TEMA 9.

- ARTE DEL RENACIMIENTO

ESQUEMA GENERAL
1.- Introduccin: al RENACIMIENTO:
CONTEXTO HISTRICO
2.- EL CUATTROCENTO ITALIANO:
ARQUITECTURA: Brunelleschi y Alberti
ESCULTURA: Donatello y Ghiberti
PINTURA: Fra Anglico, Massaccio Piero della
Francesca y Botticelli

3.- EL CINCUECENTO Y LA CRISIS DEL

MANIERISMO
ARQUITECTURA: Bramante, Miguel ngel y
Palladio
ESCULTURA: Miguel ngel
PINTURA: Leonardo, Rafael, Miguel ngel. La
escuela veneciana

4.- ESPAA:
ARQUITECTURA Del Plateresco al Escorial
ESCULTURA: Los primeros imagineros:
Berruguete y Juan de Juni
PINTURA: El Greco
2.- LA ESCULTURA FLORENTINA A.- RASGOS GENERALES.
1.- Materiales
2.- Temas
3.- Tipos
4.- Otros aspectos de la Escultura
Simbolismo.
Libertad de marco
Estudios anatmicos
El Paisaje / la esttica
A.- RASGOS GENERALES

1.- MATERIALES
Empleo de materiales diversos:
mrmol, bronce, barro cocido,
cermica vidriada.
Utilizan los materiales con una gran
perfeccin tcnica
TCNICAS:
ESCULPIDO, EL BARRO COCIDO,
la TECNICA DE LA CERA PERDIDA,
la TERRACOTA VIDRIADA etc.
El SCHIACCIATTO
Un tipo de tcnica que permite
realizar un BAJO RELIEVE muy poco
saliente respecto al fondo. Da al
espectador la ilusin de profundidad. El
espesor del bajorrelieve va
disminuyendo gradualmente desde el
primer plano hasta el fondo.
A.- RASGOS GENERALES

2.- TEMAS:
TEMAS RELIGIOSOS, TEMAS
PROFANOS, TEMAS
ALEGRICOS, MITOLGICOS,
RETRATOS. Se insiste en la
imagen individualizada de la
persona.
La NATURALEZA y la FIGURA
HUMANA sern los protagonistas.
Las narraciones se sitan en tiempo
presente, se copian escenarios de
la realidad, los personajes son de
la poca.

EL RETRATO: adquiere una

enorme difusin, se independiza; se
manifiesta en relieves, en medallas,
el esculturas de bulto redondo,
retrato funerario [ aqu se exalta las
virtudes y valores del difunto]
3.- TIPOS DE ESCULTURAS:
Bulto redondo
Se realizan bustos, figuras de
cuerpo entero, motivos funerarios y
estatuas ecuestres;
Relieves se utiliza ose en la
misma obra el alto, medio y bajo,
para dar sensacin de profundidad
.
La ESCULTURAL ECUESTRE
MONUMENTAL se va a utilizar como
elemento de exaltacin pblica de
gobernantes y militares
4.- OTROS ASPECTOS DE LA
ESCULTURA

SIMBOLISMO DE TEMAS:
Se supera el simbolismo
religioso de la poca medieval
por otros de contenido urbano.
Es el caso de David

INSPIRACIN EN LA
ANTIGEDAD
Esbeltez de las
proporciones, gusto por el
detalle, naturalismo semejante
al relieve pictrico.

LIBERTAD DEL MARCO.

Ahora las esculturas
definitivamente estn
separadas del marco. Se
cultiva la escultura exenta,
ecuestre, el bajo relieve y el
alto relieve
LOS ESTUDIOS
ANATMICOS:
La bsqueda de la verdad, les
lleva a estudiar anatoma, a
analizar el movimiento corporal.
Las medidas y proporcin se
fijan mediante un canon clsico.

PAISAJE Y PERSPECTIVA:
Se introduce en los relieves y
se representa las perspectiva
utilizando la escala decreciente
de los personajes para darle
profundidad.

LA ESTTICA:
El objetivo es plasmar LA
BELLEZA . Utilizarn el
DESNUDO aplicando la idea del
NEOPLATONISMO: armonizar
el clasicismo con el cristianismo.
B.- PRINCIPALES ESCULTORES

1.- GHIBERTI
Puertas del Baptisterio
2.- DONATELLO
San Jorge
El David
Relieves de la Cantora de Florencia
Condotiero Gattamelatta

3.- LUCCA DELLA ROBBIA

Cantora de la Catedral de Florencia

4.- ANDREA VERROCHIO

Condotiero Colleoni
B.- PRINCIPALES ESCULTORES

1.- GHIBERTI

OBRAS
LAS PUERTAS DEL BAPTISTERIO
Las Primeras: 1402 hay un concurso para la
realizacin de las Puertas del Baptisterio de
Florencia. Sigui el modelo de las primeras
puertas construidas por Pisano. Introduce 28
escenas lobuladas. La distribucin es siguiendo el
modelo gtico: medallones lobulados.
Se introduce aspectos nuevos : la anatoma, la
naturaleza.
En 1425 Segundas puertas: Diez recuadros
rectangulares: escenas y composiciones ms
complejas:
Temas: Adn y Eva, Sacrificio de Isaac, otras,
Introduccin de la perspectiva
Composicin: planos graduados.
Uso de luces y sombras.
Inspiracin clsica en el ARA PACIS y los
relieves pictricos del Arco de Tito. A esta forma de
tratar el relieve se le llamar SCHIACCIATO.
Miguel ngel les llamar las puertas del Paraso
B.- PRINCIPALES ESCULTORES

1.- GHIBERTI
OBRAS
LAS PUERTAS DEL BAPTISTERIO
Las PRIMERAS : La distribucin es
siguiendo el modelo gtico: medallones
lobulados.
Aunque sigue modelos gticos, aqu hay que
destacar los estudios anatmicos,
Vinculacin con el arte clsico,
La belleza del cuerpo,
La introduccin del paisaje,
Los diferentes planos para ubicar la escena
B.- PRINCIPALES ESCULTORES

1.- GHIBERTI
OBRAS
LAS PUERTAS DEL BAPTISTERIO
En 1425 Segundas puertas: Diez
recuadros rectangulares: escenas y
composiciones ms complejas: 10
grandes recuadros de 79 x 79 ctms.
Temas: Adn y Eva, Sacrificio de
Isaac, otras,
Introduccin de la perspectiva es lo
ms interesante a destacar.
El contraste entre la luz y la sombra
entre los primeros y ltimos planos.
Composicin: planos graduados.
Tratamiento a modo de un cuadro
La orla que rodea las puertas:
medallones, pjaros, cabezas humanas
etc
Virtuosismo
B.- PRINCIPALES ESCULTORES

1.- GHIBERTI
LAS PUERTAS DEL
BAPTISTERIO
Autntica revelacin de la
escultura renacentista, formato
cuadrado, distinto al lobulado
tradicional.

Concepcin pictrica del

relieve, incluyendo perspectiva,
paisaje, arquitecturas clsicas e
incluso atmsfera.

Relieve como espacio

tridimensional, consiguiendo los
efectos de profundidad
graduando los volmenes y la
definicin de los contornos
B.- PRINCIPALES ESCULTORES

2.- DONATELLO
OBRAS
Representar la figura humana en
diferentes estados: dulzura infantil en las
cantoras, belleza y plenitud en su San
Jorge, senectud en otras imgenes.
Las primeras obras son muy expresivas,
estilizacin, torsin equilibrio. La fuerza
expresiva anunciaba el renacimiento.
OBRAS:
SAN JORGE
Representacin de la idea de caballero
cristiano.
Mirada arrogante y decidida.
Representacin de la fuerza expresiva.
Personificacin del hroe, versin perfecta
y elegante.
Hombre en la plenitud de su vida, postura
llena de vigor y fuerza, se observa en el
cuerpo y en la postura de las piernas.
En la parte inferior: relieve de san Jorge a
caballo lucha contra el dragn en presencia
de una princesa.
Aqu ha empleado la perspectiva
B.- PRINCIPALES ESCULTORES

2.- DONATELLO
OBRAS:
SAN JORGE
Representacin de la idea de caballero
cristiano. Mirada arrogante y decidida.
Representacin de la fuerza expresiva.
Personificacin del hroe, versin perfecta
y elegante.
Hombre en la plenitud de su vida, postura
llena de vigor y fuerza, se observa en el
cuerpo y en la postura de las piernas.
En la parte inferior: relieve de san Jorge a
caballo lucha contra el dragn en presencia
de una princesa.
Aqu ha empleado la perspectiva
B.- PRINCIPALES ESCULTORES

2.- DONATELLO
EL DAVID
Encargada por los Mediccis, para
situarla sobre un pedestal en el centro del
Palacio de los Mediccis. El objetivo es
que se pudiera ver desde todos los
ngulos. Es el primer desnudo completo
del Renacimiento. Tiene un modelado,
suave y fluido.
TEMA:
David, joven pastor de Beln, reposa
tras haber vencido con su astucia y
rapidez , al lder de los filisteos, David
COMPOSICIN:
Composicin muy estudiada: pierna
derecha soporta el peso liviano del
cuerpo, mientras la izquierda descansa
sobre la cabeza del enemigo derrotado.
El trax recrea la curva praxiteliana
imprimiendo movimiento y sensualidad a
la anatoma. La superficie del cuerpo casi
pulida realza el atractivo cuerpo.
B.- PRINCIPALES ESCULTORES

2.- DONATELLO
EL DAVID
El arrojo y valenta viene dada por la piedra que
sostiene en una mano, por la espada de tamao
enorme apoyada en el suelo. Figura de un joven
adolescente en curva praxiteliana, de perfeccin
anatmica.
Sombrero con corona de laurel, totalmente
desnuda aunque rompiendo este desnudo con el
calzado y el yelmo.
Serenidad del rostro del David frente a la
expresividad del Goliat.
SIGNIFICADO:
Triunfo de David / triunfo de Cristo sobre el
pecado y la muerte. La escultura va ms all del
relato de la Biblia. El yelmo con visor y alas es
una referencia a la ciudad de Miln que
hostigaron la prosperidad de la ciudad de
Florencia . La capital toscana, ms pequea que
Miln . Florencia encarna a David y Miln al
gigante Goliat.
Otra interpretacin: monumento que
representara la expresin cvica de Florencia [
desnudez = clasicismo / laurel = paz ] frente a
Miln [ Goliath ]
B.- PRINCIPALES ESCULTORES

2.- DONATELLO
RELIEVES DE LA
CANTORA DE FLORENCIA
Aqu refleja la niez .
Representa un grupo de
nios que corren en un
movimiento desbocado por
detrs de las columnas. Utiliza
para ello el relieve pictrico,
colocando varios niveles, alto,
medio bajo relieve
La naturaleza ligeramente
insinuada en el suelo: plantas
y flores.
Material: cermica vidriada.
B.- PRINCIPALES ESCULTORES
B.- PRINCIPALES ESCULTORES
B.- PRINCIPALES ESCULTORES

OBRAS
CONDOTIERO
GATTAMELATTA
Gattamelata era un jefe
militar.
Significa la recuperacin
de la escultura ecuestre
romana [ Marco Aurelio ]

Significado: la exaltacin
del poder fsico. un guerrero
que es exaltado por sus
xitos militares.
An siendo una
ESCULTURA ECUESTRE,
tambin es un retrato
B.- PRINCIPALES ESCULTORES

3.- LUCCA DELLA ROBBIA

OBRAS
CANTORA DE LA CATEDRAL
DE FLORENCIA
Este autor estaba al frente de un
taller donde se trabajaba el mrmol
pero tambin el barro cocido.
Se producan placas de
cermica de temas religiosos con
figuras en blanco, o fondos de color
azul.
A veces se acompaan de
elementos vegetales
Representaban siempre temas
amables, dulces,
Utilizar tambin en estos
relieves la perspectiva decreciente.
En mrmol realizar la
CANTORA DE LA CATEDRAL
DE FLORENCIA.

Actitudes mucho ms serenas

que en la cantora de Donatello
3.- LUCCA DELLA ROBBIA
CANTORA DE LA CATEDRAL DE
FLORENCIA
DETALLE
Inspiracin en los relieves romanos de los
SEPULCROS..
Paneles laterales: Aparecen LOS
DANZANTES:
En la parte ms importante de la cantora,
hay una serie de relieves separados por
doble pilastra con capitel. Estos relieves
narran las danzas, cantos y las alabanzas al
seor de una serie de nios.

Parte superior recuerda un SARCFAGO

ROMANO / parte inferior soportada por
MNSULAS
Las MNSULAS estn decoradas con hojas
de acanto

LAS INSCRIPCIONES: Las inscripciones

que vemos alrededor de la obra son parte
del SALMO 150, dedicado a ensear las
alabanzas, danzas y cantos que deban
hacerse para el Seor. Por eso, estaba
totalmente relacionado con la funcin de
dicha cantora y estaba en relacin con el
significado de los relieves.
3.- LUCCA DELLA ROBBIA
CANTORA DE LA CATEDRAL DE
FLORENCIA
DETALLE
Inspiracin en los relieves romanos de los
SEPULCROS..
Paneles laterales: Aparecen LOS
DANZANTES:
En la parte ms importante de la cantora,
hay una serie de relieves separados por
doble pilastra con capitel. Estos relieves
narran las danzas, cantos y las alabanzas al
seor de una serie de nios.

Parte superior recuerda un SARCFAGO

ROMANO / parte inferior soportada por
MNSULAS

LAS INSCRIPCIONES: Las inscripciones

que vemos alrededor de la obra son parte
del SALMO 150, dedicado a ensear las
alabanzas, danzas y cantos que deban
hacerse para el Seor. Por eso, estaba
totalmente relacionado con la funcin de
dicha cantora y estaba en relacin con el
significado de los relieves.
3.- LUCCA DELLA ROBBIA
CANTORA DE LA
CATEDRAL DE FLORENCIA
Abandona en este caso
el inters pictrico de
Ghiberti. Narra la alegra
infantil, predominando el
equilibrio compositivo
marcado por las
columnas, que contrasta
con la tensin y
movimiento de las figuras.
3.- LUCCA DELLA ROBBIA
OBRAS:
Otras obras:
BAJORRELIEVES y
TONDOS
Este autor estaba al frente
de un taller donde se
trabajaba el mrmol pero
tambin el barro cocido.
Se producan placas de
cermica de temas religiosos
con figuras en blanco, o
fondos de color azul. A veces
se acompaan de elementos
vegetales
Representaban siempre
temas amables, dulces,
3.- LUCCA DELLA ROBBIA
OBRAS:
VIRGEN CON EL NIO
Introduce el barro
vidriado, policromado, con
figuras blancas sobre
fondos azules y
elementos decorativos
vegetales, de rico
colorido.
Es su tema ms logrado
y el que realiza con mayor
frecuencia
B.- PRINCIPALES ESCULTORES

4.- ANDREA VERROCHIO

Artista polifactico [ orfebre, pintor,
escultor ] maestro del bronce.
Maestro de Leonardo, Perugino de
Boticelli
OBRAS:
CONDOTIERO COLLEONI
Sus obras respiran idealizacin,
virilidad. Suele acompaarlos con
smbolos del poder: maza, casco,
yelmo etc. La composicin de abre
en posicin de marcha.
Apoyado en tres patas, la cuarta la
eleva para dar mayor sensacin de
movimiento. El jinete levanta el rostro
con arrogancia expresando una
actitud sicolgica y su papel en la
sociedad.

Es un personaje violento y
dominante
B.- PRINCIPALES ESCULTORES 1.- ITALIA EN EL QUATTROCENTO
Temas A2.- Principales arquitectos
B.- LA ESCULTURA FLORENTINA
12 B1.- Rasgos Generales
B2.- Principales escultores
C.- LA PINTURA EN FLORENCIA
C1.- Rasgos Generales de la Pintura
C2.- Principales pintores.
4.- ANDREA VERROCHIO
OBRA
CONDOTIERO COLLEONI
La composicin esta muy medida y
calculada. El caballo aparece
apoyado en tres de sus patas por lo
que hay calcular volmenes para
equilibrar la figura. El animal gira la
cabeza en contraste con el
movimiento del Condotiero.
Este condotieri, de grandes
proporciones, personaje rgido
apoyado en sus estribos, erguido en
la silla de montar.
La idealizacin viene por:
El tamao de la figura.
Los smbolos militares
La actitud de dominio del entorno.
Refleja de alguna forma la
superioridad de la escultura del
Renacimiento frente a la antigedad
clsica.
 B.- PRINCIPALES ESCULTORES

4.- ANDREA VERROCHIO

DAVID JOVEN
Recuerda la de Donatello,
con la cabeza de Goliat
entre sus pies, pero vestido
y tratando de acentuar la
expresividad de la cabeza.
B.- PRINCIPALES ESCULTORES
IDENTIFICACION:
Ttulo; DAVID
Autor: Donatello
Cronologa 1 172 S. XV.
Tcnica: Fundicin
Material: Bronce.
ANLISIS FORMAL:
TEMA: David joven pastor , reposa tras haber
vencido con astucia y rapidez al gigante GOLIAT
, lider de una tribu/ pueblo los filisteos
COMPOSIN:
Composicin clsica que recuerda la curva
praxiteliana , la pierna derecha soporta el cuerpo
mientras que la izquierda descansa sobre la
CABEZA del adversario derrotado.
Un ngulo contrarresta al otro: pierna libre 7
brazo izquierdo
LA DESNUDEZ:
Solo viste unas calzas y un sombrero realzado
por la inclinacin de la cabeza y la posicin
erecta del trax.
La curva praxiteliana le da un carcter sensual al
cuerpo.
Con el cultivo del desnudo el autor se aleja de los
modelos gticos, estudia el cuerpo humano.
Significa de alguna manera como la escultura se
ha liberado del marco y de las ataduras del
ropaje. Durante la Edad Media el desnudo
prcticamente haba estado prohibido.
La musculatura difiere del periodo clsico por el
poco desarrollo de la musculatura y por el
aspecto ANDRGINO del David.
ANLISIS FORMAL:
LA DESNUDEZ:
Esto contrasta con los cuerpos atlticos de la poca clsica como la de los atletas clsicos.
Esta escultura es de su periodo de plenitud y de idealizacin.
TRATAMIENTO:
Superficie pulida , casi negro, color del bronce realza las cualidades del cuerpo
Detalles importantes son la espada que sostiene la mano ( da sensacin de pesar mucho ) y el
recurso de la cabeza ( tamao ) para darle estabilidad
ANLISIS NO FORMAL:
SIGNIFICADO CONTEXTO:
El tema va ms all del significado religioso:
Ciertos elementos del grupo escultrico nos
reflejan otras cosas: el casco representara a
los duques de MILN que amenazaban y
hostigaban a la ciudad prspera de
FLORENCIA
La desnudez hace referencia tambin a los
orgenes de FLORENCIA como ciudad
fundada por los etruscos.
El autor tuvo en cuenta tambin la ubicacin:
en el centro de un patio del Palacio de los
Mdicis.
CONTEXTO:
La importancia de la ciudades / repblicas
italianas dedicadas al comercio de la lana y
de las finanzas.
El antropocentrismo.
La filosofa del NEOPLATONISMO.
El HUMANISMO
Florencia como capital del arte / LA NUEVA
ATENAS.