15-marzo

- Libro: Juan Antonio Ramrez, pag. 69- 93.

En el siglo XVII la escultura es de mucha calidad y cantidad. El escultor cuando lo

plantea tiene que tener en cuenta su ubicacin: angulacin, iluminacin

En los siglos XVII-XVIII hay una gran produccin escultrica en toda Europa. En Italia
hay escultura religiosa/de oracin, para la ornamentacin de los edificios religiosos y civiles,
escultura pblica y conmemorativa, y la escultura en monumentos de carcter urbano
(fuentes). Tambin funerarios, arte del retrato en todos los materiales.

En Francia lo ms importante es la escultura ornamental de edificios pblicos, lo civil

(palacio/hotel) es importante. Luego va la escultura religiosa. El siglo XVII es el ms
importante, aumenta muchsimo la produccin para palacios porque tienen mucha importancia
los jardines. Francia va a ser el centro de este tipo de produccin y exporta obras, ideas y
artistas a toda Europa.

En el norte de Europa/Flandes. En el mundo protestante tenemos escultura de

monumentos funerarios con caso excepcional de algn edificio pblico, como el ayuntamiento
de msterdam, donde la escultura es importante. Los catlicos: hay mucha escultura de
devocin, muy desconocida, retablos y muebles auxiliares de culto (muy caractersticos suyos)
como enormes plpitos con alegoras extraordinarios y confesionarios e incluso los mismo
escaos.

Centro de Europa. Muy poca produccin en el primer y segundo tercio del siglo XVII
(al igual que en pintura y arquitectura por las guerras de religin). La zona sur sigue la tnica de
los pases catlicos, a veces se acercan ms a Italia y otras ms a Francia. Los de la zona norte
tienen la misma propuesta que Holanda.

Espaa, Portugal e Hispanoamrica es otra cosa: escultura religiosa, grandes retablos,

imgenes de culto, escultura procesional, silleras de coro Poca escultura en piedra, poca
escultura conmemorativa y casi nada de escultura profana hasta el siglo XVIII, donde tenemos
algo ms pero relacionado con la Corte y con escultores extranjeros. Hay una excepcin
interesante: la escultura mitolgica con lectura religiosa para la arquitectura efmera.

Barroco contra el manierismo. Propuestas manieristas que ya se van de camino al

barroco.

Juan de Bolonia (1529-1608). Manierista. Rapto de las Sabinas.

Escultura puente porque es muy naturalista (fundamentalmente de
animales en bronce). l es flamenco, por eso ese manierismo, pero sus
obras de arte, lo artstico es ese ate intelectualizado para conseguir esos
efectos de movimiento en torbellino, movida. Pensada para diferentes
angulaciones.
 Apeninos, 1581, villa II Pratolino (Demidoff), Florencia. Juan de Bolonia. Intenta tallar
la naturaleza. Escultura gigantesca. Mirndose en el lago.

J. de Bolonia, Venus del Kunsthistorische y otra versin. Curvatura,

suntuosidad, contraposto. Son posturas de un instante y tampoco es normal
una postura as, es artificiosa, es una pose.

En todas stas, el tratamiento de cada centmetro de la superficie est

hecho de igual manera, no hay bsqueda de calidades.

En el barroco se busca una verdad absoluta.

J. de Bolonia. Tambin se especializ en las esculturas ecuestres.

Fernando II, Medici, Florencia. Sirvi de modelo para los posteriores. En la plaza del
Hospital de los Inocentes. Es muy proporcionada, pedestal, caballo, personaje. Muy calmada.
La actitud del jinete es muy artificial, quiere guardar su autoridad y dignidad.

Felipe III, Madrid. Para la Casa de Campo. Muy parecida. Ahora est
en la Plaza Mayor. La concluy el discpulo de J. de Bolonia, Pietro Tacca.
 Felipe IV, Pietro Tacca (1630-36). 30 aos despus, pleno siglo XVII, pero ya se les da
unas pautas, no puede plasmar lo de su maestro. Caballo en corbeta, vida: musculatura de los
cuartos traseros, relincho, crines Pero la postura de Felipe IV est muy tiesa para que no se
caiga (Velzquez tambin lo hace despus en pintura). Para la cabeza de Felipe hizo dibujos
Vzquez, Martnez Montaez hizo modelos/moldes.

P. Tacca, Livorno, Fernando II de Medici. Aqu es continuador de J. de Bolonia. Figura

muy convencional, sin embargo, donde se ha empleado a fondo es en los esclavos de las
esquinas del pedestal (esto aparece en el manierismo en los aos 50 y se utiliza mucho en el
barroco, pero en el barroco son sentadas aunque ms movidas), aqu estn muy inestablemente
colocadas

Adrin de Vries (1556-1626). Seguidor de J. de Bolonia. Flamenco de Amberes. Muy

poco conocido. Queda metido en el manierismo porque se establece en la Corte de Praga.

Retrato del rey Rodolfo II. A este rey le gusta mucho lo manierista y los juegos. La
Corte de Praga es lo opuesto a Felipe II, quien quiere racionalidad en el arte.

El danzante. Desnudo absoluto. Postura pose, contraposto, brillo, pulido manierista.

Mercurio y Psique, Louvre.

 Neptuno, Praga. Parece un danzante. El perro si carga de hombre flamenco.

Apolo.

Lzaro: licencias manieristas porque l no poda estar as de gordo porque era

vagabundo. Lamento teatral.

No hay diferencias entre la mitolgica y la religiosa.

Bckeburg. Monumento funerario.

Mercurio, Augsburgo.

Neomanierismo, 1880, Jef Lambaux, plaza de Amberes. Ancdota.

 Medusa, Benvenuto Cellini (1500-71). Ms de lo mismo.

Salero de Francisco I. Alargamientos de los cuerpos. Esto pasa a Francia, a

Fontainebleau.

Germein Pilon, +1590 en Fontainebleau. Es un gran manierista y un gran retratista.

Tambin es un escultor puente.

Enrique II y Catalina de Medici. Monumento funerario.

Ninfas con la urna del corazn y los cadveres son totalmente realistas.
 B. Cellini, Cristo para Felipe II para El Escorial. Ms de 2m., de mrmol. En El Escorial
le ponen un pao de pureza.

Len y Pompeo Leoni, Carlos V venciendo al furor. Manierista aunque hay un juego de
poderse desmontar o no (la armadura es de quita y pon).

Carlos V y familia. Naturalistas, puros retratos, bsqueda de calidades.

Mara de Hungra. Texturas tratadas igual an, le faltan las calidades.

 Pompeo Leoni. Mausoleo de Valds de Salas, Salas, Asturias. Documentalmente ya se
habla de naturalismo. Finales del siglo XVI.

12 abril

Alexandro Algardi y Franois Duquesnoy (muere en 1643), tenan la misma edad, ms o

menos, que Bernini.

Duquesnoy (1597-1643). De familia de escultores que han trabajado en Bruselas. Su

padre es el autor del Manneken Pis, por lo que sera el escultor ms afamado de esa zona.
Tambin tiene un hermano que se llama igual que el padre. Trabaja en Roma desde el ao 18 en
obras importantes y para familias importantes hasta su muerte. Igual ocurre con su hermano.
Jernimo, a la muerte de su hermano, vuelve a Bruselas y esa lnea esttica se instala en
Bruselas y Amberes (ciudades punteras) y all se crean talleres importantes influidos por esta
lnea esttica. Aunque tambin hay otras familias que dependen de esas novedades estilsticas.
Los continuadores de Jernimo, como los Quelines que trasladan esa lnea a Inglaterra.

Algardi. Tuvo el apoyo de Inocencio X con la obra oficial. Su reflejo esttico lo vamos
a encontrar en Francia, aunque en Roma tambin tiene seguidores. La escultura barroca
francesa, desde los aos 40 hasta finales de los 80 del siglo XVII, va a estar absolutamente
marcada por su lnea. Es llamado a Francia pero no pudo ir, pero con l se forman muchos
escultores franceses que luego vuelven a Francia. La mayora de lo poco hecho es de piedra y
bronce. En Espaa tambin van a estar marcador por l ms que por Bernini.

Duquesnoy, Van Dyck. Ms conexin con N. Poussin, se influenciaron mucho.

N. Poussin pero Duquesnoy. Formato barro. Muy a la antigua con el pao

cubrindoles el torso, hombre descubierto, mirada limpia, cabello. Ambos
sentan una fascinacin idntica por los cuadors de Tiziano, el de la Bacanal y La ofrenda de
Venus.

Como pas con Bernini y Algardi, trabajaron completando y restaurando escultura

antigua.

Duquesnoy trabaj mucho con los Espada.

Escultura annima restaurada. Muy praxiteliana y l intervino sobre ella.

Su gran obra es el San Andrs para uno de los machones del crucero del Vaticano, 1597-
1643. Es una muestra de equilibrio entre el clasicismo de Borgi, el barroquismo de Longinos y
el naturalismo de la Vernica. Equilibrio porque tiene un tipo humano de los Caracci y
Domichino clasicista (una cabeza anciana pero con una bsqueda
del desnudo del torso atltico de hroe). Tambin vemos
equilibrio en la vestimenta, en el paol/manto atado que est
dinamizando por la hlice que se hace con ese nudo que se nos
convierte en un foco dinmico y que no est en el eje sino algo
ladeado. Cadencia del cuerpo. Del nudo salen esos radios curvos.
El resto es el plegado clsico. Todo equilibrio. Tambin incluso
en la cruz: diagonal hacia dentro, diagonales que se cruzan,
colocada a la manera del Martirio de San Pedro de Caravaggio,
en aspa, no est en paralelo al cierre de la exedra, est en
diagonal (sino le dara ms calma). Las 2 aspas estn apoyadas en
el lmite de la peana, equilibrio. Pero esto es lo que le da la lgica a
la figura, no est en pose, su actitud es declamatoria. Esa pierna doblada y la otra recta son para
adaptarse al saliente tronco de la cruz. Equilibrio perfecto entre los contrario en todo.

Tambi quizs trabaj en algo del valdaquino de Bernini.

Nios. l gan una fama extraordinaria entre los particulares como escultor de la
infancia e hizo gran cantidad de figuritas pequeas de todos los materiales. Suelen ser de
tamao natural. Delicadeza y morbidez infantil muy diferente al pequeo
Hrcules berniniano. Normalmente tiene una transcendencia de amor
divino/amor humano. Juegos de nios, nios con la cabra, son
grupos. Esto arraiga ms profundamente en la escultura del norte de
Europa.

Santa Mara dellanima (Iglesia de los alemanes, Roma). Tiene un

par de monumentos funerarios pequeos, que son memorias ms bien, en los
pilares de la iglesia, y a ambos lados hay decoracin de nios en mrmol blanco y, por encima
de la memoria, tienen un pao con el que juegan, lloran Nios de este tipo.

Santa Susana. Para el presbiterio de Nuestra Seora de Loretto en Roma. Su mximo

xito. Todo lleno de nichos llenos de santos. Trasposicin sabia y valiente de una escultura
antigua en todo: rostro, cabello, vestimentas Gracia del contraposto, nada forzado.
Demostracin impresionante de los diferentes tipos de telas: sutil, muy helenstica, y luego el
manto que es algo ms grueso. No quiere marcarnos el dinamismo de San Andrs sino que
acepta el martirio y se cierra sobre s misma.
 Clasicistas: Domenichino, Poussi, Bellori y estas familas.

Tambin haca figuritas en marfil. Cristo a la columna. Juega con no poner la columna
para potenciar el contraposto de la figura que est justificado por la presencia de esa ausencia,
por eso esa curvaa tan praxiteliana. Cadencias naturalistas.

Apolo. Bronce.

Mercurio. Bronce.

Es el que ms se aproxima a esta estatuaria antigua.

 Poussin habla a favor de l para que Luis XIII de Francia le nombre escultor del rey y
l accede a ir. En el ao 43 es cuando est en Francia, quera hacer acopio de grandes figuras
formada a Roma, tambin es cuando quiere a Poussin vuelva a Francia, tambin quieren llevarse
a P. della Cortona (pero l no accede).

Tambin es clasicista Alessandro Algardi. Bolonia- Roma (1598-1654). Relacionado

tambin con los pintores boloeses Carracci, Domenichino y Guido Reni. Se le hace
responsable de algunas obras de arquitectura como el diseo de la fachada de San Ignacio de
Roma y la villa Doria Pamphili (cerca de Roma).

Mismo inicio que los otros dos: restaurando escultura antigua, como el torso de Lisipo
convertido en Hrcules y la Hydra.

Eros y Anteros. Trabajo de los nios muy prximos a los de Duquesnoy.

Dorforo. sta y la anterior son originales suyas.

Amor dormido.

Titn.

Estas cuatro obras son muy clasicistas.

No vemos amaneramiento ni manierismo sino bsqueda de un naturalismo.

 Busto de un joven. Ojos sin pupilas talladas, cejas insinuadas.

Venus y Adonis.

La caridad.

Hrcules y la Hydra. Muchas versiones en pequeo de los trabajos de Hrcules.

Llega a Roma en el 24.

No se le encarga una escultura en el machn de El Vaticano porque an no est metido

en esos crculos en Roma.

Dibujo de Venus y Cupido. Muy bolos.

Flagelacin. Tambin pequeo. Contencin en todos los movimientos. El de nuestra

izquierda lo va a repetir muchas veces, hace mucha obra con algunas variantes que las repite.

San Pablo, Bolonia. Obra de madurez. El pao va siguiendo ese movimiento en el

boceto. La realizacin luego es ms clsica, contenida. Musculatura en tensin. San Pablo
aceptando ese martirio pero con ese torso desnudo, bsqueda de ese hroe de la virtud y con
pliegues perfectamente ordenados, tranquilidad. Dos bloques diferenciados. Saba que ponerlo
en un templete circular en el centro del crucero y presbiterio por lo que se iba a ver los 360
grados y en cada grado se potencia un punto diferente.

Busto de Cristo.

San Miguel. Recuerda a la flagelacin de Guido Reni en cuanto a la estructura.

Contencin de formas, gestos, drama
 San Felipe.

Santiago el mayor. Muy parecido a nuestro San Juan de Salzillo. Utiliza la policroma
del color. Tiene un libro en la mano derecha y la izquierda est como mostrando algo. No se
libra de ser una escultura pose, algo de artificiosidad. Sin embargo el San Juan es superior
porque justifica perfectamente su postura: va por el camino de la amargura y acaba de sealar
dnde est Jess.

La de San Felipe y la de Santiago el mayor son esculturas de vara, de unos 90 cm. Que
se realizaron para uno de los altares de Il Ges. Se le encargaron todos los apstoles y l se
qued con estos dos.

17-mayo falta 2 hora

Antoine Coysevoz (Lyon, 1640- Pars, 1720).

Autorretrato. Busto. Relajacin frente a lo muy oficial/clsico. Retratado con una

expresividad notable en los ojos, insistencia en marcarlos, incluso el ceo. Morbidez del rostro
que tambin est ladeado. Peluca despeinada.

Fue importante el conocimiento de Bernini. Cuando l visita Francia, l tiene 25 aos y

se interesa por la escultura de Roma, sin tener ese aprendizaje directo.

Retrato Luis XIV. En pie, en Lyon. Flexibilidad que parece que se est apartando esa
excesiva rigidez y decoracin con los que trataba.

Su gran momento fue el encargo a partir de 1680 de la decoracin del Saln de la

Guerra del palacio de Versalles. Su oba aqu es de estuco. Tambin estaba el busto de Luis XIV,
donde vemos esa morbidez de su autorretrato y la cabeza ladeada, con armadura, el manto, el
pauelo de encaje de cortesano. Tambin hay referencias al de Bernini aunque ahora la
armadura es menos protagonista. Los brazos desaparecen. Esos cabellos muy abultados de sol, y
utiliz el tmpano. Mirada interesada.

El relieve de estuco fue muy alabado. A partir de la mitad de los aos 80, Coysevox
sustituye totalmente a Girardon, el gusto oficial cambia y deriva a un gusto mucho ms barroco.
Relieve realizado en diagonal en cuanto al abultamiento, el caballo est saliendo, tiene las patas
fuera de la superficie, los personajes abatidos tambin tienen partes de bulto redondo. Todo muy
barroco.

En esta poca realiza El Voto. Escultura que se completa con la escultura de Luis XIV y
una Virgen con Cristo en los brazos. Escultura arrodillada, en movimiento fsico y anmico.
Tambin es un encargo oficial, es el altar mayor de Ntre Dame de Pars.
 Luis XIV. Coleccin Wallace, Londres. Bronce. Prcticamente igual que lo del mrmol,
pero con la cabeza an ms ladeada. Los otros eran de los hermanos Coustou (Nicols y
Guillermo) y que son sus sobrinos (son su continuacin sin ruptura).

Tambin hace la realizacin a partir de los aos 80 de la tumba de Mazarino. Vemos un

busto apoyado flanqueado por las columnas de mrmol rojo con la lpida y remarcada con
guirlandas. Sarcfago con virtudes en bronce y Mazarino est captado en el instante, est
completamente vivo, no est en oracin. En una situacin inestable, levantndose con su
esfuerzo. Fuerte naturalismo. Policroma (diferentes colores de mrmoles y bronce).

Mon. Colbert, St. Eustache, Pars, 1685-87. Un monumento muy simple y con las 2
virtudes a los lados.

Mon. Le Brun, St. Nicholas de Chardonnet, Pars. Propuestas novedosas pero menos
variantes. Monumento adosado y con virtudes a los lados, busto de Le Brun recortado con la
pirmide (carcter muy francs el ser tan vertical).

Castillo Marly, 1702. Director de la Academia. Su gran monumento fue el

castillo/palacio que mand hacer Luis XIV una vez casi terminado Versalles, residencia para
vivir frecuentemente. Arquitecto del sobrino nieto de Mansar. Se concibe de manera diferente a
Versalles y con 12 pabellones pequeos a los lados en los que habitaran los nobles. Gran
importancia las lminas de agua y el jardn que lo rodea todo prcticamente virgen, con parterre
de agua (esas dos fuentes). Todo presidido con 2 caballos alados que son obra de Coysevoz, y
una estatua de Mercurio y en otro la Fama. Por el jardn que rodeaba lo trasero haba otras
esculturas pequeas muy interesantes (tamao natural), sin pedestal, de tal forma que pareca un
juego de ambigedad.

Anfitrite, 1705. Habitaban en esos jardines. Se renueva la decoracin escultrica de los

palacios. Ahora estn en el Louvre (antes estaban en la plaza de la Concorde). Son caballos muy
ingrvidos, casi volando, pero tambin parecen ingrvidos los personajes que los montan, por lo
que necesitan debajo esos elementos de sujecin que son los cascos, trofeos Los personajes
son rostros redondeados, tirando a lo femenino, muy cerca a ese cambio que se daba en la
pintura de Domenichino. Mucho ms cerca del rococ. Movimientos flexibles. Buscar la gracia
de lo bonito.

18. Mayo. 2011

-Hrcules Gaulois: lo realiza para Bouquet en 165. Tras esta pieza no puede proseguir
un camino ascendente porque Bouquet cae.

Es un modelo poco herculineo y se parece mucho ms a un baco. En la Academia s que

se encuentran los cnones pero Puget es libre en sus interpretaciones.

El trabajo en barro de Puget es extraordinario, quizs sobre todo por su faceta de pintor.

-Lapidacin de San Esteban: relieve que busca los claros y oscuros. Muchos de estos se
pasan a piedra.
 -Cristo crucificado: influencia de Rubens y Van Dyck, tiene una tendencia descolgada
ofrecida por la posicin vertical de los brazos. Anatoma grande y poderosa, de envergadura
sea, musculosa y grasa. Esto se ve tambin en otros escultores.

Gnova 1660 -68

Tras la cada de Bouquet en Marsella se traslada a Gnova y es all donde tiene mayores
encargos.

-Los pastores: barros movidos. (Dupar y Salzillo se influencian de l).

-Beato Alejandro Sauri (Obispo contrarreformista 1534 -92)

Destacar la importancia de los obispos. Se encuentra en Santa Mara Asunta de

Carignano, realizado en 1663-68. Movimiento fuerte, los ropajes se mueven profusamente, es
un movimiento natural, fcil de explicar de manera natural. Angelotes completan el conjunto.
Figuras muy dramticas. Movimiento en espiral hacia arriba.

-San Sebastin 1663-68: movimiento en espiral hacia abajo. Escultura de mayor tamao
que el natural, Destacar el drama del rostro.

-Virgen con el nio: podra destacarse una influencia de Miguel ngel por el
sentimiento que despierta la figura.

-El Salvador

-Agusto

-Marco Aurelio

-Homero

Reinterpreta las obras de la antigedad a las que dota de vida barroca.

-Tabernculo de Santa Justa y Rufina (sigue un deseo de Puget).

Serie de relieves de mrmol:

-Luis XIV medalln de ayuntamiento de Toulon

-Luis XIV a caballo

-Relieve de A. y Digenes

-Catedral de Touln, retablos mayor.

 Destacar el tratamiento del relieve tan distinto y virtuoso.

-Milo da Cortona: representa el modelo en el que len le da caza, en 1671 encuentra el

bloque de mrmol y en 1682 ser cuando entregue la obra terminada.

24. Mayo. 2011

EL MUNDO FLAMENCO:

Jernimo Duquesnoy el viejo

A. De Vries (manierista)
Jernimo Duqesnoy el joven.
Peter Verbruggen el joven
Peter Verbruggen el viejo
Quellinus
o Arthur Quellinus
o Arthur II
o Arthur III
-Tumba de Antonius Triest 1654, Catedral de Gante, Jernimo Duquesnoy. Es una de
sus ltimas obras, recuerda a su periodo romano, estrecha relacin con Miguel ngel. Fuerte
naturalismo, contraste con una arquitectura manierista sumndose dos esculturas italianas de
reminiscencia renacentista.

Al igual que su padre realiz grandes composiciones de nios

-San Juan, columnas de San Juan de Letrn.

Al igual que su padre realiz grandes composiciones de nios.

-La piedad, J. Duqeusnoy: recuerda a Santa Susana.

PANORAMA DE LA ESCULTURA:

Las iglesias, catedrales son inmensas y estn llenas de escultura, grandes silleras de
coro repletas de escultura, cierres de coro, etc.

En muchas ocasiones en el trabajo de la madera se deja en blanco si la calidad de la

madera lo requiere. Pequeos altares en los pilares y rincones en los que tambin se realizan
esculturas.
 -Iglesia de San Pablo, Amberes: la nave lateral se recubre integra con esculturas es un
confesionario: el silln que ocupa est flanqueado por otros dos santos. Esculturas talladas en
madera con bulto redondo. El penitente poda escoger el confesionario que ms le interesara por
los santos. En la parte superior se utilizan los rompimientos de gloria. Seguramente aqu
trabajan los Verbruggen.

Iglesia de San Andrs. P. Verbruggen el viejo: fue contratada por el viejo aunque
seguramente trabajar toda la familia. Destacar el uso de los materiales para alcanzar la
policroma, un gran sentido ilusionista. Destacar la presencia y potencia de los retablos.

Si comparamos este con el de los Nole 1620, el epitafio de Maria Tudor sigue un
esquema manierista a contradiccin de este que es completamente barroco.

Adems de los confesionarios, los retablos, la silleras, etc. Son muy importantes los
plpitos. El plpito de la catedral de Bruselas viene de los jesuitas y se le encarga a Verbruggen.

-Expulsin del paraso: fragmento escultrico del plpito. Minuciosidad en el detalle. El

propio pulpito se eleva casi de una manera ingrvida. Una serie de ngeles sujetan un dosel.
Alegora de carga simblica.

-Plpito de la Catedral de Amberes.

-Base del Pulpito de San Andrs.

-San Pedro: Representa la exaltacin de la penitencia, eclosiona en este periodo debido

a la reforma protestando. Se representa el arrepentimiento de San Pedro con el gallo.

-Santa Rosa de Lima

-Ecce Homo: se apoya a la columna, los ngeles portan los instrumentos de la pasin y
en las manos lleva la palma. No es el Ecce Homo conocido, si no otra visin con la
consecuencia ya de los martirios sufridos.

QUELLINUS EL JOVEN

-Piedad, Catedral de Amberes: sigue el ejemplo de Van Dyck. Dramatismo de gesto y

expresin

-Catedral de Amberes: relieves, balaustradas, esculturas exentas, etc.

-Inmaculada Pequea

-Nio: en relacin con los que se estn realizando en Flandes.

 -Tumba Ambrosius Capello.

QUELLINUS II: Encargado de la decoracin del Ayuntamiento de msterdam 1648. La

primera piedra la puso Jacobs Campen.

msterdam ciudad protestando. Palacio de grandes dimensiones que actualmente lo

ocupa la monarqua.

Consta de una cruja central que organiza el espacio.

Bocetos en barro de Quellinus

El programa recoge escenas de la mitologa

-Caritides: anatoma mrbida.

En el suelo del saln de los burgueses, refirindose con burgueses a burgo, o sea a
cualquier ciudadano, se representa el planisferio y en el techo una bveda celeste. El saln lo
preside un altar.

-saln del Tribunal: joya de la escultura, se sitan las caritides y realiza adems
relieves, el silln y mltiples esculturas.

-La Justicia

-Serie de Relieves: Zalenco se hace sacar un ojo, juicio de Salomn, Bruto asiste a la
decapitacin de su hijo.

-silln del tribunal

-Apolo y Venus.

ICARO.