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Contenido Gala Mexicana.......................................................................................................

125

estrenos mexicanos ............................................................................. 126

Homenaje a Consuelo Frank................................................................... 128


Homenaje a Julio Bracho............................................................................ 136
introduccin ............................................................................................................ 4 Mxico Imaginario. .......................................................................................... 154
Presentacin................................................................................................................ 5 Cine Sin Fronteras. ............................................................................................ 165
Bienvenidos a Morelia!. ................................................................................... 6 Programa de Diversidad Sexual........................................................... 172
Mensaje de la Secretara de Cultura. ................................................... 7 Canal 22 Presenta. ............................................................................................. 178
Mensaje del Instituto Mexicano de Cinematografa 9
14 Festival Internacional de Cine de Morelia............................. 11 programas especiales ........................................................................ 179
Semana de la Crtica.................................................................................. 180
los jurados ................................................................................................................ 13 Berlinale Spotlight. ...................................................................................... 192
Jurado de Cortometraje Mexicano. ..................................................... 13 Shakespeare Lives en Morelia........................................................... 231
Jurado de Documental Mexicano......................................................... 17 Premio Jean Vigo. ......................................................................................... 236
Jurado de la Seccin Michoacana y del The Criterion Collection Presenta................................................ 239
Concurso Michoacano de Guion de Cortometraje 21
The Film Foundation.................................................................................. 241
Jurado de Largometraje Mexicano. .................................................... 25

estrenos internacionales ......................................................... 245


invitados de honor ...................................................................................... 31
Largometrajes. ................................................................................................ 245
Willem Dafoe. .......................................................................................................... 32
Documentales.................................................................................................266
Giada Colagrande............................................................................................... 44
Audrey Tautou........................................................................................................ 46 funciones especiales internacionales ..................... 271

Homenaje a Jos Mara Prado. .................................................................... 47 funciones especiales mexicanas ....................................... 277

competencia . .......................................................................................................... 48 actividades paralelas ...................................................................... 284


El Premio...................................................................................................................... 48
Seccin Michoacana. ....................................................................................... 49 ndice de ttulos. ................................................................................................. 287
Seccin de Cortometraje Mexicano................................................... 58 ndice de realizadores................................................................................... 290
Seccin de Documental Mexicano. .................................................... 95 Agradecimientos................................................................................................ 292
Seccin de Largometraje Mexicano................................................. 110 Directorio. ................................................................................................................. 294
Contents Mexican Gala........................................................................................................... 125

mexican premieres ................................................................................ 126

Tribute to Consuelo Frank........................................................................... 128


Tribute to Julio Bracho................................................................................... 136
introduction . .......................................................................................................... 4 Imaginary Mexico. ............................................................................................. 154
Foreword.......................................................................................................................... 5 Cinema Without Borders............................................................................. 165
Welcome to Morelia!............................................................................................ 6 Sexual Diversity Program............................................................................. 172
A Message from the Ministry of Culture........................................... 8 Channel 22 Presents. ........................................................................................ 178
A Message from the Mexican Film Institute............................... 10
14 th Morelia International Film Festival............................................ 12 special programs ..................................................................................... 179
Critics Week........................................................................................................ 180
the juries . .................................................................................................................... 13 Berlinale Spotlight........................................................................................ 192
Mexican Short Film Jury.................................................................................. 13 Shakespeare Lives in Morelia. ............................................................. 231
Mexican Documentary Jury. ....................................................................... 17 Jean Vigo Prize................................................................................................. 236
Jury for the Michoacn Section and the The Criterion Collection Presents................................................... 239
Michoacn Short Film Screenplay Contest.................................... 21
The Film Foundation. ................................................................................. 241
Mexican Feature Film Jury. .......................................................................... 25

international premieres ........................................................... 245


guests of honor ................................................................................................ 31
Feature Films..................................................................................................... 245
Willem Dafoe............................................................................................................ 32
Documentaries. ..............................................................................................266
Giada Colagrande............................................................................................... 44
Audrey Tautou. ....................................................................................................... 46 international special screenings ................................. 271

Tribute to Jos Mara Prado............................................................................. 47 mexican special screenings .................................................... 277

competition ............................................................................................................ 48 other activities . ....................................................................................... 284


The Prize....................................................................................................................... 48
Michoacn Section............................................................................................. 49 Title Index.................................................................................................................. 287
Mexican Short Film Section........................................................................ 58 Director Index....................................................................................................... 290
Mexican Documentary Section............................................................... 95 Thanks. ......................................................................................................................... 292
Mexican Feature Film Section................................................................. 110 Directory..................................................................................................................... 294
Presentacin Foreword
La riqueza cultural de Michoacn se refleja en manifestacio- The cultural richness of Michoacn is reflected in artistic
nes artsticas como la danza, la msica, las artes visuales, forms like dance, music, visual art, theater, literature, hand-
el teatro, la literatura, la artesana, la cocina tradicional y icrafts, traditional cuisine, and regional attire; all elements
la indumentaria, elementos que encontramos cotidiana- that can be found every day across the entire state, and
mente a lo largo y ancho de la geografa estatal y que pro- which project our identity out into the world. The same oc-
yectan nuestra identidad hacia el mundo. Lo mismo ocurre curs with large-scale events like the Morelia International
a travs de eventos de gran magnitud, como el Festival Film Festival.
Internacional de Cine de Morelia. Since 2003, the capital of Michoacn has decked itself out every
Desde 2003 la capital michoacana se viste de gala para recibir year to receive all the seventh-art-enthusiasts who come to
a los amantes del sptimo arte que vienen a vivir la expe- share a cinematic experience at the festival: a summit that
riencia del cine en esta cumbre que rene lo mejor de la convenes the very best of international film.
cinematografa internacional. From October 21 to 30, the Morelia International Film Festival
Del 21 al 30 de octubre se llevar a cabo la 14 edicin del Fes- will celebrate its fourteenth year, exhibiting international,
tival Internacional de Cine de Morelia, en donde se exhi- national, and Michoacn-based talent with high-quality
bir el talento internacional, nacional y michoacano con feature films, short films, and documentaries. Every story
largometrajes, cortometrajes y documentales de calidad expresses the creativity and originality of the people who
que expresan en cada historia la creatividad y originalidad created it.
de sus realizadores. The worlds spotlights are shining on the city of Morelia, where
Los reflectores del mundo estn puestos en la ciudad de Mo- cinephile society is captivated by the sunsets that exalt the
relia, en donde la sociedad cinfila se siente cautivada por beauty of our historic downtown area, recognized by UNESCO
los atardeceres morelianos que exaltan la belleza colonial as a World Heritage Site.
del Centro Histrico, reconocido por la Unesco como Patri- The Morelia International Film Festival offers a space devoted
monio Cultural de la Humanidad. to exploring new works of cinema: works that, in every frame,
El Festival Internacional de Cine de Morelia ofrece un espacio every screenplay, and every song, nourish the senses and hu-
para conocer nuevas obras cinematogrficas que en cada man emotions of everyone exposed to them.
fotografa, en cada guion y en cada cancin alimentan los Welcome to Michoacn. Welcome to a meeting point of all
sentidos y emociones humanas de quienes se dan cita en cultures: together, lets enjoy the Morelia International Film
este encuentro. Festival. Michoacn receives you with all the warmth of its
Bienvenidos a Michoacn. Bienvenidos al punto de encuentro people. Revel in this extraordinary experience that only
de todas las culturas: disfrutemos juntos del Festival Inter- happens in Morelia.
nacional de Cine de Morelia. Michoacn los recibe con la
calidez de su gente. Disfruten de la experiencia extraordi-
naria que solo se vive en Morelia.
Silvano Aureoles Conejo
Governor of the State of Michoacn

Silvano Aureoles Conejo


Gobernador del Estado de Michoacn

14 ficm | 2016 presentacin: gobierno de michoacn


5
Bienvenidos Welcome
a Morelia! to Morelia!
A lo largo del tiempo, Morelia ha sido forjada por el esfuer- Over time, Morelia has been shaped by thousands of peoples
zo y las ganas de trascender de miles de personas. En esta efforts and transcendent desires. In this city, along these
ciudad, en estas calles y en estos edificios coloniales, mu- streets, and in these colonial buildings, distinguished women
jeres y hombres ilustres construyeron las bases de un pas and men laid the foundations for an independent country,
independiente, en donde cada uno de los ciudadanos gozara one in which each and every citizen would enjoy the basic
de los principios bsicos de libertad para convertir las ideas principles of liberty, transforming ideas into means and
en medios y alcanzar la grandeza. achieving greatness.
Morelia es una ciudad que inspira y en la que convergen lo Morelia is an inspiring city, a place that gathers together the
mejor de las expresiones culturales de todo el mundo. En very finest cultural expressions from all over the world. In
este majestuoso escenario de cantera, la historia se sigue this majestic setting, this essential source, history is still be-
esculpiendo a travs de la msica, el teatro y el cine. ing sculpted through music, theater, and cinema.
Nos llena de orgullo ser parte del 14 Festival Internacional de We are proud to be part of the fourteenth Morelia Interna-
Cine de Morelia y albergar un evento de talla mundial, en tional Film Festival and to host a world-class eventwhere
donde lo mejor del sptimo arte se rene para transportar- the best of the seventh art convenes and transports us to
nos a otros lugares, incluso ms all de nuestra imaginacin. other places, often beyond our own imaginations.
Actores, directores, productores e invitados especiales hacen Actors, directors, producers, and special guests make this Mo-
de este Festival Internacional de Cine de Morelia uno de relia International Film Festival one of the most important
los eventos ms importantes no solo para la ciudad, sino events not only for the city, but also for the entire country;
para el pas, ya que en este espacio muchos jvenes cineas- indeed, it is in this space that many young filmmakers have
tas ven impulsados sus sueos al exponer sus creaciones their dreams ignited as they present their creations before
ante cientos de personas. hundreds of people.
Para este Gobierno Municipal Independiente, la promocin For our Independent Municipal Government, the promotion
de la cultura es algo fundamental en la construccin de of culture is an essential element in building a more just so-
una sociedad ms justa y que transite en un ambiente de ciety and sharing a peaceful environment. In this way, we
paz; por ello, agradecemos al Comit Organizador su es- thank the Organizing Committee for their efforts, which
fuerzo, que permite al Festival Internacional de Cine de incorporate the Morelia International Film Festival into the
Morelia formar parte de la agenda de actividades que en- calendar of events that festoon Michoacns capital year
galanan a la capital de Michoacn ao con ao. after year.
Los invito a ser parte de esta historia y a disfrutar juntos de I invite you to be part of this story, and to join us in relishing
este viaje de imgenes y sonidos que solo la magia del this journey of images and sounds. It is a journey that only
cine puede lograr, justamente, en una ciudad con magia, the magic of cinema can achieve, and especially in a city so
llena de historia, sitios coloniales y gente portadora de la magical in itself: full of history, colonial sites, and people who
esencia humana de una Morelia de tradiciones. embody the human essence of Morelia and its traditions.
La Morelia de todos los espera con los brazos abiertos. Morelia, which belongs to everyone, awaits you with open arms.

Bienvenidos! Welcome!

Alfonso Martnez Alczar Alfonso Martnez Alczar


Presidente Municipal de Morelia Municipal President of Morelia

6 bienvenidos a morelia! 14 ficm | 2016


Mensaje de
la Secretara
de Cultura
Los festivales de cine representan para Mxico una magn- estar dedicado a Consuelo Frank y su larga carrera en la
fica oportunidad de ampliar el acceso universal a la cultura: actuacin, todo un referente para el cine, el teatro y la te-
son siempre una invitacin abierta al gran catlogo mundial levisin mexicanos.
del arte cinematogrfico, una experiencia incomparable En el marco del Ao Dual Mxico-Alemania 2016-2017, este
que se genera entre el espectador y la luz mgica de la sala. ao destaca la seccin Berlinale Spotlight, realizada con el
Consolidado como uno de los encuentros flmicos ms impor- apoyo del Goethe-Institut. La seleccin, curada de manera
tantes que se realizan en el pas, el Festival Internacional conjunta, muestra el trabajo de Reinhold Schnzel (con cin-
de Cine de Morelia (FICM) celebra en 2016 catorce ediciones tas realizadas por este director entre 1927 y 1939), e integra
de ser una ventana de promocin para los nuevos talentos pelculas del programa del Festival Internacional de Cine
del cine mexicano, aspiracin en la que encuentra una sus de Berln (Berlinale) 2016. Para Mxico es un honor recibir
directrices fundamentales. iniciativas de la Berlinale y que su director, Dieter Kosslick,
En efecto, parte de la misin del FICM es dar cabida a nuevos y otros representantes del Festival presenten en nuestro
talentos y nuevos pblicos a partir de una oferta cinemato- pas el Berlinale Spotlight.
grfica de primera lnea, adems de fomentar actividades El cine mexicano mantiene en los aos ms recientes una
culturales y artsticas en el estado de Michoacn que inviten presencia preponderante en los certmenes nacionales e
al conocimiento, anlisis y reflexin sobre lo que implica la internacionales. Respaldar los esfuerzos de la comunidad
creacin flmica. cinematogrfica y a nuestros talentos en la promocin y
La programacin que nos ofrece el FICM en su seccin de com- difusin de las pelculas nacionales es una accin sustantiva
petencia centra su atencin en los trabajos mexicanos y dentro de la Secretara de Cultura del Gobierno Federal.
se divide en cuatro espacios: Seccin Michoacana, Corto- Celebramos que el Festival Internacional de Cine de Morelia
metraje Mexicano, Documental Mexicano y Largometraje siga creciendo y sumando experiencia, pblicos y beneficios
Mexicano. Un aspecto a resaltar es que gracias a la colabo- para el cine, para sus creadores y para el pblico. Celebramos
racin que tiene con el Festival de Cannes, el FICM incluye un ao ms de la realizacin de este Festival que representa
cintas de la Seleccin Oficial y de la Semana de la Crtica, una oportunidad de encuentro con Mxico y con el mundo,
mostrando adems un panorama amplio de lo mejor del a travs de la experiencia cinematogrfica.
cine contemporneo en el mundo.
En esta edicin, el Festival Internacional de Cine de Morelia
dedicar un apartado a la obra de Julio Bracho, director de
obras seeras en la historia flmica de Mxico, como La
sombra del caudillo, Ay, qu tiempos, seor don Simn! o Rafael Tovar y de Teresa
Distinto amanecer, mientras que el Homenaje Michoacano Secretario de Cultura

14 ficm | 2016 mensaje de la secretara de cultura


7
A Message
from the Ministry
of Culture
Film festivals offer Mexico a magnificent opportunity to ex- long acting careeran important reference point in Mexi-
pand universal access to culture: they are always an open can cinema, theater, and television.
invitation to the vast global catalogue of cinematic arts, an Within the framework of the Year of Germany in Mexico 2016-
incomparable experience sparked between the viewer and 2017, this year includes the special presence of the Berlinale
the movie theaters magical light. Spotlight section, conducted with support from the Goethe-In-
Having established itself as one of Mexicos most important stitut. The jointly curated selection displays the work of Rein-
film-related events, this year, 2016, the Morelia International hold Schnzel (showing films made by this director between
Film Festival (FICM) celebrates fourteen years as a showcase 1927 and 1939), and incorporates films from the program
for promoting new talent in Mexican cinemaan aspira- of the 2016 Berlin International Film Festival (Berlinale). For
tion that contains one of its key directives. Mexico, it is an honor to receive initiatives from the Berli-
Indeed, part of FICMs mission is to accommodate new talents nale; an honor, too, that its director, Dieter Kosslick, and other
and new audiences through a first-rate film program, in representatives of the festival will present the Berlinale Spot-
addition to promoting cultural and artistic activities in the light in our country.
state of Michoacn: activities that invite participants to ex- In recent years, Mexican cinema has maintained a major pres-
perience, analyze, and reflect on what filmmaking entails. ence in national and international competitions. Support-
The program FICM offers us in its competition section focuses its ing the film communitys efforts and the talent at work in
attention on Mexican projects and is divided into four areas: the promotion and circulation of Mexican films is a sub-
the Michoacn Section, Mexican Short Film, Mexican Docu- stantive activity within the federal governments Secretariat
mentary, and Mexican Feature Film. We should highlight the of Culture.
fact that, thanks to its collaboration with the Cannes Film We celebrate the fact that the Morelia International Film Fes-
Festival, FICM also includes films from the Cannes Official Se- tival continues to grow and add experiences, audiences, and
lection and Critics Week, thus exhibiting a broad panorama benefits for cinema, for its artists, and for the public. And
of the very best of contemporary cinema around the world. we celebrate one more year of this Festival that represents
This year, the Morelia International Film Festival will devote a an opportunity to truly encounter Mexico, and the entire
segment to the life of Julio Bracho, director of outstanding world, through contact with film.
works in Mexicos film history, such as La sombra del caudillo
(The Shadow of the Caudillo), Ay, qu tiempos, seor don
Simn!, and Distinto amanecer (Another Dawn), while the Rafael Tovar y de Teresa
Michoacn Tribute is dedicated to Consuelo Frank and her Secretary of Culture

8 mensaje de la secretara de cultura 14 ficm | 2016


Mensaje del
Instituto Mexicano
de Cinematografa
Siempre existen razones para celebrar cuando se trata de como promotores y difusores de la cultura cinematogr-
iniciativas que han logrado conectar a los creadores con el fica, entendiendo al cine no solo como una expresin de
pblico y cuyo protagonista es el cine mexicano, como su- entretenimiento, sino tambin como una experiencia arts-
cede con el Festival Internacional de Cine de Morelia (FICM), tica que invita a descubrir nuevas realidades y a animar
que del 21 al 30 de octubre de 2016 lleva a cabo su 14 edicin: al entendimiento entre todos, como sucede en el FICM.
un encuentro imprescindible en la agenda cinematogrfi- Un ejemplo de la evolucin del FICM y su bsqueda por am-
ca del pas. pliar audiencias son dos iniciativas digitales lanzadas hace
Desde sus comienzos en 2003, el FICM centr su mirada en la dos aos: la seleccin de Cortometraje Mexicano en Lnea,
difusin del documental y cortometraje mexicanos, para con ttulos disponibles en internet de manera gratuita para
despus ampliarse a la ficcin, pero siempre pensado como todo el mundo durante la semana del Festival, en donde
una plataforma de aliento para los trabajos de voces emer- concursan por el premio que otorga el pblico; y haber pues-
gentes y tambin de directores nacionales experimentados, to en su pgina oficial el Directorio de Realizadores Mexi-
aunado a una curadura que rene lo mejor del cine mun- canos FICM, una base de datos con los cineastas que han
dial, lo que hace que cada ao se sumen ms espectadores participado en la competencia oficial o que han estrenado
a esta fiesta que, al trmino de sus actividades en Morelia, una pelcula mexicana durante el FICM desde 2003 hasta
contina con Lo Mejor del FICM en la Ciudad de Mxico a la fecha, lo que representa una valiosa herramienta de
travs de un ciclo donde se exhiben los filmes ganadores del consulta y de preservacin de la memoria flmica del en-
Festival, as como una seleccin de su programacin. cuentro y, por ende, parte de la historia del cine mexicano.
La ciudad de Morelia es un escenario ideal para el encuentro Felicidades por una edicin ms del Festival Internacional
entre el pblico y los realizadores, pues las actividades del de Cine de Morelia!, y que siga su aliento de apoyo al cine
FICM se ubican principalmente en el centro de la ciudad, lo mexicano!
que consigue que tanto invitados como pblico en general
se sumen a este encuentro del cine de una manera orgnica,
en donde lo ms gratificante es atestiguar el inters de la
gente por ver cine mexicano e internacional, en salas llenas. Jorge Snchez Sosa
En el Instituto Mexicano de Cinematografa se tiene claro el Director General
papel decisivo de los certmenes flmicos en todo el pas Instituto Mexicano de Cinematografa

14 ficm | 2016 mensaje del instituto mexicano de cinematografa


9
A Message
from the Mexican
Film Institute
There are always reasons to celebrate when it comes to initia- not merely as an expression of entertainment but also as an
tives that have successfully connected artists with the public artistic experience that invites audiences to discover new
and which bring Mexican cinema into the foreground. This realities and encourage shared understanding all of which
is the case with the Morelia International Film Festival (FICM), occurs at FICM.
which, from October 21-30, 2016, will mark its fourteenth year: For an example of FICMs evolution and its efforts to expand
an indispensable event on the calendar of Mexican cinema. audiences, we can look at two digital examples launched two
When it began in 2003, FICM set its sights on the dissemination years ago: first, the online selection of Mexican short films,
of Mexican documentaries and short films, and it subse- which makes titles universally available online, and free of
quently expanded into fiction featureswhile always defin- charge, during the week of the Festival, where they contend
ing itself as a platform of encouragement for the work of for the award granted by the audience; and second, the place-
both emerging artists and experienced national directors, ment on its official website of the FICM Directory of Mexican
strengthened by curatorship that collects the very best of Directors, a database of the filmmakers who have partici-
international cinema. With every passing year, more spec- pated in the official competition or premiered a Mexican film
tators join us for this celebration that continues, once its at FICM between 2003 and the present day. This project is a
activities in Morelia have come to an end, with The Best of valuable tool designed both for reference purposes and to
FICM in Mexico City: a series that screens the Festivals win- conserve the cinematic memory of the event, not to men-
ning films, as well as a broader selection of its program. tion part of the history of Mexican film itself.
The city of Morelia is an ideal setting for this artists-and-audi- Congratulations on another year of the Morelia International
ence encounter: FICMs activities are primarily located in the Film Festival! May it continue to support and inspire Mexi-
downtown area, which allows both guests and the general can cinema.
public to join this cinematic forum in an organic way. The
most gratifying part is witnessing peoples interest in watch-
ing Mexican and international film from full theaters.
The Instituto Mexicano de Cinematografa fully understands Jorge Snchez Sosa
the decisive role of film competitions across the country as General Director
promoters and broadcasters of film culture, defining cinema Mexican Film Institute

10 m e n s a j e d e l i n s t i t u t o m e x i c a n o d e c i n e m a t o g r a f a 14 ficm | 2016
14 Festival
Internacional de
Cine de Morelia
El Festival Internacional de Cine de Morelia llega este oc- sionalizar sus conocimientos en distintas reas de la in-
tubre de 2016 a su decimocuarta edicin renovando el dustria cinematogrfica y, por supuesto, la ya tradicional
compromiso de ser una ventana nica para la difusin del presencia de la Semana de la Crtica del Festival de Cannes.
quehacer cinematogrfico de Mxico, una plataforma para Por segundo ao consecutivo se llevar a cabo el taller Impulso
los jvenes, un espacio de reconocimiento para los mayo- Morelia, espacio dedicado a la exhibicin de trabajos que
res, un sitio de convivencia para la pluralidad, un lugar de se encuentran en proceso de posproduccin, que esta vez se
encuentro para la diversidad y un foro de discusin de ampla para recibir tambin proyectos en etapa de desarrollo.
nuestras realidades y fantasas que, vistas desde la cultura Como cada ao, Michoacn y su gente reciben con entusiasmo
y en particular desde el cine, constituyen un cuerpo la llegada del Festival. La arquitectura, la gastronoma, el
de ideas que ponemos frente al pblico para generar re- arte popular, los centros de educacin superior, los museos
flexin y debate en aras de mejorar nuestra vida en comn. y en general el riqusimo patrimonio cultural con el que
Nuestro objetivo es que quienes asistan a nuestras funcio- aqu se cuenta, hacen de nuestra querida Morelia un marco
nes sean movidos por la fuerza del cine y al salir de las pro- inmejorable para un encuentro de esta naturaleza, que sin
yecciones prolonguen la experiencia ms all de las salas; duda le debe mucho de su prestigio a la clida hospitalidad
que se sientan conmovidos, alegres o enojados, tristes o de sus habitantes. Celebramos, porque es justo hacerlo, el
contentos, divertidos, indignados y aun enamorados, pero tener un equipo de colaboradores que, ms all de su pro-
nunca indiferentes. fesionalismo, se entrega con pasin a su trabajo en cada
Para ello, al lado de nuestras secciones de cine mexicano y mi- edicin del FICM. Es ese equipo el que junto con nosotros
choacano en competencia corazn de nuestro festival, los recibe con alegra.
hemos preparado una cuidadosa seleccin de lo mejor del Sern diez das de fiesta, diez das de respirar, de vivir y de
cine mundial de ayer y de hoy. Tendremos adems una soar cine en tierras purpechas, donde an se escucha la
larga lista de invitados nacionales e internacionales que hermosa lengua
nos compartirn generosamente su trabajo. Asimismo, he-
mos reforzado y consolidado alianzas con otros importantes Sesi junkua je iaminduecha ini kuinchikua
festivales que tendrn presencia en Morelia con actividades
muy diversas. El Festival es una ocasin para el esparcimien- Bienvenidos todos a esta fiesta
to, pero es sobre todo una invitacin abierta a la reflexin
individual y colectiva. Morelia, Michoacn, octubre de 2016
Este ao, en el marco del Ao Dual Mxico-Alemania, el FICM
presentar el Berlinale Spotlight, un programa curado de
manera conjunta con el Festival Internacional de Cine de
Berln (Berlinale), que comprende, entre otras cosas, una Alejandro Ramrez Magaa
seleccin de pelculas de la edicin 2016 y una retrospec- Presidente
tiva de pelculas alemanas. La presencia en Morelia del
director del Festival de Berln, Dieter Kosslick, ser un ele- Cuauhtmoc Crdenas Batel
mento adicional de realce en esta colaboracin. Tendremos Vicepresidente
por segunda ocasin la Locarno Industry Academy, inicia-
tiva de colaboracin con el Festival del film Locarno, Suiza, Daniela Michel
enfocada en la formacin de jvenes interesados en profe- Directora General

14 ficm | 2016 dcimo cuarto festival internacional de cine de morelia


11
14 th Morelia
International
Film Festival
The Morelia International Film Festival celebrates its four- film industryand, of course, the now-traditional presence
teenth year in October 2016, and thus renews its commitment of the Cannes Critics Week.
to providing a singular opportunity for the dissemination For the second consecutive year, we will hold the Impulso Mo-
of cinema: a platform for young professionals, a space for relia workshop: a space dedicated to screening films in the
recognizing older ones, a place of interaction amid plurality, post-production process. This time, the workshop will be ex-
a meeting point for diversity, and a forum for discussing our panded to include projects in the development phase.
realities and fantasies that, when viewed through the lens As is true every year, Michoacn and its people enthusiastically
of cultureand especially through the lens of cinema welcome the arrival of the Festival. Architecture, cuisine, folk
constitute a body of ideas that we offer to the public, all in art, centers of higher education, museums, and the entire
the spirit of sparking reflection and debate and therefore range of rich cultural heritage all make our beloved city a
improving our lives together. We want our audiences to feel peerless setting for this kind of encounter: an event that
moved by the force of cinema and to prolong the experience doubtlessly owes much of its prestige to Morelias inhabi-
beyond the end of the film, outside the movie theater; we tants. We celebrate our fortune, because it is worthy of cele-
want them to feel touched, joyful or angry, sad or contented, bration, in having a team of contributors who, beyond their
entertained, indignant, even in lovebut never indifferent. professionalism, approach their work with passionate com-
To achieve this goal, in addition to the sections devoted to films mitment during the activities of every FICM. This team re-
from Mexico in general and Michoacn in particular (the ceives you with great pleasure, as do we.
heart of our festival), we have prepared a careful selection Ten days of festivities await us: ten days of living, breathing,
of the best international cinema, both past and present. We and dreaming cinema in Purpacha lands, where we can still
will also have a long list of national and international guests hear this beautiful language being spoken
who will generously share their work with us. Furthermore,
we have strengthened and reinforced alliances with other Sesi junkua je iaminduecha ini kuinchikua
important festivals that will have a presence in Morelia and
carry out diverse activities here. The Festival is a time for rec- All are welcome at this celebration
reation, but also and above all an open invitation to engage
in individual and collective reflection. Morelia, Michoacn, October 2016
This year, within the framework of the Year of Germany in Mex-
ico 2016-2017, FICM will present the Berlinale Spotlight, a
program curated jointly with the Berlin International Film
Festival (Berlinale), comprising, among other things, a se-
lection of films from the 2016 festival and a retrospective of Alejandro Ramrez Magaa
German films. The presence in Morelia of Dieter Kosslick, President
the director of the Berlinale, will be yet another highlight in
this collaboration. For the second time, too, we will have the Cuauhtmoc Crdenas Batel
Locarno Industry Academyan initiative carried out in con- Vice President
junction with the Locarno International Film Festival in
Switzerland, dedicated to training young people interested Daniela Michel
in professionalizing their knowledge in different areas of the General Director

12 d c i m o c u a r t o f e s t i v a l i n t e r n a c i o n a l d e c i n e d e m o r e l i a 14 ficm | 2016
Jurado de
Cortometraje
Mexicano
Mexican Short
Film Jury

14 ficm | 2016 los jurados


13
Linda Campos Olszewski
Es miembro de la Academia de Artes y Ciencias Cinema- cortometrajes elegidos para participar en Shorts Up, del
togrficas (AMPAS), en la seccin de Cortometrajes y Largo- Festival Internacional de Cine en Guadalajara. Ha sido parte
metrajes Animados. Es una de las personas ms apasiona- del Think Tank del Festival Internacional de Cine de Gua-
das y expertas en la industria del cortometraje. najuato, la iniciativa Industria Global del Festival Interna-
Tras intentar abrir una unidad de cortometrajes en varios cional de Cine de Lebu (FICIL Bo Bo) que opera en todo Chile,
estudios, se incorpor a Shorts International en enero de y en fechas recientes ha presentado los cortometrajes del
2006 como productora asociada para supervisar la adqui- Oscar en IndieBo y en el Festival de Cine de Lima. Entre los
sicin del lanzamiento de los cortos ganadores del Oscar festivales en los que ha participado como jurado se encuen-
en cines, VOD y iTunes. En 2015-2016 apoy, junto con tran el Louisiana Film Prize, el Festival Internacional de
ShortsHD el Short Movie Channel, dos pelculas Cine de Monterrey, Hollyshorts y SXSW.
durante la carrera para el Oscar: Contrapelo, preseleccio- Es una defensora incondicional de la diversidad en Shorts-
nada en la categora de cortometraje, y Bear Story, la cual HD, lo cual se traduce en sus esfuerzos por programar a
gan el Oscar a mejor cortometraje animado. Ha partici- directoras y a cineastas latinos, negros e indgenas. Antes
pado como jurado en ms de cien festivales de cine inter- de formar parte de Shorts International adquiri corto-
nacionales y paneles en Norteamrica, Sudamrica y Eu- metrajes para The Hatchery y EVEO, desarroll cortos para
ropa. Ha conseguido acuerdos de distribucin para Shorts What a Cartoon de Hanna-Barbera, que se transmiti en
International en iTunes y Amazon Instant Video y que Cartoon Network, program cortos para el DreamWorks
sus cortos clasifiquen para el Oscar, tambin ha obteni- Short Film Festival, el Palm Springs International Short
do licencias televisivas para el canal ShortsHD (actual- Festival, el Festival de Cine de Newport Beach y Sofia In-
mente disponible en DirecTV, AT&T U-verse y en Estados dependent Film Festival, tambin evalu cortos y largo-
Unidos, Xfinity, as como en muchos proveedores de tele- metrajes para Fear Fete y el Festival de Cine de Sundance.
visin por cable en Europa). Linda ha colaborado en Swim- Adems form parte de Shrek, The Road to El Dorado,
ming Upstream: A Lifesaving Guide to Short Film Distribu- Prince of Egypt, Reality Bites y The Life of David Gale. Co-
tion, The Guerilla Filmmakers Pocketbook y Making it Big menz su carrera como camargrafa de documentales y
in Shorts: The Ultimate Filmmakers Guide to Short Films. fotoperiodista en Afganistn durante la invasin sovitica
Tiene una maestra en Cine e imparte talleres de estrategias y con los totonacas en Huehuetla, Mxico. Sigue siendo
para festivales, para los premios de la Academia y de distri- una fotgrafa entusiasta: sus fotografas capturan el mun-
bucin en Estados Unidos, Mxico y Sudamrica. Recien- do del cortometraje.
temente figur entre los seis ejecutivos internacionales de

14 j u r a d o d e c o r t o m e t r a j e m e x i c a n o 14 ficm | 2016
Linda Campos Olszewski
She is a member of the Academy of Motion Picture Arts and Chile, and has recently launched the Oscar Shorts at In-
Sciences (AMPAS) Short Film and Feature Animation branch, dieBo and Lima Film Festival. Recent juries include Louisiana
and is one of the most passionate and knowledgeable peo- Film Prize, FICM-Monterrey, Hollyshorts and SXSW.
ple in the short film industry. She remains steadfast in championing diversity on ShortsHD,
After trying to get a shorts division launched at several stu- The Short Movie Channel with programming efforts to pro-
dios, she joined Shorts International in January 2006 to mote women directors, Latino filmmakers, black filmmakers
oversee acquisitions of the Oscar Shorts Theatrical/VOD/ and indigenous filmmakers. Prior to joining Shorts Interna-
iTunes releases as an Associate Producer. In 2015/2016 she tional she acquired short films for The Hatchery and EVEO,
and ShortsHD-The Short Movie Channel supported two developed shorts for Hanna-Barberas What a Cartoon for
films in their Oscar runContrapelo, which was shortlisted Cartoon Network, programmed shorts for the DreamWorks
in the live action short film category, and Bear Story, which Short Film Festival, Palm Springs Short FF, Newport Beach
won the Academy Award for Best Animated Short Film. She FF and Sofia Independent FF, and pre-screened shorts and
has served on over 100 international film festival juries and features for Fear Fete and Sundance FF. Additional credits
panels throughout North and South America, and Europe, include Shrek, The Road to El Dorado, Prince of Egypt, Re-
offering distribution deals for Shorts International for iTunes, ality Bites and The Life of David Gale. She began her career as
Amazon Instant Video, and Oscar qualification, as well as a documentary camerawoman and photojournalist in Af-
TV licenses for ShortsHD-The Short Movie Channel current- ghanistan during the Soviet invasion and with the Totonacs
ly on DirecTV, AT&T Uverse & Xfinity in the US and across in Huehuetla, Mexico. She remains an avid photographer,
numerous TV carriers in Europe. Linda has contributed to making pictures of the short film world.
Swimming Upstream: A Lifesaving Guide to Short Film
Distribution, The Guerilla Filmmakers Pocketbook, and
Making it Big in Shorts: The Ultimate Filmmakers Guide
to Short Films. She holds an MA in Film, and runs festival
and Academy strategy and distribution workshops in the
US, Mexico and South America. She was recently one of six
short film executives from around the world chosen to par-
ticipate in Guadalajara Film Festivals Shorts UP. She has
participated in Guanajuato International Film Festivals
Think Tank, FICIL Bio Bio Global Industry Initiative across

14 ficm | 2016 jurado de cortometraje mexicano


15
Olivier Plisson Tom Shoval
Crtico cinematogrfico francs, miembro del Comit de El director y guionista israel Tom Shoval ha recibido crti-
Seleccin de Largometrajes para la Semana de la Crtica cas entusiastas por su estilo visual agudo y sus habilidades
en Cannes. Tambin forma parte del jurado del Premio al narrativas. Se especializ en cine durante la preparatoria,
Mejor Cortometraje Francs del Sindicato de Crticos Cine- prest su servicio militar en la unidad cinematogrfica de
matogrficos de Francia. Actualmente colabora en Bande las Fuerzas de Defensa de Israel y cofund Baboon, un co-
Part y lecinemadanslesyeux.com, y ha escrito para nume- lectivo de jvenes directores israeles de cortometrajes. En
rosas publicaciones y sitios en lnea, como Zurban, Mon- 2007 se titul con honores de la Escuela de Cine y Televi-
sieurcinema.com y DvdLive. Fue programador del Festival sin Sam Spiegel de Jerusaln. Renen Schorr, fundador y
de Cine de Pars y es uno de los autores de Le Dictionnaire director de dicha escuela, lo ha descrito como uno de los
Eustache (Lo Scheer Ed.). talentos ms importantes y comprometidos que haya vis-
to. Los cortometrajes premiados de Shoval, entre los que
figuran The Hungry Heart (2005), Shred of Hope (2007) y I
Will Drink My Tears (2011), se han exhibido en festivales
Olivier Plisson de cine en todo el mundo. Su primer largometraje, Youth
A French film critic, he is a member of the Cannes Critics (2013), es un drama y thriller social que retrata los retos que
Week (La Semaine de la Critique) Selection Committee for enfrenta la clase media en Israel. Fue todo un xito entre
feature films. He is also part of the French Syndicate of Film la crtica y el pblico, se estren en el Festival Internacional
Critics Award Jury for Best French Short Film. He is currently de Cine de Berln (Berlinale), se exhibi en ms de cien fes-
collaborating on Bande Part and Lecinemadanslesyeux. tivales de cine de todo el mundo y recibi una serie de pre-
com, and he has worked for a lot of publications and web- mios prestigiosos, incluido el premio a la Mejor Pelcula del
sites, such as Zurban, Monsieurcinema.com and DvdLive. Festival de Cine de Jerusaln. Tambin coescribi Aya (2012),
Former programmer of the Paris Film Festival, he is one of un cortometraje que recibi una nominacin a los Premios
the authors of Le Dictionnaire Eustache (Lo Scheer Ed.). de la Academia. Milk and Honey (2015), serie de televisin
que cre y escribi junto con Dani Rosenberg, se transmiti
con mucho xito por el canal YES de la televisin por cable
israel. El director premiado por la Academia, Alejandro Gon-
zlez Irritu (Birdman, The Revenant), lo ha elegido per-
sonalmente como su protg en el programa Rolex Mentor
and Protg Arts Initiative y est siguiendo el desarrollo y
produccin de su nuevo largometraje, Shake Your Cares Away,
que protagonizar Berenice Bejo y cuya fecha de lanzamien-
to se ha programado para 2018.

16 j u r a d o d e c o r t o m e t r a j e m e x i c a n o 14 ficm | 2016
Tom Shoval
Israeli filmmaker and screenwriter Tom Shoval has won Jurado de
Documental
rave reviews for his sharp visual style and storytelling abil-
ities. After majoring in film at high school, he served in the
Israel Defense Forces film unit and co-founded Baboon, a
collective of young Israeli short film directors. In 2007, he

Mexicano
graduated with honors from Jerusalems Sam Spiegel Film
& Television School. The founding-director of the school Renen
Schorr, described him as one of the most significant and com-
mitted talents I have ever seen. Shovals award-winning
short films, including The Hungry Heart (2005), Shred of

Mexican
Hope (2007) and I Will Drink My Tears (2011), have been
screened at film festivals worldwide. His debut feature, Youth
(2013), a social drama and thriller depicting the challenges
of middle-class life in Israel, gained great success both crit-
ically and with audiences. It premiered at the Berlin Inter- Documentary
Jury
national Film Festival (Berlinale), was screened at more than
a hundred film festivals around the world, and won a number
of prestigious awards, among them Best Film at the Jerusa-
lem Film Festival. Aya (2012), a short film he co-wrote, was
nominated for the 2015 Academy Awards. Milk and Honey
(2015), a TV series he created and wrote with Dani Rosenberg,
was successfully aired in YES cable Israeli TV. Academy Award
winner Alejandro Gonzlez Irritu (Birdman, The Revenant)
has personally chosen Shoval as his protg in the program
Rolex Mentor and Protg Arts Initiative and is now fol-
lowing Shovals new feature film development and produc-
tion process, Shake Your Cares Away, starring Berenice Bejo
and set to be released in 2018.

14 ficm | 2016 jurado de documental mexicano


17
Elizabeth McIntyre Elizabeth McIntyre
Elizabeth McIntyre es directora ejecutiva y de contenidos Elizabeth McIntyre is the CEO and Director of Sheffield Doc/
del Sheffield Doc/Fest, uno de los festivales de documen- Fest, one of the worlds leading documentary festivals. Prior to
tales ms importantes en el mundo. Previamente fue jefa that, she was Head of Production and Development Factual
de produccin ejecutiva para Discovery UK, y comisionada for Discovery UK, and Factual Commissioner for Discovery
del desarrollo de contenidos, as como productora ejecuti- Networks International. Here, McIntyre was responsible for
va de programas unitarios locales, especiales y series en developing and commissioning, and was executive producer
Discovery Networks International, que se transmitieron for local and international singles, specials and series, to
en todo el mundo, incluyendo Estados Unidos. play globally, including the US.
Para el mercado internacional, las producciones de las que For the international market, commissions included the global
fue responsable incluyeron los xitos globales Extreme Car hits Extreme Car Hoarders, Ed Stafford Naked and Maro
Hoarders, Ed Stafford Naked and Marooned, Engine Addict oned, Engine Addict Jimmy de Ville, Incredible Engineering
Jimmy de Ville, Incredible Engineering Blunders y You Have Blunders and You Have Been Warned. For the UK Discovery
Been Warned. Para los canales de la cadena Discovery en el channels, commissions include the breakout hits Combat
Reino Unido, entre los programas que encarg a diversos Dealers, Salvage Hunters, Idris Elba No Limits and Sean Con-
productores se cuentan los novedosos Combat Dealers, Sal- way Running Britain. Specials include The Great White
vage Hunters, Idris Elba No Limits y Sean Conway Running Silence and Home Front Britain, both in association with
Britain. Entre los especiales estn The Great White Silence y the BFI. Other documentary specials include George Cross
Home Front Britain, ambos en asociacin con el British Film Heroes, in association with the Imperial War Museum.
Institute. Otros documentales especiales incluyen George McIntyre also ran Masterschool, Documentary Campus, lead-
Cross Heroes, en asociacin con el Museo Imperial de la Guerra. ing its training program for emerging European talent. Pre-
McIntyre tambin dirigi Masterschool en su divisin de do- viously, McIntyre worked in production as a documentary
cumentales, donde estuvo a cargo de su programa de for- maker, with credits such as The Lost Children of Berlin for
macin para nuevos talentos europeos. Anteriormente, Steven Spielberg (Ed Murrow Award); No Place Like Home
McIntyre trabaj como productora y documentalista, y en- (BBC), Dangerous Love (BBC), Five Steps to Tyranny (BBC),
tre su filmografa destacan ttulos como The Lost Children Missing (BBC), Heart of the Matter (BBC) and the Emmy
of Berlin para Steven Spielberg (Premio Ed Murrow), No Award winning Watergate (Brook Lapping for BBC).
Place Like Home (BBC), Dangerous Love (BBC), Five Steps to McIntyre is on the Board of Women in Film & Television, and
Tyranny (BBC), Missing (BBC), Heart of the Matter (BBC) y the BAFTA TV Committee. She has been a committee member
Watergate (de la productora Brook Lapping para la BBC), for the Science Congress, and a chair and judge for the Gri-
ganadora de un Emmy. erson Awards, the One World Media Awards, the Broadcast
McIntyre forma parte del Consejo de Mujeres en el Cine y la Digital Awards and the BAFTAs.
Televisin y del Comit de BAFTA TV. Asimismo, ha forma- McIntyre is originally from Chester, with previous involvement
do parte del Consejo para el Congreso de la Ciencia, adems in the Chester Festival and local newspapers, and is a grad-
de ser juez y presidenta de los Premios Grierson, One World uate of the University of Birmingham.
Media, Broadcast Digital y BAFTA.
McIntyre naci en Chester, se gradu en la Universidad de
Birmingham y comenz su carrera en los medios en el Fes-
tival de Chester y en peridicos locales.

18 j u r a d o d e d o c u m e n t a l m e x i c a n o 14 ficm | 2016
Luis Ospina Luis Ospina
Naci en Cali, Colombia, en 1949. Realiz estudios de cine Born in Cali, Colombia, in 1949. He studied film at the Uni-
en la Universidad del Sur de California (USC) y la Universi- versity of Southern California (USC) and at the University
dad de California en Los ngeles (UCLA), en Estados Unidos. of California, Los Angeles (UCLA) in the US. He was a mem-
Form parte del Grupo de Cali junto con Carlos Mayolo y ber of the Grupo de Cali (the Cali Group), along with Carlos
Andrs Caicedo. Mayolo and Andrs Caicedo.
Ha dirigido los largometrajes de ficcin Pura sangre (1982) y The director of the fiction features Pura sangre (Pure Blood,
Soplo de vida (1999), y ha realizado siete largometrajes do- 1982) and Soplo de vida (Breath of Life, 1999), he has also
cumentales, as como una veintena de cortometrajes docu- made seven documentary features, as well as around twenty
mentales y argumentales, entre los cuales destacan: Aga- documentary and plot-based shorts, including: Agarrando
rrando pueblo (1978), codirigido con Carlos Mayolo; Andrs pueblo (The Vampires of Poverty, 1978), co-directed with Car-
Caicedo: unos pocos buenos amigos (1986); Nuestra pelcula los Mayolo; Andrs Caicedo: unos pocos buenos amigos
(1993); La desazn suprema: retrato incesante de Fernando (1986); Nuestra pelcula (1993); La desazn suprema: retrato
Vallejo (2003); y Un tigre de papel (2007). Es autor del libro incesante de Fernando Vallejo (2003); and Un tigre de pa-
Palabras al viento, Mis sobras completas (2007). pel (2007).
Su trabajo ha sido premiado en los festivales internacionales He is the author of the book Palabras al viento, Mis sobras com-
de Oberhausen, Biarritz, La Habana, Sitges, Bilbao, Lille, pletas (2007). His work has received awards at international
Miami, Lima, Caracas y Toulouse. Se han realizado retros- festivals in Oberhausen, Biarritz, Havana, Sitges, Bilbao, Lille,
pectivas de su obra en la Filmoteca de Catalua, la Cineteca Miami, Caracas, and Toulouse. Retrospectives of his work have
Nacional de Mxico y la Cinemateca de Venezuela. Algu- been held at major film archives like the Filmoteca de Cata-
nos trabajos suyos han sido exhibidos en la Galera Tate, lua, Mexicos Cineteca Nacional, and the Cinemateca de
el Museo Reina Sofa, el Centro Georges Pompidou, el Jeu Venezuela. His work has been exhibited at Tate Modern,
de Paume, el Museo de Arte Moderno de San Francisco y the Museo Reina Sofa, the Centre Georges Pompidou, the Jeu
la Documenta en Kassel. de Paume, the San Francisco Museum of Modern Art, and
Su ms reciente pelcula es el documental Todo comenz por Documenta in Kassel.
el fin (2015). Actualmente dirige el Festival Internacional de His latest film is the documentary Todo comenz por el fin (It
Cine de Cali (FICCALI). All Started at the End, 2015). He currently directs the Festival
Internacional de Cine de Cali (FICCALI, Cali International
Film Festival).

14 ficm | 2016 jurado de documental mexicano


19
foto: george pimentel

Diana Snchez Diana Snchez


Programadora internacional del Festival Internacional de As the international programmer for the Toronto Interna-
Cine de Toronto, es la encargada de presentar al pblico lo tional Film Festival (TIFF), she is responsible for introducing
mejor del cine latinoamericano, espaol y portugus. Se the public to the very best of Latin American, Spanish, and
incorpor al Festival en 2002, y al ao siguiente progra- Portuguese cinema. She joined the Festival in 2002, and the
m su ciclo sobre Brasil titulado Vida de Novo. Posterior- following year she programmed Vida de Novo, its film series
mente, en 2004 y 2006, Snchez program sendos ciclos on Brazil. Subsequently, in 2004 and 2006, she programmed
sobre cine argentino para la Cinmathque de dicho festi- two Argentine cinema series for the TIFF Cinmathque. Also
val. Tambin en 2006, program una semana de cine cubano in 2006, she programmed a week of Cuban film at the Royal
en el Royal Ontario Museum y, en 2011, fue una de las progra- Ontario Museum, and, in 2001, she was a contributing pro-
madoras de City to City Spotlight on Buenos Aires para el grammer for TIFF at the City to City Spotlight on Buenos Aires.
Festival de Toronto. Snchez has participated in multiple festivals including Miami
Snchez ha participado en diversos festivales (Miami, Rter- and Rotterdam, and also serves as Programming Director of
dam) y es tambin la directora de programacin del Latin Latin Wave, in conjunction with the Argentine foundation
Wave, en conjunto con la fundacin argentina PROA, una PROA, a Latin American film exhibition that visits 16 cities
muestra de cine latinoamericano que se presenta en 16 ciu- around the world.
dades del mundo. In 2011, Snchez was named artistic director of the Panama
En 2011, Snchez fue nombrada directora artstica del Festi- International Film Festival, which celebrated its fifth year
val Internacional de Cine de Panam, un festival que cele- last April. Snchez has an MA in film studies from the Uni-
br su quintaedicin en abril de este mismo ao. Snchez versity of Toronto.
tiene una maestra en Estudios Cinematogrficos de la Uni-
versidad de Toronto.

20 j u r a d o d e d o c u m e n t a l m e x i c a n o 14 ficm | 2016
Jurado de la Seccin
Michoanana y del
Concurso Michoacano
de Guion de Cortometraje
Jury for the Michoacn Section
and the Michoacn
Short Film Screenplay Contest

Jons Cuarn Jons Cuarn


Naci en la Ciudad de Mxico en 1983. Realizador del cor- Born in Mexico City in 1983. Director of The Shock Doctrine
tometraje La doctrina del shock (2007), tambin escribi, (2007), he also wrote, directed and produced the feature Ao
dirigi y produjo el largometraje Ao ua (2007), el cual ua (Year of the Nail), which premiered at the Venice Inter-
se estren en el Festival Internacional de Cine de Venecia national Film Festival and the Guadalajara International
y el Festival Internacional de Cine en Guadalajara, y fue Film Festival, and which won the Artistic Achievement Award
ganador del Premio al Mejor Logro Artstico en el Festival at the Thessaloniki International Film Festival in 2007. He
Internacional de Cine de Tesalnica en 2007. Ha escrito va- has written multiple screenplays, including De-Efe, A Boy
rios guiones, entre ellos De-Efe, A Boy and His Shoe y Gravity, and His Shoe and Gravity, winner of numerous Oscars and
pelcula ganadora de varios premios Oscar y del premio of the BAFTA Award for Best British Film; it also garnered him
BAFTA a Mejor Filme Britnico, y por la que recibi tambin a BAFTA nomination for Best Original Screenplay. His short
la nominacin al BAFTA por Mejor Guion Original. Su cor- Aningaaq (2013) was part of the Orizzonti competition sec-
tometraje Aningaaq (2013) form parte de la seccin de com- tion at the 2013 Venice International Film Festival and of the
petencia de Orizzonti en el Festival Internacional de Cine Official Selection at FICM that same year. Desierto (2016) is
de Venecia 2013 y de la Seleccin Oficial del Festival Interna- his second feature as a director.
cional de Cine de Morelia en ese mismo ao. Desierto (2016)
es su segundo largometraje como director.

14 ficm | 2016 jurado de la seccin michoacana


21
Dolores Heredia
Naci en La Paz, Baja California, Mxico. En 1986 lleg a la En televisin, protagoniz la serie para HBO Latino Capadocia
Ciudad de Mxico, realiz estudios de arte dramtico en (temporadas I, II y III), proyecto que le ha valido varias no-
el Centro Universitario de Teatro de la UNAM y, ms tarde, minaciones a premios internacionales. Asimismo, form
en el Centro Internazionale di Studi Audiovisuali (Lugano, parte del elenco de la serie Hasta que te conoc, produccin
Suiza). Se inici en el cine en 1989 con el cortometraje La de Disney y Somos, sobre la vida de Juan Gabriel, interpre-
otra orilla (Antonio Diego Hernndez), premiado en varios tando a la madre del cantante.
festivales europeos. En 1993, actu en las pelculas Desiertos Ha sido invitada como jurado en diversos festivales interna-
mares, En el aire y Dos crmenes. Por su actuacin en este cionales de cine: el de Gramado en Brasil, el de Guadalajara
ltimo filme recibi el premio a Mejor Actriz en el Festival (FICG), el de Guanajuato (GIFF) y el de San Cristbal de las
Internacional de Cine de Cartagena de Indias, Colombia; con Casas (FIC), as como el Festival de Cine y Medio Ambiente
esta misma cinta fue nominada como Mejor Actriz de Re- Cinema Planeta.
parto por la Academia Mexicana de Artes y Ciencias Cine- Cuenta con una amplia trayectoria como actriz y productora
matogrficas (AMACC). de teatro; ha formado parte del Centro de Experimentacin
Por su interpretacin en la pelcula Santitos, obtuvo en 1999 Teatral del INBA, la Compaa Nacional de Teatro y se ha
el Premio como Mejor Actriz en el Festival Internacional de presentado con diversas obras en el extranjero. En 2015,
Cine de Amiens, Francia y en el 40 Festival Internacional de produjo la gira en Mxico del espectculo internacional La
Cine y TV de Cartagena, Colombia. Posteriormente, parti- Verit, que combina teatro, danza, msica y circo, inspirado
cip en las cintas: Ciudades oscuras (Fernando Sariana), en el teln que pint Salvador Dal con su versin de la
El cobrador (Paul Leduc), Vantage Point (Peter Travis, pro- historia de amor de Tristn e Isolda. En este mismo ao, asu-
duccin estadunidense), Rudo y Cursi (Carlos Cuarn), Ene- mi la representacin en Mxico de la Compaa Finzi Pas-
migos ntimos (Fernando Sariana), A Better Life (Chris ca, agrupacin con la que ha realizado diversos proyectos.
Weitz) y Das de gracia (Everardo Gout), entre otras. Intervi- En octubre de 2015 fue electa presidenta de la Academia Mexi-
no, tambin, en la produccin estadunidense Get the Grin- cana de Artes y Ciencias Cinematogrficas.
go (Adrin Grunberg), compartiendo roles estelares con
Mel Gibson. Hizo presencia en la Berlinale con el filme
Tow Men in Town (Rachid Bouchareb), protagonizado por
Forest Whitaker. En 2014, la AMACC la nomin como Mejor
Actriz por su trabajo en Hurfanos. Ha actuado en ms de
40 largometrajes.

22 j u r a d o d e l a s e c c i n m i c h o a c a n a 14 ficm | 2016
Dolores Heredia
She was born in La Paz, Baja California, Mexico. In 1986, she ker. In 2014, the AMACC named her Best Actress for her work
moved to Mexico City, studied performing arts at the UNAMs in Hurfanos (Orphans). She has acted in over 40 feature films.
Centro Universitario de Teatro (University Theater Center) On television, she starred in the HBO Latino series Capadocia
and, later, at the Centro Internazionale di Studi Audiovisuali (seasons one, two and three), a project that has garnered her
(Lugano, Switzerland). She made her cinema debut in 1989 multiple nominations for international awards. She is also
with the short film La otra orilla (Antonio Diego Hernndez), a cast member of the series Hasta que te conoc, a Disney
which received awards at various European festivals. In 1993, and Somos production, about the life of Juan Gabriel, play-
she acted in the films Desiertos mares (Deserted Seas), En ing the singers mother.
el aire (On the Air), and Dos crmenes (Two Crimes). Her She has been invited to serve as a juror at many international
performance in this last film earned her the award for Best film festivals: Gramado in Brazil, Guadalajara (FICG), Guana-
Actress at the Cartagena Film Festival in Colombia; with this juato (GIFF) and San Cristbal de las Casas (FIC), as well as
same work, she was nominated for Best Supporting Actress the Festival de Cine y Medio Ambiente Cinema Planeta (Ci-
by the Academia Mexicana de Artes y Ciencias Cinemato- nema Planeta International Environmental Film Festival).
grficas (AMACC, or the Mexican Academy of Film Arts and Heredia has also had a long career as a theater actress and
Sciences). producer; she has been part of the Centro de Experimenta-
In 1999 her acting in the film Santitos (Little Saints), won her cin Teatral del INBA (Center for Experimental Theater at
the Best Actress award at the Amiens International Film Fes- the National Institute of Fine Arts) and the Compaa Na-
tival (France) and at the 40th Cartagena Film and TV Festival cional de Teatro (National Theater Company), and she has
(Colombia). She went on to participate in the films Ciudades appeared in numerous plays abroad. In 2015, she produced
oscuras (Dark Cities, directed by Fernando Sariara), El co- the Mexican tour of the international extravaganza La Verit,
brador (Cobrador: In God We Trust, Paul Leduc), Vantage which combines theater, dance, music, and circus perfor-
Point (Peter Travis, American production), Rudo y Cursi (Car- mances, inspired by the backdrop that Salvador Dal painted
los Cuarn), Enemigos ntimos (Fernando Sariara), A Better to depict his rendition of the love story between Tristan and
Life (Chris Weitz), and Das de gracia (Days of Grace, Everar- Isolde. That same year, she assumed the representation in
do Gout), among others. She also appeared in the American Mexico of the Compagnia Finzi Pasca, a group with which
production Get the Gringo (Adrin Grunberg), co-starring she has conducted numerous projects.
with Mel Gibson. She attended the Berlinale with the film In 2015, she was elected president of the AMACC.
Two Men in Town (Rachid Bouchareb), starring Forest Whita-

14 ficm | 2016 jurado de la seccin michoacana


23
Gonzalo Rocha Gonzalo Rocha
Naci en la Ciudad de Mxico en 1964 y publica sus cari- Born in Mexico City in 1964, he has been publishing cartoons
caturas desde 1979. En sus ms de treinta aos de carrera since 1979. In a career spanning over thirty years, he has
ha trabajado para los peridicos El Da, Uno ms Uno y La worked for the newspapers El Da, Uno ms Uno and La Jor-
Jornada (donde aparecen sus cartones diariamente desde nada (which has published his cartoons every day since the
la fundacin del peridico, en 1984, hasta la fecha). Ha colabo- paper was founded in 1984, and up to the present). He has
rado en revistas mexicanas y extranjeras como La Garrapa- contributed to magazines, both in Mexico and abroad, such
ta, Siempre, Nexos, Press Review, Cambio 16 y el semanario as La Garrapata, Siempre, Nexos, Press Review, Cambio 16
Proceso, donde publica regularmente desde hace ms de and the weekly publication Proceso, where he has published
quince aos. regularly for over fifteen years.
En 1986 particip en el Yomiuri Shimbun Cartoon Contest de In 1986 he participated in Japans Yomiuri Shimbun Cartoon
Japn, en donde recibi la medalla Citation, y en 1991 gan Contest, where he was awarded the Citation medal, and in
el Premio C. Marcorelli en la XVI Biennale Internazionale 1991 he won the C. Marcorelli prize at the XVI Biennale In-
dellUmorismo nellArte. Ha participado en los libros colec- ternazionale dellUmorismo nellArte. He has contributed to
tivos El tataranieto del Ahuizote (1991), Lo mejor de Los the joint volumes El tataranieto del Ahuizote (1991), Lo me-
moneros (2007), 1984-2014. Moneros de La Jornada (2014) y jor de Los moneros (2007), 1984-2014. Moneros de La Jorna-
Ccaro (2016), siendo coordinador de los dos ltimos. Es autor da (2014), and Ccaro (2016), serving as coordinator of the
de los libros Los Gachos y el Evenflo (2014), recopilacin de last two. He is the author of the books Los Gachos y el Evenflo
historietas publicadas durante siete aos en el suplemento (2014), a collection of comic strips published over the course
Histerietas, y La visin de los vendidos (2016), seleccin de of seven years in the supplement Histerietas, and La visin
cartones publicados en la revista Proceso. de los vendidos (2016), a selection of cartoons published in
the magazine Proceso.

24 j u r a d o d e l a s e c c i n m i c h o a c a n a 14 ficm | 2016
Jurado de
Largometraje Mexicano
Mexican Feature Film Jury

Michel Ciment Michel Ciment


Nacido en Pars en 1938, Ciment fue profesor asociado de Born in Paris in 1938. An Associate Professor in American
Estudios Americanos en la Universidad de Pars 7 de 1969 Studies at the University of Paris 7 (1969-1999). He is the
a 1999. Es director y coordinador de la revista de cine Positif, director and co-coordinator of the cinema magazine Posi-
en la cual colabora desde 1963. Es presidente honorario de tif, for which he has been a contributor since 1963. He is the
FIPRESCI y expresidente de la Asociacin de Crticos Cine- Honorary President of FIPRESCI and former President of the
matogrficos de Francia. Ciment tambin participa en el Association of French Film Critics. Ciment is also a member
programa de debate cinematogrfico en radio Le masque of the radio panel on cinema Le masque et la plume (France
et la plume (France Inter) desde 1970 y es productor de Pro- Inter) since 1970 and producer of Projection prive on France
jection prive en France Culture (1990-2016). Culture (1990-2016).
Ciment es autor de cerca de veinte libros sobre cine, entre He is the author of some 20 books on cinema, including Le Dos-
los cuales destacan Le Dossier Rosi; Jane Campion par Jane sier Rosi; Campion on Campion (both awarded Best Film
Campion (ambos ttulos recibieron el premio al Mejor Libro Book of the year by the Association of French Film Critics);
sobre Cine del ao, otorgado por la Asociacin de Crticos de Boorman (same award from the British Film Institute); Ka-
Cine de Francia); Boorman : un visionnaire en son temps zan on Kazan; Conversation with Losey; Kubrick; Les con-
(mismo premio del Instituto Britnico de Cine); Kazan on qurants dun nouveau monde; Schatzberg, de la photo
Kazan; Conversation with Losey; Kubrick; Les conqurants au cinma; Petite plante cinmatographique; Passeport
dun nouveau monde; Schatzberg, de la photo au cinma; pour Hollywood; Une renaissance amricaine; Fritz Lang;
Petite plante cinmatographique; Passeport pour Holly- Tho Angelopoulos; Le Cinema en partage and A memoir
wood; Une renaissance amricaine; Fritz Lang : le meurtre et with NT Binh.
la loi; Tho Angelopoulos; Le cinema en partage y A memoir He has participated on 30 film festival juries including Cannes,
with NT Binh. Venice, Berlin, Locarno, Montreal, Karlovy Vary, Shanghai,
Ha participado como jurado en treinta festivales de cine, entre Istanbul, Chicago and So Paulo. He is a Knight of the Legion
los que se incluyen Cannes, Venecia, Berln, Locarno, Mon- of Honour and Officer of Arts et Lettres. Ciment is co-author
treal, Karlovy Vary, Shanghi, Estambul, Chicago y So of five film portraits on Kazan, Wilder, Mankiewicz, Rosi and
Paulo. Es Caballero de la Legin de Honor y Oficial de las Boorman. He is also the subject of a documentary by Simone
Artes y las Letras. Ciment es coautor de cinco retratos cine- Lain, Le Cinma en Partage.
matogrficos sobre Kazan, Wilder, Mankiewicz, Rosi y Boor-
man. Asimismo, es protagonista del documental de Simone
Lain Le Cinma en Partage.

14 ficm | 2016 jurado largometraje mexicano


25
Clotilde Courau
Con ms de cuarenta pelculas, Clotilde Courau es una de Tronchet; en la comedias Embrassez qui vous voudrez, de
las actrices ms importantes de su generacin. El pblico Michel Blanc, y Un monde presque paisible, de Michel De-
la descubre a veces en papeles cmicos, a veces conmove- ville; se aventur en el thriller de accin con La mentale,
dores, siempre interpretados con precisin y extraordinario de Manuel Boursinhac, y particip a la stira Mon idole, de
talento. Guillaume Canet.
Naci en Francia y pas parte de su infancia con su familia Clotilde Courau sigui su carrera de actriz entre Francia e
entre Egipto y Benin. A los 16 aos decidi volverse actriz y Italia, alternando proyectos de cine, teatro y televisin, y
comenz a estudiar en prestigiosas escuelas parisinas el rehusndose a elegir un solo camino. En 2007, regres al
Cours Simon, el Cours Florent, la Escuela de la rue Blanche, cine francs con La vida en rosa, de Olivier Dahan, y al ao
as como en el Taller Internacional de Teatro de Pars. siguiente con Modern Love, de Stphane Kazandjian.
Hizo su debut en el teatro en la compaa de Francis Huster. El ao 2011 refleja la diversidad de su talento: Courau partici-
En 1990 incursion en el cine con Le petit criminel, de Jacques pa en la pelcula Tous les soleils, de Philippe Claudel, en seis
Doillon, trabajo por el que obtuvo el premio a Mejor Actriz episodios de la serie Platane, y en un proyecto musical, vol-
en el Festival Internacional de Cine de Berln (Berlinale), vindose intrprete de los textos de Bertrand Soulier.
adems del premio Csar de la Revelacin Femenina. Despus de la muy popular comedia Babysitting (2014), actu
En 1995, actu en lisa, de Jean Becker. Por esa actuacin re- el siguiente ao en Lchappe belle, de milie Cherpitel, y
cibi el Premio SACD de la Sociedad de Autores y Compo- regres como actriz principal en LOmbre des femmes, rea-
sitores Dramticos, as como dos nominaciones a los Csar: lizada por Philippe Garrel. Su ms reciente pelcula, Le ciel
por Revelacin Femenina y Actriz de Reparto. Ese mismo attendra (2016), fue seleccionada en los reconocidos festi-
ao tambin recibi el Premio Suzanne Bianchetti a la jo- vales de Locarno y Toronto.
ven actriz ms prometedora. Tambin ha sido jurado de festivales como Cannes, Deauville
Otros premios recibidos por Courau fueron, en 1998, el Shoo- y Locarno, y en 2007 fue designada Dama de la Orden de
ting Stars de la Berlinale y, en 2000, el Premio Romy-Sch- las Artes y las Letras de Francia.
neider a Revelacin Femenina del Cine Francs.
El 2002 fue un ao particularmente fructfero para ella; ac-
tu en la adaptacin Le Nouveau Jean-Claude, de Dider

26 j u r a d o l a r g o m e t r a j e m e x i c a n o 14 ficm | 2016
Clotilde Courau
With over 40 film credits, Clotilde Courau is among the most The year 2002 was especially fruitful: she acted in the adap-
important actresses of her generation. She can sometimes tation Le Nouveau Jean-Claude, directed by Dider Tronchet;
be found in comic roles and sometimes in moving ones; and in the comedies Embrassez qui vous voudrez, by Michel
regardless, she always plays them with precision and ex- Blanc, and Un monde presque paisible, by Michel Deville;
traordinary talent. she ventured into the action thriller genre with La mentale,
She was born in France and spent part of her childhood with by Manuel Boursinhac; and she appeared in the satire Mon
her family between Egypt and Benin. At age 16, she decided idole, by Guillaume Canet.
to become an actress and began studying at prestigious Clotilde Courau continued her acting career in France and It-
Parisian schools: Le Cours Simon, Le Cours Florent, the cole aly, alternating between film, theater and television projects,
de la Rue Blanche and the Paris International Theater Work- and refusing to limit herself to a single path. In 2007, she
shop. She made her theater debut as part of Francis Husters returned to French cinema with La vie en rose, directed by
company. Olivier Dahan, and the following year with Modern Love,
In 1990 she made her first film appearance with Le petit crimi- by Stphane Kazandjian.
nel, directed by Jacques Doillon, which earned her the Best Her work throughout 2011 reflects the diversity of her talent:
Actress Award at the Berlin International Film Festival (Ber- Courau participated in the film Tous les soleils, directed by
linale), as well as the Csar Award for Most Promising Actress. Philippe Claudel; in six episodes of the series Platane; and
In 1995, she acted in Jean Beckers lisa. For her work on this film, in a musical project, performing texts by Bertrand Soulier.
she received the SACD Award from the Sociedad de Autores Following the highly popular comedy Babysitting (2014), she
y Compositores Dramticos (Society of Dramatic Authors acted the following year in Lchappe belle, by milie
and Composers), as well as two Csar nominations: for Most Cherpitel, and returned as the lead actress in LOmbre des
Promising Actress and for Best Supporting Actress. That same femmes, by Philippe Garrel. Her latest film, Le ciel attendra
year, she also won the Prix Suzanne Bianchetti for the most (2016), was selected for the renowned festivals in Locarno
promising young film actress. and Toronto.
Courau has won many other prizes including, in 1998, a Shoot- She has also served as a juror at festivals like Cannes, Deauville
ing Stars Award at the Berlinale, and, in 2000, the Prix Romy and Locarno, and in 2007 she received the Medal of the Order
Schneider for best upcoming actress in a French film. of Arts and Letters (third class) in France.

14 ficm | 2016 jurado largometraje mexicano


27
Gregory Nava
Director, guionista y productor, Gregory Nava ha sido no- Nava fue coautor del guion de Frida, cinta nominada a un Pre-
minado para un premio de la Academia, un Emmy, un Globo mio de la Academia, con Salma Hayek como protagonista.
de Oro y un Writers Guild Award. Sus pelculas han sido Luego escribi, dirigi y produjo el thriller poltico Ciudad
seleccionadas y homenajeadas en numerosos festivales del silencio (Bordertown), con Jennifer Lpez y Antonio Ban-
de cine, como Cannes, Sundance, Berln, Telluride, San Se- deras en los papeles principales. La cinta fue nominada al
bastin, Edimburgo, Chicago y Montreal. Oso de Oro del Festival de Berln y recibi el premio Arte
Nava se convirti en un cineasta internacionalmente reco- por Amnista de Amnista Internacional.
nocido con El Norte, nominada a un Premio de la Academia En televisin, ha sido nominado tanto para el Emmy como
al Mejor Guion Original. El crtico Roger Ebert describi El para los Globos de Oro como creador y productor ejecutivo
Norte, que habla de las penurias de los migrantes indocu- de American Family, la primera serie dramtica con per-
mentados, como Las uvas de la ira de nuestro tiempo. sonajes latinoamericanos en la historia de la TV en Estados
Asimismo, el largometraje fue nombrado clsico ameri- Unidos. Las nominaciones pertenecen a la categora de
cano y seleccionado para su conservacin especial por la Mejores Miniseries.
Biblioteca del Congreso. Recientemente, Nava fue preseleccionado como productor
Nava prosigui su carrera con una serie de filmes de temas ejecutivo, guionista y director de la miniserie en diez cap-
latinoamericanos, como director y coguionista de la saga tulos California, una extensa saga multigeneracional que
multigeneracional Mi familia, con Jennifer Lpez en su abarcar dos siglos en la historia de dicho estado. Adems,
primer papel para cine. Nava est escribiendo un largometraje, que tambin diri-
A continuacin escribi y dirigi el xito de taquilla Selena, gir, sobre Rafael Mndez, un michoacano nacido en Ji-
basado en la historia de la vida real de la clebre cantante quilpan que fue cornetista oficial de Pancho Villa y acab
de msica popular, papel que lanz al estrellato a Jennifer convirtindose en el trompetista ms famoso del mundo
Lpez y le vali una nominacin a un Globo de Oro. en su poca.

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Gregory Nava
Writer-Director-Producer, Gregory Nava has been nominated Nava co-wrote the screenplay for the Academy Award nomi-
for an Academy Award, a Golden Globe, an Emmy and a Writ- nated Frida, starring Selma Hayek. He then wrote, directed
ers Guild Award. His films have been selected for, and honored and produced the political thriller Bordertown, starring
at, many film festivals, including Cannes, Sundance, Berlin, Jennifer Lpez and Antonio Banderas. Bordertown was nom-
Telluride, San Sebastian, Edinburgh, Chicago and Montreal. inated for the Golden Bear at the Berlin International Film
Nava became an internationally renowned filmmaker with his Festival and won the Artist for Amnesty Award from Am-
Academy Award nominated film El Norte, for which he re- nesty International.
ceived an Oscar nomination for Best Original Screenplay. In television, he has been nominated for both the Emmy and
Critic Roger Ebert called El Norte, which addresses the plight Golden Globe as the Creator and Executive Producer of Amer-
of undocumented immigrants, The Grapes of Wrath of our ican Family, the first dramatic Latino series in the history of
time. broadcast television. Nava received his Emmy and Golden
El Norte was named an American Classic and selected for Globe nominations in the Outstanding Mini-series category.
special preservation by The Library of Congress. Currently at NBC Network, Nava is slated to executive produce,
Nava continued to direct a string of groundbreaking Latino write and direct the sweeping 10-part miniseries California,
films, directing and co-writing the multi-generational saga a multigenerational saga spanning 200 years of Califor-
My Family, which starred Jennifer Lpez in her first film role. nian history. He is also writing and will direct a film about
He went on to write and direct the box-office hit Selena, based Rafael Mndez from Michoacn, who was Pancho Villas
on the true-life story of the singing superstar and created bugle boy and went on to become the most famous trum-
the definitive breakout role for Jennifer Lpez, earning her pet player in the world.
a Golden Globe nomination.

14 ficm | 2016 jurado largometraje mexicano


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Edouard Waintrop Jay Weissberg
Naci en Francia en una familia de amantes del cine, y as Nacido en Nueva York, Jay Weissberg vive en Roma y ha
descubri desde su infancia lo que sera su gran pasin. sido crtico cinematogrfico para la revista especializada
Su adolescencia estuvo marcada por sus esfuerzos encami- Variety desde 2003, para la cual ha cubierto festivales de
nados a evadir los cursos de matemticas e ir ms a menu- cine en Europa, Medio Oriente y Amrica Latina. Sus textos
do a las salas de cine, especialmente donde se estrenaban sobre cine contemporneo han aparecido en publicaciones
pelculas antiguas de Howard Hawks, John Ford, Akira Ku- internacionales como Sight & Sound, The London Review
rosawa, Alfred Hitchcock, Ernst Lubitsch o Stanley Donen. of Books, Senses of Cinema y EPD Film, y ha colaborado con
Despus de realizar estudios superiores en Economa y De- ensayos para numerosos festivales y catlogos de retros-
recho sin importancia para su futuro volvi a su pa- pectivas. Fue designado en 2015 director del Festival de Cine
sin como encargado de una pequea sala de cine en los Mudo de Pordenone, y ha escrito sobre temas como los
suburbios de Pars. Despus trabaj 26 aos como crtico detectives britnicos en el cine mudo, la familia Barrymore
de cine en el importante diario parisino Liberation. en pantalla y un extenso ensayo sobre la carrera estadu-
En 2007 fue nombrado director del Festival de Cinema de Fri- nidense de Albert Capellani, publicado por la Association
burgo en Suiza, dedicado a las cinematografas de pases Franaise de Recherche Sur Lhistoire du Cinema. A partir
lejanos. En 2011, la SRF (Socit des Ralisateurs de Films, de 2014 ha sido cocurador del Proyecto de Cine Otomano,
el sindicato de los directores de cine franceses) lo eligi una iniciativa dedicada a identificar, catalogar y proyec-
director de la Quincena de los Realizadores en Cannes. tar pelculas hechas en el Imperio otomano. Weissberg es
invitado con frecuencia a participar como jurado en festi-
vales y en mesas de debate sobre el estado actual del cine
y la crtica cinematogrfica, tambin ha sido invitado a los
Edouard Waintrop Dilogos sobre Cine de los Archivos Flmicos de Harvard y
Born in France into a family of film lovers, he was still a child la Fundacin Calouste Gulbenkian, y ha sido tutor en pro-
when he discovered his lifelong passion. His adolescence was gramas para jvenes crticos de cine en Rterdam, Berln,
marked by his efforts to avoid math classes and go to the El Cairo, Locarno, Abu Dabi y Melbourne.
movies more often, especially to see old films by the likes of
Howard Hawks, John Ford, Akira Kurosawa, Alfred Hitchcock,
Ernst Lubitsch and Stanley Donen.
After pursuing higher studies in economics and law, neither
of any relevance to his future, he returned to his first love
as the manager of a small movie theater in the Paris sub-
urbs. He then went on to spend 26 years as a film critic for
the important Paris-based newspaper Liberation.
In 2007 he became the director of Switzerlands Fribourg Film
Festival, dedicated to films from underrepresented countries.
In 2011, the SRF (Socit des Ralisateurs de Films, the union
of French filmmakers) elected him as director of the Direc-
tors Fortnight at Cannes.

30 j u r a d o l a r g o m e t r a j e m e x i c a n o 14 ficm | 2016
Jay Weissberg
New York-born Jay Weissberg lives in Rome and has been a
film critic for the industry paper Variety since 2003, travel-
ling to film festivals throughout Europe, the Middle East,
and Latin America. His work on contemporary cinema has
appeared in international publications including Sight &
Sound, The London Review of Books, Senses of Cinema and
EPD Film, and he has contributed essays to numerous festi-
val and retrospective catalogues. He was appointed director
of the Giornate del Cinema Muto/Pordenone Silent Film
Festival in 2015, and has written on themes such as British
Detectives in Silent Cinema, the Barrymore family on screen,
and an extensive essay on Albert Capellanis American ca-
reer, published by the Association Franaise de Recherche
Sur Lhistoire du Cinema. Since 2014 he has been co-curator
of the Ottoman Film Project, an initiative to identify, catalog
and screen films made in the Ottoman Empire. A frequent
participant of festival juries, he has often taken part in panel
discussions on the current state of cinema and film criti-
cism, he has been a guest of the Harvard Film Archives/
Calouste Gulbenkian Foundations Cinema Dialogues, as
well as acted as mentor in programs for young film critics in
Rotterdam, Berlin, Cairo, Locarno, Abu Dhabi and Melbourne.

14 ficm | 2016
31
invitado de honor | guest of honor

Willem Dafoe

Willem
Dafoe
Con ms de cien pelculas en su filmografa, el actor esta- se regodea en el ertico letargo de la vida en los pequeos
dunidense Willem Dafoe cuenta con una de las carreras poblados estadunidenses en la dcada de los cincuenta, con
ms variadas y eclcticas en la historia del cine moderno. un muy joven Dafoe en chamarra de cuero negro como pro-
En las cuatro dcadas que han transcurrido desde que reci- tagonista. Montgomery afirm que Dafoe fue seleccionado
bi su primer papel, ha trabajado con muchos de los cineas- para el papel con solo escucharlo hablar: al or su voz en el
tas contemporneos ms importantes, como Paul Schrader, telfono, de inmediato nos encant.
Lars von Trier, Oliver Stone, Werner Herzog, Abel Ferrara, El rol que lo lanz al estrellato fue el de Eric Masters, el psic-
Wes Anderson, Spike Lee y Martin Scorsese. tico falsificador involucrado en lavado de dinero en el cl-
Y si bien no siempre es fcil incluir a Dafoe en un reparto, sico de William Friedkin To Live and Die in L.A. (Vivir y morir
como el terico de cine David Thompson lo ha sealado, en Los ngeles, 1985), un film noir de accin pura y dura
ha logrado ser considerado por los directores para inter- sobre la corrupcin policiaca que difumin la lnea entre
pretar figuras tanto del bien como del mal ms extremo. el bien y el mal, cosa que caracterizara a muchos de los
Desde asesino psicpata hasta polica, pasando por Nos- papeles subsecuentes de Dafoe. En Platoon (Pelotn), de
feratu y el propio Jesucristo, el rango de Dafoe como actor Oliver Stone estrenada al ao siguiente y considerada
es extraordinariamente amplio. Ha dicho que al actuar como una de las mejores pelculas de todos los tiempos so-
se pierde en sus papeles y entra en un estado alterado de bre la Guerra de Vietnam, interpreta al sargento Elias
conciencia... uno donde hay gracia en abundancia, ms de Grodin, uno de los tipos buenos y una especie de hroe
la que hay normalmente en la vida cotidiana. Y, en efec- para el personaje de Charlie Sheen, un ingenuo soldado raso.
to, la capacidad que tiene de apoderarse de los personajes Sin embargo, el filme es ambiguo, no ofrece pautas morales
que interpreta es muestra de su casi mstico estilo de actua- claras. El crtico Roger Ebert apunt en 1986 que las esce-
cin, mientras que su eclctica seleccin de roles refleja nas de combate de Stone abarcaban 360 grados: cualquier
un enfoque experimental en su trayectoria y una profunda tiro puede apuntar a amigos o enemigos y, en el desespe-
comprensin del cine. rado ajetreo del combate, muchos de sus soldados nunca
Willem Dafoe naci en Wisconsin en 1955 en una familia de tienen una idea clara de a quin le disparan o por qu.
siete hijos: dos hombres y cinco mujeres. Estudi actuacin Unos aos ms tarde, en 1988, Martin Scorsese present su
en la Universidad de Wisconsin, luego se mud a Nueva muy controversial The Last Temptation of Christ (La ltima
York, donde trabaj con el director de teatro de vanguardia tentacin de Cristo), en la que Dafoe hace de un Jesucristo
Richard Schechner, para despus ingresar a la compaa atormentado por las dudas existenciales, incapaz de acep-
de teatro experimental The Wooster Group. Ah fue descu- tar que es el Hijo de Dios. Dicha cinta, como buena parte de
bierto por Monty Montgomery y Kathryn Bigelow, quie- la obra de este realizador, explora la idea de un hombre
nes lo incluyeron en su cinta de 1981 The Loveless (Vida sin solitario y torturado por el conflicto entre el deseo y la fe,
rumbo), una de las pelculas independientes ms fasci- entre el espritu y la carne, y Dafoe ofrece una interpreta-
nantes y originales del cine estadunidense de esa dcada. cin extraordinariamente matizada y sutil, en la que su
Enfocado ms en la atmsfera que en la narrativa, el filme rostro captura la agona de los profundos y paralizantes

32 i n v i t a d o d e h o n o r : w i l l e m d a f o e 14 ficm | 2016
cuestionamientos internos del personaje. La ltima tenta- pretaciones, se conocieron justo antes de comenzar el ro-
cin fue escrita por el coguionista de Scorsese en diversos daje: Nos besamos y nos desnudamos por primera vez con
filmes Paul Schrader, quien ms adelante dirigira al actor la cmara rodando. Fue pura actuacin, afirm Dafoe.
en una serie de largometrajes: Light Sleeper (Posibilidad de En Pasolini (2014), de Abel Ferrara, el talento camalenico del
escape, 1992), Affliction (Das de furia, 1997), Auto Focus actor qued de manifiesto en su muy realista interpreta-
(Desenfocado, 2002) y Dog Eat Dog, estrenada en la Quin- cin del director Pier Paolo Pasolini. La pelcula es una re-
cena de Realizadores del Festival de Cannes este 2016. construccin dramtica de las ltimas 24 horas en la vida
Durante la dcada de los noventa, Dafoe coestelariz la mag- del realizador italiano, antes de ser brutalmente asesinado
nfica Wild at Heart (Salvaje de corazn) de David Lynch jun- en lo que se cree fue un ataque homofbico en una playa
to con Laura Dern y Nicolas Cage; con Nastassja Kinski y de Ostia, cerca de Roma. Esta fue la cuarta colaboracin de
Bruno Ganz en Faraway, So Close (Tan lejos, tan cerca!) de Dafoe con el director estadunidense, pues ya haban tra-
Wim Wenders; con David Bowie, Dennis Hopper, Benicio bajado juntos previamente en New Rose Hotel en 1998, Go
del Toro y Gary Oldman en Basquiat, de Julian Schnabel; con Go Tales (Cuentos a go-go) en 2007 y 4:44 Last Day on Earth
Harrison Ford en Clear and Present Danger (Peligro inminen- (4:44 El ltimo da en la tierra) de 2011.
te), de Phillip Noyce; y en eXistenZ (1999) de David Cronen- Al redactar esta nota biogrfica, la pgina en IMDB de Dafoe
berg, con Jude Law y Jennifer Jason Leigh. En 1994 encarn informa que el actor tiene dos filmes en posproduccin,
al escritor estadunidense T. S. Eliot en la cinta biogrfica uno en preproduccin, dos proyectos que ya se estn fil-
de Brian Gilbert Tom & Viv, y en 1996 fue el ladrn cana- mando y un largometraje en desarrollo para 2018. Sabemos
diense David Caravaggio en El paciente ingls (The English que el intrprete ha trabajado en mltiples ocasiones con
Patient) de Anthony Minghella, que recibi un total de nue- algunos de los realizadores ms importantes del cine mo-
ve Premios de la Academia, entre los cuales destacan el de derno. Con su instintiva habilidad para transformarse en
Mejor Pelcula y Mejor Director. Dafoe, junto con el resto los personajes de su filmografa, sumada a una capacidad,
del reparto, fue nominado para un premio del Screen Actors casi un sexto sentido para escoger los proyectos correctos
Guild el mismo ao. en cada momento, Dafoe nos ofrece pura actuacin en
Los aos noventa reflejaron la slida tica laboral del actor y el mejor sentido posible.
su disposicin a aceptar todo tipo de papeles en pelcu-
las de alto o bajo presupuesto, comerciales o independien- Chlo Roddick
tes, con actores y directores conocidos o desconocidos,
siempre que fueran interesantes. En 2000 protagoniz Sha-
dow of the Vampire (La sombra del vampiro), una cinta
independiente de un director poco conocido, E. Elias Mer-
hige, en la que recrea al actor alemn Max Schrek (quien a
su vez fue Nosferatu en 1922, en el filme de F. W. Murnau).
Se trata de una pelcula de vampiros que es, al mismo
tiempo, una stira sobre la industria cinematogrfica. La
actuacin de Dafoe es tan realista que, como seala Ebert,
cuando se intercalan escenas reales del clsico del cine
mudo, ni siquiera notamos la diferencia. Dos aos des-
pus, en 2002, el intrprete hizo un gran papel como el
Duende Verde, el archivillano de Spider-Man (El hombre
araa), de Sam Raimi. Vale la pena sealar que ese mismo
ao Dafoe tambin apareci en la antes mencionada Desen-
focado, de Schrader, as como en The Reckoning (El misterio
de Wells), de Paul McGuigan, dos cintas que tuvieron un
desempeo significativamente menor en taquilla.
En 2009, el realizador dans Lars von Trier estren Antichrist
(Anticristo), coestelarizada por Dafoe, como el esposo y te-
rapeuta del personaje de Charlotte Gainsbourgh, en una
obra que explora el violento desenlace psicolgico de una
relacin de pareja. Con un despliegue de peligrosa sexua-
lidad la primera escena muestra un apasionado y bas-
tante grfico encuentro sexual entre los esposos, y la ltima
es una secuencia en la que Gainsbourg se automutila,
el filme tiene un enfoque sadomasoquista de la pareja y
su decadencia. Los actores, alabados por sus audaces inter-

14 ficm | 2016 invitado de honor: willem dafoe


33
Willem Dafoe
Having appeared in well over 100 films, American actor The actors breakthrough role was as psychotic money laun-
Willem Dafoe has one of the most varied and eclectic film derer Eric Masters in William Friedkins classic To Live and
careers in modern cinema history. In the 40 years since he Die in L.A. (1985), a hardboiled crime noir about police cor-
took his first role, he has worked with some of the most im- ruption that blurred the lines between right and wrong,
portant contemporary filmmakers, including Paul Schrader, something that would come to characterize many of Dafoes
Lars von Trier, Oliver Stone, Werner Herzog, Abel Ferrara, Wes subsequent roles. In Oliver Stones Platoonwhich was re-
Anderson, Spike Lee and Martin Scorsese. leased the following year and was widely hailed as one of the
And while, as film theorist David Thompson has noted, Dafoe best films ever made about the Vietnam Warhe plays Ser-
has not always been easy to cast, he has appealed to directors geant Elias Grodin, ostensibly one of the good guys and
as figures of both extreme good and extreme evil. From psy- something of a hero to Charlie Sheens character: a nave,
chopathic killer to cop; from Nosferatu to Jesus Christ him- first-time soldier. But the film is disorienting and offers no
self, Dafoes range as an actor is extraordinarily varied. He clear moral guidelines. Critic Roger Ebert noted in 1986 that
talks of losing himself in his roles, of entering a different Stones combat scenes were 360 degrees: any shot might
state of consciousness a more graceful state than we nor- be aimed at friend or enemy, and in the desperate rush of
mally have in life. Certainly his ability to inhabit the charac- combat, many of his soldiers never have a clear idea who
ters he plays offers testament to this near-mystical approach they are shooting at, or why.
to acting, while his eclectic selection of roles reflects a certain A few years later, in 1988, Martin Scorsese made his highly
spirit of experimentationas well as a profound under- controversial The Last Temptation of Christ, in which Dafoe
standing of cinemawhen it comes to his own career. plays Christ as a man tormented by self-doubt, unwilling
Willem Dafoe was born in Wisconsin in 1955, one of seven chil- or unable to believe that he is the Son of God. The film, like
dren: two boys and five girls. He studied drama at the Uni- much of the directors work, explored the idea of a solitary
versity of Wisconsin, but soon moved to New York City where man tormented by the conflict between desire and faith,
he worked with avant-garde theatre director Richard Schech- between the spirit and the flesh, and Dafoe offered up an
ner before becoming part of experimental theatre company extraordinarily subtle performance, his face perfectly cap-
The Wooster Group. It was here that he was discovered by turing the agony of his characters profound and crippling
Monty Montgomery and Kathryn Bigelow and cast in their self-doubt. Last Temptation was written by Scorseses long-
1981 film The Loveless, one of the most original and intrigu- time screenwriting partner Paul Schrader, who would go on
ing American independent films of that decade. Favoring to direct the actor in a string of features himself: Light Sleep-
atmosphere over narrative, the film revels in the erotic leth- er (1992), Affliction (1997), Auto Focus (2002) and Dog Eat
argy of small-town American life in the 1950s, with a very Dog (which premiered in the Directors Fortnight at the
young Dafoe at its very stylish center. Montgomery stated Cannes Film Festival in 2016).
that Dafoe was chosen for the part just from the sound of During the 90s, Dafoe would star alongside Nicolas Cage and
his voicefrom his voice on the telephone we immedi- Laura Dern in David Lynchs extraordinary Wild at Heart;
ately loved him. Bruno Ganz and Nastassja Kinski in Wim Wenders Faraway,

34 i n v i t a d o d e h o n o r : w i l l e m d a f o e 14 ficm | 2016
So Close; David Bowie, Dennis Hopper, Benicio del Toro and encounter between husband and wife, and culminates in a
Gary Oldman in Julian Schnabels Basquiat; Harrison Ford now-famous scene in which Gainsbourg self-mutilatesthe
in Phillip Noyces Clear and Present Danger, and Jude Law and film is sadomasochistic in its consideration of the couple and
Jennifer Jason Leigh in David Cronenbergs eXistenZ (1999). their downfall. Lauded for their courageous performances,
In 1994 he was American writer T.S. Eliot in Brian Gilberts the actors reportedly barely met before shooting began: We
biopic Tom & Viv and in 96 he played Canadian thief Da- kissed in front of the camera for the first time, noted Da-
vid Caravaggio in Anthony Minghellas The English Patient, foe, we got naked for the first time with the camera rolling.
which won a total of nine Academy Awards that year, includ- This is pure pretending.
ing Best Picture and Best Director. Dafoe, along with the In Abel Ferraras Pasolini (2014), the actors chameleon-like
rest of the cast, was nominated for a Screen Actors Guild talent was again reflected in his extremely realistic perfor-
Award that same year. mance as Italian director Pier Paolo Pasolini. The film is a
If the 90s reflected the actors strong work ethic, it also showed dramatic reconstruction of the final 24 hours in the direc-
his willingness to take on any kind of projecthigh or low tors life, before he was brutally murdered in what was be-
budget, commercial or independent, with known or un- lieved to be a homophobic attack on an Italian beach. This
known actors and directorsas long as the part was good. was Dafoes fourth collaboration with the American direc-
In 2000 he starred as German actor Max Schreck (who him- torthey had previously worked together on New Rose
self played Nosferatu in F.W. Murnaus 1922 film) in Shadow Hotel in 1998, Go Go Tales in 2007 and 4:44 Last Day on
of the Vampire, an independent film by little-known direc- Earth (2011).
tor E. Elias Merhige, that was at once a vampire film and a At the time of writing, Dafoes IMDB page notes that the actor
satire about movie-making itself. Dafoes performance was has two films in post-production, one in pre-production, two
so realistic that, as Ebert states, when real scenes from the projects currently filming and a film in development for
silent classic are slipped into the frame, we dont notice a dif- 2018. He has worked, multiple times, with some of the most
ference. Two years later, in 2002, the actor was pitch-perfect important auteurs in modern cinema. With his instinctual
as arch-super villain the Green Goblin in Sam Raimis Spi- ability to fully inhabit the characters he plays, coupled with
der-Man. Its worth noting that that same year he also ap- an almost sixth-sense ability to choose the right projects,
peared in Schraders Auto Focus and Paul McGuigans The Dafoe offers us pure pretending at its absolute best.
Reckoning, both of which were significantly smaller, in box
office terms.
In 2009 Danish auteur Lars von Trier made Antichrist, in which Chlo Roddick
Dafoe stars as Charlotte Gainsbourgs husband and thera-
pist, in a film that explores the violent, psychological undo-
ing of a relationship. With dangerous sexuality at its fore-
frontthe film opens with a graphic, passionate sexual

14 ficm | 2016 invitado de honor: willem dafoe


35
1985 | EUA | 35 MM | COLOR | 116 MIN.

Vivir y morir en Los ngeles


Dos policas de Los ngeles intentan localizar al depravado Premios y festivales: Cannes Classics, Festival de Cannes 2016;
criminal Eric Masters. Cuando Masters asesina a uno de ellos, Homenaje a William Friedkin, Festival del film Locarno 2009;
el otro decide cobrar venganza, cueste lo que cueste. El polica Homenaje a William Friedkin, Festival Internacional de Cine
se obsesiona con la idea de atrapar a Masters y la misma de Atenas 2007; Homenaje a William Friedkin, Festival de Cine
ley que jur proteger se vuelve insignificante para l. de Torino 2003; Festival Internacional de Cine de Berln
(Berlinale) 1986; Premio del Pblico, Cognac Festival du Film
To Live and Die in L.A. Policier 1986; Premio a la Mejor Persecucin en Vehculo,
Two cops in Los Angeles try to track down a vicious criminal Stuntman Awards 1986.
named Eric Masters. When one of them is killed by Masters
William Friedkin (Chicago, EUA, 1935). Comenz su carrera en
the other cop swears revenge, no matter what the cost. The
televisin. Su primer gran xito cinematogrfico, The French Con-
cop becomes obsessed with getting Masters and the law he
nection, gan cinco premios Oscar, incluyendo Mejor Pelcula y
once swore to uphold becomes meaningless to him.
Mejor Direccin; The Exorcist gan los premios Oscar a Mejor
Direccin: William Friedkin Guion y a Mejor Sonido; y Bug gan el premio FIPRESCI en el Fes-
Guion: William Friedkin, Gerald Petievich, basado en la novela tival de Cannes.
de Gerald Petievich William Friedkin (Chicago, USA, 1935). He began working in tele-
Produccin: Irving H. Levin vision. His success in film arrived with The French Connection, which
Compaas productoras: New Century Productions, SLM won five Oscars, including Best Picture and Best Direction; The Ex-
Fotografa: Robby Muller orcist won the Oscars for Best Screenplay and Best Sound; and Bug
Edicin: Bud Smith, Scott Smith won the FIPRESCI award at the Cannes Film Festival.
Diseo de produccin: Lilly Kilvert
Sonido: Christopher Jenkins, Robert Glass, Gary Alexander, Filmografa: Killer Joe (2012), Bug (2007), The Hunted (2003),
J. Paul Huntsman, Jean-Louis DuCarme Rules of Engagement (2000), Jade (1995), Blue Chips (1994),
Msica: Wang Chung Rampage (1992), The Guardian (1990), Deal of the Century (1983),
Reparto: Willem Dafoe, William L. Petersen, John Pankow, Cruising (1980), The Brinks Job (1978), Sorcerer (1977),
Debra Feuer, John Turturro, Darlanne Fluegel, Dean Stockwell, The Exorcist (1973), The French Connection (1971), The Boys
Michael Greene, Steve James, Robert Downey Jr., in the Band (1970), The Birthday Party (1968), The Night They
Christopher Allport, Val DeVargas Raided Minskys (1968), Good Times (1967).

36 i n v i t a d o d e h o n o r : w i l l e m d a f o e 14 ficm | 2016
1986 | EUA | 35 MM | COLOR | 120 MIN.

Pelotn
Una mirada realista, antihollywoodense, de la guerra de Premios y festivales: Mejor Direccin, Mejor Edicin,
Vietnam. Esta es la historia del servicio de un joven soldado, de Premios BAFTA 1988; Oso de Plata a Mejor Director, Festival
su pelotn culturalmente diverso y de sus dos lderes: uno que Internacional de Cine de Berln (Berlinale) 1987; Mejor Pelcula,
lucha con valor personal y moral aunque ya no cree en la Mejor Director, Mejor Sonido, Mejor Edicin, Premios Oscar
guerra, y el otro, cuyas cicatrices faciales son un reflejo de 1987; Mejor Largometraje Dramtico, Mejor Director y Mejor
la violencia y corrupcin de su alma. Actor de Reparto, Globos de Oro 1987.

Platoon Oliver Stone (Nueva York, EUA, 1946). Despus de servir en la gue-
rra de Vietnam, estudi Cine en la Universidad de Nueva York. Ha
A realistic, un-Hollywood look into the Vietnam War. This
escrito o dirigido ms de veinte largometrajes. Es reconocido por
is a story of a young soldiers tour of duty, his culturally diverse
sus controvertidas versiones de la historia reciente de Estados Uni-
platoon and its two leaders: one who fights with both
dos en cintas como Platoon, JFK, Natural Born Killers y Nixon.
personal and moral courage even though he no longer
believes in the war, and the other whose facial scars are a Oliver Stone (New York, USA, 1946). After serving in the Vietnam
mirror of the violence and corruption of his soul. War, he went to New York University to study film. He has written
and directed over 20 full-length feature films. He is widely recognized
Direccin: Oliver Stone for his controversial versions of recent American history, including
Guion: Oliver Stone Platoon, JFK, Natural Born Killers and Nixon.
Produccin: Arnold Kopelson
Compaa productora: Hemdale Film Corporation Filmografa: Savages (2012), Castro in Winter (doc., 2011),
Fotografa: Robert Richardson Wall Street: Money Never Sleeps (2010), South of the Border
Edicin: Claire Simpson (2010), W. (2008), World Trade Center (2006), Alexander (2004),
Diseo de produccin: Bruno Rubeo Comandante (doc., 2003), Any Given Sunday (1999), U-Turn (1997),
Sonido: Gordon Daniel, David Campling, Greg Dillon, Nixon (1995), Natural Born Killers (1994), Heaven & Earth (1993),
James J. Klinger, Tony Palk The Doors (1991), JFK (1991), Born on the Fourth of July (1989),
Msica: Georges Delerue Talk Radio (1988), Wall Street (1987), Salvador (1986), The Hand
Reparto: Tom Berenger, Willem Dafoe, Charlie Sheen, (1981), Mad Man of Martinique (cm., 1979), Seizure (1974),
Forest Whitaker, Francesco Quinn, John C. McGinley, Richard Edson, Last Year in Viet Nam (cm., 1971).
Kevin Dillon, Reggie Johnson, Keith David, Johnny Depp,
David Neidorf, Mark Moses, Chris Pedersen, Tony Todd, Corkey Ford

14 ficm | 2016 invitado de honor: willem dafoe


37
Direccin: Martin Scorsese
Guion: Paul Schrader, basado en la novela homnima
de Nikos Kazantzakis
Produccin: Barbara De Fina
Compaa productora: Testament Productions
Fotografa: Michael Ballhaus
Edicin: Thelma Schoonmaker
Diseo de produccin: John Beard
Sonido: Amelio Verona, Skip Lievsay, Jeffrey Stern, Thomas A. Gulino
Msica: Peter Gabriel
Reparto: Willem Dafoe, Harvey Keitel, Paul Greco, Steven Shill,
Verna Bloom, Barbara Hershey, Roberts Blossom, Barry Miller,
Gary Basaraba, Irvin Kershner, Victor Argo, Michael Been,
Paul Herman, John Lurie, Leo Burmester, Andre Gregory,
Peggy Gormley, Randy Danson, Doris Von Thury, Tomas Arana,
Alan Rosenberg, Del Russel, Nehemiah Persoff, Donald Hodson,
Harry Dean Stanton, Peter Berling, David Bowie, Juliette Caton

Premios y festivales: nominada a Mejor Director, Premios Oscar


1989; nominada a Mejor Actriz de Reparto y Mejor Msica
Original, Globos de Oro 1989; Premio Filmcritica Bastone
Bianco, Festival Internacional de Cine de Venecia 1988.

Martin Scorsese (Nueva York, EUA, 1942). Ha ganado reconoci-


1988 | CANAD, EUA | 35 MM | COLOR | 163 MIN. mientos como la Palma de Oro del Festival de Cannes (Taxi Driver,

La ltima 1976) y el Oscar a Mejor Director (The Departed, 2006), entre otros.
Adems, ha hecho una labor significativa por la preservacin del
tentacin de Cristo cine. En 1990 cre The Film Foundation, la cual ha restaurado do-
cenas de obras maestras.
Jess, joven carpintero de Nazaret, decide atender la
llamada de Dios. Se retira en el desierto y rene seguidores, Martin Scorsese (New York, USA, 1942). He has won the Cannes
difundiendo una doctrina de amor y redencin. Pero las Film Festival Palme dOr (Taxi Driver, 1976) and the Academy Award
dudas lo asaltan: sern las visiones solo producto de su for Best Director (The Departed, 2006), among others. He has also
imaginacin? Es muy alto el precio a pagar para cumplir made a significant contribution to the preservation of film. In 1990
su misin? Cuando llega el momento del sacrificio supremo, he created The Film Foundation, which has restored dozens of cin-
una manifestacin sobrenatural le muestra una ematographic masterpieces.
alternativa al dolor y sufrimiento.
Filmografa: The Wolf of Wall Street (2013), Hugo (2011), George
The Last Temptation of Christ Harrison: Living in the Material World (doc., 2011), Shutter Island
(2010), Shine a Light (doc., 2008), The Key to Reserva (cm., 2007),
Jesus, a young carpenter from Nazareth, attends the constant
The Departed (2006), No Direction Home: Bob Dylan (2005),
calling of God. He goes into the desert and gathers followers,
The Aviator (2004), Gangs of New York (2002), Bringing Out the
spreading a doctrine of love and redemption. But he is filled
Dead (1999), Il mio viaggio in Italia (doc., 1999), Kundun (1997),
with doubts: could the visions be products of his imagination?
Casino (1995), The Age of Innocence (1993), Cape Fear (1991),
Is the price of fulfilling his mission too high? When the time
Goodfellas (1990), Made in Milan (cm. doc., 1990), New York
for the supreme sacrifice comes, a supernatural manifestation
Stories, segmento Lifes Lessons (1989), The Color of Money (1986),
shows him an alternative to his pain and suffering.
After Hours (1985), The King of Comedy (1982), Raging Bull (1980),
The Last Waltz (doc., 1978), American Boy: A Profile of: Steven
Prince (doc., 1978), New York, New York (1977), Taxi Driver (1976),
Alice Doesnt Live Here Anymore (1974), Italianamerican (doc.,
1974), Mean Streets (1973), Boxcar Bertha (1972), Street Scenes
(doc., 1970), Whos That Knocking at my Door? (1967), The Big
Shave (cm., 1967), Its Not Just You, Murray! (cm., 1964), Whats
a Nice Girl Like You Doing in a Place Like This? (cm., 1963),
Vesuvius VI (cm., 1959).

38 i n v i t a d o d e h o n o r : w i l l e m d a f o e 14 ficm | 2016
1992 | EUA | 35 MM | COLOR | 103 MIN.

Posibilidad de escape
John LeTour reparte drogas en Nueva York para un grupo Premios y festivales: Seleccin Oficial, Festival Internacional
de traficantes con una clientela exclusiva: corredores de bolsa, de Cine de Berln (Berlinale) 1992; Seleccin Oficial, Festival
turistas europeos y estudiantes. Despus del asesinato de du cinma amricain de Deauville 1992; Premio Sant Jordi de
un estudiante de la Universidad de Columbia en un incidente Cinematografa a Mejor Actor en Pelcula Extranjera para Willem
relacionado con las drogas, la polica est ms atenta que Dafoe, Radio Nacional de Espaa 1995.
nunca a los traficantes de nivel medio y LeTour y sus
Paul Schrader (Grand Rapids, Michigan, EUA, 1946). Asisti a la
colegas estn considerando cambiar de rumbo.
Escuela de Cine de la Universidad de Los ngeles y trabaj en el
Light Sleeper American Film Institute. Es crtico de cine y ha sido guionista de
pelculas como Taxi Driver (1976), Raging Bull (1980) y The Last
John LeTour is a New York City drug delivery boy for an
Temptation of Christ (1988).
upscale dealership. The business caters to an assortment
of brokers, students and European tourists who still believe Paul Schrader (Grand Rapids, Michigan, USA, 1946). He studied at
that drugs are an integral part of New York nightlife. the Los Angeles Film School and worked at the American Film Insti-
But following the murder of a Columbia University student in tute. He is a film critic and is the author of screenplays such as Taxi
a drug related incident, the police are watching mid-level Driver (1976), Raging Bull (1980) and The Last Temptation of Christ
dealers more closely and LeTour and his cohorts are (1988).
starting to think about changing direction.
Filmografa: Dog Eat Dog (2016), Dying of the Light (2014),
Direccin: Paul Schrader The Canyons (2013), Adam Resurrected (2008), The Walker (2007),
Guion: Paul Schrader Dominion Prequel to the Exorcist (2005), Auto Focus (2002),
Produccin: Linda Reisman Forever Mine (1999), Affliction (1998), Touch (1997), The Comfort
Compaa productora: Grain of Sand Productions of Strangers (1990), Patty Hearst (1988), Light of Day (1987),
Fotografa: Ed Lachman Mishima: A Life in Four Chapters (1985), Cat People (1982),
Edicin: Kristina Boden American Gigolo (1980), Hardcore (1979), Blue Collar (1978).
Diseo de produccin: Richard Hornung
Sonido: Danny Michael, Maurice Schell
Msica: Michael Been
Reparto: Willem Dafoe, Susan Sarandon, Dana Delany,
David Clennon, Mary Beth Hurt, Victor Garber

14 ficm | 2016 invitado de honor: willem dafoe


39
Premios y festivales: Festival Internacional de Cine de Rterdam
2002; Mejor Actor (Willem Dafoe), Festival Internacional de Cine
Fantstico de Oporto (Fantasporto) 2001; Mejor Actor de Reparto
(Willem Dafoe), Sociedad de Crticos de Phoenix 2001; Premio
Satellite a Mejor Actor de Reparto en una Comedia o Msica
(Willem Dafoe), International Press Academy de Estados Unidos
2001; nominada a Mejor Actor de Reparto (Willem Dafoe) y
Mejor Maquillaje, Premios Oscar 2001; nominada a Mejor Actor
de Reparto (Willem Dafoe), Globos de Oro 2001; Premio Saturn
2000 | EUA, REINO UNIDO, LUXEMBURGO | BN, COLOR | 89 MIN. a Mejor Actor de Reparto (Willem Dafoe) y Premio Especial,

La sombra del vampiro Academia de Ciencia Ficcin, Fantasa y Pelculas de Terror de


Estados Unidos 2001; nominada al Premio SAG a Mejor Actor
Situada en 1921, en algn lugar de Europa del Este. El director de Reparto (Willem Dafoe), Sindicato de Actores de Estados
de cine alemn F. W. Murnau est filmando Nosferatu. El joven Unidos 2001; Quincena de Realizadores, Festival de Cannes
y perfeccionista director ha colocado a Max Schreck en el 2000; Ganadora del Prix Tournage a Pelcula Estadunidense,
papel principal del aterrador Conde Orlock. Repetidamente Festival de Cine de Avin 2000; Festival Internacional de Cine
desconcertado y asustado por las actitudes y mtodos de su de Toronto 2000; Premio Independent Spirit a Mejor Actor
actor, el equipo de produccin, liderado por el brillante artista, de Reparto (Willem Dafoe), Film Independent 2000; Mencin
intenta seguir la corriente a las extraas bromas de Schreck. Especial y premio Gran Angular a Mejor Actor (Willem Dafoe),
Festival Internacional de Cinema Fantstico de Catalua (Sitges)
Shadow of the Vampire 2000; Mejor Actor de Reparto (Willem Dafoe), Asociacin
Set in 1921, somewhere in Eastern Europe. The German film de crticos de Los ngeles 2000; Festival de Cine de Estocolmo
director F. W. Murnau is filming Nosferatu. A perfectionist and 2000; Festival Internacional de Cine de Chicago 2000;
pioneering stylist, the young director has cast Max Schreck Festival Internacional de Cine de Hawi 2000.
in the main role of the terrifying Count Orlock. Repeatedly
disconcerted and frightened by the attitudes and methods E. Elias Merhige (Nueva York, EUA, 1964). Graduado de la Univer-
of this actor, the crew members, led by the brilliant artist, sidad del Estado de Nueva York. Comenz su carrera en teatro diri-
try to play along to Schrecks strange pranks. giendo obras de August Strindberg y Samuel Beckett, as como
piezas experimentales. En 1990 dirigi su pera prima, Begotten,
Direccin: E. Elias Merhige que fue nombrada como una de las diez mejores pelculas del ao
Guion: Steven Katz por la revista Time.
Produccin: Nicholas Cage, Jeff Levine
E. Elias Merhige (New York, USA, 1964). He graduated from the
Compaa productora: Saturn Films
State University of New York. He began his career in theater, directing
Fotografa: Lou Bogue
plays by August Strindberg and Samuel Beckett, as well as experi-
Edicin: Chris Wyatt
mental works. In 1990 he directed his first film, Begotten, which was
Diseo de produccin: Assheton Gorton
ranked one of the 10 Best Movies of the year by Time magazine.
Sonido: Michael A. Carter, Anthony Cleal, Nigel Heath
Msica: Dan Jones Filmografa: Suspect Zero (2004), Begotten (1990),
Reparto: John Malkovich, Willem Dafoe, Cary Elwes, John Aden Din of Celestial Birds (cm., 2006), A Taste of Youth (cm., 1985),
Gillet, Eddie Izzard, Catherine McCormack, Ronan Vibert, Udo Kier Spring Reign (cm., 1984), Implosion (cm., 1983).

40 i n v i t a d o d e h o n o r : w i l l e m d a f o e 14 ficm | 2016
Premios y festivales: Festival Internacional
de Cine de Pune 2010; Mejor Actriz (Charlotte
Gainsbourg), Festival de Cannes 2009; Premio
Carlo Di Palma a un Fotgrafo Europeo (Anthony
Dod Mantle), Premios del Cine Europeo 2009;
Seccin Directors Showcase, Festival Internacional
de Cine de Edimburgo 2009; Festival
Internacional de Cine de Karlovy Vary 2009;
Festival de Cine de Sarajevo 2009; Festival
Internacional de Cine de Toronto 2009;
Festival Internacional de Cine de Chennai 2009;
Festival Internacional de Cine de Chicago
2009; Festival du Nouveau Cinma 2009; Festival
Internacional del Nuevo Cine Latinoamericano
de La Habana 2009; Festival Internacional de
Cine de Haifa 2009; Festival Internacional
de Cine de Kerala 2009; Festival Internacional de
Cine de Mar del Plata 2009; Festival Internacional
de Cine de Mumbai 2009; Festival de Cine de
Nueva York 2009; Festival Internacional de
Cine de Reikiavik 2009; Festival Internacional
de Cine de Vancouver 2009.

Lars von Trier (Copenhague, Dinamarca, 1956). Egre-


2009 | DINAMARCA, ALEMANIA, FRANCIA, SUECIA, ITALIA | COLOR | 104 MIN. sado de la Escuela de Cine Danesa, cofundador del mo-

Anticristo vimiento Dogma 95. En Cannes ha recibido el Grand


Prix Tcnico (Forbrydelsens element), el Premio del Ju-
Una pareja en duelo se retira a Edn, su cabaa aislada en el bosque,
rado (Europa), el Grand Prix (Breaking the Waves) y la
donde esperan sanar sus corazones rotos y su conflictivo matrimonio.
Palma de Oro (Dancer in the Dark); gan el Premio
Pero la naturaleza sigue su curso y las cosas van de mal en peor
del Cine Europeo a Mejor Director (Dogville).
Antichrist Lars von Trier (Copenhagen, Denmark, 1956). A grad-
A grieving couple retreat to Eden, their isolated cabin in the woods, where uate of the Danish Film School, he is the co-founder of
they hope to repair their broken hearts and troubled marriage. But nature the Dogme 95 movement. At Cannes, he has won the
takes its course and things go from bad to worse... Technical Grand Prix (Forbrydelsens element), the Jury
Prize (Europa), the Grand Prix (Breaking the Waves) and
Direccin: Lars von Trier
the Palme dOr (Dancer in the Dark). He won the Euro-
Guion: Lars von Trier
pean Film Award for Best Director (Dogville).
Produccin: Meta Louise Foldage
Compaa productora: Zentropa Entertainments Filmografa: Nymphomaniac (Volumen 1 y 2) (2013),
Fotografa: Anthony Dod Mantle Melancholia (2011), Direktren for det hele /
Edicin: Anders Refn The Boss of It All (2006), Manderlay (2005), Dogville
Diseo de produccin: Karl Kalli Juliusson (2003), Dancer in the Dark (2000), Idioterne /
Sonido: Kristian Eidnes Andersen The Idiots (1998), Breaking the Waves (1996), Europa
Msica: Barokksolistene (1991), Epidemic (1987), Forbrydelsens element /
Reparto: Charlotte Gainsbourg, Willem Dafoe The Element of Crime (1984), Den sidste detalje
(cm., 1981), Nocturne (cm., 1981), Menthe - la
bienheureuse (cm., 1979), Orchidgartneren
(cm., 1977), En blomst (cm., 1971), Hvorfor flygte fra
det du ved du ikke kan flygte fra? Fordi du er en kujon
(cm., 1970), En rvsyg oplevelse (cm., 1969),
Et skakspil (cm., 1969), Nat, skat (cm., 1968),
Turen til Squashland (cm., 1967).

14 ficm | 2016 invitado de honor: willem dafoe


41
2011 | AUSTRALIA | 35 MM | COLOR | 101 MIN.

El ltimo cazador
Martin, un mercenario implacable, es enviado a cazar a un Premios y festivales: Festival Internacional de Cine de
tigre de Tasmania, que se cree extinto. Contratado por una compaa Rterdam 2012; South by Southwest (SXSW) 2012; Festival
interesada en el material gentico del animal, Martin llega a Internacional de Cine de Transilvania 2012; Curazao
Tasmania posando como cientfico. Se instala en una casa de campo, Festival Internacional de Cine de Rterdam 2012; Festival
alojado por una familia cuyo padre ha desaparecido. Usualmente de Cine de Abu Dabi 2011; Festival de Cine de Doha Tribeca
un hombre solitario, conforme aumenta su intimidad con la familia, 2011; Festival Internacional de Cine de Toronto 2011;
la peligrosa misin de Martin se complica. Festival Internacional de Cine de Busan 2011; Mejor
Fotografa, Mejor Msica Original, Academia Australiana
The Hunter de Cine y Televisin 2011.
Martin, a ruthless mercenary, is sent on a hunt for the almost extinct
Daniel Nettheim (Sdney, Australia). Dirigi los cortome-
Tasmanian tiger. Hired by a company that wants the tigers genetic
trajes The Beat Manifesto, The Third Stroke y Misery Guts, y
material, Martin arrives in Tasmania posing as a scientist. He sets up
ha dirigido numerosos episodios para series de televisin
base camp at a broken-down farmhouse, where he stays with a
australianas, incluyendo Headland (2005-06), Snake Tales
family whose father has gone missing. Usually a loner, Martin
(2009) y Rush (2010). Ha desarrollado la mayor parte de su
becomes increasingly close to the family; however, as his attachment
carrera como director de televisin.
to the family grows, Martins deadly mission is complicated.
Daniel Nettheim (Sydney, Australia). He directed the short
Direccin: Daniel Nettheim films The Beat Manifesto, The Third Stroke and Misery Guts,
Guion: Alice Addison, basado en la novela de Julia Leigh and has directed numerous episodes for Australian TV shows,
Produccin: Vincent Sheehan including Headland (2005-06), Snake Tales (2009) and Rush
Compaa productora: Porchlight Films (2010). Most of his career has been as a television director.
Fotografa: Robert Humphreys
Edicin: Roland Gallois Filmografa: Angst (2000), Misery Guts (cm., 1998),
Diseo de produccin: Steven Jones-Evans The Third Stroke (cm., 1995), The Beat Manifesto (cm., 1995).
Sonido: Robert Mackenzie, Sam Petty
Msica: Matteo Zingales, Michael Lira, Andrew Lancaster
Reparto: Willem Dafoe, Frances OConnor, Sam Neill, Morgana Davies,
Finn Woodlock, Jacek Koman, Callan Mulvey, John Brumpton,
Dan Wyllie, Sullivan Stapleton, Jamie Timony

42 i n v i t a d o d e h o n o r : w i l l e m d a f o e 14 ficm | 2016
Premios y festivales: Festival Internacional de Cine de Karlovy
Vary 2016; Festival Internacional de Cine de Belgrado (A Brave
New World) 2015; Filmfest Mnchen 2015; Festival Internacional
de Cine de Melbourne 2015; Festival Internacional de Cine
de Mosc (2015); Festival de Cine de Sdney 2015; Festival
Internacional de Cine de Venecia 2014; Festival Internacional
de Cine de Toronto 2014; Festival du cinma amricain
de Deauville 2014; Festival de San Sebastin - Donostia
2014 | FRANCIA, BLGICA, ITALIA | COLOR | 87 MIN. Zinemaldia 2014; Festival de Cine de Nueva York 2014; Festival

Pasolini Internacional de Cine de Busan 2014; Festival du Nouveau


Cinma 2014; Festival Internacional del Nuevo Cine
Un da, una vida. Roma, la noche del 2 de noviembre de 1975, Latinoamericano de La Habana 2014; Festival Internacional
el gran poeta y cineasta italiano Pier Paolo Pasolini es asesinado. de Cine de Valdivia 2014; Festival de Cine de Londres 2014;
Pasolini es smbolo de un arte que lucha contra el poder. Festival Internacional de Cine de La Roche-sur-Yon 2014; Festival
Sus textos son escandalosos, sus pelculas son perseguidas Internacional de Cine de Flanders-Gante 2014; Festival
por la censura, muchas personas lo aman y muchas lo odian. Internacional de Cine de Kolkata 2014; Festival Internacional
En una pelcula onrica y visionaria, Abel Ferrara reconstruye de Cine de Mar del Plata 2014; Festival do Rio 2014.
el ltimo da en la vida de este gran poeta.
Abel Ferrara (Nueva York, EUA, 1952). Tras realizar un filme ertico
bajo seudnimo, consolid su reputacin como cineasta de culto
One day, one life. Rome, the night of November 2nd 1975,
con The Driller Killer y Ms. 45. Adems de dirigir algunos episodios
the great Italian poet and filmmaker Pier Paolo Pasolini
de la serie Miami Vice, ha realizado varios thrillers psicolgicos que
is murdered. Pasolini is the symbol of an art thats fighting
exploran el lado oscuro de la condicin humana en Nueva York.
against the power. His writings are scandalous, his films
are persecuted by the censors, many people love him and Abel Ferrara (New York City, EUA, 1952). After directing an erotic
many hate him. In a film both dreamlike and visionary, feature film under a pseudonym, he consolidated his reputation as
a blend of reality and imagination, Abel Ferrara reconstructs a cult filmmaker with The Driller Killer and Ms. 45. As well as direct-
the last day in the life of this great poet. ing some episodes of Miami Vice, he has made psychological thrillers
that explore the dark side of the human condition.
Direccin: Abel Ferrara
Guion: Maurizio Braucci, Abel Ferrara, Nicola Tranquillino Filmografa: Welcome to New York (2014), 4:44 Last Day on Earth
Produccin: Thierry Lounas, Conchita Airoldi, Joseph Rouschop (2012), Mulberry St. (doc., 2010), Napoli, Napoli, Napoli (2009),
Compaas productoras: Capricci Production, Urania Pictures, Go Go Tales (2007), Chelsea on the Rocks (doc., 2009), Mary
Tarantula, Dublin Films (2005), R Xmas (2001), New Rose Hotel (1998), The Blackout
Fotografa: Stefano Falivene (1997), The Funeral (1996), California (1996), The Addiction (1995),
Edicin: Fabio Nunziata Dangerous Game (1993), Body Snatchers (1993), Bad Lieutenant
Diseo de produccin: Igor Gabriel (1992), King of New York (1990), Cat Chaser (1989), China Girl
Sonido: Julien Momenceau, Sylvia Moraes, Thomas Gauder (1987), Fear City (1984), Ms. 45 (1981), The Driller Killer (1979),
Reparto: Willem Dafoe, Riccardo Scamarcio, Ninetto Davoli, Not Guilty: For Keith Richards (cm. doc., 1977), 9 Lives of a Wet
Valerio Mastandrea, Maria de Medeiros, Adriana Asti, Pussy (1976), Could This Be Love? (cm., 1973), The Hold Up
Salvatore Ruocco, Giada Colagrande (cm., 1972), Nickys Film (cm., 1971).

14 ficm | 2016 invitado de honor: willem dafoe


43
invitada de honor | guest of honor

Giada Colagrande

Giada
Colagrande
Giada Colagrande naci en Pescara, Italia, el 16 de octubre escribi y dirigi su tercera produccin, A Woman (Una
de 1975. Estudi en Italia, Suiza y Australia antes de comen- mujer), protagonizada por Dafoe y tambin estrenada en
zar a filmar videoarte, documentales sobre arte contempo- Venecia, desde donde viaj a Ro de Janeiro, Santiago y Gua-
rneo y cortos de ficcin en 1995. Entre 1997 y 2000 trabaj dalajara, entre muchos otros festivales.
en el proyecto artstico Volume, en el que hizo videorre- En 2012, dirigi un corto de la serie de Prada The Miu Miu
tratos de artistas contemporneos como Jannis Kounellis, Womens Tales, The Woman Dress, con Maya Sansa como
Raimund Kummer y Sol LeWitt. actriz principal. El mismo ao dirigi el largometraje Bob
En 2001 escribi, dirigi y estelariz su primer largometraje, Wilsons Life & Death of Marina Abramovic, un documental
Aprimi il Cuore (Open My Heart), que se estren en el Fes- sobre la pera dirigida por Wilson, basada en la biografa
tival Internacional de Cine de Venecia en 2002 y luego ob- de Abramovic, con Abramovic como protagonista, adems
tuvo el Prix de lAvenir en Pars Cinema 2003 y se exhibi en del propio Wilson, Dafoe y Antony Hegarty. Su colaboracin
festivales de cine de prestigio, como el de Tribeca. En 2005 con la artista del performance continu con The Abramovic
dirigi su segundo filme, Before it Had a Name (The Black Method (2013).
Widow), en el que tambin fue coautora del guion y copro- Todas las pelculas dirigidas por Giada se han estrenado en
tagonista con Willem Dafoe. Como la anterior, esta cinta se el Festival Internacional de Cine de Venecia.
estren en el Festival de Venecia y luego viaj a ms festi- Como actriz ha participado en Pasolini (2014) de Abel Ferrara
vales en todo el mundo, como el de San Sebastin. En 2010 y en el corto de Wes Anderson Castello Cavalcanti (2014).

44 i n v i t a d a d e h o n o r : g i a d a c o l a g r a n d r e 14 ficm | 2016
Giada
Colagrande 2016 | ITALIA | COLOR | 90 MIN.

Giada Colagrande was born in Pescara, Italy, on October 16, Padre


1975. She studied in Italy, Switzerland and Australia before Giulia acaba de perder a su padre, el gran compositor Giulio
starting to make video art, documentaries on contemporary Fontana. A travs de la msica, l se comunica con ella de otra
art and short fiction films in 1995. Between 1997 and 2000 dimensin y la lleva al mundo invisible.
she worked for the art project Volume, where she made video
portraits of contemporary artists including Jannis Kounel- Father
lis, Raimund Kummer and Sol LeWitt. Giulia has just lost her father, the great music composer Giulio
In 2001 she wrote, directed and starred in her first feature film, Fontana. Through music he contacts her from the
Aprimi il Cuore (Open My Heart), which premiered at the other dimension and leads her to an initiation into the
Venice Film Festival in 2002 and won the Prix de lavenir invisible world.
Award at Paris Cinema 2003, before traveling to numerous
other festivals, including the Tribeca Film Festival. In 2005 Director: Giada Colagrande
she directed her second feature Before it Had a Name, which Guion: Giada Colagrande, Claudio Colombo
she co-wrote and co-starred in with Willem Dafoe. The film Produccin: Gaia Furrer
also opened at Venice and then traveled to many other festi- Compaa productora: Bidou Pictures
vals, including San Sebastian Film Festival. In 2010 she wrote Fotografa: Tommaso Borgstrom
and directed her third feature A Woman, starring Willem Edicin: Cristina Flamini
Dafoe, which again premiered in Venice and went on to Fes- Msica: Franco Battiato, Carlo Guaitoli
tival do Rio, Santiago and Guadalajara film festivals, among Reparto: Giada Colagrande, Willem Dafoe, Franco Battiato,
many others. Marina Abramovic
In 2012, she directed a short film of the Prada series The Miu
Giada Colagrande. Pescara, Italia (Italy), 1975.
Miu Womens Tales, The Woman Dress, which starred Maya
Sansa. Also in 2012, she made the feature length film Bob Filmografa selecta: The Abramovic Method (2013); Bob Wilsons
Wilsons Life & Death of Marina Abramovic, a documenta- Life & Death of Marina Abramovic (2012); The Woman Dress
ry on the opera directed by Robert Wilson, based on Marina (2012); A Woman (2010); Before it Had a Name (2005);
Abramovics biography, starring Abramovic herself, Robert Aprimi il Cuore / Open My Heart (2002).
Wilson, Willem Dafoe and Antony Hegarty. Her collabora-
tion with performance artist Marina Abramovic continued
with the film The Abramovic Method (2013).
All of Giadas films as a director have premiered at the Venice
Film Festival.
As an actress, she has also performed in Abel Ferraras Pasolini
(2014) and in Wes Andersons short film Castello Cavalca-
nti (2014).

14 ficm | 2016 invitada de honor: giada colagrande


45
invitada de honor | guest of honor

Audrey Tautou

Audrey
Tautou
Audrey
Audrey Tautou naci en 1976 en Beaumont, en la regin
de Auvernia en Francia. Debut como actriz a los 18 aos
en televisin, y fue aclamada por la crtica, adems de reci-

Tautou
bir el Premio Csar como Joven Promesa por su papel como
una joven cosmetloga en Venus Beauty Institute (Venus,
saln de belleza, 1999). Se dio a conocer en su pas e interna-
cionalmente en 2001 con su papel emblemtico como Am-
lie, en la cinta de culto homnima, dirigida por Jean-Pierre Audrey Tautou was born in 1976 in Beaumont, Auvergne,
Jeunet. France. She made her acting debut at age 18 on TV, and re-
Desde entonces ha trabajado en pelculas de diversos gneros, ceived critical acclaim and won the Csar Award (Most Prom-
desde thrillers internacionales como Dirty Pretty Things ising Actress) for her role as a young beautician in Venus
(Negocios ocultos, 2002) y The Da Vinci Code (El cdigo Da Beauty Institute (1999). Her international breakthrough
Vinci, 2006), hasta comedias romnticas como Priceless (Un came in 2001 with the signature role of Amlie, in the cult
engao de lujo, 2006), Delicacy (La delicadeza, 2011) y Lcume film by Jean-Pierre Jeunet.
des jours (La espuma de los das, 2013), e historias de poca She has since appeared in a range of genres, from internation-
como Un long dimanche de fianailles (Largo domingo de al thrillers such as Dirty Pretty Things (2002) or The Da Vinci
noviazgo, 2004), Coco avant Chanel (Coco antes de Chanel, Code (2006), to romantic comedies like Priceless (2006),
2009) y Thrse Desqueyroux (Retrato ntimo, 2011). Ha sido Delicacy (2011) and Mood Indigo (2013), and historical piec-
nominada en tres ocasiones a los premios Csar y dos ve- es such as A Very Long Engagement (2004), Coco Before
ces al BAFTA como Mejor Actriz en papel principal. Es una Chanel (2009) and Thrse Desqueyroux (2011). She has been
de las contadas actrices francesas en haber sido invitada nominated three times for the Csar Award, and twice for
a formar parte de la Academy of Motion Picture Arts and the BAFTA for Best Actress in a leading role. She is one of the
Sciences (AMPAS) en 2004. very few French actors in history to be invited to join the
Sus trabajos ms recientes incluyen el retrato familiar Eterni- Academy of Motion Picture Arts and Sciences (AMPAS) in
ty, de Tran Anh Hung, y la biografa de Jacques Cousteau, 2004.
The Odyssey. Her latest roles include the family portrait Eternity, by Tran Anh
Hung, and the Jacques Cousteau biography The Odyssey.

46 i n v i t a d a d e h o n o r : a u d r e y t a u t o u 14 ficm | 2016
Homenaje a
Jos Mara Prado
Este ao, el Festival Internacional de Cine de Morelia se honra en galardonar con su trofeo
Ojo diseado por el artista michoacano Javier Marn a Jos Mara Prado por su extraor-
dinario trabajo de casi tres dcadas al frente de la Filmoteca Espaola, una labor invaluable
en el mbito de la investigacin, la difusin y la conservacin del patrimonio cinematogr-
fico espaol e internacional.
Chema Prado es hoy un referente en la historia del cine. El trabajo que ha realizado en la Fil-
moteca Espaola es un admirable ejemplo para todos nosotros, y es tambin una muestra
de su gran tenacidad y de su profundo e incondicional amor por el cine.
Chema ha sido y es uno de los ms queridos amigos del Festival Internacional de Cine de Mo-
relia. Estuvo presente desde sus inicios y es un ejemplo a seguir para todos aquellos que nos
dedicamos al cine, su promocin, conservacin y difusin.
Queremos agradecer de manera muy especial y profunda el apoyo que Chema ha dado al Fes-
tival, su cario que es enteramente recproco, su presencia y su magnfica amistad.

Tribute to
Jos Mara Prado
This year, the Morelia International Film Festival is honored to announce the conferral of its
trophy Eye (designed by Michoacn-born artist Javier Marn) to Jos Mara Prado, Chema.
This is in recognition of his nearly 30 years at the helm of the Filmoetca Espaola (Spanish
Film Archive) and his invaluable work in researching, disseminating, and conserving both
Spanish and international film heritage.
Today, Chema Prados work is a reference point in the history of cinema. His work at the Filmo-
teca Espaola is an admirable example for us all, demonstrating both his remarkable tenacity
and his profound, unconditional love for film.
Chema has been, and remains, one of the Morelia International Film Festivals dearest friends.
Present from the very beginning, he is a role model for all of us who strive for the promotion,
preservation, and circulation of cinema.
We wish to express our deep and special gratitude for the support that Chema has offered the
Festival; for his affection, which is forever mutual; for his presence; and for his inestimable
friendship.

homenaje a jos mara prado


47
foto: armando hatzacorsian

El premio
Desde su inicio, el Festival Internacional de Cine de Morelia
otorga como premio una escultura creada por el destacado
artista michoacano Javier Marn. El trabajo, denominado
Ojo, es una obra de arte que distingue al Festival.

The Prize
Since its beginning, the Morelia International Film Festival
has awarded a sculpture designed by Javier Marn, a remark-
able artist from Michoacn, as its prize. The piece, entitled
Eye, is a genuine work of art that distinguishes the festival.

48 c o m p e t e n c i a : e l p r e m i o 14 ficm | 2016
Seccin
Michoacana
cortometraje

Michoacn Section
short film

2015 | MXICO | COLOR | 5:51 MIN.

A prueba de balas
En medio de la guerra, un nio que lo ha perdido todo decide enfrentar
valientemente a la muerte y esta lo recompensa antes de partir
del mundo de los vivos.

Bulletproof
Caught amongst the struggle of war and violence, a brave boy who lost
everything decides to confront death, who grants him one last wish
before leaving the land of living.

Direccin: Hctor Bustamante


Guion: Hctor Bustamante
Produccin: Hctor Bustamante
Compaa productora: Espektro
Fotografa: Hctor Bustamante
Edicin: Hctor Bustamante
Direccin de arte: Hctor Bustamante, Javier Cataln
Sonido: Csar Alarcn
Msica: Omar Rueda
Animacin: Arturo Rodrguez, Erick Ramos, Hctor Merlos, Javier Cataln,
Paty Iturbe, Hctor Bustamante
Reparto: Cynthia de Pando (voz)

Premios y festivales: Mejor Cortometraje de Animacin Profesional,


Locomocin 2015; Mencin Especial, Mrbido 2015; Muestra Mexicana,
Genrenale, Berln 2016.

Hctor Bustamante Penilla (Morelia, Michoacn, 1981). Animador, ilustrador,


escritor y cineasta, ha participado en proyectos de animacin, videojuegos y
cine como storyboarder, concept artist, character artist, productor y escritor.
Fue productor ejecutivo y escritor de la pelcula animada Escuadrn 2011.

Hctor Bustamante Penilla (Morelia, Michoacn, 1981). An animator, illustra-


tor, writer, and filmmaker, he has participated in animation, videogame, and
film projects as a storyboard artist, concept artist, character artist, producer
and writer. He was the executive producer and screenwriter for the animated film
Escuadrn 2011.

Filmografa: Se hacen llaves (cm., 2013), Escuadrn 2011: La venganza


de los autmatas (2011).

contacto: Hctor Bustamante Penilla | spektro.films@gmail.com

14 ficm | 2016 competencia: seccin michoacana


49
2016 | REINO UNIDO, MXICO, CROACIA | COLOR | 13:48 MIN.

The Burning
Londres, 1940. Carmilla, una nia con una rara enfermedad que
hace que su piel arda, debe madurar al ser testigo de la relacin 2016 | MXICO | 16 MM | COLOR | 11:29 MIN.

entre las dos enfermeras que la cuidan, quemndose en un


tringulo de amor, pasin y celos.
Campo abierto
Una pareja acampa a las orillas de un lago.
London, 1940. Carmilla, a girl with a rare disease that makes
her skin burn, comes of age as she witnesses the relationship of the
Open Field
two female nurses who take care of her as they burn too, but in A young couple camps by a lake.
a triangle of love, passion and jealousy.
Direccin: Santiago Bonilla
Direccin: Jorge Ojeda-Dvila Guion: Santiago Bonilla
Guion: Jorge Ojeda-Dvila Produccin: Santiago Bonilla
Produccin: Luka Stemberger, Johan Eskew Compaa productora: CUEC-UNAM
Compaa productora: The London Film School Fotografa: Antonio Ayala
Fotografa: Sin Yuen Edicin: Santiago Bonilla
Edicin: Luka Stemberger, Jorge Ojeda-Dvila Direccin de arte: Santiago Bonilla
Direccin de arte: Nia Fausset, Geoff Slack Sonido: Emiliano Mendoza Uribe
Sonido: Nia Fausset, Jorge Ojeda Msica: Emiliano Mendoza Uribe
Msica: Moby Reparto: Esthel Vogrig Nardini, Isa Flores Navarrete
Reparto: Rebecca Barry, Florence Cady, Ethel Crowe Santiago Bonilla Garca (Morelia, Michoacn, 1988). Egre-
Premios y festivales: Oaxaca FilmFest 7; Feratum Festival sado de la carrera de Lengua y Literaturas Hispnicas en la
Internacional de Cine Fantstico Terror y Sci-Fi 2016. UNAM, fue becario del CELL en El Colegio de Mxico. Actual-
mente cursa los ltimos semestres en el CUEC-UNAM.
Jorge Ojeda-Dvila (Morelia, Michoacn, 1979). Estudi en la London
Film School. En 2011 su corto Making Art se exhibi en la London New Santiago Bonilla Garca (Morelia, Michoacn, 1988). He stud-
Gallery, en Londres; A Missed Connection fue seleccionado en el FICM. ied Hispanic Language and Literature at the UNAM and received
En 2013 fue seleccionado para el Pitching Market del Festival Interna- a scholarship from the CELL institute at the Colegio de Mxico
cional de Cine de Guanajuato y en 2015 recibi la beca FINBA-CONACYT. (College of Mexico). He is currently completing his studies at
the CUEC-UNAM (UNAM Film Studies Center).
Jorge Ojeda-Dvila (Morelia, Michoacn, 1979). Studied at the London
Film School. In 2011 his short film Making Art was screened at the Lon- contacto: Santiago Bonilla | sanjacobos@gmail.com
don New Gallery; A Missed Connection was selected for FICM. In 2013
he was selected for the Pitching Market at the Guanajuato Internation-
al Film Festival and in 2015 he received a FINBA-CONACYT grant.

Filmografa: Un da un hombre (cm., 2014), Heart of Gold (cm., 2012),


A Missed Connection (cm., 2011), Making Art (cm., 2010).

contacto: Jorge Ojeda-Dvila | jorgeojeda79@hotmail.com

50 c o m p e t e n c i a : s e c c i n m i c h o a c a n a 14 ficm | 2016
2016 | MXICO | COLOR | 13:13 MIN. 2016 | MXICO | COLOR | 14:16 MIN.

Esto es lo que me toc Gerrys Baby Blues


Existen muchas maneras ofensivas de llamar a una persona Gerardo, un joven trombonista, tendr que decidir si seguir
que se prostituye, pero te has preguntado por qu lo hace, caminando por su pasin, la msica, u optar por la aparente
qu la llev a esa forma de vida, cmo es para ella vivir as seguridad de un lugar laboral en las filas de la burocracia.
o si, simplemente, eso fue lo que le toc?
Gerardo, a young trombone player, will have to decide
There are many derogatory names to call someone who between following his passionmusicor opting for the
prostitutes him/herselfbut have you ever wondered why apparent security of a bureaucratic job.
they do it, what led them to this way of life, what it feels like
to live that way or whether it was simply their lot in life? Direccin: Daniel Malvido
Guion: Daniel Malvido
Direccin: Alexa Gutirrez Produccin: Karla Lomax
Guion: Alexa Gutirrez Compaa productora: Departamento de Imagen y Sonido
Produccin: Javier Sandoval Fotografa: Diego Casillas
Compaa productora: Potatoes Films Edicin: Mayela Nuo
Fotografa: Zaira Garca Direccin de arte: Margarita Snchez
Edicin: Javier Sandoval Sonido: Marcos Hidalgo
Direccin de arte: Mauricio Rodrguez Msica: Klaus Mayer
Sonido: Abner Reyes Reparto: Carlos Hoeflich, Jony Perdomo, Klaus Mayer
Msica: Ro Sucio, Gabriel Way, Valentina Tafolla
Daniel Abraham Malvido Gutirrez (Morelia, Michoacn, 1989).
Animacin: Mauricio Rodrguez
Cursa la licenciatura en Artes Audiovisuales en el Departamento
Premios y festivales: Mejor Documental, Festival de de Imagen y Sonido de la Universidad de Guadalajara. Es comuni-
Cortometraje Universitario UVAQ 2016; Semifinalista, Los clogo, con experiencia en periodismo, fotografa documental y
Angeles CineFest 2016; Seleccin Oficial, Roma CinemaDoc, 2016. produccin audiovisual. Sus intereses como realizador se orientan
hacia el documental.
Alexa Gutirrez Garca (Santa Clara del Cobre, Michoacn, 1994).
Estudiante de la Facultad de Ciencias de la Comunicacin en la Uni- Daniel Abraham Malvido Gutirrez (Morelia, Michoacn, 1989).
versidad Vasco de Quiroga, realiza cortometrajes desde 2014. Currently studying for a BA in audiovisual arts at the University of
Guadalajaras Sound and Image Department. He is a communica-
Alexa Gutirrez Garca (Santa Clara del Cobre, Michoacn, 1994).
tions expert, with experience in journalism, documentary photog-
A student in the department of Communication Sciences at the
raphy and audiovisual production. His interests as a filmmaker are
Universidad Vasco de Quiroga, she has been making short films
oriented toward the documentary genre.
since 2014.

contacto: Daniel Abraham Malvido Gutirrez


contacto: Francisco Javier Zamora Sandoval
malvido.daniel@gmail.com
packozamsad@gmail.com

14 ficm | 2016 competencia: seccin michoacana


51
2016 | MXICO | 16 MM | COLOR | 11:06 MIN. 2016 | MXICO | COLOR | 22:24 MIN.

taca Itsri Kuinchekua


Incapaz de comunicarse con su desconsolada madre,
y tras sufrir una gran prdida, Ulises, de 14 aos,
La fiesta del agua
Fiestas y rituales en torno al agua, la cual tiene un valor sociocultural
emprende un peregrinaje personal.
muy alto para los habitantes de comunidades indgenas no solo por
Ithaca ser un recurso muy escaso, sino por su carcter sagrado, que se
refleja en mitos, rituales y fiestas.
Unable to communicate with his inconsolable
mother, and in the aftermath of a great loss, Ulises,
Celebrations and rituals around water, which has a high sociocultural
age 14, embarks on a personal pilgrimage.
value for the inhabitants of indigenous communitiesnot only because
Direccin: Kevin Guzmn Linares its a scarce resource, but also for its sacred nature, is reflected
Guion: Kevin Guzmn Linares in myths, rites, and festivities.
Produccin: Carlos Manzo, Nancy Cruz, Kevin Guzmn
Direccin: Juan Jos Estrada Serafn
Compaa productora: CUEC-UNAM
Guion: Diana A. Manrique Ascencio
Fotografa: Macarena Hernndez Abreu
Produccin: Juan Jos Estrada Serafn
Edicin: Nancy Cruz
Compaa productora: Ach Turifilms
Direccin de arte: David Sols
Fotografa: Juan Jos Estrada Serafn
Sonido: Bastin Pascal
Edicin: Juan Jos Estrada Serafn
Reparto: Alejandro Gonzlez Prez, Gabriela Zrate
Direccin de arte: Diana A. Manrique Ascencio
Premios y festivales: Seleccin Oficial, Palm Springs Sonido: Juan Jos Estrada Serafn
International ShortFest 2016. Msica: Banda Tierra Fra
Animacin: Juan Jos Estrada Serafn
Kevin Joel Guzmn Linares (Morelia, Michoacn,
Reparto: Dra. Ada Castilleja Gonzlez (Instituto Nacional de Antropologa
1993). En 2012 ingres al CUEC-UNAM, donde cursa el
e Historia-INAH Michoacn), Dra. Patricia vila Garca (Instituto de
noveno semestre. Para la produccin de su cortometra-
Investigaciones en Ecosistemas y Sustentabilidad UNAM, campus Morelia)
je taca fue becario del Sistema Estatal de Creadores
de Michoacn. Juan Jos Estrada Serafn (Turcuaro, Michoacn, 1982). Fotoperiodista ind-
gena. Su trabajo en video gira en torno a eventos sociales, polticos y culturales,
Kevin Joel Guzmn Linares (Morelia, Michoacn,
sobre todo de las comunidades purpechas de Michoacn y en otras zonas
1993). In 2012 he began studying at the CUEC-UNAM,
indgenas como la costa nahua, la regin lacustre y el oriente michoacano.
where he is currently in the ninth semester. For the pro-
duction of his short film taca, he received funding from Juan Jos Estrada Serafn (Turcuaro, Michoacn, 1982). Indigenous photo-
the state artists system of Michoacn. journalist. His video work focuses on social, political and cultural events, par-
ticularly in the Purpecha communities of Michoacn and in other indigenous
Filmografa: Todo va a estar bien (cm., 2014).
areas like the Nahua coast, the lake region, and the eastern part of Michoacn.

contacto: Kevin Joel Guzmn Linares Filmografa: Nan Tsri (cm. doc., 2012).
kevinguzman.l@hotmail.com
contacto: Juan Jos Estrada Serafn | acha.turifimls@gmail.com

52 c o m p e t e n c i a : s e c c i n m i c h o a c a n a 14 ficm | 2016
2016 | MXICO | COLOR | 9:40 MIN. 2016 | MXICO | COLOR | 12:33 MIN.

Lichtspiele Lobos del aire


Juegos de luz La cetrera es una inmaterialidad que ha permitido la relacin
entre hombre y aves de presa por siglos. La expedicin sigue a
Un cuestionamiento lrico sobre qu es la luz y cul es su
un hombre y su rapaz por mticos bosques de Mxico, un juego
origen. La luz se convierte en personaje y una forma de poesa.
entre la vida y la muerte donde la naturaleza es inalterable.
Games of Light Air Wolves
A lyrical questioning on what light is and where it comes from.
Falconry has an intangibility that has allowed a relationship
Light becomes a character and a form of poetry.
between humans and birds of prey for centuries. The expedition
Direccin: Adrin Gonzlez-Camargo follows a man and his raptor through mythical Mexican forests:
Guion: Adrin Gonzlez-Camargo a dance between life and death where nature is immutable.
Produccin: Adrin Gonzlez Camargo, Alberto Ziga,
Direccin: Csar Flores Correa
Juan Alberto Malo
Guion: Csar Flores Correa
Compaas productoras: Sinestesia, Rebanadito
Produccin: Mnica Webber Rebollar, Csar Flores Correa
Fotografa: Adrin Gonzlez-Camargo, Jos Mara Mendoza,
Compaa productora: The Owl Films
Roberto Lazarte
Fotografa: Csar Flores Correa
Edicin: Juan Alberto Malo
Edicin: Csar Flores Correa, Carlos Alberto Herrera Glvez
Sonido: Jorge Alba M.
Sonido: Alejandro Guillermo Ochoa Lpez, Estefana Garca
Msica: Yolanda Leyva
Msica: Salomn Fernndez Anguiano
Adrin Gonzlez-Camargo (Morelia, Michoacn, 1978). Exbeca- Animacin: Csar Flores Correa
rio Fulbright. Director y guionista de cine y radio. Coescribi Da
Premios y festivales: Seleccin Oficial, Short to the Point
6 (2016). Ha sido becario del Fonca, Imcine. Public los poemarios
International Short Film Festival 2016; Seleccin Oficial, Roma
Clavicordio (2002) y Todava es maana (2016). Curs un MFA en
CinemaDoc 2016; Semifinalista, Los Angeles CineFest 2016;
guionismo en la CalState, Northridge, EUA.
Mejor Fotografa Documental, Festival de Cortometraje
Adrin Gonzlez-Camargo (Morelia, Michoacn, 1978). A former Universitario UVAQ 2016.
Fulbright recipient, film and radio director and writer. He co-wrote
Csar Flores Correa (Morelia, Michoacn, 1993). Egresado de Cien-
Da 6 (2016). He has received funding from FONCA and IMCINE. He
cias de la Comunicacin de la UVAQ. Sus trabajos audiovisuales
published the poetry collections Clavicordio (2002) and Todava es
han formado parte de la seleccin oficial de festivales de cine en
maana (2016). He obtained an MFA from California State Univer-
Grecia, Malta, Rumania, EUA, Australia, Espaa, Italia y Mxico.
sity-Northridge.
Csar Flores Correa (Morelia, Michoacn, 1993). Studied communi-
Filmografa: Andrea en una caja (2014), Enero (2013),
cation sciences at the UVAQ. His audiovisual work has been present
Solicitamos asesinos (cm., 2003).
in the official selection for film festivals in Greece, Malta, Romania,
the US, Australia, Spain, Italy and Mexico.
contacto: Adrin Gonzlez Camargo
adriangonzalezcamargo@gmail.com Filmografa: Animal Blood (cm., 2015).

contacto: Csar Flores Correa | oesteroadfilms@gmail.com

14 ficm | 2016 competencia: seccin michoacana


53
2016 | MXICO BN | 15:57 MIN. 2016 | MXICO | COLOR | 12:40 MIN.

Luz de da Motel de los Corazones Rotos


Luisa es vigilante de un estacionamiento subterrneo desde Mariela es la camarista de un motel donde continuamente es
hace quince aos. Ella est secretamente enamorada de Hilario, vctima de abuso psicolgico por parte de Gustavo, su
un joven electricista con sueos y aspiraciones, quien con expareja, quien tambin es empleado del lugar.
sentido del humor intenta convencerla de romper su rutina.
Heartbreak Motel
Light of Day Mariela is the housekeeper at a motel where she is continually
Luisa has been a guard at an underground parking lot for subjected to psychological abuse by Gustavo, her ex-boyfriend,
fifteen years. She is secretly in love with Hilario, a young who also works there.
electrician with dreams and aspirations. Using his sense of
humor he tries to persuade her to change her routine. Direccin: Bernardo Rugama
Guion: Bernardo Rugama
Direccin: Mauricio Caldern Mora Produccin: Fidel Martnez
Guion: Rita Carranza Romero Compaas productoras: BER Films, Greenlight Productions
Produccin: Karen Martn del Campo Franco Fotografa: Cristian Rodrguez
Compaas productoras: Imcine, CECA Jalisco, Kotto Produccin Edicin: Bernardo Rugama
Audiovisual Direccin de arte: Noel Gonzlez
Fotografa: Jhasua Camarena Sonido: Kevin Pineda
Edicin: Javier Vzquez, Mauricio Caldern y Camila Rovelo Reparto: Mnica del Carmen, Cuauhtmoc Gaona,
Direccin de arte: Sidney Rodrguez, Mara Jos Caldern Jaime Homar Garca
Sonido: Aldonza Contreras, Marco Lupercio, Carlos Espinosa
Bernardo Rugama (Ciudad de Mxico, 1972). Guionista, produc-
Msica: Hctor Marroqun
tor y director de cine. Estudi la licenciatura en Ciencias de la
Reparto: Imelda Snchez, Alfonso Pantoja, Arturo Caldern
Comunicacin en Quertaro. Su filmografa incluye trabajos en
Mauricio Caldern Mora (Morelia, Michoacn, 1988). Director competencia en el FICM.
egresado del Departamento de Imagen y Sonido de la Universi-
Bernardo Rugama (Mexico City, 1972). Screenwriter, producer,
dad de Guadalajara. Sus cortos han participado en festivales en
and director. He studied communication sciences in Quertaro. His
Mxico y Colombia. Es ocasional actor de teatro y pantalla, asis-
work includes films competing at FICM.
tente de direccin, editor y maestro.
Filmografa: Magic Show (cm., 2015), Purificacin (cm., 2012),
Mauricio Caldern Mora (Morelia, Michoacn, 1988). A director
La princesa y el caracol (cm., 2011).
who studied in the sound and image department at the Universi-
ty of Guadalajara. His short films have participated in festivals in
contacto: Bernardo Rugama | brjunio@yahoo.com.mx
Mexico and Colombia. He is an occasional film and theater actor,
assistant director, editor and teacher.

Filmografa: Llamada nocturna (cm., 2013), El vstago (cm., 2010).

contacto: Susana Ricalde Ortega | susana.ricalde@imcine.gob.mx

54 c o m p e t e n c i a : s e c c i n m i c h o a c a n a 14 ficm | 2016
2015 | MXICO | BN | 6:44 MIN. 2016 | MXICO, EUA | COLOR | 1:37 MIN.

El perro amarrado Piata


En las enramadas, establecimientos donde la gente va a comer Una mueca viva se encuentra atrapada sin salida dentro
a la playa, habitan perros que son parte del lugar. Una tarde un de una piata. Una metfora de los momentos absurdos y de
perro que tiene dueo es llevado a la playa, pero lo amarran. frustracin que ocurren durante una crisis de ansiedad.
El perro ve y escucha lo que pasa a su alrededor mientras su
mundo interior se transforma en deseos de libertad. A doll-like girl finds herself trapped inside a piata, with no
way out. Piata is a metaphor for the helpless and absurd
The Dog Is Tied Up moments during an anxiety attack.
The enramadas are a kind of arbor established at the beach,
where people commonly go to eat. There are dogs living freely Direccin: Magali Reyes
who are part of the place. One day, a dog is taken to the Guion: Magali Reyes
beach, where its owners ties it up. The dog observes and listens Produccin: Magali Reyes, Pratt Institute
to what is going on around, while, at the same time, its Fotografa: Magali Reyes
inner world is being driven by its desires of freedom. Edicin: Magali Reyes
Direccin de arte: Magali Reyes
Direccin: Luis Armando Sosa Gil Sonido: Magali Reyes
Guion: Luis Armando Sosa Gil Msica: Kevin McLeod
Produccin: Luis Armando Sosa Gil Animacin: Magali Reyes
Fotografa: Luis Armando Sosa Gil Reparto: Cynthia Moreno
Edicin: Luis Armando Sosa Gil
Magali Reyes Murillo (La Piedad, Michoacn, 1992). Ilustrado-
Direccin de arte: Luis Armando Sosa Gil
ra y animadora egresada del Tecnolgico de Monterrey campus
Sonido: Luis Armando Sosa Gil
Morelia, ha participado en festivales como Shorts Mxico y Ani-
Luis Armando Sosa Gil (Zacapu, Michoacn, 1990). Licenciado masivo. Actualmente cursa la maestra en Animacin en el Pratt
en Comunicacin por la Universidad Iberoamericana con estu- Institute de Brooklyn, Nueva York, con una beca otorgada por el
dios de cine en el CUEC y el CCC. Ha recibido becas para estudiar Conacyt y el estado de Michoacn.
guion, direccin de actores y produccin. Fue seleccionado por la
Magali Reyes Murillo (La Piedad, Michoacn, 1992). An illustra-
Secretara de Cultura de Michoacn para educacin continua en
tor and animator trained at the Monterrey Institute of Technology
artes. Realiza cortometrajes independientes.
(Morelia campus), she has participated in festivals like Shorts Mxi-
Luis Armando Sosa Gil (Zacapu, Michoacn, 1990). He has a BA in co and Animasivo. She is currently pursuing an MA in animation at
communications from the Universidad Iberoamericana and stud- New Yorks Pratt Institute, with a scholarship from CONACYT and
ied film at CUEC and CCC. He has received grants to study screen- the state of Michoacn.
writing, directing of actors, and production. Michoacns Ministry
Filmografa: Squee (cm., 2014).
of Culture selected him for continuing education in the arts. He
makes independent shorts.
contacto: Magali Reyes Murillo | maggsreyesm@gmail.com
contacto: Luis Armando Sosa Gil | luis_fannhab@hotmail.com

14 ficm | 2016 competencia: seccin michoacana


55
2016 | MXICO | COLOR | 4:54 MIN. 2016 | MXICO | COLOR | 12:35 MIN.

Replica Siempre contigo


Tras una larga misin a Europa, una luna de Jpiter, Fernanda, de 19 aos, an no alcanza la madurez emocional.
un astronauta se cuestiona su identidad mientras Siempre contigo es una historia de duelo, un dilema entre dejar
regresa a la Tierra. o no ir. Dos familias: la de Mateo y la de Fernanda. Fernanda
ya no est ms con Mateo, pero l sigue ah.
After a long mission to Jupiters moon Europa, an astronaut
questions his own identity as he returns to Earth. You Always
Fernanda is a 19-year-old teenager who hasnt reached
Direccin: Diego Isham, Marianed Soria emotional maturity yet. You Always is a story of grief, a
Guion: Diego Isham dilemma between letting go or not letting go. Two families:
Produccin: Cristian Carranza Mateos and Fernandas. Fernanda is no longer with
Fotografa: Diego Isham Mateo, but hes still there.
Edicin: Diego Isham
Direccin de arte: Marianed Soria Direccin: Juan Pablo Li
Sonido: Marianed Soria Guion: Juan Pablo Li
Animacin: Diego Isham Produccin: Manolo Garca, Juan Pablo Li
Reparto: James Duffy Compaa productora: VagueFilms
Fotografa: Diego Gajardo Schneider
Premios y festivales: Mejor Direccin, Mejor Cortometraje,
Edicin: Luis Arceo, scar Figueroa
Festival de Cortometraje Universitario UVAQ 2016.
Direccin de arte: David Sols
Diego Isham Ramrez Alonso (Morelia, Michoacn, 1991). Estu- Sonido: Santiago Arroyo
di Animacin y Arte Digital en el Tec de Monterrey. Ha sido direc- Msica: Vctor Hernndez Stumpfhauser
tor de fotografa en varias producciones audiovisuales. Animacin: Roberto Luna
Reparto: Danae Reynaud, Sebastin Aguirre Boeda,
Diego Isham Ramrez Alonso (Morelia, Michoacn, 1991). Stud-
Maruza Cinta, Vico Escorcia, Johanna Murillo
ied animation and digital art at the Monterrey Institute of Tech-
nology. He has participated in various audiovisual productions as Juan Pablo Li (Morelia, Michoacn, 1992). Tom clases de guion y
director of photography. direccin en la extensin acadmica del CCC en Morelia, as como
en Centro Fotoviva, con maestros como Michael Rowe y Alejan-
Filmografa: Algo del universo (cm., 2013).
dro Licona. En 2015 produjo el cortometraje Casa sola dirigido por
Jazmn Marianed Soria Daz (Morelia, Michoacn, 1993). Estu- Mnica del Carmen.
di la carrera de Artes Plsticas en Puebla y ha participado en va-
Juan Pablo Li (Morelia, Michoacn, 1992). He took screenwriting
rios proyectos audiovisuales, exposiciones y muestras de arte.
and directing classes at the CCCs academic extension program in
Jazmn Marianed Soria Daz (Morelia, Michoacn, 1993). She Morelia, as well as at Centro Fotoviva, with teachers like Michael
studied visual art in Puebla and has participated in numerous au- Rowe and Alejandro Licona. In 2015 he produced the short Casa
diovisual projects, exhibitions and art shows. sola, directed by Mnica del Carmen.

Filmografa: Algo del universo (cm., 2013).


contacto: Juan Pablo Li | loji_92@hotmail.com
contacto: Diego Isham Ramrez Alonso | diegoisham@gmail.com

56 c o m p e t e n c i a : s e c c i n m i c h o a c a n a 14 ficm | 2016
Seccin
Michoacana
largometraje
2015 | MXICO | COLOR | 19:49 MIN.

La soledad de las imgenes Michoacn Section


La lmpara del cuerpo es el ojo; as que, si tu ojo es bueno, todo feature film
tu cuerpo estar lleno de luz; pero si tu ojo es maligno,
todo tu cuerpo estar en tinieblas.

The Solitude of Images


The lamp of the body is the eye; thus if your eye is good, your
entire body will be filled with light; but if your eye is evil,
all your body will be in darkness.

Direccin: Jorge Sistos Moreno


Guion: Jorge Sistos Moreno
Produccin: Javier Gonzlez Benavides
Compaa productora: Escorzos Films
Fotografa: Alfonso Herrera Salcedo
Edicin: Kevin Pineda Gould
Direccin de arte: Christian David Sols
Sonido: Kevin Pineda Gould
Msica: NEGR
Reparto: Ramiro Valencia Partida, David Salas, Ricardo Cruz,
Ingrid Hernndez, Paola Pedroza Vargas, Javier Gonzlez Benavides

Premios y festivales: Seleccin Oficial, Festival Internacional de Cine de


Curitiba, Brasil, 2016; Seleccin Oficial, Festival Internacional de Cine de
Cali (FICCALI) 2015, Festival Internacional de Cine LGBT de Tel Aviv 2016.

Jorge Sistos Moreno (Morelia, Michoacn, 1990). Estudi Filosofa en la


Universidad Michoacana de San Nicols de Hidalgo. Particip en talleres
de guion con Alejandro Hosne y de apreciacin cinematogrfica con Joa-
qun Rodrguez. Se encuentra escribiendo su primer largometraje.

Jorge Sistos Moreno (Morelia, Michoacn, 1990). Studied philosophy at


the Universidad Michoacana de San Nicols de Hidalgo. He participated in
workshops on screenwriting with Alejandro Hosne and on film apprecia-
tion with Joaqun Rodrguez. He is currently writing his first feature film.

Filmografa: Los deambulantes (cm. doc., 2015), La soledad de las


imgenes (cm., 2015), Juego de tenis (cm., 2014), Secreto (cm., 2013).

contacto: Jorge Sistos Moreno | jorgesistos@gmail.com

14 ficm | 2016 competencia: seccin michoacana


57
Seccin de
Cortometraje
Mexicano
animacin
2016 | MXICO | COLOR | 102 MIN.

Da Seis Mexican
Carmen, una joven actriz, est atrapada entre el amor que siente por Pablo y Short Film
su matrimonio con Joaqun, el mejor amigo de Pablo. Cuando ella se entera
de que padece una enfermedad terminal, toma una decisin que cambiar Section
la vida de los tres para siempre. animation
Day Six
Carmen, a young actress, is trapped between the love she feels for Pablo
and her marriage with Joaqun. When she finds out about the illness she has,
she takes a decision that will change all of their lives forever.

Direccin: Juan Pablo Arroyo Abraham


Guion: Adrin Gonzlez-Camargo, Juan Pablo Arroyo Abraham
Produccin: Arturo Pimentel, Enrique Chuck, Juan Pablo Arroyo Abraham
Compaas productoras: Solaris, Dejarme Disfrutar Films, Geiser Films
Fotografa: Anna Soler Cepri
Edicin: Roco Ortiz Aguilar, Juan Pablo Arroyo Abraham
Direccin de arte: Luciana Solrzano
Sonido: No Marmolejo, Vctor Miranda
Msica: Jaun Pauln, Juan Alzate
Reparto: Abril Cira, David Medel, Andrs Montiel

Premios y festivales: Mejor Pelcula Extranjera, Hollywood International Moving


Pictures Film Festival, EUA, 2016; Mejor Pelcula Narrativa, Wolves Independent
International Film Festival, Lituania, 2016; Mejor Pelcula Narrativa,
Barcelona Planet Film Festival, Espaa, 2016.

Juan Pablo Arroyo Abraham (Morelia, Michoacn, 1972). Estudi Cine en Nueva York
y la maestra en Direccin Cinematogrfica en Madrid. Inaugur y dirige la escuela y
centro de produccin Solaris, en Morelia, en donde se han producido ms de cien corto-
metrajes. Ha dirigido ms de diez cortometrajes de ficcin y documentales.

Juan Pablo Arroyo Abraham (Morelia, Michoacn, 1972). Studied film in New York
and obtained an MA in directing in Madrid. He inaugurated and directs the school and
production center Solaris, in Morelia, where over 100 shorts have been produced. He has
directed over ten fiction and documentary shorts.

Filmografa: Alias (doc., 2013), Crnica de un secuestro (cm. doc., 2013),


El espacio vaco (cm., 2009), Clandestino (doc., 2008), El coyotito (doc., 2007).

contacto: Arturo Pimentel | artpimentel@gmail.com | www.diaseis.mx

58 c o m p e t e n c i a : s e c c i n m i c h o a c a n a 14 ficm | 2016
2016 | MXICO | COLOR | 4:10 MIN.

El agujero
Una pequea nia sale a jugar al jardn y encuentra un Direccin: Maribel Surez
agujero al que empieza a llenar de cuidados, y quiere jugar Guion: Maribel Surez
con l. Como no obtiene respuesta se enoja mucho, hasta que Produccin: Esteban Azuela
un da descubre que brot una pequea hoja y se pone muy Compaa productora: Maribel Surez
feliz de ver que sus esfuerzos han sido recompensados. Fotografa: Esteban Azuela
Tratar de llenar nuestros vacos provoca reacciones que van Edicin: Esteban Azuela
de la alegra a la frustracin e influyen en el valor que le Direccin de arte: Maribel Surez
damos a las pequeas cosas de la vida. Sonido: Jos Miguel Enrquez
Msica: Quique Rangel
A Hole Animacin: Israel Hernndez, Maribel Surez, Esteban Azuela
A little girl comes out to play in the garden and discovers Reparto: Camila Echave
a hole. She begins to take care of it, and wants to play with it.
Mara Isabel Surez (Ciudad de Mxico, 1952). Estudi Diseo In-
As nothing happens she gets very mad, until one day a tiny
dustrial en la UNAM y maestra en Investigacin de Diseo en Lon-
leaf pops up and she becamomes very happy to see that
dres. Es ilustradora de libros infantiles publicados en Mxico, EUA,
her efforts have been rewarded. Trying to fill our feelings
Espaa, Ecuador y Corea. Fue editora de la lnea infantil en Grijalbo/
of emptiness causes us different reactions, ranging from
Mondadori (2002). Mi casa gan la Convocatoria del Canal 22.
joy to frustration and also influences the value that
we give to the small things of life. Mara Isabel Surez (Mexico City, 1952). Studied industrial design
at the UNAM and got an MA in design research in London. She is
the illustrator of childrens books published in Mexico, the US, Spain,
Ecuador and Korea. She was the publisher of the childrens line at
Grijalbo/Mondadori (2002). Mi casa won the Canal 22 competition.

Filmografa: Mi casa (cm., 2012).

contacto: Maribel Surez | marisubel@hotmail.com

14 ficm | 2016 competencia: cortometraje mexicano


59
2016 | MXICO | COLOR | 9:26 MIN. 2016 | MXICO | COLOR | 5:05 MIN.

Ascensin El canto del ave


El destino de Nisroc, un pobre diablo, est a punto de cambiar Un anciano transita en el ltimo da de su existencia,
cuando una misteriosa epidemia invade Ciudad Infierno. Infectado las aves se lo llevarn, l les dedica su ltimo canto.
con el extrao virus, Nisroc experimenta una dolorosa y Inspirado en el trabajo del pintor mexicano
extraordinaria transformacin. La gran cacera comienza mientras Saturnino Herrn.
Nisroc lucha por sobrevivir.
Bird Song
Ascension An old man passes on the last day of his existence,
Nisroc is a low class demon whose destiny is about to change when the birds will take him away, he devotes his last song
a mysterious epidemic strikes Hell City. Infected with a strange to them. Inspired by the work of Mexican painter
disease, he experiences an extraordinary transformation. A great hunt Saturnino Herrn.
begins as Nisroc fights for his survival.
Direccin: Cecilio Vargas Torres
Direccin: Samantha Pineda Sierra, Davy Giorgi Guion: Cecilio Vargas Torres
Guion: Samantha Pineda Sierra, Davy Giorgi Produccin: Cecilio Vargas Torres
Produccin: Miguel Anaya Compaa productora: El bigote de Chaplin
Compaa productora: Imcine Fotografa: Cecilio Vargas Torres
Fotografa: Jordi Planell Edicin: Cecilio Vargas Torres
Edicin: Juan Fontana Direccin de arte: Cecilio Vargas Torres
Direccin de arte: Mailn Parmiggiani Sonido: Dorian Mastn
Sonido: Hernndez Montero, Mario Martnez Cobos Msica: Dorian Mastn
Msica: Julien Fourquez Animacin: Cecilio Vargas Torres
Animacin: Beatriz Eugenia Aguilar Gutirrez, Ana Lorena Robles Reparto: Maroma Mora, Eduardo Gonzlez R.
Gutirrez, Carlos Arturo Estrada Martnez, Jos Paz Martnez Daz
Cecilio Vargas Torres (Torren, Coahuila, Mxico, 1983).
Reparto: Juan Acosta
Licenciado en Teatro, autodidacta en cine. Becario del Fonca,
Premios y festivales: 13 Concurso de Proyectos de Cortometraje, Imcine. nominado al Ariel por Mejor Cortometraje de Animacin en
2013, seleccionado en el Talents Guadalajara como direc-
Samantha Pineda Sierra (Ciudad de Mxico, 1981) y Davy Giorgi (Tou-
tor en 2013 y director de animacin en 2016. Actualmente
louse, Francia, 1983). Do de cineastas franco-mexicano especializado en
produce su primer largometraje animado.
crear mundos fantsticos. Empezaron su carrera filmando cortometrajes,
documentales y comerciales en pases como Australia, Inglaterra, Cuba y Cecilio Vargas Torres (Torren, Coahuila, Mexico, 1983).
Mxico. BA in theater; self-taught in film. FONCA grant recipient,
nominated for the Best Animated Film Ariel in 2013, selected
Samantha Pineda Sierra (Mexico City, 1981) and Davy Giorgi (Toulouse,
by Talents Guadalajara as a director in 2013 and an anima-
France, 1983). A French/Mexican filmmaking duo specialized in creating
tion director in 2016. He is currently producing his first ani-
fantastical worlds. They began their careers filming shorts, documentaries,
mated feature.
and commercials in countries like Australia, England, Cuba, and Mexico.
Filmografa: So (cm., 2016), Dame posada (cm., 2011).
contacto: Susana Ricalde Ortega | susana.ricalde@imcine.gob.mx
contacto: Cecilio Vargas Torres | lio_here@hotmail.com

60 c o m p e t e n c i a : c o r t o m e t r a j e m e x i c a n o 14 ficm | 2016
2016 | MXICO | COLOR | 7:38 MIN. 2016 | MXICO | COLOR | 9:12 MIN.

Elena y las sombras Los gatos


En una vieja vecindad mexicana, Elena est sola en su mundo. Flix provoca Un gato callejero comienza una nueva vida con un
un milagro cuando llega a su vida y le muestra cmo acceder a otros anciano solitario. El gato descubrir que el cario
universos; compartir con l esos espacios secretos har que la nia humano es un sentimiento complejo. Entre leche
reconozca que su mundo puede ser ms extenso y profundo de lo que crea, y caricias entender que todo tiene un precio.
y que un nio ciego, como Flix, es mucho ms que su discapacidad visual.
The Cats
Elena and the Shadows An alley cat starts a new life with a lonely old
In an old Mexican neighborhood, Elena is alone in her world. Felix causes man. The cat will discover that human love is a
a miracle when he comes to life and shows her how to access other complex feeling. Between tenderness and milk he
universes; sharing these secret spaces with him the girl realizes that her will realize that everything comes with a price.
world can be greater and deeper than she previously thought, and that
a blind child, like Felix, is much more than his visual impairment. Direccin: Alejandro Ros
Guion: Csar Perlop
Direccin: Csar Cepeda Produccin: Edith Sieck
Guion: Lucero Troncoso Compaas productoras: Imcine, MUV
Produccin: Csar Moheno, Rafael Quiroz Corona Edicin: Alejandro Ros
Compaa productora: Imcine Direccin de arte: Csar Perlop
Fotografa: Csar Salgado Alemn Sonido: Juan Carlos Aguirre, Jaime Sainz
Edicin: Gonzalo Jurez Msica: Emilio Reyes Bassail
Direccin de arte: Edgar Figueroa Snchez El Garo Animacin: Eduardo Altamirano
Sonido: Gabriel Villar
Premios y festivales: Concurso Nacional de
Msica: Camilla Uboldi
Proyectos de Cortometraje Animacin 2014;
Animacin: Csar Cepeda
Premio Rigo Mora al Mejor Corto Animado, Festival
Reparto: Karen Quiroz, Samuel Medel
Internacional de Cine en Guadalajara 2016.
Premios y festivales: 14 Concurso Nacional de Proyectos de Cortometraje
Alejandro Ros (Ciudad de Mxico, 1987). Director
Animacin, Imcine.
mexicano, cofundador de MUV, un estudio creativo
Csar Gabriel Cepeda Snchez (Puebla, Puebla, Mxico, 1985). Artista plstico. con el que ha realizado cortometrajes animados que
Ha trabajado en produccin de cine, teatro y televisin como director, produc- exploran temas como las relaciones humanas y la
tor, guionista, director de arte, escengrafo e iluminador. Ha dirigido cuatro muerte. Actualmente experimenta con nuevos for-
cortometrajes realizados en stop-motion. Becario Foescap: Animacin experi- matos, como realidad virtual.
mental, mtodos de produccin.
Alejandro Ros (Mexico City, 1987). Co-founder of
Csar Gabriel Cepeda Snchez (Puebla, Puebla, Mexico, 1985). Visual artist. He MUV, a creative studio with which he has made ani-
has worked in film, theater, and television as a director, producer, screenwriter, art mated shorts exploring subjects like human relation-
director, set designer, and lighting technician. He has directed four stop-motion ships and death. He is currently experimenting with
shorts. Foescap grant recipient: Experimental animation, production methods. new formats, like virtual reality.

Filmografa: Octopus (cm., 2013), Puebla 1862 (cm., 2012), Filmografa: Rewind (cm., 2013), Hubiera (cm., 2011),
Debajo del rbol (cm., 2011), Historia de un ttere (cm., 2010). rase una vez (cm., 2011), Vida congelada (cm., 2010).

contacto: Susana Ricalde Ortega | susana.ricalde@imcine.gob.mx contacto: Susana Ricalde Ortega


susana.ricalde@imcine.gob.mx

14 ficm | 2016 competencia: cortometraje mexicano


61
2016 | MXICO | COLOR | 9:30 MIN. 2016 | MXICO | COLOR | 7:07 MIN.

The Inksect. La Secta de Insectos El jardn de las delicias


En un futuro distpico, los libros han sido confiscados para En el jardn de las delicias, un visitante del inframundo
quemarlos y generar energa. Junto con los libros, el descubre que el color y la locura sern los ingredientes
conocimiento humano ha desaparecido en su totalidad y los para crear su propio universo.
seres humanos se han convertido en cucarachas analfabetas.
Sin embargo, un grupo clandestino de cientficos y escritores The Garden of Delights
arriesgan sus vidas para rescatar los libros. Esta es la historia In the garden of delights, a visitor from the underworld
de Pikes, un miembro de la Secta de Insectos. finds that color and madness are the ingredients to create
a new universe.
The Inksect
In a dystopian future where fossil fuels are exhausted, ruling Direccin: Alejandro Garca Caballero Male
corporations confiscate books and burn them to generate Guion: Alejandro Garca Caballero Male
energy. With them, free thinking has been lost and human Produccin: Csar Moheno Pl
beings have morphed into illiterate cockroaches. In New York Compaas productoras: Llamarada de Petate, Imcine
City an underground group of exiled scientists, writers and Edicin: Alejandro Garca Caballero Male
artists are the last bastion of those who remember the books. Direccin de arte: Jos Daniel Morales Robles
This is the story of Pikes, a member of The Inksect. Sonido: Miguel Hernndez
Msica: Guillermo Acevedo, Miguel Hernndez
Direccin: Pablo Calvillo Animacin: Federico Gutirrez Obeso, Andreas Papacostas
Guion: Pablo Calvillo Quintanilla, Julio. R Pacheco, Ivn Verduzco, Guillermo Caldern,
Produccin: Miguel Anaya, Rachael Byrne Alejandro Garca Caballero Male, Alejandro Caballero
Compaa productora: Imcine Romero Ihlo, Maru Hernndez, Monsterview
Fotografa: Serguei Saldivar, AMC
Edicin: Jorge R. Gutirrez Premios y festivales: Seleccin Oficial Cortometraje, Chilemonos.
Direccin de arte: Pablo Calvillo Festival Internacional de Animacin, Chile; Seleccin Oficial,
Sonido: Jaime Jurez Festival de Cine de Las Amricas de Nueva York; Seleccin Oficial,
Msica: Demian Cantilo Odense International Film Festival, Dinamarca.
Animacin: MaliArts
Alejandro Federico Garca Caballero (Ciudad de Mxico, 1983).
Reparto: Fabrina Melon
Director conceptual y de animacin. Cofundador del estudio de
Pablo Calvillo (Malinalco, Estado de Mxico, 1983). Al terminar sus animacin Llamarada. Ha sido jurado de la categora de anima-
estudios en CalArts en Los ngeles, California, trabaj en pelculas cin en la novena edicin Short Shorts Film Festival Mxico y en
animadas como Happy Feet 2, Ice Age: Continental Drift, Epic, Mad la 12a Convocatoria Nacional de apoyo al cortometraje del Imcine.
Max: Fury Road y The Lego Movie. Es director creativo de MaliArts,
Alejandro Federico Garca Caballero (Mexico City, 1983). Concep-
un estudio multidisciplinario ubicado en la Ciudad de Mxico.
tual and animation director. Co-founder of the Llamarada animation
Pablo Calvillo (Malinalco, Mexico State, 1983). On completing his studio. He judged the animation category at the fifth Short Shorts
studies at CalArts in Los Angeles, he worked on animated films like Film Festival Mexico and IMCINEs twelfth National Competition for
Happy Feet 2, Ice Age: Continental Drift, Epic, Mad Max: Fury Road, Short Film Funding.
and The Lego Movie. He is the creative director of MaliArts, a multi-
Filmografa: Santolo (cm., 2013), Las tardes de Tintco (cm., 2012),
disciplinary studio in Mexico City.
Sin juicio (cm., 2010).

contacto: Susana Ricalde Ortega | susana.ricalde@imcine.gob.mx


contacto: Susana Ricalde Ortega | susana.ricalde@imcine.gob.mx

62 c o m p e t e n c i a : c o r t o m e t r a j e m e x i c a n o 14 ficm | 2016
2016 | MXICO | 16 MM, VIDEO | COLOR | 29:40 MIN.

Revoltoso
Un revoltoso jabal tuerto est en la escena de una de las Arturo Vonno Ambriz (Ciudad de Mxico, 1988). Cofundador y
primeras guerras filmadas en la historia: la Revolucin codirector de Cinema Fantasma, empresa especializada en stop-mo-
mexicana. Descubrir el cine en medio de la guerra y tion. Licenciado en Cine y Televisin por el Centro de Diseo, Cine
el colapso de su mundo. y Televisin. En 2015 produjo y dirigi siete cortos para Cartoon
Network Amrica Latina. Fue becario del Fonca con el proyecto
Rebellious Revoltoso.
A revolting one-eyed boar is on the scene of one of the first
Arturo Vonno Ambriz (Mexico City, 1988). Co-founder/co-direc-
filmed wars in history: the Mexican Revolution. He will discover
tor of Cinema Fantasma, a company specialized in stop-motion. BA
cinema in the midst of war and the collapse of his world.
in film and TV from the Centro de Diseo, Cine y Televisin. In 2015
Direccin: Arturo Vonno Ambriz, Roy Ambriz he produced and directed seven shorts for the Cartoon Network
Guion: Arturo Vonno Ambriz, Roy Ambriz Latin America. He received FONCA funding for his project Revoltoso.
Produccin: Francisco Espinal, Daniel Bolaos, Adriana Rendn Filmografa: Plutn y los planetas (cm., 2011).
Compaa productora: Cinema Fantasma
Fotografa: Irene Melis Roy Ambriz (Ciudad de Mxico, 1990). Tiene estudios en teatro,
Edicin: Arturo Vonno Ambriz, Roy Ambriz dibujo, escultura y maquillaje para efectos especiales. l y su her-
Direccin de arte: Roy Ambriz mano fueron dos de los artistas invitados a exponer una obra de
Sonido: Daniel Loustaunau, Mariana Rodrguez, Axel Muoz arte en el show Guillermo Del Toro: al servicio de los monstruos en
Msica: Altermutz la galera 1988 en Los ngeles.
Animacin: Ricardo Crdova, Beto Petiches, Ricardo Vargas Roy Ambriz (Mexico City, 1990). He has studied theater, drawing,
Reparto: Jack Duarte, Aarn Hernn, Juan Navarro, Arturo Mercado sculpture, and makeup for special effects. He and his brother were
Premios y festivales: Premio Excelencia, Festival Internacional de among the artists invited to exhibit a piece in the show Guillermo
Cine de Canad; Premio Especial del Jurado para la Animacin Del Toro: In the Service of Monsters at the gallery 1988 in Los Angeles.
Innovadora, Festival Internacional de Cine de Arizona; Mencin Filmografa: De sabandijas en el agua (cm., 2013).
Especial, Festival de Animacin de Atenas; Mencin Honorfica,
Festival Internacional de Cine de Humboldt; Mencin Especial de contacto: Arturo Vonno Ambriz Rendn
Jurado, Promofest. info@cinemafantasma.com

14 ficm | 2016 competencia: cortometraje mexicano


63
Seccin de
Cortometraje
Mexicano
documental
2016 | MXICO | COLOR | 10:33 MIN.

Taller de corazones Mexican


En medio de un bosque sin nombre est el taller de Matas. Short Film
Con la habilidad del mejor artesano, el joven repara corazones
rotos, corazones helados y corazones tristes. Pero todas las Section
noches su taller se cierra dejando escapar misteriosos sonidos documentary
Matas tiene un secreto.

The Heart Workshop


In the middle of a forest lies the workshop of Matas. With the best
artisan abilities, the young man fixes broken hearts, frozen hearts and
melancholy hearts. But every night his workshop shuts down emitting
a mysterious sound Matas has a secret.

Direccin: Len Fernndez


Guion: Len Fernndez
Produccin: Juan Jos Medina
Compaa productora: Outik Animation
Fotografa: Rita Basulto
Edicin: Len Fernndez
Direccin de arte: Rita Basulto
Sonido: Odn Acosta
Msica: Fesway
Animacin: Len Fernndez
Reparto: Carlos Hugo Hoeflich

Len Fernndez Hernndez (Monclova, Coahuila, Mxico, 1976). Estu-


di Artes Plsticas en la Academia de Arte de Florencia, Italia. Su corto
Mutatio fue premiado en el Festival Internacional de Cine en Guadala-
jara, en el Festival Internacional del Nuevo Cine Latinoamericano de La
Habana y en el Corona Fastnet Film Festival de Irlanda.

Len Fernndez Hernndez (Monclova, Coahuila, Mexico, 1976). Stud-


ied visual art at the Florence Academy of Art in Italy. His short Mutatio
(Mutant) won awards at the Guadalajara International Film Festival, the
Festival of New Latin American Cinema in Havana, and the Corona Fast-
net Short Film Festival in Ireland.

Filmografa: Mutatio (cm., 2011).

contacto: Juan Medina | outikanimation@gmail.com

64 c o m p e t e n c i a : c o r t o m e t r a j e m e x i c a n o 14 ficm | 2016
2016 | MXICO | COLOR | 11:10 MIN.

Los rboles no
dejan ver el bosque Direccin: Gastn Andrade
Guion: Gastn Andrade
Durante mucho tiempo el municipio de Chern, Michoacn, Produccin: Gastn Andrade, Ariana Romero
fue hostigado por miembros del narcotrfico que Compaa productora: La oscuridad de la nube, cine
extorsionaban a la poblacin y destrua los bosques aledaos. Fotografa: Ariana Romero
Armados con piedras y palos, sus habitantes decidieron unirse Edicin: Gastn Andrade
para desterrar al crimen organizado, terminar con la tala Sonido: Gastn Andrade
clandestina de rboles y reforestar los bosques.
Gastn Andrade (Len, Guanajuato, Mxico, 1986). Estudi Guion
Cant See the Forest for the Trees y Realizacin Cinematogrfica en el CUEC-UNAM en la Ciudad de
Mxico.
For a long time the town of Chern, Michoacn, was harassed
by the drug cartel La Familia Michoacana, which blackmailed Gastn Andrade (Len, Guanajuato, Mexico, 1986). Studied screen-
the population and destroyed the surrounding forests. writing and filmmaking at the CUEC-UNAM in Mexico City.
Armed with stones and sticks its inhabitants decided
Filmografa: Los silencios (cm., 2014), Los murmullos (cm., 2012),
to banish crime altogether, stop the illegal felling
El rbol (cm. doc., 2012).
of trees and reforest their woods.

contacto: Gastn Andrad | laoscuridaddelanube@gmail.com

14 ficm | 2016 competencia: cortometraje mexicano


65
2016 | MXICO | COLOR | 15:56 MIN.

Aurelia y Pedro
La niebla rueda a travs de las montaas verdes de Premios y festivales: Mencin Especial del Jurado Internacional, Festival
la Wixritari, en el oeste de Mxico. El joven Pedro Internacional de Cine de Berln (Berlinale) 2016; Mejor Cortometraje
vive aqu con su madre Aurelia, aislado del resto del Documental, Festival Internacional de Cine en el Desierto 2016; Mejor
mundo. Pedro lleva las cabras a pastar y explora su Cortometraje CILECT, Festival de Cinema Latino-Americano de Sao Paulo.
entorno juguetonamente, mientras Aurelia teje tela
Omar Robles (Guadalajara, Jalisco, Mxico, 1993). Director, guionista y
fina, recoge lea y prepara los alimentos. Un retrato
editor. Egresado del Departamento de Imagen y Sonido de la UdeG. Socio
documental de la relacin simbitica entre una
fundador de la productora Tardgrada. Actualmente postproduce su corto-
pequea familia indgena y su tierra remota.
metraje Los desterrados hijos de Eva y es becario de Jvenes Creadores para
Aurelia and Pedro la escritura de su pera prima Las llamadas perdidas.

Fog rolls across the green highlands of the Wixritari Omar Robles (Guadalajara, Jalisco, Mexico, 1993). Director, screenwriter, ed-
in Western Mxico. Young Pedro lives here with his itor. Graduated from the sound and image department at the University of
mother Aurelia, isolated from the rest of the world. Guadalajara. Founding member of the production company Tardgrada. He
Pedro leads the goats out to graze and explores his is post-producing his short Los desterrados hijos de Eva and has a FONCA
surroundings playfully, while Aurelia weaves fine cloth, grant to write his debut feature Las llamadas perdidas.
gathers firewood and prepares food. A documentary
Jos Permar (La Paz, Baja California Sur, Mxico, 1988). Egresado de la Uni-
portrait of the symbiotic relationship between a small
versidad de Guadalajara y con trabajos como director, guionista, editor y
Indigenous family and their remote homeland.
cinefotgrafo. Con Aurelia y Pedro obtuvo Mencin Especial del Jurado en
Direccin: Omar Robles, Jos Permar el Festival Internacional de Cine de Berln; Afuera gan el Premio al Mejor
Guion: Omar Robles, Jos Permar Cortometraje Neomex del Festival Shorts Mxico.
Produccin: Gabriela Ruvalcaba Rentera Jos Permar (La Paz, Baja California Sur, Mexico, 1988). Graduated from the
Compaas productoras: Departamento de Imagen y University of Guadalajara and has worked as a director, screenwriter, editor,
Sonido, Tardgrada Producciones and cinematographer. Aurelia y Pedro received a special mention from the
Fotografa: Jos Permar Berlinale jury; Afuera (Outside) won the Neomex best short film award at
Edicin: Omar Robles the Shorts Mexico festival.
Sonido: Omar Robles
Msica: Alberto Romero Parra Filmografa: Afuera (cm., 2015).

contacto: Adrin Omar Robles Cano | a.omar.robles.cano@gmail.com

66 c o m p e t e n c i a : c o r t o m e t r a j e m e x i c a n o 14 ficm | 2016
2015 | MXICO | COLOR | 19:11 MIN. 2016 | MXICO | 8 MM, 16 M, VIDEO | COLOR | 22:45 MIN.

Axka Amo Yen Mostla La casa de los Lpulos


Hoy no es maana Un viaje fsico y emocional que nos cuenta la relacin de
un padre y su hija a travs de un recorrido de imgenes
La situacin de tres nios pequeos refleja la de todo un pas.
que transitan en el tiempo, llegando as a la casa en
Matas, Elena y Diana luchan cada da contra la marginacin, el
el mar en donde alguna vez estuvieron juntos.
alcoholismo de su padre y la muerte de su madre. La oportunidad
de estudiar lejos, en un internado, les da la esperanza de una Lupulos House
nueva vida, pero a cambio tienen que dejar atrs a su padre.
An emotional journey that takes us into a father-daughter
Today Is No Tomorrow relationship, through their struggles and difficulties,
ending in the house by the sea where they once found
An entire country is reflected in the lives of three young children:
happiness together.
Matas, Elena and Diana. Every day they fight against
marginalization, their fathers alcoholism and their mothers Direccin: Paula Hopf
death. The opportunity to go to boarding school gives them hope Guion: Paula Hopf
for a new life, but theyll have to leave their father behind. Produccin: CCC
Compaa productora: CCC
Direccin: Misael Alva Alva
Fotografa: Bruno Santamara
Guion: Misael Alva Alva
Edicin: Sandra Reynoso
Produccin: Misael Alva Alva
Sonido: Arturo Salazar
Compaa productora: Perro Negro
Msica: Alonso J. Burgos
Fotografa: Edgar Olivares Mota
Edicin: Misael Alva Alva, Edgar Olivares Mota Premios y festivales: Festival Internacional de Cine en
Sonido: Eduardo Mora Guadalajara 2016; Premio a Mejor Cortometraje Mexicano,
Festival Internacional de Cine de Mrida y Yucatn 2016; Festival
Premios y festivales: Zanate, Colima 2015; Festival de Cine y Video
Internacional de Cine de Monterrey 2016; Shorts Mxico 2016.
Indgena, Morelia 2015; Contra el Silencio Todas las Voces 2016.
Paula Hopf (Ciudad de Mxico, 1988). Estudi en el CCC. Ha di-
Misael Alva Alva (Ajalpan, Puebla, Mxico, 1992). Naci en una co-
rigido algunos cortometrajes de ficcin y documental, as como
munidad indgena nahua de la Sierra Negra. Es egresado de la licencia-
videos publicitarios, series y videoclips. Tambin ha trabajado
tura en Produccin y Realizacin Audiovisual en el Instituto de Co-
el diseo de produccin y direccin de arte en varios cortometra-
municacin Especializada. Su inters es documentar la vida de las
jes, largometrajes, teatro y televisin.
comunidades indgenas reflejando el rincn de un Mxico olvidado.
Paula Hopf (Mexico City, 1988). Studied at the CCC. She has direct-
Misael Alva Alva (Ajalpan, Puebla, Mexico, 1992). Born in a Nahua
ed various fiction and documentary shorts, as well as advertising
indigenous community in the Sierra Negra. BA in audiovisual produc-
videos, series, and video clips. She has also worked in production
tion/directing from the Instituto de Comunicacin Especializada (In-
design and art direction for multiple shorts, features, theater,
stitute of Specialized Communication). He seeks to document the lives
and television.
of indigenous communities by portraying this corner of a forgotten
Mexico. Filmografa: Aos Luz (cm., 2014).

Filmografa: Tochi (2013), Axka Tlamixtemi (cm., 2012).


contacto: Paula Hopf | divulgacion@elccc.com.mx
contacto: Misael Alva Alva | misael_alva_alva@hotmail.com

14 ficm | 2016 competencia: cortometraje mexicano


67
2016 | MXICO | COLOR | 40 MIN. 2016 | FRANCIA, MXICO | COLOR | 24 MIN.

La ciudad de los fragmentos Ciudad maya


La Ciudad de Mxico como protagonista. Sus espacios, En la ciudad de Mrida, Mxico, un grupo de jvenes mayas
sus sonidos. La ciudad se manifiesta en forma de caos, urbanos opera una serie de mquinas extraas. Con ellas realizan
de movimiento, de presencias, de ritmos, de recuerdos. una especie de levantamiento arqueolgico de un sitio en ruinas.
Una ciudad diversa en la que todos sus personajes Sin embargo no se trata de un antiguo sitio patrimonial, sino de una
estn conectados aun sin saberlo. rplica moderna. El filme camina en los lmites entre documental
y ciencia ficcin, para explorar cmo la cultura y la identidad
City of Fragments mayas son representadas actualmente.
Mxico City as a protagonist. Its characters, its sounds.
The city is manifested as chaos, movement, presence, In the city of Merida, Mxico, a group of young urban Mayas
rhythms, memories. A diverse city in which all its operate mysterious technological instruments to do some sort
characters are connected without even knowing. of archaeological survey of a ruined site. However, the monuments
they are scanning are not ancient, but modern replicas. The film
Direccin: Anaid Gonzlez Senz walks on the limits between science fiction and documentary
Guion: Anaid Gonzlez Senz to explore how Mayan culture and identity are represented today.
Produccin: Elosa Snchez de Alba, Anaid Gonzlez Senz
Compaa productora: CUEC-UNAM Direccin: Andrs Padilla Domene
Fotografa: Valdemar Caballero, Harald Werner Guion: Andrs Padilla Domene
Edicin: Valdemar Caballero Produccin: Le Fresnoy - Studio national des arts contemporains
Sonido: Miguel Torres Compaa productora: Le Fresnoy - Studio national des arts
contemporains
Anaid Gonzlez Senz (Ciudad de Mxico, 1984). Estudi en
Fotografa: Dalia Huerta Cano
el CUEC. Su cortometraje Playa Ventura compiti en el festival
Edicin: Andrs Padilla Domene
Beginning en San Petersburgo y fue parte de la seleccin ofi-
Sonido: Homero Gonzlez Snchez
cial del Festival Equinoxio en Bogot. Como fotgrafa ha parti-
Msica: Homero Gonzlez Snchez, Pat Boy, MC Chicob
cipado en muestras internacionales como Instants Quotidians,
exhibida en Barcelona y Marsella. Andrs Padilla Domene (Guadalajara, Jalisco, Mxico, 1986). Artista
audiovisual, residente de Le Fresnoy - Studio national des arts contem-
Anaid Gonzlez Senz (Mexico City, 1984). Studied at the
porains en Francia. Ha desarrollado proyectos de arte, tecnologa e
CUEC. Her short Playa Ventura competed in Saint Petersburgs
investigacin como SEFT-1 Sonda de Exploracin Ferroviaria Tripulada
Beginning festival and was part of the official selection at the
junto con Ivn Puig y es parte del colectivo de artistas Astrovandalistas.
Equinoxio Festival in Bogot. As a photographer, she has par-
ticipated in international exhibitions like Instants Quotidians, Andrs Padilla Domene (Guadalajara, Jalisco, Mexico, 1986). Audiovi-
shown in Barcelona and Marseille. sual artist, resident at Le Fresnoy Art Center in France. Projects like SEFT-1
Sonda de Exploracin Ferroviaria Tripulada (Sounding Line for Manned
Filmografa: Playa Ventura (cm., 2014).
Railway Exploration), with Ivn Puig, combine art, technology, and re-
search. He is part of the artists collective Astrovandalistas.
contacto: Anaid Gonzlez Senz | cmrgs_anaid@msn.com

contacto: Andrs Padilla Domene | bicho.andres@gmail.com

68 c o m p e t e n c i a : c o r t o m e t r a j e m e x i c a n o 14 ficm | 2016
2016 | MXICO | COLOR | 21 MIN. 2016 | MXICO | COLOR | 34 MIN.

La esquina del mundo Juan Perros


En el extremo oeste del pueblo de Mazunte se forma una El retrato de un hombre que trabaja sin descanso
pennsula llamada Punta Cometa, conocida tambin como enfrentndose a un entorno rido y hostil sobreviviendo al
Cerro Sagrado. En este lugar, al igual que en muchos pueblos desierto mexicano. Su testimonio nos envuelve en un
alrededor del mundo, se dice que el mar es una fuerza complejo universo de pensamientos que narran su experiencia
que ensea al hombre a vivir, a pescar y, en determinado cercana a la muerte en un brutal ataque que lo condiciona a
momento, a dejar el mundo para siempre. vivir de los desechos que genera su comunidad. Olvidado por
la sociedad, Juan vive junto a sus animales practicando una
The World in a Corner filosofa de vida humilde y radical.
On the western side of Mazunte town, there is a peninsula
known as Punta Cometa or Sacred Hill. In this place, as in Juan Perros lives in the Coahuila desert with his animals. He
many other towns across the world, it is said the sea is a force works tirelessly in the most brutal of environments. Through his
that teaches man how to live, fish and, at a given time, testimony we witness his universe in all its complexity; his near
leave the world forever. death experience and his survival by living from the trash
discarded by his own community. Confronting both the power of
Direccin: Mariano Rentera Garnica nature and the loneliness of his existence, Juan practices a simple
Guion: Mariano Rentera Garnica way of life, with a philosophy that is both humbling and radical.
Produccin: Aurora Molina Pineda, Jorge Dez Maza
Compaa productora: El Relicario Direccin: Rodrigo maz Alarcn
Fotografa: Mariano Rentera Garnica Guion: Rodrigo maz Alarcn
Edicin: Mariano Rentera Garnica Produccin: Trisha Ziff
Sonido: Mariano Rentera Garnica Compaa productora: 212 Berln Films
Msica: Jorge Alba Fotografa: Emiliano Fernndez Hurtado, Juan Pablo San Esteban
Edicin: Juan Pablo San Esteban
Mariano Rentera Garnica (Morelia, Michoacn, Mxico, 1991).
Sonido: Pablo Cervera Alarcn, Jos Miguel Enrquez
Realizador y fotgrafo autodidacta. Su obra ha sido mostrada en
los festivales de Morelia, DocsDF, Toulouse, Edimburgo, Slamdance, Rodrigo maz Alarcn (Ciudad de Mxico, 1982). Estudi Artes
Camerimage (Polonia) y en Cannes, entre otros. En 2010 recibi el Visuales en la ENAP y una maestra en Produccin Artstica en la
Premio Estatal de la Juventud en Arte y Cultura del Gobierno del UPV (Espaa). Realiz estudios en el CUEC-UNAM. Ha recibido apo-
Estado de Michoacn. yos para Estudios en el Extranjero y Residencias Artsticas (Fonca),
estudios de posgrado (Fundacin Jumex) y Desarrollo de Proyec-
Mariano Rentera Garnica (Morelia, Michoacn, Mxico, 1991).
to (Imcine).
Self-taught filmmaker and photographer. His work has been shown
at festivals like FICM, DocsDF, Toulouse, Edinburgh, Slamdance, Camer- Rodrigo maz Alarcn (Mexico City, 1982). Studied visual art at
image (Poland) and Cannes. In 2010 he received the Michoacn state- the ENAP; MA in artistic production from the UPV (Spain). Studied
awarded prize for young people in the arts and culture. at CUEC-UNAM. He has received support for studies abroad/artist
residencies (FONCA), postgraduate studies (Fundacin Jumex), and
Filmografa: Da uno (cm. doc., 2015), El sudor de la agona
project development (IMCINE).
(cm. doc., 2014), An nos queda el recuerdo (cm. doc., 2012).

contacto: Trisha Ziff | administrador@212berlin.com


contacto: Mariano Rentera Garnica
marcian_margmaniac@hotmail.com

14 ficm | 2016 competencia: cortometraje mexicano


69
2016 | MXICO | 16 MM, VIDEO | COLOR | 29:30 MIN.

Los prisioneros de Korsakoff


Doa Pita vive en la costa pesquera de Sinaloa. El ambiente es
tranquilo e idlico, pero ella guarda un secreto que no le ha
permitido salir de su pueblo desde hace ms de veinte aos.
2015 | MXICO | BN | 27:41 MIN.

Miriam Rachel The Prisoners of Korsakoff


Doa Pita lives near the coast of Sinaloa. It is a calm and
Martha Reisel de Lanczyner, tambin conocida como doa
idyllic lifestyle, but she keeps a secret that hasnt let her leave
Martha, o por su nombre judo, Miriam Rachel, nos entrega
the town for more than twenty years.
el testimonio de su odisea a travs del mundo durante
la Segunda Guerra Mundial. Direccin: Indra Villaseor Amador
Guion: Indra Villaseor Amador
Martha Reisel of Lanczyner, also known as doa Martha or by Produccin: Indra Villaseor Amador, Guillermo Prez, Zonia
her Jewish name, Miriam Rachel, tells us of her odyssey across Lpez, Humberto Villaseor
the world during the Second World War. Compaas productoras: CUEC-UNAM, Limbo Cine
Fotografa: Juan L. Munive, Ariana Romero
Direccin: Ricardo Bross
Edicin: Indra Villaseor Amador
Guion: Ricardo Bross
Sonido: Viviana Gonzlez, Fernando Rangel
Produccin: Ricardo Bross, Antonio Garcin
Msica: Juanjo Rodrguez
Compaa productora: Ricardo Bross
Fotografa: Adrin Escrpita, Gianni Filio Gmez Indra Villaseor Amador (Zapopan, Jalisco, Mxico, 1991). Actual-
Edicin: Ricardo Bross mente cursa el ltimo ao de la licenciatura en Cinematografa
Sonido: Daniel Acosta en el CUEC. Su cortometraje Prncipe particip en el 11 FICM y en el
Msica: Black Ox Orkestar, Charles-Valenitn Alkan, 21 Festival de Cine Latino de San Diego. Su cortometraje Barbecho
Josef Rosenblatt, Anton Rubinstein, Josef Suk, fue parte de la Seleccin Oficial del 13 FICM.
Georg Philipp Teleman
Indra Villaseor Amador (Zapopan, Jalisco, Mexico, 1991). Cur-
Premios y festivales: Festival de Tolerancia, Festival de Cine Judo rently finishing a BA in film at CUEC-UNAM. Her short film Prncipe
2016; Dream City, Festival Internacional de Cine de Rivne 2016. participated in the 11th FICM and the 21st San Diego Latin Film Fes-
tival. Her short Barbecho was part of the Official Selection at the
Ricardo Bross (Guadalajara, Jalisco, Mxico, 1991). Es bisnieto de
13th FICM.
migrantes judos de Lituania y Rusia.
Filmografa: Evaporacin (cm., 2016), Barbecho (cm., 2015),
Ricardo Bross (Guadalajara, Jalisco, Mexico, 1991). He is the great-
El canon del axolote (cm. doc., 2013), Prncipe (cm., 2013).
grandson of Jewish immigrants from Lithuania and Russia.

contacto: Indra Villaseor Amador | inii91@gmail.com


contacto: Ricardo Bross Corts | ricardo_brco@hotmail.com

70 c o m p e t e n c i a : c o r t o m e t r a j e m e x i c a n o 14 ficm | 2016
2016 | MXICO | COLOR | 40:12 MIN. 2016 | MXICO | COLOR | 29:45 MIN.

Regreso a la bruma Tlalocan, paraso del agua


Al regresar al lugar de origen de su madre, la realizadora La Ciudad de Mxico alguna vez fue un lago, pero actualmente
muestra, a travs de una mirada contemplativa, cercana y vive serios problemas de escasez de agua. Esta pelcula transita
amorosa, una visin de la vida cotidiana de su familia y del por diversos espacios que nos permiten reflexionar sobre esta
pueblo de Buenavista, de sus trabajos y goces, de sus contradiccin; pero tambin viaja en el tiempo para recordar el
celebraciones y tradiciones ancestrales, todo enmarcado por da en el que un monolito que representa a una deidad
la neblinosa belleza de la sierra oaxaquea. acutica prehispnica fue transportado al centro de la capital.

Return to the Brume Tlalocan, Water Paradise


Coming back to the place where her mother was born, the Mxico City was built on a lake, but today it faces a serious
director shows through a contemplative and loving gaze her water shortage. This film leads us across diverse places that
vision of the everyday life of her family and the town of allow us to reflect on this contradiction. Like the desert that
Buenavista, their duties and joys, their celebrations and remains on the old lakebed. The springs sprouting where there
traditions. All of this is framed by the hazy beauty of the was once a dry valley, now receiving all residual water from
Oaxacan mountains. the capital. The aquatic life and the ancestral activities that
prevail in a modern city.
Direccin: Alicia Ortega Garca
Guion: Alicia Ortega Garca Direccin: Andrs Pulido
Produccin: Camelia Garca, Rafael Ortega Esquivel, Rafael Guion: Andrs Pulido
Ortega Garca, Mauricio Arechavala Produccin: Andrs Pulido
Compaa productora: CUEC-UNAM Compaas productoras: CUEC-UNAM, FAD-UNAM
Fotografa: Mauricio Arechavala Olivo de Alba Fotografa: Sheila Altamirano Escamilla
Edicin: Alicia Ortega Garca Edicin: Andrs Pulido
Sonido: David Muoz Velasco Sonido: Olivia Portillo
Msica: Rodolfo Tllez Girn Msica: Diego Carmona, Erick Tovar

Alicia Ortega Garca (Ciudad de Mxico, 1989). Es egresada del Andrs Pulido (Ciudad de Mxico, 1979). Estudi la maestra en
CUEC-UNAM, ha dirigido diversos proyectos de documental, tie- Cine Documental del CUEC-UNAM. Como realizador de documen-
ne experiencia en el rea de edicin y diseo de produccin. Sus tales se ha enfocado en abordar los problemas del agua en la Ciudad
proyectos como realizadora han participado en diferentes mues- de Mxico. Su trabajo Poniente Oriente fue premiado en el Festival
tras y festivales de cine. de Cine Documental de Colima (Zanate) y en el Festival Contra el
Silencio Todas las Voces.
Alicia Ortega Garca (Mexico City, 1989). A graduate of CUEC-
UNAM, she has directed multiple documentary projects and has Andrs Pulido (Mexico City, 1979). MA in documentary filmmak-
worked in the context of editing and production design. Her projects ing from CUEC-UNAM. As a documentary director, he has focused
as a director have appeared in different exhibitions and film festivals. on water problems in Mexico City. His film Poniente Oriente received
awards at the Colima Film Festival (Zanate) and the Festival Contra
Filmografa: Xochicalco, altar al tiempo (cm. doc., 2014),
el Silencio Todas las Voces (All Voices Against Silence).
Leonor y Nicols (cm., 2013), Ciudad sin fin (cm. doc., 2012),
Viko Nuu uu (cm., 2011). Filmografa: Axolote (cm. doc., 2012), Poniente Oriente (cm. doc., 2011).

contacto: Alicia Ortega Garca | aliciaortega10@hotmail.com contacto: adricuecunam@gmail.com

14 ficm | 2016 competencia: cortometraje mexicano


71
Seccin de
Cortometraje
Mexicano
ficcin
2016 | MXICO | COLOR | 16:01 MIN.

Uriel y Jade Mexican


Uriel es un joven coregrafo que vive en el pueblo de Mezcala. Experiencias adversas han Short Film
marcado su vida confundiendo su identidad. Siendo Mezcala un lugar muy conservador,
Uriel se encuentra en una lucha por descubrir su identidad y definir su orientacin sexual. Section
fiction
Uriel and Jade
Uriel is a young choreographer who lives in Mezcala, Mxico. Unfavorable experiences have
marked his life and confused his identity. Nowadays Uriel is struggling to find his identity
and define his sexual orientation in Jalisco, one of the most conservative places in Mxico.

Direccin: Eduardo Esquivel


Guion: Eduardo Esquivel, Andrea Santiago
Produccin: Gabriela Ruvalcaba
Compaa productora: Universidad de Guadalajara
Fotografa: Andrea Santiago
Edicin: Eduardo Esquivel, Andrea Santiago
Sonido: Juan Amzquita, Mario Martnez Cobos
Msica: Alberto Romero Parra

Premios y festivales: Festival Internacional de Cine en Guadalajara; Mencin Especial del


Jurado, Festival Internacional de Cine en el Desierto; Shorts Mxico; MICGnero.

Eduardo Esquivel (Guadalajara, Jalisco, Mxico, 1993). Productor y director. Estudiante del
Departamento de Imagen y Sonido, UdeG. Socio de la productora audiovisual Tardgrada.
Prepara su pera prima documental Las flores de la noche con el apoyo del Programa de Est-
mulos a la Creacin y Desarrollo Artstico e Imcine para escritura de guion.

Eduardo Esquivel (Guadalajara, Jalisco, Mexico, 1993). Producer, director. Student in the sound
and image department at the University of Guadalajara. Member of the production company
Tardgrada. Writing his debut documentary Las flores de la noche with a grant from PECDA
(National Program for Creative Activity and Development) and IMCINE.

Filmografa: Entrevista a mi madre (cm., 2015).

contacto: Eduardo Esquivel | tardigrada.producciones@gmail.com

72 c o m p e t e n c i a : c o r t o m e t r a j e m e x i c a n o 14 ficm | 2016
2016 | MXICO | COLOR | 16:53 MIN. 2016 | MXICO, FRANCIA | COLOR | 9 MIN.

Bea La Belle Mre


Bea descubre que el amor que crea infinito es
tan decadente y lleno de excesos como una noche
La madrastra
Un adolescente debe pasar unos das a solas con su madrastra
en el puerto de Acapulco.
debido a que su padre, a quien haba ido a visitar, ha salido de viaje
de ltimo momento. La soledad de ella y el despertar sexual de
Bea realizes that the love she deemed infinite is as
l los llevan a conocerse ms all de lo esperado.
decadent and full of excess as a night in the port
of Acapulco. The Stepmother
Direccin: Eduardo Lecuona A teenager has to spend time with his stepmother after his father,
Guion: Eduardo Lecuona who he had gone to visit, is away because of his job.
Produccin: Eduardo Lecuona, Francisco Snchez Sols His sexual awakening and her loneliness lead them to know
Compaa productora: Enfant & Poulet each other more than they expected.
Fotografa: Andrs Arochi
Direccin: Sergio Tovar Velarde
Edicin: Eduardo Lecuona, Francisco Snchez Sols
Guion: Sergio Tovar Velarde
Sonido: Alejandro Ordua, Bobb Barito
Produccin: Edgar Barrn
Msica: Franco Niro
Compaa productora: Atko Films
Reparto: Samantha Zajarias, Javier Seplveda,
Fotografa: Yannick Nolin
Mara Burguete, Mara Bobadilla, Andrea Benavides,
Edicin: Sergio Tovar Velarde
Diego Von Bertrab, Enrique Traver, Andrs Padilla,
Direccin de arte: Edgar Barrn
Leonardo Rodrguez, Edith Ambriz Martnez
Sonido: Enrique Espinosa
Eduardo Lecuona (Ciudad de Mxico, 1991). Estudi Pro- Reparto: Jean-Philippe de Tinguy, Lorena Felei, Patrice Le Bris
duccin Cinematogrfica y Negocios del Entretenimiento Premios y festivales: Festival Internacional de Cine de Mrida y Yucatn.
en la Universidad de Nueva York. Su cortometraje de tesis,
Andrs, form parte de la Seleccin Oficial del FICM 2014 Sergio Tovar Velarde (Tepic, Nayarit, Mxico, 1982). Ha dirigido proyectos
y de otros festivales en EUA. Actualmente es productor en flmicos en Francia, Alemania, Cuba y Canad. Ha ha sido becario del Fondo
la agencia creativa Enfant & Poulet. Nacional para la Cultura y las Artes.

Eduardo Lecuona (Mexico City, 1991). Studied film pro- Sergio Tovar Velarde (Tepic, Nayarit, Mexico, 1982). Director of film projects
duction and business entertainment at New York Univer- in France, Germany, Cuba, and Canada. He has received support from the Fon-
sity. His thesis short, Andrs, was part of the 2014 FICM do Nacional para las Cultura y las Artes (FONCA, Mexicos National Fund for
Official Selection and that of other US festivals. He is cur- Culture and the Arts).
rently a producer at the creative agency Enfant & Poulet. Filmografa: Cuatro lunas (2014), Papi Florida (cm., 2012), Jet Lag
Filmografa: Andrs (cm., 2014). (cm., 2011), Infinito (cm., 2011), Los inadaptados (2011), La femme qui
pleure (cm., 2010), Lesprit hant (cm., 2008), Aurora boreal (2007), Edn
contacto: Eduardo Lecuona | eduardo@enfantpoulet.com (cm., 2007), El gusano (cm., 2006), El joven telaraas (cm., 2006),
La voz de las cigarras (cm., 2005), KCl doce y cuarto (cm., 2003).

contacto: Edgar Barrn | edgarbarron@atko.com.mx

14 ficm | 2016 competencia: cortometraje mexicano


73
2016 | MXICO | COLOR | 15:08 MIN. 2016 | MXICO | COLOR | 10 MIN.

Bestia El brillo de tus ojos se


Una noche en la vida de Joel, un hombre comn deprimido extinguir con la oscuridad
y asfixiado por sus miedos y ansiedades, que sale de su casa
evadindose de los constantes recordatorios de sus fracasos. del mundo
Vagando por los rincones oscuros mira a la cara a los demonios Oscuridad: falta de luz para percibir las cosas.
de la ciudad hasta encontrarse con los propios.
The Bright of Your Eyes Will Extinguish
Beast With the Darkness of the World
A night in the life of Joel, a common man depressed and stifled Darkness: lack of light to perceive things.
by his fears and anxieties. He leaves home escaping from the
constant reminders of his failures. Wandering the dark corners Direccin: Pepe Gutirrez
he looks at the demons of the city, until he meets his own. Guion: Pepe Gutirrez
Produccin: Paty Hernndez
Direccin: Jos Permar Compaa productora: CUEC-UNAM
Guion: Jos Permar Fotografa: Pepe Gutirrez
Produccin: Omar Robles Edicin: Pepe Gutirrez
Compaa productora: Tardgrada Direccin de arte: Paty Hernndez
Fotografa: Ernesto Trujillo Sonido: Sheila Altamirano
Edicin: Omar Robles, Jos Permar Reparto: Jos Jaime Figueroa, Ivn Garca, Carlos San Juan Juanchi
Direccin de arte: Renata Amaris
Sonido: Aldonza Contreras, Jos Permar Premios y festivales: Festival Internacional de Cine de Huesca 2016;
Msica: Birdhaus Shorts Mxico 2016.
Reparto: Jorge Guajardo, Coralia Manterola
Pepe Gutirrez (Ciudad de Mxico, 1989). Se encuentra en el
Jos Permar (La Paz, Baja California Sur, Mxico, 1988). Egresado montaje su tesis en el CUEC-UNAM y es becario del Fonca. Parti-
de la Universidad de Guadalajara y con trabajos como director, guio- cip en el Laboratorio para un Cine Posible 2015, en el DocuLab
nista, editor y cinefotgrafo. Con Aurelia y Pedro obtuvo Mencin Guadalajara 2015 y en el Talent Campus Guadalajara 2012. Sus
Especial del Jurado en el Festival Internacional de Cine de Berln; cortometrajes se han proyectado en festivales de cine en Mxico,
Afuera gan el Premio al Mejor Cortometraje Neomex del Festival Latinoamrica y Europa.
Shorts Mxico.
Pepe Gutirrez (Mexico City, 1989). He is now editing his thesis film
Jos Permar (La Paz, Baja California Sur, Mexico, 1988). Graduated (CUEC-UNAM) and has a FONCA grant. He took part in the 2015
from the University of Guadalajara and has worked as a director, Laboratorio para un Cine Posible (Laboratory for a Possible Cinema),
screenwriter, editor, and cinematographer. Aurelia y Pedro received the 2015 DocuLab Guadalajara and the 2012 Talent Campus Guada-
a special mention from the Berlinale jury; Afuera (Outside) won the lajara. His shorts have been shown at film festivals in Mexico, Latin
Neomex best short film award at the Shorts Mexico festival. America and Europe.
Filmografa: Aurelia y Pedro (cm. doc., 2016), Afuera (cm., 2015). Filmografa: Los pjaros miran hacia el norte (cm., 2014),
El ro ah entre los rboles (cm., 2013).
contacto: Jos Permar | tardigrada.producciones@gmail.com
contacto: Pepe Gutirrez | pepegutierrez.3@gmail.com

74 c o m p e t e n c i a : c o r t o m e t r a j e m e x i c a n o 14 ficm | 2016
2016 | CUBA, MXICO | COLOR | 7:15 MIN.

Caminar tanto
Patricia es una adolescente que necesita ser escuchada. Direccin: Jos Agustn Ortiz Ramrez
Grisel, su madre, siempre est ocupada. Un da, al intentar Guion: Jos Agustn Ortiz Ramrez
hablar con Grisel y sin poder lograrlo, Patricia le hace una Produccin: Jos Agustn Ortiz Ramrez
mala broma: esconde las llaves de la casa. Grisel debe entonces Compaas productoras: Black Factory Cinema, Colmena,
buscar una solucin a esto a pesar del cansancio y la hora. EICTV Cuba
Al regresar y descubrir la verdad, Patricia se siente culpable Fotografa: Jos Agustn Ortiz Ramrez
pero Grisel decide tomar lo sucedido como el principio Edicin: Jos Agustn Ortiz Ramrez
de su reconciliacin. Sonido: Ana Lazarevic, Jos Agustn Ortiz Ramrez
Reparto: Grisel Mayor, Patricia Len
Walking So Much
Jos Agustn Ortiz Ramrez (Ciudad de Mxico, 1990). Estudi
Patricia is a teenager who needs someone who can listen to
Cine en el Centro de Diseo, Cine y Televisin. Ha impartido talle-
her. Grisel, her mother, is always busy. One day, after trying
res de cine documental; colabor en el desarrollo y montaje de vi-
to talk with Grisel and unable to do so, Patricia plays a
deoinstalaciones durante la 12 Bienal de La Habana. Caminar tanto
bad joke on her: she hides the keys to their house. Grisel must
es el resultado de un taller impartido por Abbas Kiarostami en la
then find a solution to this even though its late and shes
EICTV de Cuba.
tired. When she returns and finds out the truth, Patricia feels
guilty but Grisel decides to use this as the beginning of Jos Agustn Ortiz Ramrez (Mexico City, 1990). Studied film at
their reconciliation. the Centro de Diseo, Cine y Televisin (Center for Design, Film, and
Television). He has led documentary workshops and helped develop
and edit video installations at the 12th Havana Biennial. Caminar
tanto emerged from a workshop taught by Abbas Kiarostami at
the EICTV in Cuba.

Filmografa: Entre cuadros (cm., 2015).

contacto: Jos Agustn Ortiz Ramrez | joseagustin.or@gmail.com

14 ficm | 2016 competencia: cortometraje mexicano


75
2016 | MXICO | COLOR | 11 MIN.

Csucka
Una historia de ciencia ficcin rural sobre la Dalia Huerta Cano (Guadalajara, Jalisco, Mxico, 1978). Fotgrafa y realiza-
extincin, narrada por el ltimo ejemplar dora. Ha trabajado en videos para artistas y museos. Estudi Cine en Mxico,
de una estirpe. Holanda y Cuba. Becaria del CECA (Jalisco) en 2007 y 2010. Gan el apoyo de
postproduccin Imcine 2015 para el corto Csucka. Su trabajo ha sido premia-
A science fiction story about extinction, set in a rural do en festivales nacionales e internacionales.
area, narrated by the last individual of its kind.
Dalia Huerta Cano (Guadalajara, Jalisco, Mexico, 1978). Photographer, direc-
Direccin: Dalia Huerta Cano, Ivn Puig tor. She has made videos for artists and museums. She studied film in Mexico,
Guion: Dalia Huerta Cano, Ivn Puig the Netherlands, and Cuba. Won CECA grants (Jalisco) in 2007 and 2010, as well
Produccin: Dalia Huerta Cano, Ivn Puig as IMCINE postproduction support in 2015 for Csucka. She has received awards
Compaa productora: Imcine at national and international festivals.
Fotografa: Dalia Huerta Cano, Ivn Puig Filmografa: Me gustas desde la secundaria (cm., 2009), Super Samples (cm., 2004).
Edicin: Dalia Huerta Cano, Ivn Puig
Direccin de arte: Dalia Huerta Cano, Ivn Puig Ivn Puig (Guadalajara, Jalisco, Mxico, 1977). Artista multidisciplinario. Ha
Sonido: Homero Gonzlez, Rita Garca-Salas recibido el apoyo y reconocimiento de distintas instancias, como CIFO, Fonca,
Msica: Homero Gonzlez CMM, Cenart e Imcine. Su trabajo se ha mostrado de manera nacional e inter-
Reparto: Pueblo Snchez nacional.

Premios y festivales: Concurso Nacional de Ivn Puig (Guadalajara, Jalisco, Mexico, 1977). Multidisciplinary artist. He has
Proyectos de Cortometraje 2014; Seleccin Oficial, received funding and distinctions from various institutions, including CIFO, FONCA,
Festival Internacional de Cine de Guanajuato 2016. CMM, CENART, and IMCINE. His work has been shown both nationally and inter-
nationally.

Filmografa: Jos Mara-Mara Jos (cm., 2002), Incestarum (cm., 2000).

contacto: Susana Ricalde | susana.ricalde@imcine.gob.mx

76 c o m p e t e n c i a : c o r t o m e t r a j e m e x i c a n o 14 ficm | 2016
2016 | MXICO | COLOR | 29:28 MIN.

Causas corrientes
de un cuadro clnico Julin Hernndez (Ciudad de Mxico, 1974). Egresado del
CUEC-UNAM. Entre su filmografa destacan los largome-
Una relacin entre la ficcin literaria y la realidad poltica: Mara trajes Mil nubes de paz (2003) y Rabioso sol, rabioso cielo
ensaya a Antgona de la misma manera que critica las acciones del (2009), ganadores del prestigioso Teddy Award del Festival
gobierno; Ismene escucha temerosa al igual que Irving, incrdulo, Internacional de Cine de Berln (Berlinale).
acepta la versin oficial de una tajante mentira. El amor solo tiene
Julin Hernndez (Mexico City, 1974). Graduated from
en la desaparicin su conciencia; al final se sabrn las causas, sin
CUEC-UNAM. His films include the features Mil nubes de
consecuencias solo quedar la memoria de quien se niegue a olvidar.
paz (A Thousand Clouds of Peace, 2003) and Rabioso sol,
rabioso cielo (Raging Sun, Raging Sky, 2009), winners of the
Common Causes for a Clinical Condition prestigious Teddy Award at the Berlinale.
A relation in parallel between literary fiction and political reality:
Mara rehearses Antigone while she criticizes the governments Filmografa: Muchachos en la azotea (cm., 2016),
actions; Ismene listens in fear as Irving accepts the official version Muchacho en la barra se masturba con rabia y osada
of a blunt lie. Love only in disappearance has its conscience; (cm. doc., 2015), Nubes flotantes (cm., 2014), Yo soy la
causes will be known at the end, only in the memory of those felicidad de este mundo (2014), Atmsfera (cm., 2010),
who refuse to forget will it remain without consequences. La transformacin del cine en msica (doc., 2009),
Rabioso sol, rabioso cielo (2009), Vago rumor de mares
Direccin: Julin Hernndez en zozobra (cm., 2008), Bramadero (cm., 2007), El cielo
Guion: Julin Hernndez dividido (2006), Vivir (cm., 2003), Mil nubes de paz cercan
Produccin: Roberto Fiesco, Ernesto Martnez, Iliana Reyes el cielo, amor jams acabars de ser amor (2003), Hubo
Compaas productoras: Mil Nubes-Cine, Cine Invencible Cine, un tiempo en que los sueos dieron paso a largas noches
Shorts Mxico de insomnio (cm., 2000), Rubato lamentoso (cm., 2000),
Fotografa: Alejandro Cant Por encima del abismo de la desesperacin (cm., 1996).
Edicin: Emiliano Arenales Osorio
Direccin de arte: Erika vila contacto: Roberto Fiesco | robfiesco@yahoo.com
Sonido: Omar Jurez Espino, Armando Narvez del Valle
Msica: Arturo Villela Vega
Reparto: Giovanna Zacaras, Axel Arenas, Norma Pablo, Baltimore Beltrn

14 ficm | 2016 competencia: cortometraje mexicano


77
2016 | MXICO, BOSNIA Y HERZEGOVINA | COLOR | 15 MIN. 2015 | MXICO | COLOR | 20 MIN.

Dobro Domingo
Bueno Domingo es un comentarista de futbol
amateur que practica narrando los partidos
Mira, una mujer de origen roman, decide sentarse a descansar enfrente de la
domingueros de la improvisada cancha
entrada de la casa de Selma. Selma nota su presencia y se molesta ante esta
de su colonia. l cree que es cuestin de
situacin, por lo que decide intentarlo todo hasta correr a Mira de este lugar,
tiempo para que se convierta en
quien se rehsa rotundamente y se limita a contestarle con la palabra bueno.
comentarista profesional. Despus de
Estas dos mujeres empezaran una lucha sin fin que solo podr acabar bien.
luchar por una oportunidad, consigue una
Fine prueba en una estacin de televisin local
donde se encontrar ante la presencia
Mira, a Romani woman, decides to sit and rest at the front entrance of Selmas
del comentarista que ms admira.
block of flats. Selma notices her and becomes annoyed by the situation. She will
try everything to remove Mira , but Mira refuses by only answering her with the
Domingo is an amateur soccer
word fine. These two women will start an endless fight that can only end well.
commentator who practices narrating
Direccin: Marta Hernaiz Sunday matches at the improvised field in
Guion: Marta Hernaiz his local neighborhood. He believes it is
Produccin: Marta Hernaiz, Jorge Bolado, Emina Ganic only a matter of time before he becomes a
Compaas productoras: Cine Vendaval, Film.Factory professional commentator. After struggling
Fotografa: Sergio Flores Torija for an opportunity, he gets a test at a local
Edicin: Marta Hernaiz television station. But he is betrayed by his
Direccin de arte: Bianca Lucas own nerves and fails in the presence of the
Sonido: Jorge Bolado, Guillermo Gaitn TV commentator he admires the most.
Msica: Jorge Bolado, Guillermo Gaitn
Reparto: Julija Pavlovic, Mira BeSic, Bojan Mijatovic
Premios y festivales: Seleccin Oficial, Cinfondation, Festival de Cannes 2016.
Marta Hernaiz Pidal (Ciudad de Mxico, 1988). Graduada del Centro de Diseo, Cine
y Televisin, con una maestra en Film.Factory, en Bosnia y Herzegovina. Ha sido pro-
ductora y fotgrafa en cintas de Jorge Bolado y en La asuncin de Jos (Juan Rocha,
2015). Su primer largometraje como directora, La catica vida de nada, se encuentra
en postproduccin.

Marta Hernaiz Pidal (Mexico City, 1988). BA from the Centro de Diseo, Cine y Televisin
(Center for Design, Film, and Television); MA from Film.Factory (Bosnia and Herzegovina).
She has produced and photographed films by Jorge Bolado and La asuncin de Jos (Juan
Rocha, 2015). Her first feature as director, La catica vida de nada, is in postproduction.

Filmografa: El nido vaco (cm., 2015), Pollito chicken, gallina hen (cm., 2012).

contacto: Rosa Galguera | rosa@produccionessantaclara.com

78 c o m p e t e n c i a : c o r t o m e t r a j e m e x i c a n o 14 ficm | 2016
Direccin: Ral Lpez Echeverra
Guion: Ral Lpez Echeverra
Produccin: Jorge Daz Snchez
Compaa productora: Kinesis Film House
Fotografa: Sergio Martnez
Edicin: Yordi Cap
Direccin de arte: Luis Manuel Aguilar
Sonido: Sal Cantero, Mario Martnez
Msica: Jaime Ruesga
Reparto: Sbastien Aubert

Premios y festivales: Festival de Biarritz de Amrica Latina


2016 | MXICO | COLOR | 15 MIN.
2015; BCN Sports Films Festival 2016; Festival Chacun son
Court 2016; One Country One Film 2016. En el estacionamiento
Ral Lpez Echeverra (Ciudad de Mxico, 1975). Becado por Lis y Gonzo esperan a su padre por horas en un estacionamiento.
la Unin Latina para especializarse en edicin y escritura de A su regreso, Gabriel deber resolver los problemas de su
guiones en la Scuola Nazionale di Cine. Escritor, director y edi- relacin familiar.
tor de Kinesis Film House desde 1998. Preseleccionado para la In the Parking Lot
residencia de Cannes en 2006. Actualmente dirige su primer Lis and Gonzo are waiting in a parking lot for their father
largometraje de ficcin. to arrive. Upon his return, Gabriel must solve their
Ral Lpez Echeverra (Mexico City, 1975). Supported by the relationship problems.
Latin Union to study editing and screenwriting at the Scuola Na-
Direccin: Juliana Orea
zionale di Cine. Writer, director and editor at Kinesis Film House
Guion: Juliana Orea, Peter Sols
since 1988. Pre-selected for the Cannes residence in 2006. He is
Produccin: Jos Luis Villanueva
currently directing his debut fiction feature.
Compaas productoras: Consejo Estatal para la Cultura y las
Filmografa: Right of Beach (cm. doc., 2015), Artes Jalisco, Universidad de Guadalajara
Amnesty (cm., 2012). Fotografa: Ral Morales
Edicin: Peter Sols
contacto: Anais Calmels | distribution2@adastra-films.com Direccin de arte: Paula Quintanar
Sonido: Carlos de la Madrid
Msica: Kenji Kishi
Reparto: Mara Fernanda Carrillo, Sebastin Rodrguez, Gabriel lvarez

Premios y festivales: Mejor Pelcula Estudiantil, Festival de Cine


Independiente Femenino 2016; Premio del Pblico, Festival de Cine
Joven Nrdico 2016; Festival de Cine Latinoamericano Rosario 2016;
Festival Internacional de Cortometrajes de Sao Paulo 2016.

Juliana Orea Martnez (Guadalajara, Jalisco, Mxico, 1990). Estudi


Artes Audiovisuales en la Universidad de Guadalajara. Su cortome-
traje El peor crimen obtuvo diversos reconocimientos en festivales
universitarios. Fue becaria del Consejo Estatal para la Cultura y las
Artes en 2015.

Juliana Orea Martnez (Guadalajara, Jalisco, Mexico, 1990). Studied


audiovisual art at the University of Guadalajara. Her short film El peor
crimen received numerous distinctions at university festivals. She was
awarded funding from the Consejo Estatal para la Cultura y las Artes
(State Council for Culture and the Arts) in 2015.

Filmografa: El peor crimen (cm., 2015).

contacto: Juliana Orea Martnez | julianaorea@gmail.com

14 ficm | 2016 competencia: cortometraje mexicano


79
2016 | MXICO, EUA | COLOR | 18:53 MIN. 2016 | MXICO | COLOR | 15 MIN.

La espera Espero que ests bien


Una exploracin quietista sobre cmo el miedo se aloja en los Un inmigrante japons en la Ciudad de Mxico recibe la
espacios que habitamos. La espera retrata tanto los obstculos visita inesperada de su madre, quien descubre su
de la vida migrante en Estados Unidos como el agobio frustracin y debilidad.
que provoca la dilacin.
I Hope Youre OK
The Wait A Japanese immigrant in Mxico City gets an unexpected
An exploration on the way fear shapes the contour of spaces. visit from his mother who discovers all his frustration
The Wait portrays at once the pressures of immigrant life and weaknesses.
and the haunting soundscape of delays.
Direccin: Luca Daz lvarez
Direccin: Juan Pablo Gonzlez Guion: Luca Daz lvarez
Guion: Juan Pablo Gonzlez Produccin: Celia Iturriaga
Produccin: Juan Pablo Gonzlez, Makena Buchanan, Jason Outenreath Compaa productora: Imcine
Compaa productora: Sin Sitio Producciones Fotografa: Alfonso Herrera Salcedo
Fotografa: Jim Hickcox Edicin: Ana Garca
Edicin: Juan Pablo Gonzlez Direccin de arte: Gabriela Garcianda
Direccin de arte: Thoa Nguyen Sonido: Santiago de La Paz Nicolau, Enrique Domnguez
Sonido: Jason Outenreath Msica: Diego Espinoza
Reparto: Teresa Snchez, Yamel Thompson, Abel Valdez Reparto: Roberto Kameta, Irene Akiko Iida,
Cassandra Ciangherotti
Premios y festivales: South by Southwest 2016; Festival de Cine de
Maryland 2016; Festival Internacional de Cine de Guanajuato 2016; Premios y festivales: Concurso Nacional de Proyectos
Festival de Cine de Nueva Orleans 2016. de Cortometraje, Imcine, 2014; Festival Internacional de
Cine en Guadalajara.
Juan Pablo Gonzlez (Guadalajara, Jalisco, Mxico, 1984). Fue nom-
brado uno de los 25 Nuevos Rostros del Cine Independiente por la re- Luca Daz lvarez (Ciudad de Mxico, 1978). Estudi Historia
vista Filmmaker Magazine en 2015. Ha sido becario del Fonca. Su obra del Arte en la Universidad Iberoamericana y se especializ en
y colaboraciones han sido mostradas en festivales como el de Morelia, guion y realizacin en la Escuela Internacional de Cine y TV de
IDFA, Locarno, Cannes, Edimburgo, Slamdance y DocsDF, entre otros. Cuba. Productora de Parque Lenin (2015), Seleccin Oficial en
Visions du Rel, Festival de Cine de Biarritz y FICM, y coproduc-
Juan Pablo Gonzlez (Guadalajara, Jalisco, Mexico, 1984). He was
tora de Casa Blanca (2015).
included in Filmmaker Magazines list of 25 New Faces of Independent
Film in 2015. He has received FONCA funding. His work and collabora- Luca Daz lvarez (Mexico City, 1978). Studied art history at
tions have been shown in festivals like FICM, IDFA, Locarno, Cannes, Edin- the Universidad Iberoamericana (Ibero-American University)
bugh, Slamdance, and DocsDF, among others. and specialized in screenwriting and directing at Cubas EICTV.
Producer of Parque Lenin (Lenin Park, 2015)Official Selection
Filmografa: Por qu el recuerdo? (cm. doc., 2014),
of Visions du Rel, Biarritz, and FICMand co-producer of Casa
Hinojosa (cm. doc., 2014).
Blanca (2015).

contacto: Juan Pablo Gonzlez Gonzlez | jpablogg@gmail.com


contacto: Susana Ricalde | susana.ricalde@imcine.gob.mx

80 c o m p e t e n c i a : c o r t o m e t r a j e m e x i c a n o 14 ficm | 2016
2016 | MXICO | COLOR | 12 MIN. 2016 | MXICO | COLOR | 11:36 MIN.

La familia Hernndez Cruz Fisuras


Corina es una chica espaola que vive en Mxico. Despus Invierno. Dos madres esperan a que sus hijos, envueltos en
de pasar un da de campo con la familia de su pareja, un conflicto social, regresen a casa. Llorar no sirve de nada.
decide empezar a formar parte de esta.
Fissures
The Hernndez Cruz Family Winter. Two mothers wait for their sons, who are involved in
Corina is a young lady from Spain living in Mxico. a social conflict, to return home. Crying serves no purpose.
After a picnic day with her boyfriends family, she decides
she wants to be part of this. Direccin: Roberto Fiesco
Guion: Julin Hernndez, Jos Miguel Lino, Roberto Fiesco
Direccin: Anas Pareto Onghena Produccin: Ernesto Martnez, Iliana Reyes
Guion: Anas Pareto Onghena Compaas productoras: Mil Nubes-Cine, Cine Invencible
Produccin: Pedro Hernndez, Anas Pareto Onghena Cine, Shorts Mxico
Compaa productora: Santa rsula Films Fotografa: Rodrigo Rodrguez
Fotografa: Vctor Dvila Edicin: Emiliano Arenales Osorio
Edicin: Anas Pareto Onghena Direccin de arte: Luisa Almaguer
Direccin de arte: Olga Martn Sonido: Omar Jurez Espino, Luis Argelles
Sonido: Rodrigo Snchez, Carlos Llera, Roberto Granados, Msica: Arturo Villela Vega
Toyomi Maquita Reparto: Arcelia Ramrez, Axel Arenas, Norma Pablo,
Msica: Amalia Etchesuri, Napoli Aldo Meza (voz)
Reparto: Yolanda Corrales, Norma Reyna, Montserrat ngeles
Premios y festivales: Festival Internacional de Cine en
Peralta, Sebastin Campos, Pedro Hernndez
Guadalajara 2016.
Premios y festivales: Festival Internacional de Cine de
Roberto Fiesco Trejo (Ciudad Madero, Tamaulipas, Mxico
Guanajuato 2016.
1972). Productor y director. Egresado del CUEC-UNAM. Obtuvo
Anas Pareto Onghena (Barcelona, Espaa, 1985). Egresada de la ESCAC un Premio Ariel en 2014 por Quebranto, su pera prima docu-
(Espaa), especializada en direccin cinematogrfica, fue becada para mental, y otro por su cortometraje de ficcin Trmulo en 2016.
un taller de direccin de actores en la EICTV (Cuba), curs documen-
Roberto Fiesco Trejo (Ciudad Madero, Tamaulipas, 1972). Pro-
tal en el CCC (Mxico) y una maestra en Antropologa Visual en la UB
ducer and director. Graduated from CUEC-UNAM. He won an
(Espaa). Coordina el curso de Produccin Cinematogrfica en el CCC.
Ariel in 2014 for Quebranto (Disrupted), his documentary debut,
Anas Pareto Onghena (Barcelona, Spain, 1985). A graduate of the and another for his fiction short Trmulo (Tremulous) in 2016.
ESCAC (Spain), with a focus on directing, she was funded for a work-
Filmografa: Trmulo (cm., 2016), Estatuas (cm., 2013),
shop on directing actors at the EICTV (Cuba), studied documentary at
Quebranto (doc., 2013), Paloma (cm., 2006), David (cm., 2005),
the CCC (Mexico), and has an MA in visual anthropology from the UB
Arrobo (cm., 2001), Extravo (cm., 2000), Caer (cm., 1996),
(Spain). She coordinates the film production course at the CCC.
Actos impuros (cm., 1994).
Filmografa: La banqueta (cm., 2013), Botas de cocodrilo (cm., 2011).
contacto: Roberto Fiesco Trejo | robfiesco@yahoo.com
contacto: Anas Pareto Onghena | santaursulafilms@gmail.com

14 ficm | 2016 competencia: cortometraje mexicano


81
2015 | MXICO | COLOR | 29:36 MIN. 2016 | MXICO | COLOR | 38 MIN.

Fuego que lleva Fuerza bruta


Juan, un hombre solitario y que constantemente se ve envuelto en Lina quiere ser animal y lo intenta. Eduardo quiere
problemas, vive en el campo del Mxico profundo con su familia, domarla y no puede. Fuerza Bruta explora los lmites
que constantemente le reprocha su naturaleza salvaje. Su nica de una pareja que no termina de acoplarse.
posesin es un bello caballo, al que trata como si fuera su hijo.
Enfrentarse a su naturaleza lo conducir a circunstancias peligrosas. Primal Force
Lina wants to become an animal and is willing to try it.
The Fire Within Eduardo wants to tame her but he cant.
Juan, a lonely and troubled man who lives deep in the Mexican Primal Force explores the limits of a couple unable
countryside with his family, constantly faces reproach because of his to engage with one another.
wild nature. His only possession is a beautiful horse that he loves
as he would his own child. The struggle with his own nature Direccin: Laura Baumeister
will drive him to dangerous situations. Guion: Laura Baumeister
Produccin: CCC
Direccin: Alejandro Alatorre Zesati Compaa productora: CCC
Guion: Alejandro Alatorre Zesati Fotografa: Claudia Becerril
Produccin: Alejandro Alatorre Zesati, Michelle Garca Gonzlez Edicin: scar Enrquez
Compaa productora: Taller de Cine de Mantarraya Direccin de arte: Teresa Kuhn
Fotografa: Juan Daniel Gonzlez Sonido: Rodrigo Lpez
Edicin: Reina Escalante, Alejandro Alatorre Msica: Ricardo Wheelock
Direccin de arte: Alejandra Muoz Reparto: Meraqui Pradis, Fernando Bueno, Mahalat Sanchz
Sonido: Alexander Gutirrez
Laura Baumeister (Managua, Nicaragua, 1983). Sociloga,
Msica: Martha Otero
directora egresada del CCC y maestra del Taller de Cine de
Reparto: Flix Chavarra, Luis Rey Murillo, Carmen Rea, Pedro Murillo
Mantarraya Producciones. Dirige comerciales y videoclips en
Premios y festivales: Short Film Corner, Festival de Cannes 2016. Nicaragua y Mxico. Es cofundadora de Tanacatana Films.
Con Isabel Im Winter gan el premio al Mejor Cortometraje
Alejandro Alatorre (Zacatecas, Zacatecas, Mxico, 1985). Egresado del
de Ficcin de caro, Festival Internacional de Cine 2015.
Taller de Cine de Mantarraya. Dirigi los cortometrajes Valkiria y Fuego
que lleva, este ltimo, su tesis de titulacin. Produjo los cortometrajes Laura Baumeister (Managua, Nicaragua, 1983). Sociologist
Hipoptamo, de Luisa Lemus, y Pan de dulce, de Juan Daniel Gonzlez. and director trained at the CCC, and teacher at the Mantarraya
Film Workshop. She directs commercials and video clips in Ni-
Alejandro Alatorre (Zacatecas, Zacatecas, Mexico, 1985). Graduated
caragua and Mexico. She co-founded Tanacatana Films. Isabel
from the Mantarraya Film Workshop. Directed the shorts Valkiria and
Im Winter won Best Fiction Short at the 2016 caro Interna-
Fuego que lleva; the latter was his graduation thesis. He produced the
tional Film Festival.
shorts Hipoptamo (Luisa Lemus) and Pan de dulce (Juan Daniel Gonzlez).
Filmografa: Lagunas (cm., 2014), Isabel Im Winter (cm., 2014).
Filmografa: Valkiria (cm.).

contacto: Laura Baumeister | divulgacion@elccc.com.mx


contacto: Alejandro Alatorre | alejandroaz@gmail.com

82 c o m p e t e n c i a : c o r t o m e t r a j e m e x i c a n o 14 ficm | 2016
2015 | MXICO | COLOR | 16:21 MIN.

2016 | MXICO | COLOR | 16 MIN. HHL


Grande En un futuro dominado por un rgimen fascista, la humanidad
ha sido segregada. Los hermanos Miro y Lucio, junto con May,
Un grupo de jvenes evade ir a clases y pasa el da en el novia de Miro, trafican una nueva droga letal. Traicin, deseo
Bosque de Chapultepec. En medio del tringulo amoroso de y perversin llevarn a los tres a una espiral de decadencia
sus protagonistas, estos chicos y chicas descubrirn cmo un y venganza que tendr consecuencias fatales.
chisme de red social cambia todo, la traicin forma parte de su
crecimiento y dolorosamente avizoran lo que es ser adultos. In a future dominated by a fascist regime, humanity has been
segregated. Brothers Miro and Lucio, along with Miros girlfriend
Big May, traffic a lethal new drug. Betrayal, desire and perversion,
A group of high-schoolers decide they dont want to study, take the three of them into a spiral of decline and revenge
so they cut classes and spend the day at a large urban park. that will have fatal consequences.
In the middle of a love triangle between the main characters
they will be discover how network gossip can change Direccin: Alberto Ordaz
everything, betrayal is a grown up thing and painfully they Guion: Beto Muertes
approach adulthood. Produccin: Reyna Escalante, Alberto Ordaz
Compaas productoras: Feroz Carmes Films,
Direccin: Pedro Garca-Meja Taller de Cine de Mantarraya
Guion: Pedro Garca-Meja Fotografa: Jos Luis Arriaga
Produccin: Valeria Chvez Edicin: Reyna Escalante
Compaa productora: Solar Filmworks Direccin de arte: Israel Hernndez
Fotografa: Manuel Caballero Sonido: Eduardo Velzquez
Edicin: Pedro Garca-Meja Msica: Eduardo Velzquez
Sonido: Daniel Loustanaou Reparto: Sebastin Romero, Baruch Valds, Elyfer Torres, Martn Vargas
Msica: Daro Acua Fuentes-Berain, Camilo Montilla
Reparto: Isabel Yudice, Ren Acevedo, Premios y festivales: Short Film Corner, Festival de Cannes 2016;
Emilio Alejandro Guzmn, Kevin Z. Palmer, Andrea Barcelata, Festival Internacional de Cine de Guanajuato; Festival Internacional
Aarn Aguilar, Cesar Villalobos de Cinema Fantstico de Catalua (Sitges); Macabro, Festival
Internacional de Cine de Horror de la Ciudad de Mxico.
Pedro Garca-Meja (Ibagu, Tolima, Colombia, 1976). Vive en
Mxico desde hace ocho aos. Tiene experiencia como asistente Alberto Ordaz Vera (Veracruz, Mxico, 1986). Egresado de la Facul-
de direccin en largometrajes. Desde hace 12 aos ha dirigido tad de Psicologa de la BUAP y de la Facultad de Criminologa, Crimi-
publicidad, ficcin y documental en Colombia, Centroamrica, nalstica y Tcnicas Periciales del CLEU. Trabaj dos aos en el servicio
Venezuela, Argentina y Mxico. mdico forense de la ciudad de Puebla antes de cursar el Taller de Cine
de Mantarraya, donde se titula con su segundo cortometraje, HHL.
Pedro Garca-Meja (Ibagu, Tolima, Colombia, 1976). Has lived
in Mexico for eight years. He is experienced as an assistant di- Alberto Ordaz Vera (Veracruz, Mexico, 1986). Has degrees in psychol-
rector of feature films. For the past twelve years, he has directed ogy from the BUAP and criminology, criminalistics, and forensic tech-
advertising, fiction, and documentary work in Colombia, Cen- niques from the CLEU. He spent two years working in forensic medical
tral America, Venezuela, Argentina and Mexico. services in the city of Puebla before enrolling in the Mantarraya Film
Workshop, where he is graduating with his second short, HHL.
Filmografa: Nio de metal (cm., 2014), Gasolina (cm., 2008).
Filmografa: El viejo (cm., 2013).
contacto: Valeria Chvez | valeriachavez8@gmail.com
contacto: Alberto Ordaz Vera | aordazv@gmail.com

14 ficm | 2016 competencia: cortometraje mexicano


83
2016 | MXICO | 16 MM | COLOR | 11:46 MIN. 2016 | MXICO | COLOR | 16:44 MIN.

Indeleble Liblula
Una noche antes de irse a estudiar al extranjero, Jos sale Durante una comida de negocios, un par de hermanos son
de fiesta con Milena, su mejor amiga. Al concluir la noche, olvidados a su suerte. Guiados por el tedio, hacen descubrimientos
suceder algo que cambiar su relacin para siempre. en torno al sexo y las drogas que el menor de ellos, Lucas,
an no puede comprender. Desesperado, comete un horrendo
Indelible acto autodestructivo que convulsiona a su familia.
On his last night before going abroad, Jos goes out
to a party with Milena, his best friend. The night will Firefly
develop into a series of events that will change their During a business meeting, two brothers are left alone in a
relationship forever. big public servants house. Guided by boredom, they will make
discoveries relating to sex and drugs that the youngest, Lucas,
Direccin: Carla Larrea Snchez cant understand yet. Desperate due to his constant feeling
Guion: Hipatia Argero of loneliness, he will commit an horrendous and self-destructive
Produccin: CCC act that will shake up his family.
Compaa productora: CCC
Fotografa: Flavia Martnez Direccin: Jos Pablo Escamilla Gonzlez Aragn
Edicin: Carla Larrea Snchez, Santiago Celorio Guion: Jos Pablo Escamilla Gonzlez Aragn
Direccin de arte: Carolina Montero Produccin: Jos Agustn Ortiz Ramrez
Sonido: Santiago Celorio Compaas productoras: ARCA LAB, Colectivo Colmena, BAR Producciones
Msica: Emil Plonski Fotografa: Miguel Escudero
Reparto: Fernando lvarez Rebeil, Yaride Rizk, Edicin: Mauricio Miguel Caldern, Francisco Borrajo, Jos Pablo Escamilla
Naian Gonzlez Norvind, Edgar Valadez, Ana Beln Ortiz, Direccin de arte: Mara Ugalde
Aldo Escalante, Mariana Cabrera Sonido: Daniel Loustaunau, Andrs Becerril
Msica: Andrs Becerril, Ayer Amarillo
Carla Larrea Snchez (Quito, Pichincha, Ecuador, 1989).
Reparto: Salvador de la Garza, Ivn Islas, Santiago Minor, Carlos Daz,
Obtuvo su ttulo profesional de Tecnologa en Realizacin y
Cynthia Torash, Giovana Fuentes, Rodolfo Caldern, Natalia Plascencia,
Actuacin para Cine en Incine, Quito. Estudia actualmente
Vctor Weinstock
la licenciatura en Cinematografa en el CCC. Ha dirigido cinco
cortometrajes en distintos formatos, tanto en Ecuador como Jos Pablo Escamilla Gonzlez Aragn (Ciudad de Mxico, 1988). Di-
en Mxico. rector, guionista y editor. Egresado del Centro de Diseo, Cine y Televisin.
Su primer trabajo, El dolor fantasma, fue seleccionado en una veintena de
Carla Larrea Snchez (Quito, Pichincha, Ecuador, 1989). Ob-
festivales internacionales. Liblula es su segundo trabajo como director.
tained her professional title in the technology of film direct-
ing and acting from INCINE, Quito. She is currently pursuing Jos Pablo Escamilla Gonzlez Aragn (Mexico City, 1988). Director,
a BA in film at the CCC. She has directed five shorts in differ- screenwriter, and editor. Graduated from the Centro de Diseo, Cine y
ent formats, both in Ecuador and in Mexico. Televisin (Center for Design, Film, and Television). His first film, El dolor
fantasma (The Phantom Pain), was selected for twenty international
Filmografa: Tres y dos (cm., 2013), Das de abril (cm., 2010), festivals. Liblula is his second film as a director.
Te gustan las manzanas? (cm., 2009), Laberinto de reflejos
Filmografa: El dolor fantasma (cm., 2013).
(cm. doc., 2008), Autorretrato (cm. doc., 2007).

contacto: Jos Agustn Ortiz Ramrez | jose.pablo.escamilla@gmail.com


contacto: Carla Larrea | divulgacion@elccc.com.mx

84 c o m p e t e n c i a : c o r t o m e t r a j e m e x i c a n o 14 ficm | 2016
2016 | MXICO | COLOR | 18:40 MIN. 2016 | MXICO | COLOR | 17:04 MIN.

Mara Bonita Mariachi Nights


La diva del cine mexicano, Mara Flix, de 80 aos, se Fernanda, una joven gimnasta, se prepara para una competencia
hospeda en casa de una familia en Veracruz. Ah conoce internacional. Conoce a Azun y Martn, dos atletas extranjeros que
a la hija de los dueos, gatha, de 16 aos, que quiere insisten en escapar para sumergirse en la ciudad. Durante el trayecto,
saber cmo le hace la Doa para ser tan bella. Se hacen Fernanda se debate entre regresar a su zona de seguridad y
amigas, viven aventuras y Mara le revela sus secretos. permitirse disfrutar del mundo por primera vez.

The Mexican diva of cinema, Mara Felix, age 80, Fernanda, a young gymnast, is preparing for an international
is staying as a guest at the home of a family in competition in Guadalajara. She meets Azuan and Martin, two young
Veracruz. There she meets the daughter of the owners, athletes excited to be in Mxico for the first time. They insist on
16-year-old Agatha, who wants to know what escaping to explore the city. During the trip, Fernanda is torn between
the actress does the actress do to be so beautiful returning to comply with expectations, or allowing herself the
at her age. They become friends, have adventures freedom to enjoy the world for the first time.
together and Mara reveals her secrets.
Direccin: Nancy Cruz
Direccin: Amanda de la Rosa Guion: Nancy Cruz
Guion: Amanda de la Rosa Produccin: Delia Luna Couturier, Natalia Martnez
Produccin: Roberto Fiesco Compaas productoras: CUEC-UNAM, Departamento de Imagen y Sonido,
Compaa productora: Mil Nubes Secretara de Cultura Jalisco
Fotografa: Carlos Hidalgo Fotografa: Silvana Lzaro
Edicin: Sam Baixauli Edicin: Macarena Hernndez Abreu
Direccin de arte: Francisco Constantino Direccin de arte: Paloma Camarena
Msica: Camilo Nu Sonido: Fabin de Len Lpez
Reparto: Diana Bracho, Vico Escorcia Msica: Franky Fresco, Los Mexican Cumbia
Reparto: Meraqui Pradis, Ruth Ramos, Jos Pescina, Alejandro Mendicuti
Premios y festivales: Short Film Corner, Festival de
Cannes 2016; Festival de Cine de Las Amricas Premios y festivales: Festival de Cinema Latinoamericano de Sao Paulo;
de Nueva York 2016. Festival Internacional de Cine de Monterrey; Shorts Mxico; Festival
de Cine Latinoamericano Rosario; Festival de Universidades Pblicas de
Amanda de la Rosa (Xalapa, Veracruz, Mxico, 1976).
La Plata REC, Argentina.
Guionista de programas, series de televisin y campaas
publicitarias. Su cortometraje El holands errante gan Nancy Cruz Orozco (Guadalajara, Jalisco, Mxico, 1988). En 2012 recibi la
el Festival de Cine de Xalapa. Su pelcula Mara Bonita fue beca de Jvenes Creadores de Jalisco por su proyecto Homovidens. En 2013
financiada por Conaculta y la Cmara de Diputados. ingres al CUEC-UNAM. Su cortometraje Azul turquesa particip en festivales
y muestras en Mxico, Argentina, Colombia, Espaa, Pas Vasco, Italia y Brasil.
Amanda de la Rosa (Xalapa, Veracruz, Mexico, 1976).
Screenwriter for programs, TV series, and advertising cam- Nancy Cruz Orozco (Guadalajara, Jalisco, Mexico, 1988). In 2012 she received
paigns. Her short film El holands errante won at the the Jalisco state-funded artists grant for her project Homovidens. In 2013 she
Xalapa Film Festival. Her film Mara Bonita was funded enrolled in CUEC-UNAM. Her short Azul turquesa (Turquoise) participated in
by Conaculta and Mexicos Chamber of Deputees. festivals and exhibits in Mexico, Argentina, Colombia, Spain, the Basque Coun-
try, Italy and Brazil.
Filmografa: El holands errante (cm., 2011).
Filmografa: Venus 2.0 (cm., 2016), Azul Turquesa (cm., 2014),
contacto: Amanda de La Rosa Homovidens (cm., 2013).
contacto@lanoradistribuye.com
contacto: Nancy Cruz | nancy.co71@gmail.com

14 ficm | 2016 competencia: cortometraje mexicano


85
2016 | MXICO | COLOR | 16:38 MIN.

El ocaso de Juan
Juan es un joven campesino que trabaja en el cultivo y recoleccin de
2016 | MXICO | COLOR | 22 MIN. zarzamoras. Un da, Eladio, el capataz del cultivo, ordena a Juan acompaarlo

Microcastillo a realizar un trabajo especial para el patrn. Ms tarde, Juan descubrir en


el interior de una habitacin de motel el cadver desnudo de una mujer
Una familia atrapada por una fuerza similar y la presencia de un beb llorando.
a lo humano.
Juans Sundown
Microcastle Juan is a young farmer who works at a blackberry field. One day, Eladio, the
A family trapped by a human-like force. plantation overseer, orders Juan to come along and help him do a special job
for the owner. He will later discover the corpse of a nude woman and a
Direccin: Alejandra Villalba Garca crying baby inside a motel room.
Guion: Alejandra Villalba Garca, Csar Ortiz
Produccin: Arturo Jara Kafuri Direccin: Omar Deneb Jurez
Compaas productoras: Somos/Simios, Guion: Seth lvarez
Producciones del Cuco, Taller de Cine de Produccin: Camilo Gutirrez Galvn
Mantarraya Compaas productoras: Sauce Negro Films, Secretara de Cultura de Colima
Fotografa: Csar Ortiz Fotografa: Octavio Arauz
Edicin: Ivn Herrera Edicin: Samuel Kishi Leopo
Direccin de arte: Sofa Cravioto, Alfredo Ruiz Direccin de arte: Estibaliz Valdivia, Leo Jurez
Sonido: Mike Madrigal, Eduardo Velzquez Sonido: Odn Acosta
Msica: Alonso Salamanca Msica: Carlos Virgilio Mendoza
Reparto: Nailea Norvind, Fabin Hofman, Reparto: Kristyan Ferrer, Alberto Trujillo, Alex Flores
Teresa Peace, Andrea Sutton, Juan Vera
Premios y festivales: Mencin Especial del Jurado al Mejor Cortometraje
Alejandra Villalba Garca (Tijuana, Baja Cali- Iberoamericano, Festival Internacional de Cine en Guadalajara 2016; Mencin Especial
fornia, Mxico, 1992). Curs el Taller de Cine de al Mejor Cortometraje Nacional, Festival del Nuevo Cine Mexicano de Durango.
Mantarraya. Es egresada de la Universidad Au-
Omar Deneb Jurez Vargas (Colima, Colima, Mxico, 1989). Su primer cortometraje,
tnoma de Baja California de la carrera de Co-
Jons, fue el ganador del Festival Colima de Cine 2013. Su segundo cortometraje, TV
municacin.
Boy, fue finalista del mismo festival. Actualmente se encuentra trabajando en el guion
Alejandra Villalba Garca (Tijuana, Baja Cali- de su primer largometraje.
fornia, Mxico, 1992). Studied at the Mantarraya
Omar Deneb Jurez Vargas (Colima, Colima, Mexico, 1989). His debut short, Jons,
Film Workshop. She graduated from the Universi-
won at the 2013 Colima Film Festival. His second short, TV Boy, was a finalist at the
dad Autnoma de Baja California (Autonomous
same festival. He is currently writing the screenplay for his debut feature.
University of Baja California) with a degree in
communications. Filmografa: TV Boy (cm., 2014), Jons (cm., 2013).

contacto: Alejandra Villalba Garca contacto: Omar Deneb Jurez | omardenebjuarez@gmail.com


alevillalbagarcia@gmail.com

86 c o m p e t e n c i a : c o r t o m e t r a j e m e x i c a n o 14 ficm | 2016
2016 | MXICO | 35 MM | COLOR | 23:40 MIN. 2015 | MXICO | COLOR | 13:40 MIN.

El Ochenta Pan de Dulce


Chano es deportado a Mxico tras radicar casi toda su vida ilegalmente Gallo, un tmido estudiante de secundaria de un barrio
en EUA. Ahora, alejado de su esposa e hijas, vive solo y deprimido en de la Ciudad de Mxico, se mete en problemas por
un pas extrao, al que se supone pertenece. Mientras reconstruye una gustarle la chica de otro. Junto a su mejor amigo,
motocicleta antigua con don Memo, un excorredor de motos con quien buscarn ayuda para confrontar su destino:
se ve obligado a trabajar, entender por fin dnde est su hogar. pelearse a la hora de la salida.

Number Eighty Gallo, a shy middle school student from a not-so-friendly


Chano is deported back to Mxico after living most of his life as an illegal neighborhood in Mxico City, gets into trouble because of
immigrant in the USA. Now, away from his wife and children, he lives his desires for another students girlfriend. With the help
alone and depressed in the country where he is supposed to belong. While of his best friend he is seeking to avoid his destination,
rebuilding an old motorcycle with don Memo, a retired motorcycle racer which is to confront his new enemy outside school.
with whom he is forced to work, he will find where his real home is.
Direccin: Juan Daniel Gonzlez Trujillo
Direccin: Juan Manuel Ziga Guion: Juan Daniel Gonzlez Trujillo
Guion: Juan Manuel Ziga Produccin: Alejandro Alatorre, Gildardo Retes,
Produccin: CCC Gabriel Martnez
Compaa productora: CCC Compaa productora: Taller de Cine de Mantarraya
Fotografa: Carlos Correa R. Fotografa: Jonathan Leys
Edicin: Juan Manuel Ziga Edicin: Juan Daniel Gonzlez Trujillo
Direccin de arte: Susana Chaparro Direccin de arte: Alejandra Muoz
Sonido: Isabel Muoz, Ernesto Martnez Bucio Sonido: Alexander Gutirrez
Msica: Rodrigo Carrillo Msica: Malianteo Records
Reparto: Fernando Rojasbar, Guillermo Maciel, ngeles Cruz, Reparto: Miguel Cervantes, Daniela Martnez,
Gustavo Vallejo, Myriam Bravo scar Cervantes, Estevan Cervantes

Premios y festivales: Festival Internacional de Cine en Guadalajara 2016; Premios y festivales: Short Film Corner, Festival de Cannes.
Festival de Cine de Madrid 2016; Shorts Mxico 2016.
Juan Daniel Gonzlez Trujillo (Cuauhtmoc, Chihuahua,
Juan Manuel Ziga (Ciudad de Mxico, 1984). Egresado de la licenciatura Mxico). Ha cursado diversos talleres de cine, siendo el ms
en Psicologa y del Curso General de Estudios Cinematogrficos en el CCC. reciente el Taller de Cine de Mantarraya. Ha fotografiado y
Productor asociado en el largometraje El violn. Don Sabs gan ms de una dirigido proyectos de cortometraje y una serie web. Actual-
docena de premios y reconocimientos, incluida la nominacin al scar Es- mente se desarrolla como fotgrafo de cine y publicidad.
tudiantil en la categora de Cortometraje Extranjero.
Juan Daniel Gonzlez Trujillo (Cuauhtmoc, Chihua-
Juan Manuel Ziga (Mexico City, 1984). BA in psychology; graduate of the hua, Mexico). He has studied in numerous film workshops;
CCCs general film studies program. Associate producer of the feature El violn Mantarraya was the most recent. He has photographed
(The Violin). Don Sabs won over a dozen prizes and distinctions, including a and directed short films and a web series. He is currently
nomination for the Student Oscar in the Foreign Short category. working as a photographer for film and advertising.

Filmografa: Don Sabs (cm., 2012).


contacto: Juan Daniel Gonzlez Trujillo
juangonztruj@gmail.com
contacto: divulgacion@elccc.com.mx

14 ficm | 2016 competencia: cortometraje mexicano


87
2016 | MXICO | COLOR | 11:11 MIN.

Pigs
Stella y Julin son dos jvenes disfuncionales en una relacin Direccin: Diego Catao Elizondo
enferma. La historia sucede en la Ciudad de Mxico, en donde Guion: Diego Catao Elizondo
ambos caern en un tnel obsesivo, violento y sin final, para Produccin: Juan Pablo Villavicencio, Jons Cuarn,
enfrentar sus miedos ms profundos. Pigs (cerdos) es la Sergio Catao, Diego Catao
metfora que circula como lnea conceptual y narrativa a Compaa productora: Imcine
travs de toda la historia, como smbolo de quines son. Fotografa: Mara Secco
Edicin: Diego Catao Elizondo
Stella and Julian are young, dysfunctional, and in a sick Direccin de arte: Luca Snchez
relationship. The story takes place in Mxico City where both Sonido: Sergio Daz
shall fall into an obsessive, violent and endless spiral, Msica: Pablo Somonte
eventually leading them to confront their deepest fears. Reparto: Camila Selser, Gabino Rodrguez
Pigs is the metaphor that circulates as a conceptual and
Diego Catao Elizondo (Ciudad de Mxico, 1990). Mejor conocido
narrative line throughout the story, as a symbol of who
como actor (Temporada de patos, Ao ua, Desierto adentro, Sava-
they are. It is a metaphor of failed love.
ges, I Hate Love, Narcos), tambin ha participado en diversos corto-
metrajes y proyectos del mbito audiovisual detrs de cmaras
como fotgrafo, asistente, productor, editor, guionista y director.

Diego Catao Elizondo (Mexico City, 1990). Best known as an actor


(Temporada de patos [Duck Season], Ao ua [Year of the Nail],
Desierto adentro [The Desert Within], Savages, I Hate Love, Narcos),
he has also worked behind the camera on many shorts and audiovi-
sual projects as a photographer, assistant, producer, editor, screen-
writer, and director.

Filmografa: Alter (cm., 2013), Domingo (cm., 2012).

contacto: Susana Ricalde Ortega | susana.ricalde@imcine.gob.mx

88 c o m p e t e n c i a : c o r t o m e t r a j e m e x i c a n o 14 ficm | 2016
2015 | CUBA | COLOR | 21:30 MIN.

Polski
Yoemil, un joven cubano, hereda de su padre un viejo y Premios y festivales: Festival Internacional de Cortometraje de
destruido auto polaco, Polski. A toda costa intenta arreglar el Clermont-Ferrand; Premio Revelacin, Premio SIGNIS, Cinlatino.
vehculo, ilusionado por rescatar al menos ese elemento como Rencontres de Toulouse; Festival Noruego de Cortometraje;
prueba de la inexistente relacin entre l y su padre. En una Festival Internacional de Cine Estudiantil de Tel Aviv; Festival
isla donde un auto es sinnimo de lujo, el viejo Polski se vuelve Internacional del Nuevo Cine Latinoamericanode La Habana;
la nica posibilidad de un nuevo futuro. Festival de Cine Pobre de Gibara; Festival Internacional de Cine
de Huesca; Festival Internacional de Cine de Guanajuato.
Yoemil, a young Cuban, inherits an old, ruined Polish car from
Rubn Rojas Cuauhtmoc (Ciudad de Mxico, 1987). Egresado
his father. He tries to fix it at all costs, willing to recover
de la especialidad en Direccin en la EICTV en Cuba. Actualmente
something from the nonexistent relationship with his father.
realiza un docuficcin en la Plaza Garibaldi con su padre, mariachi
On an island where a car is a sign of luxury, the old Polski
de profesin, sobre las relaciones que han entablado a lo largo de
becomes the only possibility towards a new future.
aos cantando por el barrio. Trabaja haciendo trilers para HBO-LA.
Direccin: Rubn Rojas Cuauhtmoc Rubn Rojas Cuauhtmoc (Mexico City, 1987). Graduated in di-
Guion: Rubn Rojas Cuauhtmoc recting from the EICTV in Cuba. He is currently making a docu-fiction
Produccin: Alexandra Cedeo with his father, a professional mariachi, in Plaza Garibaldi about the
Compaa productora: EICTV relationships they have developed over years of singing around the
Fotografa: Elas Martn del Campo neighborhood. He works making film trailers for HBO-LA.
Edicin: Livia Uchoa
Direccin de arte: Jos Reyes contacto: Silvia Durn | promocioninternacional@eictv.co.cu
Sonido: Lucas Coelho
Msica: Toa La Negra y Chocolate Nestl
Animacin: Elas Martn del Campo
Reparto: Jorge Ballard, Elena Garay, Reinier Morales,
Pedro Grandales, Flix Odelyn

14 ficm | 2016 competencia: cortometraje mexicano


89
2016 | MXICO | COLOR | 9 MIN. 2016 | MXICO, FRANCIA | 35 MM | BN | 3:16 MIN.

Puertas San Paolo


Una nia se transforma en una mujer adulta a travs Dnde estn los santos en un turbulento clima poltico
de un sueo. donde la homogeneizacin que se ejerce a travs de una
sociedad de consumo representa una peor forma de fascismo?
Doors La rehabilitacin de San Pablo en el mundo contemporneo
A girl becomes an adult through a dream. pasa de ser un sermn a ser una necesidad.

Direccin: Soledad Violeta Saint Paul


Guion: Soledad Violeta Where have all the saints gone in the face of a turbulent
Produccin: Irma Sangins political climate in which homogenization, through a consumer
Compaa productora: CUEC-UNAM society, presents a far worse form of fascism? Saint Pauls
Fotografa: Rodrigo Rodrguez contemporary rehabilitation means more than a sermon,
Edicin: Soledad Violeta, Rodrigo Rodrguez it is a necessity.
Direccin de arte: Soledad Violeta
Sonido: David Muoz Velasco Direccin: Mauricio Guilln
Msica: Pablo Herrera Torres Guion: basado en un texto de Pier Paolo Pasolini
Reparto: Maura LeBatard, rsula Pruneda, Flavia Velasco Produccin: Destiempo
Compaa productora: Destiempo
Premios y festivales: Shorts Mxico.
Fotografa: Mauricio Guilln
Soledad Violeta Carbajal Papadimitriou (Ciudad de Mxico, Edicin: Marylou Vergez
1989). Egres del CUEC-UNAM como realizadora. Dentro del marco Direccin de arte: Mauricio Guilln
de sus estudios ha escrito y dirigido cinco cortometrajes. Este ao Sonido: Mauricio Guilln
inicia la maestra en Guion en The London Film School. Msica: Prlude en Re Majeur, Jacques Hotteterre

Soledad Violeta Carbajal Papadimitriou (Mexico City, 1989). Mauricio Guilln (Ciudad de Mxico, 1971). Actualmente es be-
Graduated from CUEC-UNAM as a director. She has written and di- cario de Hessische Kulturstiftung y radica temporalmente en Pars,
rected five shorts over the course of her studies. This year she begins donde prepara su mediometraje Rapports de Ville en coproduccin
an MA in screenwriting at the London Film School. con Anna Sanders Films.

Filmografa: El objeto (cm., 2014). Mauricio Guilln (Mexico City, 1971). He currently has a fellowship
from Hessische Kulturstiftung and is living in Paris, where he is
contacto: Soledad Violeta Carbajal Papadimitriou working on his medium-length film Rapports de Ville, in coproduc-
soledad.violeta@gmail.com tion with Anna Sanders Films.

Filmografa: Avenida Progreso (cm., 2012).

contacto: Mauricio Guilln | mrcglln@gmail.com

90 c o m p e t e n c i a : c o r t o m e t r a j e m e x i c a n o 14 ficm | 2016
2016 | MXICO | COLOR | 14:30 MIN. 2016 | MXICO | COLOR | 29:10 MIN.

Sangre alba Silencio


Andrea est devastada tras enterarse de que su hermana tiene Adrin, un hombre de campo, regresa a la ciudad despus de
leucemia, pero una mirada ms cercana revelar que hay salir de prisin. Se encuentra con lo que haba abandonado.
algo oculto en su psique. Busca redencin.

Dim Blood Silence


Andrea is devastated after finding out her sister has leukemia, Adrin, a country man, returns to the city after his release
but a closer look will reveal something hidden in her psyche. from jail. Here, though, he faces the same vices and the same
city. Every lie fits into reality. Adrian seeks redemption.
Direccin: David Zonana
Guion: David Zonana Direccin: Clemente Castor
Produccin: Michel Franco, David Zonana Guion: Clemente Castor
Compaa productora: Luca Films Produccin: Eduardo Coyoteca, Arturo Jara Kafuri
Fotografa: Alfonso Herrera Salcedo Compaa productora: Suburbs Films
Edicin: David Zonana, Karen Espinal Fotografa: Alejandra Villalba, Clemente Castor
Sonido: Jose Miguel Enrquez Edicin: Alejandro Alatorre
Reparto: Naian Gonzlez Norvind, Daro Yazbek Bernal, Direccin de arte: Sofa Cravioto
Danae Reynaud, Mar Carrera Sonido: Santiago Domnguez
Msica: Alfredo Ruiz
Premios y festivales: Short Film Corner, Festival de Cannes 2016;
Festival de Cine de Nueva Orleans 2016; San Antonio CineFestival Clemente Castor Reyes (Ciudad de Mxico, 1994). Estudi Litera-
2016; Festival Internacional de Cine de Guanajuato 2016; tura en la Universidad Iberoamericana y particip en el Taller de
Shorts Mxico 2016. Cine de Mantarraya. Tambin estudi pintura y ha realizado diver-
sas exposiciones en Mxico. Su cortometraje documental Vacuo
David Zonana (Ciudad de Mxico, 1989). Su primer cortometraje,
(2015) form parte de la Seleccin Oficial del Festival Internacional
Princesa, particip en los festivales de Morelia, Guanajuato y Reino
de Cine de Morelia 2015.
Unido, entre otros. Ha colaborado como productor en pelculas como
600 Millas, Los herederos y Chronic. Actualmente est postprodu- Clemente Castor Reyes (Mexico City, 1994). Studied literature at
ciendo Hermanos, su tercer cortometraje. the Universidad Iberoamericana (Ibero-American University) and
participated in the Mantarraya Film Workshop. He also studied
David Zonana (Mexico City, 1989). His debut short, Princesa (Prin-
painting and has held numerous exhibitions in Mexico. His documen-
cess), participated in the Morelia, Guanajuato, and UK film festivals,
tary short Vacuo (2015) was part of FICMs Official Selection in 2015.
among others. He has worked as a producer on films such as 600
Millas (600 Miles), Los herederos (The Heirs), and Chronic. He is Filmografa: Blackbird /Supernova (cm., 2015), Vacuo (cm. doc., 2015).
currently post-producing Hermanos, his third short.
contacto: Clemente Castor Reyes | cstor@me.com
Filmografa: Princesa (cm., 2014).

contacto: David Zonana | info@luciafilms.com

14 ficm | 2016 competencia: cortometraje mexicano


91
2016 | MXICO | COLOR | 15 MIN. 2016 | MXICO | COLOR | 16:07 MIN.

El tiempo pasa El tigre y la flor


La historia de un actor que pasa los ltimos das de su vida en Tras un ao de sequa, Nicols y Pablo, mejores amigos, se
un asilo de ancianos. Una visita sorpresa de su hijo desata una preparan para Las peleas de tigres, ritual prehispnico donde
serie de eventos que cambiarn su perspectiva acerca los hombres del pueblo pelean para imitar al trueno y propiciar
de la vida, la muerte y la familia. la lluvia, esperanza de buenas cosechas. Los tigres tambin
entregan flores del compromiso a las muchachas como
As Time Goes By smbolo de amor. Este ao, Nicols ha decidido ofrecer
The story of a once-prominent actor who spends the last days flores no a una chica, sino a Pablo.
of his life in a rundown retirement home. A surprise visit from
his son unravels a series of events that will change their The Tigers Fight
perspective on life, death and family. After a year of drought, Nicolas and Pablo, best friends,
prepare for The Tigers Fight, a prehispanic ritual where the
Direccin: Eduardo Valenzuela village men fight each other to imitate thunder and foster the
Guion: Eduardo Valenzuela, Juan Mrquez rain, in the hope of a good harvest. Some of the tigers also
Produccin: Santiago Fbregas, Enrique lvarez deliver commitment flowers to girls as a sign of love. This year,
Compaas productoras: Unin Cinematogrfica, Sula Films Nicolas has decided to offer flowers not to a girl, but to Pablo.
Fotografa: Matas Penachino
Edicin: Matas Penachino Direccin: Denisse Quintero
Direccin de arte: Claudio Castelli Guion: Denisse Quintero
Sonido: Enrique Domnguez Produccin: scar Salazar, Paola Rivera Prez
Msica: Prez Prado Compaas productoras: Imcine, Diva Films, Agentes Secretos
Animacin: Andy Buttler Fotografa: Jernimo Rodrguez-Garca, AMC
Reparto: Rubn Pablos, Jos Mara Yazpik, Wanda Seux Edicin: Miguel Salgado
Direccin de arte: Claudio Pache Contreras
Premios y festivales: Palm Springs International ShortsFest.
Sonido: Omar Jurez, Isabel Muoz
Eduardo Valenzuela (Hermosillo, Sonora, Mxico, 1980). Gradua- Msica: Camilla Uboldi
do de Florida State University. Fundador/CEO de VICE en Mxico. Reparto: Hoze Melndez, Jos Pescina, Brenda Castillo,
Productor y productor ejecutivo de pelculas, documentales, series Daniel Rivera, Myriam Bravo
digitales y de televisin. Recientemente lanz Unin Cinemato-
Premios y festivales: Concurso Nacional de Proyectos
grfica, una compaa para produccin de cine y televisin.
de Cortometraje, Imcine, 2014.
Eduardo Valenzuela (Hermosillo, Sonora, Mexico, 1980). Graduate
of Florida State University. Founder/CEO of VICE in Mexico. Producer
and executive producer of films, documentaries, digital series, and
television. He recently launched Unin Cinematogrfica, a company
devoted to producing film and TV.

contacto: Eduardo Valenzuela


eduardo@unioncinematografica.com

92 c o m p e t e n c i a : c o r t o m e t r a j e m e x i c a n o 14 ficm | 2016
Denisse Quintero (Ciudad de Mxico, 1983). Becaria de
2016 | MXICO | COLOR | 28 MIN.
escritura de guion, Imcine; estudi desarrollo de proyectos
cinematogrficos en la Fundacin Carolina, en Espaa; tuvo
una beca Jvenes Creadores del Fonca y un apoyo de Iber-
Transversales
A travs de un viaje iniciado hace tiempo, Naomi busca el fantasma
media para el laboratorio de guion Cinefilia, en Colombia.
de un ser querido. En este camino tendr encuentros con distintos
Su guin Crucecitas recibi el Premio Matilde Landeta 2013.
personajes que le compartirn sus visiones sobre el futuro
Denisse Quintero (Mexico City, 1983). Won an IMCINE y la esperanza de un mundo que se diluye en la tristeza
screenwriting grant; studied film project development at the de las desapariciones forzadas.
Fundacin Carolina (Spain); was awarded a FONCA young
artists grant and support from Ibermedia for the Cinefilia Cossing Roads
screenwriting lab in Colombia. Her screenplay Crucecitas During a journey that began long ago, Naomi looks after the ghost of a
won the Matilde Landeta prize in 2013. beloved one. Along these roads she will have encounters with different
characters that share with her visions about the future and the hope
Filmografa: Carreteras (cm., 2013).
of a world that divides in the sadness of forced disappearance.
contacto: Susana Ricalde Ortega Direccin: Jessica Villamil
susana.ricalde@imcine.gob.mx Guion: Jessica Villamil
Produccin: Pamela Torres
Compaa productora: CUEC-UNAM
Fotografa: Diego Tenorio
Edicin: Francisco Rivera
Direccin de arte: Gabriela Fernndez
Sonido: Germn Haro
Msica: Galo Durn
Animacin: Adrin Acosta
Reparto: Ana Beln Ortiz, Cristian Magaloni, Abril Amaranta Rodrguez,
Mercedes Hernndez, Jorge de Los Reyes, Rodrigo Zoydo

Jessica Villamil (Ciudad de Mxico, 1985). Estudi Periodismo y Comu-


nicacin en la UNAM y Cine en el CUEC, donde dirigi tres cortometrajes
de ficcin y un documental. Es fotgrafa en el documental Temporada de
campo, apoyado con el Latin America Fund Grants 2016 del Tribeca Film
Institute, y en diversos documentales.

Jessica Villamil (Mexico City, 1985). Studied journalism/communications


at the UNAM and film at the CUEC, where she directed three fiction shorts
and a documentary. She is a cinematographer for the documentary Tempo-
rada de campo (Country Season), funded by the 2016 Latin America Fund
Grants and the Tribeca Film Institute, and various documentaries.

Filmografa: Client (cm., 2012), Kolko (cm., 2012).

contacto: Adriana Chvez | adricuecunam@gmail.com

14 ficm | 2016 competencia: cortometraje mexicano


93
2015 | ARGENTINA | COLOR | 15:26 MIN. 2016 | MXICO | 16 MM | COLOR | 10:43 MIN.

El ltimo mircoles Un juego


Dos amantes: Nicols, un estudiante, y Agustina, una mujer mayor, Fernando y Pablo son dos hermanos con una relacin
se ven por ltima vez. Conforme transcurre la tarde, la ceremonia divertida e infantil. En una noche como cualquiera, sus
del adis se vuelve inevitable. Sus diferentes formas de ver el amor, juegos cotidianos toman un sendero diferente para
el deseo y la vida surgen como un recurso desesperado para convertirse en algo real y completamente desconocido.
alargar el corto tiempo que les queda.
A Game
The Last Wednesday Fernando and Pablo are two brothers with a fun and
Two lovers, Nicolas, a young student, and Agustina, an older childlike relationship. One night, their usual games
woman, meet for one last time. As the afternoon goes by, the take a different path, becoming something real
farewell becomes inevitable. Their different ideas about love, and completely unknown.
desire and life emerge as a desperate measure to
extend the short time they have left. Direccin: Santiago Celorio Galn
Guion: Santiago Celorio Galn
Direccin: Patricio Carrera Produccin: CCC
Guion: Patricio Carrera Compaa productora: CCC
Produccin: Gissele Agostina Fernndez Fotografa: Enrique G. Menndez
Compaa productora: La Universidad del Cine Edicin: Marln Ros-Farjat
Fotografa: Juan Scaiola Direccin de arte: Mayra Espinosa, Santiago Celorio,
Edicin: Daniela Benedetti Enrique G. Menndez, Sofa Medal
Direccin de arte: Camila Mendoza, Juan Manuel Svampa Sonido: Mariano Murgua
Sonido: Sebastian Ferrari Reparto: Rodolfo Caldern, Emanuel Lattanzio
Reparto: Emanuel Parga, Maya Lesca
Premios y festivales: Festival Internacional de Cine de
Premios y festivales: Festival de Cine Independiente de la Ciudad Mrida y Yucatn 2016; Festival Mix Mxico 2016;
de Nueva York 2015; Short Film Corner, Festival de Cannes 2016; Shorts Mxico 2016.
BioBioCine, Competencia Internacional de Cortometrajes
Santiago Celorio Galn (Ciudad de Mxico, 1991). Estudi la
de Escuela, Chile 2016.
especialidad en Direccin en el CCC. Lleva ms de ocho aos
Patricio Carrera (Ciudad de Mxico, 1992). Estudi un curso intensivo escribiendo guiones cinematogrficos. Se ha desempeado
en la Escuela de Cine de Nueva York y despus estudi Direccin de en el departamento de produccin y direccin de casting en
Cine en la Fundacin Universidad del Cine, en Buenos Aires, Argentina. largometrajes y cortometrajes.
El ltimo mircoles es su tercer cortometraje como director.
Santiago Celorio Galn (Mexico City, 1991). Trained in direct-
Patricio Carrera (Mexico City, 1992). Took an intensive course at the ing at the CCC. He has been writing screenplays for over eight
New York Film Academy and then studied film directing at the Funda- years. He has worked in the production department and cast-
cin Universidad del Cine (Film University Foundation) in Buenos Aires. ing direction for feature films and shorts.
El ltimo mircoles (The Last Wednesday) is his third short as a director.
contacto: Tel.: 52 55 41 55 00 90 ext. 21832
contacto: Patricio Carrera | contacto@lanoradistribuye.com divulgacion@elccc.com.mx

94 c o m p e t e n c i a : c o r t o m e t r a j e m e x i c a n o 14 ficm | 2016
Seccin de
Documental
Mexicano
largometraje
2016 | MXICO | COLOR | 22 MIN.

Verde Mexican
Ariel, un taciturno guardia de traslado de valores que transporta los millones Documentary
ajenos cada da, recin ha descubierto que ser padre por primera vez. Mientras
decide qu hacer con su inminente paternidad, tras una extraa falla en Section
el sistema, se ve ante la posibilidad de robar el botn que carga. feature films
Green
Ariel, a silent security guard in charge of transporting other peoples millions
every day, has just discovered hes about to be a first-time father. While deciding
what to do about his imminent paternity, through a bizarre fault in the
system, he suddenly finds himself with the possibility of fleeing with
the money that he transports.

Direccin: Alonso Ruizpalacios


Guion: Alonso Ruizpalacios
Produccin: Linda Ramos, Ramiro Ruiz
Compaa productora: Imcine
Fotografa: Damin Garca
Edicin: Fernanda de la Peza, Alonso Ruizpalacios
Direccin de arte: Sandra Cabriada
Sonido: Javier Umpirrez
Msica: Toms Barreiro
Reparto: Jos Luis Prez, Tenoch Huerta, Ral Briones, Alberto Santiago

Premios y festivales: Ganador del Concurso de Proyectos de Cortometraje Imcine 2015.

Alonso Ruizpalacios (Ciudad de Mxico, 1978). Egresado de la Royal Academy of Dra-


matic Art de Londres; becario del Fonca. Previamente estudi Direccin en el Foro Teatro
Contemporneo. Su primer largometraje, Geros, gan el premio de Mejor pera Prima
en la Berlinale 2014 y los premios Horizontes Latinos y Premio de la Juventud.

Alonso Ruizpalacios (Mexico City, 1978). Graduated from Londons Royal Academy of
Dramatic Art; FONCA grant recipient. He previously studied directing at the Foro Teatro
Contemporneo (Contemporary Theater Forum). His debut film, Geros, won Best Debut
Feature at the 2014 Berlinale, as well as the Horizontes Latinos and Premio de la Juven-
tud awards.

Filmografa: Geros (2014), El ltimo canto del pjaro c (cm., 2011),


Caf Paraso (cm., 2009).

contacto: Susana Ricalde Ortega | susana.ricalde@imcine.gob.mx

14 ficm | 2016 competencia: cortometraje mexicano


95
2016 | MXICO, ESPAA | COLOR | 88 MIN.

Aqu sigo
Un viaje ntimo alrededor del mundo para descubrir cmo Lorenzo Hagerman (Ciudad de Mxico, 1969). Recibi la Rana de
se percibe la existencia cuando se rebasan los noventa aos Plata a Mejor Cinematografa en Camerimage por su trabajo en
de vida. Las historias de estas personas, que por casi un siglo Heli. Fotgrafo y coproductor en Which Way Home, nominada al
han amado, redo, cantado y sufrido, crean una sinfona Oscar como Mejor Documental 2010. Sus pelcula 0.56%... fue
a la vida. Con determinacin y humildad, ellos le dicen a premio del jurado en Documenta Madrid y H2Omx recibi el Ariel
los dems y a s mismos: aqu sigo. de Plata a Mejor Documental en 2015.

Still Here Lorenzo Hagerman (Mexico City, 1969). Awarded the Silver Frog
for Best Cinematography at Camerimage for his work on Heli. Cin-
On an intimate journey around the world, we discover
ematographer and co-producer of Which Way Home, nominated
what life looks like from the perspective of those who have
for the Best Documentary Oscar in 2010. His film 0.56%... won the
lived for more than 90 years. These stories of ordinary people,
Jury Award at Documenta Madrid and H2Omx won the Ariel for
who for almost a century, have loved, laughed, sung and
Best Documentary in 2015.
suffered, together make a symphony to life. With
determination and humility, they declare to themselves Filmografa: H2Omx (doc., 2013), 0.56% Qu le pas a Mxico?
and to the world: I am still here. (doc., 2011).

Direccin: Lorenzo Hagerman contacto: Jos Cohen | Cactus Film and Video | josecoh@mac.com
Guion: Lorenzo Hagerman
Produccin: Jos Cohen, Nicole Soriano, J. A. G. Cuevas
Compaa productora: Cactus Film and Video
Fotografa: Lorenzo Hagerman
Edicin: Lorenzo Hagerman, Faleg Pages
Sonido: Peter Townsend
Msica: Javier lvarez
Reparto: Sara Briceo, Balbino Cabrera Cabrera, Primitiva Ruiz
(Ta Tiva), Isabelle Guidi, Daniel Henri Guidi, Josep Pach Sol,
Piero Todde, Maria Basolu, Remigio Rolesu, Saeko Maeda,
Sumiko Taira, Abigay Peraza Montoro

96 c o m p e t e n c i a : d o c u m e n t a l m e x i c a n o 14 ficm | 2016
2016 | MXICO | COLOR | 86:41 MIN.

Batallas ntimas
La historia de cinco mujeres de diferentes pases que fueron Luca Mariana Gaj Ferrer (Ciudad de Mxico, 1974). Estudi
vctimas de violencia domstica y lograron sobrevivir. Su lucha Realizacin Cinematogrfica en el CUEC-UNAM. Su pelcula Mi
por enfrentar no solo a sus parejas, sino tambin a la sociedad vida dentro gan el Premio a Mejor Documental en Morelia (2007)
y a las autoridades. Es una diapositiva de la vida, de lo que la y el Gran Premio del Jurado en el Festival de Derechos Humanos de
violencia les ha causado y de cmo rompi sus vidas Pars (2008). Ha sido nominada tres veces al premio Ariel y gan
en el lugar que se supona era el ms seguro y amoroso: en 2005 con Soy.
su propia casa.
Luca Mariana Gaj Ferrer (Mexico City, 1974). Studied film di-
Intimate Battles recting at CUEC-UNAM. Her film Mi vida dentro (My Life Inside)
won the award for Best Documentary in Morelia (2007) and the
The story of five women from different countries who have
Grand Prize at the Paris International Film Festival on Human
survived domestic violence. It shows their fight in the face
Rights (2008). She has received three Ariel nominations and won in
of this, not only against their partners but also the society and
2005 with Soy.
their government. It shows what violence has done to them
and how it has broken their lives, in the place thats supposed Filmografa: Mi vida dentro (doc., 2007), Soy (cm. doc., 2004),
to be the most safe and lovable: their own homes. Todos los aviones del mundo (cm., 2001).

Direccin: Luca Gaj contacto: casadelou@gmail.com


Guion: Luca Gaj
Produccin: Rodrigo Herranz Fanjul, Luca Gaj
Compaas productoras: Caguama producciones
(Casadelou SA de CV), Imcine, Foprocine
Fotografa: Marc Bellver
Edicin: Francisco X. Rivera, Luca Gaj, Mariana Rodrguez
Sonido: Cristina Esquerra, Luca Gaj, Matas Barberis
Msica: Jacobo Lieberman, Leonardo Heiblum

14 ficm | 2016 competencia: documental mexicano


97
2016 | MXICO | COLOR | 91 MIN.

Bellas de noche
Cinco mujeres que marcan toda una poca, un estilo de vida, Premios y festivales: Ambulante 2016; Festival de Cine de
un gnero. Bellas de noche es el retrato ntimo de las vedettes Telluride 2016; Festival Internacional de Cine de Toronto 2016.
ms importantes de los aos setenta y ochenta en Mxico. El
Mara Jos Cuevas (Ciudad de Mxico, 1972). Su trabajo com-
paso del tiempo, la juventud perdida, el espejismo de la fama y
prende documental, video experimental, diseo y fotografa. Su
la posibilidad de la alegra son asuntos a los que estas mujeres
trabajo de video se ha exhibido en diferentes festivales y espacios
responden con dignidad desde un escenario mucho ms difcil
de arte en Mxico y el mundo. Bellas de noche fue seleccionada
que el de cualquier cabaret: el de la propia realidad.
para participar en el Programa de Documental del Binger Filmlab
Beauties of the Night en msterdam.

Five women who define an era, a lifestyle, a genre. Beauties Mara Jos Cuevas (Mexico City, 1972). Her work encompasses
of the Night is an intimate portrait of the leading showgirls of documentary, experimental video, design, and photography. Her
Mexico in the 1970s and 1980s. The inexorable passage of time, video work has been shown at different festivals and art spaces in
lost youth, the mirage of fame, the pursuit of happiness Mexico and around the world. Bellas de noche (Beauties of the
Our characters attempt to answer all of these questions with Night) was selected to participate in the Binger Filmlabs docu-
dignity from a much more demanding stage than that mentary program in Amsterdam.
of any theater: the arena of reality.
Filmografa: Tributo (cm. doc., 2014).
Direccin: Mara Jos Cuevas
Guion: Mara Jos Cuevas contacto: Mara Jos Cuevas | cuevasmariajose@mac.com
Produccin: Mara Jos Cuevas, Christian Valdelivre, Moiss Coso
Compaas productoras: Cinepantera, Detalle Films
Fotografa: Mark Powell, Mara Jos Cuevas
Edicin: Ximena Cuevas
Sonido: Kiyoshi Osawa, Javier Umpierrez
Reparto: Olga Breeskin, Lyn May, Wanda Seux, Princesa Yamal,
Rossy Mendoza

98 c o m p e t e n c i a : d o c u m e n t a l m e x i c a n o 14 ficm | 2016
2016 | MXICO | COLOR | 120 MIN.

El buen cristiano
En 1979, Jos Efran Ros Montt renace cuando se convierte Premios y festivales: Premio FEISAL, Festival Internacional
al cristianismo. Est dando un sermn a dos alumnos cuando de Cine en Guadalajara 2016.
un grupo de soldados irrumpe en su escuela cristiana para
Izabel Acevedo (Guatemala, Guatemala, 1981). Egresada de la Es-
pedirle dirigir el golpe de estado de 1982.
cuela Nacional de Arte Dramtico, en Guatemala. Estudi Realizacin
The Good Christian Cinematogrfica en el CCC de la Ciudad de Mxico y el posgrado de
Guion de Largometraje en la Escola Superior de Cinema i Audiovi-
In 1979, Jos Efran Ros Montt became a born-again
suals de Catalunya, Espaa.
Christian. He was delivering a sermon when a group of soldiers
burst into his Christian school, and asked him to lead a Izabel Acevedo (Guatemala City, Guatemala, 1981). Graduated from
military coup in 1982. Francisco Chavez Raymundo and his Guatemalas Escuela Nacional de Arte Dramtico (National Drama
sister were small children when Rios political actions School). She studied film directing at the CCC in Mexico City and
annihilated their community. did postgraduate studies in feature screenwriting at the Escola
Superior de Cinema i Audiovisuals in Catalonia, Spain.
Direccin: Izabel Acevedo
Guion: Izabel Acevedo Filmografa: Para armar un helicptero (cm., 2012),
Produccin: Henner Hofmann, Karla Bukantz Globo azul (cm., 2010).
Compaa productora: CCC
Fotografa: Pamela Albarrn contacto: Izabel Acevedo | divulgacion@elccc.com.mx
Edicin: Izabel Acevedo, Gabriel Adderley
Sonido: Axel Muoz Barba, Joaqun Ruano
Msica: Galo Durn

14 ficm | 2016 competencia: documental mexicano


99
2016 | MXICO | COLOR | 89 MIN.

El Charro de Toluquilla
El Charro de Toluquilla es un cantante de msica ranchera Premios y festivales: Mejor Documental Iberoamericano, Premio
y portador del VIH que presume vencer esta enfermedad del Pblico, Festival Internacional de Cine en Guadalajara 2016;
disfrazado en el estilo de vida fanfarrn y desenfadado de los Festival de Cine de Tribeca 2016; Mejor Documental Mexicano,
personajes clsicos de cine mexicano. La verdadera naturaleza Festival Internacional de Cine de Mrida y Yucatn 2016; Festival
de este macho emerge al experimentar la paternidad Internacional de Documental de Sheffield 2016.
de una nia que milagrosamente naci sin el virus.
Jos Villalobos Romero (Guadalajara, Jalisco, Mxico, 1983). Es-
The Charro of Toluquilla tudi en el Centro de Medios Audiovisuales, en Guadalajara. Se ha
desempeado como director de cortometrajes documentales, pro-
The Charro of Toluquilla is an HIV-positive singer who
gramador multimedia y editor de largometrajes documentales
brags about beating the disease and is shielded by his ladies
entre los que destacan Los Ginger Ninjas, rodando Mxico; Faceless;
man lifestyle of classic Mexican movie characters.
y Don Mammie Blue.
This outrageous characters true nature emerges as he
experiences fatherhood with his daughter who was Jos Villalobos Romero (Guadalajara, Jalisco, Mexico, 1983). Stud-
miraculously born without the virus. ied at Guadalajaras Centro de Medios Audiovisuales (Audiovisual
Media Center). He has directed documentary shorts, been a multi-
Direccin: Jos Villalobos Romero media programmer, and edited documentary features, including
Guion: Jos Villalobos Romero Los Ginger Ninjas, rodando Mxico (The Ginger Ninjas Ride Mexi-
Produccin: Jos Villalobos Romero, Sergio Adrin Morkin, co); Faceless; and Don Mammie Blue.
Claudia Mndez Castaeda
Compaas productoras: Lupe & Hijos Films, Foprocine, Imcine Filmografa: Seor Madera (cm., 2007), Invaders (cm., 2005).
Fotografa: Jos Villalobos Romero
Edicin: Jos Villalobos Romero, Javier Campos Lpez, contacto: Susana Ricalde Ortega | susana.ricalde@imcine.gob.mx
Paloma Lpez Carrillo
Sonido: Mario Martnez Cobos
Msica: Andrs Snchez, Gus Reyes

100 c o m p e t e n c i a : d o c u m e n t a l m e x i c a n o 14 ficm | 2016


2015 | MXICO | COLOR | 77 MIN.

Las letras
En junio del ao 2000, en la regin de los Altos de Chiapas, Premios y festivales: CPH:DOX 2015; Festival dei Popoli;
tom lugar una emboscada contra una patrulla en donde Transcinema. Festival Internacional de No Ficcin; Porto/Post/
varios policas fueron asesinados. El profesor tzotzil Alberto Doc; Punto de Vista. Festival Internacional de Cine Documental
Patishtn fue arbitrariamente sealado como culpable de este de Navarra; Ficestival Internacional de Cine UNAM (Ficunam);
evento y sentenciado a 60 aos en prisin. A travs de una Buenos Aires Festival Internacional de Cine Independiente;
exploracin sensorial de memoria y evocacin, esta pelcula Festival de Cine del Instituto de Arte Contemporneo de Londres;
escarba en el espritu y las entraas de esta historia. Chicago Filmmakers; Ambulante. Gira de Documentales;
Festival Internacional de Cine en el Desierto.
The Letters
Pablo Chavarra Gutirrez (Monterrey, Nuevo Len, Mxico, 1985).
In June of the year 2000, in the region of the Chiapas
Bilogo graduado de la Universidad Autnoma de Nuevo Len. Su
Highlands, a patrol car is ambushed and policemen are killed.
trabajo ha sido mostrado en festivales como CPH:DOX, Ficunam,
Tzotzil professor Alberto Patishtan was randomly found guilty
Festival dei Popoli, Punto de Vista, Mar del Plata, Transcinema, An-
of this event and sentenced to 60 years in prison. Through
thology Film Archives y Mrgenes, entre otros.
a sensory exploration of memory and evocation, the film
digs into the spirit and entrails of this story. Pablo Chavarra Gutirrez (Monterrey, Nuevo Len, Mexico, 1985).
Graduated in biology from the Universidad Autnoma de Nuevo
Direccin: Pablo Chavarra Gutirrez Len (Autonomous University of Nuevo Len). His work has appeared
Guion: Pablo Chavarra Gutirrez in festivals like CPH:DOX, FICUNAM, Popoli, Punto de Vista, Mar del
Produccin: Alexandro Aldrete, Juan Farr F. Plata, Transcinema, Anthology Film Archives, and Mrgenes, among
Compaa productora: Bengala others.
Fotografa: Diego Amando Moreno Garza
Edicin: Israel Crdenas, Pablo Chavarra Gutirrez Filmografa: Las letras (doc., 2015), Alexfilm (doc., 2015),
Sonido: Gerardo Villarreal El resto del mundo (doc., 2014), Tapetum Lucidum (doc., 2013),
Msica: Julio Torres Terrafeni (2012), Santuario (cm., 2011), Cynomys (cm. doc., 2010).

contacto: alexandro@agenciabengala.com

14 ficm | 2016 competencia: documental mexicano


101
2016 | MXICO | COLOR | 100 MIN.

Mexicanos de bronce
Tres jvenes se conocen en prisin y forman un grupo Julio Jess Fernndez Talamantes (Ciudad de Mxico, 1982).
musical que da forma al pasado que los persigue. Mientras Comuniclogo, en 2006 comenz su carrera en la TV pblica de
la desesperanza y el agobio se aduean por momentos de Mxico, donde ha producido documentales sobre la historia y
Rocky y Hones, Bullet est por cruzar las rejas del penal por cultura del pas. En 2010 fund Perro Rojo, casa productora orien-
tercera ocasin. En el abismo de la libertad, las posibilidades tada a documentales y reportajes sociales. Ha trabajado con de-
que marcarn su destino no son claras, y el reto de pendencias como el INAH, Canal 22 y Conabio.
recuperar a su familia implica superar las pruebas
Julio Jess Fernndez Talamantes (Mexico City, 1982). A com-
que el barrio le tiene por delante.
munications expert, in 2006 he started out in Mexican public TV,
Bronze Nation producing documentaries on national history and culture. In 2010
he founded Perro Rojo, a production company for documentaries
Three young men met in prison and decided to form a musical
and social reporting. He has worked with institutions like the INAH,
group to shape the past that is chasing them. While despair
Canal 22, and CONABIO.
sometimes overwhelms Rocky and Hones, Bullet is about to
cross the prison gates for the third time. In the abyss of
contacto: Julio Fernndez Talamantes | jjfeta@hotmail.com
freedom, the possibilities that will mark his destiny are
unclear, and the challenge of recovering his family involves
overcoming the tests that lie ahead in his neighborhood.

Direccin: Julio Fernndez Talamantes


Guion: Julio Fernndez Talamantes
Produccin: Julio Fernndez Talamantes,
Carlos Prieto Hernndez, Javier Gmez Torres
Compaas productoras: Perro Rojo, Cine Canbal
Fotografa: Julio Fernndez Talamantes, Carlos Prieto Hernndez,
Javier Gmez Torres, Xavier Lpez Snchez
Edicin: Julio Fernndez Talamantes, Carlos Prieto Hernndez,
Javier Gmez Torres
Sonido: Gabriel Reyna
Msica: Diego Cevallos

102 c o m p e t e n c i a : d o c u m e n t a l m e x i c a n o 14 ficm | 2016


2016 | MXICO, HOLANDA | COLOR | 84 MIN.

Mientras se
busca al Diablo Diego Gutirrez (Ciudad de Mxico, 1966). Estudi Artes Visuales en la
UNAM y cine en msterdam. Ganador del FIPRESCI a Mejor Documental
Hace diez aos, el cineasta holands Kees Hin viaj (Tesalnica, 2013), Becerro de Oro a Mejor Largometraje Documental (NFF,
por el sureste asitico, Europa y Amrica preguntando 2013), Premio Jean Vigo a Mejor Direccin (2015) entre otros reconocimien-
por el diablo. El viaje qued registrado en 97 horas de tos. Ha sido profesor y asesor en msterdam, Los ngeles y Suiza.
sonido e imagen. Ahora, Diego Gutirrez y Danniel
Diego Gutirrez (Mexico City, 1966). Studied visual art at the UNAM and
Danniel se sumergen en el material no editado y,
film in Amsterdam. His awards include the FIPRESCI for Best Documentary
utilizando un generador aleatorio de cdigo de
(Thessaloniki, 2013), the Golden Calf for Best Documentary Feature (NFF, 2013),
tiempo, incorporan el azar en el proceso de
and the Prix Jean Vigo for Best Director (2015). He has been a teacher and
reconstruccin del viaje de Hin para llevarnos, en esta
advisor in Amsterdam, Los Angeles, and Switzerland.
pelcula no narrativa, a donde nunca hemos estado.
Filmografa: Huellas (Sporen) (doc., 2014), Partes de una familia (doc., 2013),
While Looking For the Devil El carruaje (doc., 2007), Las canciones del valle de los perros (doc., 2005),
Ten years ago, Dutch filmmaker Kees Hin travelled Seis documentales y una pelcula acerca de la Ciudad de Mxico (doc., 2002).
through South East Asia, Europe and The Americas,
Danniel Danniel (Haifa, Israel, 1950). Estudi arte, cine, guionismo, direc-
asking about the Devil. The result is in 97-hour archive
cin y edicin en Holanda. Su filme Egg fue seleccionado en la Quincena de
of image and sound. Now Diego Gutirrez and Danniel
Realizadores de Cannes y recibi numerosos premios internacionales. Su
Danniel have gone back into the un-edited footage.
documental codirigido con Juliano Mer Khamis, Arnas Children, gan en
Without searching for a conventional narrative
Tribeca, Hotdocs, Nyon y Praga, entre otros festivales.
pattern and by using a Random Timecode Chooser,
they incorporate chance into the process of Danniel Danniel (Haifa, Israel, 1950). Studied art, film, screenwriting, direct-
reconstructing the journey and redefine its goal. ing and editing in the Netherlands. His film Egg was selected for the Cannes
Directors Fortnight and received many international awards. His documen-
Direccin: Danniel Danniel, Diego Gutirrez tary Arnas Children, co-directed with Juliano Mer Khamis, won at Tribeca,
(en colaboracin con/in collaboration with Kees Hin) Hotdocs, Nyon, Prague, and other festivals.
Produccin: Danniel Danniel, Diego Gutirrez
Compaa productora: El Despacho Filmografa: Huellas (Sporen) (2014), Arnas Children (2003), Russen 4 (2001),
Fotografa: Diego Gutirrez Russen 2 (2000), De Zaak Braun (1999), Winter 89 (1997), Tralievader (1996),
Edicin: Danniel Danniel, Diego Gutirrez Mykosch (1995), Viaduc (1988), Ei (Egg) (1986), The way to Paris (1982).
Sonido: Hugo Dijkstal
contacto: Diego Gutirrez | eldespacho@gmail.com

14 ficm | 2016 competencia: documental mexicano


103
2016 | MXICO | COLOR | 60:11 MIN.

Los nios de la Cruz


Gabriel y Esther viven en un internado para nios de bajos Jaime Villa Galindo (Hermosillo, Sonora, Mxico, 1980). Egresado
recursos. En medio de juegos, clases, sueos, peleas y amigos de la Escuela de Cine Arte 7. Editor y realizador. Ha contado con el
que se vuelven hermanos, aprendern que estar lejos de su apoyo de Conaculta para la realizacin de diversos documentales.
familia es la mejor opcin para tener una educacin y Becario del Fondo Estatal para la Cultura y las Artes de Sonora. Edi-
concebir un futuro. tor de cortometrajes y largometrajes coproducidos con Imcine y
Conaculta.
Kids From Nowhere
Jaime Villa Galindo (Hermosillo, Sonora, Mexico, 1980). Graduated
Gabriel and Esther are two children who live in a boarding
from the Arte 7 Film School. Editor and director. He has had CONA-
school for low-income families. Between games, lessons,
CULTA funding to direct multiple documentaries. Grant recipient
dreams, fights and friends who become brothers, they learn
from Sonoras state fund for culture and the arts. Editor of shorts
that being away from their family is their only chance to
and features co-produced with IMCINE and CONACULTA.
have an education and shape a future.
Filmografa: Los viejos del mezcal (cm. doc., 2011), El color de la
Direccin: Jaime Villa oscuridad (cm. doc., 2009), No oyes ladrar los perros (cm., 2003).
Guion: Jaime Villa
Produccin: Jaime Villa, Karen Silva contacto: Jaime Villa Galindo | jaime@jacalitofilms.com
Compaas productoras: Foprocine, Imcine, Jacalito Films, SilvaR
Fotografa: Jorge Y. Leyva
Edicin: Jaime Villa, David Torres
Sonido: Vctor Navarro
Msica: Hugo Sols

104 c o m p e t e n c i a : d o c u m e n t a l m e x i c a n o 14 ficm | 2016


2016 | MXICO | COLOR | 73 MIN.

El Remolino
Pedro es un campesino que defiende su identidad y sus Premios y festivales: Ambulante. Gira de Documentales 2016;
sueos; su hermana Esther lucha por mejorar la vida de su hija Mencin Especial del Jurado, Festival Internacional de Cine
mientras nos comparte su mundo a travs de una pequea de Mrida y Yucatn; Semana de la Crtica, Festival del film Locarno;
cmara. Ambos viven en El Remolino, una diminuta comunidad Muestra Internacional de Cine con Perspectiva de Gnero
de Chiapas afectada cada ao por inundaciones ocasionadas (MICicGnero); Festival Internacional de Cine de Camden;
por el Ro Usumacinta. Para ellos, la vida es como un remolino Festival de Cine de Oaxaca.
que da vueltas en el viaje de sus ciclos internos y del gran
Laura Herrero Garvn (Toledo, Espaa, 1985). Estudi cine e imagen
ciclo de la naturaleza.
en Mxico, Espaa y Estados Unidos. Actualmente cursa el mster
The Swirl en Documental Creativo en la Universidad Pompeu Fabra, Barcelo-
na. Directora y fotgrafa, es miembro de La Sanda Digital y Emer-
Pedro is a farmer who defends his identity and his dreams;
genciaMX, que luchan por los derechos humanos y de la identidad
his sister Esther strives for a better future for her daughter as
de gnero en Mxico.
she shares her world through the lens of her small camera.
They live in El Remolino, a tiny riverside community in Laura Herrero Garvn (Toledo, Spain, 1985). Studied film and image
Chiapas, Mexico, which is affected by strong floods every year. in Mexico, Spain, and the US. She is currently pursuing an MA in cre-
To them, life is like a swirl that spins through the journey ative documentary from Barcelonas Pompeu Fabra University. A di-
of its internal cycles and the greater natural cycle of the river. rector and photographer, she is a member of La Sanda Digital and
EmergenciaMX, which fight for human rights and gender equality
Direccin: Laura Herrero Garvn in Mexico.
Guion: Laura Herrero Garvn
Produccin: Anas Vignal, Julio Lpez Filmografa: Mirando al cielo (cm., 2012),
Compaas productoras: La Sanda Digital, Foprocine, Nora, El Sabor de su boca (cm., 2011).
Semillero Estudios, Estudios Churubusco
Fotografa: Laura Herrero Garvn contacto: Anas Vignal | elremolinodoc@gmail.com
Edicin: Lorenzo Mora Salazar
Sonido: Josu Vergara, Elosa Diez, lvaro Arce
Msica: Josu Vergara, Juan Cubas Fridman, lvaro Arce

14 ficm | 2016 competencia: documental mexicano


105
2016 | MXICO | COLOR | 93:58 MIN.

Resurreccin
La legendaria cascada de El Salto de Juanacatln, en Jalisco, Premios y festivales: Mencin Especial del Jurado, Festival
fue alguna vez conocida como el Nigara mexicano, pero con international du film denvironnement; Festival International
el establecimiento de un corredor industrial en los setenta de Cine de Guanajuato.
sus aguas se volvieron venenosas y destructoras. Hoy, entre
Eugenio Polgovsky (Ciudad de Mxico, 1977). Director, fotgrafo
las ruinas txicas de las riberas del ro, una familia lucha por
y editor de cine. Sus pelculas retratan las contradicciones e in-
su supervivencia y sus memorias se vuelven una voz por la
justicias de Mxico desde una ptica original. Ha recibido cuatro
resurreccin de las aguas cristalinas de sus recuerdos.
premios Ariel y ms de 30 premios internacionales, como el Joris
Resurrection Ivens Award (Cinma du rel) y el Premio Jos Rovirosa (UNAM).

The waterfalls of El Salto de Juanacatln in Jalisco were once Eugenio Polgovsky (Mexico City, 1977). Film director, cinematog-
known as the Mexican Niagara Falls. The sudden arrival of rapher and editor. His films portray Mexicos contradictions and
the international industry in the 70s turned its waters into a injustices from an original perspective. He has received four Ariel
poisoned hub for the destruction of life. Now, in the village of Awards and over thirty international prizes, such as the Joris Ivens
El Salto, one family rescues its memories, in a battle for the Award (Cinma du rel) and the Jos Rovirosa prize (UNAM).
resurrection of the Santiago Rivers watersand for
Filmografa: Un salto de vida (cm., 2014), Mitote (doc., 2012),
this villages survival.
Los herederos (doc., 2008), Trpico de Cncer (doc., 2004);
Direccin: Eugenio Polgovsky El color de su sombra (cm. doc., 2000).
Guion: Eugenio Polgovsky
Produccin: Eugenio Polgovsky, Julio Chavezmontes contacto: Regina Serratos | regina@somospiano.com
Compaas productoras: Tecolote Films, Piano
Fotografa: Eugenio Polgovsky
Edicin: Eugenio Polgovsky
Sonido: Enrique Enciso, Eugenio Polgovsky, Mara Polgovsky,
Marcelo Nieto

106 c o m p e t e n c i a : d o c u m e n t a l m e x i c a n o 14 ficm | 2016


2016 | MXICO, EUA | COLOR | 72:15 MIN.

La selva negra
La historia de dos personas mayores de la comunidad Premios y festivales: Visions du Rel; Festival Internacional de Cine
zoque: doa Carmen, quien vive de la tierra que de Guanajuato.
hered del movimiento popular inspirado en la
Sal Kak (Chiapas, Mxico, 1985). Artista, activista y promotor zoque. Es-
muerte de su esposo, asesinado como mrtir; y Juan,
tudi Artes Visuales de la Universidad de Ciencia y Artes de Chiapas. Sus
un curandero que padece una hernia y vuelve
cuadros se han expuesto desde Brasil hasta Canad, y tiene murales en
hechizado por un producto milagro. Bello y digno,
Chiapas, Oaxaca y Tabasco. Escribe poesa en zoque y produce videos docu-
La selva negra es un documental que incorpora
mentales para apoyar los derechos y la lucha de su pueblo.
elementos de ficcin y de cine experimental para
retratar las fuerzas externas que tocan esas vidas. Sal Kak (Chiapas, Mexico, 1985). Zoque artist, activist, and promoter. Stud-
ied art at the Universidad de Ciencia y Artes de Chiapas (Chiapas University
The Modern Jungle of Science and the Arts). His paintings have been shown from Brazil to Cana-
A portrait of globalization filtered through the fever da; he has murals in Chiapas, Oaxaca, and Tabasco. He writes poetry in Zoque
dream of a Zoque shaman, Juan, who falls under the and makes documentary videos on his peoples rights and struggles.
spell of a pyramid scheme marketed nutritional
Charles Fairbanks (Nebraska, EUA, 1979). Estudi en Stanford University y
supplement. Nearby, Carmen lives peacefully off the
en la Universidad de Michigan. Desde 2001 trabaja en Mxico como fot-
land her martyred husband paid for with his life. The
grafo, profesor y cineasta. Desde 2011 colabora con Sal Kak y la comunidad
Modern Jungle documents their encounters with
zoque en Chiapas. Es profesor de cine en el Antioch College de Ohio y beca-
modernityincluding capitalism, commodity fetish,
rio de la Fundacin Guggenheim y del MacDowell Colony.
and cinema itself.
Charles Fairbanks (Nebraska, US, 1979). Studied at Stanford and the Uni-
Direccin: Sal Kak, Charles Fairbanks versity of Michigan. He has worked in Mexico since 2001 as a photographer,
Guion: Sal Kak, Charles Fairbanks teacher, and filmmaker. He has collaborated with Sal Kak and the Zoque
Produccin: Sal Kak, Charles Fairbanks community in Chiapas since 2011. He is a film professor at Antioch College in
Compaas productoras: Sal Kak, Charles Fairbanks Ohio, Guggenheim Fellow, and MacDowell Colony resident.
Fotografa: Charles Fairbanks
Edicin: Charles Fairbanks Filmografa: Irma (cm. doc., 2010), Flexing Muscles (cm. doc., 2010).
Sonido: Sal Kak
Msica: Lavender (Hugo Paris), Lorenzo Rodrguez Estrada contacto: Irena Taskovski | festivals@taskovskifilms.com

14 ficm | 2016 competencia: documental mexicano


107
2016 | MXICO, REPBLICA DOMINICANA | COLOR | 83:28 MIN.

Somos lengua
En distintas ciudades de Mxico, una gran cantidad de jvenes Premios y festivales: Premio Simplemente, Premio Guerrero de la
practican y se han entregado al arte del rap. Viven para el rap Prensa, Festival Internacional de Cine UNAM; Premio del Pblico,
y de l se nutren. Quines son los rappers en Mxico? Qu Festival del Nuevo Cine Mexicano de Durango.
encuentran en esa cultura que el resto de la sociedad no les
Eduardo Kyzza Terrazas Hernndez (Nairobi, Kenia, 1977). Fil-
ofrece? Cmo es que su intensa relacin con las palabras y
sofo por la UNAM, con maestra en Cine por Columbia University.
la lengua los ha transformado y los ayuda a sobrevivir en
El lenguaje de los machetes fue seleccionada para Cine en Cons-
un pas que no les ofrece oportunidades?
truccin del Festival de San Sebastin (2010) y estrenada en la
Speaking Tongues Semana de la Crtica del Festival de Venecia (2011). Actualmente
desarrolla dos largometrajes de ficcin.
In various Mexican cities, the art of rap is practiced by a large
number of youths who are completely committed to it. How Eduardo Kyzza Terrazas Hernndez (Nairobi, Kenya, 1977). BA in
have they been transformed through the intense relation they philosophy (UNAM), MA in film (Columbia University). El lengua-
establish with words, with their own tongues, and with je de los machetes (Machete Language) was selected for Films in
language? And, finally, how does this help them to survive Progress at the San Sebastian Film Festival (2010) and premiered at
in a country which offers no alternatives? the Venice Film Festival Critics Week (2011). He is working on two
fiction features.
Direccin: Kyzza Terrazas
Guion: Kyzza Terrazas Filmografa: El lenguaje de los machetes (2011).
Produccin: Carlos Sosa
Compaas productoras: Viento del Norte Cine, Cacerola Films contacto: Kyzza Terrazas | kyzza.terrazas@gmail.com
Fotografa: Alberto Anaya Adalid, Israel Crdenas
Edicin: Yibran Asuad
Sonido: Emilio Corts
Msica: Dr. Zupreeme

108 c o m p e t e n c i a : d o c u m e n t a l m e x i c a n o 14 ficm | 2016


2016 | MXICO | COLOR | 104:57 MIN

Tempestad
Una mujer es recluida en una crcel controlada por el crimen Premios y festivales: Mencin Especial Caligari, Seccin Forum,
organizado mientras que otra busca a su hija desaparecida. Festival Internacional de Cine de Berln (Berlinale) 2016; Premio
A travs de imgenes que nos sumergen en un viaje del Norte Tim Hetherington, Festival Internacional de Documental
al Sur de Mxico, los dos testimonios se entrelazan y nos de Sheffield 2016; Ambulante. Gira de Documentales 2016;
llevan al centro de una tormenta: un pas en donde la violencia Premio Arri Amira a Mejor Cinematografa, DOK.fest Mnchen
ha tomado el control de nuestras vidas, de nuestros deseos 2016; Mencin Especial del Jurado, DocumentaMadrid;
y de nuestros sueos. Mejor Documental, Festival de Cine de Lima 2016.

Tatiana Huezo (San Salvador, El Salvador, 1972). Graduada del CCC


A woman is convicted and sentenced to a prison controlled
de Mxico con maestra en Documental de Creacin por la Univer-
by organized crime while another woman searches for her
sidad Pompeu Fabra en Barcelona. Su primer largometraje, El lugar
missing daughter. Through images that submerge us in a
ms pequeo, se exhibi en ms de cincuenta festivales y gan
journey from the north to the south of Mexico, both
mltiples premios. Es miembro del Sistema Nacional de Creadores
testimonies collide and take us to the center of a storm:
de Arte.
a country where violence has taken control of our lives,
our desires and our dreams. Tatiana Huezo (San Salvador, El Salvador, 1972). Graduate of Mex-
icos CCC; MA in creative documentary (Pompeu Fabra University,
Direccin: Tatiana Huezo
Barcelona). Her debut feature, El lugar ms pequeo (The Tiniest
Guion: Tatiana Huezo
Place), was screened at over 50 festivals and won numerous prizes.
Produccin: Nicols Celis, Sebastin Celis
She is part of Mexicos Sistema Nacional de Creadores de Arte (Na-
Compaas productoras: Pimienta Films, Cactus Film & Video,
tional System of Artists).
Terminal
Fotografa: Ernesto Pardo Filmografa: Ausencias (cm., 2014), Ver, or y callar (cm., 2012),
Edicin: Lucrecia Gutirrez Maupom, Tatiana Huezo El lugar ms pequeo (doc., 2011), Retrato de familia (2005),
Sonido: Federico Gonzlez Jordn, Lena Esquenazi El ombligo del mundo (cm., 2001), Tiempo custico (cm., 1997).
Msica: Leonardo Heiblum, Jacobo Lieberman
contacto: Nicols Celis | info@pimientafilms.com

14 ficm | 2016 competencia: documental mexicano


109
Seccin de
Largometraje
Mexicano
Mexican
Feature Film
Section
2016 | BOSNIA Y HERZEGOVINA, MXICO | COLOR | 121 MIN.

3 Zene or (Waking Up From my Bosnian Dream)


3 mujeres o (despertando de mi sueo bosnio)
Ivana, Clara y Marina son tres mujeres que viven al mismo tiempo en Sarajevo bajo
circunstancias muy diferentes. Ivana suea con mudarse a Estados Unidos, Clara trabaja
en las noches para pagar sus estudios y Marina est enamorada de su mejor amiga que
est a punto de mudarse. Cada una lucha para lograr su objetivo, pero la mayora
del tiempo la sociedad no acepta aquello que va contra las normas.

3 Women or (Waking Up From my Bosnian Dream)


Ivana, Clara and Marina are three women from different backgrounds living at the same
time in Sarajevo. Ivana dreams about moving to the USA, Clara works during the night to
save money for her studies and Marina is in love with her best friend who is moving to
a different country. Each one fights to achieve her own goals, but most of the time
society doesnt accept whats not in accordance with its norms.

Direccin: Sergio Flores Thorija


Guion: Sergio Flores Thorija
Produccin: Bla Tarr
Compaas productoras: Film Factory, Mexican Koi, Bighouse Cinema
Fotografa: Sergio Flores Thorija
Edicin: Sergio Flores Thorija
Sonido: Levan Lomjaria, Anton Petersen, Nick Leonardi
Reparto: Clara Casagrande, Ivana Vojinovic, Marina Komsic

Sergio Flores Thorija (Ciudad de Mxico, 1987). Es egresado de CENTRO y del doctorado en Hu-
manidades en Cine (Film Factory) fundado por el realizador hngaro Bla Tarr en Bosnia y Herze-
govina. Con su cortometraje Bosnian Dream gan el 13 Festival Internacional de Cine de Morelia.

Sergio Flores Thorija (Mexico City, 1987). He graduated from CENTRO and has a PhD in Hu-
manities in Cinema from the Film Factory, founded by the Hungarian director Bla Tarr in Bosnia
and Herzegovina. His short film Bosnian Dream was named Best Fiction Short at the 13th FICM.

Filmografa: Bosnian Dream (cm., 2015), Tuga (cm., 2014), Viernes (cm., 2011).

contacto: Sergio Flores Thorija | thor_sft@hotmail.com

110 c o m p e t e n c i a : l a r g o m e t r a j e m e x i c a n o 14 ficm | 2016


2016 | MXICO, FRANCIA | COLOR | 101 MIN.

La caja vaca
Debido a su estado de salud, Toussaint, un haitiano de 60 aos, Premios y festivales: Festival Internacional de Cine de Toronto
tiene que ir a vivir con su hija Jazmn a la Ciudad de Mxico. 2016.
l no ha sido capaz de echar races en ningn lugar, no fue un
Claudia Sainte-Luce (Veracruz, Mxico, 1982). Curs Artes Audiovi-
padre amoroso y es un completo desconocido para Jazmn.
suales en la Universidad de Guadalajara, con estudios de dramatur-
A travs de esta convivencia obligada, Toussaint arma el
gia y actuacin. Su pera prima, Los inslitos peces gato, estrenada
rompecabezas de su pasado con sus memorias restantes y su
en el Festival del film Locarno, obtuvo el Premio a la Mejor Pelcula
hija es capaz de perdonarlo para seguir con su propia vida.
del jurado joven y, en Toronto, el Premio de la Crtica.
The Empty Box Claudia Sainte-Luce (Veracruz, Mexico, 1982). Has a degree in au-
Due to his health condition, Toussaint, a 60-year-old Haitian diovisual arts from the University of Guadalajara; she also studied
native, goes to live with Jazmin, his daughter, in Mexico City. playwriting and acting. Her debut feature, Los inslitos peces gato
Toussaint is a man who wasnt able to take root in any of the (The Amazing Catfish), premiered at the Film Festival Locarno, was
places he lived. He was not a loving father and he is a named Best Film by the young jury and won the Critics Award in
complete stranger to Jazmin. Through this compelled Toronto.
cohabitation, Toussaint will put together the puzzle of his past
Filmografa: Los inslitos peces gato (2013), El milagrito de San
with his remaining memories and Jazmin will be able to
Jacinto (cm., 2007), Muerte anunciada (cm., 2006).
forgive and move on.

Direccin: Claudia Sainte-Luce contacto: Alina Uribe | alina@humanosdefectuosos.com


Guion: Claudia Sainte-Luce Christian Kregel | christian@jaquecafilms.com
Produccin: Christian Kregel
Compaas productoras: Jaqueca Films, Canibal Networks,
Equipment & Film Design, Fidecine, Imcine,
Sampek Productions SAS
Fotografa: Mara Secco
Edicin: Emma Tusell
Diseo de produccin: Lszl Rajk
Sonido: Axel Muoz
Reparto: Claudia Sainte-Luce, Jimmy Jean-Louis, Pablo Sigal

14 ficm | 2016 competencia: largometraje mexicano


111
2016 | MXICO | COLOR | 71:11 MIN.

Esa era Dania


La historia de una joven que enfrenta el desafo de criar sola Dariela Ludlow Deloya (Ciudad de Mxico, 1976). Graduada del
a una nia mientras busca reinventarse cada da en un medio CCC en las especialidades de Direccin y Direccin de Fotografa.
social que se muestra implacable ante cualquier error. Curs un mster en Cinefotografa en la Escuela Superior de Cine
y Audiovisuales de Catalua. Ha trabajado como directora de
She Was Dania fotografa en cine y publicidad.
The story of a young woman dealing with the challenge of
Dariela Ludlow Deloya (Mexico City, 1976). A graduate of the CCC
raising a child alone while trying to reinvent herself every day
Film School she specialized in directing and photography directing;
in an unforgiving social environment.
MA in cinematography from the Escuela Superior de Cine y Audio-
Direccin: Dariela Ludlow Deloya visuales de Catalua (Catalonian Graduate School for Film and
Guion: Dariela Ludlow Deloya, Miguel Schverdfinger Audiovisual Arts). She has worked as a director of photography in
Produccin: Ana Hernndez, Rodrigo Herranz Fanjul cinema and advertising.
Compaas productoras: Chamaca Films, Filmografa: Un da menos (doc., 2010).
Caguama Producciones, Foprocine (Mxico)
Fotografa: Dariela Ludlow Deloya contacto: Ana Hernndez | ahernandezcastillo@gmail.com
Edicin: Miguel Schverdfinger
Reparto: Dania Deloya Becerril, Ximena Kristel Deloya,
Eugenia Barajas, Luca Becerril

112 c o m p e t e n c i a : l a r g o m e t r a j e m e x i c a n o 14 ficm | 2016


2016 | MXICO, EUA | COLOR | 78 MIN.

Lupe bajo el Sol


La historia de Lupe, un viejo campesino que quiere regresar a Premios y festivales: Premio Especial del Jurado, Festival de Cine
Mxico por ltima vez antes de morir. Retrata la soledad y la de Los ngeles 2016; Estreno Internacional, Festival de Cine de
nostalgia migrante conforme Lupe enfrenta las consecuencias Londres 2016.
devastadoras de perseguir el sueo americano.
Rodrigo Reyes (Ciudad de Mxico, 1983). Ha participado en ms de
Lupe Under the Sun cincuenta festivales de cine internacionales. Ganador de premios
como el Michael Moore al Mejor Documental y el Premio del Jurado
The story of Lupe, an aging farmworker who wants to return
del Festival de Cine de Los ngeles. Ha recibido el apoyo del Instituto
to Mexico one last time before he dies. A portrait of immigrant
de Cine de Tribeca, el Instituto Sundance e Imcine, entre otros.
solitude and nostalgia, as Lupe faces the devastating
consequences of chasing after the American dream. Rodrigo Reyes (Mexico City, 1983). He has participated in over 50
international film festivals. Winner of awards like the Michael Moore
Direccin: Rodrigo Reyes for Best Documentary and the Jury Award at the LA Film Festival. He
Guion: Rodrigo Reyes has received support from the Tribeca Film Institute, the Sundance
Produccin: Su Kim, Justin Chin, Pablo Mondragn Institute, and IMCINE, among others.
Compaas productoras: La Maroma Producciones,
Infinite Machine, Grumpy Squared Filmografa: Purgatorio (doc., 2013),
Fotografa: Justin Chin Memorias del futuro (doc., 2012).
Edicin: Manuel Tsingaris
Direccin de arte: Grumpy Squared contacto: Rodrigo Reyes | rrcinemaproductions@gmail.com
Sonido: Randy Matuszewski
Msica: Pablo Mondragn
Animacin: Infinite Machine
Reparto: Daniel Muratalla, Ana Mara Muratalla

14 ficm | 2016 competencia: largometraje mexicano


113
2016 | MXICO | 16 MM | COLOR | 76 MIN.

Minezota
Violeta, una joven educadora, suea con tener un hijo. Ismael, Premios y festivales: ganador de Impulso Morelia, 13 FICM 2015.
su pareja, est ms interesado en Shambala, su banda de
Carlos Enderle (Tamaulipas, Mxico, 1976). Inici como realizador
rock-techno, con la cual piensa conquistar la fama. Su ruptura,
en 1997 con la cinta Complicidades. En 2009 estren con xito Cr-
as como la aparicin de Elder Rasmunson, un misionero
nicas chilangas, preseleccionada en los Globos de Oro en el rubro
mormn, har que la vida de ambos cambie para siempre.
de Mejor Pelcula Extranjera. En 2014 se estren Eddie Reynolds y
Los ngeles de Acero, cuyo guion original es de su autora.
Violeta, a young kindergarden teacher, dreams about having
a son. Ismael, her fianc, is only interested in Shambala, his Carlos Enderle (Tamaulipas, Mexico, 1976). He began directing in
rock-techno band, which he thinks will eventually make him 1997 with the film Complicidades. In 2009 he successfully premiered
famous. Their relationship will end and their lives will Crnicas chilangas (Chilango Chronicles), pre-selected at the Golden
transform profoundly when Elder Rasmunson, a Mormon Globe Awards for the Best Foreign Film category. In 2014 he premiered
missionary, appears in their lives. Eddie Reynolds y Los ngeles de Acero; he also wrote the original
screenplay.
Direccin: Carlos Enderle
Guion: Carlos Enderle Filmografa: Crnicas chilangas (2009).
Produccin: Carlos Enderle, Issa Vega, Pablo Mondragn
Compaa productora: Baremo Films contacto: Carlos Enderle | sproket97@yahoo.com
Fotografa: Ral Campero
Edicin: Carlos Enderle, Carlos Muoz, Guillermina Campuzano
Direccin de arte: Ana del Conde
Sonido: Rogelio Pichardo, Luis Felipe Nez
Msica: Pablo Mondragn, Carlos Enderle
Reparto: Guillermina Campuzano, Pablo Abitia, Evan LaMagna,
Hansel Ramrez, Dayana Telleras

114 c o m p e t e n c i a : l a r g o m e t r a j e m e x i c a n o 14 ficm | 2016


2016 | MXICO | COLOR | 70 MIN.

Pacfico
La construccin de una casa diseada por el arquitecto Premios y festivales: seleccin Bright Future, Festival
japons Tadao Ando, en las playas del Pacfico mexicano, Internacional de Cine de Rterdam 2016; Work in Progress,
enmarca la historia de Coral, Diego y Oriente. Coral, una nia Cinma du rel 2015.
de 7 aos, pasa el tiempo construyendo su propio universo.
Fernanda Romanda Creel (Ciudad de Mxico, 1973). Estudi Fo-
Diego, su padrino, un joven albail adicto al celular, se encarga
tografa en Parsons de Nueva York y en la Escuela Activa de Fotografa
de cuidarla, mientras esta desarrolla una relacin entraable
en la Ciudad de Mxico, y Cinematografa en The Maine Workshops,
con Oriente, un carpintero poeta que quiere regresar
Maine, EUA. Obtuvo el Premio a Mejor Cortometraje de Ficcin en
con su familia a Michoacn.
el 5 Festival Internacional de Cine de Morelia por Fnix.

The building site of a house (designed by architect Ando Tadao) Fernanda Romanda Creel (Mexico City, 1973). Studied photogra-
by the beach in Mexico is the setting where a seven-year-old phy at Parsons in New York and at Mexico Citys Escuela Activa de
girl, Coral, goes to the construction site every day after school Fotografa (Active School of Photography), as well as cinematogra-
to visit her godfather Diego, a bricklayer addicted to his phy at The Maine Workshops in Maine, US. Her short film Fenix won
telephone. There she also meets the carpenter Oriente, a poet Best Fiction Short at the fifth FICM.
muttering profundities whom she hopes will become her
Filmografa: Fnix (cm., 2007), Por orden de aparicin (cm., 2005).
godfather, but who himself yearns to return to his family.

Direccin: Fernanda Romanda contacto: Mariana Monroy | contacto@mantarraya.com


Guion: Fernanda Romanda, Daniela Schneider
Produccin: Fernanda Romanda, Daniela Schneider
Compaas productoras: Mantarraya Producciones, Bosco Sodi
Fotografa: Fernanda Romanda, Pedro Gonzlez Rubio,
Joaqun del Paso
Edicin: Fernanda Romanda, Yibrn Assuad
Direccin de arte: Daniela Schneider
Sonido: Martn Delgado, Mara Luz Orozco, Rodrigo J. de Vega
Benavides
Reparto: Coral Flores, Ricardo Cruz Oriente, Diego Flores,
Irma Cruz, Paulina Torres, Severino Ros, Osmar Ros,
Elvis Jimnez, Laurencia Rodrguez de Luna

14 ficm | 2016 competencia: largometraje mexicano


115
2016 | MXICO | COLOR, BN | 93 MIN.

El peluquero romntico
Es la historia de un peluquero de barrio que comienza a Ivn vila Dueas (Zacatecas, Mxico, 1965). Su pera prima,
reconstruir su vida emocional a partir de la muerte de su Adn y Eva (todava), fue Seleccin Oficial en Mar del Plata y La
madre. Su existencia gira alrededor de su casa y la peluquera Habana, Mejor pera Prima en Guadalajara y nominada a siete
y nunca le suceden grandes cosas, hasta que un da, por un premios Ariel. La sangre iluminada fue uno de los filmes seleccio-
azar del destino, aparece en Ro de Janeiro. nados de la seccin Horizontes en el Festival de San Sebastin y
obtuvo premios en los festivales de Biarritz y Tremblant.
The Romantic Barber
Ivn vila Dueas (Zacatecas, Mxico, 1965). His first film, Adan
It is the story of a neighborhood barber who begins to rebuild
& Eve (Still), was Official Selection at Mar del Plata and La Habana,
his emotional life after his mothers death. His life revolves
Best First Film at Guadalajara and nominated for seven Mexican
around his house and his barbershop. Nothing special ever
Academy Awards. The Enlightened Blood was selected at the Hori-
seems to happen to him, until one day fate brings him
zontes section at San Sebastian Film Festival and was awarded at
to Rio de Janeiro.
Biarritz and Tremblant.
Direccin: Ivn vila Dueas Filmografa: La maana no comienza aqu (2013), La vida sin
Guion: Armando Lpez Muoz, Ivn vila Dueas, memoria parece dulce (2013), Zacateco (labor vincit omnia) (2010),
Paula Markovitch La sangre iluminada (2007), Adn y Eva (todava) (2004), Trptico
Produccin: Ozcar Ramrez Gonzlez, Luis ngel Ramrez, (cm., 2002), Hormigas en mi taza (cm., 2001), Vocacin de martirio
Isabel Illoro (cm., 1999), Esa muerte ms suave que el sueo (cm., 1995),
Compaas productoras: 13 Lunas, Arte Mecnica Producciones, Escaleras (cm., 1993), Buenos amigos (cm., 1989),
Astronauta Producciones, Ontime Ekoizpenak, Fidecine, Conexiones (cm., 1989).
Programa Ibermedia, Terminal MX, Estudios Churubusco Azteca,
Comisin de Filmaciones del Estado de Jalisco contacto: 13lunascine@gmail.com
Fotografa: Diego Dussuel
Edicin: Pedro Jimnez, Fernando Franco
Direccin de arte: Ivonne Fuentes
Sonido: Pablo Tamez, Omar Jurez
Musica: Herminio Gutirrez
Reparto: Antonio Salinas, Carlos Valencia, Brenda Castro,
Larissa Wanke, Fernando Bezerra, Germn Betancourt,
Sara Jurez, Abraham Jurado, Mayra Rivera

116 c o m p e t e n c i a : l a r g o m e t r a j e m e x i c a n o 14 ficm | 2016


2016 | MXICO, DINAMARCA, FRANCIA, ALEMANIA, NORUEGA, SUIZA | COLOR | 100 MIN.

La regin salvaje
Alejandra, una joven ama de casa, cra a sus dos hijos con Premios y festivales: Len de Plata a Mejor Director, Festival
su marido ngel en una pequea ciudad. Su hermano Fabin Internacional de Cine de Venecia 2016; Festival Internacional
es enfermero en un hospital local. El sexo y el amor son frgiles de Cine de Toronto 2016.
en regiones donde la hipocresa, la homofobia y el machismo
Amat Escalante (Barcelona, Espaa, 1979). Cineasta mexicano auto-
son fuertes. Sus vidas son alteradas con la llegada de la
didacta. Su pera prima, Sangre, gan el premio FIPRESCI en Cannes.
misteriosa Vernica, quien los convence de que en el
Los bastardos se estren en Una Cierta Mirada, en Cannes. Su terce-
bosque cercano existe algo ajeno a este mundo y que los
ra pelcula, Heli, form parte de la Competencia Oficial del Festival
cambiar para siempre.
de Cannes, donde recibi el premio a Mejor Director.
The Untamed Amat Escalante (Barcelona, Spain, 1979). Self-taught Mexican film-
Alejandra is a young housewife who raises her two sons with maker. His first feature film Sangre (Blood) won the FIPRESCI award
her husband ngel in a small town. Her brother Fabin is a at Cannes. Los bastardos (The Bastards) also premiered in Un Certain
nurse at a local hospital. Sex and love are fragile in certain Regard, at Cannes. His third film, Heli, was part of the Official Com-
regions where hypocrisy, homophobia and machismo are petition of the Cannes Film Festival, where he received the award for
strong. Their lives are altered with the arrival of the Best Director.
mysterious Vernica, who convinces them that in the nearby
Filmografa: Esclava (cm., 2014), Heli (2013), Revolucin, segmento
forest there is something out of this world that will
El cura Nicols colgado (2010), Los bastardos (2008),
change them forever.
Sangre (2005), Amarrados (cm., 2002).
Direccin: Amat Escalante
Guion: Amat Escalante, Gibrn Portela contacto: Jaime Romanda | Mariana Monroy Lpez
Produccin: Jaime Romanda, Fernanda de la Peza, mariana@mantarraya.com | logistica@mantarraya.com
Amat Escalante
Compaas productoras: Mantarraya Producciones, Tres Tunas
Fotografa: Manuel Alberto Claro, DFF
Edicin: Fernanda de la Peza, Jacob Schulsinger
Direccin de arte: Daniela Schneider
Sonido: Sergio Daz, Vincent Arnardi, Ral Locatelli
Msica: Guro Moe, Lasse Marhaug, Martn Escalante
Reparto: Ruth Ramos, Simone Bucio, Jess Meza, Edn Villavicencio

14 ficm | 2016 competencia: largometraje mexicano


117
2016 | MXICO | COLOR | 90:28 MIN.

El sueo del Maraakame


Nieri es un joven indgena huichol cuyo sueo es viajar con Federico Cecchetti (Ciudad de Mxico, 1982). Estudi cine en el
su banda a tocar en un concierto en la gran Ciudad de Mxico. CUEC-UNAM y en el Centro Sperimentale di Cinematografia. Ha
Pero su padre, que es un Maraakame (chamn huichol), tiene dirigido ocho cortometrajes. En 2016 desarroll el filme Cartas des-
otros planes para l, pues debe seguir su tradicin y encontrar de el pas de los tarahumaras, en la Rsidence de la Cinfondation
al venado azul en sus sueos, para as poder aprender a del Festival de Cannes.
sanar y convertirse en Maraakame. Nieri viaja a la gran ciudad
Federico Cecchetti (Mexico City, 1982). Studied film at CUEC-UNAM
donde, al estar completamente perdido, encontrar su visin.
and at the Centro Sperimentale di Cinematografa. He has directed
Maraakames Dream eight short films. In 2016 he developed the film Cartas desde el pas
de los tarahumaras (Letters from the Land of the Tarahumaras) at
Nieri is a young indigenous Huichol, whose dream is to travel
the Rsidence run by the Cannes Cinfondation.
with his music band to play in a concert in Mexico City. But
his father is a Maraakame (Huichol shaman) and has different Filmografa: Los trashumantes (cm., 2010), Races (doc., 2006),
plans for his son. He must find the blue deer in his dreams El malfico Dr. Machete (cm., 2005).
in order to become a Marakame and follow his tradition.
Nieri travels to Mexico City where he gets lost but finally contacto: Mara del Carmen de Lara | www.imcine.gob.mx
finds his vision.

Direccin: Federico Cecchetti


Guion: Federico Cecchetti
Produccin: Mara del Carmen de Lara, Jos Felipe Coria
Compaas productoras: CUEC-UNAM, Imcine,
Estudios Churubusco Azteca
Fotografa: Ivn Hernndez
Edicin: Pierre Saint Martin, Ral Zendejas
Direccin de arte: Luis Castaeda
Sonido: Daniel Rojo
Msica: Emiliano Motta, Huichol Musical
Reparto: Luciano Bautista Maxa Temai, Antonio Parra Haka Temai,
Pascual Hernndez, Cruz de la Cruz, Paly Omar Ezequiel, Inocencio
de la Cruz Domnguez, Patricio Fernndez, Mariana Trevio

118 c o m p e t e n c i a : l a r g o m e t r a j e m e x i c a n o 14 ficm | 2016


2016 | MXICO | 35 MM, VIDEO | COLOR | 79 MIN.

Tenemos la carne
En medio de una ciudad apocalptica habita un viejo Premios y festivales: Festival Internacional de Cine de
obsesionado con la idea de transformar su hogar en una Rterdam 2016; Blood Window / March du Film, Festival de
especie de caverna. As, pasa los das solo, destilando y Cannes 2016; Premio Squences, Fantasia International Film
bebiendo alcohol que extrae de pan rancio. Un da llegan los Festival 2016; Festival Internacional de Cine Fantstico de
hermanos Lucio y Fauna quienes, a cambio de refugio, Neuchtel 2016; Festival Internacional de Cinema Fantstico
aceptan ayudarle a crear su cueva. de Catalua (Sitges) 2016.

We Are The Flesh Emiliano Rocha Minter (Ciudad de Mxico, 1990). Estudi Ar-
tes Visuales en la Escuela Nacional de Pintura, Arte y Grabado La
In the midst of an apocalyptic city, lives an old man obsessed
Esmeralda. Dentro, su primer cortometraje, tuvo su estreno inter-
with the idea of transforming his home into a cave. All by
nacional en el Festival Internacional de Cine de Rterdam y gan
himself, he spends his days distilling and drinking alcohol
el Staff Award en el Festival de Cine de Miln.
extracted from stale bread. One day siblings Lucio and Fauna
find his place and, in exchange for shelter, they accept to Emiliano Rocha Minter (Mexico City, 1990). Studied visual art
help him create his cave. at La Esmeralda, Mexicos National School of Painting, Sculpture
and Printmaking. Dentro (Inside), his debut short, had its interna-
Direccin: Emiliano Rocha Minter tional premiere at the International Film Festival Rotterdam and
Guion: Emiliano Rocha Minter won the Staff Award at the Milan Film Festival.
Produccin: Julio Chavezmontes, Moiss Coso,
Sebastin Hofmann, Yann Gonzlez, Emiliano Rocha Minter, Filmografa: Dentro (cm., 2012).
Carlos Reygadas
Compaas productoras: Piano, Detalle Films contacto: Emiliano Rocha Minter | regina@somospiano.com
Fotografa: Yolltl Alvarado
Edicin: Yibran Assuad, Emiliano Rocha Minter
Direccin de arte: Manuela Garca
Sonido: Javier Umpierrez
Msica: Esteban Aldrete
Reparto: No Hernandez, Diego Gamaliel, Mara Evoli

14 ficm | 2016 competencia: largometraje mexicano


119
2016 | MXICO | COLOR | 80 MIN.

Tiempo sin pulso


Bruno no se permite sentir placer. Su cumpleaos diecinueve Direccin: Brbara Ochoa Castaeda
se acerca pero Martha, su madre, insiste en festejar el Guion: Brbara Ochoa Castaeda
cumpleaos de Esteban, su hijo mayor muerto hace dos aos. Produccin: Ixchel Coutio Angulo
El regreso repentino de Elisa, primer amor de Bruno, lo lleva a Compaas productoras: Imcine-Foprocine, Galopando Cine,
enfrentar la culpa y a abrirse a disfrutar nuevamente la vida. Atlntida Cine, Universidad Nacional Autnoma de Mxico,
Entera Post, EFD
Time Without Pulse Fotografa: Sebastin Hiriart
Bruno does not allow himself to feel pleasure. His nineteenth Edicin: Miguel Salgado
birthday is soon to come but Martha, his mother, insists on Direccin de arte: Alejandro Garca
celebrating the birthday of Esteban, her eldest son, who died Sonido: Eduardo Villarreal
two years ago. The sudden comeback of Elisa, Brunos first love, Msica: Pablo Chemor
leads him to confront guilt and open himself to enjoy Reparto: Andrs Lupone, Carmen Beato, Rubn Pablos,
the pulse of life again. Alejandra Crdenas, Paola Fras, Mara Deschamps,
Fernando lvarez Rebeil, Sebastin Cobos

Brbara Ochoa Castaeda (Ciudad de Mxico, 1981). Es egresada


del CCC en la especialidad de Realizacin. Tiempo sin pulso es su
primer largometraje.

Brbara Ochoa Castaeda (Mexico City, 1981). She is a graduate


of the Centro de Capacitacin Cinematogrfica (Center for Film Train-
ing) with a concentration in directing. Tiempo sin pulso (Time Wi-
thout Pulse) is her debut feature.

Filmografa: Marea alta (cm., 2010), Reminiscencias (cm., 2008).

contacto: Susana Ricalde Ortega | susana.ricalde@imcine.gob.mx

120 c o m p e t e n c i a : l a r g o m e t r a j e m e x i c a n o 14 ficm | 2016


2016 | MXICO | COLOR | 94:58 MIN.

Las tinieblas
La Tierra se ha detenido y los das han dejado de existir. Una txica Premios y festivales: ganador en Morelia Lab, Festival
y densa neblina cubre el bosque manteniendo un eterno ocaso. Internacional de Cine de Morelia 2013; ganador en
Argel y sus dos hermanos han pasado su vida encerrados en el stano el Coproduction Market de Guadalajara, Festival
de una vieja cabaa. Cuando su hermano mayor desaparece Internacional de Cine en Guadalajara 2014; ganador
misteriosamente, Argel comienza la bsqueda que lo llevar a en Meets Latin American Film Market, Panam 2014;
descubrir los secretos y misterios ms oscuros que tanto proyecto seleccionado en LAtelier de la Cinfondation,
su padre como este bosque esconden. Festival de Cannes 2014.

The Darkness Daniel Castro Zimbrn (Ciudad de Mxico, 1983). Egre-


sado de la especialidad en Direccin en el CCC, donde ob-
The Earth has stopped spinning and days have stopped passing by.
tuvo la mencin Summa Cum Laude. En el 2012 estren en
Toxic dense fog cover keeps the forest immersed in eternal twilight.
el Festival Internacional de Cine de Morelia su pera prima
Argel has spent his life locked inside an old cabin basement with his
como director y guionista, Tu.
brothers. When his older brother mysteriously disappears, Argel
undertakes a quest which will guide him to discover the darkest Daniel Castro Zimbrn (Mexico City, 1983). Graduated
mysteries that both his father and the forest hide. summa cum laude with a concentration in directing from
the CCC (Center for Film Training). In 2012 his directorial and
Direccin: Daniel Castro Zimbrn screenwriting debut, Tu, was premiered at FICM.
Guion: Daniel Castro Zimbrn, Denis Languerand, David Pablos
Produccin: Pablo Zimbrn Alva Filmografa: Negro (cm., 2014), Tu (2012),
Compaas productoras: Varios Lobos, Foprocine, Zoologa Fantstica Bestiario (cm., 2006).
Fotografa: Diego Garca
Edicin: Daniel Castro Zimbrn, Yulene Olaizola, Natalia Lpez, Louise Ford contacto: Pablo Zimbrn Alva | varioslobos@gmail.com
Direccin de arte: Alisarine Ducolomb
Sonido: Jos Miguel Enrquez Rivaud
Msica: Carlo Ayhllon
Animacin: VFX-Gustavo Bellon, Benoit Mannequin
Reparto: Aliocha Sotnikoff Ramos, Brontis Jodorowsky, Camila Robertson
Glennie, Fernando lvarez Rebeil, Meraqui Pradis, Alejandro Villeli

14 ficm | 2016 competencia: largometraje mexicano


121
2016 | MXICO | COLOR | 97:52 MIN.

Todo lo dems
Doa Flor ha trabajado en la misma oficina gubernamental Natalia Almada Guild (Ciudad de Mxico, 1974). Sus documen-
toda su vida. A los ojos de otros es parte del inhumano tales se han presentado en La Quincena de Realizadores de Cannes
engranaje burocrtico. Inspirada en la idea de Hannah Arendt, y el Festival de Sundance, donde obtuvo el premio de Mejor Direc-
de que la burocracia es la peor forma de violencia, Todo lo cin. Recibi el MacArthur Genius Grant en 2012, el Sistema Na-
dems explora la vida interior de doa Flor en lo que cional de Creadores y las becas USA Artists, Creative Capital, Alpert
intenta emerger de la invisibilidad. Award y Guggenheim.

Everything Else Natalia Almada Guild (Mexico City, 1974). Her documentaries
have been shown at the Cannes Directors Fortnight and at Sun-
Doa Flor has worked in the same government office all her
dance, where she won Best Director. Her fellowships include a MacAr-
life. To others, she is an invisible, lifeless bureaucrat. Inspired
thur Genius Grant in 2012, support from Mexicos National System
by Hannah Arendts idea that bureaucracy is one of the worst
of Artists, and the USA Artists, Creative Capital, Alpert Award, and
forms of violence, Everything Else explores the interior life of
Guggenheim grants.
doa Flor as she attempts to resurface.
Filmografa: El velador (doc., 2011), El general (doc., 2009),
Direccin: Natalia Almada Al otro lado (doc., 2005).
Guion: Natalia Almada
Produccin: Natalia Almada, Alejandro de Icaza contacto: Natalia Almada Guild | natalia@altamurafilms.com
Compaas productoras: Lo Dems Films, Altamura Films,
Simplemente, Les Films dici, Tita Productions
Fotografa: Lorenzo Hagerman
Edicin: Natalia Almada, Dave Cerf
Direccin de arte: Sandra Cabriada
Sonido: Alejandro de Icaza
Msica: Dave Cerf, Marc Ribot
Reparto: Adriana Barraza

122 c o m p e t e n c i a : l a r g o m e t r a j e m e x i c a n o 14 ficm | 2016


2016 | MXICO | COLOR | 90 MIN.

El vigilante
Salvador ocupa el turno de noche como vigilante en una obra en Direccin: Diego Ros
construccin, ubicada a las afueras de la Ciudad de Mxico. En Guion: Diego Ros
una ocasin especial, mientras el resto del pas festeja el Da de Produccin: Diego Ros, Jack Zagha, Yossy Zagha
la Independencia, Salvador intenta salir de la obra una y otra vez Compaas productoras: Vigilante Cine, Avanti Producciones,
para acudir a un compromiso importante. Sin embargo, una serie Foprocine
de situaciones absurdas e improbables convierten su noche Fotografa: Galo Olivares
en una experiencia extraa y desafortunada. Edicin: Diego Ros
Direccin de arte: Federico Cant
The Night Guard Sonido: Daniel Garca Olvera
Salvador works the night shift as a security guard at a Msica: Diego Aguirre
construction site located on the outskirts of Mexico City. Reparto: Leonardo Alonso, Ari Gallegos, Hctor Holten,
During one particular evening, while the rest of the country Lilia Mendoza, Bryan Mateo, No Hernndez
basks in annual festivities, Salvador tries desperately to sneak
Diego Ros (Ciudad de Mxico, 1977). Comenz su carrera como
out of the site, insistent on attending an important
editor en televisin y postproductor en cine, colaborando en ms
engagement elsewhere. A series of bizarre and improbable
de doce pelculas. El vigilante es su primer largometraje como
situations, however, turn his night into a strange and
escritor y director. Actualmente escribe y prepara su segundo
unfortunate experience.
proyecto dramtico.

Diego Ros (Mexico City, 1977). He began his career as an editor for
TV and a post-producer in cinema, contributing to more than 12
films. El vigilante (The Night Guard) is his debut feature as writer
and director. He is currently writing and preparing his second
dramatic project.

contacto: Diego Ros | diegorossss@gmail.com

14 ficm | 2016 competencia: largometraje mexicano


123
2016 | MXICO | COLOR | 90 MIN.

Zeus
Joel enmascara la relacin enfermiza que sostiene con su Miguel Caldern Rothenstreich (Ciudad de Mxico, 1971). Es li-
madre practicando cetrera obsesivamente, hasta que conoce cenciado en Artes Visuales por el Instituto de Arte de San Francisco,
a una secretaria con quien trata de relacionarse. Esto con una especializacin en Cine. En 2013, con su guion Zeus, fue
conduce a la prdida de su halcn, y como consecuencia seleccionado para participar en el Sundance Screenwriters Lab y
tiene que enfrentarse a la realidad. despus para el Sundance Directors Lab.

Miguel Caldern Rothenstreich (Mexico City, 1971). Has a BA in


Joel masks a sick relationship with his mother by practicing
visual art from the San Francisco Art Institute, with a concentration
falconry until he meets a down-to-earth secretary. This
in film. In 2013, with his screenplay Zeus, he was selected to partic-
leads to the loss of his hawk and, as a consequence,
ipate in the Sundance Screenwriters Lab and then for the Sundance
he has to face reality.
Directors Lab.
Direccin: Miguel Caldern Rothenstreich Filmografa: Sergio (cm., doc., 2013), Tropical Vulture (Zopilote
Guion: Miguel Caldern Rothenstreich tropical) (cm., 2010), La discpula del velocmetro (cm., 2008).
Produccin: Jaime Ramos, Christian Valdelivre
Compaa productora: Cinepantera contacto: Miguel Caldern Rothenstreich | cinepantera@gmail.com
Fotografa: Matas Penachito, Mara Secco
Edicin: Mariana Rodrguez
Direccin de arte: Lourdes Oyanguren
Sonido: Pablo Tamez
Msica: Herminio Gutirrez
Reparto: Daniel Saldaa, Ana Tern, Diana Sedano, Paris Roa,
Mauricio Caldern

124 c o m p e t e n c i a : l a r g o m e t r a j e m e x i c a n o 14 ficm | 2016


2016 | MXICO | COLOR | 114 MIN.

Un cuento de circo & A Love Song


Refugio no sabe que Juan, el hombre que le salva la vida, es su padre.
El destino los rene despus de haberlos separado por treinta aos,
cuando Juan abandona su circo cargando un terrible secreto. Refugio
ha crecido en este circo y ahora viaja para buscar a su verdadero amor,
perdido aos atrs. Es un viaje emocional de la infancia a la etapa
adulta y de Mxico a Estados Unidos; una historia sobre la
esperanza, la redencin y el azar.

A Circus Tale & A Love Song


Refugio doesnt know that Juan, the man who saved his life, is his
own father. Fate has brought them together 30 years after tearing
them apart, when Juan abandoned their circus carrying a terrible
secret. Refugio has grown up in this circus but in search of his lost love
he embarks upon an emotional journey from his hometown in Mexico
to the streets of New Orleans. This is a tale about the possibility
of love, redemption and fate.

Direccin: Demin Bichir


Guion: Demin Bichir
Produccin: Alex Garca, Santiago Garca, Bruno Bichir, Demin Bichir
Compaas productoras: taca Films, Producciones Escarabajo, EFICINE 189.
Fotografa: Serguei Saldvar Tanaka A.M.C.
Edicin: Mario Sandoval
Direccin de arte: Bernardo Trujillo
Sonido: Martn Hernndez M.P.S.E.
Msica: Jacobo Lieberman, Leonardo Heiblum
Reparto: Demin Bichir, Jos ngel Bichir, Julio Bracho,
Juan Carlos Colombo, Diane Kruger, Eva Longoria, Ludwika Paleta,
Jason Patric, Jorge Perugorra, Arcelia Ramrez, Stefanie Sherk,
Ana Claudia Talancn

contacto: Araceli Velzquez


Araceli.velazquez@agstudios.com | Santiago Garca Galvn
Santiago.garcia@agstudios.com | www.itacafilms.com

gala mexicana
125
2016 | MXICO | COLOR | 99 MIN.

El hotel
En una Ciudad de Mxico con poca agua, la catica vida de la edecn
Alexandra y su adorable hija Mara da un giro con la muerte de su
padre, quien le hereda un hotelito en la playa. En el Caribe comienzan
una vida de deberes, trabajo, nuevas amistades y lucha contra
corruptos. Y al rescatar el decadente hotel, una sorpresa le dar sentido
a sus vidas. Una historia divertida e inteligente sobre los padres
ausentes y la falta de agua dulce.

The Hotel
In a Mexico City with little fresh water, the chaotic life of model
Alexandra, and her lovely daughter Mara, takes a turn when
Alexandras father dies, leaving them a small hotel in the Caribbean.
Moving there is a new beginning, forging new relations and dealing
with corruption. While restoring the decaying hotel a turn of events
will give a new meaning to their lives. A fun and smart story
about absent fathers and water shortage.

Direccin: Carlos Marcovich


Guion: Carlos Marcovich
Produccin: Carlos Marcovich
Compaa productora: Hacer el quehacer
Fotografa: Carlos Marcovich
Edicin: Carlos Marcovich
Direccin de arte: Salvador Parra
Sonido: J. L. Rincn, E. Corts, Germn Best
Msica: Benny Ibarra, Santiago Ojeda, Vico Gutirrez
Reparto: Fernanda Romero, Mara Jos Mariscal, Leonardo Garca,
Damin Alczar, Hctor Bonilla, Dolores Heredia, Ftima Molina,
Hugo Cataln, Mario Zaragoza, Daniel Vives, Luis Roberto Guzmn,
Mara Sol Nez, Silvia Manrquez

Carlos Marcovich. Buenos Aires, Argentina, 1963.

Filmografa: La misma piedra (doc., 2008), Cuatro labios (doc., 2006),


Quin diablos es Juliette? (doc., 1997).

126 e s t r e n o s m e x i c a n o s 14 ficm | 2016


2016 | MXICO | COLOR | 100 MIN. 2016 | MXICO, PASES BAJOS | COLOR | 84 MIN.

El patriarca Plaza de La Soledad


Don Servando Villegas, un buen viejo patriarca mexicano, Carmen, Lety, Raquel y Esther, que tienen entre 50 y 80 aos de
es expulsado de su casa de retiro. Francisco, su hijo ms edad, trabajan en las calles de La Merced y su vida se desarrolla
joven, lo lleva a vivir con l. Don Servando est a punto alrededor de la plaza. La edad no significa nada para estas mujeres
de descubrir la verdad sobre su hijo y su forma de vida. que todava bailan y seducen con la misma energa de su juventud.
Pero con el tiempo viene el deseo de buscar compaa y seguridad,
The Patriarch ya sea en sus compaeras y amigas, en hombres mayores o
When Don Servando Villegas, a good old fashioned en su fuerza interior, cargada de autosuficiencia.
Mexican patriarch, gets evicted from his retirement home,
his younger son Francisco takes him in. Don Servando Carmen, Lety, Raquel and Esther, who range from 50 to 80 years
is about to find out the truth about his son and old, work the streets of La Merced in Mexico City, where life
his way of living. revolves around a town plaza. Age means nothing to these women,
who still dance and seduce with the same energy they did in their
Direccin: Ral Martnez youth. But with time comes a desire to seek out companionship
Guion: Alberto Bremer and security, whether in the form of their fellow co-workers, older
Produccin: Gerardo Gatica, Alberto Muffelman, men, or their own deeply ingrained sense of self-reliance.
Moiss Coso, Anant Singh, Brian Cox
Compaa Productora: Panorama Entertainment Direccin: Maya Goded
Fotografa: Alejandro Martnez Guion: Maya Goded
Edicin: Adrian Parisi Produccin: Martha Sosa, Mnica Lozano, Eamon OFarrill
Direccin de arte: Roberto Bonelli Compaas productoras: Monstro Films, Jongens Van de Witt,
Sonido: Ral Locatelli, Javier Umpirrez La Sombra del Guayabo, Alebrije Producciones, Splendor,
Msica Benny Ibarra Eficine, Fidecine
Reparto: Hctor Bonilla, Benny Ibarra, Fotografa: Maya Goded
Jaqueline Bracamontes, Sergio Mayer Mori, Camila Selser, Edicin: Valentina Leduc
Arturo Barba, Eduardo Tanus, Tina French, Tim Ross, Sonido: Miguel Hernndez, Lena Esquenazi
Yulian Daz, Natlia Subtil Msica: Jacobo Lieberman, Leonardo Heiblum
Reparto: Carmen Muoz, Leticia Guzmn, Epifana Ruiz Lucas,
Ral Martnez. Mxico.
ngeles lvarez Llorente, Raquel Lpez, Carlos Prez Ramrez
Filmografa: El patriarca (2016) es su pera prima.
Premios y festivales: Festival de Cine de Sundance 2016; Festival
Internacional de Documental de Sheffield 2016; Ambulante. Gira
de Documentales 2016.

Maya Goded. Ciudad de Mxico (Mexico City), 1967.

Filmografa: Plaza de La Soledad (doc., 2016) es su pera prima.

14 ficm | 2016 estrenos mexicanos


127
2016 | MXICO | COLOR | 88 MIN.

La vida inmoral de la pareja ideal


Lucio y Martina se conocen en la preparatoria y tienen una qumica
indescriptible. Juntos deciden comerse al mundo sin imaginar que el destino
les tiene preparada una sorpresa que los separar. Veinticinco aos despus
se reencuentran por accidente y, ante el desconcierto, ambos deciden
inventar una vida ideal para que el otro no se entere de que todos
estos aos han deseado el momento de estar juntos de nuevo.

Tales of An Immoral Couple


Lucio and Martina first met in high school and felt an indescribable
chemistry. Together they decided to conquer the world without imagining
that fate and society have prepared a surprise that would separate
them suddenly, seemingly forever. Twenty five years later they meet
again by accident and even with them both now in different
relationships they realize that all these years have been waiting
for this moment, being together again.

Direccin: Manolo Caro


Guion: Manolo Caro
Produccin: Stacy Perskie, Mara Jos Crdoba, Rafael Ley, Manolo Caro,
Rodrigo S. Gonzlez, Gerardo Morn, Gerardo Gatica
Compaas productoras: Noc Noc Cinema, Woo Films,
Equipment and Film Design, Zamora Films, Panorama Global
Fotografa: Tonatih Martnez Valdez
Edicin: Yibran Asuad, Jorge Garca, Miguel Muslem
Direccin de arte: Fernanda Guerrero
Sonido: Jorge Jurez Horta, Alejandro de Icaza
Msica: Julieta Venegas, Yamil Rezc
Reparto: Cecilia Surez, Paz Vega, Manuel Garca Rulfo, Mariana Trevio,
Andrs Almeida, Juan Pablo Medina, Natasha Dupeyrn, Javier Jattin, Erndira
Ibarra, Sebastin Aguirre, Ximena Romo, Nina Rubn Legarreta, Sofa Sisniega

Manolo Caro. Guadalajara, Jalisco, Mxico, 1984.

Filmografa: Elvira, te dara mi vida pero la estoy usando (2015), Amor de mis
amores (2014), La fabulosa y pattica historia de un montaje llamado I Love
Romeo y Julieta (doc., 2014), No s si cortarme las venas o dejrmelas largas (2013),
Lul la del pez (cm., 2008), Gente bien Atascada (cm., 2007), Motel (cm., 2004).

128 e s t r e n o s m e x i c a n o s
Homenaje
a Consuelo
Frank, actriz
michoacana
En su comentario al estreno de la cinta La malaguea (1947), medio de la produccin de pelculas hispanas (es decir,
dirigida por Agustn P. Delgado, el crtico y ensayista de habladas es espaol) haba fracasado de manera rotunda.
origen espaol lvaro Custodio (en Exclsior, 2 de octubre As, entre 1934 y 1943, la estrella flmica oriunda de Ar-
de 1947) seal que Consuelo Frank, la protagonista de teaga particip en 19 pelculas en calidad de protagonista o
un filme de corte folclrico ubicado en una poblacin cos- haciendo papeles secundarios, e incluso fue requerida por
tera de la Huasteca veracruzana, no era la actriz indicada la Meca del cine para trabajar en Rosa de Francia (Gordon
para encarnar a la poderossima malaguea y que mejor Wiles, 1935), cinta hispana producida por la Fox Film Cor-
tendra que dedicarse a interpretar papeles ms de acuer- poration en la que actu al lado de Rosita Daz Gimeno, Julio
do con su aire de gran dama, no de damisela. El paso del Pea, Antonio Moreno que tiempo atrs haba dirigido
tiempo dara plena razn a Custodio, toda vez que esa obra en Mxico las pelculas Santa (1931) y guilas frente al sol
flmica marc un punto de inflexin en la carrera cinema- (1932) y Don Alvarado, y que tendra un deslucido estre-
togrfica de una intrprete que, nacida en Arteaga, Michoa- no el 29 de mayo de 1937 en el Cine Principal de la capital
cn, el 25 de abril de 1912, haba debutado en el medio flmico de nuestro pas.
nacional con un breve y no acreditado papel en La boda de Luego de su experiencia en Tierra, amor y dolor, Consuelo Frank
Rosario (Gustavo Senz de Sicilia, 1929), para luego iniciar- protagoniz al hilo las cintas Clemencia (Chano Urueta,
se en el cine sonoro en el papel estelar femenino de Tierra, 1934), versin de la novela homnima de Ignacio Manuel
amor y dolor, filmada en 1934 por Ramn Pen y Julin S. Altamirano ubicada en la poca de la lucha contra el Segun-
Gonzlez para la empresa Atlas Films, de la que el segundo do Imperio; Monja, casada, virgen y mrtir (Juan Bustillo
de ellos era socio capitalista. Aquel debut formal dentro de Oro, 1935), adaptacin de texto homnimo de Vicente Riva
una cinematografa que por ese entonces buscaba las fr- Palacio en la que una extra la supli en la ejecucin de un
mulas genricas que le permitieran convertirse en una semidesnudo que sin duda contribuy al xito del filme; y
floreciente industria implic que Consuelo Frank se viera Sueo de amor (Jos Bohr, 1935), ambiciosa recreacin de
convertida en una mujer frvola que engaa a su marido la vida del msico hngaro Franz Liszt, representado por
(Domingo Soler) y que termina siendo despreciada y aban- el clebre concertista chileno Claudio Arrau.
donada por este. Un tpico melodrama, pues, del que, se- A finales de marzo de 1935, previo a ocuparse en la compli-
gn parece, an no ha sido posible encontrar copias, pero cada realizacin de Vmonos con Pancho Villa, cinta que lo
que, de acuerdo con notas periodsticas de la poca (algunas consagrara de manera definitiva como el padre del arte
de ellas criticaron la escasas dotes de Frank para el canto), cinematogrfico mexicano, el veracruzano Fernando de
se situaba en una imprecisa atmsfera provinciana que Fuentes film La familia Dressel, obra inaugural del melo-
despus cambiara por la de la capital del pas, sealada drama familiar situado en los sectores de la entonces pujan-
como sitio de perversin y libertinaje. te clase media urbana, tema que dominara buena parte
A los 22 aos, edad en la que fue la estrella del filme de Pen del cuadro de produccin de aquella poca. Con argumen-
y Gonzlez, Consuelo Frank posea una serena belleza y to y guion de l mismo inspirado en un caso real (el de
cierto donaire que haban sido los factores principales para una familia de emigrados alemanes que haban fundado
su plena incorporacin a un medio con slidas perspecti- la famosa Casa Boker, inmensa y moderna ferretera ins-
vas mercantiles, pues apenas dos aos antes se haba he- talada en una cntrica avenida de la Ciudad de Mxico),
cho evidente que la estrategia de Hollywood para seguir De Fuentes se propuso establecer de una vez por todas las
dominando plenamente los mercados de Iberoamrica por bases de una especie de subgnero cinematogrfico carac-

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129
terizado por su acrrima defensa de la unidad familiar a bles antecedentes en Hollywood, siguieran asimilndose
costa de lo que sea, pero tambin signado por sus claros al cine nacional, espacio artstico al que haran muchas
intentos de descripcin sociolgica y, en algn sentido, aportaciones estticas.
antropolgica, lo que incluy un tono feminista avant la A su regreso de Hollywood, Consuelo Frank estelariz El cal-
lettre, as haya sido inconsciente, por parte del realizador. La vario de una esposa (Juan Orol, 1936), una de las cumbres
pelcula narra los avatares sufridos por una viuda de origen del melodrama maternal; Ora Ponciano! (Gabriel Soria,
germano (Rosita Arriaga) que, heredera de una prspera 1936), taquillera comedia folclrica que dio a conocer a la
empresa comercial labrada con mucho esfuerzo por su di- actriz en diversos pases de Amrica Latina; Nostradamus
funto marido, debe afrontar, estoica e ntegra, el hecho de (Juan Bustillo Oro, 1936); La tierra del Mariachi (Ral de
que su hijo mayor se case con una joven mexicana, inter- Anda, 1938); El indio (Armando Vargas de la Maza, 1938);
pretada por Consuelo Frank, justamente, que resulta sos- Un viejo amor (Luis Lezama, 1938); Una luz en mi camino
pechosa de cometer adulterio con un tpico ejemplar de (Jos Bohr, 1938); La traicionera o Herencia macabra (Jos
la bohemia de aquella poca. Mientras la cinta arriba a un Bohr, 1939); y Caballo a caballo (Juan Bustillo Oro, 1939).
final un tanto conformista en el que la duda de amasiato En otras palabras, la actriz trabaj a las rdenes de algu-
se disipa del todo, De Fuentes se dio tiempo suficiente nos de los ms importantes pioneros que con su talento y
para hacer un retrato hasta cierto punto irnico y verista pasin sentaron las bases de la estructura industrial de
de las costumbres familiares de un grupo de clase media al nuestra cinematografa. La inercia exitosa de Frank con-
que solo parecen conmover las amenazas provenientes tinu en los primeros aos de la dcada de los cuarenta
del exterior. De esta manera, el filme integra a su conser- del siglo pasado (que se corresponde con la llamada poca
vadora estructura dramtica todo un catlogo de gestos y de Oro del cine mexicano) con su intervencin en filmes
gustos cotidianos, como las reuniones en que cualquier como El conde de Montecristo (Chano Urueta, 1942); Los dos
tema deriva en aburridas charlas sobre los negocios, las pilletes (Alfonso Patio Gmez, 1942); Los tres mosqueteros
rondas de juegos de cartas sin apuestas, los paseos del (Miguel M. Delgado, 1942), parodia protagonizada por Mario
brazo y por la calle con la noviecita santa, los personajes Moreno Cantinflas; Cristbal Coln (Jos Daz Morales, 1943);
que quieren hacerse los graciosos contando chistes a la y el dptico integrado por El padre Morelos (1942) y El Rayo
menor provocacin y abundantes efectos melodramticos del Sur (1943), apologa flmica del gran hroe del movimien-
para expresar la angustia causada por posibles atentados to independentista producida y realizada por el pionero
al pudor y a los valores de un sector social que parece sen- michoacano Miguel Contreras Torres. En este ltimo caso,
tirse depositario de las esperanzas de un Mxico mejor. la figura de Consuelo Frank se prest para representar en
En este autntico clsico del cine mexicano preindustrial, pantalla a Mara Antonia, la hermana del cura de San Agus-
nuestra homenajeada Consuelo Frank tuvo una de sus me- tn Carcuaro (Domingo Soler), que tambin apoy la causa
jores y ms convincentes intervenciones al interpretar a contra la Corona espaola. Hasta ese momento, el nombre
Magdalena, una atractiva cantante de radio de la que se de Consuelo Frank se ubicaba al lado de los de otras jvenes
enamora el primognito de la familia de emigrados ale- actrices con las que se intent generar el star system feme-
manes, lo que causa los consabidos enredos melodram- nino del cine nacional: Lupita Tovar, Nancy Torres, Carmen
ticos. Por lo dems, la obra flmica result el medio idneo Guerrero, Andrea Palma, Mara Luisa Zea, Adela Sequeyro,
para que Alex Phillips y Ross Fisher, fotgrafos con nota- Lupita Gallardo, Josefina Escobedo, Victoria Blanco, Marta

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Ruel, Marina Tamayo, Esther Fernndez, Margarita Mora, Misterio, Marcela Fernndez Violante, 1979, crtica al mun-
Stella Inda, Susana Cora, Sofa lvarez, Manolita Saval, Ra- do de la televisin). Antes de fallecer en la Ciudad de Mxi-
quel Rojas, Magda Haller, Mara Antonieta Pons, etctera. co el 31 de marzo de 1991, Consuelo Frank trabaj tambin
Todava no queda claro por qu la trayectoria flmica de Con- en un considerable nmero de telenovelas (Sor Amparo,
suelo Frank sufri dos interludios (de 1943 a 1947 y de 1948 1960; Encadenados, 1969; Cartas sin destino, 1973; Extraos
a 1951) que la mantuvieron alejada de los sets a los que caminos del amor, 1981; Bodas de odio, 1983; Los aos felices,
retorn para representar a la Virgen Mara en El mrtir del 1984; Monte Calvario, 1986; y Victoria, 1987), esto en papeles
calvario (Miguel Morayta, 1952), hagiografa cinematogr- de refuerzo pero que de todas maneras la mantuvieron
fica protagonizada por Enrique Rambal en el papel de Jess activa en el medio artstico. Sobre todo, la carrera de Con-
de Nazareth, y el papel de una de las mujeres adlteras de suelito, como tambin se le conoci, fue ejemplo de profe-
Las tres perfectas casadas (Roberto Gavaldn, 1953), buen sionalismo en los sets y escenarios, y de compromiso con
melodrama realizado para lucimiento de Arturo de Crdo- las buenas causas de la Asociacin Nacional de Actores y
va. Tras un nuevo interludio, en el que se dedic sobre todo de otros gremios similares.
a trabajar en obras teatrales de diverso gnero, Frank vol-
vera al cine en 1957 para participar, de ese entonces y
hasta 1985, en alrededor de 70 pelculas haciendo papeles Eduardo de la Vega Alfaro
secundarios o de cuadro.
De ese considerable nmero de filmes, que sobre todo estuvo
constituido por obras genricas de muy bajo presupuesto
comedias, melodramas (en los que destac al interpretar
no pocos papeles de Madre Superiora), westerns, pel-
culas de horror y de afamados luchadores como Santo, el
Enmascarado de Plata, cabe destacar casos como los de Ma-
cario (Roberto Gavaldn, 1959), excelente adaptacin del
cuento homnimo de B. Traven; As amaron nuestros pa-
dres (Juan Bustillo Oro, 1964), una de las ltimas comedias
de nostalgia porfiriana; El caudillo y La chamuscada (Al-
berto Mariscal, 1967), notable dptico referido de forma
crtica a la Revolucin mexicana; Corazn salvaje (Tito Da-
vison, 1967), exitoso melodrama basado en la novela de
Caridad Bravo Adams; y Sucedi en Jalisco (Ral de Anda,
1970), inspirada en el relato Pensativa, del escritor potosino
Jess Goytorta Santos.
A partir de 1968, gracias a su colaboracin en Ivonne, episo-
dio de Trampas de amor dirigido por Manuel Michel, Con-
Agradecemos el invaluable apoyo la Cineteca Nacional
suelo Frank alcanz a participar en algunos ejemplos del para la realizacin de este programa.
Nuevo Cine Mexicano (Mueca reina, Sergio Olhovich, 1971;

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A Tribute to
Consuelo Frank,
Actress from
Michoacn
In his remarks on the premiere of the film La malaguea markets by producing Hispanic films (that is, spoken in
(1947), directed by Agustn P. Delgado, the Spanish-born critic Spanish) had utterly failed. Thus, from 1934 to 1943, the star
and essayist lvaro Custodio (in the newspaper Exclsior, from Arteaga appeared in 19 films as a lead or supporting
on October 2, 1947), stated that Consuelo Frank, the star of actress, and she was even summoned by the film Mecca to
a folkloric film set in a coastal town in the Huasteca region act in Rosa de Francia (Gordon Wiles, 1935), a Hispanic movie
of Veracruz, was not the appropriate actress to personify produced by the Fox Film Corporation; she appeared along-
the intensely powerful malaguea, and that she would do side Rosita Daz Gimeno, Julio Pea, Antonio Morenowho
better to focus on playing parts more in conformity with her in Mexico had previously directed the films Santa (1931) and
demeanor as a grand dame, not as a damsel. Time would guilas frente al sol (1932)and Don Alvarado. The film
confirm Custodios assertion, as this film marked a turning would have a lackluster premiere on May 29, 1937, at the
point in the cinematic career of an actress who, born in Ar- Cine Principal theater in Mexico City.
teaga, Michoacn, on April 25, 1912, had made her national Following her experience in Tierra, amor y dolor, Consuelo Frank
film debut with a brief, un-credited role in La boda de Rosario starred in the films Clemencia (Chano Urueta, 1934), based on
(Gustavo Senz de Sicilia, 1929). She subsequently appeared Ignacio Manuel Altamiranos eponymous novel set in the
for the first time in a sound film with the lead female role in struggle against the Second Mexican Empire; Monja, casada,
Tierra, amor y dolor (Land, Love and Suffering), filmed in virgen y mrtir (Juan Bustillo Oro, 1935), film adaptation of
1934 by Ramn Pen and Julin S. Gonzlez for the company the eponymous text by Vinente Riva Palacio, in which an ex-
Atlas Films, in which the latter director was an investor. This tra replaced her in the execution of a semi-nude scene that
formal debut in a cinema that was then seeking generic for- doubtlessly contributed to the films success; and Sueo de
mulas to facilitate its growth into a flourishing industry amor (Dreams of Love, Jos Bohr, 1935), an ambitious rec-
meant that Consuelo Frank was made to play a frivolous reation of the life of Hungarian musician Franz Liszt, repre-
woman who is ultimately scorned and abandoned by her sented by the famous Chilean pianist Claudio Arrau.
husband (Domingo Soler) when she betrays him. In short, a In late March of 1935, before getting involved in the complicat-
typical melodrama of which it is apparently still impossible ed production of Vmonos con Pancho Villa (Lets Go with
to find copiesbut which, according to newspaper articles of Pancho Villa), the film that would definitively establish him
the day (some criticizing Franks paltry singing skills), was as the father of Mexican cinema, the Veracruz-born Fernan-
set in an undefined provincial atmosphere that would later do de Fuentes filmed La familia Dressel (The Dressel Fami-
shift into that of the countrys capital, asserted as a space of ly), an inaugural work of family melodrama set in the sec-
perversion and licentiousness. tors of the then-thriving urban middle class, a subject that
At 22, the age at which she became the star of Pen and Gon- would dominate much of the eras film output. With a plot
zlezs film, Consuelo Frank possessed a serene beauty and a and screenplay by De Fuentes himself, inspired by a true
certain finesse, the primary factors advancing her full in- story (that of a family of German immigrants who had
tegration into a field with solid commercial prospects; just founded the famous Casa Boker, an immense and modern
2 years prior, it had become clear that Hollywoods strategy ironmongers shop on a central avenue in Mexico City), De
for maintaining complete domination over Ibero-American Fuentes set out to lay the groundwork, once and for all, for

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a type of film sub-genre characterized by its staunch defense tographers with a noteworthy Hollywood background, to
of the family unit at all costsbut also marked by its clear continue integrating themselves into Mexican cinema, an
attempts at sociological and in some senses anthropological artistic space to which they would make many aesthetic
description, which included a feminist tone avant la lettre, contributions.
however unconscious it may have been for the director. The On her return to Hollywood, Consuelo Frank starred in El cal-
film relates the vicissitudes experienced by a widow of Ger- vario de una esposa (A Wifes Cavalry, Juan Orol, 1936), a
man origins (Rosita Arriaga); having inherited a prosperous pinnacle of maternal melodrama; Ora Ponciano! (Come
commercial business painstakingly built by her late hus- on Ponciano!, Gabriel Soria, 1936), a folkloric comedy and
band, she must face, stoic and upright, the fact that her box-office drawcard that introduced the actress to audi-
oldest sun is marrying a young Mexican womanplayed ences across Latin America; Nostradamus (Juan Bustillo Oro,
by none other than Consuelo Frankwho is then suspected 1936); La tierra del Mariachi (Ral de Anda, 1938); El indio
of adultery with a typical example of a bohemian man from (The Indian, Armando Vargas de la Maza, 1938); Un viejo
the era. While the film reaches a somewhat conformist ending amor (An Old Love, Luis Lezama, 1938); Una luz en mi cami-
in which the suspicion of cohabitation dissipates altogether, no (Jos Bohr, 1938); La traicionera or Herencia macabra
De Fuentes took the time to create an ironic and veristic (A Macabre Legacy, Jos Bohr, 1939); and Caballo a caballo
portrait, up to a point, of the family customs that mark mid- (Horse for Horse, Juan Bustillo Oro, 1939). In other words, the
dle-class community apparently unsettled only by threats actress worked on the orders of numerous essential pioneers
encroaching from outside. In this way, the films conservative in the trade, directors who used their talent and passion to
dramatic structure is permeated by an entire catalogue of lay the groundwork for Mexican cinemas industrial struc-
everyday gestures and tastes, with the gatherings that invari- ture. Franks successful momentum continued into the early
ably, and on any topic, devolve into boring conversations years of the 1940s with films like El conde de Montecristo
about business, rounds of betting-free card games, arm-in- (The Count of Monte Cristo, Chano Urueta, 1942); Los dos
arm strolls around the block with the saintly little girlfriend, pilletes (Alfonso Patio Gmez, 1942); Los tres mosqueteros
characters who try to be funny by telling jokes at the slight- (The Three Musketeers, Miguel M. Delgado, 1942), a parody
est provocation, and abundant melodramatic effects em- starring Mario Moreno Cantinflas; Cristbal Coln (Jos Daz
ployed to express the anguish caused by possible affronts to Morales, 1943); and the diptych comprising El padre Morelos
modesty and the values of a social sector that seems to define (1942) and El Rayo del Sur (Lightning in the South, 1943), a
itself as the sole guardian of all hopes for a better Mexico. cinematic defense of the great hero of the Mexican inde-
In this genuine classic of pre-industrial Mexican cinema, Con- pendence movement, produced and directed by the Michoa-
suelo Frank, the subject of our tribute, gave one of her best cn-born pioneer Miguel Contreras Torres. In this last film,
and most convincing performances as Magdalena, an at- Consuelo Frank provided the screen representation of Mara
tractive radio singer with whom the eldest son of a German Antonia, the sister of the priest from San Agustn Carcuaro
immigrant family falls in love, leading to familiar melodra- (Domingo Soler), who also supported the cause against the
matic muddles. Moreover, this film work turned out to be Spanish crown. Until that moment, Consuelo Franks name
the ideal medium for Alex Phillips and Ross Fisher, cinema- stood beside those of other young actresses on whom the

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efforts to create Mexican cinemas female star system was As of 1968, thanks to her work in Ivonne, an episode of Tram-
based: Lupita Tovar, Nancy Torres, Carmen Guerrero, Andrea pas de amor, directed by Manuel Michel, Consuelo Frank was
Palma, Mara Luisa Zea, Adela Sequeyro, Lupita Gallardo, able to take part in various examples of Nuevo Cine Mexi-
Josefina Escobedo, Victoria Blanco, Marta Ruel, Marina Ta- cano, or New Mexican Cinema (e.g. Mueca reina [Queen
mayo, Esther Fernndez, Margarita Mora, Stella Inda, Susa- Doll], Sergio Olhovich, 1971; and Misterio, Marcela Fernn-
na Cora, Sofa lvarez, Manolita Saval, Raquel Rojas, Magda dez Violante, 1979, critical of the television world). Before her
Haller, Mara Antonieta Pons, etcetera. death in Mexico City on March 31, 1991, Consuelo Frank also
It remains unclear why Consuelo Franks film career experienced worked on a substantial number of television soap operas:
two interludes (from 1943 to 1947 and from 1948 to 1951) (Sor Amparo, 1960; Encadenados, 1969; Cartas sin destino,
that distanced her from the set to which she would return in 1973; Extraos caminos del amor, 1981; Bodas de odio, 1983;
the role of the Virgin Mary for El mrtir del calvario (The Los aos felices, 1984; Monte Calvario, 1986; and Victoria,
Martyr of Calvary, Miguel Morayta, 1952), a cinematic ha- 1987), all in supporting roles, but which nonetheless kept her
giography starring Enrique Rambal as Jesus of Nazareth, active in the artistic world. More than anything else, Con-
and in the role of an adulterous woman in Las tres perfectas suelitos career (as she was also known) was an example of
casadas (Roberto Gavaldn, 1953), a fine melodrama created professionalism both on set and on stage, as well as a model
to showcase Arturo de Crdova. After another interlude, in of commitment to the worthy causes of the Asociacin Na-
which she mostly focused on works for the theater in various cional de Actores (Mexicos National Association of Actors)
genres, Frank would return to cinema in 1957 to participate, and other guilds.
from then until 1985, in about 70 films, playing secondary or
supporting parts.
Of this considerable number of works, consisting, more than Eduardo de la Vega Alfaro
anything else, of very low-budget genre filmscomedies,
melodramas (in which she stood out for playing no small
number of Mother Superiors); westerns; horror movies; films
about famous lucha libre stars like Santo, el Enmascarado
de Platastandouts include Macario (Roberto Gavaldn,
1959), an excellent adaptation of the eponymous short story
by B. Traven; As amaron nuestros padres (Juan Bustillo Oro,
1964), one of the final Porfirian nostalgia comedies; El cau-
dillo and La chamuscada (Alberto Mariscal, 1967), a note-
worthy diptych critically addressing the Mexican Revolution;
Corazn salvaje (Tito Davidson, 1967), a successful melodra-
ma based on the novel by Caridad Bravo Adams; and Sucedi
en Jalisco (Ral de Anda, 1979), inspired by the story Pensa-
We would like to express our gratitude to the
tiva, a work by San Luis Potos-born writer Jess Goytorta Cineteca Nacional for its support of this program.
Santos.

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Direccin: Fernando de Fuentes
Guion: Fernando de Fuentes
Produccin: Fernando de Fuentes
Compaa productora: Impulsora Cinematogrfica (ICSA)
Fotografa: Ross Fisher, Alex Phillips
Edicin: Fernando de Fuentes
Direccin de arte: Francisco Gmez Palacio
Sonido: Jos B. Carles
Msica: Juan S. Garrido
Reparto: Consuelo Frank, Carlos Lpez, Julin Soler, Manuel Tams,
Jorge Vlez, Fernando Wagner, Ramn Armengod, Rosita Arriaga
1935 | MXICO | 35 MM | BN | 90 MIN.
Fernando de Fuentes (Veracruz, Mxico, 1894-Ciudad de Mxico,
La familia Dressel 1958). Director, guionista y productor pionero del cine sonoro mexica-
La familia Dressel es propietaria de una prspera ferretera no, reconocido por su habilidad para manejar gneros como cine de
de la ciudad. El negocio es administrado por Frau Dressel, una aventuras, cine sobre la Revolucin, melodrama y comedia ranchera.
severa viuda, quien tiene dos hijos: Federico y Rodolfo. Federico Fernando de Fuentes (Veracruz, Mexico, 1894Mexico City, Mexi-
se enamora de la cantante Magdalena y se casa con ella, co, 1958). He was a director, screenwriter, producer and pioneer of Mex-
contra la voluntad de Frau Dressel, quien desea que su ican sound film. He worked in a number of film genres, including ad-
heredero se comprometa con una mujer alemana. La joven venture cinema, films about the Mexican Revolution, melodrama
pareja debe enfrentase al constante hostigamiento de Frau and comedy.
Dressel y a una acusacin de adulterio.
Filmografa: Tres citas con el destino (1953), Cancin de cuna
The Dressel Family (1952), Los hijos de Mara Morales (1952), Crimen y castigo (1950),
The Dressel family owns a successful hardware store in the Por la puerta falsa (1950), Hiplito el de Santa (1949), Jalisco canta
city. The business is run by Frau Dressel, a severe widow, who en Sevilla (1948), All en el Rancho Grande (1948), La devoradora
has two sons, Federico and Rodolfo. Federico falls in love (1946), La selva de fuego (1945), Hasta que perdi Jalisco (1945),
with singer Magdalena and marries her against his mothers El rey se divierte (1944), La mujer sin alma (1943), Doa Brbara
willshe wanted her son to marry a German girl. The young (1943), As se quiere en Jalisco (1942), La gallina clueca (1941), Creo
couple must deal with Frau Dressels constant harassment en Dios (Secreto de confesin) (1940), El jefe mximo (1940), All
and with an accusation of adultery. en el trpico (1940), Papacito lindo (El viejo verde!) (1939), La casa
del ogro (1938), La Zandunga (1937), Bajo el cielo de Mxico (1937),
Petrleo (Sangre del mundo) (1936), Desfile deportivo (1936), All
en el Rancho Grande (1936), Las mujeres mandan (1936), Vmonos
con Pancho Villa (1935), Cruz Diablo (1934), El fantasma del
convento (1934), El compadre Mendoza (1933), El Tigre de Yautepec
(1933), La Calandria (Calandria) (1933), Su ltima cancin (1933),
El prisionero trece (1933), El annimo (1932).

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135
Julio Bracho
en la
memoria
Nacido en Durango, Durango, el 17 de julio de 1909 e inte-
resado desde su infancia por el arte, Julio Bracho Prez
Gaviln fue integrante de una familia que aportara mucho
a la cultura del Mxico postrevolucionario. Documentos
oficiales indican que Bracho hizo estudios primarios y se-
cundarios en el afamado Colegio Francs de la Ciudad de
Mxico y que en 1922 ingres a la prestigiada Escuela Nacio-
nal Preparatoria, cuando contaba con trece aos de edad.
Ms tarde abandon sus estudios universitarios de Medi-
cina, Arquitectura, y Filosofa y Letras, carrera que curs
durante tres aos, lo que, segn un reportaje de Don Porfi-
rio (Cf. El Universal, 7 de junio de 1952), le permiti conocer
las excelencias del clsico griego, francs y espaol [y le]
apasion como a todo el mundo en aquel entonces el teatro
realista de Pirandello, al igual que encontr bellezas sin l-
mite en lo escrito por Bernard Shaw, Ibsen y Cocteau.
Luego de militar en el movimiento en pro de la autonoma
universitaria (lo que aos despus se traducira en una
visin entre nostalgia y crtica de los principales persona-
jes de su pelcula Distinto amanecer) y de simpatizar con
el vasconcelismo en buena medida impulsado por su dili-
gente amiga y promotora, Antonieta Rivas Mercado, pudo
incorporarse al medio teatral a travs de una serie de acti-
vidades que lo llevaran a fundar, junto con la actriz Isabela
Corona (su primera esposa) y el pintor y escengrafo Carlos
E. Gonzlez, el grupo Escolares del Teatro, germen de lo que
poco despus sera el Teatro Orientacin. A partir de sep-
tiembre de 1931, Bracho se da a conocer en el ambiente cul-
tural del pas al dirigir de forma audaz obras de John M.
Synge (Jinetes hacia el mar), Francisco Monterde (Proteo),
Franz Werfel (Maximiliano y Carlota) y August Strindberg
(La ms fuerte), adems de una obra escrita por l mismo:
El lago sin luna.
Por aquel tiempo conoce a Julio Saldvar, propietario de la
hacienda pulquera de Santiago Tetlapayac, Hidalgo, lo que
le permitir estar presente en el rodaje de algunas secuen-
cias de Maguey, episodio del frustrado proyecto Que viva
Mxico!, emprendido por el clebre cineasta sovitico Ser-

136 h o m e n a j e a j u l i o b r a c h o 14 ficm | 2016


gei M. Eisenstein. Entre 1932 y 1937, Bracho se convertir Luego de su intensa y notable experiencia al frente del Teatro
en uno de los protagonistas de la renovacin teatral en de la Universidad Nacional, Bracho volvi a colaborar en
nuestro pas, ello debido a sus diversas colaboraciones y una nueva poca del Teatro Orientacin, para el que, en
puestas en escena para organizaciones o instituciones como junio de 1938, escenific la obra vanguardista Anfitrin 38,
Los Trabajadores del Teatro (tambin conocido como Tea- de Jean Giraudoux. Un ao despus, el dramaturgo duran-
tro de los Trabajadores), el Teatro Orientacin y el Teatro de guense fue propuesto por el cmico Roberto El Panzn Soto
la Universidad Nacional, institucin que l fund con el para debutar como director de cine con La marcha de Za-
apoyo del entonces rector Luis Chico Goerne, lo que incluy catecas, obra satrica que iba a ser producida por el Banco
la difusin de obras de Aristfanes, Sfocles y Eurpides Obrero en consonancia con la poltica obrerista emprendi-
as como la escritura y escenificacin de piezas de su auto- da por el gobierno federal encabezado por el michoacano
ra como El sueo de Quetzalma, La mujer y el navegante, Lzaro Crdenas del Ro. Parece ser que la repentina muerte
Sor Juana Ins de la Cruz y El tercer Orestes. Bajo la direccin del entonces gerente de dicha institucin evit que el pro-
de Bracho, el Teatro de la Universidad Nacional tambin yecto se llevara a cabo, ello en el contexto de expansin
puso en escena El Santo Samn, de Mauricio Magdaleno; Los industrial que sigui al triunfo comercial de All en el Ran-
que vuelven y San Miguel de las Espinas, de Juan Bustillo cho Grande (Fernando de Fuentes, 1936) y dems comedias
Oro; y Lzaro rio, de Eugene ONeal; adems de la traduccin folclricas. Luego de otros trabajos en el mundo teatral,
de la Antgona de Sfocles en versin de Jean Cocteau, obra finalmente en mayo de 1941 Bracho pudo iniciar su impor-
que obtuvo un gran xito y fue protagonizada por Isabela tante carrera de cineasta con la realizacin de la comedia
Corona. Tambin cabe apuntar que en 1933 la actriz Andrea Ay, qu tiempos, seor Don Simn!, basada en un argumen-
Palma, seudnimo de Guadalupe Bracho Prez Gaviln, her- to y guion de l mismo con patrocinio de Films Mundiales,
mana de Julio, debut en el medio flmico nacional con La empresa promovida y regenteada por Agustn J. Fink, aca-
mujer del puerto, dirigida por Arcady Boytler, y que ambos so el productor ms significativo de la llamada poca de
parientes tuvieron relacin familiar con dos destacados Oro del cine mexicano, que se suele ubicar en la dcada de
duranguenses insertos en el medio flmico hollywoodense: los cuarenta del siglo pasado. Esta obra qued inscrita den-
los actores Dolores del Ro y Ramn Novarro. tro del gnero de nostalgia porfiriana, inaugurado por
Hacia mediados de 1934, Bracho se afilia a la Liga de Escritores las exitosas Perjura (Raphael J. Sevilla, 1938), Caf Concordia
y Artistas Revolucionarios (LEAR), una organizacin artstica (Alberto Gout, 1939) y En tiempos de Don Porfirio (Juan
antifascista promovida por el Partido Comunista Mexicano, Bustillo Oro, 1939) como soterrada respuesta a las medi-
de la que, gracias a su bien ganada fama como dramaturgo das ms radicales del rgimen cardenista (reforma agraria,
de vanguardia, llegara a ser jefe de la Seccin de Escritores. nacionalizacin de los ferrocarriles, expropiacin petrolera,
Estos notables antecedentes en el teatro moderno mexica- etc.). La pera prima de Bracho, protagonizada por Joaqun
no, su breve colaboracin en la realizacin de Redes (Fred Pardav, Arturo de Crdova y Mapy Corts, sirvi sobre
Zinnemann y Emilio Gmez Muriel, 1934-1935), y sus tra- todo para que su realizador demostrara capacidades in-
bajos como supervisor escnico de los dilogos en Ave sin slitas al dar un ritmo preciso y abierta malicia a un tema
rumbo (Roberto OQuigley, 1937) y como coargumentista y profundamente reaccionario. Por ms que se le hiciera pa-
coguionista de Rapsodia mexicana (Miguel Zacaras, 1937) sar como una comedia ligera, pudo recaudar una cifra r-
le permitiran tener sus primeras experiencias en el pujan- cord de poco ms de 137 mil pesos durante sus primeras
te medio flmico de la poca. tres semanas de exhibicin en los cines Palacio Chino y

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Rex de la capital del pas. Gracias a ello, Bracho alcanz ipso Berln-Roma-Tokio, si bien era palpable, resultaba el pre-
facto el prestigio que a la mayora de sus colegas les llev texto idneo para hacer abierta propaganda a la unidad
ms tiempo y esfuerzo. Tuvo sobrada razn el gran poeta y nacional pregonada a diestra y siniestra por el gobierno de
crtico de cine Xavier Villaurrutia al sealar (en la revisita Manuel vila Camacho, retrica dignamente ejemplariza-
As, 27 de septiembre de 1941) que: da en pelculas como Soy puro mexicano (Emilio Fernndez,
1942), que marc el debut flmico del notable escengrafo
El argumento de Ay, qu tiempos, seor don Simn! es sen- Jess Bracho, hermano de Julio. La simpleza del argumento
cillo, gracioso y superficial. Su desarrollo es, acaso, mejor que de Historia de un gran amor, con su procelosa y prolongada
el argumento mismo, considerado en conjunto. Se advierte trama en la que hroes y villanos se confrontan a toda hora,
la mano del director que ha sabido encauzar la inocente in- hizo evidente la audacia de su realizador, quien, por sus
triga y que, sobre todo, ha sabido animarla, llenndola de antecedentes culturales, claramente pudo llevar su obra por
variedad y de ritmo en muchos casos. El director Julio Bracho los senderos del amor loco surrealista, lo que servira de
ha sabido aprovechar la leccin de los directores extranjeros leccin a Miguel Zacaras, ya que Una carta de amor (1943),
[] Las escenas iniciales del film y la escena en el restaurante La tambin protagonizada por Jorge Negrete, Gloria Marn y
Suiza donde se cantan, por diversos personajes y en diversos Andrs Soler, result algo muy cercano a una obra maestra
grupos, las coplas titulares del filme, son una prueba evidente en su gnero.
de nuestra afirmacin. Julio Bracho ha recibido inteligente- Pese a todo, Historia de un gran amor se mantuvo por tres
mente una leccin y ha sabido aprovecharla y objetivarla a semanas en su sala de estreno, el Palacio Chino, y de esta
su vez. Y por ello creemos que el principal acierto de este filme manera Julio Bracho sigui siendo el realizador consentido
reside en la direccin misma, animada y ligera. de Films Mundiales, empresa que le patrocinara sus si-
guientes tres obras cinematogrficas: La Virgen que forj
Como era de esperarse, Villaurrutia destac tambin la foto- una patria (1942), Distinto amanecer (1943) y La corte del
grafa, de Gabriel Figueroa, y la msica, de Ral Lavista, faran (1944). Filme que haca eco a la unidad nacional,
elementos que completaron un depurado trabajo esttico. pero desde la perspectiva ultraconservadora que por en-
Los logros comerciales y artsticos de Ay, qu tiempos, seor tonces divulgaba el periodista Ren Capistrn Garza, otrora
don Simn! permitieron que la carrera flmica de Bracho idelogo y lder de la rebelin cristera, La Virgen que forj
comenzara a consolidarse con magnficas perspectivas, una patria cont con una mayor inversin que sus no pocas
sobre todo porque la industria flmica nacional se estaba antecesoras (Tepeyac, Jos Manuel Ramos, Carlos E. Gonz-
convirtiendo en la ms poderosa e influyente en el mundo lez y Fernando Syago, 1917; La Virgen de Guadalupe, Geo
de habla hispana. No pasara demasiado tiempo para que D. Wright, 1918; El milagro de la Guadalupana, William P. S.
el novel cineasta regresara a los sets con el propsito de Earle, 1925; La Reina de Mxico, Fernando Mndez, 1939; y
dirigir Historia de un gran amor (1942), tambin patroci- La Virgen Morena, Gabriel Soria, 1942), pero en sus hierti-
nada por Films Mundiales y adaptacin cinematogrfica cos resultados pes el clericalismo y procatolicismo a ul-
de la novela El nio de la bola, del escritor hispano Pedro tranza que dieron sentido a una trama pretendidamente
Antonio de Alarcn. Se trata de un tpico melodrama pa- histrica por el hecho de remitir a figuras como Miguel
sional situado en el siglo XIX, en el que la intransigencia Hidalgo y Costilla, Ignacio Allende, Juan Aldama y dems
de un padre ser el motor de la tragedia que tiene como combatientes por la lucha de Independencia respecto a la
marco una tpica ciudad provinciana que podra ser Mo- Corona espaola.
relia o alguna otra del Bajo. Si algo destaca de esta cinta, En cambio, Distinto amanecer, basada muy libremente en
que a su vez consolid la trayectoria artstica del afamado la pieza teatral La vida conyugal, de Max Aub, intelectual
cantante guanajuatense Jorge Negrete, es la pretensin emigrado a Mxico con motivo de la Guerra Civil ocurrida
de suntuosidad del cine mexicano de la poca, concretada en Espaa, es, con mucho, una plena obra de autor en la
en la soberbia fotografa de Gabriel Figueroa, la vasta es- medida en que refleja con fidelidad el tipo de vida urbana
cenografa de Jorge Fernndez y la msica de Ral Lavista, clasemediera y culterana de la que Bracho era un digno
Manuel Espern y el michoacano Miguel Bernal Jimnez, representante. El drama trascurre en unas cuantas horas,
quien en una secuencia dirigi al Coro Infantil de la Cate- al comps de la arrobada meloda de Agustn Lara de la que
dral de Morelia. Para dar lustre al romanticismo implcito extrajo el ttulo (Cada noche un amor, distinto amanecer,
de la trama, Bracho volvi a recurrir a los precisos despla- / diferente visin. / Cada noche un amor, / pero en mi cora-
zamientos de la cmara ya presentes en su pera prima y a zn / solo tu amor qued.). La cinta trascendi su poca
un desaforado paisajismo que remita a la plstica de Jos justo por el slido retrato de mentalidades citadinas de un
Mara Velasco y Eugenio Landesio, confirmando con ello sector social que hasta ese momento haba sido visto de
los marcados afanes nacionalistas del cine mexicano en manera muy tangencial por el cine mexicano. Con excelen-
plena poca de la Segunda Guerra Mundial, cuando la po- te fotografa expresionista de Gabriel Figueroa, brillante
sibilidad de intromisin por parte de las potencias del eje escenografa de Jorge Fernndez y slidas actuaciones de

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Pedro Armendriz, Andrea Palma y Alberto Galn (actor tculo cmico musical estrenado en el Palacio de las Bellas
formado en la escuela teatral promovida por el mismo Bra- Artes. Como el representante de la vanguardia que sin duda
cho), la pelcula incursiona con rigor en la ruta que primero era, Bracho se sirvi de la pieza de Palacios y Perrn para
haba marcado el realismo potico francs (sobre todo el consolidar su estilo pletrico en elegantes movimientos
cultivado por Jean Renoir y Julien Duvivier) y que en buena de cmara y planos-secuencia y burlarse de ciertas cos-
medida anticipara a la serie negra hollywoodense y al tumbres erticas y sexuales, haciendo alarde de vulgaridad
neorrealismo italiano. Ms all de sus evidentes conce- y crtica despiadada al conservadurismo en estas mate-
siones para sortear la censura y ms ac de su tributo al rias. La cinta represent tambin el momento cumbre de
melodrama ms recalcitrante, al Julio Bracho de Distinto Mapy Corts, simptica actriz nacida en Puerto Rico que
amanecer le cupo el privilegio de mostrar el potencial que ya haba trabajado para Bracho en Ay, qu tiempos, seor
ofreca una ciudad que ya se senta cosmopolita y en la que don Simn! y que, promovida por la industria flmica mexi-
pululaban sindicalistas corruptos y profesionistas fracasa- cana para penetrar en los mercados del Caribe, tuvo mo-
dos que apenas unos aos atrs haban luchado a brazo mentos memorables al interpretar el papel de Lota, una
partido por la autonoma universitaria. doncella poco recatada, en la lnea cultivada en Hollywood
Para comentar acerca de uno de los aspectos medulares de por la gran Mae West.
la cinta, mejor cedamos la palabra a David Ramn (en Dio- Financiada por Clasa Films, empresa entonces competidora
rama de la Cultura, suplemento de Exclsior, 14 de noviem- de Films Mundiales en la bsqueda de un cine nacionalista
bre de 1971) que en su momento seal: de calidad, Crepsculo (1945), la siguiente pelcula de Julio
Bracho, fue un denso melodrama psicologista, protagoni-
Un crtico extranjero deca recientemente que los persona- zado por Arturo de Crdova, Gloria Marn y la joven Lilia
jes de no recuerdo qu cineasta no eran modernos porque Michel, que muestra los vrtices de un tringulo pasional
el cine nunca apareca en sus pelculas ni como edificio, ni ubicado en los sectores de profesionistas universitarios. La
como motivo de conversacin, ni siquiera como referencia. obsesin criminal que se esconde en la mente de un brillan-
Esto no va en Distinto amanecer, cuyos personajes, Julieta y te cirujano, y que terminar por volverse contra l mismo,
Octavio se conocen, o mejor dicho, se reconocen donde estn es el eje del buen argumento (debido al mismo Bracho), en
exhibiendo (Julio Bracho es en 1943 tan sofisticado y tan mo- este caso enriquecido por la excelsa fotografa de Alex Phil-
derno, como para tener la audacia de citarse a s mismo en lips, la msica ad hoc del genial Ral Lavista y la precisa
una de sus obras) Ay, qu tiempos, seor don Simn! Armen- escenografa de Jorge Fernndez, que incluye citas visua-
driz, una presencia citadina, presencia del mejor cine negro, les a la Escuela Mexicana de Pintura. Fue otra obra flmica
lejos del estereotipado indio mexicano en el que despus los culterana en la que su realizador hizo nfasis en una tc-
productores lo encasillaran para siempre jams, apaga un nica depurada para consolidar un estilo que ya en ese mo-
cerillo que ha iluminado (deslumbrndonos) el rostro de Ju- mento era punto de comparacin con el de los otros inte-
lieta (Andrea Palma). De aqu en adelante la presencia de la grantes de una generacin de cineastas mexicanos (Emilio
Palma, poseedora de un rostro poco comn, inslita duea de Fernndez, Alejandro Galindo y Roberto Gavaldn, princi-
un estilo, de un magnfico estilo, lograr superar todo, impo- pal pero no nicamente), cuyas ascendentes carreras esta-
nerse incluso sobre el filo de la navaja del melodrama mexi- ban ayudando a dotar de pleno significado a lo que despus
cano, y quedar como un recuerdo inolvidable, inquietante, se conocera como la poca de Oro del cine mexicano.
en verdad distinto []. Entre 1945 y 1947, Bracho acumul cinco pelculas ms a su
filmografa (El monje blanco, sobre la pieza teatral en verso
Una vez dejado en claro el tipo de cine que en verdad le in- de Eduardo Marquina, hecha para el lucimiento de la estre-
teresaba realizar, Bracho acometi La corte del faran, co- lla Mara Flix; Cantaclaro, sobre la novela homnima de
media inspirada en la zarzuela homnima de los espaoles Rmulo Gallegos; La mujer de todos, otro de los filmes con-
Miguel Palacios y Guillermo Perrn, adaptada por el ensa- sagratorios de Mara Flix; Don Simn de Lira, versin ci-
yista y poeta veracruzano Neftal Beltrn y el director del nematogrfica de la Volpone, de Ben Johnson; y El ladrn,
filme. El marcado giro temtico que esa cinta implic era comedia protagonizada por el argentino Luis Sandrini), pero
parte de la estrategia de Films Mundiales para hacerse del ninguna de ellas se aproxim a los niveles de calidad alcan-
capital que le permitiera seguir apoyando un cine ms ar- zados por Rosenda, realizada a partir del relato homnimo
tstico, que no siempre garantizaba la recuperacin en del clebre escritor michoacano Jos Rubn Romero.
taquilla. Vista a distancia, La corte del faran result el justo Segn los testimonios ofrecidos por Bracho, la adaptacin
homenaje que el cine mexicano le deba a Roberto El Panzn flmica de dicho texto literario fue iniciativa de Salvador
Soto, figura tutelar del teatro frvolo y popular que desde Elizondo padre, por ese entonces cabeza de la productora
la poca postrevolucionaria satirizaba a polticos de toda Cinematogrfica Latinoamericana S. A. (Clasa), quien ya an-
laya y que alcanz su apoteosis con obras como El desmo- tes haba contribuido a promover su carrera como director
ronamiento y la puesta en escena del Rayando el sol, espec- con el financiamiento de dos de sus pelculas estticamente

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ms ambiciosas, las ya mencionadas Crepsculo y El monje Para contarnos un asunto de carcter realista como Rosenda,
blanco. Adems de producir Rosenda, Salvador Elizondo, haba que evitar casi por completo los smbolos, la obsesin
hombre de gran cultura y sensibilidad, escribi con Bracho de situar en primer plano los objetos para partir de ellos hacia
el guion de la cinta. Este ltimo declar que tuvo algunos la figura humana detalle en el que insiste Bracho dema-
problemas con Jos Rubn Romero ya que, como otros au- siado as como ciertos ngulos un tanto rebuscados. Pero
tores, no quiso entender que la dimensin visual del cine sobre estos deslices, se impone el inteligente manejo de la
es distinta a la literatura, por lo que en el filme cmara, el uso tan expresivo de los primeros planos, en los que
Bracho es un maestro, y el decoro dramtico con que ha tra-
[] todas las cosas estn florecidas, vivificadas: la Rosenda tado aquellos amores entre un otoal y una adolescente, que
adjetiva de la novela se convierte en la Rosenda sustantiva en el cine resulta siempre una experiencia peligrosa [].
de la pelcula. Y esta fue una experiencia fantstica: derivar
una serie de cosas que no estaban desarrolladas, a una hora Pese a su caracterstica perspicacia, Custodio no quiso o de
y media de narracin. Fue un caso autnticamente pirande- plano no pudo reparar en el hecho de que tales rebusca-
lliano, ya que al hacer la adaptacin los personajes me iban mientos formales, plasmados de forma magistral con el
pidiendo o exigiendo el cmo queran vivir. Cuando le apoyo del talentoso camargrafo Jack Draper, eran parte
present a Don Rubn mi adaptacin para que le diera su del estilo personal de Bracho y que con plena conciencia
aprobacin me dijo, al ver la serie de modificaciones que ha- eran empleados para remitir a las corrientes artsticas de
ba yo hecho a su relato sustancial: Ustedes, con el tab de vanguardia con las que estuvo comprometido a lo largo
la adaptacin cinematogrfica, trituran la obra del escritor. de su carrera. Por otro lado, no es tan descabellado inferir
Y yo creo, que, muy por el contrario, el cine no tritura, sino que, en el drama de Rosenda, el cineasta duranguense se
que cuando se trata de una buena narracin, sublima la sinti ms concernido por la relacin surgida entre los
creacin del escritor, porque usted, en el cine, no va a leer un personajes interpretados por Soler y Macedo, porque ese
libro delante del pblico, que sera recitar el pasado, sino a aspecto dramtico algn eco tena de la pieza teatral Pigma-
ver actualmente los sucesos, y a sentir, en presente, las emo- lin (1913), escrita por su admirado George Bernard Shaw
ciones narradas por l. (Cf. Cuadernos de la Cineteca Nacional, a partir de la obra clsica de Ovidio. Entre otras muchas
nm. 5, Cineteca Nacional, Mxico DF, 1976, p. 41 y revista cosas, la trascendencia de Rosenda radica justamente en
Cartel, 1 de junio de 1948). haber sido un campo de experimentacin formal para su
ambicioso y culto realizador, mucho ms all de las vicisi-
Ubicada en un impreciso pueblo michoacano, recreado en tudes del buen relato costumbrista y romntico en el que
gran medida en los estudios Clasa sobre diseos de su pa- se bas. Para la cinta se filmaron dos finales; en el ms co-
riente Jess Bracho que a su vez surgieron de un viaje he- nocido, la pareja protagonista, separada por circunstancias
cho por ambos a varios pueblos del estado de Michoacn adversas, se reencuentra casualmente en una estacin de
para captar imgenes de ambiente, Rosenda inici su filma- ferrocarril; en el de la versin que solo fue exhibida en un
cin en marzo de 1948 y tuvo un costo aproximado de 700 preestreno y en el extranjero (que era una reelaboracin
mil pesos. Para encarnar a los tres personajes principales, del de la novela adaptada), los trenes en que ambos viaja-
vrtices de otro inslito tringulo amoroso desarrollado en ban se cruzaban en la misma estacin pero no alcanzaban
la aburrida atmsfera provinciana, se cont con los espln- a percatarse el uno de la otra y cada quien continuaba su
didos actores Fernando Soler, Rita Macedo y Rodolfo Acos- camino. Por cierto que en este otro final haba coinciden-
ta, figura y actitudes que sin duda fueron inspiradas, en cias, quiz no de todo casuales, con la secuencia concluyen-
la narracin de Jos Rubn Romero, por el revolucionario te de Una mujer de Pars (A Woman of Paris, 1923), la obra
villista y luego bandolero Ins Chvez Garca, cuyas feroces maestra de Charles Chaplin, a su vez homenajeada por Ser-
y bien organizadas huestes asolaron varios poblados de Mi- gei M. Eisenstein en su clebre cinta La lnea general, fil-
choacn (La Piedad, Cotija, Tacmbaro, San Jos de Gracia, mada en 1929. Congruente con su visin del mundo, por
etc.) y Guanajuato durante los aos en que el pas era go- supuesto que Bracho mantuvo preferencia por la versin
bernado por Venustiano Carranza. En la obra flmica el dra- anticonvencional.
ma se ubic hacia fines de los aos treinta, es decir, en pleno Hay consenso en que Rosenda signific el punto ms alto de
cardenismo, lo que se tradujo en una lograda recreacin de la primera y ms audaz etapa de la trayectoria cinemato-
poca. La obra de Bracho recibi un caudal de crticas posi- grfica de su realizador. En coincidencia con el declive de
tivas entre las que sobresali la escrita por lvaro Custodio, la poca Dorada del cine nacional, los trabajos cinematogr-
emigrado espaol guionista de excelentes cintas de ambien- ficos de Julio Bracho elaborados entre 1949 y 1959 que
te cabaretil protagonizadas por la rumbera cubana Ninn sumaron la nada despreciable cantidad de 20 largometra-
Sevilla (Aventurera, Sensualidad, No niego mi pasado, Al- jes (un promedio de dos por ao, la mayora de ellos melo-
berto Gout, 1949-1951); en el Exclsior del 29 de octubre de dramas convencionales) sirvieron para evidenciar una
1948, el comentarista anot que: decadencia creativa y un alejamiento de los temas que ms

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le concernan. Pero al iniciar 1960 se produjo la esperada de la vida y obra del genial pintor jalisciense Jos Clemen-
coyuntura poltica que le permitira llevar a la pantalla te Orozco y ms de dos mediometrajes: Morelos, siervo
una adaptacin de La sombra del caudillo, la gran novela de de la nacin (1965), cinta celebratoria del bicentenario del
Martn Luis Guzmn, proyecto que Bracho vena acarician- nacimiento de don Jos Mara Morelos y Pavn patrocinada
do desde muchos aos atrs y con el que estaba seguro de por Gregorio Walerstein y los Estudios Amrica, y El difun-
poder recuperar al menos parte de su prestigio. La cinta to al pozo y la viuda al gozo, episodio de Los amantes fros
se realiz con la venia de Adolfo Lpez Mateos, distinguido (1978), producida por la empresa paraestatal Conacine a
exmilitante vasconcelista y, a la sazn, presidente de la partir de una idea del dramaturgo Hugo Argelles. Por
Repblica, y el decidido apoyo de Martn Luis Guzmn, que derecho propio, Julio Bracho es uno de nuestros clsicos a
por entonces funga como presidente de la Comisin Na- pesar de que, hasta la fecha, su intensa y revolucionaria
cional de Libros de Texto Gratuitos. Concluidos su rodaje y labor no haya sido suficientemente estudiada y valorada.
postproduccin, la pelcula fue sometida para su revisin
al rea de Supervisin de la Direccin General de Cinema-
tografa adscrita a la Secretara de Gobernacin entre el 10 Eduardo de la Vega Alfaro
y 15 de julio de 1960 y result aprobada para ser exhibida
en la clasificacin C (solo adultos). Pero, poco tiempo des-
pus, cuando La sombra del caudillo ya haba participado
con buenos resultados en el Festival de Karlovy Vary, de
Checoslovaquia, y se haba exhibido ante los representan-
tes de la prensa, la intervencin directa del entonces secre-
tario de la Defensa Nacional, general Agustn Olachea Avils
(quien, por sus antecedentes en la rebelin encabezada
por Jos Gonzalo Escobar en marzo de 1929 seguramente
se vio retratado en el personaje infiltrado en el movimien-
to opositor para, traicin mediante, poder reventarlo desde
dentro), motiv que la cinta no se exhibiera y que perma-
neciera como obra maldita por espacio de 30 largos aos,
hasta que tuvo un estreno ms o menos formal el 20 de
octubre de 1990 en la sala Gabriel Figueroa de la capital del
pas, luego de haber sido vista muchas veces en forma clan-
destina sobre todo por medio de copias en 16 milmetros
y en videocaset. Pero los logros de la indiscutible obra cum-
bre de Julio Bracho no solo se cien a su fama de pelcula
largamente censurada por el rgimen emanado de la Revo-
lucin mexicana, del que cuestiona la estructura corrupta,
manipuladora y autoritaria que, con diversos matices, se
prolonga hasta nuestros das, sino que su condicin de cl-
sico se debe a la agudeza del estilo expresionista (magis-
tral fotografa de Agustn Jimnez, otrora una de las ms
destacadas figuras de la vanguardia artstica nacional), que
le da sentido esttico a una prodigiosa trama en la que
impera la violencia intrasistmica, es decir, aquella que
se ejerce desde las altas esferas del poder poltico contra
quienes, habiendo formando parte de l, deciden volverse
sus opositores. En ese sentido, La sombra del caudillo man-
tiene plena vigencia no solo en nuestro pas sino en muchas
otras reas del resto del mundo.
Con la esperanza de que algn da su versin flmica del tex-
to de Martn Luis Guzmn fuera difundida sin traba alguna
(cosa que sucedi mucho aos despus de su muerte, acae-
cida en la Ciudad de Mxico el 26 de abril de 1978), Julio
Bracho retorn a los sets cinematogrficos y entre 1962 y Agradecemos el invaluable apoyo de la Cineteca Nacional,
la Filmoteca de la UNAM y Fundacin Televisa
1977 pudo dirigir otros 12 largometrajes entre los que cabe para la realizacin de este programa.
destacar En busca de un muro (1973), malograda exgesis

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Remembering
Julio Bracho
Born in the city of Durango in the eponymous state on July become a protagonist in Mexicos theater renewal, thanks
17, 1909, and interested in art since childhood, Julio Bracho to his many different collaborations and stagings for orga-
Prez Gaviln came from a family that would make great nizations or institutions like Los Trabajadores del Teatro (The-
contributions to the culture of post-revolutionary Mexico. ater Workers, also known as Teatro de los Trabajadores, or the
Official documents indicate that Bracho attended elementa- Workers Theater), Teatro Orientacin, and the Teatro de la
ry and secondary school at the famed Colegio Francs (French Universidad Nacional (National University Theater), the in-
School) in Mexico City and enrolled in the prestigious Escuela stitution he founded with then-dean Luis Chico Goerne; this
Nacional Preparatoria (National High School) in 1922, at the project included the staging of works by Aristophanes, Soph-
age of 13. He later abandoned his university studies in medi- ocles and Euripides, as well as the writing and staging of his
cine, architecture, and philosophy and literature, having pur- own plays, such as El sueo de Quetzalma, La mujer y el
sued this last degree for three yearswhich, according to an navegante, Sor Juana Ins de la Cruz, and El tercer Orestes.
article in Don Porfirio (cf. El Universal, June 7, 1952), brought Under Brachos direction, the Teatro de la Universidad Na-
him into contact with the excellences of ancient Greek, French cional also staged El Santo Samn, by Mauricio Magdaleno;
and Spanish, and he was passionately inspired, as was every- Los que vuelven and San Miguel de las Espinas, by Juan
one else in those days, by the realist theater of Pirandello; he Bustillo Oro; Lazarus Laughed, by Eugene ONeal; and Jean
also found limitless beauty in the writings of Bernard Shaw, Cocteaus translation of Antigone by Sophocles, a highly
Ibsen, and Cocteau. successful production starring Isabela Corona. It also merits
After his participation in the movement for university autono- mention that in 1933 the actress Andrea Palmathe pseud-
my (which would translate, years later, into the vision, some- onym of Guadalupe Bracho Prez Gaviln, Julios sistermade
where between nostalgic and critical, held by the main char- her national film debut with La mujer del puerto (The Wom-
acters of his film Another Dawn [Distinto amanecer]), as well an of the Port), directed by Arcady Boytler, and that the sib-
as his Vasconcelist sympathies, largely encouraged by his lings were also relatives of two distinguished Durango-born
devoted friend and promoter, Antonieta Rivas Mercado, he figures in the Hollywood world: the actors Dolores del Ro
joined the theater world through a series of activities that and Romn Novarro.
would lead him to found, along with the actress Isabela Co- In mid1934, Bracho joined the Liga de Escritores y Artistas
rona (his first wife) and the painter and stage designer Carlos Revolucionarios (LEAR, the League of Revolutionary Writers
E. Gonzlez, the group Escolares del Teatro (Students of The- and Artists), an anti-fascist arts organization promoted by
ater), the seed that would soon grow into the Teatro Orien- the Mexican Communist Party, where, due to his well-earned
tacin (Orientation Theater). From September 1931 onward, fame as an avant-garde playwright, he would come to serve
Bracho became known in Mexicos cultural sphere for his bold as leader of the writers section. These notable precedents in
directing of works by John M. Synge (Riders to the Sea), Fran- modern Mexican theater, together with his brief contribu-
cisco Monterde (Proteo [Proteus]), Franz Werfel (Juarez and tions to the creation of Redes (Fred Zinnemann y Emilio G-
Maximilian), and August Strindberg (The Stronger), in ad- mez Muriel, 19341935), and his work as stage supervisor of
dition to a work he wrote himself: El lago sin luna. the dialogue in Ave sin rumbo (Roberto OQuigley, 1937) and
Around this time, he met Julio Saldvar, owner of the pulque- as co-scriptwriter of Rapsodia mexicana (Miguel Zacaras,
producing hacienda in Santiago Tetlapayac, Hidalgo; this 1937), would enable his first experiences in the thriving film
encounter would allow him to attend the filming of various scene of the day.
sequences of Maguey, an episode of the aborted project Que After an intense and noteworthy tenure at the helm of the
viva Mxico! that was undertaken by the famous Soviet film- Teatro de la Universidad Nacional, Bracho resumed work in
maker Sergei M. Eisenstein. From 1932 to 1937, Bracho would a new era of the Teatro Orientacin, for which, in June 1938,

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he staged the avant-garde work Amphitryon 38, by Jean The plot of Ay, qu tiempos, seor Don Simn! is simple, hu-
Giraudoux. A year later, the Durango-born playwright was morous and superficial. Its development is perhaps better than
recommended by the comic actor Roberto El Panzn (pot-bel- the plot itself when regarded as a whole. One notices the direc-
lied) Soto to debut as a film director with La marcha de Za- torial hand that has knowingly guided the innocent intrigue;
catecas, a satirical film that was going to be produced by also, and above all, he has been able to enliven this intrigue, fill-
the Banco Obrero (Workers Bank) in accordance with the ing it with variety and rhythm at many points. Director Julio
workers-focused policies undertaken by the federal govern- Bracho has made deft use of lessons learned from foreign direc-
ment that was headed at the time by the Michoacn-born tors The films early scenes and the scene in the restaurant La
Lzaro Crdenas del Ro. It appears that the sudden death of Suiza, where different characters in different groups sing lines
this institutions then-manager prevented the project from from the song that gave this film its title, are evident proof of
being carried out; this took place in the context of the in- our assertion. Julio Bracho has intelligently learned a lesson and
dustrial growth following the commercial success of All en has been able to both benefit from and objectify it. It is for this
el Rancho Grande (Fernando de Fuentes, 1936) and other folk- reason, we believe, that the films principal achievement is the
loric comedies. Finally, in 1941, after further work in the the- agile, lively directing itself.
ater world, Bracho was able to launch his influential career
as a filmmaker with the comedy Ay, qu tiempos, seor Don Unsurprisingly, Villarrutia also highlighted the cinematogra-
Simn!, based on his own plot and script and sponsored by phy, by Gabriel Figueroa, and the music, by Ral Lavista, as
Films Mundiales, a company promoted and managed by elements that completed a refined aesthetic endeavor.
Agustn J. Fink, perhaps the most important producer in the The commercial and artistic successes of Ay, qu tiempos, se-
so-called Golden Age of Mexican cinema, generally placed or don Simn! allowed Brachos film career to take root and
in the 1940s. This work was categorized within the genre of gain magnificent prospects, especially because the national
Porfirian nostalgia, inaugurated by the successful Perjura film industry was becoming the most powerful and influen-
(Perjurer, Raphael J. Sevilla, 1938), Caf Concordia (Alberto tial in the Spanish-speaking world. Soon after this the novice
Gout, 1939), and En tiempos de Don Porfirio (In the Times director would return to the set with the goal of directing
of Don Porfirio, Juan Bustillo Oro, 1939) as an underhanded Historia de un gran amor ([A Great Love Story], 1942), also
response to the most radical measures of the Crdenas re- sponsored by Films Mundiales, and the film adaptation of
gime (agrarian reform, the nationalization of the railroads, the novel El nio de la bola by the Spanish writer Pedro Anto-
oil expropriation, etc.). Brachos debut film, starring Joaqun nio de Alarcn. The latter is a typically passionate melodrama
Pardav, Arturo de Crdova and Mapy Corts, served above set in the nineteenth century, in which a fathers intransigence
all as a way for its director to display his unusual prowess will fuel the tragedy framed within a classic provincial city
in imbuing a profoundly reactionary subject with a precise that could be Morelia or some other place in the Mexican
rhythm and open malice. Even in passing as a light comedy, Bajo. If anything stands out from this film, which in turn
it managed to raise a record sum of over 137 million pesos established the artistic trajectory of the famous Guanajua-
in its first 3 weeks of screening at the Palacio Chino and Rex to-born singer Jorge Negrete, it is the aspiration to lavishness
theaters in Mexico City. As a result, Bracho received ipso that characterized Mexican cinema of the day, conveyed in
facto the prestige that most of his colleagues needed more Gabriel Figueroas superb cinematography; Jorge Fernn-
time and effort to attain. The great poet and critic Xavier dezs vast set design; and the music by Ral Lavista, Manuel
Villarrutia was absolutely correct in stating (in the magazine Espern and the Michoacn-born Miguel Bernal Jimnez,
As, published on September 27, 1941) that: who conducted the childrens choir of the Morelia cathedral
in one scene. To spotlight the plots implicit romanticism,

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143
Bracho returned to the precise camera movements already of its solid portrait of urban mentalities exhibited by a social
evident in his debut film and to a boundless landscape evoc- sector that had heretofore been glimpsed only tangentially
ative of Jos Mara Velasco and Eugenio Landesios visual work, in Mexican cinema. With excellent expressionist cinema-
thus confirming the marked nationalist energy of Mexican tography by Gabriel Figueroa, brilliant set design by Jorge
cinema in the middle of the Second World Warwhen the Fernndez, and strong acting by Pedro Armendriz, Andrea
possibility of interference by the powers comprising the Ber- Palma, and Alberto Galn (who trained in the theater school
lin/Rome/Tokyo axis, while palpable, was ultimately the ideal promoted by Bracho himself), the film ventures carefully along
pretext to make overt national unity propaganda, spread the route first forged by French poetic realism (especially that
every which way by the Manuel vila Camacho administra- cultivated by Jean Renoir and Julien Duvivier) and which to
tion. This rhetoric was duly exemplified in films like Soy puro a large extent would anticipate Hollywood noir and Italian
mexicano (Im a Real Mexican, Emilio Fernndez, 1942), neo-realism. Beyond the evident concessions made to avoid
which marked the film debut of the notable set designer Jess censorship, and beyond its tribute to the most recalcitrant
Bracho, Julios brother. The simple storyline of Historia de un melodrama, Julio Bracho, as demonstrated by Another Dawn,
gran amor, with its protracted and stormy plot in which was endowed with the privilege of showing the potential of-
heroes and villains face off around the clock, exhibited the fered by a city that already felt cosmopolitan and was swarm-
boldness of its director, who, given his cultural background, ing with corrupt labor unionists and failed professionals
was clearly able to guide the film along the paths of surreal- who had fought tooth and nail, just days before, for universi-
ist mad lovewhich would serve, in turn, as a model for ty autonomy.
Miguel Zacaras, since Una carta de amor (A Letter of Love, To remark on one of the films most essential aspects, we turn
1943), also starring Jorge Negrete, Gloria Marn and Andrs to the words of David Ramn (in Diorama de la Cultura, sup-
Soler, turned out to be a near masterpiece in its genre. plement of the periodical Exclsior, on November 14, 1971),
Despite everything, Historia de un gran amor spent three weeks who stated:
in its premiere cinema, the Palacio Chino, and in this way
Julio Bracho remained the favorite director of Films Mundia- A foreign critic recently said that the characters created by
les, the company that would finance his next three film proj- who knows which filmmaker werent modern because cinema
ects: La Virgen que forj una patria (The Saint That Forged never appeared in his films as a construction, or as a subject
a Country, 1942), the aforementioned Another Dawn (1943), of conversation, or even as a reference. This does not apply to
and La corte del faran ([The Court of the Pharaoh], 1944). Another Dawn, whose characters, Julieta and Octavio, meet
A film that echoed national unity, but from the ultracon- or, better put, recognize each otherat a screening (Julio Bra-
servative perspective spread at the time by the journalist cho is in 1943 so sophisticated and so modern that he has the
Ren Capistrn Garza, one-time ideologue and leader of the audacity to cite himself in one of his own films) of Ay, qu tiem-
Cristero Rebellion, La virgen que forj una patria enjoyed a pos, seor Don Simn! Armendriz, an urban presence, a pres-
larger investment than its many predecessors (Tepeyac, Jos ence in the very best film noir, a far cry from the stereotyped
Manuel Ramos, Carlos E. Gonzlez, and Fernando Syago, Mexican Indianas producers would typecast him later and
1917; La Virgen de Guadalupe, Geo D. Wright, 1918; El milagro forevermoreputs out a match that has illuminated (dazzling
de la Guadalupana, William P. S. Earle, 1925; La Reina de Mxi- us) the face of Julieta (Andrea Palma). From then on, Palmas
co, Fernando Mndez, 1939; and La Virgen Morena, Gabriel presence, as the owner of an unusual face, the singular holder
Soria, 1942). The films hieratic results contained the weight of a style, a magnificent style, will manage to overcome every-
of staunch clericalism and pro-Catholicism that gave mean- thing, imposing herself even onto the razor blade of Mexican
ing to an allegedly historical plot by turning to figures like melodrama, and stay with us as an unforgettable memory, un-
Miguel Hidalgo y Costilla, Ignacio Allende, Juan Aldama and settling, genuinely different.
other combatants in the struggle for independence from the
Spanish crown. Once he had clarified the type of cinema he was truly interest-
By contrast, Another Dawn, very loosely based on the play La ed in making, Bracho took on La corte del faran, a comedy
vida conyugal (Married Life) by Max Aub, an intellectual inspired by the eponymous zarzuela by the Spaniards Mi-
who emigrated to Mexico because of the Spanish Civil War, guel Palacio and Guillermo Perrn, adapted by the Vera-
is, indeed, a fully-realized auteur film, inasmuch as it faith- cruz-born essayist and poet Neftal Beltrn, and the direc-
fully reflects the type of middle-class, culterano city life of tor himself. The marked thematic shift in this film was part
which Bracho was a proper representative. The drama occurs of Films Mundialess strategy to obtain the capital that
over the course of a few hours, proceeding to the beat of would allow them to keep supporting more artistic cinema,
Agustn Laras rapturous melodythe source of the title which didnt always allow them to recover their investment
(Every night another love, another dawn, / another vision. / through box-office sales. Looking back, La corte de Farn
Every night another love, / but in my heart / only your love turned out to be the fitting tribute that Mexican cinema
remained). The film transcended its time precisely because had owed to Roberto El Panzn Soto, key figure in the frivo-

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lous popular theater that, since post-Revolutionary times, Twilight and El monje blanco. Besides producing Rosenda,
had been satirizing politicians of all stripes and which reached Salvador Elizondo, a highly cultured and sensitive man, co-
its apotheosis with works like El desmoronamiento and the wrote the screenplay with Bracho. Bracho himself declared
staging of Rayando el sol (Reaching for the Sun), a musical that he had some problems with Jos Rubn Romero because,
comedy shown at the Palacio de Bellas Artes (Palace of Fine like other authors, he had been unwilling to understand that
Arts). As the avant-garde representative he doubtlessly was, the visual dimension of cinema is different from that of lit-
Bracho made use of Palacios and Perrns piece to solidify his erature, which is why, in the film,
stylefull of elegant camera movements and long takes
and mock certain erotic and sexual customs, flaunting vul- [] everything is flowering, revitalized; the novels adjectival
garity and ruthlessly criticizing conservatism on these sub- Rosenda becomes the noun Rosenda of the film. And this was
jects. The film also constituted the pinnacle the career of Mapy a fantastic experience: to derive a series of things that werent
Corts, the likeable Puerto Rican-born actress who had already yet developed into an hour-and-a-half-long narrative. It was
worked for Bracho on Ay, qu tiempos, seor Don Simn!, an authentically Pirandello-esque experience; as I was adapting
and who, promoted by the Mexican film industry as a way the work, the characters would request of me, or demand of me,
into Caribbean markets, had memorable moments in the the way they wanted to live. When I presented Don Rubn with
role of Lola, a less-than-demure damsel, in the style cultivat- my adaptation for his approval, he told me, on seeing the series
ed in Hollywood by the great Mae West. of changes I had made to his essential work: With the taboo on
Sponsored by Clasa Films, a competitor at the time of Films film adaptation, you directors shred the writers work to piec-
Mundiales in the search for a quality nationalist cinema, es. I think, much to the contrary, that cinema doesnt shred
Twilight (Crepsculo, 1945), Julio Brachos next film, was a anything, but rather thatwhen theres a good narrative in-
deep psychological melodrama, starring Arturo de Crdova, volvedit sublimates the writers creation, because you, in cin-
Gloria Marn and the young Lilia Michel, which showed the ema, arent going to read a book in front of the audience, which
sides of a love triangle set in the university professional sec- would mean reciting the past; instead, you are going to see
tor. The criminal obsession hidden in the mind of a brilliant the occurrences now, and to feel, in the present, the emotions
surgeon, and which will ultimately work against him, is the narrated there. (Cf. Cuadernos de la Cineteca Nacional, no. 5,
core of the fine plot (conceived by Bracho himself), here en- Cineteca Nacional, Mexico City, 1976, p. 41; and the journal
riched by Alex Phillipss excellent cinematography, ad hoc Cartel, June 1, 1948).
music by the superb Ral Lavista, and Jorge Fernndezs me-
ticulous set design, including visual references to the Mexican Set in an unspecified Michoacn town, largely recreated in the
School of Painting. It was another culterano film work whose Clasa studios based on designs drawn up by his relative Jess
director emphasized a pristine technique in order to fully Brachodesigns which emerged, in turn, from a trip the two
establish a style which, by then, was already causing compar- had taken together to various villages in the state of Michoa-
isons with the style practiced by a particular generation of cn in order to record images from this setting, Rosenda
Mexican filmmakers (Emilio Fernndez, Alejandro Galindo began filming in March 1948 and ultimately cost about
and Roberto Gavaldn, primarily but not solely), whose ascen- 700,000 pesos. To play the three main characters, vertices
dant careers were lending significance to what would later of another singular love triangle developing in a tedious
be known as the Golden Age of Mexican cinema. provincial environment, it featured the splendid actors Fer-
From 1945 to 1947, Bracho added five more works to his filmog- nando Soler, Rita Macedo and Rodolfo Acosta; the figure
raphy: El monje blanco (The White Monk), based on Eduar- and attitudes were certainly inspired, in Jos Rubn Romeros
do Marquinas play in verse, designed to show off the star story, by the Villa-supporting revolutionary and eventual
Mara Flix; Cantaclaro, based on Rmulo Gallegoss epon- bandit Ins Chvez Garca, whose ferocious and well-orga-
ymous novel; La mujer de todos, another breakthrough film nized followers devastated multiple Michoacn towns (in-
for Mara Felix; Don Simn de Lira, the film version of Ben cluding La Piedad, Cotija, Tacmbaro and San Jos de Gra-
Johnsons Valpone; and El ladrn, a comedy starring the Ar- cia) and Guanajuato during the final years of Venustiano
gentine actor Luis Sandrini. But none of these films approached Carranzas government. In the film, the drama was set in the
the levels of success achieved by Rosenda, based on the epon- late 1930swhich is to say, in the middle of the Crdenas
ymous story by the famous Michoacn-born writer Jos presidencyand resulted in a skillful period recreation. Bra-
Rubn Romero. chos work was met with a wealth of positive reviews, most
According to Brachos own testimonies, the film adaptation notably that written by lvaro Custodio, the Spanish-born
of this literary text was an initiative by Salvador Elizondo screenwriter for excellent cabaret-style films featuring the
(19031976), then-leader of the production company Cine- Cuban Rumbera star Ninn Sevilla (Aventurera [The Adven-
matografa Latinoamericana S. A. (Clasa), who had previously turess], Sensualidad [Sensuality], No niego mi pasado, Al-
helped promote his directing career by financing two of his berto Gout, 19491951). In the issue of Exclsior from Octo-
most aesthetically ambiguous films, the aforementioned ber 29, 1948, the commentator noted that:

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To discuss a realist subject like Rosenda, one would have to Consistent with his own worldview, Bracho naturally pre-
almost entirely avoid symbols, the obsession with locating ob- ferred the unconventional version.
jects in the foreground so as to move toward the human figure There is general agreement that Rosenda constituted the peak
(a detail on which Bracho overly insists), as well as certain of the first and boldest phase in its directors film career. Co-
slightly affected angles. But superimposed over such slips is inciding with the decline of Mexican cinemas Golden Age, the
the intelligent operation of the camera, the profoundly expres- films made by Julio Bracho between 1949 and 1959which
sive use of close-up shots (of which Bracho is a master), and the amounted to the not insignificant number of 20 features (an
dramatic decorum with which he has treated those romances average of 2 per year, mostly conventional melodramas)
between a man in his autumn years and an adolescent girl, served to illustrate a creative drop and a distancing from the
which in cinema is always a dangerous experience. subjects that would most engage him. By the start of 1960,
the expected political circumstances had emerged in a way
Despite his characteristic shrewdness, Custodio either didnt that allowed him to make a screen adaptation of La sombra
want or was unable to see that those formal affectations, del caudillo (The Shadow of the Caudillo), Martn Luis Guz-
masterfully rendered with the help of the talented camera- mns great novel, a project that Bracho had been nursing
man Jack Draper, were part of Brachos personal style and for many years and which he was sure would regain him at
were consciously employed in adherence to the avant-garde least some of his prestige. The film was made with the bless-
artistic currents to which he was committed throughout his ing of Adolfo Lpez Mateos, distinguished pro-Vasconcelos
entire career. Furthermore, it isnt too outrageous to deduce ex-militant and then-President of Mexico, as well as firm
that, in the drama of Rosenda, this Durango-born director support from Martn Luis Guzmn, who at the time was the
felt more concerned with the relationship between the char- president of the Comisin Nacional de Libros de Texto Gra-
acters played by Soler and Macedo, because this dramatic tuito (National Commission on Free Textbooks). Once the
element in some way echoed the play Pygmalion (1913), writ- filming and post-production were over, the film was submit-
ten by his much-admired George Bernard Shaw and inspired ted for review to the supervising area of the Direccin General
by Ovids classical work. Among many other things, the sig- de Cinematografa (Film Department) affiliated with the
nificance of Rosenda lies precisely in having served as a field Ministry of the Interior, from July 1015, 1960, and was ap-
of formal experimentation for its directorfar beyond the proved for screening with a C label (adults only). But, not long
vicissitudes of the good romantic, costumbrista narrative on after, when La sombra del caudillo had already been screened,
which it was based. Two endings were shot for the film; in with good results, at the International Film Festival Karlovy
the better known of the two, the lead couple, separated by Vary in Czechoslovakia, and had been screened for press rep-
adversity, meet by chance in a train station; in the version resentatives, the direct intervention of the then-Secretary of
screened only at a pre-premiere and abroad (as a reconfig- National Defense, General Agustn Olachea Avils (who, given
uration of the adapted novels ending), the two trains that his background in the rebellion led by Jos Gonzalo Escobar
carried them passed each other in the same station, but in March 1929, surely saw himself in the character who in-
neither character noticed the other and they continued on filtrated the opposing movement so that, treason notwith-
their respective ways. (This second ending contained overlaps, standing, he could destroy it from within), prohibited the
perhaps not altogether coincidental ones, with the conclud- film from being screened and defined it as an accursed work
ing sequence of A Woman of Paris, 1923, Charlie Chaplins for 30 long yearsuntil it was granted a more or less formal
masterpiece, to which Sergei M. Eisenstein subsequently paid premiere on October 20, 1990, in Mexico Citys Gabriel Figue-
homage in his celebrated film The General Line, shot in 1929.) roa theater, after having been viewed surreptitiously many

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times, especially as 16mm copies and on videocassette. But
the achievements of Julio Brachos unquestionably crowning
work arent limited solely to the fame it acquired as a work
long-censored by the regime that emerged from the Mexi-
can Revolutiona work that challenges the corrupt, manip-
ulative and authoritarian structure that, in various different
forms, has extended into the present day. Whats more, its
status as a classic is due to the acuity of its expressionist style

Julio Bracho,
(extraordinary cinematography by Agustn Jimnez, once
among the most noteworthy figures of the Mexican artistic
avant-garde), which gives aesthetic significance to a prodi-

el misterio
gious plot dominated by intra-systemic violence; that is,
violence exerted by the highest echelons of political power
against those who, having once been part of it, decide to

de la luz
become its opponents. In this sense, La sombra del caudillo
remains wholly relevant not only in our country but also in
many other parts of the world.
In hopes that his film version of Martn Luis Guzmns text

crepuscular
would someday be circulated without any obstacles (which
did occur many years after his death, on April 26, 1978, in
Mexico City), Julio Bracho returned to the set; between 1962
and 1977, he directed 12 more feature filmsmost notably
En busca de un muro (In Search of a Wall, 1973), an ill-fated De estirpe florentina y renacentista a donde remita su
exegesis of the life and work of the brilliant Jalisco-born pasin por el arte, y vascongada donde el Braccio se
painter Jos Clemente Orozco. He also directed two medi- modific a Bracho; descendiente de una rama que emi-
um-length films: Morelos, siervo de la nacin (1965), com- gr al nuevo continente para dedicarse a la minera, prime-
memorating the two-hundred-year-anniversary of the birth ro en Zacatecas y ms tarde en Durango, el director Julio
of Jos Mara Morelos y Pavn, sponsored by Gregorio Wal- Bracho vino a nacer en aquel estado norteo el 17 de julio
erstein and the Estudios Amrica, and El difunto al pozo y de 1909. Entre sus once hermanos destacan dos talentosos
la viuda al gozo, an episode of Los amantes fros (1978), pro- artistas cinematogrficos, la actriz Andrea Palma (Guada-
duced by the state-owned company Conacine, based on idea lupe Bracho) y el escengrafo Jess Bracho, siendo familia-
by the playwright Hugo Argelles. In his own right, Julio res tambin de los prominentes actores hollywoodenses
Bracho is one of our classics, despite the fact that, to date, Ramn Novarro y Dolores del Ro.
his intense and revolutionary work hasnt been sufficiently En los primeros aos treinta del siglo pasado, Julio Bracho
studied or esteemed. construy una prestigiosa carrera como director teatral.
Fund el Teatro Orientacin y, ms tarde, el Teatro de los
Trabajadores, adscrito a la Secretara de Educacin Pblica,
dependencia que en aquellos ayeres congregaba a lo ms
Eduardo de la Vega Alfaro selecto de la comunidad artstica e intelectual. En esta poca
llev a escena la obra monumental Lzaro rio, de Eugene
ONeill, reafirmando sus enormes cualidades ante una pl-
yade de artistas que asistieron a los ensayos y al estreno,
entre ellos, el fotgrafo neoyorkino Paul Strand, con quien
intent incursionar en el cine como parte del equipo de
filmacin de Redes (1934).
Previamente solo haba presenciado las filmaciones de Santa
(Antonio Moreno, 1931) donde conoci al camargrafo
Alex Phillips y La mujer del puerto (Arcady Boytler, 1933)
protagonizada por su hermana Andrea Palma. Con
estos antecedentes y un par de modestos trabajos en Ave
sin rumbo (Roberto OQuigley) y Rapsodia mexicana (Mi-
We would like to express our gratitude to the guel Zacaras), ambas de 1937, Bracho se lanz a dirigir en
Cineteca Nacional, the Filmoteca de la UNAM and 1941 su primera pelcula, Ay, qu tiempos, seor don Simn!
Fundacin Televisa for their support of this program. El enorme xito de taquilla le vali para que los crticos lo

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elevaran al cielo de la adulacin: joven maestro de la esce- cer un cine con un lenguaje visual propositivo y por ampliar
na nacional, genio meticuloso, excelentsimo, con una el horizonte cultural del espectador promedio.
capacidad creadora de envergadura artstica, en l des- Julio Bracho muri el 26 de abril de 1978, desilusionado de un
cansa el prestigio de la cinematografa mexicana. pas que en ocasiones le dio la espalda, pero al que amaba
Se le atribuy el milagro no solo de eliminar el prejuicio por el profundamente. Cerca del final de su vida declar: he lle-
cine mexicano, sino de imponerlo como preferencia ante gado a la nusea y he tenido el impulso de huir a otro pas
su propio pblico. Los siguientes trabajos tambin fueron en busca de otros horizontes, pero hay una honda raz que
pelculas de gran calidad y atractivas para las masas, His- me detiene. No soy rbol de trasplante y me aferro a mis
toria de un gran amor (1942) con Jorge Negrete y Gloria races, y me quedo a desafiar la tormenta, aunque amena-
Marn, La Virgen que forj una patria (1942) con su pri- ce derribarme.
mo Ramn Novarro en el papel de Juan Diego y Distinto
amanecer (1943) con Andrea Palma y Pedro Armendriz.
Bracho se convirti en el director mejor pagado de su po- Fundacin Televisa
ca y no tard en refrendar su calidad con Crepsculo (1945),
un drama en el que Arturo de Crdova encarna por prime-
ra vez al personaje atormentado psicolgicamente que se
convertir en su tarjeta de presentacin.

El crepsculo como mi conciencia que es abandonada por


la plenitud de la luz para entrar en el misterio de la luz crepus-
cular, casi mgica, que est entre lo anormal y la vida cons-
ciente, entre el da y la noche, entre la belleza y el crimen,
entre lo que es y lo que no es

Las condiciones de la industria impidieron que Bracho sos-


tuviera su paso ascendente y comenz a tener reveses en

Julio Bracho:
taquilla. La crtica, voluble y voraz, no le perdon que hi-
ciera algunas pelculas de medianeja categora. En 1960
los vaivenes de la fortuna tuvieron su punto culminante

The Mystery
cuando Bracho alcanz un sueo largamente acariciado
(por lo menos desde 1936): llevar a la pantalla la novela de
Martn Luis Guzmn, La sombra del caudillo. Es mi mejor

of Twilight
cinta, sin discusin, declar. La vspera a su estreno fueron
requeridas y aseguradas todas las copias por la Secretara
de Gobernacin, segn se supo, porque el secretario de la
Defensa, el general Agustn Olachea, la juzg denigrante
para el ejrcito mexicano. Su prohibicin fue un golpe du- With origins both in the Florentine Renaissance (the birth
rsimo para el director. place of his passion for art) and in the Basque Country (where
Los siguientes aos fueron cuesta arriba, anmica y laboral- Braccio became Bracho), and having descended from a branch
mente, los proyectos subsecuentes no terminaban por des- of the family tree that migrated to the new continent and
pertar el inters creativo del duranguense, hasta que lleg worked in mining, first in Zacatecas and later in Durango,
En busca de un muro (1973). Recrear la vida del gran artista the director Julio Bracho was born in that latter northern
Jos Clemente Orozco lo estimul y lo llev a filmar en los state on July 17, 1909. Among his 11 siblings were two tal-
lugares de Estados Unidos donde transcurri la vida del mu- ented artists in the world of cinema, the actress Andrea
ralista, como el Pomona College, en California; el Museo Palma (Guadalupe Bracho) and the set designer Jess Bra-
Metropolitano de Arte de Nueva York; y el Dartmouth Co- cho, and they were also related to the prominent Hollywood
llege, en New Hampshire. Lamentablemente la cinta fue un actors Ramn Novarro and Dolores del Ro.
fracaso econmico y una nueva decepcin para Bracho. In the early 1930s, Julio Bracho established a prestigious career
Si nos adentramos en el misterio de esa luz crepuscular que as a theater director. He founded the Teatro Orientacin (Ori-
se revela en la pantalla, y en menor medida en esta expo- entation Theater), and, later, the Teatro de los Trabajadores
sicin, descubriremos a un director que a lo largo de su (Workers Theater), which was affiliated with the Ministry
filmografa 49 pelculas, ms dos apariciones actuando of Public Education, the institution that convened the eras
en Cantar de los cantares (Manuel Altolaguirre, 1959) y Pedro most illustrious members of the artistic and intellectual
Pramo (Jos Bolaos, 1976) se empe siempre por ha- community. During this period, he brought Eugene ONeills

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monumental work Lazarus Laughed to the stage, reaffirm- En busca de un muro (1973) came along. He was stimulated
ing his immense talent before a distinguished group of art- by portraying the life of the great artist Jos Clemente Oroz-
ists who attended rehearsals and the premiere, such as the co, and he proceeded to film in those parts of the United States
New York-born photographer Paul Strand, with whom he that were central to the muralists story: Pomona College in
sought to enter the cinema world as part of the filming California, the Metropolitan Museum of Art in New York,
crew for Redes (1934). and Dartmouth College in New Hampshire. Unfortunately,
Previously, he had only witnessed the film shoots for Santa the film was a financial failure and a new disappointment
(Antonio Moreno, 1931), where he met the cinematographer for Bracho.
Alex Phillips, and La mujer del puerto ([The Woman of the If we delve deep into the mystery of that twilight revealed to
Port], Arcady Boytler, 1933), starring his sister Andrea Palma. us onscreen, and, to a lesser extent, into this text, we will
With these precursors and a couple of modest contributions find a director who, over the course of his filmography49
to Ave sin rumbo (Wandering Bird, Roberto OQuigley) and films, plus 2 acting appearances in Cantar de los cantares
Rapsodia mexicana (Miguel Zacaras), both in 1937, Bracho (Manuel Altolaguirre, 1959), and Pedro Pramo (Jos Bola-
set out to direct his first film in 1941, Ay, qu tiempos, seor os, 1976)always sought to make cinema with an assertive
Don Simn! Its wild box-office success garnered him outright visual language and to broaden the average viewers cul-
veneration from film critics: young master on the interna- tural horizons.
tional scene, meticulous genius, beyond excellent, pos- Julio Bracho died on April 26, 1978, disillusioned with a country
sessing a creative capacity of great artistic magnitude, the that sometimes turned its back on him, but which he pro-
prestige of Mexican cinema rests on his shoulders. foundly loved. Near the end of his life, he declared: Ive
He was credited with the miracle not only of eliminating prej- grown disgusted and Ive had the impulse to flee to some
udice against Mexican film, but also of making it a prefer- other country in search of new perspectives, but theres a
ence among its own audiences. His subsequent works were deep root that keeps me here. Im not a transplanted tree; I
also films of high quality and enormous public appeal: His- hold fast to my roots, and I stay put to challenge the storm,
toria de un gran amor (1942), with Jorge Negrete and Gloria even if it threatens to knock me down.
Marn; La Virgen que forj una patria (The Saint Who Forged
a Country, 1942), with his cousin Ramn Novarro in the role
of Juan Diego; and Distinto amanecer (Another Dawn, 1943), Fundacin Televisa
with Andrea Palma and Pedro Armendriz. Bracho became
the best-paid director of his time and was quick to justify
his worth with Crepsculo (Twilight, 1945), a drama in which
Arturo de Crdova first personifies the psychologically af-
flicted character that will become his trademark.

Twilight like my consciousness, which is abandoned by lights


fullness and enters the mystery of dusk light, almost magical,
something between strangeness and conscious life, between
day and night, between beauty and crime, between what is
and what is not

Industry conditions prevented Bracho from maintaining his


ascent; box-office sales began to drop. His critics, fierce and
fickle, would not forgive his few mediocre films. In 1960,
the vagaries of fortune reached their peak when Bracho
fulfilled a dream he had long harbored (at least since 1936):
to make a screen adaptation of Martn Luis Guzmns novel
La sombra del caudillo (The Shadow of the Tyrant). My best
film, without question, he declared. On the eve of its pre-
miere, all copies were reportedly claimed by the Ministry of
the Interior, because the then-Secretary of Defense, General
Agustn Olachea, deemed it insulting to the Mexican army.
The ban on the film was a harsh blow to the director.
The following years were an uphill battle, emotionally and pro-
fessionally speaking, and his subsequent projects never truly
awoke the Durango-born filmmakers creative interestuntil

14 ficm | 2016 homenaje a julio bracho


149
Julio Bracho (Durango, Mxico, 1909-Ciudad de Mxico, 1978).
Empez su carrera como director teatral en 1931 y en 1936 fund
el primer teatro de la UNAM. Comenz a dirigir cine en 1941 y en 1942
fue director fundador de la Academia Mexicana de Artes y Ciencias 1941 | MXICO | BN | 102 MIN.
Cinematogrficas. Es uno de los directores ms importantes de la
poca de Oro, y trabaj con los artistas ms destacados de la histo-
Ay, qu tiempos,
ria del cine mexicano, entre ellos Mara Flix, Arturo de Crdova,
Jorge Negrete y Gabriel Figueroa.
seor don Simn!
Durante la poca del porfiriato, a principios del siglo XX,
una joven viuda asiste a un espectculo para hombres
Julio Bracho (Durango, Mexico, 1909Mexico City, 1978). He began
y comprueba que su novio la est engaando con una de las
his career as a theater director in 1931, and in 1936 he founded the
bailarinas. Ah conoce a don Simn, presidente de la Liga
first theater at UNAM. He started directing films in 1941 and was
de las Buenas Costumbres, con quien comienza a
founding director of the Mexican Academy of Film Arts and Sciences
coquetear para darle celos a su novio.
in 1942. He is one of the most important directors from the Golden
Age and he worked with the most prominent and well-known figures
During the regime of Porfirio Daz, in the early 20th century, a
in the history of Mexican cinema, including Mara Flix, Arturo de Cr-
young widow attends a show for men and discovers that her
dova, Jorge Negrete and Gabriel Figueroa.
boyfriend is cheating on her with one of the dancers. There she
meets Don Simn, president of the League of Good Manners,
Filmografa: Los amantes fros, segmento El difunto al pozo
and starts flirting with him to make her boyfriend jealous.
y la viuda al gozo (1978), Espejismo de la ciudad (1976), Educacin
extraescolar en el medio urbano (cm., 1975), En busca de un muro Direccin: Julio Bracho
(1973), Andante (1967), Damiana y los hombres (1966), Guion: Julio Bracho, Neftal Beltrn
Guadalajara en verano (1965), El Proceso de Cristo (1965), Morelos, Produccin: Agustn J. Fink
siervo de la nacin (1965), Cuernavaca en primavera (1965), Cada Compaa productora: Films Mundiales
voz lleva su angustia (1964), Historia de un canalla (1963), Fotografa: Gabriel Figueroa
He matado a un hombre / El precio del pecado (1963), Amor de Edicin: Emilio Gmez Muriel
adolescente / Desnudos artsticos (1963), Corazn de nio / Diario Direccin de arte: Jorge Fernndez
de un nio (1962), Mxico lindo y querido (1961), Las canciones Sonido: Howard E. Randall, Rafael Ruiz Esparza
unidas (1960), La sombra del caudillo (1960), Cada quien su vida Msica: Ral Lavista
(1959), Una cancin para recordar (1958), La mafia del crimen Reparto: Joaqun Pardav, Arturo de Crdova, Mapy Corts,
(1957), Canasta de cuentos mexicanos (1956), Seora ama (1954), Anita Blanch, Miguel Montemayor, Dolores Camarillo,
Mara la voz (1954), Reto a la vida / La llama eterna / Historia de Agustn Isunza
un amor imposible (1953), Llvame en tus brazos (1953), La cobarde
(1952), Mujeres que trabajan (1952), Rostros olvidados (1952),
La ausente (1951), Paraso robado (1951), Historia de un corazn
(1950), Inmaculada (1950), La posesin (1949), San Felipe de Jess /
El divino conquistador (1949), Rosenda (1948), El ladrn / Mientras
el cuerpo aguante (1947), Don Simn de Lira (1946), La mujer de
todos (1946), Cantaclaro (1945), El monje blanco (1945), Crepsculo
(1945), La corte del faran (1944), Distinto amanecer (1943),
La virgen que forj una patria (1942), Historia de un gran amor
(1942), Ay, qu tiempos, seor don Simn! (1941).

150 h o m e n a j e a j u l i o b r a c h o 14 ficm | 2016


1942 | MXICO | 35 MM | BN | 155 MIN. 1943 | MXICO | BN | 106 MIN.

Historia de un gran amor Distinto amanecer


La historia de un amor imposible entre Manuel, un joven Un lder sindical es asesinado por rdenes del corrupto
empobrecido, y la bella Soledad, hija del hombre que despoj a gobernador Vidal. Octavio, compaero del lder asesinado,
Manuel de su fortuna. Manuel abandona el pueblo para buscar busca unos documentos que comprometen al asesino.
su fortuna, dejando a Soledad con una tristeza profunda. Perseguido por los secuaces de Vidal, Octavio se encuentra
Despus de varios aos de ausencia, el joven regresa y se con Julieta, una antigua compaera de la universidad de quien
entera que Soledad se ha casado con Antonio. estuvo enamorado. Ella lo acompaa en la bsqueda de los
documentos, mientras se debate entre el amor que siente
The story of an impossible love between Manuel, a young por l y el compromiso que tiene con su familia.
impoverished boy, and the beautiful Soledad, daughter of the
man who stripped Manuel of his fortune. Determined to Another Dawn
become rich, Manuel leaves the village, plunging Soledad into A corrupt governor, Vidal, orders for the head of a union to
deep sadness. After several years of absence, the young be assassinated. The leaders friend, Octavio, is looking for
man returns to find Soledad married to Antonio. documents that will convict the killer. On the run from Vidals
thugs, Octavio comes across Julieta, a classmate he was in love
Direccin: Julio Bracho with in university. While they search for the documents
Guion: Julio Bracho, basado en una novela together, she deals with her feelings for him and conflicting
de Pedro Antonio de Alarcn family obligations.
Produccin: Agustn J. Fink
Compaa productora: Films Mundiales Direccin: Julio Bracho
Fotografa: Gabriel Figueroa Guion: Julio Bracho, inspirado en la pieza de teatro
Edicin: Emilio Gmez Muriel La vida conyugal de Max Aub
Diseo de produccin: Jorge Fernndez Produccin: Emilio Gmez Muriel
Sonido: Howard Randall, Jos B. Carles Compaa productora: Films Mundiales
Msica: Ral Lavista, Miguel Bernal Jimnez, Manuel Espern Fotografa: Gabriel Figueroa
Reparto: Jorge Negrete, Domingo Soler, Gloria Marn, Edicin: Gloria Schoemann
Sara Garca, Julio Villarreal, Narciso Busquets, Andrs Soler, Direccin de arte: Jorge Fernndez
Miguel ngel Ferriz Sonido: Howard Randall
Msica: Ral Lavista
Reparto: Andrea Palma, Pedro Armendriz, Alberto Galn,
Narciso Busquets, Beatriz Ramos, Paco Fuentes,
Octavio Martnez, Felipe Montoya, Enrique Uthoff

14 ficm | 2016 homenaje a julio bracho


151
1944 | MXICO | 35 MM | BN | 90 MIN. 1945 | MXICO | 35 MM | BN | 108 MIN.

La corte del faran Crepsculo


En su palacio, el faran suea con mujeres desnudas y La historia de un mdico cirujano dividido en tantas
vacas flacas. Entonces los sabios deciden que el victorioso partes como huesos tiene el crneo. Alejandro se enamora
general Putifar se case con una doncella, Lota. Durante la apasionadamente de Luca, una modelo de desnudos,
guerra una flecha arranca la virilidad a Putifar. Putifar compra un da antes de partir a un viaje muy largo alrededor del
a Jos en el mercado de esclavos y se lo regala a Lota. En la mundo. A su regreso, le sorprende la noticia de que
noche de bodas, Putifar trata de entretener a Lota contndole su amigo se ha casado con ella.
historias, pero fracasa, la deja y se va a la guerra.
Ella trata de seducir a Jos Twilight
The story of a surgeon split into as many parts as the skull
In his palace, the Pharaoh dreams of naked women and skinny has bones. Alejandro falls passionately in love with Lucia, a
cows. The wise men interpret the dream and decide that nude model, just one day before leaving on a long trip around
Potiphar, a victorious general, must marry the virgin maid the world. When he returns he is surprised to find that
Lota. During a battle, an arrow amputates Potiphars his friend has married her.
manhood. Potiphar buys Jos in the slave-market and gives
him to Lota. On their wedding night, Potiphar tries to Direccin: Julio Bracho
entertain Lota with stories, but he fails and goes away Guion: Julio Bracho
to war. She tries to seduce Jos Produccin: Mauricio de La Serna
Compaa productora: Clasa Films
Direccin: Julio Bracho Fotografa: Alex Phillips
Guion: Julio Bracho, Neftal Beltrn, Miguel de Palacios, Edicin: Jorge Bustos
Guillermo Perrn Direccin de arte: Jorge Fernndez
Produccin: Agustn J. Fink Sonido: Howard E. Randall
Compaa productora: Films Mundiales Msica: Ral Lavista
Fotografa: Ignacio Torres Reparto: Manuel Arvide, Arturo de Crdova, Gloria Marn,
Edicin: Gloria Schoemann Octavio Martnez, Lilia Michel, Felipe Montoya, Manuel Noriega,
Diseo de produccin: Manuel Fontanals Jess Valero, Julio Villarreal
Sonido: Howard Randall
Msica: Manuel Espern, Rodolfo Halffter, Vincente Lle,
Chaikovski
Reparto: Fernando Corts, Mapy Corts,
Consuelo Guerrero de Luna, Roberto Soto

152 h o m e n a j e a j u l i o b r a c h o 14 ficm | 2016


1948 | MXICO | BN | 98 MIN. 1960 | MXICO | 35 MM | BN | 129 MIN.

Rosenda La sombra del caudillo


Michoacn, 1938. El soltern Ponciano Robles En el Mxico de los aos veinte, la inminente sucesin del caudillo militar
est acostumbrado a ayudar a la gente de su est a punto de decidirse. El caudillo favorece la candidatura del general
pueblo. Un arriero le ruega que pida por l la Jimnez, ministro de Gobernacin, aunque muchas personas estn a favor
mano de una campesina llamada Rosenda. del general Aguirre, ministro de Guerra. Aguirre se retira de la contienda,
El padre de la joven acepta, pero el arriero se pero sus partidarios siguen apoyndolo. Aguirre debe decidir entre
arrepiente y se va del pueblo para evitar el su lealtad al rgimen y la oportunidad de acceder al poder.
compromiso. Dejndose llevar por su buen
corazn, Ponciano acepta la tarea de velar por In Mexico in the 1920s, the imminent succession of the next military
la joven abandonada, ya que sus padres leader is about to be decided. The current leader favors the candidacy of
la han arrojado de su casa. General Jimnez, a government minister, but many people are in favor
of General Aguirre, minister of war. Aguirre withdraws from the race, but
Michoacn, 1938. Ponciano Robles, an old his supporters continue to back him. Aguirre must choose between his
bachelor, is accustomed to helping poor people loyalty to the regime and the opportunity to gain power.
in his town. A mule driver begs Ponciano to ask
for the hand of a beautiful peasant woman Direccin: Julio Bracho
named Rosenda on his behalf. The young Guion: Julio Bracho, Jess Cardnas (basado en la novela de Martn Luis Guzmn)
womans father accepts, but the mule driver Produccin: Rogelio Gonzlez Chvez
repents and leaves the town to avoid the Compaa productora: STPC
commitment. The kind-hearted Ponciano Fotografa: Agustn Jimnez
agrees to take care of the abandoned woman Edicin: Jorge Bustos
after her parents throw her out of the house. Diseo de produccin: Jess Bracho, Jorge Fernndez, Salvador Lozano Mena,
Ramn Rodrguez Granada, Roberto Silva
Direccin: Julio Bracho Sonido: James L. Fields
Guion: Julio Bracho, Jos Rben Romero Msica: Ral Lavista
Produccin: Salvador Elizondo, Fernando Marcos Reparto: Tito Junco, Roberto Caedo, Tito Novaro, Toms Perrn, Brbara Gil,
Compaa productora: Clasa Films Mundiales Miguel ngel Ferriz, Ignacio Lpez Tarso, Carlos Lpez Moctezuma
Fotografa: Jack Draper
Edicin: Jorge Bustos
Direccin de arte: Jess Bracho
Sonido: Javier Mateos
Msica: Ral Lavista
Reparto: Rita Macedo, Fernando Soler,
Rodolfo Acosta, Jorge Arriaga, Lupe del Castillo,
Roberto Meyer, Antonio R. Frausto, Agradecemos el invaluable apoyo del Sindicato de Trabajadores de la Produccin
Francisco Reiguera, Nicols Rodrguez, Cinematogrfica de la Repblica Mexicana para la proyeccin de esta pelcula.

Ildefonso Snchez Curiel, Armando Velasco We are grateful for the invaluable support of STPC in screening this film.

14 ficm | 2016 homenaje a julio bracho


153
Cuando
la marea
cambi
A principios de la dcada de los cincuenta, un grupo de
trabajadores cruz la frontera en busca de asilo y oportu-
nidades. Sin embargo, en esta ocasin eran trabajadores
estadunidenses de la industria cinematogrfica con em-
pleos bien remunerados y se dirigan a Mxico. El Comit
de Actividades Antiestadunidenses (HUAC, por sus siglas
en ingls) quera purgar Hollywood de supuestos partida-
rios del comunismo, por lo que ocasion la expulsin de
muchos profesionales del entretenimiento mediante la
infame lista negra, un documento semilegal que redactaron
los propios directores de los estudios cinematogrficos.
En muchos casos, los guionistas, directores, actores, composi-
tores y dems censurados cumplieron condenas en la cr-
cel por negarse a testificar en las audiencias incendiarias
de la HUAC; el caso ms infame fue el de los Diez de Holly-
wood. A pesar del temple que mostraron frente a los tribu-
nales, el Temor rojo trunc o destruy por completo las
carreras tanto de los valientes como de los cobardes. Alre-
dedor de 1951, y en ocasiones tras temporadas cortas en la
crcel, artistas clebres como Dalton Trumbo, Hugo Butler,
Ring Lardner Jr., Robert Rossen, George Pepper, Ian y Alice
Hunter, John Bright y Albert Maltz se instalaron en torno
a la Ciudad de Mxico.
Algunos de estos cineastas fugitivos como Butler, guionista,
y Pepper, productor, se asentaron en la industria cinemato-
grfica mexicana, en donde colaboraron con Luis Buuel
(tambin exiliado) en diversos proyectos. Otros, como el
guionista Dalton Trumbo, continuaron su carrera en Ho-
llywood a escondidas, gracias a pantallas en aquel pas o
a que emplearon otros nombres o pseudnimos. El ejemplo
ms clebre fue The Brave One, alias El nio y el toro (1956),
que le vali a Trumbo un scar y en el que figur como Ro-
bert Rich.
Butler sali de Estados Unidos para eludir un citatorio del Con-
greso. Para entonces tena una carrera respetable en Ho-

154 m x i c o i m a g i n a r i o 14 ficm | 2016


Este programa est dedicado, con mucho afecto y
admiracin profunda, a Pierre Rissient.

llywood, haba escrito The Southerner [El sureo] de Jean nas de Procuna enfrentndose a los toros (que el propio ma-
Renoir, Eyewitness [Su testigo] de Robert Montgomery (en tador represent) con una narracin incisiva. Esta pelcula
colaboracin con otro fugitivo, su colega Ian Hunter), Big desafi las convenciones genricas y present una opinin
City de Frank Borzage, entre otros. Con el tiempo, el propio politizada de las corridas de toros: Se dice que una cornada
Butler se convirti en pantalla, pues se atribuy el guion duele, pero duele ms el hambre, seala Procuna.
de Trumbo para The Prowler [El merodeador] (1951), de Joseph Aunque muchos de los exiliados censurados permanecieron
Losey. en el pas un par de aos, Butler y su esposa, la guionista
Ya en la Ciudad de Mxico, y sin planearlo, Butler se asoci Jean Rouverol (Autumn Leaves [Hojas de otoo], 1956), se
con Oscar Dancigers un expatriado ruso que produjo mu- quedaron hasta 1961, una dcada de desplazamiento. En
chas pelculas de Luis Buuel para trabajar en Las aven- 1957, Butler present otro docudrama innovador tras ente-
turas de Robinson Crusoe (1954), de Buuel. Bajo el pseu- rarse de la victoria de un equipo de beisbol de Monterrey
dnimo de Philip Ansel Roll, Butler se recluy en la zona en la Serie Mundial de las Ligas Menores. Los pequeos
michoacana de aguas termales San Jos Pura la esca- gigantes (1960) cuenta cmo dos inmigrantes, el entrenador
pada favorita de Buuel para adaptar la novela del siglo Csar Faz, un mexicano-estadunidense que regresa a M-
XVIII de Daniel Defoe. Esta reinterpretacin fiel de la his- xico en su edad adulta, y el director tcnico, Harold Lucky
toria clsica del nufrago varado en una isla tropical que Haskins, un angloamericano, tambin de Estados Unidos,
protagoniza el actor irlands Daniel OHerlihy, se sita en fundan el equipo en Monterrey. Prcticamente sin metra-
el entorno exuberante de Manzanillo. El cinematgrafo Alex je de la gira victoriosa por Estados Unidos, pero con total
Phillips lo captur esplndidamente. La primera cinta a cooperacin de los jugadores del equipo, Butler y el equi-
color de Buuel se film tanto en espaol como en ingls y po de Torero! recrearon el viaje al norte que result en las
es un estudio silente de la soledad, del aislamiento exas- finales de la Serie Mundial en Pensilvania como una pica
perante que solo se rompe con la llegada de un canbal, de adversidades, tenacidad y atletismo.
Viernes (Jaime Fernndez), 18 aos despus. La relacin En Los pequeos gigantes hay una poltica transfronteriza
entre estos dos hombres abandonados se desarrolla a modo que distingue elementos como la pobreza del equipo de
de colonialismo decadente, aunque al principio Crusoe do- Monterrey de la afluencia de sus rivales del norte. Al prin-
mina a su compaero primitivo, su amistad termina por cipio de la cinta, un montaje de ejecucin hermosa muestra
salvarlo. En Las aventuras de Robinson Crusoe Buuel si- a los nios de Nuevo Len recibiendo uniformes y tacos
gui examinando la presencia de Dios en este paraso nuevos que contrastan crudamente con su ropa andrajosa
problemtico. y pies descalzos. Al entrar a Estados Unidos, por McAllen,
En virtud del entusiasmo de Butler por la tauromaquia que Texas, el entrenador Faz seala con irona mediante voice-
comparta con otros cineastas estadunidenses, entre ellos over: Cruzamos el Ro Grande y ni siquiera nos mojamos
Robert Rossen y Budd Boetticher, realiz (de nuevo junto los pies. Durante las finales de la Serie Mundial, se sub-
con George Pepper) el influyente documental Torero! (1956), rayan las dificultades de mantener al equipo a flote ya que
en el que retrat la vida del afamado matador Luis Procuna. cuando se les terminan sus fondos irrisorios tienen que men-
Bajo el pseudnimo de Hugo Mozo, Butler describi esce- digar hospedaje y comidas. Durante el partido final, estas

14 ficm | 2016 mxico imaginario


155
comparaciones se exageran ms, ya que sus rivales de La do viaja a la Ciudad de Mxico para rescatar a Gitano, las
Mesa, California, son mucho ms altos que los pequeos calles cerradas y atestadas lo hacen ms pequeo. No solo
invictos. No obstante, los jugadores bien alimentados de se aleja de la naturaleza cuando busca la ayuda del presiden-
La Mesa no conocen el arma secreta de Monterrey: el pcher te: el entorno urbano parece personificar su impotencia.
ambidiestro de doce aos, ngel Macas. Este atleta innato No obstante, el pasado al que Trumbo recurre no se limita al
y tmido, proveniente de un barrio marginal, jug una fi- cine. Se inspira en una circunstancia histrica tan comn
nal perfecta. que se ha convertido en leyenda. En 1909, un joven llev
A los censores mexicanos no les gust el retrato de la pobreza a su toro premiado a la Plaza de Toros; este libr la muerte
en Los pequeos gigantes, sobre todo las imgenes de los porque el pblico ferviente exigi un indulto por su valen-
nios descalzos. Exigieron que se omitieran ciertas secuen- ta sorprendente. Orson Welles se inspir en esta historia
cias. Desde luego no se opusieron a que el equipo desalia- en su cinta inconclusa My Friend Bonito, que se produjo en
do de Monterrey venciera a Estados Unidos en su deporte Mxico en 1941. Alex Phillips dirigi la fotografa de la ver-
nacional. sin de Welles, la cual muestra los mismos paisajes glori-
Trumbo fue uno de los expatriados ms crticos de Holly- ficados que Leonardo habitara metafricamente una d-
wood. Antes de la censura, haba vendido ms de veinte cada ms tarde. En 1957, con un nombre falso, Trumbo
guiones, entre ellos: Five Came Back [Volvieron cinco], Kitty gan un Oscar al Mejor Argumento por El nio y el toro.
Foyle [Espejismo de amor], A Guy Named Joe [Dos en el cielo], En 1940, a meses de haber publicado su obra maestra Las uvas
Thirty Seconds Over Tokyo [Treinta segundos sobre Tokio]. de la ira, el novelista John Steinbeck viaj al Mar de Corts.
Cuando le prohibieron seguir trabajando con los estudios, Steinbeck se embarc en el Western Flyer, un barco de pes-
sigui escribiendo de manera annima y gracias a distintas ca de 22 metros de largo, junto con su amigo cercano, el
pantallas muchos guiones, entre ellos Gun Crazy [El demo- bilogo marino Ed Ricketts, y una tripulacin en buenas
nio de las armas], He Ran All the Way [Yo am a un asesino], condiciones fsicas. Navegaron en el Golfo de California
The Boss y Roman Holiday [La princesa que quera vivir], para estudiar la vida marina. En su viaje, Steinbeck estuvo
varios mientras viva en Mxico. en contacto con las comunidades locales de la costa y fue en
Aunque el guion que escribi para El nio y el toro (The Brave uno de estos encuentros que escuch por primera vez la
One) (1956), de Irving Rapper, se produjo tras su regreso a leyenda que se convertira en su novela breve La perla y,
Los ngeles, fue tambin un producto de su estancia en en 1947, en la cinta homnima de Emilio Fernndez.
la Ciudad de Mxico. Igual que muchos de sus compatriotas, Antes de su expedicin por el Mar de Corts, a Steinbeck le
Trumbo estaba familiarizado con las corridas de toros, aun- propusieron colaborar en un proyecto en Mxico con Her-
que no era ningn entusiasta. Esta historia sensiblera del bert Kline, un documentalista clebre por Crisis (1939), cinta
amor de un joven por su toro mascota fue como un ant- que obtuvo buena recepcin. Kline era activista de izquier-
doto para los tributos previos a toreros como Blood and da y como tal quera cubrir la revolucin en el Mxico rural;
Sand [Sangre y arena] de Rouben Mamoulian, The Bull- sin embargo, Steinbeck tena otras ideas, le intrigaba el
fighter and the Lady [El torero y la dama] de Budd Boetticher conflicto entre la modernidad y la tradicin que se perciba
y The Brave Bulls [Toros Bravos] de Robert Rossen. en la vida del campo. Steinbeck y Kline viajaron a Mxico
El toro en cuestin es Gitano. Al inicio de la pelcula es tan en el verano de 1940 para buscar un pueblo adecuado (esto
solo un ternero (cuya voz es como la corneta de Zapata). es, en el que la poblacin quisiera participar) y comenzaron
El obstinado Leonardo (Michel Ray), el hijo del pen devoto a escribir el que fue el primer guion de Steinbeck.
de la hacienda (Rodolfo Hoyos, Jr.), es el cuidador de Gitano. The Forgotten Village es una especie de etnoficcin, una pe-
Cuando el patrn (Carlos Navarro) le regala el novillo a Leo- lcula hbrida que combina metraje de estilo documental,
nardo, este pone todo su empeo en librarlo de su destino actores indgenas, una voice-over apacible y una trama
como toro de lidia; sin embargo, su padre le asegura tran- ficticia. La fotografa es del camargrafo checo Alexander
quilamente que es su objetivo en la vida. Cuando una Hammid (quien ms tarde se casara con Maya Deren). Si
actriz de Hollywood est de visita en la hacienda, esta le bien parece una obra excelente de etnografa, se siente como
pide al patrn que le explique la lgica sangrienta de las precursora del neorrealismo. En esencia es una parbola
corridas, a lo que responde con una tontera: Somos una rstica compuesta por imgenes mudas narradas por el
raza diferente y antigua. La muerte siempre est al acecho. prestigioso actor Burgess Meredith, silente salvo por la m-
El nio y el toro recurre a un compendio de imgenes heroicas sica diversa y alegre de Hanns Eisler.
del pasado del cine mexicano para glorificar el contexto La historia muy elstica, a decir de Steinbeck, retrata a un
rural mediante paisajes sublimes fotografiados por el ma- pueblo pequeo aquejado por una enfermedad gastroin-
ravilloso director de fotografa britnico Jack Cardiff (The testinal que infecta a todos los nios. La familia protagonis-
Red Shoes [Las zapatillas rojas], The African Queen [La reina ta busca a una curandera, la Mujer Sabia, para que cure
de frica]). Leonardo posa sereno entre vastas pasturas ri- a su hijo enfermo. Los remedios tradicionales no funcionan
das coronadas con nubes turbulentas. Ms adelante, cuan- y otros nios enferman. Juan Diego, un nio adolescente

156 m x i c o i m a g i n a r i o 14 ficm | 2016


que nunca se ha alejado ms de 16 kilmetros de su pue- This program is dedicated, with deep affection and
blo, intenta salvar a sus hermanos y recurre al maestro admiration, to Pierre Rissient.
local. El maestro niega que el aire envenenado sea la causa,
como asegura la curandera, sino la presencia de grmenes,
asesinos diminutos visibles nicamente a travs de un
microscopio. Juan Diego se siente frustrado porque el pue-
blo y la curandera se resisten a una solucin cientfica, por

When The
lo que busca a las autoridades mdicas. Cuando el equipo
mdico llega al pueblo, las protestas continan. Esta vez
se oponen al suero curativo; un padre declara: no pueden

Tides Turned
entrar a mi casa ni envenenar a mis hijos. Esta condena se
hace extensiva a Juan Diego por haberse aliado con los en-
venenadores y su propio padre lo destierra.
The Forgotten Village termina con un montaje de alumnos
en las instalaciones modernas de una escuela, laboratorios In the early 1950s, a flood of workers rushed toward the
cientficos bien equipados y salones impecables llenos de border seeking asylum and opportunity. Only this time it
jvenes concentrados. En esta representacin de la moder- was highly paid American workers from the film industry
nindad Meredith le da voz a un doctor y afirma con tono heading to Mexico. Intent on purging Hollywood of alleged
alentador: Vienen de los pueblos a aprender, jvenes como communist sympathizers, the House Un-American Activities
t, Juan Diego. No aprenden para ellos, sino para su gente Committee (HUAC) forced the expulsion of many entertain-
El cambio se suscitar, se est suscitando y seguro hay ment professionals through the infamous blacklist, a quasi-
miles de Juan Diegos en los pueblos de Mxico Y el nio legal document penned by the film studio heads themselves.
dijo: Yo soy Juan Diego. The blacklisted screenwriters, directors, actors, composers and
El inters de Steinbeck por el progreso tecnolgico se remon- others often served prison sentences for their refusal to tes-
ta a cuando fue testigo de la pobreza extrema entre las tify before the incendiary HUAC hearings, the Hollywood
comunidades granjeras estadunidenses que visit durante Ten being the most notorious case. But regardless of the met-
la Depresin. Aunque no crean en las mismas ideas cos- tle they displayed in front of these Red Scare tribunals, the
tumbristas, estos granjeros, en ocasiones mexicano-estadu- courageous along with the cowardly had their careers dis-
nidenses, no gozaban de los beneficios del progreso social rupted or outright destroyed. And so it was around 1951, of-
que otros estadunidenses daban por sentado. Steinbeck ten after short periods of incarceration, that such notable
tambin era un reformista idiosincrtico para quien los film artists as Dalton Trumbo, Hugo Butler, Ring Lardner Jr.,
movimientos polticos de gran escala terminaban por con- Robert Rossen, George Pepper, Ian and Alice Hunter, John
vertirse en aquello a lo que se haban opuesto en su origen. Bright and Albert Maltz settled around Mexico City.
Su escepticismo lo mantuvo fuera del radar de los defen- Some of these fugitive filmmakers, like screenwriter Butler and
sores del Temor rojo. No obstante, otros miembros del producer Pepper, established themselves within the Mexican
equipo de The Forgotten Village no se libraron: el director film industry, collaborating with Luis Buuel (himself an exile)
fue censurado y no trabaj ms de una dcada; durante on several projects. Others, like screenwriter Trumbo, contin-
los cincuenta Hollywood repudi a Meredith, protagonista ued their Hollywood careers surreptitiously, using U.S.-based
de Of Mice and Men [La fuerza bruta] (1939); Eisler, a quien fronts, other writers names, or pseudonyms to attach to
el Partido Nazi exili, termin deportado de Estados Unidos their scripts. The most famous was Trumbos Oscar-winning
en 1948 pues se le consideraba el Karl Marx de la msica. The Brave One, aka El nio y el toro (1956), on which he was
Para los sesenta, la censura ces y la histeria aislacionista known as Robert Rich.
del Comit de Actividades Antiestadunidenses se aplac. Butler, who had fled the U.S. to avoid a Congressional subpoena,
Y esa oleada de expatriados de Estados Unidos terminara had an esteemed career in Hollywood, having already writ-
dando marcha atrs como una marea roja que se repliega. ten, among others, Jean Renoirs The Southerner, Robert
Montgomerys Eye Witness (in collaboration with fellow fu-
gitive Ian Hunter), and Frank Borzages Big City. Eventually,
Steve Seid Butler would become a front himself, standing in for Trumbo
and his script for Joseph Loseys The Prowler (1951).
Once in Mexico City, Butler serendipitously teamed with Oscar
Dancigers, a Russian ex-pat and producer of many of Luis
Buuels films, to collaborate on Buuels Las aventuras de
Robinson Crusoe (1954). Writing under the pseudonym Philip
Ansel Roll, Butler was sequestered in the Michoacn spa of

14 ficm | 2016 mxico imaginario


157
San Jos Pura, a favorite getaway of Buuels, to adapt But the well-fed fielders from La Mesa hadnt met Monterreys
Daniel Defoes 18th century novel. This faithful reworking of secret weapon: 12-year-old ambidextrous pitcher ngel Ma-
the classic tale of a castaway, marooned on a tropical island, cas. This shy natural, from the wrong side of the tracks,
found its lush setting in the environs of Manzanillo, gor- pitched a perfect game on the closing day of the Little League
geously rendered by Alex Phillips. With Irish actor Daniel World Series.
OHerlihy as Crusoe, Buuels first color film is a study in mute The Mexican film censors resented the images of poverty in
solitude, a maddening isolation broken only by the arrival Los pequeos gigantes, particularly the barefoot youth. They
of a cannibal, Friday (Jaime Fernndez), after 18 years. The ordered that some sequences be omitted. But they certainly
relationship of these two forsaken men plays out like colo- couldnt object to the scraggly team from Monterrey beat-
nialism in decomposition with Crusoe first dominating his ing the U.S. at their own national pastime.
primitive mate then finding his salvation in their friend- One of the more outspoken expats from Hollywood, Trumbo
ship. Filmed in both Spanish and English, Las aventuras de had sold over twenty screenplays before the blacklist de-
Robinson Crusoe also continued Buuels examination of scendedFive Came Back, Kitty Foyle, A Guy Named Joe,
Gods presence in this problematic paradise. and Thirty Seconds Over Tokyo, among others. Once prevent-
Fascinated by bullfighting, a captivation he shared with other ed from contracting with the studios, he continued writing
American filmmakers including Robert Rossen and Budd through a variety of frontsGun Crazy, He Ran All the Way,
Boetticher, Butler (with George Pepper) would go on to make The Boss, and Roman Holiday were all written anonymous-
the influential documentary Torero! (1956), tracing the life ly, several while he resided in Mexico.
of famed bullfighter Luis Procuna. Butler (as Hugo Mozo) Though it was produced after his return to Los Angeles, Trum-
constructed a pointed narration to describe scenes (restaged bos script for Irving Rappers The Brave One (1956) was a
by the matador himself) of Procuna facing the bulls. This product of his stay in the Distrito Federal. Exposed to bull-
genre-defying film also placed its view of bullfighting in a fighting as were many of his compatriots, Trumbo erred on
politicized context: Sure they say the bulls horns hurt, notes the side of dislike, penning this mawkish tale of a young
Procuna, but hunger hurts worse. boys love for his pet bull almost as an antidote to previous
Though many of the blacklisted exiles stayed only a few years, torero tributes like Rouben Mamoulians Blood and Sand,
Butler and his screenwriting wife Jean Rouverol (Autumn Budd Boettichers The Bullfighter and Lady, and Robert
Leaves, 1956) remained until 1961, a decade of displacement. Rossens The Brave Bulls.
In 1957, Butler would launch yet another innovative docu- The bull in question is Gitano, a mere calf (with a voice like
drama after learning of a little league baseball team from the bugles of Zapata) when the film commences. Gitano is
Monterrey and their victory in the Little League World Series. cared for by Leonardo (Michel Ray), the bullheaded son of
Los pequeos gigantes (1960) re-enacts the teams formation the haciendas devoted ranch hand (Rodolfo Hoyos, Jr.).
in Monterrey by two immigrants, coach Csar Faz, a Mexican When the calf is given to Leonardo by the padrone (Carlos
American who returned to Mexico as an adult, and the teams Navarro), hes determined to spare it the fate of a fighting
manager, Harold Lucky Haskins, an Anglo also from the bull, though his philosophical father says that is his pur-
States. With almost no newsreel footage of the victorious pose in life. When the padrone is asked to explain the
U.S. tour, but full cooperation from the teams players, Butler blood logic of bullfighting to a visiting Hollywood starlet,
and the crew from Torero! set out to recreate the trip north, he responds with a line of bull, We are a different and older
leading to the World Series finals in Pennsylvania, as an epic race. Death is always nearby.
of hardship, tenacity, and athleticism. Drawing on a compendium of heroic images from Mexican
Embedded in Los pequeos gigantes is a cross-border politic, cinemas past, The Brave One glorifies the rural with sublime
which distinguishes such things as the poverty of the Monter- landscapes captured by the great British cinematographer
rey team from their more affluent competitors in the North. Jack Cardiff (The Red Shoes, The African Queen). Calmly,
Early in the film, a beautifully executed montage shows the Leonardo stands amidst vast arid pastures topped by tur-
kids from Nuevo Len receiving new uniforms and cleated bulent clouds. Later, when he travels to Mexico City to rescue
baseball shoes, starkly contrasted with their raggedy garb Gitano, the claustrophobic scale of the crowded streets only
and bare feet. Upon entering the U.S. at McAllen, Texas, coach diminishes him. Not only is he severed from nature, but as
Faz ironically remarks in the voice-over, We crossed the Rio Leonardo seeks the help of the President, the urban setting
Grandewithout even getting our feet wet. Throughout the seems to embody his powerlessness.
World Series playoffs, the difficulties of keeping the team But the past that Trumbo draws on is not just sourced from
afloat are highlighted as they scrounge for lodging and cinema. He references a historical circumstance so common
meals when their paltry funds run out. During the final game, as to be folk legend. It was in 1909 that a young boys prized
these comparisons become even more exaggerated as the bull was taken to the Plaza de Toros and saved only after
challengers from La Mesa, California, tower over the scrawny the fervent crowd demanded an indulto, a pardon, for the
but undefeated pequeos. bulls astounding bravery. This same tale was used by Orson

158 m x i c o i m a g i n a r i o 14 ficm | 2016


Welles for his unfinished film My Friend Bonito, produced The Forgotten Village ends with a montage of students in the
in Mexico in 1941. Shot by the masterful Alex Phillips, Welless midst of modern educational facilities, well-equipped science
version displays the same exalted landscapes that Leonardo labs, and well-maintained classrooms filled with attentive
would figuratively inhabit a decade later. Nevertheless, in youth. Over this stand-in for modernity, Meredith, speaking
1957, Trumbo, under an assumed name, would win an Oscar for a doctor, hearteningly says, They come from the villages
for Best Writing, Motion Picture Story for The Brave One. to learn, boys like you, Juan Diego, and girls. They learn not
In 1940, just months after releasing his greatest work, The for themselves, but for their people The change will come,
Grapes of Wrath, novelist John Steinbeck headed for the is coming, as surely as there are thousands of Juan Diegos
Sea of Cortez. On the Western Flyer, a 75-foot fishing boat, in the villages of Mexico And the boy said, I am Juan Diego.
along with his close friend marine biologist Ed Ricketts and Steinbecks advocacy of technological progress can be traced
an able-bodied crew, Steinbeck sailed the Gulf of California, to his witnessing of dire poverty among the U.S. farming
studying the surrounding marine life. Coincidental to this communities he visited during the Depression. Though not
voyage were numerous encounters with the local commu- steeped in the same folkloric conceptions, these farmers, of-
nities along the shoreline, and it was there that Steinbeck ten Mexican Americans, were nonetheless deprived of the
first heard, among other things, the folk tale that became benefits of social advancement that other Americans took
his novella The Pearl and soon after the film, La perla (1947), for granted. Steinbeck was also an idiosyncratic reformist
directed by Emilio Fernndez. who felt that large-scale political movements often became
Just prior to his Sea of Cortez expedition, Steinbeck was asked what they had originally resisted. It was his general skepti-
to collaborate on a project in Mexico with Herbert Kline, a cism that kept him out of the sights of American Red Scare
documentarian noted for the well-received Crisis (1939). A campaigners. But others from The Forgotten Village were
left-wing activist, Kline wanted to cover the revolution in not immune: director Kline was blacklisted and didnt work
rural Mexico, but Steinbeck had another ideahe was in- for more than a decade; Meredith, star of Of Mice and Men
trigued by the struggle between modernity and the tradi- (1939), was shunned by Hollywood throughout the fifties;
tional as it played out in village life. Steinbeck and Kline trav- and Eisler, first exiled by the Nazi Party, found himself deport-
eled to Mexico in the summer of 1940 to locate a suitable ed from the U.S. in 1948 after being called the Karl Marx of
village (suitable also meant participation of the townspeople) music.
and begin writing what would be Steinbecks first script. By the 1960s, the blacklist was broken and the isolationist
The Forgotten Village is a strain of ethno-fiction: a hybrid film hysteria of the House Un-American Activities Committee
using documentary-style footage, indigenous actors, a reas- had played out. That great flood of expats from the U.S.
suring voice-over and an invented storyline. Photographed would eventually reverse itself like a receding Red tide.
by the Czech cameraman Alexander Hammid (who would
soon marry Maya Deren), it looks like grand ethnography,
but feels like a precursor to neo-realism. At its base the film Steve Seid
is a rustic parable that the venerable actor Burgess Meredith
narrates over silenced images, silent but for the jubilant
and diverse score by Hanns Eisler.
The very elastic story, as Steinbeck describes it, observes a small
village stricken with a gastroenteric illness that is infecting
child after child. The films principal family seeks out a curan-
dera, the Wise Woman, to cure their ailing son. The folk rem-
edies do no good, then other children become sick. Juan Diego,
a young high school age boy who had never been more than
ten miles from his own village, tries to save his siblings by
engaging the local teacher. The teacher says it is not the
poisonous air, as the curandera claims, but the presence
of germs, little murderers, only visible through a microscope.
Frustrated by the villages resistance to a scientific solu-
tion, one that the curandera strongly protests, Juan Diego
appeals to federal medical authorities for assistance. When
the medical team arrives, the protests continue. Now the
resistance is to the curative serumyou may not enter my
house nor poison my children, declares one opposing parent.
This condemnation extends to Juan Diego, who has sided
with the poisoners and is cast out by his own father.

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159
El Archivo de Cine
y Televisin de la UCLA presenta:
The Forgotten Village
UCLA Film & Television Archive goza de prestigio inter-
nacional gracias a sus esfuerzos pioneros para rescatar,
preservar y mostrar materiales de imgenes en movimien-
to. Su objetivo es asegurar que las generaciones venideras
exploren y disfruten la memoria visual colectiva de nues-
tra era. UCLA Film
& Television
El Archivo es un recurso nico para el estudio de los medios
de comunicacin, alberga uno de los depsitos de materia-
les de imgenes en movimiento ms grandes del mundo,
con ms de cuatrocientos mil ttulos. Cada ao, el Archive
Research and Study Center brinda acceso gratuito a ms Archive presents:
The Forgotten
de diez mil artculos a usuarios de todas las disciplinas.
Cientos de libros imprescindibles, artculos y monografas
acadmicas se han publicado con los recursos del Archivo.
El Archivo es reconocido por sus esfuerzos en la restauracin
de imgenes en movimiento y muchos de sus proyectos Village
decisivos forman parte de eventos prestigiosos en todo el
mundo: Cortos Vitaphone, My Best Girl (1927, Sam Taylor), UCLA Film & Television Archive is internationally renowned
Stagecoach (1939, John Ford), Double Indemnity (1944, Billy for its pioneering efforts to rescue, preserve and showcase
Wilder), The Red Shoes (1948, Michael Powell y Emeric Press- moving image media. It is dedicated to ensuring that the
burger), Cry Danger (1951, Robert Parrish), Scorpio Rising (1963, collective visual memory of our time is explored and enjoyed
Kenneth Anger) y Parting Glances (1986, Bill Sherwood). for generations to come.
Cada ao, el Archivo organiza ms de doscientas proyecciones A unique resource for media study, the Archive is one of the
pblicas en Los ngeles que combinan lo mejor del cine largest repositories of moving image materials in the world,
clsico y contemporneo, comercial y de vanguardia, con with more than 400,000 titles. The Archive Research and
un enfoque en programas importantes que no estn dis- Study Center provides free access to more than 10,000 items
ponibles en cines comerciales. each year to users from all disciplines. Hundreds of signifi-
cant books, articles and scholarly monographs have been
published drawing on the Archives resources.
The Archive is renowned for its moving image restoration efforts
and many of its important projectsVitaphone shorts, My
Best Girl (1927, Sam Taylor), Stagecoach (1939, John Ford),
Double Indemnity (1944, Billy Wilder), The Red Shoes (1948,
Michael Powell & Emeric Pressburger), Cry Danger (1951,
Robert Parrish), Scorpio Rising (1963, Kenneth Anger) and
Parting Glances (1986, Bill Sherwood)are invited to screen
at prestigious events around the globe.
The Archive presents more than 200 public screenings in Los
Agradecemos el invaluable apoyo de Jan-Christopher Horak, Angeles each year, combining the best of the classic and the
Steven Hill, Todd Wiener (UCLA Film & Television Archive) new, the mainstream and the cutting-edge, focusing on
y Shannon Kelley para la proyeccin de esta pelcula. important programs not normally available through com-
We are grateful for the invaluable support of mercial theaters.
Jan-Christopher Horak, Steven Hill,Todd Wiener
(UCLA Film & Television Archive) and Shannon Kelley
in screening this film.

160 m x i c o i m a g i n a r i o 14 ficm | 2016


1941 | EUA | 35 MM | BN | 67 MIN.

El pueblo olvidado
Una pareja indgena vive con sus seis hijos en el remoto pueblo Premios y festivales: Festival de Preservacin UCLA, UCLA Film &
de Santiago, en algn lugar de la meseta del valle de Mxico. Television Archive 2011; Documenta Madrid 2010.
Su hijo mayor, Juan Diego, intenta conciliar dos mundos muy
Herbert Kline (Chicago, EUA, 1909-Los ngeles, EUA, 1999). Pionero
distintos, el tradicional y el moderno. Cuando el brote de una
del documental, retrat las crisis polticas europeas en los treinta
enfermedad misteriosa comienza a afectar al pueblo, Juan
y cuarenta. Estuvo en la lista negra del Comit de Actividades Anties-
Diego lucha por vencer a las antiguas supersticiones y trata de
tadunidenses. Regres al cine con Walls of Fire (1973), documental
salvar a su pequea comunidad del sufrimiento y la muerte.
sobre Diego Rivera y David Alfaro Siqueiros por el que fue nomina-
The Forgotten Village do al Oscar.

An indigenous couple live with their six children in the remote Herbert Kline (Chicago, USA, 1909Los Angeles, USA, 1999). Pioneer
town of Santiago, somewhere on the central plateau of documentary filmmaker who chronicled the political crises in Europe
Mexico. Their oldest son, Juan Diego, attempts to bridge two in the 30s and 40s. Blacklisted by the House Committee on Un-Amer-
very different worlds, one traditional and one modern. As an ican Activities in the 50s, he resumed filmmaking with Walls of Fire
outbreak of a mysterious disease begins to affect the village, (1973), an Oscar nominated documentary on the Mexican artists
Juan Diego struggles to overcome ancient superstitions and Rivera and Siqueiros.
tries to save his small community from suffering and death.
Filmografa: The Challenge A Tribute to Modern Art (doc., 1975),
Direccin: Herbert Kline Walls of Fire (doc., 1973), The Fighter (doc., 1952), The Kid from
Guion: John Steinbeck Cleveland (1949), My Fathers House (1947), A Boy, a Girl and a Dog
Produccin: Herbert Kline (1946), Lights Out in Europe (doc., 1940), Crisis (doc., 1939),
Compaa productora: Pan American Films Return to Life (doc., 1938), Heart of Spain (doc., 1937).
Fotografa: Alexander Hackensmid
Edicin: Herbert Kline
Msica: Hans Eisler
Reparto: Burgess Meredith (narrador)

14 ficm | 2016 mxico imaginario


161
1954 | MXICO, EUA | 35 MM | COLOR | 90 MIN.

Las aventuras de
Robinson Crusoe Premios y festivales: Mejor Pelcula, Mejor Director, Mejor
Coactuacin Masculina, Mejor Guion Adaptado, Mejor Edicin, Mejor
En 1659, el ingls Robinson Crusoe, nico sobreviviente de Escenografa, Premios Ariel de la Academia Mexicana de Artes y
un naufragio, llega a una isla desierta. Tras varios aos de Ciencias Cinematogrficas 1956; nominada a Mejor Pelcula, Premio
soledad, descubre que la isla est habitada por salvajes. BAFTA 1955; nominada a Mejor Actor, Premios Oscar 1954.
Despus de enfrentarse con ellos, salva a un nativo a quien
Luis Buuel (Calanda, Espaa, 1900-Ciudad de Mxico, 1983). Figura
le pone el nombre de Viernes. Juntos viven en la isla
clave del surrealismo, en los aos cuarenta se instal en Mxico hu-
algunos aos ms hasta que aparecen otros nufragos.
yendo de la Guerra Civil Espaola. Hizo pelculas en dos continentes,
The Adventures of Robinson Crusoe en tres idiomas y en casi todos los gneros cinematogrficos. Obtuvo
las ms notables distinciones flmicas internacionales.
In 1969, the British man Robinson Crusoe, the only
survivor of a shipwreck, arrives to a deserted island. Luis Buuel (Calanda, Spain, 1900Mexico City, 1983). Key figure of
He spends many years in solitude, until he discovers the the Surrealist movement. As an exile of the Spanish Civil War, he worked
island is inhabited by a group of savages. After facing in Mexico during the 1940s. His work spans two continents, three lan-
them, he saves a native whom he names Friday. Together, guages, and nearly every film genre. He obtained the most notable in-
they live on the island for a few more years until ternational film awards for his work.
they are joined by other castaways.
Filmografa: Cet obscur objet du dsir (1977), Le fantmede la libert
Direccin: Luis Buuel (1974), Le charme discret de la bourgeoisie (1972),Tristana (1970), La voie
Guion: Luis Buuel, Hugo Butler (bajo el seudnimo de lacte (1969), Belle de jour (1967), Simn del desierto (1965), Le journal
Philip Ansel Roll), basado en la novela de Daniel Defoe dune femme de chambre (1964), El ngel exterminador (1962), Viridiana
Produccin: scar Dancigers (1961), La joven (1960), La fivre monte El Pao (1959), Nazarn (1959),
Compaa productora: Producciones Tepeyac La mort en ce jardin(1956), El ro y la muerte (1955), Ensayo de un crimen
Fotografa: Alex Phillips (1955), Cela sappelle laurore (1955), Abismos de pasin (1954), La ilusin
Edicin: Carlos Savage, Alberto E. Valenzuela viaja en tranva (1954), l (1953), El bruto (1953), Una mujer sin amor
Direccin de arte: Edward Fitzgerald (1952), Subida al cielo (1952), La hija del engao (1951), Susana (1951),
Sonido: Javier Mateos, Jess Gonzlez G., Galdino Samperio Los olvidados (1950), El gran Calavera (1949), Gran casino (1947),
Msica: Anthony Collins, Luis Hernndez Bretn Las Hurdes (1933), Lge dor (1930), Un chien andalou (1929).
Reparto: Daniel OHerlihy, Jaime Fernndez, Felipe de Alba,
Chel Lpez, Jos Chvez, Emilio Garibay

162 m x i c o i m a g i n a r i o 14 ficm | 2016


Agradecemos el invaluable apoyo de VCI Entertainment
para la proyeccin de esta pelcula.
We are grateful for the invaluable support of
VCI Entertainment in screening this film.

Premios y festivales: Mejor Guion, nominada a Mejor


Edicin y Mejor Sonido, Premios Oscar 1957;
nominada al Globo de Oro por Promover el
Entendimiento Internacional, Globos de Oro 1957.

Irving Rapper (Londres, Reino Unido, 1898-Los ngeles,


EUA, 1999). Nacido en el Reino Unido y nacionalizado esta-
dunidense, este director de la poca Dorada de Hollywood
construy una reputacin como director de pelculas
para mujeres como resultado de su obra maestra Now,
Voyager (1942), protagonizada por Bette Davis.

Irving Rapper (London, UK, 1898Los Angeles, USA, 1999).


This British-born American director from Hollywoods
Golden Age gained a reputation as a director of wom-
ens pictures as a result of his masterpiece Now, Voyager
1956 | MXICO, EUA | 35 MM | COLOR | 100 MIN. (1942), starring Bette Davis. He also directed her in The Corn

El nio y el toro / El bravo Is Green (1945), Deception (1946) and Another Mans Poi-
son (1952).
Un nio mexicano del campo cra a un toro bravo como su adorada
mascota. Cuando el dueo del rancho muere en un accidente, todo Filmografa: Born Again (1978), The Christine Jorgensen
el ganado se debe vender y el toro es arrebatado de su cuidador. Story (1970), The Story of Joseph and His Brethren (1962),
El animal es transportado a la Plaza Mxico para enfrentar a Fermn The Miracle (1959), Marjorie Morningstar (1958), Strange
Rivera, un torero que se interpreta a s mismo. Intruder (1956), Bad for Each Other (1954), Forever
Female (1954), Another Mans Poison (1952), The Glass
The Brave One Menagerie (1950), Anna Lucasta (1949), The Voice of the
A young Mexican farm boy lovingly raises a bull as a pet. When the Turtle (1948), Deception (1946), One More Tomorrow
ranch owner is accidentally killed, the stock must be sold off and (1946), The Corn Is Green (1945), Rhapsody in Blue (1945),
the bull is taken away from his caretaker. The animal is shipped to The Adventures of Mark Twain (1944), The Gay Sisters
the Plaza Mxico to face Fermn Rivera, a matador, who was (1942), Now, Voyager (1942), High Sierra (1941), Shining
played by the bullfighter himself. Victory (1941), One Foot in Heaven (1941), All This, and
Heaven Too (1940), City for Conquest (1940), Castle on
Direccin: Irving Rapper the Hudson (1940), Saturdays Children (1940),
Guion: Dalton Trumbo (bajo el seudnimo de Robert Rich), Dr. Ehrlichs Magic Bullet (1940), Daughters Courageous
Harry Franklin, Merrill G. White (1939), Jurez (1939), Dust Be My Destiny (1939), Invisible
Produccin: Maurice King, Frank King Stripes (1939), Off the Record (1939), Gold Is Where You
Compaa productora: King Bros. Productions Find It (1938), The Adventures of Robin Hood (1938),
Fotografa: Jack Cardiff The Sisters (1938), Fours a Crowd (1938), Four Daughters
Edicin: Merrill G. White (1938), The Life of Emile Zola (1937), Kid Galahad (1937),
Sonido: George Reid, John Myers The Great OMalley (1937), Draegerman Courage (1937),
Direccin de arte: Ramn Rodrguez Mountain Justice (1937), The Go Getter (1937),
Msica: Victor Young The Charge of the Light Brigade (1936), The Walking
Reparto: Michel Ray, Rodolfo Hoyos, Elsa Crdenas, Carlos Navarro, Dead (1936), Stage Struck (1936), Murder by an Aristocrat
Joi Lansing, Fermn Rivera, George Trevino, Carlos Fernndez (1936), Two Against the World (1936).

14 ficm | 2016 mxico imaginario


163
1960 | MXICO | 35 MM | BN | 87 MIN.

Los pequeos gigantes


Inspirada en una historia real. Un grupo de pequeos Direccin: Hugo Butler (bajo el seudnimo de Hugo Mozo)
beisbolistas, liderados por su entrenador Cesar Faz, logr Guion: Hugo Butler, Edward Huebsch (bajo los seudnimos de Hugo
lo que ningn otro equipo mexicano en la liga infantil de Mozo y Eduardo Bueno, respectivamente)
Estados Unidos. Los jvenes regiomontanos, campeones Produccin: George P. Werker
de 1957, recrean su logro: cmo cruzaron la frontera como Compaas productoras: Producciones Olmeca, Clasa Film Mundiales
completos desconocidos; se enfrentaron a la adversidad, Fotografa: Walter Reuter
al clima y a las diferencias socioeconmicas; y terminaron Edicin: Giovanni Korporaal
conquistando lo inimaginable: la Casa Blanca. Sonido: Enrique Rendn
Direccin de arte: Felipe Vargas
Little Giants Msica: Rodolfo Halffter
Inspired by a true story. A group of young baseball Reparto: ngel Macas, Francisco Aguilar, Claudio Brook, Baltasar
players, led by their coach Cesar Faz, accomplished more Charles, Juan Contreras, Alfonso Cortes, Rafael Estrella, Csar L. Faz,
than any other Mexican team in the history of the US Pedro Galvn, Gerardo Gonzlez, Irving Lee, Jose Maiz,
Little League. These kids from Monterrey, 1957 Roberto Mendiola, Mario Ontiveros, Fidel Ruiz, Enrique Surez,
champions, recreate their achievement: how they Norberto Villarreal, Harold M. Haskins
crossed the border as complete unknowns, faced
Hugo Butler (Calgary, Canad, 1914-Los ngeles, EUA, 1968). Periodista,
adversity, climate and socio-economic differences,
dramaturgo y guionista, nominado al Oscar por el guion de Edison, the
and ended up conquering the unimaginable:
Man (1940, Clarence Brown). Incluido en la lista negra del Comit de Ac-
the White House.
tividades Antiestadunidenses en 1947, huy a Mxico donde continu
escribiendo con seudnimo para Luis Buuel y Robert Aldrich.

Hugo Butler (Calgary, Canada, 1914Los Angeles, USA, 1968). Journalist,


playwright and script writer, with an Academy Award nomination for
Edison, the Man (1940, Clarence Brown). Blacklisted by the House Commit-
tee on Un-American Activities in 1947, he fled to Mexico, where he continued
to write under pseudonyms for Luis Buuel and Robert Aldrich.

Filmografa: Los pequeos gigantes (doc., 1960) fue su pera prima.

164 m x i c o i m a g i n a r i o 14 ficm | 2016


Cine
Sin Fronteras
Los dos programas de cortometrajes que integran la pro-
puesta de Cine sin fronteras este ao ofrecen un amplio y
diverso panorama de pelculas y videos hechos por (o so-
bre) mexicanos que viven y trabajan fuera del pas, o ex-
tranjeros que trabajan en Mxico, as como algunos des-
tacados trabajos experimentales recientes de la dispora
latinoamericana.
El primer programa tiene un impulso documental y se centra
en historias de violencia y desplazamiento. Clever cuenta la
historia de un exintegrante de la Mara Salvatrucha (MS-13)
y su ocupacin actual como trabajador social en interven-
cin contra pandillas en Denver, Colorado. El documental
explora los complejos ciclos de violencia que conectan a
la guerra civil en El Salvador en la dcada de los ochenta,
con las organizaciones criminales transnacionales y las
estrategias policiales que, a pesar de sus intenciones, para-
djicamente reproducen la criminalidad y a las pandillas,
tanto como las reducen. Los refugiados centroamericanos
son el tema de un proyecto de Ambulante ms all, titu-
lado Refugio, en el que guatemaltecos exiliados en Campe-
che cuentan sus historias. Los arriesgados fotoperiodistas
retratados en el corto francs La nota roja del cielo docu-
mentan la violencia de la Ciudad de Mxico en la actualidad,
ms all de si el derramamiento de sangre es resultado de
las organizaciones criminales, de la violencia poltica o sim-
plemente de accidentes de trfico. Su trabajo ilustra los
tabloides cuya sangrienta imagen es habitual en el paisa-
je urbano.
Entre Buenos Aires, Londres, Chicago, Caracas y otras ciuda-
des, Windows by Night reencuadra la ventana iluminada
de varios departamentos al caer la noche, como una pe-
quea pantalla dentro de la pantalla grande, a travs de
la cual el espectador se asoma a las vidas cotidianas y las
escenas privadas de extraos, como el protagonista de La
ventana indiscreta (Rear Window, 1954) de Hitchcock. Ma-
teria oscura examina evidencias forenses del caso de los 43
estudiantes de la Normal Rural de Ayotzinapa que desapa-
recieron la noche del 26 de septiembre de 2014, revisando
esos intentos por comprender los sucesos de ese da y los
discursos oficiales que los rodean.

14 ficm | 2016 cine sin fronteras


165
Reprise for Los Angeles. I. Tides busca en el paisaje contem-
porneo del sur de California los espacios que en algn
momento habitaron tres artistas excepcionales: el gran
director ruso y terico del cine Sergei Eisenstein, justo antes
de su fallida aventura mexicana (la filmacin de la incon-
clusa Que viva Mxico!); el muralista David Alfaro Siquei-
ros, que pint tres murales en Los ngeles, dos de los cuales
fueron encalados y se perdieron, y el novelista y activista
sindical filipino-estadunidense Carlos Bulosan. La pelcula
procesada a mano revela pocos rastros de esos visitantes
y ms voluntad de borrar su presencia que de conmemo-
rarla. Cortes se enfoca en un tema aparentemente prosaico,
el cristal cortado, y lo registra con un estilo que oscila entre
abstraccin y figuracin, reflejos y duplicaciones. Finalmen-
te, As Without So Within trabaja desde la abstraccin pura
con un evocador estudio de piezas escultricas reimagina-
das mediante juegos de luces y sombras.

Jesse Lerner
Cinema
Without Borders
The two programs of short works that comprise this years
Cine sin fronteras offer a broad and inclusive panorama
of films and videos being made either by or about Mexi-
cans living and working outside the country or by foreign-
ers working in Mexico, as well as some outstanding recent
experimental works from the Latin American diaspora.
The first program is unified by a documentary impulse and
by stories of violence and displacement. Clever tells the
story of a former member of the Mara Salvatrucha (MS-13)
and his current efforts as a gang intervention worker in
Denver, Colorado. The documentary explores the complex
cycles of violence that connect the civil war in El Salvador
in the 1980s, transnational criminal organizations, and
the policing strategies that, in spite of their intentions, par-
adoxically reproduce gangs and criminality as often as
they reduce them. Central American refugees are the focus
of a project from Ambulante ms all entitled Refugio, in
which Guatemalans exiled in Campeche tell their stories.
The risk-taking photojournalists profiled in the French
short La nota roja del cielo document the violence of con-
temporary Mexico City, regardless of whether this blood-
shed is the result of criminal organizations, political vio-
lence, or simply of traffic accidents. Their work illustrates
the tabloid press whose gory imagery is a fixture of the
urban landscape.
Moving between Buenos Aires, London, Chicago, Caracas and
beyond, Windows by Night reframes the illuminated apart-
ment window after dark as a small screen within the screen,
through which the voyeur gazes at the everyday lives and
private performances of strangers, like the protagonist of

166 c i n e s i n f r o n t e r a s 14 ficm | 2016


Hitchcocks Rear Window (1954). Materia oscura examines Programa 1
forensic evidence from the case of the 43 students from the Clever, Alan Domnguez, 32 min.
Ayotzinapa Rural Teachers College who disappeared on the
Refugio, Mayra Caal y Eloi Chvez Sch. P., 25 min.
night of 26 September 2014, reworking these attempts to
understand the events of that evening and the official dis- La nota roja del cielo, Alice Colomer-Kang, 24 min.
courses that surround them. Total: 81 min.
Reprise for Los Angeles. I. Tides searches through the landscape
of contemporary Southern California for the spaces inhabited Programa 2
by three exceptional artists who lived there for a time: the Windows by Night, Luciano Piazza, 16 min.
great Soviet filmmaker and theorist Sergei Eisenstein, just
Materia oscura, Bruno Varela, 9 min.
prior to his Mexican misadventure (the filming of the un-
finished Que Viva Mxico!), the muralist David Alfaro Siquei- Reprise for Los Angeles. I. Tides, Bertha Aguilar, 47 min.
ros, who painted three murals in Los Angeles, two of which Cortes, Emiliano Mendoza, 10 min.
were whitewashed, and the Philippine-American novelist and As Without So Within, Manuela de Laborde, 24 min.
labor organizer Carlos Bulosan. The hand-process emulsion
Total: 106 min.
reveals few traces of these visitors, and much more erasure
than commemoration. Cortes takes a seemingly mundane
subject, glass cutting, and renders it in a way that moves
back and forth between abstraction and figuration, reflec-
tions and doublings. Finally, As Without So Within enters
a realm of pure abstraction with an atmospheric study of
sculptures reimagined through the manipulation of light
and shadow.

Jesse Lerner

14 ficm | 2016 cine sin fronteras


167
programa 1 / program 1

2016 | EUA | COLOR | 32 MIN. 2015 | MXICO | COLOR | 25 MIN.

Clever Refugio
Desde sus das con la infame pandilla MS-13, este documental A travs de los ojos de Mayra se retrata la vida en Mxico
sigue la historia de Gerardo Lpez y cmo escap de esa vida, de Amalia y Roberto, dos exrefugiados que huyeron a pie de
su trabajo con jvenes hoy en da, y el caso judicial en su Guatemala, y el proceso que atravesaron para reconstruirse
contra que le cost a su familia diez aos an despus de su como personas a pesar de los traumas ocasionados por el
salida de la vida pandillera. genocidio perpetrado por el ejrcito.

This short documentary follows the story of Gerardo Lpez, Refuge


formerly of the infamous gang MS-13how he left gang life, Through the eyes of Mayra, we learn about the lives in Mexico
his work with youths who are trying to get out of gangs, and of Amalia and Roberto, two former refugees who fled on foot
the court case against him that cost him everything 10 years from Guatemala, and the process they have had to go through
after he left the gang. in order to reconstruct themselves, regardless of the trauma
of the genocide perpetrated by the army warfare.
Direccin: Alan Domnguez
Direccin: Mayra P. Caal Gaspar, Eloi Chvez Sch. P.

168 c i n e s i n f r o n t e r a s 14 ficm | 2016


programa 2 / program 2

2016 | MXICO, FRANCIA | COLOR | 24 MIN. 2013 | ARGENTINA, EUA | COLOR | 16 MIN.

La nota roja del cielo Ventanas de noche


La nota roja es el gnero periodstico que engloba la prensa El acto de abrir y cerrar las cortinas pareciera estar dirigido
sensacionalista ms sangrienta. Diariamente, estos periodistas por un ojo consciente de otro ojo. Ser consciente de otra
acuden a escenas de crmenes, tomando fotografas de los hipottica mirada es tambin encontrar compaa distante
muertos. Ellos se convierten en los cronistas de la realidad del en la muchedumbre urbana. En la maquinaria de vecinos
territorio de la Ciudad de Mxico y nos guan en su trabajo de globales, la pasividad del transente de los circuitos
registrar la muerte a travs de un paisaje urbano que renace domsticos es un privilegio con connotaciones criminales.
continuamente. Y es necesario olvidar el drama criminal todos los das
para que las ventanas luzcan como cuadros inocentes.
Chronic of the Red Sky
Mexico City. Journalists and photographers of the Nota roja, Windows by Night
the bloody Mexican tabloids, tell the stories of their native The act of opening and closing curtains would seem to be
territory. They belong to Mexico, chronicling violence and directed by an eye conscious of another eye. To be conscious
death, their testimony constructs the memory of this city. of another hypothetical gaze is also to find distant company
Emerging from the red sky and the earth, death is drawn into in the solitary urban masses. In the machinery of global
the movement of the city that continues to live and is neighbors, the passivity of the domestic passerby is a privilege
constantly reborn. with criminal connotations. And it is necessary to forget this
daily criminal drama for these windows to continue to
Direccin: Alice Colomer-Kang shine like innocent frames.

Direccin: Luciano Piazza

14 ficm | 2016 cine sin fronteras


169
2016 | MXICO | BN | 9 MIN. 2014 | EUA | COLOR | 47 MIN.

Materia oscura Rond para Los ngeles.


Este ejercicio parte de las 54 mil fojas del Caso Iguala, hechas
pblicas por la Procuradura General de la Repblica en 2015.
1. Mareas
El conjunto de documentos, presentados en formato PDF, Mareas es un documental experimental que explora
son archivos ilegibles, tachados, fotocopiados, escaneados y una geografa oculta de la ciudad de Los ngeles, California,
vueltos a fotocopiar varias veces hasta que la desaparicin a travs de los sitios en los que tres artistas militantes y
queda integrada al propio documento: la desaparicin de la extranjeros, el cineasta sovitico Sergei Eisenstein, el pintor
imagen, del texto. Imgenes disueltas hasta perder mexicano David Alfaro Siqueiros y el escritor filipino Carlos
su condicin de imagen. Bulosan, trabajaron y vivieron durante la dcada de 1930.

In this exercise, the director uses the 54,000 pages


Reprise for Los Angeles.
about the Iguala Case that were made public by the 1. Tides
Attorney General of the Republic in 2015. The set of PDF Tides is an experimental documentary that explores a hidden
documents are unreadable, crossed out, photocopied, scanned geography of Los Angeles through the sites in which three
and re-photocopied several times until the disappearance foreign and politically committed artists, the Soviet filmmaker
is integrated into the document itself: the disappearance Sergei Eisenstein, the Mexican painter David Alfaro Siqueiros
of the image, the disappearance of the text. and the Filipino writer Carlos Bulosan, worked and lived
The generations of images dissolved to the point of during the 1930s.
losing their image condition.
Direccin: Bertha Alicia Aguilar Garca
Direccin: Bruno Varela

170 c i n e s i n f r o n t e r a s 14 ficm | 2016


2016 | MXICO | 16 MM | COLOR | 10 MIN. 2016 | MXICO | 35 MM | COLOR | 24 MIN.

Cortes Lo externo, interno


Cortar las piezas, ajustar los ensambles, tomar las medidas, Lo externo es un mapa contemplativo, abstracto, del estudio
pulir los defectos, tomar las medidas, cortar los defectos, pulir de la imagen anloga. Explora la posibilidad de que la
las piezas, ajustar las medidas, cortar los ensambles, ajustar las superficie de las cosas no sea simplemente superficial, sino
piezas, cortar las medidas, pulir los ensambles, ajustar los un ente que merece su propia profundidad por s mismo
cortes, medir los defectos, ensamblar las piezas, cortar los ajus- y para s mismo, demandando ser visto y confrontado
como tal.
Cuts
Cut the pieces, adjust assemblages, take measures, polish As Without So Within
defects, take measures, cut defects, polish the pieces, adjust As Without explores the possibility that the surface of things
measures, cut assemblages, adjust the pieces, cut the is an entity worthy of its own depth, for itself and in itself,
measures, polish assemblages, adjust the cuts, measure demanding to be seen and confronted as such. The project
defects, assemblage the pieces, cut the adjus- accepted what is visual as emotion the moment the images
were created with a focus on the sensorial.
Direccin: Emiliano Mendoza
Direccin: Manuela de Laborde

14 ficm | 2016 cine sin fronteras


171
Programa
de Diversidad
Sexual
Por primera ocasin, el Festival Internacional de Cine de
Morelia se complace en presentar en su decimocuarta
edicin un programa de nuevos cortometrajes mexica-
nos cuyo eje rector es la diversidad sexual.
Compuesto por siete cortometrajes de ficcin y dos docu-
mentales, el programa fuera de competencia tiene como
objetivo brindar a la audiencia una mirada reflexiva ha-
cia otras realidades, donde la identidad sexual incide so-
cial, cultural y polticamente. El programa incluye traba-
jos realizados por los pioneros del cine gay en Mxico,
Roberto Fiesco y Julin Hernndez. Se trata de un esfuer-
zo por celebrar la pluralidad a travs de la generacin de
espacios artsticos que dialoguen y promuevan la inclu-
sin y el entendimiento.
El FICM honra a la comunidad LGBTTTI con una muestra de
cortometrajes que dan cuenta de la riqueza humana a
travs del reconocimiento a la diferencia.

172 14 ficm | 2016


Sexual
Diversity
Program 2016 | EUA | COLOR | 15:33 MIN.

For the first time, the 14 Morelia International Film Festi-


El as
th

val is pleased to present a program of 9 new Mexican short


films that explore sexual diversity. Miles Parker, un joven y carismtico profesor de ingls
Composed of seven short feature films and two short docu- en una escuela privada, recibe la noticia de que ha sido
mentaries, this program of new Mexican work, which will diagnosticado VIH positivo. Su mundo parece venirse abajo
screen out of competition, aims to offer a thoughtful per- cuando los medicamentos que debe tomar de por vida
spective on other realities, where sexual identity coincides comienzan a afectarlo fsicamente, y un padre de familia
with social, cultural and political spheres. The program preocupado se muestra intolerante pensando que su hijo
includes works by Julin Hernndez and Roberto Fiesco, puede estar en peligro. Miles debe luchar por su dignidad
both pioneers of queer cinema in Mexico, and represents y para encontrar aceptacin propia y de su entorno.
an effort to celebrate plurality through the creation of ar-
tistic spaces that promote inclusion and understanding.
The Ace
The Morelia International Film Festival honors the LGBTTTI Miles Parker, a young, charasmatic English teacher at a
community with this selection of short films that celebrate private school is confronted with the news that he has been
diversity through the recognition of difference. diagnosed HIV positive. His world seems to crumble as the
medication he has been prescribed for the rest of his life takes
a physical toll and he is put at odds with a concerned parent
who fears her son could be in danger. Miles must struggle to
maintain his dignity and find acceptance within himself
and from those around him.

Direccin: Guillermo Ortiz Pichardo

14 ficm | 2016 cortometrajes diversidad sexual


173
2016 | MXICO | COLOR | 15:46 MIN 2016 | MXICO | COLOR | 18:25 MIN.

La boda de Baba Muchachos en la azotea


Sebastian, joven suizo, llega a vivir a Mxico con su atractivo Sergio y Octavio se descubren en un juego entre la seduccin
novio Juan. Durante la glamorosa cena de bienvenida, y el deseo que los llevar a pasar juntos una noche de
descubrir un nuevo lado de su amado y la relacin tan celebracin. Cuando amanezca, cada uno se habr quedado
particular que l tiene con su madre. con un poco del otro: el feliz tiempo compartido.

Sebastian, a young Swiss man, comes to live in Mexico with his Boys on the Rooftop
exiciting, masculine boyfriend Juan. During the glamorous Sergio and Octavio discover each other when playing games
welcome dinner, he will discover a new side of his loved one of desire and seduction during an evening of celebration. Once
and the very particular relation he has with his mother. it is over, they will both have something from the other: their
moments of intimacy.
Direccin: Luca Carreras
Direccin: Julin Hernndez

174 c o r t o m e t r a j e s d i v e r s i d a d s e x u a l 14 ficm | 2016


2016 | MXICO, EUA | COLOR | 22:11 MIN. 2016 | MXICO | COLOR | 20:15 MIN.

El cisne Club Amazonas


Sthefany Galante es una mujer trans que migr a Estados En Centroamrica, la comunidad LGBTTTI est expuesta a
Unidos tras sufrir una serie de eventos de discriminacin en prejuicios y persecuciones. En Tenosique, Tabasco, en la
su ciudad natal, Mixquiahuala, Hidalgo. Despus de estar lejos frontera sur de Mxico, dos grupos luchan por los derechos
de su hogar por seis aos, Sthefany decide volver para humanos de estas personas en situacin de trnsito ilegal: el
confrontar a sus padres y al resto de su familia respecto hogar-refugio para migrantes La 72 y el Club Gay Amazonas.
a su verdadera identidad de gnero. Este documental se concentra en Jessica y ngela, dos mujeres
trans, hondureas, que han elegido Tenosique para vivir.
The Swan
Sthefany Galante is a Mexican transsexual woman who Many types of legal and social oppression, including
migrated to the United States after experiencing gender misogyny, homophobia and transphobia, cause people to
discrimination in her hometown of Mixquiahuala, Hidalgo. leave their homelands. This documentary features two young
After being away from home for six years, Sthefany trans women from Honduras, Jessica and ngela, who
decides to prepare for an imminent trip to Mexico to confront seek tolerance and opportunity across the Mexican border
her family about her gender identity. while pondering the freedom and security promised
by the United States.
Direccin: Daniel Enrique Chvez Ontiveros
Direccin: Roberto Fiesco

14 ficm | 2016 cortometrajes diversidad sexual


175
2015 | MXICO | COLOR | 10 MIN. 2016 | MXICO | COLOR | 3:31 MIN.

Estn curados! Evaporacin


Juan Pablo es descubierto por su madre teniendo sexo Dos amigas visitan un bao de vapor femenino. La atmsfera
con scar, uno de sus amigos, por lo cual lo enva a una terapia acalorada en conjunto con el desnudo les provoca un ligero
para curarle la homosexualidad que est encabezada despertar sexual lsbico.
por un hombre extravagante llamado Wilson y que
promete cero recadas. Evaporation
Two friends visit a female steam bath. In the warm
Juan Pablo is discovered by his mother having sex with scar, atmosphere and sensuality of female nudity, they both have
one of his friends, so she sends him to a therapy to cure a lesbian awakening.
homosexuality. The therapy is headed by an extravagant man
named Wilson, who promises to cure his disease in 10 steps. Direccin: Indra Villaseor Amador

Direccin: Gustavo Adolfo Ambrosio Bonilla

176 c o r t o m e t r a j e s d i v e r s i d a d s e x u a l 14 ficm | 2016


2016 | MXICO | COLOR | 6:38 MIN. 2016 | MXICO | COLOR | 10:09 MIN.

Ltost La nuca desnuda de Olivia


La vida rutinaria de un joven da un giro violento cuando se Perla, una adolescente solitaria, conoce a su vecina Olivia, la
enamora de un extrao. chica a la cual ha admirado por mucho tiempo y por quien
siente una ligera obsesin. En ese momento, ambas comparten
A young mans routine life takes a violent turn when he falls in algo de sus personas, dejando en claro que aunque son muy
love with a stranger. diferentes, ambas desean lo mismo.

Direccin: Alejandro Macidella The Nude Nape of Olivia


Perla, a lonely teenage girl meets her neighbor Olivia,
the girl that Perla has admired and been slightly obsessed
with for a long time. During this moment, both girls share
something about themselves, letting each other know
that although they are very different, they both
want the same thing.

Direccin: Cynthia Deniss Barreto Quiones

14 ficm | 2016 cortometrajes diversidad sexual


177
Historias instantneas
Documental dividido en tres captulos. El primero: un retrato
de Carlos Somonte y su obra fotogrfica personal, que es
basta, compleja y vital. El segundo: el rock en Mxico a finales
de los ochenta, una poca irrepetible que ayud a moldear
el pas que hoy vivimos. Y el tercero: el cine mexicano de los
ochenta, noventa y dos mil, gestacin de un momento
sin precedentes que ahora mismo sucede con el cine
mexicano y hecho por mexicanos.

Snapshot Stories
Documentary divided into three chapters. The first: a portrait
of Carlos Somonte and his personal photography work, which
is complex and vital. The second: the Mexican rock music scene
in the late 1980s, a unique era that helped to shape the
country that we live in today; and the third: the Mexican
cinema of the 1980s, 1990s and early 2000s, a time without
precedent that laid the foundation for contemporary
Mexican cinema.

178 14 ficm | 2016


2016 | MXICO | COLOR | 26:40 (CADA PARTE)

Direccin: Gabriel Mario


Guion: Gabriel Mario
Produccin: Alejandro Strauss Lombardo, Masha Kostiurina
Compaa productora: KMZ Producciones
Fotografa: Alejandro Ramrez Corona
Edicin: Alejandro Loera, Jose Pablo Escalera,
Sonia Snchez Carrasco
Sonido: Alexander Gutirrez Reece
Msica: Rogelio Sosa, El Hombre de la Tormenta de
Manuel Alejandro Ruiz

Gabriel Mario. Puebla, Puebla, Mxico, 1979.

Filmografa: Un mundo secreto (2012), Algo tan pequeo


(cm., 2013), Bardo (cm., doc., 2007), Vivir.1. (cm., 2005),
Beso negro (cm., 2005).

contacto: Teresa Gaspar Villaras


teresa.gaspar@canal22.org.mx

14 ficm | 2016
179
S E M A N A D E L A CRTICA con Diamond Island (Camboya), sigue a un grupo de jvenes
en Nom Pen en su rutina cotidiana (el trabajo, el ligue, las

Viajes y
salidas nocturnas). Con una atmsfera pop y colores vivos,
Diamond Island dibuja mediante un retrato de la juventud
los contornos de un pas que ha sido arrastrado al mundo
moderno cuando los rescoldos del pasado (Pol Pot, los jeme-

metamorfosis
res rojos) todava no se apagan.
Pasamos a un registro muy distinto con la disfrutable One
Week and a Day (Israel) de Asaph Polonsky, protagonizada
por maravillosos actores (Shai Avivi, Evgenia Dodina), que
Cada ao, con placer que se renueva, la Semana de la Cr- mezcla hbilmente humor y emocin con la historia de
tica vuelve al Festival de Cine de Morelia, donde es recibida una pareja sacudida por un duelo y sus dificultades para
con gran calidez, para ofrecer su seleccin a un pblico jo- retomar el curso de su vida.
ven, numeroso, curioso y apasionado. En el men de este Inclasificable y sorprendente, la pera prima de la muy talen-
ao tenemos siete pelculas en competencia, de las cuales tosa Julia Ducournau, Grave (Francia), es a la vez pelcula
cinco son peras primas (Raw, Tramontane, Yellow Bird, de terror (canibalismo) e historia de amor (un amor devo-
Albm, One Week and a Day) y las que restan son segundas rador entre dos hermanas), muy contempornea (la fobia
pelculas de sus directores (Mimosas, Diamond Island). Y a la carne, los vegetarianos) e intemporal (los animales y
por si fuera poco, una sorpresa: la funcin con la que ce- los seres humanos). Impresionante recorrido por todo un
rramos, en la que se renen tres cortometrajes muy pe- universo, a partir de una historia de iniciacin (cmo apren-
culiares, pues en ellos tres actrices (Laetitia Casta, Chlo der a dominar nuestras pulsiones y repulsiones?), de la cual
Sevigny y Sandrine Kiberlain) se vuelven directoras y no salimos indemnes.
nutren su corto con su experiencia frente a la cmara. Y para concluir este programa, las tres actrices cuyo paso a
La invitacin al viaje cinematogrfico arranca con el realizador la direccin, del otro lado de la cmara, nos seala la nece-
espaol Olivier Laxe, originario de Galicia y residente en sidad de ver su trabajo de otra manera. Sandrine Kiberlain,
Marruecos; su filme Mimosas obtuvo el Gran Premio de la con Bonne figure (Smile), interpretada por Chiara Mastro-
Semana de la Crtica. La cinta propone una reflexin sobre ianni, evoca las convenciones sociales asociadas con la ac-
la eterna relacin entre el hombre y la naturaleza, as como tuacin con buen humor y delicadeza, si bien asoma un dejo
sobre el valor de la existencia, mediante una expedicin de amargura (la soledad). Por su lado, Laetitia Casta, con En
por la subcordillera del Alto Atlas, en la que un sheik quiere moi, desde un tono pesadillesco y de angustia, explora la
regresar a su aldea natal para morir ah. La historia parece relacin entre el cineasta y la actriz, objeto de deseos y de
animada por un aliento mgico y muestra una aventura fantasmas, es decir, de ceguera (la superficialidad del cuer-
a escala humana con paisajes deslumbrantes como fondo. po, la profundidad del ser). El corto de Chlo Sevigny, Kitty,
Tenemos otra historia de viajes, la conmovedora Tramon- bajo la apariencia de un cuento fantstico falsamente ino-
tane, del cineasta libans Vatche Boulghourjian, en la que cente (una nia que se metamorfosea en gato) es quiz el
un joven cantante ciego en busca de sus orgenes y confron- ms profundo. Si convertirse en actriz es sucumbir al placer
tado con el laberinto de su existencia recorre el territorio de la transformacin (ser otro, sin esperanza de retorno),
y hace que vuelvan a la superficie las heridas no cicatrizadas ese impulso genera un trauma familiar relacionado con la
de la guerra civil. De manera similar a como Tramontane primera infancia, bajo la mirada de los padres que no com-
evoca sutilmente la tragedia de toda una nacin a travs prenden ni aceptan esa transformacin, ya que pierden
del drama ntimo de un individuo, la pelcula Albm del de vista para siempre lo que fuiste y tampoco pueden ver
director turco Mehmet Can Mertoglu, que tambin parte en lo que te conviertes. Es decir, otra historia de viaje (la
de una historia de adopcin, pinta con gran sentido del transformacin de s mismo) que se ofrece ante nuestros
humor y escenas en planos-secuencia el retrato mordaz y ojos: la esencia misma del cine, fuente de placer sobre un
corrosivo de la mayora silenciosa bajo el rgimen de Erdo- fondo de tragedia.
gan. As, Albm, que se llev el Premio Revelacin de la Se-
mana de la Crtica y el premio a la Mejor Pelcula del Festival
de Sarajevo, pone en evidencia los tabes del machismo y Charles Tesson
la virilidad de una manera divertida y elegante, gracias a la Delegado General
sutileza de su puesta en escena. Semana de la Crtica
Otro viaje, esta vez por Asia, es A Yellow Bird, de Kesevadas Ra-
jagopal, una vertiginosa inmersin en los bajos fondos de
la ciudad de Singapur, filmada desde el punto de vista de la
minora india, vctima del racismo. Por su parte, Davy Chou,

180 s e m a n a de la crtica 14 ficm | 2016


c ritics week Island uses a portrait of youth to show us the outlines of a
country that has been thrust into the modern world even as

Journeys and
the embers of the past (Pol Pot, the Khmer Rouge) continue
to burn.
We shift into a very different register with the enjoyable One

Metamorphoses
Week and a Day (Israel), directed by Asaph Polonsky and
starring wonderful actors (Shai Avivi, Evgenia Dodina), which
deftly mixes humor and emotion in the story of a couple
shaken by loss and their struggle to resume their lives.
Every year, and with renewed pleasure, Critics Week returns Startling, unclassifiable, the highly talented Julia Ducournaus
to FICM, where it is warmly received in offering its selection to directorial debut, Raw (France), is at once a horror film (can-
a young, broad, curious and passionate audience. This years nibalism) and a love story (a consuming love between two
menu includes seven competing films, five of which are de- sisters), at once contemporary (meat-phobia, vegetarians)
but features (Raw, Tramontane, Yellow Bird, Albm, One and timeless (animals and human beings). An impressive
Week and a Day) and the remaining two of which are sec- journey through an entire universe, rooted in an initiation
ond films by their respective directors (Mimosas, Diamond story, from which we wont emerge unscathed.
Island). If that werent enough, a surprise: the weeks final And to conclude this program, the three actresses whose shift
screening, which gathers together three very unusual short to the other side of the camera, directing, shows us the need
films; here, three actresses (Laetitia Casta, Chlo Sevigny, and to view their work with new eyes. Sandrine Kiberlain, with
Sandrine Kiberlain) become directors, nourishing their films Bonne figure (Smile), starring Chiara Mastroianni, evokes
with their own experience in front of the camera. the social conventions linked to acting daintily and with
The invitation to take this cinematic journey begins with the good humor, although it has a bitter aftertaste (loneliness).
Spanish director Olivier Laxe, born in Galicia and now re- Meanwhile, Laetitia Casta, with En moi, using a nightmarish,
siding in Morocco; his film Mimosas won the Critics Week anguished tone, explores the relationship between a male
Grand Prize. The film reflects on the eternal relationship director and an actress, an object of desires and ghosts; that
between man and nature, as well as the value of existence is, of blindness (the superficiality of the body, the depth of
itself, through an expedition across the High Atlas moun- the self). Chlo Sevignys short, Kitty, under the guise of a
tain range. On this voyage, a Sheikh longs to return to die falsely innocent fantastical tale (a little girl who turns into
in the village where he was born. The story seems propelled a cat), is perhaps the most profound. If becoming an actress
by a magical energy as it reveals a human-scale adventure means succumbing to the pleasure of transformation (be-
with a backdrop of stunning landscapes. We have another coming someone else, with no hope of return), this impulse
travel story, the moving Tramontane, by the Lebanese direc- provokes an intimate trauma connected to early childhood
tor Vatche Boulghourjian, in which a young blind singer, in the eyes of parents who dont understand or accept the
searching for his roots and confronted with the labyrinth transformation, since they lose sight, forever, of what you
of his existence, wanders the land and makes the still-un- once were, and are simultaneously unable to see what you
healed scars of civil war come to the surface. Similar to Tra- have become. It is, in other words, another travel story (the
montane, which subtly evokes an entire nations tragedy transformation of oneself) that is offered to us: the very
through an intimate individual drama, the film Albm, by essence of cinema, a source of pleasure against a backdrop
the Turkish director Mehmet Can Mertoglu, also grounded of tragedy.
in an adoption story, paints, with great humor and long takes,
a caustic, corrosive portrait of the silent majority under the
Erdogan regime. In this way, Albm, which won the Critics Charles Tesson
Week Visionary Award and the prize for Best Film at the Sa- Artistic Director
rajevo Film Festival, exposes the taboos of male chauvinism Critics Week
and virility with playfulness and elegance, thanks to the
subtleties of its staging.
Another journey, this time in Asia, is A Yellow Bird, directed by
Kesevadas Rajagopal, a dizzying immersion into the depths
of Singapore, filmed from the perspective of the Indian mi-
nority, victims of racism. And Davy Chou, with Diamond Is-
land (Cambodia), follows a group of young people in Phnom
Penh through their everyday routines (work, dating, night-
life). With a pop atmosphere and vivid colors, Diamond

14 ficm | 2016 semana de la crtica


181
semaine de la critique

Voyages et
metamorphoses
Chaque anne, avec un plaisir renouvel, la Semaine de la de la jeunesse, les contours dun pays propuls dans le monde
Critique revient au festival de Morelia, o elle est chaleureu- moderne alors que les cendres du pass (Pol Pot, Khmers
sement accueillie, pour offrir sa slection un public jeune, rouges) ne sont toujours pas teintes.
nombreux, curieux et passionn. Au menu de cette anne, Tout autre registre avec le savoureux One Week and a Day (Is-
les sept films de la comptition, savoir cinq premiers films ral) de Asaph Polonsky, port par des comdiens merveilleux
(Raw, Tramontane, Yellow Bird, Albm, One Week and a Day) (Shai Avivi, Evgenia Dodina), qui mle avec beaucoup dha-
et deux seconds (Mimosas, Diamond Island). En prime, un bilet humour et motion travers lhistoire dun couple,
vnement : la sance de clture, la tonalit particulire, frapp par un deuil, qui peine retrouver le cours normal
puisque trois comdiennes (Laetitia Casta, Chlo Sevigny et des choses.
Sandrine Kiberlain) passent la ralisation, chaque court- Tout aussi inclassable et surprenant, le premier film de la trs
mtrage tant nourri par leur exprience dactrice. talentueuse Julia Ducournau, Grave (Raw, France), la fois
Invitation au voyage tout dabord avec le ralisateur espagnol film dhorreur (cannibalisme,) et histoire damour (un amour
Oliver Laxe, originaire de Galicie, qui vit au Maroc, dont dvorant entre deux soeurs), trs contemporain (la phobie de
Mimosas a remport le Grand Prix de la Semaine de la Cri- la viande, les vgtariens) et intemporel (les animaux et les
tique. A travers une expdition dans les montagne du Haut tres humains). Sidrante traverse dun monde, partir dune
Atlas (un cheikh veut retourner son village natal pour y histoire dapprentissage (comment apprendre dominer
finir ses jours), Mimosas, port par un souffle magique, par- ses pulsions et ses rpulsions ?) dont on ne sort pas indemne.
tir dune aventure chelle humaine dans des paysages Et pour conclure ce programme, les trois comdiennes pour qui
magnifiques, propose une rflexion sur la relation de lhomme le passage la ralisation, en passant de lautre ct de la
la nature et linfini ainsi que sur le sens et la valeur lexis- camra, tmoigne dun besoin, celui de regarder leur travail
tence. Autre voyage aussi dans le bouleversant Tramontane autrement. Sandrine Kiberlain, avec Bonne figure (Smile),
du cinaste libanais Vatche Boulghourjian o un jeune chan- interprt par Chiara Mastroianni, voque les convenances
teur aveugle, la recherche de ses origines, confront au sociales du mtier de comdienne avec humour et dlicatesse,
labyrinthe de son existence, arpente le territoire et fait re- mme si lamertume pointe (la solitude). De son ct, Laeti-
monter la surface les plaies non cicatrises de la guerre tia Casta, avec En moi, sur le mode de langoisse et du cauche-
civile. Autant Tramontane, travers le drame intime dune mar, explore la relation entre le cinaste et la comdienne,
personne, voque de faon subtile tout le drame dune na- objet de dsirs et de fantasmes, voire daveuglement (la sur-
tion, autant Albm (Album de famille) du ralisateur turc face du corps, la profondeur de ltre). Le film de Chlo Sevigny,
Mehmet Can Mertoglu, partir l aussi dune histoire dadop- Kitty, sous les apparences dun conte merveilleux faussement
tion, dresse avec beaucoup dhumour, au fil de tableaux or- naf (une fillette qui se transforme en chat) est sans doute
ganiss en plans squences, le portrait cinglant et corrosif le plus profond. Si devenir actrice revient succomber au plai-
de la majorit silencieuse sous Erdogan. Albm, qui a rem- sir de la transformation (tre un autre, sans espoir de retour),
port le Prix Rvlation de la Semaine de la critique et le cet lan gnre un traumatisme familial li la petite en-
prix du meilleur film au festival de Sarajevo, sen prend dune fance, sous le regard des parents qui ne comprennent ni ne
manire rjouissante et lgante, grce la subtilit de sa voient cette transformation, car ils perdent de vue jamais
mise en scne, au tabou du machisme et de la virilit. ce que vous tiez pour ne plus voir ce que vous tes deve-
Autre voyage aussi, du ct de lAsie, avec A Yellow Bird de Ke- nue. Soit un autre voyage (la transformation de soi), offert
sevada Rajagopal, plonge vertigineuse dans les bas-fonds la vue, essence mme du cinma, source de plaisir sur fond
de la ville Singapour, filme du point de vue de la minorit de tragdie.
indienne, victime du racisme. De son ct, Davy Chou, avec
Diamond Island (Cambodge), suit un groupe de jeunes
Phnom Penh au fil de leur quotidien (le travail, la drague, les
vires nocturnes). Diamond Island, la tonalit pop et aux Charles Tesson
couleurs chatoyantes, avec une grande justesse (le jeu des Dlgu Gnral
comdiens, trouvs dans la rue), dessine, travers le portrait Semaine de la Critique

182 s e m a n a de la crtica 14 ficm | 2016


2016 | SINGAPUR, FRANCIA | COLOR | 112 MIN.

A Yellow Bird
Siva, un hind de Singapur, es liberado despus de aos en la Premios y festivales: Semana de la Crtica de Cannes 2016.
crcel. Comienza a buscar a su exesposa y a su hija. Justo
K. Rajagopal (Singapur, 1965). Con sus cortometrajes I Cant Sleep
cuando encuentra consuelo y esperanza con una prostituta
Tonight, The Glare y Absence, Rajagopal gan por tres aos conse-
china ilegal, se enfrenta con una verdad insoportable acerca de
cutivos el Premio Especial del Jurado del Festival Internacional de
su familia. Qu tan lejos llegar para redimir su culpa?
Cine de Singapur. Tambin ha ganado otros premios y reconocimien-
tos por el resto de sus cortometrajes. A Yellow Bird es su pera prima.
Siva, a Singaporean-Indian man is released after years in
prison. He begins a quest to locate his ex-wife and daughter. K. Rajagopal (Singapore, 1965). With his short films I Cant Sleep To-
Just as he finds solace and hope in the company of an illegal night, The Glare, and Absence, Rajagopal has previously won the Sin-
Chinese prostitute, he is confronted with an unbearable truth gapore International Film Festivals Special Jury Prize three years in
about his family. How far will he go in order to redeem himself a row. He has also won awards and accolades for his other short films.
from his guilt? A Yellow Bird is his first feature film.

Direccin: K. Rajagopal Filmografa: The Flame (cm., 2015), Timeless (cm., 2010),
Guion: K. Rajagopal, Jeremy Chua The New World (cm., 2008), Lucky 7 (cm., 2008),
Produccin: Fran Borgia, Claire Lajoumard, Jeremy Chua Brother (cm., 1999), Absence (cm., 1997), The Glare (cm., 1996),
Compaas productoras: Akanga Film Asia, Acrobates Films I Cant Sleep Tonight (cm., 1995).
Fotografa: Michael Zaw
Edicin: Fran Borgia contacto: Akanga Film Asia | Fran Borgia
Diseo de produccin: James Page franborgia@akangafilm.com
Sonido: Justin Loh, Roman Dymny
Reparto: Sivakumar Palakrishnan, Huang Lu, Seema Biswas,
Udaya Soundari, Nithiyia Rao, Indra Chandran

14 ficm | 2016 semana de la crtica


183
2016 | TURQUA, FRANCIA, RUMANIA | COLOR | 105 MIN.

Albm
Para demostrar sus lazos biolgicos con el beb que planea adoptar, Premios y festivales: Semana de la Crtica de Cannes 2016.
una pareja al final de la treintena empieza a preparar un lbum
Mehmet Can Mertoglu (Akhisar, Turqua, 1988). Estudi
de fotos del falso embarazo.
Literatura Turca en la Universidad del Bsforo, en Estambul.
Album Su primer cortometraje, Yokus, se estren en el 62 Festival
de Cine de Edimburgo, y se proyect tambin en numerosos
A couple in their late 30s set out to prepare a fake photo album
festivales internacionales, como Rterdam, Montreal y An-
of a pseudo pregnancy in order to prove their biological tie
gers. Albm es su pera prima.
to the baby they are planning to adopt.
Mehmet Can Mertoglu (Akhisar, Turkey, 1988). He studied
Direccin: Mehmet Can Mertoglu Turkish Literature at Bogazici University, Istanbul. His first
Guion: Mehmet Can Mertoglu short film Yokus (The Slope) had its world premiere at the
Produccin: Yoel Meranda, Eytan Ipeker, Cedomir Kolar, Marc Baschet, 62nd Edinburgh Film Festival, and was also screened at nu-
Danis Tanovic, Oana Iancu, Calin Peter Netzer merous other international film festivals including Rotter-
Compaa productora: ARTE France Cinma dam, Montreal and Angers. Albm is his first feature film.
Fotografa: Marius Panduru
Edicin: Ayhan Ergrsel, Mehmet Can Mertoglu Filmografa: Fer (cm., 2011), Yokus (cm., 2008).
Diseo de produccin: Meral Efe, Yunus Emre Yurtseven
Sonido: Bruno Tarrire contacto: KAMARA | Yoel Meranda | yoel@kamarafilm.com
Reparto: Sebnem Bozoklu, Murat Kili, Muttalip Mjdeci,
Mfit Kayacan, Zuhal Gencer Erkaya, Riza Akin, Mihriban Er,
Safak Karali, Binnaz Ekren, Ali Meri

184 s e m a n a de la crtica 14 ficm | 2016


2016 | CAMBOYA, FRANCIA, ALEMANIA | COLOR | 101 MIN.

Diamond Island
Bora, un joven de 18 aos, deja su pueblo para ir a trabajar en Premios y festivales: Premio SACD, Semana de la Crtica de
las obras de construccin de Diamond Island, una urbanizacin Cannes 2016.
ultramoderna para gente rica y un smbolo de la Camboya del
Davy Chou (Fontenay-aux-Roses, Francia, 1983). Vivi en Cam-
futuro. Ah se hace amigo de sus compaeros de trabajo y se
boya de 2010 a 2011, donde busc a los testigos sobrevivientes
encuentra con su hermano mayor, el carismtico Solei, desaparecido
de la poca de oro del cine de Camboya, entre 1960 y 1975. El
cinco aos antes. Solei lo lleva a un mundo nuevo: el de una
documental resultante, Golden Slumbers, fue seleccionado
juventud urbana y rica, y sus mujeres, noches e ilusiones.
en muchos festivales de cine, incluyendo el Forum Berlinale
y el Festival Internacional de Cine de Busan.
18-year-old Bora leaves his village to work on the construction
sites of Diamond Island, an ultra-modern development for the rich Davy Chou (Fontenay-aux-Roses, France, 1983). Between 2010
and a symbol of the Cambodia of the future. He befriends his fellow and 2011, he moved to Cambodia in search of the surviving
workers and finds his elder brother, the charismatic Solei, who went witnesses of the Golden Age of Cambodian cinema between
missing five years earlier. Solei introduces him to an exciting world 1960 and 1975. The resulting documentary, Le sommeil dor,
one of the rich, urban youth and their girls, nights and illusions. was selected at many film festivals including Forum Berlinale
2012 and Busan International Film Festival 2011.
Direccin: Davy Chou
Guion: Davy Chou, Claire Maugendre Filmografa: Cambodia 2099 (cm., 2014), Le sommeil dor
Produccin: Charlotte Vincent (doc., 2011), Expired (cm. doc., 2008), Le premier film
Compaas productoras: Aurora Films, Anti Archive, Vycky Films, de Davy Chou (cm., 2006).
Vandertastic, 185 Films, Arte France Cinma
Fotografa: Thomas Favel contacto: Aurora Films | Charlotte Vincent
Edicin: Laurent Leveneur contact@aurorafilms.fr
Diseo de produccin: Samnang Pak
Msica: Jrmie Arcache, Christophe Musset
Reparto: Sobon Noun, Cheanik Nov, Madeza Chhem, Mean Korn,
Samnang Nut, Sophyna Meng, Jany Min, Samnang Khim, Batham Oun

14 ficm | 2016 semana de la crtica


185
2016 | FRANCIA, BLGICA | COLOR | 95 MIN.

Grave
En la familia de Justine todos son veterinarios Direccin: Julia Ducournau
y vegetarianos. A los 16 aos, ella es una Guion: Julia Ducournau
adolescente inteligente, lista para su primer Produccin: Jean des Forts
ao en la escuela de veterinaria, donde Compaas productoras: Petit Film, Rouge Internacional, Frakas Productions
tambin estudia su hermana mayor. Una vez Fotografa: Ruben Impens
all, empiezan de inmediato las novatadas Edicin: Jean-Christophe Bouzy
y Justine se ve obligada a comer carne cruda Diseo de produccin: Laurie Colson
por primera vez en su vida. Las consecuencias Sonido: Mathieu Descamps, Sverin Favriau, Stphane Thiebaut
son sorprendentes y extremas mientras su Msica: Jim Williams
verdadero ser comienza a emerger. Reparto: Garance Marillier, Ella Rumpf, Rabah Nat Oufella, Laurent Lucas,
Joana Preiss
Raw
Premios y festivales: Semana de la Crtica de Cannes 2016.
In Justines family everyone is a veterinarian
and a vegetarian. At 16, shes a gifted teen Julia Ducournau (Pars, Francia, 1983). Directora y guionista. Estudi Guionismo
ready to take on her first year in veterinary en La Fmis (cole Nationale Suprieure des Mtiers de lImage et du Son). En 2011, su
school, where her older sister also studies. cortometraje Junior gan el Petit Rail dOr en el Festival de Cannes.
Once at school hazing starts right away, and
Julia Ducournau (Paris, France, 1983). Director and screenwriter. She attended La Fmis
Justine is forced to eat raw meat for the first
(cole Nationale Suprieure des Mtiers de lImage et du Son) and studied screenwriting.
time. The consequences are extreme
In 2011, her short film Junior won the Petit Rail dOr at the Cannes Film Festival.
and surprising as the young girls true
self begins to emerge. Filmografa: Junior (cm., 2011).

contacto: Petit Film | Jean des Forts | welcome@petit-film.com

186 s e m a n a de la crtica 14 ficm | 2016


2016 | ESPAA, MARRUECOS, FRANCIA, CATAR | COLOR | 93 MIN.

Mimosas
Las mimosas Direccin: Oliver Laxe
Una caravana acompaa a un anciano jeque Guion: Oliver Laxe, Santiago Fillol
moribundo a travs de las montaas Atlas en Produccin: Felipe Lage Coro, Lamia Chraibi, Nadia Turincev
Marruecos. Su ltimo deseo es ser enterrado Compaas productoras: Zeitun Films, La Prod, Rouge Internacional
con sus seres queridos, pero la muerte no Fotografa: Mauro Herce
espera. Los de la caravana, temerosos de Edicin: Cristbal Fernndez
la montaa, se niegan a continuar. Said y Diseo de produccin: Laurie Colson
Ahmed, dos viajeros, dicen que conocen Sonido: Amanda Villavieja
el camino y prometen llevar el cadver Reparto: Ahmed Hammoud, Shakib Ben Omar, Said Aagli, Ikram Anzouli,
a su destino. En otro mundo, Shakib es Ahmed El Othemani, Hamid Fardjad, Margarita Albores, Abdelatif Hwidar
elegido para viajar a las montaas y Premios y festivales: Gran Premio Nespresso, Semana de la Crtica de Cannes 2016.
ayudar a los pobres caravaneros.
Oliver Laxe (Paris, Francia, 1982). Hijo de emigrantes espaoles, Laxe estudi Cine
Mimosas en la Universidad Pompeu Fabra de Barcelona antes de mudarse a Londres, donde
A caravan escorts an old, dying Sheikh film su primer corto, Y las chimeneas decidieron escapar. Su pera prima You All
through the Moroccan Atlas mountains. His Are Captains se estren el en Festival de Cannes, donde gan el Premio FIPRESCI.
last wish is to be buried with his loved ones, Oliver Laxe (Paris, France, 1982). The son of Spanish emigrants, Laxe studied film-
but death does not wait. The caravaneers, making at the Pompeu Fabra University in Barcelona, before moving to London
fearful of the mountain, refuse to continue where he filmed his first short film Y las chimeneas decidieron escapar. His debut
transporting the corpse. Said and Ahmed, two feature film You All Are Captains premiered at the Cannes Film Festival, where it
rogues traveling with the caravan, promise won the FIPRESCI Prize.
to take the corpse to its destiny. In another
world, Shakib is chosen to travel to the Filmografa: Todos vs sodes capitns / You All Are Captains (2010),
mountains with a mission: to help Paris #1 (cm., 2008), Suena la trompeta, ahora veo otra cara (cm., 2007),
the impoverished caravaneers. Y las chimeneas decidieron escapar (cm., 2006).

contacto: Zeitun Films | Felipe Lage Coro | felipe.lage@zeitunfilms.com

14 ficm | 2016 semana de la crtica


187
2016 | LBANO, FRANCIA, CATAR, EUA | COLOR | 105 MIN.

Rabih
Rabih, un joven ciego, vive en un pequeo pueblo de Lbano. Premios y festivales: Semana de la Crtica de Cannes 2016.
Su vida se desmorona cuando solicita un pasaporte y descubre que su
Vatche Boulghourjian (Kuwait, 1975). Cineasta libans.
tarjeta de identidad es falsa. Mientras viaja a travs del Lbano rural
Durante algunos aos hizo documentales de televisin en
en busca de un registro de su propio nacimiento, Rabih conoce a
Medio Oriente. Tiene una maestra en Bellas Artes por la
muchos individuos marginales que le cuentan sus propias historias
Universidad de NY. Su pelcula tesis, Hinkerort Zorasune,
y le dan pistas sobre su identidad.
gan el Tercer Premio de Cinfondation, La Slection, en
Tramontane Cannes 2010. Su trabajo ha sido premiado en varios festiva-
les internacionales.
Rabih, a young blind man, lives in a small village in Lebanon.
His life unravels when he applies for a passport and discovers Vatche Boulghourjian (Kuwait, 1975). Lebanese filmmak-
that his identification card is a forgery. Traveling across rural Lebanon er. He worked for several years throughout the Middle East
in search of a record of his own birth, he meets people on the far on documentaries for television. He holds an MFA from New
fringes of society who tell their own stories and give him minor York University. The Fifth Column, his thesis film, was award-
clues about his identity. ed Third Prize at the Cinfondation program in Cannes. His
works have been exhibited at venues and festivals worldwide.
Direccin: Vatche Boulghourjian
Guion: Vatche Boulghourjian Filmografa: Hinkerort Zorasune / The Fifth Column
Produccin: Georges Schoucair, Caroline Oliveira, Gabrielle Dumon (mm., 2010), Zandekiminu Dar Dastemonu / Life By The
Compaas productoras: Abbout Productions, Le Bureau Films, Rebus Film Horns (mm., 2009), Ali Al-Iraqi / Ali The Iraqi (cm., 2008),
Fotografa: Jimmy Lee Phelan Canto (cm., 2008), New York Sunshine (cm., 2007),
Edicin: Nadia Ben Rachid Good Soldier (cm. doc., 2006), Night, She Said (cm., 2005),
Diseo de produccin: Nadine Ghanem Thabh-Ul-Azim / Noble Sacrifice (doc., 2002).
Sonido: Rana Eid, Julien Perez
Msica: Cynthia Zaven contacto: Abbout Productions | Myriam Sassine
Reparto: Barakat Jabbour, Julia Kassar, Michel Adabashi, Toufic Barakat myriam@abboutproductions.com

188 s e m a n a de la crtica 14 ficm | 2016


2016 | ISRAEL | COLOR | 98 MIN.

Shavua ve yom
Cuando se acaba la semana de luto por la muerte de su hijo, la esposa Premios y festivales: Semana de la Crtica de Cannes 2016.
de Eyal quiere que vuelvan a su rutina. Pero Eyal decide tomar drogas
Asaph Polonsky (Washington, EUA, 1983). Nacido en Wash-
con un joven vecino, y sale a ver si todava hay cosas en su vida por
ington, Asaph fue criado en Israel, donde dirigi, escribi y
las que valga la pena seguir existiendo.
produjo de manera independiente dos cortometrajes, Zipper
One Week and A Day y In Bed at 10 p.m. Es egresado del Programa de Direccin del
American Film Institute Conservatory. Su pelcula tesis, Sam-
When the week of mourning for his late son ends, Eyal is urged
nang, se estren en el Festival de Cine de Nueva York.
by his wife to return to their routine. Instead, he gets high with
a young neighbor, and sets out to discover that there are Asaph Polonsky (Washington, USA, 1983). Born in Washing-
still things in his life worth living for. ton, DC, Asaph was raised in Israel where he directed, wrote
and independently produced two shorts films, Zipper and In
Direccin: Asaph Polonsky Bed at 10 p.m. He graduated from the American Film Institute
Guion: Asaph Polonsky Conservatory in the Directing Program. Samnang, Asaphs
Produccin: Saar Yogev, Naomi Levari thesis film, was premiered at the New York Film Festival.
Compaa productora: Black Sheep Film Productions Ltd
Fotografa: Moshe Mishali Filmografa: Samnang (cm., 2013), In Bed at 10 p.m.
Edicin: Tali Halter Shenkar (cm., 2010), Zipper (cm., 2008).
Diseo de produccin: Yoav Sinai
Sonido: Aviv Aldema contacto: Black Sheep Film Productions Ltd
Msica: Tamar Aphek, Ran Bagno Saar Yogev, Naomi Levari | saar@bsheepfilms.com
Reparto: Shai Avivi, Evgenia Dodina, Tomer Kapon, Sharon Alexander,
Uri Gavriel, Carmit Mesilati-Kaplan, Alona Shauloff

14 ficm | 2016 semana de la crtica


189
Programa de cortometrajes
Short Film Program

Direccin: Laetitia Casta


Guion: Laetitia Casta, Maud Ameline
Produccin: Laetitia Casta, Lionel Massol, Pauline Seigland
Compaas productoras: Allarosa Production, Films Grand Huit
Fotografa: Benot Delhomme
Edicin: Fabrice Rouaud
Diseo de produccin: Pauline Reichenbach
Sonido: Guillaume Le Braz, Nicolas Moreau, Jean-Pierre Laforce
Msica: Koudlam
Reparto: Yvan Attal, Lara Stone, Arthur Igual, Mathilde Bisson,
Jrmie Blingard, Akaji Maro

Premios y festivales: Semana de la Crtica de Cannes 2016.

Laetitia Casta (Pont-Audemer, Francia, 1978). Modelo y actriz. Hizo


su debut cinematogrfico en Astrix et Oblix Contre Csar (1999),
2016 | FRANCIA | COLOR | 26 MIN. dirigida por Claude Zidi. Ha colaborado con actores como Joaqun

En moi Corts, Isabelle Adjani y Richard Gere, y ha trabajado bajo la di-


reccin de Joann Sfar, Audrey Dana y Nicholas Jarecki, entre otros.
Un director va a la pera de Pars para filmar su nueva pelcula.
Laetitia Casta (Pont-Audemer, France, 1978). An actress and model,
A falta de inspiracin, busca maneras de escapar de su propia
she made her cinematographic debut in Astrix et Oblix Contre
soledad y su miedo al fracaso. Con cada paso su imaginacin
Csar (1999, dir. Claude Zidi). She has collaborated with actors like
se le revela, y misteriosos personajes lo llevan hacia su deseo
Joaqun Corts, Isabelle Adjani and Richard Gere, and has worked
de crear y amar.
under the direction of Joann Sfar, Audrey Dana and Nicholas Jarecki,
among others.
A director goes to the Paris Opera to shoot his new film.
Lacking inspiration, he looks for ways out of his solitude Filmografa: En moi es su pera prima.
and fear of failure. With each step forward, his imagination
reveals itself, and mysterious characters lead him towards his contacto: LE BUREAU DE FLORENCE | Florence Narozny
desire to create and love. florence.narozny@wanadoo.fr

190 s e m a n a de la crtica 14 ficm | 2016


2016 | EUA | COLOR | 14 MIN. 2016 | FRANCIA | COLOR | 13 MIN.

Kitty Bonne figure


La historia de una nia que empieza a transformarse en gatita, Durante una noche brillante en la que recibe un premio por
mientras crece y se aleja de su familia. su actuacin, la actriz Franoise disfruta la admiracin de todo
el mundo. Se ve radiante en su vestido, pero una vez de vuelta
The story of a young girl who finds herself transforming into en casa no puede abrir el cierre. Sin nadie que la ayude,
a kitten as she grows up and slips away from her family. Franoise empieza a sentirse sola.

Direccin: Chlo Sevigny Smile


Guion: Chlo Sevigny, basado en un cuento de Paul Bowles During a glorious night where she is given a prize for her
Produccin: Lizzie Nastro, Christina Piovesan, Michel Merkt performance, actress Franoise walks around in a warm glow
Compaa productora: First Generation Films of admiration. She looks radiant in a dress, which fits her like a
Fotografa: Seamus McGarvey glove but back home she cant undo the zipper. With no one to
Edicin: Sophie Corra help her, Franoise begins to feel the extent of her loneliness.
Diseo de produccin: Chilly Nathan
Sonido: Ryan M. Price Direccin: Sandrine Kiberlain
Msica: Brian DeGraw Guion: Sandrine Kiberlain
Reparto: Edie Yvonne, Ione Skye, Lee Meriwether Produccin: Pauline Duhault
Fotografa: Guillaume Schiffman
Premios y festivales: Semana de la Crtica de Cannes 2016.
Edicin: Christophe Pinel
Chlo Sevigny (Massachusetts, EUA, 1974). Actriz y modelo que Diseo de producin: Marie Le Garrec
hizo su debut en cine con Kids (1995), de Larry Clark. Fue nomina- Sonido: Laurent Poirier, Gurwal Coic-Gallas, Cyril Holtz
da al Oscar y al Globo de Oro por su actuacin en Boys Dont Cry Reparto: Chiara Mastroianni, Vincent Lindon
(1999), dirigida por Kimberly Pierce. Ha trabajado con Lars Von
Premios y festivales: Semana de la Crtica de Cannes 2016.
Trier, Woody Allen y David Fincher, entre otros.
Sandrine Kiberlain (Boulogne-Billancourt, Francia, 1968). Actriz
Chlo Sevigny (Massachusetts, USA, 1974). American actress and
y cantante francesa. Debut en el cine con Cours Priv (1986), diri-
model who began her career in film with Kids (1995) by Larry Clark.
gida por Pierre Granier-Deferre. Ha trabajado en pelculas como
She was nominated at the Oscars and at the Golden Globes for her
Cyrano de Bergerac (1990) y En avoir (ou pas) (1995). Fue galardo-
work in Boys Dont Cry (1999, dir. Kimberly Pierce). She has worked
nada con un Csar por esta ltima.
with Lars Von Trier, Woody Allen and David Fincher, among others.
Sandrine Kiberlain (Boulogne-Billancourt, France, 1968). She is a
Filmografa: Kitty es su pera prima.
French actress and singer. She made her film debut in Cours Priv
(1986, dir. Pierre Granier-Deferre). She has worked in films such as
contacto: Lizzie Nastro | lizzie.nastro@gmail.com
Cyrano de Bergerac (1990, dir. Jean-Paul Rappenau) and En avoir (ou
Christina Piovesan | cp@fg-films.com
pas) (1995, dir. Laetitia Masson), for which she received a Cesar award.

Filmografa: Bonne figure es su pera prima.

contacto: ELIA FILMS | Pauline Duhault, Thomas Berthon


thomasberthon@eliafilms.com

14 ficm | 2016 semana de la crtica


191
Mensaje A Message
del FICM From FICM
Con motivo del ao dual Mxico-Alemania 2016, el Festival On the occasion of the Dual Year of Germany in Mexico, the
Internacional de Cine de Morelia se honra en presentar el Morelia International Film Festival is honored to present
Berlinale Spotlight 2016, con una esplndida seleccin de the Berlinale Spotlight 2016, offering an outstanding selec-
pelculas del que es uno de los eventos cinematogrficos tion of films from one of the most important and essential
mundiales imprescindibles de nuestros tiempos. film events of our time.
Esta excepcional colaboracin hace un interesante repaso por This splendid collaboration surveys the different sections that
las diferentes secciones que conforman a la Berlinale, como make up the Berlinale, such as the Competition, Panorama,
Competencia, Panorama, Forum, Generation, Perspektive Forum, Generation, Perspektive Deutsches Kino, Berlinale
Deutsches Kino, Berlinale Shorts y Retrospective, con largo- Shorts and Retrospective sections, with feature films, docu-
metrajes de ficcin, documentales, cortometrajes y retros- mentaries, short films and retrospectives that include the
pectivas que incluyen a los ganadores del Oso de Oro 2016 winners of the Golden Bear 2016 and the Teddy Award.
y el Premio Teddy. This magnificent program, dedicated exclusively to the Berlina-
Este magnfico programa especial dedicado enteramente a la le, enriches our own programming with the artistic diversity
Berlinale llega a Morelia para enriquecer nuestra progra- that has characterized that festival for more than 60 years.
macin a partir de la diversidad artstica con la que se ha With great satisfaction and profound gratitude, we celebrate
caracterizado en sus ms de sesenta aos de vida. Cele- this most generous contribution and recognize the extraor-
bramos con gran gusto y profunda gratitud esta brillante dinarily valuable work that Dieter Kosslick and the Berlinale
contribucin, y reconocemos el valioso y extraordinario team do to celebrate films from all over the world; films that
trabajo de Dieter Kosslick y su equipo de la Berlinale por consistently explore the newest and most innovative artistic
presentar y difundir trabajos de todo el mundo que explo- proposals in ways that move and excite, encouraging us to
ran consistentemente las actuales propuestas artsticas reflect on and continuously re-imagine what cinema can be.
para conmover, emocionar, reflexionar y dialogar, pero sobre
todo para seguir reimaginando el sptimo arte.

Agradecemos el invaluable apoyo del We would like to express our gratitude to the
Festival Internacional de Cine de Berln (Berlinale), Berlin International Film Festival (Berlinale), the
el Instituto Goethe y el Ministerio de Asuntos Exteriores de Goethe Institute and the German Federal Foreign
Alemania para la realizacin de este programa. Office for their support of this program.

14 ficm | 2016 berlinale spotlight


193
Mensaje del A Message from
Goethe-Institut Goethe-Institut
Mexiko Mexiko
Mxico y Alemania celebran simultneamente el Ao Dual, Together, Mexico and Germany are celebrating the Year
un periodo en el que festejamos nuestra cooperacin de mu- of Germany in Mexico, a period in which we commemo-
chos aos y en el que exploramos nuevos horizontes para refor- rate our many-year cooperation and explore new hori-
zar un trabajo en conjunto. As es que tenemos muchos motivos zons in order to expand our joint work. In this sense, we
para colaborar de modo especial con esta 14a edicin del Festival have many reasons to collaborate in a special way with
de Cine de Morelia. this 14th Morelia International Film Festival.
Nos es muy grato poder presentar para esta ocasin un nuevo This year, we are very pleased to present a new format: the
formato: el primer Spotlight de la Berlinale en el Festival Inter- first Berlinale Spotlight at the Morelia International Film
nacional de Cine de Morelia. Ambos festivales tendrn un acer- Festival. The two festivals will come together not only in
camiento no solo de programacin a travs de una seleccin their programmingthrough a selection of films from
de pelculas de la pasada edicinde la Berlinale, sino de in- the most recent Berlinalebut also in an exchange held
tercambio con varios representantes de la Berlinale, quienes with various representatives of the Berlinale who will take
intervendrn en eventos especiales. Estamos seguros de que part in special events. We are certain that this gathering
este encuentro ser fructfero y ayudar a fomentar el dilogo will be a fruitful oneand that it will foster dialogue
entre los dos festivales, entre los cineastas de ambos pases y between the two festivals, among filmmakers from both
tambin, en un sentido ms amplio, entre ambas culturas. countries, and, in a broader sense, between both cultures.
Todo esto solo es posible gracias al generoso apoyo de patrocina- All of this is possible only through generous support from
dores del Ao Dual Alemania-Mxico. sponsors of the Year of Germany in Mexico.

Les deseamos a todos los asistentes un emocionante We wish all attendees an exciting exchange
intercambio y un inspirador festival! and an inspiring festival!

Reinhard Maiworm Reinhard Maiworm


Director General General Director
Goethe-Institut Mexiko Goethe-Institut Mexiko

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Unas palabras sobre
el programa Berlinale Spotlight
en Morelia
Antes de salir de Berln hacia Morelia, hice una parada en por cada nuevo descubrimiento proveniente de Mxico. Por
Pforzheim, al sur de Alemania. Ah fue donde comenz una ejemplo, en 2008, Fernando Eimbcke particip en la com-
historia germano-mexicana, hace ms de 120 aos. Carl petencia de la Berlinale con Lake Tahoe. El Jurado Interna-
Wilhelm Kahlo naci el 26 de octubre de 1871 en Pforzheim. cional le otorg el Premio Alfred Bauer por una cinta que abre
De joven emigr a Mxico y nunca volvi a Alemania. Adop- nuevas perspectivas. Fue un evento que tambin abri nue-
t el nombre de Guillermo Kahlo y se convirti en un res- vos horizontes para el propio director, pues recientemente
petado fotgrafo, y en padre de la mundialmente famosa l y su familia decidieron mudarse a vivir a Berln.
pintora Frida Kahlo. No importa qu tan grande sea el mun- Ahora, la Berlinale viene a Morelia con una seleccin de 16 fil-
do, todava podemos convertirnos en vecinos. Hoy en da, mes de nuestras distintas secciones: Competencia, Panora-
el cine y los festivales cinematogrficos juegan un papel ma, Forum, Generation, Perspektive Deutsches Kino, Berli-
decisivo para superar distancias que parecen infranquea- nale Shorts y Retrospective. Adicionalmente presentaremos
bles y profundidades insondables. En las salas de cine, la cinco pelculas reunidas en un programa sobre la obra de
alegra y el dolor, el amor y la esperanza estn en casa; es Reinhold Schnzel. Como el festival con la mayor audiencia
el sitio donde florecen la tolerancia y la aceptacin. del mundo, la Berlinale exhibe ms de 400 cintas cada ao.
Yo tambin nac en Pforzheim, como el padre de Frida Kahlo. La seleccin para la Berlinale Spotlight se hizo en la tradicin
Una coincidencia. En cambio, el vnculo cinfilo entre el Fes- de un festival que ha crecido de manera intensiva durante
tival Internacional de Cine de Morelia y el Festival Inter- los pasados y turbulentos 66 aos, entre arte, poltica y
nacional de Cine de Berln (Berlinale) no es coincidencia. glamour. Al mismo tiempo, tambin es un reflejo de los
Con motivo del Ao Dual Mxico-Alemania 2016-2017, la anhelos, conflictos y tumultos que sacuden este planeta
Berlinale tiene el orgullo de presentar una pequea pero con mayor violencia de la que se ha visto en muchos
brillante seleccin de su programa 2016 en este magnfico aos. Las obras que presentamos hablan de la emigracin,
festival, en esta mgica ciudad. Morelia no solamente es de los refugiados, del islam, de la identidad y los nuevos
conocida por su gran hospitalidad y su talento para los de- comienzos, as como del envejecimiento y otros temas
bates, sino por la enorme calidad del cine de todo el mundo que nos conmueven profundamente. Utilizando el poder
que aqu se presenta. de distintos formatos y contenidos, muchos de estos ci-
Desde sus comienzos, los artistas mexicanos han sido hus- neastas combaten prejuicios y estereotipos. Y as disfruta-
pedes bienvenidos de la Berlinale. En 1956, El camino de la mos de una comedia romntica hecha en Arabia Saudita, o
vida (The Road of Life), del director Alfonso Corona Blake, conocemos la historia de personas de la tercera edad que
fue la primera pelcula mexicana que se present en Berln se dedican a la prostitucin en Corea del Sur, entre otras
en competencia y obtuvo una Mencin Honorfica al Mejor propuestas. Con estos trabajos cinematogrficos viajamos
Director del Jurado Internacional, que ese ao presidi el a Irn, Tnez, Taiwn, Corea, Italia, Francia, Alemania o
gran director francs Marcel Carn. Ese ao tambin marc una aldea kurda en Turqua
un parteaguas en la Berlinale: el Festival recibi su estatus El programa arranca con tres largometrajes ganadores de la
A por primera vez y con un jurado internacional. En 2016, Competencia de la Berlinale; si bien son muy distintos en-
exactamente 60 aos despus, ocho filmes mexicanos se tre s, los tres tratan temas fundamentales de nuestra poca:
exhibieron en la Berlinale, en cuatro secciones. Quienes es- la crisis de los refugiados, el islam y el papel de las mujeres
tn al tanto de la estupenda reputacin del cine mexicano en la sociedad. El corazn de la Berlinale est en lo que Meryl
ms all de sus directores estrella, como Alejandro Gon- Streep, presidenta del jurado este ao, dijo sobre Fuoco-
zlez Irritu, Guillermo del Toro, Alfonso Cuarn, Carlos ammare, de Gianfranco Rosi (Oso de Oro a la Mejor Pelcula,
Reygadas o Amat Escalante se consideran afortunados entre otros premios). Con su observacin de la vida cotidiana

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de los habitantes de Lampedusa, una isla italiana a la cual personaje principal, Mohammed, tiene 18 aos, vive con su
arriban gran cantidad de refugiados en estado de shock, catico hermano mayor y debe enfrentar una situacin la-
este documental captura el pulso del mundo contempor- boral precaria y sus propios recuerdos de la guerra. Se des-
neo de una manera inigualable. Al verlo, nos convertimos envuelve en un rudo ambiente masculino y se pregunta
en testigos de la peor tragedia humanitaria de nuestros qu significa ser un hombre.
tiempos. Desde 1978, la Berlinale ha contado con una seccin dedicada
Con Inhebbek Hedi (Hedi), del director tunecino Mohamed a los nios y jvenes: Generation. De ella proviene Rauf,
Ben Attia, conocemos la dramtica historia de un joven que una pelcula turca de iniciacin de los directores Bars Kaya
rompe con las tradiciones y se encuentra de pronto tal y Soner Caner. En una pequea aldea kurda conocemos al
como su propio pas confrontado con un nuevo comienzo nio Rauf, quien decide vestirse de rosa para impresionar a
doloroso, aunque prometedor, y con el dilema de irse o que- una nia mayor que l: Quera ver qu tipo de color es el
darse. Inhebbek Hedi gan el premio al Mejor Primer Largo- rosa: si encuentro el ideal, Zana se enamorar de m. Otra
metraje, y su protagonista, Majd Mastoura, el Oso de Plata. joya de esta seccin es Royahaye Dame Sobh (Starless Dreams),
La tercera seleccin es dirigida por una de las cineastas ms un documental del director iran Mehrdad Oskouei que
talentosas de la actualidad: Mia Hansen-Lve. Con Lavenir retrata con sensibilidad y absoluto respeto las dificultades
(Things to Come), esta directora francesa de 35 aos habla de las nias delincuentes y con problemas de adiccin en
de un tpico difcil: el envejecimiento y la soledad, radical- Irn.
mente retratados en una tragicomedia contada desde la Los cortos tampoco quedaron fuera de esta seleccin: pre-
perspectiva de una mujer que debe aprender de pronto a sentamos en Mxico personne, el trabajo ms reciente de
lidiar con su muy real e inesperada libertad. Un excelente Christoph Girardet y Matthias Mller, el do germano acla-
ejemplo de una pelcula que trata un asunto de lo ms com- mado internacionalmente, as como Jin Zhi Xia Mao (An-
plicado con un desenfado muy francs. chorage Prohibited), del director Wei Liang Chiang, que se
De la seccin Panorama veremos Kater (Tomcat), del director enfoca en la vida de dos trabajadores emigrantes sin un
austriaco Hndl Klaus, que nos muestra una relacin com- centavo, en la isla de Taiwn.
pletamente distinta. En este filme dos hombres viven juntos Un pequeo tesoro que ayudar a los espectadores a adentrar-
y felices, con su adorado gato Moses, hasta que un estallido se en la historia del cine alemn es la breve pero brillante
de violencia afecta su relacin en lo ms hondo. La cinta retrospectiva de Reinhold Schnzel, multitalentoso director,
obtuvo el Teddy Award al Mejor Largometraje, el premio guionista, actor y productor. En la poca dorada del cine de
queer ms significativo en el mundo; otro de los estandar- Weimar (1918-1933), el primer apogeo del cine germano en-
tes que la Berlinale enarbola. tre la Primera y la Segunda Guerra Mundial, cuando grandes
La seccin Forum nos trae una vez ms obras cinematogrficas directores como Ernst Lubitsch, Friedrich Wilhelm Murnau,
sorprendentes. Posiblemente el mejor ejemplo sea Barakah Robert Wiene y Fritz Lang (Metropolis) creaban sofistica-
yoqabil Barakah (Barakah Meets Barakah) de Mahmoud das obras maestras, Schnzel era el especialista en comedias
Sabbagh, una divertida y extravagante historia de amor por excelencia. Cuando su pelcula Land der Liebe (Land of
de un pas que los cinfilos no suelen tener en su radar ms Love) fue prohibida por el ministro de propaganda nazi Goeb-
inmediato: Arabia Saudita. bels en 1937 (Tpica creacin juda. Completamente abomi-
Tambin se incluyeron en la Berlinale Spotlight nuevas pro- nable), el cineasta judo Schnzel ya haba huido a Estados
puestas de Alemania, como las que se proyectan en la sec- Unidos. All pudo trabajar ocasionalmente como director,
cin Perspektive Deutsches Kino: en Meteorstrae (Meteor pero otras veces tuvo que aceptar la humillacin de hacer
Street), la joven realizadora Aline Fischer cuenta la historia papeles de relleno. Empobrecido, regres a Alemania en
de dos hermanos que huyen de Lbano y llegan a Berln. El 1949. Un descubrimiento interesante para el pblico puede

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