De natureza

ambgua
Iracema Barbosa RESUMO

Artista, professora substituta na UERJ, Rio de Este artigo se prope a analisar aspectos que
Janeiro, e professora da PUC-Rio. Diplomada pela relacionam a forma do trabalho de Eva Hesse,
Royal Academy of Dancing de Londres e Doutora construdo atravs da repetio de elementos,
em Artes Plsticas e pesquisadora associada ao com a experincia de estranheza que tal forma
laboratoireluvre et limage (EA 3208), pode provocar.
pela Universit Rennes 2, na Frana Palavras-chave: Eva Hesse, experimentao,
absurdo da ao, estranheza da forma
ABSTRACT

This article proposes to analyse some aspects

that connect the form of the work of Eva Hesse,
constructed by the repetition of elements, with
the experience of strangeness that this form can
provoke.
Keywords: Eva Hesse, experimentation, absurd of
action, strangeness of form

Eva Hesse, Contingent, 1969, fibra
de vidro, resina de polyester, latex,
gaze, estandartes de 3 e 4 m x 1 m,
coleo National Gallery of Austrlia
... et ce nest pas par hasard quun pome doit tre appris par cur. La tte est lorgane
des changes, mais le cur, lorgane amoureux de la rptition 1. - Gilles Deleuze
O trabalho de Eva Hesse provoca estranhas sensaes. Uma espcie de des-
conforto que pode ser atribudo ao seu aspecto inacabado, relao entre a
dimenso de suas obras e a arquitetura das salas dos museus, como se pode
ver no Centre Georges Pompidou, em Paris. Nos chama ateno o absurdo da
repetio dos elementos que constituem o trabalho, por serem todos feitos
mo, um por um, em tempos de produo industrial de massa. Tambm
perturbam nossas referncias habituais a natureza ambgua das formas, do
que seja interior e exterior, elemento autnomo ou parte arrancada de um
todo, do que seja orgnico ou sinttico, como escreveu, em 1968, a crtica de
arte sobre seu trabalho em Nova York 2. Isto se torna mais evidente sobretudo
em suas ltimas obras, como disse a prpria Eva Hesse com suas palavras,
nos ltimos trabalhos (...) estava menos interessada em uma forma especfica
(...) estava ocupada com a pesquisa de uma forma no-antropomrfica, no
geomtrica, no-no 3 . (Nemser,1975, p. 209).
Poder-se-ia ver uma forma pr-geomtrica,
que antecede uma organizao. Ou ainda,
falar sobre uma forma que revela nossa in-
compreenso das coisas. Poder-se-ia pensar
numa forma que questiona e que associa o
no convencional, sobre uma maneira de
tatear o mundo ao redor. Algo que permita a
experimentao mais livre dos materiais e de
situaes convencionalmente incongruen-
tes. Poderamos perguntar sobre o sentido
desta repetio que, segundo a artista, apa-
rece para exagerar os aspectos mais dplacs
4
de uma certa lgica do mundo.
Contingent, 1969, foi o ltimo trabalho de
Eva antes de sua morte em maio de 1970 5.
Contingent, 1969, composto por 8 banners
de algodo emborrachado e fibra de vidro
tratada em diferentes propores, visando
diferentes texturas. Os 8 banners so supen-
sos em paralelo, porm dispostos perpen-
diculares parede. Tal formao obriga nosso deslocamento, para que se
tornem visveis as transparncias, as opacidades e as pausas entre cada
superfcie 6. Alm do mais, tal disposio nos convida ao movimento e
experimentao do trabalho, mantendo uma relao com nossa verticali-
dade, e, graas passagem da luz, ao aspecto translcido dos oito banners
que aparecem em diferentes coloridos 7. A insistncia em criar tais texturas
nas superfcies, em 8 elementos ao mesmo tempo to semelhantes e dife-
rentes, confere a este trabalho um carter que o aproxima do objeto e da
escultura. Mas Contingent encaminha nosso imaginrio inevitavelmente
ao suporte e s questes prprias da pintura, ao plano, s diferenas entre
as texturas, s transparncias e opacidades da superfcie, e at s iluses
e desiluses de nossa percepo.

Contingent, 1969, da mesma maneira que outros trabalhos de Eva Hesse,

nos faz perceber a arte vivida enquanto experimentao esttica com a
matria, mas ao mesmo tempo como experincia ntima, recolhida, apre-
endida antes do discurso falado. Neste sentido, Rosalind Krauss escreveu a
propsito desta obra o que Contingent deixou ao mundo foi a declarao
do poder expressivo da matria cada em um nvel subarticulado 8 (Krauss,
1999, p. 92).

Aparece assim uma forma ambgua, hbrida, que ainda no definida, ou,
que ao contrrio, j est se dissolvendo. Uma superfcie que nos lembra a
pele, uma pele arrancada, separada da estrutura que ela envolve, e plas-
tificada. Uma forma que vai alm do que j se viu, sem comentrios, sem
afirmaes, como o disse muitas vezes Eva Hesse, uma forma absurda.
Bom lembrar que ela sempre visou trabalhar com contradies e formas
contraditrias que representariam o absurdo completo mesmo da vida
9
. Sensaes que a aproximam de modo singular a outros artistas, com
os quais ela se identificava, como Marcel Duchamp, Carl Andr, Yvonne
Rainer, Beckett e Ionesco 10.

No h nada de natural no trabalho de Eva Hesse e a primeira ideia de

absurdo apareceu com a obra Hang Up 11, 1966, observa a artista em sua
entrevista com Cindy Nemser en 1970. Hang Up, que possui um cabo BARBOSA, Iracema. De Natureza Ambgua.
flexvel que sai do quadro retangular, como o quadro de uma pintura.
Vemos em Hang Up uma oposio evidente entre profundidade e super-
fcie, entre uma possvel representao e o vazio que aparece diante de
nossos olhos, em funo da ausncia de superfcie pictrica dentro deste
quadro. um trabalho realizado no espao, mas no de maneira de uma
75
 escultura tradicional, instalada em seu socle 12, em torno do qual se pode circular, mas
uma escultura que dana (ou seria uma pintura que dana?), pois ela sai da parede e
envolve o espectador.

Eva Hesse nos revela como ela mesma v tais incongruncias:

Absurdo a palavra chave (...) o que estabelece a relao entre contradies e oposies (...)
eu deveria tomar ordem versus caos, linha versus massa, imenso versus mnimo, eu deveria
buscar oposies as mais absurdas e radicais...13

Oposies que funcionam para construir o trabalho, servindo-se de tenses entre ma-
terais e gestos. Construo que solicita uma intenso insistente, como vemos nas obras
que aparecem pela repetio de elementos, mas que, ao mesmo tempo, se mantm
aberta improvisao. Linda Shearer, no catlogo da exposio retrospectiva de Hesse
no Guggenheim Museum de Nova York, em 1992, fala de uma repetio que sempre
apresenta algo de extremamente surpreendente14.

Os gestos, os suportes, mas tambm o tempo se fundem na matria e nas experimenta-

es de Eva Hesse. Um tempo que aparece na plasticidade especfica dos materiais, mas
tambm na frequncia da apario dos elementos. Uma matria que revela uma trans-
formao, efetuada num tempo impalpvel, portanto sentido, experimentado, atravs
de materiais inesperados. Um tempo suspenso, pois aparece muitas vezes plastificado.
De toda maneira, no se trata tampouco de um tempo slido. Mesmo se s vezes linear,
encontra-se emaranhado, transparente ou opaco; em resumo, poderamos falar de um
tempo que flua e que pesa, de acordo com a matria e com prprio gesto da artista.

Eva Hesse admite que a noo de permanncia algo que lhe escapa. Seu trabalho
apresenta uma fragilidade excepcional e, muitas vezes, ela se sentia culpada no momento
de vender um trabalho, pois no sabia quanto tempo este poderia durar. Mas dizia que,
de qualquer modo, a vida no vai durar, e a arte no vai durar, isto no importante 15.

A noo de tempo aparece tambm em seu trabalho atravs da repetio, e isto

particulamente visvel nos pequenos objetos em papier mach e nas obras Expanded
Expansion, Connection et Repetition. A repetio do elemento visual, um motivo por
Ps: Belo Horizonte, v. 4, n. 7, p. 73 - 83, maio, 2014.

exemplo, funciona como elemento estrutural, mas igualmente temporal. Porque asso-
ciamos a repetio de um elemento, ou de um acontecimento, sensao de passagem
do tempo. Por exemplo, as ondas que se seguem no mar que esto presentes na prpria
origem do conceito de ritmo. A ideia de algo que d uma cadncia, associado a uma
durao especfica, de um sistema previsvel, que pode ser interrompido por uma mu-
dana de um padro. Que nos surpreende pelo excesso ou pela ausncia do elemento
que esperamos e que se repete num certo espao, seguindo pausas, regulares ou no.
76
Eva Hesse, Hang Up,
1966, acrlico s/tela,
183 x 213,5 x 173 cm,
coleo sr. e sra. Victor
W. Ganz, Nova York
 Eva Hesse, Expanded Expansion, 1969, fibra
de vidro e borracha sobre gaze, medida
estimada : 450 x 600 x 6 cm, Nova York,
Whitney Museum of American Art
Ps: Belo Horizonte, v. 4, n. 7, p. 73 - 83, maio, 2014.
78
Uma mudana que surpreende tambm pela diferena no desenho ou
no formato que vem de uma mesma matriz. preciso olhar bem como a
repetio de elementos funciona no trabalho de cada artista, que questes
esta repetio estimula. evidente que o elemento que se repete d uma
cadncia, organiza um espao dentro de uma durao. Mas a que serve
esta repetio numa potica plstica? Por qual tempo cada artista visual
fascinado? Qual a durao evocada em seu trabalho?
Cindy Nemser pergunta a Eva Hesse se seu trabalho no teria uma relao
especfica com a arte em processo - centrado sobre as aes que se passam
num certo tempo, e que constituem o sujeito mesmo do trabalho - ao que
Eva Hesse responde :
no; no compreendo desta maneira, (...) no penso nunca desta maneira(...)
agora estou esticando, enrolando, cortando, cobrindo de latex. Para mim o
processo necessrio para chegar l onde quero ir 16.
O aspecto transitrio de um processo, ou de uma coisa que pode se tor-
nar outra, relacionado de um modo inesperado a um tempo congelado,
faz parte de uma das estranhezas que impressionam no trabalho de Eva
Hesse. Connection, 1969, um exemplo ilustrativo, e acentuado, pelo seu
aspecto nada sedutor.

No temos certeza daquilo que vemos, no sabemos a que associar estas

formas moles, que se tornaram rgidas, estas superfcies com dobras inter-
Eva Hesse, Connection, 1969, fibra de vidro,
rompidas que parecem arrancadas de algum lugar, no se sabe de onde, resina de polister e anis metlicos,
mas que parecem oriundas de uma mesma superfcie. Seriam restos de entre 40 e 166 cm de comprimento
esqueletos ou de rgos internos, que brilham como se estivessem ainda por 2,5 7,5 cm de largura, coleo
sr. e sra. Victor Ganz, Nova York
midos? Connection, 1969, me parece uma das obras mais estranhas e
desconfortveis que Eva Hes-
se realizou. E ao que parece foi
exatamente a que a artista quis
chegar, distante dos aspectos
decorativos que este trabalho
poderia evocar. Trabalho que
no estava terminado no mo-
mento de sua morte, pois Eva
visava uma grande quantidade
de elementos, cada um tratado
como nico, construdo pelo
acaso da ao da resina que os
diferenciava 17.

Dado o aspecto mole das estru-

turas do trabalho de Eva Hes-
se, Mark Godfrey, em seu texto
que acompanha a exposio da
artista no Jewish Museum 18, as
relaciona aos objetos Giant Soft
Fan, 1967, de Claes Oldenburg,
que operam com a gravidade e
tambm com estranhas associa-
es ao corpo humano. O crtico
associa as dobras, a queda (que
dramatiza a gravidade) e o acaso
que dirige a organizao das es-
truturas de Hesse, aos trabalhos

Eva Hesse, Repetition Nineteen III, 1968,
fibra de vidro, 19 unidades, medida
aproximada 48-51 cm de altura x
28-32 cm de dimetro, coleo The
Museum of Modern Art, Nova York
de Robert Morris, construdos pelo emplilhamento de faixas de feltro, realizados entre
1967-68. Ele relaciona a importncia particular do acaso na criao s manifestaes
da antiforma.
Estruturas moles cobertas por vrias camadas de resina, ou latex, experimentaes
que Eva Hesse realizou, repetidamente, pesquisando sobre uma presena espontnea
da forma. Repeties chamadas motivos seriais, por Linda Shearer, que retoma a ideia
de Eva Hesse sobre o vnculo entre regularidade e irregularidade quando se trata da
relao entre elementos 19. A utilizao de um material mole e flexvel, associado ao
conceito de repetio e de acaso, nos conduz obra chamada Repetition.
Repetition um trabalho sobre o qual Eva Hes-
se insistiu muito, concebido em trs diferentes
verses com materiais tambm diferentes : alu-
mnio, papier mch, latex e, finalmente, em fibra
de vidro. Nos desenhos deste trabalho, assim
como nas primeiras verses, figurava um fio de
borracha, de diferentes comprimentos, que saa
do fundo de cada cilindro. Repetition uma tra-
balho significativo da relao entre a repetio
e o acaso, do que fazer parte de um universo
e ser estranho a ele, do que seguir um modelo
e escapar deste modelo.
Na introduo de sua entrevista com Eva Hesse,
Cindy Nemser escreve :
Atravs da repetio de formas cilindrcas, redon-
das e retangulares, Eva cria suas esculturas... dando
a elas um sentido de crescimento e de mudana
orgnica, assim como a idia de uma repetio
mecnica e progresso geomtrica 20.
(Nemser, 1975, p. 201)
Uma forma hbrida, fuses e confuses como
criam os grandes poetas, o que se v nos traba-
lhos de Eva Hesse. Um amlgama de sensaes e
formatos entre aquilo que encontramos na natu-
reza e o que sintetizado pela cultura humana,
entre o que orgnico e o que inorgnico,
entre o conhecido, j organizado e o que resta
estranho, incompreensvel.
Quando, no sculo XIX, o historiador da arte Alos
Riegl analisa os aspectos que na arte diferenciam
estruturas orgnicas das inorgnicas, explica
que entre as leis formais da natureza inorgni-
ca existe uma simetria absoluta de superfcies
e de linhas 21. No trabalho de Eva Hesse, tem-se
frequentemente esta estranheza entre uma for-
ma inorgnica - visvel nos cilindros, retngulos
e crculos - e uma forma que lembra o que est
vivo. Riegl observa que, na arte, os motivos
inorgnicos construdos pela repetio e por
relaes geomtricas entre os elementos, se
servem do prenchimento dos vazios por formas
que agradam, o que d um carter decorativo
ao trabalho, e escreve, mais o motivo apare-
ce estilizado, inorgnico, mais ele agrada, pois
parece mais harmonioso ao olho 22. Quando se
compreende este mecanismo, percebe-se que
Eva Hesse, consciente ou inconscientemente,
brinca com este aspecto, a oposio entre o
decorativo e aquilo que, ao contrrio, suscita
certa repugnncia.
O aspecto brilhante e irregular das superfcies
e tambm as diferenas sutis entre os elemen-
tos, que no trabalho de Eva Hesse escapam
seduo decorativa, remetem a superfcies or-
gnicas. Tais caractersticas orgnicas tambm
foram estudadas no sculo 19, por Alos Riegl,
destacando-se a duas questes : a manifesta-
o do movimento e o aspecto arredondado
das estruturas 23. O que teria levado o homem
representao de formas orgnicas seria seu
prprio fascnio pela vida e pelo movimento.
Mas, na histria da arte ocidental, foi atravs da
pintura de Giotto que se efetuou a passagem da
imobilidade ao movimento e representao
mais espontnea das figuras humanas: quando
admite-se o fortuito e o instantneo nos gestos
das figuras, admite-se paralelamente a narrativa
dos acontecimentos contemporneos 24 , argu-
menta Riegl (Riegl, 2003, p. 94). Na passagem
BARBOSA, Iracema. De Natureza Ambgua.
de uma forma inorgnica para orgnica se pro-
duziria uma perda de definio e de preciso,
caracterstica da arte da antiguidade.
Tal distino entre aspectos orgnicos e inorg-
nicos, realizada por Riegl, pode ajudar a com-
81
 preenso de como Eva Hesse os associa, na realidade os funde, para criar
esta forma hbrida. E como em sua potica, deste modo, ela instala a obra
do artista no presente, relacionando-a a acontecimentos passageiros e
talvez a algo que est alm desta realidade.

Porque nada natural no trabalho de Eva Hesse, e a crtica associou

tambm este aspecto estranho de seu trabalho ao discurso surrealista
de outros artistas. Yve-Alain Bois, aborda esta questo da relao entre o
pensamento surrealista e a potica de Hesse 25 e associa Accession II, 1967
26
a dois objetos : Le djeuner en fourrure, 1936, de Meret Oppenheim e uma
caixa fechada em alumnio galvanizado, de Donald Judd, Sem ttulo, 1968.

Referncias explcitas a objetos cotidianos: uma banal taa de caf coberta

pelo pelo de um animal onde no se deseja encostar os lbios, esta de
Oppenheim, e uma caixa hermtica, asfixiante e intil para guardar coi-
sas, de Judd. neste contexto que Yve-Alain Bois evoca uma passagem
do texto escrito por Robert Smithson sobre a obra de Judd, que anuncia
uma materialidade sinistra onde superfcie e estrutura, interior e exte-
rior existem simultaneamente em uma condio suspensa. Interessante
nesta reflexo crtica de Yve-Alain Bois, a ideia de que a forma hbrida no
trabalho de Eva Hesse no estaria relacionada a uma simples oposio ou
confuso entre o fixo e o movimento, o flexvel e o rgido, entre o esticado
e o dobrado, entre o seco e o molhado, mas sim a uma questo de outra
ordem : uma no distino entre o orgnico e o inorgnico, que procede
por uma operao bem mais complexa, que no diferencia o que est
morto do que est vivo.
Ps: Belo Horizonte, v. 4, n. 7, p. 73 - 83, maio, 2014.
82
NOTAS
1
DELEUZE, Gilles. Diffrence et rptition, [1968]. Paris:
11
Hang Up, 1966, apresentada na ocasio da Abstract
Presse Universitaire de France, 2008, 1re dition : 8. Na Inflationism, Stuffed Expressionism la Graham Gallery,
lngua francesa se diz que decorar um texto aprender 1966
pelo corao (aprendre par coeur), Gilles Deleuze
brinca com esta imagem e relaciona a repetio a um
12
Socle, em portugus: base ou o pedestal da escultura
ato amoroso.
13
Eva Hesse in Shearer, Linda. Eva Hesse: A Memorial
2
Uma geometria desmoralisante publicou o New York Exhibition, Eva Hesse: Last works. New York: The
Times de 23 de novembro de 1968. Objetos patticos, Salomon R. Guggenheim Museum, 1972 : sem numerao
Village Voice, 23 de novembre de 1968, in David, de pgina
Catherine e Diserens, Corinne. Eva Hesse, Caminando
sobre el filo, catlogo da exposio no l IVAM Centre
14
Shearer, Linda. Eva Hesse: A Memorial Exhibition,
Julio Gonzales, 10 febrero/4 abril 1993. Valencia, 1993 : 9 Eva Hesse: Last works. New York, The Salomon R.
Guggenheim Museum, 1972, sem numerao de pgina.
3
Nemser, Cindy. Art Talk : Conversation with 12 women
artists, Eva Hesse. New York : Charles Scribners Sons,
15
Eva Hesse in Nemser, 1975 : 218
1975 : 209
16
Eva Hesse in Nemser, 1975 : 220
4
Algo fora do lugar, fora do tempo, fora do contexto,
a palavra dplac interessante por sua referncia ao Ver Lippard, Lucy. Eva Hesse by Lucy Lippard [1976].
17

lugar, la place. New York : Da Capo Press, 1992 : 138

5
Realizado com a ajuda de assistentes, seus alunos da
18
Godfrey, Mark. A string of notes Eva Hesse Haning
Visual Art School, que tornaram possivel a finalizao Sculpture, in Eva Hesse Sculpture. New York : The Jewish
deste trabalho. Contingent foi visto pela primeira vez Museum et Yale University, 2006 : 34-35
na exposio Art Process IV em dezembro de 1969. E,
no ms de maio de 1970, a revista Artforum publicou a
19
Ver Shearer, 1972 : sem numerao de pgina.
foto de Contingent na capa. Ainda no mesmo nmero,
aparece a entrevista de Eva Hesse dada Cindy Nemser,
20
Nemser, 1975 : 201
o que tornou seu trabalho amplamente conhecido no
meio artstico.
21
Riegl, Alos. Grammaire Historique des Arts Plastiques,
[1978]. Paris : Klincksieck, 2003 : 64
6
Rosalind Krauss faz uma bela comparao com a pintura
Les Ambassadeurs,1533, de Holbein, onde o deslocamento
22
Riegl, op.cit : 74
do espectador o leva a viso de uma cabea de caveira,
in Krauss, Rosalind E. Bachelors, captulo 4, Eva Hesse:
23
Dans la nature tout ce qui est organique se manifeste
Contingent. London : The MIT Press, Cambridge, par le mouvement ; celui-ci dissimule ou camoufle les
Massachusetts, 1999 : 99 lois ternelles de la symtrie et de la proportion... Riegl,
op.cit : 70
7
Lippard, Lucy. Eva Hesse. New York: Da Capo Press,
1976, reedio 1992 : 164
24
Riegl, op.cit : 94

8
Krauss, Rosalind, 1999 : 92
9
Eva Hesse in Nemser, 1975 : 210
10
Eva Hesse in Nemser, Cindy. Art Talk : Conversation
with 12 women artists, Eva Hesse, New York, Charles
Scribners Sons, 1975, 208 e tambm in Shearer,
Linda. Eva Hesse: A Memorial Exhibition, Eva Hesse:
Last works. New York: The Salomon R. Guggenheim
Museum, 1972 : 3
25
Bois, Yve-Alain. Dumb, in Eva Hesse, Sculpture,
Elisabeth Sussman and Fred Wasserman. New York: The
Jewish Museum, Connecticut, Yale University Press, 2006 BARBOSA, Iracema. De Natureza Ambgua.
: 17-27
26
Obra construida por um cubo de ao com 4500 buracos,
onde foram introduzidos tubos de plstico cortados , cujas
extremidades se encontram no interior do cubo, criando
superfcies estranhas.
83