meus primeiros
contatos foram no colgio mesmo, aquela
coisa de criana de desenhar o tempo inteiro.
Dei sorte tambm de ter estudado em um
colgio que me deu uma base muito boa
disso tudo, no s de arte, mas de ser gente
mesmo. Visitvamos tribo indgena, caverna,
fbrica de sorvete, outros pases, tudo. O que
me fez ser, antes de algum conectada arte,
interessada em viver e aprender as coisas.
Acho que mais por a.

74 75
 O que te inspirava a desenhar, durante o colgio? Por qu?
Acho que o que me inspirava mesmo eram os Passei o ltimo ano inteiro desenhando menos
videogames, desenhos da TV, embalagens de e lendo muito mais. Comeou com um trabalho
coisas e meu av, que pintava. Lembro de uns acadmico que eu precisava fazer. Resolvi
meninos no colgio que desenhavam o Pateta falar sobre a necessidade dos mitos, smbolos
igualzinho, e pra mim era impressionante! mitolgicos e principalmente do mistrio pra
Isso me fazia ficar triste com a minha falta que a nossa vida acontea.Entrei em contato
de habilidade e me fez deixar o desenho um com muita coisa que eu precisava. O trabalho
pouco de lado (risos). Mas durou pouco tempo, acabou, mas eu sigo com a pesquisa at
eu comecei a gostar mais dos meus desenhos hoje. Sabe aqueles assuntos que parecem te
que do Pateta e ficou tudo bem. escolher? E agora, quando precisei parar e
produzir para a exposio, percebi que o que
Voc chegou a estudar em alguma escola fiz foi registrar, junto a outras coisas que me
de arte? aconteceram, tudo isso que tinha estudado.
Assim que sai do colgio me mudei para o Rio
de Janeiro e fui estudar artes na UFRJ. De cara Dois desenhos seus saram na Gudi 02, que
vi que dali no ia sair muita coisa, era muito tem a proposta de virar referncia em arte.
bagunado... e resolvi que ia ter que me virar Como rolou esse contato?
pra conseguir aproveitar um A Gudi mesmo
pouco melhor. A decidi cursar Nunca fui tmida, mas muito legal! Eu j tinha
o que seria meu curso ideal. trabalhado antes com
Acabei aprendendo algumas das
sempre gostei muito de ser o Dani Ueda, um dos
coisas que queria e conheci umas invisvel. Isso fundamental responsveis pela
pessoas legais, mas em geral revista. Ano passado
achei bem desestimulante. No
pra eu me sentir vontade, cheguei at a participar
sei se o problema era a instituio, poder passar um pouco de uma exposio l no desenhos esto com os rostos escondidos?
ainfra-estrutura muito ruim, os desapercebida. Acho at que cartel011, um espao
professores desanimados, ou os que ele tem com outros
alunos que j entram se levando por isso que gosto tanto de trs amigos em So
a srio demais. Enfim, depois morar em So Paulo. Paulo. Funcionou muito
de quatro anos nessa, voltei pra bem trabalhar com
So Paulo e agora fao uma outra faculdade, de eles e desde ento seguimos fazendo algumas
Tecnologia e Mdias Digitais. O curso tem quase coisas. A Gudi foi uma delas. Agora vai sair uma
nada a ver com arte, mas me inspira muito mais. srie de camisetas tambm.
A exposio F no Mistrio, que est Como voc v a evoluo do seu trabalho eu parava e ficava s olhando pra cara dela. S
no mezanino do Espao +Soma, sua desde que comeou?
primeira individual? Vejo muitas mudanas em espaos curtos de
Montei uma [individual] em Cataguases tempo, acho que porque o volume de trabalho
(MG), numa espcie de museu principal da grande. Eu trabalho em casa, e difcil ser
cidade. Ficava no centro de uma praa, era muito disciplinada. Mas j percebi que sou
enorme,lindo. Tive que ocupar umas sete salas, disciplinada a longo prazo. s vezes passo um
mas foi com trabalhos que eu j tinha feito ms meio folgada, sem fazer o que precisava,
antes. Agora bem diferente, os trabalhos mas compenso depois. Quando paro pra ver
foram feitos para isso, ela foi tomando forma o que fiz em um ano inteiro, muita coisa.
aos poucos na minha cabea. E fazer uma Sigo registrando o mesmo tipo de coisa, mas
individual nunca foi uma questo pra mim, vejo muita diferena de tcnica e ateno. Me preferi desenhar o que eu sentia de quem ou
no uma coisa que eu sentisse vontade de preocupo muito mais com os detalhes, acho
fazer. Mas achei o processo de montagem que tenho mais pacincia tambm. Vejo uns
muito prazeroso, me fez entender com mais desenhos de um ano atrs e me acho muito
facilidade a relao entre alguns trabalhos, e grosseirona (risos). Mas com certeza isso vai
deles comigo tambm. Essa exposio j tem acontecer ano que vem com os desenhos de
um significado muito especial pra mim. hoje. A mo tambm parece que depois que
76
afina no desafina mais. Antes eu desenhava
todos os dias e, se parava uma semana, quando
voltava j tava bem sem segurana, tudo meio
torto, demorava uns dois dias pra voltar ao
normal. Hoje posso passar um ms sem fazer
nada, mas de primeira j t tudo no lugar.
No seu Flickr h alguns trabalhos de colagens.
Qual a importncia desse estilo pra voc?
Isso engraado, porque eu gosto muito de
fazer colagem. o que fao mais rpido e com
mais facilidade. Coloco uma coisa em cima
da outra e pronto, vai sempre de primeira.
Tenho duas pastas lotadas de recortes que fui
acumulando nos ltimos sete anos. Uma parte
s de pedaos de cu, outra plantas, crianas, e
assim vai... Mas a que mora o maior mistrio:
eu raramente paro pra fazer [colagens],
mesmo sabendo que costuma funciona bem.
E pensando bem agora... deve ser de tanto
trabalho que d arrumar a pasta de volta
(risos). De qualquer forma, t nos meus planos
me dedicar um pouco mais a isso.
Por que muitas vezes os personagens dos seus
Bom, aqui tem mais de uma questo. Esses
desenhos so os que considero mais prximos
de autorretratos que eu poderia fazer. Nunca fui
tmida, mas sempre gostei muito de ser invisvel.
No gostava que me percebessem muito.
Quando fui fazer teste pra entrar no colgio,
com uns 3 anos, fiz um desenho lindo minha
me que disse , mas toda vez que a professora
chegava perto de mim pra me ver desenhando
continuava se no tivesse ningum me vendo.
Me acharam maluca, mas deu certo e entrei no
colgio! Isso , e sempre vai ser,fundamental
pra eu me sentir vontade, poder passar um
pouco desapercebida. Acho at que por isso
que gosto tanto de morar em So Paulo. E,
depois de ter feito os primeiros desenhos assim,
percebi que encontrei um jeito que gosto para
retratar algumas coisas. Nunca me interessei por
desenhos de observao crua mesmo, sempre
do que eu via, e dessa forma consegui me
aproximar um pouco mais disso. 3
*A exposio F no Mistrio est em cartaz no Espao
+Soma at 29 de maio.
1saiba mais
flickr.com/photos/abasolo
77
 EugeneHutz A Perpetuidade da Folia e da Sujeira (*)
Por Matias Maxx . Fotos por Danny North

Estvamos na Kombi, voltando do Lapa/ Tipo matin,
veio o cara, pergunt/ E a, cigano, onde o after-party?
O sotaque esquisito, embalado por uma levada de funk
carioca, de Eugene Hutz, ucraniano de origem cigana e
frontman da banda Gogol Bordello. O batido logo d espao
ao violino cigano de Mio Vacite e s guitarras distorcidas do
prprio Eugene, numa confuso sonora transcontinental.
Estou na Casa do Cigano, estdio de Ricardo Vacite, filho
de Mio, presidente da Unio Cigana do Brasil. Aqui, Eugene
prepara um projeto experimental com msicos brasileiros,
provisoriamente intitulado Que Porra Essa?
Alem de tocar com o Gogol desde 1999, Eugene dividiu com Elijah
Wood o papel principal de Uma Vida Iluminada (2005) e estrelou Sujos
e Sbios (2008), primeiro filme dirigido pela Madonna. Depois de
trombar com a figura de bigodo e cala pescando siri em inmeras
situaes nas ruas e baladas do Rio de Janeiro, resolvi entrevist-lo.
Marcamos um papo numa casa de sucos em Ipanema, antes de uma
sesso na Casa do Cigano, onde me esforcei para fazer uma assessoria
de grias e sotaques na gravao do Funk da Kombi, que abre esta
reportagem. 1
(*) Agradecimentos a Daniil Kharms

78 79

Como voc veio parar no Brasil?
J faz quase dois anos, na primeira vez eu vim para ver uma garota
Brasileira?
No! Ela da Romnia, antroploga e est estudando os ciganos do Brasil.
Acabei no saindo do quarto durante um ms A o meu heri de todos os
tempos, Manu Chao, veio ao Brasil e me apresentou alguns msicos. Fomos
pra Pernambuco no Carnaval, conheci vrias pessoas criativas, como o pessoal
do Mundo Livre. Me senti muito inspirado por toda essa atmosfera. Mas no foi
uma grande surpresa, apenas uma prova, porque eu sempre curti msica bra-
sileira e quis visitar o pas. Em Nova York, tenho vrios amigos e fs brasileiros
que iam aos shows e s minhas festas dizendo: Cara, quando voc for ao Bra-
sil vai querer ficar! Fiquei feliz que acabou sendo tudo isso mesmo! Conheci
um crculo maravilhoso de amigos aqui. Outra coisa que fez eu me sentir muito
em casa foi ter conhecido ciganos brasileiros que me receberam muito bem,
pessoas que falam a mesma lngua que meus avs, sabe? A maneira como eles
preservam a cultura cigana faz eu me sentir perto das minhas razes.
A maioria dos brasileiros no conhece muito da cultura cigana, apenas este-
retipos de nmades e cartomantes
Todo mundo tem esses esteretipos. um mecanismo de proteo, acho.
Hoje em dia, de maneira muito lenta, est comeando a mudar. Outro dia fui
com amigos fazer uma doao a uma favela de ciganos que fica depois de
Niteri, as pessoas se chocam: Tem um acampamento cigano l? Nunca ouvi
falar! Fica s a uma hora de viagem daqui.
Voc s comeou a viajar na cultura cigana depois que teve de fugir de
Kiev por conta do acidente nuclear em Chernobyl, n?
Na Ucrnia, o preconceito contra ciganos muito maior do que aqui.
Os ciganos daqui ainda conseguem ser dentistas, advogados, polticos. Na
Europa isso quase impossvel, voc s pode ser o que os ciganos fazem,
existe um muro invisvel. Ento muitos ciganos pintam seus cabelos de loiro
e falam pras pessoas que so turcos, ou qualquer outra coisa. Minha famlia
mestia, eu mesmo no tenho muito cara de cigano, e minha famlia fez o
possvel pra esconder nosso lado cigano na Ucrnia. Esconderam to bem
que eu no sabia praticamente nada a respeito at fazer 17 anos. A cultura
fez parte da nossa vida em famlia, mas nada de vestimentas ciganas, e s um
pouquinho da nossa lngua nativa estava presente. A msica estava sempre
presente tambm, mas s porque todos amam a msica cigana. Qualquer
manifestao mais bvia era proibida. A parte no-cigana da famlia no gos-
ta de ciganos, sabe? Eles s gostam hoje em dia porque leram no NY Times
que gipsy punk cool. No comentam a respeito quando vou Ucrnia,
porque eu digo: Voc no gosta de ciganos? Pois , voc s tem esse com-
putador por conta do punk gigano! Foi um longo caminho at provar que
eles estavam errados.
Voc chegou a viver em acampamentos ciganos?
Sim, depois de Chernobyl. Vivi na Polnia, ustria, Hungria e Itlia. A Itlia
o nico pas que compete com o Brasil em termos de desordem e caos.
Acho que talvez eles at ganhem. Vocs esto prximos do ttulo, mas acho
que eles levam, hein? (risos)
80
E tem muito preconceito por l?
Sim! terrvel! Dos piores, na Itlia e na Romnia.
Mas os ciganos no vieram da Romnia?
Vieram originalmente do Rajasto, h uns mil anos. O primeiro exdo foi
pra Turquia, pelo Oriente Mdio, depois pra Marrocos, Espanha. Por isso
o flamenco tem influncia arbe. O segundo xodo foi alguns sculos de-
pois, da Turquia pra Romnia, e da Romnia pra a Rssia e toda a Europa.
H cerca de dois milhes de ciganos por l hoje em dia, o pas com a
maior populao cigana no mundo. Mas l tambm no um pas muito
civilizado, portanto h muita discriminao.
Voc cresceu na Ucrnia Sovitica, no?
Nasci e fui criado at os 18 anos na Ucrnia, sob o comunismo total.
Ningum pensava que isso fosse mudar um dia! Era tipo nascemos as-
sim e vamos morrer assim. No havia nenhum sinal no ar de que viriam
mudanas. Quando elas vieram, aconteceu tudo de maneira muito rpida,
ningum acreditou quando o Gorbachev chegou e dividiu o pas... Ele fez a
coisa certa, arrebentou o imprio! A Rssia sempre criticou o imperialismo,
seria lindo se no fossem os maiores imperialistas do mundo. A Rssia um
imprio at hoje em dia. Da Sibria at a Polnia, todas as nacionalidades
dessa rea foram foradas a falar russo nos ltimos 200 anos. Agora que
a URSS acabou, todo mundo est voltando aos poucos pras suas razes.
Se que eles lembram quais so essas razes.
Como voc conheceu o rock num pas sovitico? No era proibido?
Era proibido, mas sempre tinha algum que sabia como conseguir coisas proi-
bidas. Meu pai foi provavelmente um dos primeiros caras a ter uma guitarra
eltrica na URSS. Ele era msico e tinha dom para idiomas, ento conseguiu
entender a cultura rocknroll ouvindo rdios estrangeiras. Ele tinha uma banda
e pegava todas as mulheres, no tinha nem competio.
Q
uando fui pros Estados Unidos as
pessoas perguntavam: Cara, a imi-
grao deve ter sido traumtica,
no? Sim, traumtica, mas ao mesmo tem-
po ns fomos criados pela Unio Sovitica
para sermos guerreiros. Qualquer coisa
fora dali era moleza s aprender a ln-
gua e depois perguntar onde a festa?
E como voc chegou ao punk rock? Foi nos EUA ou ainda na Ucrnia?
Quando eu sa da Ucrnia, [o gnero] j estava nas paradas de l. Eu j tinha
tido vrias bandas, me envolvia em qualquer doideira que rolasse na cidade.
engraado, tnhamos toda uma sociedade de pais e professores cuzes sovi-
ticos ensinando aos filhos que rocknroll dava cncer, que era um produto da
ideologia podre do capitalismo patrocinada pelo Pentgono. Enquanto todos
brigavam por isso, eu discutia com meu pai sobre o que era mais legal: Dead
Kennedys ou Emerson, Lake & Palmer. Mas brigvamos na mesma intensidade.
E existia represso contra a cena?
Sim, oficialmente nada era permitido. Na maioria das vezes, os shows eram
no apartamento de algum. Quando o Gorbachev chegou ao poder, a coisa
comeou a ficar mais leve, e a pudemos tocar em casas de show. Mas elas
eram to zoadas que construamos os palcos do zero na vspera dos shows.
Minha escola foi isso, fazer tudo eu mesmo. Quando fui pros Estados Unidos as
pessoas perguntavam: Cara, a imigrao deve ter sido traumtica, no? Sim,
traumtica, mas ao mesmo tempo ns fomos criados pela Unio Sovitica
para sermos guerreiros. Qualquer coisa fora dali era moleza s aprender a
lngua e depois perguntar onde a festa? (risos)
Como se formou o Gogol? Todos os integrantes so imigrantes?
Sim, mas foi como uma bola de neve. Quando cheguei a Nova York, no
conhecia ningum e comecei a tocar no metr. Fiz isso por uns dois meses,
tocava guitarra e cantava msicas do Johnny Cash e vrios rockabillies.
A, no metr, conheci um cara que tocava acordeon e viramos um dueto,
depois um trio. Mais ou menos um ano depois chamamos um baterista e
gravamos nosso primeiro lbum, que praticamente acstico. Demoramos
uns quatro anos pra ter um baixista. ramos uma banda com influncias de
reggae sem baixista! Bem estilo Que porra essa? (risos) Nosso quinto
lbum est saindo agora, o nome Transcontinental Hustlers. Quando eu
pegar o CD master, vou jogar na Lagoa Rodrigo de Freitas, porque todas as
letras foram escritas l. Eu voltava das turns com a cabea transbordando
de merda, que nem um banheiro pblico depois do Carnaval, saa de casa
todas as manhs, caminhava at a Lagoa e escrevia por horas. A maior ins-
pirao veio daqui, com toda essa solidariedade, esse esprito, um cara do
Leste Europeu na Amrica Latina.
E Hollywood, como voc chegou l?
Ah, para. Eu no sou ator de verdade! No tenho opinio a respeito. As pes-
soas falam pra eu me mudar pra LA e investir na carreira, mas isso no tem
nada a ver comigo. A cada dois ou trs anos algum me procura pra fazer
filme e, se a companhia for boa, eu gostar do roteiro e tiver tempo, eu fao.
Mas meu amor a msica, nada igual a isso. Existe uma lavagem cerebral
que faz as pessoas acreditarem que, se voc est na telona, Deus. Pessoas
inteligentes sabem que mais que isso. Me diverti muito nos meus filmes
porque estava em boa companhia e os papis eram bons. H um ms, na
Ucrnia, conheci o Kusturica. Nesse caso, eu digo sim a qualquer momento.
Deve rolar algo no futuro.
E a Madonna? Como rolou essa histria do filme?
Ela me ligou Pegou meu nmero com um amigo.
81

Tipo, Al, aqui a Madonna?
Ela deixou primeiro umas cinco mensagens na caixa postal antes de eu
acordar. No fiquei muito surpreso, porque muita pessoas vinham me dizer
que ela era f da banda. Uma coisa legal dela que, se ela f, f de
verdade! Ela sabe ser f! Eu tambm sou assim. Ento ela me ligou e disse:
Cara, quero fazer algo com voc. No sei o qu, mas preciso fazer! E eu
ri, no tinha nenhuma ideia do que fazer, faltavam duas semanas pro incio
de uma turn. Acabei sugerindo um curta. A acabamos fazendo um filme
inteiro. Foi meio assim.
E como foi dar rol com ela no Carnaval do Rio? Milhes de seguranas?
No, cara, s s vezes. Ela bem legal, cara! Vrios caras do hip-hop e ou-
tros tipos de msica batem ela em termos de entourage, muitos caras no
saem de casa sem umas 40 pessoas atrs. Com a Madonna foi bem normal.
Uma das minhas coisas preferidas no Rio ir aos ensaios das escolas de
samba. Mas fui a um desfile pela primeira vez com ela E, vou te dizer,
prefiro os ensaios.
E baile funk? Voc costuma ir?
Eu j fui Precisava ir, porque fui um dos primeiros DJs a tocar funk carioca
em NY, na poca em que era bem tosco, parecendo que as pessoas reinven-
taram a msica do nada. Curto esses fenmenos porque sempre interes-
sante ver algo sair do nada e chegar ao topo. Infelizmente existem vrios
aspectos negativos no baile funk, e poucos funks com mensagens sociais.
Mas ainda aprecio esse fenmeno. Acho que, se os artistas no desistirem
e continuarem progredindo, pode se transformar num gnero muito legal.
O Gogol Bordello foi formado com gente de vrios pases, todos obcecados
pela msica cigana. Tnhamos um movimento e fomos bem-sucedidos em
transformar isso num gnero basicamente o mesmo processo do reggae
nos anos 70, quando era apenas uma coisa extica. tipo o calypso, e gra-
as a Marley e outros se transformou num fenmeno mundial de verdade.
82
S
empre tinha algum que sabia
como conseguir coisas proibidas.
Meu pai foi provavelmente um dos
primeiros caras a ter uma guitarra eltrica
na URSS. Ele era msico e tinha dom para idio-
mas, ento conseguiu entender a cultura
rocknroll ouvindo rdios estrangeiras.
Hoje voc vai a uma loja de msica e tem uma prateleira inteira de rock
cigano. Antigamente eram uns cinco CDs. O mesmo acontece com o funk
l fora, ainda est brigando por espao! Ainda precisa de um par de artistas
de peso pra elev-lo a outro nvel. Provavelmente Sany Pitbull esse cara.
Acho que deu, n?
Porra No estava esperando que voc fizesse o que os jornalistas malas
fazem, tipo me perguntar sobre a Madonna Sou amigo dela h trs anos
E sou amigo do Manu Chao h dez! Ele meu maior heri!
Meu tambm!
Amizade com ele pra mim Muito mais importante que com a Madonna
engraado termos falado dez minutos sobre ela e trinta segundos sobre Manu.
Fala do Manu ento, porra! Como vocs se conheceram? Ele te ligou tambm?
No! Foi muito engraado Quando comecei o Gogol em NY
Eu vi um show do Manu no SummerStage do Central Park em 2001.
Exato! Eu estava l! Eu abri esse show!
Puta que pariu! Era voc? Me lembro que a assessoria de imprensa disse
que uns doides do Leste Europeu iam abrir o show!
Foi nesse dia que o Gogol Bordello virou uma banda de rock de verdade!
Tambm foi nesse dia que um monte de latinos se tornaram nossos fs.
Mano Negra e The Clash sempre foram minhas bandas favoritas. Assim que
saiu, ouvi por acaso o primeiro lbum solo do Manu, ento o meu amigo
William, que faz a curadoria no SummerStage e ucraniano, me liga di-
zendo: Preciso de uma sugesto de algo maneiro de world music! Nada
de caras do Oriente Mdio tocando ctara, quero algo com pegada rock!
A eu falei pra ele do Manu, disse: Compra o disco, leva pra casa e liga pro
cara. E ele fechou o show! A falei pra ele: Eu te dei essa ideia, agora voc
tem que me colocar pra abrir o show! (risos). Ele falou que j tinham uma
banda espanhola no pacote, e eu disse: Balela! Por favor, manda minha
demo pro Manu!. E ele mandou. O Manu nunca tinha ouvido falar do Gogol,
mas ouviu, curtiu e topou a abertura. Conheci ele na passagem de som,
depois tocamos juntos de novo na Europa.
Que doideira! Eu tambm estava no backstage, e depois fui a uma festa.
No Bulgarian Bar! Depois que fechou ficamos tocando na calada com o
pessoal da Radio Bemba numa jam interminvel. Eles fazem isso o tempo
todo. Fiesta? Onde? Aqui! Fiquei animado: Esses caras so que nem ciga-
nos! Manu sempre foi uma grande inspirao e um dos primeiros a me falar
sobre o Rio, ento eu vim conferir e j estou quase h dois anos nessa. 3
2Saiba mais
www.gogolbordello.com
83
 Blitz The Ambassador foi uma das
grandes novidades no hip-hop em 2009.
Natural de Gana, na frica, o rapper mudou-
se para os Estados Unidos para concluir
seus estudos e por no ver futuro na carreira
musical em seu pas. Com uma proposta
sonora bem diferente que unifica, no real
sentido da palavra, o rap com as razes
africanas , o rapper formou a banda The
Embassy Ensemble (que conta com a
colaborao de integrantes do Hypnotic
Brass Ensemble) e lanou seu elogiado
disco de estreia Stereotype, no meio do ano
passado. Seu autodefinido afrotronic hop,
que une afro-beat, eletrnica e rap, agradou
de cara, e o Embaixador est com a agenda
cheia de shows. O MC ganense j abriu turns
de nomes como Nas e Big Daddy Kane. Em
conversa com a +SOMA, ele falou sobre suas
razes, sua msica, Fela Kuti, a decadncia da
indstria fonogrfica e muito mais. 1

blitz thE Por Daniel Tamenpi . Fotos divulgao

ambassadOr
boombox suicida Voc nasceu e foi criado em Gana, na frica. Como
foi sua aproximao com a msica, e quando o hip-
hop passou a fazer parte de sua vida?
Ter crescido em Gana influencia tudo que eu fao
definitivamente influenciou meu estilo musical por
completo. Meu estilo de som dentro do hip-hop um
reflexo direto do highlife e do afro-beat, que foram
as msicas da minha infncia. Na frica ns temos
uma relao muito intensa e poderosa com a msica.
Voc j viu um show do Fela [Kuti]? Mas eu tambm
peguei muita influncia do resto do mundo. Eu adoro
msica em geral, ento d para ouvir jazz, funk,
msica latina e blues no meu disco. Fui apresentado
ao hip-hop pelo meu irmo mais velho quando eu
era bem novo. Entre os primeiros artistas que ouvi
estavam Public Enemy, Bid Daddy Kane e Rakim.

Eu li que voc tem como principal influncia Fela Kuti

e Hugh Masekela. Fale sobre a importncia que esses
msicos tm para a frica e para a msica africana.
Eles foram os primeiros a abrirem a frica para o
mundo, em termos de msica africana de raiz. Foram os
primeiros a exportar esse som. Sem eles eu no poderia
fazer o que fao. Eles pegaram sons tradicionais e os
tornaram internacionais. Agora estou tentando pegar
esses mesmos sons e inclu-los no hip-hop.

84 85
O que levou voc a se mudar para os
Estados Unidos?
Eu me mudei para os EUA para cursar uma
Universidade e seguir minha carreira musical.
Existem muitas oportunidades nos Estados
Unidos e em Nova York, em particular.
O seu som tem o diferencial de incluir a banda
The Embassy Ensemble, que d grande nfase
aos metais, criando uma sonoridade nica
dentro do hip-hop e fugindo de comparaes
com outras bandas de rap. Voc j tinha esse
formato na cabea?
Sim, eu sabia que nenhuma banda de hip-
hop enfatizava os metais. Por ser de Gana,
eu considerei necessrio incluir isso no meu
som. Se voc ouvir o Embassy Ensemble,
reconhecer a banda imediatamente,
exatamente pelo naipe de metais.
O hip-hop comercial
A capa de Stereotype tima, parece uma
campanha contra as rdios. Como voc teve
essa ideia?
Antes de comear a escrever as msicas
eu pensei na imagem de um homem com
cabea de boombox cometendo suicdio. Mais
tarde, ns demos vida a esse personagem
e o chamamos de St@tic Stereohead. Foi
a minha metfora para a indstria musical.
Essa imagem influenciou o meu som tambm.
Depois disso, todas as msicas que eu
fazia tinham que ser to fortes quanto essa
imagem. A parte mais longa do processo foi
fazer o lbum. No quis que fosse apenas
uma compilao de msicas, quis criar um
disco verdadeiro e consistente, que levasse o
ouvinte a lugares diferentes. Como qualquer
grande histria, eu queria inspirar, desafiar e
entusiasmar o ouvinte. Tudo de uma vez s. Voc um artista independente e faz
Ento gravei vrias msicas. Muitas delas no questo de dizer isso. Seu disco foi lanado
entraram no lbum simplesmente porque no pelo seu prprio selo? Como voc v
se encaixaram na vibe, no sentimento de uma o futuro das majors em uma poca de
determinada sesso, ou porque eram muito decadncia da indstria fonogrfica?
semelhantes em estilo a alguma outra msica Sim, eu lancei o lbum pelo meu selo, Embassy

no feito para que eu j tinha feito. Alguns desses sons
terminaram fazendo parte da mixtape On
ter mensagem que My Mistape Sh*t. Por isso a mixtape acabou
no gire em torno ficando to boa. Eram faixas feitas para entrar
do consumismo. em um disco completo.
Mas sinto que as
Confesso que conheci sua msica atravs de
pessoas comuns downloads em blogs. O que voc pensa dessa
que conheo lidam situao dos downloads ilegais de sua obra?
com uma gama bem Msica feita para ser ouvida. At esse
maior de questes, ponto, a msica gratuita. O que no
grtis so elementos do show, que no
e para essas podem ser transformados em marca
pessoas que eu falo. comercial. Um dia as pessoas que fazem
download da minha msica iro a um
show ou compraro uma camiseta. Acho
que uma excelente forma das pessoas
Como est sendo a aceitao da sua msica conhecerem meu trabalho. Por isso, eu me
nos Estados Unidos? concentro no visual e no show ao vivo.
Temos sido muito bem aceitos. Chegamos ao importante ter alguma coisa que as pessoas
Top 10 no ranking americano do iTunes hip-hop. no possam baixar na internet. A experincia
Estamos fazendo turns constantes pelo pas e ao vivo nica, e gostaria muito de fazer
conquistando novos fs a cada dia. uma turn pelo Brasil em breve.
MVMT. Acho que a indstria musical est
mudando rapidamente. Os grandes selos
esto sofrendo uma verdadeira crise. A
indstria musical da forma que conhecemos
est morrendo, se ainda no morreu. Msicos
independentes podem fazer msica mais
rpido e sem amarras. Eu gosto da liberdade
de ser independente. A internet muda to
depressa e to flexvel e veloz... Agora
possvel chegar diretamente at os fs.
Como voc enxerga o hip-hop atual nos
Estados Unidos e tambm no mundo?
O hip-hop ao redor do mundo mais usado
para influenciar mudanas polticas. Nos
Estados Unidos algo mais recreativo. No
existem tantos artistas ligados a movimentos.
Mas h algo a ser dito para o mercado que
os artistas comerciais tm dado conta de
criar. Existe, claramente, um amplo mercado
nos Estados Unidos, ento isso no pode
ser ignorado. Eu acho que o hip-hop o que
fazemos dele.

Como voc define afrotronic-hop?
Estava esperando algum me perguntar isso.
Afrotronic-hop afro-beat, eletrnico e hip-
hop, tudo junto. A minha msica isso.
Suas letras tm um teor social e poltico Gostaria que voc indicasse bons nomes da
muito forte, fato raro no hip-hop atual. Qual a msica africana atual.
importncia de temticas srias para o hip-hop? Reggie Rockstone, Knaan, Wale, Baja And The
O hip-hop comercial no feito para ter Drye Eye Crew, e Mensa. 3
mensagem que no gire em torno do
consumismo. Mas sinto que as pessoas comuns
que conheo lidam com uma gama bem maior de
questes, e para essas pessoas que eu falo. No
tenho problema nenhum com msicas que so
puramente divertidas, mas acho que preciso
existir outro plo, uma plataforma para pessoas 2saiba mais
que querem falar sobre assuntos mais srios. myspace.com/blitztheambassador

86 87
Diego
de Moraes
ANJO EXTERMINADO
Por Higor Coutinho . Foto DIVULGAO
Pelos versos de Cames
Pelo trao de Robert Crumb
Pra quem j leu Grande Serto
Pra Bob Marley e pra quem quer que fume
Pelas barbas do profeta
Cada um que trace sua meta
Prestes a lanar seu primeiro disco, Parte de Ns, Diego de
Moraes ainda atropela as palavras para dissertar sobre sua
curta carreira, num discurso to urgente quanto articulado.
A seu lado, numa das mesas do bar recentemente adotado
pela nova boemia cultural de Goinia, est Gabiras,
percussionista dO Sindicato sua banda de apoio, que
pontua a verborragia frentica do colega com flegos
explicativos que escapam calmamente entre bafejos de
fumaa e goles de cerveja. 1
Diego de Moraes (esq.) e o percussionista Gabriel Cruz, em Goinia
88
Diego de Moraes nasceu em Cuiab, mas a cidade que acolheu as primeiras
manifestaes de sua inquietude musical foi Senador Canedo, distante cerca
de 20 km da capital de Gois. Comeou tocando bateria em bandas de
orientao punk-rock, cujos nomes, The Cretinos e Leigos, j sugeriam os
rudimentos da futura mordacidade lrica. Depois de cumprir os protocolos
de principiante (o que, claro, incluiu covers de Nirvana e Ramones), Diego
descobriu que sua ambio artstica ia muito alm, e decidiu assumi-la
sozinho e em cadncia nacional.
Os primeiros shows em Goinia foram acompanhados to somente
por um violo e, vez ou outra, pela irm (ento com 13 anos) na
bateria. E foi assim, numa espcie de verso cnica, acstica e
bronzeada do White Stripes, que Diego chamou a ateno da cidade
para sua msica aflita, ao mesmo tempo conectada iconoclastia
pr-punk dos Stooges e tradio torta dos gnios malditos
da MPB: sem guitarra nem distoro, em 2006 Diego vence o
Tacabocanocd, festival competitivo majoritariamente de rock, e leva
como prmio a gravao de seu primeiro EP.
Ainda em 2006, foi destaque de festivais de msica popular,
estabelecendo uma tmida e ainda involuntria ponte entre dois mundos
vizinhos, mas praticamente isolados um do outro. Nesse nterim, talvez
vtima da simplificao preguiosa que enxerga folk em qualquer violo
metido no rock, parte da imprensa se apressou em atribuir a etiqueta s
canes do ento bardo punk, o que rendeu uma resposta to lacnica
e precisa quanto haviam sido rasas as primeiras anlises de sua msica:
No folk, fuck you!
Em 2007, Diego lanou Reticncias..., o EP-prmio, seu primeiro
registro com guitarra, baixo e bateria. O disco escancarou a
provocao, ironizando a preferncia do rock local pelo idioma
dos Beatles (Vou comear pedindo desculpa / Peo
desculpa, no sua culpa / Sei que no a preferncia
de vocs / Estou aqui com a minha deficincia outra vez
/ Mas infelizmente eu ainda no sei falar ingls/ I dont
know / Ento o jeito vai ser cantar assim mesmo em
portugus / Sim senhor!).
De l para c, Diego de Moraes foi reclassificado e, vestido de
neotropicalista, percorreu o circuito de festivais independentes, ganhando
lastro fora de casa com apresentaes cuja intensidade e franqueza cnica
parecem ter a mesma importncia do repertrio.
Sentado mesa do boteco, atrs de um copo de cerveja pela
metade, sua fala parece custar a acompanhar seu raciocnio,
que, dando voltas atvicas na prpria biografia, revela uma
personalidade bem mais complexa do que sua figura franzina
sugere. Quando pergunto qual a importncia da poltica em sua
obra, Diego mistura Maiakovski com Roberto de Campos para
explicar que sem forma revolucionria no h arte revolucionria,
para em seguida ironizar at as prprias convices, citando o
economista conservador: O esquerdista um
capitalista canhoto!
Mas apesar da auto-ironia que disfara a homilia esquerdista com um vu
de sarcasmo, nesse terreno arenoso Diego escapou por pouco ao clich.
No comeo de sua carreira no era difcil enxergar certa carga ideolgica,
traduzida em lembretes insistentes de sua condio de proletrio (nessa
poca, o msico amargava oito horas dirias num call-center), e de que,
antes de ser aclamado como revelao local, no tinha dinheiro sequer para
pagar os ingressos dos festivais que logo passaria a frequentar como atrao,
em horrio nobre. Porm, aparentemente ainda envolvido pelo mesmo iderio,
Diego soube resistir ao discurso pronto e s palavras de ordem, substituindo
slogans vencidos por uma viso to desconfiada quanto crtica, desprezando
sectarismos e renovando suas convices polticas num filtro to custico
como incomodado. Tambm pudera. Depois de se associar ao que, em
Goinia, foi batizado de hard-rock-Setor-Bueno (em referncia enormidade
de bandas de rock nas regies mais nobres da capital), um novo horizonte se
abriu e aparentemente convenceu o rapaz de que as coisas nunca haviam sido
to pretas ou brancas: a predominncia de tons de cinza provou que,
pelo menos na msica, seu talento valia muito mais que seu salrio.
E ao descobrir que seu mpeto artstico ultrapassava a parceria com
O Sindicato, estabelecida logo depois do festival Tacabocanocd,
Diego desdobrou-se em uma srie de projetos paralelos, cuja nica
semelhana era sua declarada efemeridade: regeu a meterica
carreira do Filhos de Maria, enfrentou narizes torcidos como metade
da dupla caipira Valdi & Redson e agora (ou pelo menos at o
fechamento da edio) desliza uma espcie de psicodelia agreste
com o P de Ser, endereando aluses abstratas ao clssico Paebir,
de Z Ramalho e Lula Corts.
Mas a despeito das atividades extracurriculares, Diego nunca se desviou do
foco. E hoje, depois de pedir mais uma cerveja ao garom, segue falando de
seu primeiro disco com a sofreguido de quem aguarda, de charuto na mo,
notcias do nascimento de um filho. J admite certa inclinao folk (ainda
que a diluio dos elementos no permita uma identificao to objetiva),
e aproveita a deixa para estabelecer conexes entre o blues e o country e
a tradio sertaneja brasileira, manifestada nos ritmos nordestinos e nas
modas de viola: Imagina que loucura se o Tio
Carreiro tivesse se encontrado com o
Johnny Cash! Ao mesmo tempo, se distancia da esttica punk
bvia, relegando essa funo postura e ao discurso: em Animal, que conta
com participao do tecladista Astronauta Pinguim, chega a citar textualmente
I Wanna Be Your Dog, dos Stooges.
E apesar de tudo, Diego e Gabiras tambm recusam o selo MPB,
descartando a chancela em nome da liberdade estilstica, e para
manter uma distncia segura de uma turma que parece perdida no
tempo: O lance que o pessoal da MPB em Goinia quer fazer...
MPB. Mas isso a acaba soando como o pior disco do Ivan Lins nos
anos 80. Pegam os piores timbres, tentam fazer uma coisa altamente
formalizada... E nunca d certo! (risos)
E enquanto ouve que parte do pblico insiste em associ-lo a Raul Seixas,
e a imprensa persevera em lhe atribuir influncias tropicalistas, Diego de
Moraes seca o ltimo gole de cerveja no copo americano antes de cravar,
encerrando o papo: D pra dizer que as minhas
fontes de inspirao de hoje, so Walter
Franco, The Who e Bob Dylan. Mas como
diz uma msica do disco: Eu me enganei
quando pensei que eu era eu / Eu sou parte
de ns! 3
1 saiba mais
myspace.com/diegodemoraes
89
+quem soma . baixo ribeiro . Por Mateus Potumati
S e voc razoavelmente interessado
em arte urbana brasileira, j deve ter
trombado com alguma realizao de
Baixo Ribeiro. No comando da Choque Cultural,
ao lado da esposa Mariana Martins e do scio
Eduardo Saretta, ele exerceu papel fundamen-
tal no crescimento do gnero no pas nesta
dcada. Aberta ao pblico oficialmente em
novembro de 2004 no bairro de Pinheiros, em
So Paulo, a Choque pegou carona no boom
de pioneiros nacionais como Osgemeos, Spe-
to e Lost Art para criar, mais do que uma ga-
leria/agncia de arte, um projeto educativo.
A espinha dorsal da Choque a educao,
ele explica, rodeado de quadros em uma sala
anexa no andar superior da galeria. Percebi
uma energia nova muito forte de ideia, din-
mica, pensamento, como lidar com a arte. Mas
tambm existia uma dvida grande de como
se colocar profissionalmente em relao a um
mercado que tem uma dinmica prpria, e
tambm uma srie de vcios. Partindo dessa
necessidade, a misso educativa da Choque
90
passou a atuar em toda a cadeia de produo:
dos profissionais tcnicos (grficas, tipogra-
fia, oficinas de gravuras, metal, silk etc.) ao
jovem colecionador, passando pelos artistas
representados uma lista extensa, que inclui
nomes como Stephan Doitschnoff, Titi Freak,
MZK, Speto, Daniel Melim e Pjota. A gente
sempre fez questo de colocar em contato
artistas velhos, novos, famosos, desconheci-
dos, estrangeiros, brasileiros. O trabalho al-
cana ainda grupos de crianas carentes na
UNIBES, no Canind.
A vocao para o intercmbio criou um estilo ganharia. O captulo mais recente dessa hist-
de curadoria prprio, que se tornou uma das
marcas registradas da Choque e atraiu a aten-
o do MASP, que convidou o trio para curar
a mega-exposio De Dentro Para Fora/ De
Fora Para Dentro, no final do ano passado. A
estreia histrica da arte urbana no museu atraiu
mais de 135 mil pessoas, nmero expressivo em
qualquer lugar do mundo. O nome Choque
Cultural autoexplicativo, Baixo esclarece. A
gente quer promover choques no no sentido
da violncia, mas da diversidade, de promover
encontros. Tudo pode estar no mesmo lugar. O
primeiro grande projeto nessa linha foi a tro-
ca de galerias, feita com a tambm paulistana
Fortes Villaa em 2006. No ano seguinte, foi
a vez da emblemtica Jonathan LeVine entrar
no jogo. O pontap inicial da parceria com os
estadunidenses foi a exposio Ruas de So
Paulo, que levou oito artistas brasileiros a Nova
York. Queramos criar uma plataforma para in-
tercmbio. Seria bom pros artistas americanos,
pros brasileiros, pro pblico. Enfim, todo mundo
o estigma de que coleo de arte coisa de gen-
ria foi a exposio conjunta de Gary Baseman
e Josh SHAG Agle na Choque, no comeo do
ano. A gente conseguiu abrir uma porta que vai
e volta sem parar, e que reflete em outros pro-
jetos, Baixo avalia, apontando que at artistas
sem relao com a galeria tm se beneficiado.
Retomando o tom educativo, ele complemen-
ta: A grande escola do artista a viagem, ver contato com o sogro, morto em 2006, foi decisivo
sua cultura atravs de outros olhos, ter essa
distncia brechtiana, de conseguir se enxergar
estando em outro lugar. Na condio de galeria,
porm, impossvel viver sem fazer dinheiro, e
a Choque aprendeu a vender. Seus clientes hoje
incluem no s toda uma nova gerao de co-
lecionadores, mas compradores do circuito de
arte tradicional. Um trunfo, mais uma vez, da vi-
so educativa. Por que ns vendemos obras?
Porque tem que ser vida real. muito importan-
te que haja venda, que a gente consiga criar um
novo colecionismo gente que vem e compra
um original de um artista no auge, mas que tam-
bm compra um sticker de 1 real. Queremos tirar
a arte pode fazer pelas
te rica. A parte comercial, de comprar, colecio-
nar, s um detalhe dentro do que a arte pode
fazer pelas pessoas.
Quando fala em mudar vidas, Baixo Ribeiro cita
vrias vezes o nome do artista cearense Aldemir
Martins, pai de Mariana. Ele deixa claro o quanto o
para sua viso conceitual das artes. O Aldemir foi
muito importante pra mim e pra arte brasileira em
geral. um cara pra ser estudado, resgatado, o
trabalho dele tem uma profundidade plstica e de
influncias que vai muito alm da esttica: enlgo-
ba a viso profissional e o conhecimento da im-
O choque educativo de Baixo Ribeiro segue fir-
me em 2010, com projetos de alcance cada vez
mais amplo alguns deles, garante, s sairo
do papel daqui a quatro anos. Nosso projeto
de longo termo. difcil fazer porque voc
portncia social do artista. Segundo Baixo, o esti- t longe da grana, depende mais de parcerias,
lo de Aldemir o preparou para atravessar o boom associaes. Mas eu tenho orgulho do traba-
lho que fao e da nossa equipe. A gente t nos
Queremos tirar o estigma primeiros degraus de um projeto que vai muito
de que coleo de arte mais longe. Sei que estamos fazendo um ne-
coisa de gente rica. A gcio legal. Em uma cidade massacrada pelo
parte comercial s um imediatismo como So Paulo, inevitvel dar
detalhe dentro do que um sorriso otimista ao ouvir algo assim.
pessoas.
mercadolgico dos anos 1980/90 e ingressar em
um novo modelo. Pra gente, essa mudana pro-
funda, da volta da arte pras pessoas, da democra-
tizao do acesso, da valorizao da sensibilida-
de artstica, uma coisa nova, um momento de
transformao. Mas a revalorizao disso no nos 2saiba mais
surpreende, porque a gente j viu o lado anterior. choquecultural.com.br
91
 Coisas que Gostamos de Guardar
Por Mentalozzz radiola com pitch acelerado, com assistncia tcnica
do Dr. Jacob Pinheiro Goldberg

O entrevistado desta edio

advogado e cleptomanaco nas
horas vagas. No vamos identific-
lo, porque algum engraadinho
pode levar isso a srio usaremos
um nome falso (que tal Slvio?).
Aproveitando-se desse amigo com
uma queda por lembrancinhas de
bar, a SELETA finalmente fala sobre J rodou?
um tema controverso no mundo do Sim, algumas vezes. Mas, como normalmente os
colecionismo, que conta com adeptos garons fazem uma abordagem desastrosa, re-
do porte do rabino Henry Sobel e da vistando de forma invasiva e truculenta, eu, como
gostosinha da Winona Ryder. Slvio bom advogado, mostro a eles que a reao exa-
gosta de guardar souvenires pequenos gerada e desproporcional faz com que eles tam-
e, claro, fceis de levar como copos, bm cometam erros jurdicos. Assim, o melhor
cardpios, bolachas de suporte e entrarmos em acordo ali mesmo. A eu pago os
abridores de garrafa, mas sua coleo copos para ningum ter dor de cabea na dele-
tambm conta com uma cadeira. 1 gacia, j basta a da ressaca da manh seguinte.

P
ara abordar um assunto to delicado, Algum ritual, mandinga?
fomos buscar a ajuda profissional do Sim, quando sou descoberto e tenho que pagar
doutor em psicologia Jacob Pinhei- pelo copo, coloco ele no bolso do palet e viro
ro Goldberg, que faz parte da nossa seleta de uma cambalhota na sada do bar. Se o copo que-
pessoas. Com criatividade e lucidez, ele emite brar, no era mesmo para ser meu.
sempre opinies de alta qualidade, seja com um
insight novo, seja resvalando no bvio. Um cara
bem post-rock.

Quantos objetos gentilmente subtrados voc Opinio do Dr. Jacob Pinheiro

tem em casa?
Em casa, nenhum. Deixo tudo na minha me,
se der B.O. problema dela (risos). L deve ter
por volta de 120 objetos, porque dou muitos de
presente. s a pessoa pedir que eu dou. Na
verdade tenho pavor que algum roube, por isso
prefiro dar logo (risos).
Que critrio voc usa para formar sua coleo?
O critrio principal a vacilada de garom. Deu
bobeira, eu tenho que pegar, mesmo que seja
algo repetido.
E como voc comeou?
No lembro direito, porque na poca pr-baf-
metro eu caprichava na diverso e tinha muito
apago seguido de amnsia. As coisas iam apa-
recendo no meu bolso, na bolsa da minha espo-
sa, nos armrios de casa. Lembro do susto que
levei quando me deparei com a cadeira do bar
dentro do quarto de dormir. Pensei: como eu
fiz isso?. (risos)
Goldberg:
O colecionismo pode ter um carter
mrbido patolgico quando se torna
compulsivo. No limite, quando o indivduo
perde a capacidade de se controlar, pode
ser levado cleptomania. Assim, diante
do objeto que ambiciona, ele ultrapassa
a regra da propriedade e se apropria do
objeto sem levar em conta a noo e o
conceito da posse alheia. O colecionador
compulsivo infantilizado, ao contrrio
do colecionador maduro, que o faz por
satisfao esttica.
1saiba mais
jacobpinheirogoldberg.com.br

92 93
94
+quadrinhos

nik neves 4nikilustrador.com

95
96
rafael sica 4rafaelsica.zip.net

gabriel goes 4 revistasamba.blogspot.com

97

Por Pedro Pinhel
ObraSPrimas
2 Pedro Pinhel faz o Radiola Urbana e
o blog Original Pinheiros Style. A partir
desta edio, escrever sobre dois discos
aparentados entre si nesta coluna.
98
curtis
versus
kurtis
cones de estgios diferentes da evoluo
da msica negra norte-americana, Curtis
Mayfield e Kurtis Blow tm muitos pontos
em comum em sua trajetria. Se no
foram os precurssores da temtica social
como discurso predominante em seus
respectivos estilos, certamente foram
pioneiros Mayfield em 1970, quando
pouqussimos artistas, como Sam Cooke,
o tinham feito; e Blow em 1980, quando
nem sequer a trupe de Grandmaster
Flash havia se arriscado em terreno
to frtil (a clssica The Message
seria lanada apenas dois anos depois,
em 1982). Curtis Mayfield, intrprete,
compositor e cantor incomparvel, se
tornou grande demais para seu ex-grupo
vocal, The Impressions, e partiu para
sua fantstica carreira solo com o hoje
clebre Curtis, responsvel por 50%
desta coluna. Kurtis Blow, rapper da
fase disco do gnero, surgiu como um
artista enrgico, criativo e verstil. Suas
rimas, sempre esgoeladas e sobrepostas
a bases das discotecas e do break,
misturavam temas sempre variados,
como as festas, a diverso, as ruas, a
pobreza e a dificuldade da vida no gueto
em 1980. 1
Curtis Mayfield 2Curtis (1970)
Mais conhecido pela espetacular trilha para o filme
Superfly, de 1972, o soulman Curtis Mayfield uma das
figuras mais inventivas da msica negra norte-americana.
To fundamental para o gnero soul da virada da dcada
quanto seus contemporneos Marvin Gaye e Stevie
Wonder, o ex-integrante do grupo The Impressions
rapidamente se tornou grande demais para o combo,
e o resultado de tamanha inventividade foi o hoje
celebrado Curtis (Curtom), disco de estreia do maestro,
lanado em 1970. Mayfield, que j acumulava as funes
de compositor, arranjador e vocalista nos Impressions,
continuou o processo de evoluo criativa em sua primeira
tacada solo. Talvez o maior mrito do LP seja o fato de ter
praticamente introduzido o discurso de temtica social
na soul music ok, Sam Cooke havia gravado petardos
socialmente relevantes aqui e ali, e Marvin Gaye j estava
em estdio com seu Whats Going On, mas tecnicamente
Curtis Mayfield o cara de forma absolutamente autoral,
associando o R&B elegante dos anos 60 ao soul/funk
que seria a marca registrada da produo negra ao longo
dcada de 70. Faixas como If Theres a Hell Below Were
All Gonna Go, We The People Who Are Darker Than
Blue e Move On Up (sampleada pelo esperto Kanye
West para uma faixa no to esperta assim) tiveram
impacto instantneo na nova esttica musical do gnero,
mas a dica para os aficionados e diggas em geral a
lindssima The Makings Of You, cujos arranjos aucarados
e vocal suave so capazes de desalojar calcinhas e
roupas ntimas em geral com a simplicidade da fora do
pensamento. Confira!
Kurtis Blow 2 Kurtis Blow (1980)
O disco Kurtis Blow (Mercury), lanado pelo folclrico rapper
homnimo em 1980, foi um marco poca de seu lanamento.
Alm de ser uma raridade pouqussimos albums foram
lanados no primeiro boom do gnero, entre os anos de 1978
e 82, em que a prioridade eram singles e hits certeiros de
medalhes como Sugarhill Gang e GrandMaster Flash & The
Furious Five , o LP foi o primeiro a introduzir mensagens de
temtica social no discurso do rap. Confira as celebradssimas
Hard Times, posteriormente regravada pelo duo Run-DMC,
e The Breaks que, apesar de ser um hino de festinhas aqui
e acol, retrata o dia-a-dia dos guetos norte-americanos da
virada da dcada em questo, tendo influenciado diversos
artistas do tal underground hip-hop da dcada seguinte. Kurtis
Blow tinha a lngua to afiada quanto seu estilo performtico,
que culminou em uma das performances mais espetaculares
da histria do mtico Soul Train, cone da TV norte-americana
apresentado pelo carismtico Don Cornelius (confira a verso
ao vivo para The Breaks no YouTube imediatamente: bit.ly/
kbsoultrain). Mas nem s desses dois clssicos vive a pepita,
portanto preste muita ateno s timas Rapping Blow (Part
2) e Way Out West, igualmente danantes e inventivas. Mas
a influncia das discotecas estadunidenses no era a nica na
msica de Blow, que foi buscou inspirao nas baladas soul
para compor faixas como a nem-to-boa-assim All I Want In
This World (Is To Find That Girl), que remete aos Chi-Lites,
um dos grupos vocais preferidos do MC. O sucesso comercial
de Kurtis Blow tem importncia histrica evidente no cenrio
do rap, viabilizando contratos de long plays para gente como
Run-DMC, Whodini e Fat Boys, a chamada segunda gerao
do gnero. O resto histria!
99
+reviews
1 Jorge Ben . Salve j orge! .
Universal Music . 2010
Neste tempo de poucos (re)
lanamentos histricos no pas,
a combalida indstria finalmente
colocou no mercado um conjunto de
lbuns que sintetiza o brilho de um
artista que sempre esteve um passo
adiante de todos os seus pares. Jorge
colocou o negro em evidncia como
assunto pop na msica brasileira,
reinventou das formas mais absurdas a maneira de fazer declaraes de
amor, fez o samba virar rock sem trair nem um nem outro e recriou a maneira
de tocar violo (ele tem uma escola de samba inteira na mo direita teria
dito Gilberto Gil, outro mestre do instrumento). O poder de contaminao
da esttica de Jorge Ben polivalente e paradoxal, tornando-o, em um pas
prenhe de msicos superlativos, uma admirada e linda pedra no caminho
da msica popular, que, por mais estudada que seja, guarda algum segredo
no revelado tal qual os alquimistas e o misticismo inocente/criativo da sua
trinca sagrada Tbuas de Esmeraldas (1974), Solta o Pavo (1975) e frica
Brasil (1976). E bom que se diga: muitos artistas pernsticos atuais podem
discorrer sobre sua prpria genialidade e sua insero na tradio e quetais,
mas nunca chegaro ao arranjo esttico e conceitual que os trs lbuns
oferecem. Isso sem falar da vocao inigualvel das canes de Jorge Ben
para as multides.
Alm da remasterizao de todos os discos e da fidelidade canina aos
projetos grficos originais, a caixa traz todas as letras e textos breves e
elucidativos da jornalista Ana Maria Bahiana para cada um dos trabalhos. Do
revolucionrio Samba Esquema Novo (1963) at o j citado frica Brasil, so
incontveis os hits com cara de revoluo musical, como Mas Que Nada,
Chove Chuva, Charles Anjo 45, O Telefone Tocou Novamente, Os
Alquimistas Esto Chegando, Errare Hummanun Est, Jorge Well (um i
i i psicodlico), Comanche, Ponta de Lana Africano (Umbabarauma)
tema baseado em uma insana releitura de riffs de Chuck Berry , e as
belssimas e menos conhecidas Porque Proibido Pisar na Grama, Toda
Colorida, Paz e Arroz e Jesualda. Como se no bastasse, h tambm o francs com guitarras arrojadas de Caso Srio, renomeada como Serieuse
incrvel encontro entre Jorge Ben e Gilberto Gil de 1975 uma apresentao
descontrada e hipntica dos dois para recepcionar o guitarrista Eric
Clapton, que, boquiaberto, exigiu da gravadora a gravao de um lbum
com ambos. No CD duplo de raridades e inditas, h prolas como o
Hino do Flamengo(homenagem ao seu time do corao), Cosa Nostra, tambm merece destaque: alm da capa do disco, com uma bela fotografia do
Voc No Maria Mas Cheia de Graa, Maria Luiza e Mano Caetano, casal embaixo dgua, os videoclipes so produzidos por eles e mantm uma
gravada com Maria Bethnia. Lanamento do ano, trata-se de uma coletnea
fundamental para entender o potencial de uma msica popular e realmente
criativa. Compre agora, sorria depois. 3Por Arthur Dantas.
100
1CocoRosie . Grey Oceans 1Erykah Badu . 1High on Fire . Snakes For The Divine . E1 . 2010
Sub Pop .2010 New Amerykah
Part 2 Return Minha relao com o metal muito semelhante minha relao
Os trs anos que separam o penltimo lbum Of The Ankh com o futebol. Fao vista grossa aos defeitos evidentes de ambos
da dupla freak CocoRosie, The Adventures Universal Motown em comum: tendncia misoginia, maniquesmo, esprito gregrio,
of Ghosthorse and Stillborn (2007), do 2010 sentimentalismo barato, grosseria, conservadorismo em funo de
lanamento Grey Oceans mostram uma suas magnficas virtudes capacidade de dar espetculo, falta de
esttica musical mais simples e acstica, Depois de problemas espao pra frescura, intolerncia contra enganadores, valorizao
sem os sonzinhos habituais produzidos por com a gravadora e da tcnica. Seguindo na metfora, o disco novo do High on Fire
brinquedos e com menos interferncias diversos adiamentos, como o time atual do Santos (que eliminou o meu Tricolor do
de elementos eletrnicos. Nada de anormal nisso, j que, desde do debute a parte dois da srie New Amerykah, de Erykah Badu, Paulisto): s d espetculo e bola dentro. Quinto disco de estdio da banda californiana, Snakes
La Maison de Mon Rev (2004), as irms Sierra e Bianca Casady gostam j est ao alcance dos ouvidos. O disco, que estava For The Divine celebra o excelente momento de um dos grupos de metal mais constantes do sculo
de experimentar novas sonoridades ou retornar a elas a cada lbum que sendo pensado e produzido h seis anos, mostra XXI apesar da porra-louquice do guitarrista/vocalista Matt Pike, que j afundou outra grande banda,
lanam. Mas isso no significa que elas perdem a identidade, pelo contrrio, a que, qualquer que seja o tempo, Badu est sempre o Sleep. Em anos ps-indstria do disco, eles se tornaram referncia de pblico e crtica sem cair nas
caracterstica principal da dupla de utilizar voz e instrumentos para construir frente dele. New Amerykah Part 2 Return Of The armadilhas dinheiristas de bandas como o Metallica, nem sucumbir a modismos mofados como o
canes abstratas s se fortalece. Para criar Grey Oceans, a dupla viajou por Ankh soa mais orgnico que o primeiro da srie. nu-metal. No caminho de gente como Mastodon, Harvey Milk e Boris, o HoF joga no seguro: um mix
Buenos Aires, Melbourne, Berlim, Nova York e Paris pesquisando novos msicos Produtores como Madlib, J. Dilla, 9th Wonder, Georgia meticuloso daquilo que o metal j deu de melhor ao mundo. A faixa homnima e Frost Hammer,
para colaborar com elas. A receita deu certo, mas a participao chave do Anne Muldrow e muitos outros so co-produzidos pela que abrem o disco numa pegada speed metal, so irms das melhores porradas de World Painted
disco foi a do o pianista Gael Rakotondrabe, que usou improvisaes jazzsticas prpria cantora, que deixa as coisas na forma ideal ao Blood (no por acaso, Snakes foi produzido pelo mesmo Greg Fidelman que gravou o disco responsa
para colorir vrias canes. Talvez Grey Oceans no agrade tanto aos fs que seu gosto. O disco comea com a calma 20 Feet Tall, de retorno do Slayer). Bastard Samurai pe a adrenalina para baixo aos poucos, caindo numa levada
esperavam algo mais parecido com os dois ltimos lbuns, mas, por outro lado, produo atpica de 9th Wonder, conhecido por seus sludge Melvins, que ressalta notas esparsas na guitarra como estrelinhas lisrgicas na retina. Fire,
as irms podem ganhar novos ouvintes. 3Por Marina Mantovanini. timbres de bateria pesados e distorcidos, que desta Food & Plague quase doom, modernizado pela distoro meio 8-bits da guitarra, e com inflexes
vez assina apenas riffs de teclado. Window Seat pelo stoner. Quem j viu o HoF ao vivo sabe que tudo s melhora quando esses trs esto em cima do
o single de trabalho e lembra a artista nos tempos do palco. graas a bandas como eles que o metal segue sendo relevante. 3Por Mateus Potumati.
1Letuce . Plano de Fuga Pra Cima disco Baduizm, trazendo na linha de frente o baterista
dos Outros e de Mim do The Roots, ?uestlove, e o pianista e produtor
Bolacha Discos . 2009 James Poysour. Turn Me Away (Get Munny) uma 1Rock Rocket . rock rocket (EP) . Vyniland . 2010
releitura de Get Money, clssico de Notorious B.I.G.
O primeiro lbum do Letuce, intitulado Plano e Junior M.A.F.I.A. Biggie homenageado mais uma Rock de roqueiro. Um belo termo para dizer que algum faz
de Fuga Pra Cima dos Outros e de Mim, vez com menes em Fall In Love (Your Funeral), um rock no ditado por cnones ou modismos? Rock sem me-
rene doze msicas que falam de amor com cano romntica em que a cantora ainda cita seus diao de qualquer tipo, direto e visceral para usar o jargo
melindre e sem clichs, dez delas assinadas ex-affairs Andre 3000, do Outkast, Common e o atual da idiotia crtica reinante? Em tese, nenhuma dessas definies
pela multiartista Letcia Novaes e pelo multi- namorado Jay Electronica. Madlib assina duas das so l do meu agrado, mas, desde que o circuito dos festivais
instrumentista Lucas Vasconcellos, um casal melhores msicas do lbum: a hipntica Incense e independentes se estabeleceu no Brasil, elas se tornaram cha-
apaixonado com vontade de esbanjar esse sentimento. As outras duas so o groove enfumaado Umm Hmm. J. Dilla tambm vo para definir grande parte dos artistas em destaque nessa
releituras: Acontecimentos, de Antonio Ccero e Marina Lima, e uma verso em tem participao importante, com o beat suingado seara Macaco Bong, Black Drawing Chalks etc. O Rock Ro-
de Love, usando um loop com simples acordes de cket, de So Paulo, joga nesse esquema: garage rock, letras pouco elaboradas, celebrao de
Affaire, da musa Rita Lee e seu marido Roberto Carvalho. A dupla conta guitarra. A msica Jump In The Air, que tinha vazado temas ligados juventude, diverso, baixo, bateria e guitarra sujas e diretas, e refro para ser
com o apoio de Rodrigo Jardim (baixo) e de Thomas Harres (bateria) para na internet e conta com participao de Lil Wayne e cantado derrubando litros de cerveja na banda e na plateia. Nada disso necessariamente
criar melodias que aglutinam a bossa nova carioca e a delicadeza da msica outros artistas, acabou ficando de fora e est disponvel ruim, a menos que voc no seja um membro da TFP ou coisa do tipo. O rock nroll em seus
francesa ao jazz e ao samba com manha de quem sabe o que faz. A parte visual somente via iTunes. Ao contrrio de New Amerykah Pt. primrdios tratou exatamente disto: universalizar, cristalizar e imortalizar o momento mais
1, que tinha um discurso mais srio, com temas poltico- marcante da vida. O que muda no Rock Rocket nesse classudo EP em vinil de 45 rotaes
sociais, Erykah Badu fez em sua continuao um lbum que nas suas trs faixas o grupo migrou de um punk rock inicialmente mais ordinrio para um
atmosfera de obra feita em casa. O mais fascinante que a msica do Letuce bem emotivo, calcado em canes romnticas, com rebuscamento seco moda de um The Who, Slade, Dr. Feelgood ou New York Dolls. Aquele
no pretensiosa, e exatamente por isso uma delcia de ouvir. 3Por Marina produes suaves e jazzsticas. Satisfao garantida em vcuo entre o hard rock e o que se convencionou chamar de punk rock. Enfim, rock para curtir
Mantovanini. 1voc encontra este e outros discos na loja da +soma qualquer momento. 3Por Daniel Tamenpi. sem pensar no futuro. 3Por Arthur Dantas.
101
+reviews
1Gorillaz . Plastic Beach
Virgin . 2010
Projeto idealizado para ter apenas
um disco, uma turn e fim, o Gorillaz
acabou rendendo frutos riqussimos
em vitaminas sonoras. Formado pe-
los residentes Damon Albarn e o car-
tunista Jamie Hewlett, alm de con-
vidados de reas diversas da msica,
o grupo criou tendncias, colecionou
prmios e, doze anos depois, conti-
nua se superando. O sensacional Plastic Beach o melhor, mais grandioso e
ao mesmo tempo menos radiofnico lbum do grupo. A comear pela lista
de participaes, que inclui desde MVPs como Bobby Womack e Lou Reed
at nomes atuais como Mos Def, Snoop Dogg, Hypnotic Brass Ensemble e
muitos outros. As produes seguem na proposta do grupo: msicas que
remetem a dcadas passadas entre o soul, funk, rock, dub e o eletrnico
contemporneo. Sobra criatividade, alm de se criar uma identidade sonora
de acordo com o convidado da vez.
O lbum abre com a Sinfonia ViVA, fazendo uma introduo orquestral
para a faixa Welcome To The World Of The Plastic Beach, com um
Snoop Dogg contido e a Hypnotic Brass Ensemble impondo sua metalei-
ra nervosa. A msica seguinte, White Flag, incorpora sons do Oriente
Mdio com a The Lebanese National Orchestra For Oriental Arabic Music
acompanhando o grime dos ingleses Bano e Kashi. Damon Albarn apa-
rece cantando pela primeira vez na tima Rhinestone Eyes, com boas
melodias recheadas de synths grudentos. O single Stylo traz a parce-
ria entre Mos Def e Bobby Womack, alm de um clipe cinematogrfico
com o badass Bruce Willis. Superfast Jellyfish a faixa mais rap do
disco, com De La Soul nas rimas e Druff Rhys, do Super Furry Animals,
no refro. A revelao sueca Little Dragon faz bonito na espacial Em-
pire Ants e na meldica To Binge. O veterano Mark E. Smith, lder do
The Fall, responsvel pela experimental Glitter Freeze, que antecede
a voz inconfundvel do tambm old school Lou Reed na balada Some
Kind Of Nature. Damon Albarn volta na electro-pop On Melancholy
Hill e na calma Broken, abrindo a parte final do lbum, com faixas mais
experimentais, como a parceria entre Mos Def e a Hypnotic Brass Ensem-
ble em Sweepstakes e a belssima Cloud Of Unknowing, com Bobby
Womack acompanhado pela Sinfonia ViVA. Mick Jones e Paul Simonon,
ex-integrantes do The Clash e provveis msicos da banda na prxima
turn, assinam a faixa-ttulo ao lado de Albarn. O disco se encerra com
a curta Pirate Jet, fechando assim a grande obra-prima do Gorillaz.
Outro detalhe complementar, que faz parte do padro de qualidade da
banda, a tima gravao e mixagem do lbum, deleite para qualquer
audifilo. 3Por Daniel Tamenpi.
102
1Neill Blomkamp . Distrito 9 . Tristar Pictures/Block/Hanson . 2010
Quando a onda de filmes na favela j aparentava ter dado no saco
especialmente com aquela pataquada-pra-americano-sentir-culpinha
de Quem Quer Ser Um Milionrio , o cineasta sul-africano Neill
Bloomkamp mostrou que o filo ainda tem muita lenha pra queimar.
Em Distrito 9, apadrinhado pelo pica-grossa Peter Jackson, ele no
s inventou sozinho todo um gnero (que alguns tm chamado de
favela sci-fi), como ensinou lies valiosas indstria do cinema.
Inteiramente rodado nas favelas de Soweto, em Joanesburgo, com
um oramento minsculo para os padres de Hollywood (e com
retorno financeiro estrondoso), Distrito 9 conta a histria de uma nave
perdida de aliengenas que estaciona sobre a cidade. Contrariando
as expectativas dos terrqueos, os ets esto fragilizados pela
fome, so sujos, horrendos e estpidos. Em vez de ajudar a Terra a
evoluir, tentar nos conquistar ou ao menos explodir o planeta, eles
logo se tornam mais um indesejvel dejeto social em uma metrpole
j catica. Isolados em um gueto em Soweto, esto prestes a ser
removidos para um local ainda pior, em uma operao higienista do
governo. A contagem regressiva da bomba-relgio comea quando
o chefe da operao, o burocrata panaca Wikus van de Merwe, acaba
se envolvendo com os aliens em uma trama bizarra e repulsiva (no
vou dar detalhes para no estragar a surpresa de quem no viu o
filme no cinema, mas a diverso vale cada segundo). No decorrer da
histria, o papel de Wikus invertido: de carrasco, ele passa a heri da
resistncia. Completamente contra sua vontade.
Nos extras do DVD, quem j viu o filme no pode perder o
documentrio A Agenda Aliengena Dirio do Cineasta, que conta a
saga de Bloomkamp desde o curta Alive in Joburg, de 2005, pontap
inicial de Distrito 9. H belos depoimentos do elenco em especial
do genial Sharlto Copley, que faz o papel de Wikus e detalhes sobre
os efeitos especiais, que praticamente no usaram computadores e
produziram efeitos to impressionantes quanto os de um Avatar (e
muito mais sujos). Item essencial no s para fs de fico cientfica,
mas para qualquer apreciador de um cinema inteligente, desafiador e
no acomodado. 3Por Mateus Potumati.
103
+reviews +endereos
Choque Cultural . Love Story . Outs .
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Element/Nixon . RJ
Rua Oscar Freire . 909 MCD . 55 (21) 3525 . 2000
1 The Convoy Tour . 25 Years of The Ex 1M. Takara 3 . Sobre Todas e www.elementskateboards.com www.mcdbrasil.net www.rocco.com.br
Ex Records . 2009 Qualquer Coisa
Desmonta Discos . 2010 Estao Artur Alvim . Mehanata Bulgarian Bar . +Soma .
Todo o evento foi o resultado de nossos 25 anos no Av. Dr. Luis Aires 1800 . Artur Alvim . So Paulo 113 Ludlow Street . New York NY Rua Fidalga . 98
corao da nova msica. A frase, dos membros do A primeira faixa exala ambincia SP www.mehanata.com Vila Madalena . S Paulo . SP
The Ex, a mais inspiradora fora do punk desde que o kraut rock e a espacialidade dos www.vademetro.com.br www.maissoma.com
Fugazi entrou em um hiato indefinido, fala um pouco sons eletrnicos. Logo, surge uma New York Times .
da reunio de artistas to distintos oferecida por eles percusso. Bateria. Chega a segunda Ezekiel . www.nytimes.com Volcom .
na comemorao de seus 25 anos, em novembro de faixa, e a abstrao vai ganhando www.ezekielbrasil.com www.volcom.com
2004, e registrada neste DVD. Ao contrrio de artistas uma batida mais identificvel. Nike Sportswear .
caa-nqueis como Rolling Stones, com sua celebrao careta de uma eterna Bem-vindo ao recm-organizado universo de M. Takara e seus dois Galeria Olido . Praa dos Omagus . 100
juventude, o Ex um grupo que se reinventa de tempos e tempos, e as comparsas, Roger (tambm do Hurtmold, assim como Takara) e Avenida So Joo 473 . Centro . So Paulo SP Pinheiros . So Paulo . SP
parcerias so um leitmotiv crucial para tanto. De Tortoise ao Sonic Youth, do Guilherme Valrio, responsvel pela guitarra. Lanado dois anos aps 55 (11) 3331. 8399 www.nikesportswear.com
Mekons ao grupo de improv ICP e o falecido violoncelista Tom Cora, todos Ocupado Como Gado Com Nada Para Fazer primeira tentativa
tiveram envolvimento com esse ncleo que comeou, fruto de seu tempo, em de Takara em expandir o trabalho solo rumo a um grupo , Sobre
uma ocupao, permeado pelo punk e pelos ideais anarquistas. Toda e Qualquer Coisa, ganhou estofo com letras que, como diz o
O comboio de 35 artistas de todo o planeta para seis apresentaes reuniu do ttulo, trazem crnicas um tanto sarcsticas. Esta definitivamente
septuagenrio saxofonista etope Getatchew Mekurya danarina japonesa uma obra com o tamanho da ambio de seu criador: comunicativa,
Hisako Horikawa, do poeta sonoro francs Anne-James Chaton ao rock estranha, com uma esfera de experimentao pop que segue a
selvagem dos italianos do Zuo ou o duo The Evens, alm do prprio The Ex. Nas linha de Eternals ou Four Tet, mas com uma dico definitivamente
imagens captadas pelo influente cineasta underground Jem Cohen (que j fizera brasileira e paulistana. A faixa Rei da Cocada prova. No se
clipes para R.E.M e Elliott Smith, alm do documentrio do Fugazi e de outro engane com a percusso, que poderia ser o dado de brasilidade:
DVD do Ex, Building a Broken Mousetrap), a felicidade resultante do encontro so justamente os elementos exteriores, o sax e o trompete em
de pessoas to distintas reafirma a vitalidade de uma comunidade criativa que rompantes free jazz, a eletrnica e a letra, que transformam o projeto
mantm o idealismo independente vivo, e ainda relevante para entender o em um grupo to ambicioso quanto o Hurtmold. Ganha todo mundo,
passado, o presente e o futuro da msica feita por pessoas que no buscam inclusive o prprio Takara, que conseguiu ordenar sua experincia
a catarse e a exploso sonora, e sim uma msica sem mediao, que volte a com programaes, teclados e recursos eletrnicos em um grupo
alimentar os sonhos de uma comunidade. Assistindo ao DVD, impossvel no que destaca seu toque de autor de forma nada condescendente,
se espantar com o sentido de urgncia e atualidade com que os membros do Ex favorecendo a construo de uma nova tradio. 3Por Arthur
encaram seu ofcio. 3Por Arthur Dantas. Dantas. 1voc encontra este e outros livros na loja da +soma

1Gonjasufi . A Sufi And A Killer . Warp . 2010

Filho de me mexicana e pai americano de origem egpcia, Sumach Ecks MC, cantor, DJ e professor de ioga. Nasceu em
San Diego, na Califrnia, mas atualmente vive no Deserto de Nevada, em Las Vegas. Ligado ao hip-hop experimental desde
os anos 90, foi membro do coletivo Masters Of Universe, que nunca lanou nada oficialmente, mas fazia um som que se
tornaria tendncia com os selos Anticon e Def Jux. A categorizao como hip-hop, porm, restrita demais para definir sua
A PINTAR E A +SOMA APOIAM
A PRODUO DE JOVENS ARTISTAS.
msica atual. O que chama ateno logo de cara a forma como ele usa a voz, cantando de uma maneira ora tensa e suja, ora
tranquila e calma, que o msico justifica como um padro vocal ligado ao ensino da ioga e para a qual confessa ainda estar
em busca de aperfeioamento. O resultado da juno desse estilo a uma enxurrada de efeitos como delays e reverbs no www.pintar.com.br Na foto: a artista Mariana Abasolo
nada normal, e s vezes beira o catico. As letras so msticas, com mensagens que vo do cu ao inferno, sufismo, confisses prepara uma das obras que estaro
poticas, desordens mentais e outras loucuras. Para criar a base de suas mensagens, Gonjasufi cercou-se de um trio de bruxos na produo: Flying Lotus, The em sua exposio individual
Gaslamp Killer e Mainframe, pupilo de J. Dilla. Batidas encaradas como mantras psicodlicos, com timbres incomuns, guitarras estridentes, samples obscuros, Materiais Artsticos . Livraria . Molduraria . Cursos . Cybercaf F no Mistrio no Espao +Soma,
Pompia 11.3873 0099 Jardim Paulista 11.3885 5143 Higienpolis 11.3661 9685 que acontece dos dias 23.04.10 a 29.05.10
ctaras e muitas referncias musicalidade do Oriente Mdio, passando pelo dub, punk e folk. Um lbum to surpreendente que transcende os rtulos
disponveis atualmente, criando talvez um estilo lisrgico ps-moderno que s o futuro saber definir. 3Por Daniel Tamenpi.

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