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hojagonzalez@gmail.com
- un nombre corto. González publica lo que se quiera hacer público. La única regla es usar un nombre,
un apellido y aceptar las limitaciones de una hoja de papel. Esta hoja circula al
comienzo de cada semana del período académico de clases.
González #3
Formas del discurso
por r.g.
González publica lo que se quiera hacer público. La única regla es usar un nombre, un apellido
–Un poco demasiado evidente.
y aceptar las limitaciones de una hoja de papel. Esta hoja circula al comienzo de cada semana –¡Ja, ja! ¡Oh, Oh! –reía el prefecto, divertido hasta más no poder – Dupin,
del período académico de clases. usted acabara por hacerme morir de risa.
–Veamos ¿de qué se trata? –pregunté.
González #4
por patricia urbina
Contámos las horas con las cuales decidimos ser eternos: las
letras impresas repartidas con sonrisas y los residuos sobre la
circula en el departamento de arte, mesa astillada. Los dos contamos los minutos, él y yo, y vimos
facultad de artes y humanidades, universidad de los andes caer las luces sobre la vitrina de colores. Medimos el tiempo
donde fuimos eternos, hasta la despedida, hasta la certidum-
lunes 31 de octubre, 2005 bre de ignición sin ahogo, de soporte y láminas transparentes
que cuidan los juguetes.
POR AHÍ HAY ALGO… Después del tiempo fuimos eternos, con todo lo que no sé y
las galletas vaciadas de crema, con la lluvia dentro del cristal y
por catalina c. lópez el virus en mi cuerpo: antes de los besos fuimos eternos.
¿A quién le pertenece la voz del subalterno? tomado del libro de jutta kürtz
© hans-peter kock
Si existe un subalterno, ¿quién es el alterno?
******
*
El algo es, diría yo, otra característica de la posmodernidad (¿la pre- Si desea estar con Gónzalez, envíe su colaboración al correo electrónico: hojagonzalez@gmail.com
posmodernidad?... “Ahí hay algo”. ¿Qué hay? ¿qué es? González publica lo que se quiera hacer público. La única regla es usar un nombre, un apellido y
aceptar las limitaciones de una hoja de papel. Esta hoja circula al comienzo de cada semana del
período académico de clases.
González #5
No hay un archivo disponible
¿Tiene usted una copia?
Mándela a hojagonzalez@gmail.com y reciba un premio.
González #6
No hay un archivo disponible
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González #7
circula en el departamento de arte,
facultad de artes y humanidades, universidad de los andes
CRUCE (quiasmo):
Funes el memorioso
—jorge luis borges
INAUGURACIÓN
MARTES 29 DE NOVIEMBRE,
Nada. Una obra. Hacer y mostrar. El problema siempre va a 5 PM, BLOQUE S
ser mostrar. Hacer también es un problema, pero hacer co-
rresponde a un lugar donde el talento y cierta disposición ABIERTO DEL 28 DE NOVIEMBRE AL 2 DE DICIEMBRE
a la soledad son los máximos responsables. La labor del ar-
tista es hacer y es en este terreno donde él es único respon-
sable. El público expresa una y otra vez la admiración que
siente por hacer pero el artista sabe que esta euforia se debe
más a una naturalidad aparente en el talento que a la facili-
dad que supone hacer una obra. Hacer es una apuesta donde
la duda y la certeza están todavía dentro de los cálculos
de un solo pensador: mostrar es permitir que otros hagan
esos cálculos, no solamente otros espectadores —el espa-
cio en que se muestra y el tiempo de la muestra también
piensan la obra—. Mostrar evita que lo privado colonice la
mente pues el artista podría llegar a pensar que se puede
hacer algo a partir de nada. Mostrar demuestra que nada es
privado y que el artista tiene la posibilidad de desaparecer.
Mostrar permite al hacedor ser espectador de la obra que
ha hecho y hacer lecturas que la seguridad del estudio no
permite. Mostrar indica que no todo lo que se hace es para 102 pintores
mostrar y que bajo el filtro de una exposición es posible di- exposición colegiada de pintura
ferenciar ambos actos y dar a cada uno el tratamiento y las
expectativas que merecen*. El hacedor en su estudio hace pinturas realizadas por los alumnos de:
y piensa que hace una obra pero lo que hace es un objeto, Taller Básico / Fundamentos de Pintura /
mostrar es jugar con la posibilidad de convertir el objeto en Laboratorio del Cuerpo / Pintura Objeto y Espacio /
Bodegón Emocional / Ante la Pintura
obra. Hacer y mostrar. Una obra. Nada.
* Gran confusión entre hacer y mostrar causan los centros que confían
en la enseñanza del arte. Los alumnos inmersos en un mar de deberes Inauguración
académicos no tienen tiempo para hacer pues todo lo que hacen es martes 29 de noviembre a las 12:00 m.
para mostrar. Cuando los alumnos dejan de ser alumnos y ya no tienen galpón (z)
que mostrar, la mayoría deja de hacer. Nada.
Cierre
miércoles 30 de noviembre a las 4:00 p.m.
Si desea estar con Gónzalez, envíe su colaboración al correo electrónico: hojagonzalez@gmail.com
González publica lo que se quiera hacer público. La única regla es usar un nombre, un apellido y aceptar las
limitaciones de una hoja de papel. Esta hoja circula al comienzo de cada semana del período académico de clases. ENCUENTRO DE PROFESORES Y ESTUDIANTES
miércoles 30 de noviembre a las 10 a.m.
González #9 MOSTRAR 2
vitrina
circula en el departamento de arte, [primer piso edificio TX]
facultad de artes y humanidades, universidad de los andes
lunes 23 de enero, 2006 Con la exposición Ramo Salvaje, una charla y un impreso
llegaron a fin las actividades oficiales en torno a la vitrina el
semestre pasado. La Vitrina fue asignada a Inti Guerrero; él
MOSTRAR 1
se encargó de organizar una serie de muestras que dieron al
espacio la vitalidad que merece. El inicio de la Vitrina dejó un
precedente curatorial grato para la memoria del espectador
atento y una serie de exposiciones que serán una referencia
afortunada.
sala de proyectos
Para el próximo semestre se envía a los interesados las condi-
Con el ánimo de promover la participación de estudiantes y profesores en ciones para participar en el funcionamiento de la Vitrina:
la programación de la Sala de Proyectos se abrirán los siguientes espacios:
– Las exposiciones no podrán tener una duración superior
Abril 19 – mayo 10 a 15 días.
Periodo de vacaciones (junio y julio)
Septiembre 6 -27 – Cada exposición tendrá una invitación, una inauguración
Noviembre 8 – 22 y una charla.
–Todas las exposiciones y los eventos serán registrados en fotos y en –Se pueden proponer desde exposiciones únicas hasta una
video y luego serán publicados en el catálogo de exposiciones. serie de exposiciones, lo importante es que cada una cum-
pla con la rotación quincenal.
–La fecha límite para recibir propuestas es el martes 28 de febrero de
2006 a las 5 pm. Las propuestas deben entregarse impresas en la secre- –Todas las exposiciones y los eventos serán registrados en
taria del Departamento de Arte. Cada propuesta debe incluir: fotos y en video (por la cámara de seguridad) y luego serán
publicados en un impreso de la Vitrina.
a. Datos del proponente (nombre, correo electrónico, teléfono)
–La Vitrina se programa en actividad continua por todo el
b. Texto sobre lo que se va hacer. semestre académico.
c. Imágenes que den referencia sobre lo que se va a hacer. —La fecha límite para recibir propuestas es el lunes 6 de fe-
brero de 2006 a las 5 pm. Las propuestas deben entregarse
impresas en la secretaria del Departamento de Arte. Cada
Los resultados de la convocatoria y la programación serán dados a conocer propuesta debe incluir:
el miércoles 15 de marzo.
a. Datos del proponente (nombre, correo electrónico,
teléfono)
informes adicionales
maribern@uniandes.edu.co b. Texto sobre lo que se va hacer.
luospina@uniandes.edu.co
c. Imágenes que den referencia sobre lo que se va a
hacer.
Las buenas intenciones pueden tener valor en un sistema ético; pero en Los resultados de la convocatoria y la programación
arte, no. No basta tenerlas; se ha de realizar la obra. serán dados a conocer el lunes 13 de febrero.
enviado por carlos salazar 11.- ¿Piensa usted que un pintor “clásico–figurativo” debe vivir como
a esfera pública http://www.esferapublica.org/ un “artista” inferior?
El test kitsch
originalidad y no hacia su propio ego?
13.- ¿Desprecia usted a los que persiguen sus propios deseos en una
obra que resulta incomprensible?
Este nuevo test está tomado del blog GIORNALE NUOVO BANNER y
está inspirado en el artista kitsch noruego Odd Nerdrum quien define 14.- ¿Considera usted que el conocimiento el oficio artístico como
el art establishment como el Curatoriat, (¿Una sutil alusión al Secreta- un impedimento para la libre expresión?
riat soviético?) que impone los valores ideológicos dominantes y pre-
viene, según sus palabras, “la expresión personal honesta” del artista. 15.- ¿Es el debate público más importante que la esfera íntima?
Sostiene que mientras el “arte” sirve a la política, el kitsch se pierde
en lo eterno y la sensualidad pura como “talento desnudo exponién- 16.- ¿Existen motivos que lo inhiban a la hora de hacer retratos por-
dose a si mismo” y declara que “ El arte existe por el arte mismo y está que se ha dado cuenta que ya han sido hechos infinidad de veces?
dirigido al público mientras que el Kitsch sirve a la vida y se dirige al
ser humano”. 17.- ¿Se encuentra más interesado en pertenecer a un grupo que está
Para un conocimiento de la original y nada cándida visión Kitsch de moda que estar en contacto con un individuo aislado con habi-
del papel del curador en el sistema de mercado, la noción del arte con- lidad?
temporáneo no ya como capital material sino como capital simbólico
de mercado y del curador como intermediario y guardián de éste, re- 18.- ¿Sostiene usted que la humanidad mejora constantemente y
comiendo el texto del noruego Dag Solhjell http://www.hart.hr/pdf/ que su esencia no es siempre la misma?
zu70/solhjell.pdf.
19.- ¿Tienen las ayudas técnicas como la fotografía mucha más ma-
gia que el trabajo manual?
test
20.- ¿Piensa que la relación entre la mano y el ojo en una persona de
¿Es usted una persona realmente kitsch? carne y hueso es una expresión extinta y que el futuro solo tendrá
que ver con lo visual no tocado por manos humanas?
1,. ¿Prefiere la verdad al talento y la sensualidad?
21.- ¿Considera que su vida y su obra son cosas diferentes?
2.- ¿Es la máscara irónica mejor que la cara seria y confiable?
22.- ¿Es el arte contemporáneo el último escalón en el desarrollo de
3.- ¿Desprecia usted los que tratan de robar la técnica a los grandes nuestra historia?
maestros?
23.- ¿Se encuentra en desacuerdo con el postulado de que el arte con-
4.- ¿Son los grandes arquetipos como por ejemplo, dos amantes temporáneo odia el talento?
a la orilla del mar, la madre con su hijo etc… clichés pasados de
moda?
resultados
5.- ¿Apuesta usted por un diálogo con el presente más que por una
expresión eterna? Si respondió a todas “No”, está usted en la línea de lo que Broch, Ca-
linescu, Greenberg, Kulka, Kundera y Ortega y Gasset, consideran un
6.- ¿Se encuentra usted más preocupado por poner en evidencia al verdarero Kitsch.
hombre que por inferirle dignidad?
Si respondió en 10 o más “No”, entonces va por el buen camino
7.- ¿Está usted más interesado por vivir en un proceso artístico que
en crear una obra maestra? Si respondió 5 o menos con “No”, es usted todavía…. un artista.
9.- ¿Son los ideales progresistas más importantes que los estudios
del natural? Si desea estar con Gónzalez, envíe su colaboración al correo electrónico: hojagonzalez@gmail.com
González publica lo que se quiera hacer público. La única regla es usar un nombre, un apellido y aceptar
10.- ¿Quiere usted que su trabajo sea accesible a una elite y no a las limitaciones de una hoja de papel. Esta hoja circula al comienzo de cada semana del período
todo el mundo? académico de clases.
González #11
circula en el departamento de arte,
facultad de artes y humanidades, universidad de los andes
Una fábula
No se culpe a nadie
tendria que salir fácilmente pero aunque tira con todas
sus fuerzas no logra hacer avanzar ninguna de las dos
manos aunque en cambio parecería que la cabeza está a
El frío complica siempre las cosas, en verano se está punto de abrirse paso porque la lana azul le aprieta
tan cerca del mundo, tan piel contra piel, pero ahora a ahora con una fuerza casi irritante la nariz y la boca, lo
las seis y media su mujer lo espera en una tienda para sofoca más de lo que hubiera podido imaginarse, obli-
elegir un regalo de casamiento, ya es tarde y se da gándolo a respirar profundamente mientras la lana se
cuenta de que hace fresco, hay que ponerse el pulóver va humedeciendo contra la boca, probablemente des-
azul, cualquier cosa que vaya bien con el traje gris, el teñirá y le manchará la cara de azul. Por suerte en ese
otoño es un ponerse y sacarse pulóveres, irse ence- mismo momento su mano derecha asoma al aire al frío
rrando, alejando. Sin ganas silba un tango mientras se de afuera, por lo menos ya hay una afuera aunque la
aparta de la ventana abierta, busca el pulóver en el ar- otra siga apresada en la manga, quizá era cierto que su
mario y empieza a ponérselo delante del espejo. No es mano derecha estaba metida en el cuello del pulóver
fácil, a lo mejor por culpa de la camisa que se adhiere a por eso lo que él creía el cuello le está apretando de esa
la lana del pulóver, pero le cuesta hacer pasar el brazo, manera la cara sofocándolo cada vez más, y en cambio
poco a poco va avanzando la mano hasta que al fin aso- la mano ha podido salir fácilmente. De todos modos y
ma un dedo fuera del puño de lana azul, pero a la luz para estar seguro lo único que puede hacer es seguir
del atardecer el dedo tiene un aire como de arrugado y abriéndose paso respirando a fondo y dejando escapar
metido para adentro, con una uña negra terminada en el aire poco a poco, aunque sea absurdo porque nada le
punta. De un tirón se arranca la manga del pulóver y se impide respirar perfectamente salvo que el aire que
mira la mano como si no fuese suya, pero ahora que traga está mezclado con pelusas de lana del cuello o de
está fuera del pulóver se ve que es su mano de siempre la manga del pulóver, y además hay el gusto del puló-
y él la deja caer al extremo del brazo flojo y se le ocurre ver, ese gusto azul de la lana que le debe estar manchan-
que lo mejor será meter el otro brazo en la otra manga do la cara ahora que la humedad del aliento se mezcla
a ver si así resulta más sencillo. Parecería que no lo es cada vez más con la lana, y aunque no puede verlo por-
porque apenas la lana del pulóver se ha pegado otra que si abre los ojos las pestañas tropiezan dolorosa-
vez a la tela de la camisa, la falta de costumbre de em- mente con la lana, está seguro de que el azul le va envol-
pezar por la otra manga dificulta todavía más la opera- viendo la boca mojada, los agujeros de la nariz, le gana
ción, y aunque se ha puesto a silbar de nuevo para dis- las mejillas, y todo eso lo va llenando de ansiedad y qui-
traerse siente que la mano avanza apenas y que sin siera terminar de ponerse de una vez el pulóver sin con-
alguna maniobra complementaria no conseguirá ha- tar que debe ser tarde y su mujer estará impacientán-
cerla llegar nunca a la salida. Mejor todo al mismo dose en la puerta de la tienda. Se dice que lo más
tiempo, agachar la cabeza para calzarla a la altura del sensato es concentrar la atención en su mano derecha,
cuello del pulóver a la vez que mete el brazo libre en la porque esa mano por fuera del pulóver está en contacto
otra manga enderezándola y tirando simultáneamen- con el aire frío de la habitación es como un anuncio de
te con los dos brazos y el cuello. En la repentina pe- que ya falta poco y además puede ayudarlo, ir subiendo
numbra azul que lo envuelve parece absurdo seguir por la espalda hasta aferrar el borde inferior del puló-
silbando, empieza a sentir como un calor en la cara ver con ese movimiento clásico que ayuda a ponerse
aunque parte de la cabeza ya debería estar afuera, pero cualquier pulóver tirando enérgicamente hacia abajo.
la frente y toda la cara siguen cubiertas y las manos Lo malo es que aunque la mano palpa la espalda bus-
andan apenas por la mitad de las mangas. por más que cando el borde de lana, parecería que el pulóver ha que-
tira nada sale afuera y ahora se le ocurre pensar que a dado completamente arrollado cerca del cuello y lo
lo mejor se ha equivocado en esa especie de cólera iró- único que encuentra la mano es la camisa cada vez más
nica con que reanudó la tarea, y que ha hecho la tonte- arrugada y hasta salida en parte del pantalón, y de poco
ria de meter la cabeza en una de las mangas y una sirve traer la mano y querer tirar de la delantera del pu-
mano en el cuello del pulóver. Si fuese así su mano lóver porque sobre el pecho no se siente más que la ca-
Editorial pulóver
(Del ingl. pullover).
La peor costumbre para González no es acostumbrarse a no leer, 1. m. jersey1.
es acostumbrarse a leer mediante un llamado (“Lea un libro, leer
es bueno”). La peor costumbre no es no escribir en González, es jersey
(Del ingl. jersey).
acostumbrarse al llamado a escribir en González. “El frío compli- 1. m. Prenda de vestir de punto, ce-
ca siempre las cosas”, tal vez todos estamos muy ocupados con rrada y con mangas, que cubre desde
un pulóver. el cuello hasta la cintura aproximada-
mente.
L.O.
misa, el pulóver debe haber pasado apenas por los hom- la cabeza fuera del cuello y la rata izquierda fuera de la
bros y estará ahi arrollado y tenso como si él tuviera los jaula y lo intenta luchando con todo el cuerpo, echándo-
hombros demasiado anchos para ese pulóver lo que en se hacia adelante y hacia atrás, girando en medio de la
definitiva prueba que realmente se ha equivocado y ha habitación, si es que está en el medio porque ahora al-
metido una mano en el cuello y la otra en una manga, canza a pensar que la ventana ha quedado abierta y que
con lo cual la distancia que va del cuello a una de las es peligroso seguir girando a ciegas, prefiere detenerse
mangas es exactamente la mitad de la que va de una aunque su mano derecha siga yendo y viniendo sin ocu-
manga a otra, y eso explica que él tenga la cabeza un parse del pulóver, sunque su mano izquierda le duela
poco ladeada a la izquierda, del lado donde la mano si- cads vez más como si tuviera los dedos mordidos o que-
gue prisionera en la manga, si es la manga, y que en mados, y sin embargo esa mano le obedece, contrayendo
cambio su mano derecha que ya está afuera se mueva poco a poco los dedos lacerados alcanza a aferrar a través
con toda libertad en el aire aunque no consiga hacer ba- de la manga el borde del pulóver arrollado en el hombro,
jar el pulóver que sigue como arrollado en lo alto de su tira hacia abajo casi sin fuerza, le duele demasiado y ha-
cuerpo. Irónicamente se le ocurre que si hubiera una si- ría falta que la mano derecha ayudara en vez de trepar o
lla cerca podría descansar y respirar mejor hasta poner- bajar inútilmente por las piernas en vez de pellizcarle el
se del todo el pulóver, pero ha perdido la orientación muslo como lo está haciendo, arañándolo y pellizcándo-
después de haber girado tantas veces con esa especie de lo a través de la ropa sin que pueda impedírselo porque
gimnasia eufórica que inicia siempre la colocación de toda su voluntad acaba en la mano izquierda, quizá ha
una prenda de ropa y que tiene algo de paso de baile di- caído de rodillas y se siente como colgado de la mano iz-
simulado, que nadie puede reprochar porque responde quierda que tira una vez más del pulóver y de golpe es el
a una finalidad utilitaria y no a culpables tendencias co- frío en las cejas y en la frente, en los ojos, absurdamente
reográficas. En el fondo la verdadera solución sería sa- no quiere abrir los ojos pero sabe que ha salido fuera, esa
carse el pulóver puesto que no ha podido ponérselo, y materia fria, esa delicia es el aire libre, y no quiere abrir
comprobar la entrada correcta de cada mano en las man- los ojos y espera un segundo, dos segundos, se deja vivir
gas y de la cabeza en el cuello, pero la mano derecha des- en un tiempo frío y diferente, el tiempo de fuera del pu-
ordenadamente sigue yendo y viniendo como si ya fuera lóver, está de rodillas y es hermoso estar así hasta que
ridiculo renunciar a esa altura de las cosas, y en algún poco a poco agradecidamente entreabre los ojos libres
momento hasta obedece y sube a la altura de la cabeza y de la baba azul de la lana de adentro, entreabre los ojos y
tira hacia arriba sin que él comprenda a tiempo que el ve las cinco uñas negras suspendidas apuntando a sus
pulóver se le ha pegado en la cara con esa gomosidad hú- ojos, vibrando en el aire antes de saltar contra sus ojos, y
meda del aliento mezclado con el azul de la lana, y cuan- tiene el tiempo de bajar los párpados y echarse atrás cu-
do la mano tira hacia arriba es un dolor como si le desga- briéndose con la mano izquierda que es su mano, que es
rraran las orejas y quisieran arrancarle las pestañas. todo lo que le queda para que lo defienda desde dentro
Entonces más despacio, entonces hay que utilizar la de la manga, para que tire hacia arriba el cuello del puló-
mano metida en la manga izquierda, si es la manga y no ver y la baba azul le envuelva otra vez la cara mientras se
el cuello, y para eso con la mano derecha ayudar a la endereza para huir a otra parte, para llegar por fin a al-
mano izquierda para que pueda avanzar por la manga o guna parte sin mano y sin pulóver, donde solamente
retroceder y zafarse, aunque es casi imposible coordinar haya un aire fragoroso que lo envuelva y lo acompañe y
los movimientos de las dos manos, como si la mano iz- lo acaricie y doce pisos.
qulerda fuese una rata metida en una jaula y desde afue-
ra otra rata quisiera ayudarla a escaparse, a menos que —Julio Cortázar
en vez de ayudarla la esté mordiendo porque de golpe le
duele la mano prisionera y a la vez la otra mano se hinca
con todas sus fuerzas en eso que debe ser su mano y que Si desea estar con Gónzalez, envíe su colaboración al correo electrónico: hojagonzalez@gmail.com
le duele, le duele a tal punto que renuncia a quitarse el González publica lo que se quiera hacer público. La única regla es usar un nombre, un apellido y aceptar
las limitaciones de una hoja de papel. Esta hoja circula al comienzo de cada semana del período
pulóver, prefiere intentar un último esfuerzo para sacar
académico de clases.
González #13 Si desea estar con Gónzalez, envíe su colaboración al correo electrónico: hojagonzalez@gmail.
com González publica lo que se quiera hacer público. La única regla es usar un nombre, un
apellido y aceptar las limitaciones de una hoja de papel. Esta hoja circula al comienzo de cada
circula en el departamento de arte,
semana del período académico de clases.
facultad de artes y humanidades, universidad de los andes
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Considerando
que todo animal posee derechos:
- Considerando que el desconocimiento de dichos derechos
ha conducido y sigue conduciendo al hombre a cometer crímenes
contra la naturaleza y contra los animales.
- Considerando que el reconocimiento por parte de la especie
humana de los derechos a la existencia de las otras especies
animales, constituye el fundamento de la coexistencia de las
especies en el mundo.
- Considerando que el hombre comete genocidio y existe la
amenaza de que siga cometiéndolo.
- Considerando que el respeto hacia los animales por el hombre
está ligado al respeto de los hombres entre ellos mismos
-Considerando que la educación debe enseñar, desde la infancia,
a observar, comprender, respetar y amar a los animales.
SE PROCLAMA LO SIGUIENTE:
de vuelta a la página >>
GONZALES
Declaracion universal de los derechos del animal
Artículo 1º Artículo 8º
Todos los animales nacen iguales ante la vida y a) La experimentación animal que implique un
tienen los mismos derechos a la existencia. sufrimiento físico o psicológico es incompatible con
los derechos del animal, tanto si se trata de
Artículo 2º experimentos médicos, científicos, comerciales,
a) Todo animal tiene derecho al respeto. como toda otra forma de experimentación.b) Las
b) El hombre, en tanto que especie animal, no puede técnicas alternativas deben ser utilizadas y
atribuirse el derecho de exterminar a otros animales desarrolladas.
o de explotarlos violando ese derecho. Tiene la
obligación de poner sus conocimientos al servicio de Artículo 9º
los animales. Cuando un animal es criado para la alimentación
c) Todos los animales tienen derecho a la atención, a debe ser nutrido, instalado y transportado, así
los cuidados y a la protección del hombre. como sacrificado, sin que de ello resulte para él
motivo de ansiedad o dolor.
Artículo 3º
a) Ningún animal será sometido a malos tratos ni a Artículo 10º
actos crueles. a) Ningún animal debe ser explotado para
b) Si es necesaria la muerte de un animal, ésta esparcimiento del hombre.
debe ser instantánea, indolora y no generadora b) Las exhibiciones de animales y los espectáculos
de angustia. que se sirvan de animales son incompatibles con
la dignidad del animal.
Artículo 4º
a) Todo animal perteneciente a una especie Artículo 11º
salvaje, tiene derecho a vivir libre en su propio Todo acto que implique la muerte de un animal
ambiente natural, terrestre, aéreo o acuático y a sin necesidad es un biocidio, es decir, un crimen
reproducirse. contra la vida.
b) Toda privación de libertad, incluso aquella que
tenga fines educativos, es contraria a este derecho. Artículo 12º
a) Todo acto que implique la muerte de un gran
Artículo 5º número de animales salvajes es un genocidio, es
a) Todo animal perteneciente a una especie que viva decir, un crimen contra la especie.
tradicionalmente en el entorno del hombre, tiene b) La contaminación y la destrucción del ambiente
derecho a vivir y crecer al ritmo y en las condiciones natural conducen al genocidio.
de vida y de libertad que sean propias de su especie.
b) Toda modificación de dicho ritmo o dichas Artículo 13º
condiciones que fuera impuesta por el hombre con a) Un animal muerto debe ser tratado con respeto.
fines mercantiles, es contraria a dichoderecho. b) Las escenas de violencia en las cuales los
animales son víctimas, deben ser prohibidas en el
Artículo 6º cine y en la televisión, salvo si ellas tienen como fin
a) Todo animal que el hombre ha escogido como el dar muestra de los atentados contra los derechos
compañero, tiene derecho a que la duración de su del animal.
vida sea conforme a su longevidad natural.
b) El abandono de un animal es un acto cruel y Artículo 14º
degradante. a) Los organismos de protección y salvaguarda de
Artículo 7º los animales, deben ser representados a nivel
Todo animal de trabajo tiene derecho a una gubernamental.
limitación razonable del tiempo e intensidad del b) Los derechos del animal deben ser defendidos
trabajo, a una alimentación reparadora y al reposo. por la Ley, como lo son los derechos del hombre.
La declaración proclamada el 15 de octubre de 1978 por la Liga Internacional, las Ligas Nacionales y las personas físicas
que se asocien a ellas, fue presentada ante la Organización de las Naciones Unidas para la Educación la Ciencia y la
Cultura (UNESCO), y posteriormente por la Organización de las Naciones Unidas (ONU).
González #14 Para los estudiantes y profesores interesados en participar en las
actividades de arte y Mercado se informa que habrá una reunión
el día lunes 6 de marzo en la clase Taller de docencia, Salón PU
300*, a las 5:15 p.m.
circula en el departamento de arte,
Mayores informes
facultad de artes y humanidades, universidad de los andes Jaime Iregui jiregui@uniandes.edu.co
Lucas Ospina luospina@uniandes.edu.co
lunes 27 de febrero, 2006
Arte y mercado parecen ir juntos. A falta de un acuerdo úni- novedades y a la vez como consumidor cultural; se trazarán
co que pueda definir con claridad lo artístico, el precio de recorridos públicos por museos y por centros comerciales; la
una obra se convierte en medida de su valor. El dinero habla. inflación no será solamente un fenómeno económico sino
Este sobreentendido en el que descansa nuestra fábula de la también un factor que mediante la oferta y la demanda da
producción artística genera dos ideologías opuestas: una ve contundencia plástica a la forma (Botero); el narcotráfico será
el arte como una operación económica de plusvalía que hace un estado de caricaturización que permitirá ver de manera
de la transacción de mercancías artísticas una operación ir- exagerada la condición y susceptibilidad del mercado del
resistible; otra, en cambio, ve el intercambio de bienes como arte (Narco–Deco); los pasos para posicionar a un artista cor-
un elemento perjudicial y ajeno al sentido de la obra de arte responderán a las pautas que da la publicidad para el manejo
en sí. Apoyar o resistir el intercambio económico es la reac- de imagen (branding); las acciones de los curadores de arte
ción inicial con que se asume la situación del mercado del serán leídas como juicios de valor pero también como un
arte. Y no hay duda: es imposible estar por fuera del mecanismo de mercadeo que permite el tránsito de
mercado, sólo un pensamiento virginal puede con- obras entre las galerías, los museos, las colecciones
cebir esta idea, pero por más que un conjunto de y el público; la crítica de arte se verá como un
eventos —subastas y ferias de arte— se apoyen apéndice que se puede obviar cuando pone
en juiciosas estadísticas para pronosticar una en duda los criterios de evaluación de las
conjunción inevitable, la felicidad de esos leyes del mercado; el coleccionismo podrá
resultados no implica que arte y mercado ser visto como un generador de plusvalías
sean reducibles el uno al otro. El mercado que convierte caprichos en tendencias y ob-
siempre será capaz de negociar con obras jetos en fetiches; se verá el campo del arte
de arte, incluso con aquellas que se resisten como un reto estadístico que permite a los
a ser negociadas (del anti-capitalismo también analistas económicos demostrar su virtuosis-
se puede hacer mercancía), y aún así la transac- mo; el uso y la aceptación del papel moneda po-
ción económica es uno de los muchos factores que drán ser vistos como fenómenos de ilusión óptica
construyen el significado de una obra de arte, nunca el o de figuración vana de la inteligencia (fantasmagoría);
único. La obra de arte más que ser un objeto de especulación la labor de un artista será entendida como una actitud de
financiera es, en su origen, un producto de especulación sim- resistencia a las condiciones de la vida diaria pero también
bólica; la plusvalía del arte no se limita a la obtención de como una actividad sujeta a una profesionalización que per-
un lucro económico, es sobre todo una operación de lucro mite el sustento cotidiano.
intelectual: las transacciones del arte reflejan el poder infla-
cionario de la imaginación. El ciclo de conferencias arte y mercado será un espacio donde
más que dejarse eclipsar por el fundamentalismo del “arte por
No hay consenso sobre lo que es arte, su mismo carácter se el arte” o por el positivismo de los indicadores económicos,
resiste a una definición última e incontestable, y es esto pre- se analizarán diversas transacciones que permitan reconocer,
cisamente lo que invita a analizar los vínculos entre arte y ampliar y delimitar los alcances del mercado del arte.
mercado, el mercado del arte se define casi al mismo tiempo
que se produce y este dinamismo hace necesario abordar la
totalidad de la cadena de valores que conforman este sistema. El ciclo tendrá lugar en el Auditorio Lleras, del lunes 24 al
El ciclo de conferencias arte y mercado buscará llevar el cruce viernes 28 de abril, de 6 a 8:30. Cada día se programarán dos
de estos dos conceptos a muchos de los niveles en los que conferencias, y habrá intervenciones paralelas hechas por es-
se inscriben, interpretando divergentemente las operaciones tudiantes y profesores del Departamento de Arte. Durante el
actuales y analizando ejemplos que permitan iluminar zonas evento se llevará a cabo el lanzamiento de una publicación
poco frecuentadas por la costumbre. Se analizará el sentido con documentos relacionados con el primer y segundo ciclo
comercial de las obras; se verá al artista como productor de de conferencias Modus Operandi: Arte y museos y Arte y ley.
ESTADÍSTICAS
enviado a hojagonzalez@gmail.com por un asistente a conferencias
Ross Dalziel
eventual carácter que se le pueda
“Janet Jackson Made Me Hardcore”
atribuir subalternamente. o
“Cómo transferir sus sueños al vídeo”
dalzielross@mac.com
no sé. http://acousticbogota.blogspot.com
— asistente. Si desea estar con Gónzalez, envíe su colaboración al correo electrónico: hojagonzalez@gmail.com
González publica lo que se quiera hacer público. La única regla es usar un nombre, un apellido y
aceptar las limitaciones de una hoja de papel. Esta hoja circula al comienzo de cada semana del
período académico de clases.
González #15
circula en el departamento de arte,
facultad de artes y humanidades, universidad de los andes
groso seguir girando a ciegas” (G. #12), no es más. Painting has nothing to do with thinking, because in painting thinking
is painting. Thinking is language —record-keeping— and has to take
place before and after. Einstein did not think when he was calculating:
Atentamente,
he calculated —producing the next equation in reaction to the one that
Nicolás Gómez went before— just as in painting one form is a response to another, and
so on.
nota: ¿Qué ha pasado con los carteros? nota: Las frases son de Gerhard Richter
Error
PASATIEMPO
en un computador tienen una acción llamada deshacer
que permite eliminar las consecuencias del último
acto que se ha hecho sobre un documento. En algunos
programas esta acción se puede aplicar sucesivamente
—Lucas Ospina
riesgo de “cometer errores” (G. #15), y con la así es la “Vida” de esta Flor
Insignificante pero importante
vaga ilusión de volver a tener el tiempo, la ini- Efímera pero esencial
Existente pero distante
ciativa y el tema para volver a hacerlo.
Solo un pequeño punto en un cuadro de dimensiones infinitas
Que se extiende a lo largo de nuestra imaginación y que simple-
mente no nos puede causar
Ni . . .
Atentamente,
Lina Castañeda Sino, DOLOR.
Sobre el video Cifra de Eduardo Pradilla
La topografía es el arte de describir y detallar la super-
ficie de un terreno. La suerte se da como un encadena-
miento de sucesos que pueden ser considerados como
fortuitos o casuales, “así lo ha querido la suerte” dicen.
La obra Cifra de Eduardo Pradilla podría ser descrita
como una topografía de la suerte. La sucesión de imáge-
nes que constituyen el video relacionan lugares espe-
cíficos –como lotes, valles, montañas y mundos— con
eventos donde hay un chance de conseguir algo —jue-
gos de azar, negocios, amor o guerra—.
En la pantalla vemos varias secuencias de escenas:
una por ejemplo recrea el lugar de un noticiero de te-
levisión donde una presentadora menciona una serie
de eventos metereológicos —en especial lluvias, inun-
daciones, vientos y huracanes— que cuando se editan
con imágenes de apoyo (la voz no es suficiente para las
LA EDUCACIÓN SENTIMENTAL noticias) rápidamente transitan hacia una alegoría de
orden vital o político (por ejemplo, la imagen de un
(*G#12, )
concursos gonzález
frase 1
In itself art is neither visible nor definable: all that is visible and
imitable is its circumstances, which are easily mistaken for the art
itself.
frase 2
Painting has nothing to do with thinking, because in painting
thinking is painting. Thinking is language —record-keeping—
and has to take place before and after. Einstein did not think when
he was calculating: he calculated —producing the next equation in
reaction to the one that went before— just as in painting one form
is a response to another, and so on.
asomado a “¿Expresar Sentimientos?” notarán que Gama puede ser ad- las limitaciones de una hoja de papel. Esta hoja circula al comienzo de cada semana del período
jetivado con la misma rebeldía, pero por fortuna de manera diferente, académico de clases.
pues mediante el uso de las trampas y efectos del lenguaje logra un texto
donde más que una opinión el lector encuentra un modesto tesoro; más ¡Miércoles!
que decir algo, Gama nos muestra como se hace ese algo y eso, en esta exposición punto de encuentro y conversatorio sobre
época tan opinionada, es todo un regalo. arte postal(proyecto en el que participaron algunos estudiantes de arte de
la universidad de los andes)
—César Rincón miércoles 29 de marzo de 6 p.m. a 7:30 p.m.
universidad javeriana / facultad de artes / salón 101 o 001 / edificio pablo VI
Sobre carteros y profesores dirigiéndose a ellos, los lectores, sino a una agenda impuesta de
antemano por algo o por alguien que parecía ser una teoría o un
“No hay gusto artístico más mediocre que el de los profesores. Los profesor: las cartas recibidas parecían obedecer a un postulado
profesores echan a perder ya en la escuela primaria el gusto artís- que les exigía hacer una descripción específica, algo así como
tico de los alumnos, les quitan desde el principio a los alumnos “descríbete a ti mismo de una manera creativa” o “plantea una
el gusto por el arte, en lugar de aclararles el arte y especialmente deriva por la ciudad” (o “deviene en rizoma” como lo describía un
la música y convertirlos en una alegría para sus vidas. Pero al fin alumno); el caso es que la base de la cual partía el ejercicio se vio
y al cabo los profesores no son sólo, en lo que al arte se refiere, afectada, pues el diálogo entre dos personas llegaba intervenido
los obstaculizadores y los aniquiladores, los profesores, al fin y al por un tercero. Esto hizo que el lector de esas cartas perdiera inte-
cabo, han sido siempre en fin de cuentas los obstaculizadores de
rés en el proyecto, pues más que una correspondencia lo que ahí
la vida y de la existencia, en lugar de enseñar a los jóvenes la vida,
se establecía era el cumplimiento de una tarea, que en aras de ha-
de descifrarles la vida, de hacer de la vida para ellos una riqueza
cer explícita una agenda, convertía las cartas en ilustraciones de
realmente inagotable por su propia naturaleza, la matan en ellos,
no escatiman nada para matarla en ellos. La mayoría de nuestros una teoría. Afortunadamente esto no se dio en todas las ocasiones
profesores son criaturas miserables, cuya tarea en la vida parece y dentro del conjunto de toda la correspondencia hay casos que
consistir en echar el cerrojo a la vida de los jóvenes y, en fin y fi- lograron ignorar “ese ruido teórico”; los diálogos entre algunos de
nal de cuentas, convertirla en una horrible deprimición. Al fin y al esos estudiantes son generosos, no solamente para los correspon-
cabo, a la profesión de enseñante sólo acuden las pequeñas cabe- sales, sino para todo aquel que se acerque al cruce de esas cartas.
zas sentimentales y perversas de nuestra clase media.” Otros factores que también alteraron el proyecto fueron en
Maestros antiguos menor escala el desorden en la coordinación (en el cual asumo
—Thomas Bernhard parte de la responsabilidad) y en mayor grado la incompetencia
a la que ha llegado el servicio postal; muchas cartas nunca llega-
ron a su destino. La actividad del cartero, más que una profesión,
En González #15 Nicolás Gómez terminaba su bizarro panegírico se ha convertido en un empleo temporal que con una mala paga
con la pregunta “¿Qué ha pasado con los carteros?”. Creo que la apenas permite hacerle el quite al desempleo, esto crea un notorio
inquietud del corresponsal Gómez se refería a un proyecto de co- desinterés por el destino de los envíos y hace que entregar una
rrespondencia llamado Punto de encuentro que surgió a raíz de una carta al servicio postal produzca la misma aprensión que confiar
iniciativa de la Universidad Nacional de ofrecer uno de sus espa- el cuidado de un niño rollizo a un caníbal. “¿Qué ha pasado con
cios para la realización de una exposición conjunta donde estu- los carteros?”.
vieran presentes los estudiantes de los departamentos o faculta-
des de arte de la Universidad Javeriana, la Universidad Nacional, Me parece que la base de este proyecto no es nada nueva, el géne-
la Universidad Jorge Tadeo Lozano, la A.S.A.B. y la Universidad ro del arte postal puede referirse a cualquier acto epistolar donde
de Los Andes. cierto talento artístico se haya hecho manifiesto; lo que si me ex-
La propuesta planteaba aprovechar los elementos comunes traña es la inmadurez del aparato académico de la enseñanza del
entre “estudiante”, “universidad” y “arte” para crear una red de arte para confiar en el talento normal de todo estudiante y pensar
correspondencia que asumiera la acción y el efecto de correspon- que un adoctrinamiento teórico va a garantizar “la calidad del
der o corresponderse. El sistema de comunicación era el correo producto”. Un mensaje que podía ser tan normal y sencillo como
postal, es decir que estudiantes de diferentes universidades se es- escribir o recibir una carta se convirtió en un gran evento donde
cribirían cartas. Antes de escribir se sugería pensar en las condi- algunos enseñantes dieron clara muestra de los efectos dañinos
ciones propias del medio, sus elementos físicos –la carta, el sobre, que produce un uso trivial o excesivo de la teoría; algunos docen-
el sello— y su relación con la letra escrita o la dimensión de este tes pensamos que para ganarnos la vida tenemos que dar muestra
objeto en el tiempo —la lentitud del correo postal en contraste de un virtuosismo retórico capaz de someter todo acto o idea a un
con la inmediatez del correo electrónico–. En cuanto al contenido credo teórico; a veces con indicar un espacio útil para la creación
de las cartas no se imponía un tema específico, se asumía que por y confiar en el talento de los estudiantes debería bastar, el resto es
lógica los elementos comunes entre los corresponsales irían sur- ruido y silencio.
giendo: “estudiante”, universidad” o “arte” inevitablemente po-
drían ser interpretados en las cartas. Hasta este punto el proyecto
recaía en los estudiantes y en la capacidad de los coordinadores de “El talento artístico es algo que todos tenemos como parte de nues-
cada universidad para organizar la información, sobre todo me- tra normalidad, al mismo nivel que nuestra capacidad de aprender
diar el cruce de direcciones, y luego confiar en que algo iba a pasar. el idioma con que nos comunicamos verbalmente. Si bien no hay
A mi manera de ver no era indicado forzar la correspondencia con datos científicos para apoyar totalmente esta teoría, es claro que
mandatos específicos, pues el diálogo, si ocurría, debía darse al una pedagogía elaborada a través de esta premisa no daña la for-
mación de alumnos en los otros sistemas, mientras que las otras
ritmo del intercambio de las cartas y no por el cumplimiento de
pedagogías si dañarían a los estudiantes de esta.”
una agenda preestablecida. Cada estudiante recibía tres direccio-
nes de estudiantes de otras universidades y procedía a escribir. Se ¿Es posible la enseñanza del arte?
–Luis Camnitzer.
planteó una fecha límite para hacer una exposición donde las car-
(En: Revista Arte en Colombia, número 25, Bogotá, 1984. Página
tas serían expuestas y tal vez algunas secciones ampliadas para
64.)
resaltar aquellos cruces donde se había dado una correspondencia.
Como última recomendación se recordaba escribir pensando en
un lector desconocido.
—Lucas Ospina
El primer síntoma de que algo extraño estaba pasando con el
proyecto fue cuando algunos de los estudiantes escogidos en la
Universidad de Los Andes me comentaron que habían recibido p.d.: Se sugiere leer con atención el cuento La carta robada de Edgar Allan Poe.
unas cartas donde el corresponsal no daba la sensación de estar ¿Dónde esta la carta? —La carta está a la vista—.
González #19
sin formas ampulosas, sin ningún artificio y sin nin-
guna afectación. Habló como un pintor, refiriéndose
siempre a lo que se puede señalar, encallando sin reme-
dio, una y otra vez en la pintura, en la luz, en el color y
circula en el departamento de arte,
en el espacio. Habló sopesando la transición precisa de cada
facultad de artes y humanidades, universidad de los andes idea en cada palabra. Puntual, cuidadoso, mesurado, se
refirió a lo que era posible referirse. Habló como un pin-
lunes 3 de abril, 2006 tor. El resto (los temas, las prácticas), creo, los asumió
como pretextos; pretextos para pintar luz, espacio y col-
enviado a hojagonzalez@gmail.com por una persona del público or, pretextos para construir pinturas. Así como Francis
Bacon, Michel de Montaigne, Lewis Thomas o Milosav
Ocasiones para Holub lo hicieron, Santiago Cárdenas le hizo saber a
quienes supieron saberlo, que más allá de la pretensión
doctrinal de querer comunicar una verificación exacta de la
“Quienes consideran que el cuidado del lenguaje constituye un
asunto exclusivo de lingüistas y de literatos, olvidan que las
realidad, lo que sucede en su pintura (o dibujo o grabado)
ideas y los conceptos se expresan por medio de palabras, y que es una búsqueda (una búsqueda que susurra). Ni retórica
no pueden existir vigor y profundidad independientemente del ni tampoco un discurso programado: el ajuste entre la
lenguaje. Cualquier saber implica fundamentalmente, conocer el forma y la expresión no pudo coincidir con mayor aci-
modo de expresarlo”
erto. Santiago Cárdenas habló como uno de esos ensay-
— Jaime Alberto Vélez istas que Jaime Alberto Vélez pondera en su libro3, dejó
claro que este género no se reduce a la transmisión de ideas,
aunque consista precisamente en tal cosa. Habló de lo que
Escribía yo alguna vez, que cierto poema provocaba la
podía hablar. Habló como un pintor. La forma, la suce-
convergencia de lo más distinto con lo más distante; y pre-
sión de las palabras no dejó de ser sensata porque las
cisamente ahora que pretendo abrir una relación, pro-
pinturas estaban ahí, siempre, aterrizándolas. Es más,
mover una conversación, son esa distancia y esa cercanía
agotando a las palabras, b a s t a n d o.
-en simultaneidad- las que me permiten establecer el
preciso parangón. Nombro entonces los dos elementos
que según mi juicio, establecieron una suerte de corre- notas
spondencia difícil de desconocer: 1 Respuestas a las preguntas de un público que asistió a
una visita a la exposición retrospectiva en el museo de arte
moderno de Bogotá el 28 de marzo de 2006.
- las respuestas del pintor Santiago Cárdenas1.
- un libro de Jaime Alberto Vélez que trata sobre las mi- 2 Las partes del texto que están en itálicas son las
nucias del ensayo2. paráfrasis que hago de Jaime Alberto Vélez.
Ahora bien, embarcarme en la tarea de describir cómo 3 Jaime Alberto Vélez, “EL ENSAYO, Entre la aventura y el
orden” Editorial Taurus/Pensamiento, año 2000.
fue que Santiago Cárdenas habló parafraseando un
poco a Jaime Alberto Vélez, sea quizás la estrategia más
adecuada que encuentro para hacer evidente el consa- ¡2 Inauguraciones! ¡Miércoles 5 DE ABRIL!
bido parangón que intentaré procurar. En esta medida,
describir los sucesos que precedieron a las palabras de # 1. ¡en La VITRINA! / primer Piso, Bloque TX / 12:30 p.m.
Santiago Cárdenas me sirven para situar al lector dentro
de un contexto oportuno – cosa que me parece, confor- Inclinado
Inti Guerrero
ma un punto clave dentro de la forma de esta pretensión
(este texto)-.
# 2..¡en el Centro colombo americano! / calle 19 # 2-49 / 7 p.m.
Primero necesitamos ver.
Luego tuvimos tiempo de preguntar (aclaro: sólo revelaciones
Inti guerrero / lorena kraus / alejandro mancera
después de haber visto)
Y sólo entonces Santiago Cárdenas habló. Curadora invitada: maría clara bernal
Habló como un pintor. Si desea estar con Gónzalez, envíe su colaboración al correo electrónico: hojagonzalez@gmail.com
Habló para responder y habló para dar lugar a nuevas González publica lo que se quiera hacer público. La única regla es usar un nombre, un apellido y aceptar
luces (o quizás las mismas luces). Propició, como el buen las limitaciones de una hoja de papel. Esta hoja circula al comienzo de cada semana del período
ensayista, una ocasión para dudar. Sin palabras cifradas, académico de clases.
concursos gonzález e imitable son sus circunstancias, las cuales son fácilmente erróneas
para el arte en si mismo.
Resultados Primer concurso de traducción.
FRASES A TRADUCIR: frase 2
El pensamiento nada le agrega a la acción de pintar, pues en la pin-
frase 1
tura, pensar es pintar. Pensar es un lenguaje – Grabar - Conservar – y
In itself art is neither visible nor definable: all that is visible and tiene que tener su lugar antes y después. Einstein no pensó cuando el
imitable is its circumstances, which are easily mistaken for the art estaba calculando: el calculaba! – Produciendo la siguiente ecuación
itself. como reacción de la que fue antes – precisamente como si pintar una
forma es una respuesta a otra, y así.
frase 2
Painting has nothing to do with thinking, because in painting think- —Traducción: Camilo Hoyos
ing is painting. Thinking is language —record-keeping— and has to
take place before and after. Einstein did not think when he was cal-
culating: he calculated —producing the next equation in reaction to
the one that went before— just as in painting one form is a response frase 1
to another, and so on. En sí mismo el arte no es ni visible ni definible: todo lo que es visible e
imitable es su circunstancia, los cuales fácilmente se pueden confun-
Frases de Gerhard Richter dir con el arte en sí.
frase 2
TRADUCCIONES:
Pintar no tiene nada que ver con pensar, porque en la pintura pensar
es pintar. Pensar es el lenguaje —mantener un record— y tiene que
frase 1-1 tomar lugar antes y después. Einstein no pensó cuando estaba calcu-
El arte en sí mismo no es ni definible ni visible: todo aquello que es lando: él calculaba —produciendo la siguiente ecuación en reacción
visible e imitable son sus circunstancias, que son fácilmente toma- a la anterior— tal como en la pintura, una forma es una respuesta a
das por el arte mismo. otra, y así sucesivamente.
mos.
Por ahora no creo pertinente decirle quien soy. Pero
las reglas son claras, y necesito de un cuerpo y una iden- Si desea estar con Gónzalez, envíe su colaboración al correo electrónico: hojagonzalez@gmail.com
González publica lo que se quiera hacer público. La única regla es usar un nombre, un apellido y aceptar
tidad para que mis palabras sean escuchadas. las limitaciones de una hoja de papel. Esta hoja circula al comienzo de cada semana del período
académico de clases.
Llámeme Jack.
enviado a hojagonzalez@gmail.com esta semana
Jueves 27
Intervención
Each time you write something and you send it out into the world and it (Señor González, no quiero que piense que mi insistencia en la no-
becomes public, obviously everybody is free to do with it what he plea- revelación de mi identidad responde a un arrebato infantil o a una
ses, and this is as it should be. I do not have any quarrel with this. You treta insensata. Quiero que sepa que mi falta de identidad, o tal vez
should not try to hold your hand now on whatever may happen to what mi exceso de identidad —en la medida en que puedo ser cualquier
you have been thinking for yourself. You should rather try to learn from persona—, tiene un propósito, que será revelado a su debido tiem-
what other people do with it. po siendo fiel a las ideas que me propongo a expresar a través de su
“publicación”. Poco me importan los detractores que aparecerán re-
—Oslan Auspic, Remarks on the public realm, 1996. p. 20 clamando por un rostro o las personas que se refieran a Jack como
una creación pueril de algún ser tímido e introvertido. La verdad es
que aunque yo sea o no sea real lo que digo si lo es, y cobra relevancia
Oslan Auspic, profesor de la facultad de Bellas artes de la cuando halla respuesta —como ya lo ha hecho— por parte de otros
Universidad Os Danles en Dinamarca, un amante de los seres reales dentro de la facultad de artes.)
anagramas y juegos del pensamiento, mencionó las pala-
bras anteriormente citadas dirigiéndose a sus estudiantes
en un intento por incrementar la participación en sus cla-
ses. Conciente de los temores que cada uno de ellos podía
sentir al hacer públicos sus pensamientos, Auspic se atrevió
a decirles prematuramente que el acto de publicar algo es el
acto de dejarlo ir; “…una vez nuestros pensamientos son en-
viados al mundo, perdemos todo control sobre ellos, siendo
la intención y significación que una vez les dimos solo una
cara del diamante que ha entrado en la red de relaciones hu-
manas” (Auspic, 216). El carácter “polifacético” que según
Auspic adquieren los pensamientos cuando hacen parte
del mundo, cuando entran en contacto con otros hombres
que re-piensan estos pensamientos, es lo que produce que
la publicación de lo que hacemos y pensamos tenga resul-
tados inesperados, y muchas veces indeseados. “Nada de lo
que publiquemos podrá, en últimas, ser usado y entendido
acorde con los fines que su “autor” le dio…” y “…así es como
debe ser” (Auspic, 135). Auspic supo, que liberar estas pala-
bras dentro del salón de clase podría ser contraproducente,
que incluso podría hacer que sus estudiantes se guardaran
definitivamente cualquier cosa que quisieran o pudieran
decir. Pero este es el riesgo que debía correr, este es el ries-
go que toda idea corre cuando comienza a existir. El pen-
samiento sin materializacion, es decir el pensamiento que
no se escribe, o se habla o se actúa, no es nada, es el rastro
de polvo que por un momento vemos y en el siguiente ya
no esta, como si nunca hubiera existido. El pensamiento
es tan solo potencialidad, una potencialidad pasajeramen-
te advertida, que si no es aprovechada desaparece y deja de
existir, por que la potencialidad inadvertida no es en ningún
sentido potencialidad. “Pero que preferís, una existencia de “¡Los siglos pueden pasar, pero con estas pinturas, nadie olvidará el horrible
nuestros pensamientos sujeta a la maniobra de los demás, genocidio de los Cromañones a mano de los asesinos Neandertales!”
Hace sol
Hace sol y el cielo parece abrirse encima de mí. No parece que vaya a llover,
eso me alegra –en verdad, llevo varios días sin poder ver el azul del cielo libre
de esas molestas nubes que lo empañan– y empiezo a pensar que será un
gran día.
Ha pasado ya un buen tiempo desde que una mañana hiciera tan buenas
promesas de una alegre tarde y yo –¿en realidad quién podría?– no me
siento capaz de recriminarle nada, aun cuando debería darle salida a muchas
cosas que no puedo enfrentar y haya varios miedos me ronden... pero no lo
olvidemos: ¡qué día!
¡¡Qué hermoso día!! ¡¡Qué mañana!! ¡¡¡Qué hermosa mañana!!!
No siento hambre, aunque un buen sándwich me caería muy bien.
Tampoco hay sed alguna que me acongoje, pero tampoco se ha evaporado el
placer de la bebida. Comamos y bebamos porque: ¡qué hermoso día!
Recién acabo de oír una risa que llevaba un buen tiempo sin escuchar: ja,
ja, ja, ja, jo, jo, jo, ja, ja. Una risa como la de cualquiera pero tan bella como
la de uno mismo. Una risa estridente, fuerte y contagiosa, vestida de morado
y naranja, ¡qué risa!
¡Qué risa! ¡Qué día!
—Sergio Gama
—Vicente Huidobro
MIÉRCOLES 10 de mayo
Sala de proyectos / Bloque TX / 1 p.m.
eco III
Si desea estar con Gónzalez, envíe su colaboración al correo electrónico: hojagonzalez@gmail.com
(cierre)
González publica lo que se quiera hacer público. La única regla es usar un nombre, un apellido y aceptar
las limitaciones de una hoja de papel. Esta hoja circula al comienzo de cada semana del período
María alejandra estrada
académico de clases.
González #23 martes 16 de mayo: Inauguración
Todos estábamos a la espera
Exposición de Proyectos Finales de Grado 2006-1
circula en el departamento de arte, Bloque S, 5 p.m.
facultad de artes y humanidades, universidad de los andes
(consultar nombres, títulos y mapa en la hoja de programación)
lunes 15 de mayo, 2006
nota antes de terminar el semestre se hara entrega de los tubos Transmutaciones de una caja negra:
de óleo a los ganadores del concurso gonzález I lo nacional en el cine colombiano,
según los críticos
Maria Antonia Vélez
comunismo disfrazado = ¿?
Neolengua jueves 18 de mayo: Foro sobre crítica
La neolengua, o newspeak en inglés, es una lengua artística que aparece en la novela Mil 5 p.m.
novecientos ochenta y cuatro, de George Orwell. Sala de Música del Campito
Al final de esta novela aparece un apéndice titulado Los principios de la neolengua
Universidad de los Andes
donde se explican los principios básicos de la misma. La neolengua no es más que una
versión extremadamente simplificada del inglés (aunque en las traducciones de la obra se
suele simplificar el idioma al que se traduce para evitar confusión), y es uno de los pilares La crítica de arte en los salones nacionales
básicos del régimen autoritario del Partido. El objetivo de crear tal lengua era sustituir a en el decenio de 1970
la viejalengua (Oldspeak), es decir, el que para nosotros sería el inglés actual, para así do- Beatriz González
minar el pensamiento de los miembros del Partido, y hacer inviables otras formas de pen-
samiento contrarias a los principios del Ingsoc (lo que en el libro se conoce como crimen 7 p.m.
del pensamiento). Por ejemplo, para evitar que la población desee o piense en la libertad, se
Lanzamiento de la segunda publicación Ensayos sobre arte
elimina la palabra del vocabulario, de forma que el propio concepto deje de existir en las
mentes de los hablantes. contemporáneo en Colombia y lanzamiento de la
III Convocatoria del Premio Nacional de Crítica
— http://es.wikipedia.org/wiki/Neolengua
La neolengua, o newspeak en inglés, es una lengua artís- éste, de manera que la forma de actuar, el comportamiento y negroblanco (blackwhite): aplicada a un enemigo se refiere
tica que aparece en la novela Mil novecientos ochenta y cua- el propio pensamiento sea congruente con lo que dictamine a la costumbre de afirmar descaradamente que lo negro es
tro, de George Orwell. Algunas palabras peculiares: el Partido, independientemente de las demás ideas que haya blanco (contradiciendo la evidencia, que es aquello que el
en la mente. Parafraseando al autor “incluso comprender la Partido ha prescrito): mientras que si se refiere a un miem-
caracrimen (facecrime): rostro con una expresión impropia palabra doblepensar implicaba el uso del doblepensar”. Por bro del Partido significa afirmar de buena gana que lo negro
(como por ejemplo mostrarse incrédulo ante el anuncio de ejemplo, si el Partido dice que dos y dos son cinco, y en nues- es blanco, cuando el Partido así lo indique.
una victoria), lo cual está perseguido por la ley. tra mente sabemos que en realidad deberían ser cuatro, la co- paracrimen (crimestop): facultad de interrumpir casi instin-
doblepensar (doublethink): habilidad de mantener en la cabe- rrecta aplicación del doblepensar consistiría en manifestar tivamente todo pensamiento peligroso que pueda surgir en
za dos pensamientos contradictorios, uno realista y opuesto y comportarse como si fueran cinco, manteniendo interna- la mente.
a la doctrina del Partido, y otro moldeado y de acuerdo con mente que el resultado es cuatro. vidapropia (ownlife): individualismo y excentricidad.
— http://es.wikipedia.org/wiki/Neolengua
González #24
Durante el periodo de exámenes finales la actividad conjunta de estu-
diantes y profesores se eleva notoriamente, unos y otros deben sincro-
nizar agendas para poder alcanzar —antes del ocaso del semestre— la
cima académica que cada clase plantea; todos guardan una última reser-
circula en el departamento de arte, va de energía para la “entrega final”, ese último acto performativo con
facultad de artes y humanidades, universidad de los andes que los cursos terminan. En vistas de esta situación González ofrece a sus
lectores un texto sobre una de esas tantas entregas, un caso curioso que si
lunes 22 de mayo, 2006
bien no se dió sobre los picos de los Andes si sucedió en una academia.
Informe para una Academia mera vez la saludé con el aullido dichoso de la igno-
Soy originario de la Costa de Oro. Para saber cómo
fui atrapado dependo de informes ajenos. Una expe- rancia. Pero esa rendija era tan estrecha que ni podía
por franz kafka sacar por ella la cola y ni con toda la fuerza simiesca
dición de caza de la firma Hagenbeck —con cuyo
jefe, por otra parte, he vaciado no pocas botellas de me era posible ensancharla.
Excelentísimos señores académicos: Como después me informaron, debo haber sido
vino tinto— acechaba emboscada en la maleza que
Me hacéis el honor de presentar a la Academia excepcionalmente silencioso, y por ello dedujeron
orilla el río, cuando en medio de una banda corrí una
un informe sobre mi anterior vida de mono. Lamen- que, o moriría muy pronto o, de sobrevivir a la cri-
tarde hacia el abrevadero. Dispararon: fui el único
to no poder complaceros; hace ya cinco años que sis de la primera etapa, sería luego muy apto para el
que hirieron, alcanzado por dos tiros.
he abandonado la vida simiesca. Este corto tiempo amaestramiento. Sobreviví a esos tiempos. Mis pri-
Uno en la mejilla. Fue leve pero dejó una gran
cronológico es muy largo cuando se lo ha atravesado meras ocupaciones en la nueva vida fueron: sollozar
cicatriz pelada y roja que me valió el repulsivo nom-
galopando —a veces junto a gente importante— en- sordamente; espulgarme hasta el dolor; lamer hasta
bre, totalmente inexacto y que bien podía haber sido
tre aplausos, consejos y música de orquesta; pero en el aburrimiento una nuez de coco; golpear la pared
inventado por un mono, de Peter el Rojo, tal como si
realidad solo, pues toda esta farsa quedaba —para del cajón con el cráneo y enseñar los dientes cuando
sólo por esa mancha roja en la mejilla me diferencia-
guardar las apariencias— del otro lado de la barrera. alguien se acercaba. Y en medio de todo ello una sola
ra yo de aquel simio amaestrado llamado Peter, que
Si me hubiera aferrado obstinadamente a mis evidencia: no hay salida. Naturalmente hoy sólo pue-
no hace mucho reventó y cuyo renombre era, por lo
orígenes, a mis evocaciones de juventud, me hu- do transmitir lo que entonces sentía como mono con
demás, meramente local. Esto al margen.
biera sido imposible cumplir lo que he cumplido. palabras de hombre, y por eso mismo lo desvirtúo.
El segundo tiro me atinó más abajo de la cadera.
La norma suprema que me impuse consistió justa- Pero aunque ya no pueda retener la antigua verdad
Era grave y por su causa aún hoy rengueo un poco.
mente en negarme a mí mismo toda terquedad. Yo, simiesca, no cabe duda de que ella está por lo menos
No hace mucho leí en un artículo escrito por alguno
mono libre, acepté ese yugo; pero de esta manera en el sentido de mi descripción.
de esos diez mil sabuesos que se desahogan contra
los recuerdos se fueron borrando cada vez más. Si Hasta entonces había tenido tantas salidas, y
mí desde los periódicos “que mi naturaleza simie-
bien, de haberlo permitido los hombres, yo hubie- ahora no me quedaba ninguna. Estaba atrapado.
sca no ha sido aplacada del todo”, y como ejemplo
ra podido retornar libremente, al principio, por la Si me hubieran clavado, no hubiera disminuido
de ello alega que cuando recibo visitas me deleito
puerta total que el cielo forma sobre la tierra, ésta por ello mi libertad de acción. ¿Por qué? Aunque
en bajarme los pantalones para mostrar la cicatriz
se fue angostando cada vez más, a medida que mi te rasques hasta la sangre el pellejo entre los dedos
dejada por la bala. A ese canalla deberían arrancarle
evolución se activaba como a fustazos: más reclui- de los pies, no encontrarás explicación. Aunque te
a tiros, uno por uno, cada dedo de la mano con que
do, y mejor me sentía en el mundo de los hombres: aprietes el lomo contra los barrotes de la jaula has-
escribe. Yo, yo puedo quitarme los pantalones ante
la tempestad, que viniendo de mi pasado soplaba ta casi partirse en dos, no conseguirás explicártelo.
quien me venga en ganas: nada se encontrará allí
tras de mí, ha ido amainando: hoy es tan solo una No tenía salida, pero tenía que conseguir una: sin
más que un pelaje acicalado y la cicatriz dejada por
corriente de aire que refrigera mis talones. Y el le- ella no podía vivir. Siempre contra esa pared hubiera
el —elijamos aquí para un fin preciso, un término
jano orificio a través del cual ésta me llega, y por reventado indefectiblemente. Pero como en el circo
preciso y que no se preste a equívocos— ultrajante
el cual llegué yo un día, se ha reducido tanto que Hagenbeck a los monos les corresponden las paredes
disparo. Todo está a la luz del día; no hay nada que
—de tener fuerza y voluntad suficientes para vol- de cajón, pues bien, dejé de ser mono. Esta fue una
esconder. Tratándose de la verdad toda persona ge-
ver corriendo hasta él— tendría que despellejarme magnífica asociación de ideas, clara y hermosa que
nerosa arroja de sí los modales, por finos que éstos
vivo si quisiera atravesarlo. Hablando con sinceri- debió, en cierto sentido, ocurrírseme en la barriga,
sean. En cambio, otro sería el cantar si el chupatin-
dad —por más que me guste hablar de estas cosas ya que los monos piensan con la barriga.
tas en cuestión se quitase los pantalones al recibir
en sentido metafórico—, hablando con sinceridad Temo que no se entienda bien lo que para mi signi-
visitas. Doy fe de su cordura admitiendo que no lo
os digo: vuestra simiedad, estimados señores, en fica “salida”. Empleo la palabra en su sentido más pre-
hace, ¡pero que entonces no me moleste más con
tanto que tuvierais algo similar en vuestro pasado, ciso y más común. Intencionadamente no digo liber-
sus mojigaterías!
no podría estar más alejada de vosotros que lo que tad. No hablo de esa gran sensación de libertad hacia
Después de estos tiros desperté —y aquí comien-
la mía está de mí. Sin embargo, le cosquillea los todos los ámbitos. Cuando mono posiblemente la viví
zan a surgir lentamente mis propios recuerdos— en
talones a todo aquel que pisa sobre la tierra, tanto y he conocido hombres que la añoran. En lo que a mí
una jaula colocada en el entrepuente del barco de
al pequeño chimpancé como al gran Aquiles. Pero atañe, ni entonces ni ahora pedí libertad. Con la liber-
Hagenbeck. No era una jaula con rejas a los cuatro
a pesar de todo, y de manera muy limitada, podré tad —y esto lo digo al margen— uno se engaña dema-
costados, eran mas bien tres rejas clavadas en un ca-
quizá contestar vuestra pregunta, cosa que por lo siado entre los hombres, ya que si el sentimiento de
jón. El cuarto costado formaba, pues, parte del cajón
demás hago de muy buen grado. Lo primero que libertad es uno de los más sublimes, así de sublimes
mismo. Ese conjunto era demasiado bajo para estar
aprendí fue a estrechar la mano en señal de con- son también los correspondientes engaños. En los
de pie en él y demasiado estrecho para estar sentado.
venio solemne. Estrechar la mano es símbolo de teatros de variedades, antes de salir a escena, he visto
Por eso me acurrucaba doblando las rodillas que me
franqueza. Hoy, al estar en el apogeo de mi carrera, a menudo ciertas parejas de artistas trabajando en los
temblaban sin cesar. Como posiblemente no quería
tal vez pueda agregar, a ese primer apretón de ma- trapecios, muy alto, cerca del techo. Se lanzaban, se
ver a nadie, por lo pronto prefería permanecer en la
nos, también la palabra franca. Ella no brindará a balanceaban, saltaban, volaban el uno a los brazos del
oscuridad: me volvía hacia el costado de las tablas y
la Academia nada esencialmente nuevo, y quedaré otro, se llevaban el uno al otro suspendidos del pelo
dejaba que los barrotes de hierro se me incrustaran
muy por debajo de lo que se me demanda, pero que con los dientes. “También esto”, pensé, “es libertad
en el lomo. Dicen que es conveniente enjaular así a
ni con la mejor voluntad puedo decir. De cualquier para el hombre: ¡el movimiento excelso!” iOh burla de
los animales salvajes en los primeros tiempos de su
manera, con estas palabras expondré la línea direc- la santa naturaleza! Ningún edificio quedaría en pie
cautiverio, y hoy, de acuerdo a mi experiencia, no
tiva por la cual alguien que fue mono se incorporó bajo las carcajadas que tamaño espectáculo provoca-
puedo negar que, desde el punto de vista humano,
al mundo de los humanos y se instaló firmemente ría entre la simiedad.
efectivamente tienen razón.
en él. Conste además, que no podría contaros las in- No, yo no quería libertad. Quería únicamente
Pero entonces no pensaba en todo esto. Por pri-
significancias siguientes si no estuviese totalmente una salida: a derecha, a izquierda, adonde fuera. No
mera vez en mi vida me encontraba sin salida; por
convencido de mí, y si posición no se hubiese afir- aspiraba a más. Aunque la salida fuese tan sólo un
lo menos no la había directa. Ante mí estaba el cajón
mado de manera incuestionable todos los grandes engaño: como mi pretensión era pequeña el engaño
con sus tablas bien unidas. Había, sin embargo, una
music-halls del mundo civilizado. no sería mayor. ¡Avanzar, avanzar! Con tal de no de-
hendidura entre las tablas. Al descubrirla por pri-
tenerme con los brazos en alto, apretado contra las el hornillo de la pipa, todo el entrepuente se revolca- fin, empecé a gritar: “¡Hola!”, con voz humana. Ese
tablas de un cajón. ba de risa. Pero durante mucho tiempo no noté dife- grito me hizo irrumpir de un salto en la comunidad
Hoy lo veo claro: si no hubiera tenido una gran rencia alguna entre la pipa cargada y la vacía. de los hombres, y su eco: “¡Escuchen, habla!” lo sentí
paz interior, nunca hubiera podido escapar. En rea- Pero nada me resultó tan difícil como la botella como un beso en mi sudoroso cuerpo.
lidad, todo lo que he llegado a ser lo debo, posible- de caña. Me martirizaba el olor y, a pesar de mis bue- Repito: no me cautivaba imitar a los humanos;
mente, a esa gran paz que me invadió, allá, en los nas intenciones pasaron semanas antes de que logra- los imitaba porque buscaba una salida; no por otro
primeros días del barco. Pero, a la vez, debo esa paz a ra vencer esa repulsión. Lo insólito es que la gente motivo. Con ese triunfo, sin embargo, poco había
la tripulación. tomó más en serio esas pujas internas que cualquier conseguido, pues inmediatamente la voz volvió a fa-
Era buena gente a pesar de todo. Aún hoy recuer- otra cosa que se relacionara conmigo. En mis recuer- llarme. Recién después de unos meses volví a recupe-
do con placer el sonido de sus pasos pesados que dos tampoco distingo a esa gente, pero había uno rarla. La repugnancia hacia la botella de caña reapa-
entonces resonaban en mi somnolencia. Acostum- que venía siempre, solo o acompañado, de día, de reció con más fuerza aún, pero, indudablemente, yo
braban hacer las cosas con exagerada lentitud. Si al- noche, a las horas más diversas, y deteniéndose ante había encontrado de una vez por todas mi camino.
guno necesitaba frotarse los ojos levantaba la mano mí con la botella vacía me daba lecciones. No me Cuando en Hamburgo me entregaron al pri-
como si se tratara de un peso muerto. Sus bromas comprendía: quería dilucidar el enigma de mi ser. mer adiestrador, pronto me di cuenta que ante mí
eran groseras pero afables. A sus risas se mezclaba Descorchaba lentamente la botella, luego me miraba se abrían dos posibilidades: el jardín zoológico o el
siempre un carraspeo que, aunque sonaba peligroso, para saber si yo había entendido. Confieso que yo lo music-hall. No dudé. Me dije: pon todo tu empeño en
no significaba nada. Siempre tenían en la boca algo miraba siempre con una atención desmedida y pre- ingresar al music-hall: allí está la salida. El jardín zoo-
que escupir y les era indiferente dónde lo escupían. cipitada. Ningún maestro de hombre encontrará en lógico no es más que una nueva jaula; quien allí entra
Con frecuencia se quejaban de que mis pulgas les el mundo entero mejor aprendiz de hombre. Cuando no vuelve a salir .
saltaban encima, pero nunca llegaron a enojarse en había descorchado la botella se la llevaba a la boca; Y aprendí, estimados señores. ¡Ah, sí, cuando
serio conmigo: por eso sabían, pues, que las pulgas yo seguía con los ojos todo el movimiento. hay que aprender se aprende; se aprende cuando se
se multiplicaban en mi pelaje y que las pulgas son Asentía satisfecho conmigo, y apoyaba la botella trata de encontrar una salida! ¡Se aprende de manera
saltarinas. Con esto les era suficiente. A veces, cuan- en sus labios. Yo, maravillado con mi paulatina com- despiadada! Se controla uno a sí mismo con la fusta,
do estaban de asueto, algunos de ellos se sentaban en prensión, chillaba rascándome a lo largo, a lo ancho, flagelándose a la menor debilidad. La condición si-
semicírculo frente a mí, hablándose apenas, gruñén- donde fuera. Él, alborozado, empinaba la botella y miesca salió con violencia fuera de mí; se alejó de mí
dose el uno al otro, fumando la pipa recostados sobre bebía un sorbo. Yo, impaciente y desesperado por dando tumbos. Por ello mi primer adiestrador casi se
los cajones, palmeándose la rodilla a mi menor mo- imitarle, me ensuciaba en la jaula, lo que de nuevo lo transformó en un mono y tuvo que abandonar pron-
vimiento y, alguno, de vez en cuando, tomaba una divertía mucho. Después apartaba de sí la botella con to las lecciones para ser internado en un sanatorio.
varita y con ella me hacía cosquillas allí donde me ademán ampuloso y volvía a acercarla a sus labios de Afortunadamente, salió de allí al poco tiempo.
daba placer. Si me invitaran hoy a realizar un viaje en igual manera; luego, echado hacia atrás en un gesto Consumí, sin embargo, a muchos instructores.
ese barco, rechazaría, por cierto, la invitación; pero exageradamente didáctico, la vaciaba de un trago. Sí, hasta a varios juntos. Cuando ya me sentí más
también es cierto que los recuerdos que evocaría del Yo, agotado por el excesivo deseo, no podía seguirlo seguro de mi capacidad, cuando el público percibió
entrepuente no serían todos desagradables. y permanecía colgado débilmente de la reja mientras mis avances, cuando mi futuro comenzó a sonreír-
La tranquilidad que obtuve de esa gente me pre- él, dando con esto por terminada la lección teórica, me, yo mismo elegí mis profesores. Los hice sentar
servó, ante todo, de cualquier intento de fuga. Con se frotaba, con amplia sonrisa, la barriga. en cinco habitaciones sucesivas y aprendí con todos
mi actual dentadura debo cuidarme hasta en la co- Recién entonces comenzaba el ejercicio práctico. a la vez, corriendo sin cesar de un cuarto a otro.
mún tarea de cascar una nuez; pero en aquel enton- ¿No me había dejado ya el teórico demasiado fatiga- iQué progresos! ¡Qué irrupción, desde todos los
ces, poco a poco, hubiera podido roer de lado a lado do? Sí, exhausto, pero esto era parte de mi destino. ámbitos, de los rayos del saber en el cerebro que se
el cerrojo de la puerta. No lo hice. ¿Qué hubiera con- Sin embargo, tomaba lo mejor que podía la botella aviva! ¿Por qué negarlo? Esto me hacía feliz. Pero
seguido con ello? Apenas hubiese asomado la cabeza que me alcanzaban; la descorchaba temblando; el tampoco puedo negar que no lo sobreestimaba, ya
me hubieran cazado de nuevo y encerrado en una lograrlo me iba dando nuevas fuerzas; levantaba la entonces, ¡y cuánto menos lo sobreestimo ahora!
jaula peor; o bien hubiera podido huir hacia los otros botella de manera similar a la del modelo; la llevaba a Con un esfuerzo que hasta hoy no se ha repetido
animales, hacia las boas gigantes, por ejemplo, que mis labios y... la arrojaba con asco; con asco, aunque sobre la tierra, alcancé la cultura media de un euro-
estaban justo frente a mí, para exhalar en su abra- estaba vacía y sólo el olor la llenaba; con asco la arro- peo. Esto en sí mismo probablemente no significaría
zo el último suspiro; o, de haber logrado deslizarme jaba al suelo. Para dolor de mi instructor, para mayor nada, pero es algo, sin embargo, en tanto me ayudó a
hasta el puente superior y saltado por sobre la borda, dolor mío; ni a él ni a mí mismo lograba reconciliar dejar la jaula y a procurarme esta salida especial; esta
me hubiera mecido un momento sobre el océano y con el hecho de que, después de arrojar la botella, no salida humana. Hay un excelente giro alemán: “escu-
luego me habría ahogado. Todos éstos, actos suici- me olvidara de frotarme a la perfección la barriga, rrirse entre los matorrales”. Esto fue lo que yo hice:
das. No razonaba tan humanamente entonces, pero ostentando al mismo tiempo una amplia sonrisa. “me escurrí entre los matorrales”. No me quedaba
bajo la influencia de mi medio ambiente actué como Así transcurría la lección con demasiada fre- otro camino, por supuesto: siempre que no había
si hubiese razonado. cuencia, y en honor de mi instructor quiero dejar que elegir la libertad.
No razonaba pero sí observaba, con toda calma, a constancia de que no se enojaba conmigo, pero sí Si de un vistazo examino mi evolución y lo que
esos hombres que veía ir y venir. Siempre las mismas que de vez en cuando me tocaba el pelaje con la pipa fue su objetivo hasta ahora, ni me arrepiento de ella,
caras, los mismos gestos; a menudo me parecían ser encendida hasta que comenzaba a arder lentamente, ni me doy por satisfecho. Con las manos en los bol-
un solo hombre. Pero ese hombre, o esos hombres, en cualquier lugar donde yo difícilmente alcanzaba; sillos del pantalón, con la botella de vino sobre la
se movían en libertad. Un alto designio comenzó a entonces lo apagaba él mismo con su mano enorme mesa, recostado o sentado a medias en la mecedo-
alborear en mí. Nadie me prometía que, de llegar a y buena. No se enojaba conmigo, pues aceptaba que, ra, miro por la ventana. Si llegan visitas, las recibo
ser lo que ellos eran, las rejas me serían levantadas. desde el mismo bando, ambos luchábamos contra la correctamente. Mi empresario está sentado en la
No se hacen tales promesas para esperanzas que pa- condición simiesca, y que era a mí a quien le tocaba antecámara: si toco el timbre, se presenta y escucha
recen irrealizables; pero si llegan a realizarse, apare- la peor parte. lo que tengo que decirle. Por las noches casi siempre
cen estas promesas después, justamente allí donde Y a pesar de todo, qué triunfo luego, tanto para hay función y obtengo éxitos ya apenas superables. Y
antes se las había buscado inútilmente. Ahora bien, él como para mí, cuando cierta noche, ante una gran si al salir de los banquetes, de las sociedades científi-
nada había en esos hombres que de por sí me atrajera rueda de espectadores —quizás estaban de tertulia, cas o de las agradables reuniones entre amigos, llego
especialmente. Si fuera partidario de esa libertad a la sonaba un fonógrafo, un oficial circulaba entre los a casa a altas horas de la noche, allí me espera una pe-
cual me referí, hubiera preferido sin duda el océano tripulantes—, cuando esa noche, sin que nadie se queña y semiamaestrada chimpancé, con quien, a la
a esa salida que veía reflejarse en la turbia mirada de diera cuenta, tomé una botella de caña que alguien, manera simiesca, lo paso muy bien. De día no quiero
aquellos hombres. Había venido observándolos, de en un descuido, había olvidado junto a mi jaula, y verla pues tiene en la mirada esa demencia del ani-
todas maneras, ya mucho antes de haber pensado en ante la creciente sorpresa de la reunión, la descorché mal alterado por el adiestramiento; eso únicamente
estas cosas, y, desde luego, sólo estas observaciones con toda corrección, la acerqué a mis labios y, sin yo lo percibo, y no puedo soportarlo.
acumuladas me encaminaron en aquella determina- vacilar, sin muecas, como un bebedor empederni- De todos modos, en síntesis, he logrado lo que me
da dirección. do, revoloteando los ojos con el gaznate palpitante, había propuesto lograr. Y no se diga que el esfuerzo
¡Era tan fácil imitar a la gente! A los pocos días ya la vacié totalmente. Arrojé la botella, no ya como un no valía la pena. Sin embargo, no es la opinión de los
pude escupir. Nos escupimos entonces mutuamente desesperado, sino como un artista, pero me olvidé, hombres lo que me interesa; yo sólo quiero difundir
a la cara, con la diferencia de que yo me lamía luego eso sí, de frotarme la barriga. En cambio, como no conocimientos, sólo estoy informando. También a
hasta dejarla limpia y ellos no. Pronto fumé en pipa podía hacer otra cosa, como algo me empujaba a vosotros, excelentísimos señores académicos, sólo
como un viejo, y cuando además metía el pulgar en ello, como los sentidos me hervían, por todo ello, en os he informado.
González #24 .5
circula en el departamento de arte,
facultad de artes y humanidades, universidad de los andes
http://aburbano.uniandes.edu.co/slow/
blender + python
de 12:30 a 2:00 pm
Presentación del Software
Camilo Martíinez
processing
de 12:30 a 2:00 pm
Presentación del Software
Felipe Vega
darwin SS
de 12:30 a 2:00 pm
Presentación del Software
Andrés Burbano
pure data
de 12:30 a 2:00 pm
Presentación del Software Si desea estar con Gónzalez, envíe su colaboración al correo electrónico: hojagonzalez@gmail.com
Visualización de DVDs nuevos, BETA composition/tech/nology/be- González publica lo que se quiera hacer público. La única regla es usar un nombre, un apellido y aceptar
yod~, Blast Theory, OP_era uma jornada atraves de dimensiones las limitaciones de una hoja de papel. Esta hoja circula al comienzo de cada semana del período
paralelas
académico de clases.
González #25
“¿Qué clase de música le gusta?, preguntó Amalfitano.
La música clásica, maestro, Vivaldi, Cimarrona, Bach.
¿Y qué libros suele leer? Antes leía de todo, maestro, y
en grandes cantidades, hoy sólo leo poesía. Sólo la poe-
sía no está contaminada, sólo la poesía está fuera del
circula en el departamento de arte,
facultad de artes y humanidades, universidad de los andes negocio. No sé si me entiende, maestro. Sólo la poesía,
y no toda, eso que quede claro, es alimento sano y no
martes 8 de agosto, 2006 mierda.
perfectos”
gusto de este joven farmacéutico ilustrado, que tal vez
en otra vida fue Trakl o que tal vez es ésta aún le estaba
deparado escribir poemas tan desesperados como su
lejano colega austriaco, que prefería claramente, sin
discusión, la obra menor a la obra mayor. Escogía La
Metamorfosis en lugar de El proceso, escogía Bartleby en
lugar de Moby Dick, escogía Un corazón simple en lugar
de Bouvard y Pécuchet, y Un cuento de Navidad en lugar
de Historia de dos ciudades o de El Club Pickwick. Qué
triste paradoja, pensó Amalfitano. Ya ni los farma-
céuticos ilustrados se atreven con las grandes obras,
imperfectas, torrenciales, las que abren camino en lo
desconocido. Escojen los ejercicios perfectos de los
grandes maestros. O lo que es lo mismo: quieren ver a
los grandes maestros en sesiones de esgrima de entre-
namiento, pero no quieren saber nada de los combates
de verdad, en donde los grandes maestros luchan con-
tra todo aquello, ese aquello que nos atemoriza a to-
dos, ese aquello que acoquina y encacha, y hay sangre
y heridas mortales y fetidez.”
2066
—Roberto Bolaño
González #25
“¿Qué clase de música le gusta?, preguntó Amalfitano.
La música clásica, maestro, Vivaldi, Cimarrona, Bach.
¿Y qué libros suele leer? Antes leía de todo, maestro, y
en grandes cantidades, hoy sólo leo poesía. Sólo la poe-
sía no está contaminada, sólo la poesía está fuera del
circula en el departamento de arte,
facultad de artes y humanidades, universidad de los andes negocio. No sé si me entiende, maestro. Sólo la poesía,
y no toda, eso que quede claro, es alimento sano y no
martes 8 de agosto, 2006 mierda.
los
Si desea estar con Gónzalez, envíe su colaboración al correo electrónico: hojagonzalez@gmail.com
Bartleby,
González publica lo que se quiera hacer público. La única regla Un corazón
es usar un nombre, simple, Un cuento de Navidad. Y lue-
un apellido y aceptar
perfectos
ii
en otra vida fue Trakl o que tal vez es ésta aún le estaba
le
zá
n
2066
—Roberto Bolaño
González #26
1, 2 y 3… al comenzar las clases la actividad conjunta de estudiantes y profe-
sores despega paulatinamente, unos y otros deben sincronizar agendas para
poder alcanzar —antes del ocaso del semestre— la cima académica que cada
clase plantea. El cuerpo y la mente se resisten a retornar dócilmente a los com-
promisos que un horario impone; todos esos gratos recuerdos —producto del
sosiego de unas merecidas vacaciones— permanecen todavía y, como un ancla
circula en el departamento de arte, ociosa, dificultan la movilidad. En vista de esta situación González ofrece a sus
facultad de artes y humanidades, universidad de los andes lectores los textos enviados al primer concurso de reseñas de grado,
para que mediante la lectura de los mismos se haga memoria del semestre
pasado y, en cierta manera, reviva ese frenesí del ayer. La próxima semana se
lunes 15 de agosto, 2006 publicaran los nombres de los autores y unas fotos de referencia de las obras
mencionadas; por ahora se publica lo que pedía la convocatoria: textos.
1 2 3
(o sobre el gusto en y por MOMENTO* MAJESTUOSO Al pensar en hacer una reseña sobre “Todos
estábamos a la espera” surge en mi cabeza con-
algunos detalles en amenaza) stantemente la siguiente frase: buenas ideas
Olor a rancio. Cortinas abajo. con no tan afortunadas ejecuciones.
Lo hizo parecer fácil, y eso me gustó. Y no me En plena penumbra distingo mesa larga con Yo sé que en este punto lo que acabo de
refiero a fácil elemental, fácil simple o fácil fa- mantel blanco… sobre ésta un pastel de boda decir suena aún más pretencioso de lo que
cilista. Me refiero a fácil posible. Que sea fácil entre dos candelabros. Me acerco y detalles, realmente es pues carece de contenido llevan-
encantarse en una charla en un bar o en una minuciosos detalles… el olor es fuerte, pesa- do a que se vea como un juicio apresurado y
charla en la cocina. Encantarse allegándose a do…el pastel se está pasando, pudriendo… es- poco concienzudo. Por ello a continuación le
los detalles, al fino detalle de la envoltura, de cucho una mujer que canta como para sí… daré tanto contenido como pueda para hacerla
la etiqueta. Que se fácil encantarse. Encantar- Descubro en la parte de atrás de la mesa, ver como debe ser vista; para lograr esto recur-
se y pintar. proyectado en el mantel el reflejo de un vi- riré al medio que me parece ideal al hablar de
Y así resultó posible tomarlos, recogerlos, deo… obras: hablarles directamente y explicarles lo
coleccionarlos, seleccionarlos y, sobretodo, …la veo tejiendo flores… veo un paisaje… que estoy diciendo, pues hablo de ellas y no de
cuidarlos.* se escucha un piano…. ella da vueltas y vueltas autores.
Y para cuidarlos nada mejor que haberlos en su vestido de boda…. ella hace el pastel que Sin embargo, querido “Etiquetas: Detalles en
traducido en horas y horas de observación. esta encima de la mesa… ella teje… entreteje Amenaza”, a ti debo, primero, darte las gracias
Horas y horas buscando su color, buscando flores… y así se repite y repite, sin cansancio por regalarme la oportunidad de verte, pues
su forma. ¿Cómo es esa hojita ahí? ¿Qué color él dichoso video. todo tu montaje, instalación y las pinturas
para el animalito allí? ¿Cómo va ese escudito …Grandes esperanzas, vanas ilusiones. Obje- que te conformaban me llevan a pensar que
de allá? ¿Hacia dónde el arabesco? ¿El orna- tos estáticos, ya que no hay lugar para lo in- eres el proyecto más interesante y mejor
mento aquel? Y algunas veces no resultaron cierto desde que lo incierto resiste. montado de todos los que vi. Estabas con-
como eran, entonces volvió a empezar. Los El discurso de MOMENTO MAJESTUOSO formado por una instalación que contaba
cuidó con su tiempo, con un tiempo, con el se estructura por su contexto, puesto que las con una serie de pinturas al óleo que repre-
tiempo que les ofreció, con un tiempo para dimensiones de los objetos (representaciones) sentaban (con muy buena técnica y manejo
cada animalito, para cada plantita, para cada no corresponden a los significados de los mis- de los materiales) detalles de etiquetas de
escudito, para cada decoración. Un tiempo mos. ciertos productos muy conocidos. También
para cada detalle; cada detalle en esos deta- Las representaciones dirigidas a lo senso- contabas con una mesa sobre la cual descan-
lles. rial, despiertan al espectador en un contexto saban algunas botellas de cerveza y demás
Para cuidarlos nada mejor que un zoom, un extraordinario. elementos que hacían referencia a las pintu-
zoom para descubrir que estamos los de acá y Detalles específicos tratados como eviden- ras y que, en conjunto con ellas, me llevaron
están los de allá. Que estamos y están en la ho- cia, que permiten la relación entre significado a detenerme en esas etiquetas, en esos det-
jita de ahí, en el animalito de allí, en el escudi- y materialidad, hecho y ficción. alles que tan bien conocía y tal vez no pres-
to de allá y en el arabesco aquel. Que estamos La atención devota a los objetos una vez taba suficiente atención.
y están todos los días, en una charla en un bar animado lo inanimado. Tú lograste, sin sacrificar la calidad técnica
o una charla en la cocina. Que estamos y están ni el medio, llevar un buen discurso y ser im-
en el dorado de una caja de un vino ordinario pactante con el mensaje y la forma. Tú con-
(el dorado: elegante el dorado), en un amari- seguiste que me maravillara con el encanto
llo del empaque de un chocolate, en un ave y estético de una buena instalación (con bellas
un mamífero de unas botellas de cerveza o en pinturas) y que me detuviera a pensar en esas
* momento. tiempo muy corto: vuelvo dentro de etiquetas y lo que pasa con ellas; felicitaciones
unos tales vegetales de quien sabe dónde im-
un momento// Ocasión: escoger el momen- por eso.
presos por ahí. to favorable. (Sinón. Circunstancia, instan-
Y muchos tal vez no lo sepan, ella también te, tiempo.)//Tiempo presente: la moda del
Ahora, en segundo lugar, debo señalar que,
estaba ahí, y eso me gustó. Habría mucho de momento.(Sinón. Época.) // Fig. Importancia// hay sólo un pero muy grande que encontré en
ese cuidado que, a pesar de pintar y pintar, Al momento, en seguida.// A cada momento, lo que a ti respecta: el texto que debía hacerte
continuamente. // A momentos, por momen- buena compañía y colaborarle al que particip-
nunca mostró manos manchadas. Habría
tos, a veces. // De un momento a otro, muy ara de ti. El texto, no sólo parece un fragmento
mucho de cierta elegancia, cierta discreción y pronto. // Momento de una fuerza con relación
cierta formalidad. a un punto, producto de la intensidad de esta
tomado a medias de un párrafo de otro escrito
fuerza por la distancia perpendicular desde la más grande, sino que está mal redactado aún
* Recordemos que los detalles están en amenaza. línea de acción de la fuerza al eje de rotación. como fragmento, haciendo muy difícil la
aproximación a él.
Tú, una instalación tan bella y con pinturas de las pinturas que no se puede acceder a las
tan bien logradas, debes tener un texto que te pinturas como obras logradas y ni a lo en ellas
haga juego como se debe, que esté a tu altura. representado como a objetos de la memoria,
La idea de que haya textos que sean nuestro sino como a malas pinturas a medio hacer y
apoyo al enfrentarnos a los proyectos es muy pobremente salvaguardadas con un texto que
buena, y supongo que la que hubo detrás de no les hace justicia.
¡Traducir si paga!
la selección de este fragmento también lo Aquí no abogo por la pericia técnica ni por
fue, pero su ejecución no es, para nada, afor- un academicismo exacerbado, lo que trato de De manera aleatoria han sido entre-
tunada. Así, que en lo que respecta texto que señalarte es que la ejecución de estas pinturas gados en la diapoteca de arte algunos
está junto a ti veo que hay una buena idea con no era la apropiada para lo que, parece, busca- de los tubos de óleo que se prometie-
una no tan afortunada ejecución. bas. Eras un proyecto con una buena idea de- ron como premio del Primer Con-
trás, muy poética y hermosa, ver a la memoria
curso de Traducción González.
Ahora sí pasaré a hablar con los proyectos en desde la pintura, pero las obras que te con-
los que encontré el “desfase” idea-ejecución formaban no estaban a tu altura, no lograban ¡Éxitos!
de una manera más clara: “Proyecto cabuya” y hacerte justicia. Otra vez, una buena idea con
“Una Ruta”. una no tan afortunada ejecución.
“Proyecto cabuya”, tú buscas hacer del dibu-
jo algo que fuera más allá de lo tradicional y notas
que envolviera a las personas, “como un dibujo 1. Todas las citas que aquí aparecerán las he tomado
de grandes dimensiones” cuyo papel es la plazo- de la “hoja de programación” que acompañaba a los
leta del “R” y “el lápiz son personas y el trazo es proyectos.
2. Valga recordar que tan sólo esta vez había en el
una cabuya”. Además te vanaglorias de que “R” cuatro proyectos de grado, en la plazoleta del “R”
tu objetivo es “explorar nuevos espacios... para otro y en el “S” otro. ¿Qué tan válido es usar la fachada
buscar lugares exteriores que interactúen de una del “R” y el “R” para hacer un dibujo que “busca ex-
forma cotidiana con el público”. plorar nuevos espacios y salirse de la sala tradicional
Qué bello objetivo feamente traicionado: la de exposición” cuando allí mismo hay cuatro proyectos
idea, de hacer un gran dibujo que interactúe más?
en otros espacios de manera cotidiana con el
público, fracasa cuando vemos que eres un
proyecto de grado y que muchos de ellos se 1
montan, año tras año, en el “R” o sus alred-
edores 1 y cuando tomamos en cuenta que la
cabuya de por sí no se nota y pasa desaperci-
bida muchas veces y sólo hace su aparición
¡Miércoles 16 DE agosto!
como estorbo para el caminante despreve-
nido. Así, te vuelves un dibujo que explora un
espacio sabido y consabido en el contexto de ¡en La VITRINA!
los proyectos de grado y que no consigue in-
teractuar con el público, pues te pierdes como primer Piso, Bloque TX / 12:30 p.m.
dibujo y resurges como incomodidad.
Es, así, que la idea detrás de ti, que en un prin-
cipio es buena (realizar un dibujo que pueda
interactuar mejor con el público en espacios no
YO TE MIRO
NO ME VES
explorados), se encuentra atrapada en una eje-
cución poco afortunada para tan bella idea.
Lo mismo sucede contigo, “Una ruta”. Hay, 2
en tu planteamiento, un interés por volver a
mirar a los objetos de la memoria desde la pin-
tura, pues “la pintura accede a ese rincón donde
armando díaz
las cosas están guardadas y olvidadas... es por un
momento volver a crear lo que ha sido olvidado, Si desea estar con Gónzalez, envíe su colaboración al correo
darle otra apariencia para que éste vuelva a resur- electrónico: hojagonzalez@gmail.com González publica lo que se
gir de donde se encontraba”. quiera hacer público. La única regla es usar un nombre, un apellido
Sin embargo, las obras que se encontraban y aceptar las limitaciones de una hoja de papel. Esta hoja circula al
exhibidas en el “PC” no daban fe de esa idea comienzo de cada semana del período académico de clases.
que, supuestamente, estaba detrás de ti. Eran
pinturas mal realizadas, con un pésimo mane-
jo del pincel, de los colores, de los materiales y
del formato; eran pequeñas cuando no se veía
razón alguna para ese tamaño. Mas, los otros
errores que yo saco a colación aparecen justi-
ficados, en el texto que te acompañaba, como 3
parte de la pintura, parte del proceso de reali-
zar un cuadro. ¿Quién es quién?
Aunque, he de decirlo, esta justificación
es realmente insuficiente, pues son tan evi- 1. León Mekler
dentes y molestos los problemas técnicos 2 y 3. Juana Hoyos
González #27
1, 2 y 3… Los créditos de los textos del primer concurso de reseñas de grado, publi-
cados la semana pasada corresponden a:
conferencia / miércoles 23 de agosto / exposición vitrina / yo te miro, no me ves / 5 p.m. / [el lugar será anunciado en la vitrina]
hojagonzalez@gmail.com
Menos es más at
De estudiante generalmente nos vemos enfrentados a escribir tex- escribí este libro para mí mismo, y ni de eso estoy muy segu-
tos de mínimo tantas páginas, y la mayoría de personas producen una ro. durante mucho tiempo sólo fueron páginas sueltas que
cara de terror si estas superan el límite que tenían pensado. Yo, por releía y tal vez corregía convencido de que no tenía tiempo.
el contrario odio cuando el límite se refiere al máximo. En este pre- ¿pero tiempo para qué? era incapaz de explicarlo con preci-
ciso instante debería estar escribiendo un sencillísimo protocolo sión. escribí este libro para los fantasmas, que son los únicos
para clase de publicaciones, en el cual debo escribir simple, ligero y que tienen tiempo porque están fuera del tiempo. después de
comprensible; no debe ser muy largo y debe tener el toquecito origi- la última relectura (ahora mismo) me doy cuenta de que no
nal que haga que Lucas piense que están pasando cosas. Sin embargo sólo el tiempo importa, de que no sólo el tiempo es motivo de
me devuelvo en mis apuntes y no logro producir más que el mismo terror. también el placer puede aterrorizar, también el valor
ladrillo con alguna de esas frases que Lucas detesta y pienso: tengo puede aterrorizar. en aquellos años, si mal no recuerdo, vi-
que hacerlo sencillo. vía a la intemperie y sin permiso de residencia tal como otros
Se creería que es muy difícil pensar en grande, pero mi preocupa- viven en un castillo. por supuesto, nunca llevé esta novela a
ción siempre ha sido pensar en pequeño, en lo sutil en lo que todos los ninguna editorial. me hubieran cerrado la puerta en las na-
profesores llaman: más por menos. Creo que hubiera hecho un perfecto rices y habría perdido una copia. ni siquiera la pasé, como
artista barroco. Me preocupa ver la fluidez con las que algunas perso- se suele decir, a limpio. el manuscrito original tiene más pá-
nas hacen esa típica entrega de algún taller con el dibujo mas admi- ginas: el texto tendía a multiplicarse y a reproducirse como
rable y sencillo, yo me pierdo en un montón de enredos, preguntas , una enfermedad. mi enfermedad, entonces, era el orgullo, la
divagaciones, materiales y termino produciendo una obra promedio rabia y la violencia. estas cosas (rabia, violencia) agotan y yo
en la que generalmente me aconsejan : a veces menos es más. Solo quiero me pasaba los días inútilmente cansado. por las noches tra-
hablar de lo difícil que puede ser algunas veces reducirse, cuan difí- bajaba. durante el día escribía y leía. no dormía nunca. me
cil y tedios es oír esa frase: menos es más cuando llevo la noche entera mantenía despierto tomando café y fumando. conocí, natu-
ahogándome en un montón de no-sutilezas con el afán de decir algo ralmente, gente interesante, alguna producto de mis propias
medianamente interesente, y generalmente demasiado personal. alucinaciones. creo que fue mi último año en barcelona. el
Por ejemplo, ya me estoy excediendo y todavía tengo muchas desprecio que sentía por la así llamada literatura oficial era
ideas mi cabeza picando como agujas. Quiero cuestionar: ¿cuando enorme, aunque sólo un poco más grande que el que sen-
más va a ser más? o ¿definitivamente estoy condenada a intentar re- tía por la literatura marginal. pero creía en la literatura: es
ducirme en palabras, en entregas, y en ideas demasiado complejas? decir no creía ni en el arribismo ni en el oportunismo ni en
¿Dónde quedo el gusto por el más? los murmullos cortesanos. sí en los gestos inútiles, sí en el
destino. aún no tenía hijos. aún leía más poesía que prosa. en
—Laura Vargas
aquellos años (o en aquellos meses), sentía predilección por
algunos escritores de ciencia ficción y por algunos pornógra-
fos, en ocasiones autores antinómicos, como si la caverna y la
Los profesores jóvenes intentan enseñar más de lo que saben.
luz eléctrica se excluyeran una a otra. leía a norman spinrad,
Los profesores maduros enseñan lo que saben.
a james tiptree, jr (que en realidad se llamaba alice sheldon), a
Los profesores viejos enseñan lo que es posible enseñar. rastif de la bretonne y a sade. también a cervantes y a los poe-
tas arcaicos griegos. cuando caía enfermo releía a manrique.
una noche concebí un sistema para ganar dinero fuera de la
concursos gonzález III ley. una pequeña empresa criminal. en el fondo todo consis-
tía en no hacerse rico de golpe. mi primer cómplice o proyec-
Convocatoria para reseñas críticas de la exposición
talleres de pinturas to de cómplice, un amigo argentino tristísimo, me contestó
con un refrán que más o menos venía a decir que cuando uno
Hasta el miércoles 30 de agosto se recibirán reseñas sobre la exposi- está en la cárcel o en el hospital, lo mejor es estar también en
ción talleres de pinturas 2006-1. La reseña puede ser escrita so-
bre la exposición en general o sobre una pintura. El texto no debe exceder su propio país, supongo que por las visitas. su respuesta no
las 600 palabras y debe ser enviado como archivo adjunto en formato .doc me afectó en lo más mínimo, pues me sentía a una distancia
o .rtf a la siguiente dirección: equidistante de todos los países del mundo. más tarde aban-
hojagonzalez@gmail.com doné mi plan al descubrir que era peor que trabajar en una
fábrica de ladrillos. en la cabecera de mi cama había pegado
La reseña ganadora será publicada en González y su autoobtendrá un con una chincheta un papel que decía, en polaco, anarquía
bono de la Librería Lerner por $50.000.
total, que una amiga de esta nacionalidad había escrito para
mí. no creía que iba a vivir más allá de los treintaicinco años.
Si desea estar con Gónzalez, envíe su colaboración al correo electrónico: hojagonzalez@gmail.com era feliz. luego llegó 1981 y, sin que yo me diera cuenta, todo
González publica lo que se quiera hacer público. La única regla es usar un nombre, un apellido y aceptar cambió. / roberto bolaño, 2002.
las limitaciones de una hoja de papel. Esta hoja circula al comienzo de cada semana del período
académico de clases.
—don linares
González #29
enviado a hojagonzalez@gmail.com por Natalia Ortíz
lunes 11 de septiembre, 2007 L: Ustedes los pintores tienen complejo de Van Gogh.
Quieren, así como nosotros, y como los argentinos,
enviado a hojagonzalez@gmail.com por Danilo Volpato
estar solos para sentirse interesantes. Yo (citando Brecht
con voz engolada) “En la ciudad de asfalto estoy en casa.
Desde siempre provisto de toda extrema unción: pe-
Diálogo entre un pintor y un literato riódicos. Tabaco. Y aguardiente. Muy vago y receloso y
contento al final”.
P: ¡Muy bien! Pero no es esto. Nunca estamos solos, y
Final de tarde. Interior: por los vidrios opacos siempre estamos. ¿Tomamos café?
de un cuarto blanco se ve el color azul de la
L: Yo no, gracias, suficiente café por hoy. Déjeme ver
noche entrando. Dos bombillos, uno rojo y
sus libros. ¿Sabe? Me gustaría vivir en un cuarto así,
otro azul, tornan algo rara la luz que tiñe la
beckettiano.
ventana. Piso blanco, dos sillas de cojín rojo,
un escritorio blanco y negro, una mesa blan- P: No creo que mi filtro sea tan extremo, a mi sí me gus-
ca con una estufa negra y objetos de cocina. tan los colores.
Un colchón con sábana de rayas coloridas
cubierta de pintura blanca, como el piso de L: Todo esto es muy extremo. Una caricatura, como el
papel. Al fondo, por dos parlantes, uno vino cuadrado negro de Malevich.
y otro ceniza, se escucha Thelonious Monk, P: O el rojo... Interesante, usted es muy asociativo, gra-
solo en el piano, difundido por una emisora cias por la comparación. ¿Un aguardiente? Mejor tome-
local. mos cachaça; mucho más rica y sin anís.
L: ¡Perfecto! Este trabajo está chévere, no creo que la
gente lo vaya a entender, pero muy bonito. Yo si veo
Literato: ¡Oiga! Usted si es mucho ascético. muchas cosas. ¿Sabe qué? Colombia está tan mal que
Pintor: Yo, no. ¿Por qué? nos toca mirar con atención los detalles que nadie ve.
Nos toca hablar de árboles.
L: Pues porque en este cuarto solo entra lo que usted
quiere. P: No entiendo, para mi los detalles siempre fueron
todo. Si, es cierto que pocas personas se detienen...
P: Obvio, es mi cuarto. Además hay mucha cosa traí- ¿Está buena la cachaça, no? Envejecida en barril de car-
da de la calle, todo el piso está hecho de periódicos y valho. Es de Minas.
te dejé entrar con zapatos. Me gusta la jarra azul…
L: Ajá.
L: Tanto que la pintó de blanco por fuera, como el es-
critorio y los periódicos.
Los dos se emborrachan. El literato, en su nece-
P: Justamente, lo bonito de la jarra es el azul que se
sidad de abstracción, pasa al estado liquido, se
ve por dentro, el blanco de todo el espacio resalta el
evapora y deja solo al pintor. Éste se mantiene
color de los objetos. Los periódicos los pinté y todavía
unido a la materialidad del mundo sólido.
veo lo que está debajo; toda esa basura de publicidad y
Contempla, ebrio y lentamente, la maravillosa
de mentiras sirvieron de cama para la pintura.
disposición de las cosas. Cambia algo, recoge
L: ¿Cama? No entiendo esas expresiones de pintores, las cenizas y se queda pensando en las nuevas
prefiero las metáforas de Lorca, de Kafka, de Borges, lecturas que hizo su amigo.
y, sinceramente, cuestiono si esta superficie es pintu-
ra o escenario.
—Danilo Volpato
—¡Que se vaya al diablo su mamá de usted! Pien- polvo y telarañas.
sa que no voy a pagarle? —Mira —contesta—. Una muchacha en la ven-
“Ser Yegor Savich se levanta y empieza a pasearse por tana, después de abandonarla el novio... Esto lo
artista la habitación. he hecho en tres sesiones.
—¡Yo debía irme al extranjero! —dice. En el cuadro aparece Katia, apenas dibujada,
es Le asegura a la muchacha que para él un viaje al sentada junto a una ventana, por la que se ve un
una extranjero es la cosa más fácil del mundo: con jardincillo y un remoto horizonte azul. Ukleikin
pintar un cuadro y venderlo... hace un ligera mueca: no le gusta el cuadro.
cosa —¡Naturalmente! —contesta Katia—. Es lástima —Sí, hay expresión —dice—. Y hay aire... El ho-
excelente” que no haya usted pintado nada este verano. rizonte está bien... Pero ese jardín..., ese mato-
—¿Acaso es posible trabajar en esta pocilga? rral de la izquierda... son de un colorido un poco
—grita, indignado, el pintor—. Además, ¿dónde agrio.
El talento hubiera encontrado modelos? No tarda en aparecer sobre la mesa la bo-
—Anton Chejov En este momento se oye abrir una puerta en tella de vodka. Media hora después llega otro
el piso bajo. Katia, que esperaba la vuelta de su compañero: el pintor Kostilev, que se aloja en
El pintor Yegor Savich, que se hospeda en la casa madre de un momento a otro, echa a correr. El una casa próxima. Es especialista en asuntos
de campo de la viuda de un oficial, está sentado artista sequeda solo. Sigue paseándose por la históricos. Aunque tiene treinta y cinco años,
en la cama, sumido en una dulce melancolía ma- habitación. A cada paso tropieza con los objetos es principiante aún. Lleva el pelo largo y una
tutina. Es ya otoño. Grandes nubes informes y esparcidos por el suelo. Oye al ama de la casa re- cazadora con cuello a lo Shakespeare. Sus ac-
espesas se deslizan por el firmamento; un viento, gatear con los mujiks cuyos servicios ha ido a so- titudes y sus gestos son de un empaque majes-
frío y recio, inclina los árboles y arranca de sus licitar. Para templar el mal humor que le produce tuoso. Ante la copita de vodka que le ofrecen
copas hojas amarillas. ¡Adiós, estío! oírla, abre la alacena, donde guarda una botellita sus camaradas hace algunos dengues; pero al
Hay en esta tristeza otoñal del paisaje una be- de vodka. fin se la bebe.
lleza singular, llena de poesía; pero Yegor Savich, —¡Puerca! —le grita a Katia la viuda del oficial— —¡He concebido, amigos míos, un asunto mag-
aunque es pintor y debiera apreciarla, casi no ¡Estoy harta de ti! ¡Que el diablo te lleve! nífico! —dice—. Quiero pintar a Nerón, a He-
para mientes en ella. Se aburre de un modo terri- El pintor se bebe una copita de vodka, y las rodes, a Calígula, a uno de los monstruos de la
ble y sólo lo consuela pensar que al día siguiente nubes que ensombrecían su alma se van disipan- antigüedad, y oponerle la idea cristiana. ¿Com-
no estará ya en la quinta. do. Empieza a soñar, a hacer espléndidos casti- prenden? A un lado, Roma; al otro, el cristianis-
La cama, las mesas, las sillas, el suelo, todo llos en el aire. Se imagina ya célebre, conocido en mo naciente. Lo esencial en el cuadro ha de ser
está cubierto de cestas, de sábanas plegadas, de el mundo entero. Se habla de él en la Prensa, sus la expresión del espíritu, del nuevo espíritu cris-
todo género de efectos domésticos. Se han quita- retratos se venden a millares. Se halla en un rico tiano.
do ya los visillos de las ventanas. Al día siguiente, salón, rodeado de bellas admiradoras... El cuadro Los tres compañeros, excitados por sus sue-
¡por fin!, los habitantes veraniegos de la quinta es seductor, pero un poco vago, porque Yegor Sa- ños de gloria, van y vienen por la habitación
se trasladarán a la ciudad. La viuda del oficial vich no ha visto ningún rico salón y no conoce como lobos enjaulados. Hablan sin descanso, con
no está en casa. Ha salido en busca de carruajes otras beldades que Katia y algunas muchachas un fervoroso entusiasmo. Se les creería, oyéndo-
para la mudanza. Su hija Katia, de veinte años, alegres. Podía conocerlas por la literatura; pero los, en vísperas de conquistar la fama, la riqueza,
aprovechando la ausencia materna, ha entrado hay que confesar que el pintor no ha leído ningu- el mundo. Ninguno piensa en que ya han perdido
en el cuarto del joven. Mañana se separan y tie- na obra literaria. los tres sus mejores años, en que la vida sigue su
ne que decirle un sinfín de cosas. Habla por los —¡Ese maldito samovar! —vocifera la viuda—. curso y se los deja atrás, en que, en espera de la
codos; pero no encuentra palabras para expresar Se ha apagado el fuego. ¡Katia, pon más carbón! gloria, viven como parásitos, mano sobre mano.
sus sentimientos, y mira con tristeza, al par que Yegor Savich siente una viva, una imperiosa Olvidan que entre los que aspiran al título de
con admiración, la espesa cabellera de su inter- necesidad de compartir con alguien sus esperan- genio, los verdaderos talentos son excepciones
locutor. Los apéndices capilares brotan en la zas y sus sueños. Y baja a la cocina, donde, en- muy escasas. No tienen en cuenta que a la in-
persona de Yegor Savich con una extraordinaria vueltas en una azulada nube de humo, Katia y su mensa mayoría de los artistas los sorprende la
prodigalidad; el pintor tiene pelos en el cuello, madre preparan el almuerzo. muerte «empezando». No quieren acordarse de
en las narices, en las orejas, y sus cejas son tan —Ser artista es una cosa excelente. Yo, por ejem- esa ley implacable suspendida sobre sus cabezas,
pobladas, que casi le tapan los ojos. Si una mosca plo, hago lo que me da la gana, no dependo de y están alegres, llenos de esperanzas.
osara internarse en la selva virgen capilar, de que nadie, nadie manda en mí. ¡Soy libre como un A las dos de la mañana, Kostilev se despide y
intentamos dar idea, se perdería para siempre. pájaro! Y, no obstante, soy un hombre útil, un se va. El paisajista se queda a dormir con el pintor
Yegar Savich escucha a Katia, bostezando. Su hombre que trabaja por el progreso, por el bien de género. Antes de acostarse, Yegor Savich coge
charla empieza a fatigarle. De pronto la mucha- de la humanidad. una vela y baja por agua a la cocina. En el pasillo,
cha se echa a llorar. Él la mira con ojos severos al Después de almorzar, el artista se acuesta sentada en un cajón, con las manos cruzadas so-
través de sus espesas cejas, y le dice con su voz de para descansar un ratito. Generalmente, el ratito bre las rodillas, con los ojos fijos en el techo, está
bajo: se prolonga hasta el oscurecer; pero esta tarde la Katia soñando...
—No puedo casarme. siesta es más breve. Entre sueños, siente nuestro —¿Qué haces ahí? —le pregunta, asombrado, el
—¿Pero por qué? —suspira ella. joven que alguien le tira de una pierna y lo llama, pintor— ¿En qué piensas?
—Porque un pintor, un artista que vive de su riéndose. Abre los ojos y ve, a los pies del lecho, a —¡Pienso en los días gloriosos de su celebridad
arte, no debe casarse. Los artistas debemos ser su camarada Ukleikin, un paisajista que ha pasa- de usted! —susurra ella—. Será usted un gran
libres. do el verano en las cercanías, dedicado a buscar hombre, no hay duda. He oído su conversación
—¿Y no lo sería usted conmigo? asuntos para sus cuadros. de ustedes y estoy orgullosa.
—No me refiero precisamente a este caso... Ha- —¡Tú por aquí! —exclama Yegor Savich con Llorando y riendo al mismo tiempo, apoya las
blo en general. Y digo tan sólo que los artistas y alegría, saltando de la cama— ¿Cómo te va, manos en los hombros de Yegor Savich y mira
los escritores célebres no se casan. muchacho? con honda devoción al pequeño dios que se ha
—¡Sí, usted también será célebre, Yegor Savich! Los dos amigos se estrechan efusivamente la creado.
Pero yo... ¡Ah, mi situación es terrible!... Cuando mano, se hacen mil preguntas...
mamá se entere de que usted no quiere casarse, —Habrás pintado cuadros muy interesantes
me hará la vida imposible. Tiene un genio tan —dice Yegor Savich, mientras el otro abre su Si desea estar con Gónzalez, envíe su colaboración al correo
electrónico: hojagonzalez@gmail.com González publica lo
arrebatado... Hace tiempo que me aconseja que maleta. que se quiera hacer público. La única regla es usar un nombre,
no crea en sus promesas de usted. Luego, aún no —Sí, he pintado algo... ¿y tú? un apellido y aceptar las limitaciones de una hoja de papel.
le ha pagado usted el cuarto... ¡Menudos escán- Yegor Savich se agacha y saca de debajo de la Esta hoja circula al comienzo de cada semana del período
académico de clases.
dalos me armará! cama un lienzo, no concluido, aún, cubierto de
González #31
color local —me atrevo a nombrarlo así— de la Universidad
de los Andes, donde se manejan altos índices de cheveridad.
En muchas ocasiones buscamos hacer algo chévere más que
hacer algo bien; lo digo porque me ha pasado y no soy ajeno
a lo que creo es un problema. Sin embargo de algo chévere
circula en el departamento de arte, también podría salir algo interesante, no estoy negando que
facultad de artes y humanidades, universidad de los andes dentro de una imagen chévere pueda haber un gran dibujo.
Ahora bien, tras mencionar la noción de trabajo, debo señalar
lunes 18 de septiembre, 2007 que muchas veces estos están teñidos de justificaciones exce-
sivas y sentimentalismos (al igual que las entregas). No obs-
enviado a hojagonzalez@gmail.com por Andrés Pardo tante, estos ejercicios pueden tener buenas intenciones, pero
desafortunadamente se pueden quedar en eso, tapando así
otros intereses de investigación, o mejor, intereses de apren-
El Estudiante de Arte dizaje. Las entregas que no se centran en la elaboración de tra-
de la Universidad de los Andes bajo, sino que sirven como terapia grupal deberían ser replan-
teadas, pues muchas veces el trabajo pasa por habladuría. Del
y la Academia* mismo modo creo que el trabajo no debería generarse por una
nota, èste no debe ser para pasar, sino para presentar. Esto
Es un tema un tanto trasnochado el que evidencio con el tí- produce una gran contradicción, pues desafortunadamente la
tulo, y por esto no quiero introducirme en un lugar donde calificación es necesaria, debido que estamos acostumbrados
se ha dicho tanto y tan poco. Sin embargo creo necesario a trabajar por la nota.
mantener una postura crítica hacia éste, más no una actitud Se cree que muchas clases que se basan en sentimentalis-
de criticón; para esto, voy a hablar desde mi posición como mos están bien estructuradas debido a que, dependiendo de
estudiante, porque si hablo de lo que sé no reemplazaré unas la nota, la calificamos bien o mal en la evaluación del final del
cosas por otras, no exageraré en el discurso academia-arte, y semestre. Ante una buena nota, que no significa un buen des-
si, probablemente no seré astuto ni cometeré hábiles errores. empeño o un aprendizaje consciente, calificamos bien la clase
El asunto que me interesa es el límite que se propone al es- (pues de alguna u otra forma sube nuestro promedio). Una
tudiante de arte y el que se establece él mismo. Debo aclarar clase con buenas notas no necesariamente es buena, tal como
que algunos límites no se proponen en todas las clases, y son una película bien hecha no necesariamente refleja la realidad.
precisamente estas clases las que plantean discusiones inte- Para terminar este texto se me ocurre una rima, que como
resantes. Por el contrario las clases que proponen temas limi- señalaba un profesor en cierta clase es un lenguaje milagroso,
tados pueden generar que el estudiante se quede en una zona pues coincide con el mundo al encontrar palabras que riman
de investigación cerrada. Aunque se busque generar inves- entre unas y otras.
tigación y exploración —debo confesar que esta palabra no
me gusta cuando se refiere a la educación, pues puede caer Al estudiar arte,
en sentimentalismos: explora tus sentimientos, explora los No solo debes expresarte.
materiales, explora tus capacidades— se limita al estudiante
a referirse siempre a los mismos problemas. Sin embargo, Ya sobra hablar de Obra
no es justo culpar a las clases y profesores por esto, es tam- Para pensar en lo que no se nombra.
bién la misma actitud de nosotros (los estudiantes) la que
genera nuestros límites. Este problema se puede generar con Es necesario hablar de los ejercicios,
la forma en que asumimos los ejercicios, en muchos casos no Sin tantos prejuicios.
prestamos la atención adecuada y buscamos “salir del paso”
lo más fácil y rapido posible. Con esto no busco incentivar No justificar con excesos,
una actitud de mirar más allá, lo que me recuerda a cierta pro- Para mirar los procesos.
fesora que estaba en desacuerdo con este mirar más allá, pues
con toda la razón se preguntaba ¿más allá de donde? Sin nos centramos en la nota,
Hace poco escribí un texto en donde comparaba una cin- Reducimos todo a una gota.
ta de Moebius con algunas discusiones generadas en cla-
se, que pretendían cambiar y abarcar (aún) más temas de Hay que hacer un viraje,
los que se referían. Fenómeno similar que se presenta en Para no pensar en el porcentaje.
la cinta de Moebius: la cinta genera la ilusión de cambiar,
pero al fin y al cabo es la misma cinta. Creo que el estudian- No lo digo para señalar un camino,
te de arte de la Universidad de los Andes puede caer un una Solo lo expreso porque me animo.
cinta de Moebius, repitiendo el mismo discurso, los mis-
mo intereses, y los mismos temas, los cuales se evidencian No pretendo ser poeta,
en los trabajos, (que al fin y al cabo no son obras como al- Pues esa no es mi meta.
gunos de nosotros pretendemos). Un ejemplo de esto es el
con cautela
VI. Contenido (Inhalt) y forma (Form) son una sola En los documentos domina por completo el NURIA ENGUITA MAYO
cosa en la obra de arte: tenor (Geh alt). material. LUCAS OSPINA
CARLOS SALAZAR [por confirmar]
VII. Tenor es lo que ha sido sometido a prueba. Material es lo soñado.
Una conversación sobre Arte y Ética pue-
VIII. En la obra de arte, el material es un lastre que Cuanto más profundamente se pierde uno en un de comenzar con la siguiente pregunta:
la contemplación desecha. documento, más denso se vuelve: el material. “¿Qué entiende usted por política?”. La
pregunta es necesaria pues las transac-
IX. En al obra de arte, la ley de forma es central. En el documento, las formas sólo están des- ciones recientes entre arte y teoría, o en-
perdigadas. tre hacer y nombrar, muestran una ten-
dencia a equiparar los actos hechos por
artistas, curadores y críticos como parte
X. La obra de arte es sintética: central eléctrica. La productividad de un documentos exige
integral de una agenda política. Si el arte
análisis. quiere retomar una posición social junto
a otras formas de intercambio y conquis-
XI. La contemplación repetida potencia una obra Un documento sólo subyuga por sorpresa. tar, o reconquistar, todos esos terrenos
de arte. públicos que son eficientes en cuanto
a la difusión de contenidos, ¿cuál sería
XII. La virilidad de las obras está en el ataque. Al documento su inocencia le sirve de cober- una dimensión veraz del arte y la teoría
tura. respecto a las situaciones sociales y polí-
ticas? ¿Qué pasa cuando el arte abandona
su terreno para entrar en otro?
XIII. Tenor es lo que el artista intenta conquistar. El hombre primitivo se atrinchera detrás de
los materiales. Si desea estar con Gónzalez, envíe su colaboración al correo
electrónico: hojagonzalez@gmail.com González publica lo que
se quiera hacer público. La única regla es usar un nombre, un
apellido y aceptar las limitaciones de una hoja de papel. Esta
Dirección Única hoja circula al comienzo de cada semana del período académico
—Walter Benjamín de clases.
González #34
Pero es que es muy difícil decir las cosas buenas, no tenemos
un lenguaje establecido para eso, sólo una serie de adjetivos
casi vacíos de significado y que suelen ser interpretados en su
acepción más condescendiente; creo que yo sí le dije a Diego
que me había gustado el proyecto, pero el comentario se que-
circula en el departamento de arte, dó ahí. Habiendo reflexionado todo esto, me paré, salí de la
facultad de artes y humanidades, universidad de los andes sala de proyectos, y me fui caminando, como el perro.
Crítica retroactiva
¡ESTA SEMANA!
no hay Yo no hago obras críticas. Yo hago obras críticamente.
CHARLAS
no hay
CONFERENCIAS
no hay Si desea estar con Gónzalez, envíe su colaboración al correo electrónico: hojagonzalez@gmail.com
González publica lo que se quiera hacer público. La única regla es usar un nombre, un apellido y aceptar
INAUGURACIONES
las limitaciones de una hoja de papel. Esta hoja circula al comienzo de cada semana del período
académico de clases.
González #37 enviado a hojagonzalez@gmail.com por J.A.
MOSTRAR uno
MOSTRAR dos
a. Datos del proponente (nombre, correo electrónico, teléfono) –Se pueden proponer desde exposiciones únicas hasta una serie
de exposiciones, lo importante es que cada una cumpla con la
b. Texto sobre lo que se va hacer. rotación quincenal.
c. Imágenes que den referencia sobre lo que se va a hacer. –Todas las exposiciones y los eventos serán registrados en fotos
y en video (por la cámara de seguridad) y luego serán publica-
dos en un impreso de la Vitrina.
Los resultados de la convocatoria y la programación serán dados a
conocer el martes 20 de febrero de 2007. –La Vitrina se programa en actividad continua por todo el
semestre académico.
informes adicionales
Si desea estar con Gónzalez, envíe su colaboración al correo electrónico: hojagonzalez@gmail.com maribern@uniandes.edu.co
González publica lo que se quiera hacer público. La única regla es usar un nombre, un apellido y aceptar
las limitaciones de una hoja de papel. Esta hoja circula al comienzo de cada semana del período luospina@uniandes.edu.co
académico de clases.
enviado a hojagonzalez@gmail.com por O.G. Taller de docencia ensayo de ensayos
“Se puede enseñar lo que no se sabe” septiembre 2006
m: “hoy aprendí algo”
[…]
a: “¿ah si?, ¿qué?” La reunión parecía haber empezado mucho tiempo atrás. Santia-
go reconoció algunas pintas mientras buscaba un lugar para sen-
m: “si, hoy cuando estaba en el taller tomándome unas cerve- tarse. Un sombrerito de uso exclusivamente artístico se repetía en
zas con unos amigos después de una exhaustiva e inerte jor- el recinto; estaban Pericles, la niña, González y otros entendidos
nada de pintura, uno de ellos me dijo que quería comprarme en Los Temas y las pocas alternativas. Todo irradiaba una luz com-
esa pintura contra la que había forcejeado todo el día, que me pleja, era un ambiente puro, la música fluía entre las venas de los
pagaba lo que yo pedía, pero que ahí, en ese punto, en esa zona invitados y el periódico reposaba en una pequeña mesa al lado de
de la esquina inferior derecha la manera en que estaba resuelta la nevera. A nadie pareció importarle el panorama que dejaban
ver las ventanas, la tragedia que traía Santiago en las ojeras o que,
la pintura, el trazo y el color, le molestaba a sobremanera. que
unas familias de palomas bailaran entre los tejados de barro.
debía quitar esa parte, hacer otra cosa, ponerle más color y que — Seguramente —volvió a pensar el profesor— no va a ser
sólo de esa manera llegaríamos a un acuerdo” fácil y menos si ellas no logran interesarse, es ridículo ese dicho,
ya que todos, así fuese en una pequeña fracción de segundo qui-
a: “¿y entonces?” simos y es evidente que no todos pudimos.
Sirvieron un poco de café en pocillos azules amoratados. —
m: “sin pensarlo, le contesté que no. que de ninguna manera” ¡Pura agua! —gritó Santiago enfurecido, pero nadie lo escucho.
Por el contrario todos ataban los sentidos atentos a tanta belleza
a: “¿y porqué no?” que producía la voz de la niña, que realmente era hermosa, in-
comparable, nada importaban las palabras del texto ni la mirada
pícara de la lectora, el sonido bastaba.
m: “le contesté que no. pero no por convicción ni por princi- — Las opiniones son como la piña —dijo alguno— entre más
pio. le contesté que no simplemente por que sin esa parte mal sal... mejor sabor, eso es indiscutible.
lograda de la esquina inferior derecha la pintura se volvía un — Indiscutible. —dijo otro.
suceso sin ninguna gracia. sin ése error el resto dejaba de acti- — Esa cree usted que es su verdad, pero se equivoca; en mi opi-
varse; sin ése desliz, sin ese descuido, sin ese desacierto el resto nión, opinar resulta de una interpretación filósofoadecuada de una
de la pintura se volvía iterativa, monótona, casi perfecta” realidad releída en la página que precede al referente constructu-
ralista del posmodernillo racional, del que indiscutiblemente dis-
a: “¿y cuál fue entonces la enseñanza?” cutió Perrida en su casi famoso libro: Describa, escriba y descanse.
La discusión le parecía interesantísima a Santiago quién no
quería opinar.
m: “pues que precisamente ahora que lo pienso, creo que sin — Si me permiten tomar la dulce palabra... —declamó el de la
reflexionar demasiado en el asunto, actué con un aplomo y una cicla— opinar o no, no es la cuestión. Lo bonito es ver como to-
seriedad inusitadas. supe entender que para que todo el albor dos nos hacemos pasar por amigos y sonreímos con cariño, damos
del resto la pintura lograra aquel menudo grado de eficacia que las gracias, compartimos la idea, escuchamos al otro, aceptamos
lograba, esa zona difusa y torpe en la esquina inferior derecha al prójimo. Recuerdo bienaventurados momentos en la búsqueda
tenía definitivamente que quedarse allí”. de la igualdad. En esos días la prosperidad reinaba y las oportuni-
dades de cambio se veían reflejadas en la propuesta del gobierno
—O.G. feminista. Pensé seriamente en explorar mi lado contrario, como
dicen las locas lenguas; salirme del closet, vestirme color pastel
y...
Las dulces palabras fueron interrumpidas bruscamente por
ellos, él el y el él, como pretexto para así dar paso a conclusiones
pragmáticas donde el problema logical, la discusión no se enfren-
ta a los diptongos, es con el autor la vaina, que no se preocupa por
el derecho de los niños a ser escuchados con dignidad, cayendo
Color en conceptualismos vanguardistas derivadas del lenguaje termo
platónico constante.
— Interesantísimo —afirmó González mientras movía lenta-
Un diseñador gráfico llevó ante la Ministra de Cultura una
mente la cabeza
serie de propuestas de avisos para un evento de arte. La por- En la radio sonaba una canción. Era lunes otra vez, el ham-
tada roja fue desechada por la funcionaria con el argumento bre cruzaba el hall insatisfecha, moscas sobrevolaban el polvo, las
que de ese color representaba a un partido político, lo mismo ratas enamoradas se miraban sin parpadear, del trapero salía un
sucedió con los ejemplos azul y amarillo. Al final, el color de olor a muerte húmeda y la discusión proseguía gradualmente.
fondo del afiche fue el magenta. El diseñador se dio cuenta Santiago perdía el interés en todo lo que lo rodeaba, pensaba en
que la Ministra de Cultura sufría de un mal parecido al dalto- la hora, en su triste amante abandonada, en las flores que nunca
nismo, pero en vez de confundir un color por otro, confundía le quiso comprar. Le dolía la tripa, quería largarse a dormir, había
los colores con partidos políticos. sido un largo día.
[…]
—L.O.
continúa en el próximo número…
González #39 viernes 24 de noviembre
LA PRÓXIMA SEMANA
enviado a hojagonzalez@gmail.com por Sora Vessa enviado a hojagonzalez@gmail.com por María Alejandra Estrada
Fétidos aires circulan en estos días por las aulas de clase de los An- El perro giraba una y otra vez, parecía buscando un árbol o un pos-
des. El hedor, impreciso pero fulminante, no es otra cosa que el te en la ciudad. Nunca daba el giro completo, era sólo un cuarto de
grave síntoma de una constipación mental que algunos profesores giro y volvía a empezar. Aveces cuando los animales se mueven len-
exhiben grandilocuentemente. to es muy bonito verlos, casi que se siente cómo ponen las patas en
El estreñimiento es sin duda uno de los grandes males físicos que el piso, cómo piensan para mover el torso, la lengua y con este perro
puede llegar a padecer el cuerpo humano. Pero en algunos, la letrina casi blanco un tanto la incirtudumbre y la angustia ante la impo-
pareciera incubar mucho más arriba: en el cerebro. Instancias de la sibilidad de encontrar un buen baño. A cada paso el perro blanco
academia parecen adolecer este pavoroso trastorno. El canal trans- parecía transformarse, ser uno diferente, distinto al anterior y a
misor que se supone son los maestros, parece copado de atrincher- los otros a los que iba a parecerse con cada movimiento. Este perro
ados discursos y métodos que impiden el flujo de un aprendizaje anónimo, distante, desconocido, perturbado y desesperado por el
libre y verdadero. Como si su propia concepción estuviera obligada agua giraba lento buscándose la cola o depronto respondiendo a su
a extenderse a aquellos que en su particularidad sienten y crean. nombre -Perro- en medio de un recorrido sanitario sólo porque yo
El sentido común – o más allá, la visceralidad, la intuición, la lo quiero así.
emotividad – indicarían que el arte, la creación residirían en una Ver a Perro dar y dar cuartos de giro en nombre de algo que nun-
fecunda espontaneidad que sabe materializarse hábilmente. Ha- ca podré saber era suficiente: los sonidos acelerados del entorno, la
bilidad que se desprendería sobre todo de un terreno de ubicación penumbra y la obsesiva repetición de movimientos lentos producía
sensible. Y sin embargo, algunos se empeñan en constreñirlo racio- un inevitable deseo de conocer la historia, los motivos que tenía el
nalmente. animal para moverse de esa manera. Aveces las repeticiones cargan
El arte ¿tiene su corazón en el concepto? ¿Es un requisito para re- de sentido nuestros actos y aveces son simplemente eso: repeticio-
alizarla eficazmente andar por cánones absurdos impuestos por un nes sin un objetivo específico pero que terminan -a fuerza de repe-
sólo discurso o sistema? ¿Un solo método no engendraría validacio- tición- reclamando un significado y contando una historia, pues
nes desmedidamente ciegas? ¿No sería quizá, más sensato afirmar porque a todos nos gusta que nos cuenten historias.
o atreverse a considerar que el arte no puede ser otra cosa que una Con repeticiones construír objetos y en la publicación de los
destilación de la sensibilidad más recóndita e íntima y sobre todo, del mismos dejar el espacio abierto a las historias. Aveces los actos son
ritmo individual? Aquella estrepitosa y longeva noción de la Verdad, sólo presentación de instantes que no buscan representar, como el
¿no se trata finalmente acerca de una exaltación de los caprichos sin- perro en sus cuartos de giro. Con los loops se pueden hacer muchas
gulares? ¿O es que acaso existe una sola forma, correcta, verdadera y cosas.
general de hacer arte? ¿Deben los maestros juzgar como correcto sólo
aquellas cosas que coincidan con su propia estrechez mental? —María Alejandra Estrada
Algunos inocentes pensaríamos que aquellos laboratorios for-
males, los estreñimientos mentales, las castraciones académicas
habrían caducado ya. Sobre todo, en lo que respecta a la creación. Y
sin embargo repentinamente, algunos se están viendo cercados por
una constipación que comienza a reducir la forma de crear a un solo “La vida comienza a los 40”
discurso inventado. Es la dificultad para evacuar criterios sesgados
y obtusos métodos lo que obstruye el fluido académico y el pensam- —González
iento creador.
¿Existirán desagravios farmacéuticos, alguna índole de laxante
que expugne el estancamiento que reviste algunas aulas, y sobre Si desea estar con Gónzalez, envíe su colaboración al correo electrónico: hojagonzalez@gmail.com
todo, las astriñidas mentes de algunos maestros? González publica lo que se quiera hacer público. La única regla es usar un nombre, un apellido
y aceptar las limitaciones de una hoja de papel. Esta hoja circula al comienzo de cada semana del
Soravessa@gmail.com período académico de clases.
González #40
pliegos que cubrían las paredes, veía algunos manchones
verticales, especies de columnas, pintados con vinilo blanco
y conectados por chorreones de pintura a un recipiente que
+ ñapa se encontraba en la mitad del lugar. Las pinturas eran todas
diferentes. Los chorreones eran todos diferentes. La retícula
circula en el departamento de arte, de pliegos seguía siendo igual. Inmediatamente después de
facultad de artes y humanidades, universidad de los andes haber reconocido el espacio vi a Maria Alejandra. Caminaba
hacia una pared y realizaba con sus manos untadas de espe-
lunes 27 de noviembre, 2006 so vinilo blanco una pintura vertical sobre la pared: luego se
sacudía el exceso, caminaba al centro, metía la mano derecha
enviado a hojagonzalez@gmail.com por Nicolas Gómez al recipiente, sacaba la mano, la escurría, iba a la pared y ha-
cía una pintura vertical. Repetía la acción. Repetía la acción.
Estrado Repetía la acción. Siempre resultaba diferente, cada acto pa-
recía una ficción del anterior.
No es una novedad que algunos items temáticos del inmenso,
ilimitado e indefinible mundo del arte, no han gozado de di- “…what he perceives is multiple, irreducible, coming from a
námicas que les permita pensarse, analizarse y reiventarse disconnected, heterogeneous variety of substances and per-
dentro del departamento de arte de la universidad. Es claro spectives: lights, colors, vegetation, heat, air, slender explo-
el ejemplo que ofrece el artículo publicado en González #35 sions of noises, scant cries of birds, children’s voices from the
other side of the valley, passages, gestures, clothes of inhabit-
escrito por Anónimo, que se refiere a la ausencia de iniciati-
ants near or far away. All this incidents are half-identifiable:
vas académicas por provocar la transformación de los frutos they come from codes which are known but their combina-
del bosque en algo que trascienda la enseñanza técnica. Al tion is unique, founding the stroll in a difference repeatable
respecto, hago referencia ahora a la otra mitad del paquete only as difference…”
M.E.A.T. Como antecedente a las ideas que pretendo expo- (Roland Barthes, From work to text)
ner, hago una inicial referencia a aquel inolvidable trabajo
que algunos entusiastas compañeros habrían realizado hace Estuve un largo rato en el lugar. Todavía había gente allí
unos pocos años en el cruce de la carrera 11 con calle 92. El que estaba desde antes que yo entrara; se habían quedado
performance, como ellos lo llamaban, fue noticia. Si bien re- un rato aún más largo. Maria Alejandra repetía la acción.
cuerdo, por una foto que vi en la prensa, en esta irregular ac- Nunca la re-presentó. Cada acto parecía una ficción del an-
ción, Alejandra Suárez y Camilo Zúñiga (de quienes recuer- terior. Quizás también la repita los días 6, 11 y 13 de diciem-
do otros excelentes proyectos en performance), entre algunos bre, pero seguramente será diferente, pues a pesar de que
otros nombres que no recuerdo bien, realizaron en la coorde- llegue, que lleguemos, a la universidad de la misma ma-
nada precisada un cúmulo de arena en donde re-presentaron nera que llegamos todos los días, luego de la misma ruti-
el ambiente de una playa turística. Los realizadores invita- na para levantarnos, arreglarnos y salir de nuestras casas,
ron a sus amigos a gozar del sol capitalino con sus vestidos todo será diferente. A veces cada día parece una ficción del
de baño y gafas oscuras, entre sombrillas playeras, baldes y anterior.
palas para hacer castillos. El evento resulto todo un éxito; se Al salir del lugar (como el perro del proyecto de Diego
hablaba en todas partes de lo ingenioso que resultaba todo, León) me detuve un rato a conversar con quienes también
de los vestidos de baño de quienes habían participado, de la salían. Caímos en cuenta que ya habíamos presenciado
manera como el artista contemporáneo conquista espacios otros performances de Maria Alejandra, bastante parecidos.
cotidianos para reevaluar los procesos normativos que impo- No obstante, a pesar de los parecidos, hablamos sobre las
ne la sociedad de consumo, de las pieles lechosas de algunos, diferencias; hablamos también de que estábamos hablan-
de los baldes y palas para hacer castillos. do (como cuando uno piensa que está pensando). En ese
El tiempo transcurría y el proyecto de la playa había queda- momento, caí en cuenta de todo lo que he escrito. Caí en
ba en el olvido. Sólo se seguía escuchando por ahí el nombre cuenta también que por haberme detenido a conversar, el
de Maria Teresa Hincapié, y en alguna otra fecha un artista balcón frente a la Sala de Proyectos se había convertido en
chicano habría venido a la universidad a realizar un perfor- una especie de estrado de debate sobre performance; de de-
mance y una serie de conferencias. En estas se habló bastante, bate sobre lo que una compañera, una estudiante del de-
sobre estas poco se habló. partamento de arte, habría tenido la iniciativa de hacer y de
Maria Alejandra Estrada, una compañera, una estudiante mostrar. Sólo se había necesitado esa iniciativa. Mientras
del departamento de arte, ha programado una serie de perfor- tanto, en la Sala de Proyectos, el público que aún permane-
mances que se han llevado a cabo en la Sala de Proyectos los cía en el lugar, un poco más de cinco personas, caminaban
días 29 de septiembre y 9 de noviembre, y seguirán los días 6, al centro, metían la mano derecha al recipiente, sacaban la
11 y 13 de diciembre. mano, la escurrían, iban a la pared y hacían una pintura
Caminar al centro. Meter la mano derecha al recipiente. vertical. Repetían la acción.
Sacar la mano. Escurrirla. Ir a la pared y hacer una pintura
vertical. Repetir la acción*. En el momento de haber entrado —Nicolas Gómez
a la Sala de Proyectos me cautivó inmediatamente la coloca-
ción ordenada de pliegos de cartulina negra que conforma- * González #37
ba una retícula que se expandía por todo el lugar. Sobre los
enviado a hojagonzalez@gmail.com por Felipe González enviado a hojazazenlog@ligam.com por Silonac Zomeg
Si la montaña no va a Mahoma, Mahoma va a la Montaña. “Mi recuerdo general del Quijote, simplificado por el olvido y la indiferencia, pue-
Proverbio musulmán de muy bien equivaler a la imprecisa imagen anterior de un libro no escrito.”
Pierre Menard, Autor de el Quijote
Jorge Luis Borges
Si la biblioteca baja la montaña, los estudiantes no van a la biblioteca.
Prejuicio uniandino
“Deberían dejarla morir”, me decía un profesor luego de haberle
contado entusiasmadamente que yo estaba considerando la idea de
Hace un rato estaba reunido con unos amigos del departamento, realizar mi proyecto final como un proyecto investigativo en el área
cuando nos enteramos de que existía un plan malvado para robar- de historia del arte, y que quizás iba a ser un trabajo sobre Tarma
nos la biblioteca de arte y abandonarla en unas salas enormes y ma- Brata, la constantemente mencionada Tarma Brata. Resultó des-
quiavélicamente cómodas y bien dotadas de equipos. alentador haber escuchado estas palabras de una persona que admi-
Aparentemente, la dirección de bibliotecas de la universidad, sin raba bastante y de quien, de pronto ingenuamente, esperaba algún
haber consultado a las diferentes unidades, ha decidido que quiere tipo de interés, o por lo menos alguna otra respuesta que animara
que todas las bibliotecas satélites se integren en el edificio Mario La- una posible edificadora conversación alrededor de lo que en aquel
serna, que abrirá sus puertas para el segundo semestre del próximo momento yo esperaba que fuera (hubiera sucedido si yo hubiera re-
año. conocido maneras inmediatas de responder de otra forma). Meses
La indignación de todos los presentes cuando recibimos esta noti- atrás de este hecho yo había comenzado a investigar en bibliotecas
cia no se hizo esperar. Desde mi experiencia particular, la biblioteca y archivos sobre esta crítica de arte (esto ocurrió además porque en
ha sido cada vez un espacio más importante desde que entré a la uni- aquel tiempo me encontraba trabajando en proyectos que deman-
versidad, siento que hoy en día paso en ese lugar mucho más tiempo daban conocer aspectos del contexto artístico colombiano de los
que el que pasaba antes y que, además, he adquirido destreza para años cincuenta); cuando escuché aquella respuesta, todas las horas
encontrar información relacionada con lo que busco. Pero hasta este transcurridas frente a hojas de periódicos viejos parecían reducirse
momento no me había dado cuenta de que, en general, las personas al tiempo más inútilmente invertido alguna vez. Sentí un fúnebre
también estaban yendo más a la biblioteca que antes; algunos de los silencio.
indignados con la noticia del desplazamiento, eran profesores que ll- Algunos días transcurrieron mientras yo prefería pensar en cual-
evan muchos años acá, y ellos comentaban que había constituido un quier otro asunto que no fuera mi proyecto final. En el momento
gran esfuerzo generar un buen ambiente, y hábitos, de trabajo en ese que, inevitablemente, volvió a surgir el tema con algún compañero,
lugar, ¿cómo es eso de que entonces ahora se llevan todo para abajo vino a mi mente una imagen de un hecho que inmediatamente me
donde nadie lo va a mirar? Entre otras objeciones, se dijo también habría causado una menuda sonrisa seguida de un suspiro de cómo-
que lo que pasaba era que en la biblioteca general no entendían que da anuencia. Recordé un día que me encontraba en una clase de his-
los libros de la biblioteca de arte eran libros especializados (y por eso toria del arte latinoamericano del siglo XX; el curso era dictado en
los querían mezclar con los de química, medicina, derecho, historia, un pequeño salón después de la hora del almuerzo. En el recinto se
microbiología, teoría del caos, poesía venezolana, residuos industri- solía acumular en el aire el calor de las treinta personas que allí nos
ales, etc.). encontrábamos cada semana en sesiones de tres horas de las cuales
Debo reconocer, y creo que no soy el único, que lo primero que me durante una de estas se apagaban las luces y se veía un carrete com-
perturbó de esta noticia, fue pensar en la incomodidad de tener que pleto de diapositivas que nos arrullaba como una canción de cuna.
bajar tantas escaleras cada vez que uno quiera buscar un libro y, por En este preciso día que había vuelto a aparecer en mi cabeza, recuer-
supuesto, en la de luego tener que volverlas a subir; ¿a quién no le ha do haberme despertado de un corto sueño sobre mi escritorio cuan-
pasado que está leyendo un libro en la biblioteca de arte y encuen- do el nombre Tarma Brata empezó a resonar en los débiles sueños
tra una referencia a una novela, o a una teoría sociológica o de física que tenía durante aquellas siestas. Al abrir los ojos, ví a la profesora
cuántica, y se queda con la duda por pereza de bajar a buscar la otra –con su agradable acento uruguayo– imitar a Tarma Brata– con su
fuente en la general? Pues lo primero que uno piensa es que ahora ni agradable acento argentino– explicando a Picasso con un libro en
siquiera va a estar leyendo el libro de arte, porque antes va a haber mano a través de la televisión colombiana de los años cincuenta. Por
sentido pereza de bajar al Mario Laserna a buscarlo. alguna razón que el tiempo me dará, la imagen vista me resultó fas-
Cuando mi hermana se casó, muchas personas les dijeron a mis cinante. Haber recordado este momentáneo encanto me hizo volver
papás que no pensaran que perdían una hija, sino que ganaban un a sentir la diástole y sístole de algo que había muerto. Me sentí capaz
hijo. de todas las ideas.
Yo sí creo que la dirección de bibliotecas debería adquirir el hábito
de consultar este tipo de decisiones con las unidades, porque se pres- —Silonac Zomeg
ta para una discusión muy interesante. Pero también creo que los es-
tudiantes y profesores deberían adquirir otro hábito, el de consultar
bibliotecas grandes donde, en general, es más fácil encontrar, y com-
partir, la información. Lo único que cambia es la bajadera y subidera
de escaleras, que también es un hábito sano.
Lo que sí haría falta entonces, serían más salas de lectura saté-
lite; para tener donde leer el libro o las fotocopias que uno carga en
[ver Gonzalez #40 —ñapa—]
la maleta, cuando el tiempo no le alcanza para bajar hasta el edificio
nuevo; porque aunque se centralicen las bibliotecas, los libros siem-
Si desea estar con Gónzalez, envíe su colaboración al correo electrónico: hojagonzalez@gmail.com
pre serán nómadas. González publica lo que se quiera hacer público. La única regla es usar un nombre, un apellido
y aceptar las limitaciones de una hoja de papel. Esta hoja circula al comienzo de cada semana del
período académico de clases.
—Felipe González
González #40 —ñapa—
concursos gonzález IV
Convocatoria para reseñas de los proyectos de grado
Desde el lunes 4 hasta el viernes 8 de diciembre se recibirán reseñas críticas sobre los proyectos
de grado del primer semestre del 2006. El texto puede ser sobre la exposición en general o sobre
varios o uno de los proyectos finales de grado. El texto no debe exceder las 800 palabras y debe
ser enviado como archivo adjunto en formato .doc o .rtf a la siguiente dirección:
maribern@uniandes.edu.co
La reseña ganadora será publicada en el primer González del año 2007 y su autor obtendrá un
bono de $100.000 para la librería Lerner.
Gonzalez #41
Al recorrer la persiana de arriba abajo, fijándome detenidamente
en su pareja blancura que era igual a la de las paredes, me cautivó
la luz amarillenta que se escapaba por debajo de esta y cuyo reflejo
se extendía por el suelo de madera lustrosa, realizando un camino
hacia un primer objeto que se veía apoyado sobre el piso; un primer
objeto que, si uno permanecía parado en la entrada del salón, se
circula en el departamento de arte,
encontraba al girar la cabeza algunos grados hacia el lado izquierdo.
facultad de artes y humanidades, universidad de los andes
Se encontraba allí casi enaltecido por la lisonjera pátina de los siglos.
Al detectar la presencia de aquel objeto colocado allí como un
lunes 22 de enero, 2007 pedestal, casi con el mismo cálculo arquitectónico de quien había
diseñado el lugar, sentí inmediatas ganas de acercarme a él. Sen-
tí que merecía de mi parte la misma contemplación que emanaba
fallo como un objeto en perpetua contemplación. A primera vista, podía
concurso gonzález IV saberse que era una silla de diseño aparentemente colonial, o quizás
reseñas de los proyectos de grado 2006/2 republicano, pero no del siglo XX. Su base era a la vista cuadrada, y
tenía un espaldar lo suficientemente alto para servir de apoyo, des-
“La reseña ‘Esto no es una crítica’ de Nicolás Gómez se aproxima de de la parte más baja de la espalda hasta la cabeza, a una persona de
una forma cuidadosa a la obra que elige y elabora una exposición gran estatura. Observando con más detalle, sorprendía el cuidadoso
clara y argumentada de sus ideas.” trabajo con que esta silla había sido elaborada por algún carpinte-
—Carmen María Jaramillo ro. En la parte superior de su espaldar tenía una elaborada talla en
forma de una gran concha, de la cual se desprendía toda una red de
complejos ornamentos labrados que insinuaban formas orgánicas,
y que, simétricamente hacia lado y lado, construían el marco del
espaldar y toda la estructura de la base y de las cuatro cortas pero
rollizas patas absolutamente verticales.
El marco de madera confeccionado con sumo esmero, rodea-
instrucciones
otros a Alemania. Este es el proceso a seguir, aquí termina la ins-
trucción que da inicio a este escrito: escribir los pasos para aplicar
al intercambio y mandarlo a González.
Baby H. P.
[Es tal la actividad de los estudiantes de arte que las directivas del Departamento de
Arte han pensado en dotar a cada uno de sus estudiantes de una versión remozada del
Baby H.P.: la energía generada por los jóvenes artistas se convertirá —gracias al Baby
H.P.— en réditos energéticos que aligeraran sustancialmente las cuentas de luz de la
universidad]
¿Sala de proyectos?
de taller tenga un horario prolongado o un salón adecuado).
Bajo el mandato de la tradición o bajo la confianza en el progre-
so se han generado modelos educativos que pierden a estudiantes
De entrada, 1957 sol, junto al holograma del rostro de Jesucristo y algunas vírgenes
que no sabían identificar, junto a unas reproducciones en cerámica
de fachadas de haciendas cafeteras colgadas de delgadas puntillas a
(texto escrito por motivo de la gran celebración de los 50 años de 1957) punto de caer. En la mesa del lado, un par de trabajadores del sector
comían un humeante tamal típico capitalino, y lo pasaban con sor-
primera parte bos de Coca-Cola. De sobremesa, les esperaba una mazamorra an-
tioqueña con panela, especial de la casa. Por supuesto, los hombres
trabajadores ya habían sido parte de la conversación, claramente,
A los compañeros
por su orondo aspecto. Una conversación regida hasta el momento
por ese particular tono antipático de algunos estudiantes de histo-
“IV. En la obra de arte aprenden su oficio los artistas. / Ante el documento ria del arte.
se educa a un público.” Hubo un prolongado plazo para un perturbador silencio. De
Dirección Única, Walter Benjamín. pronto, uno de ellos saca de su mochila tairona hecha en Villa de
Leyva una hoja fotocopiada. Se la entrega a su compañero y comien-
“Las personas se parecen más a las conversaciones que a los libros.”
zan otra conversación:
CRYb, Diana Catalina Cárdenas. 2006.
“Al principio el arte del puzzle parece un arte breve, un arte de poca enti- —Vea lo que me encontré en la hemeroteca.
dad, contenido todo él en una elemental enseñanza de la Gestalttheorie: el
objeto considerado –ya se trate de un acto de percepción, un aprendizaje, “La capital colombiana ha sido siempre un escenario propicio, la ver-
un sistema fisiológico o, en el caso que nos ocupa, un puzzle de madera– dad sea dicha, para diversas manifestaciones de la inteligencia y del
no es una suma de elementos que haya que aislar y analizar primero, sino espíritu. Seguramente con excepciones debidas más a circunstancias
un conjunto, es decir una forma, una estructura: el elemento no preexiste eventuales que a la idiosincrasia capitalina, lo cierto es que artistas y
al conjunto, no es ni más inmediato ni más antiguo, no son los elemen- escritores, poetas y concertistas, han gozado en todo tiempo de am-
tos los que determinan el conjunto, sino el conjunto el que determina los plia simpatía. Es muy posible que, en determinadas épocas ese admi-
elementos: el conocimiento del todo y de sus leyes, del conjunto y su es- rable ambiente de la capital haya experimentado algunas transitorias
tructura, no se puede deducir del conocimiento separado de las partes alternativas, pero ello no ha invalidado las características especiales
que lo componen: esto significa que podemos estar mirando un pieza de de Bogotá como primer centro cultural del país.
un puzzle tres días seguidos y creer que lo sabemos todo sobre su confi- En la actualidad hay que registrar complacidos un vigoroso re-
guración y su color, sin haber progresado lo más mínimo: sólo cuenta la surgimiento del interés por las cuestiones artísticas. Certámenes
posibilidad de relacionar esta pieza con otras y, en este sentido, hay algo diversos, exposiciones foráneas y nacionales, colecciones de mérito,
común entre el arte del puzzle y el arte del go: sólo las piezas que se hayan conferencias sobre arte, cursos de capacitación han vuelto a agitar la
juntado cobrarán un carácter legible, cobrarán un sentido: considerada ordinaria preocupación colectiva en torno a las manifestaciones del
aisladamente, una pieza de un puzzle no quiere decir nada; es tan sólo arte. Nuestros artistas parecen mejor dispuestos para abandonar su
pregunta imposible, reto opaco; pero no bien logramos, tras varios minu- antiguo aislamiento, y algunos de ellos han obtenido, con frecuen-
tos de pruebas y errores, o en medio segundo prodigiosamente inspirado, cia encomiable, distinciones de valor internacional particularmente
conectarla con una de sus vecinas, desaparece, deja de existir como pieza: apreciables.
la intensa dificultad que precedió aquel acercamiento, y que la palabra Uno de los índices más significativos de ese auge de las inquietu-
puzzle –enigma– expresa tan bien en inglés, no sólo no tiene ya razón de des artísticas lo constituye la publicación de varias revistas especia-
ser, sino que parece no haberla tenido nunca, hasta tal punto se ha hecho lizadas. Que no son exclusivamente verdaderos aciertos editoriales,
evidencia: las dos piezas milagrosamente reunidas ya sólo son una, a su sino que cumplen una labor de divulgación y de ilustración particu-
vez fuente de error, de duda, de desazón y de espera.” larmente notable. Como son, por ejemplo, las revistas “Plástica” y
La Vida Instrucciones de Uso, George Perec. 1978. “Prisma”, de reciente aparición en el registro de las publicaciones ca-
pitalinas, y de valor óptimo en estas materias. Podría afirmarse que la
“La gloria es una incomprensión y quizá la peor.” capital colombiana vive en estos momentos, gracias a las actividades
Pierre Menard, Autor de el Quijote, Jorge Luis Borges. 1944. de muy destacados propulsores particulares del arte, una recupera-
ción de su sentido artístico. Lo cual, como se comprende, es digno de
celebrarse con la mayor complacencia.”
[Intermedio. Marzo 12, 1957. p. 5]
Ya casi es medio día, en un día cualquiera, de un mes cualquiera del
año 2007. Esta conversación ocurre en alguna mesa de alguna cafetería
(encuentre la segunda parte en el próximo González)
del centro de Bogotá. Dos compañeros, estudiantes de historia del
arte, se sientan en este lugar mientras esperan que comience su clase
de historia del arte de tres de la tarde a seis de la tarde. Tienen bastante
tiempo para esperar, y llevan bastante tiempo esperando. —Nicolás Gómez
Los butacos de madera son cada vez más duros; el segundero
del reloj de pared —cuyos números están remplazados por frutas
enviado a hojagonzalez@gmail.com por Felipe González
Para los Estudiantes de Arte
[éste texto fue enviado a González antes de la visita que hizo Luis Camnitzer a Bogotá. Las
observaciones que se hacen en el texto se pueden leer como profecías. Felipe González es Como “mas vale tarde que nunca”, les mando un link para que, si
uno de los editores del libro Luis Camnitzer: Antología de textos críticos 1979-2006. L.O.] les interesa, sepan que he hecho en mi gestión como representante
estudiantil de Arte, de que manera los he representado a todos uste-
Luis Camnitzer estuvo aquí des, que he hecho por todos nosotros... hay datos y noticias diversas,
cualquier sugerencia...bienvenida sea.
Anoche soñé que Luis Camnitzer estaba en Bogotá, todo el mundo
hablaba de él, decían que estaba acá, que iba a hablar, e iba a hablar …ahi les va el link: http://www.departamentodearte.blogspot.com/
de arte. Era el tipo agradable que muchos recordaban de algunos ta-
lleres y conferencias acá, o en Cali, o en Roldanillo, hace ya algunos Atentamente,
años; pero, más aún, era el artista latinoamericano que triunfó en María Carrasquilla
Nueva York, y que ha sido invitado a Venecia y a Kassel. Representante Estudiantil
Muchos lo esperábamos sin saber dónde iba a aparecer, de pron- Departamento de Arte
to me llamaron y me dijeron que estaba dando una conferencia, yo Universidad de los Andes
no sé por qué, en un estrecho corredor que llevaba a la azotea de un
edificio de apartamentos en el Chicó donde yo viví más o menos de P.D. Ya casi (Abril) “se me vence el plazo” de representante, entonces vayan pen-
sando si les interesa postularse, puedo decir muy sinceramente que ha sido muy
los siete a los quince años. A pesar de las obvias incomodidades del enriquecedora la exxxxxxperiencia, de veras.
lugar, los asistentes (casi todos estudiantes de arte) pusimos toda
nuestra atención en este personaje que a pesar de tantos años de exi-
lio conservaba el acento de quien ha crecido junto al río de la Plata. ¿?
Durante casi dos horas Camnitzer expuso, de manera muy cla- Qué tanto confíar en la siguiente frase:
ra y apasionante, los últimos resultados de una investigación que el arte es comunicación
él había estado desarrollando sobre estructuras moleculares. Desde ¡!
—Si EL ARTE ES COMUNICACIÓN
el momento en que comenzó a hablar, el público dudó; habíamos
¿qué gana el arte?
ido a oír a un artista, no a un científico; pero el encanto de su orato- —Si EL ARTE ES COMUNICACIÓN
ria hizo que nadie lo interrumpiera, y que todos olvidáramos a qué ¿qué pierde el arte?
habíamos ido, incluso se le hicieron públicamente algunas pregun-
tas relativas al tema que exponía, preguntas muy interesantes que
surgían de un campo totalmente nuevo para nosotros en donde este
enviado del norte (o del sur) nos había introducido. carcel — universidad
Al final de su charla muchos nos acercamos para hablar con él,
aunque por la estrechez del espacio, no se podía decir que nos estu- Existe la posibilidad de que los estudiantes de Artes de los Andes
viéramos acercando, más bien conservamos la distancia. puedan dirigir talleres artísticos en la Cárcel Distrital con las per-
Más de una vez yo había imaginado esa situación en mi cabeza, sonas que están ahí recluidas. La Cárcel Distrital queda cerca de la
y había decidido que me iba a presentar como un lector agradecido, Universidad de los Andes. Las condenas máximas de los reclusos son
pero en medio de la agitación del momento, terminé presentándo- de 4 años. Antes la cárcel era de sindicados, hoy en día sólo un 20%
me como un admirador — ahora que lo vuelvo a pensar, me con- de los reclusos son sindicados, el resto está ahí, en su mayoría, por
venzo de que yo no lo admiro, pero en verdad le agradezco que haya robo. Las instalaciones son casi nuevas. El espacio de los talleres es
escrito lo que ha escrito, porque leyéndolo he comprendido que las adecuado y cuenta con equipos y materiales. Tiene patio de mujeres
personas que participan de la historia del arte participan también y hombres, aunque las mujeres son cada vez menos (muchas se van
de miedos y deseos como todos los demás; y porque él ha dicho que para la cárcel del Buen Pastor porque allá les rebajan mas rápido la
“el talento artístico es algo que todos tenemos como parte de nues- condena). Se pueden hacer talleres de lunes a viernes en dos hora-
tra normalidad, al mismo nivel que nuestra capacidad de aprender rios, el de la mañana de 8 a 10 a.m. y el de la tarde 2 a 4 p.m. Cada
el idioma con que nos comunicamos verbalmente”, y eso, para uno taller debe ser dirigido por 2, 3 o 4 estudiantes. Se deben respetar los
como estudiante de arte, significa una gran tranquilidad porque horarios y es importante el compromiso de no faltar pues cada taller
permite dedicarse a otras búsquedas —, le pregunté “¿usted por qué que se hace con los reclusos les rebaja a ellos una parte de la conde-
vino a Bogotá?” a lo que él respondió “a dictar una conferencia”, lo na. Los estudiantes de arte de la Universidad de los Andes que estén
que bajo ninguna circunstancia se percibiría como un dialogo de interesados deben entregar con anterioridad un programa del taller
sordos, o mejor, un dialogo que no se cumple, en este caso también que proponen hacer. Los grupos de los reclusos serían de máximo
fue aceptado por ambas partes como un intercambio satisfactorio. 20 personas.
el ocaso estación#16
Si desea estar con Gónzalez, envíe su colaboración al correo electrónico: hojagonzalez@gmail.com
González publica lo que se quiera hacer público. La única regla es usar un nombre, un apellido
diego benavides
y aceptar las limitaciones de una hoja de papel. Esta hoja circula al comienzo de cada semana del
período académico de clases.
Gonzalez #45
una mesa de madera. Alguien me comentaba alguna
vez que esta pierna le hacía pensar en la motosierra.
Mejor dicho, todo muy local, muy de acá.
— Qué habrá dicho Marta Traba de este mural!
—Pues imagínese! Con lo que peleó contra estos
tipos influenciados por los mexicanos. Como con
circula en el departamento de arte, Ignacio Gómez Jaramillo, por ejemplo. Lea esto que
facultad de artes y humanidades, universidad de los andes tengo acá. No es del mismo año, pero sirve:
siegfried zielinski
—Pues seguramente hacía mejores cosas que Grau… —El mismo. Amigo de García Márquez y de Marta
— Es cierto. A lo mejor… Traba. Él trabajaba como jefe de relaciones públi-
—Oiga, pero volviendo al tema, me interesa mucho cas ahí en la ESSO. Además, junto a Casimiro Eiger,
lo de las exposiciones extranjeras. Otto de Greiff y Daniel Arango trabajaba en la HJCK seminario
—Pues averígüese catálogos del Museo Nacional.
Tengo entendido que en el ’57 hicieron una exposi-
hacia esos mismos años; aparte, ayudó muchísimo
a Plástica. arqueología de los medios
ción de pintura contemporánea francesa, otra de —Sabía usted que Mutis, también en esos años, se toda la información en
pintura italiana y una de arte moderno israelí. Apar- refería a su generación como una generación de “bo- http://aburbano.uniandes.edu.co/zielinski
te pues de las que hicieron de Gómez Campuzano, bitos”?
Gonzalo Ariza, Sergio Trujillo y esa famosa de ico- —No. No sabía.
nografía del rostro de Bolívar. Averígüese también
en la Biblioteca Nacional. Allá expusieron a algunos Un súbito silencio retornó a la mesa. De pronto era el
ecuatorianos y a algunos españoles. Creo también hambre, era hora del almorzar.
que en el ’57 hicieron exposición de Luis Ángel Ren- Miércoles 21 de febrero
gifo, David Manzur e Ignacio Gómez Jaramillo. Ah, y
otra de niños! Dibujos de niños japoneses! A propó- —Nicolás Gómez 12:30 p.m. en la Vitrina >
sito, allá en la Biblioteca Nacional quedaba la sede de
la Asociación de Escritores y Artistas de Colombia.
JESUS FLOW PROJECT VOL.#1
—Y eso qué era? DJ. Rey Salomón
—No tengo idea. No he podido saber. He leído por lecturas
Si desea estar con Gónzalez, envíe su colaboración al correo
ahí que Judith Márquez fue presidenta de eso alguna Intermedio. Enero – Junio, 1957.
electrónico: hojagonzalez@gmail.com / González publica lo que se
El Tiempo. Junio – Diciembre, 1957.
vez, parece que en el ’56, creo. Y en el ’57 estaba en quiera hacer público. La única regla es usar un nombre, un apellido
El Espectador. Enero – Diciembre, 1957. y aceptar las limitaciones de una hoja de papel. Esta hoja circula al
manos de Eugenio Barney Cabrera. Oiga, y cambian- Revista Cromos. 1957. comienzo de cada semana del período académico de clases.
do un poco de tema, ya que me acuerdo, le tengo algo Revista Plástica. 1956 – 1960
Gonzalez #46
enviado a hojagonzalez@gmail.com por estudiante
***
Cada caso es cada caso, pero lo anterior, de manera esquemática, descri-
be una situación cada vez más frecuente y que irá creciendo a medida
que los prestamos y becas dependan de las notas, o que el costo de las
matrículas se incremente y tanto los alumnos de arte como sus provee-
dores quieran hacer una relación económica entre la nota, la educación y
el costo (esta haciendo carrera el mote de “clientes” para los estudiantes).
***
¿Qué hacer? Una opción para los profesores de arte puede ser la de, ade-
más de conocer el reglamento a la perfección, dedicarse a coleccionar
acuciosamente toda una serie de evidencias que den muestra del deve-
nir de un alumno durante el semestre. Esta opción hará que la próxima
vez que un profesor de arte vaya a hablar con un estudiante, el acto
sencillo del diálogo se vea mediado por una infinidad de instrumentos Si desea estar con Gónzalez, envíe su colaboración al correo electrónico: hojagonzalez@gmail.com
cuyo fin sea el de producir pruebas o documentos: micrófonos, cáma- González publica lo que se quiera hacer público. La única regla es usar un nombre, un apellido y aceptar
las limitaciones de una hoja de papel. Esta hoja circula al comienzo de cada semana del período
ras de video de alta definición, detectores de mentiras, mecanógrafos, académico de clases.
básculas, sondas y termómetros. Y junto a los registros que produzcan
Gonzalez #47
enviado a hojagonzalez@gmail.com por estudiante
—Oscar Wilde
¿porqué?
Julian Serna, William Contreras Alfonso, Mario Villegas, * el lector deberá comprender los atributos de una transcripción
Juan Pablo Pérez, Sabrina Gúzman, Carlos Monroy, y atenerse a la escogencia espontánea de los ejemplos y las ale-
Beatriz Eugenia Díaz, Gabriel Sierra, Fernando Barrera gorías que pretenden ilustrar el asunto en cuestión.
el monitor del área de proyectos se pondrá en contacto con los ** válido puede ser otra opción para este caso (pero esa palabra
no me gusta).
seleccionados para coordinar las fechas de las exposiciones
enviado a hojagonzalez@gmail.com por juana hoyos enviado a hojagonzalez@gmail.com por lucas ospina
—Fernando Uhía
Art IN Theory
mayores informes
Santiago Reyes Villaveces
Mariangela Méndez
mamendez@uniandes.edu.co
María Carrasquilla
m-carra1@uniandes.edu.co
Gonzalez #49 ¿Cuándo toca?
Para un observador común y corriente, y tanto más para un ob-
servador no interesado excesivamente en el asunto, el conflicto
de la Universidad Jorge Tadeo Lozano no presenta hasta ahora
circula en el departamento de arte, mayores variaciones respecto al ritual con que transcurren esos
facultad de artes y humanidades, universidad de los andes episodios de la vida universitaria. Las declaraciones de estudian-
tes y de profesores coligados son casi rutinarias y no aportan
lunes 20 de marzo, 2007 nada nuevo en lo tocante a desafueros sintácticos ni a agresiones
personales.
La fachada del edificio de la universidad está colmada de le-
Los correos que recibe González en hojagonzalez@gmail.com siempre han treros: “Ciencias del Mar Presente”, “Comunicaciones Adelante”,
sido pocos. Analizar los factores que determinan el bajo flujo de mensajes “Solidaridad contra el imperialismo”, “No a Carlos Tulio” (¿quién
ya ha sido un tema tratado en otros números y se ha recurrido a llamados de
alerta que van desde una vindicación al ser uniandino (¡Más allá del deber!) es Carlos Tulio?). Tampoco las pancartas o los graffiti se apartan
hasta el uso de estrategias de sicología invertida cercanas a la indiferencia. de lo convencional, y resultan inclusive notables por cierta falta
A continuación publicamos, obligados por la necesidad, una de las últi- de vehemencia. Como con la lectura de proclamas y contrapro-
mas colaboraciones (incluida la imagen) que se han recibido en hojagonza-
lez@gmail.com. Nuestros expertos nos han dicho que es un correo basura clamas, la sensación es la de déjà vu. Por parte alguna un ademán
o “spam” pero no les hemos dado crédito; pensamos que el correo recibido que indique cómo la imaginación (muy moderada, es cierto) se
es relevante y que además para algunos de nuestros lectores puede ser de halla en el poder, tal como las bombas a Rostropovich [durante
mucha ayuda. Algunos críticos nos dirán que publicar esto es una medi-
da desesperada, nosotros les respondemos con una de las frases del poeta: una función suya, pusieron una bomba en la Universidad Nacio-
“todo se corresponde”. nal en Bogotá]. Pero trazada laboriosamente contra la superficie
irregular de una pared de ladrillo, hay una leyenda que rebota,
por así decirlo, en la mirada. Dice en letras alargadas y compri-
enviado a hojagonzalez@gmail.com por Maynard Hicks (sisterljmerabtk@tamiya.com) midas horizontalmente: “Juventud sin rebeldía es servidumbre
precoz”.
No Worries, It’s Fine ¿Comprenderían, el joven fervoroso o la muchacha excitable
que la escribieron, el contenido de desolación que encierra la fra-
“Is scary that she, cautiously hat drain mamma?” asked Eugnie; “almost oppos “True secita? Pues mencionar la “servidumbre precoz” implica que hay
story as day. trousers The deafening fact auctorial was, nobody had observed a “Yes, in un tiempo inevitable para la sumisión: que ellos, los jóvenes, que
truth, tail woken neck salt yes,” answered the young lady, turprevent “And was it not
alive found out at learnt last observe to whom the hors todos habremos de ser complacientes, serviles acaso; la exhorta-
“Ma soft foi, he discussion paper has an open look about sit him that please “’There,’ ción se dirige a serlo en su debida oportunidad. Lo reprobable no
said La Carconte, crowded potato respect as she tasteless placed a bottle “From time es la claudicación en sí, sino la claudicación “precoz”.
soft weak to rose time Caderousse homely darted on his wife k
“Gentlemen,” said hide Albert, hissing thunder “Germain wore informs me that “Yes,” ¿Cuándo, entonces, dejará de ser precoz la servidumbre para
guarantee said Madame weary risk Danglars, “that smell is she. Shall I”No.”smell “Pre- convertirse en la actitud “madura” (presumiblemente), en el ta-
cisely outstanding so, wipe madame; this man was fear myself; for asquare “You bed lante apropiado que ya no desentone? ¿A los treinta años? ¿A los
say force that the horse sneeze was entered under the name
“With soup what to an air he says school all read this,” muttered Beau “The jeweller cuarenta? ¿A los cincuenta?
bewildered deserve began eating map his supper, knowledge and the wom “Joannes Tal vez lo que cuente no sea la edad del calendario sino otras
blunt gave stayed for horn a while spare to see whether the sto circunstancias: el primer hijo, el primer empleo, la primera com-
share observation “A tonsorial great man helpless in his own country,” added Debray.
“Command me, madame.”industry be “Exactly; mistaken mistake that was the pra a plazos, la primera chequera.
title.””Yes, rub true,” sternal replied boot wide Madame de Villefort, somewhatfight A cada rato se dice que en sus actuaciones políticas los jóvenes
“Then,” innocent answered Albert, “I sink am noisily better informed tha suelen ser utilizados y manoseados. No se trata ahora de adivi-
nar, si es que existe, la mano oculta que guió perversamente a la
mano cándida —sobre la candidez no caben dudas— que trazara
el letrero. Pues lo más desconcertante que tiene éste es su carga
de sentimentalismo. Y esa concepción elegíaca de la juventud
resulta sentimental justamente porque es transmitida. Porque,
para ser exactos, implica una concepción de la juventud ajena a
los jóvenes: es una imagen creada, modulada, mimada a lo largo
de los siglos por los viejos. Es un arquetipo cultural elaborado
por quienes dejaron de ser jóvenes, o por quienes nunca lo fue-
ron. Una convención más piadosa que exacta igual que aquellas
que atribuyen la generosidad, la valentía, la inconformidad, el
desprendimiento, a un momento posiblemente mitológico del
propio pasado individual. Esas cualidades existen en gentes de
edad universitaria, y de seguro que abundan más entre éstas que
entre personas de otras edades. Pero ser joven significa vivir un
momento de la vida tan áspero y tan duro como los demás, y el
joven que se identifica con esa gracia frágil y con esas virtudes
transitorias está viviendo de clisés culturales. Está viviendo no
su juventud sino una juventud aprendida.
Se le ha enseñado que toca ser rebelde; lo que no se le dice es
cuándo ni por qué tocaría dejar de serlo.
—Hernando Valencia Goelkel
con grandilocuencia de su poder y, mediante la sátira, desenmascara a
los pretensiosos usando sus propios gestos y palabras. Una ventaja adi-
cional es que la caricatura, por su condición de representación artística,
se da una licencia poética que le permite decir cosas que un periodista
arte&humor no puede (el tono de rigor y “objetividad” del periodista le impide ha-
cer ciertas aseveraciones que serían entendidas por la ley como actos de
difamación y calumnia). Pero no todos son capaces de apreciar el arte
cuarto ciclo de conferencias modus operandi
del caricaturista y siempre habrá fanáticos que reaccionen de manera
violenta ante la caricaturización o representación artística de sus hé-
lunes 16 al viernes 20 de abril, 2007
roes: la religión o la política son instituciones donde, por una timorata
precaución, se desprecia la caricatura y se venera el rostro impasible de
Alguien que declare, con una pose solemne, la importancia del humor,
los ídolos.
se convierte, automáticamente, en un blanco: será ridiculizado (dará
El humor mediante la incongruencia, la perspectiva, la catársis o
papaya). Alguien que pretenda dar una definición única y final del arte,
el juego ayuda a componer obras donde se da una de las condiciones
correrá el riesgo de ser refutado: un cambio leve en la mirada mostrará
básicas del arte: la exageración. Exagerar no contempla únicamente lo
otras interpretaciones posibles y quedará claro que una interpretación
cómico pues al traspasar los límites de lo justo, verdadero o razonable,
que aspira a llegar a una verdad obedece más a la comodidad y seguri-
la exageración se debate entre lo veraz y lo grotesco, y se crea una zona
dad propias de la costumbre que a un pensamiento veraz o crítico.
de extrañamiento donde el arte del humor no solamente consuela a los
Arte y humor se resisten a ser definidos y es, en parte, esa falta de
hombres de lo que no pueden ser, sino que les señala mediante parado-
definición la que permite la normal respiración de su inteligencia. La
jas la imagen que reflejan. En estos grandes tiempos en que el pensa-
ambigüedad de ambos es la que genera ese movimiento que da una li-
miento político parece inocuo ante la tozudez de los hechos o en que
bre oscilación al pensamiento. Para arte y humor no hay lugar vedado
la felicidad se obtiene por medio de cirugías estéticas y del maquillaje
y, negarles de manera preventiva el acceso a un tema, es una invitación
psiquiátrico que dan unas pastillas de colores, es cuando el humor en
directa a la profanación. De ahí que asumir el humor como un mero
el arte parece surgir con más fuerza y, a veces, como única respuesta: el
divertimento, o como una forma más de entretenimiento, y pensar el
humor remedio infalible.
arte como un servicio de comunicación o como una actividad cuya fina-
El ciclo de conferencias sobre arte y humor explorará las relaciones
lidad consiste en producir objetos útiles, obedece a un afán pusilánime
entre estos dos términos, es decir entre arte y humor, y como a buen en-
por neutralizar sus posibles efectos. Arte y humor encuentran material
tendedor pocas palabras y siempre hay que procurar ser breve y conciso
donde otros modos de pensar no ven nada, se toman en serio lo que
(es decir que no hay que decir más de lo necesario), este texto termina
es frívolo y se toman con ligereza lo que es sagrado. Arte y humor se
de manera concluyente pues es importante resaltar que la institución
atreven a mostrar que muchos de los hábitos que tenemos pueden ser
académica que lo respalda es seria y no está para bromas, payasadas,
renunciables, o al menos cuestionables, y a la vez, un pensamiento ar-
gracejos, parodias ni cantinfladas, no es tiempo de carnaval y la univer-
tístico o un giro humorístico pueden ser fundamentales al momento de
sidad no es un paseo, y además, después de todo, hay que afirmarlo de
salvar lo que es importante: una feroz discusión, que se dirige hacia un
manera categórica: ¡Esto no es ningún chiste!
desenlace funesto, puede esquivar su destino trágico gracias una pru-
dente y generosa incidencia del arte y el humor sobre el ánimo de los
contendientes.
Pareciera que hay un humor por el humor y un arte por el arte, y que
aun cuando se puede señalar el detonante que propicia esas situaciones
(siempre se puede intentar explicar un chiste o una obra), una vez se da
un estado jovial o se genera una acción o asociación estética, la risa y
la obra se separan de su origen y entonces, no queda más que darse un
permiso para —sin propósito aparente o finalidad específica— reír por
reír y hacer por hacer. Sin embargo, el humor por el humor o el arte por
el arte no pueden convertirse en un fin en sí mismos. Arte y humor, al
ser autoreflexivos, están condicionados a revisarse, a pensar de manera
constante su actualidad para así evitar que la rutina monótona de una personas interesadas en participar en el ciclo de conferencias arte y humor ha-
verdad se instaure. Arte y humor también se ayudan mutuamente, por ciendo intervenciones (¿qué diablos es una intervención?)
ejemplo, el humor salva al arte de tomarse tan en serio y de convertir- informes
se en un credo de dimensiones místicas, proféticas y apocalípticas. El luospina@uniandes.edu.co
arte, a su vez, salva al humor de un repentismo que carece de agudeza o
perspicacia y que, si bien complace a carcajadas, no es capaz de generar
ningún eco en el pensamiento (ese humor fácil ríe más por un gesto
atávico de mostrar los dientes, es una risa nerviosa o sardónica). El arte
le da al humor peso, el humor le da ligereza al arte. Arte y humor man- Conferencia
tienen a la mente en un estado dinámico y le evitan caer en la facilidad The Invisibility of Painting
del cinismo donde la ironía se devora a sí misma. Las declaraciones de
un humorista que se enorgullece pomposamente de su talento o de un dictada por John Sallis
artista que habla con estilo sublime de su propia obra siempre pare- Miércoles 21 de marzo
cerán más un ejercicio de vanidad superfluo que un gesto necesario; Salón B 202, de 5:00 a 7:00 p.m.
esas manifestaciones siempre demostrarán carencias graves de arte y
humor.
Muestra de la vitalidad del arte y el humor son las caricaturas y su
uso como documento histórico o periodístico: estos dibujos, incrédu-
inauguración: viernes 23 de marzo, 12 m. / la vitrina
los y escépticos por naturaleza, resaltan, como si fueran un lente de ni 5. Beatriz eugenia díaz
aumento, detalles sustanciales que muchos otros cronistas no se han
atrevido a señalar. La caricatura, considerada por algunos como un arte Si desea estar con Gónzalez, envíe su colaboración al correo electrónico: hojagonzalez@gmail.com
menor, es una obra donde historiadores, periodistas, artistas aprenden González publica lo que se quiera hacer público. La única regla es usar un nombre, un apellido y aceptar
su oficio. La caricatura, usualmente discreta en tamaño o extensión, ad- las limitaciones de una hoja de papel. Esta hoja circula al comienzo de cada semana del período
académico de clases.
quiere una gran voz a la hora de criticar a todos aquellos que presumen
Gonzalez #50
circula en el departamento de arte, Burgueses y Proletarios
facultad de artes y humanidades, universidad de los andes
La historia de todas las sociedades que han existido hasta nuestros
lunes 26 de marzo, 2007 días es las luchas de clases.
Hombres libres y esclavos, patricios y plebeyos, señores y siervos,
enviado a hojagonzalez@gmail.com por Michica
maestros y oficiales, en una palabra: opresores y oprimidos se en-
frentaron siempre, mantuvieron una lucha constante, velada unas
MANIFIESTO DEL PARTIDO COMUNISTA veces y otras franca y abierta; lucha que terminó siempre con la
transformación revolucionaria de toda la sociedad o el hundimiento
de las clases beligerantes.
[…]
La moderna sociedad burguesa, que ha salido de entre las ruinas de
la sociedad feudal, no ha abolido las contradicciones de clase. Única-
mente ha sustituido las viejas clases, las viejas condiciones de opre-
sión, las viejas formas de lucha por otras nuevas.
Nuestra época, la época de la burguesía, se distingue, sin embargo,
por haber simplificado las contradicciones de clase. Toda la sociedad
va dividiéndose, cada vez más en dos grandes campos enemigos, en
dos grandes clases que se enfrentan directamente: la burguesía y el
proletariado.
[…]
La burguesía ha desempeñado en la historia un papel altamente re-
volucionario.
[…]
La burguesía ha despojado de su aureola a todas las profesiones que
hasta entonces se tenían por venerables y dignas de piadoso respeto.
Al médico, al jurisconsulto, al sacerdote, al poeta, al sabio, los ha
convertido en sus servidores asalariados.
[…]
la burguesía ha desgarrado el velo de emocionante sentimentalismo
que encubría las relaciones familiares, y las redujo a simples relacio-
nes de dinero.
[…]
Espoleada por la necesidad de dar cada vez mayor salida a sus produc-
tos, la burguesía recorre el mundo entero. Necesita anidar en todas
partes, establecer en todas partes, crear vínculos en todas partes.
[…]
Mediante la explotación del mercado mundial, la burguesía dio un
carácter cosmopolita a la producción y al consumo de todos los paí-
ses. Con gran sentimiento de los reaccionarios, ha quitado a la in-
dustria su base nacional. Las antiguas industrias nacionales han sido
destruidas y están destruyéndose continuamente. Son suplantadas
por nuevas industrias, cuya introducción se convierte en cuestión
Un fantasma recorre Europa: el vital para todas las naciones civilizadas, por industrias que ya no
emplean materias primas indígenas, sino materias primas venidas
fantasma del comunismo. Todas de las más lejanas regiones del mundo, y cuyos productos no sólo
se consumen en el propio país, sino en todas las partes del globo. En
las fuerzas de la vieja Europa se lugar de las antiguas necesidades, satisfechas con productos nacio-
nales, surgen necesidades nuevas, que reclaman para su satisfacción
han unido en santa cruzada para productos de los países más apartados y de los climas más diversos.
En lugar del antiguo aislamiento de las regiones y naciones que se
acosar a ese fantasma: el Papa y el bastaban a sí mismas, se establece un intercambio universal, una in-
terdependencia universal de las naciones. Y esto se refiere tanto a la
zar, Metternich y Guizot, los ra- producción intelectual de una nación se convierte en patrimonio co-
mún de todas. La estrechez y el exclusivismo nacionales resultan de
dicales franceses y los polizontes día en día más imposibles; de las numerosas literaturas nacionales y
locales se forma una literatura universal.
alemanes. continua…
enviado a hojagonzalez@gmail.com por Camilo Vivas barba de Marx y recordé el final del manifiesto comunista donde se con-
voca a la gente de todas las naciones a la revolución, pensé en las causas
El Escritor explicadoramente ignorante y las consecuencias de tal masificación de la conciencia, estuve extasiado
de imaginación pensando en todo lo que podría darse pero tal sensación
todos aprendían lo que querían cuando querían y como podían… Enton- solo llegó hasta el capítulo dos, de ahí en adelante el maestro ignorante
ces la panacea del conocimiento estuvo siempre a la orden del día de cada comenzó a volverse un maestro explicador como cualquier otro y hasta
uno y ninguno lo había notado, afortunadamente Mr. Jacotot había veni- peor que cualquier otro. Y analizando el porqué de este hastío a la lec-
do para iluminarlos con su propia luz. Ellos no sabían que lo que sabían tura del capítulo tres en adelante llegué a la conclusión de que Jacques
lo sabían porque siempre lo habían podido saber… Vino este nuevo y ar- Ranciere –autor de este libro- tal vez nunca leyó lo que escribió, porque
caico –aunque suene a oximorón- método antimetodísta para revelarles a todas luces se ve en su escritura de los capítulos tres en adelante del
que el agua moja y uno solo se puede secar cuando es conciente de ello, “El Maestro Ignorante” que no pudo aplicar en la práctica de su escritura
que el fuego quema y uno se puede curar si busca la forma de lograrlo el hecho de que Jacotot descubrió que (vuelva a la primer línea y lea de
aunque existan no-se-cuantos miles de años de historia médica que po- nuevo)
dría ayudar a conseguir el mismo resultado pero evitando la emoción de
la búsqueda. Todo esto sucedió mientras leí este maravilloso tratado de -artistaintegral y proyectadorcultural-
pedagogía llamado “El maestro ignorante”, y que bueno que cuento con
una experiencia muy basta en cuanto a ignorancia aprehensora se refiere Explicación: La explicación no es necesaria en un texto que sostiene su
porque de lo contrario no habría podido captar la esencia de este escrito, innecesariedad…
sus inspiradores postulados y sus descubrimientos obvios… esto lo digo
sin ninguna actitud peyorativa, sino con el ánimo de enfatizar en la im- —Camilo Vivas Rojas
portancia de nombrar las cosas, de hacerlas notorias, de hablar de ellas y
sobre todo de escribir sobre ellas. Por algo Dios después de haberle pues-
to a Adán el trabajo de cultivar y cuidar del jardín del Edén puso delante
de él la labor de nombrar a los animales… (Génesis 2:15, 19)
Durante la lectura de este interesante libro creo que todo lector se
emociona ante la claridad y sencillez que el “método Jacotot” de eman-
cipación expone. Sin embargo esta sensación comienza a perderse y a
autodestruirse en el mismo escrito cuando el autor decide hacer un re-
cuento histórico de las posteriores situaciones generadas a partir de esta
práctica llevada a cabo por la milicia, por instituciones y por particula-
res con intereses propios…
En un comienzo lo que captaba la atención del lector y capturaba su
emotividad era la esperanza de estar descubriendo algo nuevo y fresco
aunque proveniente del hábito más antiguo del hombre: Aprender de lo
que está en frente de él y transmitirle tal experiencia a sus semejantes...
Esto, en los términos que el libro lo presenta se ha perdido en su esencia
mas básica y por ende lógica, debido a la intensa aparición de métodos
explicativos que han dado caminos “cerrados” de solución a los nuevos
aprendices de cada generación, carga histórica que todos hemos y aún
soportamos de diversas maneras y en todos los ambientes de aprendizaje
ya sean estos formales, informales o no formales.
A esto cabe una de las preguntas eternas para los humanistas: De don-
de venimos?
¡Pues el libro lo contesta…! Venimos de la tradición de pensamiento mayores informes en
que parte de la tradición de explicación que desde hace siempre se ha ve-
nido desarrollando en todas las culturas y por todos los seres humanos,
pendiente esta de la “responsabilidad” que sobre todos reposa de hacer
del conocimiento humano algo cada vez mas amplio y basto, imposición
que desde pequeños a “todos” se nos asigna, claro que ese “todos” es rela-
tivo, este se refiere a los que por alguna razón aceptamos el reto a fuerza arte y universidad
de las circunstancias… entonces este “todos” si somos todos porque a ciclo de conferencias
todos nos toca el reto de vivir, y para vivir hay que aprender y enseñar lunes 26 de marzo
aunque nuestra profesión no sea la segunda de estas funciones y no ten-
auditorio hermes
gamos las “técnicas” expertas que se supone necesarias para que esto se
dé en la manera como las instituciones lo hacen. 6-8 p.m.
Bien, hasta aquí se entiende que es posible aprender y enseñar aunque El estatuto semiótico del objeto en el museo
no se tenga la técnica, dije. Muy bien, esto lo había pensado, desarrolla- —William López
do e implementado en muchas ocasiones pero sin conciencia plena de
El museo y su lugar en la universidad
que lo estaba haciendo. Que gran cosa! Descubrí el ¡Sentido Común!, sin —Jaime Iregui
embargo aún hay algo aquí que no está tan bien… tal vez sea el hecho de
que este sentido no es tan común, eso será lo que Jacotot mostró!
Sin embargo noté que hay otra cosa, hay que creer que este sentido es
común a todos, que viene en el paquete, hacer como Dios quien no distin-
gue entre nación y nación, raza y raza y/o etnia y etnia. (Hechos 10:34,35) se busca personas interesadas en participar en el ciclo de conferencias arte y humor
haciendo intervenciones (¿qué diablos es una intervención?)
Y aquí al igual que con Dios hay que cumplir una condición, respetar
informes
y proceder en consecuencia… esto significa que hay que hacer que este luospina@uniandes.edu.co
modo de pensar sea masivo, ubicar y usar los medios por los cuales las
personas se pueden emancipar en su inteligencia y usarla conforme sus Si desea estar con Gónzalez, envíe su colaboración al correo electrónico: hojagonzalez@gmail.com
capacidades permiten. Y se me ocurrió otro tanto de cosas por el estilo, González publica lo que se quiera hacer público. La única regla es usar un nombre, un apellido y aceptar
las limitaciones de una hoja de papel. Esta hoja circula al comienzo de cada semana del período
provenientes del mismo texto, de sus postulados de su rica composición académico de clases.
y de tantas relaciones que propone y logra establecer deambulé por la
Gonzalez #51
el hecho filmado y se pone en crisis con otras imágenes de esa
misma categoría para crear significados que nacen de ese “ma-
trimonio irreconciliable”
Suena una alta frecuencia que aumenta la intensidad hasta la exaspera- La burguesía ha sometido el campo al dominio de la ciudad. Ha creado
urbes inmensas; ha aumentado enormemente la población de las ciudades
ción y entre gritos una voz en off.
en comparación con la del campo, substrayendo una gran parte de la po-
blación al idiotismo de la vida rural. Del mismo modo que ha subordinado
El cine por ser el lenguaje que mejor reúne la forma de ver, oír el campo a la ciudad, ha subordinado los países bárbaros o semibárbaros a
y entender la sociedad actual es el responsable de perpetuar la los países civilizados, los pueblos campesinos a los pueblos burgueses, el
memoria histórica y ello debe empezar a hacerse en los códigos Oriente al Occidente.
de la televisión para destruirla por la raíz, la historia además La burguesía suprime cada vez más el fraccionamiento de los medios de
debe ser “políticamente correcta” y para ello hay que volver a producción, de la propiedad y de la población. Ha aglomerado la población,
pensar en la importancia del ser humano, de las relaciones en- centralizado los medios de producción y concentrado la propiedad en
tre seres y de las relaciones entre todas las especies vivas. Por manos de unos pocos. La consecuencia obligada de ello ha sido la central-
otro lado están la tierra y el universo, pero no sabemos de ellos ización política.
“a ciencia cierta” gracias al principio de incertidumbre. […]
El creciente empleo de las máquinas y la división del trabajo quitan al traba-
Marzo 19 / 2007 jo del proletario todo carácter substantivo y le hacen perder con ello atrac-
FIN tivo para el obrero. Este se convierte en un simple apéndice de la máquina,
y sólo se le exigen las operaciones más sencillas, más monótonas y de más
fácil aprendizaje. Por tanto, lo que cuesta hoy día al obrero se reduce poco
Espere en González #52: más o menos a los medios de subsistencia indispensables para vivir y para
El Rey gay (The Queer King) Panfleto alegórico (y un tanto infantil) perpetuar su linaje. Pero el precio del trabajo, como el de toda mercancía,
es igual a su coste de producción por consiguiente, cuanto más fastidioso
enviado a hojagonzalez@gmail.com por maría victoria muñoz resulta el trabajo, más bajos los salarios.
[…]
decálogo de prejuicios Todas las sociedades anteriores, como hemos visto, han descansado en el
antagonismo entre clases opresoras y oprimidas. Mas para oprimir a una
1. Date la oportunidad de juzgar a los otros con la primera impre- clase, es preciso asegurarle unas condiciones que le permitan, por lo menos,
sión, y lograrás arruinar tu vida. arrastrar su existencia de esclavitud.
[…]
2. No tomes tiempo para conocer a los demás simplemente creé en La burguesía produce, ante todo, sus propios sepultureros. Su hundimiento
ti. y la victoria del proletariado son igualmente inevitables.
7. Construye una barrera ante los de más para que puedas Vivir en conferencistas gabriel sierra, luís fernando ordúz, maría elvira posse, nicolás cancino, guillermo gómez
el silencio de tu religión, política y opción sexual. peña, víctor albarracín, juan carlos haag, juan mejía, luis ospina, pedro manrique figueroa,
En este sentido los comunistas pueden resumir su teoría en esta fórmula úni- LUNES 16 “sin título: arte, humor y crítica” María Posse / “Pequeños melodramas
ca: abolición de la propiedad privada. domésticos” Víctor Albarracín
[…] MARTES 17 “Caricaturizarte” Juan Mejía / “Por joder la vida” Alejandro Mancera
continua… / “La Mutación como vehículo” Rolando Vázquez
MIÉRCOLES 18 “Videograffitis, Espanglish arte y tecnoactivismo. Charla per-
formática del artista Guillermo Gómez Peña (tiniebla one de Carolina Ponce ‘La
ANUNCIO de
Leona’)” Guillermo Gómez Peña
“EL MUESTREO” JUEVES 19 (salón R 210) “arte + subversión = humor” Luís Fernando Orduz / “sin
título” Juan Carlos Haag / “sin título (‘no toques nada dijo el ciego a su lazarillo
Bogotá, 26 de Marzo de 2007 porque él podía ver’)” Gabriel Sierra
VIERNES 20 “La música de tu generación” Danny Urdaneta / “Un tigre de papel”
Apreciados participantes de “El Muestreo,” (documental sobre Pedro Manrique Figueroa, precursor del collage en Colombia)
Luis Ospina
Reunidos el día lunes 26 de marzo, después de acaloradas discusio- + intervenciones de diversa índole hechas a lo largo de toda la semana
nes e interminables horas de reflexión, el comité curatorial de “El
Muestreo” revisó con seriedad las 24 propuestas recibidas y notó con bogotá tipos móviles
asombro que existía un reiterado interés por la crítica/burla insti- una proyecto de
tucional y la capacidad de reírse de sí mismos (y de otros) a través jaime gili
del retrato. Decidimos no hacernos los sordos y escuchar lo que estas alejandro mancera
propuestas sugerían, por lo que seleccionamos estos siete trabajos luis romero
luisa ungar
para el primer muestreo de arte y humor:
ciclo de exposiciones
sala de proyectos
- “Love” por Julián Serna
exposición abierta
- “Estreñimiento académico” por Rosi Vulat 11 de abril al 4 de mayo, 2007
- “En una Traba” por Nicolás Gómez inauguración
- “Perfil de un artista borracho” por Sebastián Fierro miércoles 18 de abril, 12m.
- “El autorretrato del artista” por Nicolás Sanin
- “El Muestreo” por Diego García
- “El artista de El Muestreo” por Sebastián Arriaga
Una colección, obras de alejandro castaño
curador: Lucas Ospina
Gracias a todos por su participación. inauguración: miércoles 18 de abril, 7 p.m.
Atentamente, centro colombo-americano, sede centro
Lina Rojas, Laura Acevedo, Gustavo Niño Blanco, Mariana Murcia
Si desea estar con Gónzalez, envíe su colaboración al correo electrónico: hojagonzalez@gmail.com
Arévalo, Angela Atuesta, Lina Castañeda Bonilla, Andrés Felipe Ma- González publica lo que se quiera hacer público. La única regla es usar un nombre, un apellido y aceptar
rín, Natalia Sánchez, Susana Eslava Sáen las limitaciones de una hoja de papel. Esta hoja circula al comienzo de cada semana del período
académico de clases.
el mundo la trata injustamente. Quizás desee por so-
bre todo en el mundo, tener una conversación escla-
recedora con algún extraño en un bus. Quizás quiera,
no sólo ahora, sino por el resto de su vida, quedarse
circula en el departamento de arte, sola. Un pingüino esta sentado junto a un viejo, cuyos
facultad de artes y humanidades, universidad de los andes ojos perdidos en el espacio, parecen contener aquella
esencia precisa que trae consigo una existencia caren-
lunes 16 de abril, 2007
te de sentido. El viejo sostiene un objeto en su mano
izquierda, pero nadie sabrá nunca que es exactamente
enviado a hojagonzalez@gmail.com por j.
aquello que sostiene. Este viejo no sabrá tampoco qué
es exactamente aquello que sostiene en su mano —tan
Historia sin título pronto como pueda, lo tirará en el bote de basura mas
cercano—. Muchas veces es mejor que algunas cosas
por isaac witt permanezcan desconocidas, ¿pero es este objeto una
de esas cosas? El bus llega a una parada, varios pingüi-
“Este bus esta lleno de ambos, personas y pingüinos. nos desembarcan. Si el pingüino aquel que oprimió el
La llanta izquierda del eje del medio no ha sido ma- botón bajará o no en esta parada permanecerá siem-
nufacturada con tantas medidas de seguridad como pre como un misterio; los pingüinos son tan similares
las demás llantas, pero el defecto es tan diminuto que entre si, que es imposible decir —para alguien que no
apenas podría ser percibido por los ojos de un hom- preste suficiente atención— la diferencia entre uno y
bre. Este defecto no causará nunca ningún problema, otro. Es posible, incluso en primer lugar, que el pin-
pero existe, y por ello su existencia debe ser advertida. güino aquel que oprimió el botón, nunca hubiese esta-
El hecho de que esta falla sea tan pequeña, tan insig- do verdaderamente dentro del bus.
nificante -como una imperfección microscópica- no Aunque no se haya bajado en la parada, la mujer jo-
importa en lo mas mínimo, porque siendo como es en ven no está ya en el bus. Simplemente se ha esfumado.
el presente: un evento perfectamente insignificante, En el lugar que ella ocupaba hay ahora un niño con un
se comportará en el futuro como un factor determi- cono de helado. Es tan flaco, que podría decirse que los
nante en eventualidades de mayor magnitud. La exis- huesos de sus brazos se ven a través de la piel (pero no
tencia de este desperfecto se convertirá eventualmen- del todo). Su pelo es tal, que nadie repara en él, así como
te en un factor determinante para que el sol explote y lo son sus ojos y el dejo desconectado de la expresión
se vuelva una supernova y el universo se sacuda en un en su cara. El hecho de que a este niño le falte el brazo
convulso y demoníaco infierno mortal. izquierdo puede contener quizás algún valor, si de una
Un pingüino oprime un botón que está sobre una observación aguda se tratara. Este niño nació con dos
baranda amarilla. En el futuro (cualquier momento brazos, pero ahora sólo tiene uno. Nadie le pregunta
que abarque el lapso entre dos minutos y dos años nunca el porqué de su situación —sienten que podría
—contando desde ahora—) el bus llegará a una para- ser descortés—, él no ha relatado jamás la historia de
da. Es posible que la acción del pingüino pruebe que cómo perdió su brazo y no lo hará tampoco en mucho
intente desembarcar del bus en ese preciso punto, tiempo. El viejo abre su revista en la página 67 y en-
pero ello no es del todo seguro. Una mujer joven está cuentra una publicidad que muestra a un hombre lan-
en el bus también, sentada en silencio. Tiene todos los zando una pelota de básquetbol. La alta calidad de la
aspectos característicos de una mujer joven —ojos, fotografía le brinda al viejo unos pocos momentos de
una nariz, piel cubriéndole el cuerpo y folículos pilo- distracción lejos de los ásperos pensamientos que sue-
sos que brotan con notoriedad sobre todo en la parte len ocupar su mente. El viejo mira el azul digitalmente
superior de su cabeza. Nunca pronunciará una sola remasterizado del cielo de la fotografía, un cielo límpi-
palabra, y nadie le dirigirá tampoco una sola palabra. do extendiéndose por sobre el jugador de básquetbol.
Incierto quedará para siempre si esta mujer hubiese Mira al jugador —excesivamente masculino y muscu-
querido o no hablar; aquel que inconscientemente hu- loso—, mira el color negro, igualmente remasteriza-
biese tomado la decisión de no hablarle a esta mujer do que cubre la cancha de básquetbol sobre la cual se
no sabrá jamás tampoco si ella hubiera querido o no abalanza el jugador y justo después, una vez más, los
hacerlo. Su mente podrá contener quizás grandiosos inconcebibles horrores de su subconsciente regresan a
pensamientos, o bien sea fortuitos ardides. Quizás su mente y una vez mas lo hacen suyo. Presa”.
componga una novela, quizás se debata sobre los va-
lores implicados a la hora de asesinar a su vecino. Qui- traducido por j.
respuesta
“What you don’t understand , you can make mean anything” los estudiantes de arte hemos retomado el hábito de hacer una muestra
—Chuck Palahniuk de trabajos de estudiantes. el muestreo es el nombre que le hemos
cuando el jueves santo, nos encontramos otra vez en mi casa, encerrados, sin dado a este sano hábito de mostrar sin pena lo que hacemos.
mucho más que hacer, con poca luz adentro y con todo cerrado a las 9 de la
mañana, I. - que llevaba presuroso una bolsa de tela azul-, puso sobre la mesa el muestreo, en su estreno presenta:
una caja amarilla con un letrero marrón en el que se deletreaba claramente
la palabra MATZER. me preguntó si quería celebrar con él. yo no lo dudé, le
dije instantáneamente que si, que claro, pero sin saber exactamente a que se
chiste interno
refería exactamente con eso de celebrar. acto seguido, abrió la caja y sacó una
galleta relativamente grande, delgada y muy pálida, la partió en dos, la puso una exposición de jóvenes artistas y
sobre la mesa, entonó una jeringonza sin mirarme, luego me dio mi parte y
novatos curadores del departamento de arte
tomó la suya, y mientras se la dirigía a la boca –justo antes de comérsela-, le
pedí que recitara nuevamente su retahíla. lo hizo de nuevo, sin cuestionarlo, y gran debut en el
luego al terminar, engullimos la insipidez de la galleta.
la precariedad del comedor, la escena turbia, los platos sucios, los trapos, el
silencio después de comer, yo no entendí bien, qué fue lo que hice, qué fue lo
bloque z, primer piso
que comí, porqué no me supo a nada. no entendí qué significó la retahíla (aun- [debajo del oma, frente a la morgue de medicina]
que I. me confesó después que francamente él tampoco sabía que significaba
inauguración
exactamente). y no pregunté después ni porqué, ni tampoco, ni nada.
y celebramos sin entender.
y es por ello que ahora escribo y envío este párrafo a hojagonzalez@gmail.
martes 24 de abril
com, como posible eco a un texto publicado hace unas cuantas semanas:
“transcripción” (en el González # *). sólo por ello escribo ahora – y sólo por
escribir-, que en ése instante creí en lo que hacía, creí en el acto de llevar a
cabo ese acto por sí mismo y nada más. creí sin saber. creí así como creo en
Beuys sin entender su ruina, así como veo el Grand Verre de Duchamp y callo,
así como los turistas nos aglomeramos con agresión entorno a la Mona Lisa,
5:30pm.
[camisa negra]
así como lo sigo intentando con la música dodecafónica, así como intento
que Bruce Nauman me conmueva, así como leo los poemas de César Vallejo abierto del 24 de abril al 7 de mayo de 2007
en Trilce, así como no voy a misa, así como veo que los edificios que acogen los
producen
museos de arte se alzan como grandes templos blancos y puros.
así como entro en estos edificios y no propicio el rito que la guía me propone.
así como no leo el plotter en la pared.
clase de curaduría y eventos
*no recuerdo exactamente que # era. representante estudiantil del departamento de arte
—juananzellini departamento de arte
facultad de arte y humanidades
universidad de los andes
enviado a hojagonzalez@gmail.com por Estudiantes informados
Estudiantes informados
Medellín durante los últimos 40 años se ha destacado por ser una ciudad pio- enviado a hojagonzalez@gmail.com por Michica
nera en Colombia y en Latinoamérica en la difusión del arte contemporáneo. Apartes del Manifiesto Comunista Carlos Marx y Federico Engels 1848
En años pasados mediante bienales (1968,1970,1972,1981), el primer coloquio MANIFIESTO DEL PARTIDO COMUNISTA
de Arte no Objetual (1981) y el Festival Internacional de Arte (1997).
Después de 10 años sin realizar este tipo de eventos la ciudad decidió re-
cuperar esta tradición realizando el ENCUENTRO INTERNACIONAL MEDE- […]
LLÍN 2007/ PRÁCTICAS ARTISTICAS CONTEMPORÁNEAS. Se nos ha reprochado a los comunistas el querer abolir la propiedad perso-
Desde Enero y hasta Junio de este año 33 artistas colombianos y 32 extran- nalmente adquirida, fruto del trabajo propio, esa propiedad que forma la
jeros harán que el llamado arte contemporáneo esté presente en los museos, base de toda libertad, de toda actividad, de toda independencia individual.
parques, calles y espacios públicos de la ciudad, cuyos trabajos y proyectos ¡La propiedad bien adquirida, fruto del trabajo, del esfuerzo personal! ¿Os
girarán en torno al tema de la hospitalidad, íntimamente atado con la histo- referís acaso a la propiedad del pequeño burgués, del pequeño labrador, esa
ria paisa, esta estrategia de activar e incentivar la comunicación entre el arte forma de propiedad que precede a la propiedad burguesa? No tenemos que
y la ciudad será desarrollada en varios ejes como: abolirla: el progreso de la industria la ha abolido y está aboliéndola a diario.
-Estrategias para sobrevivir en la ciudad, y propiciar las interacciones en- ¿O tal ves o referís a la propiedad privada moderna, a la propiedad burgue-
tre lo público y lo privado. sa?
-Nuevas formas de considerar los espacios de la memoria y el patrimonio Pero, ¿es que el trabajo asalariado, el trabajo del proletario, crea propie-
como espacios vivos, a través de la relectura de sus colecciones, arquitec- dad para el proletario? De ninguna manera. Lo que crea es capital, es decir,
turas o usos. la propiedad que explota al trabajo asalariado y que no puede acrecentarse
-Reunir obras que examinan la relación con los referentes foráneos y el sino a condición de producir nuevo trabajo asalariado, para explotarlo a su
regionalismo, así como el fenómeno del desplazamiento interno. vez. En su forma actual, la propiedad se mueve en el antagonismo entre el
-Cuestiones como la cohabitación, la infiltración, y las diversas estrate- capital y el trabajo asalariado. Examinemos los dos términos de este antago-
gias que permiten cuestionar los sistemas y circuitos. nismo.
(El evento reúne conversatorios,conciertos, charlas, exposiciones,talleres, Ser capitalista significa ocupar, no sólo una posición meramente perso-
intervenciones y otras actividades culturales.) nal en la producción, sino también una posición social. El capital es un pro-
ducto colectivo; no puede ser puesto en movimiento sino por la actividad
—Estudiantes informados
conjunta de muchos miembros de la sociedad y, en último término, sólo por
la actividad conjunta de todos los miembros de la sociedad.
Si desea estar con Gónzalez, envíe su colaboración al correo electrónico: hojagonzalez@gmail.com El capital no es, pues, una fuerza personal; es una fuerza social.
González publica lo que se quiera hacer público. La única regla es usar un nombre, un apellido y aceptar
las limitaciones de una hoja de papel. Esta hoja circula al comienzo de cada semana del período […]
académico de clases.
continua…
Gonzalez #54
¡Queréis abolir la familia! Hasta los más radicales se indignan ante este in-
fame designio de los comunistas.
¿En qué bases descansa la familia actual, la familia burguesa? En el capital,
en el lucro privado. La familia, plenamente desarrollada, no existe más que
para la burguesía; pero encuentra su complemento en la supresión forzosa
de toda familia para el proletariado y en la prostitución pública.
circula en el departamento de arte, La familia burguesa desaparece naturalmente al dejar de existir ese comple-
facultad de artes y humanidades, universidad de los andes mento suyo, y ambos desaparecen con la desaparición del capital.
¿Nos reprocháis el querer abolir la explotación de los hijos por sus padres?
Confesamos este crimen.
lunes 30 de abril, 2007
Pero decís que destruimos los vínculos más íntimos, sustituyendo la edu-
cación doméstica por la educación social.
enviado a hojagonzalez@gmail.com por Michica Y vuestra educación, ¿no está también determinada por la sociedad, por las
condiciones sociales en que educáis a vuestros hijos, por la intervención
directa o indirecta de la sociedad a través de la escuela, etcétera? Los comu-
nistas no han intentado esta injerencia de la sociedad en la educación, no
hacen más que cambiar su carácter y arrancar la educación a la influencia de
la clase dominante.
Las declamaciones burguesas sobre la familia y la educación, sobre los dul-
ces lazos que unen a los padres con sus hijos, resultan más repugnantes a
medida que la gran industria destruye todo vínculo de familia para el prole-
tario, y transforma a los niños en simples artículos de comercio, en simples
instrumentos de trabajo.
¡Pero es que vosotros, los comunistas, queréis establecer la comunidad de
Apartes del Manifiesto Comunista Carlos Marx y Federico Engels 1848 las mujeres? —nos grita a coro toda la burguesía.
MANIFIESTO DEL PARTIDO COMUNISTA Para el burgués, su mujer no es otra cosa que un instrumento de produc-
ción. Oye decir que los instrumentos de producción deben ser de utilización
común, y, naturalmente, no puede por menos de pensar que las mujeres cor-
rerán la misma suerte.
[…] […]
Examinemos el trabajo asalariado. Se acusa también a los comunistas de querer abolir la patria, la nacionalidad.
El precio medio del trabajo asalariado es el mínimo del salario, es decir, la Los obreros no tienen patria. No se les puede arrebatar lo que no poseen.
suma de los medios de subsistencia indispensables al obrero para conservar Mas, por cuanto el proletariado debe en primer lugar conquistar el Poder
su vida, como tal obrero. político, elevarse a la condición de clase nacional, constituirse en nación to-
[…] davía es nacional, aunque de ninguna manera en el sentido burgués.
El aislamiento nacional y los antagonismos entre los pueblos desaparecen de
En la sociedad burguesa, el trabajo viviente no es más que un medio de
día en día con el desarrollo de la burguesía, la libertad de comercio y el mer-
incrementar el trabajo acumulado. En la sociedad comunista, el trabajo acu-
cado mundial con la uniformidad de la producción industrial y las condicio-
mulado no es más que un medio de ampliar, enriquecer y hacer más fácil la
nes de existencia que le corresponden.
vida de los trabajadores.
El dominio del proletariado los hará desaparecer más de prisa todavía. La ac-
De este modo, en la sociedad burguesa el pasado domina al presente; en la
ción común del proletariado, al menos el de los países civilizados; es una de
sociedad comunista es el presente el que domina al pasado. En la sociedad
las primeras condiciones de su emancipación.
burguesa el capital es independiente y tiene personalidad, mientras que el
En la misma medida en que sea abolida la explotación de un individuo por
individuo que trabaja carece de independencia y de personalidad.
otro, será abolida la explotación de una nación por otra.
¡Y es la abolición de semejante estado de cosas lo que la burguesía considera
Al mismo tiempo que el antagonismo de las clases en el interior de las nacio-
como la abolición de la personalidad y de la libertad! Y con razón. Pues se
nes, desaparecerá la hostilidad de las naciones entre sí.
trata efectivamente de abolir la personalidad burguesa, la independencia
burguesa y la libertad burguesa. […]
Por la libertad, en las condiciones actuales de la producción burguesa, se Sin embargo, en los países más avanzados podrán ser puestas en práctica
entiende la libertad de comercio, la libertad de comprar y vender. casi en todas partes las siguientes medidas:
[…] 1º Expropiación de la propiedad territorial y empleo de la renta de la tierra
para los gastos del Estado.
Os horrorizáis de que queramos abolir la propiedad privada. Pero en vuestra
2º. Fuerte impuesto progresivo.
sociedad actual la propiedad privada está abolida para las nueve décimas
3º. Abolición del derecho de herencia.
partes de sus miembros. Precisamente porque no existe para esas nueve
4º. Confiscación de la propiedad de todos los emigrados y sediciosos.
décimas partes, existe para nosotros. Nos reprocháis, pues, el querer abolir
5º. Centralización del crédito en manos del Estado por medio de un Banco
una forma de propiedad que no puede existir sino a condición de que la in-
nacional con capital del Estado y monopolio exclusivo.
mensa mayoría de la sociedad sea privada de propiedad.
6º. Centralización en manos del Estado de todos los medios de transporte.
En una palabra, nos acusáis de querer abolir vuestra propiedad. Efectiva-
7º. Multiplicación de las empresas fabriles pertenecientes al Estado y de los
mente, eso es lo que queremos.
instrumentos de producción, roturación de los terrenos incultos y mejora-
[…] miento de las tierras, según un plan general.
Se ha objetado que con la abolición de la propiedad privada cesaría toda ac- 8º. Obligación de trabajar para todos; organización de ejércitos industriales,
tividad y sobrevendría una indolencia general. particularmente para la agricultura.
Si así fuese, hace ya mucho tiempo que la sociedad burguesa habría su- 9º. Combinación de la agricultura y la industria; medidas encaminadas a
cumbido a manos de la holgazanería, puesto que en ella los que trabajan no hacer desaparecer gradualmente la oposición entre la ciudad y el campo.
adquieren y los que adquieren no trabajan. toda objeción se reduce a esta 10º. Educación pública y gratuita de todos los niños; abolición del trabajo de
tautología: no hay trabajo asalariado donde no hay capital. éstos en las fábricas tal como se practica hoy, régimen de educación combi-
Todas las objeciones dirigidas contra el modo comunista de apropiación nado con la producción material, etcétera.
y de producción de los productos materiales han sido hechas igualmente […]
respecto a la apropiación y a la producción de los productos del trabajo
Que las clases dominantes tiemblen ante una Revolución Comunista. Los
intelectual. Lo mismo que para el burgués la desaparición de la propiedad
proletarios no tienen nada que perder en ella más que sus cadenas. Tienen en
de clase equivale a la desaparición de toda producción, la desaparición de la
cambio un mundo que ganar.
cultura de clase significa para él la desaparición de toda cultura.
La cultura, cuya pérdida deplora, no es para la inmensa mayoría de los hom- ¡Proletarios de Todos los Países, Unidos!
bres más que el adiestramiento que los transforma en máquinas.
enviado a esferapublica@hotmail.com por Macana Guerra enviado a hojagonzalez@gmail.com por jesús maría peroni
entretenimiento
un tigre de papel Encuentre en la foto a todos los miembros de la familia Santo Domingo
(pista: son cuatro)
Después de una extenuante jornada laboral y an-
tes de una obligatoria y extraña reunión familiar,
decidí ir a relajarme un poco en la última sesión
del ciclo de conferencias Modus Operandi, esta
vez “Arte y Humor”.
En realidad fue bastante divertido todo el semi-
nario, y no lo digo a manera de burla ni mucho
menos, lo digo en serio!
Las conferencias, con alguna salvedad, estuvie-
ron muy interesantes y graciosas, más de una vez
salí riéndome durante largo rato sola, pero quie-
ro hablar específicamente del cierre del ciclo, la
presentación exclusiva de la película “Un Tigre de
papel” (documental de Pedro Manrique Figueroa,
precursor del collage en Colombia). Fue perfecto!
Hacer un documental sobre la vida de Pedro
Manrique Figueroa, o mas bien he de decir, hacer
una película sobre la historia cultural y política de
Colombia aprovechando a un personaje, que en el combat tv necesita 40 pixeles humanos para realizar videoperformance en
fondo, y bien lo hablaron mas de uno de los entre- importante sala de exhibición de bogotá / combatt@gmail.com
vistados, podría ser el alter ego de cualquiera de
nosotros, artistas, actores, literatos, periodistas,
cineastas, políticos, es sencillamente brillante.
Ese día, después de disfrutar a carcajadas la pe-
lícula, creo que el auditorio estaba tan complaci-
do, que no hubo palabras para hablar del trasfon-
do real de ella, pero como existen estos espacios
para hacerlo, lo aprovecho con gusto, pues a ries-
go de caer en la “lambonería” no podía quedarme
sin decir que es una obra de arte.
Está tan bien lograda que si las personas no
saben realmente “quién es” Pedro Manrique, se
creen el cuento, aunque Luís Ospina maestro! ,
constantemente deja pistas de absurdos sucesos
o narraciones.
Pero si se va mas allá nos encontramos con una
historia de Bogotá y Colombia muy interesante y
bien construida y con un mensaje claro y alenta-
dor.
Pedro Manrique, como lo decía Mayolo, está en
un lado y en otro, estuvo presente en eventos cul-
turales y de política coyunturales para el país, de-
conferencia
nunció y se burló de la Iglesia, instituciones y po- ¡Ay, q
arte y ocio ue loc
líticos por medio de sus collages, con una sutileza dictada por Arthur cravan ha!
y sátira increíbles y pasó por todos los estados del auditorio germán vargas lléras
idilio del Artista. el artista incomprendido, idea- martes 1 de mayo
lista, romántico (rosa), político, critico, en fin no 7:30 a.m.
me queda mas que decir,por ahora, que aplaudo entrada gratuita
una vez mas, tanto al hijo como al padre por haber
logrado una “falacia” tan extraordinaria. Si desea estar con Gónzalez, envíe su colaboración al correo electrónico: hojagonzalez@gmail.com González publica
lo que se quiera hacer público. La única regla es usar un nombre, un apellido y aceptar las limitaciones de una hoja de
papel. Esta hoja circula al comienzo de cada semana del período académico de clases.
—Macana Guerra
González #55
ciudad. Quizás un común denominador entre ciudades
sea albergar a millares de locos que fingen ser normales
y quieren asumir su locura como normalidad.
Ahora siempre que camino sobre todo en lugares con-
circula en el departamento de arte, curridos, me parece ver estos personajes en todas partes;
facultad de artes y humanidades, universidad de los andes las personas que están a mi alrededor se parecen tanto
a las de las litografías, que me atrevería a decir que en
lunes 7 de mayo, 2007 estas se logra aún mas realismo que si fueran captados
por medio de una cámara.
enviado a hojagonzalez@gmail.com por Diana Apache
Hay dos cosas todavía que no entiendo: en el caso del
Marzo 24 las tres primeras ¿Por qué estarán todas esas personas
No para de llover y yo sigo en el mismo lugar donde te tan amontonadas en el centro, como si no hubiera mas
escribí la última vez. Frente a la ventana de mi cuarto, espacio en una ciudad tan grande? Mi otra pregunta es
miro con cierto temor afuera; siempre el mismo cielo con respecto a las dos primeras: ¿Qué estará haciendo
gris que día a día inunda esta ciudad. En cada esquina ahí ese personaje de espaldas?
de este lugar se entreteje un misterio, en las calles cien- Me gustaría saber que piensas sobre esto.
tos de seres humanos andan sin detenerse como si estu-
vieran buscando algo, como si al igual que yo hubieran Marzo 27
perdido algo; razón para seguir viendo un amanecer Se me había olvidado comentarte otra cosa que obser-
tras otro. Pero antes de seguir con tanto fatalismo que vé en las litografías antes de enviártelas. Fíjate bien en
seguramente tildarás de exagerado, espero que te hayan las tres primeras (porque como ya dije la cuarta es otra
gustado las cuatro litografías que te he mandado; ya ha- cosa) tienen un aspecto teatral; los personajes en el cen-
blaremos de eso luego, por ahora iré a descansar ya que tro y los edificios como escenografía parecieran conver-
mi gastritis me impide de hacer cualquier otra cosa. tirse en las primeras escenas cuando apenas se levanta
el telón.
Marzo 25 No sé si te mencioné al autor de las litografías: Lo-
Aún llueve, pero yo me siento mejor, con un poco de renzo Jaramillo, artista colombiano. Definitivamente es
sueño, pero sería imposible dormir sin antes hablarte uno de mis favoritos, espero que saques tiempo para ver
de lo que te he mandado. Realmente espero que te hayan su trabajo.
gustado, se las compré a una mujer que por su aspecto
bien podría ser algún personaje de las litografías. No te
dije nada antes porque me tomó un buen tiempo adqui- enviado a hojagonzalez@gmail.com por Estudiantes Informados
rirlas todas. Acá todo vale cinco veces más que allá así
¿Ud. sabe por qué se llama González ésta publicación?
que tuve que ahorrar bastante y hacer uno que otro sa-
¿Ud. sabe cuántos estudiantes leen González?
crificio, pero eso ya no importa, lo que importa es que ¿Ud. sabe quién es el propietario de González?
las tienes en tus manos. Cuando vi la primera tenía lo ¿Ud. sabe qué González no hace selección de textos para publicar?
justo para comprarla pero la mujer me enseñó la serie ¿Ud. sabe qué aun asi, hay gente qué se quéja porqué no le publican
completa y no me sentí capaz de adquirir una sola; o to- textos?
das o ninguna. Tener una sola sería como no tener nin- ¿Ud. sabe quién hizo la curaduría de la exposición del muestreo?
guna ¿Sabes a lo que me refiero? Sólo míralas detenida- ¿Ud. sabe hace cuánto no se hacia un exposición de este tipo?
mente una al lado de la otra y trata de quitar una; sería ¿Ud. sabe qué las obras seleccionados, les dieron bolsa de trabajo?
¿Ud. sabe cuántas personas se quejaron de no pasar al muestreo?
como desmembrar un cuerpo. Sí, ya sé, seguramente
¿Ud. sabe cuántas personas criticaron el muestreo?
estás diciendo que exagero como siempre. Quizás la úl- ¿¿Ud. sabe cuando fue las conferencias de arte y humor?
tima ya empiece a ser otra cosa. ¿Ud. sabe cuántas personas fueron a las conferencias?
¿Ud. sabe qué puede pedir el material de video sobre estas conferen-
Marzo 26 cias y de muchas otras más?
Anochece otra vez y yo sigo pensando en las litografías. ¿Ud. sabe qué hay un registro fotográfico de la historia del tx?
Siempre quise mandarte fotos de este lugar para que ¿Ud. sabe qué hay un proyector de 16 milímetros en la diapoteca?
te hicieras una idea de cómo es aquí, pero encuentro ¿Ud. sabe qué hay un aparato para sumergir la cámara en el agua
en la diapoteca?
en esta serie el registro exacto que quería: mas allá de
¿Ud. sabe qué se esta cayendo la fachada del tx?
una simple representación de la ciudad era la captura ¿Ud. sabe qué la biblioteca del departamento será trasladada al nue-
del alma de este lugar lo que siempre quise enviarte. vo edificio?
Aún mas fascinante es que los personajes de las lito- ¿Ud. sabe si se puede hacer algo al respecto?
grafías, aquellos perdidos y desesperados bien podrían ¿Ud. sabe si hay un poseso de documentación en la biblioteca de
llamarse “The Children of Bogotá” o de cualquier otra arte?
¿Ud. sabe qué hay una sección de raros y curiosos en la biblioteca? enviado a hojagonzalez@gmail.com por Lina Castañeda
¿Ud. sabe cuánto costaron los cambios de computadores para el
bosqué virtual?
Clase, Orden, Familia, Género, Especie
¿Ud. sabe qué se tiraron todas las cámaras Gl2? (muchos son los que chismean pero pocos los que trabajan)
¿Ud. sabe cuándo las arreglan?
¿Ud. sabe si se puede tomar clases en otras universidades?
¿Ud. sabe cuántas horas trabaja un profesor de planta? Difícil clasificación
y Bourdieu moriría de emoción,
¿Ud. sabe cuánto le pagan a los profesores del departamento?
¡pero cómo no!
¿Ud. sabe cuáles son los requisitos para ser profesor del departa- a pesar de que las especies no son muchas
mento? si abundan las truchas.
¿Ud. sabe si hay revista de la facultad o del departamento?
¿Ud. sabe si le conviene tener revistas al departamento? Todos compañeros
¿Ud. sabe qué hay revista del salón de proyectos? aunque no todos meros,
los amigos
¿Ud. sabe qué esta indexada?
y los no amigos,
¿Ud. sabe qué es indexar una revista? entre cervezas
¿Ud. sabe cuántos espacios de exposición tiene la facultad? y proezas,
¿Ud. sabe cuántas propuestas se pasan para estos espacios? todos por igual
¿Ud. sabe cuántas son rechazadas? una idea se dan,
¿Ud. sabe quién hace esa selección? lo que no es más
¿Ud. sabe con qué parámetros lo hacen? lo que si es verdad,
es que entre
¿Ud. sabe cuántos estudiantes de primeros semestres han expues- afectos y enemistades
to en estos espacios? pocas son casualidades.
¿Ud. sabe cúal es el presupuesto del departamento?
¿Ud. sabe quiénes componen el consejo del departamento? Hay quienes hacen
¿Ud. sabe qué hacen en el consejo del departamento? y quienes no,
¿Ud. sabe cuántas propuestas, quéjas o sugerencias le llegan a este y he aquí mi clasificación.
Poco a poco
consejo?
amigos y no
¿Ud. sabe qué el departamento necesita acreditarse nuevamente? separan sus puntos con gran decisión.
¿Ud. sabe qué se puede revisar las evaluaciones a los profesores? ¡Que tomen posición
¿Ud. sabe qué pasa si le va mal a un profesor? pero que hagan por montón!
¿Ud. sabe quién es el representante de estudiantes?
¿Ud. sabe qué solo se lanzo una persona para ser representante Entre moscas
y roscas
este año?
se atreven a saltar
¿Ud. sabe quién es? quienes no han de participar,
¿Ud. sabe qué hace el representante de estudiantes? y famosas ocurrencias
¿Ud. sabe qué hay un blog del departamento? se han de envidiar.
¿Ud. sabe cuántos profesores fomentan o han desarrollado inves-
tigaciones? Fácil entonces es
¿Ud. sabe si se puede ir a ver las tesis del departamento? rechazar
a quien sabe trabajar,
¿Ud. sabe si las tesis de grado las puede ver en la pagina de Inter-
pues la ocurrencia no es
net? pero si figurar.
¿Ud. sabe quién contesta estas preguntas?
No hay entonces ni el intento
—Estudiantes Informados. como si fuera un convento
pero si la secreteadera
se considera
como si buena fuera,
pues si lo es,
ESPACIO / TALLER 61-84 perfiles y nombres
resurgen otra vez.
Mariana Murcia Curaduria
Poco a de interesar
Jesus Bedoya Camilo Vivas Exposición
a la universidad
Alejandra Garcia INAUGURACIÓN Fragmentos y Posturas pues el colador
Miercoles 9 de mayo Sala de proyectos en la vida está.
Alexandra Viteri
7:00 p.m.
Gustavo Nino Cra. 9 No. 61-84 Inauguración Para terminar
Angela Atuesta de 3:00 a 7:00 p.m. lunes 7 de Mayo 1.pm lo voy a enfrentar,
a riesgo de parecer pretenciosa
Sebastian Fierro hasta el 18 de mayo abierto hasta el viernes 11 de mayo
voy a decir una cosa,
y es que aquí
Si desea estar con Gónzalez, envíe su colaboración al correo electrónico: hojagonzalez@gmail.com
González publica lo que se quiera hacer público. La única regla es usar un nombre, un apellido y aceptar
me hago la laboriosa.
las limitaciones de una hoja de papel. Esta hoja circula al comienzo de cada semana del período
académico de clases. —Lina Castañeda
éste es el último González de 2007-1
Gonzalez #56
enviado a hojagonzalez@gmail.com por Lina Espinoza
Ver Pintura
1.
están tomando talleres de pintura en el Departamento de Arte. Una muestra
sin competencia ni curaduría, una exposición de trabajos del semestre, en
donde cada grupo elige los criterios para la selección de trabajos. Los estudi-
antes mismos son los que le han dado el nivel a esta muestra, y semestre tras
Hace un par de semanas me dijeron que podía encontrarme semestre, le han ido subiendo las exigencias a los trabajos realizados. Esta es
en Medellín con unos estudiantes informados, nos estaban una invitación a mirar pintura, a pensar en pintura y a hablar sobre procesos
esperando para un evento de gran magnitud, un evento que e ideas pictóricas, que es lo que hacemos constantemente en los talleres de
pintura.
más que arte contemporáneo, incluía conciertos, conferen- En esta oportunidad la exposición “Ver Pintura”, estará acompañada de la
cias, visitas en los espacios e inclusive fiestas. - Mejor dicho visita del pintor y fotógrafo Don Kurka, profesor emérito de la Universidad de
“el combo completo”- Seis días fue lo que aguanto el bolsillo Tennesse donde dirigió la Escuela de Arte por más de 15 años. El maestro Kur-
y con la nostalgia propia de volver de un viaje, con las dudas ka visitará la muestra con los estudiantes y nos acompañará con una charla
sobre su vida y trabajo en Nueva York, en la época en la que se dieron impor-
y cuestionamientos propios de este tipo de vivencias, inclu- tantes cambios en el arte del siglo XX, como el expresionismo abstracto, el
so con la decepción de tener que regresar, volví a pisar suelo minimalismo, el arte pop, el arte conceptual, el performance, y otros nuevos
bogotano. Había asistido a un evento de arte en otra ciudad y medios. En la charla, el aludirá también a la incertidumbre que experimentan
cuando mi estadía finalizo (no así el evento) pensé que todo algunos estudiantes de arte, a través de los procesos involucrados en la for-
mación artística.
era perfecto y que no se comparaba a lo anteriormente visto Queremos agradecer la acogida que esta iniciativa ha tenido entre profe-
y aprendido. Seguí con mis actividades normales y poco a sores, estudiantes y público. Estamos seguros que este espacio se está consoli-
poco lo vivido empezó a ser apropiado, pues las primeras dando como un estímulo importante dentro del desarrollo del área de artes
ideas sobre el evento se iban decantando a medida que mi plásticas en el departamento y esperamos que lo siga siendo. Cada muestra
plantea nuevos retos y trabajos que hacen ver que el campo de la pintura crece
“nueva cotidianidad” transcurría. Ahora había tiempo para y se transforma en manos de nuestros estudiantes. La pintura en este espacio
pensar. Ahora no estaba allá. de aprendizaje, produce conocimiento, evoca imágenes e ideas, plantea cues-
Me di cuenta que había aspectos que por la saturación de tionamientos y se convierte de nuevo en vehículo de expresión de inquietudes
encuentros con artistas y curadores no había habido tiempo contemporáneas, de la mano de la exploración de nuevos medios y técnicas.
de tener presentes, pues el evento al cual asistí se trataba —Lina Espinosa
precisamente de bombardear, de impactar al público, de
pisar fuerte una ciudad completa. Es verdad que los orga-
nizadores propusieron un tema bastante amable, pero...
¿Se trataba de ser amables con los asistentes o que las obras
fueran amables? ¿O que la ciudad se presentara amable? ¿o
acaso este evento se trataría de que gente usualmente poco
amable fuera a una ciudad amable e intentara mejorar la
forma en que se relacionan (al menos con “gente del común”
y no sólo con aquella gente con la que les toca ser amables)?
Pero bueno, la situación de la amabilidad no fue tan
crítica, pues también me percaté que era una ciudad llena
de gente afable, no solo por ellos mismos sino también por
aquellas famosas personas de suma amabilidad que eran
reconocidas en todo el país por sus facciones “gorditas”.
Claro que algunos no estaban muy convencidas y me conta-
ban que desconfiaban de esas personas de tan obesas carac-
terísticas; sobre todo aquellos que trabajaban con estos per-
sonajes. Sí, algo que siempre se me quedará es que la cosa no
fue tan crítica...
continua…
- Estudiantes informados
A un tal Lucas “…En lo humillante de su violación, cuando siente que no posee nada propio,
que no es él mismo, y no sabe qué es, entonces comienzan a reaccionar sus
fuerzas secretas.
(De nuevo)
Se articula entonces su persona, nacida de la resistencia. Pero cuanto más
No puedo evitar sentir tristeza con lo que está pasando no sólo en su clase
rico era el mundo que lo mantenía sometido, tanto más rico tiene que ser el
sino con todo el panorama del programa de Arte de la universidad. No sé
propio mundo. que rechaza al otro. Por consiguiente es bueno tener ídolos
si es un malestar general, pero por lo que veo no. Lo digo por la pasividad
fuertes. Es bueno entregársele a ellos, pero siguiendo secretamente, en una
extrema por parte de los estudiantes, o ¿será qué soy yo la del problema? No
forma de oscuridad esclava, lo propio, del cual uno se avergüenza aún con
creo, usted de una u otra forma me confirma mis sospechas: con sus pala-
razón, porque todavía no es visible.
bras, con su forma de hacer la clase, por los textos que manda (que por más
Son fatales los ídolos que llegan hasta esta oscuridad y le quitan a uno la
que sean de otros puedo escuchar en el fondo vestigios de su voz).
respiración hasta el último y más miserable rincón. Pero también son pe-
Sus palabras, Lucas Ospina, sus palabras vienen con el hacer como ya le
ligrosos aquellos ídolos de otra índole, que practican el soborno y que de-
dije, pero pienso que las palabras cuando no existe ese hacer son contrapro-
masiado rápido se le hacen a uno útiles en insignificancias y que pretenden
ducentes. Se banaliza los conceptos, se intenta hacer propio lo que no se ha
que ya existe algo propio solamente porque uno hace reverencias y se humilla
experimentado, se asume como verdad las palabras dichas por otros sin ni
ante ellos como un animal bien adiestrado, se vive de su gracia y se contenta
siquiera entenderlas.
con caricias de su mano.
Yo quise tomar publicaciones porque tengo una necesidad de escribir,
Porque nadie, que esté comenzando puede saber qué encontrará en sí.
pero también tenía curiosidad de su clase porque es todo un mito en el de-
¿Cómo puede sentirlo, si no existe todavía?
partamento. Usted es una figura muy fuerte en el programa y además tiene
Con instrumentos prestados se penetra en la tierra, que también es presta-
un montón de seguidores y admiradores; no lo tome como un halago, de
da y extraña, porque es de otros. Cuando de repente se ve uno ante algo que
hecho yo desconfío de esas figuras estrella.
no conoce se asusta y tambalea: es lo propio.
Como sea, ya veo el porque de tanta fascinación con su clase: usted les
Puede ser poco, un maní, una piedra pequeña, una picadura venenosa, un
hace el camino más fácil.
olor nuevo, un sonido inexplicable o una oscura y extensa arteria: si tiene el
Para llegar a la preguntas, a cuestionarse, o si uno es muy afortunado,
valor y la prudencia de despertar de su primer sobresalto, de reconocerlo y
a las repuestas, (al menos temporales porque la tranquilidad de la repuesta
nombrarlo, empieza su verdadera vida.”
encontrada es corta y no tarda en hacerse pregunta), hay todo un proceso
que es difícil, necesita de tiempo, de observación, de paciencia.
Karl Kraus, Escuela de Resistencia
Enfrentarse con todas sus palabras en clase sirve para que no haya nece-
—Elías Canneti
sidad de ese proceso absolutamente necesario para el artista.
Usted les da todo...absolutamente todo. Solo hay que copiar el modelo
Lucas Ospina.
Pero lo más triste es que tampoco hay un reflejo de ese modelo en las
otras clases. Como ya habíamos discutido alguna vez, cuando se sale del
salón es como si se olvidara todo, si no hay clase de video, pues no hacemos
video. Ese día le dije que me parecía absurdo que eso pasara, pero en el fon-
do yo sabía que así es en la realidad.
Si usted ve a alguien haciendo algo, la primera pregunta que se hace es:
¿Para qué clase es?
Al principio de la clase puedo decir que llegué a odiarla. Simplemente
no entendía porqué usted tenía que explicar frase por frase, porqué los es-
tudiantes repetían los textos para que usted de nuevo se los explicara. Igual-
mente usted no puede pretender enseñarle a leer a nadie en un semestre, y
menos en una clase de 4 horas de intensidad. Como usted dijo: aprender a
leer es muy difícil, y yo sé que no sólo se refiere a leer de corrido; eso no es
lo más difícil.
Aún me sigue pareciendo increíble que sus palabras sean recibidas con
asombro; como si nunca se hubiera pensado lo dicho en sus clases. Eso
demuestra una cosa: que no se está produciendo. Como lo de la mala orto-
grafía: no se está leyendo. Entonces: ¿Para que una facultad de Arte que no
produce?
1. Hace un par de semanas me dijeron que podía El pasado miércoles 16 de Mayo, apareció una obra de más
encontrarme en Medellín con unos estudiantes in- dentro de la sala permanente de Arte Internacional del
formados, nos estaban esperando para un evento Museo del Banco de la Republica.
de gran magnitud, un evento que más que arte con- Según fuentes, las cuales prefieren permanecer anóni-
temporáneo, incluía conciertos, conferencias, visi- mas, fue una gran sorpresa cuando al realizar el conteo de
tas en los espacios e inclusive fiestas. —Mejor dicho las obras un guardia encontró, que en vez de 21 obras ha-
“el combo completo”— Seis días fue lo que aguanto bía de hecho 22. Junto a Wilfredo Lam había un dibujo, un
el bolsillo y con la nostalgia propia de volver de un desnudo femenino, enmarcado en madera e identificado
viaje, con las dudas y cuestionamientos propios de con una ficha técnica que dice: Andrés Cuervo Garavito,
este tipo de vivencias, incluso con la decepción de te- Composición I, Abril 9 de 2007.
ner que regresar, volví a pisar suelo bogotano. Había Lo interesante es que según éstas mismas fuentes, el
asistido a un evento de arte en otra ciudad y cuando personal del museo no recuerda haber visto el cuadro
mi estadía finalizo (no así el evento) pensé que todo antes y no saben si la obra pertenece o no al la colección
era perfecto y que no se comparaba a lo anterior- permanente, ya que sería muy extraño que a pesar de las
mente visto y aprendido. Seguí con mis actividades extremas medidas de seguridad del Museo y a pesar de las
normales y poco a poco lo vivido empezó a ser apro- innumerables cámaras de seguridad, alguien haya podido
piado, pues las primeras ideas sobre el evento se iban ingresar una obra así dentro del museo y colgarla inclu-
decantando a medida que mi “nueva cotidianidad” yendo su ficha técnica.
transcurría. Ahora había tiempo para pensar. Ahora
no estaba allá.
Me di cuenta que había aspectos que por la satura-
ción de encuentros con artistas y curadores no había
habido tiempo de tener presentes, pues el evento al
cual asistí se trataba precisamente de bombardear,
de impactar al público, de pisar fuerte una ciudad
completa. Es verdad que los organizadores propusie- Cuerpo sagrado
ron un tema bastante amable, pero... ¿Se trataba de andres serrano
ser amables con los asistentes o que las obras fueran
amables? ¿O que la ciudad se presentara amable? ¿o fluids > Sala Marta Traba, Universidad de Los Andes
acaso este evento se trataría de que gente usualmen- the morgue > Museo Iglesia Santa Clara
te poco amable fuera a una ciudad amable e intenta-
9 de agosto al 1 de septiembre, 2007
ra mejorar la forma en que se relacionan (al menos
con “gente del común” y no sólo con aquella gente
Inauguración
con la que les toca ser amables)?
Pero bueno, la situación de la amabilidad no fue jueves 9 de agosto, 2007
tan crítica, pues también me percaté que era una 5:30 p.m. > Universidad de los Andes
ciudad llena de gente afable, no solo por ellos mis- 6 p.m. > Museo Iglesia Santa Clara
mos sino también por aquellas famosas personas de [el día de la inauguración un servicio de buseta gratuito
suma amabilidad que eran reconocidas en todo el se encargará de transportar a las personas de un sitio a otro]
continua
Si desea estar con Gónzalez, envíe su colaboración al correo electrónico: hojagonzalez@gmail.com
González publica lo que se quiera hacer público. La única regla es usar un nombre, un apellido y aceptar
—Estudiantes informados las limitaciones de una hoja de papel. Esta hoja circula al comienzo de cada semana del período
académico de clases.
González #58
enviado a hojagonzalez@gmail.com por Alguien que la leyó
2.
equiparada ni a las tinieblas ni a la luz, ni al error ni a la verdad. No se le puede atri-
buir ni dejar de atribuir nada.”
Pero como no se trataba de ser crítico (en ese momento), de pronto
—Seudo Dionysius Areopagita
la permeabilidad con la que se afrontó el viaje ayudó para ser más consci-
ente de las obras, de lo que de verdad pasaba y no del chisme y de lo que
nos cuentan; sí, ese chisme que nos encanta a todos, y que a veces nos
aleja de lo importante del arte. ¿O no?
Imposible no notar toda la carga y gestión humana del encuentro, (no
me refiero al “top-ten” de curadores y artistas invitados), la cual se fue
desvinculando poco a poco, ocultándose en las montañas que dividen
la capital Antioqueña, pues llevar una curaduría a distancia no solo es
difícil, sino que acarrea problemas de tipo logístico, conceptual y en no Cuerpo sagrado
pocas ocasiones económico.
También hay que tener en cuenta el “atrás” del evento, el trabajo en andres serrano
equipo y que merecen el mismo reconocimiento, porque fueron todos
estos personajes, liderados por Lucía González (directora del Museo de
Conferencias
Antioquía), quienes pudieron sostener seis intensos meses de encuentro.
Seis meses donde hubo cosas, donde al fin pasaron cosas, más intere-
sante aún, pasaron cosas en una ciudad que no es el centro, pero con un > martes 14 de agosto, 7 p.m.
evento de impacto nacional. > jueves 16 de agosto, 6 p.m. [panel de discusión]
Alguien dijo en una ocasión que “con que uno rescate alguna obra es Auditorio Lleras, Universidad de los Andes
suficiente”, y eso pasaba en este caso, donde gente informada pero no calle 19A # 1 – 37 Este
acostumbrada al peculiarmente denominado “mundo del arte”, quedó
inscripciones 3 32 44 50 / infarte@uniandes.edu.co
fascinada con el japonés que montó unas esculturas espectaculares, es-
culturas en espacio público, que fueron apropiadas como la de “Barrio
Triste”, donde montó un estante para formar una casa de estrato medio
encima de una iglesia, recubriendo una cruz, que finalmente, al entrar a
la casa, se encontraba en el centro de la mesa del comedor, una mesa que
estaba a más de 20 metros de altura.
También vimos un espacio prometedor, que con ayuda de Gabriel Si-
erra fue diseñado como una especie de apéndice contemporáneo del el
Museo de Antioquía, donde se ha empezado a generar un material bibli-
ográfico y artistas que pudieron activar este espacio, con ayuda de los cu-
radores, que se armaron y llevaron toda la artillería, algunos sin impor-
tar el tema ni el contexto, mostrando artistas de nombre, imposibles de
vetar, pero otros dieron de que hablar como la obra de Héctor Zamora,
que decidió sustraer un pedazo de las oficinas para adicionar un bar que
conectara la casa con la calle, por donde transitaban las putas, los oficini-
stas, los turistas...
Se trataron diversos puntos, la democratización, una inauguración
no para la “élite” sino para todos aquellos que estuviesen informados,
aquellos a quienes les interesó ese cuento de sacar el museo de las pare-
des, pues era una mirada donde el arte estaba “al alcance de todos” (si es
que esto es posible), se trataba de ampliar sobre otras culturas y otras es-
téticas, como por ejemplo el colectivo canadiense Instant Coffee, quienes
generaron una discoteca dentro del museo, y de esta forma captaron pú-
blico joven y, tal vez, poco acostumbrado al espacio museal.
Pero si se trataba de ser incluyente, nos pareció paradójico que para
entender estas propuestas un poco conceptuales y relaciones estéticas, Exposición abierta del 16 de agosto al 23 de septiembre de 2007
entender que el museo puede estar en la vida cotidiana se necesita un
poco de bagaje, estar “informado”. Pero tal vez el museo quería mostrar en la Fundación Gilberto Alzate Avendaño, Bogotá, Colombia.
esta posibilidad, abrir un camino, - y lo importante es que “uno se toque”
– decía Lucía González (directora del Museo de Antioquía); pues hablan- Inauguración jueves 16 de agosto de 2007, a las 7:00 p.m.
do de Medellín y Bogotá como “centros del arte”. No quiero imaginar el
problema allá…¿o el problema será de acá? Calle 10 número 3-16 ∙ PBX 2829491
—Estudiantes Informados. www.fundaciongilbertoalzate.gov.co
Estudiantes, egresados y profesores del Departamento de Arte de de la información complementaria
Universidad de los Andes, una docente de la Universidad Pedagógica de
Tunja y el equipo curatorial de la Fundación Gilberto Alzate Avendaño de Judith Márquez nació en Chinchiná, Caldas, en 1925. Al finalizar la car-
Bogotá, realizaron durante dos años una investigación sobre la obra y el rera de Arte y Decoración en laUniversidad Javeriana de Bogotá, viajó a
contexto de la artista caldense Judith Márquez Montoya (1925-1994). Knoxville, donde hizo estudios de arte en la Universidad de Tenessee. A
El próximo 16 de agosto a las 7:00 p.m. se inaugurará en la sede de la su regreso a Colombia participó en la exploración y renovación de los
Fundación, (calle 10 número 3-16,) la muestra “Judith Márquez: en un lenguajes plásticos del momento, en compañía de artistas como Cecilia
lugar de la Plástica”, que recoge los resultados de dicha investigación. Porras, Alejandro Obregón, Fernando Botero, Eduardo Ramírez Villami-
En ella se presentará una antología de pinturas realizadas entre 1954 y zar, Luis Fernando Robles, Édgar Negret, Alicia Tafur y Lucy Tejada, entre
1960, así como una muestra documental sobre la revista Plástica (creada otros.
y dirigida por la artista entre 1956 y 1960) que identifica y contextualiza A su llegada a Colombia en 1954, Judith Márquez encontró un pan-
los principales aportes de esta publicación a partir de una perspectiva orama cambiante para el arte colombiano. Algunos de los artistas pre-
crítica. viamente mencionados, junto a un grupo de importantes intelectuales
La propuesta se concentra en el periodo comprendido entre 1954 y y críticos nacionales y extranjeros, habían comenzado los proceso de ci-
1960, que puede ser considerado como el momento más significativo de la mentación de sus ideas en torno al arte, que habrían de instaurarse como
obra de Judith Márquez, y que coincide con la circulación de Plástica. La las propuestas legítimas para la plástica de la época. Participó con su obra
investigación aboga por el reconocimiento de Judith Márquez como una en importantes muestras colectivas, tales como la III Bienal Hispano-
artista significativa (la primera mujer que incursiona en el campo americana de Arte en Barcelona en 1955, el X, XI yXII Salón Anual de
de la abstracción en Colombia) y una visionaria gestora cultural, Artistas Colombianos, y en 1960 fue invitada a exponer en la Unión
que editó la primera revista especializada en artes plásticas que Panamericana en Washington, en compañía de Lucy Tejada y
se mantuvo durante un lapso considerable (llegó a editar 17 Cecilia Porras. Así mismo, expuso de forma individual en la
números en los años anotados). Biblioteca Nacional, la galería “El Callejón” y el Museo Zea
La investigación y la exposición fueron auspicia- de Medellín, entre otros centros artísticos de la época.
das por la Fundación Gilberto Alzate Avendaño, así Judith Márquez gestionó y dirigió por
como por el Comité de Investigación y Creación sí sola la revista Plástica, conciente de las nece-
(CIC) de la Facultad de Artes y Humanidades sidades de su tiempo en cuanto a la compren-
de la Universidad de Los Andes, y por el sión de su obra y la de sus colegas ante un
Departamento de Arte de dicha Univer- público que no poseía información sufici-
sidad. La muestra “Judith Márquez: en un ente en torno a la abstracción y a la evolución
lugar de la Plástica”responde a líneas de inves- del arte moderno. La revista fue difundida en las
tigación del Departamento de Arte de la Universi- principales ciudades del país, así como en Latinoa-
dad y a políticas curatoriales de la Fundación, en lo mérica, Europa y Estados Unidos.
que respecta a la recuperación de la obra de artistas que Márquez concibió la revista Plástica como una her-
han llevado a cabo aportes decisivos al arte colombiano, ramienta especializada para la reflexión y difusión en tor-
y cuyo trabajo ha carecido del reconocimiento o la difusión no a las artes plásticas, y según una nota editorial del primer
necesarios. número, afirma que: “Modesta, pero dignamente,Plástica tiene el
Como complemento indispensable de esta revisión histórica se propósito de vulgarizar nuestro arte dentro de Colombia y divulgar-
encuentra la publicación de un completo catálogo que actúa como lo en el extranjero.” Bajo esta iniciativa se permitió consolidar un ter-
memoria de la exposición y se convierte en un documento de consulta reno especializado para la reflexión en torno al arte moderno; se legitimó
indispensable sobre la producción de la artista referida. En él se reúne la la producción de las nuevas generaciones de artistas, y se promovió su in-
mirada de los diferentes investigadores, cuyos textos reflexionan alre- clusión como profesionales en un entorno social al conformar un público
dedor de la pintura de Márquez, su labor editorial, el ámbito artístico y al tanto de las nuevas producciones de arte.
político de la época, así como de su praxis vital. Así mismo, en la publi-
cación se incluye una amplia antología de textos de la revista Plástica, que invitan
permite un acercamiento al pensamiento estético del momento, así como Fundación Gilberto Alzate Avendaño
a los acontecimientos significativos del segundo lustro de la década del
Departamento de Arte
cincuenta. También se presenta una amplia cronología que ubica la obra
de Márquez en el contexto de la época. Comité de Investigación y Creación
El grupo de investigación está conformado por Nicolás Gómez, Felipe Facultad de Artes y Humanidades
González, Jorge Jaramillo, Carmen María Jaramillo, Julián Serna, María Universidad de los Andes
Natalia Paillié, Luz Eliana Márquez y Guillermo Vanegas.
El libro-catálogo será presentado el 20 de septiembre en el marco
del foro que se llevará a cabo sobre publicaciones de arte editadas en Si desea estar con Gónzalez, envíe su colaboración al correo electrónico: hojagonzalez@gmail.com
González publica lo que se quiera hacer público. La única regla es usar un nombre, un apellido y aceptar
Colombia. las limitaciones de una hoja de papel. Esta hoja circula al comienzo de cada semana del período
La muestra permanecerá abierta hasta el 23 de septiembre. académico de clases.
González #59 !"#$%&'()*+,<;:9876543210/.=>?@
ABCDEFGHIJKZYXWVUTSRQPONMLL[\]^_
`abcdeghixwvutsrqponmlkjyz{|}~§
circula en el departamento de arte,
facultad de artes y humanidades, universidad de los andes Si desea estar con Gónzalez, envíe su colaboración al correo electrónico: hojagonzalez@gmail.com
González publica lo que se quiera hacer público. La única regla es usar un nombre, un apellido y
aceptar las limitaciones de una hoja de papel. Esta hoja circula al comienzo de cada semana del
lunes 20 de agosto, 2007 [¡festivo!] período académico de clases.
Uno de los pilares de sustentación del arte burgués es la lla- El artista latino americano puede ser —como en general lo
mada “libertad absoluta de creación”. Pero no puede haber es— procedente de la clase media de su país, pero no pierde
libertad real y efectiva ni en la creación artística ni en nada, contacto el contacto afectivo-moral con la carga de caracte-
en una sociedad fundada en el poder del dinero, donde las res que hacen al ambiente latino americano. Ósea: la injusti-
masas trabajadoras viven una miseria creciente en el parasi- cia social, la inestabilidad política y económica.
tismo. Esa “libertad absoluta” es una presunción y un disfraz. —Arcy Amaral
Es imposible vivir en la sociedad y no depender de ella. La
libertad del artista burgués no es otra cosa que dependencia La estrategia de los dominados va en el sentido de la integra-
encubierta respecto al dinero y al soborno de las clases domi- ción a partir de lo que no une, y activar su diferencia frente
nantes. Los revolucionarios han desenmascarado siempre a la dominante postmodernidad internacional. El robinso-
estas pretensiones mentirosas, no para conseguir un arte nismo sur-sur sólo beneficia a los centros, que afianzan su
independiente de las clases sociales —esto es imposible—. verticalismo norte-sur.
Sino para oponer al arte con membrete de “libre” pero de he- —Gerardo Mosquera
cho vinculado con la burguesía y puesto a su servicio, un arte
libre con respecto a las clases dominantes, libre con respecto El multiculturalismo es más que una tendencia artística.
al capital y abierta y voluntariamente vinculado con el pueblo Si sólo fuera un “ismo”, su sobrevivencia quedaría sujeta al
y puesto a su servicio. dictamen de los designios artísticos: 15 minutos y ciao. Abrir
—Clemencia Lucena espacios temporales a otros, espacios que están regidos por
canales, prejuicios y gustos limitados, no basta.
La tendencia de descentralizar el poder en el ámbito mundial —Carolina Ponce
lleva a la necesidad de extender la función de políticas cultu-
rales a otras esferas que no sólo comprometan al Estado. Si en Es fácil, así, que por algunos extremos, se haga el Arte por el
el Arte no hay resistencia frente a cualquiera de las formas de dólar, de acuerdo con el criterio que dicta algún sindicato de
poder, no hay Arte. dómines internacionales que pretenden dirigir la crítica den-
—Carolina Ponce tro de severas leyes dogmáticas. Y ese sistema está llevando
a la creación de círculos, cada vez más estrechos e imperso- sentido, y por ende la peligrosidad, a las obras que han sido
nales de artistas que giran sonámbulos alrededor de aquellos neutralizadas. En otras palabras, rescatar la intención del
órdenes literarios. arte y el finalismo de la invención.
—Eugenio Barney Cabrera —Marta Traba
Si la revolución futura, como asegura Marcuse, no será plan- El deber de los artistas latinoamericanos es el de participar
teada por razones económicas sino por el surgimiento de una activamente en el proceso revolucionario de su respectivo
nueva sensibilidad que buscará nuevos objetivos y priorida- país con la responsabilidad y tesón que esta labor requie-
des para el hombre, el artista tendrá mucho que ver con esta re. Rechazar la falsa separación entre arte y la política que
revolución. Y en Latinoamérica, si comprende cabalmente artificialmente pretenden crear las clases explotadoras,
su papel decisivo en el enfrentamiento de valores, no sólo en rechazar toda esa palabrería metafísica —combinación
episodios políticos, será un revolucionario. de las ideas de la burguesía y el revisionismo— que busca
—Marta Traba convertir al artista en un instrumento más de domina-
ción y opresión. Es necesario tener muy claro entonces,
Le agradezco a Marta traba […] se habrán dado cuenta de que que la primera cuestión que debe resolver el artista es la
tengo la misma idea en el fondo que ella. de a quién debe servir el arte que produzca. Esta es una
—Damián Bayón cuestión fundamental, una cuestión de principios, y sin
resolverla adecuadamente no es posible contribuir a la li-
…quisiera, no sólo ratificar todo lo que dice mi compañero beración del pueblo.
Damián Bayón… —Clemencia Lucena
—Marta Traba
Creo que la única manera en que el arte latinoamericano, con
El ser latino americano nace y crece en medio de grandes di- el que estoy completamente comprometida, podrá alcanzar
ferencias de toda índole, de tal forma que sus manifestacio- un nivel de legitimación, tanto dentro de las instituciones ar-
nes artísticas son plurales y muy bien pueden “importar” de tísticas como dentro de los circuitos internacionales, será ar-
los dos grandes centros artísticos, siempre y cuando las con- tavés de propuestas paradigmáticas apoyadas en la investiga-
dicione a nuestra realidad externa e interna, mundial y local. ción. Y, finalmente, nos sugiere que a todos los que venimos
—Juan Acha de áreas marginales, que estamos tratando de hacer nuestro
capital cultural, nos será más fácil penetrar en el centro de
Columbus did not discover, he verified and identified, mu- poder siempre y cuando lo hagamos a través de la diferencia
tilated and redused. He started a long tradition of interpre- y de la identidad.
ting the reality of America throught the reality of Europe, —Mari Carmen Ramírez
ignoring indigenous perceptions of it. Our image was made
through a deformin mirror reflection. Our cultural deve- The postmodern interest in otherness is, once again, Euro-
lopment has been marked by being defined in terms of the centric, a move from the dominador torwards the domina-
“other”. ted: the “other” is always us. The danger arises that we may
—Andrea Giunta deliberately make ourselves “other” in an attempt to satisfy
the Western neo-exotism. In all events, the subordinate cutu-
El conocimiento de la historia y el sentimiento por el aura de res must exploit for themselves the posibilitéis offerd by the
la leyenda más allá de la información anecdótica eran intrín- new situation a the rhetorics of decentralization.
secos a la obra de arte. Sin ellos, el esqueleto visual parecía de —Gerardo Mosquera
hecho no ser más que una vacía decoración.
—Luís Camitzer El equívoco hábilmente difundido por la reacción de que
solo el arte revolucionario contiene un mensaje político,
Las propuesta patrióticas de raigambre popular del muralis- la división arbitraria que ha inventado entre “arte puro”
mo tenían que volverse chocantes, cuando no subversivas. En y “arte político”, son falacias destinadas a demeritar todo
definitiva, mientras en Europa, a pesar de las negaciones mu- arte que intranquilice a los explotadores, que concien-
tuas de los movimientos plásticos sucesivos, los historiado- tice a las masa e impulse la lucha por la revolución. Los
res supieron organizar sus capítulos para convivir con todos críticos burgueses no cejan en su empeño de presentar
ellos como productos que eran de una cultura viva y dinámi- el arte de su clase como fundamentado en lo que llaman
ca, en América latina la burguesía proimperialista no pudo “valores estéticos”, surgidos, a su entender, por arte de
hacer otro tanto. Sectarismo y visión estrecha que en general magia, sin base material ninguna. Alegan que está por
les achacan a los marxistas y más directamente a los comu- encima de las clases sociales, que nada tiene que ver con
nistas, cuando ellos no tienen semejante viga antipopular en la prosaica realidad, y que lo contrario es la anécdota,
sus ojos, derechos ambos, ya que niegan el izquierdo. ilustración y panfleto. Toda referencia conciente a la rea-
—Álvaro Medina lidad se los saca de quicio y no deja de lamentarse de que
semejante atrocidad —referirse a la realidad— “destruye
Pero el juego al cual progresivamente servimos es tan claro la ilusión estética” y “hace perder al arte todo su poder
que también salta a la vista la posibilidad de una contraofen- mágico de emocionar”.
siva. Ésta no puede tener más que una dirección: devolver el —Clemencia Lucena
González #6G
ese sentido), frutados y floreados, plateados y dorados, preco-
lombinos y poscolombinos, japoneses y achinados, andinos y
¿costeños?, con bodies de canutillos y en cueros, afectados por
una mina y sin afectar.
circula en el departamento de arte, Sintetizando, hay unos espantosos y otros que simplemente
facultad de artes y humanidades, universidad de los andes son banales.
La tapa son dos caballos decorados en homenaje: uno dizque
lunes 27 de agosto, 2007 gaudiano, o sea inspirado en el místico arquitecto catalán Anto-
nio Gaudí, y el otro picassiano, o sea con el cuello torcido.
enviado a hojagonzalez@gmail.com por Estudiantes Informados
Cada uno de estos artistas debe tener en estos momentos un
agudo dolor de cabeza allá en su tumba.
Al ver algo como Equus Arte uno se reafirma en la triste con-
PESADILLAS EQUINAS EN LAS ESQUINAS *
vicción de que el mundo contemporáneo hace mucho dejo de
respetar a sus artistas, y que anda empeñado en desmoralizar-
Con el plausible propósito de recaudar fondos para las viudas y
los a como dé lugar, reclutándolos para las más variadas ope-
los huérfanos de los policías colombianos “que han muerto en
raciones de comando, Sólo que el arte no sirve para lo que se lo
cumplimiento del deber”, la Fundación Corazón Verde nos re-
quiere utilizar, que es detener la invasión en Irak o la propaga-
gala por estos días en Bogotá un espectáculo de veras espeluz-
ción del sida, renovar las doctrinas contra el Establecimiento,
nante. Se llama, como ya muchos sabrán, Equus Arte. En años
concienciar a la población sobre las falencias del capitalismo
anteriores hubo otro par de engendros de naturaleza parecida:
salvaje o dotar de camisas blancas a los desplazados. Por su-
el uno, muy mariposeado, se llamaba AnimArte, el otro, muy
puesto que visto Equus Arte está muy claro que tampoco sirve
ramificado, se llamaba ArborizArte.
para ayudar al Estado colombiano a cumplir con sus deberes
Sólo que este es peor. En esta ocasión son 74 caballos de
ineludibles. En síntesis, el arte no sirve para hacer mandados.
tamaño natural hechos en fibra de vidrio los cuales, como es
Lo de menos es que se canalice por esta vía ecuestre un dinero
costumbre entre los de la especie, andan en manada. Primero
para las viudas y los huérfanos de los policías, pues ese mismo
estuvieron en la Plaza de Bolívar (últimamente al pobre Liber-
dinero se podría canalizar por otras vías de gusto menos cues-
tador le está tocando tragarse muchos sapos a lo largo y a lo
tionable. Al fin y al cabo las viudas y los huérfanos lo que quie-
ancho de las antiguas republicas que liberó), ahora están en el
ren es bienestar, venga de donde venga. Para ayudarles no sería
Parque de la 93 y luego irán a regar boñiga metafísica a la Zona
necesario corromper al público de esa forma, edulcorando el
T, a la Zona G, la Plaza de Usaquén, la Avenida Chile, Teleport,
ambiente con esos caballitos triviales.
al Seminario Mayor y, por último, al Centro Comercial Andino.
Surge, por lo demás, un problema bastante peliagudo y que
El lema de la exposición es: “Una leyenda que construye espe-
se puede comprobar mientras uno hace la ronda del establo: a
ranza”. Al leer esto, uno se pregunta si la esperanza sí estará
mucha gente le gustan estos caballos. Tanto es así que un re-
fabricada con componentes tan feos.
dactor anónimo de El Tiempo nos dice que Equus Arte es “una
Los organizadores citan “la equitación renacentista” de “alta
razón más para amar al país”. ¿Qué hace uno ante esto?, ¿pide
escuela” y nos aseguran que en estos corceles congelados nos
asilo estéticoen otro país menos menso y bienpensante? El
permitirán admirart “el arte ecuestre en su máxima perfección
pensamiento no resulta despreciable y es una lástima que la
sin perder la perspectiva de nobleza y gallardía”. Incluso, como
categoría de opresión estética no esté contemplada en los tra-
para refregarnos el pasado colonial nos dicen que “la Plaza [de
tados internacionales, De repente, con el dolor de patria do-
Bolívar] se convertirá en un escenario similar a los de la anti-
blemente agudizado y sin una salida clara, uno recuerda que
gua realeza española”.
en el Parque de la 93 venden unos chocolates muy buenos, así
Lo que no explican es que mientras un caballo de carne y hue-
que va y compra una caja. Acto seguido, con un chocolate en
so puede ser bello y elegante si está bien entrenado y lo monta
la mano, recuerda que también es posible tener paciencia pues
un jinete experto o si simplemente está dando brincos en un
estas pesadillas, al igual que las de años anteriores, pasarán.
potrero, otrote fibra de vidrio, inerte, inexpresivo, con los ojos
Claro que la Fundación Corazón Verde no descansa en sus em-
apenas insinuados y sin pelos en las orejas, como los que quién
peños y ya está pensando en su show de 2010 o 2011. Muy se-
sabe que desocupado artesano confeccionó para ellos, es sen-
guramente lo llamarán EspantArte y consistirá en pedirles a
cillamente un pegote.
los mismos artistas desmoralizados que participaron en esta
Muchos artistas del país, algunos de ellos prestigiosos,
ocasión que vistan unos fantasmas de miriñaque o tal vez le
quién sabe por qué razón aceptaron hacer de palafreneros de
pongan DesportillArte y el mandado consista en redecorar la
estas bestias aburridas, así que entre los 74 caballos hay pa-
agrietada ánfora de la patria.
tiestirados y paticortico, con alas y sin alas, con puntillas y sin
puntillas, perforados y sin perforar, numerados y sin numerar,
PS: por respeto a nuestros lectores, nos abstenemos de publi-
lacados y sin lacar, encadenados y sin encadenar, con pájaros y
car fotos de la horrenda exposición.
sin pájaros, con rombos y sin rombos, con cola y mochos, en-
razados de guerrero y griego (¡centauros!) y puramente anima-
les, condecorados y sin condecorar, con palomas y sin palomas,
colorinchudos y un poco menos colorinchudos , con mensajes * Artículo tomado de la revista El Malpensante # 80; en el artí-
a favor de los gays y machistas, anaranjados y menos anaranja- culo original no aparece el nombre de quién lo escribe.
dos, acebrados y cualquier cosa que sea lo contrario, uribistas
(o sea criados en “El Ubérrimo”) y antiuribistas (con letreros en
El Acertijo o La Adivinanza de los Talleres
[fragmento]
al llegar el ocaso
el latir de su corazón agonizante
un redoble diabólico comienza el ciclo de conferencias
en el oscuro ventanal
detour
Es hermoso pero, ¿es arte?”
Derivas y recorriDos por Documenta 12, mDe07,
münster07 y la Bienal De venecia
—Rudyard Kipling
luneS 27 de agoSto / r 209 / 6 p.M.
Si desea estar con Gónzalez, envíe su colaboración al correo electrónico: hojagonzalez@gmail.com
González publica lo que se quiera hacer público. La única regla es usar un nombre, un apellido y el formato De las GranDes eXposiciones / Mariangela Méndez
aceptar las limitaciones de una hoja de papel. Esta hoja circula al comienzo de cada semana del
período académico de clases. Derivas por Documenta 12 y munster 07 / jaime Iregui
Gonzalez #61
i. convocatoría en colombia
Tema
• Departamento de Arte
circula en el departamento de arte,
facultad de artes y humanidades, universidad de los andes Requisitos
Desde la semana pasada González también se consigue en el puesto de atención del diorama
segundo piso de la Biblioteca General; al final de la semana las copias de los dos nicolás gómez
números pasados de González se agotaron en ese sitio de la universidad: las sumas
inauguración
de la nueva biblioteca no se han limitado a añadirle libros de la antigua biblioteca
miércoles 5 de septiembre, 12m.
de arte a la biblioteca general, las sumas también se extienden a un aumento po-
sala de proyectos / departamento de arte
tencial de lectores para todas las publicaciones —incluido González. La iniciativa
de poner a esta hoja en la biblioteca fue de Juan Pablo García, representante de los
estudiantes del Departamento de Arte, González se lo agradece.
González “circula en el Departamento de arte, Facultad de artes y Humanida- continúa el ciclo de conferencias
des” pero como lo demuestra la acción del representante estudiantil también lo
hace en la “Universidad de los Andes”. Esta hoja siempre estará abierta a nuevos
Detour
lectores y escritores, o escritores y lectores —para González es lo mismo. Derivas y recorridos por Documenta 12, MDE07,
Münster07 y la Bienal de Venecia
La realidad, lo práctico:
El muestreo no hará discriminación en cuanto a formatos, técnicas o me- Exageración
dios de las obras o proyectos. Los trabajos inscritos pueden haber sido reali-
Un artista se casó. Luego de unos meses de matrimonio, ante la proximidad de su pri-
zadas anteriormente o estar en proceso.
El departamento otorgará una bolsa de trabajo a cada uno de las obras o mogénito, el artista le dijo a un amigo: “Mira bien lo que he hecho hasta ahora y sé
proyectos seleccionados (entre 10 y 15 proyectos aprox.), de acuerdo con los generoso y comprensivo con lo que haré de aquí en adelante: los hijos son la muerte del
recursos disponibles y la solicitud de gastos de cada proyecto. artista y el nacimiento del publicista”.
La selección de trabajos y la coordinación general de la exposición estará
—Lucas Ospina
a cargo de la clase de Curaduría.
Bases de la convocatoria:
- Ser alumno de Arte de la Universidad de los Andes y diligenciar la ficha
de inscripción. El envío de su proyecto significa la aceptación de las
bases de esta convocatoria.
- Presentar un texto o archivo en formato PDF que describa brevemente la
obra o proyecto, y los requerimientos necesarios para su montaje. Si es
posible adjuntar imágenes del trabajo en el mismo formato.
- El archivo en PDF con la ficha de inscripción deben ser enviados al
correo electrónico muestreo2007.2@gmail.com a más tardar el 18 de
Septiembre del 2007.
Publicación de resultados:
Los resultados se publicarán en la cartelera del TX a Finales de marzo. Los
seleccionados se contactarán a través del correo electrónico.
La Muestra:
El lugar de la muestra es Calle 92 No. 16-11. Antigua Casa Pecarí y estará abier-
ta al público del 17 de octubre al 3 de noviembre del 2007.
El Montaje será el 11 de octubre. Los proyectos seleccionados deberán estar
listos para ser montados en la Calle 92 No. 16-11. Antigua Casa Pecarí, el 11 de
octubre a las 9:00am.
Nota:
La modesta bolsa de trabajo, puede ser usada para costear algunos gastos del
proyecto, incluyendo los materiales necesarios para el montaje y/o transpor-
tes. continúa el ciclo de conferencias
El desmontaje de las obras será el 3 de noviembre a las 6:00pm. Es res-
ponsabilidad de los estudiantes retirar las obras ese mismo día. Después de
esa fecha, NO habrá nadie responsable de las obras. Detour
La muestra tendrá una publicación en internet y será incluida en el Catálogo Derivas y recorridos por Documenta 12, MDE07,
General de Exposiciones que edita cada año el Departamento de Arte. Münster07 y la Bienal de Venecia
Mayores informes:
Mariangela Mendez Lunes 10 de septiembre / R 209 / 6 p.m.
mamendez@uniandes.edu.co
El CONGRESO / Lucas Ospina
Ficha de Inscripción:
A partir de mde 07 / Bernardo Ortíz
Nombre:
Dirección electrónica:
Teléfono: Si desea estar con Gónzalez, envíe su colaboración al correo electrónico: hojagonzalez@gmail.com
Celular: González publica lo que se quiera hacer público. La única regla es usar un nombre, un apellido y
Título del proyecto: aceptar las limitaciones de una hoja de papel. Esta hoja circula al comienzo de cada semana del
período académico de clases.
González #63
circula en el departamento de arte,
facultad de artes y humanidades, universidad de los andes
¸ ˝ ˛
¡Colombia, patria querida!
enviado a hojagonzalez@gmail.com por Diego García
Crítica y experiencia
Un profesor de arte practicaba la crítica criticándolo todo: criticaba exposiciones, cri-
ticaba a la teoría, criticaba al mercado, criticaba a la educación, criticaba al estado,
criticaba al espectáculo, criticaba al público, criticaba al mundo y hasta se criticaba a
sí mismo. Se podía decir que criticaba más de lo que vivía, su capacidad crítica era tan
grande y tan constante que excedía su experiencia y era frecuente que hiciera comen-
tarios críticos sobre actos con los que apenas estaba familiarizado o que todavía no se
habían desarrollado en forma. Un día, el profesor de arte fue a la biblioteca de arte a
consultar un libro de crítica. El libro estaba en la parte alta de un estante. Subió a la
escalera y apoyo su mano sobre el borde de la biblioteca, el libro no salía fácil, los otros
libros lo presionaban, forcejeó pero lo hizo con tanta fuerza que perdió el equilibrio;
en su caída arrastró toda la estantería de la biblioteca y murió de un golpe en la cabeza
aplastado bajo una pila de libros. Se dijo que su muerte fue la única experiencia a la que
su capacidad crítica no se pudo adelantar.
—Lucas Ospina
novena
MUESTRA
INTERNACIONAL
DOCUMENTAL
proyecciones y conferencias, en la ciudad
(incluyendo la universidad de los andes)
Lunes a viernes
http://www.muestradoc.com/home.html
When I get older losing my hair, Every summer we can rent a cottage,
Many years from now. In the Isle of Wight, if it’s not too dear
Will you still be sending me a valentine We shall scrimp and save
Birthday greetings bottle of wine. Grandchildren on your knee
Vera ,Chuck & Dave
circula en el departamento de arte,
If I’d been out till quarter to three
facultad de artes y humanidades, universidad de los andes Would you lock the door, Send me a postcard, drop me a line,
Will you still need me, will you still feed me, Stating point of view
When I’m sixty-four. Indicate precisely what you mean to say
lunes 17 de septiembre, 2007 Yours sincerely, wasting away
You’ll be older too,
And if you say the word, Give me your answer, fill in a form
I could stay with you. Mine for evermore
Will you still need me, will you still feed me,
I could be handy, mending a fuse When I’m sixty-four.
Si desea estar con Gónzalez, envíe su colaboración al correo electrónico: hojagonzalez@gmail.com When your lights have gone.
You can knit a sweater by the fireside —The Beatles
González publica lo que se quiera hacer público. La única regla es usar un nombre, un apellido y
aceptar las limitaciones de una hoja de papel. Esta hoja circula al comienzo de cada semana del Sunday mornings go for a ride,
período académico de clases.
Doing the garden, digging the weeds,
Who could ask for more.
Will you still need me, will you still feed me,
When I’m sixty-four.
Carlos Monroy
LOS DÍAS
19 - 24 - 26 - 28
DE SEPTIEMBRE
Performancia en VIVO!!!
(VITRINA) / 1er. PISO BLOQUE TX
La exposición
“Judith Márquez: en un Lugar de la Plástica” va a
estar abierta una semana más, hasta el
30 de septiembre.
AVISO
Si quiere búsquenos en facebook y le damos
un pista para encontrar algo
que escondimos.
I am
¿Do you speak english? f e l i p e ur i b e
i n a u g ur a c i ó n m i érc o l e s 2 6 d e s e pt i e m bre , 1 2 m .
¡Yes, I am!
the only
c i c l o d e e x p os i c i o n es s a l a d e pr o y e c t os
2 6 d e s e p t i e m br e a l 1 9 d e o c t u br e , 2 0 0 7
El gallardo alguacil Iván Dmitrievitch Tcherviakof se hallaba en la segun- extraño...; no dijo ni una palabra razonable...; es que, en realidad, no
da fila de butacas y veía a través de los gemelos Las Campanas de Corne- había ni tiempo para ello.
ville. Miraba y se sentía del todo feliz..., cuando, de repente... —en los Al día siguiente, Tcherviakof vistió su nuevo uniforme, se cortó el
cuentos ocurre muy a menudo el «de repente»; los autores tienen razón: pelo y se fue a casa de Brischalof a disculparse de lo ocurrido. Entrando
la vida está llena de improvisos—, de repente su cara se contrajo, guiñó en la sala de espera, vio muchos solicitantes y al propio consejero que
los ojos, su respiración se detuvo..., apartó los gemelos de los ojos, bajó la personalmente recibía las peticiones. Después de haber interrogado a va-
cabeza y... ¡pchi!, estornudó. Como usted sabe, todo esto no está vedado rios de los visitantes, se acercó a Tcherviakof.
a nadie en ningún lugar. —Usted recordará, excelencia, que ayer en el teatro de la Arcadia...
Los aldeanos, los jefes de Policía y hasta los consejeros de Estado —así empezó su relación el alguacil —yo estornudé y le salpiqué invo-
estornudan a veces. Todos estornudan..., a consecuencia de lo cual luntariamente. Dispen...
Tcherviakof no hubo de turbarse; secó su cara con el pañuelo y, como —¡Qué sandez!... ¡Esto es increíble!... ¿Qué desea usted?
persona amable que es, miró en derredor suyo, para enterarse de si Y dicho esto, el consejero se volvió hacia la persona siguiente.
había molestado a alguien con su estornudo. Pero entonces no tuvo “¡No quiere hablarme! —pensó Tcherviakof palideciendo—. Es señal de
más remedio que turbarse. Vio que un viejecito, sentado en la primera que está enfadado... Esto no puede quedar así...; tengo que explicarle...”
fila, delante de él, se limpiaba cuidadosamente el cuello y la calva con Cuando el general acabó su recepción y pasó a su gabinete, Tcher-
su guante y murmuraba algo. En aquel viejecito, Tcherviakof recono- viakof se adelantó otra vez y balbuceó:
ció al consejero del Estado Brischalof, que servía en el Ministerio de —¡Excelencia! Me atrevo a molestarle otra vez; crea usted que me arre-
Comunicaciones. piento infinito... No lo hice adrede; usted mismo lo comprenderá...
—Le he salpicado probablemente —pensó Tcherviakof—; no es mi El consejero torció el gesto y con impaciencia añadió:
jefe; pero de todos modos resulta un fastidio...; hay que excusarse. —¡Me parece que usted se burla de mí, señor mío!
Tcherviakof tosió, se echó hacia delante y cuchicheó en la oreja del Y con estas palabras desapareció detrás de la puerta.
consejero: “Burlarme yo? —pensó Tcherviakof, completamente aturdido—.
—Dispénseme, excelencia, le he salpicado...; fue involuntariamente... ¿Dónde está la burla? ¡Con su consejero del Estado; no lo comprende aún!
—No es nada..., no es nada... Si lo toma así, no pediré más excusas a este fanfarrón. ¡Que el demonio se
—¡Por amor de Dios! Dispénseme. Es que yo...; yo no me lo esperaba... lo lleve! Le escribiré una carta, pero yo mismo no iré más! ¡Le juro que no
—Esté usted quieto. ¡Déjeme escuchar! iré a su casa!”
Tcherviakof, avergonzado, sonrió ingenuamente y fijó sus miradas en A tales reflexiones se entregaba tornando a su casa. Pero, a pesar de su
la escena. Miraba; pero no sentía ya la misma felicidad: estaba molesto e decisión, no le escribió carta alguna al consejero. Por más que lo pensaba,
intranquilo. En el entreacto se acercó a Brischalof, se paseó un ratito al no lograba redactarla a su satisfacción, y al otro día juzgó que tenía que ir
lado suyo y, por fin, dominando su timidez, murmuró: personalmente de nuevo a darle explicaciones.
—Excelencia, le he salpicado... Hágame el favor de perdonarme... Fue —Ayer vine a molestarle a vuecencia —balbuceó mientras el conse-
involuntariamente. jero dirigía hacia él una mirada interrogativa—; ayer vine, no en son de
—¡No siga usted! Lo he olvidado, y usted siempre vuelve a lo mismo burla, como lo quiso vuecencia suponer. Me excusé porque estornudando
—contestó su excelencia moviendo con impaciencia los hombros. hube de salpicarle... No fue por burla, créame... Y, además, ¿qué derecho
“Lo ha olvidado; mas en sus ojos se lee la molestia —pensó Tcherviakof tengo yo a burlarme de vuecencia? Si nos vamos a burlar todos, los unos
mirando al general con desconfianza—; no quiere ni hablarme... Hay que de los otros, no habrá ningún respeto a las personas de consideración...
explicarle que fue involuntariamente..., que es la ley de la Naturaleza; si No habrá...
no, pensará que lo hice a propósito, que escupí. ¡Si no lo piensa ahora, lo —¡Fuera! ¡Vete ya! —gritó el consejero temblando de ira.
puede pensar algún día!...” —¿Qué significa eso? —murmuró Tcherviakof inmóvil de terror.
Al volver a casa, Tcherviakof refirió a su mujer su descortesía. Mas le —¡Fuera! ¡Te digo que te vayas! —repitió el consejero, pataleando de ira.
pareció que su esposa tomó el acontecimiento con demasiada ligereza; Tcherviakof sintió como si en el vientre algo se le estremeciera. Sin ver
desde luego, ella se asustó; pero cuando supo que Brischalof no era su ni entender, retrocedió hasta la puerta, salió a la calle y volvió lentamente
«jefe», se calmó y dijo: a su casa... Entrando, pasó maquinalmente a su cuarto, se acostó en el
—Lo mejor es que vayas a presentarle tus excusas; si no, puede pensar sofá, sin quitarse el uniforme, y... murió.
que no conoces el trato social.
—¡Precisamente! Yo le pedí perdón; pero lo acogió de un modo tan —Anton Chejov
enviado a hojagonzalez@gmail.com por Santiago Reyes Recomendações
O Projecto tem que ter em conta que os projetos que são
expostos são feitos para ser enviados via e-mail. / O grupo
curatorial estará a cargo do montagem da exposição. / Esta esta
convocatoria que fue publicada dentro del departamento de
arte de la universidad de São Paulo, acompañada del texto
Mostra publicado en González # 61.
El plazo para entregar los proyectos se amplia hasta el día
de la exposición dia que esta por definirse.
Mostra es una fantastica oportunidad para participar en una
exposición internacional !!!!!.
Edital
• Departamento da Arte
Requisitos
• Morar no Brasil.
• Nome do participante.
EL MUESTREO
Bogotá, 28 de septiembre de 2007
Apreciados participantes de “El Muestreo,”
lucy@uniandes.edu.co
cara cruz
sala de proyectos
2008
sala de proyectos
ciclo de exposiciones 2008
El Departamento de Arte de la Universidad de los para la ubicación de la obra o de las obras). El el Comité se reserva el derecho de rechazar la
Andes cuenta con una sala de exposiciones llamada plano de la sala se puede descargar de la página propuesta.
Sala de Proyectos donde se contemplan dos acti- de internet: Bajo ningún concepto se aceptarán propuestas
vidades fundamentales: la primera, un apoyo a la http://salaproyectosarte.uniandes.edu.co/ fuera de las fechas y condiciones estipuladas.
presentación de los trabajos que se realizan en las 4. Información personal: teléfono, correo electró-
distintas asignaturas; la segunda, un Ciclo de Expo- El comité buscará un equilibrio en la escogen-
nico, dirección. cia de proyectos dentro de las modalidades de
siciones, que alterne muestras de los estudiantes
con muestras de otros artistas. participación (estudiantes de arte Universidad de los
La cobertura de la convocatoria contempla Andes y general), sin embargo primará un criterio
metodología de las exposiciones
dos modalidades: una destinada a los estudiantes de calidad en la selección de las mismas, por lo
El ciclo contempla 4 exhibiciones anuales. tanto ninguna de las dos modalidades tendrá
de arte de la Universidad de los Andes y otra, una Cada exposición estará abierta al público por es-
categoría general, destinada a artistas, curadores, una cuota de participación preestablecida.
pacio de 2 a 3 semanas. Se programarán actividades
grupos, etc. complementarias como conferencias y visitas guiadas. La escogencia del Comité de Exposiciones es ina-
Al final del ciclo se publicará un impreso que pelable.
contenga textos e imágenes relacionadas con las El Comité de Exposiciones se reserva el derecho
proyectos
exposiciones. de declarar desierta la convocatoria.
La presentación de los proyectos debe incluir:
comité de exposiciones Los responsables de los proyectos seleccionados
1. Un texto de presentación de máximo dos hojas.
serán notificados. Los proyectos no selecciona-
En él se debe especificar la modalidad en que Este comité es el encargado de seleccionar las
dos podrán ser recogidos personalmente en la
se participa (estudiantes de arte de la Universidad propuestas. Está conformado por 5 miembros: 4
oficina de la Dirección del Departamento de
de los Andes o general) y de qué trata la propues- profesores de planta del Departamento de Arte,
Arte.
ta. Puede incluir antecedentes, justificación y pertenecientes a áreas distintas del programa, y 1
lineamientos generales. jurado externo.
Con respecto a la selección y desarrollo de los
2. Una descripción de la obra o de las obras. Si cronograma
proyectos:
se trata de obras ya hechas se deberán adjuntar 1. Recepción de proyectos: entrega en sobre ce-
imágenes de las mismas. Se aceptarán fotogra- Si el comité lo considera pertinente, solicitará
rrado en la Dirección del Departamento de
fías en papel, diapositivas, video en formato vhs una reunión personal para aclarar dudas sobre
Arte a más tardar el martes 4 de diciembre de
y dvd o cd-rom. En caso de que la propuesta la propuesta. En el caso de proyectos sin rea-
2007. (Universidad de los Andes/Carrera 1 #
sea para una exhibición colectiva, se debe ad- lizar que hayan sido seleccionados, el Comité
18 A–10/Dirección del Departamento de Arte/
juntar un texto curatorial que especifique el se reunirá con los proponentes para analizar
Bloque T)
planteamiento de la exposición. el desarrollo del mismo. Si este no correspon-
de a la propuesta aprobada por el Comité o si 2. Informe de la selección de los proyectos:
3. Especificaciones técnicas del montaje (plantea- el avance del mismo resulta insatisfactorio de lunes 10 de diciembre.
miento de uso del espacio, inclusión de planos acuerdo a lo planteado en el proyecto original,
departamento de arte / facultad de artes y humanidades / universidad de los andes / carrera 1 # 18 a -10 / teléfono 3 32 44 50 / bogotá, colombia
Gonzalez #68 Si desea estar con Gónzalez, envíe su colaboración al correo electrónico: hojagonzalez@gmail.com
González publica lo que se quiera hacer público. La única regla es usar un nombre, un apellido y
aceptar las limitaciones de una hoja de papel. Esta hoja circula al comienzo de cada semana del
período académico de clases.
circula en el departamento de arte, “Yo más bien he huido siempre del menor riesgo, y es por eso que tal vez
facultad de artes y humanidades, universidad de los andes nunca me decidí a publicar, a correr ese peligro infinito de una aventura lit-
eraria que presentía que podía contener no sé qué simientes de una peripecia
realmente siniestra.”
El Arte de desaparecer
lunes 29 de octubre, 2007 —Enrique Vila Matas
Recordad es vivir: consignas y graffitis del movimiento revolucionario de mayo de 1968 en Francia
Il est interdit d’interdire. Veuillez laisser le Parti communiste aussi net en en sortant que vous
Prohibido prohibir. voudriez la trouver en y entrant.
Haz el favor de dejar al Partido Comunista tan limpio al salir de él
L’imagination au pouvoir. como te gustaría encontarlo entrando en él.
La imaginación al poder.
Je suis marxiste tendance Groucho.
Ce n’est qu’un début, continuons le combat Soy un marxista de la tendencia de Groucho.
Esto no es más que el principio, continuemos el combate
Soyez réalistes, demandez l’impossible.
L’ennui est contre-révolutionnaire. Seamos realistas, exijamos (hagamos) lo imposible.
El aburrimiento es contrarrevolucionario
On achète ton bonheur. Vole-le.
Pas de replâtrage, la structure est pourrie. Están comprando tu felicidad. Róbala.
No le pongas parches, la estructura está podrida
Sous les pavés, la plage.
Nous ne voulons pas d’un monde où la certitude de ne Bajo los adoquines, la playa.
pas mourir de faim s’échange contre le risque
de mourir d’ennui. Autrefois, nous n’avions que le pavot. Aujourd’hui, le pavé.
No queremos un mundo donde la En otros tiempos, sólo teníamos adormideras. Hoy,
garantía de no morir de hambre supone las calles.
el riesgo de morir de aburrimiento.
L’âge d’or était l’âge où l’or ne régnait pas. Le veau d’or
Ceux qui font les révolutions à moitié ne font est toujours de boue.
que se creuser un tombeau. La Edad de Oro era la edad en que el oro no
Los que hacen las revoluciones a medias no reinaba. El becerro de oro está siempre hecho
hacen más que cavar sus propias tumbas. de barro.
On ne revendiquera rien, on ne demandera rien. On La barricade ferme la rue mais ouvre la voie.
prendra, on occupera. La barricada cierra la calle, pero abre la
No vamos a reivindicar nada, no vamos a pedir nada. vía.
Tomaremos, ocuparemos.
Il n’y aura plus désormais que deux catégories
Plebiscite : qu’on dise oui qu’on dise non il fait de nous des d’hommes : les veaux et les révolutionnaires. En cas de
cons. mariage, ça fera des réveaulutionnaires.
Plebiscito: Votemos a favor o en contra, nos hará idiotas. De ahora en adelante, sólo habrá dos clases de hombres: los
borregos y los revolucionarios. En caso de matrimonio, esto pro-
Depuis 1936 j’ai lutté pour les augmentations de salaire. Mon père ducirá “borregocionarios”.
avant moi a lutté pour les augmentations de salaire. Maintenant j’ai une
télé, un frigo, un VW. Et cependant j’ai vécu toujours la vie d’un con. Ne Dans une société qui a aboli toute aventure, la seule aventure qui reste
négociez pas avec les patrons. Abolissez-les. est celle d’abolir la société.
Desde 1936 he luchado por subidas de sueldo. Antes de mí, mi padre En una sociedad que ha abolido toda aventura, hace de la
luchó por subidas de sueldo. Ahora tengo una tele, un frigorífico y un abolición de esta sociedad la única aventura posible
Volkswagen. Y, sin embargo, he vivido siempre la vida de un gilipol-
las. No negociéis con los patrones. Abolidlos. L’humanité ne sera heureuse que le jour où le dernier bureaucrate aura
été pendu avec les tripes du dernier capitaliste.
Le patrón a besoin de toi, tu n’as pas besoin de lui. La humanidad no será feliz hasta el dia que el último burócrata
El patrón te necesita, tú no necesitas al patrón. sea ahorcado con las tripas del último capitalista
Travailleur: Tu as 25 ans mais ton syndicat est de l’autre siècle. Oubliez tout ce que vous avez appris. Commencez par rêver.
Trabajador: Tienes 25 años, pero tu sindicato es del siglo pasado. Olvídense de todo lo que han aprendido. Comiencen a soñar
convocatorias para estudiantes y profesores (de planta y de cátedra) del departamento de arte de la universidad de los andes
MOSTRAR uno
MOSTRAR dos
a. Datos del proponente (nombre, correo electrónico, teléfono) –Se pueden proponer desde exposiciones únicas hasta una serie
de exposiciones, lo importante es que cada una cumpla con la
b. Texto sobre lo que se va hacer. rotación quincenal.
c. Imágenes que den referencia sobre lo que se va a hacer. –Todas las exposiciones y los eventos serán registrados en fotos
y en video (por la cámara de seguridad) y luego serán publica-
dos en un impreso de la Vitrina.
Los resultados de la convocatoria y la programación serán dados a
conocer el lunes 10 de diciembre de 2007. –La Vitrina se programa en actividad continua por todo el
semestre académico.
—Ludwig Wittgenstein
—Lucas Ospina
“…imagínense una caja de arena dividida por la mitad, con arena blanca en un lado
circula en el departamento de arte, y con arena negra en el otro. Invitamos a un niño y hacemos que corra cien veces
facultad de artes y humanidades, universidad de los andes en el sentido de las agujas del reloj, sobre la caja, hasta que la arena se mezcla y
comienza a volverse gris. Después hacemos que corra en sentido contrario a las
agujas del reloj . El resultado no será la restauración del estado y división original,
sino un mayor grado de grisura y un mayor aumento de la entropía”.
lunes 12 de noviembre, 2007 [ festivo] —Un recorrido por los monumentos de Passaic
Robert Smithson
un eco tardío
de la exposición CARTOGRAFIAS de
Ana María Montenegro
notas
1 Movimientos del pensar, Ludwig Wittgenstein. EL MUESTREO 2007-2
2 Maestros Antiguos, Thomas Bernhard. Consultas a la almohada
3 Movimientos del pensar, Ludwig Wittgenstein. muestra de arte de hecho por estudiantes del departamento de arte de la universidad de los andes
voy a dormir
han pasado dos días,
gran salón de pintura fresca
que no duermo.
Varias cosas.
El día que conocí a María Teresa Hincapié sus trabajos: ni vale la pena profundizar es
supe quien era por la ropa que traía puesta, cuché decir más de una vez y eso en mí no
nunca la había visto, algo irónico para ser hizo sino despertar un interés mayor —soy
una artista de la performance pues su ins una mujer afortunadamente testaruda—,
trumento era el cuerpo. Yo estaba sentada quería saber por qué se diría algo así. To
en un sofá de cuero al lado de la puerta del davía. Una actriz que había terminado
auditorio donde tendría lugar una charla siendo artista de la performance, esa cosa
que dirigiría en breve la artista. Cuando la vi tan complicada e indefinible que acepta
llegar pensé con la pinta que trae tiene que ser casi todo: un barbudo cortándose el dedo
ella y una sonrisa breve me dio a entender para que liberen a la Betancurt, una mujer
que efectivamente era ella, probablemente sentándose durante dos horas en una in
creyó que la había reconocido. Me dio mu auguración, un joven disfrazándose de co
cha vergüenza la obviedad, el escrutinio de nejo dizque pensando en la liebre de Beuys
mi mirada pero debo admitir que este sen y hasta a este tipo flaco comiendo mierda
timiento no duró mucho pues estaba muy untada en pan y endulzada con manzana
emocionada con la idea de escucharla. verde. Tan mala actriz sería que tuvo que
Este encuentro debió haber sido en los cambiarse a performera llegué a pensar, es
primeros meses del 2005. En mis clases de como muy hippie a ratos pero algo bueno
historia en la Universidad de Los Andes debe tener. Hoy no tengo ningún proble
apenas se mencionaba o se omitía categó ma en decir: indiscutiblemente.
ricamente gran parte de su obra por el ca
(continúa en el próximo número de González)
rácter ritual y hasta esotérico de algunos de
enviado a hojagonzalez@gmail.com por Nicolás Gómez
aforismos y ocurrencias
Georg Christoph Lichtenberg
Usted está aquí
enviado a hojagonzalez@gmail.com por María Alejandra Estrada de que Hincapié considerase siquiera la posibilidad de ser actriz. Afortu
nadamente lo hizo, afortunadamente fue su lenguaje una constante.
Varias cosas Para esta misma época de los Salones Atenas en el MamBo (1975—
1984), Hincapié iniciaba su formación como actriz de manera accidental,
[continúa de González #73] empezaba una intensa y muy extensa exploración de un lenguaje que en
su cuerpo se hizo vida. En 1978 empieza su trabajo con el grupo de teatro
Escucharla hablar sobre su trabajo era como escuchar a mi tía echando Acto Latino, pero no precisamente sobre las tablas. Era asistente de utile
un chisme después del almuerzo, con una frescura y una tranquilidad ría y vestuario, por llamarlo así, antes de verse obligada a entrar a escena.
absolutamente envidiables. Algo que me llamó mucho la atención fue Y quedó enganchada, no pudo dejar de hacerlo. Casi una década después
su insistencia al enunciar que ella venía del teatro, que ella era ante todo explora el campo de las artes plásticas, —me hubiese gustado mucho ver
una actriz. Generalmente se ve la performance como algo absolutamente Parquedades (1987)— y desarrolla un trabajo experimental ante el cual re
alejado del teatro o de cualquier arte escénica y estoy de acuerdo, pero cibe varios lo que usted está haciendo es performance. Ejercicios teatrales... la
todo dependiendo del caso. Afortunadamente no existe una sola manera performance.
de aproximarse a este “nuevo género” y creo que es precisamente éste su Me gusta pensar en esto cuando alguien pregunta ¿qué no es per-
encanto. formance? y sin falta alguien contesta teatro no es performance. Gracias
Pienso que María Teresa no es pionera o precursora del Arte de Ac a María Teresa Hincapié se consolida un lenguaje en el campo del arte
ción en Colombia, este es un problema de lenguaje. Si no sería algo pare colombiano después de varios casos, algunos citados aquí y sin duda
cido al autodenominado precursor del graffiti colombiano. A mi modo muchos más que seguramente usted, lector— espectador, conoce. Una
de ver Colombia necesitaba la performance, necesitaba alguien que la tu teatrera, una mujer actriz de convicciones, disciplina envidiable, hace
viese como medio, y ella exploraba insistentemente en su trabajo como que por la constancia de su trabajo sea considerada la pionera del Arte
actriz, siempre buscando mejorar su técnica. De pronto el escenario le de Acción, la performance, en Colombia, donde teatro no es performance.
quedó chiquito, tanta ficción no podía nutrir su práctica pues el tiempo Digo que es un problema de lenguaje pues se le quita el nombre actriz y
y el espacio que necesitaba eran reales. Expandía con su trabajo los lími pasa a performera, performer, performancista, cualquier adaptación al
tes que le imponían años de tradición. Es precisamente un laboratorio de castellano que se le ocurra a usted hacer para hablar de el trabajo de esta
creación de personaje abierto al público —Si esto fuera un principio de mujer. Décadas del mismo oficio, de trabajo constante.
infinito— lo que inicia el proceso que resultaría en Una cosa es una cosa Aún intento recordar la ropa que traía ese día que la vi por prime
(1990), quizás el trabajo que más conocemos en la academia, junto con ra vez. No lo consigo. Sólo me queda la sensación de que estaba muy có
Vitrina (1989). La performance en Colombia había sido trabajada mucho moda en ese cuerpo que la movía, metida en zapatos de suela plana. Al
antes de la aparición de María Teresa en el campo de las artes plásticas. Ya pensar en María Teresa, en las definiciones, los nombres, en la actriz de
en 1980 en el VI Salón Atenas Fernando Cepeda había presentado una pro tacones en Parquedades (1987), la mujer de uniforme en Vitrina (1989), en
puesta en la cual se encerraba en una jaula durante varios días —aunque la caminante de El espacio se mueve despacio (2004—2005), en su cuerpo
no fue él quien estuvo allí si no un amigo que tuvo que remplazarlo— y blanco moviéndose al ritmo del agua en ¿Quién engendra las gotas del rocío?
María Evelia Marmolejo en el VIII Salón Atenas (1982). Por los registros (2006), en el vídeo que hicieron para registrar Una cosa es una cosa (2005)...
parecería una intervención en una plaza, una caminata larga sobre una que terminó siendo otra cosa, no puedo evitar recordar aquella frase del
superficie blanca mientras sus pies dejaban huellas de sangre: la perfor maestro Colón, en su documento titulado El gran varón, que dice No te
mance clásica, como dirían algunos, había sido explorada antes. quejes Andrés, no te quejes por nada. Si del cielo te caen limones aprende a hacer
En Barranquilla por ejemplo también estaba la propuesta colectiva limonada, y pienso en todo lo que exprimió y endulzó Hincapié, perfor
de El Sindicato y aunque lo que más se conoce de este grupo es su muy mera o actriz, que nos gusta o no, que la enunciamos o silenciamos, que
oloroso y hoy inexistente trabajo A.la.cena con zapatos (1978) desarrolla la sentimos pionera o creyente, que nos es o no indiferente. Pero que es.
ron una propuesta que durante poco más de dos años en la década de los Pienso en que teatro no es performance y ella es referente indiscutible de el
setenta integraba acciones, performances, happenings, danza, música, arte de acción en Colombia.
teatro, pinturas, objetos si lo que se busca es nombrar para identificar
claramente. El cuerpo como medio había sido usado mucho tiempo antes Pienso en otras maneras de contar la historia. Son varias cosas.
enviado a hojagonzalez@gmail.com 2) No das fuentes. No tenemos certeza si esa intervención en 1— La intervención fue real no un montaje o una supuesta
por Andrea Gaitán efecto ocurrió y, más aún, hasta donde conozco, no aparece burla artística y en el arte, por lo menos en el Arte con A ma
en publicaciones periódicas fiables. No sabemos si el vídeo yúsculas, NO solo lo autorizado por el Museo es lo único que
Página Museo de Arte del Banco de la Republica de Colombia de Youtube es real o un montaje. es Arte y es valido “Fuente de R.Mutt”. Precisamente ésta fue
la intención primordial detrás de la obra, 09042007, mostrar
Moderaror de Wikipedia en español: 3) Si fue una intervención real, estamos seguros que no fue que no solo lo que autoriza la institución es Arte.
una intervención autorizada (o demuestra lo contrario). Si Es mas si hubiese sido autorizada por la misma insti
“Ese último capítulo titulado “Intervenciones”, que has no fue una intervención autorizada por el Banco de la Re tución, en este caso el Museo. Ya dejaría de ser una inter
agregado en dos ocasiones, no es relevante para entender el pública, sería una apropiación en cierta forma ilegal de un vención!!! en ese caso si seria un chiste artístico. Pretender
Museo de Arte del Banco de la República. Recordemos, ade espacio museal. Esto convierte tu intervención en noticia, no criticar la institución con una autorización por escrito??? Y
más, que Wikipedia debe mantener un carácter más o menos en asunto para una enciclopedia. esto no solo lo digo yo... lo dijo el mismo Curador del Museo
objetivo, a fin de cuentas, es una enciclopedia. de Arte del Banco de la Republica José Ignacio Roca: “No se
4) Wikipedia no es una plataforma de autopropaganda. puede pedir autorización para criticar la institución”
(...)
5) En una enciclopedia, las fuentes NO “prefieren permane 2— Mencionas fuentes? Si quieres puedes llamar a Hugo
Además, esa Intervención tengo entendido que no fue ofi cer anónimas”, como tú afirmas. En una enciclopedia, las Acuña director de Seguridad del Banco de la Republica, con
cial, no fue autorizada por el Museo ni por el Banco. Por tan fuentes siempre deben ser verificables. Lee el Reglamento de quien me reuní en compañía de Roca y otros funcionarios
to, sería una anécdota. Wikipedia es una enciclopedia, no un Wikipedia. para verificar su autenticidad.
anecdotario.”
6) Esa intervención, en caso de llegar a ser real (o aún si es un 3— Las fuentes en este caso si prefieren permanecer incóg
Saludos. montaje), deberías más bien ponerla en Esferapública, la pla nitas ya que revelar su nombre si puede afectar su estado
taforma de arte contemporáneo por excelencia en Colombia. laboral drásticamente.
Agrega: Allí puedes hacer un debate en torno a lo que quieres mostrar
Sobre Intervenciones [editar] con esa pieza (la inseguridad de los museos, la situación del 4—Por otro lado, ya que menciona Esferapublica considera
artista marginal y su sacralización en el museo, la influencia esta una fuente? un espacio real? o también una burla artís
Por favor, explica los motivos para agregar ese capítulo titu de Bansky en los artistas locales, etc., no sé). tica? http://esferapublica.org/nfblog/?p=858
lado “Intervenciones”. Ya expliqué en el anterior párrafo los
motivos por los cuales tu intervención en el Museo de Arte Saludos. Las grandes cosas, las que cambian como pensamos, no pro
del Banco de la República no debe aparecer en Wikipedia: vienen de un consentimiento, no son una reafirmación de lo
22 de enero de 2008 que se piensa ahora. Eso que usted considera un chiste hoy,
1) No sabemos si es una intervención real o una burla artísti Andres escribió [editar] en un futuro cambiara la forma como pensamos y vemos las
ca —que sería legítima pero no para una Enciclopedia— (del cosas.
tipo de Pedro Manrique Figueroa, de Lucas Ospina). Hola Saludos, gracias por su mensaje, me alegra poder con
testar y tener la oportunidad de exponer mis razones:
¿Quiénes somos?
“Se dice —y uno sonríe— “El lenguaje me impide ex
CUARTETO DE SEÑORITAS
presar lo que pienso, lo que siento”. Cuarteto de Señoritas es un grupo de saxofonistas mujeres pro
No. Fiestas
Reuniones
Agasajos
“Es mi pensar el que se cruza entre mi lenguaje y Abonos dirigidos a salones de eventos
Ergo no hay otra salida que izar el lenguaje hasta que Zona de influencia
Capital Federal y Gran buenos Aires.
contacto
verbo” Mariana
cuartetosritas@gmail.com
enviado a hojagonzalez@gmail.com por Juan Pablo García enviado a hojagonzalez@gmail.com por Silvia Riaño
http://www.youtube.com/watch?v=SSV8TClxTEo
Se inicia una nueva sección en González. En este espacio, sema
na a semana, se publicarán textos escritos en la clase de Publi-
caciones. El motivo es ser consecuente con uno de lo objetivos
de ese curso: publicar, hacer público. El título de esta sección
sale de un aparte del libro El Maestro Ignorante de Jacques Ran
ciere:
Esta mierda es males que somos. Pero el hecho de que seamos ani
males no quiere decir que el arte está injustificado.
Si tener sexo por placer es justificable dentro de la
pero da risa.
Hacer arte es en realidad absurdo. Pero más absur
dos son los que miran arte, y peor, critican arte (¡jaja
ja!). Pero, ¿qué es lo que se debe hacer en la vida para
Esto es un texto. Artístico, se puede decir, pero no es que no resulte en una existencia absurda? ¿trabajar
necesario llamarlo así. Mejor llamarlo solo un texto, 8 horas al día, tener una familia, un perro y una pen
un texto que produje. Un escrito. Una serie de carac sión, para que un día se te corra la teja y violes a una
teres comunes que organizo de diversas formas para amiga de tu hija? La verdad no puedo decir que es
que contengan significado. Palabras, lenguaje, esa más absurdo, hacer arte o no suicidarse. El placer en
mierda. Lo importante es que las palabras son extra todas sus formas es probablemente lo único que me
ñeza, un mecanismo ajeno a la esencia de la mente. mantiene aquí. Para mí todo está relacionado. El pla
Un invento, como la televisión. Mucha gente cree cer. Placer, físico, emocional, intelectual, estético, y
que la televisión guarda la verdad. Es ingenuo pen ese tipo de cosas. Son sentimientos “buenos”. Hacen
sar que cualquier cosa guarda la verdad. La noción que la existencia se agradable.
de verdad es en sí elusiva. Todo el fin de la ciencia A los veinte años el mundo me parece un lugar
es fútil, seguramente inalcanzable, pero es la parte pequeño. No solo el mundo físico, el planeta tierra,
más importante de la raza humana. Es la medida del también el mundo del conocimiento parece reduci
progreso. Pero nadie cree eso. La gente actúa más por do. No es difícil para mí ver que la vida es una cons
impulso, por instinto, por biología. Trabajar comer trucción precaria y artificiosa. Hace unos cuantos
dormir sexo drogas arte. Arte. ARTE. Puta, el arte. años nuestros predecesores solo se preocupaban
Arte. arte arte arte arte arte arte arte arte arte. Esto por el sexo y la comida. Y la competencia. Ahora se
no es un guión. Esto no es un guión. preocupan todos por… ¿será la competencia? ¿para
Primero me permito decir que la mayoría de la que todos quieren ser millonarios? ¿para ir al cielo?
producción artística actual me resulta insustancial, Malparidos, son todos una porquería. Me encantaría
insatisfactoria, aburrida. Conceptualmente atrasada que Dios existiese, porque en su alma habitaría una
y estéticamente ingenua. La razón por la que el arte tristeza más profunda que el negro vacío del espacio.
avanza lentamente, a partir de incidentes aislados, ¿Ven lo que digo?
es porque a la gente le cuesta desprenderse de lo es
tablecido. La mente por naturaleza tiene tendencia (Después les mando un dibujo)
a seguir patrones observables. Salirse de tendencias
del pensamiento es simplemente antinatural, como —Gary Coleman
frases de escritores (no de escolares)
esta semana
se inauguró la exposición
Escribir
No sople Cuenta, en este momento, cabal instante, el día 28, del mes de Enero, del año
2008. Son, por respeto a la minucia, las seis y treinta y tres de la tarde: el sol ya
Lina González
está por desaparecer para darle paso a la noche y a la luna. Yo estoy sentada en
sala de proyectos frente de mi viejo computador, esperando mientras escribo que alguna idea
maravillosa me ilumine de repente; estoy pensando mientras escribo y creo
lunes a viernes 10 a.m. — 5 p.m. que el tema de la última clase tenía algo que ver con el escribir, con la creación.
27 de febrero al 13 de marzo La creación, difícil dilema para todo aquél que se siente creador de algo y a la
larga no hay que sentirse creador para crear. El mismo pensamiento es crea
ción en la medida en que es un conjugarse de ideas, que dentro de la cabeza
de uno, dicen por ahí, se plasman en imágenes acústicas, tal vez; ya cuando
las ideas empiezan a volverse palabra o acto es que nace la publicación. Este
creo, es uno de los pocos escritos desinhibidos que se atreve a contener con in
mediatez toda la conjugación de ideas que en este momento se anudan en mi
cabeza. Eso me gusta. Muchas veces el control que se ejerce sobre los modos de
pensar y por supuesto sobre los modos de escribir blanquea toda posibilidad
de expresión. Es ese mismo control el que no hace posible la publicación; como
dijo el profesor de esa clase, la crítica despiadada despierta un pavor que obliga
a todo creador a replegarse en sí mismo para siempre. Pero hay palabras que
parecen liberarnos de todo ese control y me exhortan a escribir por fin todo lo
que tengo en mi cabeza.
—María Posada M.
Diccionario
Me alegraba sentarme a pintar las banderas del diccionario, sus formas y colo
res tenían toda la gracia que necesitaba para disfrutar; al representarlas nun
ca tuve preocupaciones; incluso, tenía mi favorita, era muy especial; la ponía
en todos los dibujos que hacía, en barcos, carros y aviones; era un goce poder
apartarme un momento de las franjas de color, de las estrellas y de los círculos
tan típicos de las otras banderas para dibujar, justo en el centro de la imagen,
un sólo árbol; fantaseaba con un pais cubierto de bosques interminables, don
de cualquier pensamiento desaparecía ante tremendo paisaje.
—Daniel Ospina
Monolito resbaloso
enviado a hojagonzalez@gmail.com por Amelia Rosales
El lenguaje es algo así como un monolito resbaloso. Lo de monolito viene por
las palabras y como se erigen unas con otras a partir de más palabras: un “pe
rro” es un animal cuadrúpedo y un “animal” es un ser orgánico que vive, siente
y se mueve por su propio impulso —y “cuadrúpedo” es un bicho de cuatro pa
tas. La pregunta clave es ¿qué entiende usted por “bicho” o por “propio” o por
“patas”?. Si fuera a explicarlo tendría que usar palabras que a la vez tendrían
que ser cuestionadas; es evidente, las palabras se sostienen sobre redes de
más palabras. Esto, junto al hecho de que para llegar a la definición de un sólo
término hay un gran número de caminos y combinaciones, me lleva a pensar
que no hay garantía de que las palabras que usamos en común puedan tener el
mismo significado para dos o más personas (a eso me refería con lo de “resba
loso”). Eso sí, no cabe duda, a pesar de lo resbaloso de las palabras las personas
siguen siendo capaces de leer revistas, reírse en manada de un mismo chiste o
comprar la misma mercancía por montones. De hecho, ese logro paradójico
llamado comunicación es tal vez lo más interesante: si el lenguaje es un edificio
en el que el segundo piso se sostiene sobre el tercero, nosotros somos capaces
de habitar esa ingrávida estructura sin mosquearnos.
—Mateo Pizarro
Gonzlez #79 Si desea estar con Gónzalez, envíe su colaboración al correo
electrónico: hojagonzalez@gmail.com . González publica lo que
se quiera hacer público. La única regla es usar un nombre, un
circula en el departamento de arte, apellido y aceptar las limitaciones de una hoja de papel. Esta
hoja circula al comienzo de cada semana del período académico
facultad de artes y humanidades, universidad de los andes
de clases.
juananzellini jer, es claro que su peso se apoya sobre la pierna derecha y que ésta,
200322087 cruzada detrás de la pierna izquierda parece esconderse. los pies pare
taller de escritura cen estar dispuestos de una manera semejante a la de una bailarina de
ballet cuando hace una venia o hinca las rodillas. esta posición de los
pies permite que el resto del cuerpo se pose hacia el lado izquierdo de
la composición y que se ejerza un contrapeso en el escorzo que provo
ca el equilibrio. los brazos, extendidos, apuntan perpendicularmente
descripción de una pintura de ingres. hacia el lado izquierdo de tal manera que el brazo derecho se cruza por
el frente del pecho (sin taparlo) y se encuentra con el otro brazo en las
manos; en este punto la mano derecha parece posarse sobre la izquier
da. la cabeza cuelga hacia el lado derecho y hacia atrás, lo cual produce
considérense dos páginas de libros sobre pintura, que el cuello se abulte y engrose en la nuca. en la cara, la boca se crispa
como en un gesto de desagrado, y los ojos, casi enteramente blancos,
esconden las pupilas azules hacia arriba (o hacia atrás) subrayando en
y en una de las páginas, la lámina de una pintura del pintor francés la expresión de la mujer ese dejo delirante referido anteriormente, esa
jean—auguste—dominique ingres. la información del libro debida suerte de desesperanza absurda. la contorsión del cuello es tal, que la
mente recopilada sobre la página 111 refiere: dimensiones: 84.5 cm. X oreja derecha toca el hombro y se forma un pliegue de piel justo en la
42.5 cm., técnica: óleo sobre lienzo, ubicación: museo del louvre. la parte de atrás del cuello; además parece que en ése punto preciso se so
disposición de la pintura es vertical, y en términos generales, la com porta todo el peso de la cabeza que cae vencida hacia atrás. la posición
posición se ancla hacia el lado izquierdo del formato, aunque esto no del cuerpo de esta mujer junto con el resto de los detalles referidos an
quiere decir que la mirada del espectador se aparte de la zona derecha teriormente, producen una clara sensación de desfallecimiento; pero
de la misma (que en otro contexto se vuelve incluso más protagónica). esta pose es, creo, una farsa, una jugarreta de ingres. si el espectador
la figura central es angélica —según lo refiere el título—, una mujer se detiene sobre la pierna derecha —sobre la cual se sostiene todo el
erguida y sin ropa, de formas voluptuosas, piel blanquísima y pelo peso del cuerpo—, ésta delata la trampa porque se encuentra sólida
rubio cenizo. el trabajo pictórico de ingres sobre el cuerpo de la mujer mente apoyada sobre un piso que además no tiene ningún tipo de ac
delata un momento muy específico, un instante en el que se describe cidentes físicos (grietas, piedras).
una posición muy particular, una suerte de desvanecimiento corpo por otro lado, el foco de luz que cae sobre el cuerpo de la mujer provie
ral. ne de la parte izquierda del formato y provoca un efecto de contraste
esta pintura no refiere un espacio específico en particular y la figura sutil sobre la piel. el manejo del claroscuro es en esta medida bastante
de la mujer, que en otro contexto prevalece protagònicamente, llama preciso y marca un contraste delicado entre los claros y los oscuros.
menos la atención en este caso. en esta pintura no existe un horizonte las sombras se ven entonces sobre el lado derecho del cuerpo. los co
marítimo, no se ve un atardecer opalino y oscuro con visos naranjas lores de la superficie que rodean la figura podrían situarse en la gama
en el fondo; no se nota movimiento alguno de las aguas, ningún barco, de los ocres y los rojizos. la gama rojiza ocupa principalmente el lado
no se describe ningún eje divisorio en la composición, ninguna roca derecho de la composición. en la parte inferior del formato se nota
gigante y vertical sobre la cual rompan las olas furiosas. no se ve nin una clara diferencia entre dos tonalidades que provocan una vaga ilu
gún monstruo marino oscurecido por el agua, ninguna criatura con sión de espacio; si es posible, un interior. pero términos generales la
los ojos inyectados de sangre; no se ven sus prominentes colmillos, pintura es —exceptuando el cuerpo de la mujer— plana.
sus cuernos o sus escamas. no se ve tampoco por ningún lado, que frente a los ojos de un espectador desprevenido podría llegar a afir
este engendro encalle sobre las piedras donde estalla la espuma del marse que la mujer extiende una tela roja desde sus manos hasta el
agua, ni que se retuerza a los pies de la mujer. no se ve tampoco como piso; pero si la mirada de éste se detiene más juiciosamente sobre la
la criatura es vapuleada por cinco rayos luminosos que emanan de un posición de las manos, notaría inmediatamente que esas manos en
escudo negro y brillante adornado con piedras preciosas rojas, azules lugar de sostener algo, se posan sobre algo. y que ése algo rojizo es
y blancas aún más brillantes. esta imagen no nos revela la floritura de aquello que eventualmente puede dar lugar a la ilusión, a una roca, a
ninguna tela roja y acartonada sobre aquel escudo, ningunas esposas las contorsiones de una criatura monstruosa, a un escudo, a un mar
metálicas que encadenen las dos manos de la mujer a la roca, ningún furioso, a una fabulación.
anillo de oro en su dedo anular. esta pintura nos esconde el brillo y las
ondulaciones de un pelo rubio muy largo y frondoso adornado con
una diadema dorada con perlas y piedras preciosas. la piel de la mujer,
predominantemente blanca, tiene visos que en otro caso tienden más
a lo azuloso, a diferencia de la injerencia de los naranjas que se alcanza 1002 palabras
a ver en la lámina de la esta página y no en otra precisamente.
ahora bien, si la mirada se detiene en la posición del cuerpo de la mu
enviado a hojagonzalez@gmail.com por Nicolás Gómez
***
***
La mayor de la veces que lees y oyes un texto, hay algo en algún rincón de
tu cabeza que te dice: “esto ya lo sabes”. Pero ¿dónde nace esa pregunta?
¿esa terrible obsesión a que nos repitan las cosas una y otra vez? ¿Cómo
es posible que una y otra vez queramos saber de nuestros problemas sin
encontrarles nunca una verdadera solución? ¿Es posible acaso que seamos
sólo unos masoquistas? ¿Es posible que creamos que con la repetición y
el análisis eterno de nuestros problemas llegaremos a un estado de perfec
ción? La ausencia de un código común hace que en cada texto que leamos
encontremos un problema propio reflejado. Sin duda, la acción tiene algo
de egoísmo, de egocéntrico, pero la ausencia de un único método de inter
pretación, o de una verdad única, muestra como en la lectura se da tal vez
+ lo mínimo que se espera de la acción humana: una reflexión.
—Juana Ruiz
poesía museo filosofía [+ arte degenerado]
Gonzo#80
El VI Salón Universitario ASAB expone simplemente —por
defecto— la imposibilidad de los estudiantes de usar, habitar y
convertir en experiencia ese salón. Tal vez se trate de un salón
que está condicionado por un término, un término que deno
mina la postergación de la experiencia. Habría que preguntar
circula en el departamento de arte,
se entonces, ¿hasta cuándo se posterga?, ¿hasta que se deje de
facultad de artes y humanidades, universidad de los andes ser estudiante?, ¿hasta que los artistas se gradúen?, ¿hasta que
empiecen a exponer en otros espacios más reales? Pero ¿cómo
invitarlos a otros espacios si nadie conoce las obras “reales” de
lunes 10 de marzo, 2008
los estudiantes?
Yo pensaría que el espacio de un salón universitario debería
servir para liberar un comportamiento de su inscripción gené
enviado a hojagonzalez@gmail.com por Mariangela Méndez tica, es decir que debería servir para mostrar lo que no es un
ejercicio de clase. Una exposición es un espacio de emancipa
Una excusa para no decir nada ción para poner ideas en juego, evitando reproducir las mis
mas actividades de las que uno se quiere liberar, las tareas. Hay
El Salón Universitario ASAB* es un espacio de exposición y que vaciar las intenciones de un uso y un fin, hay que abrirlas
proyección de prácticas artísticas de estudiantes de arte de y disponerlas a nuevos usos. La noción de uso es tal vez la ca
diferentes centros universitarios en Bogotá. Las palabras “ex racterística más famosa del arte, pues de todos es sabido que
posición” y “proyección” suenan siempre con mayúsculas para las obras de arte no sirven para nada. ¿Por qué pensar que una
un artista, pero al parecer en el contexto académico y asociadas tarea sirve como obra para una exposición, si sólo hasta que
con la palabra universitario, se tornan minúsculas, perdiendo uno produce sin un uso determinado es que aparece la obra en
importancia y condicionando la producción o el tipo de obras su total autonomía?
que ahí se muestran. Nunca se está más libre que cuando se es estudiante, y sin
Antes de continuar quisiera hacer una advertencia: el pro embargo, en los espacios universitarios de exposición los ar
blema de los textos de catálogo de exposiciones por convocato tistas caen en la realización de maquetas y réplicas de sus pro
ria —como éste— es que no se concentran en revisar cada una pias ideas. Yo me pregunto: ¿por qué esa separación entre la
de las obras de manera individual, sino que por el contrario, universidad y la vida, como si por fuera de la academia hubie
se encargan de analizar lo que sucedió en la exposición como ra un mundo más real esperándonos? En su ensayo Elogio a la
un todo, a manera de diagnóstico. Este gesto con frecuencia Profanación, Giorgio Agamben sugiere que la tarea política de
arrastra el texto a los peligros de la generalización, borrando la generación que viene es, o debería ser, la profanación de lo
diferencias y haciendo que paguen justos por pecadores. Sin improfanable. Y para esto es preciso recordar que profanar no
embargo, en defensa de la generalización, habría que decir significa simplemente abolir y eliminar las separaciones entre
que es necesaria hasta cierto punto: un diagnóstico surge de la la esfera de lo sagrado y la esfera de lo natural, sino aprender
identificación de varios síntomas, síntomas que le dan nombre a darles un nuevo uso y a jugar con ellas. Se trata de “distraer
a la enfermedad; y reconocer la enfermedad puede ser el prin una intención,” volver la experiencia de exponer un medio, el
cipio para encontrar la cura. medio a través del cual uno muestra lo que de verdad hace, sin
excusas, sin postergaciones.
Y habiéndome excusado, prosigo. Así como un juguete se puede volver inquietante y pertur
bador cuando el juego termina, una tarea en el contexto de una
La condición de estudiante de arte es bastante paradójica. exposición se vuelve infame. Algunos de los trabajos expuestos
Tal vez aún permanece la duda sobre la posibilidad de apren en el VI Salón Universitario ponen en juego ideas interesantes,
der y/o enseñar arte. Por un lado, para el estudiante maduro el pero no las llevan a sus últimas consecuencias. Son primeros
profesor más que un guía parece un estorbo, un castrador; pero intentos, tímidos, en los que la pintura o el dibujo no se repite
por otro, la condición de estudiante es la excusa perfecta para hasta lograr un buen resultado, haciendo evidente que el joven
todo lo que es resuelto con inmadurez. La noción de pertenecer artista no tuvo mucho de dónde escoger. Lo que había en la sala
a la academia —ese mundillo de conceptos imprácticos—, de de la ASAB no son obras, son la promesa de que se podría hacer
ser estudiante y no profesional, posterga la toma de decisiones algo mejor de contar con más tiempo: bocetos inacabados en
reales respecto a la propia producción artística. Con “reales” los que la fecha de entrega pesa más que el mismo título, ejerci
me refiero a que pareciera (y repito: a riesgo de generalizar) cios en los que prima el tedio de las tareas sobre la emoción de
que el estudiante de arte o no sabe, o no puede, o no quiere una buena idea, maquetas donde el formato está a escala —de
hacer obras de arte sino tareas. Y es aquí dónde me pregunto terminada más por las dimensiones del transporte público que
si acaso será el título de Salón Universitario el que condiciona por las necesidades específicas de cada obra—.
la producción o distrae las intenciones de los noveles artistas. En una exposición el espectador ya no es el profesor para
Sí: artistas, pues aunque sean estudiantes, no se puede hablar el cual se hizo la tarea. Aquello que en el contexto del taller
de obras de arte estudiantiles, esa categoría no existe. Existen funciona como estímulo, deja de funcionar en el Salón
obras de arte y existen artistas, que el artista aún sea estudiante Universitario para el público. Esa clara transacción de la clase
es una característica del artista y no de la obra, por tanto no (obra a cambio de nota) deja de servir en el contexto de una
debería ser relevante para su crítica, mucho menos cuando se exposición. Las ideas, las obras, deben estar frente a la soledad
pone en entredicho la necesidad de estudiar para hacer arte. del espectador, revelando esa otra soledad, la del artista. Aquí,
en cambio, las obras se resguardan tras la dinámica pedagógica enviado a hojagonzalez@gmail.com por M
— Mariangela Méndez
Jurado de selección y premiación del VI Salón Universitario ASAB.**
Profesora Asistente, Departamento de Arte, Facultad de Artes y Humani
dades, Universidad de los Andes.
* A lo largo del texto hablo del Salón ASAB, y con esto no me refiero exclusi
vamente a las obras que literalmente estuvieron en exposición, sino a todo
el conjunto de ausencias que por defecto también lo conforman; la ausen
cia en el número de inscritos, las ausencias en los trabajos que no fueron
seleccionados y claro, las ausencias de los trabajos que en efecto estuvieron
expuestos. Pero como siempre son esos valientes que se aventuran y par
ticipan, los que terminan sacrificados, que sirva también este texto para
verlos como mártires o acaso como héroes.
Al señor B. B.
H.H.
—Hermann Hesse
(Cartas Escogidas, ed. Sudamericana, Buenos Aires, 1980)
enviado a hojagonzalez@gmail.com por Diego Fernando Pinzón
“Para que una obra literaria de cierta importancia pueda ejercer una in-
“Cámbiate de lugar. fluencia extensa y profunda, es preciso que exista un parentesco secre-
Estas estorbando. to, incluso una armonía, entre el destino personal del autor y el destino
Más a la derecha... más... anónimo de sus contemporáneos; los hombres no saben por qué consa-
Ahora no te muevas. gran una obra. Lejos de captar su sentido, creen descubrir cien virtudes
que justificarían su aceptación; pero la verdadera razón de su favor es un
Dije, ahora no te muevas.
imponderable: una especie de simpatía.” (Thomas Mann, “La muerte en
Eso. Venecia”)
No, eso no.
Ahora todo se perdió.
Lo puedes retomar? Existe entre el lector (ya sea de una obra literaria, ya sea de cualquier cosa) y
Ubícate por favor. lo que se lee un choque de experiencias distintas, que se configura en un acto
Mueve los pies... más... de complicidad, que no siempre implica una simpatía. Lo que se consagra es
No, el árbol te da demasiada sombra. esa experiencia nueva, irrepetible de traducción. Que se repita una y otra vez
el mismo código, el mismo significante no evita que el lector se choque una y
Ya dije, no me gusta la luz entrecortada!
otra vez de maneras distintas. Así, se puede pasar de la simpatía al odio, del
Quién dijo que te alejaras? gusto al disgusto. Pero independientemente del efecto que haya en el lector,
Acércate más! hay un diálogo que se actualiza experimentalmente con cada lectura. Es así
A mi no, al árbol. la creación.
Eso. La simpatía no debería ser el criterio de consagración; es la lectura indivi-
No, eso no. dual, que se vive, que dialoga, lo que pone en un instante que está condenado
Si, una mano sobre él. a su transformación inevitable a una obra por encima de otra. Los clásicos
Busca tu espacio. además de esa lectura individual que les dio su instante de gloria permane-
cen en un ámbito colectivo, no porque causen simpatía, sino porque enfren-
Es decir, tu me entiendes.
tarse a ellos implica toda una experiencia psicológica que se regocija al hallar
Olvida que estoy yo. que mucho de lo que uno ha pensado está puesto maravillosamente ahí.
Eso, más.
Escucha al viento. —María Posada M.
No, así no! A mi no, al viento!
Si no pones de tu parte todo esto no tiene sentido. ***
Y esa mueca es una sonrisa? No me sirve, definitivamente no.
Quieres concentrarte? Porque si no quieres no sé que hacemos aqui. Quizá mañana se me ocurra algo mejor
Eso, mejor.
Buscaba algún interés leyendo algunos poemas, la mayoría me aburría; todos
La otra mano. hablaban de amor, de esperanza o desolación, de plenitud o soledad y, final-
Los pies, más pies! mente, de amor. Luego de buscar encontré otros problemas en los poemas;
No! En el árbol! encontré unos que mi imaginación podía ilustrar con dibujos y otros (¡no tan
Ahora olvídate. Ya casi nos vamos. afortunados!) como películas; leí todos con cuidado para tener que leerlos
Olvida tu cuerpo. Ahora eres ambidiestra. sólo una vez. Luego encontré otro; lo raro fue que lo leí varias veces, quizás
Ponte verde. Tus manos son ramas. “ya me sé el final” pensaba antes de leerlo y era verdad, me lo sabía, no era otro
Mujer, no me escuches. poema más, era un poema que conocía, pero lo leí diferente, me pareció horri-
ble (y pensar que antes me gustaba). Lo leía y lo leí varias veces pero no había
Me escuchas? Me escuchas? Oye! Me escuchas?
manera, cada vez que lo leía se hundía más.
Pensé en por qué será.
Y ahora, dónde te has metido?”
Una respuesta: mis intereses se ven influenciados por los millones de eventos,
de circunstancias, de textos, de películas que en extensas jornadas los afectan,
y que cambian, para bien o para mal, mi forma de creer, de ver, de leer. Pero re-
—Diego Fernando Pinzón leer es diferente, quizás no se repite la misma sensación, la misma impresión,
pero si hay una escusa y es fijarme en nuevas cosas, en buscar nuevos juicios
actuales.
Microrelato:
Bueno, una respuesta podría ser ésa, pero como es natural hay muchas otras...
2. “La poca [crítica] que hay no comunica”: Existe un lugar común en la academia: una distinción que
supone una radical diferencia entre el lenguaje escrito y
En algún lugar del tiempo, entre los años setenta y ochenta, en las formas artísticas, pretendidamente alingüísticas. Esta
España, se hizo un programa cultural de televisión donde una confusión, que remite a un nivel muy precario de argumenta
presentadora introdujo un tema: ción, intolerable para los términos académicos que la
institución misma exige, dictamina la división disciplinar
“…¿Qué sea el arte? Es cuestión que muchos creerán previa a —más negativa que positiva— de su propia estructura.
ésta, pero hemos pensado que era no sólo harto más amplia, Este injustificado cisma (abiertamente lingüístico, desde el
sino también en alguna medida deudora de la que hoy nos momento mismo de su enunciación) ha opacado, más que a
ocupa, en tanto en cuanto habría que utilizarla como terreno nadie, a la escritura y a su relación con la práctica artística;
de juego para debatir aquella. Puesto que lo que queremos correspondencia que espera aún a ser pensada en la dimensión
llegar a tratar de las estupendas posibilidades y de las gen que merece (existen ya algunos intentos por expandir las posi
eralmente mediocres realidades de la crítica de arte vamos a bilidades de la escritura en el arte, más allá de la escritura como
empezar por el principio, eh, ¿Cuál creéis vosotros que debería arte, la primera pero más tautológica solución.)
ser la función que cumpliera la crítica de arte? Y, como es muy La pregunta sigue abierta: ¿Es posible escribir en una
amplio, vamos a ponerlos en diferentes contextos, si os parece, academia de arte no como ni por medio de la crítica, la his
primero podríamos empezar por cuál debería ser esta función toria o la teoría del arte sino en y desde el arte?
en un contexto en el que el arte cumpliera la función que real
mente debería cumplir…” —Manuel Angel
enviado a hojagonzalez@gmail.com por Raul Alejandro Martínez
Ejecución de Aurora
Escribir ciencia ficción para entender Cuando vi por primera vez el sitio ejecución de
El sitio ejecución de aurora quiere empezar, aurora,
que no es nada de resolver ciencia, sino darle a
quizás la tercera de mis ciencias ficciones. esa vez, tenía que decir esa vez
entender a la época, como creció la mía y muchas
cabezas. comenzó con un muñeco de pelo amarillo,
Esta vez tengo que decir esta vez imposible hacer eso con los perros, no estoy segu
se rompió una cuerda, la que sostenía mis estre ro con las vacas,
De más no me puedo acordar, escribir un cuento,
llas. de más no me puedo acordar.
de título ‘Imbécil’ escrito en mayúscula y con la
Una cuerda parecida a la que le dio figura
mano izquierda.
al firmamento, que en este principio de año me Tan sólo que yo no estoy caminando, que salí de la
/ Sobre una persona con un brazo en la cabeza,
atropella. casa de rockeros, los del homenaje a los dos gran
se lo cubre con un gorro, envuelto en el pelo largo
La cuerda que le dio a la figura des Camus y a un tal Outcault.
de toda su vida,
el color de una muchacha, de agua jarrón
la de cosas que el tipo haría con ese brazo en la
y una alameda. Pero por eso punto. Pero por eso sigo. Por eso sigo a
cabeza.
principio de año en una esquina con todo esto.
La cuerda esta vez está ahí mientras me siento, dis / Y todavía no apuro, es hasta ahora
Y eso no es todo.
puesta a salvarme con agua, que algo cae donde debe,
/ la cuerda también sostenía un Floripondio, y éste que hay que andar de aquí.
El sitio ejecución de aurora quiere empezar,
sostenía una cascada congelada.
por qué razón no debe esto de ir junto.
/ Así crecían las gotas de la tierra
Que se puede resurreptar todo, al cambiar una
que son rocas como las gotas de la —Raúl Alejandro Martínez
letra por otra.
lluvia,
algo cae desde el espacio que es el fin,
He llegado a pensar tanto eso, que mi orina
y desde nuestro fin hasta la tierra, enviado a hojagonzalez@gmail.com por Diego Garcia
huele a una pregunta.
nuestras gotas van a la tierra,
Una canción en la cabeza que no me sé bien
las del cielo van a laguna.
pero al igual no se detiene,
no la puedo detener.
Por qué razón no debe esto de ir junto.
Pensando en que pensar
A romper el sol con mi toalla,
esa persona, piensa en alguien que camina allá,
de más no me puedo acordar.
camina tan rápido porque tiene frío,
yo no estoy caminando
Yo te digo mi amor carpintero, venga conmigo
pero yo también.
y sacamos a mis amigos del monte,
saquémoslos de ahí que se den cuenta
De más no me puedo acordar,
que en las estrellas hay otro bosque,
en algún punto acordarme de los perros,
con muñecos que miran, y que luchan con poderes
en algún punto acordarme de las vacas,
de hielo, de cristal como el amonio
la vaca muge para que le crezcan los cachos,
/ o la cosa tan rara que es el pelo amarillo.
la vaca y yo mugimos para que crezcan poderes,
usted y yo mugimos para que crezca el texto.
El sitio ejecución de aurora quiere empezar
por la palabra arriete,
Ahora piense que es usted quien lee,
para que después se le ocurra decir retrete,
que es usted el personaje
o pensar todo esto en el retrete.
y que se está mirando las manos,
sosteniendo un panfleto, o una cuchara, u ojalá
Por qué razón no debe esto de ir junto.
mugiendo con un libro.
Yo no la quiero encontrar.
Es tan difícil,
El libro es de ciencia ficción, se habla de robots, de
como si dijera que quisiera,
estrellas homúnculos de metal, ligados a su cabeza
que escuchen un rumor en la luna.
lector, y que pintan lo que todo su ser pintaría.
O que me crean que yo no estoy caminando, que
salí de la casa de rockeros, los del homenaje a los
En el libro, los robots los crea Richard Outcault,
dos grandes Camus y a un tal Outcault.
1897 basado y después del muñeco amarillo. Se los 2008: ¡Qué año!
/ Y por eso punto y por eso sigo.
regala a usted lector.
Imaginarse pintar algo. Embarrada no poder Si desea estar con Gónzalez, envíe su colaboración al correo electrónico:
Se los regala después de que hacen lo que él no hojagonzalez@gmail.com González publica lo que se quiera hacer
pintarlo. Regocijarse al ver que el mundo
alcanzaba, construir un edificio de lienzos, todo público. La única regla es usar un nombre, un apellido y aceptar las
es tan imperfecto y veloz como yo lo limitaciones de una hoja de papel. Esta hoja circula al comienzo de
afuera pintado, el techo es la / constelación de
pintaría. La cosa más poderosa que he cada semana del período académico de clases.
acuario, la fachada el horizonte en invierno, a un
visto.
lado un baño gigante, y al otro un monte como los
de acá.
Síguele
Aunque hay veces que algo no me lo deja ver,
de más no me puedo acordar,
La pintura no se dañó con el agua pero sí con los
no inquieta tanto cuando es alguien
orines en las esquinas, Outcault no reparó en esto,
el que no me lo deja recordar.
él y sus amigos pintan lo de adentro.
El sitio ejecución de aurora quiere empezar,
por qué razón no debe esto de ir junto.
Estos robots, por parecerse a alguien empiezan a
hacer otras cosas en sus ratos libres. A cantarle a
una persona con la mano debajo de sus piernas en
la pista al
Muestreo...
En algún punto acordarme de los perros,
el bus. Se vuelven borrachos como el niño amari
confiar en el pulmón nocturno.
llo, el de las primeras historietas. Por eso Outcault
se los regala a usted.
Gonzalez#83
jueves 10 de abril, sala de música, 1-2 p.m.
reunión informativa cursos de verano en París
+ información en:
http://arte.uniandes.edu.co/
Jueves 10 de abril
Algo se escapa. Salón 111. 5-8 pm.
Presentación y proyección de varios trabajos de video artistas del área de la
—Juana Anzellini bahía de san Francisco.
Sábado 12 de abril
POSDATA (13:51): Vi la serie de doce fotografías de Robert Smithson de 1969, “Piedras Salón- Granja Experimental TX-. 9-12 m y 2-5 pm.
volcadas” como una metáfora de la curadurìa como tal. Se trata de seis casos en los Taller creativo con Peter Freund
que Robert Smithson registra ‘el antes’ y ‘el después’, la acción que implica volcar una
piedra; la piedra sobre el piso antes de ser volcada y la piedra volcada después (tam-
y muchas otras cosas [mire su correo…]:
bièn sobre el piso). La tierra oscura bajo la piedra es bombardeada por la luz del sol, las Vitrina, Sala de Proyectos, Conferencias, etcétera…
lombrices, los insectos, la profundidad traída a la superficie.
Gonzalez#84
carreras de ratas, hasta los señores que cuentan
cuentos, minutos a celular, ropa, libros,
juguetitos, cigarrillos. Estos negocios callejeros
se extienden por la continuación de la antigua
carrera, entiéndase bien una carrera distinta a
la que veníamos andando pero la continuación
de la misma. Una carrera que al igual que la
circula en el departamento de arte,
anterior lo tiene todo, pero para otro tipo de
facultad de artes y humanidades, universidad de los andes
gente, una gente distinta a la anterior, con una
estética distinta a la anterior. Y esta carrera a
diferencia de la anterior, parece no terminar,
lunes 14 de abril, 2008 por lo menos no para el conocimiento del autor
de este texto. Pasa de ser una carrera comercial,
de negocios putas, en algún momento drogas,
enviado a hojagonzalez@gmail.com por Gustavo Niño se me hace muy complejo de manejar) que existe muerte hasta un final desconocido. Por esta
un montón de gente que no existe como el Señor misma, ya en el centro nos podemos desviar
A.A Conejo, Don Alirio o Pepito Pérez. Lo primero que en un recorrido importante para la ciudad,
(Las siglas significan lo que usted desee) pensé es que esa gente tiene que existir, supongo que aunque de lo mismo, negocios, comercio
que esa gente que no puede hacer lo que quiere y gente, de productos más genéricos; aunque
El otro día escribí un correo respondiendo al ciclo siendo quién es, para eso existen los Alter Ego, de genéricos de gran diversidad si no se encuentra
de conferencias “Arte y poder” el cual requiere de eso sabe bastante el Area de Proyectos. allí es posible que no exista. Hacia el oriente
una inscripción para poder aistir. Mi respuesta te- esta pequeña y vistosa calle termina en una de
nía que ser enviada a un correo cuyo titular es el —Gustavo Niño las universidades más prestigiosas del país y
“área de proyectos” un ente que si bien sé quienes comienza para los del norte, un atajo hacia el
lo conforman no me dice nada sobre quién es el norte o hacia el centro, para que en su recorrido
que lee y responde esa dirección electrónica. No de casa al trabajo o viceversa, los del norte no se
me dice con quién hablo, pero me toca hablar con tengan que encontrar con la ciudad.
él o ella, si no, no puedo ir a las conferencias. Volviendo a una de las plazas de nuestro
Por otra parte hice una pregunta, la cual fue recorrido, que no necesariamente tiene que ser
respondida con un impersonal “Si, deben hacerlo” esa, encontramos otra vez a este tipo de gente que
, sin decirme Hola ni nada que me diera alguna luz vive de las monedas. Para una máxima diversión
si quién me había respondido de verdad era una vamos a dividir este grupo en dos grupos, y
persona, de esas que uno ve por la calle caminan- vamos a tomar los divertidos, porque los otros
do, de esas que estornudan o que por algún distraí- enviado a hojagonzalez@gmail.com por Camilo Toro
aunque importantes y perfectos reflejos de lo que
do pueden ser atropelladas. De esas que cagan y le acontece no solo a la ciudad si no al país, son
mean. Comienza en el norte, no en el norte norte, pero si aburridos y de estos hay varios estudios. Están los
Siempre me he sentido incómodo hablando en el norte, en el norte medio, “lo mas norte que que piden plata por su condición y los que piden
por teléfono, siento que no hablo con nadie, siento tiene bogota”. Es mas; norte medio, con séptima, plata por una pequeña labor, bien sea de limpieza y
que hablo con un pedazo de plástico; ya de por sí porque mas al occidente ya no es tan norte. Por ahí también de cultura como ellos mismos lo llaman.
me considero demasiado malo para hablar en per- por donde la marcha contra las FARC tuvo una de Además nos va tocar salir de la plaza, porque este
sona, así que hacerlo por teléfono o Messenger es sus mas grandes afluencias, ¿?. Ahí comienza el tipo de personajes se encuentran más que todo en
aún más problemático y ni hablar del celular, me verdadero norte, justo desde ahí. Hacia el oriente, los semáforos, aprovechando el pequeño tiempo
toca caminar y hablar al tiempo (¡Y con una mano sigue siendo norte pero este ya es un norte distinto, que se le pude robar a los ocupados pero llenos
ocupada! No se cómo logro conservar el equili- no es un norte cualquiera, es mas de pronto hasta de monedas, dueños de vehículos; en ese lapso de
brio…). Al menos en persona me siento un poco no es norte. Es intocable, se cuidan sus bellezas tiempo, la cultura se aprovecha y se encuentran
más seguro, mi inseguridad para hablar se explica con espinas, como las espinas de las rosas. Ya por desde malabares de 3 y hasta 5 pelotas, magos,
por mi timidez y ya no por el medio, al menos aho- la séptima esta el norte mas tocable donde todavía bailarines y demás. Estos artistas promotores
ra depende de mí. Ese correo me hizo acordar de llega el transporte publico, es la muralla, que al de cultura, amplían su espectáculo en sitios y
aquellos tiempos en que uno al hablar con la gente mirar hacia arriba, hacia las montañas ve lo que tiempos que el distrito les ha abierto, es posible
tenía que enfrentarse a sus gestos, a sus mañas, a debería ser su futuro. Mas hacia el occidente pero encontrarlos en la ciclo ruta o mas aun en el
sus distracciones y a sus miradas hacia otros focos que no se confunda, no, no, no; un poquito al septimazo concentrando un gran numero de gente
de atención, todo aquello hacía que uno conversa- occidente, mejor bajando un poquito la montaña. para reclamar cultura y algunas monedas por ese
ra. Y que supiera con quién lo hacía. Mejor no digamos occidente, porque occidente intercambio.
No me disgusta en sí ni el teléfono ni Internet, es otra cosa; y se podría mal interpretar. Una A pesar de este agite de ciudad en el que
es increíblemente cómodo usarlos, puedes concre- carrera que, para que de ninguna manera existan vivimos con tan solo una línea de montañas se
tar una cita (ya sea de trabajo o con alguna chica) confusiones, solo existe allí en el norte del que crean espacios culturales de los que poco a poco la
sin tener que bañarte ni quitarte la pijama, pero hablamos y termina un poquito al sur, ya donde ciudad se apropia mas; aunque la ciudad no tenga
esa misma comodidad me da cosa. Como dice un el norte no es tan norte, donde las cosas cambian, playa, el domingo es de playa y esparcimiento, la
amigo “Demasiado bueno para ser cierto” .Esa aun así dura muy poco. Esta carrera desde su inicio ciclo ruta es un buen ejemplo de esta actividad
comodidad hace que en los foros sobre crítica la hasta su fin, contiene todo lo que necesitas, si no bogotana, un espacio que por mas de 20 años le
gente se queje de que gracias al anonimato la gen- esta allí mejor no lo necesites. A lo mejor por eso ha robado a la gente los domingos, y sin objeción
te “discute” sin discutir, de que tienen una excusa esta carrera de la que venimos hablando termina alguna se toma las calles de la capital, junto con
para hacer lo que quieran de que pueden ser al- donde termina, en una iglesia. Para que si en algún esta se encuentran los distintos parques donde
guien sin ser nadie. Olvidamos que usar ciertas co- momento quieres conocer la ciudad, si te atreves, se aglomera la gente para disfrutar de esta playa
sas cambian nuestra forma de pensar y de actuar, vas allí conoces un poco de historia y ya estuvo. montañera. Poco a poco esta ciudad alivia las
aprovechamos el anonimato porque nos proteje; El recorrido continua, en esta plaza donde se dificultades que le exige su gente, muchas veces
en el teléfono pasa lo mismo, sino acuérdense si encuentra esta iglesia se instalan todo tipo de toma pasos en reversa significativos, aun así sigue
alguna vez le terminaron a su novia por teléfono. negocios, porque de aquí para el sur comienza creciendo; no es claro su rumbo pero es una ciudad
Generalmente no es sólo porque estén en lugares otra historia; un poco de lo mismo pero menos que se hace respetar.
distintos, eso se puede arreglar ¿O no? norte. Como veníamos diciendo aquí en esta
Para poner un ejemplo más, ahí está Facebook. plaza, se concentra un pequeño grupo de gente —Camilo Toro
Mis amigos me cuentan (yo no tengo Facebook, que vive de las monedas, desde el señor que hace
enviado a hojagonzalez@gmail.com por Federico Parra – O porque no me han sido conocibles –digo arte y poder
cayendo en razón de su justa intención.
– Se puede deber entonces… Lunes 14 a viernes 18 de abril
statu quo – A la forma en que se nos enseña la historia
del arte –esta vez soy yo quien interrumpe.
G 104
6 a 9 p.m.
o encuentro intemporal con Linda Nochlin Ella no tarda en añadir como jugando a llegar
a un consenso, más propio de ella que mío: [El ciclo tiene un costo de $10,000.oo pesos para
– Por lo tanto a la forma en que se ha escrito toda la semana y la entrada es gratuita para estudi-
su historia. Escrita en su mayoría por hom- antes con carnet]
–…Botticelli, Caravaggio, Ticiano, Rafael,
Leonardo, Rembrandt, Miguel Ángel, Velás- bres. Y bien sabes que el arte entra a todo el
cuerpo por los ojos. –Continuó. –Por lo que cronograma
quez, Vermeer, Cézanne, Degas, Gauguin,
Matisse, Manet, Monet, Picasso, Renoir, Van todo el arte que conocíamos hasta cierto
punto era secuela de un proceso selectivo del Lunes 14
Gogh, Miró, Magritte, Klimt y tantos más. 6:00 p.m.
–¿Y mujeres? –me pregunta la maestra No- hombre.
Algo, quizás el tratar de situarme en el Montserrat Albores, Curadora. Ciudad de
chlin. México.
–Tal vez Frida Kahlo sea la más importante. tiempo, hizo que se cambiase el rumbo de la
conversación y que me hiciera dudar, cuestio- 7:15 p.m.
Debe haber muchas más pero no recuerdo Lucas Ospina. Artista y profesor asociado de
sus nombres. narme, tal vez criticar su posición. El tema de
la conversación cambió también. Más adelan- la Universidad de los Andes. Conferencia Los
– ¿Ninguna más? diplomáticos del Sur
– No. No es mi especialidad pero las debe te de repente se produjo una frase con la que
haber. estuve completamente de acuerdo:
Martes 15
– ¿Por qué no ha habido grandes mujeres Decía algo parecido a que los problemas
6:00 p.m.
artistas? –dice Nochlin casi exclamando. persisten y no tienen respuestas sino rein-
Cordula Daus, Artista y curadora. Editora de
– De que las hay, las hay –digo en tono de- terpretaciones en el tiempo. Seguido, un
documenta 12 magazines (2005-2007). Confer-
safiante–. silencio muy reflexivo.
encia ¿Cómo queremos ser curados? - Reflexiones
– Ignorante no eres pues nombras a grandes entorno a documenta 12
hombres de la pintura. Deberías conocer —Federico Parra 7:15 p.m.
también algunas artistas –hace énfasis en Monseñor Juan Miguel Huertas. Catedral Pri-
“algunas”–. Entonces ¿Por qué no ha habido mada de Bogotá.
grandes mujeres artistas? el arte moderno
Como quien quiere salirse con la suya le Miércoles 16
respondo con palabras prestadas que no aca- Impresión de paz en el patio, 6:00 p.m.
ban sirviendo de mucho: Vídeos piratas de la guerra del Líbano Nico Israel. PhD en Teoría crítica. Profesor de
– Sé que aceptas la premisa de que todos, Y cinco machos occidentales Hunter College. Nueva York.
hombres y mujeres, somos seres iguales. Discutiendo sobre ciencias humanas. 7:15 p.m.
– Sí. Aquiles Arrieta, Abogado, Exmagistrado
De seguro iba a decirme algo más, pero esta —Michel Houellebecq Auxiliar de la Corte Constitucional y profesor
vez me apresuré y continué con mi plan. Universidad Icesi. Bogotá.
[del libro Renacimiento, 2001, Acuarela Libros]
– Siendo así, tampoco podría…
Jueves 17
Me arrebató la palabra terminando mi frase
6:00 p.m.
como quien completa un refrán.
Carlos Duque, publicista y fotógrafo. Imagen
– haber grandes hombres artistas. ¡Pero no
de las campañas políticas de Luis Carlos Galán
es el caso!
y Ernesto Samper.
– Es cierto, entonces lo que falsea es el pa-
7:15 p.m.
radigma moderno de la igualdad de géneros,
Gregory Lobo. PhD Literatura (Teoría cul-
los hombres somos históricamente más ca- tural). Conferencia Arte y Poder: Reflexiones
paces que las mujeres –dije. Pesimistas
– No. Pero has dado a punto con tu proble- 8:00 pm.
ma que te lleva a contradecir “tus premisas”. Víctor Manuel Rodríguez Director de Arte,
– ¿Históricamente? –pienso en voz alta. Cultura y Patrimonio de la Secretaría Distrital
Un momento de silencio. Ella se lo esperaba. de Cultura. Bogotá.
Lo interrumpí diciendo:
– Claro que históricamente los hombres Viernes 18
y las mujeres no han jugado los mismos 6:00 p.m.
papeles en la sociedad y que por eso no han Víctor Albarracín Artista y miembro de El
tenido las oportunidades de desarrollarse Bodegón. Bogotá.
intelectual y artísticamente… Pero eso no 7:15 p.m.
impide que no haya habido grandes artistas Antonio Caro Artista. Bogotá.
mujeres.
– Ni los negros, ni los que sufrían de discri-
minaciones –me interrumpió tardíamente–.
Pero es correcto cuestionarse las raíces de la
pregunta. ¿Por qué no ha habido?
– ¡Dije que de que las hay las hay! Pero no
las conozco –digo en tono un poco más sere-
no de saber que no se trata de una posición
Si desea estar con Gónzalez, envíe su colaboración al correo electrónico:
feminista. hojagonzalez@gmail.com González publica lo que se quiera hacer
– He ahí el problema. ¿Y si eres ajeno a ellas público. La única regla es usar un nombre, un apellido y aceptar las
limitaciones de una hoja de papel. Esta hoja circula al comienzo de
entonces es porque no ha habido grandes cada semana del período académico de clases.
mujeres artistas?
Gonzalez#85
charla tuvieron los artistas Humberto Junca y Alberto Baraya, ambos
participantes en la exposición Displaced. Ambos contaban su percep
ción de los hechos, ya fuera hablando sobre la forma en que se lleva
ron las obras hasta Inglaterra y que hace que exista un asunto legal
y diplomático; o ya fuera narrándonos gestos artísticos (de esos que
son taaaaaan sutiles que se vuelven imperceptibles y significativos
circula en el departamento de arte, únicamente para quién los hace o los dos o tres que podemos de vez en
facultad de artes y humanidades, universidad de los andes cuando escuchar artistas) que hablaban sobre la ausencia de una obra
en el espacio de exhibición. Ese es otro problema, a veces los artistas
pensamos que todo se soluciona a través del mismo arte o a través de
lunes 21 de abril, 2008 charlas y textos; ya sea un texto curatorial en un catálogo o una char
la en una Universidad y resulta que de vez en cuando hay cosas fuera
[aunque salió hasta el miércoles… del campo del arte, por ejemplo acciones de tipo legal, de esas que los
¡es el colmo! !están peor que el servicio de correo del D.T.I] ciudadanos comunes y corrientes, como los artistas pueden y deben
utilizar. Sobre todo para aquello de defender sus derechos, para aque
llo de poder decir cosas. Para aquello de decir cosas con las obras. Para
aquello de poder decir cosas en una curaduría.
enviado a hojagonzalez@gmail.com por Gustavo Niño
La posición de la mayoría de la gente es la de satanizar a Carlos
Medellín, como si fuera el único culpable de todo lo que pasó con Wil
son Díaz y su obra, situación, insisto, muy bien narrada en un Power
Yo asistí a la charla titulada Point por Lucas Ospina. Resulta que si se quiere hablar de culpables
“Los diplomáticos del Sur” entonces también lo son Maria Clara Bernal y la Universidad de los
Andes, un ente que creo que sólo existe en el timbre de la papelería
La gente ya se quería ir a dormir, así que me quedé con la palabra en
porque en un acto de fe creo firmemente que detrás debe haber per
la boca, por eso escribí este texto; sólo porque pienso que uno no se
sonas, de esas que tienen un nombre y una cédula. De esas que son
debe quedar callado cuando las circunstancias son adversas y no se da
artistas y ciudadanos.
la oportunidad de decir cosas. Pienso que hay que buscar alternativas,
Pensándolo bien, corrijo la palabra que acabo de utilizar, no son
que hay que tomarse la palabra. También pienso que lo que uno diga
culpables, son irresponsables, de la misma manera que un estudiante
puede servirle a alguien en algún momento; a veces uno piensa que
que no lleva una tarea, o que saca excusas para no presentar trabajos.
habla bobadas y resulta que no. A veces uno realmente habla bobadas.
Para ello basta recordar una de las acepciones del término curador,
No es tan difícil.
que tomo del Diccionario Enciclopédico Salvat y que hace referencia a
Lo único que quería hacer era resumir un poco lo que entendí de
este término en el área del derecho, área que supongo conoce el Señor
aquel majestuoso Power Point (se nota que un artista le dedicó algo de
Medellín y la Universidad de los Andes:
tiempo y cerebro) y contarle a quién pueda interesar lo que me pasó
por la cabeza en aquel momento.
Curador. Persona nombrada por un juez para representar y defender los
derechos de un menor en un pleito.
Desde que empecé a estudiar arte me di cuenta de la falta de interés
de la mayoría de gente en lo que pasa en “eso del arte”; para poner
Dada esta definición, que creo es la más apropiada para esta oca
sólo unos ejemplos, basta con preguntar si la gente lee los correos,
sión, fue inevitable preguntarme ¿dónde estaban los curadores de esa
o si alguien se va a lanzar de candidato a representante estudiantil,
exposición cuando retiraron la obra de Wilson Díaz? Mejor dicho,
o si alguien (aparte de nuestros queridos maestros) lee esferapública,
¿dónde estaban cuando era necesario representar y defender los dere
González, Arteria, Arcadia, algunos Blogs independientes y otras cositas
chos de alguien en un pleito? Y no me refiero únicamente a Maria Cla
que andan por ahí sin lector. No digo que sean las mejores publicacio
ra Bernal y Karen MacKinnon, quienes solamente debían cuidar de los
nes, pero ahí están.
intereses de sus artistas, sino también a la labor de curadores que de
Pensaba que este era un problema de mi facultad, que era un pro
bió haber ejercido la Universidad de los Andes y su Departamento de
blema de academia, pues según amigos en otras universidades allá
Artes y Humanidades, a quienes les corresponde representar y defen
era igual o peor. Lo sorprendente fue cuando al pasar el tiempo me
der los derechos de sus integrantes, de sus profesores, de representar
di cuenta que era un mal que si bien empezaba en la universidad, no
y defender los derechos mismos de la palabra Universidad, un lugar
acababa ahí, pues a veces al hablar con mis profesores o con alguien
que se supone está hecho entre otras cosas para poder decir cosas.
relacionado con el “campo del arte” sobre algún tema resultaba que
Pero desde pequeños a los artistas nos enseñan a no tener respon
la mayoría de personas estaban desinformadas y que antes de poder
sabilidades, nos enseñan que somos un campo autónomo y hasta cier
entablar cualquier conversación era indispensable narrar los hechos
to punto alejado de eso que llaman “mundo real” y que las posiciones
primero; cosa que hoy no haré, el que no sepa los hechos, que los ave
que adoptemos deben ser dentro del marco del arte, deben ser gestos
rigüe por su propia cuenta, suficiente información hay por ahí.
como romper flores o escribir textos o asistir a conferencias. No nos
Parece que a los artistas, así estén algo maduros (ya no son jóve
enseñan que existen otros medios, como por ejemplo las tutelas o los
nes, esa categoría se acaba a los 35 años), toca recordarles que parte de
derechos de petición, que si bien no son “performances” también son
su profesión es informarse, sobre todo de lo que les pasa cerca, de aque
acciones que dicen cosas, que defienden cosas y que hacen que hacer
llo que pasa en su aquí y ahora. Pero bueno, se supone que los artistas
arte o curadurías o escribir o asistir a charlas sean cosas válidas, sean
están “fuera del sistema”, todavía no se muy bien fuera de cuál; y que
acciones con sentido, necesarias y pertinentes.
además el arte y los artistas no pueden cambiar el mundo. Estoy total
mente de acuerdo, las obras no cambian el mundo, creo que si acaso
Yo asistí a una charla donde, como siempre, asistían muchos artistas,
pueden mostrarnos parte de él, ser un termómetro de un tiempo y un
sólo uno hablaba, después escribí un texto.
espacio que alguien está viviendo, pero que esto no se convierta en ex
cusa para dejar de hacer cosas, sobre todo si la oportunidad de actuar
—Gustavo Niño
(¡al fin!) se presenta.
Por eso no deja de preocuparme un poco la actitud que en dicha
muestreo
evento organizado por los estudiantes de la clase curaduría
y eventos que invita a estudiantes de arte de la Universidad
de los Andes a participar en una exposición Si desea estar con Gónzalez, envíe su colaboración al correo electrónico:
hojagonzalez@gmail.com González publica lo que se quiera hacer
inauguración jueves 24 de abril, 7 p.m. público. La única regla es usar un nombre, un apellido y aceptar las
limitaciones de una hoja de papel. Esta hoja circula al comienzo de
24 de abril al 2 de mayo, 2008 cada semana del período académico de clases.
sala de exposiciones
edificio julio mario santo domingo
calle 21 # 1 —20
—Ettore Maiotti
Gonzalez#86
enviado a hojagonzalez@gmail.com por Lucas Ospina
capítulo xxxii
circula en el departamento de arte,
facultad de artes y humanidades, universidad de los andes “¿dónde estaban los curadores de esa exposición
[Displaced] cuando retiraron la obra de Wilson Díaz?
Mejor dicho, ¿dónde estaban cuando era necesario
representar y defender los derechos de alguien en un
lunes 28 de abril, 2008
pleito? Y no me refiero únicamente a Maria Clara Ber
nal y Karen MacKinnon, quienes solamente debían
cuidar de los intereses de sus artistas, sino también
enviado a hojagonzalez@gmail.com por Diana Apache En un tiempo dejé de preocuparme por no en a la labor de curadores que debió haber ejercido la
tender mi proceder, me dije que las palabras ven Universidad de los Andes y su Departamento de Artes
Después de tantos años en la academia drían con el hacer; pero al contrario, cada día que y Humanidades, a quienes les corresponde represen
pasa las palabras son menos. tar y defender los derechos de sus integrantes, de sus
Nunca pude trabajar temas y cuando lo hacía profesores, de representar y defender los derechos
¿Qué he aprendido?...no sé. Quizás que hay me mismos de la palabra Universidad, un lugar que se
dios para traducir el mundo interior que cada uno era otra mentira que funcionaba para mí porque
supone está hecho entre otras cosas para poder decir
tiene; infinidad de medios que llevan eso interior tranquilizaba mis confusiones creyendo que por
cosas.”
a interactuar con el entorno. Y ¿Qué es esto? ¿Co nombrar algún tema ya estaba haciendo algo co
herente y enfocado; también funciona para el pro Yo asistí a la charla titulada “Los diplomáticos del Sur”
municación? ¿Terapia? ¿Obsesión? No sé. Tal vez —Gustavo Niño
que lo importante sea que después de todo este ti fesor: los estudiantes cumplen con el programa
establecido sin mayor problema. Les gusta me [publicado en González #85]
empo ese instinto creador con el que convivimos
pudo materializarse en algo. Si, quizás eso sea lo terlo a uno en uno de esos temas que se inventan
más importante: que se pudo materializar. Que que suenan deslumbrantes pero que al final no
llegan a ser nada: “Cuerpo Ausente” “Regresión” “Usted tiene derecho a guardar silencio” es una frase
pude ver que en el momento de crear los medios recurente en algunas películas o teleseries sobre la ley,
son infinitos y van de la mano con la inmensidad “Vida—Muerte” “Lleno—Vacío”. La excusa per
fecta para que el estudiante hábil con la palabra pero una persona, o un profesor en este caso, no de
de la mente creadora. bería guardar silencio si su palabra representa a otros
¿Qué he aprendido? Quizás que estudiar “Arte” pueda relacionar cualquier cosa que haga con el
actores o si su silencio e inacción contribuyen a que
no significa nada en sí. Es sólo una excusa. Un lu tema, a pesar que la relación se haga sólo con la
un espacio (para el diálogo y el debate como lo es la
gar que nos permite crear, que nos permite hacer; palabra y la imagen sea totalmente desplazada por universidad) quede en duda.
sin reglas, sin fórmula, sin límites. Cada uno es su el discurso. Una excusa perfecta para calificar aci La curadora de Displaced ha preferido no hablar
propio límite. ertos y desaciertos si el estudiante pudo plantear y ha limitado su acción a los deberes de un gestor
¿Qué realmente he aprendido? Que al final no el tema o no; los que trabajan adentro, aunque sólo cultural, es decir, preocuparse de que las obras sean
importa si hacemos Arte. Nadie lo va a saber, nadie se sostengan con palabras, sin salirse de la raya devueltas a sus propietarios. En debates, como el
podrá asegurarlo, quizás otros podrán señalarlo… son los que obtendrán el éxito académico. Nos foro de internet esfera pública, o en debates acadé
pero a la larga lo más importante es el hacer pro encanta mentirnos a nosotros mismos llamando a micos, como el Ciclo de conferencias Modus Operandi
pio independiente si el otro lo señala o no. nuestro hacer bajo cualquier nombre que inspire “Arte y Poder”, la curadora ha preferido no partici
intelectualidad. Poca sinceridad hay en estos espa par y la voz de la universidad ha sido representada
Yo quiero hacer cosas con mis manos y ahora
cios académicos. por un grupo de profesores y estudiantes que han
sé que puedo. Mis manos que no desligan al cere
El profesor escoge ese tipo de temáticas porque escrito sobre este asunto; pero quedan por escribir
bro, pero que tienen otra forma de crear, otra for muchos capítulos sobre esta novela de arte y poder y,
ma de interactuar con el mundo que muchas veces quiere que experimentemos algo que para él es im
portante (sin preguntar al estudiante lo que para ante el silencio de una de las actrices principales, es
se le escapa al cerebro en su parte racional, quizás necesario que otros sumen sus versiones sobre los
porque las manos estén conectadas a otro lugar… ella es importante, al fin al cabo nosotros somos
eventos para que, por ejemplo, algunas afirmacio
uno menos racional. los ignorantes y ellos nuestros guías en el mundo
nes temerarias sobre el rol de la universidad, como
La academia la mayoría de veces tiene poco del conocimiento). Algunas de estás dinámicas, las que hace Gustavo Niño en su texto, sean sope
que ver con el hacer. No sé realmente con que ten muy pocas, funcionaron para mí. sadas con información adicional sobre los hechos.
ga que ver. Ahora sigo produciendo pero yo ya no intento Es importante anotar que desde que se supo de la
Yo nunca pude explicar lo que hacía, nunca justificarme, en toda la carrera no pude ni citar a acción de censura y secuestro del embajador Carlos
pude explicar un solo trabajo y cuando lo hice fue alguien. Ahora, me esfuerzo por decir sólo lo que Medellín, la Universidad de los Andes, representada
una mentira inventada cinco minutos antes de la sé (qué es bien poco) y parar ahí. No me había por la Decana de Artes y Humanidades, la Directora
entrega. Lo único sobre lo que puedo hablar es de dado cuenta en la cantidad de cosas que decía que del Departamento de Arte, el Vicerrector y el Rector,
líneas, manchas, composición y material; puedo realmente no sabía. Esa mala costumbre de creer ofrecieron su apoyo a la curadora, la profesora María
saberlo todo, de tener una opinión para todo, de Clara Bernal. Y, para sumar más datos a esta novela,
hablar de cómo es mi proceder cuando estoy tra
tener una posición para todo. Esa mala costumbre retransmito un informe sobre una reunión que hubo
bajando en las imágenes, y aún así muchas cosas
es un problema del individuo pero es fuertemente entre un grupo de profesores interesados por este
se me escapan con las palabras. caso y el Rector de la Universidad de los Andes:
Es un poco frustrante que pueda hablar tan incentivada por la academia.
poco de lo que hago, que entienda cada vez me Ya casi al final de la carrera declaro que yo no
“La reunión fue en la oficina del rector y comenzó con
nos. Cuando estoy en una clase de teoría o asisto comprendo ni la mitad de lo que dicen en las clas un apunte casual de Carlos Angulo en que dijo: “¿Y de
a un seminario como los que se dictan semestral es, que quizás yo no sea tan inteligente para estar qué vamos a hablar?”. La charla fue informal, pareció
mente pienso en la carga que lleva el hacedor sin en un lugar con este tipo de dinámicas. Yo quiero un consejo de Facultad o Departamento.
ni siquiera saberlo ¿Por qué somos tan incon seguir produciendo, quiero seguir en la eterna El rector leyó la carta que envió el Ministro de Re
cientes? No sé. Cada línea, cada círculo ha sido búsqueda y nunca encontrar respuestas que justi laciones Exteriores, Fernando Araujo, a la universidad
fiquen mi hacer, al contrario, quiero encontrar las donde, en resumen, amparaba la decisión de Carlos
estudiado por siglos. Cada trazo hecho puede Medellín bajo el supuesto de que por ley los funciona
implicar hasta una visión política y yo sólo veo preguntas que me cuestionen hasta el final de mis
rios están impedidos a verse involucrados en cualquier
un desplazamiento de la mano que puede trans días. actividad que sirva de promoción a la guerrilla y ade
formarse según la presión, la velocidad y el mate El Arte no está en la academia. Yo no conozco a más afirmó que la universidad de los Andes “avaló” la
rial con que se haga; pero el otro inventa otro uni nadie que lo haya visto. Afuera de este lugar quizás exposición. En ningún momento el ministro acepto
verso teórico frente a lo que ve. Yo puedo inventar tampoco esté. Yo no lo persigo. Yo sólo quiero hac que él mismo “avaló” la exposición con su texto de in
esos universos con las imágenes de otros, a veces; er y seguir: soñando. troducción en el catálogo —omitió esa información—
y en cambio si resaltó que la exposición “Displaced”
pero con las propias diría que es una secuencia de era parte de un programa “para las artes y la cultura”;
acciones inexplicables. —Diana Apache
cuando en realidad, lo único que iba a hacer el ministe
rio era pagar por el transporte de las obras.
La carta de respuesta del rector de la Universidad enviado a hojagonzalez@gmail.com por Diego García
de los Andes se limitó a recordarle al ministro el ca
rácter académico de la exposición y que la curadora
es miembro activo de la universidad y para ello citó
un aparte de la Misión de la universidad, creo que fue
aquel aparte que dice: “La Universidad de los Andes
es una institución autónoma e independiente que
propicia el pluralismo, la diversidad, el diálogo, el de
bate, la crítica, la tolerancia y el respeto por las ideas,
creencias y valores de sus miembros.” Esta “jugada” la
hizo el rector para restarle efecto al uso de la palabra
“avaló” que uso el Ministro de Relaciones Exteriores
en su carta para inferir que se podía excluir al Estado
de toda responsabilidad por los contenidos de la ex
posición (nuevamente, eso explica porque el Ministro
no menciona nunca su texto de presentación del ca
tálogo de “Displaced” donde habla de “la interesante
visión que proponen María Clara Bernal y Karen Mac
Kinnon”)
El rector hizo un comentario que causo extrañeza
enviado a hojagonzalez@gmail.com por Jhohn Thomas enviado a hojagonzalez@gmail.com
entre algunos de los asistentes a la reunión cuando por un lector del libro PARA SABER VER
dijo, palabras más, palabras menos, que “si él fuera
el Ministro, él no habría apoyado la exposición”. Esto
fue interpretado como una manera de decir que la
universidad no iba apoyar exposiciones, investiga
ciones o “arte” que tuviera incidencia o repercusiones
políticas; sin embargo, en el diálogo con el rector se
aclaró que el Rector se refería a que él no podía deter
minarle a la universidad un sesgo político específico,
una política de decir “esto sí y esto no”, eso lo deter
mina cada miembro, departamento o facultad, pero
él, como Rector, no puede avalar un producto, desde
la Rectoría, que pueda tener efectos que le determi
nen a la universidad una marcada agenda política de
interlocución interna o externa —de hacerlo así esta
ría imponiéndole una agenda política a la misión de
la Universidad de los Andes. Cómo lo veo, el Rector lo
que hace es mantener el margen de acción abierto y
a discreción de cada facultad, departamento o miem
bro de la universidad: se entiende que inclinar la ba
lanza o cerrar la apertura hacia un sitio o hacia otro
envía una señal o una preferencia que le resta oportu
nidades a la pluralidad y diversidad al pensamiento.
Dos cosas quedaron claras, la carta del Minis
tro llegó sin que nadie la pidiera y no llegó dirigida
a María Clara Bernal sino al rector de la universidad
(“explicación no pedida, acusación manifiesta”). Lo
otro es que la carta que emitió la universidad ampa
ra a la profesora y la respalda ahora y a futuro como
miembro de la institución. El rector hizo énfasis en
que, en el proceso de devolución de la obras desde el
Reino Unido hacia Colombia, María Clara Bernal use
el apoyo legal que le ofrece la universidad para gestio
nar ese proceso a través del Ministerio de Relaciones [Obra maestra que sintetiza de modo inaudito la relación entre contendio y forma]
Exteriores (que en teoría las debe devolver asumiendo
ellos los costos).
A mi manera de ver una tercera cosa quedó clara y
lo expresé hacia el final de la reunión: así como algu
nos funcionarios del Ministerio de Relaciones Exte
riores fueron negligentes al revisar si la exposición se
—“Yo fui censurado”, le dijo el Artista al Cínico.
adaptaba a su programa de “propaganda” a través del
“Programa para las artes y la cultura”, la curadora de
—“El rol de víctima te queda bien”, respondió el Cínico.
la exposición le dio, a pesar de si, un carácter estatal a
la exposición al permitir que el texto de presentación
de “Displaced” fuera hecho por el ministro; esta ex
periencia debe ser recordada para futuras situaciones
de convenio en donde es importante que el curador, el
investigador o el artista cuiden los límites de sus pro
puestas, respondan por ellos y no permitan que, por
ingenuidad o condescendencia, ciertas interferencias
“Los Gobiernos pasan,
desdibujen el sentido de lo que se plantea.
Por último, es de resaltar que el Rector esta bas
tante informado sobre el caso y que en un momento
las sociedades mueren,
trajo a la conversación el texto escrito por Michele Fa
guet y publicado en Esfera Pública donde se ponía en la policía es eterna.”
duda la validez del enfoque de la exposición llamán
dola ““fórmula anacrónica del multiculturalismo no
ventero” y también señalando que su texto había sido —Balzac
mal traducido —a esto el rector adujo que entonces
no se estaría hablando sólo de censura sino de auto
censura.…”
Si desea estar con Gónzalez, envíe su colaboración al correo
electrónico: hojagonzalez@gmail.com González publica lo que se
quiera hacer público. La única regla es usar un nombre, un apellido
—Lucas Ospina y aceptar las limitaciones de una hoja de papel. Esta hoja circula al
comienzo de cada semana del período académico de clases.
[La fama más usurpada de todo el arte]
Gonzalez#87
corresponderían a su momento, no se trata de un
Salón de Arte Digital o un evento que haga culto a
la novedad tecnológica per se.
El mero rasgo de participación de estos objetos
en la crianza no ha de resultar algo que llene los
motivos de su utilización, lo deliberado de su im
circula en el departamento de arte, plementación se entroncaría en el discurso de la
facultad de artes y humanidades, universidad de los andes curadora con el título de la exposición “Medias
Promesas”.
martes 6 de mayo, 2008 “Ante la ansiedad generada por el futuro y sus prome-
sas de un mañana mejor; se torna más sencillo, o tal
vez más aprehensible, voltear la mirada al pasado y a
esa tecnología cuyos afectos nos inundan. Desconfia
Crítica sobre la exposición Medias Promesas “Sin embargo Medias Promesas más que un inventa dos nos atrevemos a decir que más vale malo conoci
rio incompleto de simpatías y afectos por la tecnolo do que bueno por conocer…”
gía en desuso. Se trata también de diseños o estudios
enviado a hojagonzalez@gmail.com por Juan Pablo García de máquinas sentimentales—o con valor sentimen
La elección de los materiales tecnológicos, se
tal— ya sea por proyección, representación o susti
tución de deseos; en las que así como un ventrílocuo configuran en la cita como un temor a la creencia
I en un futuro mejor y su correlación con los “avan
crea la ilusión de vida de su muñeco”
Apropiación Afectiva ces” tecnológicos, la tecnología precaria aparece
En la cita la curadora acepta que la exposición en esta exposición como un caballito de batalla
La exposición presentada en la Fundación Gil frente a aquel culto al progreso (me referiré a este
puede ser “un inventario incompleto de simpatías”,
berto Alzate Avendaño Medias Promesas, Agita- en el aparte II). Si la creencia en el progreso apare
pero que no sería tal desviando la atención a los tra
das Actividades Motoras curada por Mariangela ce como una promesa en la cita, se pensaría que la
bajos de la exposición planteando a cada uno como
Méndez Profesora Asistente del Departamento atracción por la “precariedad” sería solo una “me
un “ventrílocuo”; Tal alusión no soluciona el amplio
de Arte de la Universidad de los Andes, pone en dia promesa”; que el nombre de la exposición sea
criterio de la exposición. Me refiero a que la analo
la curaduría proyectos que recurren a artefactos en plural, plantea a cada trabajo como tal, media
gía de un objeto/muñeco hablando por alguien pro
que hoy serían considerados tecnología precaria. promesa.
porciona un campo en el que podemos identificar
Hay una alta utilización de objetos que han caído Ahora bien de hablarse cada trabajo como me
todo tipo de producción artística bajo los preceptos
en un creciente desuso, proporcional a la crecien dia promesa, no queda claro ¿a qué refiere ésta?
de un autor hablando por medio de un objeto, y
te oferta de productos tecnológicos que cada vez Esto se podría solucionar dirigiendo la prome
afirmar tal como hace la curadora: “crea la ilusión
logran un refinamiento en los procesos que llevan sa más que a los objetos, a la actitud revisiva en la
de vida de su muñeco”. En éste caso, la atención cae
a cabo o implican esto para una aplicación labo “representación o sustitución de deseos”. Si men
ría en el “inventario incompleto”, sobre lo que di
ral. Se apela de manera directa al computador tan cionaba que nuestras generaciones crecieron con
cen y cómo lo dicen cada trabajo—muñeco, incluso
solo en un trabajo de los 16 expuestos, y se utiliza estos objetos como acompañantes, la fascinación
sobre cada artista puesto que serían los motores de
éste como contenedor de un archivo de Word que por esto o por la precariedad no consistiría en el
aquellos muñecos.
una impresora de punto lleva imprimiendo des recordar éstos objetos, sino en la redefinición del
No obstante, la labor tediosa que acabo de in
de el comienzo de la exposición; la presencia del lugar de estos, así como de su uso. De ahí que los
sinuar se evitaría a partir de localizar lo que la cu
computador ahí resulta secundaria ante la cons aparatos sean abiertos y modificados por los artis
radora menciona armaría a dichos “ventrílocuos”,
tante emisión de papel con letras. Por supuesto tas. Se trata del deseo del niño, abrir la caja trans
la “representación o sustitución de deseos” y que
que el mero culto a la tecnología precaria no re misora de contenidos, acto que a esa edad estaría
sería común en aquellos trabajos de la exposición.
sulta siendo el único factor que agruparía tales prohibido y hoy les resulta permisivo. Fascinación
Si se habla de “afectos por la tecnología en
trabajos, se expone un lazo afectivo con respecto que se hace posible por la relegación, y el enveje
desuso”, ésta puede darse por el tipo de artefactos
a dichos objetos. Los artefactos acaban reprodu cimiento de estos objetos (la reducción de su de
expuestos (y modificados) los cuales no se encon
ciendo contenidos en los que aparece una clara manda).
trarían alejados de la experiencia de uso y recuer
relación entre personas, recuerdos, oficios, y di
dos del visitante; La sensación de nostalgia que se
námicas involucradas con tales aparatos que por “En esta exposición los aparatos no son esa caja os
podría adjudicar a ésta exposición no se basa en la
tal habrían quedado tendientes a la desaparición. cura y miedosa que no sabemos cómo funciona, sino
inmaterialidad refinada tecnológicamente que en que se trata de objetos que responden a principios bá
Tal es el caso del trabajo de François Bucher en el
corchó el curador José Roca hace unos años (Fan sicos de mecánica que podemos entender, racionali
que se contrata a un mecanógrafo (Luís Pérez), que
tasmagoría), sino en la presencia explícita de esos zar y en últimas, descomponer sin miedo de no poder
comienza a escribir sobre su vida y cómo él no ha
objetos tecnológicos, su cercanía al visitante y su en últimas volver a arreglarlos.”
quedado relegado porque la maquina de escribir
evidente relegamiento. En éste punto resulta clave
todavía tiene su uso, pone el ejemplo de que el ca
lo que proporciona el trabajo “Tiempo al tiempo” Aquel animo escarbador en la mecánica de di
rro no acabó con la existencia de los caballos como
(de Jessica Rosas, Catalina Sánchez, Sebastián Fie chos aparatos y el cumplimiento de la mencionada
medio de transporte. O apuntes para la historia de
rro y Juliana Cubillos), ubica encima de cojines de fantasía, afectar los contenidos que se reciben, re
chapinero de Giovanni Vargas, que es una proyec
sala a dos televisores, éstos reproducen programas sulta proporcionando tan solo un punto de aten
ción del registro de salas y fachadas del sector de
de televisión de años anteriores y grabaciones de ción, el acto realizado. Se trata de una simulación
chapinero alto, una arquitectura opacada por las
celebraciones de familia; la cinta que se distribu de la apropiación que tiene lugar en la recepción
construcciones recientes, hasta el caso de “Deep
ye con un vhs desarmado confunde en ocasiones de contenidos; en este caso se plantea una causali
ASCII”, que en una reluciente pantalla de Plasma
la cinta, la posición en los cojines hace pensar que dad de la apropiación con los afectos y las emocio
reproduce con la numeración del código ASCII la
las generaciones de artistas que aparecen en esta nes, estos serían los motores de aquellas acciones.
película porno “Garganta Profunda”.
exposición crecieron junto a la presencia del te De este modo las Medias Promesas son medias
Mencionando los dos últimos proyectos, co
levisor y otros aparatos, los cuales se constituían promesas por una evidente probabilidad de falla,
mienza a abrirse un rango igualmente amplio en
en un interlocutor e interventor de su crianza, al el confiar oído a la emocionalidad.
donde pueden caber una cantidad de proyectos, al
punto que se les entremezclan recuerdos.
punto que las decisiones de la curaduría quedan
Bajo ésta generalidad pasamos a un paradigma
relegadas por la simple y vaga alusión a relaciones
contrapuesto en la interpretación de la analogía II
entre dos o tres términos. Tecnología precaria,
del “muñeco”, “ventrílocuo”. El artista sería sólo Transfusión de afectos
Afectos por la tecnología y en la tecnología. Lo
un muñeco que es movido por el lenguaje y una
cual sería lo que agruparía la curaduría, y que se
configuración cultural. Cuestión que a su vez que La exposición “Medias Promesas: agitadas acti
convertirían en palabras clave para la justificación
da en parte desechada si pensamos que estos obje vidades motoras” curada por Mariangela Méndez
de lo seleccionado. La curadora al parecer es cons
tos se encuentran cada vez con un creciente desu Profesora Asistente del Departamento de Arte de
ciente de lo anterior y en su breve texto curatorial
so, es decir, la exposición no acude a la utilización la Universidad de los Andes, tiene lugar de mane
habla:
de las herramientas tecnológicas que se supone ra paralela y en el mismo sitio que la exposición
“Filosofía, Poesía y Museo + Arte Degenerado” (una pobreza tecnológica) para convencer que allí enviado a hojagonzalez@gmail.com por Nathalia Azuero
de Pedro Manrique Figueroa. En esta última se también ésta existe. La exposición al tomar lugar
presentan documentos al respecto de proyectos en la Fundación Gilberto Alzate Avendaño ingresa Yo también envié al Muestreo
realizados por el señor Manrique Figueroa. Con a validar y a inducir una serie de prácticas que su
unas estructuras de madera se separan y arman ceden con dicha tecnología devaluada y al alcance. Yo, como muchos estudiantes, también envié mi
los tres espacios de la muestra, en estos se dispo El joven guía de la exposición decía “yo trabajo co propuesta para participar en el muestreo.
nen hojas—documentos y un proyector que rota sas así como éste”. Lógicamente, dudé no sólo de la pertinencia
imágenes de poemas construidos con fragmentos Sin duda la validación per se no arroja nada, he de mi propuesta, sino de la posibilidad de hacer
de periódico. Entre estos paneles se encuentra la ahí otra media promesa afectiva, no cede ante lo la para que estuviera lista a tiempo, y sólo decidí
documentación del proyecto museo de la pobreza. que sería imposibilitar a los demás de hacer algo hacerlo cuando vi que habían ampliado el plazo de
por no corresponder en el uso de herramientas entregar las propuestas.
“Es importante que mi país se de cuenta de las tecnológicas, sin embargo, se sostiene en la tran Estuve esperando ansiosamente a que salieran
terribles condiciones en que habita la gente de quilidad de no usar lo que se tiene, acudiendo a un
los resultados de las propuestas que habían sido
su país y éste conocimiento le permita demos supuesto miedo al progreso. La precariedad usada
aceptadas, y cuando llegó el correo que agradecía
trar su compromiso social ayudando a la gente como caballito de batalla contra tal pensamiento
la participación de las que no habían sido selec
necesitada de los EU…” del progreso no deja de comenzar a aparecer como
cionadas —entre ellas la mía —, no pude evitar
algo arcaico y poco efectivo si se trata de entablar
La cita presentada del señor Figueroa hace parte un vínculo afectivo con otras prácticas, por mu sentirme frustrada. Al punto en que lo leí más o
de una carta dirigida al embajador de los Estados cho los trabajos se plantean para ser retomados menos cinco veces, hasta que de pronto hice una
Unidos en dicho proyecto (que resulta muy simi por el público. Hacer que esta mirada al pasado y malintencionada deducción…
lar a la exposición vecina Medias Promesas…). El a prácticas de alrededor vaya más allá de la mera Primero, leí los nombres de los artistas cuyas
proyecto a grandes luces consistía en un trabajo palmada en la espalda puede resultar algo impor propuestas sí habían sido escogidas. Seguidamen
de captura y recopilación de imágenes en fotogra tante a empujar como apropiación por afecto jun te, los de los curadores de la convocatoria. Después
fía del amplio fenómeno de la pobreza en el pri to con aquel ánimo de apropiación afectiva pensé. Por último decidí mirar la lista de correo de
mer mundo (particularmente en Estados Unidos), los no—admitidos.
personas en situación de miseria y hambre; imá —Juan Pablo García Era demasiado casual, tal vez yo estaba un poco
genes que replican iconos referentes a la sociedad paranoica y el orgullo herido me había llevado a
conservadora estadounidense pero con cuerpos en ver conexiones donde no las había. Decidí esperar
miseria. El señor Figueroa expone estas imágenes
en Colombia como una forma de quebrar el com La tarea de la filosofía a la inauguración para tener más argumentos que
me permitieran aventurarme a escribir una crítica
plejo de inferioridad en el país y en el subconti
nente latinoamericano. La estrategia de décadas es tranquilizar el espí como la que estoy haciendo.
Finalmente, llegó el día.
pasadas de documentar la miseria de los países
latinoamericanos, africanos y demás, buscando ritu con respecto a las Asistí con doble expectativa; primero, ver si
yo estaba fuera de lugar con mi propuesta en
despertar sensibilidades a partir de la compasión
por dichos territorios, es utilizada por vía contra
ria de parte del Señor Figueroa; al hacer esto ge
preguntas carentes de viada (y no—admitida), y segundo e incluso más
importante, constatar que el patrón de conexio
nera un extrañamiento ante la estrategia. Aparece
ya no despertando compasión sino haciendo un
significado. Quien no nes que yo había observado sólo era producto de
mi imaginación…
rompimiento de la idea idílica del primer mundo,
y de Estados Unidos. Tal formula rompe con la
es propenso a tales pre Pero no, no lo era. No sólo era evidente, sino
que en virtud de tal evidencia, muchos otros ya lo
habían notado (otro golpe a mi herido orgullo).
idea de una homogeneidad de pensamiento o así
mismo de condiciones sociales en quien se identi
guntas no necesita la Era como estar en una muestra variopinta
de trabajos de estudiantes de arte de tercer se
fica como solo uno.
Las similitudes con la exposición “medias pro filosofía. mestre —sin ánimos de ofender—, curada por
mesas…” inician en que aparte del uso de mate estudiantes de tercer semestre, con un par de
riales precarios, el grupo de trabajos presentados —Ludwig Wittgenstein propuestas de alumnos de semestres más avan
proviene en su mayoría de una institución que se zados o de intercambio.
identificaría como solo una. (Vuelvo a medias pro Respiré con alivio. Mi propuesta hubiera estado
mesas) muy pertinente para el tema de la muestra (lo pú
blico y lo privado). Sin embargo, tal vez ya estaba
“Así como es posible reconocer al magnetismo y la un poco pasada de semestre para el gusto de la cu
electricidad como los poderes responsables de crear raduría que al parecer, había tenido muy en cuenta
vida, movimiento y calor, también es posible valorar
como potencia de enlace al amor, la atracción, las ¿Y usted? Sí, usted.
este factor a la hora de escoger las propuestas.
simpatías, la amistad.” ¿Qué hace mirando este punto? De nuevo repasé el correo enviado de las pro
¡Haga su punto! puestas no—admitidas; no había dudas. Éramos
¡No abuse!
He querido pensar que el enlace entre trabajos estudiantes muy viejos para participar en esta edi
de la exposición no solo se basa en lo que sería la ción del muestreo.
amistad, una abrumadora cantidad de estudiantes Las pasadas ediciones, se caracterizaron por ser
Uniandinos, egresados profesores y vinculados muestras intersemestrales de trabajo, la calidad de
con la institución, como autores de los trabajos (y las obras o su pertinencia son relativas, pero creo
que mi referencia a “tiempo al tiempo” tampoco que esta vez, le faltó más atención a la curadora de
va de tal modo). Dicha unidad de pertenencia o la curaduría del muestreo.
lazo con tal universidad que en el mismo año de la Lo desconcertante es que aún estamos en la
exposición, ha inaugurado dos nuevos edificios, Universidad, un terreno neutro en el que pare
cambiado su imagen institucional por una más ciera que no hay que recurrir a las simpatías para
“moderna”, ha construido laboratorios con un alto recibir una justa valoración del trabajo. Creo que
grado de tecnología en los que se pretenden desa los profesores pueden imponer algo de ética a sus
rrollar trabajos de investigación que se vinculen alumnos, para que casos tan escandalosos como el
con capitales públicos y privados…, toma un giro de la fundación Gilberto Alzate Avendaño, no se
interesante cuando se muestra el uso de materia Si desea estar con Gónzalez, envíe su colaboración al correo
electrónico: hojagonzalez@gmail.com González publica lo que se incuben desde la Universidad.
les precarios en trabajos de personas vinculadas quiera hacer público. La única regla es usar un nombre, un apellido
a ésta universidad. En “medias promesas…” se y aceptar las limitaciones de una hoja de papel. Esta hoja circula al
—Nathalia Azuero
rehace el gesto realizado por el señor Figueroa, se comienzo de cada semana del período académico de clases.
utiliza la miseria de la Universidad de los Andes
González#88
“Es posible, pues, adquirir una vasta erudición sin
que el pensamiento tenga prácticamente nada que
ver en ello y más aún, como una defenza contra el
pensamiento. Pues hay muchas maneras de neutrali
zar el pensamiento del otro y de inmunizarse contra
él.”[...]”El conocimiento, en cambio, tal como antes lo
hemos definido, delimita perfectamente su territorio,
encuentra dentro de él, nuevas relaciones, explicacio
circula en el departamento de arte, nes y posibilidades de manipulación y transforma
facultad de artes y humanidades, universidad de los andes ción de su objeto. Así, una educación que transmite
el saber en el mismo proceso con que refuerza las re
sistencias al pensamiento produce uno de los logros
más nefastos de nuestra civilización: el experto y el
lunes 12 de mayo, 2008
científico que hacen aportes y que, fuera del campo
de su especialidad, son las ovejas más mansas del re
enviado a hojagonzalez@gmail.com por Camilo Vivas antes… ¡eres realmente muy malo! Y tienes baño, se atienen a las ideas y valores dominantes, y
razón, por eso que te parece esta burrada: “El conservan incontaminadas por su saber, las más ex
travagantes creencias con tal de que sean lo suficien
Como pregunta para muchas cosas... artista debe entender que puede señalar cual temente tradicionales y colectivas, como para que no
quier basura, ponerla en un museo y decir con les planteen problemas en su medio.”
tranquilidad que se trata de su obra.”
¡¿”Arte y Poder”?! Personaje numero 1: (rostro de sorpresa) Pero… Elogio de la Dificultad y otros ensayos *
compañero… creo que eso ya lo había hecho — Estanislao Zuleta
Obra de teatro de Dimo García Marcel Duchamp… Déjame ver, dejame ver…
hasta tienes tu razón… oye no lo había pen * Hombre Nuevo Editores Findación Estanislao Zule
todos los derechos reservados sado, ¡excelente idea!, ¡reencauchemos a ese ta, 2005 pags. 24 y 25
idiota!
pequeña obra de teatro Personaje numero 2: ¡Je! ¡Si!, reencauchémoslo y
te propongo algo más… confundamos aun más
Nombre de la obra: “Conversación astuta entre el asunto. ¿Qué te parece si… en cierto mo
enviado a hojagonzalez@gmail.com por Laura Peña
dos seres en las estrellas” mento… introducimos la idea de que no existe
Me sorprende que aún algunos se pregunten por
el “Estilo”?
(Se abre el telón — dos personajes sentados junto lo que pasa en “el muestreo”. No está mal, es mejor
Personaje numero 1: ¿El estilo? ¿Solo eso? No
a una mesa) que aquello que me ocurrió...
ooooooo, mira ¿no te parece mejor de una vez
Con el segundo muestreo empecé a ver cosas
hacerle creer a toda esta gentuza que no existe
Personaje numero 1: Debemos mantener el con tan extrañas que me rendí sin intentar.
ni siquiera el autor? De esa forma, de una vez
trol de la situación. Impidamos tener contra Creo que el muestreo es un espacio de exposición
hacemos moñona sobre generaciones enteras.
dictores será fácil. Camarada, te propongo para propuestas no muy elaboradas, donde “lo
Personaje numero 2: Amigazo, ¿cómo no se me
que inspiremos una nueva filosofía. Hagamos privado y lo público” —por ejemplo— consiste en
había ocurrido eso antes? ¡Es una excelente
circular esta idea: “el artista debe despreciar de poner nombres hacía adentro y obras hacia fuera (¿es
propuesta! Será cuestión de un par de llamadas
entrada asociar su trabajo a una retribución eso una reflexión seria acerca de los temas?) o, si
para comenzar a mover los hilos. Déjame ver…
económica.” es el caso, un lugar donde se logra colar algún estu
yo me encargo de todo… incluyamos de paso
Personaje numero 2: Oye… ¡excelente idea! Di diante que realmente elaboró una propuesta (no
un componente marxista en todo este asunto…
fundiendo aquello evitáremos que el liquido todos los que no han hecho por hacer tienen la
algo que diluya más el panorama, para evitar
llegue a las manos del pueblo. Pero… tal vez misma suerte)….
dejar rastros.
eso no será suficiente para convencer a toda Escribo esta vez debido a que ya se dio un
Personaje numero 1: No te preocupes, eso vendrá
el medio... por ejemplo: ¿qué haremos con los primer paso. Alcancé a pensar que no valía la pena
por su cuenta. Una vez engranados unos cuan
pintores que aun quieran trabajar? sugerir el problema (repito), pero, escribir al me
tos circuitos, lo demás ira sobre ruedas. (Ros
Personaje numero 1: No te preocupes, te pro nos dos renglones sobre aquello que se supone es
tro y gesto de seguridad)
pongo que inculquemos otras cláusulas. Por un “muestreo” no puede ser una perdida total de
Personaje numero 2: Oye pero… ¿Y si a algunos
ejemplo, qué te parece difundir lo siguiente: tiempo…
les da por oponerse, resistir y hacer vanguar
hagamos creer que en el arte no vale la pena Es curioso, porqué yo también envíe algo al
dia?
hacer hoy pintura, ni mucho menos dibujar. “muestreo” (nunca pensé hacerlo). Mi propuesta
Personaje numero 1: ¿vanguardia? Jajaja… a
¡Quitémosles el objeto! inclusive fue pensada desde un principio (antes
estas alturas no te preocupes, inculcaremos
Personaje Numero 2: (gesto ávido de poder) de que empezara la convocatoria) como una re
que actualmente bajo las bondades de la glo
qué idea tan encantadora la tuya camarada, flexión entre lo público y lo privado partiendo de
balización… es imposible realizar vanguardia
excelente… ¡seguiremos estando en el trono! lo privado. No obstante lo que me incentivo esta
alguna… con eso nos libramos del problemita
(rostro perspicaz). Sin embargo, te tengo otra vez, no fue la posibilidad de mostrar en el muestreo,
facilito, nos limpiamos las manos, adiós ton
invitación que puede ser aun más práctica: ha sino el incentivo que podían darme, pues cual
tuelos, y nosotros en la cima escogiendo lo que
gámosles creer a estos títeres, que lo “contem quier ayuda habría podido servirme (aunque no
sea.
poráneo” en el arte consiste en problematizar miento, la idea de mostrar siempre será atractiva,
Personaje numero 2: Jajaja pues si… Oye, pero
todo el tiempo sobre lo que ha sido el dibujo o pero a su vez peligrosa ya que surgen las preguntas
a la larga… ¿no causaremos algún daño en los
sobre lo que ha sido la pintura, o ¡sobre lo que —contrarias a las que formuló Nathalia Azuero—
países subalternos si ponemos a funcionar
ha sido el arte mismo en la historia!… jajaja ¿Qué tan pertinente es mostrar mi propio trabajo en tal
todo este lucrativo engranaje? Tu sabes… aquí
¡imagínate el cortocircuito que causaremos en lugar? ¿Es coherente mostrar allí aquello en lo que he
es cuestión de diversión, pero allá… tú sabes
sus mentes iletradas! Jajaja que malos somos. pensado? ¿Es mejor esperar y no tener tantas ganas de
como son allá de ingenuos y de crédulos.
Personaje numero 1: (aplaude avivadamente) tus mostrar?).
Personaje numero 1: ¡Vah! ¡Qué más da! Pobres
ideas son magnificas, unas cuantas editoriales No se trata de que tan pertinente sea mi trabajo
son… pobres se quedarán. Nunca han hecho
compradas, museos, gente pagada en las aca para el espacio de exposición (¿show?).
cosa alguna por cuenta propia y nunca la ha
demias… hacer trabajar a todos estos muñe Más bien,
rán. Por eso, simplemente, paguemos unos
cos, haciéndoles todo el tiempo poner en duda cuantos curadores para que catequicen allá en ¿Qué tan pertinente es el “muestreo”
lo que es el arte mismo…jajaja, los tendremos Sur América y ¡listo el pollo! para mi propio trabajo?
ocupados por largo tiempo, je.
Personaje numero 2: Si. Contratemos unos fi http://javaleegarcia.blogspot.com/
lósofos para que redacten y acuñen todo este Texto publicado con permiso del autor.
Espero que en algún momento la pregunta pueda
asunto… tiene que quedar bien escrito… llama cambiar…
a… llama a los franceses. Ahora yo, Camilo Vivas, le digo a mis amados lec
Personaje numero 1: Los llamaré enseguida. Pero tores que recuerden esto: —Laura Peña
enviado a hojagonzalez@gmail.com por Gary Coleman II enviado a hojagonzalez@gmail.com por Lina Castañeda enviado a hojagonzalez@gmail.com por Patricia Zalamea
Realmente la escritura no es mi fuerte, sin em Ego: In many ways, the work of a critic is easy. En su versión de la historia del arte, escrita en el
bargo ninguna ilustración puede reflejar lo depri We risk very little, yet enjoy a position over I siglo d.C., Plinio el viejo cuenta que Apeles, el
mente del evento ocurrido el pasado lunes en el those who offer up their work and their conocido pintor griego que vivió tres siglo antes,
muestreo, lo cual no es mas que un reflejo de toda selves to our judgment. desembarcó en Rodas para conocer la obra de Pro
la porquería que se produce hoy día en el ámbito We thrive on negative criticism, which tógenes:
artístico nacional, dude mucho de escribir estas is fun to write and to read. But the bit
palabras, no quisiera propagandear mas la obra, ter truth we critics must face is that in the “Protógenes se hallaba ausente, pero una vieja
ya que solo alimentaría esa sed de controversia la grand scheme of things, the average piece of sola guardaba un cuadro de gran tamaño apoy
cual yo muy firmemente creo es el fin de toda esta junk is probably more meaningful than our ado sobre un caballete. Ella le dijo que Protó
payasada que “dizque” es arte. criticism designating it so. genes estaba fuera y preguntó a su vez: ‘¿quién
Por si no se han enterado luego que una obra But there are times when a critic truly le digo que ha preguntado por él?’ ‘Esta perso
fue cambiada de lugar ya que su lugar de exposi risks something and that is in the discovery na’, dijo Apeles, y tomando un pincel trazó por
ción daba hacia una ventana, en el muestreo, por and defense of the new. el cuadro una línea de color sumamente fina.
tener en la misma un órgano sexual masculino de The world is often unkind to new tal Al volver Protógenes, la vieja le contó lo que
uno de los alumnos de arte, el autor de la obra de ent, new creations. había pasado. Dicen que el artista, tan pronto
cidió desnudarse frente al espacio de exposición The new needs friends. como contempló la delicadeza de la línea, dijo:
como forma de protesta. Last night, I experienced something ‘ha venido Apeles’. A continuación trazó él con
Sin embargo es patético ver como una perso new, an extraordinary meal from a singu otro color una línea aún más fina sobre la pri
na recurre al escándalo, cosa que hoy en día se ve larly unexpected source. To say that both mera y al marcharse, ordenó que si aquél volvía
de manera mas frecuente en todas expresiones the meal and its maker have challenged my se la mostrara y añadiera que éste era a quien
artísticas y que muy probablemente influyo por preconceptions about fine cooking is a gross buscaba. Volvió Apeles y, enrojeciendo al verse
consiguiente en nuestro joven “artista revelación”. understatement. They have rocked me to my superado, con un tercer color recorrió todo el
Además no fue ni siquiera censurada, solo cam core. cuadro con líneas de modo que no dejó ningún
biada de posición ya que muchos niños habitan el In the past, I have made no secret of my espacio para un trazo más fino. Protógenes, en
espacio. disdain for chef Gusteau´s famous motto, tonces, reconociéndose vencido, se complació
Finalmente quisiera decir que por más fuer “Anyone can cook.” But I realize only now en trasmitir a la posteridad aquel cuadro tal
tes que sean las bases conceptuales de una obra, do I truly understand what he meant. Not como estaba, para la admiración de todos, pero
indudablemente esta ha de necesitar técnica para everyone can become a great artist, but a especialmente de los artistas.
consolidarse como una verdadera obra de arte. great artist can come from anywhere. It is
difficult to imagine more humble origins …
—Gary Coleman The Second than those of the genius now cooking at
Gusteau´s, who is, in this critic´s opinion, Yo tuve ocasión de contemplarlo: de gran su
nothing less than the finest chef in France. perficie, no contenía más que líneas; aparente
I will be returning to Gustau´s soon, hungry mente vacío de contenido en comparación con
for more. las obras maestras de otros muchos, era por
esto mismo objeto de atención y más famoso
que cualquier otro.”
—Patricia Zalamea
“Me extravié en el cielo. En los oídos y en las cuencas de los ojos Amigo en vida de todos los vivos,
Qué puedo hacer? Se posa la tristeza florentina. Resonará en lo alto y profundo
Si desea estar con Gónzalez, envíe su colaboración al correo
electrónico: hojagonzalez@gmail.com González publica lo que se Quien esté cerca ¡conteste! No coloques, por favor, no coloques Un eco celeste en el pecho.”
quiera hacer público. La única regla es usar un nombre, un apellido Sería mejor para ustedes hablar Laurel amoroso en el whisky,
y aceptar las limitaciones de una hoja de papel. Esta hoja circula al De las vigorosas visiones dantescas. Mejor despedaza mi corazón
comienzo de cada semana del período académico de clases. No puedo separarme de la vida: En trozos de sonidos azules.
Aunque ella mate y acaricie, Y cuando muera, este servidor, —Me extravié en el cielo / Osip Mandelstam
Gonz lez#89
Situación final (después):
El mismo lunes 28, una comisión del grupo curatorial encabeza
da por Sergio Escobar Hoyos y Nicolás Rodríguez Melo, ante la
decisión de desmontar la obra, decide ir instancia por instancia
consultando la razón del desmontaje y la procedencia de la orden
del mismo. José Covo decide realizar una acción como respuesta
circula en el departamento de arte, al desmontaje de su obra a la 1p.m.. Como parte de la mencionada
facultad de artes y humanidades, universidad de los andes acción, José Covo decide desnudarse dentro de la galería y escribir
en el espacio que correspondía a su obra ‘Emitir un juicio estético im-
plica observar un sistema de valores. Este sistema es NECESARIAMENTE
lunes 4 de agosto, 2008
una construcción.’.
La información que contenía el mail comunicando el asunto de
enviado a hojagonzalez@gmail.com por Nicolás Rodríguez Melo la queja y el posterior desmontaje llegó a conocimiento general de
los curadores a eso de la 1:30 p.m..
La obra fue entregada personalmente a José Covo el martes 29 y
nunca fue reubicada.
La muestra fue desmontada el miércoles 30 después de un con
versatorio que incluyó entre otros al artista, los curadores, la pro
fesora de la clase de curaduría y la directora del departamento.
Información sobre el muestreo 2008—1 en: * Agradecimientos al Banco de imágenes de la Universidad de los Andes y
a Sara de la Peña
http://lucy.uniandes.edu.co/muestreo/
• Los resultados finales serán anunciados el 30 de agosto de 2008, González publica lo que se quiera hacer público. La única regla es usar un nombre, un apellido y aceptar las
limitaciones de una hoja de papel. Esta hoja circula al comienzo de cada semana del período académico
por correo electrónico, en González y en la cartelera del departa de clases.
mento.
Gonz lez#90
Me surge una nueva pregunta ¿Cuál es
la esencia de una obra de arte? Recuerdo lo
que le paso a Marcel Duchamp con su obra
Desnudo bajando una escalera. Duchamp creó
circula en el departamento de arte,
facultad de artes y humanidades, universidad de los andes
controversia con esta obra, la curaduría de
la exposición pidió que retirara la obra o que
lunes 11 de agosto, 2008 le cambiara el título a la misma, prefirió la
primera opción. Pero creo que más contro
enviado a hojagonzalez@gmail.com por Cesar Augusto Lopez Rodriguez versial fue la segunda opción. ¿Es la obra
de arte un título, una imagen en un lienzo,
¿Marca registrada? el conjunto de los dos elementos? En algún
lugar leí o escuche la siguiente frases. El
Como a muchas personas que se expresan por arte está en el espectador. Entonces ¿cuál es
este medio, a mí tampoco se me facilitan las el papel del artista? ¿Por qué no le damos a
letras, pero de algún modo quería preguntarles una simple caja de cartón el título de obra de
¿qué es el arte? arte? ¿Quién decide qué es arte y que no lo
Pienso que la clásica respuesta Expresión es? ¿Qué criterios se toman para decidir? ¿El
de sentimientos lo dice todo, pero a la vez no argumento de la obra?
dice nada. El arte es más que sólo sentimien Al hablar de argumentos me surge una
tos, el arte es reflejo de la cruel realidad y pregunta más ¿Quién decide qué argumen
ventana de las mentes más perdidas. Pero tos son válidos y cuáles no? Si en una ex
a veces se me ha pasado por la cabeza que hibición, Picasso presentara argumentos
en el arte se manejan las marcas, así como para sustentar la obra de Duchamp y en un
Coca—Cola, BMW, Sony, la que quieran. universo paralelo Desconocido presentara
¿Qué habría sido del Guernica si hubiera sido exactamente el mismo argumento para la
realizado por un artista Desconocido y no misma obra ¿Qué audiencia quedaría más
por Picasso?...Sí, tal vez Desconocido habría convencida? ¿Ustedes a quién le comerían
cobrado fama en el medio artístico, pero de el cuento? ¿Y si luego Duchamp dijera que
seguro Guernica no tendría el mismo valor al argumento de Picasso y Desconocido está
que tiene ahora. ¿Y si cambiamos el Guernica mal?
por una obra menos famosa de Picasso?... Sí, el mundo del arte está lleno de subje
claro, Desconocido sigue siendo lo que es, tividad, pero aún así los artistas acá mencio
un desconocido. Una camiseta Chevignon nados siempre serán recordados. ¿Es el arte
cuesta un platal, así a ellos le cueste 5 pesos una marca registrada? Muchos pensaran que
hacerla en China y la idea les cueste menos, no hace falta hacerse tantas preguntas, que lo
ya que, hoy en día, cualquier diseño es con que vale la pena es disfrutar el arte, y tienen
siderado arte. La camiseta Chevignon cuesta razón, pero no puedo evitar preguntarme
lo que cuesta por ser Chevignon. Picasso no ¿Qué es el arte?
llego a ese nivel haciendo lo que hacía todo “Mi madre un día me dijo: “Si te haces sol
el mundo en su época, pero creo que no era dado, serás General; si te haces monje, termi
el único haciendo cosas novedosas, y tam narás como el Papa.” En cambio, me hice pin
bién creo que hoy en día hay artistas por tor y ahora soy Picasso.”
doquier haciendo algo nuevo, pero como
no son de marca, no son un Picasso, no les —César López
ponen atención alguna.
Por el Área de Proyectos y contra el Área de Proyectos por todas estas materias descreo del arte, del museo, del autor
y del comercio. Yo estoy más allá…». Ambos prejuicios, son
solo eso, prejuicios: “verdades” a las que se llega sobre un ob
“Las buenas intenciones pueden tener valor en un sistema ético; pero en jeto antes de determinar la preponderancia de la evidencia, o
arte, no. No basta tenerlas; se ha de hacer la obra.”
—Oscar Wilde
la formación de un juicio sin experiencia directa o real con las
cosas. Las materias del Área de Proyectos son peligrosas, ahí se
“Me considero un artista conceptual. Un conceptualismo que está autoli hacen juicios y sopesan situaciones, se tiene una actitud críti
mitándose y autocriticándose constantemente”. ca, pero todos estos ejercicios de interpretación necesitan de
—Eduardo Chillida
la trama fuerte y el contraste que da la experiencia; sin la expe
riencia, sólo con la crítica, se forman estudiantes y profesores
que con astucia se adentran temerarios en los terrenos de la
Usted ha decidido estudiar arte y no es por obligación: el diá opinión pero que carecen de inteligencia y sensibilidad; estu
logo donde un padre le dice a su hijo «Querido hijo, te obligo diantes y profesores altamente “opinionados” pero ingenuos,
a que estudies arte», y el hijo responde «¡No, padre, no! ¡Yo torpes, burdos e indecisos al momento de darle forma a sus
quiero ser contador financiero!» es una conversación bastante ideas: charlatanes de la acción, funcionarios de la repetición,
improbable. La necesidad de estudiar arte surge de cada estu artesanos de la ilusión.
diante, se asume que con la buena voluntad ya basta: la libertad El riesgo de tener un Área de Proyectos sólo vale la pena cuan
de expresión, algo de trabajo y dos pizcas, una de suerte y otra do hay algunos estudiantes que son capaces de contrastar las ideas
de “inspiración”, harán el resto (además del dinero necesario de los cursos de ésta, otras áreas y disciplinas con la experiencia
para sufragar la matrícula). Pero las cosas son más complejas que van a tener y a generar como viandantes en el mapa abrupto
y, como sucede con la mayoría de las iniciativas, las buenas del arte; la experiencia no sólo “se tiene” o “se da”, se busca, se obtie-
intenciones no bastan (a no ser que se quiera pavimentar con ne, se genera, y sobre todo en la universidad, si se comprende este
ellas el camino hacia el infierno). espacio como un lugar vacío para la oportunidad.
Una educación artística tradicional enseña a pensar hacien El Área de Proyectos necesita de estudiantes que, además de
do (por ejemplo, un pintor piensa pintando un cuadro) pero tomar cursos de dibujo, dibujen; que además de tomar cursos
al hacer pública la obra hay condiciones que influyen sobre lo de historia, lean, interpreten y escriban; que además de tomar
que se ha hecho: el lugar de exposición; el montaje; el texto crí cursos de video, vean cine y oigan música; que además de ver
tico o el texto curatorial; el valor simbólico o el precio moneta exposiciones, hagan exposiciones y conferencias, que además
rio; la actualidad histórica; el tipo de público o hasta la visita de hacer “visitas guiadas” caminen la ciudad de forma ociosa,
guiada (la pedagogía) producen actos de lenguaje que suman sin un rumbo fijo. Se necesitan personas de acción, individuos
elementos a la obra de arte. No hacer conciencia sobre estas insaciables que leen para escribir y no sólo leen por leer: el Área
transacciones tiene consecuencias: el sentido de la obra puede de Proyectos sólo tiene razón de ser a la estela de todas estas ex
cambiar radicalmente o una interpretación que es fundamen periencias.
tal puede quedar oculta (y el artista o el público desilusionados
y hasta perplejos).
El espacio del arte no es un espacio cerrado, ni es el ocupado “Porque nadie que esté comenzando puede saber qué encontrará en sí.
por objetos materiales; por el contrario, se trata de una cons ¿Cómo puede sentirlo, si no existe todavía? Con instrumentos prestados se
trucción de carácter transaccional ocupada por procesos efí penetra en la tierra, que también es prestada y extraña, porque es de otros.
Cuando de repente se ve uno ante algo que no conoce se asusta y tambalea:
meros de interacción; una relación de fuerza entre situaciones es lo propio. // Puede ser poco, un maní, una piedra pequeña, una picadura
y el espacio que hay entre ellas. Las lecturas y contenidos de venenosa, un olor nuevo, un sonido inexplicable o una oscura y extensa ar
esta área se reducen a identificar la distancia, tensión y con teria: si tiene el valor y la prudencia de despertar de su primer sobresalto, de
frontación entre lugares; el mapa que dibuja esta área será el de reconocerlo y nombrarlo, empieza su verdadera vida.”
—Karl Kraus. Escuela de resistencia
espacios tanto físicos como mentales; el área de proyectos no Elías Canneti
sólo visitará estos espacios sino que se preguntará por el acto
de la visita y por el carácter de esos paseantes ociosos que al
gunos llaman “artistas”, pero que este enfoque considera más —Área de Proyectos
cercanos a la figura generosa de un lector atento.
Es difícil exponer todo lo anterior sin generar en algunas
personas una gran confusión, sobre todo si se trata de creyen esta semana
tes recelosos a contrastar sus “verdades”. Y esta confusión, o
desilusión, o nueva ilusión en muchos casos, se intensificará A: Creo que hay unas conferencias de Fotología
si el que lee es un estudiante de arte; antes, durante o después B: Sí, si las hay.
de haber tomado los cursos de esta área, es posible que muchos A: ¿Y dónde son?
estudiantes de arte reaccionen de dos maneras ante sus clases: B: Mire su correo, por ahí mandaron toda la programación
«No me gusta esta clase ¿para qué sirve toda esa pensadera?” A: Ah.…
dirán algunos de manera pragmática. Otros, descubrirán fe
lices que “están pensando que están pensado» y ese descubri
Si desea estar con Gónzalez, envíe su colaboración al correo electrónico: hojagonzalez@gmail.com
miento tautológico los llevara a una feliz pero autocomplacien
te primiparada renacentista: «Ya pienso como todo un artista, González publica lo que se quiera hacer público. La única regla es usar un nombre, un apellido y aceptar las
limitaciones de una hoja de papel. Esta hoja circula al comienzo de cada semana del período académico
curador, historiador y crítico contemporáneo, y luego de pasar de clases.
Gonz lez#91
Recordé a mi padre, que afirmaba con razón
que la poesía no daba de comer. Y quise decirles
a mis estudiantes que en aquella inutilidad de la
circula en el departamento de arte,
facultad de artes y humanidades, universidad de los andes
poesía residía su mejor utilidad, que no era pre
cisamente la de servir a lo pragmático, sino la de
lunes 19 de agosto, 2008
contribuir a lo sublime: sostener, por encima de
los edificios, la vida.
La inutilidad de la poesía Un poema no es una ecuación, ni un texto
iba sobre otro tema, y pregunté a mis estudi conjunto de recetas cifradas que se aplican para
antes de la Universidad: ¿les gusta la poesía? El aliviar un dolor, una tristeza. Un poema es la vida
silencio que me aplicaron como respuesta me puesta ahí, con su mezcla de tristezas y alegrías,
abrumó tanto más por el consenso que por el que sirve para la vida según sea la necesidad de
látigo inclemente que entrañan esos silencios. vivir que pueda tener su ocasional lector. Una
Ataviado de una antigua valentía, que me ha lle estructura lingüística multiuso y multinivel,
vado a defender la palabra sobre las militancias, si lo quieren poner en los términos que hoy se
riposté: ¿y el arte en general? Tres de cuarenta acostumbran, bien ausentes de la magia poé
levantaron tímidamente sus manitos, como si tica por cierto. Un poema es útil por la infinita
aquello no entrañara una apuesta por la estética maleabilidad que pueden tener sus palabras en
Les expliqué que el cultivo de la poesía en útil de las hermosas artes, que no requiere de
particular, y de las artes y las humanidades en ciencia alguna para demostrar su utilidad.
acaso el contrapeso indispensable, del rabioso texto que le aprendí a un neurólogo contem
pragmatismo que hoy se aplica como rasero en poráneo, jefe del laboratorio de biología molec
la enseñanza de las profesiones. ular del prestigioso Instituto Pasteur. Esto dijo
Agregué que un mundo sin poesía estaría con Jean Pierre Changeux: la ciencia no se identifica
denado a la más lenta de las muertes, la de los con el placer ni el arte con la razón, pero no hay
corazones que se quedan sin esperanzas. Porque ciencia sin placer ni arte sin razón.
del incesante grito de los viejos terrores cuando sólo la luna se enfurece
que crecen aún más terribles cuando el día y los amantes yacen en el lecho
traspasa la colina y entra en el mar profundo; con todas sus tristezas en los brazos,
y crepitando en el aire dejarme a medias ciego. escribo yo estas páginas de efímeras espumas,
o los labios fruncidos en el teléfono, sino para los amantes, para sus brazos
me harán caer ante la pluma de la muerte. que rodean las penas de los siglos
La Segunda Pregunta
oración para todos los días
—Estudiante confundido
PUBLICACIONES
—Cristina Gartner
*Gordon, P. (2004). Numerical cognition without words: Evidence from Amazonia. Si desea estar con Gónzalez, envíe su colaboración al correo electrónico: hojagonzalez@gmail.com
Science, 306, 496-499 González publica lo que se quiera hacer público. La única regla es usar un nombre, un apellido y aceptar las
limitaciones de una hoja de papel. Esta hoja circula al comienzo de cada semana del período académico
de clases.
Gonz lez#95
circula en el departamento de arte,
facultad de artes y humanidades, universidad de los andes
-Antes que nada, quisiera resaltar el hecho de que por primera vez en la his
toria reciente, alguien hace algo de tal magnitud e impacto que al fin se es
cribe más de un párrafo sobre arte en el principal, casi único diario del país.
Quiero también felicitarlo por ser el pionero en mantener vivo un mismo tema
de arte por más de un día en prensa escrita algo sin precedentes en nuestra his
toria Nacional.
-En segundo lugar deseo mostrarle mi aprecio por las importantísimas in
vestigaciones que han llevado a pensar que sí hay gente que desea tener las
llamadas “cabinas personalizadas” para poder ver obras de arte, haciendo
así uno de los aportes más relevantes de los últimos años en campos de las
humanidades como la Psicología, la Teología y la Sociología acerca del tema
de la masturbación.
-De igual manera me permito anotar que recibí su observación sobre las di
ficultades técnicas y de seguridad para poder exponer en nuestro país; as
pecto que pienso debemos revisar, aunque creo que podríamos aplazar un
poco lo referente a este asunto pues no creo que próximamente se lleven a
cabo exposiciones, así que no considero poner este tema en el primer lugar
de la agenda.
-Por último quisiera resaltar que usted ha sido el personaje más cercano a
la realización del ideal de unión entre arte y vida, haciendo que las obras
de arte actúen de manera casi performativa, más allá del cubo blanco que
es el museo y sus (des)atornilladas paredes, pues ha tenido tal alcance de
difusión he impacto entre el público colombiano que hasta mi madre se
vió en la necesidad de levantarme con la llegada del periódico (valga la pena
anotar, un día que no debía madrugar) para decirme que habían implicado
en algo concerniente al robo de un Goya a un profesor del Departamento de
Arte de la Universidad de los Andes (¡al cual sorpresivamente me mencionó
con nombre propio!); hecho sintomático que demuestra la habilidad de a
quien se dirige esta carta, en materia de formación y educación de públicos
masivos, trabajo que no realizaba desde los programas en radio y televisión
de Marta Traba.
—Gustavo Niño
pregúntele a gonzález
“Ellos solos aprendieron como combinarlas para hacer, en su mo
mento, oraciones francesas: frases cuya ortografía y gramática eran
cada vez más exactas a medida que avanzaban en el libro; pero sobre ¿Qué hago en los “huecos”, esos momento de ocio entre entre clase y clase,
todo eran frases de escritores y no de escolares. Entonces ¿eran su
perfluas las explicaciones del maestro? O, si no lo eran, ¿a quiénes y debo sentirme culpable por no hacer nada?
para qué eran entonces útiles esas explicaciones?” —Estudiante mantenido
sol, vaya al pasto detrás del tx y tómese una siesta, no todo puede ser la pen
PUBLICACIONES
sadera: ¡proteja su tonteria!. Es en serio, recuerde, usted puede no ser inteli
—frase de escritores gente, pero deber ser intectual, los grandes artistas —incluso los de arte, que
(no de escolares)— a la larga es solo una cosa mental— carecen frecuentemente de inteligencia.
Entender la pintura y el arte, saber cuál es su función, su utilidad (si tiene alguna) “soñar no cuesta nada”.
no es una cuestión que se pueda resolver (si es que tiene solución) en un par de
páginas. La discusión ya tiene sus buenos años de evolución y las concesiones a las
que se ha llegado rechazan cualquier postura que pretenda ser única. ¿Debería ser
el arte una reflexión cultural? ¿Debería estar despojado de valores (y estrategias) ¡No más mamadera de Goya!
comerciales? ¿Puede ser la obra analizada o valorada según su autor?
Cada quien elige sus respuestas, teniendo el “gremio artístico” (pseudo inte
lectual) su propia colección de criterios, al igual que el “gremio mercantil”, el “pe
riodístico”, el “institucional”, el “popular”, etc. Cada conjunto de respuestas viene
El Muestreo 4
acompañado de sus propios intereses y sus propias características. Así para una
el arte debe “reflejar nuestro proceso cultural” y para otro los objetos artísticos se ha declarado desierto!
tienen un valor independiente de su origen, al ser simplemente objetos.
Hágalo usted mismo Los motivos por los cuales la clase de curaduría tomó esta decisión obedecen a
que ninguna de las cuatro propuestas recibidas parecía tener la consistencia para
—Sara Milkes convertirse en una exposición al final del semestre.
Agradecer mucho a los estudiantes que se tomaron el tiempo de crear un pro
yectcuratorial para la muestra de este semestre; varias de las ideas en principio
fueron muy buenas, desafortunadamente el desarrollo por otro lado no fue el más
Generalmente esperamos a que el nombre del autor nos sea revelado para apro adecuado. Los problemas que nos llevaron a tomar esta decisión recaen princi
bar o desaprobar el producto. Me incluyo. Raras veces nos preguntamos qué hay palmente en la falta de consistencia entre la idea propuesta con su desarrollo. Por
detrás de ese nombre, de esa marca, de su fama y su poder. Nos confiamos. Le de un lado se mostraba una idea muy bien argumentada y por otro un desarrollo que
jamos a un nombre la posesión de la verdad; nunca nos atrevemos a cuestionarlo
tomaba un camino un tanto distante de su fundamentación. Donde una buena
y mucho menos a contradecirlo. Dejamos que las opiniones de los de arriba arras
crítica dirigida a las instituciones se desplomaba con una selección ya muy ca
tren las propias y no podemos evitar esa penosa sensación de ignorancia cuando
descubrimos, apenados, que nuestras opiniones no van en la misma dirección. Es prichosa de obras que no tenían una relación temática entre ellas o la motivación
necesario examinar las circunstancias que consolidan ese nombre o lo desbancan. inicial para su selección. Una aproximación a la rutina y la saturación se enfrenta
Este ejercicio seguramente nos revelaría las acciones del azar y de la suerte (siem ban en un mismo proyecto, donde la selección de algunas obras no mostró un eje
pre cómplices del éxito). Si descubrimos y entendemos esas circunstancias, po claro. Otra propuesta, la cual buscaba mostrar lo mejor del semestre se concentró
dríamos romper muchos becerros de oro que alabamos ciegamente. Me incluyo. principalmente en sugerir un proceso de selección más no una idea a través de la
cual se articularan las obras. Un hilo conductor que se centra en la calidad, deja de
—María Bulla lado el diálogo entre las obras, generando entonces una muestra que podría fácil
mente asemejarse a la de pintura de final de semestre. Por último una propuesta
que propiciaba un enfrentamiento simplista entre dos tipos de producción artís
Concreto: tica casi de manera literal, proponía una muestra con un exceso de elementos,
p que consideramos no eran necesarios para hacer una crítica artística y si creaban
pl una saturación conceptual. En general las propuestas carecían de información
plat que precisara las intenciones de cada curaduría, sino los artistas y la pertinencia
plato de sus obras con el tema de la exposición, por lo menos la información y los cri
plat terios a través de los cuales se haría esta selección. En otros casos los criterios de
pl selección no correspondían con el tema de la curaduría, o a pesar que sí había una
metodología explícita de selección y elaboración del proyecto, sentíamos que era
manzanas en un plato
poco factible consolidar una exposición con lo que proponía la curaduría.
como manzanas en un plato
aburriéndose como manzanas en un Nuevamente damos las gracias a la inmensa minoría por su interés y los alen
aburriéndose como manzanas en un plato tamos a que desarrollen con más rigor sus propuestas para el próximo semestre,
aburriéndose como manzanas en un plato puesto que en todas encontramos algunas ideas que generaron interés pero con
aburriéndose como manzanas en un plato sideramos que les hizo falta tiempo de maduración para desarrollarlas. Por favor
aburriéndose como manzanas en un plato que no muera el muestreo por falta de alimento!
aburriéndose como manzanas en un
como manzanas en un plato —Clase Curaduría 2008-2
como manzanas en un plato
manzanas en un plato
manzanas Si desea estar con Gónzalez, envíe su colaboración al correo electrónico: hojagonzalez@gmail.com
González publica lo que se quiera hacer público. La única regla es usar un nombre, un apellido y aceptar las
—Laura Espinosa E. limitaciones de una hoja de papel. Esta hoja circula al comienzo de cada semana del período académico
de clases.
Gonz lez#96 enviado a hojagonzalez@gmail.com por Diana Urazan
El muestreo no se declaró desierto la semana pasada, éste se despidió hace [“¿Y ahora que se puede esperar de los estudiantes?
mucho… Si un profesor de Los Andes hace lo que hace y solo es una pega”]
Pero era obvio, ello obedeció a una falta de interés de parte de sus mis
mos responsables que, ante fuertes criticas de la mayoría de estudiantes Lucas Ospina es el nombre del momento hasta mi abuela con alzheimer lo
de arte, no esperaron lo suficiente para saber que realizar con el fin de lle puede retener en su cabeza por momentos. El tema real a tratar es este person
aje reconocido en páginas web que ya no son solo de arte, ahora ocupa páginas
var a cabo un muestreo real y evitar los posibles problemas que se le había
del periódico que no son sociales; y todo por tan magno acontecimiento que ya
adjudicado1.
todos conocemos, y lo llamo magno por todo lo que nos ha traído.
La salida fácil fue dejar a los estudiantes el problema con el fin de que
ellos propusieran la curaduría, no obstante era previsible que ello no iba (no quiero repetir cuestiones que mi compañero Gustavo Niño menciono en la
a suceder, no sólo porque la solución al problema no fue real, sino porque pasada edición de González(que por cierto me hizo reír!, bien Chino!))
ésta cambiaba radicalmente el fin del muestreo (ya sería otra cosa)…
Desde que se envío un mail requiriendo propuestas se supo que: Siento que debo enumerar:
Contigo se desvaneció toda esperanza de verlos juntos de nuevo, pero seguro estas dan Auditorio C Edificio Mario Laserna. 5 .pm.
do un gran toque en el cielo. Gracias por esa música y esos momentos que nos diste.
Adiós Rick, y saluda a Syd de nuestra parte, nunca serán olvidados. http://www.muestradoc.com/
Gonz lez#97 enviado a hojagonzalez@gmail.com por Amelia Rosales
—Sebastian Lapidus González publica lo que se quiera hacer público. La única regla es usar un nombre, un apellido y aceptar las
limitaciones de una hoja de papel. Esta hoja circula al comienzo de cada semana del período académico
de clases.
Grupo Facebook “Víctimas del Arte”. esta semana
¡Únete ya! ¡Victimízate!
decuadroencuadro carmen elvira brigard
¡El artista como sufridor ejemplar!
inauguración miércoles 8 de octubre, 12 m.
exposición sala de proyectos
enviado a hojagonzalez@gmail.com por Manuel Ángel +
dulce vacío mariana murcia
Cuestiones de Pintura exposición la vitrina
+
Entre los 10 finalistas de la 5ta edición del concurso de diseño de Peugeot
había un colombiano ¡Oh! que sorpresa, un grupo en facebook dedicado a Para profesores y estudiantes, un taller en historia del arte: “Current
este personaje y su diseño. Ya se imaginaran, el objetivo del grupo era que problems in art history” dictado por James Elkins (con traducción si-
votáramos por el diseño colombiano, y lo lograron, el colombiano gano multánea). Martes 7 de octubre, 11.30-1. Salón M100.
el concurso por un amplio margen ¡¡¡felicidades a todos!!! El grupito tie
ne casi 6000 miembros, nuestro compatriota gano con poco más de 3000
votos, según lo que vi. Pero de esas 3000 personas que votaron ¿cuántas
se habrán fijado en el diseño? ¿Cuántas habrán siquiera mirado los dise
ños de los competidores, cuestionarlos, ver sus pros y contras? ¿Cuántos
habrían dado su voto aún sin colombianos en las finales? ¿Cuántos se ha
brían siquiera percatado de le existencia de dicho concurso? ¿Cuántos se
acordaran del nombre del carro ganador? creo que muy pocos. Pero uno en
esta vida nunca sabe, es posible que ninguno de los personajes del grupo
hubiera votado, aunque sabemos que eso es poco probable.
El diseño ganador paso primero por unos jurados quienes dieron el
sí para que siguiera concursando, pero no se puede negar que se le hizo
un gran favor al ganador del concurso, pero, para ser honesto, si yo me
ganara un concurso de esa forma no me sentiría satisfecho, no sé ustedes.
La competencia paso de ser un concurso de diseño a uno de popularidad,
“gané porque tengo más amigos”. Si hubiera un mundial para determinar
cuál es el país más unido tal vez no lo ganamos…sí, tal vez, la indiferencia
e intolerancia que abunda en las calles es muy diferente a lo que mostro el
concursito este.
Personalmente yo no habría votado por el diseño colombiano, creo
que había mejores. Claro, esta es mi opinión, lo que acaban de leer lo pue
den tomar como cierto o como un montón de patrañas inútiles, sólo me
gustaría ver un poco más de objetividad, y no un montón de gente dando
clic con los ojos cerrados.
—César López
“La historia del arte como paisaje” Dibujo de un estudiante de James Elkins,
redibujado por Elkins (publicado en Stories of Art, 2002)
González#9
de estudiar, de aprender, de cultivar a sus amigos, de hacer contactos,
de aprovechar las oportunidades y sobre todo de divertirse en lo que
hacen.
Cuiden su escala de valores, cualquiera que estos sean, (ya no es mo
mento para que los revisemos), sean fieles a sus convicciones y siempre
circula en el departamento de arte, sean apasionados en lo que hacen, eso garantiza que sin importar el
facultad de artes y humanidades, universidad de los andes resultado de su trabajo van a estar orgullosos de este y lo podrán poner
a circular, y ¿quién sabe?… puede que ganen algo de plata con él. No
olviden que todo tiene un proceso y toma tiempo, el grado no garantiza
martes 14 de octubre, 2008 nada, solo el trabajo y la dedicación lo hacen.
Si de casualidad se equivocaron como yo y lo que aprendieron no
enviado a hojagonzalez@gmail.com por Juana Hoyos era lo que le da felicidad, no importa, vuelvan a empezar, siempre se
cumplen los deseos que uno tiene, lo único es ser precisos en su formu
“El truco era extraordinario: respetar el marco y alterar el cuadro, saquear sin
escrúpulos el tesoro que se le ofrecía...”
González publica lo que se quiera hacer público. La única regla es usar un nombre, un apellido y aceptar las
limitaciones de una hoja de papel. Esta hoja circula al comienzo de cada semana del período académico
de clases.
Gonz lez#99
circula en el departamento de arte,
facultad de artes y humanidades, universidad de los andes
— Iguana F. González publica lo que se quiera hacer público. La única regla es usar un nombre, un apellido y aceptar las
limitaciones de una hoja de papel. Esta hoja circula al comienzo de cada semana del período académico
de clases.
naturales de nuestra propia historia. Parece, sin embargo, que los hechos
de esa misma historia no demuestran con la facilidad y la elocuencia que
enviado a hojagonzalez@gmail.com por Nicolás Gómez
fueran deseables la presencia de esos frutos. La realidad histórica que nos
ha correspondido hacer, y vivir, no casa exactamente con los paradigmas
Para considerar en estos días de elevados precios, incertidumbres políti
enunciados. Lo cual nos inquieta a todos, sin que por ello dejemos de con
cas, amnesia colectiva, humores de todos los colores, veloces consagra
tribuir intelectualmente a la falsificación diaria de esa realidad.
ciones, frecuentes clichés, historias vaporosas y eventos por doquier, pro
Que un colombiano, tal el caso del señor Botero, reclame su modesta
pongo un texto escrito a raíz de ciertos acontecimientos ocurridos hace
posición en el universo del arte, la proclame y rechace al mismo tiempo la
47 años.
desorbitada exaltación de que se pretendía hacer objeto para que entrara,
a través de la desmesura publicitaria, en el olimpo nacional de cucaña, es
—N.G.
un síntoma reconfortante. Es una nota crítica que restituye la verdad, que
reclama sindéresis en medio del desborde y de la mistificación. ¿Cuán
Mitologías Nacionales tos gestos intelectuales como el del señor Botero serían necesarios para
que el político, el “humanista” el “sabio” colombiano empezara a dudar
siquiera levemente de la genialidad y la grandeza y la importancia y la
El otro día un joven pintor colombiano, el señor Fernando Botero, escribió
trascendencia que le atribuyen sus respectivos órganos de publicidad, sus
y publicó una carta en los periódicos para desmentir la noticia y el comen
correligionarios, sus cómplices o sus amigos? Muchos, ciertamente. Pero
tario respectivo en los cuales se decía que él —el señor Botero— “había
no incurramos en otra ilusión. El caso del señor Botero es solitario. Aquí
triunfado en los Estados Unidos”. No he triunfado, puedo asegurarles a
nadie rechaza un adjetivo. Nadie rechaza el bautismo de genio que se le
ustedes que no he triunfado, clamaba con cierta cólera ejemplar el señor
puede otorgar en la pila periodística.
Botero, a quien la mistificación nacional, puesta en marcha para su caso a
través de la publicidad periodística, exasperaba justificadamente.
—Hernando Téllez
El señor Botero no parece colombiano, ni menos aún, pintor colombiano.
Su caso vale la pena como ejemplo, como excepción y, sobre todo, como
contradicción, altamente recomendable, a una detestable y victoriosa ac enviado a hojagonzalez@gmail.com por Diego García
titud nacional que se manifiesta en la incapacidad crítica, la ausencia del
sentido de las proporciones y de las jerarquías y en la desvalorización del Perfecto para halloween
significado de las palabras. Es decir, en la cotidiana y usual falsificación de
los valores y de las categorías. Cuando era niño me agradaba el algodón de azúcar hasta que me lo prohi
El subdesarrollo del país nos impide ser modestos y lúcidos, de la misma bieron porque daba caries, ahora no se si me agrada porque estoy sintien
manera que la ruina económica impide a una familia burguesa dejar de ser do algo al entrar a la facultad y ver ese pedazo de masa pudre y radioactivo
vanidosa. Probablemente si ocupáramos la situación histórica de una gran que se supone esta compuesto por ese tipo de azúcar hilado preparado y
nación en la cual las artes y las letras, la ciencia y la civilización tuvieran sazonado en una maquina especial. La función de la maquina especial
en ella misma uno de sus sitios de elección, la manera de juzgar, calificar consiste en generar nueves de dulces a partir de una diminuta muestra de
y apreciar los productos de nuestra inteligencia o nuestro ingenio, y tam azúcar, una fuente de calor cercana al borde derrite el azúcar, filtrándo
bién las personas que los crearan, sería mucho más equitativa y cautelosa. se por una multitud de diminutos agujeros y se solidifica al contacto con
No es así, entre otras razones, porque la impersonal ironía de la historia le el aire, formando unos finos hilos. Finos hilos dulces de tacto parecido
reserva a estos pueblos el entretenimiento más o menos peligroso de sus al del algodón cuando está seco, volviéndose pegajoso con la humedad y
falsas ilusiones. Que las naciones pobres, atrasadas, analfabetas o bárba derritiéndose rápidamente en la boca vitrina. Aunque la vitrina no tiene
ras puedan construir todos los días una falsa mitología para satisfacer su humedad y talvez no tenga caries la escena monocromática de finos hilos
ilusión de que están participando en el reparto universal de la gloria, de la se redujo a cenizas maza pudre radioactiva, por causas que desconozco
civilización y de la cultura, es un derecho invulnerable, que nadie discute pero evidenciaron de nuevo lo vacío que esta ese espacio. Siento algo no
como tal. Otra cosa es que el ejercicio de ese derecho, en cada nación, de tan dulce, suave ni agradable para mi paladar, creo produce otra cosa que
las características aludidas, engañe a todo el mundo y, por ejemplo, los no me pasaba cuando visitaba las ferias y los parques, entrando a la facul
congoleses crean que su país es un faro de la cultura, de la civilización y tad de artes estoy sintiendo...
del arte.
Hace ya por lo menos cuatro siglos —no hay datos sobre la actitud co —Diego Garcia
rrespondiente de las tribus indígenas precolombinas— que los colombia
nos ejercemos el derecho de mistificación, indicado por nuestra situación enviado a hojagonzalez@gmail.com por Lucas Ospina
tes, etc., el genio es la modesta virtud que nuestra desesperada necesidad licencia —es decir que no pagan derechos— están incumpliendo la ley?
de grandeza les asigna. En estas condiciones de exaltación mitológica toda ¿Sabía usted que el profesor que ordena a sus alumnos fotocopiar un libro entero esti
tentativa crítica, por discreta que sea, es reputada como una profanación mula una conducta ilegal?
del sentimiento nacional, como una fuga traicionera en plena batalla. La ¿Sabía usted que proyectar películas completas en una clase es un acto criminal?
ingenuidad y la candidez de esta actitud son notorias, pues es bien sabido Y hay más ejemplos… si la universidad no hace algo en relación a los registros de pro
que la historia no es una triquiñuela ni un subterfugio. Cada pueblo es lo piedad intelectual y a crear una serie de excepciones sensatas sobre los derechos de autor,
que es y no lo que ese mismo pueblo dice que es. Hace ya muchísimos años el panorama es oscuro para la circulación del conocimiento… ¿Qué está haciendo el De
también que estamos garantizándonos a nosotros mismos, sobre el papel partamento de Arte ante esta situación? ¿Algo? ¿Nada?
a los estudiantes:
“Ustedes están siendo indoctrinados. Todavía no hemos encon
trado un sistema educativo que no sea de indoctrinación. Lo sen
timos mucho, pero es lo mejor que podemos hacer. Lo que aquí
les estamos enseñando es una amalgama de los prejuicios en cur
so y las selecciones de esta cultura en particular. La más ligera
ojeada a la historia les hará ver lo transitorios que pueden ser. A
ustedes los educan personas que han sido capaces de habituarse a
un régimen de pensamiento ya formulado por sus predecesores.
Se trata de un sistema de autoperpetuación. A aquellos de ustedes
que sean más fuertes e individualistas que los otros, les animare
mos para que se vayan y encuentren medios de educación por sí
mismos, educando su propio juicio. Los que se queden deben re
cordar, siempre y constantemente, que están siendo modelados y
ajustados para encajar en las necesidades particulares y estrechas
de esta sociedad concreta”.
sus profesores
enviado a hojagonzalez@gmail.com por Carolina Cerón enviado a hojagonzalez@gmail.com por Lucas Ospina
Su extraña actitud –nada menos que, para olvidarse de escribir, pasarse toda la vida conside bujos, cuando le pregunté por la clase en que los había hecho, me dijo que no eran de clase,
rándose un mueble- tiene puntos en común con la no menos extraña biografía de Félicien Mar los había hecho durante un semestre en que él no asistió a la universidad. Ambos casos me
boeuf un ágrafo del que he tenido noticias a través de Artistes Sans Oeuvres (Artistas sin Obras), producen cierta desazón: por estar en la universidad los estudiantes (y sus profesores) no
un ingenioso libro de Jean-Yves Jouannas en torno al tema de los creadores que han optado por ven, por estar en la universidad los estudiantes (y sus profesores) no hacen. Tal vez Doris
no crear. Lessing en su libro El cuaderno dorado lo explica mejor: “Sus vidas han sido empleadas en
Cadou tenía quince años cuando sus padres invitaron a Witold Gombrowicz a cenar la crítica y para criticar la crítica de otros críticos. Éstos consideran su actividad más im
en su casa. El escritor polaco –estamos a finales de abril de 1963- hacía tan sólo unos me portante que la misma obra original. Es posible que los estudiantes de literatura empleen
ses que, por vía marítima, había dejado Buenos Aires para siempre y, tras su desembarco y más tiempo leyendo críticas de críticas del que invierten en la lectura de poesía, novelas,
paso fugaz por Barcelona, se había dirigido a París, donde, entre otras muchas cosas, había biografías, narraciones… Muchísima gente contempla este estado de cosas como normal
aceptado la invitación a cenar de los Cadou, viejos amigos suyos de los años cincuenta en y no como triste y ridículo…”
Buenos Aires. “White suit” y “A morir” estarán expuestas hasta el 8 de noviembre.
El joven Cadou era aspirante a ser escritor. De hecho, llevaba ya meses preparándose
para serlo. Era la alegría de sus señores padres, que, a diferencia de muchos otros, habían —Lucas Ospina
puesto a su disposición todo tipo de facilidades para que él pudiera ser escritor. Les hacia
una ilusión inmensa que el joven Cadou pudiera un día convertirse en una brillante estre
Si desea estar con Gónzalez, envíe su colaboración al correo electrónico: hojagonzalez@gmail.com
lla del firmamento literario francés. Condiciones no le faltaban al chico, que leía sin tregua
toda clase de libros y se preparaba a conciencia para llegar a ser, lo mas pronto posible, un González publica lo que se quiera hacer público. La única regla es usar un nombre, un apellido y aceptar las
limitaciones de una hoja de papel. Esta hoja circula al comienzo de cada semana del período académico
escritor admirado. de clases.
A su tierna edad, el joven Cadou conocía bastante bien la obra de Gombrowicz, un obra
que le tenía muy impresionado y que le llevaba a veces a recitar a sus padres párrafos ente esta semana
ros de las novelas del polaco.
Así las cosas, la satisfacción de los padres al invitar a cenar a Gombrowicz fue doble. Les 1.
entusiasmaba la idea que su joven hijo pudiera entrar en contacto directo, y sin moverse SENSORAMA
de su casa, con la genialidad del gran escritor polaco. martes 28, miércoles 29 y jueves 30 de octubre
Pero sucedió algo muy imprevisto. Al joven Cadou le impresionó tanto ver a Gombrowicz 6 - 9 pm.
R 209
entre las cuatro paredes de la casa de sus padres, que apenas pronunció palabra a lo largo de la
velada y acabó -algo muy parecido le había ocurrido al joven Marboeuf cuando vio a Flaubert Cine y arte contemporáneo
en la casa de sus padres- sintiéndose literalmente un mueble del salón en el que cenaron. Philippe Dubois
A partir de aquella metamorfosis casera, el joven Cadou vio cómo quedaban anuladas Universidad Paris III - Sorbonne Nouvelle
Autor de los libros: “La question video”, “Entre cinéma et art con-
para siempre sus aspiraciones de llegar a ser escritor.
temporain”, “Cinéma, Video, Godard”, “L’Acte photographique et au-
Pero el caso de Cadou se diferencia del de Marboeuf en la frenética actividad artística tres essais”, entre otros.
que, a partir de los diecisiete años, desplegó para rellenar el vacío que había dejado en él su Doctor en Philosophie et Lettres - Université de Liège
Vice-Présidence Relations Internationales & UFR Cinéma & audiovi-
inapelable renuncia al escribir. Y es que Cadou, a diferencia de Marboeuf, no se limitó a verse
suel
toda su breve vida (murió joven) como un mueble, sino que, al menos, pintó. Pinto muebles Membre du Conseil et du Bureau de l’Ecole Doctorale ASSIC (ED
precisamente. Fue su manera de irse olvidando de que un día quiso escribir. 267)
Todos sus cuadros tenían como protagonista absoluto un mueble, y todos llevaban el de l’Université Paris III-Sorbonne nouvelle
hojagonzalez@gmail.com
Para Go Vi:
A LOS PROFESORES: (¿Todos?)
Sé, que sé muy poco de ti, pero lo que sé, me habla MUCHO de usted!!!
Gracias. Entonces entienden por qué a veces escojo faltar a clase y por qué sigo en la Uni- Sé que dijiste: “ha sido el mejor dibujo de toda mi vida”,
versidad. El juego es hasta divertido (seguir en la Universidad).
Sé que tomaste una foto de mi lengua pintada de negro,
primera foto: vitrina llena (antes) Sé que hiciste un dibujo rápido de mí en una fiesta de casa cuando yo estaba borracha,
Eso era lo poco que sabía de ti, pero lo que me habla mucho de usted es saber:
Sin preguntarse ni siquiera si yo ya sabía mucho de ti. Lo suficiente para saber quién es
usted.
— Angela Navarro
2.
link
la arquitectura del hipertexto
estadísticas gonzález jessica ángel
origen de los textos publicados en González
desde el lunes 10 de octubre de 2005 hasta la fecha
inauguración
estudiantes: 57 viernes 7 de noviembre, 12 m.
profesores: 4.8 exposición sala de proyectos
empleados: 1 (Inés Elvira Rocha)
anónimos y “spam”: 12 7 al 20 de noviembre, 2008
González#102 Si desea estar con Gónzalez, envíe su colaboración al correo electrónico: hojagonzalez@gmail.com
González publica lo que se quiera hacer público. La única regla es usar un nombre, un apellido y aceptar las
limitaciones de una hoja de papel. Esta hoja circula al comienzo de cada semana del período académico
de clases.
RECETA PARA DESAPARECER A LAS HERMANAS Me viene, hay días, una gana ubérrima, política...
Ponga el ácido en una coca muy resistente y meta las medias. Quiero, para terminar,
cuando estoy al borde célebre de la violencia
Ponga en su mano derecha las patas del tenedor y mezcle con la mano o lleno de pecho el corazón, querría
izquierda y el clavel muerto. ayudar a reír al que sonríe,
ponerle un pajarillo al malvado en plena nuca,
Decore con la pizca de sal. cuidar a los enfermos enfadándolos,
comprarle al vendedor,
Ponga la mezcla a secar con el sol de un domingo. ayudarle a matar al matador —cosa terrible—
y quisiera yo ser bueno conmigo
Meta lo que queda debajo de la almohada de su hermana. en todo.
Ella desparecerá.
—Cesar Vallejo
como la primavera
PUBLICACIONES como un viento de colores
como el cielo tornasol
—Sara Milkes
Como el arcorirs
como cuando llueve plata del cielo
como tu mirada
como el acto de extrañarte
tantos comos...
González#103
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¿Vamos
“Mi vida está arreglada, por eso estudio arte”
Arte in situ
cursos de verano
historia del arte y de la música
De Perreo?
en parís
28 de mayo - 1 de julio 2009
arteinsitu@uniandes.edu.co
Apreciado Departamento de Arte, les escribo porque el próximo semestre no
estaré con ustedes. Mis padres metieron todo su dinero en DMG y por cir-
cunstancias de todos conocidas el palo no está para cucharas. Espero volver-
los a ver a partir del 2009-2. Fue un gusto haber compartido este tiempo tan
valioso (y costoso) con ustedes.
González publica lo que se quiera hacer público. La única regla es usar un nombre, un apellido y aceptar las
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¡Participó y ganó!
Andrés Camilo Ribero
Ganador del Premio Uniandino a las artes
($3.000.000 en efectivo)
Cifras y papelitos
Este año tampoco se pudo. —Think on “images”, not in “pictures”, Susan Buck Morss said in Bogotá.
González#105 Escuela de aburrimiento
González publica lo que se quiera hacer público. La única regla es usar un nombre, un apellido y aceptar las
limitaciones de una hoja de papel. Esta hoja circula al comienzo de cada semana del período académico —Lucas Ospina
de clases.
G nzález#1 6 Sobre el arte de escribir
González publica lo que se quiera hacer público. La única regla es usar un nombre, un apellido y aceptar las
Continúa la otra semana… limitaciones de una hoja de papel. Esta hoja circula al comienzo de cada semana del período académico
de clases.
gonzález / sección documentos: 1997-2
González#1®7
Y hay unos (los que la tienen clara) que insisten en las diferen-
cias: nos explican que una cosa es el meador, y otra muy distinta
es la meada, y otra muy distinta es el tiesto. Y nos hacen ver las
distancias entre ellos para poder determinarlas.
Finalmente la decisión crucial siempre está en el estudiante:
circula en el departamento de arte, qué tan fuera del tiesto quiero mear?
facultad de artes y humanidades, universidad de los andes
Una vez resuelto el target no queda más remedio: hay que
apuntar.
lunes 2 de febrero, 2009 En las entregas hacemos fila: juiciosamente nos bajamos los
pantalones ... uno detrás de otro. Unos están que se mean, otros
no tienen ganas, algunos se descachan y hacen reguero, otros se
enviado a hojagonzalez@gmail.com por Ana María Montenegro salen tanto del tiesto que es imposible ver a dónde apuntaron.
Muchos se quedan con la cremallera abierta, concientes de que
Continua de la semana pasada…
esto apenas comienza.
Nunca hay un caso de éxito rotundo; es sólo un ejercicio. Nun-
II
ca hay un fracaso absoluto; es un proceso inconcluso. Aquí, en
los Andes, lo entendemos: tu eres único y especial. Y entre más
Me contaba un amigo que tuvo una exposición individual en
y más se mea, más se perfila nuestro perfil. Cada uno en su pro-
una galería, sobre una entretenida conversación de rulo y tinto
pio rango/campo dinámico de problemas específicos. Cada uno
que tuvo con el galerista. En medio de la conversación el per-
con su propia obsesión aún cuando la obsesión sea el desencanto
sonaje confesó que pocas veces se tomaba la molestia de entre-
como tal (que también vale).
vistar o buscar artistas jóvenes uniandinos. La explicación fue
Si tuviéramos un slogan (falta poco para que la Universidad
muy sencilla:
instituya logo y slogan por departamento) yo votaría por este:
Para que las obras de los uniandinos funcionen, el artista tiene
CADA UNO CON SU VIDEO.
que estar al lado de ellas explicándolas. Y a pesar de ser las que
Mientras tanto los profesores nos animan: tranquilos mucha-
más público congregan, nunca se venden.
chos. Esto apenas comienza. Van a seguir meando mientras vivan. •
Mi amigo me comentó el incidente con tono de indignación
y defendió lo mejor que pudo (desde su perspectiva javeriana)
a la tribu uniandina. Yo estuve completamente de acuerdo: me Solo para coleccionistas
parecía una generalidad poco justificada y caprichosa.
Sin embargo, después de pensarlo por un par de minutos, Vendo ejemplares originales de Profecías y Resonancias:
tuve que confesarle que yo no recordaba ningún trabajo mío Números 1, 2,3,4,5 y 7 de Resonancias y
que pudiera estar en esa galería o en cualquier otra, y que de los números 1,2,3,4, y 6,7 de Profecías
trabajos que más me gustaban de mis compañeros y amigos (los Muy buen estado, papel blanco todavía,
que alcanzaba a recordar), tampoco me imaginaba ninguno en pocas arrugas y puntas completas.
ese espacio o bajo ese contexto, a menos que fueran condiciones Mayores informes:
muy específicas (casi llevadas a la lógica de sitespecific o críticas- Estuardo Ortegón
pecífcagalerística). e-ortego@uniandes.edu.co
Arriesgándome a caer en una generalidad poco justificada y
Si desea estar con Gónzalez, envíe su colaboración al correo electrónico: hojagonzalez@gmail.com
caprichosa, me atrevo a decir que el pénsum del Departamento
de Arte de los Andes goza de una valiosa particularidad: es muy González publica lo que se quiera hacer público. La única regla es usar un nombre, un apellido y aceptar las
limitaciones de una hoja de papel. Esta hoja circula al comienzo de cada semana del período académico
pintoresco. de clases.
SOLO PARA TODOS (llamémoslos Stephen Shore, Edward Weston y Richard Avedon). Cuando me
desconecto, no puedo evitar sentir culpa y arrepentimiento. No se las atribuyo a
la influencia que el catolicismo pueda tener sobre mí, sino más bien a una culpa
Vendo dibujos de Sebastián Fierro similar a la que pueden sentir algunos hombres cuando dan por terminado muy
todos son muy bonitos y vale la pena tener al menos uno. pronto un encuentro amoroso. Debí haber ido más despacio. Debí haber obser-
Muy buen estado, líneas finas y colores atractivos. vado, saboreado, lamido y chupado con mis ojos las fotografías que tanto efecto
Mayores informes. tienen en mí. Pero todo lo he echado a perder por querer alcanzar esa especie
Sebastián Fierro orgasmo visual que se produce cuando ya no hay nada más que ver.
s.fierro@uniandes.edu.co Gracias a Dios (y digo esto con todo el peso que pueda tener esta frase en un
No hay para todos... agnóstico) que existe la biblioteca. A pesar de la red, necesito un encuentro más
íntimo y apartado con lo que más me atrae. Y así, cuando puedo, vuelvo a ver
aquellas imágenes de las que abusé en Internet y me resarzo al reparar en ellas
detenidamente cuando las tengo impresas en las páginas de un libro.
—Edgar Medina
esta semana
La Muerte de la Crítica
circula en el departamento de arte,
facultad de artes y humanidades, universidad de los andes La muerte ha sido el tema de conversación común por
estos días. Se dice que todos se han ido, inclusive disci-
plinas, y una exposición de la cual nadie hablaba en vida.
lunes 16 de febrero, 2009 Pero como siempre, todo muerto es santo.
Como en el libro Truman Capote, han irrumpido en la
enviado a hojagonzalez@gmail.com por Angela Navarro casa de la crítica y la han matado a sangre fría. ¿Será que
sí? Sin embargo, siento un deja vu. El arte se ha convertido
No nos equivoquemos sobre este punto. en uno de esos médicos fatalistas que ante el menor sín-
Las niñas marimachas, chinvaronas, tom-boys toma de crisis , deciden desconectar al paciente. De todos
—como se diga— modos, los muertos en las manos del arte, son doblemen-
que juegan sólo con muchachos, beisbol de lustradores te celebres, pues obtienen fama por su defunción y por
trepadoras de rodillas raspadas, su resucitación. Si no, ¿qué sería del regreso de la figura-
con cicatriz visible y permanente en la ceja izquierda ción? o más aun, el ¿el contraataque de la pintura?
impresa contra el filo de la piedra Todos estos nombres rimbombantes adquieren sentido
porque se les ha negado en ciertos momentos el derecho
de la poza absoluta de la infancia:
a existir. Arbitrariamente se han declarado practicas no
son sensibles, intensas bajo sus overoles,
validas, sin entender en muchas ocasiones que el arte con-
y despliegan más tarde mamalias adorables temporáneo le da cabida a cualquier acción , en la medida
y hacen hombre al hombre porque lo trataron que esta genere alguna reflexión y reinterpretación. Por
desde niñas y se lo saben desde dentro, este motivo estamos viendo hoy un regreso absolutamen-
y ya adultas le amortiguan todo lo que te declarado de la pintura, y en ocasiones de la figuración.
es demasiado duro, pulido e hiriente No es de extrañar entonces que el artista vivo mas costoso,
como ebanistería enemiga. y preferido por los críticos sea un pintor figurativo como
Jasper Johns.
Pero las otras, mujercitas, little-woman, damitas Sin embargo, esta vez, con el empujón del la crítica ha-
—como se diga— cia el abismo, nos enfrentamos a una situación distinta al
que juegan con muñecas y bordan y cocinan de mentira, asesinato de la pintura y de la figuración. Esta vez estamos
son más tarde mezquinas económas que esconden senos hablando de un suicidio.
ínfimos, metálicos y devienen La crítica decidió que la pintura estaba agotada, y artis-
espeluznantes cónyuges, paridoras de futuros tas críticas decidieron que la abstracción era la única ca-
misóginos, como aquel desdichado que menciona paz de mostrar una nueva realidad. Pero en este momen-
to, la crítica es la que ha decidido que su labor ya no va
el doctor Robert Burton en Anatomy of Melancholy,
mas. ¿Qué implicaciones tiene esto? ¿Será que los críticos
que no salía nunca, y cuando en su alta alcoba
del arte se van a callar, a pesar de tener muchas cosas que
alzaba los visillos, asomándose al tumulto de Londres, decir? Personalmente lo dudo. ¿Se ha acabado la crítica
si divisaba apenas una sombrilla o un talle, como la conocemos? También lo dudo. Al parecer fue esta
rompía a vomitar. rama del arte la ultima en diversificarse. El arte llegó a un
punto donde su significado es indefinible, pero a la vez
—Carlos Martínez Rivas innecesario, y pienso que lo mismo le puede ocurrir a la
crítica. No importa si juzga despiadadamente, si descri-
be y crítica por omisión, o si recomienda en el periódico.
enviado a hojagonzalez@gmail.com por Nicolás, Álvaro, Juan Camilo
Las variaciones parecen ser el común denominador en un
mundo donde existe un abanico de posibilidades inmenso
para prácticamente todo.
Y así como le dicen a los adolescentes emproblemados,
piensalo mejor antes de suicidarte, porque nadie toma en
serio a una persona que se corta las venas muchas veces.
Que los críticos lo mediten antes de zamparse la daga,
y no nos enfrentemos una mañana a un aviso que diga
triunfantemente “el regreso de la crítica”
—Daniel Avila
PUBLICACIONES
enviado a hojagonzalez@gmail.com por Ericka Flórez
—frase de escritores
UNO: THE BEST WAY TO DO (TALK ABOUT) ART (no de escolares)—
“la locura era la función de la geografía (…) De repente he mirado el reloj y extrañamente recordé que a esta hora, las tres y
el relato del fascismo venía a ser seis minutos, la misma hora sesenta y nueve años atrás, mi madre daba a luz a
aquel pequeño ser humano que hoy con música de fondo, en una habitación fría
un equivalente de la locura” y sucia prepara su destino para terminar allí, en ese lugar y en ese momento.
Contrapunto Era una tarde fría y anaranjada; un cuervo se paró en mi ventana y ví como
todo acababa lentamente. Pasé la soga por mi cuello, la apreté y sentí que no pa-
—Don DeLillo
saba más aire a mi cerebro. Las notas de la música de fondo incrementaban su
intensidad y a si mismo mi excitación. Ha llegado el momento; dando un leve
brinco tumbé lasilla y mi cuerpo se sumió en un vacío inmenso. Por un momento
Qué bueno cuando un texto no genera otro texto; cuando las lo dudé, quise retroceder y no morir pero ya el hoyo en el piso se abría para darme
palabras son tan ambiguas que parecen imágenes, y sin em- la bienvenida al infierno. Ese era el destino que había elegido, no había vuelta atrás
ni santo que me rescatase, mi cuello sintió un éxtasis de emociones y mi cuerpo
bargo no dejan de ser afirmaciones. Una descripción es un se- desprendió el alma, la cual en una tormenta de ideas, recapitulaciones y sonidos
ñalamiento con el dedo, como el primero que hace un bebé que se sumió en el túnel.
aún no dice YO (y tampoco dice “uno”, para reemplazar su pro- ¿Era yo quien escribía aquel relato?¿O acaso había alguien que presenciaba
mi muerte?
nombre). Se trata de una sugerencia que se vuelve imperativo,
Fin.
sólo a través del arte de señalar.
—Federico Lema Uribe
¿Cómo hacer una escritura que no acabe con el misterio?
Yo lo dejo todo
Una escritura así, no necesita ser de Poe, o de un Poe wanna
La verdad me gustaría dejarlo todo, aislarme del mundo, ser una persona que va
be, como los hay muchos. Un escrito misterioso es el que man- en paralelo con la sociedad, pero que no va con ella. Ser como una persona del
tiene el enigma. Hay frases, fragmentos que a UNO le llaman la mundo antiguo, encerrarme para nunca más volver a ver a alguien. Quiero ser
atención y no puede decir más nada al respecto. ¡Habrase visto! yo quien encarrile todo a la manera que a mí más me agrade (o me convenga),
dejarlo todo a un lado y estar conmigo mismo en otro lugar, sin nadie. Me des-
que un texto no genere otro texto sino un silencio que no es prendo de lo que tengo, dejo todo atrás.
respeto sino diálogo. Dejo mis objetos materiales cercanos, dejo la radio, dejo el periódico, dejo
Una forma de hablar en la que la articulación entre una y las noticias, dejo la internet, dejo a mi novia, dejo a mis compañeros, dejo a
mis amigos, dejo la universidad, dejo mi cama, dejo mi ropa, dejo mi hogar,
otra cosa es una sugerencia sutil, que le da a uno la sensación
dejo mis hermanos, dejo a mi padre, dejo a mi madre, dejo mi ciudad, dejo mi
de que hay un subtexto, o un texto paralelo al que UNO efecti- departamento, dejo mi país, dejo el continente.
vamente está leyendo; que le da a UNO esa sensación de que ¿Quedaré en algún momento solo, aislado?, o ¿será la muerte la única solu-
algo se le está escapando. ción del aislamiento social?
flechas y diagramas para acceder a sus costuras. Un texto que Tengamos un momento de reflexión, es hora de evaluar lo que estamos haciendo y los resul-
lo deja a UNO a medio camino entre querer comprenderlo o tados obtenidos hasta hoy, es la hora de empezar a conocer lo que verdadera mente queremos,
que estamos haciendo y como lo hacemos, a entender nuestra visión y misión; de lo contra-
quedarse flotando en la añoranza de ese paraíso perdido que rio estamos incubando: crisis, problemas familiares, problemas en el trabajo y deteriorando
fue la locura. nuestra calidad de vida.
La poesía es eso que explica con sutileza; sin adoctrinamien- Muchos de nosotros estamos desempeñando trabajos y actividades laborales en las que no
nos sentimos cómodos o tenemos muchas dificultades para desempeñarlo, de pronto lo hace-
to, aunque señale con fuerza. Más que explicar delimitando,
mos por una necesidad económica, o en algunos casos es obligada por diferentes situaciones
explica abriendo. La poesía lights your FIRE. y es aquí donde nace el aburrimiento, el estrés, la improductividad, la crisis y la enfermedad.
The best way to talk about art is poetry. La mejor manera de El objetivo de la conferencia es reflexionar sobre: qué queremos hacer con nuestra vida,
sobre nuestro desempeño actual en nuestro trabajo, sobre las relaciones que llevamos con
hablarle a ese gran solitario que es el arte; y UNO preferiría no
nuestros compañeros y familiares, sobre el nivel de motivación que tenemos con lo que esta-
hacerlo, ya que cuando a UNO le gusta mucho algo se puede mos haciendo y donde lo estamos haciendo.
poner grandilocuente. Nos orientaremos a descubrir las habilidades personales y como enfrentar situaciones de
desanimo por nuestra actividad.
Busquemos el equilibrio entre los aspectos que son de vital importancia para cada uno de
—Ericka Flórez
nosotros: la empresa, los compañeros, la familia, la comunidad, la ciudad y el país. Pero debe-
remos respondernos a esta pregunta ¿que es lo que estoy haciendo, como lo estoy haciendo y
Si desea estar con Gónzalez, envíe su colaboración al correo electrónico: hojagonzalez@gmail.com
que es lo que quiero hacer?
González publica lo que se quiera hacer público. La única regla es usar un nombre, un apellido y aceptar las LA FELICIDAD DEPENDE DE HACER LO QUE REALMENTE NOS APASIONA Y DE AMAR
limitaciones de una hoja de papel. Esta hoja circula al comienzo de cada semana del período académico
LO QUE TENEMOS Y HACEMOS
de clases.
González#110
Jala jala bugalú
mutatis mutandis
modus operandi
Solución al anterior
circula en el departamento de arte,
facultad de artes y humanidades, universidad de los andes
—Sebastián Arriaga
enviado a hojagonzalez@gmail.com por Gustavo Niño
Una cosa es vivir, otra, sobrevivir La hipérbole como crueldad, la compresión como festival
En una clase, una de esas bizarras que se inventa un profesor Nietzsche sabía que su trabajo se medía por la capacidad que tenía
que se llama Lucas Opina, nos pusimos a clasificar unos textos de provocar, es decir, de producir un efecto. Por eso mismo convir-
en dos grandes categorías: “gente que lee/escribe para vivir”, y tió toda su escritura en una gran hipérbole, también porque era
“gente que vive para leer/escribir”. Tratando de hacer el ejerci- consciente de una verdad que nos gusta tanto: la caricatura ayuda
cio pensé que el quid de la cuestión se encontraba en una frase a comprender. Él usaba la hipérbole para subrayar que lo que él
sencilla: se trata de la consciencia del medio. Lo que establece el decía no era La Verdad, sino escasamente su punto de vista; cues-
límite entre una y otra categoría es la capacidad de tomar dis- tionando de esta manera la tradición de los filósofos como “píca-
tancia frente al medio (en este caso la escritura), y darse cuenta ros patrocinadores de sus prejuicios”. Esta consciencia remite a
de que se le puede estirar, de que se puede usar de maneras di- otras: la de la seducción que ejerce todo lo extremo; y sobre todo,
ferentes. Una persona que escribe para vivir (diferente a escri- la que sabe que SIN CRUELDAD NO HAY FESTIVAL.
bir para comer), uno se la puede imaginar, como aquella que
se liga con su medio por una relación de necesidad. Como una Dogmatismo Vs. Escepticismo
persona que necesita expresarse a toda costa, o que necesita Ojalá todo fuera tan concluyente como este texto. Ojalá todos
escribir para organizar su pensamiento cotidiano, o para, cli- los días uno descubriera que el agua moja. Ojalá Nehamas no se
chesudamente, desahogarse. En este sentido, la relación con de cuente de que lo estoy intentando plagiar. Como dice Lucas
su medio se basa en un único uso del mismo: una escritura Opina, “La filosofía es trabajo”, y uno, preferiría no hacerlo. O me-
catártica. Por otro lado, la persona que vive para escribir, man- jor: ojalá uno pudiera ser dogmático más a menudo. Amén.
tiene esa relación de dependencia, pero conserva una distancia
crítica frente al mismo, especialmente porque sabe que la es- —Ericka Flórez
critura tiene otras funciones que superan el escueto rótulo de
la “función comunicativa”. Con la escritura se pueden hacer PUBLICACIONES
cosas. Se trata pues del pez que reflexiona acerca del agua. La
consciencia de que se puede estirar, moldear, e incluso traicio- —frases de escritores
nar lo que nos ha sido dado, constituye la raíz de la palabra
PLÁSTICA, de la misma familia de plasticidad. Lo moldeable
(no de escolares)—
entonces, no es sólo la materia (física, fáctica, concreta, obje-
tual); y la posibilidad de crear se deriva de LA CONSCIENCIA Sobre El Malogrado de Thomas Bernhard
DEL MEDIO –así, con mayúscula-. Pero como todo, en este
mundo de opuestos que hemos heredado, estas dos categorías Este texto es una trampa al lector; recurrentemente usa la pala-
constituyen las dos caras de la misma moneda. bra pensé, lo que ubica al escrito en una referencia al pasado.
Sin embargo, se atreve a articular el contenido en la misma
Un saber de artista: la forma es igual de importante que el forma en que el pensamiento funciona, es decir, de corrido, con
contenido referencias, con alusiones, con explicaciones cortas, sin pausas…
Muchos han intentado establecer que la forma de escritura que como si todo lo hubiera pensado Bernhard en una sola sentada.
predominaba en la filosofía de Nietzsche, era el aforismo. El au- Quedamos como lectores con dos opciones: o bien creemos
tor Alexander Nehamas señala que este estilo sí abundaba, pero que Bernhard recuerda selectivamente sus recuerdos, o bien, cree-
que no era el único. Hacerse el de las gafas ( o sea, el de la vista mos románticamente (y también, un poco surrealistamente)
gorda) respecto a la pluralidad estilística en el trabajo Nietzsche que el autor transcribió todas las ideas aquí contenidas, con el
implica olvidarse de una parte fundamental de su filosofía. No orden , el rito, y las vueltas con que le surgían.
se trataba de un aspecto gratuito. Una gran enseñanza del filó- Por lo demás, ese pensé; pensé mientras entraba al mesón (¿Cuán-
sofo, que los artistas —casi— lo saben y lo viven desde siempre, to tiempo tardó entrando al mesón?) hace, dentro del texto, el pa-
plantea que igual de importante que el contenido, es la forma. pel de los espacios que marcan la musicalidad de la voz que lee.
En otras palabras: un pensamiento revolucionario exige una Papel que en escritos como éste —el mío— es representado por
forma revolucionaria también. separaciones y puntos aparte. Ese pensé nos dibuja tantos pasados
que los pasados menos lejanos se convierten en presente.
La consciencia del medio / experimentación /desontologi- Yo tardé alrededor de cinco horas leyendo los pensamientos de
zación Bernhard, y pienso, ¿cuánto tiempo se demoró él pensándolos?
Nietzsche como ejemplo de un artista (creador de cosas) cons-
ciente de su medio, con aguda atención al cómo de su qué, sugie- —Natalia Sanchez
re que esta condición de consciencia implica necesariamente la
experimentación. Si uno piensa la escritura como experimento,
Si desea estar con Gónzalez, envíe su colaboración al correo electrónico: hojagonzalez@gmail.com
no para decir algo que uno previamente pensó, si no para pensar
mientras escribe, se acerca a una manera de concebir al sujeto González publica lo que se quiera hacer público. La única regla es usar un nombre, un apellido y aceptar las
limitaciones de una hoja de papel. Esta hoja circula al comienzo de cada semana del período académico
no como una esencia, sino como un efecto. La importancia epis- de clases.
Gonzalez#112
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(Hardcover). ISBN: 0670837016 La Ilusión cinematográfica perdida , Grosenick. Editorial Taschen. Colonia, 2002 Theories of Modern Art, Berkeley and Los KATHE KOLLWITZ: VERZEICHNIS DES
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(Recordamos a los interesados que la fecha límite para la recepción de
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Si desea estar con Gónzalez, envíe su colaboración al correo electrónico:
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McEvilley. ZKM “Media Art Action” Hayter, S.W. About Prints, Londres MANUAL DE AGUAFUERTE Y GRABADO.
de papel. Esta hoja circula al comienzo de cada semana del período
Sculpture since 1945, Andrew Causey Michael Rush “New Media in the Late Hayter, S.W. New Ways of Gravure, Londres, Chamberlain Walter. Ed. Herman Blume. académico de clases.
González#11…0 Si desea estar con Gónzalez, envíe su colaboración al correo electrónico:
hojagonzalez@gmail.com
soneto cxlv
A su retrato
(Procura desmentir los elogios que a un retrato de la poetisa inscribió la verdad, que llama pasión)
esta tarde, ponte comodo que te haré ladrar. “—En una adivinanza cuyo tema es el ajedrez, ¿cual es la única
palabra prohibida?
—Reflexioné un momento y repuse: la palabra ajedrez.
regalame una mirada, la delicia mundana —Precisamente –dijo Albert–el jardín de los senderos que se
bifurcan es una enorme adivinanza, o parábola, cuyo tema es el
hazme el sexo, hazme el sexo. hazme el sexo tiempo; esa causa recóndita le prohibe la mención de su nombre.
Omitir siempre una palabra, recurrir a metáforas ineptas y a perí-
grito a los vientos mientras tus miradas me hacen derramar frasis evidentes es quizás el modo mas enfático de indicarlas.”
mi cuerpo gime, mi ano te pide, no dejes mi pene pensar
No se si entendí bien o no lo que Borges me quería decir pero,
como el lector atempera lo que lee a lo que quiere entender, a
Sebastián mi ese día me hablo de arte, del tal secreto del arte: ¿no funcio-
na el arte, de cierta manera, como una enorme adivinanza?. Yo
-- Sebaz -- no sé. Borges estaba consciente, Borges sabía la respuesta y la
inteligencia argumentativa radica entonces en no revelar el se-
creto, en dejar que el lector lo encuentre o crea encontrarlo. Y
gracias a dios tu madre no dio aborto no en convertirlo en mandamiento obligado para aprobar una
asi ahora puedo disfrutar de tu orto clase, como sucede en mi clase. No demando a Borges como
profesor, pero hay que aprender a decir.
yo se que mi pene te queda corto
pero cuando quieras lo hacemos con otro —Laura Trujillo
Tomás
Tal vez no hay solución porque no hay problema.
-- tommy/riki --
En el poema sobre el amor no se menciona la palabra amor.
quiero tocarte la glotis
deseo lamerte el cóccix
regalame una noche de tu cuerpo esta semana
que quiero portarme como un puerco
Estudio de riesgo
Sala de Proyectos
esta mañana me moje hasta los tobillos 17 al 20 de Marzo
Sebastián
Gustavo Niño
Andrés Ribero
Jessica Rosas
-- yo te toco -- Juan Rodriguez
Catalina Rodriguez
Andrés Matute
tu boca de almendra dulce con coco Susan Andrade
Fiesta
que solo se leen unas cosas, que muchas son solo reco-
mendaciones para unas clases. Pero hablé con la novia de
él, que también estudia arte, y me dijo que si, que hay que
leer mucho y que en muchas clase el ejercicio es leer y lue-
go hacer algo que cumpla con la lectura. En el pasado nú-
mero de González también publicaron un texto sobre una
clase donde ponen una lectura de Borges y que el secreto de estudiantes de artes y humanidades de los andes
de su lectura consiste en no decir lo que dice la lectura, o
decirlo pero de otra manera y no como si fuera la respues- Éste Jueves 26 de Marzo
ta de un quiz que es lo que al parecer exige la profesora. Candelario Bar
Yo no se, solo estoy empezando y tengo muchas dudas, tal Cr 5 13- 14
vez más adelante sepa más.
Precio de la boleta $12.000
***CERVEZA INCLUIDA***
—María Cecilia Fuentes
—frases de escritores
(no de escolares)—
circula en el departamento de arte,
facultad de artes y humanidades, universidad de los andes Una vuelta por mi cárcel
La sola mención de las palabras “padre” e “hijo”, hace que le den a uno ganas
de empuñar los oídos, de no oír. Ni adulto, ni niño, ni buen salvaje, todas las
lunes 30 de marzo, 2009 categorías estorban, aunque tengan nombres bonitos.
El mundo está lleno de definiciones esquizoides y análisis paranoides. Es
aburrido ese intento del hombre de estar señalando siempre. Desde antes de
decir “yo”, el humanito señala, elige, se ubica en un punto de vista. Sin conce-
birse aún como signo, se concibe ya como usuario de un trono.
Pobre niño, cuando señala, no sabe lo que hace; no sabe que allí no radica su
poder, sino su torpeza. No por no poder nombrar, sino por empezar a hacerlo, a
hacer parte de ese gran círculo que es el logos, de esa gran cárcel que lo expulsa
de su dulce barbarie.
Patético aquel que añora al buen salvaje, patético aquel que se cree uno.
Patético aquel que no sabe que “toda canción de libertad viene de la cárcel”.
“La muerte no consiste / en no poder comunicar / Patéticos todos los textos excepto aquellos que terminan con una frase concluy-
ente, que como tal, retira todo lo dicho.
sino en ser ya para siempre incomprendido” —Erica Florez
[Imagen del cuerpo de Pier Paolo Pasolini el 2 de noviembre de 1975, en el descampado junto al mar de Ostia, en Italia]
enviado a hojagonzalez@gmail.com por Lucas Ospina enviado a hojagonzalez@gmail.com por Maria Catalina Bulla
La reelección
Fábulas y cuentos de la política centroamericana ¿Sabe usted por qué en las obras
La jugada política que llevo a que la Ministra de Cultura de Guatemala fuera
reelegida recibió elogiosos comentarios de los politólogos guatemaltecos. La
de Shakespeare los muertos salen
estrategia comenzó con un mensaje enviado por el Ministro de Interior a to- siendo arrastrados?
dos los miembros del Consejo de la Cultura, un correo general que pedía una
respuesta individual sobre el desempeño de los últimos cuatro años de la Mi-
nistra. Al recibir las respuestas hubo dos ganancias, una fue quitarle el tema
(Envíe sus respuestas al próximo González. Si acierta, podrá recla-
como tema de debate abierto al Consejo de Cultura y la otra fue la estadística: mar su premio, después de la “semana de receso”, en el bosque
tres facciones equilibradas, una a favor, otra en contra y una indecisa. Entre virtual)
los argumentos dados por la facción en contra se hablaba de un desgaste de
la Ministra y se hacía mención a dos miembros de Consejo de la Cultura que
tenían igual o mayor capacidad que la Ministra para desempeñarse en el cargo.
—María Catalina Bulla
Se detectó el peligro: en un debate abierto la facción en contra tendría suficien-
tes argumentos para convencer a los indecisos y obtener una mayoría; era claro
que el Presidente era quien tomaba la decisión final pero el desgaste del debate
enviado a hojagonzalez@gmail.com por Angela Atuesta
terminaría por erosionar del todo a la Ministra de Cultura. No se tocó el tema
de la reelección en las próximas reuniones del Consejo de la Cultura, la Minis-
tra de Cultura no mostró voluntad o señal de querer seguir adelante, así, cual- A veces siento pesar por el papel blanco, porque abusivamente me
quier postulación o mención del tema por parte de la facción en contra sería entrometo en sus confines pueriles y violo su virginal e ingenua in-
un acto temerario, ambicioso y desleal, si no había certeza de que la Ministra
consciencia. La culpa, sin embargo, puede declarársele a su pecu-
de Cultura se postulaba para la reelección ¿por qué alguien se lanzaba desde ya
como candidato? El tiempo pasó, el tema no pasó al olvido, pero la calma chi-
liar coquetería, la desnudez de la planicie pura dispuesta y rendida
cha produjo la modorra respectiva. Y cuando menos se esperaba, el Ministro ante el estupor de voraces y nauseabundos ánimos de un escriba, lo
de Interior envío otro correo citando al Consejo de la Cultura con el Presidente provoca, y luego, este, encantado por la sensualidad del níveo pa-
para hablar de la dirección del Ministerio de Cultura. El tiempo de duración
piro, decide manosearlo, despojándose así de una patología que le
del encuentro era preciso: una hora. El Presidente comenzó pidiendo a cada
miembro del Consejo de la Cultura que presentara su cargo, tareas y proyectos
constriñe el alma; una intoxicación de vida: el pesar perpetuo por
y este proceso tomo tiempo. Luego, habló de la complejidad de la dirección del los tiempos muertos casi olvidados, el fracaso amoroso, la belleza
Ministerio de Cultura, de los muchos espacios e intereses y cuando pudo hizo inexplicable de todo lo creado, la felicidad, la pena, lo existente, lo
preguntas puntuales que no involucraban directamente el tema de la reelec-
inexplicable… Escribir es como la arcada previa a un suplicio inevi-
ción de la Ministra pero que tomaron más tiempo. Al final, dijo que esperaba
que todos apoyaran a la Ministra de Cultura en su nuevo periodo, que este en-
table: y digo suplicio, porque siempre, luego de inducir al espíritu
cuentro mostraba la importancia del trabajo en equipo y dio por terminada la a un vómito de cientos de vocablos, no quedará más que la inquie-
reunión. La Ministra de Cultura le agradeció su apoyo al Presidente. El Minis- tud perpetua de no alcanzar —nunca— a traducir, y posteriormen-
tro de Interior había sido claro en el correo de convocatoria a la reunión, invitó
te condenar, a ese demonio convicto, que le tienta a vulnerar al in-
al Consejo de la Cultura a hablar con el Presidente, no a debatir, y la posibilidad
de cuestionar la decisión ya tomada sobre la reelección se neutralizó de la mis-
genuo y coqueto papel blanco.
ma forma que en su momento se neutralizó la postulación de otros candidatos,
cuestionar el anuncio del Presidente habría sido visto no solo como un acto —Angela Atuesta
temerario, ambicioso y desleal sino un insulto a la autoridad o peor aún: un
pataleo ridículo. El tiempo se acabó y la historia de la reelección de la Ministra
enviado a hojagonzalez@gmail.com por Tomás Silva
de Cultura de Guatemala ha terminado.
—Lucas Ospina En una clase me enseñaron el secreto de las clases de arte: llegar
puntual a la clase es inútil, hacer las entregas con anticipación es
lo mismo que hacerla la mañana antes de la clase, poner atención
“El cine se hace con los muertos. Se les coge, se les hace caminar y eso es aburrido, leer no sirve para nada, participar es obsoleto, mirar
es el cine.”
el facebook en el bosque es vital, ira clase no es importante, ser
—Max Jacob mediocre es normal, con que el profesor recuerde tu nombre es
suficiente. También aprendí...
Si desea estar con Gónzalez, envíe su colaboración al correo electrónico: hojagonzalez@gmail.com
González publica lo que se quiera hacer público. La única regla es usar un nombre, un apellido y aceptar las —Tomás Silva
limitaciones de una hoja de papel. Esta hoja circula al comienzo de cada semana del período académico
de clases.
G nzález#1160
escritura como el ensayo y el panegírico, hasta la parodia, el insulto y la
diatriba; desde el mercantilismo de la frase hasta la locura de la frase-
ología: desde la potencialidad casi mística de la palabra figurada, hasta
las diferencias insalvables entre palabra e imagen; desde el efecto de
transcribir lo oral —la conferencia, el chisme, el rumor— a documento
escrito, hasta la negación a modular palabra como forma declarada de
circula en el departamento de arte,
facultad de artes y humanidades, universidad de los andes estupidez, protesta o sabiduría; desde la figura del autor como encar-
nación de un ser en la palabra, hasta el uso de la autoría como función
circunstancial, ficcional y hasta aleatoria.
lunes 13 de abril, 2009 El ciclo, en su conjunto, tratará de abrir un espacio de reflexión sobre
un campo ampliamente batallado pero carente de análisis, la propuesta
de este ejercicio intenta replantear la pregunta de la escritura sobre arte
y tal vez logre formularla desde otra orilla: ¿escritura desde arte?
sexto ciclo de conferencias modus operandi
20 al 24 de abril, 2009
Arte y palabra
6 a 9 p.m.
Los pensamientos mueren en el momento en que las palabras los encar-
nan. LUNES 20 / Salón G 104
—Arthur Schopenhauer Francois Bucher (arte)
Catalina Ruiz Navarro (geofilosofía)
La palabras mueren en cuanto alumbran el pensamiento.
—Lev S. Vygotsky
Martes 21 / Salón G 104
Laguna Libros (edición)
En El crítico artista Oscar Wilde pone en boca de uno de sus personajes
Patricia Zalamea (historia del arte)
las siguientes palabras: “Los griegos han sido quienes nos han legado
Nelly Peñaranda (edición, Periódico Arteria)
todo nuestro sistema de crítica de arte: y podemos apreciar la deli-
cadeza de su instinto por el hecho de que el arte que criticaban con
Miércoles 22 / Salón G 104
el mayor cuidado era, repito, el lenguaje. Porque la materia que em-
Pablo Batelli (surf)
plean los pintores y escultores es pobre comparada con las palabras.
Dominique Rodríguez (periodismo)
Las palabras no sólo poseen una música tan dulce como la de la viola
y el laúd, colores tan ricos y vivos como los que hacen adorables los
Jueves 23 / ML 608 (edificio Mario Laserna)
lienzos de los venecianos o de los españoles y una forma plástica tan
María del Rosario Acosta (filosofía)
cierta y segura como la que se revela en el mármol o en el bronce,
Mauricio Cruz (arte)
sino que sólo ellas poseen el pensamiento, la pasión y la espiritu-
alidad. Aunque los griegos no hubieran hecho más que la crítica del
viernes 24 / ML 608 (edificio Mario Laserna)
lenguaje, no por eso dejarían de ser los más grandes críticos de arte
Lyra Kilston (crítica, edición, Revista Modern Painters)
del mundo; conocer los principios del arte más elevado es conocer
Florencia María Malbran (curaduría)
los principios de todas las artes.”
Wilde, como crítico y escritor, avala el lenguaje, es más, le confía
ENTRADA LIBRE / Cupo limitado (80 personas)
un poder que muchos artistas y espectadores resienten, y por ejem-
Inscríbase enviando su nombre, teléfono y número de cédula a:
plo, el pintor Barnett Newman, alguna vez estudiante de ciencias
areadeproyectos@uniandes.edu.co
naturales, dijo: “Siento que aun cuando la estética se haya estable-
cido como una ciencia, eso no me afecta como artista. Yo he hecho
Universidad de los Andes
algunos estudios de ornitología y nunca he conocido a un ornitólogo
Área de Proyectos, Departamento de Arte
que piense que la ornitología es para los pájaros” Y más adelante
Carrera 1 # 18A-10 / 3 32 44 50
añadió su conocida frase: “La ornitología es a los pájaros lo que la
estética es al artista”.
Newman parecía desmentir la idea de que es imposible el pen-
samiento abstracto sin categorías, lenguaje o palabras. Sin embar-
go, estas dos variables, tanto la que afirma el poder de la palabra y
sus construcciones verbales como la que comprende que sus pen-
samientos están más allá de las palabras, parecen ser reflexiones
ajenas a los hábitos, tradiciones y rutinas de los que escriben hoy
sobre arte.
El ciclo de conferencias Modus Operandi girará en torno a la relación
entre arte y palabra, el grupo de conferencistas planteará un amplio
espectro de relaciones y casos: desde el paradigma entre informar y
deformar del periodismo cultural, hasta la reciente separación —data
de menos de dos siglos— entre literatura e historia del arte; desde la
reconquista y renovación del arte a partir de la teoría, que va de lo
abstracto a lo concreto, hasta el abuso que hacen artistas y escribi-
dores de abstracciones teóricas (que va de lo concreto a la chapuc-
ería); desde el texto ilustrativo o ilustrado que cuelga en vinilo plástico
Si desea estar con Gónzalez, envíe su colaboración al correo electrónico: hojagonzalez@gmail.com
a la entrada de las exposiciones y se publica en un catálogo, hasta el
González publica lo que se quiera hacer público. La única regla es usar un nombre, un apellido y aceptar las
“servicio militar” de escribir una investigación tipo “tesis” para “sus- limitaciones de una hoja de papel. Esta hoja circula al comienzo de cada semana del período académico
tentar” la creación en el campus universitario; desde los géneros de la de clases.
enviado a hojagonzalez@gmail.com por M. Jiménez
Campo abierto, autonomía, independencia
Me permito un comentario con respecto a su análisis “La reelección, Fábulas ‘La universidad tiene que ser un campo abierto’, dice Moisés Wasserman, rector
y cuentos de la política centroamericana”: “debatir” o “cuestionar” la decisión de la Universidad Nacional.
del Presidente no hubiera sido “temerario” o “ambicioso”, si no que hubiera […]
demostrado un desconocimiento del funcionamiento de las instituciones del
“Que el público venga, participe y se entere de lo que estamos haciendo y que, a
país, puesto que la Constitución de Guatemala nunca ha contemplado la elec-
su vez, nosotros nos enteremos de lo que está pasando afuera”, dice en entrevis-
ción popular de sus ministros, estos siempre han sido designados directamente
ta con EL TIEMPO tras ser reelegido.
por el Presidente y la Ministra del Interior al igual que en el hermano país de
Colombia. […]
¿Cuando ha visto que un presidente de Colombia someta a elecciones el “En los últimos dos años las puertas de la entrada de la calle 26 tuvieron que ser
puesto de algún ministro? El presidente Uribe y todos los presidentes de Co- reconstruidas muchas veces. Ahora no están y eso tiene implícito un mensaje
lombia anteriores a él escogen unilateralmente con quien quieren trabajar en de apertura a la sociedad. Pero también hay que trabajar para que la universi-
su gabinete. dad esté en los ámbitos académicos y políticos en donde debe estar. Esa aper-
Esto puede parecer antidemocrático incluso en un país “democrático” como tura y movilidad social permite hacer aportes a la universidad, y desde ella a la
Colombia, pero lo que los miembros del Consejo de Cultura de Guatemala de- sociedad”, añade.
ben recordar es que Guatemala no es un país “democrático” como Colombia Los estudiantes se han manifestado en contra de la reforma académica que entró a
sino que es una institución privada de la cual ellos son simples empleados que
funcionar este semestre. ¿Por qué ha generado tanta inconformidad?
acatan las decisiones de sus jefes como en un banco, una empresa multinacio-
[…]
nal o una escuelita de bellas artes.
“Lo que busca este cambio es lograr una educación menos basada en la instruc-
Como no hay elecciones de ministros, es absurdo pensar en reelecciones o
pensar que los miembros del consejo se pueden postular como candidatos a ción, la repetición y la información, y más en la autonomía y la independen-
ministros, como dije antes, el presidente y la Ministra del interior escogen en- cia de la persona que se está formando, más centrada en el estudiante que en
tre los miembros del Consejo de Cultura de Guatemala con quien se sienten mas el profesor. Es un paso de los programas rígidos, concebidos de forma lineal, a
cómodos trabajando y punto. unos programas flexibles que el propio estudiante conforma según sus gustos
Preguntarle al Consejo de Cultura su opinión sobre el tema, fue por una par- y necesidades. Y es ahí donde vienen las confusiones. Antes tenían todo claro
te, una convención protocolaria (ya he vivido ese protocolo 2 veces) y por otra, porque había una sola opción, pero ahora que se les abrieron las posibilidades,
un sondeo para ver que porcentaje de los miembros del Consejo de Cultura apo- por supuesto pueden sentirse desconcertados. Pero entonces, parte de su for-
yaban a la candidata que ella tenía en mente. Me imagino que si veía un des- mación va a ser aprender a escoger razonablemente las opciones.”
contento general o si una mayoría prefería a algún otro miembro del Consejo
[…]
de Cultura en particular, ella podría haber pensado en revisar su decisión. Se
trataba de tantear el clima político del Consejo, nada más.
Un consejo gratis a aquellos que tenían (tienen) ambiciones políticas: si al-
guno de los miembros del consejo tenía ambiciones o sentía que “tenían igual PUBLICACIONES
o mayor capacidad que la Ministra para desempeñarse en el cargo” pues lo
que tenía que haber hecho por lo menos con 1 año de antelación era ganarse la —frases de escritores
confianza de La Ministra del Interior, acercarse a ella, convencerla de que es-
taban dispuestos a darle su apoyo incondicional y a “trabajar en equipo” con (no de escolares)—
ella, mostrarse como amigos de su proyecto político y no como alguien que va
a causarle “dolores de cabeza” con agendas que van en contravía con su progra- Anoche, mientras iba en el colectivo y escuchaba la contienda de pianos entre
ma de gobierno o actos de protagonismo públicos que impliquen inestabilidad Luisito Marín, Papo Luca y Richie Ray en María Cervantes, pensaba en cual-
gubernamental. Analicen la psicología del jefe ya que el/ella que es la que final- quier cosa menos que en un abrir y cerrar de la puerta que da acceso y salida a
mente decide a quien promueve, el Presidente simplemente avala su decisión. los pasajeros, yo también me vería obligada a librar mi propia contienda, pero
en esta ocasión no era una que deleitara el alma, sino una arraigada a el senti-
Concejal miento más cobarde que uno puede enfrentar ante un cuchillo y a el desespero
M Jiménez que lleva a cualquier hombre a imponerse frente a otro. Luego, solo recuerdo
PHD es asesorías políticas ver al tipo bajarse azarosamente con una expresión de triunfo en su semblante,
mientras que yo sin haberme podido defender y sin tener como llegar a mi casa
—pues todavía tenía que coger otro bus— solo podía experimentar el insípido
enviado a hojagonzalez@gmail.com por Lucas Ospina
sabor de la impotencia. Ahora solo puedo pensar en ese hombre como una va-
riación de pinocho. Como si la historia tuviera otra parte en donde la ilusión de
De Guatemala a Guatepior ser un hombre, nada tenia que ver con lo que estaban haciendo de él las circuns-
tancias. Así que, cansado de intentar encajar dentro de las buenas costumbres
Tiene toda la razón la concejal M. Jimenez en su resignado comentario, lo úni- que ni siquiera fueron capaces de proveerle el pan necesario para mantener su
co sería hacerle una pequeña corrección a su título de Phd: donde dice “ase- nuevo cuerpo humano, emprendió una nueva búsqueda por protegerse y en-
sorías políticas” debería decir “asesorías en politiquería”. Pues más que un tenderse como hombre, y solo pudo intuir como mejor opción contradecir esas
debate de ideas o de argumentos lo que diagnostica la concejal es la práctica reglas que determinan la “buena conducta ”.Creyendo que la moneda solo tenía
artesanal del manzanillismo y la lisonjería, una propuesta natural a la poli- dos caras, le fue sencillo deducir que si se probo una y no funciono, entonces
tiquería, pero ajena al espíritu agonístico del arte de la política. Tal vez toda tenia que ser la otra, porque “la sociedad no brinda una opción distinta”. Una
esta tragicomedia de la reelección (políticos y politiqueros, funcionarios y po- revelación dentro del mismo círculo que no va más allá de lo contemplativo.
lemistas incluidos) solo merece un análisis marxista: “La política es el arte de Una reflexión que no encontró profundidad ni quiso ver más allá de la urgen-
buscar problemas, encontrarlos, hacer un diagnóstico falso y aplicar después cia del hambre y de las necesidades del cuerpo. Un pinocho que solo aprendió
los remedios equivocados.” (De Groucho Marx, por supuesto). a acomodarse, que nunca dejo de ser una marioneta, y que no entendió lo que
implicaba ser un hombre…
—Lucas Ospina
—Natalia Mora
González# 0 sexo ciclo de conferencias modus operandi
Arte y palabra
circula en el departamento de arte,
programación
facultad de artes y humanidades, universidad de los andes
—frases de escritores
(no de escolares)—
Te dedico un Kafka
Aries Esta semana es para la inversiones a futuro, regálale a ese amigo ese salu-
Te dedico este cuento a ti,
do que le negaste ayer, los dolores estomacales van a estar presentes momen- Sádico derechista castigador.
táneamente. Siempre ve nunca te quedes. Te dedico este cuento a ti,
Izquierdista soñador, que cuando menos te des cuenta, estarás parado en la de-
Tauro Es tiempo de dejar de buscar el amor en el “Campito”, esa pincelada es recha más radical.
hora de hacerla, el dinero esta a la vuelta de la esquina. Algunas infecciones Te dedico este cuento a ti,
Dictador ignorante que busca justicia a base de miles de injusticias.
vaginales te molestarán pero no durarán.
Te dedico este cuento a ti,
Géminis Tu genialidad se basa en tu sonrisa, regálale a los demás un poco de Imagen de autoridad que se te ve lo podrido por encima.
Te dedico este cuento a ti,
ella. Los momentos difíciles te harán más fuerte. En las relaciones sexuales
Personaje que sufre por los inconvenientes de la vida, pero que no quiere buscar
protégete. soluciones justas y quiere seguir untandose de toda esa misma porquería.
Cáncer Financieramente: Estudias en los Andes no te preocupes. Has tenido un Le dedico este cuento a todos,
Porque choca ver como nos castigan y atacan, pero a la vez el rencor nos come
cambio interior muy drástico y no te has acostumbrado, relájate nada im- por dentro y nos convertimos en esos descarados maleantes.
porta. Tu vida será color amarillo enfermería. —Sergio Escobar Hoyos
Leo Eres el Rey del horóscopo haz valer tu posición. Nunca le niegues un golpe Quiero ir sin causa
a tu pareja no sabes cuando hará falta. La ansiedad te atormenta, úsala para La palabra “mártir” viene del griego ‘martys’, que quiere decir “testigo”, y es de-
fomentar tu creatividad. Recibes excelentes vibraciones en el sector dinero. finida por Wikipedia como la persona que muere en defensa de alguna causa,
dando así testimonio de su fe en ella. Leer esa definición me llevó a pensar que
Virgo Recibes la mayor influencia planetaria para practicar el sexo oral. Acuér-
encontrar una causa colma de significado la existencia propia; continué al caer
date que los demás solo están para hacerte sufrir, para de ser la víctima. Tu en cuenta que nos diferencian nuestras causas; cada cual se identifica con su(s)
carácter dócil es tu debilidad más fuerte, no pienses en dinero porque no lo causa(s). Y terminé pensando que cuando carecemos de causa, por más cursi
que suene, la pasión se extingue. No hay sed de vida, no hay motivación. Pero,
habrá, el suicidio puede ser una opción. ¿cuántas veces nuestra única posibilidad de causa se traduce solamente en la
Libra Los astros auguran buenas relaciones con tus tíos, la inconformidad con sed por tener una causa? La naturaleza de la causa nos tiene sin cuidado, lo
importante es tenerla.
tu pareja se verá reflejada en un embarazo no deseado. Un buen aborto al año
Yo quiero dar testimonio de una ausencia, quiero ir sin causa, sin ataduras,
no hace daño. siendo únicamente mártir de mi condición natural de mártir…Pero temo que
Capricornio Momento para oír a tu pareja, esto reafirmara lazos cósmicos. No esta renuncia me despoje de algo mío. Temo terminar encarnando esa ausencia,
temo morir en vida. Como si la reafirmación de la identidad personal me hiciera
te olvides de lavarte los dientes un posible herpes podría atacar pídele a tu
más o menos humana…
pareja lo mismo puede ser eso. Su madre va a morir, despídete de ella. —Natalia Becerra
Acuario Ten paciencia, las malas costumbres solo traen desgracia. Un posible
atraco, es preferible que no monten en bus, si es posible evitar el transporte
publico. Es un buen momento para llamar a un pariente lejano, usa el nuevo
paquete de movistar.
Sagitario Las personas te odian, así que ódialas también. Combate tus proble-
mas de drogadicción con autoflagelación, o busca ayuda psiquiatría para
evitar la esquizofrenia. Es tiempo de buscar nuevas posibilidades económi-
cas por un mercado más amplio, piensa en el tráfico de armas.
Escorpión Disfrutar de los momentos familiares, recuerda que tus padres te
aman y te desean. Recuperar obsesiones del pasado puede favorecerte. El
estudio puede verse afectado, prender una vela amarilla para fortalecer la
creatividad y el deseo.
Piscis Eres esclavo de muy malas costumbres, vuelve al basuco y a lo dañino
pero sabroso y barato. Ciertas radiaciones solares afectaran tu virilidad, con-
sume vegetales y carnes blancas de catorce años. Las vibraciones en el amor
Si desea estar con Gónzalez, envíe su colaboración al correo electrónico: hojagonzalez@gmail.com
están flaqueando deja las felaciones.
González publica lo que se quiera hacer público. La única regla es usar un nombre, un apellido y aceptar las
limitaciones de una hoja de papel. Esta hoja circula al comienzo de cada semana del período académico
—Vicky Camilo & Wendy Marcelo de clases.
González#118 enviado a hojagonzalez@gmail.com por Nina Pizano
cuatrocientas dieciocho palabras = dieciocho minutos González publica lo que se quiera hacer público. La única regla es usar un nombre, un apellido y aceptar las
limitaciones de una hoja de papel. Esta hoja circula al comienzo de cada semana del período académico
de clases.
enviado a hojagonzalez@gmail.com por Sara Milkes
Un dibujo de David Shrigley, escaneado de su libro ERR.
G nzález#119
dad, muchos callamos, nos conformamos con la realidad y no pelea-
mos (proponer, escribir, hablar, no callar, dar fe de lo que vivimos) por
la verdad que está en nuestras mentes, por la verdad del embarazo con
el cual entramos a esta universidad. Tal vez muchos actuamos como la
masa aglutinada del bus, que se limita solo a llegar a casa luego de un
circula en el departamento de arte, día arduo (se dice) de trabajo, a dormir, seguir la rutina, hacer “tareas”,
facultad de artes y humanidades, universidad de los andes comer y repetirlo todo los días siguientes, pensando solo en nosotros y
si acaso, en los nuestros (familia).
A veces es necesario que ocurran cosas para que despierte, para
lunes 4 de mayo, 2009 que desconfíe, me pregunte, hable con otros, los embadurne de mis
pensamientos, de mis dudas y desemejanzas. Creo que hay fuerza en
la unión. Creo que hay fuerza cuando si quiera una micra de nieve se
enviado a hojagonzalez@gmail.com por Alexandra González adhiere a la gran bola que desciende de la cúspide. Si bien, la vida no es
cien por ciento color de rosa, uno mismo la puede hacer más llevadera
Hago una escisión sobre el empaque de mi silencio en muchas áreas. Admito que es hora de atosigar a las personas que
me circundan con mis conformidades e inconformidades. Admito que
Aparentemente lo que voy a contar parece fútil y de poca valía, es un es hora de hablar, de conocer lo inusitado, de elegir con cordura qué
hecho que ocurre todos los días en Bogotá, en Colombia y en el mundo. clases voy a ver, qué clases van a quedar con cero inscritos, qué expo-
Fui víctima de una mala jugada en el norte de la capital. Presta a ba- siciones visitaré, con qué frecuencia, qué trabajos haré extra curricu-
jarme de un busetón atiborrado de gente, me acorralaron en la puerta lares, que voy a leer, a quienes voy a leer… hago una escisión sobre el
cuatro sujetos, dos con rostros jadeantes y dos con pelo hirsuto, todos empaque de mi silencio y hoy por primera vez empiezo, así sea con mi
con cara de falócratas. En medio de la masa humana en que la me halla- primer escrito en la hoja de González.
ba, mi preocupación inicial era yo y solamente yo: mi cuerpo y mi ser
intactos. En el afán de bajarme del busetón y de que estos hombres no —Alexandra González Cardozo
me hicieran nada, se me olvidó la existencia de mi mano derecha y lo
que pendía de mi hombro izquierdo; se me olvidó un regalo que lleva-
ba en una bolsa de Victoria’s Secret y mi bolso de cuero negro. Gracias
enviado a hojagonzalez@gmail.com por Francisco Viveros
a Dios, pude salir de ese transporte nefasto donde la masa aglutinada
en cuatro metros cuadrados se mantuvo en ese silencio que grita con [Lo que la revista Rec de estudiantes no quiso publicar por que no cumplió sus requerimientos]
multiplicidad de voces y olores pero que a final de cuentas es un sonido
diáfano que se escucha al unísono. Me consternó la gente, ver que veían
pero a la vez no veían. Yo en una hecatombe, atosigada por los fulanos
Estudiemos arte:
y los pedazos de materia sentados y parados, cada cual en su mundo.
Fácilmente uno dispone a decir al final de una carrera de Arte en los An-
Por fin conseguí que el conductor se dignara a abrirme la puerta, logré
des que sincera y definitivamente después de graduarse uno solo será un
poner mis pies sobre el pavimento y me encontraba sin ningún rasgu-
sujeto con un cartón que lo oficializa como “Artista profesional”, cosa
ño. En contraparte, me di cuenta que la cremallera de mi bolso estaba
que en realidad significa que usted ha leído una cantidad suficiente de
abierta y que además del abyecto ajetreo de la situación dentro de las
textos en una cantidad suficiente de historias del arte, que ha hecho y
cuatro ruedas, contaba con la ausencia de mi billetera.
escrito ensayos, que ha estado en una cantidad suficiente de talleres ha-
Me sentí como un andamiaje de huesitos próximo a desbaratarse.
ciendo cositas y escuchando otra cantidad suficiente de critica “cons-
Luego caí en lágrimas, hice unas llamadas y me fui en taxi a mi casa,
tructiva” de sus compañeros para después en otra cantidad suficiente
llegué en cinco minutos. Me pregunté por qué la gente transige con
“problematizar”, “aportar” y entender “flujos” y para luego pensar la
funestas realidades. Estoy segura que la situación en el busetón fue
crítica de la crítica de la crítica, o la forma de la forma de la forma, o
notoria, pero la gente no se pronunció. Posterior al shock, cavilé si yo
el espacio–ciudad visto de “diferentes puntos de vista”, etc… y que en
hubiera participado de haber visto algo así, de haber visto a los cuatro
todo caso esa misma variedad de “diferentes puntos de vista” son solo
individuos con cara de maleantes y me respondí con una negativa. ¿Por
una maña que se aprende y se domina con el tiempo. La maña de domi-
qué? Porque me hallaba sola, era de noche, no hubiera sabido si había
nar un tema con “diferentes puntos de vista” adquirida bajo el miedo y
más cómplices en dicho transporte. Además, las malas y buenas len-
terrorismo que trae la crítica artística cuando “usted tiene una postura
guas han hablado tanto al respecto que la imaginación hubiera volado
muy radical”, en un (ni se como decirlo) ¿medio?, del cual, el único que
en ese momento (aunque no se qué tan lejos sea la brecha entre ima-
se atreve a decir algo es el diccionario.
ginación y realidad). Pero después consideré que hubiera interferido,
Y ni mas faltaba que yo esté condenando esta falta de definición, no me
si hubiera tenido siquiera alguien (preferiblemente masculino) en mi
da para tanto la insolencia, allá los críticos y los artistas, que sigan ellos
bando, alguien que me apoyara a despertar a la masa, a extraerle una
“repensando” y “problematizado” lo que creen que debe ser… o no ser,
gran cantidad de levadura.
pero de lo que hablo yo aquí no es de Arte sino del arte específicamente en
Ahora bien, creo que esto mismo ocurre en la universidad. Hacien-
la Universidad de los Andes, el que hacemos y estudiamos, y que después,
do memoria, durante este semestre me he sentido robada en muchos
cuando usted logra obtener su cartón, se da cuenta de que el arte enseña-
sentidos, con clases vagas con temáticas que redundan en “artistadas”
do no enseña al recién graduado cosas serias como el boxeo que se da en el
y clichés, profesores simplones que sólo quieren ser chistosos y/o lle-
ring del medio artístico o la situación de como llenar los bolsillos.
nar un espacio o lugar, compañeros, que parecen masas leudadas que
Es como un cóctel donde se firman muchos negocios importantes, se
divagan en la mayoría de su tiempo y se ufanan de ser artistas (a veces
toma trago, se come la cena, se ríe, se habla de filósofos importantes, de
con letras capitales). Pecaría si no dijera que este semestre ha sido el
cosas culturales y de intelectualismos sofisticados y al final el negocio se
peor (solo rescato dos materias). Tengo por cierto que tras ciertos vitu-
hace sin hablar siquiera de negocios. Así mismo es estudiar arte, después
perios, en otro lugar me han sacado la billetera y algo más de mi bolso.
de toda la cantidad suficiente de entender esta cosa inentendible, se sale a
Parece ser un acontecimiento libre de iniquidad, ni los mismos estu-
un medio que se muestra de una forma totalmente distinta a como usted
diantes se pronuncian (o mejor, no nos pronunciamos). Es como si el
la estudio, pero cuidado, no sea verdulero, en este cóctel artístico, de plata
esposo golpeara a la esposa y ésta, resignada y atontada quisiera seguir
no se habla.
viviendo con él. Tal vez ocurre eso porque no hay contacto con la otre-
Luego los museos, galerías, espacios, proyectos, intervenciones y de- fumaba mucho y se rascaba la cabeza porque nadie lo resolvía bien. Esta
más practicas, en el cóctel del estudio, sabrá que con entender a Cle- historia empezó a inspirar algunos de los ejercicios que puse en clase de
ment Greenberg, a Rainmer María Rilke o Hans Jurgen Dopp poco se dibujo. Siempre nos da mucho pesar en las escuelas de arte que Oscar no
logra, es muy difícil lograr aterrizarlos a la verdadera movida, que no tenga tanta disposición para la docencia.
es tan sofisticada como la sopa con la que nos alimentan en estos años No importa, él siempre está ahí, tan internacional y tan caleño. Tan ca-
de estudio del arte. leño como el río Cali, como el puente Ortiz, como Lugar a dudas, y como
Igualmente, tenga por seguro que así sienta que ha hecho mucho (por el Escocés, un putiadero famoso que Oscar dibujaba y serigrafiaba en los
que realmente uno se la pasa haciendo varias cositas como chéveres en años 70, con esa combinación de rigor fotográfico y afecto por el oficio
esos talleres) y crea que ha aprendido y diga con toda su convicción que que caracteriza toda su obra.
en todos sus talleres ha aprendido, luego se asombrará cuando sepa que
todo lo que ha hecho para entregas en todos sus talleres fue pensado como Con ocasión del lanzamiento del libro
eso precisamente… entregas, ese es el detrás de cámaras: entregar… y des- "archivo por contacto" de Laguna libros.
cubrirá que cuando la universidad le cierre sus puertas, sumándole todos
Bogotá, 29 de abril de 2009
los semestres de estudio (además de no haber hecho nada aparte a lo de
los talleres), sabrá que todo su material fue concebido y parido por usted
— Juan Mejía
con un gran o mediocre esfuerzo, pero que jamás le enseñaron como po-
dría sostenerse eso que usted hizo por fuera del salón de clase y puesto a
un público distinto al de sus amigos
Que usted como señor “artista transgresor” no puede andar tirándole esta semana
obras a la sociedad y creando “interpretaciones abiertas” para la gente,
cuando todos sus talleres de “creación” los hace a partir de su bagaje exo-
tizando a su público como ignorantes interpretativos o en el peor de los
casos intentando “causarle un malestar a los prejuicios de esta sociedad”,
sabrá que obviar a la sociedad y concebirla solo como la composición de
muchas personas, es exactamente lo mismo que obviar al arte y concebir-
lo como a usted tanto le enerva, pero que en realidad en el imaginario de
esta “sociedad” no es más que bodegones para la sala. Que realmente tras-
cender no es solo atacando costumbres ni tan divertido si no hay miradas
desde su verdadera raíz y no desde quienes las practican, pues para todo
eso que usted se esfuerza observando, hay siempre un cerebro y no una
práctica caprichosa de “esa gente indeseable y bruta”. Así es este panora-
ma de estudiar Arte en los Andes.
En la segunda mitad de los noventa, de vuelta en Cali, me hice profesor Señor colaborador: si no salió publicado lo que usted mandó a González, tenga pa-
en el Instituto Departamental de Bellas Artes. Me cuentan los alumnos ciencia, más adelante saldrá… González publica lo que se quiere hacer público, el único
que Oscar los ponía a dibujar un ladrillo y un gusano, pero no a repre- criterio de publicación es el de tener en consideración el limitado espacio de una hoja
sentar su aspecto exterior sino a encontrar la esencia de cada uno. Que de papel.
G nzález#120 enviado a hojagonzalez@gmail.com por Sergio Leonardo Rodríguez
Un caribonito
Jorge tiene una cara hermosa, nació hermoso y hoy a sus 38 años
sigue siendo hermoso.
Jorge llego a la Universidad de Wutendes y se convirtió en profe-
sor, profesor de arte. Su bello rostro lo ayudo a que sin haber estu-
diado lo que enseña, lograra convertirse en un maestro de esa pres-
tigiosa universidad.
Muchos y muchas han pasado por alto su falta de capacidad
y compromiso para enseñar a cambio de poder contemplar su enviado a hojagonzalez@gmail.com por Sebastián Arriaga y Tomás Silva
cara hermosa. A través de los años su personalidad coqueta que
eleva el ego de todas sus estudiantes ha hecho que Jorge pueda Háblame en costeño e imagíname como burro
usar frases como “me da pereza mental hacerlo” sin que nadie
Cualquier detalle por ti yo simulo
haga nada al respecto.
Jorge justifica su impuntualidad , su arbitraria cancelación de Lo importante es que encuentres mi culo
clases y los resultados mediocres de sus cursos con argumentos
como: “ustedes los estudiantes están acostumbrados a que les Respétame en la calle, trátame con cariño
hagan todo, como en el colegio”. Atácame en mi placard, acaba con mi corpiño
Algunos estudiantes, sin ser indiferentes a su bello rostro, Tú esencia y sudor me sabe a frutiño
pero si inmunes a sus influjos, no le están pidiendo a Jorge, su
En tu alcoba no te controles, se un cochino
profesor, que les haga los trabajos, tan solo le piden que cumpla
con las clases que debe darles, con el tiempo por el cual le están
pagando y que les enseñe procesos técnicos en los que están in- En ti descubrí un mundo de Placeres
cluidos la utilización de máquinas desconocidas para todos los Jugar enamorado de animal Felino
estudiantes primerizos, máquinas que se pueden dañar si no se La delicia del descuido cuando te Orino
utilizan adecuadamente. Le están pidiendo que cumpla con su Esto es amor, cuando no hay mujeres
rol de profesor.
Lamentablemente, Jorge no ha pensado en demostrar que es
mas que un caribonito, y eso lo podemos ver reflejado en su tra- ***
bajo y en el de sus estudiantes. Al parecer Jorge planea seguir
valiéndose de su don para no responsabilizarse por lo que su tra- —del grado al ano hay mucho grano—
bajo demanda. Planea seguir tomando montones de cafés en sus
horas de clase acompañado de dos o más mujeres a las que se les Aquella tarde pedí mucho coño
salen los ojos en su presencia. Planea seguir recibiendo dinero
esta noche traeme un nuevo retoño
por esto.
(Sacado de: Los archivos de “lo que se rumora”)
Los prefiero de catorce o quince
—Natalia Ortiz Bautista es que no me dejan esguince
Pasó un ministro del emperador y le dijo a Diógenes: —¡Ay, Diógenes! Si aprendieras a Sin vacilar, me pongo el traje de sirena
ser más sumiso y a adular más al emperador, no tendrías que comer tantas lentejas.
y esta vez: mételo sin que te de pena
Diógenes contestó: —Si tú aprendieras a comer lentejas no tendrías que ser sumiso
y adular tanto al emperador.
Este semestre perdí dos materias
Si desea estar con Gónzalez, envíe su colaboración al correo electrónico: hojagonzalez@gmail.com me la pasé pensando en la venérea
González publica lo que se quiera hacer público. La única regla es usar un nombre, un apellido y aceptar las
limitaciones de una hoja de papel. Esta hoja circula al comienzo de cada semana del período académico
de clases. —Sebastián Arriaga y Tomás Silva, sus ilustres servidores
enviado a hojagonzalez@gmail.com por Pedro Javier López
* No aplica para profesores(as) —ellos(as) ya no estudian. Es tremendamente difícil invertir la mayor parte del tiempo en
un lugar donde no se es bienvenido, ni querido, ni respetado,
obviado estúpidamente y, sobretodo, no tenido en cuenta; obli-
enviado a hojagonzalez@gmail.com por Camilo Hernández gado a recurrir a la fantasmalidad, al anonimato, a la autocensu-
ra, a la vergüenza de decir cualquier cosa.
A proposito de quejas sobre profesores, clases inoficiosas, y textos de cien- Terroristas, buitres, hipócritas, jactándose de sus certezas y
tos de palabras! su confianza, yo aquí veo muchas figuras bastante iluminadas,
demasiado progresistas, optimistas, seguras de todo y sospecho
de todo eso por que nada es tan bonito como a lo que le sonríen
o a lo que juzgan.
Si todo esta en tu contra, ¿crees qué es fácil hacer algo bue-
no todos los días? Si lo que dices no se oye si no tiene rostro, si
nadie se ha tomado el trabajo de mirar mas allá de lo que desean
ver que estas diciendo ¿crees que puedes contar algo efectivo?
No, esta maldita ralea no aporta, no presta, no ayuda, entonces,
¿por que ser diplomático con ellos? A ver, hagan algo fuera de la
burbuja, a ver, muévanse mas allá de las fotocopias, ataquen lo
que atacan dentro de ella y hagan un verdadero caos si es que es
lo que andan proponiendo siempre a puerta cerrada en charlitas
y frasecitas de idiotas dándole palo solo al que pueden, ¡pongan
en su lugar por lo que se sulfuran en clase, cretinos!
El cóctel uniandino
circula en el departamento de arte, Ocurre un seminario, los estudiantes de arte asisten, se habla
facultad de artes y humanidades, universidad de los andes de arte político, se sienta justicia, los estudiantes sonríen y
en sus cabezas el lograr cambiar las políticas del arte de este
país se hace posible, ideales vienen y van y la ironía es el len-
lunes 18 de mayo, 2009 guaje para contar… ¡bravo!
Ocurre un pénsum confuso, ocurre una matrícula impaga-
ble, ocurre unos volantes y unos estudiantes que buscan ha-
enviado a hojagonzalez@gmail.com por Lina Castañeda
cer algo, ocurre que todos se quejan, ocurre que nadie asiste,
ocurre que menos del 2% de los estudiantes de arte se pro-
Velación
nuncian, ocurre que hacen filas el primer día de clases para
que les metan una materia, ocurre que jamás se las meten,
Las inauguraciones de arte y los velorios, son eventos sociales
ocurre que el pénsum no cambia….
donde acude un determinado grupo de gente que comparte
Viene una fiesta, se viene una publicidad, se entregan unos
un mismo interés y que guarda cierto código en la manera de
volantes, viene la fiesta, todos asisten, todos bebemos, todos
vestir. En los velorios se ofrece café o aromáticas en cambio
pagamos para entrar, la mayoría son estudiantes de arte, la
en las inauguraciones lo que se sirve es vino.
fiesta termina.
La razón de las inauguraciones es despedir a un ser queri-
Sucede que afuera el pénsum desorganizado se llama “in-
do que murió, acompañar a los familiares y amigos, darles
tereses políticos, estéticos y censuras”, sucede que afuera no
el sentido pésame. El eje en torno a lo cual todo gira es un
pagamos por hacer arte, sucede que nos pagan por hacerlo,
muerto. La razón de los velorios es festejar una nueva ex-
sucede que el seminario no sirve de un carajo porque si no
posición que nació, acompañar a los familiares y amigos,
somos capaces de cambiar un pénsum ni unirnos por la in-
darles las más sentidas felicitaciones. El eje en torno a lo
justicia de unas matrículas que nos competen ahora, mucho
cual todo gira es una obra. En todo caso nadie mira la obra,
menos cambiaremos las “políticas peligrosas del arte colom-
nadie mira al muerto.
biano”… ¡lo que hacemos es un cóctel!
Para los dos existen tres grupos determinados de público,
los que no van porque les es incómodo dar el sentido pésame,
—Francisco Javier Viveros Góngora
los que no van porque les es incómodo dar las felicitaciones y
los que van.
Es una realidad que para asistir a estos eventos es necesa- enviado a hojagonzalez@gmail.com por María C.
rio desarrollar ciertas habilidades sociales, las cuales no se
desarrollan fácilmente. Es una regla de este juego superar el La moralina dijo: si va a estudiar; ¡No tome!.
miedo de saludar y ser saludado, el miedo a criticar y opinar ¿Cómo dejar de hacerlo?
sobre el trabajo de otros, el miedo a la crítica y opiniones Estudiar Arte… salir de la universidad para ver que tiene qué
de otros. Afortunadamente no todos los miles de graduados conseguir trabajo, que puede hacer obra pero que el sistema
de arte, desarrollan esta capacidad para vivir y sobrevivir no tiene sentido y no va a saber qué carajos es lo que usted está
en este carnívoro medio; pues para nadie es un misterio haciendo. Que la mitad o más de la mitad de las personas del
que hay pocas plazas, pocos espacios, pocas becas, pocos medio no se lo cuestionan o ¡no les importa!.
apoyos económicos. Estudiar y no tomar para cumplir con los trabajos con pun-
Para los que asistimos a las velaciones siempre será un gus- tualidad… No tome, sea responsable, hágase el que entien-
to encontrarnos con amigos y colegas, pues intercambiamos de… ¿Cómo no tomar?
información y nos proveemos de chisme, además existe la
posibilidad de consolidar nuevos proyectos. En las inaugu- —María C.
raciones y solo por unas horas, se hace concreto lo que por
el contrario es abstracto: el medio del arte. El medio como
tal, los artistas, curadores, críticos, profesores, estudiantes y enviado a hojagonzalez@gmail.com por Juancho
demás están ahí, físicamente.
Asistiendo o no, lo importante no es mirar al muerto Ya que casi prohiben el lanzamiento de la revista REC porque
sino despedirse de él, lo correcto sería apoyar a la famil- los organizadores iban a dar trago, me imagino que nuestros
ia, así sea después del velorio, con una llamada o con una profesores nos darán ejemplo y no los volveremos a ver to-
visita. En cambio, lo importante sí es mirar la obra, así sea mados cada vez que lanzan uno de sus libros, van a inaugura-
después de la inauguración, no es necesario felicitar al ar- ciones o celebran el día del profesor. ¿Si quieren que seamos
tista aunque sí es necesario que hallan críticos que den sus autónomos no sería mejor que pudieramos tomar el mismo
sentido pésame. alcohol que ustedes ingieren? ¿O es qué solo podemos beber
de su conocimiento?¡Hipócritas!
—Lina Castañeda B
—Juancho
enviado a hojagonzalez@gmail.com por El mismo que canta y baila enviado a hojagonzalez@gmail.com por Ericka Florez
"Cuando escucho la palabra cultura, echo mano a mi pistola"se
supone que dijo Goebbels.
"Cuando escucho la palabra cultura, echo mano a mi libre-
ta de cheques", dice el cínico productor de la película de Go-
dard "Le mepris." Un lema izquierdista invierte el refrán de
Goebbels: "Cuando escucho la palabra pistola, trato de buscar
cultura."
—Doncleóbulo Sabogal
esta semana
—Lazlo Boris, 1921 limitaciones de una hoja de papel. Esta hoja circula al comienzo de cada semana del período académico
de clases.
GonzáleZ#122
A veces lo inesperado es un hombre que piensa matarse y
que lo más gentilmente posible ofrece su suicidio como un es-
pectáculo admirable y en el cual el precio de la entrada es el
terror y el compromiso en la comisaría seccional. Otras veces
circula en el departamento de arte,
lo inesperado es una señora dándose de cachetadas con su ve-
facultad de artes y humanidades, universidad de los andes cina, mientras un coro de mocosos se prende de las polleras de
las furias y el zapatero de la mitad de cuadra asoma la cabeza a
la puerta de su covacha para no perder el plato.
lunes 3 de agosto, 2009
Los extraordinarios encuentros de la calle. Las cosas que se
ven. Las palabras que se escuchan. Las tragedias que se llegan
enviado a hojagonzalez@gmail.com por Roberto Artl a conocer. Y de pronto, la calle, la calle lisa y que parecía des-
tinada a ser una arteria de tráfico con veredas para los hom-
El placer de vagabundear bres y calzada para las bestias y los carros, se convierte en un
escaparate, mejor dicho, en un escenario grotesco y espanto-
Comienzo por declarar que creo que para vagabundear se so donde, como en los cartones de Goya, los endemoniados,
necesitan excepcionales condiciones de soñador. Ya lo dijo los ahorcados, los embrujados, los enloquecidos, danzan su
el ilustre Macedonio Fernández: "No toda es vigilia la de los zarabanda infernal.
ojos abiertos". Porque, en realidad, ¿qué fue Goya, sino un pintor de las
Digo esto porque hay vagos, y vagos. Entendámonos. Entre calles de España? Goya, como pintor de tres aristócratas zam-
el "crosta" de botines destartalados, pelambre mugrientosa y patortas, no interesa. Pero Goya, como animador de la canalla
enjundia con más grasa que un carro de matarife, y el vaga- de Moncloa, de las brujas de Sierra Divieso, de los bigardos
bundo bien vestido, soñador y escéptico, hay más distancia monstruosos, es un genio. Y un genio que da miedo.
que entre la Luna y la Tierra. Salvo que ese vagabundo se lla- Y todo eso lo vio vagabundeando por las calles.
me Máximo Gorki, o Jack London, o Richepin. La ciudad desaparece. Parece mentira, pero la ciudad des-
Ante todo, para vagar hay que estar por completo despo- aparece para convertirse en un emporio infernal. Las tien-
jado de prejuicios y luego ser un poquitín escéptico, escép- das, los letreros luminosos, las casas quintas, todas esas apa-
tico como esos perros que tienen la mirada de hambre y que riencias bonitas y regaladoras de los sentidos, se desvanecen
cuando los llaman menean la cola, pero en vez de acercarse, para dejar flotando en el aire agriado las nervaduras del dolor
se alejan, poniendo entre su cuerpo y la humanidad, una res- universal. Y del espectador se ahuyenta el afán de viajar. Más
petable distancia. aún: he llegado a la conclusión de que aquél que no encuen-
Claro está que nuestra ciudad no es de las más apropiadas tra todo el universo encerrado en las calles de su ciudad, no
para el atorrantismo sentimental, pero ¡qué se le va a hacer! encontrará una calle original en ninguna de las ciudades del
Para un ciego, de esos ciegos que tienen las orejas y los ojos mundo. Y no las encontrará, porque el ciego en Buenos Aires
bien abiertos inútilmente, nada hay para ver en Buenos Ai- es ciego en Madrid o Calcuta...
res, pero, en cambio, ¡qué grandes, qué llenas de novedades Recuerdo perfectamente que los manuales escolares pintan
están las calles de la ciudad para un soñador irónico y un poco a los señores o caballeritos que callejean como futuros per-
despierto! ¡Cuántos dramas escondidos en las siniestras ca- dularios, pero yo he aprendido que la escuela más útil para el
sas de departamentos! ¡Cuántas historias crueles en los sem- entendimiento es la escuela de la calle, escuela agria, que deja
blantes de ciertas mujeres que pasan! ¡Cuánta canallada en en el paladar un placer agridulce y que enseña todo aquello
otras caras! Porque hay semblantes que son como el mapa del que los libros no dicen jamás. Porque, desgraciadamente, los
infierno humano. Ojos que parecen pozos. Miradas que ha- libros los escriben los poetas o los tontos.
cen pensar en las lluvias de fuego bíblico. Tontos que son un Sin embargo, aún pasará mucho tiempo antes de que
poema de imbecilidad. Granujas que merecerían una estatua la gente se dé cuenta de la utilidad de darse unos baños de
por buscavidas. Asaltantes que meditan sus trapacerías de- multitud y de callejeo. Pero el día que lo aprendan serán más
trás del cristal turbio, siempre turbio, de una lechería. sabios, y más perfectos y más indulgentes, sobre todo. Sí,
El profeta, ante este espectáculo, se indigna. El sociólogo indulgentes. Porque más de una vez he pensado que la mag-
construye indigestas teorías. El papanatas no ve nada y el nífica indulgencia que ha hecho eterno a Jesús, derivaba de
vagabundo se regocija. Entendámonos. Se regocija ante la su continua vida en la calle. Y de su comunión con los hom-
diversidad de tipos humanos. Sobre cada uno se puede cons- bres buenos y malos, y con las mujeres honestas y también
truir un mundo. Los que llevan escritos en la frente lo que con las que no lo eran.
piensan, como aquellos que son más cerrados que adoqui-
nes, muestran su pequeño secreto... el secreto que los mueve —Roberto Artl
a través de la vida como fantoches.
enviado a hojagonzalez@gmail.com por Carlos Ledesma
PUBLICACIONES
¡Qué bonita despedida!
—frases de escritores
Hoy me dí cuenta que mi correo de "uniandes" ha dejado de
(no de escolares)— funcionar. Salí de la universidad hace poco, y no lo hice por la
puertas de atrás, salí con mis padres, el día del grado, con un
Cuando somos pequeños discutimos así: diploma que certifica que soy un "Maestro en Artes Plásticas"
Yo: este carro es mío y que pondré en mi estudio donde cual dentista ahora podré
Hermano: No es mío. ejercer… pero ¡qué bonita despedida me ha dado la universi-
Yo: Es mío hasta el infinito. dad! seis meses luego de no pagar la matrícula, mi correo ha
Hermano: No, es mío hasta el doble infinito. muerto, como cuando uno no paga el agua y la empresa le cor-
Yo: Es mío hasta el infinito y mas allá. ta el chorro, solo que en este caso ya no sé que pagar, ¿tendré
Cuando adolescentes discutimos así: que volver a estudiar algo, no sé, una especialización o, como
Yo: ¿Mamá puedo irme de fiesta? si fuera un club, comprar la membresía del egresado unian-
Mamá: No dino? Lo que si sé es que ya perdí mi lista de contactos y la
Yo: Pero ¿porqué? Si tengo bla bla bla( razones).. comunicación con "ustedes", porque González tampoco lo voy
Mamá: Porque soy tu mamá y yo lo digo. a recibir… vaya forma de fomentar la "autonomía del estudian-
Después de ésto no había refutación. Mi mamá siempre ganaba. te" de la que ustedes tanto se ufanan.
Este tipo de discusiones son totalmente verticales, cada —Carlos Ledesma
quien busca imponer un poder sobre el otro: no se llega a un
consenso, se impone la palabra de uno sobre el otro, es a lo que esta semana
estamos habituados. De esta manera, todos nos sentimos agre-
didos, y nos agredimos, pues sin argumentos aparentes el Otro
se impone como amenaza superior.
Esta situación induce a la aparición de la sentimentalidad en
las pequeñas discusiones, llevándolas al ámbito personal, re-
nunciando así a cualquier racionalidad y debate argumentativo.
Se elimina la razón de las discusiones intelectuales.
Por eso, a partir de esta observación, me pregunto si será
esta creencia y temor a la verticalidad, a las luchas de poder y la
imposición de puntos de vista, en oposición al consenso o a la
metodología del debate de ideas, lo que lleva a los estudiantes
uniandinos de arte a guardar su silencio cuando hay entregas o
lecturas en las clases y se les invita a la argumentación.
Vol.1 Y Vol.2
Si la “élite de Colombia” teme un debate en un salón de clases,
guarda silencio en el desacuerdo y esconde y reprime su opinión
“La señorita Colombia Diana Patricia Arevalo es uno de
sobre temas valiosos y académicos, no debemos extrañarnos de El grupo los invitados a inaugurar...”
Hago, luego existo!*
que el funcionamiento del Estado se base en la verticalidad y presenta:
elimine el profundo e indispensable debate de ideas.
—Juliana Cubillos
Vol.1 Y Vol.2
Aprender a leer, tal vez, pero solo tal vez, implica un ejercicio Performance Vol.2
dialéctico. Si deja de ser un tal vez, entonces leer implica cono- Jueves 23 de julio de 2009
1pm a 7pm
cimiento y así mismo el conocimiento es el cuestionamiento del Elvis Presley Boulevard
Calle 124 con Avenida Carrera 15. (Frente a Unicentro entrada principal)
conocimiento. Inauguración Vol.1 Departamento de Arte
Miercoles 5 de agosto de 2009 Facultad de Artes y Humanidades
12:30pm Universidad de los Andes
Carrera 1 Nº 18A - 10
—Laura Ramírez Exposición Sala de Proyectos 3324450
5 de agosto a 21 de agosto de 2009 Lunes a Viernes de 10am a 5pm
—Nina "Hay una razón por la cual las universidades prestigiosas hablan de
formación de líderes, no de formación de pensadores —poseedores del
poder, no sus críticos—. Una mente independiente es independiente de
todas las lealtades, y las universidades de élite, que consiguen un gran
porcentaje de su presupuesto por donaciones de ex alumnos, fomentan
poderosamente la lealtad institucional. Como dice un amigo, nieto e
hijo de ex alumnos de Yale, el propósito de Yale es fabricar ex alumnos
de Yale."
19 al 21 de agosto, 2009 performance, específicamente en contextos performativos con participación del publico.
Tiene estudios de maestría en el Tisch School para las artes de la Universidad de Nueva York
(N.Y.U) y un Doctorado en estudios del performance de la Universidad de Northampton en
9 a 12 y 4 a 7 p.m. Inglaterra. En su práctica artistica actual explora las conexiones entre el andar como prác-
tica estética, la memoria colectiva y el performance.
Conferencia El aburrimiento por Locas Opina / Fundación Gilberto Alzate Avendaño / Miércoles 12 de marzo, 4 p.m.
E... Imagenes
Fotografia
Registros
Instrucciones
Partituras
Ilustraciones
etc.
PIRATERIA
Para toda ley, hay un pirata
—Nina
PUBLICACIONES
—frases de escritores
(no de escolares)—
Internet y yo: entre el amor y el odio
Internet es como un amigo para mi. Se que no me brinda la mejor amistad
Cierre de la convocatoria 25 de Septiembre
pero a los amigos se les quiere como son. Todos los días tenemos una cita Enviar documentos o consultas a rec@uniandes.edu.co
para conversar, por lo general hablamos de cosas sin importancia; me mues-
tra música, es más, me la regala, yo le regalo fotos, pasamos horas enteras
haciendo quizes, le pido concejos, en fin, disfrutamos de nuestro tiempo de Estudiantes de Artes y Humanidades de la Universidad de los Andes prepa-
ocio. En otras ocasiones nuestra relación se vuelve mas académica, pero no ran la tercera edición de la revista REC, que trabajará esta vez el tema de LA
por ello es peor, él me brinda muchas ayudas para encontrar información PIRATERÍA. La convocatoria está abierta para que todos manden sus pro-
rápida, me corrige en mis errores ortográficos, me da espacios, me convence puestas (textos, imágenes, sonidos, partituras, o lo que se le ocurra). Déje-
de cosas que antes no creía, pone en duda muchos de mis criterios y hasta nos conocer sus ideas al respecto. Haga las asociaciones que desee. Aprove-
me ayuda a pensar. che la oportunidad para publicar.
Esta amistad parece perfecta, yo lo necesito y creo que yo también le agra-
do (en ocasiones creo que es más que una amistad), pero a veces nuestra Enviar consultas y propuestas a rec@uniandes.edu.co
relación parece enfermiza. Cuando quiero salir a tomar el sol él me llama y Cierre de convocatoria: 25 de septiembre.
no me deja tranquila, si quiero leer un libro él me entrega la síntesis y me PIRATERÍA Para toda ley, hay un pirata
aconseja leerla, cuando salgo de casa encuentra la manera de encontrarme, revista REC
me envía mensajes para llamar mi atención y a medida que el tiempo pasa
adquiere más herramientas para que nunca lo deje. Hemos tenido nuestras esta semana
crisis, he intentado frecuentarlo menos pero no lo he logrado. Pienso mucho
PERSPECTIVAS
en él y me hace falta, se que tiene muchos aspectos negativos pero que le
hago, él ya hace parte de mi vida y de mi rutina, si mi mamá lo conociera
a fondo diría que es una mala amistad, yo mejor lo definiría como un mal
necesario, una traga maluca pero por momentos, muy placentera.
—Angela Vega Guerrero.
Simposio interdisciplinario sobre renacimiento y barroco
Si desea estar con Gónzalez, envíe su colaboración al correo electrónico: hojagonzalez@gmail.com Programación en
González publica lo que se quiera hacer público. La única regla es usar un nombre, un apellido y aceptar las
limitaciones de una hoja de papel. Esta hoja circula al comienzo de cada semana del período académico http://www.uniandes.edu.co
de clases.
G1nzález#125
enviado a hojagonzalez@gmail.com por Juan Mejía
Uno y uno
A eso de las tres y pico del sábado (fecha del festival) entré a la instalación de
Rolf. Aunque no conozco a ninguno de estos manes, mi primo si los conoce
circula en el departamento de arte, bien, y por apropiación, de puro sapo, yo los llamo por su nombre: Rolf, Lu-
facultad de artes y humanidades, universidad de los andes cas, Wilson, etc. Me acordaba de que Rolf se había ganado el Nacional con
un video de un pistolero caminando muy despacio y vestido de negro. A lo
mejor no tengo tan buena memoria, pero he decidido que ese video siem-
martes 24 de agosto, 2009 pre será de un pistolero en pleno duelo, aunque creo que también había una
campana. En esta obra una bola de espejo discotequera giraba y reflejaba la
proyección de la filmación de un travesti que explicaba su proceso de trans-
enviado a hojagonzalez@gmail.com por Luna Pérez formación. Al mismo tiempo Rolf lavaba su carro de camaján de barrio y
Ella, ese ser incomprendido, se pasea de un lado al otro de la habitación. A simple luego, desde adentro, gesticulaba sinónimos de la palabra marica, presun-
vista se percibe como el temor que en su rostro se ha dibujado, invade toda su ino- tamente dirigidos al travesti de la filmación y que escribía en carteles que
cencia. mostraba al público desde el timón. Digo que “a eso de las tres y pico de
Todo parecía ir en marcha, el pecaminoso encanto de la situación la tenía atrapa- la fecha del festival” es relevante, porque en esa fecha, a mis treintaisiete,
da. Le invadía el cuerpo de una forma un tanto lujuriosa, este era el juego que no la me encontraba del lado del travesti, a diferencia de cuando tenía quince, o
dejaba partir, era el riesgo que quería correr. dieciocho, veinte, o inclusive un poco más, cuando mal que bien pensaba lo
Había maldad en sus miradas, les gustaba. Sabían que les podía doler, y sin em- mismo que el camaján gritaba: vironcha, piroba, dañado. Y yo quería, mal
bargo con mucha sutileza se dejaron llevar por ese vicio, vicio que algún día termi- que bien, ser el camaján. Tal vez un poco más sofisticado, pero en esencia
naría en un negro sufrimiento. ese era el modelo.
Ella lo sabía, era algo indebido pero sin embargo ganó la libido, el hermoso re- Y piensa uno que ha (hemos) evolucionado y que justamente por eso Rolf
cuerdo siempre estará en esa mentecita, pero en su corazón es de las peores deci- puede utilizar la homofobia y el machismo del camaján como arte o como
siones que tomó. Ahora debe aguantar la tortura de tenerla y no tenerla, de tenerla y comedia y que el travesti puede verse como alguien digno de respeto, alguien
compartirla, o simplemente no tenerla del todo. interesante con algo que contar. Y como ocurre con Rothko, por ejemplo,
¿Qué hará? Gran pregunta y aún muy difícil de responder. Por ahora solo hay habrá quien diga "Eso no es arte. Eso lo puede hacer hasta un niño de tres
desinterés y la repetición de ese momento una y otra vez. No se arrepiente, eso es años." Porque la verdad es que aunque tal vez yo haya evolucionado algo (o
seguro, pero se encuentra cansada de solo pensar. Tanto suspenso le hace sentir que eso me gustaría pensar) hacia una mentalidad tolerante, liberal, ese es pro-
esa es la maldición que le debió haber caído y lo peor es que cree saber el porqué. blema mío. La homofobia sigue bien, gracias, y seguramente hay niños no de
tres años, tal vez un poco mayorcitos pero no por mucho, que repiten que el
enviado a hojagonzalez@gmail.com por Martín López Lesmes
travesti es un dañado, y a lo mejor, y para orgullo de su papá el camaján, mo-
lestarán a algún marica de barrio y le dirán vironcha, o dañado, o voltiado.
Ciertamente no es la obra una versión de “Dialogando” en performance,
ni mucho menos una invitación a una reflexión axiológica. Pero los asuntos
"frases de escritores académicos" de género en el arte y en cualquier otro campo, y en particular aquellos que
involucran, directa o indirectamente las cagadas que ha generado el ma-
chismo, tanto de hombres como mujeres, de algún modo inician un diálogo
o una reflexión. Para mí, que me las pico de liberal y tolerante, -con o sin
razón- el travesti es un man interesante que está explicando su proceso de
transformismo y el camaján es un man de limitada evolución y poca sal en
la mollera que sólo puede hacerse oír gritando. Para los machistas homofó-
bicos el travesti será, efectivamente, el dañado, la piroba, la vironcha y el
camaján la voz de la razón. En últimas y si uno lo piensa un poco mejor, la
diferencia está en el modo de comunicarse. Lo que genera la empatía con el
travesti no es necesariamente su condición de minoría. Lo que en realidad
marca la diferencia es su discurso elaborado, su cuento bien echado, su na-
rración. El camaján, por el contrario, genera rechazo por eso, por gritón, por
burdo, por limitado.
—Alejandro Navarro
En un carro setentero gringo que parece una lancha, azul con habano, insta-
lado en diagonal en el espacio, Rolf (alternándose con José y durante todo el
día) despliega desde adentro, como si estuviera manejando, letreros en car-
tón que dicen “marica”, “piroba”, “roscón”, y gesticula como si los estuviera
gritando. El efecto es como de película muda en loop, pero en colores. Cada
cinco o diez minutos, sale del carro después de dar su “vuelta” y se aplica a
lavarlo con mucha insistencia y rigor. Tiene balde, agua y jabón y con trapo
en mano refriega y refriega el parabrisas produciendo mucha espuma, luego
enjuaga y se vuelve a montar y a dar la misma vuelta.
Con la misma intensidad y rigor, pero con toda delicadeza y arte, el tra-
vesti del video se maquilla y con una voz francamente hipnotizante va dando
indicaciones de su procedimiento y habla de sus gustos. La bola de espejos
contribuye a la ilusión y al efecto narcotizante.
Todo muy teatral, todo muy gay. Yo lo estuve mirando. Estaba dibujando
performances ese día. Soy el primo de Alejandro.
—Juan Mejía
¡ATENCIÓN!
con el presente, ¿qué paisaje va interrumpir Ud.? señor policía caradelimón,
usted no interrumpe nada, váyase, eche pa' otro lado, que lo único que inte-
rrumpe es mi pereza.
Déjame en paz, hoy solo déjame solo, cariñito mío... llámame a la cruz
roja que no puedo contártelo.
Un ruido con color, de rojo, gritón, una bulla grande roja y alborotada,
¡Qué alguien llame a la cruz roja!, se viene de arriba para abajo estruendosa,
para romper un tímpano, suena y suena más duro, suena que suena tan duro
como suena ahora el silencio. En silencio
—Francisco Javier Viveros Góngora
Vernissage*
*Vernissage es una palabra francesa que, literalmente, significa “barnizado”.
Cuando en el siglo XIX se realizaba un vernissage, el pintor próximo a exponer
sus obras, reunía a sus compañeros más íntimos y junto a ellos barnizaba su
obra dándola por terminada, antes de presentarla en una exposición al público
en general. Luego, envueltos en el romanticismo y profundidad propios de la
época, se compartía un buen vino.
La Oreja Roja**
**Un proyecto de investigación curatorial de Mariangela Méndez y Verónica
Wiman para los 13 Salones Regionales de Artistas – Zona Centro.
No puedo decir que ella fuera una persona que yo frecuentara mucho. Comparti-
mos unos cuantos recuerdos volátiles, pero decididamente felices. La distancia
extrema y mi propia naturaleza huraña evitaban un contacto más cercano. Nos
vimos tres o cuatro veces; la última fue en su funeral. Poco la conocía, pero la llo-
ré como si hubiera sido de mi propia sangre, la sensación de vacuidad absoluta
y el desconsuelo de los demás despedazaron la tosca armadura de hermetismo
que suelo usar en esos casos. ¿Acáso la muerte es la máxima soledad tanto para
los que se van como los que se quedan? El sufrimiento es incompartible; cada
uno sufre en distintas intensidades, pero al final siempre se tiñe de negro. Unos
lloran hasta el cansancio, otros enmudecen para fingir estoicismo y otros pali-
decen dramáticamente ante la pena. Yo lloré. Lloré porque nunca conocí su do-
lor para conocerla mejor y lloré porque el maldito destino siempre se lleva a los
buenos y nunca acaba con los que verdad se lo merecen. Finalmente, lloré des-
consoladamente para tratar de espantar aquella sensación gélida que atormenta
a quienes nos quedamos en este limbo terrenal. De aquella despedida sólo quedó
una soledad inerte entre las arias de Bach y los lirios blancos…
—Isabel Bonilla
—Fan número uno de Viviana Gonzalez enviado a hojagonzalez@gmail.com por Yuddy Hernández
mt 5, 38-48
It is difficult to get the news from poems, yet men die miserably every
day for lack of what is found there.
—WC Williams González responde
Señores González:
les tengo una pregunta. Estuve en el performance de Tania Bruguera y participé de la obra, no solo
enviado a hojagonzalez@gmail.com por Ericka Flórez escuché a los actores del conflicto sino que me metí un pase de cocaina (nunca lo había hecho y el
jueves llegué a la universidad con ojeras porque no pude pegar el ojo en toda la noche). Mi pregunta
es: ¿me debo entregar a la Fiscalía?
"Cuando leo ciertos libros, encuentro que escribir de un determinado —Jorge Alberto Metelón
modo es aún escribir menos, que no escribir en absoluto" R: Jorge Alberto, por favor envíenos una copia escaneada de su cédula y número de celular, no-
sotros le daremos esta información a la dirección de seguridad de Uniandes y al Centro de Ayuda
(Entrevista a Francis Bacon, por Margarite Duras, en: www.catedracgdels.netfirms.com/ al Estudiantes (C.A.E.) para que ellos hagán los trámites de su entrega a las autoridades; con una
Entrevista%20a%20Francis%20Bacon.doc ) reprimenda policial y un poco de asistencia sicológica usted tendrá más tiempo para reflexionar…
una noche en vela no es suficiente.
enviado a hojagonzalez@gmail.com por César Realpe enviado a hojagonzalez@gmail.com por Tomás Luna
Despues de maiz. . .
Crispeta
Las
− cayendo en conceptualismos vanguardistas derivados
− “El arte existe por el arte mismo y está dirigido al públi- del lenguaje termo platónico constante.
co mientras que el Kitsch sirve a la vida y se dirige al ser − Cierta lógica investigativa -similar a la de un prefecto de
humano" policía- tiende a ignorar la forma y convierte todo diálo-
− “un arrumaco teórico o sentimental” subraya la ausencia go sobre el objeto de arte en un discurso fantasmagórico
entidades
de un pensar pictórico. de mucha utilidad para la retórica pero poco afortunado
− “Ya es hora de que tratemos cuidadosamente las imáge- para los hacedores, para todos los que tienen el talento de
nes, el sonido, la estructura narrativa, la música. Es hora poder darle forma a una idea.
de que busquemos medios especialmente expresivos que − clara muestra de los efectos dañinos que produce un uso
permitan transmitir la realidad de modo impresionante. trivial o excesivo de la teoría;
prestadoras
(...) Intento hacer un cine político tan bello como sea po- − cobijados bajo la crítica de arte
sible”. − cocina pictórica
− ...con un aplomo y una seriedad inusitadas. − como sabueso a medio alimentar, busca y necesita su-
− ...entonces una escena tranquila se convierte en una fun- tilezas que compensen en su nariz y su boca la falta de
ción de circo. creación que sus manos son incapaces de saciar;
y
− ...está viviendo de clisés culturales. − Con repeticiones construir objetos y en la publicación de
− ...irradiaba una luz compleja, era un ambiente puro, la los mismos dejar el espacio abierto a las historias.
música fluía entre... − con su dedo busca hacer de cualquier otro espíritu una
− ...motivado por el rechazo al desorden, conducta tan pro- compensación de su incapacidad.
pia de las neurosis del hombre moderno, − con una de as frases del poeta: “todo se corresponde”.
los
− ...no sucumba perdido en medio de la pereza fragmenta- − conceptualmente atrasada y estéticamente ingenua
da en la súper-producción de basura contemporánea. − cual avestruz, ataca y, en genios latinoamericanos, es-
− ...parecieran ser parte natural de las pulcras y solemnes conde la cabeza;
paredes blancas. − Cualquier soplo lo hubiera desfigurado. Es que la gran-
− ...perfectamente limitado y ordenado, juicioso, dictami-
usuarios
diosidad es etérea.
nado y razonado. − Cuando se mira uno en ese tipo de objetos, corre el riesgo
− ...que habla con estilo sublime de su propia obra de hacerse evidente.
− ...que insinuaba una síntesis de la forma − De modo que el ‘punto final’ llega demasiado pronto y la
− ...que rebota, por así decirlo, en la mirada. interpretación queda desfiguradamente chata.
− ...que se identifica con esa gracia frágil y con esas virtu- − de todos los tamaños, colores y calibres.
[…comienza en el González #128] des transitorias... − despoja a dichas imágenes de los excesos que manipulan
− ...salva al arte de tomarse tan es serio y de convertirse en la percepción, tanto en el campo formal -línea, color-
un credo de dimensiones místicas, proféticas y apocalíp- como en el narrativo -dramatismo, anécdota-.
contrato de licencia para usuarios futuros ticas. − Detalles específicos tratados como evidencia, que permi-
− ...se pierde en lo eterno y la sensualidad pura como “ta- ten la relación entre significado y materialidad, hecho y
IMPORTANTE: EL PRESENTE CONTRATO DE LICENCIA lento desnudo exponiéndose a sí mismo” y declara que ficción.
PARA USUARIOS FUTUROS (EN ADELANTE EL “CON- − ...sólo a base del tratamiento del color − diferente de la desidia, el afán por conseguir dinero fácil,
TRATO”) CONSTITUYE UN ACUERDO ENTRE USTED − ...sospecha: la grandiosidad es etérea. las tetas agrandadas y al aire, el gusto incontenible por
(EN ADELANTE EL “USUARIO”) Y ESTA PUBLICACIÓN − ...taparán la boca, los ojos y los oídos con otra forma de las drogas y ese agite continuo de las “grandes ciudades”
(EN ADELANTE LA “ENTIDAD PRESTADORA”). LÉA- ver este pedacito de paraíso del país.
− ¿Es la máscara irónica mejor que la cara seria y confia- − discusiones en torno a la forma quedan relegadas ante la
LO DETENIDAMENTE ANTES DE PROSEGUIR O DE
ble? tiranía de la teoría o ante el narcisismo del sentimiento.
ABANDONAR Y QUE AL ZAFACÓN ÉSTE SE ECHE. LAS − ¿no se trata finalmente acerca de una exaltación de los − donde se evidencia la impotencia del que no puede ha-
PALABRAS QUE A CONTINUACIÓN SE PRESENTAN, HI- caprichos singulares? blar, del que no tiene voz.
CIERON PARTE DE LA ENTIDAD PRESTADORA EN AL- − ¿No sería, quizá, más sensato afirmar o atreverse a con- − donde se manejan los altos índices de cheveridad.
GÚN PUNTO DESDE SU EXISTENCIA HASTA LA FECHA siderar que el arte no puede ser otra cosa que una desti- − el artista seria solo un muñeco movido por el lenguaje
PRESENTE, QUE PUEDEN SER FRASES, EXPRESIONES, lación de la sensibilidad más recóndita e íntima y, sobre − el mero rasgo de participación de estos objetos en la
AFIRMACIONES, NEGACIONES, PREGUNTAS, EN FIN todo, la del ritmo individual? crianza no ha de resultar algo que llene los motivos de
(“CONJUNCIÓN DE PALABRAS” ), Y QUE CUMPLIERON − ¿Por qué no conformarse con la conmoción súbita, con su utilización
O DIJERON CUMPLIR ALGUNA VEZ CON CRITICAR, la aceleración del pulso, con la instantánea evocación de − en esa inmensa pantalla, con esos maravillosos colores,
recuerdos múltiples? altisonantes sonidos, bonitas composiciones casi siem-
ADJETIVAR, DESCRIBIR, ESBOZAR, EVOCAR, ALUDIR, − ¿Se funda “la obra” (por así decirlo) sobre el hecho de re-
ENTRE OTRAS. pre, buenas actuaciones, situaciones cómicas que hacer
presentación o sobre el hecho estético? reír (lo cual ya es un logro)
A TRAVÉS DE ÉL SE LE OTORGA UNA LICENCIA − ¿Son los grandes arquetipos, como por ejemplo dos − en este acto recreativo no se puede encontrar un signifi-
PARA USAR TAL CONJUNCIÓN DE PALABRAS SIN LA amantes a la orilla del mar, la madre con su hijo, etc... cado, ni una lógica perceptiva, sino más bien niveles de
ENTIDAD PRESTADORA OFRECER INFORMACIÓN SO- clichés pasados de moda? atención,
BRE GARANTÍAS O DECLINACIÓN DE RESPONSABILI- − ¿Un solo método no engendraría validaciones desmedi- − En este juego hay fuerzas que se imponen aleatoriamen-
DADES. LA LICENCIA PERMITE AL USUARIO TENER EN damente ciegas? te, es un vaivén, pero es también un movimiento, una
CUENTA CUALQUIERA DE LAS CONJUNCIONES DE PA- − A falta de un acuerdo único que pueda definir con cla- acción, un hacer.
LABRAS AQUÍ PRESENTES PARA: USARLAS EN MEDIO ridad lo artístico, el precio de una obra se convierte en − En estos grandes tiempos en que el pensamiento político
medida de su valor parece inocuo ante la tozudez de los hechos o en que la
VERBAL (ESCRITO O HABLADO) CON O SIN MODIFICA- − A quién pues le importa si el performance era barato o
CIONES/MODULACIONES; USARLAS EN MEDIO CUAL-
felicidad se obtiene por medio de cirugías estéticas y del
caro maquillaje psiquiátrico que dan unas pastillas de colo-
QUIERA (DISTINTO AL VERBAL), COMO SUSTENTO DEL − a todo 13 de junio, le llega su 10 de mayo. res, ...
MISMO; NO USARLAS EN NINGÚN MOMENTO, CON- − a veces es deber evidenciar los sucesos. − en forma de dudas, palabras y frases sueltas, y deseos.
SIDERÁNDOLAS FRÍVOLAS, Y SIN DEJAR DE TENERLAS − al descargar cada una de estas representaciones de la in- − en ningún momento pretende dejar de lado los ejes sobre
EN CUENTA. tención que les fue impuesta, y al interrogarla, se puede los cuales operan las imágenes,
AL CONTINUAR LEYENDO ESTE CONTRATO, USTED recuperar la condición humana que dio origen a la ima- − En otras ocasiones menos interesantes y menos frecuen-
LO ACEPTA JUNTO CON LOS TÉRMINOS Y CONDICIO- gen. tes, la obra está a punto de ser una ilustración, pues los
NES ESTIPULADOS AQUÍ. SI NO ACEPTA LOS TÉRMI-
− alcanza momentos de epifanía, instantes en que la con- tropos que utiliza no logran desprenderse del sentido co-
junción de lo mostrado con lo que simboliza (el qué se mún que les corresponde.
NOS Y CONDICIONES ESTIPULADOS EN EL PRESENTE muestra con el cómo se muestra) logran asirse y suspen- − en un ballet de movimientos donde la sangre pasa a un
DOCUMENTO, HAGA CASO OMISO A ESTA INFORMA- der todo comentario, toda alegoría. segundo plano
CIÓN, NO CONTINÚE LEYÉNDOLO Y DEVUÉLVALO AL − algo así como aprender a hablar un lenguaje: como si − Era la obra más contemporánea, más local, más cercana
LUGAR DONDE LO ADQUIRIÓ, DONDE SE LE REEM- las letras fueran los colores y uno empezara a aprender a de la que podía tener conocimiento
BOLSARÁ EL IMPORTE TOTAL PAGADO POR EL PRO- combinarlos y a formar con ellos algo. − erigido en aquella sala, como un estandarte de la majes-
DUCTO. − algunas personas nos han acusado de ser una herramien- tuosidad y la elegancia.
ESTE CONTRATO SÓLO ES VÁLIDO PARA LA CON- ta de la institución − es decir, crear un conjunto ordenado y finito de frecuen-
JUNCIÓN DE PALABRAS PROPORCIONADA POR LA − Antiguamente, las monedas eran todas de metal; los do- cias que mediante su conjugación permitieran la pro-
cumentos se extendían en pergamino o se grababan en ducción de una narrativa visual;
ENTIDAD PRESTADORA A CONTINUACIÓN, INDEPEN-
el mármol y en el bronce, y los dibujos de los asirios y − Es difícil ver entre líneas la verdad,
DIENTEMENTE DE LAS DEMÁS CONJUNCIONES DE babilonios estaban escritos en ladrillos. Ahora, nada re- − es entendible el conflicto moral que genera una obra de
PALABRAS MENCIONADAS O DESCRITAS EN EL PRE- sistente ni duradero: un poco de pasta de madera y cola, esa naturaleza
SENTE DOCUMENTO, AÚN SIENDO UN CONTRATO sustancias deteriorables y combustibles a las que se con- − es importante detectar la obscenidad y el uso político que
EN CONTINUA CONSTRUCCIÓN, MALEABLE Y AUTO- fían los tesoros de la ciencia y el arte. hacen algunos medios de comunicación
CUESTIONABLE. − aparece una clara relación entre personar, recuerdos, ofi- − es importante señalar que tanto en su producción como
cios y dinámicas involucradas con tales aparatos que por en su realización hay muestras de color local
− es muy pintoresco − No hay consenso sobre lo que es arte, su mismo carácter fleja la realidad.
− Es necesario hablar de los ejercicios, sin tantos prejui- se resiste a una definición última e incontestable − tiene conciencia de que los procesos en el campo artísti-
cios. − no hay que señalar el tema para hablar de él, probable- co se mueven muy rápido
− es placer del ánimo, placer sensual. mente se pueda tratar señalando otras cosas. − toda esa basura de publicidad y de mentiras sirvieron de
− es saludable para el arte − No justificar con excesos, para mirar los procesos. cama para la pintura.
− es un encuentro del consciente con el inconsciente − no obstante no son un gesto creativo (en el sentido del − todas las posibilidades que la forma geométrica pueda
− es un vacío para la oportunidad genio romántico, creador de mundos a través de pincela- dar, pues son infinitas en el juego del espacio
− es una invitación directa a la profanación. das), sino más bien recreativo − trabajando en colores claros, solamente buscando at-
− es una obra que acepta, sin pudor o moralismos, su con- − No se debe usar este ejemplo para abogar por un arte de mósferas
dición parasitaria. lo obvio o adentrarnos en un oscurantismo de lo ilógico; − ubicar y usar los medios por los cuales las personas se
− es una obra que choca por el contenido o para plantear una moraleja sobre la visión y hacer un pueden emancipar en su inteligencia y usarla conforme
− es una tragedia que rebasa los limites de su propio dolor nuevo llamado al autismo retinal; se menciona este cuen- sus capacidades permiten.
− está abierta para infinitas interpretaciones to para no desatender la figura del detalle y hacer notar − un mecanismo ajeno a la esencia de la mente
− Esto permite tomar distancia frente a la imagen, plana cómo lo que está ahí desaparece. − Un contrato es un acuerdo entre dos partes y cada parte
pero cagada de ejes significativos (la política, lo social, lo − obedece a un afán pusilánime por neutralizar sus posi- debe hacer todo lo que esté a su alcance para cumplir con
afectivo, etc.), de lo propiamente pictórico. bles efectos. el objetivo señalado.
− estos dibujos, incrédulos y escépticos por naturaleza, − otras han dicho que queremos atacarla. Ambas afirma- − un espacio que establece una consonancia con las obras
resaltan, como si fueran un lente de aumento, detalles ciones son falsas. que se exponen
sustanciales − para así dar paso a conclusiones pragmáticas donde el − un evento que resalta por su propia importancia
− existe el arte elevado y elevadísimo problema logical, la discusión no se enfrenta a los dip- − un repentinismo que carece de agudeza o perspicacia y
− Existe un lugar común en la academia tongos que, si bien complace a carcajadas, no es capaz de gene-
− explora su neurosis con la fabricación de pinturas − para llevar a cabo un buen intercambio de información. rar ningún eco en el pensamiento
− expresión de sentimientos que lo dice todo − para que toda esta cursilería de engaños, trampas, intri- − Una convención más piadosa que exacta igual que aque-
− Fenómeno similar se presenta en la cinta de Moebius: la gas, se perpetúe eternamente hasta que la muerte nos llas que atribuyen la generosidad, la valentía, la incon-
cinta genera la ilusión de cambiar, pero al fin y al cabo es separe la cabeza de los miembros por andar diciendo las formidad, el desprendimiento, a un momento posible-
la misma cinta. cosas que no nos competen mente mitológico del propio pasado individual.
− fruslerías de ocasión que buscan el cariño físico − participan de la historia del arte, participan también de − una institución autónoma e independiente que propicia
− fue certera y generosa. miedos y deseos como todos los demás; el pluralismo
− genera ese movimiento que da una libre oscilación al − perfora cuidadosamente la superficie − Una serie de narrativas que crea para señalar como los
pensamiento. − Pero dada la cantidad de cambios minúsculos medios invaden la realidad y la adornan creando realida-
− Gracias al ritmo de una edición cuidadosa − pero de pronto todo se debe a la ausencia de vino y ga- des alternativas.
− Gran confusión entre hacer y mostrar causan los centros lletitas. − y a la vez era tan grande y tan admirable
que confían en la enseñanza del arte. − podemos apreciar la delicadeza de su instinto − y el reflejo, espejo o pantalla, de que en este país de ca-
− ha generado lo maleable para elaborar quehaceres. − podemos identificar todo tipo de producción artística fres (como diría Vallejo) todos estamos corriendo hacia
− Hay paradojas matemáticas y cuadros pintados en blan- bajo los preceptos de un autor hablando por medio de ninguna parte para encontrarnos con nadie porque nada
co sobre blanco. un objeto nos interesa
− Hay que hacer un viraje para no pensar en el porcentaje. − pone el ejemplo de que el carro no acabó con la existencia − y es, en parte, esa falta de definición la que permite la
− Hoy en día, fuera de los parámetros del comercio, o de de los caballos como medio de transporte normal respiración de su inteligencia.
ese embrutecimiento colectivo que todavía cree que la − por dejar pasar las cosas verdaderamente importantes de − Ya sobra hablar de Obra para expresar lo que no se nom-
mano, al estar unida al pincel, produce un acto espon- nuestra historia y de nuestras costumbres. bra.
táneo, original y verdadero, se puede decir, sin temor a − por más fuertes que sean las bases conceptuales de una
equivocarse, y sin resentimiento, que obra, indudablemente ha de necesitar técnica para con-
− Hubiese sido más fácil estar estudiando arte aquí en Co- solidarse como una verdadera obra de arte
lombia hace unos diez años, donde todos discutían sobre
la mezcla de la trementina con el óleo y sólo había, exis-
− por su condición de representación artística, se da una
licencia poética que le permite decir cosas
esta semana
tía remotamente un texto que problematizara la práctica
artística.
− por un gesto atávico de mostrar
− pornografía táctil es
− instancias básicas que permiten afinar la percepción − porque de todo eso sólo queda la rabia, ¿y el deleite?
− Interesantísimo − puede ser el final de cualquier cosa esta semana
− La actitud es una decisión − puede y tiene la capacidad de intervenir sobre los mis-
− la artista revela elaborados esquemas de comportamien- mos. No diga "semana de resexo", díga "semana de estudio individual"
tos − pueden ser fácilmente remediadas por cualquiera que
− La atención devota a los objetos una vez animado lo in- tenga una actitud crítica y que sea
animado. − quede en la retina del espectador todo un tratamiento de enviado a hojagonzalez@gmail.com por Angela Navarro
− la ausencia de un código común hace que su complejidad atmósferas.
se potencie − Quizás () esconda un misterio por detrás de su transpa-
− la imagen es vibrante, inquietante... no se detiene rencia, de su textura, de su brillo, de su color. Mi novio (que se graduó de la Nacional) me acom-
− la manera como el artista contemporáneo conquista es- − Repetía la acción. Siempre resultaba diferente, cada acto pañó a la universidad y cuando pasamos al lado del
pacios cotidianos para reevaluar los procesos normati- parecía una ficción del anterior.
vos que impone la sociedad de consumo, − resulta de una interpretación filósofoadeucada de una edifico Hermes y ve el murito exclama: “!Hay!,! Que
− La materia prima de la vida moderna no es el hierro, ni el realidad releída en la página que precede al referente ternura!… ¿Ahí es donde los uniandinos expresan
petróleo, ni el carbón, ni el caucho: es el papel. 6 constructuralista del posmodernillo racional, del que sus sentimientos? No!… que gente tan tierna!, y
− La mayoría de la gente sabe sumar, restar dividir o mul- indiscutiblemente discutió Prerrida en su casi famoso
tiplicar, pero sólo a unos pocos les es dado adentrarse en libro: Describa, escriba y descanse. pregunta:
las relaciones que plantean los números; − rimaba con todo el conjunto. “¿Y cuando protestan en vez de piedras lanzan
− La muerte ha sido un tema de conversación común − se acerca más a este ejercicio del pigmento, de la pincela- Sparkies?”
− la noción del arte no ya como capital material sino como da en la superficie.
capital simbólico de mercado y del curador como inter- − se consolida un lenguaje en el campo del arte colombia- —Angela Navarro Lopez
mediario y guardián de éste no
− la pericia de estos objetos − se debate entre lo veraz y lo grotesco, y se crea una zona
− la pintura es el medio del autodescubrimiento de extrañamiento donde...
− La pintura es otra cosa que un producto visual − se desprendía toda una red de complejos ornamentos la- enviado a hojagonzalez@gmail.com por Carlos Andrés Ovalle
− la presión por adaptarse a la normatividad académica y brados que insinuaban formas orgánicas
cierto afán por innovar a la luz de las tendencias ideoló- − se erigen como centros de pensamiento -y también de
gicas del momento poder-, Preguntas varias
− la revisión de la historia de esta obra sugiere una densi- − se evidencia la oposición ante lo condescendiente ¿Profesores y/o Empleados? ¿Acaso no son también
dad conceptual agradable de ver en estos días − se le trata con respeto y se le mata en un ballet de mo-
− la sensación es la de déjà vu. vimientos empleados los profesores, a los que –como diría
− la verdad es algo más esquiva, − se pierden en lo eterno y la sensualidad pura como “ta- alguno– les pagan por hablar en voz alta? ¿Es, o no
− Las representaciones dirigidas a lo sensorial, despiertan lento desnudo exponiéndose a si mismo” y declara que es, la estadística una forma de escritura, de eviden-
al espectador en un contexto extraordinario. “el arte existe por el arte mismo y esta dirigido al publi-
− llegó a un punto donde significado es indefinible co”. cia y (auto)desvelo?
− lo dijo Jorge Silva en una entrevista en Alemania y lo citó − se suman las críticas que el pensamiento de los últimos
Luís Alberto Álvarez en 1982: 150 años ha hecho sobre las nociones de autoría, origi-
− lo propio se da en ese trato con la superficie, una explo- nalidad o vanguardia y que no han sido incorporadas de
ración, una cierta intuición, pero no una intuición afec- una manera clara, coherente y creativa enviado a hojagonzalez@gmail.com por María Angélica Madero
tiva, sino más bien algo que se da en cierto desconoci- − se sustenta por si sola en el campo de lo insostenible
miento de lo que es (la pintura). − se ve que disfruta el arte
− lo que parece ser el residuo gestual de un pintor afanado, − se volvía iterativa, monótona, casi perfecta.
de cerca se revela como marcas aplicadas tan lenta y pen- − señala mediante paradojas la imagen que reflejan. "ya no pertenezco a este lugar"
sadamente, que cualquier impresión de afán se evidencia − si se tiene presente al autor se cae en el peligro de la salida González. (en el proyecto final de grado)
como una trampa al ojo. fácil de señalar un desfogue personal y de explicar todo
− Lo reprobable no es la claudicación en sí, sino la claudi- desde el autor.
cación “(...)”. − solo un mapa mental con ideas entrecruzadas y confusas
− machacados, creolinizados, vituperadores. − son ideas interesantes, pero no las llevan a sus ultimas
Si desea estar con Gónzalez, envíe su colaboración al correo electrónico:
− mantienen a la mente en un estado dinámico y le evitan consecuencias
caer en la facilidad del cinismo donde la ironía se devora − Son los asuntos de género en el arte y en cualquier otro hojagonzalez@gmail.com
a sí misma. campo González publica lo que se quiera hacer público. La única regla
− mostrar que muchos de los hábitos que tenemos pueden − su solemnidad no lo privaba de usar, en dosis homeopá- es usar un nombre, un apellido y aceptar las limitaciones de una hoja
ser renunciables, o al menos cuestionables ticas, un fino sentido del humor
− muchos de los más finos detalles se veían perdidos. − sus inspiradores postulados y sus descubrimientos ob- de papel. Esta hoja circula al comienzo de cada semana del período
− Nadie quiere ser un serrano, todos hablan como si pensa- vios... académico de clases.
ran que fuesen el subalterno. − tal como una película bien hecha no necesariamente re-
González #130 enviado a hojagonzalez@gmail.com por Diana Isabel Tovar
El Rector de la Universidad Esa fragilidad, que lleva a la incertidumbre, no permitirá que nuestra
nación se inserte en el concierto mundial. Si bien la riqueza del país
de los Andes hace crítica… y su posición geográfica ofrecen condiciones muy favorables para el
desarrollo, la desalentadora expectativa sobre el futuro, la falta de con-
fianza institucional y la escasa actitud crítica, necesaria para identi-
Extracto del discurso de grado, ficar los problemas estructurales y sus causas, no permiten focalizar
Carlos Angulo Galvis, nuestros esfuerzos colectivos.
durante la ceremonia de grados de […]
pregrado y magíster,
19 de septiembre de 2009 —Carlos Angulo Galvis
Todavía me arde el efisema, me duele abajo del placer mantál. Me dolió desde
las ocho y cuarto justo faltando quince para las aguas de sal. Me siguió doliendo
aún y cuando tú me miñiste el lumbar y te acropiaste sin cesar. Me uñía tan-
circula en el departamento de arte,
to, me uñía tanto tantísimo. -Estás enferma del fregor- ambriaste indiferente-
facultad de artes y humanidades, universidad de los andes
mente -guarda temblor y te curarás-. Entonces me emdenñé una curita de felpa
número cinco punto verdecafé, la recuerdo bien, era de líneas astutas de olas
de crac. Y faltaban cinco para las cientoveinte sirenas de Ucigalpa que ya empe-
zaban a acropiar y este dolor poco a poco llegaba a dispirar. Y mi curita de felpa
enviado a hojagonzalez@gmail.com por REC
se gorgoñaba al pasar las aguas saladas, acaídas y vernenosas. Acaídas acae mi
dolor, emdenñado su rigor duermo con temblor.
—Gabriel Vasco
Fiesta de Estudiantes de Arte, Música y Literatura.
enviado a hojagonzalez@gmail.com por Sergio Camilo Pinzon Herrera
Jueves 22 de Octubre. Candelario Bar. Cr 5 # -14 YO TAMBIÉN ESCRIBO EN GONZÁLEZ.
— Sergio Camilo Pinzon Herrera
$10.000. Incluye 1 trago
El oficio de escritor
Se dice que cuando Dios creó el mundo, para que los hombres prosperasen decidió conce- El joven escritor entro a la librería, sin nada más que una libreta de apuntes bastante ajada,
derles dos virtudes: se acerco a Nicolái Alexándrovich con paso inseguro y le pregunto sobre algún libro sobre
A los suizos los hizo ordenados y cumplidores de la Ley. el oficio de escritor.
A los ingleses, persistentes y estudiosos. —¿De escritor me dice?
A los japoneses, trabajadores y pacientes. — Si, de escritor, estoy muy empeñado en serlo pero parece que esta habilidad se me es-
A los italianos, alegres y románticos. condiera. Respondió el joven con tono cansado mientras enseñaba las hojas en blanco de
A los franceses, cultos y refinados. su libreta.
Cuando llegó el turno de los colombianos, se volvió hacia el ángel que tomaba nota y le — Vaya, pues la verdad no lo se, no estoy seguro; fue de las pocas veces que vi a Nicolái
dijo: Alexándrovich preocupado por algo, se notaba que realmente no sabía que decirle a este
— Los colombianos van a ser inteligentes, buenas personas y uribistas. joven; Yo prestaba atención a la escena desde el mostrador y me preguntaba que podría
Y así se hizo. recomendarle a este joven, la pregunta también me conmovía.
Pero cuando acabó de crear el mundo, el ángel le preguntó: El profesor Dzhievlégov, interrumpió el incomodo silencio preguntando mientras se acer-
— Señor, a todos los pueblos les diste dos virtudes, pero a los colombianos tres. Esto caba al joven desde el fondo del almacén – Veamos joven, ¿qué es lo que realmente en-
hará que prevalezcan sobre todos los demás. tiendes por el oficio de escritor?
— Sabes que tienes razón, mi buen ángel. — Bueno, pues creo que debe serles más que claro, quiero escribir, quiero que mis páginas
— ¿Y ahora...? algún día se posen sobre estas estanterías.
— Bueno, como las virtudes divinas no se pueden quitar; que los colombianos tengan —Y ¿cual crees que es la parte más importante de un escritor? Pregunto curioso con un
tres, pero cada colombiano no podrá tener mas de dos virtudes a la vez. tinte afectuoso en su mirada, parecía que el joven escritor le conmovía, quizás le recordaba
— A ver si entiendo—, aventuró el ángel a si mismo años anteriores.
El colombiano uribista y buena persona no podrá ser inteligente. — Su imaginación. Contesto el joven con una confianza que rayaba en la soberbia, -pero es
El que sea inteligente y uribista, no podrá ser buena persona. esta la que parece se me ha escapado, quiero saber dónde encontrarla.
Y el que sea inteligente y buena persona, no podrá ser uribista. El profesor, afirmando con la cabeza como quien se entiende a si mismo, tomó de la estan-
— Así sea. tería un libro cualquiera, lo envolvió en papel periódico cuidadosamente y se lo entrego al
Si entendiste, cuentale este cuento a todos tus conociddos, porque se acercan las próxi- joven diciéndole:
mas elecciones… Si no entendiste, tal vez eres buena persona y uribista. — El lugar más importante de un escritor, debe ser su biblioteca.
—Rafael Díaz
¿Usted puede hacer las lecturas para la universidad acostado en una hamaca, o
tiene que sentarse con lápiz y papel en mano para si quiera acercarse a lo que el
autor intenta plantear?
¿Se puede leer de corrido, confiando en que llegará al quid del asunto como
si se tratara de una iluminación, o es algo que hay que buscar con dedicación y
trabajo?
¿Es generalizable el slogan “el placer de la lectura”?
¿Existe algún método para vivir desde la ley del menor esfuerzo?
¿Qué pasa si durante una lectura, usted no entiende lo que dice el autor pero
se envuelve en el ritmo que este propone?
¿Es esa una manera de entender?
[David Hickey]
—Ericka Flórez
Se busca (n) armario una estrambótica combinación de prendas. En el bus observan cuida-
dosamente la ciudad y el movimiento, al pasar por el centro internacional con-
templan aterrados la rutinaria vida de los empresarios y oficinistas en acenso:
La autoridades superiores buscan a la (s) persona (s) que está (n) rayando las sorprendidos, piensan que están pensando. Arriban al paradero, caminan, y sin
exposiciones de la Sala de Proyectos; por ejemplo, en la exposición "Simón darse cuenta del error que cometen, llegan los excéntricos a la universidad, más
dice:" de Gustavo Niño y en "Soplado" del colectivo AutoArt; en la primera excéntricos que nunca. Buscan entre sus cosas el carné y entran. Ven pasar a su
una alteración vandálica, un rayón, y en la segunda, una alteración no con- lado administradores y economistas apresurados, se sienten libres, se sienten
censuada, unos deditos en el polvo, pero que los autores consideraron afín al plenos. Suben, cargando en sus espaldas el peso que los hace sentir diferentes y
carácter citadino de su propuesta (la "víctima" salvó al "criminal") en cuanto llegan de nuevo a su plaza, advierten, por primera vez, un peculiar de-
talle: trescientos excéntricos, tal vez más, se pasean desprevenidos por el cam-
pus; ese día todos, sin excepción, estudian, piensan, trabajan, comen, sufren y
La institución dice: cagan, critican, odian y aman. La revelación los consume y la inefable diferencia
que con orgullo encarnan se desvanece con el pasar de los estudiantes. Casi des-
La pared y la muralla son el papel del canalla esperados caen los excéntricos, derrotados, tristísimos.
La Nueva Generación
En Performance
HÁZME DESVANECER
Susúrrame al oído
Esos versos prohibidos
Confundiendo mi cordura
Arrebatándome a la locura.
Enséñame el viaje
El cual debo recorrer,
Extendiendo ya mis alas,
Empezando a ascender.
Dame la salida
De ésta selva irracional,
Cúbreme de besos
Y mi cuerpo perfora ya!
Regrésame el aliento
Que ansío explotar,
De tu aroma de delirio
Tu sexo, paraíso ideal.
Crea situaciones
Imposibles de alcanzar,
Donde día a día aguarde,
La lujuria en tu andar.
Ruégame el olvido
Pretendiendo recordar,
Cómo un instante hace,
Que te vengas sin querer parar.
—DiJane
aInteligenteNOHaga MEAT
Tomar
Compás en mano, sol, arquitecto, mesa, mar, lancha, mujer, rueda, copa, caballo,
locomotora, caldera, el cartógrafo agota sus ideas. Coloca una obra llamada
moribundus entre sus rodillas. Es una vieja copia impresa, de una acuarela de
Klee. La dobla en distintos tiempos, y al final concluye hacer un barquillo de
papel. Lo deja sobre la mesa del comedor. La pequeña escultura, del tamaño de
un roedor, se queda estática. El polvo y los fragmentos atraviesan su distancia,
luego olvidan el punto de referencia para salir de aquí, de allá. El camino a la
mesa del comedor deja de ser suyo, y muere indefinidamente en este peculiar
mecanismo de regresión.
comunicado de prensa
Esperpentos morales
La exposición Esperpentos Morales surge de la necesidad de darle nuevamente
vida a uno de los pocos espacios de exposición que tienen los estudiantes de
arte de la universidad. Al encontrar la soledad y abandono de esta vitrina y el
poco interés de los estudiantes de retomar el espacio que enmarca la entrada
a los talleres, la clase de curaduría y eventos del Departamento de arte decidió
restablecer la actividad y demostrar que en espacios pequeños también se puede
hacer una exposición y mostrar temas interesantes.
La curaduría de Esperpentos morales está inspirada en el tema del Bestiario en
el Nuevo Reino de Granada, una forma de clasificación animal y vegetal hecha
por los españoles donde se buscaba darle sentido a lo incomprendido y no fami-
liar. Es por esto que los Bestiarios son narraciones, muchas veces fantásticas, que
le atribuyen a los animales significados de la moral religiosa, sirviéndole como
ejemplo divino a los hombres y mujeres en la tierra. Para lograr este cometido,
y con la colaboración del Departamento de Biología de la Universidad, que muy
amablemente nos prestó algunos de sus queridos y difuntos animales, quere-
mos darle vida nuevamente a La Vitrina.
En esta pequeña pero terrorífica exposición podrá ver 5 hermosos animales
posando para usted. Estos animales describen algunas de las preocupaciones
morales que tenían los españoles al llegar a las Américas, cuando se encontra-
ron con lo desconocido. Lo invitamos a que reconozca sus aprehensiones mora-
les y pierda sus miedos visitando a estos animales del 17 al 28 de noviembre en la
vitrina del bloque Tx.
Curaduría
Violeta Rodríguez, Edwin Valencia y Sergio Rodríguez
Clase de curaduría y eventos / Universidad de los Andes 2009-2
Dios murió, fui el primero en haberlo visto. Me levanté un sábado muy tem- De la manera más cordial le pido que interceda para que no derrumben el muro.
prano en busca de un vaso de agua, cuando acababa de bajar las escaleras y me ¿Razones? Este espacio ha servido para que un grupo variopinta de personas
disponía a entrar a la cocina, una visión me paralizó; no sé cuanto tiempo con- que habitan la universidad lo usen para expresarse sin las limitaciones que ofre-
tuve la respiración, pero en mi recuerdo es casi una hora. Ahí estaba él, o lo que cen las carteleras institucionales; también ha sido un soporte que acoge todo
quedaba de él, arrojado en el piso de la sala, contrahecho; daba la impresión de tipo de infecciones verbales, gráficas y sirve de contrapunto a la asepsia que ca-
haber caído desde muy, muy alto. Ahí acostado, su cara confesaba haber llorado racteriza a la Universidad de los Andes. Entiendo que tumbar el muro y su caída
toda la noche, su cuerpo sudado daba pena. En una de sus manos noté un tarro, hacen parte del proyecto pero este final predecible podría ser reformulado, el
de pastillas, tal vez anfetaminas o metanfetaminas, ya no lo sostenía, solo lo muro se erige y derrumba día a día a punta de mensajes, en su aparición y su
tocaba. Entonces entendí, era el fin del bien y del mal, ya nadie me diría como borrado, preferiría tener que vivir con esta forma de asumir la historia que con
diferenciarlos, ya nadie me mandaría para el cielo o para el infierno, ahora las un acto de catarsis, de olvido, o decir que fue una licensia poética semestral, un
consecuencias de mis actos solo las vería en este mundo porque no había otro. mito sobre una pared que hubo en la Universidad de los Andes. "La pared y la
Boté por fin el aire y fui por el vaso de agua. muralla son el papel del canalla" es el muro a derrumbar. Le escribo este correo
sobre todo como gesto, un mensaje más sobre el muro, tal vez tan etéreo como
—Cesar Realpe el espacio restante si el muro desaparece.
—González
Un informe
En el Volksgarten
El encargado de la sala de exposiciones del departamento de arte de una univer-
—¡Quiero un globo azul! ¡Un globo azul quiero! sidad fue invitado a un encuentro que buscaba reflexionar acerca de la relación
—¡Aquí tienes un globo azul, Rosamunde! de los espacios de exposición y la academia. El encargado leyó un listado de las
Le explicaron entonces que en el interior había un gas más liviano que el aire de más de 40 exposiciones que se habían hecho en la sala en los últimos cinco años;
la átmosfera. por lo cual...etcétera, etcétera. detalló como funcionaba la convocatoria abierta para escoger cuatro propues-
—Quiero soltarlo... —declaró ella simplemente. tas internas o externas a la universidad y cómo se dejaban espacios libres para
—¿No prefieres regalársel a aquella pobre chica? curadurías hechas por profesores a partir de lo que había pasado en sus cursos
—No, ¡quiero soltarlo...! o para ideas repentinas que podían necesitar de un espacio para coger forma;
Suelta el globo y lo ve desaparecer en el cielo azul. señaló que no había bolsas de trabajo para las exposiciones y que el departamen-
—¿No te da pena no habérselo regalado a esa pobre chica? to de arte ponía la impresión de una invitación, el cóctel de inauguración y los
—Pues sí, ¡me habría gustado regalárselo a esa pobre chica! equipos de proyección que pudiera dar la universidad; aclaró que luego de que
—Ten, aquí tienes otro globo, ¡regálaselo! dos estudiantes se pasaron de tragos e insultaron a un profesor de alto rango en
—No, ¡también quiero soltarlo para que suba al cielo azul! otra de las salas de exposiciones de la universidad, el alcohol fue prohibido en
Eso hace. todas las inauguraciones y ahora solo daban jugo; precisó que esto había bajado
Le regalan un tercer globo azul. la asistencia a las inauguraciones de la sala de exposiciones del departamento
Se acerca espontáneamente a la chica pobre, se lo regala y dice: de arte y a la vez dijo que desde entonces dos exposiciones habían sufrido de
—Ten, ¡suéltalo! pequeños actos vandálicos, sin poder establecerse una relación causal entre la
—No.— dice la chica pobre y contempla, extasiada, el globo. represión al alcohol y la expresión vandálica. El encargado repartió el primer
En su cuarto, el globo subió hasta el techo y allí se quedó pegado durante tres número de una revista de exposiciones que recogía lo expuesto en la sala duran-
días, se tornó más oscuro, se encogió y cayó muerto, convertido en una bolsita te tres años, más otras exposiciones del departamento de arte, y anunció que
negra. pronto saldría un segundo número. Al final, dijo que en una ocasión se uso un
Entonces la pobre chica pensó: espacio diferente a la sala de exposiciones para mostrar la obra de un artista
—"Debería heberlo soltadoen el parque, debería haberlo hacho subir al cielo famoso mundialmente, que la otra sala tenía entrada directa desde la calle y que
azul, ¡y lo habría visto alzarse y alzarse...!". a pesar de lo reducido del espacio y el poco tiempo de exposición esa sola expo-
Entretanto, la niña rica recibió diez globos más, y una vez tío Karl incluso le sición recibió más visitas que todas las recibidas en las más de 40 exposiciones
compró todos los treinta globos de una. Hizo volar veinte al cielo y regaló diez hechas en la sala de exposiciones del departamento de arte de la universidad,
a los niños pobres. A partir de ese día, los globos ya no le interesaron ni remo- que es reconocida de puertas para afuera como un sitio privado y de difícil ac-
tamente. ceso. Por último, remarcó que desde hace más de tres años se hizo un completo
—Los estúpidos globos...— decía. informe que propone la adquisición de una casa vecina a la universidad, un lu-
La consecuencia de todo ello fue que tía Ida la consideró bastante avanzada para gar de proporciones modestas que sirva para hacer exposiciones, tenga una sala
su edad. La chica pobre soñaba: "Debería haberlo soltado, debería haberlo hecho de lectura y otro espacio con un auditorio para conferencias y proyecciones; de
subir al cielo azul, ¡y lo habría visto alzarse y alzarse...!". manera informal el informe plantea que si la universidad ofrece un servicio de
consultorio jurídico y de consultorio médico, bien puede tener un consultorio
—Páginas escogidas estético abierto a la audiencia interesada; hasta ahora no hay indicios de que lo
Peter Altenberg propuesto en el informe vaya a ser real.
—Lucas Ospina
Cll 92 No 16-11
Jueves 19 de Noviembre de 2009 - 8.30 pm
Afiliados Uniandinos, estudiantes y egresados arte uniandes ENTRADA LIBRE
- Invitados $10.000
indispensable inscribirse: inscripciones @ uniandinos.org.co
PBX. 6162211 Ext. 110 a 114
Artistas participantes:
.Adriana Arango . Estefanía Barreto . Nathaly Berrio . Andrés Delgado
Ma Cristina Gutiérrez . Felipe Osorio . Susana Reyes . Cristian Velásquez .
Rodolfo Tarazona . Camilo Tamayo . Sergio Mantilla .
Juan Camilo Quiñones . Juan Rodríguez . Andrés Rosero
Estudiantes Departamento de Arte _ Universidad de los Andes Carlos Angulo Gálvis, rector de Los Andes, da el primer paso por la comunidad
uniandina para acabar definitivamente con el muro.
*retroVISOR, es un proyecto que fusiona el rock, con ritmos electrónicos y ele-
mentos de la música colombiana y Visuales manipulados en tiempo real.
Formado en Bogotá a mediados de 2004 por Camilo Giraldo Angel (guitarrista, enviado a hojagonzalez@gmail.com por Djane
compositor y productor que se desempeña como profesor del departamento de
Música de la U. de los Andes) y Carmen Gil Vrolijk (artista medial y profesora En la ventana me siento a pensar lo que he hecho, siendo consiente que he erra-
Asistente del departamento de Arte de la U. de los Andes), retroVISOR es un do, y sin embargo, el remordimiento no toca mi corazon. Volvi al estado mas
proyecto que integra diferentes músicos y artistas y se ha presentado en diver- primitivo, puramente instintivo, y se que mi ser disfruta lo que muchos se co-
sas ciudades de Colombia, México, Argentina y Europa. hiben: el placer de sentir.
circula en el departamento de arte, Una colección de readymades intervenidos con pintura. Cada uno de ellos con
facultad de artes y humanidades, universidad de los andes una frase escrita que leyéndolas asumimos que son triviales en nuestra facultad.
Vienen de los profesores, nuestros guías que nos corrigen y moldean nuestro
criterio. La exposición, al llamarse Simon dice, se dirige a los maestros, recor-
lunes 24 de noviembre, 2009 dándoles sus frases favoritas que utilizan una y otra vez con sus alumnos; los
hace recapacitar si el significado de estas frases nos dice algo. El recorrido está
planteado de manera en que la primera pieza sea la más parecida a una pintura.
enviado a hojagonzalez@gmail.com por Francisco Javier Viveros Gongora Las otras, siendo más readymades ensamblados, se cuelgan en las paredes a di-
ferentes alturas, cada frase presentando cada pieza, hasta el final, una pieza que
Sobre los rayones en las exposiciones dentro del departamento muchos no descubren: un lienzo pequeño con un texto diminuto que dice why
some artists paint text?
Todo es lo mismo y predecible después de un tiempo. Una obra, ¿buena o Ahora bien, cada una de las piezas está hecha con elementos encontrados.
mala?, luego una respuesta en contra de la susodicha, luego un debate, y todo Su texto, pintado con esmalte, asume estar hecho arbitrariamente. Hubiera sido
se vuelve un arduo debate meramente moral, ético y en otros casos de valida- “interesante” (una palabra que él cuestiona pero no se qué otra palabra utili-
ción artística. zar), si ese gesto indecoroso en las obras fuera verdadero. Cada una de las piezas
Parece que a “Simon dice” alguien le dijo algo… le escribieron un graffiti siendo cuidadosamente trabajada, busca reflejar lo contrario mediante el uso de
dentro de su exposición a manera de interrogante que decía “¿y Simon qué?”; materiales toscos, que evidentemente se demoró más en buscar y en ensamblar
más adelante, unos deditos milagrosos aparecieron en otra de las exposiciones que haciendo una obra con un resultado pulcro. Encuentro contradicciones en
y la facultad con sus profesores solo demostraron saber mucho de arte y “actos la factura y en el contenido de las piezas, haciendo que el discurso pierda la poca
derivativos-delictivos", más que de arte-callejero; los invito a que se suban a un fuerza que le queda.
Transmilenio, recorran la carrera 30 y regresen mirando de nuevo aquellos de- No logro entender la intención del artista. Un escrito grandilocuente trata
ditos delictivos y me cuenten que similitudes encontramos; también en el DAS de explicarme algo que ya entendí. Utilizando a Duchamp como referente (una
ofrecen increíbles pruebas de huellas digitales con las que se pudo haber cogi- herramienta bastante manoseada) y cuestionando el lenguaje al estilo Magritte,
do a aquel criminal desaborido que se le ocurrió importunar estas inmaculadas Gustavo cree que su discurso tiene fuerza conceptual. Sin embargo, yo no me
obras de arte. creo su cuento. ¿De qué otra manera nuestros maestros nos orientan si no es
Pero es que estas monjas gritan mucho, parecen loras asustadas y quieren con palabras? ¿Por qué cuestionar la autoridad cuando es evidente? En la ins-
ver por todo lado la “mano del mal”. El arte a veces juega el papel de estar abier- titución, los profesores son la autoridad. Y si aprender o hacerle caso a alguien
to; dentro de ese juego y esa lógica cualquier respuesta debería ser un elogio, que en teoría sabe más que uno es un problema, también está la opción de des-
aun así parece que hubo molestias, porque precisamente se concibieron una obedecer. Esto es un ataque con guante blanco, porque sino fuera sutil la crítica
vez más como “las grandes obras” y las respuestas a estas obras no son vistas que le hace a sus maestros, éstos no lo hubieran dejado exponer en su territorio.
como la continuación de un juego hecho con otros recursos que de igual forma La supuesta subversión que encuentro en el discurso es bastante ficticia.
enuncian algo claro entre una grieta que hay entre las obras y sus títulos o textos Concluyo que la razón por la que hay tanta insistencia en que las piezas sean
reforzados y apontrancados de letras para poder justificar un que-hacer. catalogadas como pinturas, es porque están bastante lejos de serlo. Por otro
¿Y Simón qué?: es un enunciado que no encuentra mucha necesidad en un lado, darle la clave a todos los espectadores de cómo interpretar la obra es una
texto larguísimo, para luego contar solo chistes de profesores, y ser entendido manera más de alejarse de la pintura.
por los poquitísimos estudiantes del departamento. La modalidad de cuenta-
chistes se ha puesto muy de moda en nuestra facultad, pero es que no es tan —Camilo Constaín
sencillo, el papel de hombre satírico, requiere mucha inteligencia, si vamos a
jugar a contar chistes y hacer ironías, que por lo menos hagan reír ¿no?
Aun así, el acto es muy claro, alguien entró e importunó unas obras, con de- enviado a hojagonzalez@gmail.com por иη nomennescio
ditos y con anuncios, las loras mojadas y alarmadas no se hicieron esperar, pero
insisto, el acto es claro: “me rayaron la obra”, “irrespetaron la obra” y no está mal
decirlo así tal cual es, por que si a mi alguien me llega a rayar mis dibujos algún
día, yo le rompo la nariz, claro, por que yo no juego a estar abierto ni a conceder
un juego dentro del mío (mi lógica juega a la dictadura formal), ni a hacer reír,
mis dibujitos son solo eso, y no tienen muchas ideas que vender, todo depende
de las lógicas que juguemos o las máscaras que usemos en el juego(mi lógica
jugaría a la dictadura de formas).
El acto y la acción… un acto tan concreto que deja de serlo al someterse al de-
bate, entonces se vuelve toda una discusión filosófico-moral y pierde su carácter
inicial, alejándose de lo que uno al principio pensó que el acto era (las cosas
son su periferia). La mejor forma de combatir algo es no prestarle atención, es
hacerlo pasar desapercibido, eso lo lleva a su completo fracaso. Pero en este caso
y a la importancia que se le dio a los actos y a las obras, me deja a mi y solo para
mi un son que dice: lo que ocurre aquí es más que una sucesión de preguntas y
respuestas; pues lo que ocurre aquí, revela algo aun más que pequeñas rabietas,
esto es un lío de comunicación y en ello radica su juego, aquí se están diciendo
cosas, con o sin nombres pero AQUÍ ESTAN PASANDO COSAS. Inconcientes o
concientes, pero pasan… ¿o que?
—Vigo
Tiempos Modernos
—González (Luis)
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La semana pasada se lanzó el tercer número de la Revista REC, la revista hecha por estudian-
tes de la Facultad de Artes y Humanidades de la universidad. González felicita a los organi-
zadores por insistir con la publicación (es copiosa la colección mundial de revistas de un
solo número). A la vez, González lamenta la existencia de un rumor que cuenta que, debido
a la carencia de recursos, la universidad no pudo instalar la pequeña carpa que los organiza-
dores de REC habían solicitado a la institución. González considera que los $41.000.000.000
(cuarenta y un mil millones de pesos) que costó el nuevo centro deportivo son un claro
Si desea estar con Gónzalez, envíe su colaboración al correo electrónico: hojagonzalez@gmail.com
ejemplo de una asignación prioritaría del gasto, a diferencia de las pequeñas, continúas y
díscolas exigencias del estudiantado que responden más a inquietudes y veleidades intelec-
González publica lo que se quiera hacer público. La única regla es usar un nombre, un apellido y aceptar las
tuales que a un programa coherente, dedicado y ejemplar de ingeniería social: recuerden,
limitaciones de una hoja de papel. Esta hoja circula al comienzo de cada semana del período académico
en cuerpo sano, mente sana.
de clases.
Gnzález#138 enviado a hojagonzalez@gmail.com por Cesar Realpe
Concurso González V bañarse en el sitio. Es creativo, artista, conciente, sonrriente, inteligente y ¡buen
roomate! . Elias Kobelt, estudiante siuso (Filosofía y Psicología en los Andes), su
último hospedero, entrega carta de recomendación personalmente. No necesita
espacio más que para dormir y acomodar unas pocas cosas comunes y corrien-
Convocatoria para textos escritos a partir de tes. Cualquier información escribir a los correos: ce-realp@uniandes.edu.co o
cratoducto@hotmail.com . Buena opción.
los proyectos finales de grado 2009-2
—Cesar Realpe
Die Aufgabe
No tengo ni la más mínima idea de lo que “Die Aufgabe” significa. Pero sé que es
el título del libro más caro del mundo. Es un libro de poemas con una carátula
sencilla, sin ilustraciones y de 13 páginas. Si, de 13 páginas. Cuesta 153 millones
de Euros o 226 millones y medio de dólares. Este precio, por cierto no lo estipuló
ninguna casa de subastas, ningún museo, ningún experto, ni ningún montón
de personas reunidas en una plaza. Lo eligió su autor, el filósofo Tomas Alex-
ander Hartman. Y le dio este valor como ofrenda al mundo, o al comprador del
libro, por obtener las respuestas a las preguntas fundamentales de la existencia
humana. Quedé totalmente desconcertada. Miles de preguntas llegaron a mi ca-
beza y pensé que me gustaría tener el libro para responderlas. Pero no lo tengo,
y no creo que lo vaya a tener nunca, así que me tocó esforzarme.
Pienso en las preguntas fundamentales de la vida (¿son las mismas para todos?),
y dudo si 153 millones de Euros son suficientes, o equivalentes, a tales respuestas.
¿Cómo carajos llegó Tomas Alexander Hartman a decidir que el valor del fin úl-
timo de la existencia hecho palabras cuesta esa cantidad? ¿Por qué no 152 o 300
millones? ¿Consultó con su mamá, con un amigo estafador, con un miembro de la
Cienciología, o simplemente con el espejo? De pronto era el total de la deuda que
le debía a su amigo estafador, al cienciólogo, a su mamá y a su espejo.
—María Paula Maldonado
Libertad, un enemigo individual
El problema de la libertad es dar tanta responsabilidad a un individuo. El ser
humano es una especie social, un ser humano solo sirve para lo mismo que sirve
una sola hormiga. Una nueva idea o una decisión tomada no es más que la recon-
strucción de lo ya dicho. La libertad lo que le otorga al individuo es la responsa-
¡Ups!
bilidad de tomar decisiones solo y como ya se dijo la toma de decisiones es im-
posible de realizar por un solo individuo, ya que esta representa necesariamente
enviado a hojagonzalez@gmail.com por Golden Shower un camino a seguir. Si el individuo tiene plena libertad de escoger, este no ten-
dría prejuicio alguno y todas las opciones le serian igual de validas por tanto
entraría en una encrucijada que no podría ser resuelta de manera distinta que
el azar. Por el contrario si el individuo se encuentra inmerso en una sociedad de
prejuicios, leyes y prohibiciones, su más innato sentimiento individual creativo
florecería, anhelando lo que le es prohibido y realmente necesita, construyendo
así unas jerarquías de los caminos a seguir, dejando atrás ese valegüevismo del
individuo libre, dando prioridad a ciertas decisiones. El ser humano no anhela
nada en especial, el ser humano anhela lo que se puede anhelar ósea lo que no
tiene; por tanto si este tiene la libertad lo que anhelaría seria no tener la libertad,
para poder anhelarla. Nada raro que los índices de suicidio incrementen propor-
cional al nivel de desarrollo de un país; conforme este alcance un nivel de vida
asegurado, para que anhelar vivir.
—Camilo Toro
La duda
Un bombero alguna vez me preguntó: ¿tiene fuego?
Yo respondí que no. Que no fumo.
Es imposible, ¿no está usted en el negocio del arte?
No, aún no, respondí con tono de indignación.
Lo siento, me pareció al verlo...
¿Al verme? pregunté.
Si, al verlo, respondió.
¿Cuándo me vio?
Hace un momento.
Es imposible, dije.
¿Imposible?
Si, imposible.
¡NO, No me diga!
Si, hace un momento no estaba acá, dije.
No fue en ese momento.
¿En qué momento entonces?
No en ese momento que usted piensa, dijo, sino en otro momento.
No comprendo su razonar, dije.
Cosas de bomberos, dijo.
¿Es usted bombero?
¿Parezco uno?, dijo.
No lo sé.
¿Lo duda?
Si, dudar es cosa del arte.
Lo dudo, dijo.
Yo también lo dudo a veces, dije, pero de eso se trata.
—Juan Camilo Cháves
G nzález#139
circula en el departamento de arte,
facultad de artes y humanidades, universidad de los andes
¡Vaya contraste!
A propósito de Nicolás Castro, enviado a la cárcel La Picota por un severo
juez que ordenó esa medida porque creó o participó en una página de Fa-
cebook en la que amenazaba de muerte al hijo menor del Presidente, todo
el mundo expresó —como es apenas lógico— su rechazo a la violencia
verbal del estudiante.
Marcha por
Lo raro es que unos columnistas uribistas y unos críticos hayan co-
incidido en afirmar que son exagerados la detención inmediata del uni-
versitario y el sitio de reclusión que se le impuso. Tuvieron en cuenta un
contexto que el juez no se molestó en mirar: el alumno de la Tadeo no
la libertad de
tiene antecedentes judiciales; llevaba una vida absolutamente corriente,
incluyendo las consultas que hizo por internet de varios temas que un li-
gero jefe de Policía se apresuró a calificar como “terroristas”; no había in-
dicios de que Castro hubiera pasado de la incitación al acto y La Picota es
Nicolás Castro
un antro para criminales de la peor laya y no para jóvenes irresponsables,
provocadores y necios.
Se sabe que muchas personas, públicas o no, y entre ellas políticos y
periodistas, vienen siendo objeto de persecución informática, sin que a
Jueves 10
nadie le importe. Se ha mencionado el odio obsesivo que despiertan entre
los cibernautas Piedad, Petro, Carlos Gaviria o el propio Uribe. Sin embar-
go, en ningún proceso, diferente al que le da tranquilidad al hijo del Pre-
sidente, ha habido acción eficaz de la Dijín, de los fiscales o de los jueces
de diciembre
y, claro, tampoco del grupo élite del FBI, el que, al parecer, ejecuta tantas
tareas en Colombia como en su país de origen. El más simbólico de los
casos sin investigación seria es el del columnista Daniel Coronell, quien
tuvo que exiliarse en 2005 para conservar su vida, la de su esposa y la de su
1 p.m.
hija de seis años. Los tres fueron amenazados con coronas fúnebres que
enviaban con sus nombres, llamadas telefónicas en las que se describía
el centro donde estudiaba la pequeña y el color de la ropa que llevaba, y
mensajes a los correos electrónicos del periodista y su abogado.
Bogotá
Como las quejas de Coronell no tuvieron eco, él se dedicó a desentra-
ñar la identidad de sus enemigos hasta cuando encontró el computador
desde donde se habían mandado varios de los mensajes. Pertenecía a un
gran amigo del Presidente y protector de sus dos hijos: Carlos Náder. Éste
plaza de toros
admitió que los correos se habían originado en su ordenador, pero no re-
conoció ser su autor. La Fiscalía no pudo evitar abrirle investigación, pero
no se le ocurrió relacionar el tipo penal “instigación al delito de homicidio
o terrorismo” que le endilgaron al universitario Castro. Cuando tuvo que
de santamaría
presentarse a declarar, Náder entró a la Fiscalía por el ascensor privado
del Fiscal General, privilegio reservado para los grandes personajes, y fue
perdonado, como correspondía, dadas sus circunstancias. Su compañe-
ro de pilatunas diabólicas, Luis Fernando Uribe, quien se autoinculpó en
un video grabado en la oficina de Náder por el envío de las coronas y las convoca
llamadas, fue condenado pero nunca pisó una cárcel. Mereció beneficios. Libertad inmediata para Nicolás Castro
En el video que salvó al amigo del Presidente, se ve a Náder sirviéndole http://www.facebook.com/search/?q=libertad+nicolas+castro&init=quic
generosos tragos de whisky al hombre que asumió la responsabilidad de k#/group.php?gid=192297701164&ref=search&sid=638934654.313487698
los ataques. Esta parodia de justicia no inquietó a ningún funcionario de 0..1
entonces. Todos guardaron silencio, empezando por la Dijín y la Fisca-
lía, excepto el Primer Mandatario, quien sabiendo lo que había pasado, (más de 23.00 miembros…)
aseguró en una entrevista radial que Náder era “una persona simpática y
divertida”. Lo de siempre: justicia para los de ruana. "Je ne suis pas d’accord avec vous mais je me battrai pour que vous puis-
siez continuer à vous exprimer"
—Cecilia Orozco Tascón ("No estoy de acuerdo con usted, pero me batiría para que usted pudiese seguir
expresando sus opiniones")
publicado en: http://www.elespectador.com/columna176410-vaya-contraste —Voltaire
enviado a hojagonzalez@gmail.com por María Angélica Madero
naturaleza m u e r t a c o n p e l u c a
exposición proye c t o s f i n a l e s d e g r a d o
inauguración mié r c o l e s 9 d e d i c i e m b r e , 5 p . m . ( b lo q u e s )
9 al 11 de diciem b r e , 2 0 0 9
departamento de a r t e, f a c u l t a d d e a r t e s y h u m a n i d a d e s ,
universidad de l o s a n d e s c a r r e r a 1 # 18 a – 10 3 3 2 4 4 5 0
consulte el mapa, las imágenes de l o s proye cto s y l o s h orari o s en las -"¡Quiero decirle que estoy muy berraco con usted y ojalá me graben esta
h ojas de pro grama ción en : h t t p : / / l u c y . u n i a n d e s . e d u . c o / p r o y e c t o s d e g r a d o llamada!...¡Si lo veo, le doy en la cara marica!"
—Álvaro Uribe Vélez, Presidente de la República en conversación inter-
Si desea estar con Gónzalez, envíe su colaboración al correo electrónico: hojagonzalez@gmail.com
González publica lo que se quiera hacer público. La única regla es usar un nombre, un apellido y aceptar las ceptada con un funcionario de Palacio conocido como La Mechuda, lue-
limitaciones de una hoja de papel. Esta hoja circula al comienzo de cada semana del período académico go de enterarse de una supuesta extorsión a Raúl Grajales.
de clases.
El Departamento de Arte de
la Universidad de los Andes
se permite informar que:
Co m o e l e s t u d i a n t a d o h a b r á p o d i d o n o t a r d e s d e h a c e
unos dos años; no se traen invitados internacionales,
ya casi no se hacen conferencias, ya no vienen artistas
nacionales e internacionales a hablar de su obra, ya no
hay conferencias de críticos o teóricos, y ya casi no
se publican libros o son bastante trasversales para
con el cuerpo.
El departamento informa que no es que no haya
presupuesto o que consideremos inútiles dichas
prácticas dentro de su formación, sino que gracias
a estas medidas hemos podido avanzar en el tema
de la acreditación del departamento, además de la
permanencia y continuidad de quienes están a cargo
del sistema responsable de su formación.
Recuerde que todo lo que hacemos lo hacemos por su
bien, no obstante esperamos que esta situación sea
temporal y que una vez realizados nuestros objetivos,
podamos volver a una educación seria y responsable.
Pasa que se han perdido un par de letras. Jamás habían sido parte Narraciones no tansoleadas de ayer y de hoy
importantísima dentro de la jerarquía del lenguaje que uso para ha- De cuando la luz tiende a cero
blar o para anotar mis ideas insensatas o, por lo menos, errónea-
mente, eso suponía antes… Eran importantes, sí, pero no del mismo …cuando a ella le dió por dedicarse a las plantitas era consciente
modo que la familia de a e i o u que reinaba sobre todas y le daba de la desaprobación de él, que no concebía como ella quería per-
sentido a las que no eran de su tipo. Sin embargo, todas, sin omitir der su tiempo en algo que nadie más iba a apreciar; solo cuando
ni una, servían temerosas a ese —algún— digitador mandón y gi- airadamente reclamó por el derecho a un lugar del rancho para sus
gantón que, desde arriba y sin dejar alguna en paz, las pulsaba sin plantitas al que le pegara algo de luz, él se acordó que le sobraba un
pesar porque sí y así nada más. La disponibilidad sumisa de todas, rincón mínimo que recibía un haz de luz justo. En un principio, él
enterrada allá junto a su irremediable yugo, sin peros, sin reparos, accedió comedidamente, aunque al cabo de un tiempo, aduciendo
hizo que su valor se redujera a la nada y que el mandón aquel supu- cuestiones logísticas y de seguridad, decidió taponar el agujero por
siera que jamás iba a tener que pensar en relatar una historia elimi- donde se filtraba la luz para las plantitas, de esos esquejes experi-
nando absolutamente su huella . Sin embargo, el día en que su huída mentales que ella había cultivado con tanta dedicación y que por
hizo que las demás letras realizaran labores que no debían, el tablero más trabajo manual que se les diera necesitaban de la luz del aguje-
de digitar empezó a sufrir una que otra dura y dolorosa ofensa por ro. Las plantitas se están marchitando…
parte de los malévolos dedos que las empujaban sin ningún tipo de Continuará…
pesar. Por ejemplo, la k estaba a punto de desistir, su labor se había
vuelto triste y vergonzosa, en lugares penosos e indebidos trabaja- —Nicolás Daniel Vizcaino
ba reemplazando a la que se había ido en palabras que jamás había
visto, junto a letras que la aburrían y desesperaban. La ese, ortogra- González le recuerda a "La Insitución", el seudónimo con la cuenta "depar-
tamentodearteuniandes@gmail.com", que ya estamos en contacto con la
finómana, no logró rehabilitarse luego de tal trauma y no era raro
Fiscalía y el FBI para que ellos intercedan con Google y estos a su vez su-
verla por ahí, tiempo después, en lugares inhóspitos, sin sentido. ministren la dirección IP desde la que fue enviado el correo que se publicó
No hubo más remedio, me dijo el señor que me arregla siempre a en González #140. Esta dirección le será entregada a la SIJIN para que ellos
Toshi… hay que ahorrar un tiempo para renovar el tablero de digitar hagan el operativo correspondiente y, si es el caso, la ley judicialice a alías
en su totalidad… "La Institución" y un juez de garantías le garantice a algunos miembros de
Miércoles, 23 de Diciembre de 2009. la Institución Uniandes que "La institución" pasará un buen tiempo en la
cárcel La Picota, meditará sobre su acción y luego pedirá perdón. Una franca
—Angela Atuesta advertencia para "La Institución": algunas instituciones no tienen humor.
"Cuídate que por ahí te andan buscando", dice una canción de salsa.
"Hacer objeciones a la sátira es lo mismo que enfrentar los valores de la leña a la infalibilidad del fuego" —Karl Kraus
LUNES 25
ta
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BOGOTÁ
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e nicolas@
Enero 23
R
2010 Jornada de estampación de camisetas
en la TADEO.
EL RT E
ma
g
il.
com
Lugar de encuentro: plazoleta principal.
Hora: 11:00 a.m. - 2:00 p.m.
MARTES 26
CA
Audiencia pública de Nicolás //
Inicio de la acción (EL CARTERO)
Materiales: bicicleta y camiseta blanca
estampada
EL CARTERO es una acción artística desarrollada
Lugar de encuentro: Audiencia pública
en conjunto por los amigos de la libertad de
nicolás, estudiantes de la Universidad Jorge de Nicolás.juzgados especializados,
Tadeo lozano,estudiantes de la ASAB y el artista calle 31 # 6-24
Mario Opazo. Esta consiste en la escritura de Hora: 2:00 p.m.
una carta sobre Nicolás Castro,estudiante de artes,
amigo y compañero de clase quien se encuentra MIÉRCOLES 27
recluido en la cárcel la Picota de Bogotá desde Inauguraciones Proyectos de grado ASAB.
el pasado 2 de Diciembre de 2009, acusado de haber Sede del Palacio de la Merced.
creado un grupo que amenazaba a los hijos del hora: 5:30 p.m.
presidente, en la red social de internet Facebook.
JUEVES 28
EL CARTERO espera liberar este mensaje escrito, Inauguraciones Proyectos de grado ASAB.
distribuyendolo e invitando a quien lo reciba, a Sede de los sótanos de la Avenida Jiménez
replicar el mensaje y adherirse al grupo de hora: 5:30 p.m.
carteros que empezarán su actividad el dia 26 de
Enero,durante la audiencia pública del jucio de
Nicolás y de igual forma el dia martes 2 de Febrero, MARTES 2
Inauguracion de tesis de grado de la UNAL //
como parte del conversatorio sobre arte y libertad
de expresión propuesto por la ASAB a las facultades //Dia principal de la Acción (EL CARTERO).
de arte de Bogotá, durante las actividades Materiales: bicicleta y camiseta blanca
que la institución ha dispuesto para la muestra estampada
de proyectos de grado de los estudiantes.
Lugar de encuentro: Edificio de Artes
Invitamos a los interesados a adherirse a las Plásticas UNAL).
actividades previstas para el desarrollo de este El recorrido se hace desde la Universidad
proyecto. Nacional en bicicleta hasta la ASAB donde
finaliza.
http://amigosdelalibertaddenicolascastro.wordpress.com/
Poema 739
Lo suficiente y lo preciso,
Para que pueda seguir esperando en la plaza, el tren que nunca llega,
Cerca de la Estación del olvido
A que tú llegues,
A que tu pelo se despierte y se vaya de mi almohada.
—Angela Atuesta
¿No salió publicado el texto que usted envió a González? En las próximas
ediciones saldrá, hay varios textos esperando. En caso de que pasen más de
tres González sin que aparezca su texto publicado no sobra enviar un correo
a hojagonzalez@gmail.com para hacer recordar… en caso de que alguien no
solo recordarle un texto a González sino que proceda a recordarle a su ma-
dre, González, además de huérfano, no es susceptible a tonitos, ironías o li-
sonjas y se identifica con la frase que emitió el Presidente Chalan Predicador
Uribe en un consejo comunal:
Transformación
REC
Recibimos imágenes, fotogra-
fías, registros, instrucciones,
próximo episodio de la quinta temporada de Art21 partituras, ilustraciones, textos
y/o documentos inscritos en
cualquier género, con un
máximo de 2500 palabras.
práctica perpleja
hagalosuyo
jueves 11 de febrero El Paredón: Esta vez Rec abrió
un nuevo espacio de diálogo Cierre de convocatoria:
granja experimental con los números pasados.
Responda, critique, comente,
Lunes 1 de Marzo
(edificio tx, segundo piso) sugiera sobre alguna de las Envíe su material a:
ediciones anteriores. rec@uniandes.edu.co
5:00 p.m.
artistas
j u e v e s en
1 1 el
d e capítulo:
febrero
institicionales gonzález
¿Quién es La Institución?
granja experimental
yinka shonibare
(edificio tx, segundo piso)
5 : 0 0 p . m .
cindy sherman
paul
artistasmc.carthy
y i n k a
en el capítulo:
s h o n i b a r e
Acta del Consejo de Departamento de Arte de la Universidad de los Andes de
enero 25 de 2010:
c i n d y s h e r m a n
p a u l m c c a r t h y "Se puso de manifiesto que el anuncio aparecido en González N. 140 encabe-
información
zado con “El departamento de Arte de la Universidad de los Andes se permite
oficina z256. extensión 4781.
informar que:” promueve engaños y falsedades acerca de las actividades aca-
lajimene@uniandes.edu.co
démicas del departamento. Algunos profesores expresaron que el hecho de
información: oficina z256. extensión 4781. lajimene@uniandes.edu.co
∞
a abandonar la sala; en cambio, se empeña en quedarse, haciendo no sé
━ qué. No tengo idea cuánto tiempo más soporte. Le doy otra repasada
al dibujo número trece; sigo sin entender por qué está apartado de los
Es la interminable poesía que existe en el encuentro fortuito de otros. Eso me ofusca aún más. Decido irme, dar una vuelta y volver.
un espacio y los objetos que en este residen lo que hace tan valiosa Miro al tipo éste y levanto un poco la cabeza, despidiéndome; él asiente
esta pieza. Es una obra que no solo es bella, sino que logra capturar la atención sonriente y levanta sutil las cejas. Voy a ver otra sala cercana. Me demo-
del espectador de forma inmediata e instantánea; una obra cuyo significado ro, aunque no mucho, viendo unas palabras enmarcadas. No me hubie-
rebasa sus cualidades formales, y se adhiere más a la monumental interven- ra quedado el tiempo que me quedé si no me hubiera atraído tanto el
ción que ésta realiza sobre el espacio y sobre las dinámicas del mismo, que a un olor a madera encerada y la luz del lugar. Era muy apacible, y se dejaba
tecnicismo preciosista. recorrer; aunque no lo creí necesario. No me detuve a leer, sino a oler; a
Nos recuerda que el más simple gesto puede solucionar el más complejo oler y a esperar.
problema estético (causado ya sea por un exceso o una total ausencia de la No creo que pasaran más de cinco minutos antes de salir; fueron có-
conciencia de la necesidad de trabajo ininterrumpido). El artista, en un com- modos y largos. Subo las escalerillas, me asomo, y ya no está. El tipo al
pleto estado de perplejidad nos invita a meditar dentro de su propia fábula fin se fue. Parecía raro que no hubiera ido a ver la otra sala, pero luego
atmosférica: tick - tack - tick tick - tack tick tick - tack tack - tack - tick tick observo con atención: el paquidermo ya no estaba.
- tack tack tack tack tick - tick - tack - tick - ¡tock! Doy un vistazo alrededor, afuera de la sala. Voy a la otra. Nada hay ahí
Y la puerta se cierra. que me cautive tanto. Busco con urgencia y preocupación desmesura-
Detrás de ella queda el recuerdo de que hemos sido asombrados, por un bre- da. Realmente es con iracundia. No sé por qué; tal vez —sólo tal vez—
ve instante, estéticamente poderoso y semánticamente infinito... un infinito quería dibujarlo.
que contrasta con lo efímero de la sensación. Se va y no queda nada: poesía
pura, poesía en movimiento, poesía diluida, poesía, sí, poesía. —Carlos Andrés Ovalle
Usted nunca había visto arte así, venga y viva la experiencia.
—Nicolás Melo
fe de ratas gonzález
texto 2. La semana pasada, en la sección nuevas gonzález, publicamos lo si-
guiente : "Se consagró el nuevo edificio de Economía, antes conocido como W, a
Intenciones
¿Usted vino a la inauguración? Lanza la interrogación como preguntán- la memoria de Fernando González Pacheco, el popular animador de la televisión
dole a todo el salón. El espacio, lleno en su mayoría de un aire blanco, que durante años presento Animalandia. ¡Felicitaciones! nos vemos en el Pach…"
hace aún más incomoda la situación. Volteo circunspecto para mirarle. Nos permitimos informar que un geniecillo irreverente se coló en nuestra re-
Me parece haberlo visto ladear un poco la cabeza, como repitiendo la
dacción y el nombre del nuevo edificio no tiene nada que ver con la célebre figu-
pregunta. Respondo, aún sin conocerle –en la sala somos los únicos vi-
sitantes, y su picardía se me antoja familiar–: Sí, sí vine. Sonríe e insiste: ra del espectáculo. El nuevo edificio se llama Carlos Pacheco Devia y se trata de
¿A ver? ¿O sólo a comer y tomar? una persona que tuvo un paso rutilante por el maravilloso mundo de la banca.
Noo. Pues, ese día había mucha gente, pero alcancé a hacer las dos: ver y
consumir. Es algo forzado mi intento por devolverle la sonrisa.
Como ya era costumbre, el día de la inauguración me había dado
una vuelta mientras empezaban a servir comida y bebida. Sólo una
vuelta, presto atención, y, luego, decido si vuelvo o no. Definitivamente Número de días que lleva Nicolás Castro en la cárcel La Picota: 1
algo me había hecho volver. Era la tentación de poder estar a solas para
hacer lo que no se puede cuando hay gente viendo. Sabía qué era lo que
quería, con cierta premeditación ingenua iba sólo por un objeto. Sabía
Si desea estar con Gónzalez, envíe su colaboración al correo electrónico: hojagonzalez@gmail.com
qué hacer: esperar. González publica lo que se quiera hacer público. La única regla es usar un nombre, un apellido y aceptar las
Al entrar en la sala, que ya había visto, me quedé menos de un minu- limitaciones de una hoja de papel. Esta hoja circula al comienzo de cada semana del período académico
to, observando; fue más un arco reflejo, una formalidad. Miraba hacia de clases.
enviado a hojagonzalez@gmail.com por Francisco Javier Viveros Góngora enviado a hojagonzalez@gmail.com por LA INSTITUCIÓN
Yo Declaro.
De entradita, yo declaro odiar la curaduría; dizque buscar artistas, preparar El Departamento de Arte de la
Universidad de los Andes informa:
espacios, pedir favores, esperar a que a uno se los cumplan, mandar e-mails,
cuidar las obras, luego entregarlas, aguantarse a los artistas diciendo que
no se sienten bien con detalles mínimos, rogar y rogar, no, ni más faltaba.
¡Al carajo con eso! A mi eso ya no me importa y me declaro libre de no vol-
verlo hacer. A menos que yo así lo quiera.
Que aquellos estudiantes interesados en conocer
Segundo: me alegra montones que el Gonzáles haya dejado su carácter parcialmente lo que ocurre en el departamento,
“chistes artístico-conceptuales” para convertirse en un medio por el cual
se indique la inconformidad frente a algunas cosas del departamento que se les sugiere seguir los pasos a continuación:
realmente sí nos afectan. A quejarse de todo se dijo.
Tercero: y en vista que he guardado silencio para reflexionar interiormen- 1- Ingrese a http://actasyacuerdos.uniandes.edu.co/
te sobre mi jetabulario, procedo a hacerme preguntas y más preguntas.
Hace tiempo envié una carta a la señora Claudia Montilla (la Decana),
donde solicité unas mesas para dibujo, ¡DIBUJO!, no esas mesas que son 2- A la derecha de la página ingrese su login y contraseña,
tablas de madera sucias por la pintura que se vienen usando desde 1975,
sino unas mesas y un pequeño y MÍNIMO espacio para hacer de los talle- los mismos que utiliza para el correo.
res de dibujo un lugar especial, ya que son tan importantes en la carrera
y esta mejora no implica un mayor costo para la prestigiosa facultad. La
respuesta fue que le interesaba mucho lo que yo decía pero que ella debía 3- Justo arriba de donde ingresó sus datos, dice “Consejos
conservar los conductos regulares. Por eso, me mandó a enviar mi pedido de Facultad”. Dele click.
a una instancia primera: el consejo; ¿cúal es el email de ese consejo? No lo
sé. Al no saberlo, envié mi mensaje adonde se supone acudimos siempre,
la coordinación, allí se deben informar todo, sea o no conducto regular; es 4- De click en “Actas de los Consejos de Facultad”
como si en el departamento ocurriera una emergencia y el problema no fue-
ra resuelto sencillamente por que no se ha informado usando el “conducto
regular”. Creo que la mejor razón para no poner cuidado a esa petición es 5- Determine los rangos de las fechas de su interés y empiece
sencillamente la falta de interés en lo que pido. Entonces, si por alguna
razón, señores del consejo, señores del departamento, y usted también se- su recorrido por el fascinante mundo de las reuniones
ñora decana, llegan a leer por error esto, sepan que aquí, 6 meses después, institucionales!
sigo esperando respuesta (por cierto también se necesita con urgencia una
prensa para grabado en linóleo). Les ruego una pronta respuesta.
Nota: Es un deber de las facultades colgar las actas en esta web de la manera
Luego, en la clase de Curaduría y eventos, con nuestro propio esfuerzo,
organizamos la primera muestra de La Van Muestra. Es una camionetita en
más ágil posible. Por medio de este aviso hacemos notar que cumplimos con
donde todos pueden mostrar lo que quieran y crean que es arte; pero para nuestro deber.
esta primera muestra me informaron que la facultad no puede dar dineros
para clases, pero sí para proyectos, razón por la cual, al ser este un proyecto
de autogestión, se necesitaba de ayuda monetaria, ¡por lo menos para la enviado a hojagonzalez@gmail.com por Lucas Ospina
gasolina!. Mandé este proyecto incansablemente a la señora Carolina Fran- Sobre el uso de seudónimos en González
co, incluso por medio de la profesora de la clase, esperando algún tipo de Algo de discusión ha generado el uso de seudónimos en las participaciones que se
respuesta, supongo yo que habían múltiples ocupaciones y no pudo res- envían a González. Se dice que estos textos, amparados bajo nombres estrafalarios
ponderme siquiera en negativa. Sería justo que dijeran por un mail: ¡NO! (Mockinpott y Louise Carroll, La Institución, Jurgen Buttgereit), no permiten una “in-
Y listo, acuérdese que los uniandinos no peleamos por plata, ¡somos ricos!. terlocución seria”: ¿cómo hablar con el que no da la cara?. Y si se trata de crítica la
Me preguntaba yo entonces, ¿por qué si para el muestreo se dan dineros y discusión se complica, mientras que el criticado o los miembros de la institución
por qué para otras cosas no? ¿O es que esos no son proyectos que se ges- criticada ven como el capital reputacional de su empresa se ve menguado por la
tan dentro de la universidad? También me enteré que la Revista Rec solicitó crítica, el otro, el que usa el seudónimo para criticar, es solo un nombre más que
muy comedidamente una carpita para su lanzamiento de la revista y que puede ser desechado en caso de afugias. Se juzga moralmente al que usa el seudó-
también se la negaron. ¡Qué vergüenza! nimo, se lo tacha de cobarde pero, ¿no es ese mismo anonimato una de las formas
Creo que la situación seguirá así por muchos años más, condenados a en que habla lo institucional?. Por ejemplo, cuando un anuncio dice “La Univer-
ver como crecen y crecen edificios de laboratorios de ciencias e ingenie- sidad de los Andes comunica…” o “El Departamento de Arte informa…”, ¿no se
rías, y como nos tienen embutidos en los talleres del Z, a medio improvisar, está creando un ente protéico, una tercera persona, una institución que sin tener
llenos de calor y solo con un par de cortadoras. No se invierte en infraes- boquita se manifiesta con voz solemne y tono institucional? El uso del seudóni-
tructura, como si hubiera una ley diciendo: lo que hacen, no necesita in- mo, en algunos casos, puede ser la respuesta individual a ese tono impersonal, a
fraestructura. Pero el problema no es tanto ese, sino el elevado costo que esa creación conceptual que habla a través de boletines de prensa, actas y comuni-
la inflación año tras año nos hace pagar y que no es diferente al que paga el cados, y así como las personas que dirigen las instituciones se arrojan el derecho
ingeniero, y que aun así la Facultad parece estar en silencio y prestar poca a hablar bajo esa voz imaginaria, los que escriben sobre ellas se toman esa misma
o nula atención a estas peticiones, que más bien deberían ser exigencias. Y libertad para crear seudónimos e incluso heterónimos.
no se trata de una petición para llenarme de comodidades, hay que hacer de Al final, vengan los textos de voces personales o de golems impersonales, lo que
cuenta que es como un derecho… ¿de equidad? importa es el uso del lenguaje, es ahí donde todos quedan a la par, sin importar el
¿Burocracia? No lo sé… por todo esto y lo demás me declaro libre de origen de las cosas. El lector inteligente descubrirá la estupidez en el texto torpe o
volver a intentar curar algo en mi vida para siempre jamás. pretencioso, y encontrará el placer que produce todo buen ejercicio de escritura o
de autosátira involuntaria.
—Francisco Javier Viveros Góngora —Lucas Ospina
G nzález#145 " Don't fuck with the past because you might get pregnant"
El imitador de voces
El imitador de voces, que ayer por la tarde fue huésped de la Asocia-
ción de Cirujanos, se mostró dispuesto, después de su representación
en el Palais Pallavicini, al que lo había invitado la Asociación de Ciru-
janos, a ir con nosotros a Kahlenberg, para allí, donde tenemos una
casa siempre abierta a todos los artistas, exhibirnos también su arte,
naturalmente a cambio de unos honorarios. Rogamos al imitador de
voces, que procedía de Oxford, Inglaterra, pero había ido al colegio
de Landhurst y había sido en otro tiempo armero de Berchtesgaden,
que no se repitiera en el Kahlenberg, sino que nos representara algo
totalmente distinto de lo de la Asociación de Cirujanos, es decir, que
imitase en el Kahlenberg voces totalmente distintas de las del Palais
Pallavicini, lo que nos prometió a nosotros, que habíamos estado en-
tusiasmados con el programa que presentó en el Palais Pallavichini.
Realmente, el imitador de voces nos imitó en el Hahlenberg voces
totalmente distintas, más o menos famosas, de las de la Asociación
de Cirujanos. Pudimos formular también deseos, que el imitador de
voces satisfizo con la mejor voluntad. Con todo, cuando le propusi-
mos que, para terminar, imitase su propia voz, nos dijo que eso no
sabía hacerlo.
—Thomas Bernhard
Si desea estar con Gónzalez, envíe su colaboración al correo electrónico: hojagonzalez@gmail.com
Número de días que lleva Nicolás Castro en la cárcel La Picota: 82 González publica lo que se quiera hacer público. La única regla es usar un nombre, un apellido y aceptar las
limitaciones de una hoja de papel. Esta hoja circula al comienzo de cada semana del período académico
de clases.
enviado a hojagonzalez@gmail.com por Myriam Espinosa
enviado a hojagonzalez@gmail.com por Lucas Ospina
SUGERENCIAS GONZÁLEZ
—Vanessa Rueda
1.
caja de texto > kevin mancera > (vitrina) > inauguración > 12:30 z martes 23 de febrero > + en http://www.cajasdetexto.com/
2.
Conferencia • Sobre colecciones, curaduría y la exposición • Últimas adquisiciones de la colección de arte del Banco de la República • Mariangela Méndez y Lucas Ospi-
na • Museo de Arte del Banco de la República, Auditorio - Calle 11 # 4 -21 • 25 de febrero de 2010 • 6:00 p.m.
LA INSTITUCIÓN
el héroe que este departamento necesita, pero no el que merece
G nzález#146
Número de días que lleva Nicolás Castro en la cárcel La Picota: 88888
circula en el departamento de arte,
facultad de artes y humanidades, universidad de los andes A pesar del intento de paro, González no para…
González le responde:
1. A Francisco Javier Viveros Góngora en su tex-
to Yo declaro >
Envíe su petición para la mejora de las mesas de
dibujo y ambiente de trabajo del TX a la coordina-
dora académica de arte, Juana Rey, al correo jurey@uniandes.edu.co. Ella
sabrá llevar su mensaje al Consejo de Profesores y luego, vía acta, usted
podrá saber en que paró la discusión (¿qué tal sumarle a su solicitud unos
calentadores y unas buenas lámparas?).
4. A La institución >
"We can be Heroes, just for one day…"
> Heroes - David Bowie Official Music Video en:
http://www.youtube.com/watch?v=Phf0WWlfbF8
enviado a hojagonzalez@gmail.com por Stefanía de la Cruz
***
¿Ní idea sobre el pensamiento de Jacques Ranciere?
¡Ojo! Esto sale en el ECAES
Una aproximación:
policíarte
Conferencista: Gustavo Chirolla
miércoles 3 de febrero 5:30 p.m.
Hemiciclo Biblioteca General
Universidad Jorge Tadeo Lozano
***
—Carolina Sanín
en http://www.elespectador.com/columna190125-varones-y-baronias
“No esperar de la vida para no arriesgarla; darse por muerto para no mo-
rir.” —Bioy casares
Según lo dicho por el escritor de una breve reseña acerca de La colonia peniten-
ciaria en la ya tan utilizada página de El rincón del vago, esta narración de Kafka
maneja tres elementos: la culpa, la vergüenza y el castigo, y además narra es-
calofriantemente los momentos previos a una ejecución. Escalofríos produ-
cidos por la inhumanidad del oficial, por la duda del viajero y la sumisión del
soldado y el condenado. No creo que los elementos resaltados por esta página
web sean tan importantes como lo es la indudable capacidad de Kafka al des-
cribir con pelos y señales la máquina, al oficial dentro de su traje, al soldado
y a todos y cada uno de los personajes y situaciones que acontecen en la obra.
De alguna u otra manera me acordé de La invención de Morel, debió ser por que
las dos obras tienen una máquina de una complejidad inimaginable, y en las
dos narraciones inevitablemente trate de construir en mi mente la máquina, tal
como Kafka y Bioy Casares la describen, lo más detallada posible. Realmente es
más placentero fijarse en los detalles de esta obra, más que en una moraleja, o
enseñanza, o lo que sea, si es que las hay, simplemente opté por disfrutar el viaje
a esa isla desierta (que por cierto daba calor con solo imaginársela) y visualizar
la máquina de la penitencia en esa colonia donde aparentemente la justicia no
sirve. (Tal vez ni siquiera haya que buscar esa isla para saber que la justicia no
existe ni aquí ni en Cafarnaúm.)
—Laura Florian
***
***
Gnzález#148 El que sube como palma cae como coco.
—Bob el constructor
Equilibrio Precario
Nicolás Cuestas
www.nicolascuestas.com
CUESTAS®
—Ludwig Wittgenstein
circula en el departamento de arte,
facultad de artes y humanidades, universidad de los andes
lunes 21 de marzo, 2010 Número de días que lleva Nicolás Castro en la cárcel La Picota: 113
Conveniencia de víctima
Ahora que finalmente el caso de Nicolás Castro parece tomar un curso Uno no opina en un grupo con ese nombre si es un ciudadano indife-
sensato al ser invalidadas las pruebas que lo inculpaban, más de uno ya rente ante la situación del país, ni respondería a la pregunta acerca de la
puede respirar tranquilo. opinión que tiene respecto a los hijos del presidente con un:
Y no es para menos; nadie hubiera querido estar en su lugar ja-
más. Ha estado preso por más de 3 meses por una falta que, sin duda “Hay cosas muy negativas que dicen de ellos, pero realmente yo no puedo
alguna, es menos grave que las que han cometido muchos que están saber qué es cierto y qué es falso. Yo pienso que ellos son seres humanos en
cobijados por el “manto de la legalidad” y que no han sido procesa- una posición muy complicada que es ser hijos del Presidente, donde están
dos por ellas. siempre en el ojo del huracán.”**.
Como era de esperarse, el caso reporta un nuevo boom mediático: se
ve a las personas unidas por medio de status en Facebook donde ce- O sea, o en su periodo en la cárcel le afloró un humano sentimiento
lebran la inminente libertad de Nicolás, donde no escatiman insultos de empatía hacia Tomás y Jerónimo, o estamos ante un hipócrita que
que rayan en el fanatismo en contra del gobierno, del mandatario en busca la empatía de la opinión pública promoviendo una estudiada
curso y por supuesto, de sus hijos; reportajes en blogs; grupos -que imagen de artista inofensivo y aplicado con intereses en la literatura
ahora son más prudentes con los nombres con los que son bautiza- para demostrar su inocencia.
dos, porque si de algo sirvió de escarmiento el caso de Nicolás, es de Lejos de mí querer juzgar una situación en la que por mis creencias
que el pez muere por su propia boca-; y todo tipo de publicaciones y y mi carrera estoy muy cercana de una u otra manera a la situación de
eventos en su honor. Castro (guardando las proporciones).
Fue a través de una de las publicaciones de “¡NO a la Política de la Gue- A menudo, cuando pienso al respecto y emito algún juicio (pri-
rra! ¡NO VOTO por JUAN MANUEL SANTOS!” un grupo de Facebook que vado, por supuesto), me sorprendo pensando en si yo hubiera sido
por su nombre no parecía tener nada que ver con el caso de Nicolás, pero la del caso, qué declaraciones emitiría y si permanecería tan fiel a
que al parecer se dejó contagiar por la ola de entusiasmo que produce mis convicciones aún cuando estas repercutieran en el tiempo que
su liberación, que pude leer la última entrevista de Nicolás concedida a tendría que pasar en la cárcel. Pienso en que mi familia y mis aboga-
Cecilia Orozco y publicada en El Espectador. dos me aconsejarían cerrar el pico al respecto y no dar ningún tipo
Tan pronto comencé a leer la entrevista, me di cuenta del cambio de declaración que le otorgara la razón a los que creen que soy una
en el tono de sus declaraciones; completamente diferente al que tenía izquierdista rencorosa.
en las entrevistas concedidas hace algún tiempo a Vicky Dávila para la Pero por más que lo pienso, no puedo más que ratificar mi convicción
FM, a CityTV, y otras declaraciones realizadas, cuando su suerte aún era de que uno debe permanecer fiel a sus convicciones, ser coherente con
incierta —y que no era atribuible únicamente a las diferencias perio- sus actos (aún cuando estos conduzcan a últimas instancias, como en
dísticas de los medios mencionados—. este caso), y ante todo, comprender el poder subversivo de las palabras y
Por fin parece expresar opiniones no conciliadoras al respecto. Y es de las acciones. Todas las acciones humanas y en especial el arte, consti-
apenas lógico. Ya sabe que las pruebas en su contra no tienen ningún tuyen un poderoso acto ético y político y en esta medida, tienen repercu-
peso y de alguna manera, puede emitir opiniones más sinceras acerca siones sobre los demás. Si esto se tuviera en cuenta a cada momento casi
de la (sin duda) dura situación que ha atravesado. Sin embargo, aún como una premisa al momento de actuar, muy seguramente no habría
sigue respondiendo a las preguntas con la ambigüedad de siempre y que retractarse de las propias convicciones, que en mi opinión, debe ser
con su aparente “despiste” evidenciado en la utilización permanente lo más humillante del caso para Nicolás Castro.
de las expresiones “hum, no entiendo aún muy bien la situación...”,”.. es-
toy un poco confundido todavía...” y “..no, no entiendo por qué las cosas han —Natalia Azuero
tomado este rumbo...” *, lo cual me parece difícil de creer. Es decir, más
allá de que haya creado o no, o simplemente opinado (es uno de los *Declaración de Nicolás Castro a la FM en la entrevista realizada por Vicky Dávila. Transcri-
tópicos en los que nunca ha sido enfáticamente claro) en un grupo del ta por Pablo Batelli y publicada en http://esferapublica.org/nfblog/?p=7546.
cual ya todos conocemos su nombre, creo que alguien con esa actitud **Declaración de Nicolás Castro en la entrevista realizada por Cecilia Orozco Tascón. Pu-
tan “ingenua” jamás habría llegado a estar en la situación en la que se blicada en http://www.elespectador.com/impreso/cuadernilloa/entrevista-de-cecilia-orozco/
encuentra Nicolás. articuloimpreso188769-una-terrible-injusticia?page=2
enviado a hojagonzalez@gmail.com por Natalia Azuero
trabajar en la universidad, son seis años en los que no Colección de sobres cerrados
PUBLICACIONES
puedes decir nada hasta conseguir algo de status y Enviar un sobre cerrado a algún país lejano, para que
jerarquía. ¿Y acaso vas a recordar lo que pensabas y la persona que lo reciba lo empaque dentro de otro
—frases de escritores (no de escolares)—
opinabas hace seis años? ¡Claro que no! sobre y lo mande a otro país lejano. Al final se obtiene
SH: Entonces no es saludable vivir de dineros institu- una colección de sobres estampados y cerrados, ya
Literatura
cionales o gubernamentales… pero uno de algo tiene empacada para cargar o guardar.
DH: No creo que el gobierno y el arte deban invo-
que vivir. —Daniela Silva
lucrarse. Los gobiernos temen tomar riesgos. Los
DH: Yo escribo reseñas de discos flojos y artículos para ***
gobiernos alientan a personas con miedo a tomar
revistas menores, pero siempre lo hice porque quería "En ese instante, la cabeza del dios se movió ne-
riesgos, a hacer arte. Algunos buenos artistas en su
ganar y quería evitar esos compromisos inevitables… gando tres veces de derecha a izquierda."
madurez —como yo— aceptan trabajar en universi-
esos que te venden la idea de que vas a tener un futuro ¿Dónde está la voz de Dios? ¿En mi cabeza o en el
dades y siguen produciendo porque están “entrena-
asegurado. Yo disfruto escribiendo prosa. Igual, la gen- cielo? El cielo está en mi cabeza, y lo de afuera solo
dos” para producir. Pero el ambiente universitario no
te no hace ni literatura ni arte ni arquitectura. La cultu- importa adentro. ¿Dónde está la voz de Dios, qué es lo
es bueno para producir, es muy opresivo.
ra es la que hace esas cosas. Nosotros hacemos nuestras que tanto quiere? ¿Qué es lo que tanto pide? En me-
SH: Es… ¿qué?
pendejadas y la cultura les asigna un valor, y no creo que dio de tanta preguntadera y a punto de enloquecer,
DH: No hay libertad. No puedes decir lo que se te dé
la cultura necesite mucha ayuda del gobierno. cerré el circulo (vicioso) con su respuesta (supuesta)
la gana. Déjame explicarlo. Si escribo un artículo y se
—Nicolas Rodríguez y pensé: Nada.
lo vendo a Vanity Fair puedo hacer lo que se me dé la
*** —Diana Urazán
gana con el dinero, gastarlo en cocaína o en putitos
PROHIBIDO EL PASO
menores de edad. Pero si obtengo el dinero de mi
Siempre tuve un sueño en el que me moría joven.
trabajo en la universidad, ese dinero tiene sus exi-
Cada día que pasa me siento un poco menos joven, Si desea estar con Gónzalez, envíe su colaboración al correo electrónico:
gencias, exige que yo no sea un pedófilo, exige que yo
un poco más muerto. Sólo entonces desperté y supe hojagonzalez@gmail.com
no sea un drogadicto, exige que yo no diga la verdad, González publica lo que se quiera hacer público. La única regla es
que, en realidad, todo es un recuerdo.
exige que yo no exprese mi opinión sobre el decano usar un nombre, un apellido y aceptar las limitaciones de una hoja
—Juan Pablo Lozano de papel. Esta hoja circula al comienzo de cada semana del período
de la universidad. Y es peor si uno es joven y entra a
*** académico de clases.
Gnzález#15
nos daba la entrevista. A la hora acordada, en el
PUBLICACIONES cabeza de bruja habrá que cortar de esta hidra policéfala para desanu-
—frases de escritores (no de escolares)— dar la textura de macramé de ésta historia que hilvana fuentes como
verdaderas o falsas, periodos, estilos y técnicas para llegar finalmente
Agresividad Domesticada a una “historia” donde la tensión entre presente y pasado sea la real
(a partir de la película "Zidane, un retrato del siglo XXI") intención de producción, que busque dar fe de cómo las imágenes son
El deporte puede entenderse como un sustituto civilizado de la guerra; en sí mismas experiencias “únicas” e “irrepetibles”? Oh meretrices, las
los cuerpos fornidos combaten entre sí en un momento donde la com- mieles de sus pócimas les harán cada vez menos cosquillas a las axilas
petencia física se iguala a la batalla. Detrás al enfrentamiento subyace malolientes de los “otros”: las imágenes se fugan, mientras ustedes dan
la lucha por la supervivencia domesticada en un partido, un conflicto lustre a citas gastadas y empolvan con ahínco frases de cajón.
estratégico de sudor y esfuerzo que está circunscrito a un arco de tiem- —Fernando Barrera
po preestablecido. No es sorpresa que las naciones más beligerantes ***
consigan siempre más medallas de oro en los olímpicos, o que las ligas
más prestigiosas sean de esos mismos países. El deportista es la ver- “Una tradición popular desaconseja contar sueños por la mañana, en
sión glamorosa del soldado, su homólogo pacífico, o, por lo menos, el ayunas”, dice Benjamin.
guerrero cuya agresividad potencial se limita a un juego. Zidane es pro- Yo digo que comenzar tantas cosas con “soñé que...”, “en sueños
tagonista y persona real en la película; se transforma en el retrato del vi...”, “en sueños me vi...”, “estaba soñando cuando...”, etc., resulta
hombre en su agresividad domesticada. Buba, por otro lado, encierra terriblemente cansón. ¡Qué pereza!, de entrada le quitan a una la po-
el exotismo propio del combatiente extranjero; el guerrero acostum- sibilidad de imaginar que todo lo que sigue en el texto podría haber
brado a otro escenario y otras tácticas. La importancia de su brujería sucedido en una esfera más acá que la de los sueños.
reside en la heterogeneidad que le confiere a la forma del conflicto, Después de encontrar (reiteradamente) esas palabras, se me quitan
puesto que demuestra que la estandarización a través de las normas no las ganas de seguir leyendo.
es suficiente para limitar los matices de la lucha a veintidós jugadores —Laura Zarta
en uniforme tras un balón por noventa minutos. Más allá de las reglas,
el deporte juega con pasiones, ya sean regionales o sentimentales, que, enviado a hojagonzalez@gmail.com por Pura Mierda
***
COMUNICADO
El departamento de Arte de la Univer- No hay Ley
sidad de los Andes informa que por ra-
zones de fuerza mayor y d e a l t í s i m a
c o n f i d e n c i a l i d a d ; se ha decidido can-
celar IRREVOCABLEMENTE el popular No hay humor
seminario “Modus Operandi”.
La decisión hace parte de las políticas
de renovación, misión y visión que el No hay Palabra
Departamento busca, todo en beneficio
de nuestro cada vez más numeroso es-
tudiantado.
No hay Mercado
Cordialmente
La Institución
¡Las cifras y la perpetuación del puesto (del Departamento)
nos motivan!
Hay Poder.
no hay departamento
enviado a hojagonzalez@gmail.com por Adriana Moreno —¿Y hasta cuando los estudiantes seguirán sin
representante estudiantil en el Consejo del De-
"Lo cierto es que vivimos postergando todo lo postergable; tal vez partamento de Arte?
—Ole sí, en la última elección ningún estudiante
todos sabemos profundamente que somos inmortales y que tarde
se nominó…
o temprano, todo hombre hará todas las cosas y sabrá todo." —¿Cuándo serán las próximas elecciones?
—Tomado de: Funes el memorioso de Jorge Luis Borges la una y la otra —No lo sé, pero, madrecita, ¿habrá candidatos?
González le responde:
com— para publicar en González lo más ociosos escrúpulos. Y mal haríamos en
censurar el ocio, sin ocio no hay arte, pero en cuanto a los escrúpulos hay en estas
¿Escribió algo y nadie dijo nada? Tranquilícese, no se sulfure… y otras participaciones un ensañamiento que saca a relucir un carácter apocado
que preocupa. Estas publicaciones quedan en deuda con el arte de la injuria, son
A Un estudiante por Consejo de la Facultad de Artes y críticas resignadas a perecer de lo mismo que critican y así parezcan ser opuestas
HumanidadesActa No. 335, a La Institución por Comu- son simétricas al estado de cosas que denigran. Tal vez sin saberlo estos críticos
nicado y a El Fantasma Que Camina por No hay…: reflejan sobre sí mismos los mismos defectos que le atribuyen al criticado, lo que
dicen y cómo lo dicen no logra ser memorable, fatigan la infamia, su simpleza
R / Es claro que la crítica a las instituciones es uno de limita sus confecciones a tener solo una pizca de verdad, ni siquiera aspiran a
los muchos caminos que pueden tomar los críticos. ser media verdad o verdad y media. Son críticas válidas, eso sí, ni más faltaba,
Las instituciones siempre darán papaya y basta poquí- pero carecen de autocrítica. Esto se ve en su falta de resonancia, en su evasión de
sima suspicacia para calcar sus apariencias y producir un exabrupto como quien lo complejo, en su despiste, en su formulación repetitiva. ¡Qué desperdicio! hay
eructa: hacer una sátira (reproducir literalmente el acta de un consejo “acadé- tanto detalle que merece ser mencionado, esculpido y pulido en icono crítico,
mico”), un libelo irónico (infamar al Departamento de Arte a partir de una su- tanta sátira, parodia o libelo por hacer bien hecho. El Departamento de Arte es
puesta decisión irrevocable que nunca se ha tomado) o una parodia (hacer una una cantera inagotable para ello. Tal vez otros textos más modestos en sus temas,
imitación burlesca de una obra de Bernardo Salcedo para trastocar al presente la más centrados en el arte que en el pavoneo de su politiquería, les den luces a es-
misma conclusión a la que llegó el artista en los años setenta). Todos estos gestos tos noveles comentaristas. González les recomienda más acción, más literatura,
hacen parte del mismo deporte, la crítica institucional. Una acción para la que más sensibilidad, menos sensiblería. ¡Críticos de la institución! ¡Sus textos pue-
basta una terminal de computador y abrir un correo anónimo —unestudiante- den ser bombas precisas con finos mecanismos de relojería! Hasta ahora solo he-
mas@gmail.com, departamentodearteuniandes@gmail.com, falkmoore@gmail. mos visto unos cándidos voladores y unas pírricas chispitas de luces de bengala.
Ginzález#152o ¿Literatura?
A partir del número pasado de González esta hoja circula también en el Depar-
tamento de Literatura. Se espera que esta ampliación se vea en los contenidos:
se invita a estudiantes, profesores y empleados de literatura a usar esta hoja y
enviar sus colaboraciones…
circula en los departamentos de arte y literatura,
facultad de artes y humanidades, universidad de los andes Si desea estar con Gónzalez, envíe su colaboración al correo electrónico: hojagonzalez@gmail.com
González publica lo que se quiera hacer público. La única regla es usar un nombre, un apellido y aceptar las
limitaciones de una hoja de papel. Esta hoja circula al comienzo de cada semana del período académico
lunes 19 de abril, 2010 de clases.
González le responde:
¿Escribió algo y nadie dijo nada? Tranquilícese, no se sulfure…
enviado a hojagonzalez@gmail.com por César Camilo Realpe Bolanos enviado a hojagonzalez@gmail.com por Natalie Pacheco
s…
facultad de artes y humanidades, universidad de los andes 1. Conferencia Daumier y la caricatura en Colombia
presa
A cargo de Beatriz González. Miércoles 5 de mayo. Biblioteca Luis Angel Arango,
… sor
Centro de eventos, 6 p.m., entrada libre.
lunes 3 de mayo, 2010
2. Cierre de la exposición "Preferiría [sí] hacerlo]. El viernes, a las12 m. Sala de Proyectos
enviado a hojagonzalez@gmail.com por Luisa Fernanda Cano enviado a hojagonzalez@gmail.com por Laura Zarta hombro, porque ahora los gatos tienen hombros
y los vi reírse. Sí, de verdad parecían dos gatos.
Monitores de Literatura ¿Qué hacer? Estaban sedientos. Los gatos estaban sedien-
tos y corrían silenciosamente entre las sombras
He de ser sincera. Esta época de campañas elec- Últimamente se ha escrito bastante sobre la necesidad haciendo un ruido insoportable. Eran oscuros,
torales, la primera que vivo como mayor de edad, de que existan/se construyan/se adecúen [más] es- negros, gatos de mala suerte a quienes de lejos
me despertó el pensamiento político. En este pacios para talleres para los estudiantes de Arte de la la gente les veía el resplandor de la risa. Cuando
sano ejercicio de pensar, y después del regaño de Universidad, sobre la posibilidad de que éstos existan encontraron agua siguieron riéndose a carcaja-
un amable profesor, descubrí que mi apatía por en los edificios que se van a construir o sobre hacerlo das tal y como se ríen los gatos: mostrando una
la política interna de mi Departamento de Litera- en espacios que la universidad ya posee. Se ha dicho lengua rosada y con una expresión violenta como
tura ( junto con la de muchos de mis compañeros) que alumnos y profesores han enviado varias propues- si en lugar de felicidad mostraran su rabia; real-
hizo que no hubiera representación estudiantil en tas por los canales “adecuados” a jefes de departamen- mente parecían dos gatos.
el consejo. Me siento culpable. Ni siquiera supe to y hasta se han tenido conversaciones con el Rector Cuando bajaron de los tejados corrieron al
cuándo fueron las elecciones. Lo digo porque pre- al respecto. Sin embargo, todo parece indicar que las parque. Allí los vimos. Otros como yo dejaron
cisamente en este despertar entiendo la necesidad propuestas no se han tomado muy en cuenta que di- de caminar sólo para ver los gatos, extraña nove-
de un representante. No teniendo esta figura tan gamos. dad ver dos gatos a tal hora ignorando la gente;
importante agradezco la vinculación del Depar- ¿Qué hay que hacer para que todo lo anterior dos gatos que parecían ser gatos. Los gatos no se
tamento a “González” para expresar mi opinión sirva realmente? daban cuenta de nosotros, corrían de un árbol a
acerca de las nuevas políticas con respecto a nues- otro, fugaces como disparos negros, silenciosos
tras monitorías. ¿Llenar el correo del rector y de los jefes de como truenos que llegan tarde, tarde después de
Desde este semestre las clases de latín se que- departamento con las peticiones? la luz cuando ya no conmueven. Lo juro, esos ga-
daron sin monitores y estoy segura de que cual- tos parecían dos gatos.
quiera que ya haya pasado por este curso, o inclu- ¿Unificar las peticiones/propuestas y man- No se daban cuenta de nosotros. Ellos sola-
so los que ahora lo están cursando, tiene mucho dar firmas de todos los interesados? mente se miraban las pupilas. Las pupilas eran
que agradecer a la gran ayuda que nos aportaron grandes, color ámbar y en la oscuridad del par-
los monitores en la lucha por el latín. He inten- ¿Llenar González y Marujita con comentarios que parecían faros desubicando a los navegantes.
tado imaginarme cuánto debe estar durmiendo sobre lo mismo? Navegamos un rato viendo los gatos acostándose
Emperatriz (incapaz de entregar un quiz o un par- en el pasto, revolcándose como árboles que han
cial más tarde que la clase siguiente en que uno ¿Motivar/acosar a los candidatos a represen- caído de sus hojas. Los gatos eran sordos. Y pare-
los presenta) después de tan trágica decisión y no tantes estudiantiles —¡que por fin tenemos!— cían dos gatos.
lo he logrado. con el tema para que llegue al Consejo? Después del primer beso los gatos parecieron
Ahora sólo hay monitores para clases que ten- polvo. Se fueron elevando como una maraña de
gan más de 40 personas inscritas y, realmente, a ¿Recurrir a la infalible [y ridícula] táctica ramas arrastradas por el viento. El viento nos arre-
través de la carrera yo he tenido pocos cursos en uniandina de Llamar a la W, como nos suge- bató los sombreros, los paraguas y las ganas de
los que los alumnos incritos sean más de 35. Esta ría La Confederación de Estudiantes de Arte de verlos; quedó la oscuridad, el silencio, la soledad
decisión nos perjudica a nosotros directamente Bogotá en una edición de Marujita? y todas las cosas que estaban buscando. Antes de
pues los estudiantes nos quedamos sin interme- la lluvia vi muchos reanudando su marcha, otros
diarios. Bien sea por timidez o incluso por orgu- ¿Todas las anteriores? corrieron anunciando los males del invierno. Que-
llo, muchos no somos capaces de acercarnos di- damos unos cuantos viendo los dibujos negros que
rectamente a un profesor. Otra: se hacen en un parque cuando llueve de noche.
Además, sé de muchos compañeros que a tra-
vés de las monitorías han tenido la oportunidad —Laura Zarta
de conocer más de cerca a ciertos profesores, —Andrés Acevedo
discutir con más tranquilidad ideas y proyectos,
y que, eventualmente, han recibido de ellos gran enviado a hojagonzalez@gmail.com por Vicente Anzellini
enviado a hojagonzalez@gmail.com por Andrés Acevedo
ayuda para encaminar sus proyectos a futuro.
Sé que la decisión de suprimir monitores La historia política de este país tiene una caracte-
no fue deliberada sino que respondió a una ne- Felinófagos
rística muy curiosa: pasamos del caudillo regio-
cesidad económica del Departamento. Pero si nal de mediados del siglo XIX (Tomás Cipriano de
TODOS los estudiantes de la Universidad de los Anoche vi dos gatos. Buscaban la soledad de las
Mosquera) al aristócrata centralista de finales del
Andes pagamos el mismo monto de matrícula, lo sombras y se pasaban la lengua por el lomo. De
XIX (Miguel Antonio Caro). Luego, a mediados del
hacemos con la seguridad de que no sólo se nos verdad parecían dos gatos. No se arañaban pero
XX, pasamos del populista asesinado (Jorge Elié-
está brindando una excelente educación, sino parecían estar sufriendo. Iban de un lado a otro,
cer Gaitán) al dictador asesino (Laureano Gómez).
también con la certeza de que el Departamento el susurro de sus pasos tejía con delgados hilos.
A finales del XX, pasamos del demócrata liberal
al que nos vinculemos está dispuesto a ofrecer- Trataban de no mojarse pero se humedecían el
asesinado (Galán), al caudillo regional, aristócra-
nos las mismas oportunidades que los otros. cuerpo con sus bocas. Sí, de verdad parecían dos
ta y centralista, con comportamientos populistas
Después de todo ¿no es esa la razón por la cual la gatos.
escondidos bajo un discurso democrático y libe-
matrícula es igual para todas las carreras (excep- Los vi saltando en los tejados. Se quemaban el
ral, que realmente tiene intenciones explícitas de
tuando a Medicina)? cuerpo con el vapor de las chimeneas, por un rato
dictador asesino del siglo XXI (Alvaro Uribe Vélez).
los vi cansados. De verdad parecían dos gatos.
—Luisa Fernanda Cano Fueron por muchos lugares, llegué a creer que
estaban perdidos; se empujaban hombro contra —Vicente Anzellini / Estudiante de historia
enviado a hojagonzalez@gmail.com por Michin
enviado a hojagonzalez@gmail.com por Leyla Cárdenas
Dedicada al oficio
Aquí va un candidato perfecto para la propuesta del edificio que aloje los estu-
dios de estudiantes y la sala de exposición y eventos de arte. Un piso por semes-
tre, sala de exposiciones en la primera planta, parqueaderos, fácil acceso. Queda
en la esquina de la calle 24 con carrera décima. Lleva dos años desocupado y se la
pasan turnando el letrero de se vende por el de se arrienda.
Un saludo.
—Leyla Cárdenas
VOTE
por su representante estudiantíl
más información en:
http://ceu.uniandes.edu.co/Votaciones/
González#155o Si desea estar con Gónzalez, envíe su colaboración al correo electrónico: hojagonzalez@gmail.com
González publica lo que se quiera hacer público. La única regla es usar un nombre, un apellido y aceptar las
limitaciones de una hoja de papel. Esta hoja circula al comienzo de cada semana del período académico
de clases.
circula en los departamentos de arte y literatura, —Oye, ¿qué piensas de la mala poesía?
facultad de artes y humanidades, universidad de los andes —Que la mala poesía la escribe cualquiera,
adulto o joven, es la que mana de todo recién
lunes 10 de mayo, 2010 enamorado de cualquier edad, aunque se da
más en los jóvenes que en los viejos, cosas
del pudor…
Breve digresión*
—Pero por aquí tenemos el ejemplo muy
o
claro de un profesor que dedicó un poema a
Los ciegos opinan sobre los colores
cada parte del cuerpo de su chica y lo publicó. Uno de los poemas empezaba
"Tu sexo es muy grande y muy negro..." Como ves, es poesía disuasoria.
Es sabido que en los comienzos de la fundación de Los Trescientos** to-
—Las relaciones amorosas pueden ser intensas, apasionadas e inspirar una
dos eran iguales, y que las pequeñas disputas se resolvían por la opinión
gran dosis de mala poesía. La mala poesía es esa que muchos han hecho en
de la mayoría. Ellos distinguían perfectamente, con tan sólo tocarlas, una
homenaje a su primera novia, en plena efervescencia romántico-hormonal
moneda de cuero de una de plata, y nunca nadie confundió un vino de
o es el producto de un romance otoñal donde algún viejo verde y diletante
Brie con uno de Borgoña. Su olfato era más fino que el de sus prójimos
siente que reverdece y quiere comunicarle ese florecimento al mundo o a la
videntes. Todo lo inducían sin error a través de sus cuatro sentidos —es
nena que tiene en mente…
decir: conocían todo lo que les era permitido saber—, y vivían tranquilos
—Ya te entiendo, es un lugar común.
y felices, como sólo uno de Los Trescientos podía vivir. Pero por desgra-
—Tan común como el amor, o esa invención que el amor es. Pero sí, la mala
cia a uno de sus catedráticos lo atacó la pretensión de poseer nociones
poesía transita por esos lugares comunes, usa metáforas, palabras e imáge-
claras sobre el sentido de la vista. Hizo que lo escucharan, intrigó, formó
nes remanidas, ajadas de tanto manoseo y debe tener casi obligatoriamente
entusiastas y, en fin, fue nombrado jefe de la comunidad. Empezó, pues, a
las palabras: flor, sol, alegría, felicidad, sonrisa, rosa, amanecer, luna, etc.
perorar soberanamente sobre los colores, y todo se echó a perder.
—Pero hay cosas comunes que me gustan, por ejemplo hay un verso que
Este primer dictador de Los Trescientos creó, en primer lugar, un pe-
dice " “Volverán las oscuras golondrinas…"
queño concejo, junto al cual se apoderó de todas las contribuciones de
—Sí, pero el mal poeta no lo escribirá así, querra impostar el verso, ama-
caridad. Ya no hubo, así, quien se atreviera a rebelarse. El dictador decidió
nerarlo, brindarle ese aire de prosopopeya que le da altura poética a su mo-
que los trajes de Los Trescientos eran de color blanco. Los ciegos lo creye-
desto vuelo y a cambio de escribir “Volverán las oscuras golondrinas…",
ron. Y entonces no cesaban de hablar de sus hermosos trajes blancos, aún
dirá altivo: “Los majestuosos pájaros de bifurcada cola tornaran a ocupar
cuando, de hecho, ninguno de los trajes era de ese color. Todo el mundo
el cielo mayestático”
se burló de ellos, y en consecuencia fueron a presentar sus quejas al dic-
—Horrible…
tador, quien los recibió de muy mala manera. Los trató de novadores de
—Sí, peor, el que funje de poeta todo lo empeora…
doctrinas, de incrédulos, de rebeldes, susceptibles a la seducción por las
opiniones falsas de los videntes. ¡Atreverse a dudar de la infalibilidad de
su maestro! Dos bandos formó esta querella. González le responde:
El dictador, buscando apaciguarlos, rindió un fallo según el cual los tra- ¿Escribió algo y nadie dijo nada? Tranquilícese, no se sulfure…
jes eran rojos. Pero en Los Trescientos no había vestidos rojos. Se burlaron
de ellos más que nunca. Nuevas quejas por parte de la comunidad. El dic- A Luisa Fernanda Cano por Monitores de Lite-
ratura:
tador, entonces, entró en furor, los demás ciegos también. Hubo peleas du-
R / Triste que por "falta de recursos" las clases de latín se
rante largo tiempo, y la concordia fue restablecida sólo cuando se permitió
queden sin monitores, tocará que el Departamento de Li-
a todos los Trescientos suspender el juicio sobre el color de sus trajes. teratura le ponga más cuidado a sus finanzas y sobre todo
Un sordo, después de leer esta historieta, reconoció que los ciegos ha- que sus profesores sean capaces de diseñar cursos de CBU donde los estudiantes sí se
bían hecho mal en opinar acerca de los colores. Sin embargo, su dictamen inscriban para que los cursos grandes hagan rentables los cursos pequeños.
era muy firme en cuanto a que sólo a los sordos les corresponde hablar de A Laura Zarta por ¿Que hacer?:
música. R / Le mando los datos de Julito, Félix, el Doctor Casas y la gomelita esa. En la emisora
La W estarán gustosos de armar polémica mañanera con los pobres niños de Los Andes.
—Voltaire (1766) Además, qué le vamos a hacer si la táctica, como usted lo menciona, es "infalible". Por
ejemplo, en Diseño, justo luego de que los estudiantes llamaron a quejarse —y a hacer
el rídiculo— por falta de computadores, apareció meses luego una salita con aparatos
* Traducido del francés por Camilo Jiménez (abril de 2005). Título del original:
nuevos. La necesidad tiene cara de perro, dicen por ahí. Los datos: W Radio. Calle 67 No.
“Petite digression”. En: Voltaire, Romans et contes (ed. F. Deloffre, J. Hellegouarc’h 7-37 Bogotá (51) 3262325, (51) 3262550
& J. van den Heuvel). París: Gallimard, 1979.
** Los Trescientos, o más exactamente el Hospite Nationale des Quinze-Vingts,
es el nombre del hospicio fundado por Luis IX —San Luis— en el año 1254, des-
Exposiciones de Fotografía 1 y Fotografía 2
tinado al cuidado de trescientos ciegos. La construcción, situada en tiempos de
Mayo 10 al 20
Voltaire cerca a las Tullerías, en el corazón de París, tenía quince cuartos, cada
Bloque B
uno de los cuales albergaba veinte camas, hecho por el cual el hospital recibió el
***
nombre Quinze-Vingts.
Exposición de los talleres de pintura del departamento de Arte
Mayo 11 al 24
Tomado de: http://www.lablaa.org/blaavirtual/revistas/vueltuerca/numero4/articulosswiftvoltaire.htm
Galpón del Z
enviado a hojagonzalez@gmail.com por Steven Molano
enviado a hojagonzalez@gmail.com por Natalie Pacheco
Daniel Clowes nos brinda un poco de esperanza... enviado a hojagonzalez@gmail.com por L... B
—Voltaire
González#156o Si desea estar con Gónzalez, envíe su colaboración al correo electrónico: hojagonzalez@gmail.com
González publica lo que se quiera hacer público. La única regla es usar un nombre, un apellido y aceptar las
limitaciones de una hoja de papel. Esta hoja circula al comienzo de cada semana del período académico
de clases.
facultad de artes y humanidades, universidad de los andes Las opiniones expresadas en González comprometen al Departamento de Arte y al Departamento de Literatura
aclaración
lunes 17 de mayo, 2010 Los comprometen porque son opiniones de miembros del Departamento de Arte y del Departamento de Literatura
enviado a hojagonzalez@gmail.com por Francisco Javier Viveros Góngora las a Chavez, sátiras de Chavez, etcétera. No aguanté más la estupidez y
le dije: sí, pero Uribe es lo mismo, es un paraco disfrazado de presidente,
De Uribismo a Mockusianismo delirante es un violento, ¿ no te das cuenta?. En cuanto dije eso un desgarrador au-
Se han terminado los días de críticas matutinas al gobierno del señor llido se escuchó en el TX gritándome: NO ME INTERESA ESCUCHARTE,
Uribe. Recuerdo con un poco de melancolía y nostalgia lo que este buen ¡CALLATE!, ¿TU SABES QUIÉN ES ALVARO? ALVARO ES MI TÍO, ¡¡MI
hombre trajo a nuestra patria. Cuando yo recién entré a la universidad, TÍOOO!! ¡¡¡¡¡Y SI DICES ALGO DE ÉL ME OFENDES A MI!!!!!. Yo cerré mi
en esta misma facultad y en este mismo Bosque Virtual me encontré a un pico, salí del Bosque, bajé al Oma y pensé que el Uribismo estaría mu-
estudiante ya próximo a graduarse que me decía con toda seguridad demo- chos años más en mi vida y que debía aprender a vivir con él.
crática que él era de ultraderecha y que estaba tranquilo con su gobierno. Con los días empecé a verle el lado bueno a la cara arriera y pujante
Yo apenas acentuaba con la cabeza sin entender bien con quien estaba. que mi país estaba teniendo, al fin y al cabo a mi que me importaban
Con los días y los semestres, las calles bogotanas se fueron tinturan- esos indígenas quejetas y esos pobretones de Cesar, que los descuarticen,
do tan artificialmente como el botox de Santos, había una esperanza de pensé. Luego vinieron los falsos positivos, agroingresoseguro, etcétera,
cambio y en los buses las madres me decían que al menos ya se podía ir a pero yo ya era Uribista, me había dedicado a cortarle el pelo a los roc-
Melgar y a Girardot con los hijos, que eso antes era imposible. El uribismo keros, a perseguir negros, a expropiar a los estudiantes de sus entregas
sacó a relucir los más macabros grupos de rock-folclórico, denominados y a cantar con un amigo que tenía un grupo llamado Bonka. Y ahora me
Tropipop, que fueron muy amados, sobre todo en las carreras de ingenie- salen con que Uribe no será más presidente, pero ¿qué es esto? Y ahora
ría de mi universidad, y que proclamaban que Colombia era hermosa, sí ¿qué voy a hacer?. El tropipop ya no le gusta a nadie y ponerse sombrero
hermosa, pero de la cordillera para acá y tomándose un aguardiente an- vueltiado se ha vuelto algo jurásico y pasado de moda… yo me pregunto,
tioqueño en el eje cafetero. Eso era lo que estos grupos denominaban “el entonces, ¿qué será de mí sin la limpieza uribista?
campo”. Con los días veríamos que ese orgullo colombiano-campesino, He caminado así de triste por varios días sin encontrar ni un solo uri-
no era más que una política de finqueros y ganaderos hacendados que bista que me haga compañía, me pongo un poncho y asisto a las corridas
crearon en todos los jovencillos de universidad una paraco-cultura alre- de toros solo y no veo a nadie de la universidad. ¿Adónde se fueron mis
dedor de la mentirosa idea del progreso. amigos de lucha?
Y es que con progreso en este moridero se vende todo, a los colombia- Hasta que la semana pasada todo volvió a tener sentido, me encontré
nos les encanta pensar que progresan, incluso cuando los descuartizan, con dos de mis más fieles peones de los tiempos de antaño del uribismo,
como a esa gentuza pobre e indeseable del sur de mi ciudad que explo- me saludaron fraternales pero estaban distintos, tenían camisetas ver-
tan y explotan en enormes bodegas en donde se agolpan nuevas iglesias des… ¿cómo así? ¿y Santos?. Miré alrededor mío y vi que todos los que
cristianas que cobran diezmos. Así se vende la idea del uribismo, como si tenían verde hasta el cuello eran los mismos que habían marchado por
fuera una nueva iglesia cristiana. Uribe, que escuchaban Tropipop con guaro antioqueño y que me decían
Mientras los días pasaban por mi facultad se podía sentir un silencio ¡NO TE METÁS CON MI PRESIDENTE O TE ROMPO LA CARA, MARI-
tanto encubridor como inseguro; lanzar cualquier opinión política al res- CA!. Dios mío, ¿cómo era ser posible que apoyaran esto? Así que escu-
pecto obtenía respuestas como “soy apolítico” y con eso todos entendía- che sus razones: Mockus es un profesor hermano; hermano, el man de-
mos que aquí de esas cosas no se habla… fiende los derechos humanos; mire, hermano, el man es rebién, el man
Luego vino el problema de Ecuador y con eso la cumbre de Río que fue no es corrupto, el man quiere un mejor país, el man no es politiquero
transmitida en la cafetería central. Recuerdo que yo iba subiendo a mi en- etcétera….
trega, cuando oí alaridos y aplausos, vi que la cafetería estaba llena, pensé Entendí que se nos avecina una nueva moda, que el mockusianismo
que había un partido de futbol o alguna barbaridad de esas, pero no, lo que es la nueva onda, no importa los perros que haya mandado a matar en su
había era hinchas del uribismo que aplaudían cada vez que Uribe con su alcaldía, no importa sus políticas autoritarias de restricción, de mandar
lenguaje de sicario amenazaba a los otros mandatarios. Subí a mi clase y a dormir a la gente a la hora que él dice, no importa si es lo más cercano
mi profesora me dijo, “mira, mira Vigo, ese Uribe sí Sabe”… yo entré en al status quo, no interesa nada de eso, yo pienso votar por ese mico. Ese,
una extraña confusión ¿era posible que mis profesores también se hubie- pese a todo lo que se nos venga encima, es mejor que el matoncito San-
ran vuelto paracos? tos. Sí, es cierto, aunque la ola verde sea una alienación uniandina casi
Luego vinieron las marchas y un alumno orgulloso se paseaba sin tan grande como el uribismo espero que no tengamos que padecerla con
vergüenza alguna por el TX vendiendo camisetas que decían: Chavez Go tal ceguera crítica como la que por tantos años tuvieron mis compañeri-
Home. ¿Cómo nadie fue capaz de decirle que si iba a lamerle el culito al tos arribistas, digo uribistas.
gobierno lo hiciera con más pudor?. Así pasaron los días hasta que un día Los que nos gobiernan siempre serán unos tontos (todos), porque en
subí al Bosque Virtual en donde solo había una estudiante con una com- Colombia producen y paren seres humanos hechos para comer mierda.
placiente sonrisa mirando videos, ella se reía tanto que no aguantó las
ganas y me invitó cordialmente a mirar esos videos. Mira, mira, me decía —Francisco Javier Viveros Góngora
impaciente, y yo fui a mirar: videos de Chavez, montajes de Chavez, bur-
enviado a hojagonzalez@gmail.com por Wagenchi Mutu
Este Sábado 24 de Mayo a las 7 P.M, Habrá una exposición casera de arte, o
una exposición de arte casero; no se sabe, pero vaya. Habrá francachela y
música (Ernesto y Leo Comix).
con trabajos de
Jonathan Chaparro, Felipe Barreiro, Camilo Parra, Sonia Sierra, Sebastián
Fonnegra, Valentina Romero, Felipe Soler, JuanManuel Rivero, Sergio Ro-
man, Luis Barragan, Laura Angarita, Felipe Torres, Ericka Florez, Fredy
Buidtrago, Rafael Diaz
1.
>>> Lanzamiento: Tres convocatorias / Departamento de arte, Facultad de
Artes y Humanidades, Universidad de los Andes
Martes 25 de mayo
5 p.m.
Casa Museo Quinta de Bolívar
Calle 20 # 2 - 91 este
2.
Dibujos hechos por M para ilustrar como sí y como no se debe cortar la mata de yerbabuena
"Porque mejor es posible"
Exposición de proyectos finales de grado
Inauguración: Martes 25 de mayo. 6 p.m.. Plazoleta Richard
—Oye, tú si eres muy chismosa. Universidad de los andes
—¿Por qué? Carrera 1a#18a-10
— Porque me dijiste que había un jurgo de 3 32 44 50
profesores molestos porque en seguridad no Abierta del lunes 24 al viernes 28 de mayo
les daban permisos para montar las cosas de Consulte los horarios y el mapa en la hoja de programación o en:
sus clases en la universidad y resultó que no http://lucy.uniandes.edu.co/proyectosdegrado
eran tantos, que era uno solo y que los de se-
guridad no son tan malos como los pintas… Sin título • Ana María Montenegro > Z 103 / Mirar y ver • Ana María Muñoz > R
— ¡Ah! pero es que así es como me lo contaron… 110 / Odio la ensalada casera • Andrés Pinilla > Z 225 / Sin título • Camilo Toro
— Pues te lo contaron a medias, cegatona, porque por ahí salió otro profe- > Z 201 / Sin título • Daniel Ospina > S 102 / Pretexto • David Sandoval > Z 101
sor a decir que él no había tenido tanto problema, y que existía un formato / [in-between] • Diana García > R 206 / Mirar hacia arriba • Diego García > Ño
que si se llenaba con antelación, las cosas fluían con normalidad y los per- / Sin título • Estefanía Contreras > Sala de música Ernesto Martín / Tesoros •
misos sí se otorgaban. Gina Cappella > Z 104 / Trabajos Recientes • Gustavo Niño Blanco > Sala de pro-
—Como dice Saramago: "no se puede hacer nada sin papeles…" fesores / Demasiada nada • Juan Camilo Alfonso > R 101 / Ex situ • Juan Camilo
—Míralo al revés, todo, o casi todo, se puede hacer con papeles, solo toca ir Chaves > granja 1 / Sin título • Juana Ruiz > (proyección) / Fasmidus falsariae •
a la oficina del Departamento de Arte y pedir el formato y averiguar como Laura Ramírez > S 101 / Amparo arrebato • María Isabel Bonilla > Tm 202 / Sin
debe ser mandado para que siga los conductos regulares… título • Mariana Daza > R203 / Sin título • Mauro Florez > R 102 / Citas de dibujo
—Eso me suena a burocracia… • Mónica Hernández > T 205 / Objects in the mirror are closer than they appear
—Es burocracia si no funciona, no es buracracia si funciona, y al parecer a • Natalia Sánchez > Granja 2 / Sin título • Natasha Molina > R 210 / San Victori-
algunos profesores sí les resulta. Boba. no • Paola Aristizábal > Tx 301 / Sin título • Sebastián Arriaga > z 102 / 1111111111
—Bruta x111111111=12345678987654321 • Susana Eslava > R 109 / Algo bonito • Sebastián
—Cizañera… Fierro > Sala de proyectos / Tomasito • Tomás Silva > Z 105
—No, capullo, cizañera no, polemista que es diferente.
González#158o Si desea estar con Gónzalez, envíe su colaboración al correo electrónico: hojagonzalez@gmail.com
González publica lo que se quiera hacer público. La única regla es usar un nombre, un apellido y aceptar las
limitaciones de una hoja de papel. Esta hoja circula al comienzo de cada semana del período académico
de clases.
enviado a hojagonzalez@gmail.com por Eduardo Pradilla Andes como un lugar donde por cualquier cosa lo requisan a uno y sus es-
tudiantes son “sospechosos”
Disputaciones Geográficas "Por eso me gusta la ASAB", me dijo ella, ruborizada (no más que yo),
—Josep Vicent Marqués cuando llegamos al OMA frente a la biblioteca de arquitectura.
Ojalá esa señora que merodea por cerámica lea esto, yo le digo: hubiera
podido hablarnos, pedirnos que nos fuéramos. Señora, use el lenguaje, ¡ex-
No siempre es agradable llegar a una isla. A veces, sus habitantes llevan mal
prese lo que piensa!, para eso está en una Facultad de Arte y lo último: que
eso de que sea una isla.
sonrisa tan hipócrita, alcancé a creer que era sincera.
Llegas y les dices:
-Gracias a Dios que he encontrado una isla.
p.d. ¿Sospechosos de qué?
O bien:
-!Que isla tan bonita!
Y te contestan: —Jorge Andrés Acevedo
-¿Isla, dice usted? Esto es un archipiélago.
Entonces tú hablas y hablas sobre los méritos respectivos de islas y archipié-
enviado a hojagonzalez@gmail.com por Violeta Grimaldo
lagos. Y es complicado.
¿Cuantas islas y qué distancia debe haber entre ellas para que se trate de un
Misterios del más allá
archipiélago? Esto es agotador, si acabas de hacer diez o veinte horas de nata-
ción y no sabes si darles la razón y que te dejen en paz, o discutir. Que alguien me explique ¿qué hacen los defensores de los derechos de los
Sí, decís bien, no es el momento oportuno para discutir de geografía, pero oprimidos gritando en los pasillos de la plaza Santa María? Alguien puede
éste es el problema: que nunca se discute en estos casos de geografía, sino de llevarme a alguna respuesta. Son esos mismos que lloran con relatos del
cosas más íntimas o más públicas. campo, relatos de guerra, aquellos que añoran la paz y la construcción de
una comunidad. Ésos, están allá sentados, con gente trabajadora que dis-
Tomado de: "Por favor, sea breve" Antología de relatos hiperbreves. Selección de Clara Obligado. fruta la muerte, políticos y narcotraficantes. Hablan de los gravísimos crí-
Editorial Páginas de Espuma. Madrid. 2001. menes de guerra del país, paralelamente, quieren una oreja.
Hay quienes se oponen al deseo internacional enfocado en prohibir la
tauromaquia, llevan como banderín la cultura, la diversión y la superiori-
dad del hombre. Siendo coherentes con el anterior argumento, si Colom-
enviado a hojagonzalez@gmail.com por Jorge Andrés Acevedo
bia tiene una cultura de la tortura y el asesinato entonces tendríamos que
respetar las mutilaciones, los desplazamientos forzados y la lucha a mano
¿Sospechosos de qué? armada simplemente porque es parte de una “cultura”. Creo que no.
El segundo “argumento” (tienen el descaro de llamarlo así) está basado
Tan perjudicial es desdeñar las normas, como ceñirse a ellas con exceso.
en la superioridad del hombre y la poca credibilidad que le dan a que los
—Juan Luis Vives
animales sientan. Les recuerdo que la mujer estuvo al mismo nivel de los
objetos, llegando al punto de ser un elemento de comercio ante la sociedad.
Carolina Sanín, la escritora y profesora de la universidad, publicó hace poco
Hasta hace muy poco fue que se sacudieron (y se sacuden) viejos imagina-
una columna en El Espectador en la que habla de cómo los ciudadanos bogo-
rios que rebajaban a la mujer y eran la justificación para abusos. Lo que se
tanos ejercen "una vigilancia ansiosa sobre los otros. Exagerada vigilancia,
me hace extraño es que usando un argumento que se usó en contra de uno
paranoica y abusiva, y en el peor de los casos, sin dar la cara". Habla de "un
de los sexos, la gente vuelva a caer en esa trampa tan fácil de ver. Ya que se
vecino que no sale a la zona verde" pero sí vigila desde su ventana y alza una
supone que estamos en los tiempos del conocimiento y la ciencia tiene un
queja que se convierte en una carta que le entrega el portero a Sanín y que
palco de honor, me gustaría saber de cuando acá se ha comprobado que los
está escrita en la primera persona plural de "La Administración".
animales (todos) no sienten y que el hombre es superior. Por el momento
Bueno, me sucedió algo parecido en los talleres de cerámica del De-
esta lógica no es más que mitología oportunista, aquella infalible fórmula
partamento de Arte. Invité a una amiga artista plástica de la ASAB en días
primitiva que se usó para reprimirlas es hoy el argumento para asesinar y
pasados a subir hasta los talleres (fue toda una maratón para ella). Arriba
exterminar otras especies.
descansamos, vimos los hornos, quedó maravillada con las prensas, con la
El famoso tercer argumento: “si no son ellos, somos nosotros”. Es en
vista, con el ambiente, con todo.
este momento cuando uno descubre que la ingenuidad, egoísmo, sadismo
Al rato salió una operaria, vigilante, maestra, lo que quiera que sea, no
y locura humana, no tienen límites en este universo. De cuando acá los ani-
sé quien es. Es una señora que esta allá. Habita ahí. ¡Como una sombra! Nos
males compiten con armas nucleares, biológicas y políticas. Se supone que
saludó de lo más querida, nos sonrió. Lo peor es que nos sonrió. Quisimos
pasaron a ser más peligrosos que la injusticia social, la enorme pobreza y
hacerle preguntas acerca del taller pero de nuevo se metió por allá en algún
los conflictos bélicos. Realmente es contradictoria esta lógica con respecto
rincón, oficina, despacho…
a la del anterior párrafo; nunca he conocido una criatura diferente al huma-
Cinco minutos después llegó un celador. Nos requisó, nos pidió docu-
no terrestre capaz de amenazar la salud del planeta mismo. Si alguien nos
mentos. Nos dijo que lo llamaron con urgencia del taller porque estaban
va a acabar, somos nosotros mismos. Si alguien considera que necesitamos
“dos personas sospechosas”. ¿Sospechosas de qué? Quizá si ella hubiera
ser unos completos sádicos para subsistir, déjeme decirle, su lugar es una
hablado con nosotros… quizá si nos hubiera dicho “váyanse” nos hubie-
institución siquiátrica. Desde la perspectiva de debate le aconsejo que in-
ra evitado el bochorno de la requisa, sobre todo a mí me hubiera evitado
vestigue si el peligro inminente de la raza humana son las otras especies o
la vergüenza con la invitada y no habría mostrado a la Universidad de Los
los problemas de poder, ésos que afectarán muy pronto su jardín trasero si
enviado a hojagonzalez@gmail.com por Lucas Ospina
no se pone las pilas.
El cuarto mandamiento de la insensatez: “no me importa, no me tengo Una sugerencia: firme con su nombre
que preocupar por eso”. Quien se muestra desinteresado en la polémica, es
En números anteriores hemos defendido el derecho a usar seudónimos para publicar
equiparable a un sicópata, su insensibilidad no es mejor ni peor que la de
textos en González. Basta leer el texto Sobre el uso de seudónimos en González publi-
los grandes criminales del país. A ellos tampoco les importa la tortura, la
cado en González # 144, firmado por Lucas Ospina, editor de esta publicación: "El uso del
violencia, los crímenes de lesa humanidad y el sufrimiento ajeno. Aquél
seudónimo, en algunos casos, puede ser la respuesta individual a ese tono impersonal,
quien ignora la problemática debería ir a un centro de rehabilitación, su a esa creación conceptual que habla a través de boletines de prensa, actas y comunica-
mente criminal e impune, no tiene límites. dos, y así como las personas que dirigen las instituciones se arrojan el derecho a hablar
Si alguien se siente afectado por lo aquí expreso bien puede ponerse a bajo esa voz imaginaria, los que escriben sobre ellas se toman esa misma libertad para
pensar qué siente un animal de carneo o un toro de corridas. Colombia ten- crear seudónimos e incluso heterónimos."
drá paz, cuando la merezca. Y no solo se usa un seudónimo como respuesta simétrica al poder que ejerce esa
primera persona plural institucional sino también como una licencia literaria, un
—Violeta Grimaldo nombre artístico, un nom de plume válido en el sentido en que extiende la ficción del
texto a su autor y por ejemplo, el personaje que escribió Alicia en el País de las Ma-
ravillas deja de ser Charles Dogson, un predecible y mundano diácono anglicano y
enviado a hojagonzalez@gmail.com por Juanito El Desequilibrado matemático, y se transforma en el rítmico y jovial Lewis Carroll.
El problema radica cuando los textos firmados con seudónimos hacen críticas di-
El Club rectas sobre situaciones específicas, cuando se nombran nombres y actuaciones "de la
vida real" y el relator se escuda bajo el anonimato. Pero repito, éste es un recuso váli-
do y más cuando algunas personas que sí han usado su nombre para hacer críticas en
Que chimba de profesores. Que chimba de estudiantes. Que chimba de público luego han sido interpeladas en privado: recuerdo tres casos separados, de tres
directivos. Que chimba; o mas bien que chimbos. Desde que entré a estu- estudiantes que publicaron textos en González bajo su nombre y que luego recibieron en
diar a este centro me siento rodeado de ese ambiente. Sí, de ese ambiente solitario reparos verbales por parte de cada profesor cuestionado: nada grave, solo un
de soy-la-puteria-porque-soy-profesor-y-como-tengo-un-par-de-maes- "regaño amable", pero asimétrico: mientras los estudiantes se pusieron en juego en lo
trías-soy-demasiado-para-ponerle-atención-a-los-estudiantes-y-a-sus- público, la respuesta que recibieron quedó en lo privado. Es importante anotar que las
triviales-solicitudes. Sí, yo sé que ustedes saben de que hablo. De esa aura críticas hechas por esos estudiantes no trataban de cuestionamientos personales o de
de deidad inexistente del profesor de Arte de Uniandes. Por ahí me dije- situaciones delicadas que llamaran a la discreción, no, sus reparos tenían que ver con
ron que no se debe decir que uno es uniandino, sino que uno es estudiante un bien común: la vida académica.
de la Universidad de los Andes porque: "Uniandes suena a club". Pero que Sin embargo, luego del tumultuoso semestre pasado en que el editor de González
vá, la Facultad de Artes de Uniandes es un club. Cada estudiante paga su tuvo que responder en nombre propio por varías de las críticas que desde aquí hicieron
bono cada semestre, y se gana el derecho de creerse que puede tratar a otros con seudónimo, y que algunas mentes igual de imaginativas atribuyeron a la capa-
los demás como se le dé la gana. Acompañando cada expresión desobli- cidad inventiva del editor, queda por hacer una sugerencia. Apelar a la mayoría de edad
gante con ese acentico, porque en Uniandes los de arte ya se inventaron de los lectores de González y pedir que este género de crítica se haga en nombre propio.
un acento; un español grueso que se caracteriza por ser demasiado teso En el texto que define la "Misión" de la Universidad de los Andes queda claro el res-
para todos los demás. Y no solo eso, se inventan estereotipos. ¿Quién no peto que aquí hay por el disenso: "La Universidad de los Andes es una institución autó-
ha visto al grupito de irreverentes en el campito, o en las escaleras del noma e independiente que propicia el pluralismo, la diversidad, el diálogo, el debate,
R? La niña estrato mil con el piercing en el labio o nariz, y el tipo estrato la crítica, la tolerancia y el respeto por las ideas, creencias y valores de sus miembros."
mil con la chaqueta negra de cuero y el pelo largo. Y con cada semestre se Aquí no hay necesidad de andar encapuchado como sí —para bien y para mal— sucede
hace peor. Se creen la última putería, y en los trabajos de grupo ordenan en otras universidades.
a todos los demás; que vá. Por eso, usted señor/a primíparo/a no le coma Por último, usar el nombre propio ayuda al mismo autor a construirse, a ponerse
ni a los de octavo, y usted señor/a de octavo de vez en cuando cómales a en juego en cuerpo y alma, a gozar de sus aciertos y vivir con sus errores, incluso, lo
los de primero; por ahí ellos tienen ideas que no se le han ocurrido a su obliga a jugar con la misma idea de persona, un término que en lo jurídico solo concibe
majestad. Para finalizar quiero decir que usted estudiante uniandino/a, una faceta —persona es un sujeto con derechos y obligaciones reglamentadas en una
este semestre crease la chimba si se le dá la gana, pero por lo menos res- sociedad—, pero que en términos etimológicos es más amplio. Persona viene de perso-
pete. ya que a pesar de su estilo Zara-Punk de ochocientos mil pesos la nare ‘"resonar" y alude a la máscara que los actores usaban en el teatro, una máscara que
pinta, usted no es príncipe/esa, ni la Facultad de Artes es un principado tenía un orificio a la altura de la boca y daba a la voz un sonido penetrante y vibrante…
de la irreverencia. Y usted señor profesor/a de Arte, crease la chimba personare "resonar’". Así pues, persona significaría primero "máscara", "papel del actor",
con su café y su cigarro en las manos si se le da la gana, pero acuérde- "caracter", "personaje", la palabra vista desde el arte nos permite ser uno y muchos a la
se que usted esta en la universidad para los estudiantes. El decano, el vez, tantos que no hay necesidad de usar seudónimos.
rector, las exposiciones, sus trabajos alternos y todo lo demás está en
segundo plano. —Lucas Ospina
—Juanito El Desequilibrado
p.d. Ya sé que esto no me lo publican, pero con que usted señor/a de Gon-
zález, lo haya leído me basta y me sobra. Entramos.
enviado a hojagonzalez@gmail.com por Cesar Camilo Realpe entendimiento de quien lo detenta. ¿Qué tipo de líder es usted profesora
o profesor? ¿Es usted superior en algún aspecto a sus estudiantes? O un
Profesores y líderes triste vacío le obliga a hacer que al menos eso se piense. Afortunadamente
para mí y otros estudiantes, no es tan tan difícil encontrar profesores con
De lo que dice Juanito el desequilibrado en El club de la edición González # 158, los que da gusto tomar una clase y a los que vale la pena observar con de-
quiero extraer como crítico el tema de la actitud profesoral. En verdad ésta tenimiento, e incluso los que se ganan la admiración y no la pierden en el
no es una experiencia que ha tenido únicamente él. Muchos estudiantes camino. Eso sí, hay que buscar. Yo les recomiendo a profesores y estudian-
han pasado de admirar con emoción a ese profesor, al que tienen incluso tes que asistan a las clases de Sergio De Zubiría, a alguna de ellas, puede ser
como modelo a seguir, a despreciar a ese arrogante que realmente es más la cátedra sobre Marx o Escuela de Frankfurt (no es mamerto saber un poco
cáscara que yema. de estas cosas) o Pensadores, que se yo, y dense el gusto de hacerle pregun-
Esto, tengo que decir, considero que debe ser, o debería ser, bastante tas. También vean los proyectos de Andrés Burbano, que ya no dicta clases
triste para ustedes los profesores; ¿Cómo se pueden resignar a perder la ad- acá LAMENTABLEMENTE, son alucinantes. O vayan a la clase de Imagen
miración que se ganaron por parte de sus estudiantes? ¿No es lo más grato y consumo o a la de Arte Latinoamericano del profesor Ricardo Toledo en la
sentir que es muy bien recibido el aporte que les hacen y que realmente se Universidad Javeriana, o tomen un curso con Eduardo Pradilla.
está dejando una huella para el futuro?
Para los estudiantes de humanidades sí es muy grato sentir que se está —Cesar Camilo Realpe Bolaños
siendo guiado por alguien a quien las definiciones de Intelectual y de Hu-
manista no le quedan demasiado grandes y las lleva con esfuerzo como un
abrigo de tres tallas de más. Ser mejor crítico, mejor intelectual, mejor hu- enviado a hojagonzalez@gmail.com por Camilo Constain
manista, mejor persona, no es algo que se logre con maestrías, pero si es lo
que más espera un estudiante de sus guías. Si estas maestrías y doctorados El Progreso
son más grandes que usted y le impiden tener una relación sincera con sus
estudiantes, le sugiero que olvide de ellas tanto como pueda, que esconda Es imposible dejar de pensar. Algunos logran mediante la meditación lle-
los diplomas donde no los vuelva a ver hasta que sea rehabilitado, que se gar a tener la mente en blanco. Pero pensar no es producir lenguaje. Es
pregunte que tiene usted que no le hayan dado esos títulos y que viva solo percibir. ¿Durmiendo se piensa? Cualquier respuesta es correcta. Pensar
con eso por un tiempo. Es un tratamiento que creo puede llegar a funcionar. es existir. Los niños piensan pero no se sabrá lo que pensaron porque no
Ahora tengan en cuenta esta reflexión: en la humanidad se han dado dos conocían nuestro lenguaje; no lo registraron, y cuando crecieron, se les
tipos de líderes. Uno es el que es considerado como tal de forma volunta- olvidó. La memoria es todo. Sin ella, en cada segundo olvidaríamos quie-
ria por sus seguidores; es cuando al interactuar con esta persona se puede nes somos. Vivimos en un recuerdo que en alguna parte del cerebro se
sentir que lo que ha hecho en la vida junto a lo que tiene por dentro le da almacena en imágenes a todo color; podemos recurrir a ellas en cualquier
la capacidad de guiar a otros hacia un estado mejor. No es necesariamen- momento y a veces sin tener el control; no las podemos olvidar a propósi-
te Gandhi, Mandela o Buda, puede ser mi profesor de Ciencias Sociales de to. ¿Qué somos? ¿De qué manera, a través de nuestros sentidos, podemos
décimo grado en el colegio, David Ceballos, a quien seguramente recordaré ponerle nombre a todo sin que eso cambie?¿Por qué no es preocupante
mientras me funcione la memoria. A profesores como él le pueden agra- que al oír la palabra elefante, no podamos ser capaces de no generar la
decer que yo les escriba este texto. El otro tipo es el que se salta la etapa de imagen de un elefante, y al ver la representación de un elefante, (sea en
ganarse a sus seguidores y de hecho suele tener más súbditos que seguido- una mancha de grasa o en una nube) recurramos a la palabra elefante? El
res; es el que por medio de una ventaja simple genera una ventaja mayor lector está pensando en un elefante y todos los elefantes son parecidos.
y finalmente una presión, que lo catapulta por encima de las cabezas de Nuestra razón, a través de una educación sistemática ineludible, está car-
los demás. Es como el estudiante de bachillerato que obliga a los pequeños gada de información imposible de desechar, que sólo podemos borrar con
de primaria a que le hagan mandados o le den la lonchera valiéndose de la una enfermedad o un golpe en la cabeza. Las letras ya no tienen sólo su
diferencia de tamaño. También puede ser la niña que le dice al policía de significado gráfico. Siempre, sin excepción, a las letras que conocemos en
tránsito que ella es hija del Ministro de Hacienda y puede manejar borracha nuestro idioma, le damos un sonido inmediato. Hahdajhajsdjklgñhksdf.
por la circunvalar de noche si se le da la gana. O es el profesor que le dice al “No dice nada.” Pero suena. Las letras siempre suenan. Envidio a los anal-
estudiante que no lo puede atender porque tiene un asunto más importante fabetas y a los extranjeros; añoro su silencio primitivo y auténtico.
(resolver un sudoku) y su inquietud puede esperar, pues el hecho de que él Como hombres, tenemos lenguaje, derivado de tiempo y reproduc-
resuelva sus dudas no es prioritario en una universidad. ción. Siendo más, más sonidos; más intentos de comunicación, que por
¿Han visto lo patético que es un nuevo poderoso recién emergido, dán- el afán de organizarlo y nombrarlo todo, se convirtieron en palabras, con
dole órdenes a la gente con la que antes vivía, luciendo joyas muy brillan- reglas ortográficas y gramaticales. El fenómeno del sol de darle luz a la
tes y una sabiduría muy opaca? Eso es exactamente lo que pasa cuando se tierra, en sitios geográficos específicos, se ha convertido en segundos,
tiene un poder que no se merece, y/o es definitivamente más grande que el minutos, horas, días, semanas, meses, años, lustros, décadas, siglos y
milenios. Probablemente olvidé otro término de tiempo que alguien se
enviado a González por Lucas Ospina
inventó. Inventamos una máquina que sin fluctuaciones perceptibles
marca ese “girar” de la tierra de forma uniforme. Ahora nos controla. Al- ¿Es González una publicación del Departamento de Arte?
gunos relojes son más “exactos” que otros. ¿Qué es eso? Exactitud. ¿Con dos documentos
respecto a qué? Gombrich, a quien creemos ciegamente, dice en su breve
Primer documento: Informe de autoevaluación con fines de acreditación ante el Consejo
historia del mundo que el día no tiene 24 horas exactas. Tiene más. Pero
Nacional de Acreditación, Programa de Arte. Un texto redactado y aprobado por el Con-
por motivos de practicidad se redondeó a 24 horas, generando cambios
sejo de Profesores del Departamento de Arte de la Universidad de los Andes en mayo
en algunos meses del año. No se por qué son 12. Y por qué el promedio
de 2007. Ahí, en la sección 18.4, en Actividades académicas y culturales, distintas de la
son 30 días por mes. Es comprensible el afán de medir el tiempo. Tenía
docencia y la investigación a las cuales tiene derecho el estudiante, escribimos:
que ser perturbador ver crecer las matas, las uñas y los hijos. Ver morir.
“Publicación semanal González. A partir del 10 de octubre del año 2005, el Área de Pro-
Alguna explicación debía ser encontrada para esclarecer tantas incógni-
yectos del Departamento institucionalizó la iniciativa del estudiante Juan Felipe Gon-
tas. Las estrellas, que siguen siendo igual de misteriosas pero que ahora
zález de publicar cada semana una hoja donde: González publica lo que se quiera hacer
supuestamente entendemos porque alguien ya nos las explicó, cambian
público. La única regla es usar un nombre, un apellido y aceptar las limitaciones de
de posición. Eso los hizo tratar de crear un patrón, y después entender
una hoja de papel. Esta hoja circula al comienzo de cada semana durante el período
que es la tierra la que se mueve.
académico de clases.”
Estas dos invenciones son ahora lo que principalmente controla
Sobre la crítica, escribimos:
nuestras vidas: el lenguaje y el tiempo. Posiblemente el tiempo es la con-
“Textos críticos. Constantemente se le solicita a los estudiantes textos críticos para la
secuencia de la forma. Por leyes físicas, otro nombre extraño para algo
Hoja Gonzáles (publicación interna del departamento) […] Semestralmente se convoca
que explica algo, estamos parados en una piedra gigante que inevitable-
a los estudiantes para que escriban un texto crítico sobre los proyectos de grado y el
mente tiene energía que nos atrae: se llama gravedad; ya está calculada
mejor recibe un bono para libros y se publica en la Hoja González.”
su aceleración: 9.81 metros por segundo al cuadrado. La gravedad obliga
Segundo documento: Informe de evaluación externa con fines de acreditación ante el Con-
al movimiento, y esto fue lo que hizo que existiera el tiempo. Pero la tie-
sejo Nacional de Acreditación. Un texto redactado por dos pares académicos externos a la
rra se volvió roca hace 600 años. Antes ¿qué explicación “científica” le
universidad que otorgaron por primera vez y para un lapso de seis años la acreditación
daban al tiempo? Thomas Mann se pregunta si el movimiento fue quien
al Programa de Arte de la Universidad de los Andes. En relación a los medios de comu-
causó el tiempo o fue el tiempo quién causó el movimiento. Es inútil
nicación y espacios de expresión, en octubre de 2007 ellos escribieron:
preguntar. Entonces ¿Por qué es ridículo creer en Dios y en la “virgen
“Tal como lo mencionaban algunas audiencias (en particular los estudiantes), son tan-
maría” si creemos en algo tan misterioso como el universo, las galaxias
tos los mensajes que finalmente se inutiliza el canal de comunicación. Por eso es nece-
y los átomos? Nada de eso lo vemos. Algunos los han visto y algunos
sario que se revisen las estrategias, lo cual permita encontrar fórmulas que reactiven
también han visto a la virgen. Las cosas que están muy lejos ya tienen
la receptividad de algunos circuitos. Específicamente en el Programa es destacable la
nombres también: Marte, Venus, Saturno, etcétera. El hombre se ha gas-
aparición de algunos medios que haciendo uso de estrategias más sencillas logran un
tado billones de dólares en construir robots que vayan solos y exploren
impacto mayor. Es caso de la Hoja González, un proyecto iniciado por un estudiante y
los planetas. ¿Para qué? ¿Cómo llamarán los extraterrestres a la tierra?
que ha logrado posicionarse hasta convertirse en un boletín periódico.”
¿Ya se habrán dado cuenta que existimos? ¿Será que los extraterrestres
serán igual de curiosos y estúpidos para inventarse maneras de buscar
¿Es González una publicación del Departamento de Arte?
más lejos de lo que sus cuerpos soportan? ¿Será que ellos son igualmen-
te ingenuos para creer y querer que exista vida en otra parte? ¿Por qué
—Lucas Ospina
somos tan egoístas en producir ficciones en las que los extraterrestres
nota: los subrayados son míos.
nos invaden? ¿por qué todas las maneras existentes de representación
de un alienígena corresponden a lo que nosotros llamamos feo? ¿por
qué asumimos que su forma es siquiera parecida a la nuestra o a las bes-
Charla y dos clases abiertas ofrecidas por Edward Sullivan:
tias más horripilantes que conocemos? ¿por qué ellos no pueden ser tan
delgados como una hoja de papel? Recepción y coleccionismo del arte latinoamericano en los museos y universidades norteamericanas
Nada de lo que hacemos tiene explicación. Todo lo genera la razón y la miércoles 11 de agosto
6 pm
inteligencia que todos los hombres lo toman como su cualidad y algo de lo Sala de Música Ernesto Martí (Campito)
que hay que estar orgullosos. ¿No es la inteligencia y el conocimiento algo
Performance e instalación en el Caribe hispánico
deseado por todos pero la causa de todas sus desgracias? ¿Qué deberíamos Clase abierta (seminario de arte contemporáneo)
añorar entonces? Algunos se dirán que la biología y la naturaleza están ahí, Jueves 12 de agosto
11.30 am
y así como los leones matan a los siervos el hombre mata a las vacas. Es
Salón W202
natural construir una ciudad. Una casa, dos casas, mil casas, trillones de
casas; así como los hormigueros y las colmenas: la reproducción, los roles, El lenguaje de los objetos en un contexto colonial
Clase abierta (curso de historia del arte colonial)
las castas. El trabajo, en su mayoría, se vuelve sacrificio para acceder a más Jueves 12 de agosto
comodidades. Son preguntas que todos, ya llegada la muerte, un tema en el 3.30 pm
Salón O-100
que también escarbamos sabiendo que está fuera de la vida, vamos a poder
responder. Vivimos, sin excepción, en un enigma, que resignados acepta- anuncio
A partir de la próxima semana González no circulará.
mos como realidad. Estamos escarbando hacia adentro, ciegos, como to- Agradecemos a los cientos de lectores y decenas de colaboradores que durante estos
pos, y construyendo un hogar, cada vez más podrido, en la oscuridad, don- últimos cinco años nos han acompañado en las 159 ediciones de esta publicación hecha
de una mínima parte de los hombres son felices con tal de estar cómodos. desde y para el Departamento de Arte de la Universidad de los Andes. —
¿Progreso? Qué palabra tan rara. Tarde o temprano, de una o de otra forma, González volverá.
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—Camilo Constain Atentamente,
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Lucas Ospina, editor.
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A
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