EL COLOR EN LA HISTORIA DE LA MODA

ModaChrome es una exposicin que explora precisamente la relacin

histrica y social entre la moda y el color.

La exposicin hace un recorrido cronolgico: los trajes estn

expuestos en cinco espacios, cada uno dedicado a un color.

El negro es un color que simboliza la austeridad, la elegancia y poder.

El azul goz de prestigio en el siglo XIX tanto en la nobleza como en el

ciudadano medio.

El rojo y el amarillo, agrupados en una misma zona, son colores de

larga tradicin en la cultura espaola

El blanco lo asociamos a la pureza, la inocencia y la elegancia.

Tambin hay una zona multicolor, dnde pueden verse una seleccin
de trajes estampados.

Las 53 piezas que se exhiben abarcan los ltimos tres siglos de la

moda de Oriente y Occidente. A travs de estos trajes se presenta una
visin de la historia de la moda en torno al color, con la intencin de
llamar la atencin sobre la atraccin, el placer y el dinamismo que este
nos provoca.

Es cierto que a lo largo de la historia la moda ha plasmado los rasgos

fundamentales de la sociedad. Movimientos artsticos como el
Modernismo, el Pop Art o el Rococ, han tenido su reflejo en la
moda y el color.


Vestido de da del siglo XIX (1874). El vestido muestra el color

malva del periodo marcado por el primer tinte sinttico de anilina,
creado por William Henry Perkin en 1856.
Traje de amazona (1880-1890). Traje francs formado por
chaqueta y falda. Tanto por forma como por color, siempre negro
o muy oscuro, son trajes caractersticos del siglo XIX y principios
del XX, aos en los que la mujer va adquiriendo un mayor
prestigio social, conquistando su Libertad e incorporndose a las
actividades al aire.
Vestido de noche de Lucien Lelong (1935). Lucien Lelong abri su
atelier en 1919, y fue muy admirado por su tcnica. Sus
creaciones destacaban la belleza de los tejidos ms que la
originalidad del diseo.

Vestido de cctel de Christian Dior (1956). En el ao 1947, Dior

lanz la lnea 'New Look', una silueta de cintura estrecha y
marcada cadera, que supuso un punto de partida para la moda de
los aos cincuenta


Vestido de Yves Saint Laurent (1967). Al final de los aos 60, la

moda occidental buscaba fuentes de inspiracin en otras
culturas. Este vestido de la coleccin africana de YSL evoca en
las telas a las prendas tradicionales tribales y el escote
embellecido reinterpreta un collar africano.


Vestido mini (1968). Este vestido, hecho en papel, no tejido y

barato, representa un dibujo estampado basado en una serigrafa
de Warhol; ejemplo perfecto de la inclusin del pop art en la moda
'prt-a-porter'.

Vestido de Issey Miyake (1997). Diferentes tonos de azul, amarillo,

naranja, verde y negro se superponen con capas de tejido
combinando tcnicas industriales de fabricacin de alfombras.

Chaqueta y falda de Junya Watanabe (2000). El rojo de la

chaqueta y el amarillo brillante de la falda de este conjunto ponen
de relieve la intensidad de color caracterstica de los tintes
sintticos.

EL COLOR Y SU IMPLICANCIA SOCIO-CULTURAL EN LA

INDUMENTARIA

La necesidad de vestirse que se manifiesta en el hombre se explica

por un lado, por el hecho de cubrirse y por otro lado, por normas
culturales, en las que influyen desde la posicin social, la religin, la
sexualidad y la psicologa.

El vestido es una construccin material que responde a tcnicas

determinadas, y al mismo tiempo simboliza, expresa y genera
emociones, indica pertenencia, sugiere relaciones espaciales y
temporales. El hombre, al crear este signo, lo que hace es expresar
con su apariencia y con su forma, el momento social que est
viviendo, su contexto ideolgico y sensible. Mediante esta apariencia
creada por l, incita a ser conocido y reconocido por los dems, es
decir, es su representacin social, es su mscara.

Si bien los estudios de indumentaria han contemplado el color como

uno de sus componentes, es difcil encontrar trabajos especficos
sobre el color y la indumentaria estrictamente.

El objetivo de este trabajo es estudiar las diversas maneras en las que

el color constituye el elemento ms significativo de la indumentaria.
Mediante el color, podemos diferenciar los objetos; nos da tambin la
posibilidad de distinguir los bordes de las cosas. El hombre, al lograr
separar la cosa del color, logra que ste se constituya como signo.
En la dimensin de la semntica, el color es considerado como un
signo que puede sustituir a otras cosas.

Al igual que cualquier smbolo, el color evoluciona y se transforma a

travs del tiempo, diacrnicamente. Los distintos colores afectan la
apariencia superficial del vestido, logrando modificaciones en la
percepcin visual, creando lmites fsicos (cortes, avos, uniones,
texturas) y lmites semnticos, los cuales darn lugar a convenciones y
normativas culturales en los distintos grupos e individuos.

HISTORIADELAMODA

los Comienzos de la alta costura fueron deel primer diseador de
modas, que no era simplemente un modisto, fue Charles Frederick
Worth (1826-1895). Antes de que estableciera su maison couture
(casa de modas) en Pars, el diseo y creacin de ropa era manejado
por un gran nmero de modistas annimas, y la alta moda estaba
basadaenlosestilosusadosencortesreales.

El xito de Worth fue tal que pudo ordenar a sus clientes lo que
deban usar, en lugar de seguir su direccin como los modistos solan
hacer. El trmino couturier (costurero) fue, de hecho, acuado para
referirse a l. Fue durante este perodo que muchas casas de modas
comenzaron a contratar artistas para bosquejar o pintar diseos de
prendas. Las imgenes por s mismas podan ser presentadas a los
clientes de formamuchomseconmicaqueproduciendounaprenda
de muestra en el taller de trabajo. Si alclientelegustabalaprenda,
sta era ordenada y pagada. Por lo tanto, la tradicin debocetosde
prendas comenz como un mtodo de las casas de modas para
economizar.

Los creadores de imagen Durante cientos de aos fueron los

monarcas y los nobles los quemarcaron las pautasde lamoda.Enel
siglo XVII, Lus XIII,reydeFrancia,decidiocultarsucalvicieconuna
peluca. Al poco tiempo, los nobles europeos comenzaron a afeitarse
la cabeza y seguir su ejemplo, imponiendo un estilo que durmsde
uncenturia.

En el siglo XIX, las revistas femeninas comenzaron a promocionar

lasnuevas tendenciase incluso a ofrecer patrones econmicos para
que las mujeres pudieran confeccionarse su propia ropa. Con la
llegada del siglo XX y la popularidad del cine y la televisin, las
estrellas de la pantalla se convirtieron en dolos internacionales y
empezaron a imponer la moda. Lo mismo sucedi con los msicos
famosos, los cuales pusieronenbogaestilosradicalesquelajuventud
no tard en imitar. Hoy da, la situacin apenas ha cambiado. Los
anunciantes se valen eficazmente de desfiles de modelos, atractivas
revistas de papel satinado, carteleras, escaparates y anuncios
televisivosparacrearunademandadeprendasnuevas.

Transcurso de la moda: La moda comienza en el ao 1900 con la

llamadasilueta S, debido al cors que empujaba el busto hacia
arriba, estrechando la cintura y sus faldas ajustadas a la cadera
ensanchndolasenformadecampanaalllegaralsuelo.

En el mundo laboral se empieza a incorporar los trajes sastre y el

corte con influencia masculina para las mujeres. Los vestidos eran
largos, cubran los zapatos, las plumas y los encajes hacan furor,
destacando los grandes sombreros con infinidad de adornos y
ornamentos. La moda prcticamente solo fue seguida por las clases
altasinglesasyfrancesas.

En1908,lasiluetafuemuchomsrecta,sinmarcartantolacintura.
Radicalmente cambio la ropa interior; se dejo de usar el cors a
cambio del sujetador, lasfaldasseestrechabantantoensuvueloque
casi no dejaban andar, los sombreros eran muy anchos, lasiluetaera
untringuloinvertido,haciendosurgirelescoteenV.

Antes de la guerra se aadealasiluetaunasobrefaldaconmsvuelo

por la rodilla. Los sombreros se redujeron para comenzar a usar la
ropadeportiva,endistintosdeportesquesepracticabanenlapoca.

En 1910, la silueta de la mujer se hizo completamente lisa por la

parte superior, de forma que el look unisex o andrgino se
generaliza. Se elimina completamente la falda larga de la dcada
anterior y la sobrefalda que se llevaba sola, pierde su vuelo.
Usabanvestidos enteroscon flecos ybolsitospequeos.Seacortaron
las prendas por encima del tobillo, y la dcada acabaconelcortede
peloETON.

En 1910 se produjo un cambio rotundo en la moda, influenciado por
los "Ballet Rusos" que recorran los escenarios europeos. Loscolores
llamativos y el orientalismoreemplazaron la hegemona en tonos
pastel y las faldas largas. Bailarinas comolasensualIsadoraDuncany
la enigmtica Mata Hari, se transformaron en conos de belleza
seguidos mundialmente. Gracias a esta nueva moda las mujeres se
atrevieron a desafiar los slidos principios morales que las ataban y
comenzaron a mostrar el cuerpo, lo que por supuesto no fue posible
sin escndalo eclesistico y machista de por medio.Los cuellos "hasta
las orejas" dieron paso al escote en "V" y las faldas se acortaron
levemente, dejando al descubierto los tobillos, cosa que tambin
causestuporenlapoca.

En 1914 lleg la Primera Guerra Mundial, que termin por completo

con la farndula y el lujo de la moda francesa e inglesa,endondese
encontraban las grandes casas de alta costura. Una vez finalizado el
conflicto, en 1918, lafalda campanadio paso a los cortes rectos,
"tipo tubo". El tan utilizado cors cambi de estrategia, ya que si
antes se haba usado para levantar el busto, ahora lo hacan para
disminuirlo. El "cors alisador" y los vestidos acinturados en la
cadera, dibujaron el nuevo tipo de belleza y de mujer, las que
buscaban parecerse ms a los muchachos que a lasantiguasbeldades
femeninas. As surgi la mujer estilo Garzonne, quienes para lograr
ms an el parecido con los hombres, secortaronelpeloyperfilaron
las cejas y comenzaron a salir a bailar. Ahorahastaerabienvistoser
amigaoparecersealascortesanasde"vidaalegre".

En 1920, la ropa comenzaba a ser mucho ms prctica. Nuevamente
vuelve a cambiar la silueta descendiendo la cintura a suposicin
anatmica, marcando el talle y ensanchando los hombros. Se
popularizaba el traje de chaqueta para calleysefiestaseeleganlos
vestidos con grandes escotes en la espalda as como abrigos largos
con pieles. En estadcadasedestacanlasfaldascortas.Desaparecen
lossombrerosysevuelvenadejarcrecerelpelo.

En 1930, esta es una dcada de guerra y eso perjudico a la moda. El

look se militarizo y los tejidos se volvieron pobres, debido a esto las
chicas se vestan con uniforme de ciudad, es decir, trajes de
chaqueta. El largo se elevaba por debajo de las rodillas
popularizando los Pantys, aunque fueron escasos. Usaban los zapatos
topo lino, de corcho y los gorritos diminutosqueeranmuysencilloso
simplementepauelosalacabeza.

En 1940, volvi el esplendor, triunfoel nuevo lookde Cristian Dior.
Otra vez se vuelve a forzar la silueta con unacintura estrecha y
tomaron volmenes sus hombros y pechos. Se aumento el vuelo de
sus faldas pero se mantenan por debajo de sus rodillas. Comenz el
culto por la belleza por que las mujeres estaban hartas del estilo
masculino y es por eso que volvieron las curvas. Los zapatos se
estilizaron hacindolos mas puntiagudos, usaban abrigos de pao,
bolsitosalcodoylosmselegantessombreros.

En 1950, esta dcada se destaca por la revolucin. Se utilizabaropa

cmoda dando lugar a la ropa juvenil, dejando atrs el lujo Borges.
Se haba puesto de moda la ropa extravagante. Los estampados eran
de mariposas y de flores. Las siluetas volvieron hacer ms lisas y se
comenzaron a imponer rpidamente por todo el mundo las
minifaldas.

En 1960, en esta dcada los adolescentes se pudieron expresar

libremente. Aqu surgi el concepto de la ropa diferente, original,
divertida y extravagante. El cabello se usaba corto y concortes
geomtricos. Tantoloshombrescomolasmujerescomenzaronausar
pantalonesdecampanayseimpusieronlasblusasdealgodn.

En 1970, fue una dcada muy diversa, aqu se produjo unfurorhacia

lo retro. Las flores fueron el principalsmbolonosoloenlaropasino
que tambin el pelo y representaban la ideologa ilusoria que los
guiaban a la llamada revolucindelasflores.Resaltabanlostrajesy
vestidos, que se lucieron con ajustados pantalones. El algodn fue
remplazado por la lycra; usaban botas o zapatones de taco, tipo
suecos.

En 1980, la moda trajo cambios muy positivos. El nuevo estilo se

caracterizaba por el uso deropa interior visible, ya sea sobre una
remera, debajo de una remera transparente o tirantes de encaje
visibles. Esta nueva moda fue altamente controversial ya que esto
nunca se haba visto en el pasado; esto fue sinnimo de liberacin
para las mujeres, ya que antiguamente usar la ropa interior as les
daba aspecto de una mujer desarreglada. Gracias a esta tendencia,
las mujeres de hoy pueden vestir remeras cmodas sin tener que
preocuparseporlastransparenciasolostirantesdeloscorpios.

En 1990, en esta poca se basaba en lavariedady no en una

tendencia especfica y duradera. Trataban de ponerse lo que te
hiciera sentir ms cmodo, sin darle mucha importancia a la opinin
de los dems o a las tendencias, porque la gente haba llegado a la
conclusin de que no se estaban expresando con libertad. Se vestan
con la remera de The Clash o podan dejarse el cabello suelto. La
granmodificacindeellosfuelaaparicindelospiercings,tatuajesy
tinturasdepelo.

En la actualidad la moda se ha asociando y cambiando segn las

distintastribus urbanas. Ellos distinguen la ropa segn las marcas
exclusivas, es decir, por llevar determinado logo o smbolo
estampado, por algn accesorio o por vestirse de distintos colores.
Los hombres tanto como las mujeres adoptan el jeans para todo tipo
detrabajouocasin.

CONCLUSIN

La moda es un proceso cultural que necesita de una aceptacin social,

que marca no solo aspectos fsicos sino tambin espirituales (cada
uno elige llevar no solo lo que le quede bien, sino lo que le haga
sentirse bien consigo mismo), de esta manera la moda empieza
individualmente y concluye siendo un fenmeno social al que los
individuos se vuelven fieles, haciendo de ella un hecho popular.
La moda es un "marcador" de personalidades, culturas, realidades
sociales y hasta pocas... Es expresin de pensamientos e
ideologas...

La moda habla de nosotros.