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John Dunstable

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John Dunstable

Informao geral
Nascimento 1390
Local de nascimento Dunstable, Bedfordshire
Data de morte 24 de dezembro de 1453 (63 anos)
Local de morte St Stephen's, Walbrook, Cidade de Londres
Nacionalidade britnico

Gnero(s) Msica renascentista

Ocupao(es) Msico clssico e compositor
Perodo em atividade Meados do sculo XV

John Dunstable ou Dunstaple (Dunstable, Bedfordshire, c.1390 Londres, 24 de

dezembro de 1453) foi um dos primeiros grandes msicos e compositores ingleses
(sculo XV), que provavelmente escreveu o primeiro acompanhamento instrumental
para a msica da igreja.[1]

1 Biografia

2 Obra

3 Referncias
4 Ligaes externas

Nascido numa data que pode estar entre os anos de 1370 a 1400, o mais provvel que
seja por volta de 1390, pouco se sabe sobre sua vida. Alm de msico, foi matemtico e
astrnomo. Dunstable esteve a servio do duque de Bedford entre 1422 e 1435, durante
sua regncia sobre a Frana, morando l por muitos anos. H controvrsias ser ele ou
no John Dustavylle, relacionado Catedral de Hereford entre 1419 a 1440. Serviu
ainda Joana de Navarra, segunda mulher de Henrique IV. John Dunstable morreu no dia
24 de dezembro de 1453.

Dunstable o responsvel pela renovao harmonica na msica, ao empregar
sistematicamente trades com terceiras e sextas no tratamento polifnico de suas obras.
Este estilo, tambm conhecido como o falso bordo ingls seria o prenncio da riqueza
meldica presente em todo o renascimento. Apesar da sua msica carregar
caractersticas medievais, como o isorritmo e textos diferentes nas vozes, Dunstable
considerado o primeiro compositor renascentista. Dunstable foi tambm o primeiro
compositor que se conhece que teve a preocupao de preparar as dissonncias, isto , a
msica era conduzida at elas, no eram mais uma ocorrncia aleatria. Foi a principal
influncia de msicos como Leonel Power, seu contemporneo, com quem divide os
crditos pela primeira missa feita baseadas em apenas um cantus firmus, o que lhe dava
um carter cclico, ligando toda a obra, Guillaume Dufay e Gilles Binchois, posteriores
a ele.

Entre suas obras esto missas, motetos e chansons. Apesar de vrias obras suas em
italiano, incerta sua autoria sobre a msica Rosa bela, um dos mais belos exemplos do

John Dunstable Biography (Wikipedia)

John Dunstaple (or Dunstable, c. 1390 24 December 1453) was an English composer
of polyphonic music of the late medieval era and early Renaissance periods. He was one
of the most famous composers active in the early 15th century, a near-contemporary of
Leonel Power, and was widely influential, not only in England but on the continent,
especially in the developing style of the Burgundian School.

The spelling "Dunstaple" is preferred by Margaret Bent, since it occurs in more than
twice as many musical attributions as that of "Dunstable". The few English musical
sources are equally divided between "b" and "p"; however, the contemporary non-
musical sources, including those with a claim to a direct association with the composer,
spell his name with a "p." Both spellings remain in common usage.

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John Dunstaple
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John Dunstaple (or Dunstable, c. 1390 24 December 1453) was an English

composer of polyphonic music of the late medieval era and early Renaissance periods.
He was one of the most famous composers active in the early 15th century, a near-
contemporary of Leonel Power, and was widely influential, not only in England but on
the continent, especially in the developing style of the Burgundian School.

The spelling "Dunstaple" is preferred by Margaret Bent, since it occurs in more than
twice as many musical attributions as that of "Dunstable". The few English musical
sources are equally divided between "b" and "p"; however, the contemporary non-
musical sources, including those with a claim to a direct association with the composer,
spell his name with a "p." Both spellings remain in common usage.

1 Life

2 Influence

3 Compositions

4 Notes

5 References and further reading

6 Recording

7 External links

Dunstaple was probably born in Dunstable, Bedfordshire. His birth date is a conjecture
based on his earliest surviving works (from around 14101420) which imply a birth
date of around 1390. Many of the details of his life are conjectural. Nothing is known of
his musical training and background. He was clearly a highly educated man, though
there is no record of an association with either Oxford or Cambridge universities. He is
widely held to have been in the royal service of John of Lancaster, 1st Duke of Bedford,
the fourth son of Henry IV and brother of Henry V. As such he may have stayed in
France for some time, since the duke was Regent of France from 1423 to 1429, and then
Governor of Normandy from 1429 to his death in 1435. He owned property in
Normandy, and also in Cambridgeshire, Essex and London, according to tax records of
1436. After the death in 1437 of another patron, the Dowager Queen Joan, he evidently
was in the service of Humphrey, Duke of Gloucester, the fifth son of Henry IV.

Unlike many composers of the time, he was probably not a cleric, though there are links
with St Albans Abbey (see below); he was probably married, based on the record of
women sharing his name in his parish, and he also owned a manor in Hertfordshire.

In addition to his work as a composer, he had a contemporary reputation as an

astronomer, astrologer, and mathematician (for example, a volume in the Bodleian
Library, largely in the hand of William Worcester, acknowledges that certain
information within it had been copied from Dunstaple's writings). Some of his
astrological works have survived in manuscript, possibly in his own hand.[citation needed]

Dunstaple's connections with St Albans Abbey are at least twofold:

the abbot John Whethamstede is associated with the Duke of Gloucester (who
was buried at St Albans following his death in 1447), and Dunstaple's
isorhythmic motet Albanus roseo rutilat, possibly with some of the Latin words
adapted by Whethamstede from an older poem, was clearly written for St
Albans, possibly for a visit to the abbey by the Duke of Bedford in 1426.

Whethamstede's plan for a magnificent library for the abbey in 1452-3 included
a set of twelve stained glass windows devoted to the various branches of
learning. Dunstaple is clearly, if indirectly, referred to in some of the verses the
abbot composed for each window, not only music but also astronomy, medicine,
and astrology.

He died on Christmas Eve 1453, as recorded in his epitaph, which was in the church of
St Stephen Walbrook in London (until it was destroyed in the Great Fire of 1666). This
was also his burial place. The epitaph stating that he had "secret knowledge of the
stars" had been recorded in the early 17th century, and was reinstated in the church in

Dunstaple's influence on the continent's musical vocabulary was enormous, particularly
considering the relative paucity of his (attributable) works. He was recognized for
possessing something never heard before in music of the Burgundian School: la
contenance angloise ("the English countenance"), a term used by the poet Martin le
Franc in his Le Champion des Dames. Le Franc added that the style influenced Dufay
and Binchois high praise indeed.

Writing a few decades later in about 1476, the Flemish composer and music theorist
Tinctoris reaffirmed the powerful influence Dunstaple had, stressing the "new art" that
Dunstaple had inspired. Tinctoris hailed Dunstaple as the fons et origo of the style, its
"wellspring and origin."

The contenance angloise, while not defined by Martin le Franc, was probably a
reference to Dunstaple's stylistic trait of using full triadic harmony, along with a liking
for the interval of the third. Assuming that he had been on the continent with the Duke
of Bedford, Dunstaple would have been introduced to French fauxbourdon; borrowing
some of the sonorities, he created elegant harmonies in his own music using thirds and
sixths. Taken together, these are seen as defining characteristics of early Renaissance
music, and both Le Franc's and Tinctoris's comments suggest that many of these traits
may have originated in England, taking root in the Burgundian School around the
middle of the century.

The musical output of medieval England was prodigious, yet almost all music
manuscripts were destroyed during the English Reformation, particularly as a result of
the Dissolution of the Monasteries in 15361540.[1] As a result, most of Dunstaples
work has had to be recovered from continental sources (predominantly those from
northern Italy and the southern Alps).

Because numerous copies of his works have been found in Italian and German
manuscripts, his fame must have been widespread. Two problems face musicologists of
the 15th century: first, determining which of the many surviving anonymous works
were written by which composers and, second, unraveling conflicting attributions. This
is made even more difficult for English composers such as Dunstaple: scribes in
England frequently copied music without any ascription, rendering it immediately
anonymous; and, while continental scribes were more assiduous in this regard, many
works published in Dunstaple's name have other, potentially equally valid, attributions
in different sources to other composers, including Gilles Binchois, John Forest and,
Leonel Power.[citation needed]

Of the works attributed to him only about fifty survive, among which are two complete
masses, three sets of connected mass sections, fourteen individual mass sections, twelve
complete isorhythmic motets (including the famous one which combines the hymn Veni
creator spiritus and the sequence Veni sancte spiritus, and the less well-known Albanus
roseo rutilat mentioned above), as well as twenty-seven separate settings of various
liturgical texts, including three Magnificats and seven settings of Marian antiphons,
such as Alma redemptoris Mater and Salve Regina, Mater misericordiae. Dunstaple was
one of the first to compose masses using a single melody as cantus firmus. A good
example of this technique is his Missa Rex seculorum.

He is believed to have written secular music, but no songs in the vernacular can be
attributed to him with any degree of certainty: although the French-texted rondeau
Puisque mamour is attributed to Dunstaple in two sources and there is no reason to
doubt his authorship, the ballade remained the more favoured form for English secular
song at this time and there is limited opportunity for comparison with the rest of his
output. The popular melody O Rosa Bella, once thought to be by Dunstaple, is now
attributed to John Bedyngham (or Bedingham). Yet, because so much of the surviving
15th-century repertory of English carols is anonymous, and Dunstaple is known to have
written many, most scholars consider it highly likely for stylistic as well as statistical
reasons that some of the anonymous carols from this time are actually by Dunstaple.
[citation needed]


1. Sources, May Hoffman, Latin Music in British Sources, c 1485 c 1610,

The British Academy, 1987, cited in MS, IX, 19: Grove online

References and further reading

Margaret Bent: "John Dunstaple", Grove Music Online, ed. L. Macy (Accessed
January 19, 2006), (subscription access)

Stanley Boorman, et al. "Sources, MS." In Grove Music Online. Oxford Music
(accessed December 29, 2008).

Margaret Bent: "Dunstaple", Oxford Studies of Composers. London, Oxford

University Press, 1981; ISBN 0-19-315225-8

Margaret Bent: "Dunstaple [Dunstable], John (d. 1453), composer", Oxford

Dictionary of National Biography (subscription access)

Gustave Reese, Music in the Renaissance. New York, W.W. Norton & Co., 1954;
ISBN 0-393-09530-4

1996 - Dunstaple: Sacred Works, Orlando Consort. Metronome METCD1009.

2003 Canticum Canticorum. In Praise of Love: The Song of Songs in the

Renaissance. Capilla Flamenca. Eufoda 1359. Contains a recording of Quam
pulchra es by John Dunstable

2012 O rosa bella, Ave maris stella and Quam pulchra es by John Dunstaple
have been recorded by the Lumina Vocal Ensemble

Guillaume de Machaut e John Dunstable

Com a queda do Imprio Romano, houve uma rpida expanso do
cristianismo que exigiu um maior rigor do Vaticano, que unificasse a prtica litrgica
romana no sculo VI, a esse perodo podemos mencionar o surgimento da era medieval1
A histria da Igreja Crist abrange um perodo de cerca de dois mil anos,
sendo esta ento considerada uma das instituies mais antigas do planeta, em atividade
at os dias de hoje, influindo no mundo em aspectos espirituais religiosos, morais,
polticos e scio-culturais. Sendo assim, no podemos citar o perodo Medieval sem
antes, rapidamente, mencionar as contribuies que esta entidade e as primeiras
comunidades crists fizeram a este perodo.
A Igreja Crist se firmou como instituio consolidando seu prestgio e
difundindo o cristianismo, mesmo em meio desorganizao administrativa a que se
encontrava o j no to poderoso Imprio Romano. Problemas de ordem econmica e
social produzidos pelas invases e migraes germnicas somadas ao esfacelamento do
imprio, puseram a Igreja numa posio de instituio consideravelmente respeitvel,
que ia de encontro aos povos brbaros propagando o cristianismo, afirmando seu poder
e prestgio, como instituio hierarquicamente organizada.
Sendo assim a Igreja passou a exercer influncias crescentes e importantes,
valendo-se no to somente do papel religioso a que lhe era cabido, mas servindo como
um instrumento de unificao diante da fragmentao poltica da sociedade feudal.
Mas o seu poder influente passou por grandes transformaes, devido a
uma separao em 1054. Houve ento certo enfraquecimento do poder da Igreja, o que
ofereceu uma abertura para o surgimento da polifonia 2, o que conseqentemente
acarretou na busca por melhores sistemas de notao.
O surgimento da polifonia se deu de maneira gradativa, no incio as vozes
eram dobradas em oitavas, e posteriormente foi acrescentada uma terceira voz, que
cantava uma quinta acima da voz mais grave. Isso ficou conhecido como organum, cujo
plural organa.


Guillaume de Machaut ou Machault (Diocese de Reims, c. 1300-1377), foi

um dos grandes nomes da Ars Nova. Na verdade no se tem dados concretos onde
estudou, mas podemos concluir que Machaut foi poeta e compositor francs
produtivo, corroborando fontes que afirmam que quando ainda muito jovem ele tomou
ordens para estudar teologia provavelmente em Paris, alcanando o titulo universitrio
de magister3.
Por volta de 1323 entrou ao servio de Joo de Luxemburgo, rei da Bomia,
para trabalhar como secretrio e de quem se tornou amigo, acompanhando-o no to
somente em suas expedies, mas tambm em suas campanhas militares e na sua vida
de prazeres pelo mundo afora.
Mais tarde passou sucessivamente ao servio da filha daquele, Bonne de
Luxemburgo, mulher do duque Joo da Normandia, depois ao rei de Navarra, de quem
se tornou amigo e que celebrou no poema Confort dami, e ainda ao rei de Frana (Joo
ou Carlos VI) e ao duque de Berry.
Em todas estas cortes gozou de situao privilegiada, morrendo em Reims, j
com idade avanada, como cnego desta mesma cidade, altamente respeitado como
poeta e como e maior msico de seu tempo.
Na sua dupla qualidade de poeta e compositor, Machaut geralmente
considerado o mais notvel representante da Ars Nova francesa. Das suas obras
profanas tem especial importncia as baladas; uma criao sua exclusiva, a que chama
ballades notes, para distinguir das baladas no postas em msica em estilo polifnico.
As baladas de Machaut descendem diretamente do motete 4 francs do sculo XIII,
representado na msica cortes e trovadoresca. Devem mencionar-se em seguida os
rondeaux e os virelais, formas estas, potico-musicais mais simples do que as baladas,
tratando sobretudo de temas de amor cavaleiresco.
Todas as composies de Machaut podiam ser acompanhadas de vrios
instrumentos, destinados a reforar e a colorir a sua execuo, embora no haja meno
expressa a eles nas partituras. Todas as obras de Machaut foram conservadas em
admirveis manuscritos, alguns dos quais preparados sob sua prpria superviso e
destinados a prncipes e biblifilos5.
Por volta de 1340, Machaut dedicou-se criao literria musical. Suas
missas monofnicas podem ser consideradas como uma extenso da tradio
trovadoresca na Frana. Dentre elas esto dezenove lais e cerca de vinte e cinco
cantigas, a que ele chamou de chansons ballades, mais conhecidas como virelai. A
caracterstica do virelai a forma ABBA, na qual A representa o refro, B a primeira
parte da estrofe (que repetida) e A a segunda parte da estrofe que utiliza a mesma
melodia do refro.
Machaut tambm escreveu sete virelais polifnicos a duas vozes e um a trs
Foi nos seus virelais, rondis e baladas polifnicas (as chamadas formas
fixas) que Machaut ilustrou mais claramente as suas tendncias da ars nova, explorando
possibilidades da nova diviso binria, substituindo um ritmo triplo lento ou
organizando por um ritmo com base na diviso binria.
Uma das mais importantes realizaes de Machaut foi o desenvolvimento do
estilo da balada ou cantilena. Este estilo exemplificado nos seus rondis e virelais
polifnicos. As baladas de Machaut, cuja forma em parte uma herana dos troveiros,
compunham-se normalmente de trs ou quatro estrofes, todas elas cantadas com a
mesma msica e seguidas de um refro.
Nos rondis de Machaut, o contedo musical apresenta-se extremamente
sofisticado, sendo um deles freqentemente citado como exemplo de maestria, quando o
tenor canta O meu fim o meu princpio e o meu princpio o meu fim.
As obras de Machaut so vastas e variadas, incluindo a Messe Nostre Dame
(missa de Nossa Senhora), que se tornaria muito famosa, onde o autor realizou a
composio a quatro vozes de todas as partes do ordinrio: Kyrie, Gloria, Credo,
Sanctus e Agnus Dei.
A edio completa das composies musicais de Machaut foi feita por Frederich
Ludwig. (Lpsia, 1926-1929).

JOHN DUNSTABLE ( ca.1390 - 1453)

John Dunstable foi o mais proeminente dos compositores ingleses de sua
gerao, cuja data e local de nascimento so incertos, mas que se sabe ter morrido em
Londres, a 24 de dezembro de 1453.
Pouco se conhece sobre o comeo de sua carreira, mas o certo que j em 1437,
Dunstable, gozava de grande nomeada como um dos melhores msicos da Europa e,
segundo Tinctoris, o verdadeiro modelo dos ilustres Binchois 6e Dufay7 seus
contemporneos mais novos. Presume-se que tenha vivido alguns anos na Frana na
companhia do duque de Bedford, irmo de Henrique V.
Todavia o que se sabe sobre Dunstable apenas conjectural, dada a falta de
documentos ao seu respeito. A prpria msica de Dunstable foi praticamente
desconhecida at fins do sculo XIX, e ainda hoje pouco mais adiantado se est nesta
matria, mormente no que diz respeito ao estudo critico dessa msica.
Em todo o caso o que parece fora de dvida seu papel histrico, de alta
importncia. Alm de haver sido um dos mais ilustres representantes do estilo vocal
acompanhado do Primeiro Renascimento, a ele que possivelmente se deve a idia
sistemtica da interdependncia temtica dos trechos do ordinrio da missa, coisa que s
esporadicamente havia sido feita por Machaut.
A tcnica polifnica de Dunstable marca um decisivo passo sobre a dos seus
antecessores e constitui acaso o ponto de partida de todo o desenvolvimento posterior da
arte contrapontstica. A sua influncia foi notvel, no s com respeito aos msicos
ingleses, mas tambm aos seus contemporneos como Leonel Power e John Benet, mas
ainda em relao aos msicos do continente como os j citados Binchois e Dufay. Salvo
trs canes, Durer ne puis, Puisque mamour e O rosa bela (a mais conhecida e
celebrada das composies de Dunstable, embora a sua paternidade seja controversa),
toda obra restante do ilustre compositor ingls se destina a igreja latina (motetes,
sequencias, etc).
As maiorias de suas obras remanescentes encontram-se em fontes do continente
Existem cinqenta e uma composies que se afirma com segurana serem de
sua autoria, porm muitas outras annimas, ou com atribuies de autoria conflitante,
provavelmente tambm o so. Estilisticamente sua msica pode ser dividida em quatro
categorias; obras isorrtmicas; obras no isorritmicas baseadas em um cantocho; obras
do estilo free treble ou ballade, consistindo de uma linha meldica livremente
composta, que pode, no entanto, incorporar traos de cantocho elaborados e duas
partes mais lenta de apoio; e obras declamatrias em um estilo silbico, com cuidadosa
acentuao do texto. Dois dos primeiros ciclos de missa, reseculorium e gaudiorum
premia, so-lhe atribudos em algumas fontes, e alguns de seus outros movimentos de
missa podem originalmente ter pertencido a ciclos completos.
A maioria de suas obras em trs partes, exceto os motetos isorrtmicos
freqentemente em quatro partes, e , ainda que todos comecem em compasso ternrio,
comum uma mudana para compasso binrio prximo a parte central e, s vezes em
retorno mais breve ao ternrio, prximo ao fim. Suas melodias costumam progredir por
grau conjunto, e em movimento tridico harmnico, refletindo a predileo inglesa por
teras e sextas, predominantemente consonante.
Guillaume de Machaut e John Dunstable trouxeram enormes e significativas
contribuies para msica mundial. Tanto que nos deixaram um enorme legado nas
estruturas composicionais, que marcaram o nascer de uma era na histria da msica,
influenciando toda uma nova corrente musical, a ars nova, sobretudo pelas mudanas do
canto gregoriano (homofnico, linear e centralizador, atuando como base para a
polifonia) e do texto litrgico, alm da dinmica rtmica e da diversidade meldica
(expressando a nova ordem social urbano-burguesa).
No entanto, na teoria da polifonia medieval que os problemas da medio
do tempo real foram estudados em primeiro lugar, com as solues aplicadas de forma
eficaz neste momento do sculo XIV. Foi em sua prtica que uma civilizao emergente
se educou para perceber o fluxo do tempo como um processo que no era derivado do
Sol ou da Lua ou do movimento de corpos ou de qualquer outra causa primria, e que
podia ser tratado da mesma forma que uma dimenso espacial
Mesmo estando a produo musical polifnica vinculada ao poder scio-
poltico-econmico da Igreja, a polifonia da Messe de Nostre Dame deixa transparecer a
ideologia inerente sua estrutura composicional.
As suas potencialidades transformadoras e revolucionrias, contudo, apenas
se consumaram sculos mais tarde, com o advento da cincia moderna e seu mtodo
Para aqueles que julgam ser a arte da msica apenas uma mera diverso ou
um mero passatempo ou, ainda, um empreendimento humano carente de significaes
transformadoras da realidade tm, nos exemplos das obras analisadas, as mais
expressivas demonstraes de que a msica est significativamente qualificada a operar
profundas transformaes, no apenas a nvel esttico e/ou artstico, mas em reas do
conhecimento que aparentemente no possuem relao direta com seus procedimentos
Guillaume de Machaut e John Dunstable foram, sem dvida, personagens
que na Idade Mdia ocuparam lugares de destaque no que toca a inventividade, gnio,
esprito inovador e versatilidade. As intervenes de compositores como Dunstable e
Machaut fizeram a msica na Idade Mdia evoluir de tal forma, que j no era mais
possvel voltar atrs, pois a criatividade e ousadia deram lugar a enormes e fabulosas


1. Era Medieval, Idade Medieval, Idade Mdia ou Medievo so os termos usados para
designar o perodo intermdio numa diviso esquemtica da Histria da Europa,
convencionada pelos historiadores, em quatro "eras", a saber: a Idade Antiga, a Idade
Mdia, a Idade Moderna e a Idade Contempornea. Este perodo caracteriza-se pela
influncia da Igreja sobre toda a sociedade. Esta encontra-se dividida em trs classes:
clero, nobreza e povo. Ao clero pertence a funo religiosa, a classe culta e possui
propriedades, muitas recebidas por doaes de reis ou nobres a conventos. Os elementos
do clero so oriundos da nobreza e do povo. A nobreza a classe guerreira, proprietria
de terras, cujos ttulos e propriedades so hereditrios. O povo a maioria da populao
que trabalha para as outras classes, constitudo em grande parte por servos. O sistema
poltico, social e econmico caracterstico foi o feudalismo, sistema muito rgido em
progresso social. Fome, pestes e guerras foram uma constante durante toda a era
medieval. As invases de rabes, vikings e hngaros do-se entre os sculos VIII e XI.
Isto trouxe grande instabilidade poltica e econmica. A economia medieval em
grande parte de subsistncia. A riqueza era medida em terras para cultivo e pastoreio. O
comrcio era escasso e a moeda era rara. A economia baseava-se no escambo. Muitos
Estados europeus so criados nesta poca: Frana, Inglaterra, Dinamarca, Portugal e os
reinos que se fundiram na moderna Espanha, entre outros. Muitas das lnguas faladas na
Europa evoluram nesta poca a partir do latim, recebendo influncias dos idiomas dos
povos invasores.
2. Termo musical para designar vrias melodias que se desenvolvem
independentemente, mas dentro da mesma tonalidade. As composies polifnicas tm
vrias partes simultneas e harmnicas. As partes so independentes, mas de igual
importncia. Embora a msica polifnica seja primordialmente vocal, o termo tambm
pode aplicar-se a obras instrumentais. Polifonia uma palavra que vem do grego e que
significa de muitas vozes.
3. Mestre, Padre-mestre, Indivduo de afir
4.Motete ou Moteto, sendo um dos grandes gneros musicais o moteto uma
composio polifnica vocal, executada a capela ou acompanhada de instrumentos, em
que cada voz ou grupo de vozes canta textos diferentes - e at em lnguas diferentes. A
origem da palavra remonta ao sculo XIII, quando foram acrescentadas palavras (mots,
em francs) a fragmentos vocalizados de canto gregoriano.
5.Bibliofilia (grego: biblion - livro e philia - amor) entende-se a arte de colecionar livros
tendo em vista circunstncias especiais ligadas publicao deles, segundo o verbete de
Aurlio Buarque de Holanda. No entanto, so essas duas palavras "circunstncias
especiais" que mais despertam dvida e mais lugar oferecem divagao.
Popularmente, denominamos de biblifilo aquele que costumar ler com muita
frequncia. Joo Jos Alves Dias define um biblifilo simplesmente como aquele que
ama os livros.
6. Gilles de Binche, Binch ou Bins, mais conhecido como Gilles Binchois (+/-1400
1460), foi um poeta, cantor, organista e compositor da Escola da Borgonha, um dos
compositores europeu mais famosos do sculo XV.Sua influncia foi emprestadas e
utilizadas como fonte de materiais para compositores de outras pocas.
7.Guillaume Dufay (5 de agosto de 1397, Beersel, atual Blgica 27 de novembro de
1474, Cambrai, Blgica), foi um compositor - da Escola de Borgonha, considerado o
maior msico da primeira metade do sculo XV e um dos nomes mais importantes do
perodo de transio da msica medieval para a renascentista. Guillaume Dufay
representou a primeira gerao da Escola Borgonhesa. Seu modelo de missa polifnica,
baseada no cantus firmus, teve grande aceitao entre os msicos at o final do sculo
Saomo Versoza de Souza


BORBA, Toms & LOPES GRAA, Fernando. Dicionrio de Msica (ilustrado).

Lisboa , edies Cosmos 1962. 1 Ed. Agosto de 1956, 2 Tiragem dezembro de 1962

GROUT, Donald JAY. & PALISCA, Claude V. Historia da Musica Ocidental. Lisboa:
Gradativa, 2005.

HOPPIN, Richard H. (1978). Medieval Music. New York: W.W. Norton & Co.
Disponvel em acesso em 14 de julho de 2011

McLEISH, Valerie & Kenneth. Guia do Ouvinte de Msica Clssica. Rio de Janeiro,
editor Jorge Zahar . titulo Original: Listers Guideto Classical Music . traduo
autorizada da 1 edio inglesa publicada em 1986 por Longman Group UK Limited, de

SADIE, Stanley. Dicionrio GROVE de Msica, traduo: Eduardo Francisco Alves,

Rio de Janeiro: Jorge Zahar Ed. 1994

John Dunstable
English composer. We know so little about him that almost the only sure historical fact
is that he died on Christmas Eve 1453. Beyond that, the inscription of his epitaph
describes his different professions, and in a book on astronomy in St John's College,
Cambridge, he states in his own hand that he was a musician in the service of the Duke
of Bedford.

The fact that much of his music survives in Continental sources suggests that his fame
was widespread. Fifty-five works that are normally considered as by Dunstable survive,
including two complete Masses (one isorhythmic) and several paired and single Mass
sections, a large number of motets, and possibly two secular songs.

Thus all that we have of his music is in the form of liturgical or votive church music;
what may be counted as secular music amounts to so little that even the most celebrated
'O rosa bella' is not his for certain. What is certain is that Dunstable was the greatest
English composer before William Byrd. He was the man whose 'contenance anglaise'
influenced music for a century. it did so abecause of his residence in France for a
number of years as musician to John, Duke of BedfordHenry V's brother and Regent
of France from 1422 to 1435. It seems likely that the composer visited Italy also,
judging from the number of his works that exist in Italian manuscripts. At any rate he
was sufficiently renowned in France to be acclaimed by a contemporary French poet,
Martin le Franc, who in 1441-2 wrote:

The English guise they wear with grace

They follow Dunstable aright,
And thereby have they learned apace
To make their music gay and bright.

'They' refers to the two leading composers on the Continent at that time, Dufay and

The 'English guise' (or 'contenance anglaise') as presented by Dunstable was not only
an increased sonority, but a more pronounced feeling for chords and chord progressions,
a more refined treatment of discord, a fresher, more lyrical vocal line, and a greater
equality of part-writing than had existed before, the chordal sense and equality of part-
writing being a natural outcome of English discant and conductus style combined.

Although Dunstable might well be called the first great composer in the early
Renaissance period, mediaeval features persist in much of his musicfor instance,
isorhythm (which, like most of the examples in the Old Hall manuscript, usually occurs
in all the voices), polytextuality, and distinction between the parts, both through
rhythmic differences and (more especially) through the use of voices and instruments,
particularly in secular pieces, the most common layout being a vocal top part with two
lower instrumental parts.