Didactica Artelor Vizuale

Investete n oameni !
Proiect cofinanat din Fondul Social European prin Programul Operaional Sectorial pentru
Dezvoltarea Resurselor Umane 2007 2013
Axa prioritar 1: Educaia i formarea profesional n sprijinul creterii economice i dezvoltrii societii
bazate pe cunoatere
Domeniul major de intervenie: 1.3 Dezvoltarea resurselor umane din educaie i formare
Titlul proiectului: Calitate, inovare, comunicare n sistemul de formare continu a didacticienilor din
nvmntul superior
Cod Contract: POSDRU/87/1.3/S/63709
Beneficiar: Ministerul Educaiei, Cercetrii, Tineretului i Sportului
A 5. Proiectarea programului de formare continu

5.2. Dezvoltarea curriculumului programului de formare continua
5.3. ntlniri pregtitoare de elaborarea a designurilor de curs
Suport de curs
DIDACTICA DISCIPLINEI
EDUCAIE PLASTIC / EDUCAIE
VIZUAL
Autor:
Iulian - Dalin Toma
Proiect cofinanat din Fondul Social European prin Programul Operaional Sectorial Dezvoltarea Resurselor Umane 2007 2013
Inve s te t e n Calitate, inovare, comunicare n sistemul de formare continu a didacticienilor din nvmntul superior
OAMENI Cod Contract: POSDRU/87/1.3/S/63709
Aceast lucrare a fost elaborat n cadrul Proiectului Calitate, inovare,
comunicare n sistemul de formare continu a didacticienilor din nvmntul
superior, proiect co-finanat din Fondul Social European.
Nici o parte a acestei lucrri nu poate fi reprodus fr acordul scris al
Ministerului Educaiei, Cercetrii, Tineretului i Sportului.
Prezentul suport de curs a fost finalizat cu consultarea prof. metodist gradul

didactic I, Florica Tnase
STRUCTURA SUPORTULUI DE CURS
Tema 1:
SPECIFICUL DISCIPLINELOR ARTISTICE N NVMNTUL
PREUNIVERSITAR
1. 1. Locul i rolul Educaiei plastice / educaiei vizuale n planurile de nvmnt /
1.2. Principii didactice n predarea Didacticii artelor vizuale /
1.3. Profilul didacticianului. Rolul acestuia n formarea iniial a cadrelor didactice din
nvmntul preuniversitar, gestionarea proiectelor didactice i a celor expoziionale /
1.4. Dominante conceptuale actuale n pedagogia artelor vizuale. Repere curriculare moderne /
Tema 2:
FINALITILE DISCIPLINEI DIDACTICA PREDRII ARTELOR PLASTICE /
ARTE VIZUALE
2.1. Competenele didacticianului /
2.2. Obiectivele disciplinei - Educaie i comunicare vizual /
Tema 3:
CURRICULUMUL DISCIPLINEI DIDACTICA EDUCAIEI PLASTICE /
EDUCAIEI VIZUALE
3.1. Argument /
3.2. Continuturi /
Tema 4:
TENDINE DE MODERNIZARE N PREDAREA DISCIPLINEI DIDACTICA
EDUCAIEI PLASTICE / EDUCAIEI VIZUALE
4.1. Pespective interactive i interdisciplinare. Programe de creativitate /
4.2. Managementul problematicii patrimoniului cultural naional, regional i local. Integrarea n
context european /
4.3. Deschiderea ctre instituiile muzeale. Muzeul contemporan, programe educaionale /
4.4. Tendine i orientri n contextul integrrii mediilor virtuale de nvare i experimentare a
limbajului vizual /
Tema 5:
PROIECTAREA CONINUTURILOR DISCIPLINEI DIDACTICA PREDRII
ARTELOR PLASTICE / ARTE VIZUALE
5.1. Prezentare general /
5.2. Condiiile generale ale proiectrii didactice /
5.3. Etape ale proiectarii didactice /
Tema 6:
METODE MODERNE DE FORMARE N PREDAREA DISCIPLINEI DIDACTICA
6.1. Contextul aplicrii metodelor n pedagogia artelor plastice i decorative /
6.2. Metode didactice generale, aplicate n domeniul artelor vizuale /
6.3. Metode didactice specifice artelor plastice / artelor vizuale /
Tema 7:
EVALUAREA LA DISCIPLINA DIDACTICA ARTELOR PLASTICE / ARTE
VIZUALE /
SUPORT BIBLIOGRAFIC LA DISCIPLINA DIDACTICA ARTELOR PLASTICE /

ARTE VIZUALE.
TEMA 1
SPECIFICUL DISCIPLINELOR ARTISTICE N NVMNTUL
PREUNIVERSITAR
1. 1. Locul i rolul Educaiei plastice / Educaiei vizuale n planurile de nvmnt
Domeniul didacticii artelor vizuale se afl n prezent, ntr-un moment de rscruce, de

transformare, adaptare i reconfigurare a componentelor sale n acord cu evoluia societii
contemporane. Perspectiva integrrii n cadrul european al educaiei reprezint un moment
definitoriu, al responsabilitii didacticienilor, al formatorilor, al cadrelor didactice care au
datoria de a reevalua planurile de nvmnt, programele analitice, stabilind repere flexibile,
obiective, tangibile prin:
- valorificarea experienei, a punctelor forte din programa existent la nivel naional, a
rezultatelor obinute la toate nivelele;
- aromizarea cu politicile similare din spaiul european i valorificarea acestora, avnd ca
reper documentele cadru ale Comisiei Europene, ale factorilor de decizie implicai n
organizarea sistemului de educaie.
n acest context, recomandrile stabilite prin Agenda European pentru cultur, aprobate
de Consiliul UE n anul 2007, Carta Alb a Dialogului Intercultural (2008), rezultatele obinute
n anul 2009 sub egida Anului European al creativitii, Rezoluia Parlamentului European
asupra studiilor artistice din Uniunea European, conferinele de specialitate pe tema educaiei
artistice i culturale, se axeaz pe deschideri ale domeniului, prin formarea competenelor cheie
transversale cu accent pe creativitate i contientizare cultural. Astfel, este elaborat un Ghid
metodologic valoros, care expune problematica educaiei artistice i culturale n Europa
(Eurydice, Agenia Executiv pentru Educaie, Audiovizual i Cultur - Arts and Cultural
Education at School in Europe, 2009, document publicat pe www.eurydice.org). Interveniile i
studiile elaborate cu aceast ocazie au ridicat dou probleme majore, regasite n structura
planurilor de nvmnt din majoritatea rilor membre ale Uniunii Europene:
- oportuniti i nivelul de profesionalizare a celor implicai n predarea acestei discipline;
- locul i importana disciplinei n planurile de nvmnt naionale.
Regsim n concluziile acestor studii o problematic prezent i n ara noastr, respectiv
un cadru teoretic i metodologic modern dar, n egal msur o relativ izolare a disciplinei,
practic sincope n ceea ce privete operaionalizarea acestuia n structurile curriculare.
Disciplina ocup un loc aparte n cadrul planurilor de nvmnt, fiind prezent ca:
- o disciplin de cultur general, n ciclul primar i cel gimnazial cu cate o or pe saptmn i
n liceele teoretice;
- o disciplin de specialitate, n coli cu program de arte integrat i n liceele de arte, regsindu-se
sub forma a patru componente fundamentale: studiul desenului, studiul culorii, studiul
volumului, istoria artelor.
Data fiind plaja orar prevazut n planul cadru (1-2 ore pentru clasele a V-a a VII-a si 1/2 -1 ora
pentru clasa a VIII-a), curriculum-ul conine att obiective de referin i coninuturi obligatorii,
care aparin curriculum-ului nucleu, ct i altele, la decizia colii, care devin obligatorii atunci
cnd se opteaz pentru curriculum extins (2 ore pe sptmn la clasele a V-a - a VII-a i 1 or
pe sptmn la clasa a VIII-a).
n ceea ce privete Programele analitice, n prezent avem urmtoarea structur:
Gimnaziu: Educaie plastic, clasele V VIII
Gimnaziu - nvmnt de arte: Desen, Pictur, Modelaj, Istoria artelor (opional)
Licee (filier teoretic): Educaie vizual, clasele a IX-a i a X-a.
Licee (filier vocaional): sub forma unui pachet de discipline n funcie de specializri, orientat
pe trei rute:
- arte plastice, arte decorative si design, arhitectura;
- istoria artelor i a arhitecturii;
- tehnologia informaiei i a comunicaiilor.
n conformitate cu Recomandarile fcute de Parlamentul European n Cadrul de
referin sunt evideniate strategiile unui parcurs didactic axat pe dezvoltarea competenelor
cheie, disciplina nscriindu-se astfel n sfera dezvoltrii profesionale i sociale.
(Recommendation of the european parliament and of the council of 18 December 2006 on key
competences for life long learning 2006/962/EC i Rezoluia Parlamentului European din 18 mai
2010 referitoare la Competenele cheie pentru o lume n curs de schimbare: implementarea
programului de lucru Educaie i formare profesional 2010 (2010/2013(INI)).
Specificitatea i nota de originalitate a disciplinei sunt conferite i de cadrul conceptul i
practic al curriculumului pentru clasele pregtitoare ce urmrete dezvoltarea fizic,
socio-emoional, cognitiv, a limbajului i comunicrii, precum i dezvoltarea capacitilor i
atitudinilor n nvare, asigurnd totodat punile ctre dezvoltarea celor 8 competene cheie.
Introducerea clasei pregtitoare, alturi de clasa I si a II-a, n Ciclul achiziiilor fundamentale, a
condus la revizuirea planului cadru i implicit a programelor colare. n noul plan de
nvamnt, disciplina Arte vizuale i Lucru manual face parte din aria curricular Arte i
tehnologii. De-a lungul Ciclului achiziiilor fundamentale, se realizeaz o abordare integrat a
conceptelor specifice celor doua, n 1-2 ore pe saptamn, iar n Ciclul de dezvoltare (clasele
a III-a, a IVa, a V-a i a VI-a) fiecare disciplin continu de sine statator, cu 1 or pe
saptamn. (Adrian Brescu, Programa colar pentru disciplina: Arte vizuale i lucru manual,
M.E.C.T.S., 2012)
1.2. Principii didactice n predarea Didacticii artelor vizuale
Disciplina Didactica predrii artelor plastice / artelor vizuale reprezint o component

esenial n sistemul de pregtire psihopedagogic, teoretic i practic a viitorului cadru
didactic. Ca antrenament progresiv bazat pe o teorie cu caracter modern i creativ, n urma cruia
viitorii profesori de Educaie vizual asimileaz comportamente, priceperi i deprinderi cerute de
profesiunea didactic, disciplina de studiu se ntemeiaz pe un sistem de principii didactice care
fac referire la:
- introducerea studenilor n atmosfera colar, n programul colar, formarea unor
comportamente specifice, organizarea activitilor teoretice i de specialitate;
- transpunerea studenilor n situaii didactice reale, prilejuindu-le exerciiul trecerii de la
teorie la practic, de la cunotinele nvate pentru sine la transmiterea lor.
Aceste principii se argumenteaz prin stabilirea reperelor fundamentale ntr-un domeniu
al tiinei i n egal msur al artei, miestriei de a parcurge un traseu profesional i vocaional
sub semnul:
competenei profesionale,
disponibilitii intelectuale,
dezvoltrii abilitilor i deprinderilor specifce artelor vizuale,
creativitii didactice i artistice,
modelrii atitudinilor i nsuirilor afective, necesare muncii didactice.
Educaia vizual / Educaia plastic, este o activitate situat la intersecia teoriei i a
practicii pedagogice, a artelor plastice, artelor decorative, artelor vizuale n general. Aceast
particularitate implic selecia, dezvoltarea i integrarea corpului de informaii teoretice n
ansamblul activitilor, a metodelor i procedeelor practice dobndirii unor comportamente
specifice profesiunii de ndrumtor de art .
Prin urmare ntregul demers didactic al studenilor se desfoar n cadrul unui proces
complex care este procesul de creaie. Familiarizarea studenilor cu acest concept are ca scop
conturarea profilului viitorului profesor de educaie plastic / arte vizuale - domeniu de studiu i
practic interdisciplinar i transdisciplinar ce se realizeaz prin art i pentru art.
Sintetiznd, didactica artelor opereaz cu urmtoarele principii, de altfel general valabile pentru
ntreg corpul didacticilor de specialitate:
1.Principiul intuiiei sau al unitii ntre senzorial i logic. Este realizat prin strategii didactice
care confer o viziune deschis, unitar i continu prin abordri teoretice ale studiului
elementelor de limbaj plastic, a mijloacelor de expresie plastic, a compoziiei i transpuneri
practice, cu ajutorul materialelor, tehnicilor, instrumentelor i mediilor de lucru. Definitorii n
aceast etap sunt metodele de lucru axate pe imagine i comunicare vizual, de la proiecte,
schie i scheme, la mijloace de nvmnt sub forma unor substitute ale realitii sau a prezenei
operei de art, a obiectului de patrimoniu.
2. Principiul conexiunii teoriei cu practica reprezint cheia activitilor didactice i

experimental artistice. n orice situaie corpul informaiilor teoretice trebuie sa fie validat prin
practic. A discuta principiile formrii comepetenelor presupune elaborarea unui pachet de
tehnici de lucru, de nvare activ participativ n care studentul poate opera cu acestea i
propune la rndul su variante de lucru.
3. Principiul nsuirii active i contiente a cunotinelor, se argumenteaz printr-o provocare

afectiv n primul rnd- de stimulare a studenilor care s conduc la descoperire, interpretare,
contextualizare i recontextualizare. Exerciiile individuale i n grup, elaborarea unor portofolii
de aplicaii pe domenii diferite de cele ale specializrii iniiale reprezint n egal msur o
provocare i un scop.
4. Principiul sistematizrii i continuitii cunotinelor exprim capacitatea didacticianului

de a oferi scheme logice, principii i exemple ale structurrii informaiei. Pornind de la planuri
de lecie / activiti, scheme, repere sub forma unor construcii vizual teoretice (Cercul cromatic,
Sfera culorilor, etc.), parcurgnd mai departe etapele sistematizrii i a continuitii
cunotinelor aa cum sunt structurate acestea n documentele colare: Planurile de nvmnt,
Fiele disciplinelor, planificrile semestriale sau Fiele de activiti practice.
5. Principiul accesibilitii cunotinelor sau al respectrii particularitilor de vrst se
refer pe de o parte la adaptarea limbajului pedagogic la specificul unei universiti de arte cu
specializri multiple, n care predominante sunt cursurile i seminariile practice, pe ateliere de
specialitate, pe de alt parte adaptarea coninuturilor la particularitile de vrst ale cursanilor.
Putem afirma c didactica artelor reprezint una din puinele discipline dintr-o universitate de
arte care ofer prilejul desfurrii unor aplicaii n comun pentru studenii sau absolvenii unor
specializri diferite.
6. Principiul individualizrii i diferenierii nvrii se regsete n :

- formele concrete de desfurare a aplicaiilor de laborator, seminarii, practic pedagogic care
ofer posibiliti lrgite de consolidare a parcursului didactic. Oferta didacticienilor va fi
orientat ctre identificarea unor coli de aplicaii diferite: coli generale, coli de arte, licee de
arte, licee teoretice, zone ale nvmntului privat sau ale educaiei nonformale ca repere
necesare formrii unor profesioniti ai domeniului;
- strategiile de individualizare a nvrii prin stabilirea unor teme i aplicaii diversificate att pe
componenta practic ct i pe cea teoretic, opiunea pentru anumite domenii ale artelor vizuale,
includerea n portofolii a unor teme din alte domenii cum ar fi arhitectura.
a. Exemplu de aplicare difereniat a unui portofoliu de evaluare:

TEMATICA PORTOFOLIU FINAL EVALUARE
NIVEL II
Temele pot fi tratate n funcie de specializarea cursantului.

Toate temele sunt obligatorii.
Evaluare: tema 1 - 3 puncte
tema 2 - 3,5 puncte
tema 3 - 2,5 puncte
1 punct din oficiu
Total - 10 puncte
Tema 1. Elaborarea unui soft educaional, n domeniul artelor vizuale / arhitectur / istoria artei
/ istoria arhitecturii (nvmnt liceal, vocaional sau nvmnt superior la alegere).
Variante de prezentare (la alegere):
a. o interfa grafic (minimum 5 fiiere), proiectat cu ajutorul unor softuri
specializate (Adobe, Corel). Formatul final al fiierului va fi cdr., profil culoare
RGB;
b. In format Microsoft Power Point (sau echivalent), sub forma a 10 slide-uri.
Prezentarea poate conine fiiere audio i / sau video ca modaliti interactive de
lucru.
Tema 2. Proiectarea unei cladiri cu destinaia: spaiu de nvmnt atelier arte vizuale /
arhitectur pentru licee de arte sau universiti de arte. Cldirea poate fi:
- o construcie nou, proiectat special pentru aceast destinaie;
- o locaie existent, care prin reamenajare poate primi aceast destinaie;
-integrat n spaiile unui centru cultural, bibliotec, muzeu sau n spaii
neconvenionale.
Formatul final al prezentrii (la alegere):
- jpeg, psd, tiff.,cdr., n cazul rezolvrii prin prelucrare digital;
- coal 70 x 100 cm., tehnic mixt creion, tu, acuarel.
Proiectul va conine:
- un referat (descrierea proiectului, minimum 1 pagin), o seciune a cldirii, o

vedere exterioar, o vedere din interiorul unui atelier, un detaliu din atelier;
(mobilier, mijloace de nvmnt), opional: un plan, documentaie foto.
Modaliti de prezentare: vedere n perspectiv, axonometrie, simulri 3D, altele dup caz.
* Pentru absolvenii specializrilor: Istoria artei sau Istoria arhitecturii, proiectul

poate fi nlocuit cu o cercetare asupra instituiilor de nvmnt artistic din Romnia sau
Europa i propuneri de optimizare a spaiilor colare cu destinaia arte vizuale /
arhitectur.
- Modaliti de prezentare: referat (maxim 10 pagini, bibliografie, inclusiv resurse on
line, documentaie foto aferent).
- Format doc. sau pdf., font Times New Roman, size 14, line spacing 1,5.
Tema 3. Elaborarea unei Programe analitice n domeniul artelor vizuale / arhitectur / istoria
artei / istoria arhitecturii (nvmnt liceal, vocaional sau nvmnt superior la alegere).
- propunere de optimizare a unei programe existente, la oricare dintre
disciplinele de specialitate obligatorii sau opionale;
- propunerea unei programe noi.
Formatul final al prezentarii:
- pe suport digital, doc. sau pdf.
b. Exemplu de aplicare difereniat a unui portofoliu de evaluare:

NIVEL I

Evaluare: tema 1 - 3,5 puncte
tema 2 - 3 puncte
tema 3 - 2,5 puncte
1 punct din oficiu
Total - 10 puncte
Tema 1. Elaborarea unui capitol (tema), pentru un manual de educaie plastic n format digital
(nvmnt gimnazial).
Varianta de prezentare:
n format Microsoft Power Point (sau echivalent). Prezentarea poate conine fiiere audio
i / sau video ca modaliti interactive de lucru.
Tema 2. Proiectarea unui spaiu (sal de clas) cu destinaia: atelier arte vizuale (nvmnt
gimnazial). Atelierul poate fi:
- un spaiu nou, proiectat special pentru aceasta destinaie;
- o locaie existent, care prin reamenajare poate primi aceasta destinaie;
- integrat n spaiile unui centru cultural, biblioteca, muzeu sau n spaii
neconvenionale.
- jpeg., psd., tiff.,cdr., n cazul rezolvrii prin prelucrare digital;
- un referat (descrierea proiectului, minimum 1 pagin), un plan de

amplasament, o seciune, o vedere perspectiv sau axonometric a slii de
clas, un detaliu din atelier (mobilier, mijloace de nvmnt), opional:
documentaie foto.

poate fi nlocuit cu o cercetare asupra instituiilor de nvmnt artistic din Romania sau
arhitectur.
- Modaliti de prezentare: referat (maximum 10 pagini, bibliografie, inclusiv resurse on
Tema 3. Elaborarea unei Programe analitice n domeniul artelor vizuale / istoria artei,
(nvmnt gimnazial, vocaional clasele a V-a a VIII-a).
- propunere de mbuntire a programei existente;
- propunerea unei programe noi;
- propunerea unei programe pentru un curs opional.
Vei avea n vedere: coerena programei, abordri interdisciplinare / transdisciplinare,
centrarea pe elev - formarea competenelor, modaliti de lucru individuale sau n echipa,
fezabilitatea racordarea la cerinele actuale ale nvmntului romnesc
Formatul final al prezentrii:
- pe suport digital, doc. sau pdf.
1.3. Profilul didacticianului. Rolul acestuia n formarea iniial a cadrelor didactice din
nvmntul preuniversitar, gestionarea proiectelor didactice i a celor expoziionale.
Dei n mediile academice se vorbete deja despre post-postmodernism, schimbarea de

paradigm nu a fost validat nc de mainstream-ul cultural. Nu cred c se poate vorbi n termeni
negativi despre modernism n educaia artistic din Romnia i despre laborioasa tranziie ctre
o viziune postmodern. Oportun este s punctm o discuie asupra cilor de integrare a
nvmntului artistic romnesc n paradigma cultural contemporan, pornind de la o succint
prezentare a contextului actual. Pentru Kersten Reich, nvarea presupune trei secvene:
construcia care se realizeaz individual, afectiv, intuitiv, reconstrucia care apeleaz la modelele
de analiz i interpretare specifice unui anumit context i deconstrucia care nseamn punerea la
ndoial a tuturor construciilor existente (Steven Connor, Cultura postmodern. O introducere
n teoriile contemporane, Ed. Meridiane, Bucureti, 1999). Rolul profesorului didactician ca
facilitator este cu mult mai dificil dect cel de autoritate care arbitreaz i fixeaz ierarhii,
funcia sa principal fiind s comunice studenilor repere ale: diversitii, creativitii, intuiiei
actului creator, libertii de exprimare, asumrii demersului teoretico- conceptual al creaiei
personale.
ntruct temeiul prezentului suport de curs introduce n ecuaie poziia i vizibilitatea
didacticianului n ansamblul corpului profesoral i n relaiile sale din interiorul comunitii
academice, putem considera legitim interogaia asupra artistului profesor. n primul rnd, ce
este un artist? Baudelaire spunea c un artist este un copil care a dobndit disciplina i
capacitile unui adult, n acest sens educaia artistic ar trebui s ajute studentul s dobndeasc
aceste caliti fr s distrug copilul din el, mai cu seam sensibilitatea sa artistic. Putem stabili
un profil al didacticianului pe un teritoriu att de vast i marcat uneori de contradicii i
diversitate cultural? Acest profil are ca punct de plecare o abordare preponderent
constructivist n care experiena ca artist n primul rnd este dublat de prezena unei viziuni
globale asupra domeniului. Repere:
- resurs i nu surs de informaii;
- implicarea studenilor n experiene didactice i artistice diverse, care pot
contrazice concepiile lor anterioare;
- ncurajarea spiritului interogativ al studenilor, al dezbaterilor, al susinerii
ideilor prin exerciii i proiecte de cercetare didactic vizual;
- ncurajarea autonomiei i a iniiativei;
- utilizarea unor informaii noi, nemediate, dezbaterea acestora i propuneri de
valorificare a acestora din perspectiv educaional.
n sensul celor prezentate mai sus, avnd ca reper viziunea lui Siebert Horst (n lucrarea
Pedagogie constructivist, Ed. Institutul European, Iai, 2001), didacticianul de arte "creeaz
situaii n care se nva de la alii i mpreun cu ei". Dac anii 90 marcau prezena autoritii
profesorului maestru, care deine incontestabil adevrul despre art i care i impunea propria
sa viziune asupra artei, putem afirma n deplin cunotin de cauz c viziunea i practica
didacticienilor (cel puin din cteva instituii de nvmnt superior din Romnia) au fost
canalizate ntr-o direcie a noutilor, deschiderilor i provocrilor profesionale. Dac la atelier,
studentul bun era considerat cel care prelua i interioriza modul de lucru al maestrului, la
disciplinele din cadrul modulului psihopedagogic erau remarcai studeni ai cror teme de
cercetare se axau pe problematica creativitii vizual plastice, dublate de exerciii de atelier n
aceeai manier. n acelai interval de timp putem surprinde fenomenul coagulrii unor exerciii
i activiti de atelier de "ni", asumate n rndul unei grupri restrnse a comunitii artistice
(penultimul deceniu al secolului XX) sau cadrul de manifestare a unor experimente didactice
artistice creative, eliberate de constrngeri ideologice din partea unui grup de artiti, profesori n
coli i licee de art din Romnia. Generaiile crescute n acest mediu de lucru racordate la
actualitatea dezbaterilor pedagogice artistice din afara rii au fost cele a cror status cultural i
artistic s-a consolidat in timp, muli dintre reprezentanii acesteia regsindu-se n prezent n
postura de a fi la rndul lor ndrumatori, profesori, didacticieni n instituii de nvmnt cu
tradiie.
n ultimii ani, chiar dac reforma n educaie este de multe ori criticat, se consider c n
privina nvmntului artistic acesta a contribuit decisiv la emanciparea i la alinierea
absolvenilor n contextul mai larg al produciei culturale contemporane. Pentru absolveni i
tinerele cadre didactice a debuta n cariera de artist vizual sau profesor de educaie vizual nu
mai este suficient s ai talent, cunotine de tehnici artistice. Este nevoie de mult mai mult, n
primul rnd de cultur general, apoi de o cultur specific domeniului artelor vizuale, libertate
n gndire i spirit critic, nelegerea sistemului propriu de valori al mediului artistic
internaional, cunotine de management cultural i artistic, caliti sociale i nu n ultimul rnd
stpnirea unor limbi de circulaie internaional. (Alexandra Croitoru, asistent universitar, dr.,
UNArte, Bucureti).
Nu n ultimul rnd operaionalizarea cunotinelor din domeniile new media, aplicarea acestora
n contexte pedagogice prin dezvoltarea unor programe educaionale.
Analiznd astfel locul ocupat de didactician n cadrul unor programe de formare
profesional putem stabili un profil al acestuia concretizat prin:
- reliefarea unui traseu intelectual si profesional inovator, utilizarea tehnicilor moderne
de informare si a metodelor specifice pentru asimilarea cunotinelor necesare procesului
didactic caracteristic educaiei vizual plastice;
- creativitatate didactic, observarea componentelor psihopedagogice i metodice ale
formrii deprinderilor i stimulrii aptitudinilor studenilor;
- capacitatea de a fundamenta modaliti originale de abordare a problemelor de limbaj
vizual n cadrul activitilor practice;
-viziune asupra dezvoltrii coninuturilor tiinifice, artistice , estetice si psihosociologice
ale disciplinei,
- implicarea profesional n mbogirea coninutului artistic-aplicativ al instrumentelor
de lucru (programe, cursuri, mijloace de nvmnt, softuri educaionale),
- realizarea unui management expoziional fundamentat pe aciuni educaionale
interdisciplinare.
1.4. Dominante conceptuale actuale n pedagogia artelor vizuale. Repere curriculare

moderne.
Tematica disciplinei se centreaz in jurul conceptului de educaie i comunicare

vizual ca fundament al educaiei artistice plastice prin nvarea si experimentarea
competenelor de baz - gramatica limbajului vizual: elementele de limbaj i mijloacele de
expresie plastic - competenelor de ordin tehnic, precum i a raporturilor expresiv
compoziionale. Problematica general a artelor vizuale necesit s fie privit, n cazul
disciplinei Didactica specialitii, prin prisma influenei, aplicabilitii i interconectrii cu
domeniile esteticii, pedagogiei artei, sociologiei artei i a pedagogiei muzeale. Pe de o parte
identificm un segment major al culturii i civilizaiei marcat prin artele vizuale, indicator
continuu i deosebit de relevant pentru orice tip de societate. n cellalt unghi observam
translaia, prin metode specifice, a cunotinelor din domeniul amintit, spre o mas larg de
subieci, identificai n momentul de fa cu un segment din domeniul educaiei. Importana
modalitii de transfer a pachetului de informaii, cunotine i mijloace de nvmnt
caracteristice educaiei artistice se dovedete a fi un punct de ncercare vital pentru oricare dintre
cei ce ii propun s implementeze o metod de predare-cercetare. n principiu este vorba de
reuita unui proces ce se poate traduce printr-o ecuaie cu termeni clari:
- un prim termen este alfabetul plastic, gramatica limbajului vizual;
- al doilea este conceptul i specificul metodei de procesare a informaiilor;
- al treilea este locul de desfurare a procesului educaional, unde intervin
soluii menite s concentreze comunicarea vizual ntre subiect i obiect. Din
acest al treilea punct al ecuaiei tematica insist asupra importanei spaiilor
muzeale i expoziionale ca loc (n sensul de perimetru reprezentaional,
afectiv i cognitiv) al desfurrii aplicaiilor i activitilor pedagogice
specifice artelor vizuale.
Apropierea de elementele vizuale ce fac obiectul transferului de cunotine dinspre
mediul artei vizuale nspre subiecii procesului de nvmnt produce fr ndoial acel
traseu informaional complex care contribuie la observarea eficienei metodei. Raportarea
subiectului la mediul de implementare a procesului pedagogic solicit att receptarea i
asimilarea cunotinelor teoretice, dar in acelai timp favorizeaza contactul direct cu opera
de art, cu procesul de creaie, cu elementele specifice de patrimoniu, cu o desfurare n
profunzime a etapelor de nelegere a formei i fondului problematicii artelor vizuale.
Component a pregtirii pedagogice de specialitate Didactica specialitii se legitimeaz
printr-un ansamblu de metode, procedee i mijloace de nvmnt specifice, necesare
organizrii, conducerii i desfurrii activitilor din universiti. Prin studiul acestui obiect
viitoarele cadre didactice asimileaz un sistem unitar de cunotine, priceperi i deprinderi cerute
de o ocupaie aleas.
Structura disciplinei se raporteaz i la experienele pozitive ale trecutului , experiene ce
au format artiti, coli, programe pedagogice, programe de creativitate, experiene care au
schimbat percepia asupra pedagogiei artei pe coordonatele intredisciplinaritii, a
pluridisciplinaritii asa cum se regsesc acestea formulate, sintetizate, n programul colii de la
Bauhaus. Dei transpuse n practic la inceputul anilor '30 ai secolului trecut, multe din ideile
acestei coli rmn de actualitate, putnd fi regsite ntr-o perspectiv a unei noi pedagogii
artistice. Tematica de specialitate (elemente de limbaj si mijloace de expresie plastic) prezint
raportri la artiti i intelectuali remarcabili, precum Walter Gropius, Johannes Itten, Paul Klee,
Kandinsky sau Josef Albers.
TEMA 2
FINALITILE DISCIPLINEI DIDACTICA PREDRII ARTELOR
PLASTICE / ARTE VIZUALE
Predarea Didacticii Artelor plastice / Artelor vizuale are ca scop dobndirea de ctre
studeni a unor competene generale i specifice de proiectare, organizare, desfurare, evaluare a
activitilor didactice oferind cadrul unei noi paradigme n conformitate cu principiile societii
postmoderne. Avnd la ndemn reperele tiinifice i metodologice ale lui Bruno Wurtz (vezi
adaptarea unor scheme, cf. Constantin Cuco, Pedagogie, Polirom, 2006) se poate lesne observa
c:
vechea paradigm, a coninuturilor, nsuirii de informaii corecte i definitive este
nlocuit treptat cu
noua paradigm, cu accent pe nvarea permanent, receptivitatea fa de nou, n care
nu exist informaii definitive.
Concomitent cu "deplasarea" operei de art postmoderne de la obiect ctre proces,
educaia parcurge un traseu asemntor, n care atingerea unui scop final este nlocuit cu noua
paradigm a procesului evoluie.
i n privina evalurii, paradigma performanelor n sine este nlocuit cu viziunea
prioritii sinelui, a imaginaiei i creativitii, performanele individului fiind raportate la
potenialul propriu, gndirea analitic tinznd a fi substituit prin intuiie.
Avnd la ndemn aceste repere putem elabora un corp de enunuri care introduc n
ecuaie finalitile disciplinei i competenele didacticianului.
2.1. Competenele didacticianului:

a.Competene generale.
- Competene n aplicarea unor principii i metode de comunicare educaional;
- Competene n domeniul teoriei, metodologiei i practicii evalurii;
- Competene n domeniul didacticii limbajelor de specialitate;
- Competene legate de afirmare a propriei personaliti, dorina de evoluie individual i
profesional continu;
- Competen n elaborarea unor proiecte de specialitate sau interdisciplinare, individuale i /sau
comune.
- Competene n structurarea i argumentarea propriilor atitudini estetice fa de fenomenul
cultural-artistic.
- Competene n utilizarea tehnologiilor informaionale specifice comunicrii vizuale.
(vezi A. Brescu, I. Toma, I. Beldiman, T. Lascu , O.M.E.C.T.S. 5620 / 2010).
n sintez, aceste competene surprind dimensiunile calitative ale formrii artistice,
tiinifice, pedagogice, psihologice, sociale si culturale astfel:
Competene generale
1. Cunoatere i nelegere
- Cunoaterea i experimentarea problematicii de fond a domeniului: gramatica
limbajului vizual, elementele de limbaj i mijloacele de expresie plastic -
competenelor de ordin tehnic, precum i a raporturilor expresiv compoziionale.
-intervenia n contexte diferite prin experimentarea unor materiale, tehnici i
instrumente de lucru variate;
-transpunerea elementelor dintr-un spaiu real / obiectiv n spaiul plastic / virtual;
-insuirea unor strategii de evaluare, prin utilizarea unor descriptori de
performan ce permit o evaluare unitar, individualizat;
- descoperirea dificultilor concrete pe care le ntmpina studenii in activitile
teoretice i practice, elaborarea unui sistem de evaluare stimulativ.
2. Explicare i interpretare
- operarea cu un ansamblu de concepte necesare proiectrii unui parcurs didactic
specific artelor plastice, ntr-o viziune interdisciplinar / transdisciplinar;
- analiza diferitelor strategii didactice, a metodelor i procedeelor de lucru, a
resurselor de lucru caracteristice domeniului;
- identificarea modalitilor de transfer a cunotinelor i competenelor
Competente din aria didacticii generale spre domeniul didacticii artelor vizuale;
specifice -caracterizarea, compararea domeniilor generale ale artelor plastice, artelor
disciplinei decorative, artelor vizuale, cu aplecare asupra elementelor fundamentale care le
definesc.
3. Instrumental aplicative
- exersarea conexiunilor interdisciplinare, multidisciplinare i transdisciplinare la
nivelul ariei curriculare;
- formarea i consolidarea abilitilor i deprinderilor practice ale viitorilor
educatori de art;
- proiectarea dup criterii psihopedagogice a unui parcurs didactic modern,
adaptat nivelului gimnazial;
- proiectarea unor activiti opionale (desfurate n coal, ateliere de creaie sau
n spaiul muzeal)
4. Atitudinale
- capacitatea de a se exprima logic, coerent, spontan, degajat, n situaii didactice
diferite;
- comunicarea didactic orientat ctre studeni (stimularea interesului,
creativitii, capacitatea de a asculta, aprecia / ncuraja ideile colegilor;
- formarea unei gndiri creative i pozitive, centrarea pe student i valorificarea
experienelor de nvare prin conexiuni cu alte domenii ale formrii profesionale.
2.2. Obiectivele disciplinei.
Pentru obinerea performanelor metodice i practice n pregtirea studenilor, problematica

disciplinei i propune:
- folosirea tehnicilor moderne de informare i a metodelor specifice pentru
asimilarea cunotinelor necesare procesului didactic specific educaiei
plastice;
- formarea unei viziuni globale asupra domeniului ca o consecin a pregtirii
manageriale (elaborarea obiectivelor, anticiparea finalitilor, evaluarea
performanelor);
- modelarea demersurilor i a creativitii didactice, observarea aspectelor
psihopedagogice i metodologice ale formrii deprinderilor i stimulrii
studenilor,
- fundamentarea unor modaliti originale de abordare a problemelor de limbaj
vizual n cadrul activitilor practice de laborator: aprecierea eficient a
diferitelor tipuri de aciuni educaionale,
- implicarea profesional n mbogirea coninutului artistic aplicativ al
instrumentelor de lucru (programe, manuale, mijloace de nvmnt),
- identificarea unor strategii de evaluare a activitailor artistice plastice, prin
utilizarea itemilor de evaluare / descriptori de performane ce permit o
evaluare unitar, individualizat.
TEMA 3
Curriculumul disciplinei Didactica predrii artelor vizuale
3.1. Argument.
Fundamentate pe necesitatea instrumentrii practicii artistice, faptele metodice ale
activitilor de profil, sunt menite s stimuleze prin strategii didactice coerente creativitatea i
formarea personalitii studenilor, viitori profesori de arte.
O pondere nsemnat n elaborarea unui curriculum este acordat competenei
didacticianului de a formula o structur axat pe educarea disponibilitilor intelectuale i
afective ale studentului. Coordonatele acestui parcurs au n vedere cile de nelegere,
interpretare i decodificare a operei de art, descoperirea sau redescoperirea unor categorii
estetice, sensiblizarea, trirea emoiilor artistice i totodat modalitile de analiz a valorilor
artistice consacrate i a celor contemporane, prin comparaie cu producia de serie sau
standardizat, precum i prezena unor produse derivate cu statut estetic incert. n lumina acestui
demers educaional tematica fiecrui curs este susinut prioritar practic (studii, exerciii,
experimente, referate i dezbateri, prezentarea unor arhive de imagini reprezentative pentru
creaia plastic colar) infptuite n scopul aprofundrii componentelor didactice, de tehnologie
artistic-plastic, ncurajrii cercetrii tiinifice i metodice, utile formrii comportamentului
creativ al didacticianului. Cursurile i seminariile desfurate n acest context sunt activiti
complexe, teoretice, practice, aplicative n care problemele profesorului devin i probleme ale
studenilor, soluiile fiind cutate i gsite n comun.
3.2. Continuturi.
Tematica cursului Didactica specialitii are la baz obiective cadru i obiective de
referin prezente n aria curricular arte, care intersecteaz structura actual a nvmntului
gimnazial, liceal i vocaional coli i licee de art.
Totodat, n strns relaie cu nelegerea valorii i semnificaiilor coninuturilor, didacticianul
propune strategii didactice, modele i concepte moderne, cu privire la proiectarea curricular,
aciuni care presupun:
- orientarea spre activiti individuale i colective;
- mbinarea conceptelor teoretice cu elementele practice;
- orientarea demersului de la predare ctre nvare - profesorul nu ine un
discurs, ci intermediaz nvarea;
- anticiparea dificultilor pe care le ntmpin studenii n activitile teoretice
i practice, elaborarea unui sistem de evaluare stimulativ;
- formularea unor teme incitante, reflexive, care pot deveni ulterior, extensii ale
unor proiecte de cercetare didactic i artistic.
1. Didactica specialitii / didactica domeniului. Delimitari conceptuale, definiii, scurt
istoric al didacticii. Obiectul i problematica didacticii. Caracterul explicativ, reflexiv i
normativ al didacticii. Importana studierii metodologiei predrii limbajului vizual plastic prin
tehnica i limbajul artei n educaia artistic i estetic. Coninutul cursului:
- prezentarea programei analitice i a structurii activitilor practice experimentale;
- incursiune n istoria nvmntului romnesc, tendine i orientri n epoca
contemporan;
- principalele modaliti ale demersului educaional n timp: Renatere, secolele XVIII
XIX, prima parte a secolului XX, nvmntul artistic n anii 50 90 ai secolului al
XX-lea, secolul XXI deschideri ctre mediile europene. Specific i originalitate;
- formele vizuale (artistice-plastice) i domeniile nrudite: istoria artelor, estetica,
cinematografia, teatrul, arhitectura, procesarea computerizat a imaginii, advertising.
2. Strategii didactice n domeniul artelor vizuale: valoarea i funcia metodei, metode active
specifice predrii , asimilrii i evalurii cunotinelor i formrii deprinderilor artistice plastice.
Raportul dintre metod i procedee. Noi orientri metodologice n didactica colar i aplicarea
lor creatoare n predarea noiunilor n domeniul vizualului. Modaliti de organizare a
coninutului procesului de nvmnt: documentele colare.
3.Educaia plastic, prin i pentru art a elevilor. Particularitile i evoluia desenului la copil.
Importana cunoaterii a acestor creaii de expresie liber, spontan, n vederea ndrumrii i
evalurii activitilor artistice plastice colare. Reprezentari topologice si tensionale.
4.a.Elemente de proiectare didactic. Proiectul de activitate / lecie, scenariul didactic, fia

didactic:
ETAPELE PROIECTRII UNEI ACTIVITI ARTISTICE PLASTICE I A UNEI
ACTIVITI TEORETICE
Condiiile generale ale proiectului de activitate / lecie. Organizarea activitii, documentele
scolare .Tehnologia de instruire folosit. Conduita profesorului n timpul desfurrii activitii.
- Proiectarea didactic, proiectarea unitilor de nvare.
- Planificarea calendaristic.
- Proceduri i fie didactice.
- Raportul tema plastic i subiect.
-Corespondenta dintre obiective, mijloace de invatamant si itemii de evaluare.
b. Didactica utilizrii mijloacelor de nvmnt n cadrul activitilor artistice plastice:
- Definiii, scop, un istoric al evoluiei mijloacelor de nvmnt.
- Clasificri, caracteristicile mijloacelor de nvmnt .
- Funcia tiinific, estetic, tehnic, pedagogic i practic a mijloacelor de nvmnt
specifice domeniului vizual-plastic.
- Mijloace bidimensionale, tridimensionale i tehnici audio- vizuale folosite n predarea,
nvarea, evaluarea cunotinelor i a deprinderilor artistice plastice.
- Atelierul de arte vizuale: particulariti constructive i polifuncionale.
5. Forme i tipuri de evaluare specifice activitilor artistice plastice.
Definiii. Rolul evalurii. Funciile evalurii. Etapele evalurii.
Strategii evaluativ stimulative n activitile artistice plastice.
- Evaluarea cumulativ (sumativ), evaluarea continu (formativ).
- Evaluarea frontal i evaluarea individual.
- Clasificri n funcie de cantitatea de informaie i experiena acumulat de elevi.
- Clasificri n funcie de axa temporal la care se raporteaz activitatea.
- Metodologia evalurii.
- Factori care conduc la evaluarea eronat.
AUTOEVALUAREA. Caracteristici. Forme i tipuri de autoevaluare: corectura, corectura
reciproc, autonotarea controlat, aprecierea obiectiv a creaiei plastice.
CRITERII DE EVALUARE, ITEMI DE EVALUARE, DESCRIPTORI DE PERFORMAN.
6. Coninutul i metodologia studierii elementelor de limbaj vizual plastic: PUNCTUL.

O analiz din perspectiva gramaticii limbajului vizual i a metodicii predrii limbajului
vizual.Punctul element de genez al spaiului plastic. Definiii. Semnificaii ale punctului.
Repere istorice i artistice n analiza punctului. Aportul diferitelor coli de art post-
academice n fundamentarea teoretic i practic a elementelor de limbaj artistice plastice.
Contribuia colii de la Bauhaus n definirea i analiza punctului plastic. Conceptul actual de
punct ca element de limbaj vizual.
Punctul n artele vizuale: pictur, grafic, sculptur, arte decorative, design.
Punctul ca mediu sau suport n diferite aplicaii bazate pe tehnologia electronic.
- Expresiviti ale punctului n spaiul plastic. Relaii ale punctului cu suprafaa suport. Mrimea
sau ntinderea i expresivitatea punctului n raport cu celelalte elemente ale compoziiei, forme i
nfiri ale punctului, ntreruperi ale punctului, deschidere, absen. finalitate , concentrare,
ntrerupere, etc.; relaii ale punctului cu suprafaa suport; probleme ale relaiilor structurale cu
funcii de configurare simetric, dinamic static: punctul i echilibrul asimetric al spaiului
plastic. Ponderea, direcia, izolarea, adncimea spaial, focalizri, condensri, dispersri, nivele
de omogenitate ale punctelor n compoziie; efecte de spaialitate, volumetrie, de textur, de
factur, redate cu ajutorul punctelor.
- Expresivitile punctului n compozia decorativ .Punctul ca modul, ca element ornamental
sau ca element de sugerare a unei anumite materialiti.
Obinerea ntmpltoare, dirijat, elaborat a punctului n diferite tehnici i materiale, probleme
ale elaborrii punctului (punctelor sub form de exerciii nefigurative sau plecnd de la un
anumit motiv natural) form vegetal, minerale, etc. Procedee de relaionare a punctului cu
celelalte elemente de limbaj artistic (linia , culoarea); diversitatea exerciiilor i compoziiilor
grafice, figurativ decorative, ornamente realizate din puncte, linii i pete, de aplicare expresiv
a punctului ca semn, modul, element ornamental etc. n diferite opere de art prin procedee,
tehnici i cu instrumente adecvate. Modaliti de organizare activitilor practice i pregtirea
profesorului n aceste condiii.
Exerciii i experimentri de relaionare a punctului, cu celelalte elemente de limbaj artistic
(linia, pata, culoarea) exerciii i compoziii grafice, picturale, ornamentale, design publicitar
etc., realizate din puncte, linii i pete.
Metodologia folosirii mijloacelor de nvmnt n predarea punctului ca element de limbaj
vizual; modele, material grafic. Aplicaii.
7.Coninutul i metodologia studierii elementelor de limbaj vizual plastic. Probleme de
morfologie a imaginii plastice: LINIA.
Conceptul de linie ca element de limbaj.
Linia ca mijloc de exprimare, de comunicare.
Lina ca ornament i scriere.
Definiii. Repere istorice i artistice n analiza liniei. Expresiviti i semnificaii ale liniei n
spaiul plastic: W. Kandinsky, P. Klee - teoreticieni ai problemelor fundamentale de limbaj
Clasificarea liniilor dup form, caracter, poziie, sens, funcionalitate. Linii compoziionale, linii
de for, axe.
Linia n duct continuu i linia arabesc, caracterul convenional al liniei.
Expresivitatea liniei i agenii care o determin (ritmul, tensiunea, contrastul de form n
gravur, n pictur, n sculptur, n artele decorative, n design). Linia modelat, linia pictural,
linia decorativ, linia modulat (de haur sau de valoraie pe form).
Poziii i configuraii liniare de structurare a compoziiilor, relaionarea compoziional a liniei
cu celelalte elemente de limbaj. Ordine, dezordine, static, dinamic, condensri, dispersri de linii
n spaiul plastic; sugerarea prin linii a unor fenomene naturale (ploaie, vnt, viscol, torent).
Probleme ale iluziei optice liniare, concepte, viziuni, forme, spaii, expresii n arta contemporan.
8. FORMA. Conceptul de form ca element de limbaj artistic -plastic.

Definirea formei.
Conceptul de form n gndirea filosofic i psihologic.
Noiunea de form n artele vizuale. Itten i teoria formelor. P. Klee: energia formelor.
Kandinsky: form i culoare.
Concepte teoretice privind forma n natur i n artele vizuale. Criterii de clasificare.
Forme plane / bidimensionale i forme volumetrice / tridimensionale; forme nchise i forme
deschise. Forme spontane i forme elaborate. Forme bidimensionale i forme tridimensionale:
pata de valoare, haura (dreapt , curb, plat, treptat, ntrerupte, pe form. Relaia form
culoare. Forma , cadrul, perspectiva, racursiul, anamorfoza i metamorfoza. Semnificaii ale
diferitelor forme geometrice: distorsiuni, concaviti, convexiti i iluzii optice al formelor
plane. Relaii plin gol, pozitiv negativ. Grupaje prin alturare i / sau prin suprapunere
parial. Forme transparente, translucide i opace, transparena autentic i transparena simulat.
Dinamica i micarea formei: ritmul, echilibrul simetric i asimetric.
Deformrile expresive: anamorfoze.
Ipostaze functionale: Forme impresive, expresive i simbolice. Semnificaii ale diferitelor forme
bi i tridimensionale. (de calitate, de structur, de textur), de cantitate (mare, mic, lung, scurt),
de sens, de poziie, de valoare / culoare. Relaia form materie spaiu.
Forma semn, forma modul, forma total.
9.Valoarea i culoarea.
a. Sensul general al noiunii de valoare, ca treapt de luminozitate acromatic, similar
tonului local n clarobscur. Definiii. Contribuii teoretice n definirea noiunilor de valoare,
contrast de valoare, nonculori: L. B. Alberti, W. Kandinsky, J. Chevalier.
- Simbolistica nonculorilor.
- Scara valoric (treptele intermediare de griuri ale contrastului polar alb-negru). Pata valoric i
valoarea liniar.
- Valoare valoraie clarobscur.
b. Conceptul de culoare ca element de limbaj vizual. Definiii. Studii i cercetri n

domeniul cromatologiei: Chevreul, O. Runge , J.Itten. Dispersia i recompunerea luminii:
culoare lumin i culoare pigment. Culori primare, culori binare de gradul I i II, culori teriare.
Parametrii fizici ai culorii (puritatea, strlucirea sau nuana i tonul sau luminozitatea. Amestecul
fizic i amestecul optic al culorilor, procedee de amestec fizic, prin fuzionare n mas i la
margine, prin omogenizare pe palet, prin frecare de suprafaa suport, prin suprapunere, efecte
prin juxtapunere i prin suprapunere: pigment, vopsea, tent rupt, nuan, ton, degrade,
modelarea i modularea culorilor.
- Gamele cromatice (gama simpl i gama compus, culori calde reci, culori complementare,
culori nchise deschise, culori uoare grele).
- Dominanta cromatic.
- Cele apte contraste de culoare: contrastul nchis deschis, contrastul de clarobscur, contrastul
cald- rece, contrastul complementar, contrastul de cantitate , contrastul de calitate, contrastul
simultan.
- Efecte spaiale i termodinamice ale culorilor. Valene impresive, expresive i simbolice ale
culorilor.
- Armonia cromatic.
- Acorduri cromatice. Acordul prin pasaje de valoare i de culoare. Acorduri prin analogia
contrariilor.
10. COMPOZIIA. Conceptul de compoziie ca imagine vizual complex n arte.

Posibile definiii. Principii de structurare a compoziiei: unitatea i echilibrul, echilibrul static i
echilibrul dinamic. Trasee compoziionale ordonatoare, arpante. Armtura dreptunghiului n
diferite epoci, coli i stiluri artistice. Raportul geometric al seciunii de aur. Dreptunghiul
armonic. Dreptunghiuri dinamice. irul lui Fibonacci sau legea nsumrii i progresiei (Legea
creterii organice). Compoziia nchis i compoziia deschis, compoziia static i compoziia
dinamic, compoziia topologic i compoziia tensional (iluzionist).
Descifrarea structurii unei compoziii prin tehnica decalcului. Cadrul, condiie iniial a
organizrii compoziionale. Structura liniilor de for (vectori) n corelare cu dispunerea
aleatorie sau ritmic. Clasificarea compoziiilor dup criteriul schemei vectoriale.
Centrul compoziional i centrul de interes. Tensiuni liniare i cromatice n spaiul plastic.
Compoziia modular. Rolul luminii i al umbrei n organizarea cromatic a compoziiei. Spaiul
pictural n pictura modern. Dinamica formelor n compoziie: ascensiuni, diagonale, translaii,
micri centrifuge, micri succesive efecte optice dinamice. Compoziia pictural i compoziia
decorativ: legi i principii de construcie i configurare. Compoziia alegoric, fantastic,
simbolic, compoziia religioas. Relaia consonantic dintre caracterul formei i celelalte
mijloace de expresie. Organizarea compoziiei prin dispuneri ritmice, armonioase ale liniilor,
formelor i culorilor.
Schie i proiecte de realizare a unor materiale didactice demonstrative (compoziia nchis i
deschis, liniile de for n compoziie).
Decalcul compoziional.
11. Muzeele si scoala ca resurse educationale.
Impactul muzeului contemporan asupra colii. Activiti i programe de pedagogie muzeal n
Romnia. Deschiderea colii ctre muzee , perspective pedagogice muzeale: Proiectul european
SOCRATES "Locuri ale descoperirii". Metode i procedee de stimulare a potenialului creativ al
elevilor. Modele de analiz. Muzeul n aer liber: dimensiuni socioculturale si educative.
Perspective ale dezvoltarii parteneriatelor coal - muzeu n Romnia.
12. Coninutul i metodologia studierii naturii, a structurilor ei i a relaiilor acestora n

construcia formelor vizuale.
Studiul structurilor naturii i transformarea acestora n structuri geometrico plastice . Structuri
organice i anorganice. Rolul forelor i energiilor n apariia spaial a formelor naturii.
nelegerea de ctre om a legilor organizrii echilibrului i armoniei din natur. Regula, legea i
abaterea de la norme n apariia i diversitatea formelor naturii. Structurile statice i dinamice,
structuri n plan i volum. Forme geometrice aproximative n natur i legea lor de structur.
Structuri ramificate, n spiral, n cerc, structuri rectangulare, gazoase, lichide, sferice, n
expansiune. Ritmul i simetria n natur i art, analogii. Posibiliti de analiz i sintez a
formelor i structurilor naturii n interpretarea lor artistic prin intuiie, sintez i abstractizri.
Metode i procedee de predare a structurilor naturii i configurarea lor n structuri
plastice i utile.
Experiment artistic privind forma, funcia i natura n desfurarea spaial a formelor din natur.
Studii bionice destinate diferitelor funcionaliti. Plane demonstrative. Schie i proiecte de
materiale didactice funcionale (structuri, texturi i funcii ale formelor naturale). Exerciii i
studii nfptuite n spiritul naturii, nu dup natur cu scopul configurrii de forme noi,
originale. Studii n prezena naturii, natur static, peisaj, figura uman etc.
13. Metodologia predrii i studierii NOIUNILOR DE ISTORIA ARTEI. Opera de art,

modaliti de cunoatere i nelegere. Utilizarea mijloacelor de nvmnt specifice: albume,
plane, scheme i a mijloacelor audio-video-digitale n prezentarea operelor de art.
Modaliti de analiz a imaginii :

Citirea i analiza imaginii plane (bidimensionale):
- concepie viziune limbaj:
citirea compoziiei, interpretarea temei si a subiectului;
reprezentarea timpului i a spaiului n imaginea bidimensional;
materialul, tehnica i genurile imaginii plane.
- analiza comparativ;
- decalcul compoziional;
- localizare n spaiu, periodizare, reprezentani i opera, caracteristici, prezentarea pe
genuri i ramuri artistice.
Citirea i analiza imaginii tridimensionale:
- mijloacele de expresie vizual;
- reprezentarea timpului i a spaiului.
Citirea i analiza imaginii n arhitectur:

- unitate i expresivitate compoziional , interferene stilistice;
- timpul i spaiul n arhitectur;
- materialul, tehnica i factura n arhitectur.
Analiza imaginii specifice artelor cinetice:

- artele spectacolului,
- arta cinematografic,
- televiziunea,
- arta video,
- noile media.
14. Metodologia practicrii tehnicilor de exprimare artistic practic n coal.

Tehnici de desen i gravur abordabile n nvmntul general, n colile i liceele de
arte - materiale i instrumente. Pe scurt despre: desenul n creion, desenul n crbune, desenul n
creioane colorate, desenul n cret colorat, desenul n peni, laviul. Problemele matriei, a
instrumentelor i acelorlalte materiale utilizate n gravura fr acizi. Despre: monotipie,
linogravur, xilogravur, pointe seche (dry point), litografie.
Tehnici de pictur, suporturi, instrumente, accesorii. Pe scurt despre: acuarel, tempera,
tempera n emulsii, gua, acrilice, pictura pe sticl, pastelul, colajul, imprimeul textil, fresca,
tempera, mozaicul. Tehnici de broderie i tapiserie.
Studierea unor tehnici sau procedee tehnice precum: plierea i decuparea parial
(decorativ i pictural). Colajul i decolajul. Modelarea n lut, plastilin, relief i ronde-bosse.
15. Imaginea plastic form de exprimare, semn i simbol.

Civilizaie i imagine. Vedere analitic i vedere sintetic. Cunoatere i reprezentri. Formri i
deformri expresive. Real i / sau imaginar?
Limbajul vizual i decodificri ale spaiului. Tectonica i atributele formei.
Aplicaii: Prezentarea Programei colare (clasele a IX-a i a XI-a) i a unor programe pentru
cursurile opionale. Particulariti i adaptri ale coninuturilor.
Omul si ambientul su. Materiale si tehnici genurile imaginii plane. Material, tehnic i
factur n arhitectur. Probleme de metodica: prezentarea unor programe (clasa a XII-a) -
Tehnici artistice folosite n realizarea operelor din arta romneasc i universal. Manifestri
artistice pe teritoriul romnesc.
16. ntre "tradiie" i virtualitate: arta video, clipul si publicitatea. Prelucrarea

computerizat a imaginii. Dezvoltarea aplicaiilor web. Noile media.
Grafica 2D i 3D. Aplicaii. Componente hardware, softuri dedicate. Dezvoltarea deprinderilor
de utilizator. Mediile de lucru. Prelucrarea imaginii bitmap, prelucrarea imaginii vectoriale.
17. Patrimoniul mobil i patrimoniul imobil.

Aplicaii: Fia de monument i componentele sale. Metode i procedee de analiz i valorificare
a patrimoniului imobil. Colecii i muzee. Dimensiunile psihosociale ale muzeului contemporan.
Management si marketing cultural. Aplicaii: activiti didactice n spaiul muzeal.
Not: Temele 15 17 au fost structurate prin consultarea lucrrii: Vezi? Comunicarea prin
imagine, autor: Adina Nanu, Editura Vizual, Bucureti, 2002
TEMA 4
TENDINE DE MODERNIZARE N PREDAREA DISCIPLINEI
DIDACTICA ARTELOR VIZUALE
Putem distinge in prezent, cteva direcii de aciune n sensul modernizrii didacticii de

specialitate, precum i a domeniilor aferente:
- la nivelul coninuturilor, prin modelarea acestora la realitile didactice pe de o parte i
la actualitatea fenomenului artistic n context local i european (acest proces se va
desfura simultan cu actualizarea coninuturilor Programelor analitice din sfera
nvmntului preuniversitar, prin introducerea unui pachet de teme privitoare la curente
i tendine n arta universal i romneasc dupa anul 1960);
- regndirea spaiilor colare i promovarea conceptului de spaiu flexibil, introducerea n
ecuaia didacticianului a managementului spaiului muzeal interactiv din perspectiv
pedagogic, introducerea unui modul de proiectare a spaiilor colare i a atelierelor de
arte vizuale;
- integrarea conceptelor specifice new media art n discursul didactic i utilizarea
arhivelor digitale de imagini;
- integrarea unor teme ce pot fi valorificate simultan prin diferite tipuri de limaj: vizual,
verbal, nonverbal, avnd ca suport principiile creativitii, interdisciplinaritii i
interactivitii;
- stabilirea unor principii ale stadialitii n creaia artistic plastic colar, coroborat cu
cu flexibilizarea, individualizarea timpului de lucru.
4.1. Pespective interactive i interdisciplinare. Programe de creativitate.

a.Programe de creativitate. Interaciuni, performane i stadii de lucru n creaia artistic
plastic colar.
Ne propunem s oferim n acest caz repere ale activitilor artistice plastice colare
desfurate n medii / situaii de nvare diferite i s reiterm necesitatea elaborrii unor
strategii didactice intercative, apte s integreze metode i procedee didactice combinate pe etape
de lucru, cu accent pe creativitate i interdisciplinaritate.
Rezultatele concretizate n teme plastice i prezentate n cadrul expunerii aparin unor elevi din
clasele a III-a , a IV-a si a V-a integrai ntr-un program de nvmnt alternativ, activitate la
care n diferite etape au participat si studeni ai modulului pedagogic din cadrul Universitii
Naionale de Arte (seciile sculptur si pictur). Demersul pedagogic este structurat pe aplicarea
unor metode i procedee de formare a deprinderilor creative, de stimulare a inventivitii plastice
ale elevilor sub forma jocului i a exerciiului joc.
Experiena acumulat ntr-un interval de timp relativ scurt, dar i rezultatele obinute au
direcionat cunoaterea aprofundat a datelor temei din perspectiva psihologic, pedagogic i
sociologic a modalitilor de educare a creativitii artistice plastice la elevi. Practica artistic ca
element fundamental al educaiei vizuale este analizat din perspectiva implicrii educatului n
proiecte personale i colective, susinerea pedagogic intind ctre exerciii i aplicaii de
compunere a formelor bi i tridimensionale n materiale i tehnici de lucru diversificate, n medii
de lucru altele dect cadrul instituiei de nvmnt, contactul nemijlocit cu formele artei
moderne i contemporane i a deschiderii ctre alte zone artistice: cinematograful, teatrul,
multimedia, procesarea computerizat a imaginii. Practic aceste programe sunt centrate pe
coordonatele creativitii expresive, identificat n desenele libere i spontane ale copiilor,
anticipativ n procesul educaiei (Taylor A. Irving, 1959). Aceasta poate fi stimulat nc din
perioada precolar prin jocuri de creaie, desene libere i povestiri din imaginaie, aprecierea
copiilor cu un minim de observaii critice, ca preocupare constant a profesorului de stimulare a
spontaneitii, de nlturare a blocajelor emoionale. Inteligena i imaginaia creatoare, asociate
capacitii creative de exprimare spontan, spiritul de observaie, receptivitatea, curiozitatea,
generarea de idei, experiena direct i cea indirect au condus la formularea i operaionalizarea
acestor programe de creativitate.
Fr ndoial, problema fundamental n educaia vizual plastic desfurat la nivelul
instituiilor de nvmnt preuniversitar const n primul rnd n reevaluarea programelor
analitice i a coninuturilor disciplinei, n identificarea unor tematici flexibile orientate situaiilor
de nvare interactive i creative pentru elevi.
A fi creativ, o afirmaie care ascunde nenumratele ncercri ale omului n rezolvarea
unor probleme, dar i posibilitatea de a le adnci, de a ptrunde dincolo de aparene, de a sesiza
esena. Mai mult, putem afirma c n interiorul fiinei noastre se manifest o dorin mai mult sau
mai puin mrturisit de a angrena i dezvolta acele componente ce in de valoros si originalitate.
Un copil creativ va gsi ntotdeauna acele mijloace care prin fora sugestiei i prospeime vor
spune mai mult dect modele i formule, lsnd n afara preocuprilor sale orice act al imitaiei.
Un copil cu un potenial creativ latent, prin exerciiu i asimilarea limbajului vizual sub
forma jocului cu art va depi etapa descifrrii elementelor de limbaj i a mijloacelor de
expresie, definindu-i n planul incipient al acestei vrste o cale proprie (o viziune)
inconfundabil. Cu ct acest proces are loc la o vrst mai mic , cu att va fi mai puternic
structurat, la vrstele colare specifice fiind prezente motivaia lucrului n echip, n atelierul de
creaie, n prezena unor stimuli vizuali care se constituie ca repere valoric pozitive.
Fig.1. Programe de creativitate. Fragmente . Clasa a IV-a

Fig. 2. Programe de creativitate. Egiptul Antic. Clasa a V-a
Integrarea n activitile artistice plastice a unor programe de creativitate stimuleaz
elevul, ncrederea n propria persoan, ncercarea si motivaia n stabilirea unui drum personal.
Iat de ce educarea la elevi a creativitii trebuie sa devin o prioritate a oricrui sistem
educaional, ncepnd cu vrstele precolare, moment definitoriu pentru formarea, dezvoltarea i
afirmarea viitoarei personaliti. Dinamismul i impetuozitatea specifice copiilor din ciclul
primar le confer acestora note specifice ale demersului creativ, disponibiliti de exteriorizare
spontan si autoexpresie. Activitile artistice- plastice permit prin exersarea manual-vizual o
permanent stimulare a imaginaiei creatoare, considerat de muli specialiti drept nucleul
creativitii. Pornind de la premisa c imaginaia creatoare se dezvolt i se educ prin
mbogirea continu a fondului de reprezentri i cunotine cu aplicabilitate practic ne-am
propus s urmrim acest proces psihic la copii din ciclul primar, continuat cu prima etapa a
ciclului gimnazial, perioad n care acetia nu sunt nc marcai de rutina unor informaii,
obiceiuri, mentaliti din partea mediului colar sau al familiei. Urmare experienei acumulate am
constatat importana vital, mai ales n domeniul comunicrii vizuale a unei educaii libere,
lipsit de acele blocaje din nefericire att de des ntlnite n formele tradiionale ale
nvmntului preuniversitar. Promovarea unor activiti artistice sub forma exerciiului joc,
marcate de ct mai mare diversitate n alegerea temelor plastice, a subiectelor sugerate i a
tehnicilor de lucru utilizate fundamenteaz activitile de tip creativ.
Firesc ne punem ntrebarea dac n cazul setului de teme prezentate n acest moment ca
demers pedagogic artistic exist fundamentele unei abordri creative , dac acestui gen de teme
le pot fi asociate scopuri educaionale, obiective specifice i obiective operaionale structurate pe
componentele creativitii. Rspunsul este DA ! . Argumentarea acestui rspuns pornete de la
ntrebarea : ce nu este creativitatea ? . n primul rnd o reproducere fidel, perfect a unui
subiect pretext sau a unei imagini artistice. n faza de exerciiu stilistic n care obiectivele
operaionale ale activitaii ar fi coninut o astfel de abordare a spaiului plastic, nu ar fi existat un
pericol, dar atragem atenia asupra faptului c utilizarea frecvent a acestei metode din dorina
mai mult sau mai puin declarat de a obine rezultate este dezastruoas. Imitaia nu este n nici
un caz exerciiu de creativitate. Copilul va fi capabil s observe forme, s le compun, va atinge
o ndemnare, dar nimic mai mult. Acel copil va fi depersonalizat.
Fig.3. Oraul meu . Clasa a V-a

Fig. 4. Visul. Clasa a III-a
n cazul seriei de Programe parcurse n modulul pedagogic ne-am propus asocierea
termenului creativitate cu problematizarea, descoperirea si neprevzutul. Cu siguran se poate
observa c aceste proiecte deosebit de complexe, n multe puncte depind standardele de
performane specifice vrstei au condus la rezultate neateptate, benefice. n plus, prezena unor
grupe de copii cu interese, deschideri i motivaii diferite ne-a ntrit convingerea c un astfel de
traseu pedagogic artistic poate da rezultate, reprezentnd o provocare unic pentru a ne descoperi
(redescoperi) n calitate de educatori i n acelai timp a descoperi universul creaiei artistice
plastice a copiilor. Asociat acestui tip de exerciii joc, rezolvarea creativ a condus la rezultate
nu att prin combinarea unor date deja nvate i experimentate de copil n coal ci a devenit
expresia unui transfer, a unor concepte , principii i idei ctre un ansamblu de situaii noi de
nvare, opus schematizrii i algoritmizrii ca metode didactice. Metodele activ
participative aplicate acestor teme au creat elevilor condiiile optime de afirmare individual sau
n echip, dezvoltnd gndirea critic, motivaia lucrului i autoevaluarea. Citndu-l pe Jean
Piaget , cerina primordial a educaiei este de a asigura o metodologie diversificat bazat pe
mbinarea activitilor independente, cu activitile de cooperare, de nvare i experimentare n
grup. Prin exerciiile joc se contureaz primele experiene plastice practice prin care elevii se
confrunt cu diferite aspecte ale realitii, se adapteaz la acestea sau propun n etape ulterioare
formule de interpretare a acesteia. Concret aceste metode ofer posibilitatea nvrii gramaticii
limbajului vizual plastic elemente de limbaj: punctul, linia, forma, valoarea, culoarea i
mijloace de expresie plastic: structuri, relaii cromatice, pasaje de culoare, centrul de interes,
dominante cromatice, contraste i armonii. Presupun analiza i experimentarea unor materiale,
tehnici, procedee i instrumente de lucru diferite (materiale de lucru: acuarel, tempera, colaj ;
procedee de lucru: fuzionare, curgere liber, stropire forat, scurgere aderent, dirijarea culorii,
sfoar colorat, tampilare, amprentare; tehnici de lucru: modulare, modelare, tratare pictural,
plat, stilizare.
Deoarece o serie din aceste teme au fost proiectate a fi aplicate prin metode interactive de grup,
am asigurat cadrul exersrii capacitii de decizie si iniiativ, complementaritatea aptitudinilor i
talentelor, stimularea i cooperarea (I. Cerghit, 1997, p.54). Interaciunea a stimulat efortul,
capacitatea si resorturile comunicrii vizuale a fiecrui elev n parte, descoperirea propriilor
limite. Cert este c aceast serie de exerciii a generat o dinamic intergrupal cu influene
benefice n planul personalitii, subiecii fiind capabili s aplice i s sintetizeze cunotinele n
modaliti variate i complexe, rezultatele indiferent de stadiile de lucru fiind cert pozitive.
Avantajele interaciunii n acest caz au constat n mprirea sarcinilor de lucru i a
responsabilitilor, identificarea modalitilor de rezolvare compoziional ntr-un timp mai scurt,
dezvoltarea i diversificarea priceperilor i a deprinderilor sociale, interesul i motivaia,
socializarea prin faptul c lucrul n echip a permis schimbul de idei, informaii, experien,
strategii personale de lucru. Nu n ultimul rnd, exerciiul n echip a oferit sentimentul de
ncredere, siguran, competiie, curaj i asumarea riscului.
Fig. 5. Cltorie spre centrul planetei , exerciiu plastic realizat de un grup de 7 elevi, clasele a IV-a i a V-a
Problematica metodelor didactice ce presupun interaciunea ntre grupurile de elevi aplicat cu
succes n cazul de fa - a fost studiat de pedagogi i sociologi din diferite perspective: cea a
interaciunii i comunicrii verbale i non-verbale a elevilor n sala de clas i muzee (Dierking,
1991; Dierking, 1994) prin analiza caracteristicilor mediului n care se constituie grupul colar,
fie cea a lui Montessori care insista asupra necesitii unui sistem pedagogic axat pe
descoperirea autonom i personal. Pornind de la conceptul "nvrii prin descoperire"
elaborat de Bruner, strategiile nvrii i exersrii n comun reprezint o modalitate de ncurajare
a dezvoltrii inteligenei conceptuale, de suscitare a motivaiei intrinseci, favorizarea nvrii
prin metode euristice i memorarea pe termen lung a informaiei. Hartinger (2001) identific
numeroase forme de nvare prin descoperire: investigarea, nvarea prin exemple, nvarea
activ, prin ntrebri i rspunsuri, experimentul i exerciiul joc, nvarea prin problematizare,
metode didactice aplicate i n cadrul programelor de creativitate ale modulului pedagogic.
Care sunt criteriile care conduc n acest caz la concluzia c produsele activitii unui elev
denot creativitate ?
n primul rnd atunci cnd elementele de limbaj plastic sau de expresie sunt ordonate
ntr-un mod neateptat i este refuzat clieul. Atunci cnd ingeniozitatea copilului determin
ierarhizri, conceptualizri diferite de cele nvate i care se dovedesc a fi originale. Nu n
ultim instan, atunci cnd elementele de expresie, de coninut sau form ce par ireconciliabile
la o prim analiz se altur armonios, echilibrat. Astfel, lucrrile se dovedesc a fi o proiecie, o
atitudine n faa formelor, n care nimic din ceea ce poate fi obiect nu va mai fi recognoscibil i
n care : noiunea de realitate nu are nici un neles dect n raport cu cel care o concepe , acesta
din urm avnd n final, latitudinea s i-o constituie dup plac, pentru propriile nevoi ( J.
Dubuffet ).
Din nefericire, coala ntr-o manier rigid care persist i astzi a pus foarte mult
accentul pe o structurare a informaiei orientat pe gndirea convergent, raional, intuiia i
imaginaia rmnnd componente sporadic angrenate n formarea personalitii copilului.
Numeroase studii de specialitate au demonstrat faptul c primatul uneia dintre aceste instane
poate conduce dup o anumit vrst la inhibarea celeilalte. Dintre tipurile de gndire, cea
divergent, fiind deschis, exploreaz mai multe ci de rezolvare a unei probleme plastice,
imaginaia creatoare constnd n elaborarea unor imagini noi sau n recontextualizarea spaiului
plastic, pe baza filtrrii elementelor vizuale cunoscute. Gndirea intuitiv este cea care deschide
drumul actului creator ntruct intuiia implic actul de a prinde sensul, semnificaia sau
structura unei probleme. De aici i concluzia c orice sistem educaional care promoveaz un
mecanism rigid n abordarea programei, nu ofer alternative sau mecanisme flexibile aflate la
dispoziia educatorilor de arte n sensul conturrii unor programe opionale viabile, va conduce la
o limitare sau chiar stopare a manifestrilor creative din partea elevilor. Un important segment al
acestor programe a avut ca reper demersul teoretic i practic al unui grup de artiti, profesori ai
colii de la Bauhaus. Relevant este intervenia pedagogic a lui Itten, ce poate fi descris printr-
un complex de noiuni : intuiie i metod sau mai bine spus capacitate subiectiv fondat pe
evenimente i cunoatere obiectiv. n acest caz exerciiile plastice vizau reasamblarea sau
recompunerea elementelor de limbaj simultan, n diferite moduri de expresie. Stimularea
creativitii avea la baz libertatea de alegere a fiecrui cursant n inventarea unor construcii
plastice inedite. Climatul pedagogic al activitilor de atelier viza o atmosfer deschis n care
relaia profesor elev nu mai inea seama de vechile formule academice, strategie didactic care
a fost integrat i n derularea programelor de creativitate susinute de grupele de studeni ai
Universitii Naionale de Arte din Bucureti. Iat ce spunea Itten referitor la nvmntul
creativ : Primele mele vederi pedagogice le datorez eu nsumi unui tnr i binevoitor director
al colii pedagogice. El mi-a atras atenia asupra faptului c n condiiile unei degajri naturale,
copii pot inventa desen, compuneri i cntece de o originalitate uimitoare .
Vom prezenta n continuare o serie de proiecte8, multe dintre acestea avnd ca scop i
valorificarea elementelor de patrimoniu local, regional, naional i universal, tema constnd n
exersarea modalitilor de configurare a spaiului plastic prin combinri i modificri a
elementelor de limbaj plastic folosind ca punct de plecare un fragment dintr-o oper de art:
Oraul, Interior-exterior, Form i culoare.
Fig.6 8 . Programe de creativitate. (clasele III- V)
Seria de exerciii joc 1 A Z 0 ca pretext al dezvoltrii conexiunilor ritmice de forme, a constat
n stimularea ncercrilor de transformare a literelor i cifrelor n semne autonome.
Fig. 9 11 Programe de creativitate.(clasa a V-a)

Chiar dac la o prim lectur detaliul pretext impune un posibil traseu, un posibil
comportament al celui care descoper forma i spaiul, rezultatele obinute demonstreaz deplina
libertate de exprimare, capacitatea de investigare i transfer a informaiilor, posibilitile practic
nelimitate de interpretare i sugestie n cuprinsul spaiului plastic. Copilul a avut posibilitatea s
descopere cu minime sugestii din partea profesorului spaiul virtual, s intrepreteze, pentru ca
n final atmosfera acelui cadru sa fie sugerat (Fereastra, Oglindire, Vers si culoare,
Lumin si culoare).
Mediul nconjurtor, altfel att de banal i familiar pn n acea clip este reordonat n
noi contexte. Mai mult, traseul parcurs a constat n desprinderea de model i identificarea unor
forme care s fac trimitere la subiect. Nu ne-am propus demonstraii de virtuozitate tehnic, de
execuie forat, artificializat, de finalizare ntr-un interval de timp prestabilit. Fiecare dintre
participanii la aceste programe a fost liber s interpreteze n virtutea resorturilor interioare, a
sensibilitii, n propriul su ritm.
Fig. 15 17 Programe de creativitate. (clasele III- V)
O serie de exerciii (Detaliul surpriz, Fotomontaje ) au antrenat disponibilitile
copilului de a descoperi prin asociere, pornind de la imagini spontane, nedefinite, abstracte
chiar, a unor forme corespondente n realitate.
Fig. 18 20 Programe de creativitate.(clasa a V-a)

Cel mai important aspect ntr-un sistem pedagogic axat pe creativitate l constituie
procesul de lucru, etapele acestuia i poate mai puin finalitatea. Debutul oricrei teme s-a
concentrat pe nelegerea mecanismelor, a metodelor i procedeelor de stimulare a creativitii,
pe exerciii i teme plastice individuale sau realizate n echipe. Concret, a cere din start rezultate
peste medie reprezint un eec n abordarea educaiei vizual plastice, nu am cerut elevilor sa i
concretizeze aciunile n reprezentri plastice originale, la nceput am pus n aplicare un
mecanism flexibil care s l fac pe elev s descopere singur zonele creativitii. Bineneles este
de dorit ca aceste rezultate s apar ntr-un interval de timp ct mai scurt i s se concretizeze n
performane, de cele mai multe ori am constatat c acestea apar dup un interval relativ mare (3
4 luni).
Ca o concluzie sumar putem aprecia performana pe stadii de lucru, creativitatea,
originalitatea, expresivitatea i nivelul de complexitate al acestor teme .
n acest context rezultatele cercetrii vor contribui la reevaluarea standardelor curriculare n
artele vizuale, elaborarea unor programe pedagogice fundamentate pe strategii didactice
orientate pe componentele creativitii i comunicrii vizuale n medii de lucru stimulative.
Estimm c aceste studii vor conduce la o substanial ameliorare a calitii procesului de
nvmnt i obinerea unor performane artistice plastice a elevilor integrai n diferite forme de
colarizare. Rezultatele cercetrii au fost valorificate n vederea constituirii etapei a-II-a a
proiectului ROVAA, prima arhiv digital de date vizuale asupra creaiei artistice plastice a
elevilor (I. Toma (coautor), Programe de creativitate. Interaciuni, performane i stadii de lucru
n creaia artistic plastic colar, in volumul: Creaie artistic i practici interpretative. Istorie
conceptual i dialog contemporan, coordonator Ioan Turlacu, Ed. UNArte, Bucuresti, 2008,
ISBN 978-973-1922-10-2, pag. 320 333).
b.Pespective interactive i interdisciplinare.

Complexitatea domeniului Arte vizuale a ridicat dintotdeauna problema unei viziuni i
practicii interdisciplinare, n consonan cu finalitile urmrite.
n principiu exist dou mari ci de construcie a unei strategii didactice axate pe aceste
concepte:
- strategii care apeleaz la corelaii interdisciplinare cu discipline de studiu aflate n arii
curriculare diferite,
- strategii care apeleaz la corelaii interdisciplinare cu discipline de studiu, aflate n
aceeai arie curricular.
Dac ne referim din perspectiva cursurilor universitare de Didactica, n cazul particular al
domeniului nostru problematica nu reprezint o noutate. n acest sens exist o viziune unitar i
un mod comun de aciune, cu rezultate foarte bune de-a lungul timpului. Prin corelarea ariilor de
studiu, a planurilor de invamnt de la toate specializrile, Didactica artelor vizuale apeleaz la
urmtoarele strategii:
- corelarea coninuturilor i a structurii cursurilor cu cele ale disciplinelor fundamentale
obligatorii / de specializare (ciclul I licen i ciclul II master)
- corelarea coninuturilor i a structurii cursurilor cu cele ale disciplinelor opionale
complementare (ciclul I licen)
- corelarea coninuturilor i a structurii cursurilor cu cele ale disciplinelor comune mai
multor specializri sau a celor care se regsesc la nivelul ntregii universiti (ex.
Anatomie artistic, Perspectiv, Axonometrie, Filosofie, Estetic).
Exemplificri prin intermediul unor activiti desfaurate de studeni, didacticieni i elevi

n spaiul muzeal:
Modele de analiz a corelaiilor ntre disciplina Educaie vizual i spaiul muzeal din
perspectiva:
- componentelor didactice;
- coninuturilor programei de specialitate.
Componente didactice specifice:

- dimensiunea practic , aplicativ i experimental a activitilor colare artistice plastice;
- dimensiunea teoretic ca baz a nvrii gramaticii limbajului vizual.
muzeu dimensiunea teoretic (Istoria artelor): muzeu - segmentul practic aplicativ:

- structurarea cunotinelor generale referitoare la - asigur contactul direct cu opera de
evoluia stilurilor, curentelor artistice; art n vederea descifrrii elementelor
- aprofundarea la nivelul cuontinelor de specialitate n de limbaj plastic, a modalitilor de
funcie de tematica expoziiei de baz i a mrimii configurare a spaiul compoziional
patrimonoiului a unei anumite perioade din istoria - prin mijloace de expresie adecvate;
artei, curent artistic, grupare, micare artistic pn la - activiti practice prin analiza
nivel de artist; ramurilor, genurilor i a speciilor;
- n funcie de structura patrimoniului, aprofundarea - analiza operei de art cu accent pe
unor zone de multe ori neglijate de marele public, din filosofia i sociologia artei;
lipsa informaiei sau a unei informaii incomplete: - activiti practice prin studiul
artele decorative, ceramica, sticla, metalul, bijuteriile, comparativ al artei tradiionale i a
broderia, tapiseria, covoarele, osul, fildeul, celei moderne din perspectiva celor
numismatic, etc.; dou tendine: figurativ abstract;
- nelegerea i interpretarea operei de art la nivelul - asigurarea caracterului
concepiei i viziunii plastice; interdisciplinar prin orientarea
- date suplimentare, aspecte inedite despre viaa i activitilor n muzee cu profiluri
opera unor artiti; diferite;
- cunotine suplimentare legate de genurile artistice, - informaii specifice activitii de
materiale, tehnici, alte informaii specifice cercetrii de conservare restaurare.
muzeu, activitii de conservare restaurare.
Coninuturile programei de specialitate, relaiile acesteia cu disciplinele colare i

profilul muzeelor:
a.- segmentul activitilor b.- segmentul teoretic ; evoluia

practice - aplicative stilurilor n artele plastice , noiuni
de istoria artei
- cercul cromatic, amestecurile - cu istoria prin aprofundarea
cromatice fizice, amestecul optic, contextului social, politic i cultural
procedee de dispunere a petelor de al epocilor respective , prezentarea
culoare cu fizica optic ; unor noiuni de istoria culturii i
civilizaiei ;
- Muzee ale tiintei i tehnologi ei, - muzee de istorie , muzee ale
muzee de art, muzee specializate, societii,memoriale, monumente,
muzee etnografice / n aer liber ; muzee specializate, muzee etnografice
/ n aer liber ;
- structuri plastice, compoziionale , - cu literatura n ceea ce privete
organizri ale spaiul ui lecturarea unei imagini - analiza
compoziional, construcia corpului plastic - cu ajutorul unui limbaj
uman, desen geometric, proporia i specific, n privina tendinelor i
numrul de aur cu geometria i micrilor literare europene din
matematica ; secolele XIX i XX , prin realizarea
unor paralele cu domeniul artelor
plastice (promovare u nor manifeste,
programe comune ) ;
- muzee de art, muzee tehnice , - muzee ale literaturii , muzee de art ;
muzee n aer liber ;
- studiul structurilor naturale i - cu geografia prin localizarea
transformarea acestora n structuri n spaiu i timp a unor coli, curente,
plastice vin n sprjinul botanicii, grupri artistice i a elementelor
biologiei, chimiei ; specifice: arhitectur, scul ptur,
pictur, artele decorative , designul ;
- muzee ale tiinelor naturii , - muzee specializate ;
muzee specializate, muzee
ecologice, muzee etnografice / n
aer liber ;
- studiul materialelor i tehnicilor - cu estetica i filosofia la nivelul
de lucru cu fizica i chimia ; concepiei operei d e art i a viziunii
artistului, demers creator ;
-muzee ale tiinei i tehnicii , - muzee ale istoriei , muzee etnografice
muzee de arta, muzee n aer liber ; / n aer liber, muzee de art ;
- cu religia, prin explicarea cu
ajutorul imaginii a coniutului
teologic al operei de art n diferite
epoci ;
- muzee ale istoriei , muzee ale
societii, muzee etnografice / n aer
liber,muzee de art,monumentul .
Modele descrise mai sus au fost validate prin instrumente de cercetare sociologic, fiind
introduse n schema operaional de cercetare din cadrul unor experimente pedagogice
desfurate de autor n anul 2003 (vezi I. Toma, 2007).
Concluzii:
- toate disciplinele colare pot fi abordate interdisciplinar n spaiul muzeal;
- majoritatea conceptelor specifice acestor discipline pot deveni operaionale prin intermediul
spaiului muzeal deschis / n aer liber;
- disciplina educaie vizual plastic se fundamenteaz pe cunotine generale i de specialitate,
aplicate, specifice altor discipline fundamentale;
- dimensiunea activ participativ i individual a Educaiei plastice este n concordan cu
marea majoritate a conceptelor de expunere i poate deveni operaional prin intermediul
acestui mediu de lucru;
- orele de educaie plastic contrar unor practici curente care acrediteaz ideea relaionrii cu
muzeele de art se pot desfura n aproape toate tipurile de muzeu;
- din perspectiva mediului de nvare, se observ c muzeul n aer liber deine o poziie
privilegiat.
4.2. Managementul problematicii patrimoniului cultural naional, regional i local.

Integrarea n context european.
Noiunea de patrimoniu rspunde multiplelor valori sociale, culturale, estetice, de
recunoatere a memoriei colective i individuale ale acestuia. n prezent, patrimoniul se
identific cu totalitatea bunurilor mobile i imobile de o inestimabil valoare a cror existen
fizic i memorie colectiv necesit din partea fiinei umane o aciune permanent, constant,
ndreptat spre salvarea i pstrarea acestuia. Indiferent c vorbim de patrimoniu material sau
imaterial, patrimoniu la nivel regional, naional, european sau universal toate acestea reclam
din partea societii consecven, rigoare i aciune pozitiv n sensul conservrii urmelor
identitii sociale i culturale. Termenul de patrimoniu desemneaz ansamblul bunurilor
culturale, transmisibile, stabile, dar nu i constante, deoarece acesta se afl ntr-o continu
dezvoltare. Prin extensie, noiunea lrgete domeniul la nivelul patrimoniului virtual,
considerat ca ansamblu al bunurilor care pot deveni patrimoniu de muzeu pe un teritoriu la un
moment dat (O definiie acceptat pe plan internaional, adoptat cu ocazia Conferinei
anuale a I.C.O.M. cu tema: Grer le changement: les muses face aux dfis conomiques et
sociaux, Barcelona, Spania, iulie 2001). Conceptele de patrimoniu cultural i obiect muzeal
aveau s fie identificate n secolul al XVIII-lea cu aciunea pedagogic, educativ de formare a
tinerelor generaii. n acest cadru, muzeul apare ca un serviciu public aflat n opoziie cu
despotismul academic, reflectnd o nou ierarhizare a coninuturilor sociale, elabornd noi
practici ale socializrii, prin vizite, studii i copii dup exponate celebre, realizate n galeriile de
art. Patrimoniul este un inventar al artefactelor umanitii n spaiu i timp. Necesitatea
controlului social asupra tuturor formelor de patrimoniu reclam un set de norme i valori prin
care bunul respectiv capt identitate patrimonial. Virtual, acest bun ne aparine, este al nostru,
se identific cu fiecare din noi, cu aciunile noastre. Astfel, patrimoniul se afl ntr-un proces
continuu de remodelare, iar instituia muzeal i spaiile publice reprezint areale n care
identitatea patrimonial poate fi meninut sau pierdut(vezi Iulian Dalin Toma, Muzeul
contemporan. Programe educaionale, Ed. Institutul European, Iai, 2008).
Noutatea n proiectarea curriculum-ului pentru aceast disciplin const n abordarea
integrat a fenomenului cultural-artistic, cu scopul de a-l analiza dintr-o pluralitate de puncte de
vedere i de a-l valorifica att la nivel individual, ct i la nivelul comunitii.
Aspectele culturale locale vor fi integrate fenomenului cultural la nivel naional i universal,
pentru contientizarea identitii culturale i a valorii acesteia n viaa social a viitorilor ceteni.
Recent, ara noastr a introdus la nivelul Planurilor de nvmnt i a Programelor colare
(curriculum Educaie vizual, clasele a IX-a, a X-a, a XI-a i a XII-a) concepte, teme i aplicaii
cu un caracter integrator, multicultural i interdisciplinar orientate pe problematica arhitecturii n
contextul valorificrii educative a patrimoniului, urmarindu-se:
- definirea arhitecturii ca obiect, fenomen, activitate;
- identificarea i analiza spaiului existenial i a spaiului arhitectural;
- analiza reperelor fundamentale prin referinte la exemple din istoria arhitecturii
universale i romneti.
Aceast intervenie s-a realizat n mod benefic n cadrul general al armonizrii
curriculumului artelor la nivel european. De menionat n acest sens, concluziile prezentate n
studiul Arts and Cultural Education at School in Europe, (Eurydice, Agenia Executiv pentru
Educaie, Audiovizual i Cultur - Arts and Cultural Education at School in Europe, 2009,
document publicat pe www.eurydice.org) conform cruia: cinci ri includ studiul arhitecturii ca
o arie de studiu obligatorie, dintre care dou (Belgia i Norvegia) o includ ca disciplin separat
n curriculumul artistic obligatoriu. n Belgia (Comunitatea Flamand), arhitectura este inclus la
nivelul ISCED, ca parte a educaiei expresiv-creative, iar n Norvegia aceast disciplin este
inclus n curriculumul artistic obligatoriu att pentru nivelul 1 ct i pentru 2 ISCED.
Arhitectura este parte a unei alte discipline obligatorii (de obicei arte vizuale) n Estonia, Grecia
i Finlanda la ambele nivele. n Bulgaria prezint statutul unei discipline opionale.
Exemplu de aplicaii avnd ca tem: Strategii de proiectare a spaiilor colare i a

atelierelor de arte vizuale.
Concepte: spaiu colar flexibil, spaiu colar integrat, spaiu colar deschis, spaiu colar
dispersat.
Principii: dialog permanent ntre arhitectur sistem educaional, colaborarea ntre
arhiteci i utilizatorii spaiilor educaionale.
Tema 1: Utilizatorii spaiilor educaionale din Romnia nu sunt parte a echipei de
proiectare. Sunt mulumii de ceea ce li se ofer, fr a interveni constructiv.
Obiectiv: descurajarea punctului de vedere potrivit cruia anumite programe de
arhitectur nu merit o relaie privilegiat ntre arhitect i client. Arhitectul deseori
descoper cerine de tem pe care clientul nu le-a exprimat. Soluiile care corespund
acestor nevoi pot transforma proiectul ntr-un mod subtil sau radical.
Tema 2: Nu exist preocupri concrete privind reabilitarea sau nnoirea fondului
construit avnd ca destinaie spaiile colare. Spaiile actuale nu corespund nevoilor
generaiei prezente, riscnd a le compromite pe cele ale generaiei viitoare.
Obiectiv: spaiul colii nceteaz a mai fi doar un loc al prezenei elevilor, profesorilor.
Acesta devine un element intercesor pentru nvare i descoperire. Materialele i
tehnologiile folosite pot fi subiect al unor aplicaii ulterioare desfurate de elevi i
profesori n colaborare cu arhitectul.
Tema 3: Arhitectura colii reflect activitatea acesteia. Mesajul unei coli nengrijite
este: coala nu este capabil s i intrein proprietatea i atunci de ce ai mai avea
nevoie s avei grij de proprietile voastre?
Obiectiv: Studenii vor contientiza c educaia lor este att de important nct s merite
o cldire deosebit.
Tema 4: Neasumarea spaiilor colare de ctre utilizatorii acestora.
Obiectiv: coala ca reper al comunitii. Cldirea devine element de referin pentru acea
comunitate, contribuind la ridicarea standardului de via. (vezi O'Donnell Wicklund
Pigozzi and Peterson, Architects Inc; VS Furniture; Bruce Mau Design, Abrams, New
York, 2010, The third teacher : 79 ways you can use design to transform teaching &
learning)
Aplicaii. Preluare i adaptare (Iulian Toma, arh. Oana Mihaescu UAUIM) dup
O'Donnell Wicklund Pigozzi and Peterson, Architects Inc; VS Furniture; Bruce Mau
Design, Abrams, New York, 2010, The third teacher : 79 ways you can use design to
transform teaching & learning
4.3. Deschiderea ctre instituiile muzeale. Programe educaionale.

Problematica educaiei vizual plastice este o tema exploatat pe larg n literatura de
specialitate a ultimilor ani. Studiile ntreprinse n acest scop s-au concentrat n marea lor
majoritate pe dimensiunea estetic, pedagogic i sociologic, pe identificarea unor strategii,
parteneriate, colaborri, metode i procedee de lucru. Contrar unor practici curente care
acrediteaz ideea relaionrii cu muzeele de art, orele de educaie vizual / educaie plastic se
pot desfura n aproape toate tipurile de muzeu. Din perspectiva eficienei mediului de nvare,
s-a constatat c muzeul n aer liber deine o poziie privilegiat, desfurarea activitilor de
profil n acest sistem punnd n valoare:
- educaia deschis unor medii de nvare diferite;
- socializarea i socializarea anticipat;
- contactul in situ cu obiectele i fenomenele studiate.
Cele mai recente analize asupra conceptului de educaie vizual ne parvin din 2007,
cercetri prezentate n primul Simpozion internaional desfurat sub egida UNESCO de ctre
Ministerul Educaiei Naionale din Frana i Ministerul Culturii cu tema Educaia artistic
parteneriate culturale. Noile tendine n acest domeniu, studii de caz asupa rolurilor diferiilor
actori implicai: elevi, profesori de arte, artiti, muzeografi precum i forme de mediaie muzeal
prin exemplu oferit de Centrul de art i cultur Georges Pompidou sunt prezentate n lucarea
coordonat de Jacqueline Eidelman i Severine Dessajan (2006). Practica artistic ca element
fundamental al educaiei vizuale este analizat din perspectiva:
a. implicrii educatului n proiecte personale i colective, susinerea pedagogic intind
ctre exerciii i aplicaii de compunere a formelor bi i tridimensionale n materiale si tehnici
diversificate, n spaii de lucru altele dect cadrul instituiei de nvmnt, contactul nemijlocit
cu formele mai puin mediatizate ale artei moderne i contemporane;
b. deschiderii ctre alte zone artistice, care pn de curnd nu intrau dect tangenial n
sfera de interes a disciplinei: cinematograful, teatrul, multimedia, procesarea computerizat a
imaginii.
Pe de alta parte, trecerea de la sistemele de nvmnt artistic centrate pe strategii didactice
tradiionale (n care nvarea i exerciiul au loc predominant prin memorare i reproducere, prin
apel la exemple clasice, validate) la cele moderne, bazate pe formare de competene i
deprinderi practice (n muzee) reprezint un obiectiv central al politicilor Uniunii Europene n
domeniul educaiei. Menionm i studiile ce analizeaz tendinele din Germania, Olanda,
Frana, Belgia, de realizare a unor expoziii ale elevilor n spaiile muzeelor consacrate,
acroajul i panotarea devenind principii de experimentare a finalitatilor vizual plastice,
precum i a unor muzee ale clasei construcii vizuale ale progreselor colare nregistrate
(Astoul, Guy / Chabaud, Chantal / Martin, Jean). Argumentele invocate n favoarea educaiei
artistice, evaluarea efectelor pozitive asupra dezvoltrii cognitive, a reuitei colare, a
creativitii i capacitii de iniiativ se regsesc urmare a preocuprilor comunitii
internaionale prezentate n Conferina mondial a educaiei artistice organizat de UNESCO
(Lisabona, martie 2006). Impactul expresiilor esteico-vizuale asupra dezvoltrii personalitii
elevilor i complexitatea proceselor creative asociate acestei forme pedagogice este analizat n
urmtoarele studii: Pierre Gosselin, Canada, Universite Du Quebec- Montreal: Benchmarks for the
Assessment Of The Effects Of Arts Education, n Actele Conferinei Mondiale a Educaiei Artistice,
UNESCO, 2006; Joy Frechtling, Sandra Rieder -United States, Westat: The Evaluation Of Transforming
Education Through The Arts Challenge, n Actele Conferinei Mondiale a Educaiei Artistice, UNESCO,
2006; James S. Catterall, Kylie Pepper - United States, University Of California, Los Angeles: Learning in
the Visual Arts and Worldviews of young children: Lessons From Skid Row, UNESCO, 2006. Efectele
programelor de educaie artistic plastic dezvoltate n cadrul parteneriatelor coal muzeu
din Frana , Statele Unite i Anglia (muzee de arte) sunt pdezbtute n trei studii recente
(Jacqueline Eidelman, Severine Dessajan; Andrew Newman, Chris Whitehead; Karen De Moss, 2006).
Chiar dac contextele sunt diferite pentru fiecare ar n parte (locuri de desfurare, coninutul
programelor colare, forme diferite de activiti) pe ansamblu se constat modificri
semnificative, pozitive, n ceea ce privete performanele artistice plastice ale elevilor care au
frecventat muzeele. Pn n prezent la nivel european - a fost identificat un singur studiu
focalizat pe analiza sociologic a rezultatelor creaiei plastice colare (compoziii plastice i
decorative). Precizam ca acest studiu a fost publicat n anul 2006, i se bazeaz pe o evaluare
asupra creativitii n reprezentrile elevilor din instituii de nvmnt preuniversitar cu
program de arte. Impactul i efectele artei i a educaiei artistice au fost analizate n cadrul
programelor AEI (Arts Council Englands Arts and Education Interface), finalizate printr-un
raport de cercetare publicat. Metodele mixte de cercetare: interviuri, chestionare i observaii au
complinit tabloul unei analize complexe a comunicrii vizuale, disponibiliti afective i
cognitive, competene n diferite forme de manifestare artistic (pictur, pictura obiect,
instalaii, arta video, arta cinetic), creativitate, schimbri ale atitudinii fa de art. Teoria este
mai departe aplicat pentru cteva cazuri particulare ale educaiei vizuale n centrele urbane,
prin explorarea impactului muzeului asupra dezvoltrii experienelor cognitive i afective ale
elevilor, ale dezvoltrii sensibilitii, imaginaiei i a creativitii artistice, utilizrii elementelor
de limbaj plastic i receptrii mesajului vizual. O abordare similar o are si Kerlan (2004) care
studiaz nvarea limbajului vizual prin intermediul unor proiecte de creaie artistic desfurate
n spaii de lucru corespunzatoare ateliere de creaie din coli i muzee localizate n centre
urbane. Activitatea de atelier a devenit o ocazie favorabil explorrii afective, raionale i / sau
creative a elementelor de limbaj i a mijloacelor de expresie plastic. Sugestiile metodologice
oferite profesorilor de arte plastice intervin urmare a analizei dezvoltrii capitalului cultural,
social i uman a elevilor participani la activiti de creaie plastic n galerii de art. Studii
desfurate n intervalul 2004 2006 au evideniat beneficiile n termeni de nvare i formare
a deprinderilor practice exerciiului practic desfurat n climatul unei galerii de art
contemporan (Laing Art Gallery and Isis Arts in Newcastle, Centrul de Art contemporan
Gateshead). Transformarea unui demers artistic pedagogic tradiional ntr-unul centrat pe
operaionalizarea resurselor reprezint o provocare i o necesitate pentru viitorul educaiei din
Romania i Europa, aspect analizat cu ocazia desfurrii n 2006 a Conferinei Eurostat EU
Adult Education Survey, a prezentrii Strategiei de dezvoltare a sistemelor de educaie i de
formare n Uniunea European, elaborat n martie 2000 de Consiliul european de la Lisabona i
a Simpozionului internaional INSEA cu tema: Idei, strategii i concepte ale educaiei artistice
ntr-o Europ unita. Menionam nu n ultimul rnd i publicaiile ICOM CECA centrate pe o
analiz sociologic a problemelor de educaie artistic i cultural n spaiul muzeal, concluziile
prezentate n Raportul Conferinelor ICOM din august 2007, 2011 i articolele publicate n cea
mai important revist de specialitate pe coordonatele educaiei vizuale n muzee. Formele
interaciunii i comunicrii verbale i non-verbale a publicului colar n muzee sunt analizate n
(Dierking 1991, Dierking- 1994) prin studierea caracteristicilor mediului n care se
constituie grupul colar, deoarece cercettorii au neglijat mult timp impactul clasei ca spaiu
educativ premergtor iniierii n muzeu. Contactul direct cu opera de art i calitatea de
muzeu dinamic, sunt indicatori care prezint o imagine mult mai clar asupra ofertei muzeale i
a cerinelor publicului studiate de Buffet care intreprinde o analiz socio-cultural asupa rolului
muzeului n educaie. Rezultatul anchetei a evideniat n cele trei cazuri aceleai dimensiuni ale
structurii motivaionale a publicului colar: necesitatea de a observa a vedea i contactul direct
cu operele sau confruntarea cu originalul, urmate apoi de cuplul cunoatere-iniiere (n tehnica
respectiv), pe ultimul loc fiind identificat muzeul ca spaiu de relaxare - odihn. Evaluarea
impactului socio-educativ al muzeului n aer liber se regsete n studiul realizat de Sekules,
V. i M. Xanthoudaki (2003), acesta fiind pozitiv atunci cnd se creeaz oportunitile
corelrii experienei muzeale a elevilor cu munca la clas. Tehnicile de panotare fac obiectul
unor observaii care indic o bun nelegere dac acelai obiect este regrupat mpreun cu alte
obiecte ce fac referire la acelai subiect sau la acelai decupaj expoziional, iar regruparea
spaial aa cum este ntlnit n cazul muzeelor n aer liber - permite o foarte bun ordonare a
sensului informaiei.
n ara noastr conceptul de educaie vizual a constituit obiectul unor cercetri limitate
ca numr, din punct de vedere al obiectivelor tiinifice i al actualitii informaiilor. Astfel
identificm prezena studiilor axate pe conceptul de creativitate sau realizarea unor experimente
longitudinale de catre psihologi, sociologi i specialiti n domeniul educaiei plastice pe
probleme fundamentale, procedee de lucru, morfologie i sintax a imaginii. Studii i cercetri
n domeniul educaiei s-au centrat n direcia analizei artei pe coordonate psihopedagogice, a
metodelor i procedeelor de predare i nvare diferite, curriculum, empatia n relaia educator
elev, interdisciplinaritate, orientare colar i profesional. Spaiul muzeelor din Romnia devine
la randul su reper al cercetrii sociologice mai cu seam dup anul 1980, ns nici unul din
aceste studii nu a pus in discuie raporturi instituionale (muzeu-coal) sau forme ale
activitilor artistice plastice desfurate n acest cadru. Pn la aceasta dat n Romnia s-a
publicat un singur studiu exploratoriu care analizeaz influena mediului educaional asupra
creaiei artistice plastice colare ( I. Toma, 2008). Din punct de vedere metodologic o contribuie
consistent n aria tematica o au Programele colare care rspund n mare msur cerinelor
actuale ale nvmntului artistic romnesc, programe ce cuprind n structur activiti didactice
interdisciplinare, interactive n spaiul muzeal dar care nu au fost aplicate n practic dect
sporadic, sub forma unor iniiative locale (exemplu- Sibiu). Un alt segment al publicaiilor n aria
aferent temei dezbtute este cel al metodicii predrii limbajului vizual. Constatm ns c
aceste tratate de specialitate ating tangenial conceptul educaiei vizual plastice n muzee,
singurele repere clare fiind identificate n lucrri i tratate de muzeologie pe componenta
pedagogiei muzeale sau, mai nou prin realizarea unor ndrumare de pedagogie muzeal, exemple
de reuit i creativitate n implementarea unor concepte moderne de predare, nvare i
evaluare n spaiul muzeal, ndrznim s afirmm cu mult peste oferta unor muzee consacrate din
spaiul european (Dana Roxana Hrib, Palatul Brukenthal: ghid pentru elevi, Ed. Altip, Alba-
Iulia, 2010; Anamaria Tudorie, Dana Roxana Hrib, O cltorie n timp la muzeul de istorie.
ndrumar de pedagogie muzeal pentru clasele I IV, Ed. Altip, Alba-Iulia, 2009; Dana Roxana
Hrib, Povetile Palatului Brukenthal. ndrumar de pedagogie muzeal pentru clasele I IV, Ed.
Altip, Alba-Iulia, 2009; Dana Roxana Hrib, Rodica Ciobanu, Anamaria Tudorie, Raluca
Teodorescu, Anca Ioana Serfz, Ghizela Vonica, Sabin Adrian Luca, Pedagogie muzeal: un
program de succes, Ed. Altip, Alba-Iulia, 2011).
Exemple de activiti de pedagogie muzeal:

1.Muzeul Naional al Satului D. Gusti, Bucureti.
Pentru Muzeul Naional al Satului, programele cu publicul au devenit o tradiie. Specialitii
muzeului promoveaz activiti interactive, axate pe un sistem dinamic al percepiei exponatelor
muzeale. Sunt propuse publicului colar (pe segmente de vrst diferite) vizite prin descoperire i
expoziii concurs ce au ca scop remarcarea i promovarea tinerelor talente. Un spaiu generos
este alocat activitilor de atelier:
- ateliere de creaie (sub forma de tabere), n cadrul crora sunt desfurate lecii de
iniiere, performarea pe meteuguri, experimentarea tehnicilor de lucru tradiionale. Taberele au
un caracter internaional, sunt promovate pe Internet, fiind adresate i publicului tnr din
diaspora;
- ateliere de promovare a patrimoniului etnologic prin informarea elevilor, stimularea
creativitii i oferirea unor posibiliti de petrecere a timpului liber ntr-o ambian specific;
- concursuri interactive teoretice i practice adresate att publicului colar, ct i copiilor
venii n vizite nsoii de familie (preponderent persoane de vrsta a treia). Muzeul propune
vizitatorilor aduli, nsoitori ai grupurilor de copii implicarea n aciuni de voluntariat.
Scopul acestor concursuri const n dezvoltarea abilitilor de comunicare, a percepiei i
sensibilitii artistice, gustului estetic, a spiritului de echip i a celui de convivialitate.
Rezultate performante au fost obinute n activitile de atelier desfurate sub deviza: coli i
muzee ctre Europa, mpreun pentru natur i cultur. Au fost anternai copii din diferite
instituii de nvmnt bucuretene, copii cu dizabiliti, cu sprijinul Inspectoratului colar al
municipiului Bucureti, a unor organizaii nonguvernamentale, asociaii i fundaii. De acelai
succes s-au bucurat i programele educative destinate familiilor (aduli i copii).
Remarcm preocuparea personalului de specialitate n facilitarea accesului difereniat la
informaie, urmat de schimburi de idei la finalul vizitei. Parcursul vizitei se efectueaz separat
pentru copii i pentru aduli, n anumite puncte de pe traseu grupurile se intersecteaz, membrii
acestora pot face schimb de idei, dup care traseul este reluat i continuat independent de ctre
cele dou grupuri. Scopul vizitelor const n descoperirea creaiei materiale i spirituale
romneti i europene. La aceste programe a colaborat Compania de Art Studio 24,
organizator al proiectului Curtea Comedianilor atelier european de art medieval,
renascentist i tradiional.
2. Muzeul Brukenthal, Complexul Naional muzeal Astra, Sibiu.

Programele pedagogice snt promovate pe toate canalele, de la modalitile clasice de susinere a
imaginii prin publicitate, pn la dedicarea unei pagini pe Internet specializat acestui gen de
activiti. Este singurul caz din Romnia n care activitile cuprind att programe colare, ct i
extracolare. Dac n primele etape, activitile educative s-au desfurat pe coordonatele ariei
extracurriculare, contactul repetat i organizat ntre coal-muzeu a condus la transformarea
acestora n materii opionale. n anul 2001 este nfiinat Cabinetul de Pedagogie Muzeal ca
spaiu destinat exclusiv activitilor didactice, iar ca o completare a ofertei educaionale un
Cabinet de informatic cu scopul derulrii unor proiecte interactive, multimedia, de cunoatere a
patrimoniului naional i universal. ncepnd cu toamna anului 2002, a fost instituionalizat
Programul de pedagogie muzeal, acesta reprezentnd una din ofertele tentante de nvmnt
alternativ. Clase de elevi din nvmntul primar i gimnazial au fost integrate programului, iar
n atelierul de creaie, copiii deprind cunotiine despre tradiii, port, dar i elemente ale culturii
transilvane i nu numai. Aceste activiti se desfoar i n colaborare cu Muzeul de Etnografie
Universal Franz Binder din Sibiu. Primul program MUZEUL CEA MAI BUN COAL
DE EDUCAIE CULTURAL TRADIIONAL i propune s intervin educaional n
condiiile n care se constat o cretere a numrului de familii care sunt n imposibilitatea de a se
ocupa de educaia colar i extracolar a copiilor. Scopul declarat de autorii proiectului este
acela de integrare i/sau reintegrare a copiilor n familie, n comunitate i societate.
Programul de pedagogie muzeal const n activiti teoretice i practice pe trei domenii
etnografie romneasc, etnografie sseasc i etnografie universal desfurate pe parcursul a
20 de teme, pe ntreg parcursul anului colar. La acest program au participat n anul 2005, 19
grupe de elevi, n total 570 de copii. Specialitii muzeului consider oportun mediatizarea
acestor manifestri prin editarea unei brouri al crei coninut s cuprind Programul de
activitate, un chestionar cu privire la calitatea activitilor desfurate, ct i a gradului de
asimilare a cunotinelor.
De remarcat faptul c se intenioneaz cuprinderea n brour a temelor, prin prezentarea
coninutului teoretic i vizual, un ghid de evaluare i propuneri de exerciii aplicative axate pe
problematica gramaticii limbajului plastic. Este relevant evoluia acestei activiti n perioada
2001- 2006 n privina:
- specialitilor angrenai, practic prin dublarea numrului acestora, creterea
semnificativ fiind nregistrat n ultimul an, motivat de sporirea efectivelor de elevi
integrai n programe;
- numrului de copii inclui n program, o evoluie pozitiv, constant, materializat n
rezultatele ultimului an: 570 elevi participani fa de 120 n perioada 2001-2002.
Un alt program de succes, sub egida UNESCO, Tezaure umane vii s-a desfurat n
parteneriat ntre Ministerul Educaiei Naionale i Muzeul Astra prin organizarea ncepnd cu
anul 1996 a Olimpiadei naionale Meteuguri artistice tradiionale. Proiectul original a
reuit s i ating scopul, acela de consolidare a relaiei cu unitile de nvmnt prin
intremediul unei activiti didactice de anvergur desfurate n cadrul unui muzeu cu expunere
n aer liber. Asumndu-i cu responsabilitate conceptul de museum vivum, Muzeul ASTRA a
conceput i implementat un adevrat program de educaie a tinerei generaii n spiritul
descoperirii i pstrrii tradiiilor [...] rezultatele snt deosebite, demonstrndu-ne nou i lumii
ntregi c arta popular va supravieui asemeni focului viu al eternei creaii a satului romnesc
i va reprezenta, n permanen, marca noastr de identitate n concertul cultural internaional.
Dorina organizatorilor este aceea de a extinde aceast activitate didactic extracolar la nivel
internaional prin cuprinderea n cadrul proiectului Europa, un patrimoniu comun. Este primul
demers pedagogic muzeal din Romnia de internaionalizare a unei activiti educative
desfurate n parteneriat. (Iulian Dalin Toma, Muzeul contemporan. Programe educaionale,
Ed. Institutul European, Iai, 2008)
4.4. Tendine i orientri n contextul intergarii mediilor virtuale de nvare i experimentare a

limbajului vizual.
Ne aflm n prezent ntr-un context marcat de suporturi didactice preponderent clasice,
manuale i auxiliare. n multe situaii se ridic problema actualizrii coninuturilor i adaptrii
la formele artei moderne i contemporane, artei noilor media, multimedia, procesarea
computerizat a imagini, aplicaii 2D, 3D, HD.
Aceasta perspectiv impune o strategie de lucru ce are ca scop acomodarea studenilor cu
mediul virtual ca mijloc de nvmnt, dezvoltarea unor arhive digitale, utilizarea tehnologiilor
informatice, elaborarea unor aplicaii/softuri de specialitate. Aplicaiile sunt orientate n direcia
comunicrii simultane prin mbinarea limbajului verbal cu cel nonverbal, a structurilor
imaginative cu cele verbale, a celor iconice secveniale cu cele nelineare, instantanee,
structurarea independent a coninuturilor i orientarea eficient a nvrii. Oferta serviciilor
pedagogice artistice online sau a celor n format digital este de natur s ne ofere modaliti
inedite de mediere a informaiei. n principiu, didacticianul are la dispoziie cteva instrumente
de lucru:
- Resurse de stocare i analiz a imaginii prin intermediul unor arhive specializate pe muzee,
colecii, genuri i ramuri artistice, care pot fi utilizate ca mijloace de nvmnt n domeniul
educaiei vizuale;
- Servicii online sub forma unor dosare pedagogice oferite prin intermediul centrelor culturale si
muzeale;
- Baze de date online de formare pedagogic, de completare a informaiilor de specialitate
destinate zonelor educaiei nonformale;
- Softuri educaionale.
a.Proiectul ROVAA. Investite cu funcii pedagogice, fundamentale ca modalitate de transmitere

a informaiei i exersare, mijloacele de nvmnt contemporane ofer prin intermediul mediilor
de lucru computerizate o perspectiv benefic asupra stadiilor de lucru i a finalitilor n
perimetrul artelor vizuale. Definite ca "totalitate a materialelor, dispozitivelor i aparatelor cu
ajutorul crora se realizeaz transmiterea, asimilarea informaiei didactice, precum i evaluarea
acesteia", fie un ansamblu de resurse materiale pe care profesorul de arte plastice le selecteaz,
le utilizeaz n vederea transmiterii de informaii i formrii deprinderilor artistice plastice la
elevi, mijloacele de nvmnt pot fi considerate ntr-un sens mai larg metode anticipative de
transmitere a coninutului pedagogic informaional. Viziunea ultimului deceniu acord o
importan sporit participrii active a educatului n procesul de nvare i "implicrii acestuia n
interaciuni dirijate cu mediul nconjurtor". Ideea const n receptarea de tip interactiv i
interdisciplinar a informaiei, presupunnd interaciunea direct cu obiectele studiate. n multe
situaii acest lucru nu este posibil, constrngeri temporale sau organizatorice conduc la situaii
pedagogice pentru care este necesar o rezolvare. Mediile de lucru virtuale, softurile
educaionale, pot oferi rspunsuri n direcia consolidrii unei conduite pedagogice orientate
ctre cunoatere i formare a competenelor la elevi. (Toma, Iulian Dalin, 2008, n introducere
la Arhiva romna de arte vizuale ROVAA 2, seria nvmnt preuniversitar, Ed. Printech,
Bucureti).
n prezent ara noastr se situeaz n perimetrul reformelor educaionale, inevitabil existnd
segmente care nu se ncadreaz n trendul general al acestora. Evoluia actual -dezbtut pe larg
de autor n cadrul unei sesiuni de comunicri - ne conduce n zona programelor i a temelor
interdisciplinare sau transdisciplinare.(2012 - the sixth International conference,
LANGUAGE, CULTURE AND CIVILIZATION. OPTIMIZING PATHS, The Polytechnic
University of Bucharest Romania, The Faculty of engineering in foreign languages, The Chair
of communication in modern languages (coordonator: conf. univ. dr. Dana Sorana Urs)
Sistemul cuprinde palierul educaiei plastice, respectiv al educaiei vizuale ordonat pe o
program elaborat n perioada anilor 1997 2002, a manualelor introduse n acelai interval de
timp, urmat de succesive intervenii n anii 2011 i 2012. Situaia este de natur s impun n
primul rnd o abordare global a domeniului, prin introducerea temelor i aplicaiilor de
gestionare a resurselor web ca medii de lucru. Mediile de lucru virtuale, structurate pe teme i
probleme plastice fundamentale pot susine cu succes manualele, devenind suporturi eficiente de
explorare i sintez a informaiei.
A doua direcie este cea a descoperirii vizual creative prin intermediul aplicaiilor de procesare
computerizat a imaginii. Exist din aceast perspectiv un moment critic, cel al cunatumului n
care aceste aplicaii pot fi folosite, precum i a etapelor de lucru. Considerm echilibrat situaia
n care mijloacele de nvmnt clasice i cele moderne pot fi integrate simultan, fie progresiv,
fie alternativ n diferite etape de lucru la clas.
Bazele de date i arhivele on line reprezint o alt variant de susinere pedagogic artistic, sau
utilizarea suporturilor interactive de curs pentru zona teoretic, respectiv teme centrate pe noiuni
de istoria artei i analiza imaginii. Ariile de intervenie prezentate mai sus conin o structur
integrat a mijloacelor de nvmnt care includ mesaj i a mijloacelor de nvmnt care
faciliteaz transmiterea mesajului.
Firesc, exist i riscuri ale unui management defectuos al acestor resurse. Abundena
coninutului informaional preluarea neselectiv a acestuia, uurina accesrii informaiei
determin o schimbare a comportamentului educaional (de exemplu, interpretarea i jocul pe
o imagine sunt facile prin intermediul softurilor de prelucrare a imaginii, exerciiul descoperirii
individuale, a decalcului prin tehnici tradiionale i analizei compoziionale fiind abandonate).
Considerm rolul profesorului, viziunea i experiena sa a fi determinante n gestionarea
echilibrat a informaiei.
Analiznd din perspectiv istoric problematica unor practici pedagogice interactive vom
redescoperi c aceste concepte au fost enunate firete, n limitele dezvoltrii tehnologiei acelor
vremuri- nc din secolul al XVII-lea. Johan Amos Comenius, n lucrarea Orbis Pictus (Orbis
Sensualium Pictus) ilustreaz ct se poate de clar prin reprezentri grafice i text necesitatea
unor metode sistematice de educaie prin intermediul mijloacelor audio-vizuale. Acest deziderat
pedagogic preluat mai trziu de John Locke, Pestalozzi i Jean-Jacques Rousseau va fi transpus
n practic prin elaborarea unor materiale didactice - mijloace de nvmnt - stimulative care
vor completa i susine metodele clasice de predare. Iniial mijloacele de nvmnt purtau
denumirea de materiale intuitive i constau n colecii de obiecte, structuri minerale i vegetale,
manuscrise, colecii de art mai mult sau mai puin sistematizate pe criterii tiinifice, adevrate
ARHIVE ce serveau drept modele pedagogice. Prezente n Europa nc din secolul al XVI -lea
i n celebrele cabinete de curioziti - Chambre des merveilles, Wnderkammer, Rstkammer
aa cum au fost aceste spaii denumite n Frana sau Germania, coleciile reuneau obiecte dintre
cele mai variate, oferind accesul n scop educativ i nu numai la teme i bunuri culturale,
conturndu-se astfel dimensiunea pedagogic, artistic i estetic a acestora. (A se vedea, Toma
Iulian - Dalin, 2007, Muzeul contemporan. Programe educaionale, Ed. Institutul European, Iai,
pag. 23 -25.)
MEDII VIRTUALE DE NVARE I EXPERIMENTARE
n zilele noastre, modelul arhivei de curioziti este nlocuit graie tehnologiei

moderne de procesare i stocare practic nelimitat a imaginii de nalt rezoluie de arhiva n
format digital, concret o colecie de fiiere sub forma unui complex de mijloace de nvmnt,
ce faciliteaz accesul la informaii structurate pe criterii metodice, analiza i interpretarea
acestora. Aceasta devine un element intercesor, de legtur i operaionalizare ntre coninutul
teoretic al activitilor artistice plastice i dimensiunea practic, experimental a acestora.
Resursele vizuale pe care profesorul de arte plastice le selecteaz i le utilizeaz prin acest mediu
de lucru interactiv asigur transmiterea de informaii pe domenii specializate cu posibiliti de
analiz comparativ oferite prin meniurile fiecrei pagini. Aceast nou generaie a arhivelor de
arte vizuale deschise, ofer multiple opiuni pentru profesori i elevi, n sensul completrii sau
actualizrii datelor pe o perioad de timp nelimitat n diverse formate, o calitate superioar a
imaginii, contribuind la o exploatare eficient a resurselor educaionale.
Proiectul -ROVAA- Arhiva Romn de arte vizuale, a fost implementat n prezent la nivelul
unei etape intermediare, ca mijloc de nvmnt realizat pe suport electronic. Prezentat ca
noutate la nivel naional i european n cadrul dezbaterilor eLSE eLearning and software for
Education (2010), proiectul va deveni n etapele ulterioare un mijloc de nvmnt complex,
interactiv i interdisciplinar care poate susine discipline din arii curriculare diferite, schimbul de
experien on line pe teme prestabilite sau programe de creativitate. (vezi Toma, I. (coautor),
Strategies of using the pedagogical resources in visual arts: Rovaa project Romanian archive of
visual arts, in volumul: Advanced Distributed Learning in education and trainig transformation.
Coordonator: Ion Roceanu, Ed. UNIVERSITAR, Bucureti, 2010, pag. 275 283).
Figura 1. ROVAA 3 - Pagin start, introducere proiect.
Figura 2. ROVAA 2, ROVAA 3 - Prezentare general (copert).
Arhiva conine o colecie de fiiere definitorii ca modalitate de cunoatere a materialelor,

tehnicilor i instrumentelor de lucru. Prezentarile 3D din seciunea tehnici ale modelajului vor
ajuta elevul n sensul inelegerii i decodificrii imaginii n spaiu, posibilitatea de percepie i
reprezentare n relief sau ronde-bosse, texturi, compunere i recompunere a formelor ntr-o
structur plastic sau decorativ. Introducerea fiierelor n format video va permite vizualizarea
unei sculpturi din ct mai multe unghiuri, posibilitatea interveniei asupra obiectelor prin rotirea
acestora.
Prezentarea temelor i aplicaiilor pe un cd-rom poate fi considerat ca exemplu a ceea
ce pedagogia modern numete metoda stimulului predifereniat, prin care elevul primete o
informaie preliminar ce urmeaz a fi operaionalizat ntr-o etap ulterioar. n cazul
disciplinei noastre elevul urmrete etapele i tehnicile realizrii unei icoane pe sticl spre
exemplu. n urmtoarea or va aplica n practic cu uurin cele nvate prin intermediul
filmului. Exemplul prezentat este susinut de studii de specialitate i experimente pedagogice
care au demonstrat faptul c "dac un subiect devine familiar cu un anumit mediu, context, se va
descurca mult mai bine n folosirea componentelor lui".
Seciunea "compoziie" prezint simultan i comparativ tehnici i viziuni tradiionale,
tehnici i viziuni contemporane axate pe intervenii n spaiul urban, land art, performance,
proiecte de valorificare a patrimoniului.
Conform studiilor la nivel european (Arts and Cultural Education at School in Europe,
2009), artele media sunt incluse ca o arie de studiu obligatorie in 13 tari si sunt considerate parte
a curriculum-ului artistic in opt tari: Belgia, Bulgaria, Republica Ceha, Spania, Franta, Italia
(unde este parte a curriculum-ului pentru Muzica, Arta si Imagine), Ungaria si Finlanda (unde
este parte a artelor vizuale). Este o disciplina optionala in Austria si Slovenia.
b.Procesarea computerizat a imaginii. Exemplu de aplicaii avnd ca tem:

Propuneri i intervenii n spaiul urban.
Tehnici i medii de lucru:
- fotografie digital;
- studiu desen;
- intervenie n Adobe Photoshop CS5.
c.Fotografia: fotografia clasic i fotografia digital.
Observm pretutindeni n lumea contemporan prezena dinamic i adeseori agresiv, a
mediilor vizuale. Puterea covritoare a acestora influeneaz determinant i drastic ca factor
principal de informare i uneori de educaie, fiind mai presus de nvmntul convenional.
Mesajele nu pot fi nelese n valoarea lor textual, fr cunoaterea codului de reprezentare
vizual specific acestor medii, care apeleaz inevitabil la facilitile vizualului. n contextul dat,
imaginea, ca suprafa sensibil a realului sau imaginarului, este mijlocul de a transmite mesaje,
mai direct i mai puternic dect scrierea. Pictogramele din limbajul digital (emoticons) anun o
rentoarcere la modelul mijloacelor arhaice de comunicare (purttoare de simbol, mult mai
reductive i economice dect alfabetele fonetice). Modul n care limbajul artei se raporteaz i
influeneaz lumea contemporan este evident i misterios totodat, dar rmne n mare msur
necunoscut. Diferena dramatic ntre a vedea i a cunoate, conduce la ideea c orice
reprezentare este bazat pe convenii, care sunt cheia citirii imaginii. n contextul actual,
deprinderea acestui limbaj vizual trebuie neles firesc ca i cum am cunoate i comunica ntr-o
limb vorbit, unde gramatica i semantica sunt binecunoscute.
O alt cauz pentru care studiul istoriei artelor i a esteticii vizuale merit susinute i reevaluate
n sistemul de educaie actual este dezvoltarea capacitilor de socializare. Fapt de loc neglijabil,
dac inem seama de amputrile severe de vocabular ori comunicarea prin cliee profesionale
(folosite ca argouri), uneori golite de sens, care n ambele cazuri pot fi observate ngrijortor la
un numr cresctor de tineri.
Chiar i cele mai simple conversaii conin elemente de vizual, de cinematografic, prin natura
simbolic pe care o deine limbajul verbal. Citirea atent a unei imagini, dup lecia operei de
art, are beneficiul de a deschide, dinspre imagine, imaginaia sau capacitatea de a descoperi
spontan noutatea, chiar n subiecte banale, umile.
Argumentele aduse mai sus demonstreaz capacitile multiple de comunicare vizual ale
fotografiei. Astfel se poate concluziona c, numai prin latura de informare documentarist,
fotografia poate servi ca mijloc fundamental n pedagogie pentru descoperirea cunotinelor
cultural tiinifice. Cellalt aspect, cel de transmitere a valorilor plastice se integreaz organic n
cadrul procesului psihopedagogic, esenial nvmntului artistic i nu numai, care se ocup de
dezvluirea personalitii i exprimarea acesteia. La fel de important este i segmentul de
interdisciplinaritate al fotografiei, ca interfa a conexiunilor culturale produse prin calitile
acestui mijloc de comunicare. Legtura are valoare de punte cultural cu aspecte multiple,
conectnd informaii i valori din arii diferite. Contactul vizual mijlocit de fotografie pune n
legtur evenimente aparinnd trecutului, cu spectatorul din prezent, suplinete capacitatea
literei scrise de a transmite o abunden de cunotine care devin astfel o oglind a timpului.
Aplicat la specificul generaiilor colare, necesitatea fotografiei ca element psihopedagogic se
justific prin nevoia acut a elevilor de reprezentare realist logic. La acest nivel de vrste,
capacitile de abstractizare, de nelegere sintetic sunt n formare, nedezvoltate. Se poate
observa aceast remarc prin nivelul de nelegere sporit al geometriei, domeniu al formelor
concrete, fa de cel al algebrei sau trigonometriei, care reprezint un domeniu abstract i
speculativ. S-a remarcat n aceast direcie, legtura dintre geometria studiat n domeniul
perspectivei i studierea stilurilor estetice n arhitectur, prin intermediul reprezentrilor
fotografice. (Valeriu Pantilimon, n: Fotografia ca mijloc de comunicare i educaie estetic,
lucrare metodic pentru acordarea gradului didactic I, nepublicat, Bucuresti, 2012, coordonator
lector univ. dr. Iulian Dalin Toma)
Acestui aspect educaional i este alturat cel al studiului artelor vizuale n general i de aplicare
practic, cu rol cognitiv i de autocunoatere a sensibilitii, prin realizarea de fotografii cu scop
psihopedagogic. Aplicat concret la mediul urban n care ne desfurm existena, prin mijlocirea
unor investigaii peripatetice, se pot descoperi i nelege concret valorile care ne nconjoar.
Efectele acestui demers nu poate fi dect unul lmuritor i benefic, n direciile eticului i ale
esteticului. Prin intermediul fotografiei se pot iniia autentice trasee de iniiere cultural,
descoperindu-se componente precum istoria, stiina i artele, ca straturile sedimentare vizibile,
care constituie specificul mediului urban. O consecin a acestei intreprinderi este reaezarea pe
baze reale a specificului de identitate a locului, de multe ori distorsionat de opinii superficiale i
partizane. nelegerea spaiului de identitate comunitar, cultural, este important n formarea
personalitii, la fel ca a respectului de sine. Se mai poate aduga, rolul pe care fotografia l are
n exprimarea artistic a personalitii, forma cea mai subtil de comunicare, cea care poate oferi
viitoarele repere culturale, acea de imagine cu memorie i emoie, cea care devine oglind a
timpului.
Aplicaii:
Clasa a XI-a/ Opional, Spaii urbane
Clasa a XI-a / Opional, Trunchiul de plop
Clasa a XI-a/ Opional, Reflexii la Delea Nou

Comentariul plastic, evaluarea lucrarii Reflexii la Delea Nou: Aceast imagine are o structur
compoziional puternic, bine structurat, ordonat clar de reeaua dreptunghiular, care sectorizeaz
ntreaga compoziie dup rigorile unui clasicism modernizat. Imaginea propriu-zis, fluid i cu o
structur arhitectural, deformat de unghiurile diferite de reflexie, este astfel ordonat i surprins n
cadre stricte, care recompun ntregul, dup o viziune expresionist. Apare un contrast puternic ntre
elementele ordonatoare i cele plastice, vagi, fluente. Cercurile autocolante roii, care apar pe faada
structurii vitrate, ritmeaz activ monotonia reelei metalice.
Cadrarea fcut de reea, evideniaz i constrnge elementele de arhitectur reflectate. n banda de jos,
tonuri acromatice i forme negeometrice, subliniaz instabilitatea proieciei. n zona de mijloc, reflecia
monumentului i dizolv formele clasice, producnd o structur fragmentat, care se afl n plin
dezagregare. Albul puternic al bisericii reflectate, poteneaz acest efect dinamic. Liniile orizontale, care
taie brutal imaginea n partea superioar, accentueaz acest dezechilibru, cu valoare narativ. Forma
principal i accentueaz monumentalitatea, prin turla care se distinge n contrast cu albastrul strlucitor
al cerului reflectat. Tot n zona superioar a compoziiei, umbrele reflectate n caroiajul metalic, se
structureaz ntr-o scar ascendent. Din punct de vedere cromatic, n fotografie se observ o mbinare
interesant ntre tonurile neutre, bogate i culori care produc un contrast puternic, strlucitor. Aparenta
dezordine structural din registrul inferior, se ordoneaz cu calm n zona superioar a imaginii, producnd
un dinamism subtil, cresctor. Lucrarea este expresiv i ferm. Viziunea autorului, de a observa
realitatea printr-un medium narator de interpretare, produs de refleciile panourilor de sticl, are o
profund valoare simbolic. Faptul de a observa realitatea n micarea continu, prin jocul refleciilor de
umbre i lumini, adaug o not de calitate poetic. Contrastele expresiv simbolice, dintre formele
ortogonale i cele ondulate i totodat cromatica sugestiv, dau acestei imagini valoare plastic.
Originalitatea acestei fotografii se ntemeiaz pe modul de abordare a imaginii cotidianului. Prin prisma
sensibilitii manifestat cu sinceritate, se disting dincolo de reprezentrile superficiale (reflexia de
oglind deformat), straturi multiple de semnificaii. Lucrarea sugereaz tocmai existena acestor straturi
sedimentare, profunde, ascunse de o aparen fulgurant. n argumentaia fcut lucrrii, elevul a amintit
i de afinitile sale, legate de pictura i fotografia expresionist, influen pe care a concretizat-o prin
cutarea unor imagini atipice, cu mai multe nivele de interpretare. Tipul de reprezentare trimite la arta
expresionist, (lucrrile de inspiraie urban ale lui Ernst Ludwig Kirchner). Eseul elevului este bine scris,
ntr-un stil poetic i expresiv, cu evidente afiniti cinematografice. Pentru calitile sale plastice i
mesajul social profund, aceast lucrare este evaluat cu FOARTE BINE.
TEMA 5
PROIECTAREA CONINUTURILOR DISCIPLINEI DIDACTICA PREDRII
5.1.Prezentare general.
Proiectarea didactic i predarea urmresc actualizarea i aprofundarea unor concepte i
orientri moderne n domeniul pedagogiei artelor i a didacticilor de specialitate, neleas ca
orientare i profesionalizare n domenii artistice distincte, particularizate i baz a dezvoltrii
predispoziiilor creative, vizual aplicative ale studenilor.
Activitile de proiectare i practic pedagogic au n vedere nsuirea temeinic i
complet a coninutului teoretic i practic pe care l presupune limbajul vizual, ct i
contientizarea creatoare a noiunilor, conceptelor , cilor i mijloacelor cele mai eficiente n
procesul de nvare orientat i evaluare interactiv a performanelor fiecrui student.
Proiectarea i desfurarea activitilor reprezint un demers pedagogic la care particip
deopotriv studenii i profesorul, rolul acestuia acesta prefigurnd ct mai precis demersul
didactic ce urmeaz a se concretiza prin asigurarea unui caracter artistic, practic experimental,
individualizat , cu accent pe formarea competenelor, deprinderilor, a aptitudinilor. Avem n
vedere obinerea unor performane didactice- artistice.
n practic se recomand ca elaborarea coninuturilor s in cont i de nivelul general de
performan al anului de studii, al grupei. Astfel vom avea situaii n care proiectarea didactic se
va realiza distinct, difereniat n funcie de ruta de specializare a cursanilor. Prezena
didacticianului ntr-un context academic vocaional este sprijinit de realitatea existenei unor
studeni, personaliti artistice n devenire, creativi, deschii formulelor de exprimare atipice,
neconvenionale. Tocmai n acest punct misiunea acestuia este deosebit de important: aceea de a
modela acest potenial creativ, experiena artistic, oferind repere, soluii, idei de management
artistic i didactic, suport teoretic al unei experiene practice. Nu sunt de ignorat atmosfera
academic specific, cultura mediului instituional, experienele artistice i pedagogice ale colii.
n aceste condiii, la grania dintre art i tin, dintre teorie i practic, experiment
artistic i experiment didactic, educatorul de art trebuie s fie un profesionist. Reiterm
principii cunoscute, din nefericire parial transpuse n practica curent, al coexistenei
calitilor metodice i competene n domeniul creaiei plastice, miestrie i viziune artistic,
capacitatea de a evalua performanele studenilor, modul de a interpreta portofoliile de
specialitate, precum i capacitatea de a anticipa evoluia studenilor.
Spre finalul acestei succinte expuneri s concluzionm c proiectarea presupune
responsabilitate din partea didacticianului, cunoaterea i stpnirea mijloacelor de lucru. Un
proiect didactic poate fi asemuit unei structuri dinamice, unice, supuse permanent unor subtile
modificri. Este un scenariu i prin acest fapt poate fi oricnd modificat sau adaptat cerinelor
concrete. A vorbi despre un model de proiect este asemntor ideii de proiecie monoton, fr
perspectiv, mai grav un ablon distructiv al demersului didactic vizual plastic. Nu exist
modele, nu exist formule, nu exist soluii prefabricate, nu exist repetabilitate n acest
domeniu!
i nc o precizare: Creativitatea n domeniul vizual desemneaz armonizarea procesului de

lucru , a stadiilor de lucru cu produsul acestuia, finalitatea. Primii pai n aceste activiti trebuie
s fie canalizai pentru nceput pe nelegerea proceselor de lucru, pe fundamentarea i
experimentarea practic a unor probleme plastice n diferite stadii de lucru fr a cuta cu orice
pre finalitatea i rezultate maxime imediate. A cere din start studenilor rezultate peste medie
poate reprezenta un eec. Aceast cerin conduce la parcurgerea superficial a unor etape de
lucru sau ignorarea acestora. Finalitatea de dragul finalitii nu este un deziderat educaional!
Mai nti didacticianul trebuie s proiecteze, s anticipeze un mecanism flexibil care s
determine o atitudine inovatoare din partea studentului, perseveren i asumare a dificultilor.
Bineneles, este de dorit ca aceste rezultate s apar ct mai repede i s se concretizeze n
performane. Acestea apar ns dup un interval relativ mare de timp, dup o perioad de
acumulri i selecii ...
5.2.Condiiile generale ale proiectrii didactice:
- s concorde cu Programa analitic a cursului i fia disciplinei, precizndu-se distinct tematica

metodic i de specialitate;
- s conin propuneri de aplicaii i exerciii corespunztoare temei;
- s conin obiective operaionale formulate clar, respectnd succesiunea logic a desfurrii
cursului i a lucrrilor practice;
- s prevad n detaliu mijloacele de nvmnt ce urmeaz a fi folosite (materialele didactice),
inclusiv scheme, schie, imagini ce vor fi transpuse pe tabl sau prin intermediul TIC, analizate
n faa grupei;
- s precizeze metodele i procedeele de lucru ce urmeaz a fi aplicate att pentru activitile
teoretice ct i pentru activitile practice;
- s aib legtur logic, organic, cu activitile precedente sau viitoare;
- s propun un set de itemi de evaluare a activitii, sistemul de evaluare fiind elaborat n
concordan cu strategiile didactice utilizate (metode, procedee de lucru, mijloace de nvmnt,
obiective operaionale specifice).
n aceste condiii putem afirma c design-ul coninuturilor reprezint n sine o metod de
lucru i un instrument al desfurrii sistematizate, planificate a unor activiti i operaiuni
instructiv educative. Proiectarea conine ca repere obiectivele cadru ale disciplinei, obiectivele de
referin i operaionalizarea acestora prin activiti de nvare/ exersare/ experimentare.
5.3. Etape ale proiectarii didactice.
ETAPELE PROIECTARII LA DISCIPLINA:

DIDACTICA ARTELOR VIZUALE
ANALIZA ACTIVITII
STUDIEREA PROGRAMELOR ANALITICE

STUDIEREA TEMEI DIN CADRUL SUPORTULUI DE CURS

ELABORAREA PROIECTULUI DE ACTIVITATE

IDENTIFICAREA COMPETENELOR GENERALE

DEFINIREA COMPETENELOR SPECIFICE

DEFINIREA OBIECTIVELOR OPERAIONALE

Determinarea Alegerea Selecionarea Stabilirea formelor Stabilirea metodelor i
coninutului metodelor i a mijloacelor i a tipului de activitate a instrumentelor de
procedeelor de lucru de invmnt evaluare
n principiu competenele generale se refer la dezvoltarea unor capaciti de: asimilare

/sintez, investigare experimental, exprimare i transfer.
Prin capacitatea de asimilare / sintez se exprim disponibilitile didacticianului pentru
cunoatere, modul n care acesta analizeaz, selecioneaz datele, le relaioneaz, le
recontextualizeaz.
Prin dezvoltarea capacitii de investigare experimental didacticianul evolueaz ca
formator, capabil s formuleze ipoteze de lucru, s prezinte teorii i concepte, s problematizeze,
s propun studenilor un parcurs didactic autonom, independent.
Capacitatea de exprimare i transfer se refer la modul n care profesorul i amelioreaz
disponibilitile de utilizare a limbajelor specifice, valorific experiena acumulat, folosind-o n
contexte diferite.
Competenele specifice rspund unor cerine impuse activitii didactice prin Programele
aferente disciplinei:
- prezentarea conceptelor, teoriilor i noiunilor fundamentale utilizate n artele vizuale,
n limbajul artistic plastic;
- sistematizarea i caracterizarea elementelor de limbaj i a mijloacelor de expresie,
intrepretarea acestora n funcie de contextul n care pot fi aplicate;
- proiectarea unor aplicaii care au ca scop exersarea experimentarea de ctre studeni a
elementelor de limbaj plastic i a mijloacelor de expresie plastic n multiple tehnici artistice,
prin folosirea unor materiale i instrumente de lucru diferite, aplicarea lor pe principii didactice
n structuri compoziionale;
- identificarea i intrepretarea legturilor dintre arta plastic / decorativ i celelalte arte
(sincretismul artelor), operarea unui transfer al elementelor de limbaj i a mijloacelor de expresie
n alte tipuri de limbaj (spre exemplu limbajul matematic, muzical, poetic);
- transmiterea unui coninut / mesaj didactic prin intremediul reprezentrilor vizuale.
Repere ale activitilor desfurate de didactician cu studenii n cadrul unei

aplicaii ce are ca tem proiectarea didactic:
a.Elaborarea obiectivelor operaionale:
- sunt derivate din obiectivele cu grad mai mare de generalitate sau finalitate;
- exprim succesiunea momentelor psihopedagogice, acele aciuni instructiv educative ce
urmeaz a se desfura n timpul unei activiti. Sunt ndeplinite de profesor ntr-o
singur activitate sau ntr-o secven de activitate didactic;
- reprezint axa principal a activitii, n jurul acestora se organizeaz demersul
profesorului (aciunile didactice) asigurnd corespondena ntre mijloacele de
nvmnt ce urmeaz a fi folosite, metodele didactice folosite i criteriile de evaluare
propuse;
- reprezint sarcini i situaii de nvare concrete,au un caracter informativ, formativ,
emoional (stimularea afectivitii, asigurarea unor situaii emoionale), evaluativ;
- condiia de baz a proiectrii acestor obiective const n faptul c acestea pot i trebuie s
fie evaluate n cuprinsul aceleai activiti. Rezultatele evalurii ne pot indica dac
obiectivele propuse de profesor sunt sau nu dezirabile;
- sunt desemnate prin verbe comportamentale, pe ansamblu verbe active, verbe care
definesc aciuni observabile, vizibile, ce pot fi evaluate;
- fiecare item ce descrie o competen este construit printr-un singur verb;
- s fie accesibile n funcie de particularitile de vrst ale copilului de nivelul general de
performan al clasei sau al colii;
- numrul itemilor propusi ntr-un proiect didactic difer de la caz la caz n funcie de
complexitatea problemei plastice, de specificul acesteia, de tipul de activitate, de numrul
de ore alocat respectivei activiti. n principiu se recomand un numr de 4 5 itemi
(nu trebuie s uitm c acetia trebuiesc efectiv atini de elevi). ntlnim situaii n care
nivelul general al clasei este sczut, astfel putem restrnge numrul de itemi avnd ca
target obinerea unor performane minime. n alt caz, spre exemplu activitatea este
preponderent teoretic activitate de predare, de consolidare a cunotinelor; evident,
predomin obiectivele informative. Dac activitatea este practic, centrm formularea
acestor obiective pe componenta formativ sau formativ evaluativ;
- competenele asociate unei activiti reprezint nivelul de performan pe care trebuie s
l ating elevul, rezultatele ateptate ale activitilor (asimilarea n practic a noiunilor,
capacitatea de a valorifica problema plastic ntr-o configuraie expresiv, original).
Exemple de verbe comportamentale (verbe care exprim cu claritate aciunile educatului) ce

pot fi integrate n structura obiectivelor operaionale:
Comportamente care urmeaz a fi formate: Verbe prin care pot fi exprimate aceste
comportamente:
1. nsuirea de noi cunotine a recunoate, a defini, a identifica, a descrie
2. deprinderi intelectuale a reprezenta, a diferenia, a compara, a
distinge, a calcula, a recunoate, a compune,
a extrage, a clasifica, a ordona , a separa,
a caracteriza , a reveni, a deduce, a demonstra,
a explica
3. deprinderi senzorio- motorii a proiecta ,a transpune ,a obine , a compune , a
descompune, a recompune, a prelucra,
a construi, a opune, a nlocui, a completa,
a seciona , a amesteca , a fluidiza, a amprenta,
a distribui, a executa,
4. atitudini a persevera, a alege , a respecta
Exemple de verbe care pot fi intrepretate n moduri diferite (verbe neindicate), verbe care nu
desemneaz aciuni concrete:
- a ti , a cunoaste, a nelege, a spune, a-i da seama, a considera, a aprecia, a avea plcere,
etc.
b.Tipul activitii.
Tipuri de activiti (clasificare):
a. dup scop, obiective educaionale:
- activiti introductive;
- de predare a noilor cunotine;
- de fixare a cunotinelor;
- de formare a priceperilor i deprinderilor , de aplicare a cunotinelor;
- de sintez;
- de verificare i evaluare;
- combinate (mixte).
b. dup locul unde se desfoar activitatea:
- clas, atelier, cabinet, laborator, cerc de art, muzeu, galerie.
c. dup metode i mijloace de nvmnt:
- activitate teoretic;
- activitate practic;
- activitate complex, teoretico- practic, aplicativ.
c. Metode i procedee de lucru (vezi tema 6). De subliniat anticiparea unor metode activ
participative care au menirea de a atrage personalitatea studentului n aciuni instructive, o
personalizare, individualizare a procesului de nvmnt.
d. Mijloace de nvmnt (vezi tema 4). Pregtirea studentului pentru activitatea artistic
plastic const i n operaionalizarea cursului prin proiectul didactic, prin selecionarea
mijloacelor de nvmnt adecvate (schie, plane, albume, scheme, fotografii, mulaje, obiecte,
casete video, CD-ROM, etc .) Popunerile au n vedere principiul accesibilitii informaiei. Cnd
prezentm o imagine, spre exemplu o reproducere dup opera de art, precizm autorul/ coala/
curentul artistic, titlul lucrrii, tehnica de lucru, dimensiuni, eventual locul n care este expus i
/sau alte repere semnificative ale lucrrii.
Mijloace de nvmnt pot fi i lucrri realizate de ctre didactician sau studeni, utile n
nelegerea nivelului de performan atins, suport motivaional pentru grupul de elevi (Iat
problema plastic rezolvat de colegii votri! Reuim sa fim ca ei? Sau i mai mult ... s devin
lucrrile noastre reper pentru ceilali! S descoperim i alte modaliti de .....)
Tabla este un mijloc de nvmnt unde se sistematizeaz problema plastic propus, sub forma
unei scheme. Studentul va prezenta la tabl sau n format digital coninutul teoretic sub forma
unei scheme, definiiile, dezvoltnd verbal, n scris, vizual, informaiile.
e. Resurse materiale. Didacticianul anticipeaz unul sau mai multe materiale prin care poate fi
realizat o aplicaie de specialitate. i n acest caz vom respecta cteva principii:
- adecvarea materialului, materialelor la tema aplicaiei;
- concordana dintre materiale de lucru i obiectivele operaionale;
- folosirea (atunci cnd acest lucru este posibil) a mai multor materiale de lucru, n scopul
nelegerii i experimentrii creative de student a problemei plastice (principiul posibilitilor
multiple de rezolvare);
- obinerea unor efecte plastice sau decorative, avnd ca strategie transferul de infomaii i
coninut practic din zona unei specializri ntr-un coninut didactic.
f. Criterii de evaluare (acest punct este analizat in Tema 7, capitolul "Forme i tipuri de evaluare
specifice activitilor artistice plastice")
g. Bibliografie. Selectarea materialului bibliografic se realizeaz n concordan cu:

- respectarea cerinelor Programei;
- orientarea tiinific i practic a activitii;
- respectarea cerinelor cursurilor (cantitatea de informaie i calitatea acesteia) dar i a unor
aspecte inedite, prezentate sub forma unor propuneri;
- accesibilitatea coninutului vizual informaional;
- forma de prezentare a materialului (sistematizat, clar, cu sublinierea cerinelor).
II.Scenariul didactic este o component a Proiectului de activitate n care studentul descrie

modul i etapele de implementare n practic a acestuia. Se urmresc: concordana pe
orizontal ntre unul sau mai multe obiective operaionale caracteristice unei secvene didactice,
strategiile didactice i posibilitile de evaluare specifice secvenei, iar pe vertical succesiunea
logic, cronologic a acestor momente. Precizm c tabelul prezentat mai jos este o structur
orientativ, care poate fi modificat n funcie de specificul unei activiti. Spre exemplu, n
ceea ce privete structura secvenelor activitii, aceasta este flexibil. Prezena acestor etape n
exemplu nu conduce automat la concluzia c orice activitate didactic trebuie s conin aceste
etape. Avem activiti introductive, de predare a noilor cunotinte atunci ne concentrm pe
reactualizarea cunotinelor anterioare i transmiterea noului coninut sau situaii n care ne
concentrm pe fixarea priceperilor i a deprinderilor dup ce, ntr-o activitate anterioar ne-am
axat pe coninutul teoretic. n acest caz urmrim captarea ateniei, stimularea imaginaiei, precum
i activitatea practic n sine. Sau, metodele i procedeele de lucru difer (o activitate n care ne
sprijinim exclusiv pe brainstorming, urmat de compoziia joc). La fel i n cazul obiectivelor
operaionale: este posibil ca unei secvene didactice s i corespund dou sau mai multe
obiective.
OBIECTIVE SECVENELE CONINUT I STRATEGII EVALUARE

OPERAIONALE ACTIVITII DIDACTICE
ORGANIZAREA
ACTIVITII
CAPTAREA ATENIEI I CONVERSAIA ...................
STIMULAREA
IMAGINAIEI
REACTUALIZAREA CONVERSAIA ,
CUNOTINELOR DEMONSTRAIA ................
ANTERIOARE
TRANSMITEREA NOULUI EXPUNEREA ,
CONINUT CONVERSAIA, DIALOGUL
DIRIJAT DEMONSTRAIA
..............................
DESFURAREA EXERCIII , EXERCIIUL
ACTIVITII JOC , PROIECT
OBINEREA COMPOZIIONAL
PERFORMANEI ..............................
EVALUAREA CONVERSAIA
.................................
NCHEIEREA ACTIVITI
III.Fia didactic (referatul, fia de tehnologie didactic):

- este o anex a proiectului care identific problema plastic formulat;
- sunt lmurii, definii, explicai, termenii noi de specialitate;
- prezint etapele, fazele de lucru specifice temei n succesiunea lor cronologic;
- explic verbal i ilustrativ conceptul (n fi obiectivele operaionale sunt reprezentate
vizual de student i propuse elevilor);
- aceste "obiective ilustrate" constituie nivelul de performan la care trebuie s ajung
elevul, inclusiv nivelul minim de performan.
La sfritul unei activiti didacticianul i studenii vor analiza modul n care aceasta s-a
desfurat. Analiza urmrete:
- gradul de atingere i realizare a obiectivelor;
- principalele caliti i neajunsuri ale activitii desfurate (puncte forte, puncte slabe);
- gradul de confort personal n realizarea leciei;
- aprecierea final a orei i notarea ei (autoevaluarea studentului);
- identificarea modalitilor de optimizare a activitii.
TEMA 6
Metode moderne de formare n predarea disciplinei Didactica artelor
plastice / arte vizuale
6.1. Contextul aplicrii metodelor n pedagogia artelor plastice i decorative.
Activitile didactice de arte vizuale sunt susinute printr-un sistem metodologic

relaionat i mbogit cu idei i teme sugerate de practica artistic. Metodele informeaz,
ndrum, controleaz i valorific rezultatele, coninnd logic, eficien, dar i deschidere,
inovare, creativitate.
Varietatea metodelor este determinat de scopul propus, de forma de organizare i
desfurare a activitii i n egal msur de nivelul de pregtire al studenilor, precum i al
specializrii acestora n domeniile artelor plastice, artelor decorative sau al istoriei i teoriei artei.
n domeniul didacticii artelor vizuale a existat i exist o abordare axat pe metode tradiionale
i metode moderne. Practic folosirea unui ansamblu de metode i procedee de lucru capabile s
genereze o experien didactic artistic flexibil, n care metodele tradiionale pot fi
modernizate, iar cele moderne nu trebuiesc absolutizate.
Raportnd ansamblul metodelor i procedeelor didactice la formele i etapele creaiei,
identificm o ampl dezbatere care argumenteaz procesul elaborrii imaginii vizuale ca fiind
unul deschis, permisiv, axat pe intuiie i creativitate. n acest context artistul poate alege: are
posibilitatea s urmeze calea sensibilitii sale, a imaginarului, un teritoriu n care singura regul
este cea a creaiei spontane, a explorrii subcontientului sau urmeaz calea unui exerciiu plastic
asumat, cu reguli de construcie precise. n practica artistic sunt teme a cror nelegere se
dovedete a fi dificil, cu att mai mult transpunerea acestora n practic prin exerciiu i
compunere avnd ca suport problematica: cercului cromatic, sferei culorilor (posibilitile de
amestec fizic al culorilor), schemei modulrii cromatice elaborate de Czanne, principiilor de
organizare a spaiului avnd ca reper Seciunea de aur, principiilor artelor decorative,
contrastelor cromatice sau a legilor compoziiei.
Un artist, un student, oricare ar fi concepia i viziunea sa asupra demersului artistic
trebuie s dein o metod de lucru sau un ansamblu de metode. Chiar i demersul avangardei
sau a gruprilor postmoderne ce reclam statutul autonom al artei, fr reguli, fr intervenii
sociale sau pedagogice, la nivel de manifest sau intenie, au n bakground o metod de lucru.
Un argument n acest sens este cel al materialelor, tehnicilor i instrumentelor de lucru. i
vizunea spontan i cea elaborat dispun n esen de acelai suport material, al cunoaterii unor
tehnici, al folosirii adecvate a instrumentelor de lucru. Revenind, oricare ar fi calea urmat, nu
putem face abstracie de metode i procedee de lucru, mai ales n condiiile n care specificul
disciplinei oblig la o strategie care cuprinde metode specifice predrii , asimilrii i evalurii
cunotinelor, dar i cele ale formrii deprinderilor artistice plastice.
n fapt, problematica mai sus prezentat necesit un parcurs comun, n care didacticianul s
ofere strategii de lucru care combin:
- jocul, exerciiul joc (pedagogia ludens),
- aplicarea unor metode de investigare legate de pedagogia creativitii,
- euristica ca mod de operare intelectual i practic prin sisteme deschise, active, de tipul
ntrebrii, ipotezei, problemei, rezolvrilor plastice originale.
Proiectarea i realizarea activitilor de arte plastice / arte vizuale va avea n vedere i
principiul resurselor pedagogice existente la nivelul specializrilor ce se regsesc ntr-o
universitate de arte (a se vedea capitolul Definirea i analiza metodelor didactice ntr-o
perspectiv pedagogic deschis la nivelul raporturilor externe i interne, Sorin Cristea, pag.6).
Aciunea didacticianului este cu adevrat dificil, iar viziunea sa trebuie s cuprind tehnici de
nvare i experimentare a limbajului vizual aplicate tuturor specializrilor, de la art mural,
la design sau grafic i procesarea computerizat a imaginii spre exemplu.
Caracteristicile metodelor:
-vor fi adaptate specificului activitilor: teoretice sau de atelier,
-sunt aplicate n funcie de tipul de activitate: introductiv, de consolidare a cunotinelor, de
formare a deprinderilor, activiti mixte: teoretice, practice i aplicaii,
-vor fi adaptate n funcie de specializrile studenilor,
-vor integra funcii specifice de exersare, ncercare, experimentare, dezvoltare individual.
Activitile artistice plastice pun accentul pe o pregtire individual, au n vedere ritmul i
posibilitile fiecrui student de a nva, de a cerceta, de a transpune n practic un set de
informaii teoretice i vizuale prezentate prin intermediul mijloacelor de nvmnt.
-vor fi adaptate i exersate cu studenii n funcie de profilul unitii de nvmnt n care
urmeaz s se desfoare practica pedagogic (coal general, coli cu clase de arte, licee de
art),
-vor fi adaptate la impactul noilor tehnologii informaionale n nvmntul artistic.
Asa cum s-a precizat mai sus aplicarea metodelor va urmari:
-caracterul creativ al limbajului artistic,
-caracterul educativ (educaia prin i pentru art)
-particularitile specializrilor, experiena acumulat de studeni n anii anteriori de studiu.
De adugat viziunea lui Joseph Beuys privind tehnicile i metodele de predare a artei, conceptul
pedagogic al "nvrii oscilante" ce presupune nvarea deschis i reversibil, prin folosirea
unui set de metode i procedee de lucru, dezbaterea ca metod n care, dup caz, rolurile profesor
elev pot fi schimbate (vezi Joseph Beuys,Volker Harlan,Quest-ce que lart?,1992).
Putem astfel avansa criterii de clasificare a metodelor didactice aplicabile domeniului arte
plastice / arte vizuale, respectiv:
- metode didactice generale, care pot fi aplicate n domeniul artelor
- metode didactice specifice.
n funcie de principalele aciuni implicate n realizarea activitii de instruire (vezi Sorin
Cristea, n Suport de curs, modulul I), metodele specifice artelor plastice / vizuale acoper
dimensiunile predrii, nvrii, experimentrii i evalurii, avnd un caracter unitar.
n abordarea activitilor cu studenii didacticianul identific, selecteaz metodele optime
menite s operaionalizeze nvarea, facilitnd transferul de la un coninut teoretic la practic.
Metoda prezint astfel o dimensiune teoretic cuprinznd noiuni de specialitate validate de
experiena artistic i o dimensiune practic respectiv calea, drumul nsuirii i experimentrii
elementelor de limbaj plastic, a mijlocelor de expresie plastic, a tehnicilor vizual plastice n
medii tradiionale sau virtuale de lucru.
Dac raportm ansamblul de metode i procedee de lucru la cadrul general al conceptului
de educaie i comunicare vizual putem concluziona c acestea reprezint un parcurs al
formrii personalitii artistice a studentului sub ndrumarea profesorului de atelier i a
didacticianului. Un element intercesor oferit de educator pentru ca, la rndul su, studentul s
descopere o modalitate proprie de nelegere si interpretare a limbajului vizual. Nu n ultimul
rnd, un mod comun de aciune profesor - student.
n capitolul Definirea i analiza metodelor didactice ntr-o perspectiv pedagogic deschis se
analizeaz relaiile care se stabilesc ntre mijloacele didactice i calitatea metodei didactice
utilizate. Mai precis, contextul n care utilizarea inadecvat pedagogic a unor mijloace
didactice postmoderne (informatizate) poate genera disfuncionaliti n selectarea i realizarea
metodelor didactice, ntr-un context determinat (Sorin Cristea, n Suport de curs, modulul I,
2012). Ultimul deceniu a reprezentat pentru domeniul artelor vizuale o provocare i o asumare
responsabil a modalitilor prin care noile tehnologii se pot integra demersului didactic. Exist
specializri cu tradiie (pictur, sculptur, ceramic -sticl-metal, art mural) n care resursele
oferite de mediile virtuale sunt alocate pe stadii de lucru, sau ca metod complementar de
cercetare i interpretare a imaginii (de exemplu la specializarea pictur: fotografia i fotograma
de film n artele contemporane, studiul formelor complementare de expresie ale picturii
contemporane). n acest caz, utilizarea calculatorului, respectiv procesarea sau prelucrarea
digital a imaginii reprezint o etap a construciei vizual plastice. Pe ansamblu, n aceste situaii
mijloacele didactice clasice prezint o pondere nsemnat n structura discursului pedaogic
aducndu-i contribuia la realizarea unor metode didactice eficiente.
La specializarea grafic asistm la o evoluie caracterizat prin prezena tehnologiilor virtuale fie
ca parte component a metodelor didactice, fie ca proces n sine al elaborrii imaginii. i
tematica cursurilor se axeaz pe strategii de combinare a exerciiului clasic cu exerciiul virtual
(ex. Desenul liniar i desenul pictural n artele grafice, Tehnici de expresivizare folosind etapele
de execuie ale desenului: paginaie, proporie,costrucie, valoraie, expresie, prin asociere cu
Prelucrarea tehnicilor afiului din grafica tradiional cu ajutorul programelor specifice
computerului i Prelucrarea imaginiilor fotografice i grafice cu ajutorul programelor specifice:
Photoshop,Corel Draw, Adobe Illustrator). Prezena specializrii Foto, video, procesarea
computerizat a imaginii implic ntr-un cuantum semnificativ exerciiul n medii de lucru
virtuale,demonstraia cu ajutorul tehnologiei IT, portofoliul n format digital, analiza de coninut
prin procedee caracteristice IT.
Didacticianul are n acest caz o misiune dificil n privina selectrii metodelor didactice,
adaptrii acestora la specializri artistice diferite i translaia acestora ctre domeniul pedagogiei
artelor. Raportarea la coninuturile curriculare pe filiere, profile i specializri diferite reprezint
o alt provocare , necesitnd viziune de ansamblu i profesionalism. Didacticianul trebuie s
anticipeze procedee asociate viabile, capabile s ofere un discurs didactic coerent, obinerea unor
performane didactice i artistice pe stadii de lucru sau n finalitate. Pe aceste coordonate sunt
asigurate condiiile afirmrii studenilor, individual sau n echip, se dezvolt motivaia pentru
nvare i experimentare n domeniul pedagogiei artelor vizuale, sunt create condiiile evalurii
permanente i autoevalurii propriilor activiti. De asemenea proiectarea metodelor va ine cont
de posibiliele dificulti care pot s apar pe parcursul activitilor.
6.2. Metode didactice generale, care sunt aplicate n domeniul artelor vizuale.
Problematizarea. Este o metod pedagogic ce presupune crearea unor situaii
problem n gndirea studenilor i identificarea soluiilor de rezolvare a unor teme de
specialitate. Studentul se afl n situaia de a descoperi, de a inventa, de a gsi soluii, de a
valorifica cunotinele anterioare. Spre exemplu, studentul cunoate din punct de vedere teoretic
n ce const efectul de spaialitate al culorilor. Se cere, unui student, s analizeze din aceast
perspectiv culoarea orange. Pentru a problematiza nvarea, alt student este pus s caracterizeze
culoarea albastru, opus culorii orange pe cercul cromatic. Cei doi sunt pui n situaia de a
prezenta analogiile i deosebirile dintre acestea. Aceast situaie poate fi condus mai departe de
ctre profesor n sensul prezentrii unui context nou, respectiv cel al inversrii raporturilor greu
uor, apropiat deprtat. Studenii sunt ndemnai s ofere soluii de rezolvare vizual plastic
avnd ca repere exemple din pictura modern. n acest caz, rezolvarea situaiei-problem
solicit reorganizarea i chiar restructurarea cunotinelor dobndite anterior pe o cale de
investigaie creativ (Sorin Cristea, pag.43). Suntem obinuii, n virtutea datelor oferite de
teoria constructiv despre culoare, s considerm orange-ul o culoare uoar, cu un efect caloric
puternic, ordonat n primul plan al structurii tabloului, sugernd apropierea. Evident ns,
experimentul plastic vizual creativ va provoca artistul, studentul, elevul spre o cercetare n care
soluii aparent contradictorii pot deveni repere ale unei construcii plastice solide. Observm c
problematizarea accentueaz caracterul formativ al activitilor de arte, studenii pot identifica
soluiile sau avansa alte rute de cercetare, rolul didacticianului fiind acela de a interveni fie prin
ntrebri suplimentare, fie prin provocarea unui dialog dirijat, individual sau pe grupe de lucru.
Aceast metod solicit o gndire flexibil, independent.
Algoritmizarea. Metod ocup un loc important n educaia vizual, asigurnd formarea
unor deprinderi de lucru mai cu seam n privina modalitilor de utilizare a materialelor,
tehnicilor i instrumentelor de lucru. n condiiile n care studenii care parcurg disciplina
Didactica specialitii provin din cadrul unor secii i specializri diferite, (pictur, grafic,
sculptur, arte decorative, foto-video, design, conservare- restaurare) aceast metod ofer un
prilej de schimb de idei i practici de lucru ntre studeni i didactician. Studentul de la pictur,
spre exemplu, sprijint de didactician poate oferi informaii i desfura demonstraii pe etape de
lucru referitoare la tehnicile picturii n ulei. Aceste date sunt valorificate de studenii altor
specializri. Dei algoritmizarea const n parcurgerea unor etape de lucru obligatorii, ntr-o
succesiune logic a operaiilor, sunt cazuri n care o anumit secven de lucru presupune o
activitate independent. Oferim ca exemplu cazul elaborrii unui panou decorativ, pe suport de
lemn grunduit n tehnici tradiionale. Aici procedurile de lucru respect o metodologie, o suit
de etape clare, o tehnic riguroas. Ins compoziia, desenul, schia care urmeaz sa fie transpus
aparine creaiei artistului, studentului, reprezentnd nota de originalitate.
Alte exemple: contrastele cromatice, scara valoric, etapele constructive ale unui studiu, natura
static.
Brainstormingul. Este o metod ce are ca scop stimularea creativitii. Cum domeniul
artelor presupune o viziune creativ, inconfundabil, este lesne de neles c a fost i este aplicat
pe scar larg cu rezultate de excepie. Iniiat de psihologul A. Osborn, are la baz conceptul
potrivit cruia soluiile de rezolvare a unei probleme plastice nu se obin prin eliminri succesive
de idei enunate, ci dimpotriv, prin generarea unui numr ct mai mare de idei. Orice problema
plastic, indiferent de gradul de complexitate al acesteia poate fi abordat cu succes prin aceast
metod. Asaltul de idei reprezint o modalitate de a elabora (crea) n grup, n mod spontan i n
flux continuu, anumite idei, soluii teoretice, practice, soluii de compunere, de interpretare prin
limbaj plastic.
Etape:
- enunarea temei sau a unui subiect pretext, a obiectivelor asociate, prezentarea unor
imagini ca repere vizuale,
- emiterea de ctre studeni a ct mai multe idei, soluii, fr nici o restricie,
apelndu-se la gndirea creativ (ex. adaug nc un element, descompune forma,
recompune forma, nlocuiete forma cu o alt form, combin petele, schimb
perspectiva, modific culoarea...),
- evaluarea ideilor i a soluiilor propuse, stabilirea concluziilor. Cursul liber al
acestora poate genera asociaii care s conduc la rezultate neateptate, cu impact
vizual major.
Exemple de teme asociate acestei metode:

-teme pe criterii stilistice comparative: clasice, contemporane, neconvenionale
-exprimarea plastic prin culoare. Realizarea de teme care urmresc n principal abordarea
culorii ca mijloc de exprimare personalizat.
-studiul expresiei formei tridimensionale. Studiul formei, spaiului, expresivitii, semnificaiei,
tehnicilor i mijloacelor de exprimare plastic n tridimensional.
-tehnici artistice decorative generale i aplicate pentru mural, textile, design.
-studiul structurrii-destructurrii formelor vizuale pe criterii estetice-antiestetice,conforme cu
programe, viziuni, atitudini culturale,sociale, cu ajutorul tehnicilor si tehnologiilor contemporane
precum i a materialelor neconvenionale.
-intervenii cu intenia de modificare a funciei i/sau expresiei spaiului
(probleme fundamentale de studiu prezente n Programele analitice ale disciplinelor de atelier
Universitatea Naional de Arte din Bucureti).
Exerciiul. Prin aceast metod studenii exerseaz capacitatea de interpretare plastic,
spiritul de observaie, deprinderea de a corela elementele de limbaj, precum i deprinderi legate
de procedeele de lucru (spre exemplu: fluidizare, fuzionare, suprapunere prin past, amprentare,
texturare prin folosirea cuitului de palet). Impune parcurgerea i respectarea unor etape de
lucru. Dezvolt acuitatea vizual, observaia. Metoda exerciiului se recomand combinat cu
metode specifice de documentare pe probleme de limbaj plastic i/ sau mijloace de expresie
plastic. Este util n cazul parcurgerii unor teme specializate (ex.pictura in ulei) de ctre studenii
altor specializri. Interfereaz cu alte metode i procedee de lucru: explicaia, dialogul dirijat,
demonstraia, problematizarea. Studentul este introdus intr-un context nou care ulterior pot fi
revalorificat didactic, dar i la nivelul experienei artistice personale. Ofer posibilitatea
organizrii creative a spaiului compoziional. Ajut la inlaturarea excesului de cuvinte din
partea profesorului, dezvoltnd capacitatea de a lucra n mod organizat.
Tipologii:
-exerciii operatorii, de dobndire a cunotinelor, de mnuire a instrumentelor de lucru specifice
picturii i a materialelor (ex. creion, crbune desen, pensule, cuit de palet, organizarea paletei
de culori, solveni i medii de lucru) i a tehnicilor de lucru (tempera, acuarel, ulei, acrilic,
tehnici mixte, etc.)
-exerciii operatorii de folosire a diferitelor materiale de lucru, specifice modelajului, a
amprentei i unltelor, de obinere a suportului de lucru pentru basorelief (vezi i A. Curcan n
Curs de formare: Modaliti de predare n colile i liceele de arte plastice, Casa Corpului
Didactic, Bucureti, 2007)
-exerciii libere, creative ce au ca scop dezvoltarea memoriei vizuale i a imaginaiei
-exerciii de structurare a elementelor din natur, transformarea acestora n structuri geometrico-
plastice, de redare a diferitelor structuri prin descompunerea sau secionarea lor;
-exerciii de translaie prin prisma vizualului i recompunere n spaiul plastic.
Exemplu:
Propunem studenilor ca aplicaie urmtoarea tem: Modaliti de configurare a spaiului plastic
prin restructurarea morfologiei i sintaxei imaginii pretext n urma unei documentri n spaiul
galeriei de art contemporan.
Materialul ce urmeaz a fi prezentat nu este dezvluit n totalitate, acesta urmnd a fi descoperit
sau ntregit pas cu pas de ctre student. Folosim aceast metod atunci cnd ne propunem s
reorganizm sau s regrupm datele de care dispunem pentru a elabora o nou structur
compoziional. Studentul se regsete n faa unor situaii noi de nvare i experimentare, prin
reorganizarea i regruparea datelor de care dispune pentru a obine el nsui o structur plastic
expresiv. Activitatea este preponderent intuitiv , inductiv i se ntemeiaz pe relaia dintre
ansamblu i detaliu, decupaj imagine complet, avnd ca repere creaii contemporane.
Studiu de caz: Metode i procedee de stimulare a potenialului creativ al elevilor. Transpunerea
n practic a unui program de creativitate prin metoda exerciiului (Iulian Dalin Toma, 2008).
Un prim rspuns venit la ntrebarea: Sunt muzeele medii ale mbuntirii performanelor
artistice plastice ale elevilor? ne-a parvenit cu ocazia aplicrii unui Program de creativitate
ntr-o instituie de nvmnt preuniversitar.
Condiiile desfurrii programului. Programul de creativitate, destinat ciclului gimnazial a fost
aplicat ntr-o unitate de invmnt preuniversitar din Bucureti i s-a desfurat la nivelul
claselor a V -a (un numr de trei clase) pe parcursul unei ore convenionale de curs.
Exerciiile de stimulare a creativitii au fost aplicate, dup ce n prealabil elevii a dou dintre
cele trei clase au efectuat dou vizite la muzee: Muzeul Naional de Art, vizit ntr-o expoziie
temporar de grafic i pictur a unui grup de artiti plastici contemporani din Germania i la
galeriile ARTEXPO.
Pretextul exerciiului creativ. Aceste vizite au fost precedate de transpunerea creativ a unor idei
plastice pornind de la un detaliu al compoziiei n jurul cercului realizat de Kandinsky n anul
1940 i un detaliu de relief al sculptorului Hans Arp.
Scopul i obiectivele programului. Experimentul pedagogic a constat n aplicarea unor metode de
stimulare a creativitii , metode active, problematica centrndu-se pe metoda exerciiului i a
nvrii prin descoperire n contexte diferite. Pe de o parte analiza unor creaii moderne i
contemporane, succedate de exerciii plastice cu un caracter inedit. Experimentarea gramaticii
limbajului vizual a constat ntr-o regrupare a datelor generatoare a unei noi identitai vizuale.
Programul a fost structurat pe ipoteza potrivit creia nvarea creatoare are anse mari de a
deveni operaional, prin transfer, n alte situaii de nvare.
Tema programului a constat n reconfigurri ale spaiului compoziional prin combinri i
modificri a elementelor de limbaj
- clasa a V-a A: relaia punct linie contrast de culoare, pornind de la o imagine reper, dup
vizitarea expoziiilor;
- clasa a V-a C: relatia punct linie contrast de valoare, pornind de la o imagine reper, dup
vizitarea expoziiilor;
- clasa a V -a D : relaia punctului i a liniei cu celelalte elemente de limbaj plastic, n absena
imaginii reper i a vizitei la muzeu.
Desfurarea activitilor. Activitile didactice s-au desfurat n orele convenionale , elevii
fiind anunai c tema face parte din cadrul activitilor curente, obinuite, fr a cunoate
situaia experimental.
n ceea ce privete dispunerea fragmentelor , fiecare elev a avut libertatea de a le amplasa
liber pe pagina format A3, innd cont de organizarea mai multor elemente de limbaj plastic:
puncte, linii, forme plane, valoare sau culori prin relaionarea acestora dup urmtoarele criterii:
- poziia formelor n spaiu
- centru de interes
- calitatea formei : nchis - deschis, aerat - aglomerat, uor - greu, static dinamic.
Evaluarea rezultatelor. Fiind vorba de o cercetare cu caracter intern, scopul a fost cel al
aplicrii unui Program de creativitate fr o analiz statistic a rezultatelor. Pentru evaluarea
rezultatelor s-a recurs la metoda observaiei. Inteniile au fost ndreptate spre gsirea unor
rspunsuri n vederea diversificrii modalitilor de instruire a elevilor la disciplina educaie -
plastic. Evaluarea a inut cont de criteriile enunate mai sus. n urma analizei efectuate de grupul
de coordonare au rezultat urmtoarele concluzii:
- elevii integrai grupelor care au participat n prealabil la vizite n cele dou spaii
expozitionale au dezvoltat configurri plastice cu un bogat coninut expresiv - compoziional,
- aplicare metodei exerciiului a generat un discurs activ-participativ, a motivand elevii,
- contextul imagistic - muzeal a fost folosit ca suport de analiz i interpretare , fiind
regsit n majoritatea lucrrilor elevilor care au vizitat expoziiile,
- o mai mare flexibilitate, spontaneitate i posibiliti de rezolvare rapid a problemei
spirit inventiv pentru cei care au frecventat expoziiile,
- muzeul / galeria a reprezentat un mediu de asimilare i intrepretare creativ a
informaiilor.
6.3.Metode didactice specifice artelor plastice / artelor vizuale
Prezentarea vizual (comentariul pe imagine). Este o metod utilizat preponderent n

abordarea noiunilor de istoria artelor, prin care se exerseaz capacitatea articulrii unui discurs
sintez asupra operei de art. Este folosit i n activitile practice, n diferite etape de lucru.
Const ntr-un succint comentariu al imaginii, oper de art / monument / eveniment artistic.
Prezentarea vizual se centreaz pe un comentariu care urmrete: localizarea n spaiu,
periodizarea , concepia, viziunea artistic, incadrarea n contextul epocilor, stilurilor, curentelor,
colilor, sau gruprilor artistice, materiale i tehnica/ tehnicile de lucru, recunoaterea
elementelor de limbaj plastic, tipologii compoziionale. Se poate asocia cu alte metode didactice
demonstraia, poate deveni procedeu de lucru sau etap n cadrul analizei de coninut.
Tipologii:
Comentariul imaginii plane (bidimensionale): concepie viziune limbaj, citirea compoziiei,
interpretarea temei i / sau a subiectului, reprezentarea timpului i a spaiului n imaginea
bidimensional, materialul , tehnica i genurile imaginii plane, localizare n spaiu i timp /
periodizare, reprezentani i opera, caracteristici. (Adina Nanu, Vezi? Comunicarea prin imagine,
Editura Vizual, 2002)
Citirea i analiza imaginii tridimensionale:
mijloacele de expresie vizual, reprezentarea timpului i a spaiului,
Citirea i analiza imaginii n arhitectur:
unitate i expresivitate compoziional , interferene stilistice, timpul i spaiul n arhitectur,
materialul, tehnica i factura n arhitectur.
Analiza de coninut (analiza pe imagine)

Este o metod specific domeniului arte vizuale ce urmrete decodificarea imaginii,
citirea acesteia ca verig indispensabil oricrui proces de comunicare vizual. Analiza de
coninut se regsete ca metod att n activitile teoretice (istoria i teoria artei) ct i n cele
practice ca etap de lucru n construcia unei imagini. Etapele aplicrii acestei metode sunt
prezentate sintetic in urmtorul tabel:
CONCEPT DIMENSIUNI INDICATORI
1.Gramatica Elemente de limbaj Punctul, linia
limbajului vizual (morfologia) Forma
Valoarea , culoarea
Mijloacele de Acord, contrast, dominant,
expresie (sintaxa) gam , armonie
Micare, tensiune,
dinamism, ritm
Textur, factur
2.Competene de ordin Stadii de execuie , performane derivate din
tehnic adecvarea tehnicilor, materialelor i instrumentelor
specifice desenului
Educaie i stadii de execuie , performane derivate din
comunicare adecvarea tehnicilor, materialelor i instrumentelor
vizual specifice culorii
stadii de execuie , performane derivate din
adecvarea tehnicilor, materialelor i instrumentelor
specifice volumului
stadii de execuie , performane derivate din
utilizarea tehnologiilor IT i / sau a mediilor de
prelucrare digital a imaginii
3.Raporturi Tipologii compoziionale
expresiv Stil / manier de lucru / raportarea la o epoc
compoziionale istoric, curent artistic, coal, micare artistic
Creativitate
Originalitate, expresivitate
4. Relaia coninut - Comunicarea unui mesaj prin imagine i / sau
form reprezentri plastice
Interpretri
n doemniul artelor vizuale se obin rezultate foarte bune prin aplicarea analizei
comparative. (I. Toma (coautor), Educaie i comunicare vizual, n volumul: Explorri n universul
artelor vizuale studii i articole, Ed. UNARTE, Bucureti, 2007, pag. 93 100; I. Toma (coautor),
Programe de creativitate. Interaciuni, performane i stadii de lucru n creaia artistic plastic colar,
in volumul: Creaie artistic i practici interpretative. Istorie conceptual i dialog contemporan, Ed.
UNARTE, Bucureti, 2008, pag. 320 333). Spre exemplu, aceast metod poate fi structurat
etapizat, o prim etap n care este iniiat un discurs teoretic, urmat de o aplicaie de specialitate
sub forma unui exerciiu stilistic. Profesorul explic, pornind de la un montaj de imagini
noiunea de clarobscur. Este iniiat o demonstraie asupra diferitelor posibiliti de folosire a
clarobscurului, prin exemplele oferite de trei reprezentani ai genului: El Greco, Caravaggio,
Georges de la Tour. Sub coordonarea didacticianului, grupa de studeni analizeaz comparativ
unul dintre cele mai importante efecte ale clarobscurului: dramatismul. n acord cu noiunile
teoretice pe care studentul le are cu privire la clarobscur, urmare a parcurgerii capitolului
Secolul al XVII-lea n pictura european (curs: Istoria artei universale), didacticianul va
provoca un dialog centrat pe modalitile prin care un anumit tip de gndire filosofic i gsete
un corespondent n tehnica de redare a clarobscurului.
Scop:
- cultivarea unui discurs didactic coerent, flexibil, adaptat unor contexte pedagogice
artistice diferite;
- aprofundarea sistematic a diverselor forme de expresie ale artelor vizuale;
- stimularea studenilor n activiti de analiz plastic prin prisma unei interpretri
propii a unor lucrri de art din patrimoniul artistic local sau a portofoliului
personal de lucrri
Analiza de coninut poate fi procedeu de lucru n cazul elaborrii unor portofolii de teme, fie de
lucru: fia de autor, fia tematic, fia de monument.
Prezentare fi tematic pentru un monument de sculptur ( preluare, extensie i adaptare dup

exemplele oferite n www.pedagogie.acnantes.fr/.../):
Date introductive Artist, titlul lucrarii, dimensiuni, anul sau intervalul de timp n care a fost
realizat lucrarea, amplasament iniial i / sau actual.
Imagine / imagini Vedere ansamblu, detalii, releveu / schi / plan amplasament.
ale lucrrii / plan Imagini de arhiv i imagini actuale ale monumentului.
amplasament
Program Relaia cu spaiul public, raportarea la contextul istoric iniial
(momentul elaborrii lucrrii) i contextul actual.
Locul expunerii Amplasarea ntr-un cadru natural / spaiu urban / spaiu public / spaiu cu
rezonane istorice, simbolice, etc.
Suport / materiale Descrierea materialelor, descrierea tehnicii de lucru.
/ tehnica
Tipologia Statutul operei: unicat / replic, etc.
reprezentrii: Raportarea la timp: timp real, timp imaginar, atemporalitate, desfurare
/ parcurs.
Loc / spaiu: dinamica relaiei opera de art spaiu de expunere, opera
in situ.
ncadrarea ntr-o epoc, curent sau coal.
Semnificaii i Semnificaiile titlului lucrrii. Limaj poetic / metamorfoz.
limbaj artistic Structur compoziional: caracteristici, forme de reprezentare.
Descrierea elementelor de limbaj / mijloace de expresie.
Caracterul expresiv, original al reprezentrii.
Relaia cu O prezentare istoric raportarea la trecut, prezent i viitor.
publicul
Cuvinte cheie Maxim cinci cuvinte cheie.
Aplicaii Propuneri de reamplasare, relocare, ncadrare a lucrrii ntr-un alt spaiu
(schie de lucru i proiect compoziional).
Compunerea imaginii. (Compozitia vizual-plastic ca metod didactic de rezolvare

complex a problemelor de limbaj, expresiei i armoniei).
Metoda compunerii const n elaborarea i organizarea semnelor plastice dup anumite
reguli, urmrindu-se obinerea unei suprafee / volum / forme unitare i echilibrate.
Compunerea are ca principiu fie selecia, analiza i studiul formelor din natur, fie
interpretarea acestora prin generarea formelor inventate sau a formelor geometrice. Spre
exemplu: pictura clasic folosete forma elaborat n urma studiului naturii, aa cum poate fi
regsit n creaia lui Leonardo da Vinci sau Rafael. Arta fantastic, cea gestual-informal se
folosesc de forma inventat, n timp ce artitii abstraciei geometrice se folosesc de formele
geometrice. Compunerea include preocupri referitoare la selecia, proporionarea, distribuia i
corelarea elementelor, nerezumndu-se la o simpl nsumare a elementelor de limbaj plastic
(Dictionar de art, 1995, pag. 119). O alt modalitate de cercetare a problemelor plastice prin
compunere const n organizarea suprafeei avnd ca punct de pornire tramele iniiale ale unei
compoziii celebre pe baza crora odat extrase, studentul practicant elaborez o structur
vizual expresiv proprie.
n practic, nu ntelegerea unei dispuneri pe o tram compoziional este dificil, ci
stpnirea prealabil a formelor cu care se lucreaz. De aceea, utilizarea formelor geometrice si a
celor inventate este mult mai accesibil. Se pot folosi, la alegere, orice fel de forme geometrice,
abstracte, inventate sau studiate, esena compunerii constnd n dimensiunea calitativ a
relaiior dintre semne. Elaborarea unei compoziii figurative este mult mai dificil dect cea
abstract-geometric, necesitnd studii separate dup natur, etape succesive de lucru,
interpretarea datelor iniiale. Se poate asocia cu alte metode didactice explicaia, demonstraia,
algoritmizarea, exerciiul.
Scop: Raiunea pentru care este necesar organizarea , structurarea spaiului plastic bi i /
sau tridimensional , prin folosirea elementelor de limbaj plastic ntr-o anumit ordine, caden,
ritm, este condiionat de nevoia fireasc, organic a artistului (studentului practicant) de
ordonare , echilibrare i armonizare a elementelor, precum i a privitorului de sesizare a
expresivitii plastice. Indiferent de viziune (figurativ abstract ), de stilul i particularitile
care l definesc, orice artist urmrete o definire a spaiului plastic prin:
ECHILIBRU RITM ARMONIE.
Compunerea implic o valorificare deplin a capacitilor creatoare. n acest sens
compunerea const ntr-o aciune metodic, sistematic, etapizat de configurarea a unor idei.
Nu putem concepe compoziia plastic i / sau decorativ n absena cunoaterii posibilitilor de
expresie a elementelor de limbaj plastic, fr studiul mijloacelor de expresie plastic, al istoriei
i teoriei artei.
Etape:
- Ordonarea elementelor de limbaj prin metoda compunerii implic raportarea la un
cadru compoziional. n general sunt folosite formate standardizate ptratul,
dreptunghiul, formatul A4, A3. Susinem ns necesitatea dezvoltrii unor aplicaii
metodice care implic o palet diversificat de formate (ex. dreptunghiul armonic,
dreptunghiul de aur, cercul, pentagonul sau formate dezvoltate pe baza
subdiviziunilor armonice ale dreptunghiului de aur, triunghiul penta alpha. Cadre in
tondo (cadrul circular), compoziii nscrise n forme ovoidale, compoziii nscrise n
cadre derivate celor arhitecturale (panouri configurate prin arce semicirculare sau
arcul frnt , arcul mner de co, etc.);
- Construcia structurii, armturii, a arpantei compoziionale (ex. structuri pe
orizontal, structuri pe vertical, structuri create pe relaiile dintre diagonale, triunghi,
ptrat i dreptunghi, spiralate,concentrice. Structuri compoziionale organizate pe
baza raportului armonic al seciunii de aur. Dreptunghiul de aur, dreptunghiuri
dinamice, structuri pentagramatice, structuri compoziionale bazate pe subdiviziunea
armonic a dreptunghiului de aur, compunerea simetric, asimetric, compunerea n
piramid). Pot fi iniiate compuneri pe baza structurilor cilindrice i a structurilor
mpletite (Zamfir Dumitrescu, Leonardo da Vinci, Structuri geometrico-plastice, Ed.
Meridiane, 1988);
- Stabilirea centrului de interes / centrelor de interes. Centrul de interes reprezinta
locul sau zona din compozitie spre care se indreapta pentru prima data privirea. De
regula acesta se situeaza in jurul centrului geometric al compozitiei sau chiar in acest
centru. Poate fi centru de interes orice semn plastic, un fragment dintr-un intreg, o
portiune a fondului. Compunerea poate urmri structurarea elementelor n jurul unui
centru de interes sau a mai multor centre de interes. Centrul de interes poate fi pus in
evidenta prin diverse modalitati: orientarea elementelor de limbaj spre un anumit
punct din cadru, direcionarea, gruparea, dispunerea intenionat a formelor, contraste
cromatice i sau valorice puternice, micarea i poziionarea personajelor, culoare
pur, accentuarea n anumite zone a relaiei plin gol. Centrul de interes nu trebuie
confundat cu centrul geometric al compoziiei. Cele dou se pot suprapune n
anumite situaii, aceast situaie regsindu-se n unele compozii decorative alctuite
pe baza unor modului sau a motivului unic;
- Perspectiva este un procedeu al compunerii i o etap de lucru pentru transpunerea n
plan, deci n dou dimensiuni a realitii cu trei dimensiuni din jurul nostru, fie ea
peisaj, cldire, obiect. Toate acestea vor fi nfiate aa cum par ele, cum le vedem i
nu cum apar n realitate. Prin aplicarea acestei metode, dimensiunile reale ale
elementelor nfiate sufer deformri. De aceea se vorbete de redarea n
perspectiv a liniei, a suprafeelor, a volumului. Din cele mai vechi timpuri, artiti au
simit nevoia redrii elemetelor n perspectiv, dar aceast redare s-a fcut intuitiv. n
arta contemporan construcia geometric n redarea spaiului tinde sa fie nlocuit
prin efecte cromatice, de textur, dinesiunile spaiului n accepiunea sa clasic fiind
anulate;
- aplicarea unor contraste valorice i / sau cromatice.
Tipologii: Compoziia static const n configurarea elementelor de limbaj cu semnificaie
static. Structura este dominat de axe i forme pe direcii orizontale i verticale. Poate fi la
rndul ei nchis sau deschis, cu unul sau mai multe centre de interes. Caracterul static nu
rezult din imobilismul formelor ci din structura compoziiei, a liniilor de for (trasee
compoziionale). Compoziia dinamic: spre exemplu pe o tem plastic privind punctul ca
element de limbaj plastic, acesta poate fi reprezetat prin ordonri cantitative diferite (mare, mic,
foarte mic), pe trasee compoziionale curbe, n zig-zag, ondulate, concentrice, dispersate).
Compozia nchis se caracterizeaz prin prezena vectorilor, a liniilor de for care dirijeaz
privirea ctre interiorul cadrului. Compoziia nchis induce o atmosfer a interioritii,
ntorcndu-se mereu ctre sine, este relativ stabil, direciile se rezolv n interiorul semnului sau
tabloului, liniile de for conduc spre un punct asupra cruia se atrage atenia, detaliile sunt
dispuse pe sensurile eseniale ale figurii geometrice n care se ncadreaz semantic. Compoziia
deschis: liniile de for trimit ctre exterior, cadrul tinde s fie spart, lectura imaginii poate
continua i n exteriorul cadrului. Prezint un caracter dinamic, micare, sensuri centrifuge.
TEMA 7
EVALUAREA LA DISCIPLINA DIDACTICA ARTELOR PLASTICE / ARTE
VIZUALE
Component a procesului didactic , evaluarea reprezint o etap important a proiectrii

i desfurrii activitilor n domeniul artelor vizuale.
Strategiile de evaluare vor fi elaborate n concordan cu obiectivele fiecrei activiti / teme /
aplicaii. Reamintim c att obiectivele ct i formele de evaluare vor ine cont de specificul
domeniului artelor vizuale. Astfel, evaluarea se definete ca o component dinamic, ce nu se
rezum doar la aprecierea prin notare a studentului, devenind un instrument de lucru util formrii
viitorilor profesori.
Rolul evalurii:
- previne acumularea de lacune i notarea superficial din partea profesorului;
- permite cunoaterea nivelului de performan pe care un student l atinge, mai ales
prin autoevaluare, prin evaluarea realizat de profesor pe tot parcursul activitii i nu
la sfritul activitii, aa cum se procedeaz eronat n multe situaii;
- n cazul activitilor artistice plastice depirea pragului unui sistem de evaluare de
tip constatativ i centrarea pe evaluarea progresului individual. Importante sunt
strategiile de evaluare care surprind nu numai capacitile deductive, de memorare
ale studentului. Recomandm forme de evaluare orientate spre dimensiunea
abilitilor practice i a capacitii de comunicare (viziune i limbaj specializat). Nu
trebuie neglijat latura predictiv a evalurii n sensul anticiprii evoluiei fiecrui
student. Evaluarea reprezint n acest caz o cale comun de perfecionare a
activitilor didactice.
Formele de evaluare:
n funcie de momentul n care se realizeaz, evaluarea poate fi:
- iniial, fiind evaluai studenii la nceputul cursului pentru a se observa cunotinele
dobndite la disciplinele parcurse anterior (ex.Psihologie, Pedagogie);
- continu, formativ, ce surpinde progresul, pe parcursul activitilor de curs, seminar,
aplicaii;
- evaluarea final (sumativ), prin susinerea unui portofoliu, examinare oral sau scris.
Spre exemplu, evaluarea sumativ pe baza portofoliului de lucru sau a portofoliului final unde
sunt sintetizate achiziiile la practica pedagogic. Acestea pot fi evaluate i prin analiza
Caietului de practic pedagogic la care se pot aduga fiele de evaluare la specializarea
didactic pentru care se pregtete studentul.
Criteriile evalurii:
- calitatea aplicaiilor, acuratee i profunzimea analizei;
- gradul de finalizare a temelor dar i stadiile de lucru;
- gradul de creativitate i originalitate n elaborare;
- relevana temelor pentru domeniul educaiei;
- gradul de adaptare a proiectului la nevoile reale din plan educaional;
- gradul de adaptare a produsului final la diferite grupuri int crora li se adreseaz (profesori,
elevi i studeni, prini, societate civil);
- viziunea interdisciplinar / transdiciplinar;
- adaptarea noilor tehnologii informaionale la specificul proiectelor.
Evaluarea studentilor const n:

- evaluarea activiilor de seminar i a celor de proiectare didactic;
- elaborarea unor proiecte de cercetare individual sau n echip;
- evaluare final sub form de lucrare scris sau prob oral;
- prezena la curusri i seminarii.
Elaborarea proiectelor, a temelor de cercetare i a referatelor se va realiza n acord cu
cerinele generale de ntocmire i redactare prevzute de Academia Romn, cerine prezentate
studenilor la nceputul semestrului n Ghidul de redactare.
La stabilirea notei finale se ia n considerare Ponderea in notare, exprimata in %

{Total=100%}
40%
- rspunsurile la examen / colocviu (evaluarea finala)
- rspunsurile finale la lucrrile practice de laborator
- testarea periodic prin lucrri de control
- testarea continu pe parcursul semestrului 25%
- activitile gen teme / referate / eseuri / traduceri / proiecte 25%

/ portofolii etc.
- alte activiti, autoevaluare 5%
Descrierea modalitilor practice de evaluare final;
a. Examenul final va consta n (variante):

- susinerea unor idei i cercetri personale aflate n direct legtur cu domeniul didacticii artelor
plastice. O pondere nsemnat va fi acordat citirii i analizei pe imagine de tip comparativ, morfologia i
sintaxa imaginii, teoria compoziiei, noiuni de istoria artelor . Acestea vor fi prezentate sub forma
examenului scris.
-evaluarea sub forma unei probe orale cu bilete. Cele 24 de subiecte posibile sunt comunicate n prealabil
studenilor. Pe fiecare bilet se vor regsi 2 dintre subiectele anunate. 1 punct se acord din oficiu, fiecare
subiect are o pondere egal n nota final (se face medie aritmetic).
b. Examenul final poate fi nlocuit:

- n cazul participrii frecvente a studentului la majoritatea cursurilor, aportul susinut n prezentarea
unor proeicte de cercetare vizual realizate n coal sau n mediul nonformal de educaie, elaborarea
unor mijloace de nvmnt.
-cu evaluarea curent n cazul unei participri active la majoritatea cursurilor (peste 10 din 12): cu
sugestii i intervenii n domeniul de studiu, cu analize i argumentaii, cu participri active la jocurile de
rol,
- cu o evaluare global n cazul participri la majoritatea cursurilor, chiar dac nu foarte activ,
coroborat cu prezentarea la curs a rezultatelor pariale sau finale ale unor proiect realizat n echip (un
proiect didactic interdisciplinar sau transdisciplinar, elaborarea de materiale didactice, proiecte de
cercetare n domeniul artelor vizuale care trateaz idei pedagogice, metodice sau care a fost implementat
ntr-o instituie de nvmnt).
c. n stabilirea notei finale se poate recurge i la o apreciere din partea studentului, cu argumente sub
forma autoevalurii i a propunerii unei note.
a. Modaliti de evaluare la disciplina Didactica specialitii prin examinare final

(prob scris).
Proba scris la disciplina: Didactica specialitii.
Se acord 10 puncte din oficiu.

Timpul efectiv de lucru este de 90 minute.
Fiecare subiect poate fi tratat n funcie de specializarea cursantului.
Se pot realiza, dup caz, schie i desene n creion grafit, pix sau cerneal.
SUBIECTUL I (40 puncte)
COMPOZIIA: PRINCIPII DE ORGANIZARE I STRUCTURARE. COMPOZIIA

STATIC I COMPOZIIA DINAMIC.
Vei avea n vedere:
- definirea conceptelor de: compoziie, compoziie static i compoziie dinamic;
- prezentarea aplicaiilor de specialitate, exemplificri prin text i reprezentri grafice;
- metode i procedee de organizare i structurare a compoziiei statice i dinamice.
SUBIECTUL II (35 puncte)
MIJLOACE DE NVMNT SPECIFICE ACTIVITILOR ARTISTICE PLASTICE.

MODALITI DE INTEGRARE A MIJLOACELOR DE NVMNT N PROCESUL DE
PREDARE, NVARE I EVALUARE.
Vei avea n vedere:
- definirea mijloacelor de nvmnt;
- clasificarea i caracteristicile mijloacelor de nvmnt;
- exemple de aplicare a mijloacelor de nvmnt n activitile artistice plastice.
SUBIECTUL III (15 puncte)
STABILITI UN SET DE CRITERII DE EVALUARE PE O TEMA PLASTIC LA ALEGERE

DIN PROGRAMA COLAR (clasele V VIII).
Vei avea n vedere:
- stabilirea temei plastice;
- prezentarea a minimum 4 criterii de evaluare;
- concordanta dintre itemii de evaluare si tema.
b. Modaliti de evaluare la disciplina Didactica specialitatii prin Portofoliu final de

evaluare:

NIVEL II

Evaluare: tema 1 - 3 puncte
tema 2 - 3,5 puncte
tema 3 - 2,5 puncte
1 punct din oficiu
Total - 10 puncte
Tema 1. Elaborarea unui soft educaional, n domeniul artelor vizuale / arhitectur / istoria artei
/ istoria arhitecturii (nvmnt liceal, vocaional sau nvmnt superior la alegere).
c. o interfa grafic (minimum 5 fiiere), proiectat cu ajutorul unor softuri
specializate (Adobe, Corel). Formatul final al fiierului va fi cdr., profil culoare
RGB;
d. In format Microsoft Power Point (sau echivalent), sub forma a 10 slide-uri.
Prezentarea poate conine fiiere audio i / sau video ca modaliti interactive de
lucru.
Tema 2. Proiectarea unei cladiri cu destinaia: spaiu de nvmnt atelier arte vizuale /
arhitectur pentru licee de arte sau universiti de arte. Cldirea poate fi:
- o construcie nou, proiectat special pentru aceast destinaie;
- o locaie existent, care prin reamenajare poate primi aceast destinaie;
- integrat n spaiile unui centru cultural, bibliotec, muzeu sau n spaii
neconvenionale.
- jpeg, psd, tiff.,cdr., n cazul rezolvrii prin prelucrare digital;
- un referat (descrierea proiectului, minimum 1 pagin), o seciune a cldirii, o
vedere exterioar, o vedere din interiorul unui atelier, un detaliu din atelier;
(mobilier, mijloace de nvmnt), opional: un plan, documentaie foto.

poate fi nlocuit cu o cercetare asupra instituiilor de nvmnt artistic din Romnia sau
arhitectur.
- Modaliti de prezentare: referat (maxim 10 pagini, bibliografie, inclusiv resurse on
Tema 3. Elaborarea unei Programe analitice n domeniul artelor vizuale / arhitectur / istoria
artei / istoria arhitecturii (nvmnt liceal, vocaional sau nvmnt superior la alegere).
- propunere de optimizare a unei programe existente, la oricare dintre
disciplinele de specialitate obligatorii sau opionale;
- propunerea unei programe noi.
Formatul final al prezentarii:
pe suport digital, doc. sau pdf.
c. Modaliti de evaluare la disciplina Didactica specialitii prin examinare final

(prob scris).

LINIA, CA ELEMENT DE LIMBAJ VIZUAL. DEFINIII, CLASIFICRI I

SEMNIFICAII ALE LINIEI. TEHNICI SI PROCEDEE DE LUCRU SPECIFICE.
Tratai, din perspectiva specializrii:
- LINIA, ca element de limbaj n artele plastice
sau
- LINIA, ca element de limbaj n artele decorative
ARTA N PERIOADA GRECIEI ANTICE. CONTEXTUL ISTORIC, CULTURAL I
SOCIAL AL EPOCII. CARACTERISTICI ALE ARTEI / ARHITECTURII. EXEMPLIFICRI
PRIN OPERA A DOI REPREZENTANI.
Tratai, din perspectiva specialzrii:
- artele plastice i artele decorative n perioada Greciei Antice
sau
- arhitectura n perioada Greciei Antice
CREATIVITATEA VIZUAL. METODE I PROCEDEE DE STIMULARE A

CREATIVITII ELEVILOR N ACTIVITILE ARTISTICE PLASTICE.
Vei avea n vedere:
- definirea conceptului de creativitate;
- metode i procedee specifice de stimulare a creativitii;
- factorii care stimuleaz i factorii care frneaz creativitatea vizual,
modaliti de deblocare.

STRUCTURI COMPOZIIONALE ORGANIZATE PE BAZA RAPORTULUI ARMONIC AL

SECIUNII DE AUR.
Vei avea n vedere:
- definirea seciunii de aur;
- exemplificri prin text i reprezentri grafice (dreptunghiul de aur, dreptunghiuri
dinamice, structuri pentagramatice, structuri compoziionale bazate pe subdiviziunea armonic a
dreptunghiului de aur );
- prezentarea unei aplicaii de specialitate.

PREZENTAI, LA ALEGERE:
ARHITECTURA ROMEI ANTICE;
PICTURA ROMNEASC A SECOLULUI AL XIX-LEA N CONTEXT EUROPEAN;
SCULPTURA ROMNEASC A SECOLULUI AL XIX-LEA N CONTEXT EUROPEAN.
Vei avea n vedere:
- contextul social, istoric i cultural care a favorizat apariia i dezvoltarea stilului /
stilurilor;
- recunoaterea elementelor caracteristice;
- exemplificarea prin trei lucrri reprezentative.

COMUNICAREA PRIN IMAGINE CA ATITUDINE I MOTIVAIE A PROMOVRII
LIMBAJULUI VIZUAL.
Vei avea n vedere:
-prezentarea reperelor metodico- tiinifice de abordare interdisciplinar i interactiv a
domeniului;
-exemplificri ale activitilor de profil desfurate n nvmntul preuniversitar (filiera
vocaional);
- exemplificri ale activitilor n sfera nvmntului superior (profil arte vizuale i / sau
arhitectur).
SUPORT BIBLIOGRAFIC LA DISCIPLINA DIDACTICA ARTELOR PLASTICE /
ARTE VIZUALE:
TEMATICA TIINIFIC - ARTE PLASTICE / ARTE VIZUALE

Achiei, Gh., Frumosul dincolo de art, Ed. Meridiane, Bucureti, 1988;
Antal, F., Clasicism i romantism, Ed. Meridiane, Bucureti, 1971;
Argan, G. C., Arta modern, Ed. Meridiane, Bucureti, 1982;
Arnheim, R., Arta i percepia vizual, Ed. Meridiane, Bucureti, 1979;
Arnheim, R., Fora centrului vizual, Ed. Meridiane, Bucureti, 1995;
Bazin, G., Clasic, baroc, rococo, Ed. Meridiane, Bucureti, 1970;
Baudrillard, Jean, La socit de consommation, Denol, Paris, 1999
Berence, F., Renaterea italian, Ed. Meridiane, Bucureti, 1969;
Berger, R., Descoperirea picturii, vol. I-III , Ed. Meridiane, Bucureti, 1975;
Bloch, R., Roma i destinul ei, Ed. Meridiane, Bucureti, 1985;
Bode, W von,Maetrii picturii olandeze i flamande, Ed. Meridiane, Bucureti, 1974;
Bonnrad, A., Civilizaia greac, Ed. tiinific, Bucureti, 1967;
Bouleau, M., Geometria secret a pictorilor, Editura Meridiane, Bucureti, 1978;
Bourdieu, Pierre, Darabel, Alain, L'amour de l'art les muses d'art europens et leur public,
ediia a X a, Les Editions de Minuit, Paris, 1997;
Bourdon, Alain, L'usage ducatif d'un service en ligne: le cas de Louvre.edu, n Galard, Jean
(coord.), Le regard instruit Action ducative et action culturelle dans les muses, Muse du
Louvre, Paris, 2000;
Boylan, Patrick, Museums 2000; politics, people, professionals and profit, Museums Association
& Routledge, Londra, 2000;
Brion, M., Arta abstract, Ed. Meridiane, Bucureti, 1972;
Brion, M., Pictura romantic, Ed. Meridiane, Bucureti, 1972;
Buffet, Franoise, Entre cole et muse, le partenariat culturel d'ducation, Presses
Universitaires de Lyon, Lyon, 1998;
Constantin, Paul, Arta 1900, Ed. Meridiane, Bucureti, 1973;
de Micheli, M., Avangarda artistic a secolului XX, Ed. Meridiane, Bucureti, 1968;
de Micheli, M., Avangarda artistic a secolului XX, Ed. Meridiane, Bucureti, 1968;
Delvoye, C., Arta bizantin, vol. I-II, Ed. Meridiane, Bucureti, 1976;
Duby, G., Arta i societatea, 9801420 (vol. I-II), Ed. Meridiane, Bucureti, 1987;
Dumitrescu, Zamfir, Structuri geometrico - plastice, Ed. Meridiane , Bucureti, 1984;
Dumitrescu, Zamfir, Caiete de perspectiva artistic, vol. I , NOI Media Print, 2007;
Elsen, A., Temele artei (vol. I i II), Ed. Meridiane, Bucureti, 1983;
Enciclopedia artitilor romni contemporani, Editura ARC 2000, Bucureti, 1996
Enescu, Theodor, Scrieri de art, tefan Luchian i spiritul modern n pictura romneasc,
ediie ngrijit de Ioana Vlasiu, Editura Meridiane, Bucureti, 2000;
Faure, E., Istoria artei, vol. I-V, Ed. Meridiane, Bucureti, 1970;
Fleming, W., Arte i idei (vol. I i II), Ed. Meridiane, Bucureti, 1983;
Eco, Umberto (coordonator), Istoria frumuseii, Editura RAO, Bucureti, 2006;
Eco, Umberto (coordonator), Istoria urtului, Editura RAO, Bucureti, 2007;
Flusser, Vilm, Pentru o filosofie a fotografiei. Texte despre fotografie, Idea Design and Print,
Cluj-Napoca, 2003;
Gherasim, Marin, A patra dimensiune, Editura Paralela 45, Pitesti, 2005;
Gombrich, E.H.,O istorie a artei, Ed. Meridiane, Bucureti, 1975;
Grigorescu, D., Cubismul, Editura Meridiane, Bucureti, 1972;
Grigorescu, D., Expresionismul, Editura Meridiane, Bucureti, 1969;
Grigorescu, D., Pop art, Editura Meridiane, Bucureti, 1975;
Hasan, Yvonne, Paul Klee si pictura modern, Ed. Meridiane, Bucuresti, 1999;
Havel, M., Tehnica tabloului, Ed. Meridiane, Bucureti, 1988;
Hocke, G., R., Lumea ca labirint, Ed. Meridiane, Bucureti, 1973;
Hogarth, W., Analiza frumosului, Ed. Meridiane, Bucureti, 1981;
Huinzinga, J., Amurgul Evului Mediu, Ed. Meridiane, Bucureti, 1970;
Istoria artelor plastice n Romnia, vol. I-II, Editura Meridiane, Bucureti, 1980;
Istoria ilustrat a picturii, Ed. Meridiane, Bucureti, 1973;
Joly, Martine, Introducere n analiza imaginii, Editura All,1998;
Kandinsky W., Spiritualul in arta, Ed. Meridiane, Bucuresti, 1994;
Kirly, Aurora (coordonator), Fotografia in arta contemporan. Tendine n Romnia, dup
1989, Ed. UNArte, Bucuresti, 2006;
Knobler, N., Dialogul vizual, vol. I , II, Ed. Meridiane, Bucureti, 1983;
Lzrescu, L., Pictura n ulei, Editura Sigma Plus, Deva, 1996;
Lhote, A., Tratate despre peisaj i figur, Ed. Meridiane, Bucureti, 1969;
Ltzeller, H., Drumuri spre art (vol. I i II), Ed. Meridiane, Bucureti, 1986;
Maek, V., E., Arta de a fi spectator, Editura Meridiane, 1986;
Mnescu, Mihail, Mental i senzorial identitate vizual n secolul XX, Editura Aletheia,
Bistrita, 2006;
Moulin, Raymonde (coordonator), Sociologie de l'art, L'Harmattan, Paris, 1999;
Moulin, Raymonde, L' artiste, l'institution et le march, Flammarion, Paris, 1997;
Nanu, Adina, Arta pe om, Editura Compania, Bucureti, 2001;
Nanu, Adina, Art, stil, costum, Editura Meridiane, Bucureti, 1976;
Nanu, Adina, Brbatul i moda, Editura Polirom, Iai, 2010 ;
Nanu, Adina, Vezi? Comunicarea prin imagine, Editura SaeculumVizual, Bucureti,2002;
Oprescu, G., Manual de istoria artei, Ed. Meridiane,Bucureti, 1985-1986;
Pavel, Amelia, Pictura romneasc interbelic. Un capitol de art european, Editura
Meridiane, Bucureti, 1996;
Popescu, T., Concepte i atitudini estetice, Ed. Meridiane, Bucureti, 1983;
Preda Sanc, Marilena, Arta video-digital,Editura Coresi, Bucureti, 2005;
Read, H., Originea formei n art, Ed. Universul, Bucureti, 1971;
Rewald, J., Istoria impresionismului, Editura Meridiane, Bucureti, 1974;
Rewald, John, Postimpresionismul, vol. I si II, Ed. Meridiane, Bucureti, 1978;
Riegl, A., Istoria artei ca istorie a stilurilor, Editura Meridiane, Bucureti, 1998;
Ruhrberg, K. , Schneckenburger, M., Frike, C. , Honnef, K., Walther Ingo F. (ed.), Art of the
20th Century, Taschen, 2005;
Sekules, V., Xanthoudaki, M. (editori), coala, profesorul i muzeul: Curs pentru instruirea
profesorilor n utilizarea muzeelor, Comisia European (carte n trei limbi, englez, francez,
italian, disponibil i pe www.socrates-educart.org);
Sekules, V., Xanthoudaki, M. (editori), Arte Vizuale, coli i Muzee, Perfecionare pentru
profesorii nespecialiti, Comisia European (carte n trei limbi, englez, francez, italian,
disponibil pe www.socrates-educart.org);
Selbach, Grard, Les muses d'art amricains: une industrie
culturelle, L' Harmattan, Paris, 2000;
Sendler, Egon, Icoana, imaginea nevazutului. Elemente de teologie, estetica, tehnica, Editura
Sofia, Bucureti, 2005;
Stoiciu, Florin, Materialitatea in gravura. Tehnici si maniere, Bucuresti, Editura Tehnica, 2007;
Stoiciu, Florin, Tehnici si maniere ale gravurii, Ed. Polirom, Bucureti, 2010;
Tatarkiewicz, W., Istoria esteticii, vol. I- IV, Ed. Meridiane, Bucureti, 1978;
Toma, Iulian Dalin, Muzeul contemporan. Programe educationale, Ed. Institutul European,
Iasi, 2007;
Vanoye, F. i Anne Goliot Lete, Scurt tratat de analiz filmic, Editura All, Bucureti, 1995;
Velescu C.R., Brncui inedit nsemnri i coresponden, Ed. Humanitas, Bucureti, 2004;
Vlasiu, Ioana, Anii 20. Tradiia i pictura romneasc. Bucureti, Editura Meridiane, 2000;
**** Dictionar de arta forme , tehnici, stiluri artistice, vol. I, II, Ed. Meridiane, Bucuresti,
1998;
**** Eurydice, Agenia Executiv pentru Educaie, Audiovizual i Cultur - Arts and Cultural
Education at School in Europe, 2009;
**** Recommendation of the european parliament and of the council of 18 December 2006 on
key competences for life long learning 2006/962/EC;
**** Rezoluia Parlamentului European, referitoare la Competenele cheie pentru o lume n
curs de schimbare: implementarea programului de lucru Educaie i formare profesional 2010,
18 mai 2010, (2010/2013(INI).
****Revue Publics et Muses L'interaction sociale au muse, Nr. 5 / 1994,
Presses Universitaires de Lyon
****Revue Publics et Muses Public, nouvelles technologies, muses, Nr. 13
/1998, Presses Universitaires de Lyon
****Revue Publics et Muses ducation artistique a l'cole et au muse, Nr. 14
/1998, Presses Universitaires de Lyon,
****Revue Publics et Muses Muse et ducation, Nr. 7 / 1995, Presses
Universitaires de Lyon
TEMATICA TIINIFIC ARTE VIZUALE / ARHITECTUR

Alexander, Christopher, Notes on the Synthesis of Form, Cambridge Mass, Harvard University
Press, 1986;
Arnheim, R., Dynamique de la forme architecturele, Architecture& Recherches/Pierre Mardaga,
1982;
Arnheim,R., Art i percepie vizual, Editura Meridiane, Bucureti, 1982;
Argan, Giulio Carlo, Arta Modern, Editura Meridiane, Bucureti, 1985;
Benevolo, Leonardo, Storia della Citt, Laterza, 1982;
Blake, Pieter, Mies van der Rohe, Architecture and Structure, Pelikan Book, 1990;
Ching, Francis D.K., Form, Space and Order, 1996, John Willey et Sons, Inc, 2007;
Constantin, Paul, Culoare Art Ambient, Editura Meridiane, Bucureti,1979;
Constantin, Paul, Arta 1900 n Romnia, Editura Tehnic, Bucureti, 1988;
Curinschi Vorona Gh., Introducere n Arhitectura comparat, Editura Tehnic, Bucureti,1991;
Damian, Ascanio, Le Corbusier, Editura Meridiane, Bucureti,1969;
Enache, M., Ionescu, I., Geometrie descriptiv i perspectiv, Editura Didactic i Pedagogic,
Bucureti,1983;
Evenson, Thomas Thus, Archetypes in architecture, Norvegian University Press, 1991;
Fletcher, Banister, A History of Architecture, Londra, Batsford LTD, 1956;
Frampton, Kenneth, Studies in Tectonic Culture, The Poetics of Construction in Nineteenth and
Twentieth Century Architecture, Chicago, Illinois, MIT Press;
Frampton, Kenneth, Modern Architecture: A Critical History, New York, Oxford University
Press, 1980;
Focillon, H., Viaa formelor, Editura Meridiane, Bucureti,1977;
Giedion, Siegfried, Space, Time, Architecture, Massachussets, Harvard University Press, 1967;
Gill, Robert, W., Manual of Rendering with Pen and Ink, Thames and Hudson, 1979;
A. Gheorghiu, A., Proporii i trasee geometrice n arhitectur, Ed. Tehnic, Bucureti, 1991;
Ionescu, Grigore, Arhitectura popular n Romnia, Editura Meridiane, Bucureti,1971;
Ionescu, Grigore, Arhitectura pe teritoriul Romniei dea lungul veacurilor, Editura Academiei,
1982;
Ionescu Grigore, Arhitectura romneasc. Tipologii, creaii, creatori, Editura Tehnic, 1986;
Iliu, Liana, Oraul grdin i evoluia conceptului, Editura Universitar Ion Mincu, Bucureti,
2005;
Iurov, C., Arhitectura bionic, Editura Tehnic, Bucureti,1985;
Jenks, Charles and Baird, George, Theories and Manifestoes of Contemporary Architecture,
London, Academy Editions, 1997;
Joja, C., Actualitatea tradiiei arhitecturii romneti, Editura Tehnic, Bucureti,1984;
Joja, C., Arhitectura romneasc n context european, Editura Tehnic, Bucureti,1989;
Kurokawa, Kisho, Architecture de la Symbiose, Electa Moniteur, 1987;
Moughtin, Cliff, Street and Square, Butterworth Architecture, Oxford, 1992;
Meiss, Pierre von, De la form au lieu, Presses polytechniques et universitaires romandes,
Lausanne, Suisse, 1986;
Moos, Stanislau von, Le Corbusier, l'Architecte et son mythe, Horizons de France, 1971;
Moussavi, Farshid, The Function of Form, Actar, Harvard University Graduate School of
Design, 2009;
Mller, Dominique Gauzin, Sustainable Architecture and Urbanism, Birkhuser, 2001;
Ochinciuc, C., Conceptul dezvoltrii durabile n arhitectur. Proiectarea integrat, Editura
Universitar Ion Mincu, 2002;
O'Donnell Wicklund Pigozzi and Peterson, Architects Inc; VS Furniture; The third teacher : 79
ways you can use design to transform teaching & learning, Bruce Mau Design, Abrams, New
York, 2010;
Padovan, Richard, Proportion Science, Philosophy, Architecture, Spon Press, London and New
Zork, 1990;
Panchyk, K., Solar interiors, Van Nostrand Reinhold Comp., 1984;
Patrulius, Radu, Locuina n timp i spaiu, Editura Tehnic, Bucureti, 1975;
Patrulius, Radu, Horia Creang, Omul i opera, Editura Tehnic, 1980;
Pun, Silvia, Valoarea arhitecturii autohtone, Ed. Per Omnes Artes, Bucureti, 2003;
Pevsner, Nikolaus, The sources of Modern Architecture, Penguin Books, 1966;
Radian, H., R., Cartea proporiilor, Editura Meridiane, Bucureti,1981;
Risselada, Max, (ed.), Raumplan versus Plan Libre- Adolf Loos / Le Corbusier, 010 Publishers,
Rotterdam, 2008;
Ssrman, Gheorghe, Funciune, Spaiu, Arhitectur, Editura Meridiane, Bucureti,1979;
Scherr, R., The Grid: Form and process in Architectural Design, USA Books, 2001;
Schultz, Christian Norberg, Paysage, Ambiance, Architecture, Liege, Pierre Mardaga 1979;
Schultz, Christian Norberg, La Signification dans l'Architecture Occidentale, Liege, Pierre
Mardaga 1977;
Schultz, Christian Norberg, Existence, Space and Architecture, London, Studio Vista 1971;
Sitte, Camillo, Arta construirii oraelor, Editura Tehnic, 1992;
Steele, James, Ecological Architecture, Thames and Hudson, 2005;
Tnsescu, A., Geometrie descriptiv, perspectiv, axonometrie, Editura Didactic i
Pedagogic, Bucureti, 1983;
Teodoru, Horia, Perspectiva, Ed. Meridiane, Bucureti, 1968;
Tricu, Aurelian, Spaii urbane pietonale, Arta Grafic, 1985;
Vtianu, Virgil, Istoria Artei Europene, vol I i vol. II, Editura Didactic i Pedagogic, 1967;
Vtianu, Virgil, Istoria Artei Europene, Arta din perioada Renaterii, Editura Meridiane,
1972;
Triscu, A., Spaii urbane pietonale, IP Arta grafic, 1985;
Vasilescu, Sorin, Arhitectura Modern, Editura Universitar Ion Mincu, Bucureti, 1992;
Voiculescu, Sanda, Arhitectur Antic, Editura Universitar Ion Mincu, Bucureti, 1986;
Voitec Dordea, Mira, Renaterea i Barocul, Editura Universitar Ion Mincu, Bucureti, 1988;
Wetson, Richard, Alvar Aalto, Phaidon, 2001;
Wetson, Richard, Materials, Form and Architecture, Laurence King Publishing, 2008;
**** Bucureti. Anii 1920 1940. Intre Avangard i Modernism, Editura Simetria, 1994.
BIBLIOGRAFIE DIDACTICA ARTELOR PLASTICE / ARTE VIZUALE

Amabile, Teresa M., Creativitatea ca mod de via, Ed. tiina & Tehnic, Bucureti, 1997;
Albu Gabriel, O psihologie a educatiei, Ed. Institutul European, Iai, 2005;
Antonesei, L., Introducere in pedagogie. Dimensiuni axiologice si transdisciplinare ale
educatiei, Ed. Polirom, Iai, 2002;
Cuco, C., Pedagogie, Editura Polirom, Iai, 2006;
Cuco, C., Psihopedagogie pentru examenul de definitivat i gradele didactice, Editura Polirom,
Iai, 1998;
Gagne, R., Condiiile nvrii, Editura Didactic i Pedagogic, Bucureti, 1975;
Hardy, Tom (ed.), Art Education in a postmodern world, Intellect Books, Bristol, 2006;
Horst, Siebert, Pedagogie constructivist, Ed. Institutul European, Iai, 2001;
Hrib, Dana Roxana, Palatul Brukenthal: ghid pentru elevi, Ed. Altip, Alba-Iulia, 2010;
Hrib, Dana Roxana, Povestile Palatului Brukenthal. Indrumar de pedagogie muzeala pentru
clasele I IV, Ed. Altip, Alba-Iulia, 2009;
Hrib, Dana Roxana; Ciobanu, Rodica; Anamaria, Tudorie; Teodorescu, Raluca; Serfz, Anca
Ioana; Vonica, Ghizela, Sabin, Adrian Luca, Pedagogie muzeal: un program de succes, Ed.
Altip, Alba-Iulia, 2011;
Pantilimon, Valeriu, Fotografia ca mijloc de comunicare i educaie estetic, lucrare metodic
pentru acordarea gradului didactic I, nepublicat, Bucureti, 2012, coordonator lector univ. dr.
Iulian Dalin Toma;
Stan, Emil, Pedagogie postmoderna, Ed. Institutul European, Iai, 2003;
Stan, Emil, Managementul clasei, Ed. Aramis, Bucureti, 2003;
Taylor, Irving A., The nature of creative process. In P. Smith, ed., Creativity: An examination of
the creative process (A report on the 3rd communications conference of the Art Directors Club
of New York. NY, New York: Hasting House), 1959;
Toma, Iulian - Dalin, Arhiva romn de arte vizuale ROVAA 2, Ed. Printech, Bucureti, 2008;
Toma, Iulian - Dalin, Arhiva romn de arte vizuale ROVAA 3, Ed. Printech, Bucureti, 2009;
Toma, Iulian - Dalin, Muzeul contemporan. Programe educaionale, Ed. Institutul European,
Iai, 2007;
Toma, I. (coautor), Strategies of using the pedagogical resources in visual arts: Rovaa project
Romanian archive of visual arts, in volumul: Advanced Distributed Learning in education and
trainig transformation. Coordonator: Ion Roceanu, Ed. Universitar, Bucureti, 2010, ISSN
2066-026X, pag. 275 283;
Tudorie, Anamaria; Dana, Roxana Hrib, O clatorie n timp la muzeul de istorie. ndrumar de
pedagogie muzeal pentru clasele I IV, Ed. Altip, Alba-Iulia, 2009.

Didactica Artelor Vizuale

Загружено:

Сведения о документе

Оригинальное название

Авторское право

Доступные форматы

Поделиться этим документом

Поделиться или встроить документ

Параметры публикации

Этот документ был вам полезен?

Это неприемлемый материал?

Авторское право:

Доступные форматы

Didactica Artelor Vizuale

Загружено:

Авторское право:

Доступные форматы

Investete n oameni !

A 5. Proiectarea programului de formare continu

Prezentul suport de curs a fost finalizat cu consultarea prof. metodist gradul

SUPORT BIBLIOGRAFIC LA DISCIPLINA DIDACTICA ARTELOR PLASTICE /

1. 1. Locul i rolul Educaiei plastice / Educaiei vizuale n planurile de nvmnt

Domeniul didacticii artelor vizuale se afl n prezent, ntr-un moment de rscruce, de

1.2. Principii didactice n predarea Didacticii artelor vizuale

Disciplina Didactica predrii artelor plastice / artelor vizuale reprezint o component

2. Principiul conexiunii teoriei cu practica reprezint cheia activitilor didactice i

3. Principiul nsuirii active i contiente a cunotinelor, se argumenteaz printr-o provocare

4. Principiul sistematizrii i continuitii cunotinelor exprim capacitatea didacticianului

6. Principiul individualizrii i diferenierii nvrii se regsete n :

a. Exemplu de aplicare difereniat a unui portofoliu de evaluare:

Temele pot fi tratate n funcie de specializarea cursantului.

- un referat (descrierea proiectului, minimum 1 pagin), o seciune a cldirii, o

* Pentru absolvenii specializrilor: Istoria artei sau Istoria arhitecturii, proiectul

b. Exemplu de aplicare difereniat a unui portofoliu de evaluare:

Temele pot fi tratate n funcie de specializarea cursantului.

- un referat (descrierea proiectului, minimum 1 pagin), un plan de

* Pentru absolvenii specializrilor: Istoria artei sau Istoria arhitecturii, proiectul

Dei n mediile academice se vorbete deja despre post-postmodernism, schimbarea de

1.4. Dominante conceptuale actuale n pedagogia artelor vizuale. Repere curriculare

Tematica disciplinei se centreaz in jurul conceptului de educaie i comunicare

2.1. Competenele didacticianului:

Pentru obinerea performanelor metodice i practice n pregtirea studenilor, problematica

4.a.Elemente de proiectare didactic. Proiectul de activitate / lecie, scenariul didactic, fia

6. Coninutul i metodologia studierii elementelor de limbaj vizual plastic: PUNCTUL.

8. FORMA. Conceptul de form ca element de limbaj artistic -plastic.

b. Conceptul de culoare ca element de limbaj vizual. Definiii. Studii i cercetri n

10. COMPOZIIA. Conceptul de compoziie ca imagine vizual complex n arte.

12. Coninutul i metodologia studierii naturii, a structurilor ei i a relaiilor acestora n

13. Metodologia predrii i studierii NOIUNILOR DE ISTORIA ARTEI. Opera de art,

Modaliti de analiz a imaginii :

Citirea i analiza imaginii n arhitectur:

Analiza imaginii specifice artelor cinetice:

14. Metodologia practicrii tehnicilor de exprimare artistic practic n coal.

15. Imaginea plastic form de exprimare, semn i simbol.

16. ntre "tradiie" i virtualitate: arta video, clipul si publicitatea. Prelucrarea

17. Patrimoniul mobil i patrimoniul imobil.

Putem distinge in prezent, cteva direcii de aciune n sensul modernizrii didacticii de

4.1. Pespective interactive i interdisciplinare. Programe de creativitate.

Fig.1. Programe de creativitate. Fragmente . Clasa a IV-a

Fig.3. Oraul meu . Clasa a V-a

Fig. 9 11 Programe de creativitate.(clasa a V-a)

Fig. 18 20 Programe de creativitate.(clasa a V-a)

b.Pespective interactive i interdisciplinare.

Exemplificri prin intermediul unor activiti desfaurate de studeni, didacticieni i elevi

Componente didactice specifice:

muzeu dimensiunea teoretic (Istoria artelor): muzeu - segmentul practic aplicativ:

Coninuturile programei de specialitate, relaiile acesteia cu disciplinele colare i

a.- segmentul activitilor b.- segmentul teoretic ; evoluia

4.2. Managementul problematicii patrimoniului cultural naional, regional i local.

Exemplu de aplicaii avnd ca tem: Strategii de proiectare a spaiilor colare i a

4.3. Deschiderea ctre instituiile muzeale. Programe educaionale.

Exemple de activiti de pedagogie muzeal:

2. Muzeul Brukenthal, Complexul Naional muzeal Astra, Sibiu.

4.4. Tendine i orientri n contextul intergarii mediilor virtuale de nvare i experimentare a

a.Proiectul ROVAA. Investite cu funcii pedagogice, fundamentale ca modalitate de transmitere

MEDII VIRTUALE DE NVARE I EXPERIMENTARE

n zilele noastre, modelul arhivei de curioziti este nlocuit graie tehnologiei

Figura 1. ROVAA 3 - Pagin start, introducere proiect.

Arhiva conine o colecie de fiiere definitorii ca modalitate de cunoatere a materialelor,

b.Procesarea computerizat a imaginii. Exemplu de aplicaii avnd ca tem: