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Magster en Msica
Marzo, 2007
ii
DEDICATORIA
A mis padres por su constante dedicacin y por su amorosa impaciencia durante mis prcticas,
a mis muy queridos maestros del clarinete Mark Friedman y Eloy Salgado por tener la
inteligencia para ensear a una persona tan inquieta y a los futuros nios que se animen a
aprender este instrumento tan hermoso
iii
AGRADECIMIENTOS
Agradezco muy especialmente al profesor Eduardo Plaza, por animarme a realizar mis
estudios de maestra, adems de su paciente colaboracin en la realizacin de este proyecto.
A los profesores Gerardo Gerulewicz y Pedro Toro, dos maravillosos profesionales del piano
que me ayudaron durante la elaboracin del diseo propuesto en la investigacin. A mis
compaeros de trabajo Andrs Garca y Jaime Pez por sus valiosos conocimientos sobre el
software Finale 2006. A las profesoras Mara Alejandra Bravo y Elisa Vegas por permitirme
experimentar mi mtodo en su ctedra de clarinete.
Al profesor Emilio Mendoza por animarme a escribir sobre mi instrumento; a mis muy
queridas profesoras: Adina Izarra, Fany Luckert y Diana Arismendi, por su constante
colaboracin y apoyo durante mis estudios en la maestra y a Luisa por su cario.
Finalmente un especial agradecimiento a Elizabet Marichal por su valiosa ayuda a travs del
Centro Mozarteum de Caracas de la Fundacin Cisneros, la cual sirvi para la realizacin
completa de mis estudios de maestra en esta prestigiosa universidad.
iv
RESUMEN
La presente investigacin tiene como objetivo fundamental resolver los problemas bsicos del
estudio del clarinete mediante el uso del folklore infantil venezolano. Para este propsito,
hemos decidido incorporar melodas y ritmos venezolanos, profundamente arraigados en las
tradiciones culturales y familiares del alumno, a un mtodo de estudio basado principalmente
en ejercicios de dificultad progresiva que ayuden y faciliten el aprendizaje del instrumento
desde una temprana edad. Este trabajo ser complementado por una investigacin documental
terica basada en un anlisis del material bibliogrfico existente, la trascripcin y arreglos de
partituras y textos pertenecientes al folklore venezolano y un trabajo de campo realizado en
nios principiantes del clarinete.
NDICE GENERAL
Capitulo I. Introduccin 1
1.1 Mtodos existentes en Venezuela 3
1.2 Mtodos similares para clarinete en otras culturas 4
1.3 Empleo de mtodos 6
1.4 Importancia del mtodo diseado en la investigacin 6
Capitulo II. Recursos del folklore infantil venezolano que favorecen el aprendizaje
bsico del clarinete 8
2.1 Propuesta de enseanza musical en Venezuela 8
2.2 Propuesta de principios de la enseanza musical 9
2.3 Diseo del mtodo propuesto en la investigacin 11
2.4 Anlisis del mtodo propuesto y caractersticas generales de cada leccin 11
Primera leccin 12
Segunda leccin 13
Tercera leccin 14
Cuarta leccin 15
Quinta leccin 16
Sexta leccin 17
Sptima leccin 18
Octava leccin 19
Novena leccin 20
Dcima leccin 21
Dcima-primera leccin 22
Dcima-segunda leccin 23
2.5 Estrategia para abordar el mtodo propuesto 24
Teora de la enseanza y el aprendizaje cognitivo segn Jerome Bruner 24
Modelo de clases segn el enfoque de Bruner 25
Primera Clase 25
Segunda Clase 27
Tercera Clase 27
2.6 Recomendaciones adicionales 29
vi
NDICE DE FIGURAS
CAPTULO I
INTRODUCCIN
Partiendo de la propuesta ideada por la autora, la cual enfoca la enseanza del clarinete desde
la experiencia musical conocida desde muy temprano en la escuela a travs de canciones
infantiles venezolanas, se demostrar la importancia de impartir las nociones bsicas de un
instrumento con este tipo de elementos tan familiares a la poblacin de nios de este pas.
1
(Diccionario de la Real Academia Espaola, 1996, pp.740).
2
Las numerosas investigaciones y trabajos existentes que han abordado temas similares al
nuestro, ponen en evidencia la falta de inters por la escuela del clarinete del pas. Sin
embargo, se han encontrado trabajos parecidos a este proyecto en otras escuelas. Tal es el caso
de la tesis de maestra en msica de la Universidad Simn Bolvar del violinista Pablo
Vzquez: Mtodo prctico de violn para el nivel de iniciacin utilizando msica infantil
venezolana2, la cual fue motivo de inspiracin para la realizacin del presente trabajo, adems
de otros mtodos prcticos para flauta e innumerables obras de enseanza para clarinete
inspiradas en canciones francesas, inglesas y hngaras, por nombrar slo algunas.
2
(Vzquez, 2005).
3
Vanse ejemplos de msica infantil tradicional en el Captulo II
3
hngara (mtodo Kodly)4 pero muy limitada en las escuelas de pases como Francia o
Inglaterra.
Este proyecto persigue fomentar el inters de los nios venezolanos hacia el instrumento, sin
la necesidad de tener una atraccin por la msica acadmica convencional. Esto demuestra que
un elemento tan popular y conocido como las canciones infantiles de una regin, puede ser el
motivo y el despertar de una curiosidad por el clarinete (instrumento caracterstico del jazz y la
msica acadmica). Por estas razones, nos hemos propuesto determinar el diseo de un
mtodo para clarinete inspirado en las canciones infantiles ms populares del pas, con la
finalidad de promover, dentro de la escuela del clarinete venezolano, el inters por la cultura
nacional, adems del aprendizaje bsico de dicho instrumento.
Por razones de logstica no se pudo realizar una investigacin en todas las bibliotecas de
msica del pas, por lo que recurrimos al uso de correspondencia con los profesores de
4
El primer libro que puede ser considerado como una exposicin del mtodo de Kodly, es un libro de canciones
conocido como nekes ABC, compilado por Gyrgy Kernyi y Benjmin Rajeczky, publicado en Budapest en
1938. A ste le sigui en 1940, el libro neklo Iskola (una escuela cantante). Este texto tiene como material de
estudio las canciones folklricas hngaras recopiladas por Kodly y Bartk, y fue utilizado y examinado en
muchas escuelas y colegios de Budapest. (Choksky, 1999).
4
Tambin existen mtodos similares al de nuestro proyecto entre las escuelas de otros
instrumentos, un ejemplo muy concreto de esto lo es el mtodo Susuki para violn5, el cual
utiliza canciones populares muy conocidas por el pblico en general para mostrar conceptos
bsicos del instrumento al alumno.
La actividad antes citada permiti constatar que todos estos mtodos son extranjeros. Un
ejemplo parecido al diseo que se propone en esta investigacin es el caso del primer libro con
el que se comienza a estudiar clarinete en Venezuela. Se trata de La Clarinette Classique
(volumen A) de Jacques LANCELOT y Henri CLASSENS, dos clarinetistas creadores de la
mayora de los mtodos bsicos para clarinete en la escuela francesa. ste es un mtodo muy
simple de 25 lecciones inspiradas en melodas tradicionales europeas y consta adems de otros
3 volmenes (B, C y D) de dificultad ms compleja con acompaamiento para piano. El
volumen A est conformado por un cuaderno de lecciones para clarinete que contiene 25
canciones europeas sencillas, 2 en cada pgina del mtodo6 y otro cuaderno de
acompaamiento para piano.
5
(Susuki, 1978)
6
Vase fig. 1.1
5
Fig. 1.1. Mtodo La Clarinette Classique, (volumen A, lecciones 21 y 22, pp. 14.
La figura 1.1 muestra dos lecciones escritas en tiempos regulares (2/4 y 3/4), con indicaciones
metronmicas relativamente pausadas y ritmos sencillos. Estas lecciones son un modelo
estndar fijado como esquema principal de toda la obra. El resto de los ejercicios son similares
a estos dos, los anteriores mas sencillos an y los siguientes un poco mas complejos, pero
bsicamente siguen un patrn que se repite a lo largo de todas estas canciones.
6
La experiencia docente de la autora, siempre haba contado con el empleo de los mtodos
tradicionales, sin embargo, durante este ejercicio se persigui evaluar la enseanza bsica del
instrumento empleando el mtodo propuesto. Los resultados de las sesiones de clase fueron
positivos, los mtodos comnmente empleados, normalmente demandaban algunas semanas
adicionales para abordar los mismos problemas caractersticos de un nio principiante,
mientras con este mtodo se necesit menos tiempo para cumplir los mismos objetivos,
adems de que resultaran mas fciles y dinmicos los encuentros con los alumnos.
Es difcil poner en evidencia a travs de este informe la diferencia que existe entre un
resultado y otro, sin embargo, para demostrar la fidelidad del resultado, decidimos proponer
una estrategia de enseanza para poner en prctica el diseo de las 12 lecciones. Es por ello
que hemos decidido explicar detalladamente en el capitulo II esta propuesta de metodologa
para aplicar el mtodo realizado durante la investigacin.
La evolucin que propone el diseo de esta investigacin con respecto a los mtodos comunes
radica fundamentalmente en:
7
1._ Introducir elementos musicales propios de Venezuela y los aportes que ofrecen las
caractersticas tradicionales de esta msica, es decir, fracciones de 6/8, 5/8 y ritmos
irregulares en tiempos regulares que enriquecen el conocimiento bsico de los
principiantes como se muestra en el siguiente ejemplo:
2._ Favorecer la resolucin de problemas rtmicos bsicos y frecuentes en los primeros aos
de estudio.
3._ Despertar el inters en los nios por demostrar habilidades ante sus compaeros de
escuela, pudiendo interpretar en un instrumento clsico, las melodas ms populares y
tradicionales de su pas.
4._ Conocer e interpretar la msica venezolana, ya que se ha convertido en un atractivo
fundamental para los principales solistas de Venezuela reconocidos internacionalmente.
5._ Resolver los problemas tcnicos (de intervalos y posiciones) del instrumento con las
canciones conocidas previamente por el alumno desde una experiencia anterior con sus
padres o en la escuela.
Todas estas caractersticas se plantean como ventajas y mejoras de enseanza que ofrece
nuestro proyecto para la evolucin que aporta a la actual escuela venezolana de clarinete llevar
a cabo esta investigacin.
8
CAPTULO II
Come se explic en el capitulo anterior, este proyecto persigue el diseo de un mtodo para
clarinete empleando recursos del folklore infantil de Venezuela como materia prima
fundamental del mismo. Para comenzar nuestra explicacin hemos planteado una propuesta de
enseanza que define las caractersticas de este diseo.
Ahora bien, todo mtodo de enseanza implica un resultado que debe basarse en la
comprensin del conocimiento musical por parte de los alumnos y en tal sentido se ha querido
abordar el concepto de aprendizaje, que se enunciar como la accin de comprender y asimilar
el conocimiento musical.
-Comprender Enseanza
-Asimilar conocimiento musical
Los conceptos antes definidos debern regirse por una serie de normas generales y especficas,
los cuales enmarcarn paso a paso las tcnicas del aprendizaje musical y debern describir las
actividades del alumno, en donde el mismo se destaque en una asidua experiencia musical que
le permita aprender eficazmente.
Estos objetivos debern abordar una prctica constante y concreta, en el mismo orden en que
se impartir el conocimiento musical, mediante una tabla que defina los ejercicios
seleccionados, la secuencia de los mismos y varios ejemplos musicales.
1._ Fijar objetivos didcticos que impliquen motivacin del alumno, de acuerdo con su inters
en la materia.
7
Vase esquema de la figura 2.5.1 de la pgina 24.
10
2._ La clase se deber componer de actividades didcticas, que aborden la interaccin alumno-
contenido dentro de un contexto definido por objetivos especficos.
4._ El docente deber traspasar su rol activo durante la clase al alumno para que alcance
autonoma en la construccin del saber.
6._ El conocimiento se construir de acuerdo con las ideas previas del estudiante.
8._ El docente deber ajustar ejercicios y contenidos a las condiciones particulares del alumno
y de la clase: cognitivas y afectivas.
9._ Se aprender reformulando ideas previas que permitan construir nuevas ideas y conceptos
a travs de una constante interaccin con la msica.
Bajo este enfoque de principios de enseanza musical, la autora dise un mtodo de clarinete
para un alumno de nivel preparatorio en este instrumento. Una vez explicada esta propuesta de
enseanza organizada, se repite un esquema de leccin que permite cumplir con los objetivos
y principios propuestos durante la investigacin. A continuacin explicaremos con detalle el
anlisis del mtodo.
11
En el presente captulo se analizarn las 12 lecciones que comprende este mtodo, a fin de
explicar los beneficios de nuestro libro de enseanza y las razones por las cuales se escogieron
cada una de estas melodas. Cada leccin viene precedida por un ejercicio corto cuya funcin
principal es la preparacin tcnica concerniente a la leccin que se estudiar.
Las lecciones cumplen con un patrn establecido de la siguiente manera: ttulo de la cancin,
indicaciones metronmicas del tiempo a ejecutar la meloda, luego un ejercicio prctico previo
y por ltimo la meloda (ver figura 2.4.1).
Esta ltima se presenta siempre escrita con la parte de piano, a cargo del acompaante, con el
objetivo de dar un soporte armnico y rtmico al alumno. Este acompaamiento garantiza el
estudio de una afinacin correcta con el teclado y ayuda a desarrollar una experiencia primaria
en msica de cmara para el aprendiz.
12
Primera leccin
- Aprender las posiciones bsicas del primer tetracorde de la escala de Do mayor (segundo
recuadro de la figura 2.4.1).
- Hacer notas largas segn el criterio del maestro (primer recuadro de la figura 2.4.1), puede
desarrollar el aprendizaje de la emisin del aire y ataques de lengua.
- Aprender la escala de Do mayor, los intervalos de segunda mayor, tercera mayor, cuartas y
quintas justas, ya sean separadas o ligadas (a juicio del profesor).
- Afinar las tradas mayores con el piano.
Segunda leccin
En esta segunda leccin se demuestra claramente cmo se puede impartir un conocimiento tan
complejo para los principiantes y a la vez tan sencillo de trabajar, a travs del empleo de
nuestras tradicionales canciones escritas en 5/8. Los objetivos principales de esta leccin son
los siguientes:
- Aprender las posiciones bsicas de la escala cromtica (ver ejercicio en la figura 2.4.2)
- Resolver el ritmo del comps escrito en 5/8.
- Conocer los tiempos fuertes y dbiles de un comps, descubrir la anacrusa.
- Reconocer ritmos irregulares en conjunto con el piano y aprender a utilizar el pulso impuesto
por el acompaante como gua rtmica durante la ejecucin de la pieza.
- Comenzar a trabajar en la explicacin del staccato.
Tercera leccin
A travs de esta cancin escrita en comps de 6/8 el estudiante podr aprender la escala de sol
mayor y deber cumplir con los siguientes objetivos:
Cuarta leccin
- Reconocer las diferencias entre los pulsos binarios del comps de 6/8 y el nuevo comps de
2/4 que se presenta por vez primera en el libro de lecciones.
- Ejecutar la escala de Re mayor y trabajar los intervalos de tercera mayor y menor.
- Descubrir los acentos y utilizarlos como herramienta para lograr la conexin entre las notas
ms difciles de ligar en el instrumento (La y Si)
- Trabajar matices y hacer diferencia de roles en msica de cmara, definir parte solista del
piano y parte acompaante del clarinete en la segunda parte de la cancin.
Trabajar ensamble
Quinta leccin
Sexta leccin
- Aclarar las incgnitas que tenga el alumno con respecto a la articulacin (staccato).
- Explicar la diferencia entre los pulsos del comps en 6/8 y la escritura del ejercicio previo
que utiliza tresillos.
- Hacer diferencias de conversiones de pulso (ternarios y binarios) para la comprensin
correcta de la diferencia entre un pulso fuerte y un pulso dbil.
- Tocar la escala de Fa mayor.
Convertir
comps a 3 pulsos
Sptima leccin
Esta leccin, an cuando pueda ser considerada como descanso, servir para motivar la
interaccin del alumno en la clase, aportar sus ideas propias y construir con l propuestas de
estudio. Para esto se han planteado los siguientes objetivos:
- Estudiar el arpegio de Do mayor en notas largas previamente y posterior a esto incorporar los
acentos a cada nota.
- Relacionar el conocimiento adquirido en el ejercicio previo para poder interpretar con
facilidad la leccin.
- Colocar matices (profesor y alumno durante la clase) segn la naturaleza de la meloda.
- Una vez resuelto el ejercicio anterior, proponer una lnea de fraseo coherente, inspirando al
alumno a fabricar su propia musicalidad.
Octava leccin
Aqu se escogi la cancin de cuna emblemtica de los nios de Venezuela, cuya meloda ha
sido transcrita en el registro medio del clarinete lo cual permite ensear la tcnica de la mano
izquierda del ejecutante. Para esto se ha propuesto un ejercicio previo que cita un pentagrama
de la pgina 5 del libro Vade-Mecum du Clarinettiste8. Entre los objetivos propuestos para
esta leccin se encuentran los siguientes:
8
(Jeanjean, S/F, pp. 5) Libro dedicado al clarinete para el estudio detallado de todos los mecanismos posibles en
el instrumento.
20
Novena leccin
Dcima leccin
En la siguiente leccin se introducen notas del registro medio y agudo que antes no se haban
contemplado, adems se establece el planteamiento de diferenciar matices ms cercanos en su
escala, de esta manera se ampla la gama de dinmicas en el alumno. Para cumplir con estas
metas se han propuestos los siguientes objetivos:
- Hacer el ejercicio previo tres veces, con tres matices distintos cada vez (p , F y f
respectivamente).
El Periquito es una cancin infantil escrita en comps de 5/8, de esta manera se utilizar
para reforzar el tema propuesto desde la segunda leccin. Los objetivos que nos proponemos
formular con esta meloda son los siguientes:
- Resolver el ritmo del ejercicio preliminar, agrupar en grupos de 5 corcheas y utilizar la negra
con puntillo ligada a otra negra, como punto de apoyo descendente.
- Practicar todos los intervalos de la escala de Re mayor (segundas, terceras, (...) y sptimas)
- Proponer matices con el alumno.
- Fijar el fraseo de la meloda con el alumno.
F pp sub
La ltima leccin se utilizar para tocarla en un recital de fin de curso y se plantea como una
propuesta interactiva en donde el alumno no slo interpreta la pieza, sino que canta en los dos
compases de Gran Pausa antes de ir al Da Capo nuevamente. La finalidad de esta cancin es
despertar el histrionismo en el nio y motivarlo a tocar en pblico.
Adems se deber fijar como objetivo primordial, transportar una segunda mayor ascendente
para practicar la transposicin que caracteriza al clarinete afinado en Sib.
Para elaborar una estrategia se necesita elegir un enfoque o manera de mostrar lo que se quiere
ensear. La autora ha elegido la teora de la enseanza y el aprendizaje cognitivo segn el
enfoque de Jerome Bruner9. Para explicar de manera pragmtica esta teora se ha construido el
siguiente esquema (fig. 2.5.1) para ilustrar el enfoque con ms claridad:
- Repetir
- Organizar Estructuras
Etapa Icnica - Discriminacin
- Reconocimiento
- Improvisacin
- Creacin
- Abstraccin
Etapa Simblica - Representar simblicamente
- Lectura
- Escritura
Fig. 2.5.1. Esquema del enfoque de la teora de la enseanza y el aprendizaje cognitivo de Jerome Bruner
9
Bruner propone un conjunto de postulados que guan a una perspectiva psico-cultural de la educacin. Al
hacerlo, este autor, plantea alternativamente consideraciones sobre la naturaleza de la mente y sobre la naturaleza
de la cultura, ya que una teora de la educacin tiene que encontrarse necesariamente en la interseccin natural
que hay entre ellas. En otras palabras: la cultura es constitutiva de la mente (Gardner, 1997, Cap.12)
25
Como un primer encuentro con el alumno se propone ensear las partes del clarinete de la
siguiente manera:
Primera Clase
Comienza la clase ensamblando el clarinete que se compone de cinco partes bsicas (ordenado
de abajo hacia arriba se nombran: campana o pabelln, cuerpo inferior, cuerpo superior,
barrilete y boquilla) adems de otros adminculos que permiten la produccin de sonido del
instrumento (la caa y la abrazadera). Veamos las partes del clarinete en la figura siguiente:
10
(Mantilla, S/F, Cap. 1).
26
El nio motivado por ver cmo se arma el instrumento se muestra curioso de saber como se
hace, incluso en ocasiones descubre por primera vez que el clarinete se compone de la unin
de varias piezas, de esta manera pregunta cmo lo puede hacer y el maestro comienza por
ensearle los nombres de las partes del clarinete.
El nio debe escuchar con atencin. Sin embargo, para que pueda memorizar el nombre y
lugar de las piezas, necesita fijar la imagen de cada parte y asociarla al nombre. Para resolver
esto, el profesor propone una actividad con un juego de memoria similar al de la figura 2.5.3.
Al final de la leccin el nio debe comprometerse a jugar con sus padres, el resultado de la
actividad se ve reflejado en la capacidad que tiene para armar el clarinete y esto se debe a que
ha adquirido el conocimiento de donde estn ubicadas cada una de las partes y los nombres de
stas.
Caa
Abrazadera
Boquilla
Barrilete
Cuerpo superior
Cuerpo inferior
Campana
Durante este primer encuentro tambin se debe hacer nfasis en la explicacin de la posicin
correcta de la boquilla (embocadura, ver Fig. 2.5.4) sin necesidad de armar todo el
instrumento, slo se explicar cmo se realiza la emisin del aire para que el instrumento
pueda sonar. Este ejercicio puede realizarse tranquilamente con la boquilla y la caa fijada con
la abrazadera.
Segunda Clase
Una vez aprendida la manera de armar el instrumento (etapa simblica segn el enfoque de
Bruner) el alumno comienza a descubrir las posiciones de los sonidos en el clarinete, el
maestro le instruye dibujando la digitacin de cada sonido del registro grave (desde el Mi
grave hasta el Sol del registro medio) y a continuacin se aborda la primera leccin del mtodo
propuesto (ver Fig. 2.4.1), la cual comprende slo seis posiciones del registro aprendido en la
clase. De igual manera, se debern revisar los conceptos aprendidos durante la primera clase,
referentes a la tcnica de respiracin y emisin de aire. Como tarea, el alumno deber ejecutar
el ejercicio previo a la meloda.
Tercera Clase
Entendido todo lo explicado en las dos primeras clases, el maestro deber comenzar a trabajar
en la cancin directamente. Es importante destacar que los objetivos propuestos en cada
leccin debern cumplirse con precisin, ya que se trata de la formacin de conceptos bsicos
en el aprendizaje primario del alumno.
11
(Stein, 1999, pp.22).
28
Veamos el esquema que la autora propone como gua de clase para ensear la primera leccin:
Inicio
El maestro comienza tocando la primera leccin
Objetivos
- Aprender las posiciones bsicas del primer tetracorde de la escala de
Do mayor
- Aprender la escala de Do mayor
- Comprender la explicacin de la emisin del aire y ataques de lengua
Desarrollo
El profesor propone al alumno aprender a tocar la cancin que ste
ya conoce y canta, pero que no sabe como tocarla en el clarinete.
Al respecto, hace preguntas sobre las posiciones que anteriormente
se trabaj con el ejercicio previo estudiado en la clase anterior.
Actividad I
Una vez repasada la materia, el alumno deber leer la
partitura, mientras que el profesor lo acompaa al piano.
Cierre
Por ltimo, el profesor propone al alumno estudiar su parte de
clarinete en la casa con ms detalle para repasarla en la siguiente
clase, adems de poner como tarea, la lectura del ejercicio previo
de la segunda leccin.
El esquema anterior muestra una posible estrategia a seguir como patrn de clase para ensear
con el diseo del mtodo propuesto. Cabe destacar que se trata slo de una muestra de la
manera en que se deben trabajar cada una de las lecciones y esto debe variar segn el criterio
propio de cada profesor.
1._ Siempre se deber utilizar el ejercicio previo como base terica y prctica para llevar a
cabo el objetivo final, es decir, tocar la leccin con el acompaamiento del piano.
2._ El alumno deber cumplir con las expectativas de cada leccin, adems de trabajar a
profundidad las escalas e intervalos con un mtodo especializado en la materia.
3._ Igualmente se recomienda utilizar un libro con ejercicios de calentamiento, para evitar
malas posiciones en la embocadura y los dedos.
30
CAPTULO III
CONCLUSIONES Y RECOMENDACIONES
Este proyecto propone la realizacin de una obra de enseanza para clarinete como el
resultado de una necesidad que ha venido creciendo en nuestra comunidad y al mismo tiempo
contribuye a la evolucin de la tcnica de enseanza primaria del instrumento en nuestro pas.
Es de hacer notar que se trata simplemente de una muestra de las distintas aplicaciones que se
les pueden dar a las canciones tradicionales de cualquier regin del mundo y de esta manera
facilitar el trabajo de los docentes al momento de ensear el instrumento.
Este diseo no se plantea como una verdad absoluta, pues existen posibilidades alternativas
para ensear con estas mismas canciones, adems de otros objetivos ms complejos en el caso
de que el maestro se proponga ampliar el espectro de conocimiento de un alumno ms
avanzado.
Durante la elaboracin del mtodo propuesto, la autora constat la falta de proyectos similares
en otros pases de Latinoamrica, razn por la cual se recomienda desarrollar trabajos
parecidos a este que contemplen el uso de melodas infantiles latinoamericanas como un
instrumento de enseanza en la regin centro y sur de nuestro continente.
Los modelos de clase que se abordaron durante la investigacin son una muestra de las
actividades prcticas que se realizaron con un alumno voluntario.
eficaz cuando se trata de demostrar modelos prcticos de enseanza como es el caso del
mtodo propuesto, pero igualmente, los profesores tendrn la libertad de educar al alumno
bajo su propio criterio, ya que, como se mencion anteriormente, se trata de un modelo simple
que se llev a cabo durante el desarrollo de esta actividad prctica.
Cada maestro dispondr del tiempo necesario para cumplir con los objetivos propuestos en
cada leccin, sin embargo, tendr la potestad de trabajar en funcin de las necesidades propias
de cada nio as como podr disponer de otros mtodos para completar la formacin bsica del
alumno. La autora recomienda el empleo de dos a tres semanas para cada leccin:
- Una primera semana para realizar los ejercicios previos, adems de desarrollar la tcnica de
escalas con un mtodo complementario que aborde este objetivo con ms detalle.
- La segunda semana para repasar los conocimientos adquiridos durante el estudio del
ejercicio y la lectura de la cancin acompaada con el piano.
- Por ultimo una tercera semana para reforzar los objetivos y tocar la leccin de manera
correcta segn el criterio del profesor.
Nos parece pertinente sealar la ausencia de estudios referentes al tema que nos ocupa y por
esta razn se hace nfasis en la idea de promover estas investigaciones y profundizarlas hasta
el punto de impulsar el desarrollo de una produccin importante de libros creados por el
impulso de nuestras propias necesidades y segn el criterio de nuestros profesores de msica.
De esta manera se garantizar una evolucin en el sistema de enseanza de las escuelas
musicales del pas, que permitiran incorporar la msica venezolana al proceso integral de
formacin de los msicos venezolanos, consolidando races slidas para los futuros creadores
de obras para clarinete fundamentadas en nuestro folklore.
34
REFERENCIAS
Choksky, L. (1999). The Kodly method I y II, comprehensive music education. New Jersey:
Prentice Hall editorial.
Lancelot y Classens. (1965). La clarinette classique (volume A, pp. 14). Paris: Philippo y
Combre (Ed.).
Mantilla, G. (S/F). Partes del Clarinete (Cap. 1). Extrado el 8 Enero, 2007 de
http://www.clarinete.8m.com/partes.html
Pea, D y Toro, L (Productores). (2005). Riqui riqui riqui ran [C.D]. Caracas: Ensamble
Gurrufo
Sojo, V. (1946). Cancionero popular del nio venezolano. Caracas: Fundacin Vicente Emilio
Sojo. funves 0111 e.1.
Susuki. (1978). Susuki violin school. New Jersey: Warner Bros Publications Inc.
Vzquez, P. (2005). Mtodo prctico de violn para el nivel de iniciacin utilizando msica
infantil venezolana. Tesis de Magster no publicada, Universidad Simn Bolvar, Caracas:
Venezuela.
35
ANEXOS
Al maestro...
Los ritmos y melodas que caracterizan a nuestro folklore hacen posible una
evolucin en la tcnica de enseanza del clarinete en nuestro pas permitiendo,
adems, la difusin de nuestra cultura ante la inmensa literatura escrita para
dicho instrumento.
39
ndice
Leccin Pg.
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41
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42
6
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