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LOS TEATROS MS IMPORTANES DEL MUNDO

TEATRO COLN

Teatro Coln
Teatro Coln

Fachada sobre la calle Cerrito

Informacin general

Uso(s) Teatro de pera y complejo artstico

Estilo eclctico

Localizacin Buenos Aires, Argentina

343604S 582259OCoordenadas: 3436


Coordenadas
04S 582259O (mapa)

Inicio 1889

Finalizacin 1908

Propietario Ciudad Autnoma de Buenos Aires

Altura 28 m

Dimensiones

Dimetro 58 m

Detalles tcnicos

Sistema Hormign
estructural

Diseo y construccin

Arquitecto(s) Francesco Tamburini


Vittorio Meano
Jules Dormal

Otros Armellini y Pellizzari (empresa constructora)

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Para el teatro de Bogot, vase Teatro de Cristbal Coln


El Teatro Coln es un teatro de pera de la ciudad de Buenos Aires. Por su
tamao, acstica1 y trayectoria, est considerado uno de los cinco mejores del
mundo.2Segn una encuesta realizada por el reconocido experto en acstica Leo
Beranek a destacados directores internacionales de pera y de orquesta, el Teatro
Coln posee la sala con la mejor acstica para pera y la tercera mejor para
conciertos del mundo.3
Comparable con las salas lricas ms importantes del mundo, como la Scala de Miln,
la Metropolitan Opera House de New York, la pera Estatal de Viena, la Royal Opera
House (Covent Garden) de Londres y la pera de Pars, es ndice inequvoco de
consagracin para quienes se presentan en l y lugar ineludible para los amantes de
la msica. El Coln ha sido desde siempre un teatro venerado por el pblico y por los
artistas ms renombrados.4 A su vez, es sede de la Orquesta Estable, el Coro Estable,
el Ballet Estable del Teatro Coln y de la Orquesta Filarmnica de Buenos Aires.
Tambin funcionan en su sede el Centro de Experimentacin del Teatro Coln, el
Instituto Superior de Arte, con su Orquesta Acadmica, el Coro de Nios y el programa
Coln Contemporneo.
El Teatro Coln es un teatro de temporada o de stagione que renueva su
programacin anualmente; no es un teatro de repertorio. Asimismo es un teatro de
produccin propia, que cuenta con talleres a cargo de personal especializado para
realizar ntegramente todos los elementos necesarios para la escenificacin de un
espectculo de pera o ballet.
Entre 2001 y 2010, el Teatro Coln fue sometido a un profundo proceso de
restauracin conservativa y modernizacin tecnolgica que le devolvi el brillo original
de sus aos de esplendor, sin alterar la acstica de su sala ni la arquitectura original
de las partes nobles.5 Durante el perodo de restauracin, el Teatro Coln desarroll
sus actividades artsticas en salas alternativas de la ciudad de Buenos Aires. Fue
reabierto el lunes 24 de mayo de 2010, como parte de los festejos del Bicentenario de
la Argentina.6 7

ndice
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1Historia

2El edificio

o 2.1Foyer

o 2.2Salones

o 2.3Sala principal
2.3.1Cpula

3Instituto Superior de Arte del Teatro Coln

4Centro de Experimentacin del Teatro Coln

5El tango en el Teatro Coln

6El cine y el Teatro Coln

7Vase tambin

8Referencias

9Bibliografa

10Enlaces externos

Historia[editar]
Artculo principal: Historia del Teatro Coln

Primer Teatro Coln, en Plaza de Mayo, hoy manzana del Banco Nacin.

El teatro Coln funcion en dos edificios, el primero de ellos ubicado en la Plaza de


Mayo hasta 1888 y el segundo de ellos ubicado frente a la Plaza Lavalle, que tard 20
aos en ser construido hasta su inauguracin en 1908.

Segundo Teatro Coln. Dibujo de Vctor Meano, 1892.

A lo largo de su historia han actuado en el teatro Coln las principales figuras de la


pera, la msica clsica y el ballet mundial, comoArturo
Toscanini, Nijinski, Caruso, Regina Pacini, Anna Pavlova, Maia Plissetskaya, Margot
Fonteyn, Mijail Barishnikov, Antonio Gades,Richard Strauss, Igor Stravinsky, Camille
Saint-Sans, Manuel de Falla, Aaron Copland, Herbert von Karajan, Leonard
Bernstein, Mstislav Rostropovich, Zubin Mehta, Mara Callas, Yehudi Menuhin, Pau
Casals, Rudolf Nuryev, Maurice Bjart, Plcido Domingo, Jos Carreras,Luciano
Pavarotti, Lily Pons, Victoria de los ngeles, Montserrat Caball, Kiri Te Kanawa, entre
muchos otros, y artistas argentinos comoHctor Panizza, Alberto Ginastera, Jorge
Donn, Norma Fontenla, Jos Neglia, Olga Ferri, Julio Bocca, Valeria
Lynch, Maximiliano Guerra,Paloma Herrera, Daniel Barenboim, Marta Argerich, Astor
Piazzolla, etc.
Entre los principales acontecimientos de su historia se destacan la creacin de los
cuerpos estables en la dcada de 1920 y su municipalizacin en 1931. En 1946
el peronismoimpuls una poltica de apertura a la msica popular y de mayor
democratizacin del pblico habitual, que fue revertida luego de su derrocamiento en
1955 y nuevamente retomada cuando se recuper la democracia en 1983.
En 2006 se inici un trabajo de restauracin plena que se extendera hasta 2010,
cuando fue reinaugurado el 24 de mayo en conmemoracin del Bicentenario de
Argentina.

El edificio[editar]

Fachada principal, desde Plaza Lavalle.

El edificio ocupa 8200 metros cuadrados con una superficie total de 58.000 m en el
predio delimitado por las calles Tucumn, Libertad, el pasaje Arturo Toscanini y la calle
Cerrito (Av. 9 de Julio).
El Instituto Superior de Arte, la biblioteca, el Centro de Experimentacin y los talleres
conforman dependencias extraordinarias que diferencian al Teatro Coln de otros
teatros del mundo ya que la mayora de los telones, elementos escenogrficos,
vestuario y todo lo necesario para una puesta en escena completa se construyen en el
mismo edificio. Tanto el instituto como los talleres y los cuerpos estables de coro,
orquesta y ballet son un semillero de talentos que han dado prueba de la capacidad
profesional y artstica de sus egresados y empleados.
Foyer[editar]
La entrada principal se encuentra sobre la calle Libertad, bajo una marquesina de
hierro forjado, y conduce a un gran foyer adornado por columnas con basamento de
mrmol rojo de Verona, recubiertas de estuco para imitar el mrmol botticino y con
aplicaciones de estuco dorado.
El piso, con diseo de guardas y motivos decorativos, est cubierto por teselas de gres
de forma irregular. Sobre el foyer se encuentra una cpula octogonal de cristal trada
de la casa Gaudn en Pars.8 Tiene ocho musas que invitan al espectador a subir al
mundo de las artes.
La escalinata de entrada, construida en mrmol de Carrara, est flanqueda por dos
cabezas de len talladas en piezas nicas. Mrmoles amarillos y rosados de Siena y
Portugal dan distintos matices de color y textura a la balaustrada. Sucesivas
escalinatas llevan a los niveles superiores.
Salones[editar]
El tradicional paseo durante los intervalos permite la visita a los grandes salones del
Coln. El Foyer de los Bustos, decorado con los bustos de los
compositores Mozart, Bellini, Bizet, Beethoven, Gounod, Rossini,Verdi y Wagner,
realizados por Luis Trinchero y con el importante grupo escultrico llamado El Secreto,
de Eberlein, comunica con el Saln Blanco. De estilo Renacimiento francs, se trata
del antepalco de la platea balcn en funciones oficiales y se utiliza frecuentemente
para reuniones formales, conferencias y agasajos. Dos grandes galeras, coronadas
por vitrales, ofrecen una vista amplsima del hall de entrada y conducen de la Galera
de los Bustos al Saln Dorado.
El Saln Dorado es de inspiracin francesa, reminiscente del Grand Foyer de la pera
de Pars. El dorado a la hoja de su decoracin, las columnas talladas, las araas, los
vitrales de Gaudin con imgenes deHomero y Safo y el refinadsimo mobiliario son
reflejados por una sucesin de espejos que potencia su fastuosidad. Convertido ya en
una sala con vida propia, el Saln Dorado es centro permanente de conciertos de
msica de cmara, conferencias y exposiciones paralelas a la actividad de la sala, con
entrada libre y gratuita.
Sala principal[editar]

Vista panormica de la sala.

La sala principal -una de las mayores del mundo- tiene 32 metros de dimetro, 75 de
profundidad y 28 de altura en un entorno de estilo eclctico, que combina
elneorrenacentismo italiano y el barroco francs, con una rica decoracin en dorado y
escarlata. Dividida en siete niveles, tiene capacidad para 2487 espectadores sentados
y alcanza los 3000 si se incluyen los de pie. El escenario tiene 35 metros de
profundidad por 34 de ancho y la boca de escena es una de las ms grandes en los
teatros con forma de herradura a la italiana. La sala rene las caractersticas ideales
de la resonancia italiana y la claridad francesa, rasgo que ha convertido al Teatro
Coln en el favorito de muchos artistas.
Un centenar de apliques de bronce con tulipas de diseos variados y numerosas cajas
con luz indirecta, sumados al rojizo y fresa de la tapicera y al oro plido y marfil
antiguo de los elementos de decoracin, otorgan a la sala un tinte clido y acogedor.
La platea est formada por 632 butacas de hierro forjado y madera, tapizadas en pana
y dispuestas en 22 filas, divididas en dos por un corredor central.
Desde las entradas laterales hasta el escenario hay, a la derecha e izquierda, sendas
filas de cinco palcos baignoire o grills, construidos bajo el nivel de la platea y
cerrados por una reja removible de bronce. Utilizados originalmente por el sector del
pblico que guardaba luto o no quera ser visto, esos recintos -que el arquitecto Meano
llamaba "palquitos con reja"- albergan hoy cabinas de grabacin de audio y video, as
como de retransmisin de los espectculos por radio o televisin. Estas grabaciones
forman parte del archivo del Coln, que contiene buena parte de la memoria viva del
teatro, y estn ahora disponibles para los melmanos del mundo.
Desde la platea se elevan tres niveles de palcos: bajos, balcn y altos. Construidos a
la francesa, abiertos y con divisiones bajas, una cortina de brocado de seda color rosa
viejo los separa de su antepalco, amueblado con banquetas, espejos y percheros. Los
pisos superiores reciben los nombres de cazuela (con espacio de pie tradicionalmente
destinado a las mujeres), tertulia (con espacio de pie para hombres), galera y paraso.
A las localidades con asiento se suman ms de mil quinientos lugares para
espectadores de pie, distribuidos en esos cuatro niveles.
Cpula[editar]

La cpula de la sala.

Ral Soldi trabajando en la obra.

Originalmente la cpula de la sala principal fue pintada por Marcel Jambon, un artista
francs, y cont con la colaboracin de Jean Baptiste Edouard Detaille.9 Las pinturas
fueron realizadas en su atelier de Pars y representaban al dios Apolo en un carro
tirado por cuatro corceles blancos, presidiendo un cortejo de musas. 9
La pintura original se mantuvo hasta los aos 30 cuando las filtraciones de humedad
arruinaron la obra. Algunas fuentes indican que fue producto de haber colocado barras
de hielo sobre el plafond durante un baile de carnaval en 1936,10 11 mientras que otras
establecen que, dado el ngulo del techo del teatro, el revestimiento con chapas de
plomo no era el indicado y con los aos se produjo un resquebrajamiento que facilit
las filtraciones durante los das de lluvia.9
La cpula se mantuvo sin la pintura decorativa durante aos, hasta mediados de
la dcada del 60, cuando se decidi volver a agregarla.12 La idea de realizar una obra
nueva en lugar de reproducir la original fue inspirada en el trabajo realizado por Marc
Chagall en la pera de Pars, quien en 1964, a pedido del gobierno francs, sustituy
elplafond realizado por Jules Eugne Lenepveu entre 1869 y 1871.9 Por iniciativa
de Manuel Mujica Linez se encarg entonces a Ral Soldi la decoracin de la cpula
del teatro,13 tarea por la cual no pidi ninguna remuneracin10 y en la que trabaj
durante los meses de diciembre de 1965 y los meses de enero, febrero y parte de
marzo de 1966.9 La obra, compuesta de 16 telas que abarcan 320 metros
cuadrados,10 fue realizada en un principio en el piso 11 del Teatro San Martn y fue
colocada finalmente en la cpula utilizando un andamio de casi 30 metros. 10
[] He querido hacer de la cpula un espejo, una memoria de colores que evoque la
magia de este teatro. Al poner las manos en el proyecto, pens fijar en el techo todo
lo que acontece y aconteci en el escenario. De este modo surgi la idea de esa
ronda en espiral invadida por cincuenta y una figuras, incluyendo los duendes del
Teatro, que logr rescatar escondidos en cada rincn del mismo [].
Ral Soldi

La nueva pintura de la cpula fue inaugurada el 25 de mayo de 1966 con la


representacin de Antiguas danzas y aires para lad del autor Ottorino Respighi.14 15 El
vestuario de esta obra, diseado tambin por Soldi, era el mismo que el que llevan los
personajes que decoran la pintura.14
En el centro se encuentra una araa o plafonnier de bronce de ms de una tonelada
de peso.16 Realizada por los hermanos Azaretto17 y elevada por primera vez en
1908,16 esta araa de bronce en forma de semiesfera tiene un dimetro de 7 metros y
posee 730 bombitas elctricas y un centenar de apliques y diseos de
tulipas.16 Durante la restauracin del teatro finalizada en 2010 se rehizo el sistema de
descenso, construyendo un sistema automatizado que la baja hasta el suelo para
tareas de limpieza y mantenimiento.18 Tambin se reconstruyeron las tulipas y partes
de bronce faltantes, sometindolas a un proceso de oxidacin con fuego para que se
parecieran a las antiguas.19 Todas estas tareas de restauracin de la araa estuvieron
a cargo de Juan Carlos Pallarols.18
En la cpula existe tambin un corredor con espacio en su interior que permite
albergar msicos y desde all generar distintos efectos de sonido o las voces
celestiales de algunas peras.18

Instituto Superior de Arte del Teatro Coln[editar]


Artculo principal: Instituto Superior de Arte del Teatro Coln

Ensayo de la Orquesta Acadmica del Instituto Superior de Arte en la Sala Bicentenario del
Teatro Coln.

El Instituto Superior de Arte del Teatro Coln surge en 1960 como resultado de la
fusin de las distintas academias de enseanza que funcionaban previamente, entre
ellas, la Escuela de pera del Teatro Coln que funcionaba desde 1937. Su primer
director fue Enrique Sivieri. Desde 2007, como consecuencia del comienzo de las
obras de restauracin del teatro a cargo del ingeniero Hannes Vangowert, se
encuentra repartido en numerosas dependencias, con horarios de clase reducidos y a
la espera de una sede definitiva. Desde febrero de 2015 su director es el
compositor Claudio Alsuyet.
El instituto forma profesionales en msica y danza, algunos de los cuales han
realizado carreras de proyeccin internacional, como los bailarines Olga Ferri, Mara
Ruanova,Esmeralda Agoglia, Violeta Janeiro, Julio Bocca, Paloma Herrera, Marianela
Nuez, Iaki Urlezaga, Natalia Magnicaballi, Herman Cornejo, Erica Cornejo, Luciana
Paris, Liliana Belfiore, Susana Agero, Cecilia Figaredo, Eleonora Cassano, Hernn
Piqun, Raul Candal, Silvia Bazilis, Maximiliano Guerra, Silvina Perillo, Ludmila
Pagliero, Karina Olmedo, Maricel De Mitri y Norma Fontenla y Jos Neglia y los
cantantes Bernarda Fink, Ana Mara Gonzlez, Maria Cristina Kiehr, Vernica
Cangemi, Dante Ranieri, Ral Gimnez y Cecilio Casas, entre otros.
Se dictan las carreras de:

Danza Clsica

Canto Lrico

Direccin escnica o Rgie

Preparacin musical de pera

Caracterizacin

Academia Orquestal
Adems, a travs de su cooperadora se dictan cursos cortos de:

Canto

Produccin teatral

Vestuario

Maquillaje y peinado de poca

Perfeccionamiento escnico

Danza

Realizacin escenogrfica
Por su aporte a la msica clsica de la Argentina, el Instituto recibi una Mencin
Especial otorgada por la Fundacin Konex en 2009.20

Centro de Experimentacin del Teatro Coln[editar]


El Centro de Experimentacin del Teatro Coln (CETC) es un espacio de creacin y
circulacin donde el pblico se encuentra con nuevas obras de artes escnicas de
distinto gnero. Cuenta con una sala propia en el subsuelo del teatro. Fue creado en el
ao 1989 y present al pblico su primer obra en 1990. 21 La mayora de los trabajos
que se presentan en el CETC son comisionados especialmente a compositores,
coregrafos o directores de escena, producidos en el teatro y presentados en calidad
de estreno.22
Fue creado por iniciativa del director del teatro Sergio Renn, con el objetivo de lograr
una renovacin del repertorio en pera y ballet, es decir, dar a conocer al pblico un
conjunto de estrenos.21 En 1990 se presenta la primera obra Il Combattimento di
Tancredi e Clorinda y Pierrot Lunaire op.21, ambas dirigidas por Gerardo Gandini,
primer director del CETC.23
Hoy en da el CETC ha incorporado otros gneros como el teatro, el teatro musical y
gneros interdisciplinarios. Actualmente se dedica a dar a conocer las ltimas
tendencias en artes escnicas.21
En su origen no tena espacio fsico propio y se fue moviendo por distintos teatros de
la ciudad, como el Teatro Margarita Xirgu, La carbonera, el Centro Cultural
Recoleta, Instituto Goethe, entre otros.21 24 Mientras tanto, se comenz a acondicionar
un espacio en el subsuelo del Teatro Coln, en el que en 1993 se present la primera
obra.25

El tango en el Teatro Coln[editar]


Artculo principal: El tango y el Teatro Coln

A pesar de haber sido concebido, fundamentalmente, como un espacio dedicado a la


msica culta y, en especial, a la lrica, el tango estuvo presente en el Teatro Coln
desde sus primeros aos y si bien estuvo ausente durante algunos perodos, retorn
con espectculos de calidad y, en especial, en funciones de homenaje a grandes
figuras de ese gnero como Osvaldo Pugliese y Anbal Troilo. En los Carnavales de
1910 se organizaron all bailes en los que actu una orquesta de 50 profesores dirigida
por Alfonso Paolantonio (1859-1939), que en ese momento era director de la Banda
Municipal de Msica que, entre otras piezas, ejecut tangos que bailaron los
concurrentes que, segn una crnica del diario La Nacin, no fueron muchos.26
En la dcada del veinte el Teatro Coln aparece en algunos tangos: en el titulado
Noche de Coln de Roberto Lino Cayo y Ral de los Hoyos estrenado en 1926 y
en Piuma al vento, con letra de Armando Taginiestrenado en 1929, donde en una de
sus estrofas se menciona al teatro Coln.27
Otra reunin en el Coln con msica de tango de la que tienen noticias fue el 14 de
agosto de 1928 en ocasin de un "Gran Festival Artstico", donde actuaron orquestas,
cantantes y bailarines dedicados a ese gnero.26 27 En 1931 hubo dos importantes
espectculos con fines benficos en el Teatro Coln; en uno de ellos, con participacin
de destacadas cancionistas, se eligi por el voto del pblico como La Reina del
Tango a Libertad Lamarque28 29 El 18 de septiembre de 1933 actuaron las orquestas
de Francisco Canaro, Julio De Caro, Roberto Firpo y Osvaldo Fresedo. En la dcada
del treinta, hubo nuevos espectculos de tango, especialmente para los Carnavales. 27
Durante el gobierno peronista actuaron en el Teatro Coln, entre otras orquestas, las
de Juan DArienzo, Alfredo De Angelis, Anbal Troilo y Hctor Varela.27 En 1964 se
present el espectculo Tango, con Troilocomo figura central.El 17 de agosto de 1972,
durante el gobierno militar de Alejandro Agustn Lanusse, hubo un Concierto de
msica ciudadana en el que participaron las orquestas de Horacio Salgn, Florindo
Sassone y Anbal Troilo as como los conjuntos Sexteto Tango y el Conjunto 9 de Astor
Piazzolla.27 El 24 de junio de 1975 -para el cuarenta aniversario de la muerte de Carlos
Gardel- actu la orquesta de Hctor Mara Artola, en mayo de 1980 lo hizo la Orquesta
de Tango de Buenos Aires dirigida por Ral Garello y Carlos Garca y el 11 de junio de
1983 actu, con tal xito que debi salir cinco veces al escenario para saludar a un
pblico que lo aplauda de pie, Astor Piazzola acompaado de msicos de
prestigio: Enrique Raizner en batera, Hctor Console en el contrabajo, Oscar Lpez
Ruiz en guitarra, Pablo Ziegler en piano,Dalmar Guarnieri en viola, Jos Bragato en
violonchelo y Fernando Surez Paz y Hugo Baralis en violines.27 En 1985, para los
cincuenta aos de la muerta de Gardel y con la presencia del presidente Ral Ricardo
Alfonsn, se realiz la funcin de el Oratorio a Carlos Gardel por Atilio Stampone con
su orquesta.27 El 26 de diciembre de 1985 lleg Osvaldo Pugliese al Coln para
celebrar su 80 cumpleaos.30 El pblico estimado en unas 5000 personas que
agotaron las entradas en el primer da de venta y colmaron asientos y pasillos-, que
permaneca de pie y coreaba alguno de los tangos junto a los cantores, despidi al
maestro con una ovacin de 10 minutos y cantando el Feliz cumpleaos en medio de
una honda y conmovedora emocin.30
En mayo de 1992 Julio Bocca y Eleanora Cassano bailaron Piazzolla en
concierto.27 En septiembre de 1996, Daniel Baremboim actu con msica de tango en
el Saln Dorado.27 El 8 de diciembre de 1998 se realiz la velada inaugural del Festival
Internacional Buenos Aires Tango en el Teatro Coln en la que se destacaron las
ejecuciones de Leopoldo Federico y Horacio Salgn.31 El 14 de julio de 2004 la
Orquesta del Tango de la Ciudad de Buenos Aires dirigida por los maestros Ral
Garello, Nstor Marconi y Juan Carlos Cuacci, realiz en el Teatro una funcin en
homenaje al centenario del natalicio de Anbal Troilo cumplido tres das antes. El
espectculo, al que concurri el Jefe de Gobierno de la Ciudad Autnoma de Buenos
Aires, Mauricio Macri se realiz con las entradas totalmente agotadas.32
En agosto de 2006 en el Teatro Coln los productores Gustavo Santaolalla y Gustavo
Mozzi, presentaron en vivo el Caf de los Maestros, el proyecto ms ambicioso que
haya tenido la msica ciudadana de Buenos Aires, que se propone demostrar la
vigencia de las viejas glorias del tango que haban plasmado en un disco doble, un
libro, y una pelcula documental, producida por el brasileo Walter Salles, que se
termin de filmar en esa noche.33 El 3 de marzo de 2012 se hizo en el Coln una
funcin de homenaje al maestro Horacio Salgn en sus 95 aos, con la presentacin
de la orquesta de Salgn dirigida por su hijo y tambin pianista, Csar Salgn. 34
El 10 de agosto de 2015, en la apertura del Festival y Mundial de Tango de la Ciudad
Gabriel Mores, nieto de Mariano Mores dirigi al sexteto y a los cuarenta msicos de la
Orquesta Filarmnica de Buenos Aires para recordar los xitos de su abuelo. 35

El cine y el Teatro Coln[editar]


En 1918 Federico Valle dirigi un cortometraje de animacin de 10 minutos en la
misma lnea de humor, imaginacin y stira yrigoyenista de El apstol, que titul Una
noche de gala en el Coln y tambin fue conocida como Carmen criolla, porque su
accin transcurra en el teatro Coln mientras se realizaba una funcin de gala con la
representacin de la pera Carmen, de Bizet. La primera parte de la pelcula est
animada por muecos y comienza en el vestbulo, con la llegada de los personajes y
formacin de corrillos, sigue con la entrada a la sala y concluye cuando todos estn ya
sentados. La segunda, en dibujos, consiste en la representacin de la opera, con
Yrigoyen haciendo de Carmen - ministros y amigos como otros personajes - Don Jos
Escamillo, Micaela, el Remendao- acompaados todos por una orquesta integrada por
gatos.
Digenes Taborda hizo los diseos de los "tipos" y adems de figuras del yrigoyenismo
estaban incluidos otras personalidades de la poca, como Benito Villanueva, Julito
Roca (futuro vicepresidente de Justo),Saavedra Lamas (futuro premio Nobel de la
Paz y ministro de Relaciones Exteriores del mismo gobierno) y Guerrico Williams
(propietario de una prestigiosa casa de remates) as como tambin conocidos
personajes excntricos de la ciudad como el "Payo" Roque y el "Negro" Ral. Sobre
los originales diseados por Taborda un escultor confeccin6 los modelos en plastina;
luego de las correcciones se prepararon moldes y se hicieron y pintaron los muecos
definitivos. Para los que representaban los personajes que tenan que hablar, se
hicieron varias cabezas con diferentes posturas de labios, enarcamiento de cejas, etc.,
de manera que al fotografiarse segn cierto orden dieran la ilusin de estar
conversando. El ambiente del Coln fue reproducido por Ducaud en una minuciosa
maqueta.36 37
La pelcula El gran robo coproduccin de Argentina e Italia dirigida por Rossano
Brazzi que tuvo como protagonistas a Rossano Brazzi, Ann-Margret, Lando
Buzzanca y Barbara Nichols, que tambin fue exhibida como Il Rubbamento y 7
uomini e un cervello trataba sobre una superbanda y su plan para robar a todos los
asistentes a una funcin del Teatro Coln.38
pera Estatal de Viena
Wiener Staatsoper

481210N 162206ECoordenadas: 481210N 162206


E (mapa)

La parte trasera de la Staatsoper, desde la entrada del Museo Albertina.

Tipo pera

Ubicacin Viena
Austria

Direccin Opernring 2, 1010 Wien

Arquitecto Eduard van der Nll y August Sicard


Sicardsburg

Apertura 25 de mayo de 1869

Caractersticas

Estilo arquitectnico neorrenacentista

Capacidad 2.284 personas

www.wiener-staatsoper.at

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Vista de la parte posterior de la pera estatal (Philharmoniker strae y Operngae) de noche.

pera Estatal de Viena (en alemn: Wiener Staatsoper), ubicada en Viena, Austria, es
una de las ms importantes compaas de pera mundiales. Hasta 1920, se llam pera
de la Corte de Viena (k.k. Hofoper). Es el centro neurlgico de la vida musical vienesa y
uno de los polos de atraccin del mundo musical.

ndice
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1El teatro

2La compaa

3La pera de Viena en la actualidad

4Directores de la pera Estatal de Viena

5Notas y referencias

6Vase tambin

7Enlaces externos

El teatro[editar]

La fachada principal, en el Opernring

El teatro original de la pera Estatal (conocido entonces como k. k. Hofoperntheater,


Teatro de la pera de la Corte Real e Imperial), un edificio neorrenacentista muy criticado
por los vieneses cuando se alz, se construy entre 1861 y 1869, sobre un proyecto de los
arquitectos vieneses Eduard van der Nll y August Sicard von Sicardsburg. Ambos
arquitectos fallecieron antes de ver terminado el edificio (van der Nll se suicid y su
compaero Sicardsburg muri poco despus de un ataque al corazn). En la decoracin
interior participaron otros renombrados artistas, particularmente el pintor Moritz von
Schwind, que pint los famosos frescos del foyer y la terraza. El teatro fue inaugurado
el 25 de mayo de 1869 con la pera de Mozart Don Giovanni.
Durante la Segunda Guerra Mundial, el 12 de marzo de 1945, el edificio sufri un
bombardeo areo y posteriormente un incendio que destruy totalmente el escenario y la
sala de espectadores. Casi todo el decorado y los apoyos para ms de 120 peras con
cerca de 150.000 trajes resultaron destruidos. Slo la fachada principal, la gran escalera y
el vestbulo con los frescos de Schwind se salvaron. La pera Estatal se alberg
temporalmente en el Theater an der Wien y en laVolksoper.
Justo despus del final de la guerra, en mayo de 1945, se anunci que los trabajos de
reconstruccin se iniciaran inmediatamente. El proyecto contemplaba la reconstruccin de
la sala con un diseo similar al original, pero con decoracin ms acorde con las
tendencias de diseo de la poca, si bien se mantuvieron los colores tradicionales, rojo,
oro y marfil. Toda la sala se recubri en madera, con el fin de recuperar la brillante acstica
original. Se redujo el nmero de asientos del patio de butacas y se reestructur el cuarto
piso para eliminar las columnas, que reducan la visibilidad. La fachada, el vestbulo y el
foyer de Schwind se restauraron en su estilo original.
El teatro reconstruido, con 2.284 plazas (en lugar de las 2.881 originales), se reabri el 5
de noviembre de 1955, poco desps de la firma del tratado que restableci
a Austria como estado independiente, con la representacin de la pera
deBeethoven Fidelio dirigida por Karl Bhm.
Entre 1991 y 1993 se renov completamente toda la zona escnica, instalando
plataformas hidrulicas de la ltima tecnologa, as como nuevas instalaciones de
suministro elctrico, calefaccin, ventilacin y proteccin contra incendios en todo el
edificio. Asimismo, se construy una nueva sala de ensayos de escena, denominada "Sala
Carlos Kleiber". Entre las particularidades del edificio, se puede citar la Orgelsaal (sala del
rgano), en la sexta planta, que contiene un gran rgano de 2.500 tubos (el mayor del
mundo entre los alojados en teatros de pera), cuyo sonido se transmite directamente a la
sala de espectadores. La misma sala se utiliza en ocasiones para otros efectos acsticos,
como el sonido de los yunques en El oro del Rin, de Richard Wagner.1
Durante dcadas, desde 1877, el Teatro de la pera ha sido el lugar de celebracin
del Baile de la pera.

La compaa[editar]

La escalera central

A partir de mediados del siglo XVII, durante el reinado de Leopoldo I, empieza a ser
habitual que se represente pera italiana en la corte de Viena, con la ayuda de diferentes
compositores y libretistas trados de Italia para tal fin. Las peras eran interpretadas por los
miembros de la Hofkapelle (Capilla de la Corte), que tambin se ocupaba de la msica
litrgica y de amenizar los banquetes de la corte. Las representaciones se daban en
diferentes lugares de Viena, adaptados para tal fin. Desde 1741 las representaciones
comenzaron a darse en el nuevo Burgtheater de la Michaelerplatz, una antigua pista de
juego de pelota reconvertida. Paralelamente, se utiliz el Schlosstheater, acondicionado en
el palacio de Schnbrunn. El pblico de la pera real estaba restingido a miembros de la
corte, embajadores extranjeros y visitantes de alto rango, si bien, desde 1728, los
ciudadanos comenzaron a poder asistir a representaciones de adaptaciones opersticas de
las obras que se componan para la corte en un teatro de gestin privada,
el Krntnertortheater, situado cerca del actual emplazamiento de la pera Estatal.
Alrededor de 1776, el emperador Jos II decreta la "Libertad teatral" (Schauspielfreiheit) en
Viena, que supone el final del monopolio de la corte sobre los espectculos teatrales. A
partir de ese momento permite que otras compaas utilicen el Burgtheater o el
Krntentortheater para montar sus propios espectculos. El propio Jos II asume la
gestin de los teatros. Al mismo tiempo, comienza a favorecer la representacin de obras
en idioma alemn, frente al monopolio italiano. Esta fue la situacin que favoreci la
composicin y el estreno de diversos Singspiele, como, entre otros, El rapto en el Serrallo,
de Mozart. Sin embargo, Mozart sufri mucho ms para poder ver representadas sus
comedias italianas en los teatros de la Corte.
Al principio del siglo XIX los teatros de la corte siguieron manteniendo su posicin
predominante en la escena musical vienesa, porque eran los nicos que podan asumir el
montaje de las nuevas peras romnticas, que comenzaban a llegar desde Italia y Francia.
En esa poca la mayora de las representaciones se produca en el Krntentortheater,
cuya gestin se ceda a sucesivos empresarios, por lo general italianos. En 1854 Carl
Eckert se convirti en el primer director de la pera Imperial que tambin ostentaba el
cargo de director musical. Esta situacin se repiti a menudo desde ese momento,
culminando con el nombramiento de Gustav Mahler en 1897. Durante el mandato de
Eckert llegaron por primera vez a la Hofoper las peras de Wagner (Lohengrin en 1858
y Tannhuser en 1859).
Al decretarse la demolicin de la vieja muralla de Viena, y el trazado de la
moderna Ringstrae, se decidi la construccin del nuevo teatro. La nueva casa de pera
permiti el rpido desarrollo de la compaa, que alcanz una primera edad de oro durante
el mandato de Wilhelm Jahn (de 1881 a 1897) qu comparti la direccin musical
con Hans Richter.2

Vista del auditorio desde el escenario, el da de puertas abiertas de 2009

Gustav Mahler es otro de los muchos ilustres directores que trabajaron en Viena. Durante
el desempeo de su cargo (de 1897 a 1907) Mahler cultiv una nueva generacin de
cantantes, tales como Anna Bahr-Mildenburg, Selma Kurz y Leo Slezak y reclut un
escengrafo (Alfred Roller) que reemplazara los decorados histricos por otros ms
concordes con los modernistas gustos del Jugendstil. Mahler introdujo igualmente la
prctica de atenuar la luz en el teatro durante las representaciones, lo que inicialmente no
fue apreciado por el pblico. Sin embargo, las reformas de Mahler fueron mantenidas por
sus sucesores.
Durante los aos del nazismo en Austria, entre 1938 y 1945, muchos miembros de la
compaa fueron perseguidos por motivos polticos o raciales, mientras que muchas
peras del repertorio fueron prohibidas.
Tras la destruccin del teatro en marzo de 1945, la compaa se instal en el teatro de
la Volksoper, donde present una representacin de Las bodas de Fgaro el 1 de mayo
siguiente, y otra de Fidelio el 6 de octubre en el Theater an der Wien, una vez que se
concluy una rpida restauracin de ese teatro. Durante los diez aos siguientes, la
compaa se aloj en estas dos sedes.
La reapertura del Teatro en 1955 constituy un histrico festival operstico, en el que se
representaron sucesivamente siete ttulos significativos del repertorio de la compaa,
comenzando el 5 de noviembre con el Fidelio dirigido por Karl Bhm, al que siguieron Don
Giovanni (dirigido tambin por Bhm), Aida (Rafael Kubelk),Los maestros cantores de
Nremberg (Fritz Reiner), Wozzeck (Bhm), Der Rosenkavalier (Hans Knappertsbusch)
y La mujer sin sombra (Bhm). Adems, Bruno Walter dirigi la novena de Beethoven.3
Hasta que Herbert von Karajan asumi la direccin, Viena mantuvo un conjunto
permanente. Von Karajan introdujo la poltica de contratar cantantes invitados. El
excepcional grupo de cantantes de esa era form un celebrado elenco con intrpretes
como Lotte Lehmann, Maria Jeritza, Sena Jurinac, Irmgard Seefried, Elisabeth
Schwarzkopf, Christa Ludwig, Maria Cebotari, Elisabeth Grmmer, Elisabeth
Hoengen, Anton Dermota, Eberhard Wchter, Walter Berry, etc.
Tras la renuncia de Franz Welser-Mst, en 2014, la compaa funciona actualmente sin un
director musical fijo, situacin que se ha repetido frecuentemente en la historia del Teatro.
Otros directores en Viena han sido Hans Richter, Felix von Weingartner, Richard
Strauss, Clemens Krauss, Wilhelm Furtwngler, Bruno Walter, Karl Bhm, Herbert von
Karajan, Lorin Maazel, Claudio Abbado, Riccardo Muti y Seiji Ozawa. En la actualidad,
algunos de los directores ms importantes dirigen regularmente en la Staatsoper, entre
ellos Philippe Auguin, Adam Fischer, Daniele Gatti, Jess Lpez Cobos, Ingo
Metzmacher, Marc Minkowski, Peter Schneider, Jeffrey Tate o Christian Thielemann.
La pera Estatal de Viena est muy unida a la Orquesta Filarmnica de Viena, que es una
sociedad independiente, pero cuyos miembros se reclutan entre los de la orquesta de la
pera Estatal de Viena, tras un periodo de prueba y varias audiciones.

La pera de Viena en la actualidad[editar]


Vista del auditorio, con las plazas de pie (stehpltze) bajo el palco imperial.

Actualmente, la Staatsoper de Viena es uno de los teatros de pera ms importantes y de


mayor prestigio y tradicin del mundo. La programacin sigue el sistema de "repertorio", en
el que la compaa residente, apoyada por los ms importantes cantantes de pera del
mundo, representa un cierto nmero de obras del repertorio de la compaa, que se van
rotando o alternando durante toda una temporada, en la que se pueden alcanzar las 300
representaciones, entre pera, ballet y pera infantil, desde principios de septiembre hasta
finales de junio.1 En una misma temporada se pueden alternar alrededor de 53 ttulos de
pera y 9 de ballet, de las cuales alrededor de 8 sern nuevas producciones ("premieren").
La compaa cuenta con un amplsimo elenco de cantantes de pera, alrededor de 200, de
los cuales la mayora emplean la mayor parte de la temporada cantando en las
producciones del teatro, mientras que el resto son las ms grandes figuras internacionales
del canto que regularmente visitan Viena para participar en alguna produccin. De estos,
los ms importantes y ms apreciados por el pblico y por el teatro reciben el ttulo
honorfico de "sterreichischerKammersnger" (Cantante de cmara de Austria), o
"Ehrenmitglied" (miembro de honor) de la pera Estatal de Viena.
Desde septiembre de 2010, la compaa de ballet de la pera de Viena recibe el nombre
de "Wiener Staatsballet", tras su fusin con el ballet de la Volksoper. Esta compaa
arrastra tambin una slida tradicin, y en su historia aparecen los nombres de los
bailarines y coregrafos ms prestigiosos. En la actualidad, la compaa est dirigida por
el bailarn francs Manuel Legris.1
Una parte importante de la temporada de cada ao en la pera Estatal la constituye la
representacin de peras infantiles, para la que se ha habilitado una carpa estable sobre la
cubierta del edificio. En ella se hacen representaciones de pera especialmente
preparadas para los nios a lo largo de toda la temporada. A estas representaciones se
aaden un proyecto pedaggico con escuelas infantiles, una escuela de pera para nios
y una escuela de ballet.1 Desde el otoo de 2015, la Staatsoper ha habilitado el escenario
del Stadtheater Walfischgasse, situado a pocos metros del Ringtheater para realizar all los
espectculos pedaggicos, as como conferencias, coloquios y otras actividades paralelas.
Una caracterstica distintiva de las representaciones de la pera Estatal es la de las
localidades de pie ("stehpltze"), que en cada funcin pueden ser ms de 500, y que se
venden a precios muy reducidos en una taquilla especial, slo 90 minutos antes del inicio
de la representacin. Algunas de estas localidades estn situadas en lugares priviliegiados
de la sala, concretamente al fondo del patio de butacas, justo debajo del antiguo palco
imperial.

Directores de la pera Estatal de Viena[editar]


La lmpara de la sala

Carl Eckert (1854-1860)

Heinrich Esser (1860-1861)

Matteo Salvi (1861-1867)

Franz von Dingelstedt (18671870)

Johann von Herbeck (18701875)

Franz von Jauner (18751880)

Wilhelm Jahn (18811897)

Gustav Mahler (18971907)

Felix von Weingartner (19081911)

Hans Gregor (19111918)

Richard Strauss / Franz Schalk (19191924)

Franz Schalk (19241929)

Clemens Krauss (19291934)

Felix von Weingartner (19351936)


Erwin Kerber (19361940)

Heinrich Karl Strohm (19401941)

Ernst August Schneider (19411943)

Karl Bhm (19431945)

Franz Salmhofer (la compaa se traslad al Theater an


der Wien) (19451954)

Karl Bhm (19541956)

Herbert von Karajan (19561964)

Egon Hilbert (19641968)

Heinrich ReifGintl (19681972)

Rudolf Gamsjger (19721976)

Egon Seefehlner (19761982)

Lorin Maazel (19821984)

Egon Seefehlner (19841986)

Claus Helmut Drese (19861991); director


musical: Claudio Abbado

Eberhard Wchter (19911992)

Ioan Holender (19922010); director musical: Seiji


Ozawa (20022010)

Dominique Meyer (2010-); director musical: Franz Welser-


Mst (2010 - 2014)

Royal Opera House


Covent Garden redirige aqu. Para el distrito, vase Covent Garden (distrito).

Royal Opera House

513046N 00722OCoordenadas: 513046N 00722O (


mapa)
La fachada de Bow Street, con la estatua Young dancer, de Enzo Plazzotta

Otros nombres Covent Garden

Tipo Teatro de pera

Ubicacin Londres
Reino Unido

Arquitecto Edward Middleton Barry

Apertura 15 de mayo de 1858

Caractersticas

Capacidad 2256 personas

www.roh.org.uk

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El Royal Opera House (Teatro Real de pera) es un teatro de espectculos de Londres.


Tambin se conoce con el nombre de Covent Garden por el barrio donde se encuentra
localizado. El teatro es sede de la compaa real de pera y el ballet real de Inglaterra.
Es el tercer teatro que ocupa ese espacio. La fachada, el foyer y el auditorio fueron
construidos en 1856, y casi todos los dems elementos presentes en el complejo fueron
reconstruidos en los aos 1990.
El auditorio tiene un aforo de 2268 espectadores, con cuatro pisos de palcos, y la galera
superior. El proscenio tiene 12,20 m de anchura y 14,8 m de alto.

ndice
[ocultar]

1Historia

o 1.1El primer teatro

o 1.2El segundo teatro

o 1.3El tercer teatro

o 1.4La reconstruccin de los aos 1990


2La compaa: The Royal Opera

o 2.1Directores musicales desde 1945

3Referencias

4Enlaces externos

Historia[editar]
El primer teatro[editar]

Una imagen del primer teatro dibujada poco antes del incendio de 1808.

En 1728, John Rich, actor y productor, comision a John Gay componer The Beggar's
Opera. El xito provey el capital necesario para construir el primer Teatro Real (diseado
por Edward Shepherd) en ese espacio. La inauguracin fue el 7 de diciembre de 1732.
Los primeros cien aos, ms o menos, el teatro siriv para representar obras de teatro.
La Letters Patent, otorgada por Carlos II de Inglaterra le daba al Covent Garden y al Drury
Lane prcticamente los derechos exclusivos para presentar drama hablado en Londres.
Los primeros trabajos musicales serios que se escucharon en el Covent Garden fueron las
peras de Handel. Desde 1735 hasta su muerte (en 1759), el compositor contribuy con la
temporada del Covent Garden; muchas de sus peras y oratorios fueron escritos para el
teatro o se presentaron por primera vez en Londres, all. Handel dej en herencia
su rgano a John Rich, y fue ubicado en una posicin destacada en el escenario.
Desgraciadamente, fue uno de los tantos elementos valiosos que se perdi en el incendio
del teatro en 1808.
El segundo teatro[editar]

El auditorio del segundo teatro poco despus de su inauguracin.

La reconstruccin se inici en diciembre de ese mismo ao, y el segundo Teatro Real del
Covent Garden fue inaugurado el18 de septiembre de 1809 con una funcin
de Macbeth seguida de un musical llamado The Quaker. La gerencia aument el precio de
las entradas para acometer la reconstruccin, pero la medida fue tan impopular que el
pblico molestaba durante las funciones haciendo ruido, silbando, abucheando y bailando.
Los problemas (apodados "las revueltas por los viejos precios") duraron casi dos meses
hasta que la gerencia accedi a bajar los precios.
En esta poca los espectculos eran variados; se presentaba pera y ballet, adems de
otros gneros. En 1843, la Ley de Teatros rompi el monopolio de los teatros. Para ese
momento, el Teatro de Su Majestad en el Haymarket, dominaba la escena del ballet y la
pera, pero luego de una disputa con la gerencia del teatro en 1846,Michael Costa,
director del teatro, pas a trabajar en el Covent Garden, llevando consigo gran parte de la
compaa. El auditorio fue remodelado y el teatro reabri sus puertas como la pera
Italiana Real, el 6 de abril de 1847 con una produccin de Semiramide de Rossini.
El tercer teatro[editar]
El 5 de marzo de 1856, el teatro fue nuevamente presa del fuego. La construccin del
actual teatro se inici en 1857, con un diseo de Edward Middleton Barry. La inauguracin
se realiz el 15 de mayo de 1858, con una produccin de Les Huguenots de Meyerbeer. El
teatro se pas a llamar Royal Opera House en 1892 y aument en su repertorio la cantidad
de obras francesas y alemanas. Se instauraron temporadas de verano e invierno.
En la Primera Guerra Mundial el teatro fue utilizado por el Ministerio de Obras como
depsito de muebles. En la Segunda Guerra Mundial se convirti en un saln de baile.
Haba muchas presiones para mantener el teatro en esas condiciones despus de la
guerra, pero las largas negociaciones de los editores musicales Boosey y
Hawkes finalizaron con el alquiler del teatro. David Webster fue nombrado Administrador
General y el Sadler's Wells Ballet se convirti en la compaa de ballet residente.
El Royal Opera House reabri el 20 de febrero de 1946, con una extravagante produccin
de La Bella Durmiente, diseada por Oliver Messel. Webster, junto al director musical Karl
Rankl, prepar inmediatamente una nueva compaa residente. En diciembre de 1946
estrenaron juntos una produccin de The Fairy Queen de Henry Purcell, con la nueva
compaa de ballet. El 14 de enero de 1947, la compaa de pera del Covent Garden se
estrenaba con la pera Carmen de Georges Bizet.
La reconstruccin de los aos 1990[editar]

La fachada de Bow Street, tras la reconstruccin

Aunque desde los aos 1960 se llevaron a cabo varias obras de renovacin en diferentes
partes del teatro, incluyendo mejoras en el auditorio y ampliaciones del escenario, el teatro
necesitaba claramente una puesta al da importante. En 1975, el gobierno cedi unos
terrenos adyacentes para una modernizacin, renovacin y ampliacin retrasadas por
mucho tiempo. En 1995 se haban reunido fondos suficientes para embarcarse en la
reconstruccin, que tuvo lugar entre 1996 y 2000, bajo la presidencia desir Angus Stirling,
que supuso la demolicin de prcticamente todo el edificio, incluyendo varios edificios
adyacentes, para hacer sitio para un incremento importante del tamao de todo el
complejo. El auditorio permaneci, pero ms de la mitad del complejo es ahora totalmente
nuevo.
El nuevo teatro tiene el mismo auditorio de siempre, con la tradicional forma en herradura,
pero con espacios tcnicos, de ensayos y oficinas muy mejorados, un nuevo teatro-estudio
(Linbury Theatre) y mucho ms espacio para el pblico. El aforo actual es de 2268
personas. La inclusin en el teatro de la vieja Floral Hall, una antigua parte del viejo
mercado de Covent Garden, en mal estado durante muchos aos, ha creado un nuevo y
amplio espacio de reunin para el pblico, conocido ahora como Paul Hamlyn Hall. El
escenario, en la actualidad, presenta una embocadura de 13,5 metros, y una anchura
interior de 43 metros, con 24 metros de profundidad. La altura de la torre, desde la escena
hasta el peine es de 37 metros.1
Se ha habilitado la proyeccin de sobrettulos para las representaciones de pera, en una
pantalla sobre el proscenio. Adems, un servicio de libreto electrnico proporciona la
traduccin en pequeas pantallas de video en algunas localidades, adems de monitores y
pantallas en otras partes del edificio.

La compaa: The Royal Opera[editar]

El Saln Floral de la Royal Opera House

La actual compaa de pera comenz su recorrido en 1946, justo despus de la segunda


guerra mundial, con el nombre de Covent Garden Opera Company. Inicialmente, su
objetivo fue ofrecer operas cantadas en ingls, con artistas britnicos, o de
la Commonwealth. En cualquier caso, eran pocos los cantantes de nivel internacional que
estaban dispuestos a aprender su repertorio en ingls, aparte de Elisabeth
Schwarzkopf o Hans Hotter, que se presentaron en 1948 como Mimi y Wotan,
respectivamente. Por otra parte, la compaa comenz a representar obras de los ms
importantes compositores britnicos de la poca, como Benjamin Britten,Ralph Vaughan
Williams, Arthur Bliss o Michael Tippett. A partir de la etapa de Rafael Kubelik como
director musical, un significativo nmero de cantantes britnicos, o de la Commonwealth
hicieron su debut en el Covent Garden, e iniciaron una exitosa carrera internacional: Joan
Sutherland, Elsie Morison, Marie Collier, Josephine Veasey,Jon Vickers, Peter
Pears o Geraint Evans formaron parte de este grupo. Simultneamente, el hecho de que
las grandes estrellas internacionales evitaran cantar en el teatro, hizo que, gradualmente,
se fuera levantando el principio de cantar slo en ingls.
Hacia 1958, coincidiendo con el centenario del edificio actual, la compaa empez a
establecerse firmemente en el panorama operstico internacional, a partir del xito de la
gran produccin de Luchino Visconti del Don Carlo de Verdi, con cantantes de la talla de
Jon Vickers, Gr Brouwenstijn, Tito Gobbi, Boris Christoff y Fedora Barbieri, dirigidos
por Carlo Maria Giulini. Mara Callas ya se haba presentado en el teatro para entonces,
pero se la volvi a ver en 1957 en La Traviata, en 1959 en Mde, y
en1964 y 1965 en Tosca.
Para cuando Georg Solti se convirti en Director Musical, en 1961, Covent Garden era ya
una compaa de pera totalmente internacional, y la misin de convertirse en la compaa
de pera nacional la haba asumido Sadler's Wells (actualmente English National Opera).
En octubre de 1968, la Reina concedi a la compaa el derecho a ser conocida como The
Royal Opera, como reconocimiento al nivel internacional alcanzado en veinte aos de
funcionamiento. Actualmente es la nica compaa britnica que presenta regularmente a
los ms famosos cantantes opersticos del mundo, ofrece peras representadas en su
idioma original y reserva los principales papeles de las peras a artistas invitados, en
contraste con la otra compaa permantente de Londres, la English National Opera, que
representa siempre en ings y con una plantilla de artistas residentes.
La Royal Opera House comparte con el Royal Ballet la Orquesta de la Royal Opera House,
que es una orquesta sinfnica permanente. Tambin tiene su propio coro permanente, con
ms de 45 cantantes: The Royal Opera Chorus. Un tercer grupo de msicos son miembros
del Jette Parker Young Artists Programme, que reciben enseanza musical profesional, de
nivel avanzado, para acelerar su formacin en una de las compaas de pera ms
importantes del mundo.
Directores musicales desde 1945[editar]

Karl Rankl (1946-1951)

Rafael Kubelik (1955-1958)

vacante (1958-1961)

Georg Solti (1961-1971)

Colin Davis (1971-1987)

Bernard Haitink (1987-2002)

Antonio Pappano (2002-)

La sala principal

El Linbury Studio Theatre


La sala Floral Hall

The Little Costume Shop

pera Garnier
pera Garnier

Fachada de la pera Garnier

Interior de la pera Garnier


Grand Escalier, Escaleras de la pera

Vista parcial de la sala

La pera Garnier, tambin conocida como Palacio Garnier u pera de Pars, es uno de
los edificios ms caractersticos del XIX Distrito de Pars y del paisaje urbano de la
capital francesa. Napolen III orden su construccin al arquitecto Charles Garnier, quien
lo dise en estilo neobarroco.
Desde su inauguracin en 1857, la pera fue llamada oficialmente Academia Nacional de
Msica Teatro de la pera. Conserv su ttulo hasta 1978, cuando fue renombrada
Teatro Nacional de la pera de Pars. En 1989 la Compaa de la pera traslad su sede
al recin construido Teatro de la Bastilla y su vieja sede recibi el nombre de Palacio
Garnier, donde permanece la Academia Nacional de Msica. A pesar del cambio de
nombre oficial y del traslado de la Compaa de la pera, el Palacio Garnier sigue siendo
conocido popularmente por el nombre de pera de Pars. Comparable a la Scala de Miln,
la Wiener Staatsoper, el Teatro Coln de Buenos Aires y la pera Semper de Dresde, es
ndice inequvoco de consagracin y cita ineludible de quienes aman la msica.

ndice
[ocultar]

1Historia

2Trascendencia cultural

3Referencias

4Bibliografa consultada
5Enlaces externos

Historia[editar]
El rey Luis XIV autoriz al compositor Jean-Baptiste Lully para establecer la Academia real
de Msica en 1672, la gran institucin de arte dramtico francesa que comprenda
pera, ballet y msica. Aunque la pera conform su propia compaa hasta 1669, el ballet
de aquel tiempo era simplemente una extensin de ella, desarrollndose en forma
independiente del arte dramtico. Sin embargo, Luis XIV, uno de los grandes arquitectos
de ballet barroco (forma artstica que evolucion a ballet clsico), estableci la escuela de
ballet en 1661 como Academia real de Danza. Desde 1671 hasta la muerte de Lully, la
escuela estuvo bajo la direccin del gran maestro de baile Pierre Beauchamp, el hombre
que cre las cinco posiciones del pie.
En 1713 el rey Luis XIV hizo de la Compaa de la pera una institucin estatal, incluyendo
una compaa de bailarines profesionales conocidos como el Ballet de la pera. Desde
esa poca hasta la inauguracin del Palacio Garnier en 1875, la Academia real de Msica
tuvo trece teatros como sede principal, muchos de ellos fueron destruidos por incendios. A
pesar de los nombres oficiales que recibieron hasta entonces, todos estos teatros fueron
comnmente conocidos comopera de Pars.
El Palacio Garnier fue designado parte de la gran reconstruccin parisiense del Segundo
Imperio Francs, promovida por el Emperador Napolen III, quien escogi al Barn
Haussmann para supervisar las obras. En 1858 el Emperador autoriz a Haussmann a
derrumbar los 12 000 metros cuadrados requeridos para construir el segundo teatro para
las renombradas compaas de pera y ballet de Pars. El proyecto se puso en
competencia en 1861, y fue otorgado a Charles Garnier (18251898). La primera piedra
fue puesta en 1861, seguida del inicio de las obras en 1862. Se dice que la esposa del
emperador, la EmperatrizEugenia de Montijo, pregunt a Garnier durante la construccin si
el edificio tendra estilo griego o romano, a lo cual respondi: Es en estilo Napolen III,
seora!.1
La construccin de la pera tuvo varios contratiempos. La obra hubo de ser interrumpida
al encontrarse cuevas con aguas subterrneas durante las excavaciones, 1 las cuales
tuvieron que ser absorbidas con bombas durante 8 meses. Tambin se interrumpi
despus del desastre de la Guerra Franco-Prusiana, la cada del Segundo Imperio Francs
y la Comuna de Pars de 1870. Durante esta poca la obra continu en forma espordica e
incluso se rumore que la construccin de la pera sera abandonada.
Aparece un incentivo para terminar de construir este edificio cuando la antigua pera de
Pars, conocida como el Teatro de la Academia real de la Msica(tambin conocida
como Teatro de la Academia Imperial de Msica), fue destruida por un incendio que dur
27 horas el 29 de octubre de 1873, dejando a Pars desesperada. Este teatro haba sido la
sede de la pera y Ballet parisina desde 1821, en ella se haban presentado las ms
grandes piezas maestras, y fue la sede en donde lleg a su apogeo el ballet romntico, al
lado del Teatro de Su Majestad en Londres. Despus de 1874, Garnier y su equipo de
trabajo terminaron el teatro.
El Palacio Garnier fue oficialmente inaugurado el 5 de enero de 1875, con una esplndida
ceremonia que inclua la presentacin del tercer acto de la pera La Juive, de Halvy, y
extractos de la pera Les Huguenots, de Meyerbeer. La compaa de ballet present
un divertimento representado por el maestro de balletLouis Mrante que consista en la
clebre escena de Le Jardin Anim de Joseph Mazilier, recreada de su ballet Le Corsaire.
Un poco ms pequeo en escala que su predecesor, el Teatro de la Academia Real de
Msica, el Palacio de Garnier est conformado por 11 000 metros cuadrados, tiene una
capacidad de aproximadamente 2200 espectadores y un extenso escenario para 450
artistas. Es un edificio muy vistoso, su estilo es monumental, opulentamente decorado con
frisos multicolores elaborados en mrmol, columnas y lujosas estatuas, muchas de ellas
representando a deidades de la mitologa griega. Entre las columnas de la fachada frontal
del teatro, hay bustos en bronce de muchos compositores famosos,
como Mozart y Beethoven. El interior est adornado en terciopelo, hojas doradas, ninfas y
querubines. La araa de luces del auditorio central pesa ms de seis toneladas. El rea del
techo alrededor de la araa tiene una pintura de 1964 hecha porMarc Chagall. Esta pintura
ha sido materia de controversia, con muchas personas que sienten que desentona con el
conjunto del resto del teatro.
En 1969 el teatro recibi nuevas instalaciones elctricas y en 1978 parte del Foyer de la
Danse original se convirti en un nuevo espacio para ensayos de la Compaa de ballet,
obra del arquitecto Jean-Loup Roubert. En 1994 comenz la restauracin del teatro, la cual
consisti en la modernizacin de la tramoya y de las instalaciones elctricas, mientras se
restauraba y preservaba el decorado y se fortaleca la estructura del edificio. La
restauracin fue terminada en 2006.
En 2011, un restaurante diseado por la arquitecta francesa Odile Decq, abierto
diariamente de 7:00 a 0:00.

Trascendencia cultural[editar]
El Palacio y las cuevas subterrneas fueron los escenarios en donde transcurrieron los
hechos que Gastn Leroux nos narra en su novela El fantasma de la pera, que ha dado
lugar a un musical y varias pelculas.
El Teatro Nacional de Ro de Janeiro fue inspirado en las lneas y formas del teatro de
Garnier.
El Teatro del Fantasma, en el Hotel Venecia de Las Vegas, fue construido a semejanza
de la pera Garnier.
La pelcula biogrfica Mara Antonieta de Sofia Coppola usa la entrada principal y la gran
escalera del Palacio en la escena del baile de mscaras. Curiosamente, ste an no
exista durante la poca de la ReinaMara Antonieta y solo se termin en 1875.
El edificio fue reproducido en el juego de simulacin urbana SimCity 4 como la Casa de la
pera, la cual se puede poner en la ciudad como un premio.
El Palacio se utiliz en la pelcula animada Anastasia, cuando uno de los personajes
observa el Ballet Ruso representando Cenicienta.
El Palacio de Bellas Artes de la Ciudad de Mxico, fue diseado con la consigna de
rivalizar con la pera de Pars.
El nivel Courtains Down del juego Hitman: Blood Money, se desarrolla al interior de este
teatro.
La Opera de Pars aparece en una de las pistas urbanas de Gran Turismo 4.
El Aula Magna o Anfiteatro del Colegio Nacional Buenos Aires, de Buenos Aires, est
inspirada en la pera Garnier.
El Segundo Teatro de la Victoria de Valparaso, Chile, construido en 1886, se inspir en la
pera Garnier, siendo una versin ms reducida. Esta construccin se destruy con el
terremoto de 16 de agosto de 1906.

Teatro de San Carlos


Teatro di San Carlo

405015N 141458ECoordenadas: 405015N 141458


E (mapa)
Ubicacin Npoles
Italia

Apertura 4 de noviembre de 1737

www.teatrosancarlo.it

[editar datos en Wikidata]

Interior del Teatro San Carlo. Inaugurado el 4 de noviembre de 1737, es el ms antiguo teatro de
pera activo del mundo, y ha sido el modelo de los siguientes teatros de Europa.

Vista panormica del Teatro San Carlo.


El Teatro de San Carlos (Teatro di San Carlo en italiano) es el teatro ms importante
de Npoles y uno de los ms famosos del mundo. Inaugurado el 4 de noviembre de 1737,
es el ms antiguo teatro de pera activo del mundo. Por sus dimensiones y estructura, ha
sido el modelo de los siguientes teatros de Europa.

ndice
[ocultar]

1Arquitectura

2Historia

o 2.1Primeros tiempos

o 2.2Edad dorada

o 2.3Tiempos recientes

3Directores musicales

4Enlaces externos

Arquitectura[editar]
En este edificio la transgresin al vocabulario clsico se iba perdiendo. El Teatro de San
Carlos fue diseado por Antonio Niccolini entre 1810 y 1816. Ese aspecto decorativo que
cambiaba respecto a los edificios civiles del centro de Francia se aprecia sobre todo en el
almohadillado y en los sillares de la parte baja, a la rstica, que en realidad son ficticios si
observamos los bajorrelieves que aparecen junto a ellos. El cuerpo superior est inspirado
en la arquitectura romana, con una balconada que recae sobre modillones, y rematando el
segundo piso con un falso tmpano. El resultado es un edificio que muestra diferentes
simbologas y que remite a distintos momentos histricos. El remate es una alusin a la
arquitectura, al sentido imperial heroico.

Historia[editar]
Primeros tiempos[editar]
Carlos III de Espaa, rey de Npoles y Sicilia, quiso un nuevo teatro en Npoles para
sustituir el de San Bartolomeo. El teatro se construy en solo 9 meses: el 4 de marzo de
1737 el arquitecto Giovanni Antonio Mediano firm el contrato y el 4 de noviembre el teatro
estuvo listo. El teatro cuando fue construido constaba de 28,60 metros de largo y 22,50
metros de ancho; 184 palcos dispuestos en 6 filas, con un palco real ms grande para
hospedar a 10 personas y un ancho escenario para cualquier movimiento escenogrfico.
El presupuesto fue de 100.000 ducados de los cuales 32.000 haban sido donados por el
Rey. Buena parte de la suma se recaud por la venta de las primeras cuatro filas de
palcos. Tener un palco cerca del palco real, era un signo de distincin entre la nobleza
napolitana.
El San Carlos se inaugur el 4 de noviembre de 1737, con la obra Achille in Sciro (msica
de Domenico Sarro, libreto de Pietro Metastasio).
El Teatro de San Carlos fue expresin de la Escuela napolitana de msica, famosa en toda
Europa por su pera bufa con autores como Cimarosa y Paisiello. El teatro tambin posea
una de las orquestas ms grandes del mundo. En 1780 se compona de 59 instrumentos:
32 violines, 4 violas, 3 violoncelos, 5 contrabajos, 4oboes, 2 clarinetes, 2 fagotes,
4 trompetas, 1 tambor y 2 cmbalos.
En 1816 el teatro se incendi y el rey Fernando I encarg la reconstruccin del teatro al
arquitecto Antonio Niccolini que llev a cabo diversas variaciones, infundindole su sello
personal y neoclsico. Tambin ampli el escenario que hoy mide 33,10 metros de largo y
34,40 de ancho.
No hay nada en Europa que se parezca a este teatro.
Mis ojos estn impresionados y mi alma encantada.
Stendhal, 12 de enero de 1817, da de la segunda inauguracin del teatro.

Gioachino Rossini.

Giuseppe Verdi.

Edad dorada[editar]
En la primera mitad del siglo XIX, Domenico Barbaja, el empresario que administraba el
teatro, contrat a Gioachino Rossini, compositor y director artstico de los Teatros Reales
de msica.
Rossini se qued en Npoles entre 1815 y 1822; y escribi Elisabetta, regina
d'Inghilterra, Otello, Armida, Mos in Egitto, Ricciardo e Zoraide, Ermione, La donna del
lago, Maometto secondo y Zelmira.
Habindose marchado Rossini, Barbaja contrat a Gaetano Donizetti, que vivi en la
ciudad entre 1822 y 1838, perodo en el que compuso diecisis obras. Algunas de ellas
son Roberto Devereux, y la famossima Luca de Lammermoor. Pocos aos despus de la
partida de Donizetti, Barbaja quiso contratar a Vincenzo Bellini, pero ste prefiri irse a
la Scala de Miln.
En 1841 Giuseppe Verdi ingres con el estreno de la obra Oberto, Conte di San Bonifacio.
Verdi se consolid como el verdadero dominador del Teatro en la segunda mitad del siglo
XIX a partir de sus obras Alzira y Luisa Miller.
Entre los directores designados por el Teatro San Carlo est el famoso y excntrico arpista
y compositor francs Nicolas Bochsa (17891856); Anna Bishop, la prima donna, lo
acompa. l condujo varias peras (18441845) en el San Carlo.
Tiempos recientes[editar]
En los ltimos aos el teatro volvi a tener una intensa actividad basada en la
recuperacin de peras bufas del siglo XVI de la escuela napolitana. Por eso se presentan
grandes obras antiguas como La serva padrona e Il Flaminio, de Pergolesi, La schiava
liberata de Jommelli; L'idolo cinese, Il divertimento dei Numi, L'osteria di
Marechiaro y Pulcinella vendicato, dePaisiello.
En 2002 y 2003 el teatro recibi el premio de mejor espectculo del ao por las
peras Knigskinder de Engelbert Humperdinck y Elektra de Richard Strauss.
Aunque despus de la cada del Reino de las Dos Sicilias el Teatro de San Carlos empez
a declinar, la gloria de esta iniciativa borbnica sigue iluminando la historia de la msica y
de la cultura napolitana e italiana.[cita requerida]

Directores musicales[editar]
Director Principal
Jeffrey Tate (20052010)
Elio Boncompagni (1979-1982)
Nicola Luisotti (2012 )
Salvatore Accardo (19931995) Principal director invitado

Gabriele Ferro (19992004) Maurizio Benini (2010-2011)

Gary Bertini (20042005)

Metropolitan Opera House

La Metropolitan Opera en el Lincoln Center for the Performing Arts.

La pera Metropolitana de Nueva York (tambin conocido simplemente como


el Metropolitan, el Met o el Metropolitan Opera House) es una compaa y teatro de
pera ubicado en el Lincoln Center de Nueva York.
Es uno de los ms importantes de la pera mundial, con un elenco de estrellas
norteamericanas e internacionales.
El Met es la mayor institucin de msica clsica de los Estados Unidos, y anualmente
presenta unas 220 representaciones de pera. Su sede se considera uno de los
principales teatros de pera del mundo, y uno de los mayores. Cada temporada del Met se
extiende desde septiembre hasta mayo, y presenta alrededor de 27 peras en un
programa de repertorio rotativo, con siete representaciones semanales de cuatro ttulos
diferentes. De lunes a sbado las representaciones se ofrecen por la noche, con una
funcin extra los sbados, generalmente a las dos de la tarde. 1

ndice
[ocultar]

1El viejo Met de la calle 39

2El nuevo Met en el Lincoln Center

3La Compaa de pera del Met

4Directores musicales principales

5Notas y referencias

6Enlaces externos

El viejo Met de la calle 39[editar]

El antiguo Metropolitan.

Un lleno del teatro el 28 de noviembre de 1937 para un concierto de Jzef Hofmann.

La Metropolitan Opera fue fundada en abril de 1880. Su primera sede estuvo en el 1411
de Broadway, en la manzana entre las calles West 39th y West 40th, en elGarment
District de Manhattan. El edificio, al que se recuerda actualmente como "the old Met" (el
viejo Met) fue diseado por el arquitecto J. Cleaveland Cady, y abri sus puertas el 22 de
octubre de 1883, con una representacin de Faust. Fue destruido por un incendio el 27 de
agosto de 1892. La temporada se suspendi mientras se reconstrua el edificio.
En 1903 el interior del teatro se renov completamente, incluyendo los elementos
caractersticos que mantuvo hasta su cierre, como el auditorio dorado, el candelero, el
proscenio curvado y el teln de damasco dorado. En 1940 se cre la Metropolitan Opera
Association, a la que se traspas la propiedad del teatro desde las familias que ostentaban
la propiedad de los palcos. Se suprimieron los palcos del segundo piso y se sustituyeron
por filas de butacas, mantenindose solo los palcos del primer piso. Desde entonces, el
aforo del teatro fue de 3.625 butacas y 224 plazas de pie.
El teatro se distingua por su excelente acstica y su elegante interior, mientras que las
instalaciones escnicas eran claramente insuficientes para una compaa de pera de la
categora del Met. Era normal ver los decorados y escenarios del Met en la calle 39, donde
tenan que almacenarse entre representaciones. Durante varios aos, se pusieron en
marcha varios proyectos para la construccin de una nueva sede para la compaa, en
diferentes localizaciones en Nueva York. Finalmente, con el desarrollo del Lincoln
Center en el Upper West Side se encontr la oportunidad para la construccin de un teatro
de pera moderno.
El Old Met cerr el 16 de abril de 1966 con una emotiva gala de despedida, en la que
participaron todos los artistas de la compaa. La soprano Zinka Milanov, por tanto tiempo
unida a la compaa, hizo su ltima aparicin en el Met aquella noche. A pesar de una
campaa para preservar el edificio y conservarlo como monumento, el old Met fue
demolido en 1967, y reemplazado por un moderno edificio de oficinas.

El nuevo Met en el Lincoln Center[editar]

Vista de los palcos del teatro.

El actual teatro de la pera Metropolitana fue diseado por el arquitecto Wallace K.


Harrison y es el auditorio ms grande de su tipo en el mundo, con un aforo de cerca de
3.975 butacas (3.800 asientos ms 175 plazas de pie). El escenario presenta una
embocadura cuadrada de 16 metros de ancho por 16 de alto, con una profundidad de 24
metros y una torre escnica de 33,5 metros de altura sobre el suelo del escenario. 2 El
teatro tiene la tecnologa necesaria para sustituir diariamente el escenario de la pera que
se representa, utilizando un complejo sistema de escenarios, tramoyas y cicloramas. Esta
cualidad permite que en el Metropolitan haya funciones casi todos los das del ao.
Cierra la perspectiva en la gran plaza del Lincoln Center flanqueado por otros dos
inmensos teatros, el David H. Koch Theater (anteriormente conocido como New York State
Theater), que fuera la sede de la desaparecida New York City Opera, y el David Geffen
Hall (primero Philharmonic Hall y luego Avery Fischer Hall), sede de laOrquesta
Filarmnica de Nueva York. Es uno de los centros musicales ms importantes del mundo.
Fue inaugurado el 16 de septiembre de 1966, con el estreno de la pera Antonio y
Cleopatra de Samuel Barber protagonizado por Leontyne Price y Jess Thomas en
produccin de Franco Zeffirelli.
En el recibidor se exhiben dos inmensos murales creados especialmente para el espacio
por Marc Chagall: "The Triumph of the Music" y "The Sources of the Music". Tambin hay
esculturas de Aristide Maillol y Wilhelm Lehmbruck, y las lmparas del vestbulo y del
auditorio fueron construidas por la firma J. & L. Lobmeyr de Viena.2
El Met ofrece un servicio de transmisin radiofnica en directo. La primera transmisin se
realiz el 25 de diciembre de 1931, con una produccin de la pera Hnsel und
Gretel de Engelbert Humperdinck.
Ha incorporado el servicio de subttulos a seis idiomas frente a cada asiento.
Tambin se usa para sala de conciertos en ocasiones especiales, Vladimir
Horowitz, Daniel Barenboim y James Levine son algunos de los artistas que lo utilizaron
como sala de concierto.

La Compaa de pera del Met[editar]


La pera Metropolitana se cre como una alternativa a la Academia de Msica de Nueva
York, dirigida por un crculo restringido a la ms alta sociedad neoyorquina. La nueva
compaa fue dirigida por alguna de las nuevas familias ricas de la poca (Roosevelt,
Vanderbilt, Morgan, Astor...). El director de la compaa fue Henry Abbey, que la puso en
marcha a partir de un grupo de cantantes de origen alemn, con bajos costes, entre los
que no se encontraba ninguno de los cantantes que ms xito estaban teniendo en los
teatros europeos de la poca. La compaa puso en marcha un repertorio internacional,
pero cantado en alemn. Tras el incendio de 1892 y la posterior reconstruccin, la
direccin fue asumida por Maurice Grau, que consigui llevar al Met a una primera "Edad
de Oro", con la presencia de cantantes de nivel internacional, como los
hermanos Edouard y Jean de Reszke, Lilli Lehmann, Emma Calv, Nellie Melba, Marcella
Sembrich, Milka Ternina, Ernestine Schumann-Heink, Francesco Tamagno, Francisco
Vias o Victor Maurel. En 1898 la compaa inici una gira anual de seis semanas por
ciudades de los Estados Unidos que se mantuvo hasta 1986, cuando se suprimi por
problemas presupuestarios.

Enrico Caruso, Rosa Ponselle y Jos Mardones en La forza del destino (1918).

Desde 1900, se crearon diferentes grupos o "alas" de la cmpaa, con cantantes y


directores especialistas en los repertorios alemn, italiano o francs. Desde laSegunda
Guerra Mundial esta distincin se fue desvaneciendo, a medida que los cantantes
comenzaban a diversificar su carrera, y emplear menos tiempo enrolados en una nica
compaa. De 1900 a 1904 se realizaron las primeras grabaciones en el Met, a cargo
de Lionel Mapleson, que utiliz un fongrafo Edison y que permiti preservar ls nicos
testimonios sonoros de artistas como Jean de Reszke y Milka Ternina. Tras el debut, en
1903, de Enrico Caruso, con el Duque de Rigoletto, comenz la poca del
empresario Giulio Gatti-Casazza (1908-1935), que elev el nivel y el prestigio del teatro,
con la presencia de cantantes como Rosa Ponselle,Elisabeth Rethberg, Maria
Jeritza, Frida Leider, Amelita Galli-Curci, Lily Pons, Giovanni Martinelli, Beniamino
Gigli, Giacomo Lauri-Volpi, Lauritz Melchior, Titta Ruffo,Giuseppe De Luca, Lawrence
Tibbett, Friedrich Schorr, Feodor Chaliapin, Jos Mardones, Tancredi Pasero y Ezio Pinza,
entre otros. En esta poca Arturo Toscanini yGustav Mahler dirigieron regularmente en
el Met.
El tenor canadiense Edward Johnson fue el administrador general desde 1935 hasta 1950,
y consiguo conducir la compaa durante la Gran Depresin y la Guerra Mundial,
manteniendo el nivel artstico. Zinka Milanov, Jussi Bjrling, Alexander Kipnis, Jan
Peerce, Richard Tucker, Leonard Warren y Robert Merrill se presentaron ante el pblico
del Met en esta poca, mientras que Kirsten Flagstad rein como la soprano wagneriana
de esta era. Kurt Adler, Sir Thomas Beecham, George Szell y Bruno Walter son algunos de
los grandes directores contratados por Johnson.
La etapa de la direccin del austriaco-britnico Rudolf Bing ha sido la ms larga de la
historia del Met (1950-1972). Bing moderniz la administracin y el sistema de venta de
entradas y suprimi la tradicional representacin semanal en Filadelfia. Durante su etapa
la compaa se traslad al nuevo Teatro en el Lincoln Center. Aunque no hubo una
direccin musical estable durante esta poca, grandes nombres como Kurt Adler, Fritz
Stiedry, Dimitri Mitropoulos, Erich Leinsdorf, Fritz Reiner y Karl Bhmpasaron por el foso
del Met en los aos 50 y 60. En 1967 se produjo el debut de Herbert von Karajan, que
dirigi Die Walkre en la produccin diseada por el mismo para el Festival de Pascua de
Salzburgo. En los aos siguientes se presentaron el resto de las obras de El Anillo del
Nibelungo en esa produccin, pero Karajan solo dirigi Das Rheingold y las reposiciones
de Die Walkre en 1968 y 1969.3 Uno de los grandes aciertos de Bing fue promover la
integracin dentro de los repartos del Met, con la presentacin de grandes cantantes de
origen afroamericano, comenzando con el histrico debut de Marian Anderson en 1955, a
la que siguieron Leontyne Price, Grace Bumbry, Shirley Verrett, George Shirley y muchos
otros. Un gran nmero de famosos tenores y sopranos aparecieron en el Met contratados
por Bing, entre otros Maria Callas, que mantuvo una amarga discusin con Bing acerca del
repertorio,Renata Tebaldi, Joan Sutherland, Montserrat Caballe, Birgit Nilsson, Elisabeth
Schwarzkopf, Franco Corelli, Carlo Bergonzi, Nicolai Gedda y Jon Vickers.
Tras la retirada de Bing, el cargo fue pasando por distintos administradores que
colaboraron sucesivamente con el director musical James Levine, que ha sido la gua
artstica del Met durante el ltimo tercio del siglo XX. En estos aos se presentaron los
tenores que han dominado las temporadas del Met durante esta etapa: Luciano
Pavarotti y Plcido Domingo. Joseph Volpe, que proceda de la propia compaa, dirigi el
teatro desde 1990 hasta 2006, y destac por ampliar notablemente el repertorio,
presentando nuevas obras y estrenos mundiales. Asimismo, se abri la puerta a directores
de escena que comenzaron a introducir producciones de estilo ms contemporneo, en
contraste con las producciones ms tradicionales y conservadoras, que haban sido
caractersticas en el Met. En 1997, Volpe nombr a Valery Gergiev como Director Invitado
para ampliar el repertorio ruso. Durante su administracin se presentaron en el Met artistas
como Marcelo lvarez, Cecilia Bartoli, Jos Cura, Diana Damrau, Natalie Dessay, Rene
Fleming, Juan Diego Flrez, Marcello Giordani, Angela Gheorghiu, Susan Graham, Ben
Heppner, Dmitri Hvorostovsky, Anna Netrebko, Ren Pape, Bryn Terfel y Deborah Voigt.
El administrador actual es Peter Gelb, que est llevando a cabo planes para ampliar el
repertorio, reducir costes en las producciones y atraer nuevas audiencias, sin perder al
pblico tradicional. Destaca, en los ltimos tiempos, la difusin en directo en cines de todo
el mundo de las producciones del Met en video de alta definicin. Gelb ha llevado al Met a
las nuevas estrellas emergentes del mundo de la pera, como Elna Garana, Jonas
Kaufmann, Piotr Beczala, Joseph Calleja, Lawrence Brownlee, Mariusz Kwiecien, y Eric
Owens, y a directores como Yannick Nzet-Sguin, Andris Nelsons, y Fabio Luisi. En 2011,
debido a los problemas de salud de Levine, Fabio Luisi asumi el cargo de "director
principal", pasando Levine a ser el "director musical" de la compaa. En 2014 Luisi
anunci su renuncia al cargo, para dedicarse a su puesto de la pera de Zrich, con lo
que, en la prctica, Levine volva a ser el responsable musical nico del Met.

Directores musicales principales[editar]


Aunque solo Rafael Kubelk y James Levine han desempeado el cargo de "director
musical", han sido muchos los directores de orquesta que han asumido un papel de
liderazgo a lo largo de la historia del Met. Estos directores establecieron los estndares
artsticos e influyeron en la calidad y el estilo de la orquesta del Met. Asimismo, en
el Met han actuado muchos grandes directores invitados, que no aparecen en esta
relacin.

18851897: Anton Seidl

18841902: Walter Damrosch

19021915: Alfred Hertz (Director principal de repertorio alemn)

19081910: Gustav Mahler

19081915: Arturo Toscanini

19151939: Artur Bodanzky (Director principal de repertorio alemn)

19241934: Tullio Serafin

1931 1971: Fausto Cleva

19381942: Erich Leinsdorf (Director principal de repertorio alemn)

19421946: George Szell

19431973: Kurt Adler (Director y Maestro de coros)

19451949: Fritz Busch

19491953: Fritz Reiner

19541960: Dmitri Mitropoulos

19571962: Erich Leinsdorf

19731974: Rafael Kubelk (Music Director)

1973: James Levine (Music Director)

19972008: Valery Gergiev (Principal Guest Conductor)

2011: Fabio Luisi (Principal Conductor)


Teatro Real (Madrid)
Para otros usos de este trmino, vase Teatro Real.

Teatro Real

402505N 34240OCoordenadas: 402505N 34240O (


mapa)

Fachada principal del Teatro Real, frente a la plaza de Oriente.

Tipo Teatro de pera

Ubicacin Madrid
Espaa

Direccin Plaza de Isabel II s/n 28013, Madrid.

Arquitecto Antonio Lpez Aguado,Custodio Teodoro


Moreno,Francisco Cabezuelo

Construccin 1818 - 1850

Apertura 19 de noviembre de 1850

Cierre 1925

Reapertura 11 de octubre de 1997

Reconstruccin 1990 - 1997 Jos Manuel Gonzlez


Valcrcel, Francisco Rodrguez Partearroyo

Caractersticas

Estilo Neoclasicismo, eclecticismo


arquitectnico

Capacidad 1.756 personas

Superficie 65.000 m

Altura 76 metros

Administracin
Administrador Ignacio Garcia-Belenguer(direccin
general). Joan Matabosch (direccin artstica)

www.teatro-real.com

[editar datos en Wikidata]

El Teatro Real es el teatro de la pera de Madrid, considerado uno de los ms importantes


de Espaa y Europa. Se encuentra situado en la Plaza de Oriente, frente al Palacio Real, y
es uno de los monumentos ms emblemticos de la ciudad.
Fue fundado a principios del siglo XIX, en el ao 1818, e inaugurado en 1850, y se
mantuvo de forma ininterrumpida como teatro de pera hasta 1925, cuando tuvo que
cerrar a causa de problemas estructurales en el edificio. No volvi a abrir sus puertas
hasta 1966, como sala de conciertos sinfnicos. Entre 1988 y 1997 sufri una importante
remodelacin que lo volvi a convertir en coliseo operstico.

ndice
[ocultar]

1Bien de Inters Cultural

2Construccin e inauguracin

3La historia del teatro

o 3.1Primeras temporadas

o 3.2La historia prestigiosa del Real

o 3.3El Real en el siglo XX

o 3.4Reapertura como sala de conciertos

4El nuevo Teatro Real

o 4.1La remodelacin

4.1.1La sala principal y las zonas pblicas

4.1.2La caja escnica

4.1.3Las zonas de trabajo

o 4.2La nueva casa de la pera de Madrid

4.2.1Inauguracin

4.2.2Temporada

4.2.3Giras y compaas invitadas


4.2.4Estrenos

4.2.5Otras actividades

4.2.6Gerentes del Teatro Real (desde 1997)

4.2.7Directores Generales del Teatro Real (desde 2004)

4.2.8Directores Artsticos del Teatro Real (desde 1995)

4.2.9Directores Musicales del Teatro Real (desde 1997)

4.2.10Nuevas producciones de pera del Teatro Real (desde 1997)

5peras ms representadas en el Teatro Real

6Temporadas del Teatro Real

7Otras imgenes del Teatro Real

8Vase tambin

9Referencias

10Bibliografa

11Enlaces externos

Bien de Inters Cultural[editar]


El Teatro Real es un Bien de Inters Cultural (BIC) del Patrimonio Histrico Espaol, en la
categora de "Monumento Histrico". Fue declarado como tal por Real decreto 1387/1993
de 30 de julio, y la declaracin fue publicada en el BOE el 3 de septiembre de 1993.1

Construccin e inauguracin[editar]

Isabel II, que inaugur el Teatro Real en 1850.

El rey Fernando VII promovi la construccin en Madrid de un teatro de pera incluido


dentro del proyecto de remodelacin de la Plaza de Oriente. Para ello, se orden la
demolicin del antiguo Teatro de los Caos del Peral. El proyecto se encarg al
arquitecto Antonio Lpez Aguado que dise un edificio con forma hexagonal irregular,
cuya fachada principal mirara a la Plaza de Oriente y la otra, de menor empaque, recaera
sobre la actual Plaza de Isabel II. La primera piedra del nuevo teatro de la pera se puso el
23 de abril de 1818,pero la escasez de fondos de la Casa Real impidi que las obras
arrancaran antes de 1830. A la muerte del arquitecto, el proyecto fue asumido por Custodio
Teodoro Moreno. Tras la subida al trono de la reina Isabel II, numerosos acontecimientos
polticos y burocrticos paralizaron la ejecucin del proyecto, hasta que el 7 de
mayo de 1850, por medio de una Real Orden, se impulsaron las obras del Teatro,
exigiendo su finalizacin en un plazo de seis meses, como as se hizo.
En la decoracin interior trabajaron los artistas y decoradores ms importantes de la
poca, como Rafael Tejeo, Eugenio Lucas, que pint los techos, o Humanit-Ren
Philastre, que dise el teln de boca. Aparte del coso teatral, con capacidad para 2.800
espectadores, haba dos salones de baile, tres salones de descanso, una confitera, un
caf, un tocador y un guardarropa. Todas estas comodidades se haban copiado de
grandes teatros europeos como el San Carlo de Npoles o La Scala de Miln.
El Teatro se inaugur el 19 de noviembre de 1850, coincidiendo con la onomstica de la
soberana. La obra elegida para el estreno fue la pera La favorita de Gaetano Donizetti y
actuaron artistas de renombre, como la contralto Marietta Alboni, la soprano Erminia
Frezzolini o el director de orquesta Michele Rachele.2

La historia del teatro[editar]


Primeras temporadas[editar]

Verdi, muy apreciado por el pblico del Teatro Real, al que acudi para estrenar La forza del destino.

El Teatro Real hacia 1854.

Tras las prdidas que ocasion la primera temporada, y debido al enorme coste que tena
una representacin, en torno a 1.200.000 reales y a las deudas por su construccin, el
Gobierno decidi trasladar la gestin del teatro a manos privadas, mediante concesin.
Durante los aos sucesivos se fueron alternando diferentes empresarios privados, que
solan abandonar la gestin tras sufrir enormes prdidas. El primero fue el conocido
libretista y compositor italiano Temistocle Solera. La segunda temporada se inici con la
representacin de Los mrtires, de Donizetti. Fue una temporada breve con tan solo 69
representaciones, con gran xito entre la aristocracia madrilea que disfrutaba con la
asistencia a la pera como la alta sociedad parisina.
Estas primeras temporadas las dominaron las peras de Donizetti y Bellini, con presencia
tambin de Rossini y Verdi, que pronto se convirti en el compositor favorito del pblico
madrileo. La visita de Verdi al teatro, con motivo del estreno en Espaa de su obra La
forza del destino en 1863, fue todo un acontecimiento social en el Madrid de la poca. En
los primeros aos frecuentaron el teatro algunas de las mayores figuras lricas del
momento (adems de Alboni y Frezzolini destacan Marietta Gazzaniga, Rosina
Penco, Giulia Grisi, Giorgio Ronconi, Italo Gardoni, Mario de Candia, Emilio
Naudin, Gaetano Fraschini, Geremia Bettini, Felice Varesi o Antonio Selva). Durante los
primeros 25 aos del teatro destac la prestacin como director musical de Daniel
Skoczdopole. A pesar de que, por contrato, los empresarios estaban obligados a presentar
al menos una obra de autor espaol en cada temporada, normalmente se evitaba el
cumplimiento de este compromiso. La primera representacin de una pera espaola fue
el 26 de abril de 1854, conIldegonda, de Emilio Arrieta.
Cada uno de los ciclos tena un promedio de 120 representaciones, la
mayora peras, ballets y conciertos. La plantilla del teatro ascenda a 447 empleados,
ms los artistas que participasen en las obras concretas. Como ancdota, el joven Emilio
Castelar realiz su primer gran discurso desde uno de los palcos de este teatro, en 1854.
La historia prestigiosa del Real[editar]
Los aos de esplendor del Teatro Real se iniciaron en el ltimo cuarto del siglo XIX. Se
presentaron en el Teatro las voces ms prestigiosas del panorama europeo, comoAdela
Borghi, Marie Sasse, Adelina Patti, Christina Nilsson, Luisa Tetrazzini, Mattia
Battistini, Julin Gayarre, Angelo Masini, Francesco Tamagno o Enrico Tamberlick. Se
produjeron representaciones memorables, como la del 23 de diciembre de 1880, en la que
Patti y Gayarre cantaron Lucia di Lammermoor, de Donizetti. El propio Gayarre
protagoniz uno de los episodios histricos del teatro al manifestar durante una
representacin de Los pescadores de perlas, en diciembre de 1889, los primeros sntomas
de la pulmona que le llevara a la muerte un mes ms tarde.
Durante esos aos se pusieron al frente de la orquesta una serie de grandes directores
espaoles (Oudrid, Barbieri, Goula, Saco del Valle, Villa o Arbs) o extranjeros,
comoFranco Faccio, Edoardo Mascheroni, Leopoldo Mugnone, Cleofonte
Campanini o Luigi Mancinelli, que durante siete temporadas fue Director Musical del
Teatro.
En 1876 se represent por primera vez en el Teatro una pera de Wagner, Rienzi, an
lejos del gran xito que tendran sus composiciones en este teatro quince aos ms tarde.
En esta etapa, grandes compositores espaoles como Toms Bretn, Ruperto
Chap o Emilio Serrano pudieron ver sus obras representadas en el Real. En los aos
ochenta como director escnico estuvo el decano de la escena Jos Garca Fernndez.
El Real en el siglo XX[editar]
Nijinsky (aqu, en una imagen de 1911) actu en el Teatro Real poco antes de retirarse.

En el primer cuarto del siglo XX destac la presencia en el Real de grandes cantantes


espaoles, como Mara Barrientos, Ofelia Nieto, ngeles Ottein, Mara Gay, Miguel
Fleta, Hiplito Lzaro o Francisco Vias. Tambin las grandes figuras lricas extranjeras
(Rosina Storchio, Gabriella Besanzoni, Tito Schipa, Titta Ruffo, Giuseppe
Anselmi, Giacomo Lauri-Volpi...). El director italiano Luigi Mancinelli ejerci de director
musical, impulsando el prestigio internacional del Teatro. Dominaban el repertorio las
peras de Puccini (Tosca, La Bohme) y Wagner (Lohengrin o La valquiria). La Filarmnica
de Berln dio conciertos en el teatro, dirigida por Arthur Nikisch, en 1901 y Richard Strauss,
en 1908.
A partir de entonces, el teatro sufri poco a poco un enorme declive, ya que a pesar de la
representacin de grandes peras y la direccin de habilidosos conservadores
como Andrs Coello, las crisis econmico-polticas y diversos factores (incendio del teatro
en 1867) causaron su ruina. Pero se volvi a levantar durante aos un slido proyecto en
el que fueron partcipes Rafael Calleja Gmez y Luis Pars; las mejores peras de Europa
fueron traducidas y estrenadas gracias a Jos Mara Alvira, el maestro de su academia, y
otros maestros, y el coliseo goz de momentos de gloria, como cuando vio pasar por su
escenario al gran bailarn Nijinsky, en la que sera una de sus ltimas actuaciones,
en 1917; o cuando Igor Stravinski dirigi en persona su ballet Petrushka, en el ao 1921,
ambos integrados en la compaa de los Ballets Rusos de Sergi Digilev, que visitaron el
teatro varias veces, con gran xito.
El 6 de noviembre de 1925, el Teatro Real se cerr por Real Decreto, ya que corra el
peligro de derrumbarse debido a la inestabilidad de sus cimientos, agravada por las obras
delMetro que se hacan en sus inmediaciones, suspendindose la nueva temporada que
estaba a punto de iniciarse.2
Reapertura como sala de conciertos[editar]
A pesar del cierre del teatro en 1925, el gobierno siempre baraj la posibilidad de
remodelarlo y volverlo a abrir, creando numerosos proyectos como el que se encarg al
arquitectoAntonio Flrez Urdapilleta, arquitecto conservador, quien plante un ambicioso
proyecto de remodelacin y modernizacin, que incluy el aumento en la altura y
profundidad de la caja escnica, y la reedificacin de toda su estructura, utilizando el
hormign armado. Adems, se decidi levantar una planta ms alrededor de todo el
permetro del edificio, lo que le otorg al teatro su aspecto de bloque macizo actual. Sin
embargo, las dificultades econmicas y de planificacin fueron retrasando la finalizacin
del proyecto. Se lleg a ejecutar la parte de consolidacin y reconstruccin, pero la
remodelacin interior no se lleg a comenzar. El teatro permaneci cerrado, y la falta de
uso, y algunos incidentes, como la explosin de un polvorn que se haba instalado en su
interior, al final de la Guerra Civil, lo condujeron a un estado casi ruinoso.3
Tras la guerra, se plante seriamente la demolicin del edificio, mientras que la Fundacin
Juan March promovi la construccin de un nuevo teatro de pera en el Paseo de la
Castellana (proyecto que no lleg a hacerse realidad, aunque lleg a realizarse un
concurso internacional). Simultneamente, se plante la remodelacin del Real como sala
de conciertos, para servir de sede a la Orquesta Nacional, y como "saln de actos del
Ministerio de Educacin".2 El proyecto se encarg al arquitecto Jos Manuel Gonzlez
Valcrcel, y la reapertura se produjo en 1966, incluyendo en el edificio las instalaciones
del Conservatorio de Msica. Para este evento, se realiz un concierto de la Orquesta
Nacional (dirigida por Rafael Frhbeck de Burgos) y el Orfen Donostiarra al que asistieron
el Jefe del Estado Francisco Franco, los prncipes Juan Carlos ySofa, la Reina de Grecia y
su hija Irene.
Desde esa fecha hasta 1988 (con la apertura del Auditorio Nacional) fue la nica sala de
conciertos de Madrid, en la que desarrollaron sus temporadas tanto la Orquesta Nacional
como la recin creada Orquesta Sinfnica de RTVE. Adems, durante este periodo,
actuaron en su escenario las principales orquestas sinfnicas del mundo (Filarmnica de
Viena, Filarmnica de Berln, Concertgebouw, Filarmnica de
Leningrado, Philharmonia, Sinfnica de Londres, Sinfnica de Chicago...) y los grandes
directores de orquesta (Herbert von Karajan, Sergiu Celibidache, Leonard
Bernstein, Claudio Abbado, Carlo Maria Giulini,Evgeni Mravinsky, Georg Solti, Igor
Markevitch, Daniel Barenboim...). En 1969 acogi el XIV Festival de Eurovisin con un
decorado diseado por Salvador Dal.

El nuevo Teatro Real[editar]

La sala del Teatro Real, desde la boca del escenario.

La remodelacin[editar]
Tras cesar su actividad sinfnica en el verano de 1988, en enero de 1991 comenzaron las
obras de remodelacin para la reconversin del Teatro en una sala operstica. El proyecto
lo dirigi el arquitecto Jos Manuel Gonzlez Valcrcel, que se encontr con dificultades
que retrasaron los trabajos. Estas dificultades culminaron con el fallecimiento del propio
arquitecto en el mismo Teatro durante una visita a las obras. El Ministerio de Cultura
encarg a otro arquitecto,Francisco Rodrguez de Partearroyo un estudio de alternativas
que pronto se transform en un nuevo proyecto, que fue aprobado para su ejecucin. El
edificio qued terminado a finales del ao 1995: a continuacin comenz el proceso de
organizacin tcnica, administrativa, artstica y funcional que dio lugar a que la
inauguracin en 1997 se produjera ya con un teatro y una compaa a pleno rendimiento.
La sala principal y las zonas pblicas[editar]
La sala del Teatro Real mantuvo la estructura original, de estilo italiano, y recuper la
decoracin original de la poca de la dcada de 1880. A pesar del pequeo tamao del
patio de butacas, el aforo total alcanza las 1.746 localidades como mximo, gracias a las
15 filas que acoge la zona denominada "Paraso", por encima de la cuarta planta, que
aprovecha el aumento de la altura de la cubierta conseguido en las obras de los aos 20,
como ya se hiciera en la reforma de 1966. Se consigui aumentar ligeramente el tiempo de
reverberacin, hasta situarlo en un trmino ideal para una sala de pera de estas
dimensiones.3 4
Fuera de la sala, el foyer de entrada se decor con una columnata elptica forrada de
madera tropical. El segundo piso, accesible para todo el pblico asistente, permite circular
por todo el permetro del edificio, comunicando el vestbulo con el restaurante, situado en
el antiguo saln real de baile, en la fachada posterior. Un vestbulo superior, que se abre
con grandes ventanales a la parte superior de la fachada sobre la Plaza de Oriente,
completa las zonas pblicas del Teatro.
En 2007 se inaugur la Sala Gayarre, con 190 localidades, que se utiliza para diversas
actividades complementarias, como conciertos y representaciones de pera de cmara,
recitales, actividades pedaggicas, conferencias, coloquios, cursos y proyecciones.
La caja escnica[editar]

Vista del interior del escenario y del sistema de varas de la tramoya

Aprovechando el inmenso volumen resultante de la ampliacin de la caja escnica en los


aos 20, que proporciona un vano de ms de 80 metros desde los stanos a la parte ms
alta de la torre de telares, se dise una compleja maquinaria concebida para efectuar
movimientos escnicos en vertical, ante la carencia de espacio lateral, obligada por el
diseo de la planta del teatro. El espacio escnico disponible para las escenografas
supera los 600 metros cuadrados en el nivel cero, y llega hasta los 1.430 si se le aaden
las reas de montaje a 16 metros por debajo del escenario y el patio de butacas. El suelo
del escenario est compuesto de 9 plataformas que permiten mover las escenografas
entre ambos niveles. La amplia embocadura escnica dispone de 18 metros de ancho y 14
de alto, y la torre escnica sita la parrilla de la que cuelga toda la tramoya(motorizada, y
controlada electrnicamente) a 37 metros de altura sobre el suelo del escenario. La
entrada de material situada en el zagun de la Plaza de Isabel II comunica directamente
con la caja escnica y permite depositar la carga directamente desde los remolques de los
camiones en el mismo suelo del escenario.3 4
Las zonas de trabajo[editar]
Prcticamente todos los espacios implicados en el trabajo de elaboracin de un
espectculo operstico se encuentran alojados en el propio edificio del teatro, desde las
oficinas administrativas hasta los almacenes de material o los talleres de maquinaria. Las
salas acondicionadas para la orquesta, el coro y el cuerpo de baile, as como una sala de
ensayos de escena de las mismas dimensiones del escenario principal se construyeron
sobre la cubierta del edificio. Tambin se encuentran en el edificio los talleres de utilera,
sastrera, peluquera y caracterizacin, adems de varias salas de ensayo individuales
para los artistas.
La nueva casa de la pera de Madrid[editar]
Inauguracin[editar]
El Teatro abri de nuevo sus puertas el 11 de octubre de 1997, en una funcin de gala
presidida por los Reyes de Espaa, en la que se representaron dos obras de Manuel de
Falla: el ballet El sombrero de tres picos (con los decorados y figurines originales de Pablo
Picasso) y la pera La vida breve, puesta en escena por Francisco Nieva. Ambas fueron
dirigidas por el nuevo director musical del Teatro, Luis Antonio Garca Navarro. Con este
acto se pona fin al periodo de 72 aos durante los que Madrid no haba podido disfrutar de
su gran Teatro de pera. Desde el cierre en 1925 hasta que se inici una pequea
temporada regular en los aos 60, en el Teatro de la Zarzuela, Madrid solo haba tenido
pera de forma puntual e irregular. Las temporadas del Teatro de la Zarzuela permitieron
reactivar la aficin del pblico madrileo, pero restringidas a un teatro pequeo y con
modestas condiciones tcnicas. La inauguracin del Real dio inicio, sin interrupcin, y
desde el primer momento, a una temporada completa, con un sistema de abonados
sostenible, lo que abri una nueva etapa operstica en Madrid.
Temporada[editar]

Fachada este del Teatro Real, vista desde la Plaza de Isabel II.

En la segunda etapa del Teatro Real han participado primeras figuras internacionales del
canto, la direccin musical, la direccin de escena y la danza. Entre ellas, los tenores Juan
Diego Flrez, Aquiles Machado o Jos Bros, los bartonos Jos van Dam, Leo
Nucci o Carlos lvarez, los bajos Ruggero Raimondi, Willard White o Matti Salminen, las
sopranos Mara Bayo, Inva Mula, Cecilia Bartoli, Daniela Dess, Norah Amsellem, Deborah
Polaski, Nina Stemme, Violeta Urmana o Edita Gruberova, los directores Mstislav
Rostropovich, Daniel Barenboim, Claudio Abbado, Valeri Gergiev, Riccardo Muti, Semyon
Bychkov o Teodor Currentzis y los directores de escenaGiancarlo del Monaco, Pier Luigi
Pizzi, Hugo de Ana, Peter Sellars, Robert Carsen o Michael Haneke. Particularmente bien
acogidas han sido las apariciones del tenor madrileo Plcido Domingo, quien en una de
ellas, la representacin de la pera de Verdi Simon Boccanegra, cosech 25 minutos de
aplausos por parte del pblico.5
Desde su reapertura como teatro de pera, la orquesta titular es la Sinfnica de Madrid.
El Teatro Real acoge unas 180 funciones de pera y ballet por temporada, adems de un
amplio programa de conciertos, recitales y otras actividades, entre los meses de
septiembre y julio. El Proyecto Pedaggico, en colaboracin con otros teatros madrileos
presenta diferentes espectculos relacionados con el mundo de la pera, adaptados para
nios de diferentes edades, a los que asisten centros educativos de toda Espaa. 6 El
teatro se puede visitar diariamente, con diversos recorridos guiados, que incluyen la caja
escnica y las salas de ensayo y talleres.7
Giras y compaas invitadas[editar]

Vista general del Teatro Real, en la que se advierte la altura de la torre escnica.

En julio de 2011, con motivo del montaje de la pera de Olivier Messiaen San Francisco de
Ass, se ofrecieron por primera vez representaciones de abono de la temporada de pera
del Teatro Real fuera del edificio de la Plaza de Oriente. En este caso, las
representaciones tuvieron lugar en el Madrid Arena. Al inicio de la siguiente temporada, en
septiembre de 2011, se produjo la primera salida de toda la compaa del Teatro Real,
invitada a actuar en un teatro de pera fuera de Espaa, concretamente en el Teatro
Bolshoi, de Mosc, con la produccin de la pera de Kurt Weill Ascenso y cada de la
ciudad de Mahagonny. Algunas de las principales producciones propias del Teatro se han
presentado en otros grandes teatros de pera del mundo, con gran xito (La Bohme, El
barbero de Sevilla, The perfect American, C(h)urs, Poppea e Nerone, Cos fan tutte,
etc.).
Asimismo, el teatro ha recibido la visita de las compaas de algunos de los grandes
teatros de pera europeos (Teatro Real de la Moneda de Bruselas, Teatro Mariinskyde San
Petersburgo, Bolshoi de Mosc, Staatsoper Unter den Linden de Berln) o de las
principales compaas de ballet (San Petersburgo, Miln, Pars, Londres, Stuttgart, etc).
Estrenos[editar]
En esta etapa, el Teatro ha sido el marco en el que se han estrenado diferentes peras,
fundamentalmente de autores espaoles, como Antn Garca Abril, Cristbal Halffter, Luis
de Pablo, Jos Mara Snchez Verd, Leonardo Balada o Mauricio Sotelo, en ocasiones
producto de un encargo del propio Teatro. Entre ellas se puede destacar que la nica
compositora que ha estrenado una pera en el Real ha sido Pilar Jurado, el 11 de febrero
de 2011, con su obra La pgina en blanco.8

La Sala principal, desde el "Paraso"

En enero de 2013, el Teatro Real acogi el estreno mundial de la pera de Philip


Glass, The perfect american, sobre la vida de Walt Disney; la obra tuvo una buena acogida
por parte de la crtica y el pblico.9 En 2014, se present el estreno mundial de la
pera Brokeback Mountain, de Charles Wuorinen, adaptacin del relato homnimo
de Annie Proulx, autora asimismo del libreto. La presentacin de esta pera suscit una
gran expectacin en los medios10 y buena acogida del pblico.11
Adicionalmente a los estrenos, el Teatro Real ha recuperado obras olvidadas o no
representadas frecuentemente, de autores espaoles como Ruperto Chap, Toms
Bretn, Isaac Albniz, Emilio Arrieta o Vicente Martn y Soler. Tambin ha presentado
obras lricas contemporneas de autores hispanoamericanos, como Osvaldo
Golijovo Daniel Catn.
Bicentenario (1818-2018)
En 2016, darn comienzo los tres aos de programacin y actos conmemorativos con los
que el Teatro Real celebrar, a nivel nacional e internacional, una doble efemride: los 200
aos de su fundacin en 1818 por el rey Fernando VII, y los 20 aos de su reapertura
en 1997, cuando la pera volva al escenario de la Plaza de Oriente despus de 72 aos
de ausencia. El apogeo de las celebraciones ser la temporada 2017-2018, cuyos aos
acogen ambos aniversarios.12 La conmemoracin del Bicentenario ha sido declarada
acontecimiento de excepcional inters pblico en la Ley de Presupuestos del Estado en
2015.13
Otras actividades[editar]
Adems de la habitual temporada lrica, el Teatro ha sido a menudo escenario de
diferentes eventos no relacionados con el mundo de la pera, como la ceremonia de
entrega de los Premios Goya de 2011, o los sorteos de la Lotera de Navidad a partir de
2012. Tanto la sala principal, como los diferentes salones del teatro se pueden alquilar
para realizar actividades o espectculos paralelos a la temporada oficial.
Gerentes del Teatro Real (desde 1997)[editar]

Juan Cambreleng (1997-2001)

Ins Argelles (2001-2004)


Directores Generales del Teatro Real (desde 2004)[editar]

Miguel Muiz (2004-2012)

Ignacio Garcia-Belenguer Laita (2012-)


Directores Artsticos del Teatro Real (desde 1995) [editar]

Stphane Lissner (1995-1997)

Luis Antonio Garca Navarro (1997-2001, director artstico y musical)

Emilio Sagi (2001-2005)

Antonio Moral (2005-2010)

Gerard Mortier (2010-2013) Asesor artstico (2014)

Joan Matabosch (2014- )


Directores Musicales del Teatro Real (desde 1997)[editar]

Luis Antonio Garca Navarro (1997-2001, director artstico y musical)

Jess Lpez Cobos (2003-2010)


Ivor Bolton (2015-)14
Nuevas producciones de pera del Teatro Real (desde 1997)[editar]
Anexo:Nuevas producciones de pera del Teatro Real

peras ms representadas en el Teatro Real[editar]

Primera Ultima
Autor Ttulo Representaciones
representacin representacin

Verdi Rigoletto 1853 2015 387

Verdi Aida 1874 1998 361

Verdi Il trovatore 1854 2007 342

Il barbiere di
Rossini 1850 2013 327
Siviglia

Donizetti La favorita 1850 2003 288

Meyerbeer L'Africaine 1865 1923 268

Verdi La Traviata 1855 2015 245

Meyerbeer Les Huguenots 1858 2011 243

Lucia di
Donizetti 1851 2001 242
Lammermoor

Gounod Faust 1865 2003 239

Wagner Lohengrin 1881 2014 219

Donizetti Lucrezia Borgia 1851 1919 218

Temporadas del Teatro Real[editar]


[Contraer]Temporadas del

Pr

im 1850/1851 1851/1852 1852/1853 1853/1854 1854/1855 1855/1856 1856/1857 1857/1858 1858/1859 1859/1860 186

er 71/1872 1872/1873 1873/1874 1874/1875 1875/1876 1876/1877 1877/1878 1878/1879 1879/1880 1880/1881 1881/1

a /1893 1893/1894 1894/1895 1895/1896 1896/1897 1897/1898 1898/1899 1899/1900 1900/1901 1901/1902 1902/190
eta
14 1914/1915 1915/1916 1916/1917 1917/1918 1918/1919 1919/1920 1920/1921 1921/1922 1922/1923 1923/1924
pa

Se

gu

nd
1997/1998 1998/1999 1999/2000 2000/2001 2001/2002 2002/2003 2003/2004 2004/2005 2005/2006 2006/2007 200
a

eta

pa

Otras imgenes del Teatro Real[editar]


La fachada a la plaza de Oriente.

Detalle de la fachada principal.


Vestbulo principal.

Saln Vergara de la segunda planta.

Sala principal con el Palco Real.

Sala principal desde la tercera planta.


Restaurante.

La Sala Principal, con el Palco Real

Teatro de La Scala
Teatro de La Scala

452804N 91119ECoordenadas: 452804N 91119E (


mapa)

La Scala.

Tipo pera

Ubicacin Miln
Italia

Direccin Piazza della Scala, Miln

Apertura 1778

Teatro alla scala

[editar datos en Wikidata]


El Teatro alla Scala (tambin conocido como La Scala) de Miln, Italia, es uno de los
teatros de pera ms famosos del mundo.
La temporada del teatro suele iniciarse el 7 de diciembre, da de San Ambrosio, santo
patrn de Miln. Todas las funciones deben terminar antes de la medianoche; las peras
ms largas deben comenzar ms temprano.
Entre los ms grandes directores del Teatro hay que citar figuras como Arturo
Toscanini, Gianandrea Gavazzeni, Claudio Abbado, Georges Prtre, Riccardo Muti yDaniel
Barenboim.

ndice
[ocultar]

1Historia

o 1.1Directores musicales

2Seleccin de estrenos absolutos en La Scala

3Notas y referencias

4Enlaces externos

Historia[editar]
Ha estado ubicado en dos edificios. Un incendio destruy el primero, el antiguo Teatro
Ducale, el 25 de febrero de 1776, despus de una gala de carnaval. Los noventa dueos
de los palcos del teatro le pidieron al archiduque Fernando de Austria la construccin de un
nuevo teatro y otro provisional durante las obras.

Teatro de La Scala de Miln.

El arquitecto neoclsico Giuseppe Piermarini hizo un diseo inicial que fue rechazado por
el Conde Firmian, un gobernador austraco. Un segundo plan fue aceptado por la
emperatriz Mara Teresa I en 1776.
El nuevo teatro se construy en el lugar que ocupaba antes la iglesia Santa Maria alla
Scala, que dio su nombre al teatro. La iglesia fue desconsagrada y demolida, y en un
perodo de dos aos Pietro Marliani, Pietro Nosetti y Antonio y Giuseppe Fe completaron la
construccin del nuevo edificio. Fue inaugurado el 3 de agosto de 1778, con el nombre
de Nuovo Regio Ducal Teatro alla Scala, con la pera L'Europa riconosciuta de Salieri.
Como otros teatros de la poca, La Scala fue tambin un casino.
La estructura original fue renovada en 1907, cuando se cambi al diseo actual. En 1943,
durante la Segunda Guerra Mundial, los bombardeos daaron seriamente el teatro. Fue
reconstruido y reestrenado el 11 de mayo de 1946 con un concierto memorable dirigido
por Arturo Toscanini.
En La Scala se estrenaron muchas peras famosas y mantuvo una relacin muy especial
con el compositor Giuseppe Verdi. Sin embargo, durante muchos aos el compositor no
represent all ninguna de sus obras, dado que Verdi acus a la orquesta de modificar su
msica.
Actualmente el edificio posee un museo al que se accede desde el foyer, con una
extraordinaria coleccin de pinturas, bocetos, estatuas y otros documentos relacionados
con la pera.
El teatro fue cerrado entre el 19 de enero de 2002 y noviembre de 2004 para su
restauracin. En esta ocasin el proyecto fue diseado por el arquitecto Mario Botta.
Durante ese perodo la compaa se traslad al Teatro degli Arcimboldi. La restauracin
fue controvertida porque los que velaban por la preservacin del teatro teman que se
perdieran los detalles histricos. La decisin ms controvertida fue demoler toda el rea
posterior al escenario para crear una zona de servicio moderna y funcional, digna de uno
de los ms importantes teatros del mundo, como se argument. En cambio, la filosofa
que ha guiado la reestructuracin del saln del teatro ha sido devolver a La Scala el
esplendor originario y eliminar todas las modificaciones posteriores. Se han eliminado
alfombras y pinturas que ocultaban el mrmol originario y, cuando ha sido posible, se han
recuperado las decoraciones del siglo XVIII de algunos palchi de importancia histrica,
como la barcaccia del virrey de color azul celeste. Se considera que la compaa qued
satisfecha e impresionada con la calidad del sonido y las mejoras en la estructura. En el
espacio que se ha agregado a la parte trasera del escenario se podrn guardar ms
escenografas. Los puestos fueron equipados con monitores donde se presenta el libreto
en ingls, francs o italiano.
Para la reapertura del teatro se escogi la misma pera que se utiliz en su
apertura, L'Europa riconosciuta de Salieri.
Directores musicales[editar]

Interior de La Scala.

Arturo Toscanini (1898 - 1907).


Tullio Serafin (1908 - 1914).

Tullio Serafin (1917 - 1918).

La Scala permanece cerrada entre 1918 y 1920.

Arturo Toscanini (1921 - 1929).

Victor de Sabata (1930 - 1953).

Carlo Maria Giulini (1953 - 1956).

Guido Cantelli (1956) (fallecido en accidente areo una semana antes de tomar
posesin del cargo).

Puesto vacante de 1956 a 1965.

Gianandrea Gavazzeni (1965 - 1968).

Claudio Abbado (1968 - 1986).

Riccardo Muti (1986 - 2005).

Daniel Barenboim (Maestro Scaligero 2007 - 2011 / Director Musical 2011 - 20141 ).

Riccardo Chailly Designado en 2013 para ser Director principal en 2015 y 2016,
y Director musical de 2017 a 2022.

Seleccin de estrenos absolutos en La Scala[editar]


1778: L'Europa riconosciuta de Antonio Salieri.

1812: La pietra del paragone de Gioachino Rossini.

1813: Aureliano in Palmira de Gioacchino Rossini.

1814: Il turco in Italia de Gioachino Rossini.

1817: La gazza ladra de Gioacchino Rossini.

1819: Bianca e Falliero de Gioacchino Rossini.

1820: Margherita d'Anjou de Giacomo Meyerbeer.

1827: Il pirata de Vincenzo Bellini.

1829: La straniera de Vincenzo Bellini.

1831: Norma de Vincenzo Bellini.

1932: Ugo, Conte di Parigi de Gaetano Donizetti.


1833: Lucrezia Borgia de Gaetano Donizetti.

1835: Maria Stuarda de Gaetano Donizetti.

1839: Oberto, Conte di San Bonifacio de Giuseppe Verdi.

1840: Un giorno di regno de Giuseppe Verdi.

1842: Nabucco de Giuseppe Verdi.

1843: I Lombardi alla prima crociata de Giuseppe Verdi.

1845: Giovanna d'Arco de Giuseppe Verdi.

1868: Mefistofele de Arrigo Boito.

1876: La Gioconda de Amilcare Ponchielli.

1887: Otello de Giuseppe Verdi.

1889: Edgar (pera) de Giacomo Puccini.

1892: La Wally de Alfredo Catalani.

1893: Falstaff de Giuseppe Verdi.

1904: Madama Butterfly de Giacomo Puccini.

1924: Nerone de Arrigo Boito.

1926: Turandot de Giacomo Puccini.

1957: Dilogos de carmelitas de Francis Poulenc.

1963: Passagio de Luciano Berio.

1984: Samstag aus Licht de Karlheinz Stockhausen.

1988: Montag aus Licht de Karlheinz Stockhausen.


Categora principal: peras estrenadas en Miln

Teatro Bolshi


Teatro Acadmico Estatal Bolshi de Rusia

554537N 373707ECoordenadas: 554537N 373707E


(mapa)

Ubicacin Mosc
Rusia

Direccin ., . 1.

Arquitecto sip Ivnovich Bovet

Construccin 1825

http://www.bolshoi.ru

[editar datos en Wikidata]

Interior del teatro en 2005, antes de la ltima restauracin.


Actuacin en el Teatro Bolshi (1856).

El Teatro Bolshi ( , [bl 'j t'atr], literalmente Gran Teatro) es tanto


un teatro como una compaa de teatro, danza y pera con sede en Mosc,Rusia.

Historia[editar]
La compaa fue fundada en 1776 por el prncipe Piotr Ursov y el empresario
ingls Michael Maddox. Despus de tres aos de presentarse en un recinto privado, en
1780 Maddox construy un nuevo teatro en la calle Petrovka (Teatro Petrovsky), donde se
mantuvo hasta el incendio que destruy al edificio en 1805. El edificio actual, construido en
1825 sobre los restos del Petrovsky, y diseado por el arquitecto sip Bov es, despus
de La Scala, el mayor de Europa.
En aquel tiempo, todos los teatros rusos eran de propiedad imperial. Tanto en Mosc como
en San Petersburgo haba uno dedicado a la pera y el ballet y otro a las comedias y
tragedias. Los de pera eran conocidos como Gran Teatro (Bolshi en ruso), y los de
drama eran el Pequeo Teatro (Maly). El Bolshi de Mosc se llamaba
originalmente Gran Teatro Imperial de Mosc, mientras que el de San Petersburgo era
el Bolshi Kmenny Teatr (Gran Teatro de Piedra), predecesor del actual Mariinski.
El Bolshi fue inaugurado el 18 de enero de 1825 con la representacin del ballet del
cataln Fernando Sor, Cenicienta. En un principio, era un foro exclusivo para el arte ruso;
las peras presentadas servan como contrapeso a la fuerte influencia italiana del siglo
XIX. Entre los compositores predilectos estaba Mijal Glinka y, actualmente, todas las
temporadas comienzan precisamente con una pera de Glinka. A partir de 1840
comenzaron a introducirse obras de compositores extranjeros.
Un incendio en 1853 caus grandes daos. El arquitecto italiano Alberto Cavos (hijo de un
compositor de ballets, muy conocido en Rusia, Catterino Cavos) llev a cabo la
reconstruccin, que culmin con la reapertura en 1856.
Tras la revolucin rusa, el teatro fue rebautizado como Teatro Estatal Acadmico Bolshi,
nombre oficial que conserva. El edificio result daado en la Segunda Guerra Mundial,
pero fue rpidamente reconstruido.
El teatro fue cerrado en 2005 para acometer una ambiciosa restauracin y rehabilitacin, la
ms grande de las muchas que ha sufrido en su historia. Una vez iniciada, los tcnicos
descubrieron que la inestabilidad del edificio era mayor de lo esperado, lo que retras y
encareci considerablemente el proceso (finalmente unos 500 millones de euros). La
reinauguracin, inicialmente prevista para 2009, tuvo que ser pospuesta varias veces. Los
trabajos intentaron recuperar la acstica original de la sala, que se haba perdido en gran
medida debido a las sucesivas reformas durante la era sovitica. Se restableci la
decoracin original de la reconstruccin de 1856, incluyendo trabajos de artesana
especializados. La capacidad de la sala se redujo a 1740, en lugar de las 2100 que lleg a
tener en la etapa sovitica, en la que el auditorio se utiliz en algunas ocasiones para
actos polticos del Partido Comunista. La hoz y el martillo soviticos colgados durante
dcadas sobre la fachada principal, as como sobre el antiguo palco imperial, han sido
reemplazados por el guila bicfala del escudo original de armas de Rusia.1
La reapertura se celebr el 28 de octubre de 2011, con una funcin de gala. La nueva
temporada comenz el 2 de noviembre con una polmica nueva produccin de Rusln y
Liudmila, de Glinka.
Durante la reconstruccin, la actividad de la compaa del Bolshi continu en el Nuevo
escenario, habilitado en un edificio aledao, o en el teatro del Palacio del Kremlin.

pera de Sdney

Casa de la pera de Sdney

Sydney Opera House

Informacin general

Uso(s) Complejo artstico

Estilo Expresionista

Localizacin Sdney, NSW,Australia

335125S 1511254ECoordenadas: 335


Coordenadas
125S 1511254E (mapa)

Inicio 1959

Finalizacin 1973

Propietario NSW Government

Detalles tcnicos

Sistema Hormign
estructural
Diseo y construccin

Arquitecto(s) Jrn Utzon

Ingeniero Ove Arup & Partners


estructural

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La pera de Sdney o Casa de la pera de Sdney, situada en la ciudad de Sdney,


estado de Nueva Gales del Sur, Australia, es uno de los edificios ms famosos y distintivos
del siglo XX. Declarado en 2007 Patrimonio de la Humanidad, fue diseado por el
arquitecto dans Jrn Utzon en 1957 e inaugurado el 20 de octubre de1973, con presencia
de la reina Isabel II en su papel de reina de Australia.
En el edificio se realizan obras de teatro, ballet, pera o producciones musicales. Es sede
de la compaa pera Australia, la Compaa de Teatro de Sdney y la Orquesta Sinfnica
de Sdney. Est administrada por la Opera House Trust, un organismo pblico bajo
supervisin del Ministerio de Arte de Nueva Gales del Sur.

ndice
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1Descripcin

o 1.1Lugares e instalaciones de funcionamiento

2Historia

o 2.1Orgenes

o 2.2Diseo y construccin

2.2.1Primera etapa: El podio (1959-1963)

2.2.2Segunda etapa: Las bvedas externas (1963-1967)

2.2.3Tercera etapa: interior (1963-1973)

3Utzon y su dimisin

o 3.1Consecuencias para Utzon, la arquitectura y la ingeniera

4Inauguracin

5Acontecimientos en el exterior del complejo

6Reconciliacin con Utzon y nuevos trabajos

7Patrimonio de la Humanidad

o 7.1Patrimonio cultural en Australia

o 7.2Patrimonio cultural de Dinamarca


8Nominacin para las nuevas siete maravillas

9Simbolismo

10Edificios similares

11Vase tambin

12Referencias

13Bibliografa en ingls

14Enlaces externos

Descripcin[editar]

pera de Sdney.

La Casa de la pera de Sdney es una construccin expresionista con un diseo


radicalmente innovador, conformado por una serie de grandes conchas prefabricadas,
cada una tomada de la misma semiesfera, que forman los tejados de la estructura. El
Teatro de la pera cubre 1,8 hectreas (4,5 acres de tierra). Tiene 183 metros (605 pies)
de largo y alrededor de 120 metros (388 pies) de anchura mxima. Se apoya en 580
pilares hundidos hasta una profundidad de 25 metros bajo el nivel del mar. Su fuente de
alimentacin tiene una capacidad equivalente al consumo elctrico de una ciudad de
25.000 personas. La energa es distribuida por 645 kilmetros de cable. 1
Aunque a las estructuras de los tejados de la Casa de pera de Sdney se las denomina
comnmente como cscaras (como en este artculo), stas de hecho no lo son en el
sentido arquitectnico de la palabra, ya que estn formadas por paneles prefabricados de
hormign que se apoyan en costillas prefabricadas del mismo material.
Las cscaras estn recubiertas con 1.056.006 azulejos de colores blanco brillante y crema
mate, formando un tenue patrn en "V" invertida (chevrn); aunque vistas desde la
distancia parecen de color blanco uniforme. Los azulejos fueron fabricados por la empresa
sueca Hgans AB y aunque estn diseados para que se limpien solos, se realiza un
mantenimiento peridico de limpieza y reemplazo.2
Los dos grupos mayores de bvedas que conforman el techo del teatro pertenecen cada
uno al Saln de Conciertos (Concert Hall) y al del Teatro de la pera (Opera Theater). Los
otros salones tienen como techo las agrupaciones ms pequeas de bvedas. La escala
de las cscaras fue elegida para reflejar las necesidades de altura en el interior, con
espacios bajos en la entrada que se elevan sobre las zonas de asientos hasta llegar a las
altas torres de escena.
Un grupo mucho ms pequeo del sistema de cscaras se encuentra a un lado de las
entradas y de la escalinata monumental y del restaurante de Bennelong.
El interior del edificio est construido en granito rosa extrado de la regin
de Tarana, madera y contrachapado proveniente de Nueva Gales del Sur.3
La estacin de acceso ms cercana es Circular Quay Station. Otros accesos son la
terminal del ferry y la terminal de autobs. Dentro de la ciudad est situado en el distrito
de Central Business District (CBD).
Lugares e instalaciones de funcionamiento[editar]

El teatro de conciertos y el gran rgano.

La Casa de la pera de Sdney contiene cinco teatros, cinco estudios de ensayos, dos
salas principales, cuatro restaurantes, seis bares y numerosas tiendas de recuerdos.
Los cinco teatros son los siguientes:

El Concert Hall o Sala de Conciertos, con 2.679 asientos, contiene el magnfico


rgano de la pera de Sdney, el rgano mecnico ms grande del mundo, con unos
10.000 tubos.3

El Opera Theatre o Teatro de pera, con 1.547 asientos, es el espacio principal


de la compaa pera de Australia; tambin es utilizado por la Compaa Australiana
de Ballet.

El Drama Theatre o Teatro para Drama, con 544 asientos.

La Sala de Msica, con 398 asientos.

El Studio Theatre, con 364 asientos.3


Adems de producciones de teatro, las instalaciones de la Casa de la pera de Sdney
tambin se utilizan para otro tipo de funciones, tales como bodas, fiestas y conferencias.
Para este tipo de acontecimientos el teatro posee las siguientes salas menores:

Sala de grabaciones

Sala de exposiciones

Hall de recepcin

Cinco salas de ensayo

42 camerinos

2 restaurantes
6 bares para el teatro

6 vestbulos, salas de estar

Oficinas para la administracin

Librera y archivos

"Sala verde" para los artistas y el personal (bar, comedor, sala de estar)

Planta y reas de operacin para instalaciones elctricas, aire acondicionado...

Paseo de granito alrededor de toda la "Opera House"


En total hay alrededor de 800 ambientes diferentes o salas en todo el complejo. El edificio
cuenta con ms de 2.200 puertas.3

Historia[editar]
Orgenes[editar]

Imagen del fuerte Macquarie, en el emplazamiento que actualmente ocupa el edificio de la pera.

La idea de construir un teatro de pera en Sdney comenz a concretarse en los ltimos


aos de la dcada de los 40 cuando Eugene Goossens, director del Conservatorio de
Msica de Sdney del estado de Nueva Gales del Sur sostuvo que la ciudad necesitaba
contar con un lugar conveniente para las grandes producciones de teatro.
En esa poca las producciones teatrales se efectuaban en el edificio del Ayuntamiento de
Sdney, un espacio considerado insuficiente para este tipo de producciones. En1954,
Goossens tuvo un gran xito al obtener el apoyo del primer ministro del estado, Joseph
Cahill, quien solicit diseos para la construccin de un nuevo edificio dedicado
expresamente para albergar el teatro de la pera.
Goossens tambin insisti en que el edificio se construyera en la pennsula de Bennelong
Point, sobre la baha de Sdney, contra la opinin del primer ministro Cahill, que opinaba
que era mejor instalarlo en las cercanas de la estacin de ferrocarril de Wynyard, en el
noroeste de la ciudad, facilitando as de esta forma su acceso. Bennelong es una pequea
pennsula denominada de esta forma en honor a un aborigen llamado Bennelong (1764-
1813) que haca de intermediario entre el asentamiento aborigen y el Comandante de la
Flota y primer Gobernador de Nueva Gales, Arthur Philip.4
El concurso se inici el 13 de septiembre de 1955 y recibi un total de 233 proyectos
provenientes de 32 pases diferentes en busca de un premio consistente en 100.000
dlares.5 Los criterios mnimos especificados que deban de contener los proyectos eran
una gran sala con capacidad para 3000 butacas y una sala de menor tamao para unas
1200 butacas, cada uno de los diseos deban de contener adems espacios para grandes
peras, conciertos de orquestas, coros, conferencias, reuniones, representaciones de
diferentes tipos.6
El diseo ganador fue anunciado en 1957, resultando vencedor el proyecto de Jrn Utzon,
un arquitecto dans. Eero Saarinen, arquitecto y diseador americano de origen finlands,
que integraba el jurado de la Comisin del Teatro de la pera de Sdney, result crucial
para la seleccin del diseo de Jrn Utzon. Utzon lleg a Sdney en 1957 para ayudar a
supervisar el proyecto y la construccin del edificio.7

Imagen de su construccin, 1968.

Diseo y construccin[editar]
En el terreno escogido para la construccin del complejo, se encontraba el antiguo Fuerte
Macquarie, convertido entonces en depsito de tranvas, que debi ser demolido en 1958.
Al ao siguiente comenz formalmente la construccin. El proyecto fue ejecutado en tres
etapas:

1. La etapa I (19591963) consisti en el construir el podio superior;

2. La etapa II (19631967) consisti en la construccin de las bvedas externas;

3. La etapa III (19671973) consisti en el diseo interior y la construccin.


Primera etapa: El podio (1959-1963)[editar]

Imagen general del edificio, en el que podemos distinguir el podio (parte de abajo) y las bvedas
caractersticas en forma de concha.

La primera fase de las obras comenz el 5 de diciembre de 1958, por la empresa


constructora con sede en Sdney Lend Lease Corporation. El gobierno decidi iniciar las
obras inmediatamente, temiendo que el financiamiento o la opinin pblica, pudiera revertir
y retrasar o incluso cancelar la obra. Pero esa decisin se encontr con el problema que
los diseos estructurales ms importantes todava no estaban realizados (lo ms notable
las velas, que seguan siendo parablicas en ese momento). Para el 23 de enero de 1961,
slo se haban empleado 47 semanas de trabajo, este retraso en la obra se deba
principalmente debido a las dificultades inesperadas (inclemencias meteorolgicas,
construccin que comienza antes de que los dibujos apropiados de la construccin
hubieran sido preparados, cambios de los documentos originales del contrato). Finalmente,
el 31 de agosto de 1962 se termin el podio.
El comienzo prematuro y forzado de la obra condujo a problemas finales muy
significativos, el mayor de los cules fue la construccin de las columnas del podio que
deban sustentar el techo, con una resistencia menor que la necesaria para poder
sustentar la estructura proyectada de la azotea. Este error llev a que la cubierta tuviera
que ser redefinida por lo que su diseo sufri una variacin respecto al diseo original 8
Segunda etapa: Las bvedas externas (1963-1967)[editar]

Estructura del teatro de la pera de Sdney.

Detalle de los azulejos de las bvedas en los que se puede distinguir las dos tonalidades
empleadas: blanco brillante y crema mate.

La estructura aligerada en forma de bveda estaba inicialmente


indefinida geomtricamente,9 pero casi desde el principio del proceso de diseo del
edificio, las bvedasfueron proyectadas como una serie de parbolas apoyadas por una
estructura prefabricada de costillas. Este planteamiento tuvo la oposicin de la firma
inglesa Ove Arup y socios, cuyos ingenieros no podan encontrar una solucin aceptable
para construirlas.
Tuvieron que encontrar una manera por la cual construir de forma econmica
las bvedas de forma prefabricada, porque usar encofrado "in-situ" hubiera acarreado un
costo desmesurado. La repeticin de esta tcnica en la azotea tambin hubiera sido
demasiado costosa.
Desde 1957 hasta 1963 el equipo de diseo baraj por lo menos doce diferentes
interacciones en la forma de las bvedas (esquemas incluyendo parbolas, costillas
circulares y las elipsoides) antes de hallar que una solucin realizable.
El trabajo de diseo sobre las cscaras implic una de las aplicaciones ms tempranas de
las computadoras en el anlisis estructural para entender el complejo sistema
de fuerzas que recibiran las bvedas.10 En la mitad del ao 1961 el equipo de diseo
encontr una solucin al problema: todas las bvedas son creadas como secciones de
una esfera.
Existe una gran controversia sobre a quin atribuir esta solucin original. Inicialmente fue
atribuida a Utzon. Una carta a de Ove Arup a Ashworth, un miembro del comit ejecutivo
de la Sdney pera house, dice:
Utzon vino con una idea de hacer todas las bvedas con una curvatura uniforme en todas las partes
y en ambas direcciones.11

Peter Jones, autor de la biografa de Ove Arup, indica que ...el arquitecto y sus partidarios
igualmente dijeron recordar el preciso momento eureka...; los ingenieros y algunos de sus
asociados, con igual conviccin, recuerdan la discusin tanto en el centro
de Londres como en la casa de Ove;. Jones concluye que "la evidencia existente muestra
que Arup examin varias posibilidades para la geometra de las bvedas (shells),
desde parbolas a elipsoides y esferas".11 Por su parte, Yuzo Mikami, un miembro del
equipo de diseo, present una visin completamente opuesta en su libro sobre proyecto
titulado Utzon's Sphere.12 13
Es poco probable que la verdad definitiva sea conocida en algn momento, pero hay un
claro consenso sobre el hecho de que el trabajo realizado por el equipo de diseo es de
una gran calidad. De hecho para la primera parte del proyecto, tanto Utzon como Arup y
Ronald Jenkins (socio de Ove Arup) jugaron un papel significativo en el desarrollo del
proyecto.14

Detalle de la estructura de hierro del edificio en las que se puede ver la estructura de hierro en las
que se basan las bvedas autoportantes.

Como Peter Murray estableci en The Saga of the Sydney Opera House:
...los dos hombres y sus respectivos equipos mantuvieron una colaboracin que se not en la
productividad y, a pesar de los muchos traumas, fue observado por la mayora de los implicados en
el proyecto como un punto alto de la colaboracin entre arquitectos e ingenieros. 8

De esta manera la forma esfrica fue la finalmente usada en el diseo final. La esfera, al
ser la superficie curva tridimensional ms sencilla, abra un gran abanico de posibilidades
en el diseo, y se converta as en la forma geomtrica ms simple y fcil de controlar. En
una esfera el grado de curvatura es igual en todos los puntos de la misma.
Las bvedas fueron construidas por Hornibrook Group Pty Ltd, quienes eran tambin
responsables de la construccin en la tercera etapa. Hornibrook fabric las 2400 costillas
prefabricadas y 4000 paneles de la azotea en una fbrica en el mismo sitio, y tambin
desarroll los procesos de la construccin.8
Esta tcnica evit la necesidad de construir un costoso encofrado, recurriendo al uso de
unidades prefabricadas (tambin permiti que los azulejos de la azotea fueran
prefabricados en lminas a nivel del suelo, en lugar de ser pegados individualmente sobre
la bveda en altura). Ingenieros de Ove Arup & Asociados supervisaron personalmente la
construccin y colocacin de las piezas de la bveda, en la cual se utiliz un innovador
sistema de sujecin de acero, denominado arco de construccin, para apoyar las diversas
azoteas antes de la terminacin. As para la forma de la estructura de las vigas se us un
sistema de abanico. Las vigas partan de un punto abrindose como un abanico siendo su
trazado el de los meridianos de la esfera haciendo que la lnea que las define tuviera para
todas las vigas el mismo radio: 460 pies.15

Placa en la explanada exterior de la pera de Sdney en la que se refleja de forma esquemtica la


procedencia dentro de la esfera de las bvedas en forma de concha.

Con la fabricacin en el mismo lugar de la obra, la construccin se simplific


considerablemente, sobre todo porque las cscaras son fragmentos de una misma esfera
de un radio de alrededor de 75 metros (246 pies). Al trabajar con una esfera no slo se
simplific la construccin, sino tambin los clculos.

En el clculo, toda la casustica de los detalles, se poda aplicar a todas las


bvedas;

La construccin se facilitaba, puesto que todas las vigas podran ser porciones
de mayor o menor tamao de una misma viga y los moldes para la
prefabricacin de piezas se poda reutilizar varias veces. As con doce
encofrados se construyeron las 1498 vigas que forman el esqueleto de las
bvedas5 con el ahorro de tiempo y dinero que acarre (vase imagen ms
abajo).3
El 6 de abril de 1962 se estim que el edificio de la pera podra estar finalizado entre
los meses de agosto de 1964 y marzo de 1965. Sin embargo el tiempo estimado fue
superado y para finales de 1965, se estimaba que la segunda fase recin estara
completada en 1967.3
En 1965 hubo un cambio de gobierno en el estado de Nueva Gales, asumiendo como
premier Robert Askin. El nuevo gobierno cambi los equipos a cargo del proyecto,
transfirindolo al Ministerio de Obras Pblicas. Esto condujo en ltima instancia a la
dimisin de Utzon en 1965 (vase abajo).
Tercera etapa: interior (1963-1973)[editar]
La tercera etapa de construccin estuvo destinada a los interiores. Comenz en
febrero de 1963, cuando Utzon traslad su oficina entera a Sdney. En 1965 Utzon fue
despedido y su cargo fue asumido principalmente por Peter Hall quien tom el control
de las obras, y se hizo en gran parte responsable del diseo del interior. Otras
personas designadas ese ao para substituir a Utzon fueron E.H. Farmer como
arquitecto del gobierno, D.S. Littlemore y Lionel Todd.
Hasta ese momento (octubre de 1965) el proyecto haba gastado solamente 22.9
millones de dlares, menos de un cuarto del coste final. Sin embargo los costes
proyectados para el diseo en esta etapa eran mucho ms significativos. 3

Imagen del interior del teatro.

En 1966 el consejero acstico, Lothar Cremer, confirm a SOHEC que el diseo


acstico original de Utzon permita solamente 2000 asientos en la sala principal e
indic que el incremento en el nmero de asientos hasta 3000 como estaba
especificado en el diseo sera desastroso para la acstica del recinto.
Segn Peter Jones, el diseador de la etapa, Martin Carr, critic la configuracin,
altura y anchura del escenario, las instalaciones fsicas para los artistas, la localizacin
de los camerinos, las anchuras de puertas y sus elevaciones, y la localizacin del
tablero de iluminacin.16

Sala principal del Teatro de la pera durante un concierto.

Los cuatro cambios ms significativos al diseo despus de la salida de Utzon del


proyecto fueron:

El revestimiento del podio y el pavimento: el podio no deba ser originalmente


una llanura abierta al mar, pero se hizo abierta.3

La construccin de las cristaleras: Utzon haba planificado usar un sistema de


parteluces contrachapados pero diseando un sistema diferente para tratar el
cristal.3

Uso de las salas: la sala principal, que haba sido diseada como sala
polivalente para peras y conciertos, se destin finalmente a sala exclusiva de
conciertos. La sala menor, diseada inicialmente slo para producciones
teatrales, en el proyecto final qued destinada tanto para la representacin de
pera como de teatro. Tambin fueron agregados dos teatros ms. Estos
cambios eran sobre todo debido a las insuficiencias en el diseo original que
fue presentado a concurso, en el que no estaba claro cmo deba ser utilizada
el teatro de la pera. La disposicin de los interiores fue cambiada y la
maquinaria del escenario, diseada inicialmente para estar dentro de la sala
principal, fue sacada y gran parte traslada a otra zona. 3

Unin de las costillas de la estructura de la bveda con el edificio.

El diseo del interior: El pasillo que dise Utzon, su acstica y el diseo de


los asientos para el interior de los pasillos principales, fueron desechados
totalmente. Su diseo para el saln de conciertos tambin fue desechado
debido a que solamente daba cabida a 2000 butacas, lo que se consider
insuficiente.10 Utzon emple al consultor acstico Lothar Cremer, y sus diseos
para los pasillos principales fueron modelados y revelndose ms adelante de
gran calidad. Las versiones posteriores de Todd, Hall y Littlemore de las dos
salas principales tienen algunos problemas de acstica, particularmente para
los msicos de ejecucin. El foso de la orquesta en el Teatro de la pera es
estrecho y peligroso para los msicos.17
El Teatro de la pera fue terminado formalmente en 1973, alcanzando un
coste de 102 millones de dlares. Sam Hoare, el director de Hornibrook a
cargo del proyecto, indic los costes aproximados por cada proyecto en 1973:
Etapa I: El podio construido por Civil & Civic P/L aproximadamente 5.5 millones de
dlares
Etapa II: Las bvedas construidas por M.R. Hornibrook (NSW) P/L
aproximadamente 12.5 millones de dlares.
Etapa III: Interiores construidos por Hornibrook 56.5 millones de dlares.
Contratos separados: Equipo del escenario, iluminacin y rgano 9.0 millones de
dlares.
Accesos y otros costes 16.5 millones de dlares. 18
El coste original estimado en 1957 era de 3,500,000
de (7 millones de dlares) siendo la fecha original de
terminacin fijada por el gobierno el 26 de
enero de 1963.18

Utzon y su dimisin[editar]
Placa ubicada en la pera con una frase de Utzon: "Luego
de tres aos de bsqueda intensiva de una geometra
bsica para el complejo de conchas, llegu en octubre de
1961 a la solucin esfrica que aqu se expone. Denomino
a esto mi llave a las conchas porque resuelve todos los
problemas de construccin abriendo paso a la produccin
masiva y de precisin en la industria y la construccin
simple y con este sistema geomtrico obtengo plena
armona entre todas las formas de este fantstico
complejo".

Maqueta del sistema de bvedas de la pera.

Maqueta de la pera de Sdney segn el diseo de Utzon.

Antes del concurso internacional para el diseo de la


pera, Utzon haba ganado siete de los dieciocho
concursos en los que se haba presentado, pero nunca
haba visto ninguno de sus diseos construidos.19 El
concepto de Utzon para la pera de Sdney es
considerado casi universalmente como un diseo nico.
El informe de los asesores en enero de 1957, indicaba:
Los dibujos diseados para este esquema son
simples al punto de ser diagramticos. Sin embargo,
como hemos vuelto repetidas veces al estudio de
estos dibujos, nos convencen que presentan un
concepto de teatro de pera el cules ser capaz de
convertirse en uno de los grandes edificios del
mundo.
Para la primera etapa del proyecto Utzon trabaj codo a
codo con xito con el resto del equipo de diseo y el
cliente, pero con el progreso del proyecto, l lleg a tener
claro (con el uso revisado de las salas a peticin de los
clientes) que los requisitos del concurso haban sido
inadecuados en lo que respecta a la acstica, las
especificaciones de los espacios de funcionamiento y
otras reas, y que el cliente no haba apreciado los costes
o el trabajo implicados en el diseo y construccin. Las
relaciones entre el cliente y el equipo de diseo se
complicaron ms cuando se dio la orden de iniciar la
construccin prematuramente, a exigencia de los
promotores estatales, a pesar de que el diseo an se
hallaba incompleto.
La relacin entre el cliente, el arquitecto, los ingenieros y
los contratistas se convirti en un punto de aumento de la
tensin, entre Utzon y los clientes, y tambin entre Utzon
y Arups. Utzon crey que los clientes deberan recibir toda
la informacin sobre todos los aspectos del diseo y de la
construccin a travs de l, mientras que los clientes
deseaban un sistema (dibujado en forma de bosquejo
hecho por Davis Hughes) donde arquitecto, contratistas, y
los ingenieros, cada uno, mostraban al cliente el trabajo
directamente. Esta diferencia tena grandes implicaciones
para los mtodos de consecucin y control del coste, con
Utzon deseando negociar contratos con los proveedores
elegidos (tales como Ralph Symonds para los interiores
del chapeado) y el gobierno australiano que insista en
que los contratos fueran puestos en oferta pblica. 8
Sin embargo, las razones por las que Arups necesitaba
entrar en contacto directamente con los clientes estaban
igualmente claras. Peter Murray explica eso:
Cuando l se traslad a Australia, cerr su oficina
durante tres meses y se dedic a viajar. Arups no
poda entrar en contacto con l y se vieron obligados
a efectuar un nmero de variaciones en el diseo sin
la mediacin de Utzon. Esto debi tener un efecto
significativo en la relacin de Utzon con sus
ingenieros.

Utzon era muy reticente en responder a las preguntas o


crticas de su cliente, la "Sydney Opera House Executive
Committee" (SOHEC).20 Pese a ello fue apoyado
permanentemente por el profesor Harry Ingham Ashworth,
un miembro del comit y uno de los jueces originales de
la competicin. No obstante la relacin no fue facilitada
por la postura de Utzon, que era poco dispuesto a
subordinar sus diseos, en algunos aspectos, a los
deseos de cambio de los clientes. Como l le coment a
Jack Zunz, miembro del equipo de diseo, en 1961:
Me es indiferente cunto cuesta. Me es indiferente
cunto tiempo lleva. Me es indiferente el escndalo
causado. Eso es lo que quiero.21

Utzon sostena constantemente que haba solucionado


todos los problemas en su cabeza, pero era reacio a
elaborar dibujos o documentacin para demostrar el coste
o la visin de su diseo posterior. Peter Murray declar:
Utzon investigaba continuamente nuevas soluciones
pero, con una desgana para confiar en otras
personas, l se preocupara sin parar en el problema
durante meses.8

Durante el concepto inicial y las etapas tempranas del


diseo ste no era ningn problema, pero ms adelante
durante el proceso comenzaron unas considerables
tensiones entra las partes. La capacidad de Utzon nunca
se puso en duda y Ove Arup de hecho indic que Utzon
era:
...probablemente el mejor de todos con los que haya
tratado a travs de mi larga experiencia en el trabajo
con arquitectos... La pera de Sdney podra
convertirse en la primera obra maestra
contempornea del mundo, si Utzon diera su
cabeza.22

Sistema de abanico de las vigas para la sujecin de las


bvedas.

Durante los aos siguientes la relacin empeor, con


Utzon rechazando el acceso a los dibujos y a los
documentos al representante del ministerio de obras
pblicas.
Al mismo tiempo, haba discusiones sobre trabajo que
Utzon haba realizado y cuyo pago no haba quedado
satisfecho. Arups fue actuando cada vez ms a menudo
como un mediador con la misin de reconciliar a ambas
partes. Jack Zunz, miembro del equipo de diseo de Arup,
indicaba tras una reunin con Utzon en Londres en 1964:
l present con energa sus argumentos para
apoyar su caso e insisti... que lo apoysemos
lealmente pues l nos haba apoyado en las etapas I
y II. Debemos hacer esto... siempre que no entre en
conflicto con nuestras responsabilidades bsicas
con nuestro cliente.

En mayo de 1965, Davis Hughes se convirti en ministro


de obras pblicas. Ese mismo ao, en octubre, Utzon dio
a Hughes un horario precisando las fechas de terminacin
de partes de su trabajo para la tercera etapa. Hughes, por
su parte, retuvo el permiso para la construccin de los
prototipos del chapeado para los interiores. Utzon estaba
trabajando el chapeado con Ralph Symonds, un
fabricante con base en Sdney y altamente valorado por
muchos, pero sobre el cual haba recibido advertencias
de Arup en marzo de 1964, en el sentido de que su
"conocimiento de las tensiones del diseo del chapeado,
eran extremadamente superficiales" y que el consejo
tcnico era "elementalmente podemos decir como mnimo
que era completamente innecesario para nuestros
propsitos". Ese mismo ao la empresa de Ralph
Symonds quebr.23
La relacin entre Utzon y el promotor de la obra nunca se
recuper, quedando reflejadas en los expedientes del
gobierno las amenazas de dimisin de Utzon. La ruptura
definitiva se concret mediante el siguiente dilogo:
-Utzon: Si usted no lo hace yo dimito.
-Hughes: Yo acepto su dimisin. Muchas gracias y
adis.24

Detalle del interior del edificio.

Utzon abandon el proyecto el 28 de


febrero de 1966 sosteniendo que Hughes rehus pagar
sus honorarios y as caus su dimisin. Ms adelante
describi la situacin con una expresin que se volvi
famosa, "Malice in Blunderland", juego de palabras
traducible como "Malicia en el Pas de los
Disparates".25 En marzo de 1966, Hughes le ofreci un
papel reducido como "arquitecto diseador", subordinado
a los arquitectos ejecutivos, sin ningn poder de decisin
sobre la ejecucin del edificio pero Utzon rechaz el
ofrecimiento.
Despus de la dimisin se gener una gran controversia
sobre quin tena razn y quien estaba equivocado. The
Sydney Morning Herald divulg inicialmente:
Ningn arquitecto en el mundo ha gozado de mayor
libertad que el Sr. Utzon. Pocos clientes han sido
ms pacientes o ms generosos que la gente y el
gobierno de NSW. Uno no quisiera que la historia
registrara que esta sociedad se acabara por un
pequeo problema pasajero o por un pequeo
problema de tacaera.

Sin embargo el mismo peridico sostuvo poco despus,


el 17 de marzo de 1966:
No es culpa de l (Utzon) que una sucesin de
gobiernos y el Patronato de la Opera hayan fallado
tan evidentemente en imponer todo orden o control
en el proyecto... Su concepto era tan atrevido que l
mismo solo habra podido solucionar los problemas
paso a paso... Su insistencia en la perfeccin lo
condujo a alterar su diseo mientras iba
avanzando.26

A pesar del paso de los aos las opiniones continuaron


divididas y depende de la versin de cada una de las
partes del proyecto.27 28
Consecuencias para Utzon, la arquitectura y
la ingeniera[editar]
En un artculo del Harvard Design Magazine en 2005,29 el
profesor Bent Flyvbjerg sostuvo que el despido de Utzon
fue un despido poltico debido al sobrecoste de la
construccin, que excedi finalmente el presupuesto
inicial en un 1400 por ciento. El sobrecoste y el escndalo
creado le impidieron a Utzon construir otras obras
maestras. Segn Flyvbjerg, ese es el verdadero coste del
teatro de la pera de Sdney.
Este edificio abri el camino para la construccin de
edificios de formas geomtricas de gran complejidad
dentro de la arquitectura moderna. Fue uno de los
primeros ejemplos en el uso de anlisis computacional en
el diseo de formas complejas. Las tcnicas de diseo
ideadas por Utzon y Arup para la pera de Sdney se han
desarrollado ampliamente y ahora se usan para trabajos
como los de Frank Gehry o la arquitectura blob.
El diseo de la pera de Sdney fue tambin uno de los
primeros en el mundo en contemplar el uso
de araldite como pegamento de los elementos
estructurales prefabricados y probando a la vez el
concepto para su uso futuro.30
Panormica de Sdney.

Inauguracin[editar]

Letras doradas en la botella de vino embotellada para la


inauguracin de la Sydney Opera House.

La pera de Sdney fue inaugurada de manera oficial por


la Reina Isabel II,31 en su condicin de Reina de
Australia el 20 de octubre de 1973 junto con el Duque de
Edimburgo con la presencia de miles de personas. La
ceremonia de inauguracin estuvo compuesta por fuegos
artificiales y una representacin de la Sinfona N
9 de Beethoven. En la velada inaugural particip
la Orquesta Sinfnica de Sdney bajo la direccin
de Willem van Otterloo, el "Sydney Philarmonia Choir" y el
"Sydney Philarmona Motet Choor", interpretando
"Jubugalee" (de John Antil). Al da siguiente la Reina y el
Duque de Edimburgo realizaron una visita protocolaria a
las instalaciones y a todo el complejo.
Antes de la ceremonia de inauguracin oficial ya se
haban realizado varias representaciones dramticas y
musicales en el edificio.
Durante la construccin del edificio se realizaron
numerosas representaciones a la hora de la comida
siendo la primera la del actor y cantante
afroamericano Paul Robeson, realizada en 1960 desde
los andamios para los trabajadores que construan el
edificio.32 Ya finalizado, la primera interpretacin artstica
en el complejo fue un concierto de prueba realizado el 31
de octubre de 1972 en la Sala de Msica, presentado
por Msica Viva Australia, integrado por el Cuarteto de
Cuerdas Fidelio, Lauris Elms y Donald Westlake. El 17 de
diciembre de ese mismo ao se realiz el primer concierto
de prueba en el Concert Hall, con la Orquesta Sinfnica
de Sdney dirigida por Sir Bernard Heinze. El 21 de
enero de1973 se concret el primer concierto de prueba
en el Teatro de la pera, con interpretaciones de Donald
Smith, Elizabeth Fretwell y miembros de la ABC National
Training Orchestra, dirigida por Robert Miller. El 10 de
abril de 1973 se llev a cabo el primer recital en el
complejo, ante un pblico de invitados, a cargo de la
pianista Rmola Constantino quien realiz la
interpretacin en el Concert Hall (Sala de Conciertos).33
La primera representacin pblica se realiz el 28 de
septiembre de 1973, con la presentacin de la pera La
Guerra y la Paz de Sergui Prokfiev en el Teatro de la
pera. Al da siguiente, el 29 de septiembre, se realiz el
primer concierto pblico en la Sala de Conciertos,
realizado por la Orquesta Sinfnica de Sdney, dirigida
por Charles Mackerras y la soprano sueca Birgit Nilsson,
como solista.33

Acontecimientos en el exterior del


complejo[editar]

Recepcin del Ao Nuevo 2006 en Sdney.

El sitio de la pera de Sdney se ha transformado en un


punto de referencia y encuentro de gran importancia.
El 24 de noviembre de 1996, el destacado grupo de rock
australiano/neozelands Crowded House, realiz su
ltimo concierto en las escaleras del teatro ante una
multitud de gente que alcanzaba casi las cien mil
personas. En1997, el escalador urbano francs Alain
Robert apodado "Spiderman", usando solamente sus
manos y pies desnudos y sin dispositivos de seguridad,
escal la pared exterior del edificio.34
Durante los Juegos Olmpicos de Sdney 2000 el edificio
fue incluido dentro de la ruta olmpica que seguira
la antorcha por las calles de la ciudad en su camino hacia
el estadio olmpico, siendo la nadadora
australiana Samantha Riley quien se par en la cima de la
casa de pera para agitar la antorcha olmpica. Tambin
fue sede de algunos acontecimientos de los juegos
olmpicos, como el triatln que tena su salida en el
edificio o las regatas del puerto de Sdney.
La seguridad en la pera ha aumentado como resultado
de la probabilidad de atraer atentados tras los atentados
del 11 de septiembre de 2001. Esta seguridad no impidi
que dos activistas pacifistas en marzo de 2003 escalaran
a la cima de la bveda ms alta y dibujaran NO WAR
(GUERRA NO) en letras gigantes rojas, para oponerse a
la participacin de Australia en la guerra de Irak. Estos
dos pacifistas fueron arrestados y condenados en enero
de 2004 a nueve meses de detencin peridica por dao
malicioso y desorden pblico adems de tener que
abonar $151.000 por la limpieza de la bveda.35 36

La sala Utzon: reconstruida y redecorada con el diseo


original de Utzon.

Reconciliacin con Utzon y nuevos


trabajos[editar]
A fines de la dcada de los 90, el Patronato de la Casa de
pera de Sdney inici un acercamiento a Jorn Utzon con
el fin de producir una reconciliacin y asegurar su
implicacin en una futura remodelacin del edificio. Poco
despus, en 1999, el Patronato lo design como consultor
del diseo para el futuro trabajo.37
En 2004, se abri el primer espacio interior reconstruido
para restablecer el diseo original de Utzon,
rebautizndose como "Sala Utzon" en su
honor.38 En abril de 2007, Utzon propuso una importante
remodelacin del edificio de la pera.39

Patrimonio de la Humanidad[editar]
Palacio de la pera de Sdney

Nombre descrito en la Lista del Patrimonio de la Humanidad


Sydney Opera House.

Pas Australia

Tipo Cultural

Criterios i

N. identificacin 166rev

Regin Asia y Oceana

Ao de inscripcin 2007 (XXXI sesin)

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Patrimonio cultural en Australia[editar]


El 12 de julio de 2005 el gobierno australiano declar a la
pera de Sdney patrimonio nacional, paso previo
necesario para que el edificio pudiera ser declarado
Patrimonio de la Humanidad por la Unesco. A principios
de 2006, el gobierno del Estado de Nueva Gales del Sur y
el gobierno federal australiano presentaron su
candidatura, sumndose al Centro de Exposiciones Real
de Melbourne, la Gran Barrera de coral de Queensland y
las Montaas Azules, de Nueva Gales del Sur.
Finalmente, el 28 de junio de 2007, la Unesco declar
la pera de Sdney como Patrimonio de la Humanidad,
abarcando un rea protegida de 5,8 ha y 438,1 ha de
zona de proteccin. Acabado en 1973, se trata del edificio
ms moderno del mundo que ha recibido el ttulo de
patrimonio de la humanidad. El edificio recibe cerca de
cuatro millones de turistas anuales.40
Patrimonio cultural de Dinamarca[editar]
El ministerio dans de cultura en 2006 ha designado doce
iconos culturales que definen cada una de los nueve
campos. Este edificio est elegido como uno de los
objetos incluidos en el apartado de arquitectura el cul fue
as incluido en el apartado cultural.( da:Kulturkanonen)

Nominacin para las nuevas siete


maravillas[editar]
La pera de Sdney fue una de las 21 construcciones
finalistas para determinar las nuevas siete maravillas del
mundo. En el da que fue nominada, se realiz un t de la
maana, cuyo anfitrin fue el primer ministro de Nueva
Gales del Sur, Morris Iemma, fuera de la casa de la
pera. Finalmente el complejo no result elegido.41 42

Simbolismo[editar]
El edificio de la pera de Sdney ha sido usado como la
base del logotipo oficial de los juegos olmpicos de Sdney
2000 tanto en el logotipo como en las medallas. El edificio
aparece como parte del logotipo de los Sydney Swans
Football Club, Australian Football League, Sydney
Roosters, National Rugby League team, Sydney
Kings National Basketball League
(Australia) team, Sydney Football Club A-League, Sydney
Gay and Lesbian Mardi Gras, la AMSA (Australian
Medical Student Association) convencin del ao 2005, y
la XXIII Jornada Mundial de la Juventud 2008 (WYD SYD
08).

Edificios similares[editar]
Algunos edificios modernos del mundo se han inspirado
en la pera de Sdney, entre ellos:43

Auditorio de Tenerife, Espaa.

Templo del loto, India.


Clyde Auditorium, Reino Unido.

Gran Teatro del Liceo


Para para el teatro de nombre similar de la ciudad de Buenos Aires, vase Teatro Liceo.

Gran Teatro del Liceo

412249N 21025ECoordenadas: 412249N 21025


E (mapa)

Fachada del Liceo, en La Rambla.

Tipo pera

Ubicacin Barcelona
Espaa

Direccin La Rambla 51-59. 08002 Barcelona

Arquitecto Miquel Garriga i Roca, 1847;Josep Oriol


Mestres, 1862;Ignasi de Sol-Morales, 1999

Construccin 3-1847, 8-1999

Apertura 4-4-1847; 20-4-1862: 7-10-1999


Caractersticas

Estilo eclecticismo
arquitectnico

Capacidad actual 2.292 localidades sentadas [aforos


histricos:1847, 3.500 sentadas + 1.000 (o
ms) de pie (cuando Barcelona tena
60.000 habitantes); 1862, 3.400sentadas
(se suprimieron las butacas del anfiteatro de
2 piso, delante de los palcos);1952,
3.000 localidades, todas sentadas (con
motivo del Festival de Bayreuth se
suprimieron las entradas de a pie de las
filas traseras de 4 y 5 piso). Tras las
ltimas reformas, se han suprimido
lasentradas de palco (de guila) que
permitan completar a precio reducido, los
sitios de los palcos con ms asientos que
entradas, o ver la pera de pie en los
pasillos de puertas de la sala,
especialmente en la trasera de platea, as
como los palcos de los pisos 2 y 3].
personas

Administracin

Administrador Fundacin del Gran Teatre del Liceu

Sitio web oficial

[editar datos en Wikidata]

El Gran Teatro del Liceo de Barcelona, conocido como El Liceo (El Liceu en cataln),
es el teatro en activo ms antiguo y prestigioso de Barcelona, especialmente como teatro
de pera, entre los que es considerado uno de los ms importantes del mundo.

Situado en La Rambla de Barcelona, ha sido escenario, desde 1847, de las ms


prestigiosas obras, interpretadas por los mejores cantantes del mundo. Durante casi dos
siglos, ha sido smbolo y lugar de encuentro del poder, la nobleza y burguesa catalanas,
en los pisos inferiores, por un lado, mientas que los aficionados de las clases sociales
menos adineradas compartan su pasin por la pera en los pisos 4 y 5, que hasta las
ltimas reformas tuvieron una entrada independiente por la calle de San Pablo.

Las entradas sin butaca, que existieron hasta la ltima reconstruccin del teatro, permitan
disfrutar a los apasionados de la pera por unos precios muy reducidos al alcance de
muchos barceloneses. Hoy las butacas laterales, sin visibilidad pero con TV, del 4 y 5
piso son de precios tambin muy reducidos.

ndice
[ocultar]

1Los orgenes de la pera en Barcelona

2Historia del Gran Teatro del Liceo

o 2.1La Sociedad Dramtica de Aficionados

o 2.2El Liceo Filodramtico de Montesin

o 2.3El primer edificio del Gran Teatro del Liceo

o 2.4El segundo Gran Teatro del Liceo

o 2.5El actual edificio del Liceo

3Incidentes en el teatro

4El incendio de 1994

5Crculo del Liceo

o 5.1Patrimonio artstico

6Vase tambin

7Bibliografa

8Enlaces externos

Los orgenes de la pera en Barcelona[editar]


El 9 de noviembre de 1705, el Archiduque Carlos de Austria entr en Barcelona por la
Puerta de San Antonio. Carlos, viens de nacimiento, decide convertir a Barcelona en una
corte europea. Celebr la primera funcin de pera para su corte, con el estreno de la
pera de Antonio Caldara Il pi bel nome en el saln del edificio de la Lonja. Durante los
aos siguientes se cantaron varias peras italianas de Caldara, Carlo Pollarini, Francesco
Gasparini, Andreas Fiore, etc. En el mismo escenario se estren la Dafne de Emmanuele
d'Astorga. Tras la muerte de su hermano, el 19 de marzo de 1715 abandona Barcelona
camino de Viena para coronarse Emperador, con las protestas de la poblacin
barcelonesa. Su corto reinado dej prendido en Barcelona la chispa de la pera.

El Marqus de Mina, Capitn General de Catalua entre 1742 a 1746, se haba aficionado
a la pera durante sus campaas militares en Italia. Tras pacificar la ciudad, su guarnicin,
formada por mercenarios extranjeros formados en Italia, tena dificultades para la
comprensin de las obras de teatro en cataln y en espaol, y empezaba a aburrirse
peligrosamente. El Marqus de Mina decidi reproducir en Barcelona el boato de la corte
madrilea, presidiendo funciones de pera en elTeatro de la Santa Cruz de la Rambla de
Santa Mnica, en la parte baja de La Rambla.

La naciente burguesa, vida de prestigio social, encontr en la pera un medio para


mejorar su cultura y de codearse con la nobleza, sin necesidad de mendigar invitaciones a
los salones privados. El pblico menestral tambin se aficion a la pera, y la coincidencia
de los intereses de ste con los de la burguesa y la nobleza, hicieron que la pera
sobreviviese en Barcelona a lo largo de los aos, y superase todo tipo de dificultades.

Otro Capitn General de Catalua, el Conde de Ricla , entre 1767 y 1772, tambin fue un
entusiasta promotor de la opera y el ballet. Sus relaciones con una bailarina, a la que
tambin cortejaba Giacomo Casanova durante su estancia en Barcelona, supuso la
destitucin del Capitn General.

El Ayuntamiento de Barcelona, cuando fallaba el apoyo de Ejrcito, continuaba incluyendo


las poco rentables funciones de pera en la programacin del teatro, por una cuestin de
imagen frente a la poblacin, que adoraba la pera italiana.

El 27 de agosto de 1787, un incendio destruy el teatro de la Santa Cruz. En Barcelona no


solo asistan a la pera los nobles, burgueses y menestrales sino, incluso, sacerdotes,
pues los barceloneses se haban apasionado por la pera y nadie faltaba a las
representaciones.

Giaccomo Casanova en sus memorias hace mencin a que en Barcelona todo el mundo
va a la pera y hasta los mendigos en la calle comentan con pasin las funciones. El
escritor, ensayista y viajero ingls Arthur Young tambin lo menciona con extraeza
cuando escribe sobre su estancia en Barcelona en julio de 1787. En el resto de Europa no
era comn que, incluso, las gentes de las clases ms bajas de la poblacin fuesen
grandes aficionados a la pera.

Para recaudar fodos destinados a la reconstruccin del teatro, se efectu una suscripcin
pblica. La suscripcin tuvo un xito limitado entre la poblacin por lo que, una vez ms
fue el Ejrcito quien complet la suma necesaria, siendo Capitn General de Catalua,
el Conde del Asalto.

El siguiente problema vino cuando Carlos IV, a finales de 1799 prohibi en toda Espaa la
representacin de obras teatrales que no fuesen en espaol, para favorecer a los actores
espaoles frente a las compaas de teatro francesa e italianas que copaban los teatros
espaoles. En Barcelona, dicha prohibicin se sinti como una grave afrenta a la pera
italiana que era la pasin ciudadana.

El 3 de agosto de 1801, tras numerosas gestiones y presiones diversas, se logr que esa
prohibicin no se aplicase en Barcelona, teniendo el privelegio nico en Espaa, a partir de
entonces, de seguir representando las peras en italiano. La concesin del privilegia a la
ciudad de Barcelona se celebr con un concierto improvisado en las puertas del teatro.
Con la concesin qued resguardada la paz ciudadana.

El Ejrcito Francs, tras la invasin napolenica, tambin promovi las funciones de pera,
pero la pera en francs no tuvo mucho xito entre la poblacin, por lo que slo asista la
guarnicin ocupante y algn afrancesado.

El Capitn General de Catalua entre 1815 y 1820 fue el General Francisco Javier
Castaos que se haba educado en Barcelona, donde haba disfrutado largamente de la
pera. Tras el fin de la Guerra de la Independencia, el General Castaos proyect el
regreso de la pera a Barcelona a lo grande, encargando al compositor cataln Ramn
Carnicer i Batlle que fuese a Italia y reuniera una compaa con la que reanudar las
funciones en el Teatro de la Santa Cruz.

Historia del Gran Teatro del Liceo[editar]


La Sociedad Dramtica de Aficionados[editar]
En el ao 1837, el 8 Batalln de Lnea de la Milicia Nacional, nacida a imagen y
semejanza de las milicias revolucionarias francesas, con el patricio Manuel Gibert Sans al
frente, en su calidad de comandante, deba buscar sus propios fondos para su
funcionamiento. A pesar de la elevada extraccin de la mayora de sus miembros, se
encontraban en un dficil momento econmico. El cabo Pedro Vives defendi, en una
reunin celebrada en una lujosa vivienda de la calle de Escudillers, la idea de fundar un
pequeo teatro en el que celebrar conciertos, funciones dramticas y bailes, con los cuales
recaudar fondos para, entre otras cosas, pagar la renovacin de los ajados uniformes. La
idea fue calurosamente acogida por todos.

El batalln puso manos a la obra para construir una sala con un aforo de 600 localidades,
que pronto empezara a hacer la competencia al Teatro de la Santa Cruz, que era el teatro
oficial de Barcelona. La funcin inaugural de la sala, situada en el exconvento de
Montesin (en la calle de Montsi, cerca de la avenida Puerta del ngel), fue el 21 de
agosto de 1837. La milicia fue disuelta el 14 de octubre de 1838, tras haberse apaciguado
el pas despus de los disturbios y quema de conventos de la Revolucin de 1835.
El Liceo Filodramtico de Montesin[editar]
Para evitar la desaparicin de la sala, que empezaba a tener su pblico, Manuel Gibert
propuso la constitucin del Liceo Filodramtico de Montesin. La nueva sociedad fue
autorizada por el Gobernador Civil de Barcelona. La finalidad de la nueva entidad era, por
una parte, promover la enseanza musical (de aqu el nombre de Liceo) y, por otra, la
organizacin de representaciones escnicas de teatro de pera, por parte de los alumnos.

La presencia del pujante Liceo Filodramtico inclin a los propietarios del Teatro de la
Santa Cruz a cambiar su nombre por el de Teatro Principal. En 1838, la entidad cambi el
nombre por el de Liceo Filarmnico Dramtico de S.M. la Reina Isabel II. Los partidarios de
una u otra sala, se les conoca como Cruzados y Licestas, acogiendo los primeros a
colectivos carlistas y ms tradicionales, mientras que eran Licetas los colectivos liberales
y moderados. En ambos casos, se trataba de grupos sociales transversales en los que
participaba gente de todas las clases sociales, como era tradicin en la pera en
Barcelona.

La falta de espacio y las presiones de las monjas dominicas, antiguas propietarias del
convento, que haban recuperado unos derechos que haban perdido, y reclamaban volver,
motivaron que el Liceo Filarmnico Dramtico de S.M. la Reina Isabel II abandonara el
Convento de Montesin en 1848.

A cambio, le fue concedida la compra del edificio del Convento de los Trinitarios, situado
en el centro de la Rambla de Barcelona. Inmediatamente se iniciaron los trabajos de
demolicin de este convento para edificar un nuevo edificio capaz de acoger todas las
actividades del Liceo.
El primer edificio del Gran Teatro del Liceo[editar]

Convento de Nuestra Seora de la Buenanueva de los trinitarios descalzos, sobre cuyo solar se
levant el teatro del Liceo.

A diferencia de otras ciudades europeas, donde la monarqua se haca cargo de la


construccin y mantenimiento de los teatros de pera, en Barcelona la construccin
del Gran Teatro del Liceo se tuvo que hacer mediante las aportaciones de accionistas
particulares, segn una estructura similar a una sociedad mercantil. Este hecho condicion
hasta la estructura del nuevo edificio, falto, por ejemplo de palco real.

Dada la gran aficin que haba en Barcelona, el teatro que se construy era el de mayor
aforo de Europa, y lo fue durante ms de un siglo. An hoy, con la reduccin del aforo a la
mitad del inicial, pero con la comodidad de tener todas las plazas sentadas, el Liceo es el
teatro de pera con mayor aforo de toda Europa, excepto aquellos ms recientes como
la Opera de la Bastilla (2.703 butacas) o el Metropolitan Opera House (3.800 butacas +
195 de pie en la parte trasera de la platea).
La Sociedad del Gran Teatro del Liceo tiene el origen en el ao 1837, pero no fue hasta el
ao 1844 cuando Joaquim Gispert, socio impulsor de la sociedad Liceo Filarmnico de
Montesin, compr el antiguo convento de los trinitarios descalzos de la Rambla para
construir un nuevo teatro.

La primera autora arquitectnica mantiene algunas incgnitas, pero se sabe que


intervinieron Joaquim Gispert, su hijo Frederic, que era ingeniero, el maestro de obras
Francesc Batlle, Francesc d'Asss Soler, etc. pero fue Miquel Garriga i Roca el arquitecto
encargado de la construccin del Liceo. Las obras se iniciaron el 11 de abril de 1845, y el
Teatro se inaugur el 4 de abril de 1847.

La historia arquitectnica y social del edificio es convulsa y variada, como reflejo de las
circunstancias y variaciones de la sociedad de cada momento.

El edificio fue destruido en gran parte por el incendio del ao 1861, salvndose, como en el
siguiente incendio, la entrada y el saln de los espejos, conocido entonces como El
Vergel que, junto con la entrada desde la Rambla, es lo nico que queda del primitivo
teatro.
El segundo Gran Teatro del Liceo[editar]
Tras el incendio de 1861, los gestores del Liceo Filarmnico Dramtico de S.M. la Reina
Isabel II encargaron a Joaqun de Gispert y de Angl un proyecto que hiciera viable la
construccin del nuevo edificio. Este proyecto prevea la creacin de dos entidades: la
Sociedad de Construccin y la Sociedad Auxiliar de Construccin. Los accionistas de la
primera obtenan, a cambio de sus aportaciones econmicas, el derecho de uso a
perpetuidad de algunos palcos y butacas del futuro teatro. En cambio, los de la segunda
aportaban el resto de dinero necesario a cambio de la propiedad de otros espacios del
edificio.

La Sociedad Auxiliar de la Construccin sera el origen del Crculo del Liceo.

Interior del Gran Teatro del Liceo.


Gran Teatro del Liceo hacia 1869, en El Museo Universal.

El teatro fue reconstruido en slo un ao bajo la direccin de Josep Oriol Mestres.


Despus sufri el atentado anarquista de 1893 y, ms recientemente, el gran incendio de
1994.

Hasta el ao 1980 el edificio y las actividades que tenan lugar en el mismo fueron
mantenidos totalmente por la Sociedad del Gran Teatro del Liceo. En este ao se
construy el Consorcio del Gran Teatro del Liceo, en el que actualmente participan la
Generalidad de Catalua, el Ayuntamiento de Barcelona, la Sociedad del Gran Teatro del
Liceo, la Diputacin de Barcelona y el Ministerio de Cultura.
El actual edificio del Liceo[editar]
Actualmente, tras la reordenacin jurdica que se acord en 1994 para poder afrontar su
rehabilitacin, el Liceu es un teatro de titularidad pblica, propiedad de las cuatro
principales administraciones presentes en Barcelona: la Generalidad de Catalua,
el Ayuntamiento de Barcelona, la Diputacin de Barcelona y el Ministerio de Cultura de
Espaa.

La administracin es gestionada por la Fundacin del Gran Teatre del Liceu, que ha
contado con la incorporacin, adems de las citadas instituciones, del Consejo de
Mecenazgo y la antigua Sociedad del Gran Teatro del Liceo.

Debe resaltarse que en el mismo edificio convive junto al teatro, el Conservatorio Superior
de Msica del Liceo y el Crculo del Liceo, una sociedad civil privada independiente creada
en el ao 1847, propietaria de un sector del edificio que no ha sido afectado por ninguno
de los incendios y que conserva su decoracin modernista como ejemplo de la implicacin
de la burguesa catalana en las actividades culturales.

Tras el incendio de 1994, el teatro fue reconstruido, siguiendo el proyecto y la direccin de


los arquitectos Ignasi de Sol Morales, Xavier Fabr y Llus Dilm, y se volvi a inaugurar
en el ao 1999. La reconstruccin respet el ambiente de la sala y ampli
considerablemente el escenario para adaptarlo a las ms modernas especificaciones, para
lo que hubo que demoler diversas casas que rodeaban el teatro.
Vestbulo del Liceo.

Desde el punto de vista arquitectnico cabe destacar el vestbulo, la escalinata, el saln de


los espejos (El Vergel)y la reconstruccin de la sala con el mismo estilo decorativo,
mientras que desde el punto de vista urbanstico el edificio se puede considerar uno de los
hitos arquitectnicos ms relevantes de la Rambla de Barcelona.

El Liceo tiene doce niveles, tres fachadas y una medianera, y dispone de una cubierta
plana en el extremo triangular de las Ramblas con la calle de San Pablo y otras cubiertas
planas a diferentes niveles en el resto del nuevo edificio.

Se deben evaluar las tres fachadas, entendidas como elemento principal que define el
espacio pblico y urbano, como el dilogo y el ejercicio de una evolucin culta y trabajada
y donde se han utilizado unos materiales y una relacin de lleno/vaco que confieren una
enorme actualidad al debate que supone trabajar con el pasado y sus preexistencias. Una
vez ms se ha hecho realidad la posibilidad de establecer un dilogo y no una
confrontacin mimtica entre el pasado y el presente.

El monumento debe considerarse como una unidad artstica a pesar de las diversas fases
y pocas de construccin y reconstruccin a las que ha estado sometido desde el ao
1844 y hasta el ao 1999.

Es importante saber que estamos ante un caso singular, porque se debe tener presente
hasta qu punto toda la ampliacin que ha sufrido el edificio ha pasado a tener la condicin
de indisociable respecto a todos aquellos fragmentos originales del siglo XIX que no
sufrieron las consecuencias de los distintos incendios. Por lo tanto, se ha establecido el
criterio y el concepto de unidad en todo el edificio y en toda la arquitectura que responde,
sirve y acoge toda la funcionalidad del Gran Teatro del Liceo.

La nueva arquitectura, los nuevos espacios, responden a un funcionamiento que como


primera finalidad tiene el ptimo desarrollo de todos los actos que se realizan en el Gran
Teatro del Liceo de Barcelona. En 1972 el gran Lauri Volpi canto Nessun Dorma a los 79
aos.

Incidentes en el teatro[editar]
Durante los primeros treinta aos de vida del teatro, la rivalidad con el vecino Teatro
Principal el teatro ms antiguo de la ciudad y, hasta el momento, el teatro de pera ms
importante fue motivo de incidentes diversos (peleas entre aficionados,
"contraprogramacin" de peras, carreras por estrenar uno antes que el otro...). Una
popular obra de teatro de Frederic Soler, "Licestas y cruzados" retrata esta competencia.

En 1893, el anarquista Santiago Salvador tir una bomba en la platea del Liceo que caus
20 muertos.

Otro incidente histrico afect al teatro a comienzos de la Guerra Civil espaola cuando,
en 1936, el Liceu fue expropiado, nacionalizado y convertido en Teatro del Pueblo Cataln.
En 1939, a principios de ladictadura franquista, volvi a los antiguos propietarios en el
mismo rgimen de siempre.

El Liceo ha sufrido dos incendios que lo han destruido totalmente. El primero el 14 de


abril de 1861, que destruy totalmente la sala y el escenario, y que oblig a tener cerrado
el teatro, por las tareas de reconstruccin, durante un ao y seis das.

Tras el segundo incendio, ocurrido el 31 de enero de 1994, ha sido reconstruido y


mejorado, respetando su decoracin y estilo originales, responsables de su apreciada
sonoridad, y con importantes mejoras tecnolgicas que lo han convertido en uno de los
teatros ms modernos del mundo.

El incendio de 1994[editar]
Entre las 10:30 y 10:45 de la maana del 31 de enero, mientras dos operarios trabajaban
en la reparacin del teln de acero que, en caso de incendio, tena que impedir que el
fuego pasara del escenario a la sala (otra irona del destino), las chispas de su soplete
prendieron en los pliegues del cortinaje fijo de tres cuerpos que esconda la parte alta del
escenario. Algunos trozos encendidos de ropa cayeron al suelo, y aunque los trabajadores
se apresuraron en apagarlos y se baj el teln de acero, todo fue intil: las llamas ya
haban saltado al teln de terciopelo y suban hasta el telar y el techo.

El fuego era ya incontrolable cuando los bomberos llegaron minutos despus de las once.
Puede que un poco tarde porque, segn parece, los trabajadores haban tratado de apagar
el fuego con los medios a su alcance en vez de llamar inmediatamente a los servicios de
extincin.

El incendio caus una gran conmocin en la sociedad catalana y en el mundo de la pera


en general. Gracias al apoyo de las instituciones, al patrocinio de empresas, y a las
donaciones particulares, fue reconstruido en un tiempo rcord, pudiendo de nuevo abrir
sus puertas en 1999.

Crculo del Liceo[editar]


Pocos meses despus de la fundacin del Liceo, el 20 de noviembre de 1847, se cre el
Crculo del Liceo, segn la fecha de inscripcin de los 125 fundadores que consta en el
primer libro de registro de socios. El primer artculo de los estatutos dice:
El Crculo del Liceo es una asociacin que tiene por objeto proporcionar a sus individuos los recreos
y entretenimientos de la buena sociedad y es ajena a todo acto que tenga tendencia poltica.

El Crculo del Liceo es un exclusivo club privado, de modelo ingls, del cual slo podan
ser socios los hombres o sus viudas. Con la reciente inauguracin despus del incendio
del 1994, se origin una fuerte polmica por la prohibicin que segua vigente de negar a
cualquier mujer ser socio del club: 8 mujeres que haban hecho la solicitud fueron
rechazadas (incluida Montserrat Caball). Los estatutos fueron cambiados y en 2001 dos
empresarias catalanas, Adela Subirana y Magda Ferrer-Dalmau, formalizaban su
inscripcin, convirtindose en las primeras mujeres en formar parte del Crculo del Liceo.

Actualmente, el Crculo cuenta con 1.100 socios. Despus del incendio del Liceu el 31 de
enero de 1994, el club cerr casi un ao, pero posteriormente mantuvieron abiertos sus
salones y el restaurante. Se aprovech este periodo para restaurar sus dependencias.
Como club recreativo, acoge a lo ms granado de la sociedad catalana siendo el primer
club social de la ciudad. El Crculo del Liceo ha abierto sus salas al pblico cataln en
contadas ocasiones. No obstante, en las visitas guiadas del Teatro de las 10 horas de la
maana, tambin se visita los salones del Crculo del Liceo y la sala de los cuadros de
Casas.
Patrimonio artstico[editar]
La propia historia del Crculo ha permitido que la entidad tenga un fabuloso patrimonio
artstico.

La obra ms famosa del Crculo del Liceo es el conjunto mural, de doce leos sobre tela,
encargados a Ramon Casas e instalados en la famosa Rotonda del Crculo. Cada uno de
los doce plafones, la obra ms ambiciosa de Casas, segn sus estudiosos, se inspiran en
un tema musical.

El Crculo dispone de una biblioteca ms que notable. En la mayora de sus dependencias


se puede disfrutar de decoracin modernista. Hay cuatro ventanales en el vestbulo inferior
que son un testimonio directo de la fuerte influencia wagneriana en la cultura catalana de
principios del siglo XX. Pero adems del mobiliario y del interiorismo, el Crculo es una
muestra viva y esplndida de esculturas y del arte de lamarquetera y dispone de una
galera de esmaltes, grabados, aguafuertes y leos de los mejores artistas catalanes de la
poca, como Alexandre de Riquer, Santiago Rusiol, Modest Urgell y Francesc Miralles,
entre otros.

Palacio de Versalles
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Versalles}} ~~~~
Palacio de Versalles

Chteau de Versailles

Vista area del palacio.

Informacin general

Uso(s) Inicial:
Residencia real
Actual:
Museo de la Historia de Francia

Estilo Barroco clasicista francs

Catalogacin Monumento histrico de Francia


Patrimonio de la Humanidad

Localizacin Versalles Francia

484816N 20723ECoordenadas: 484816


Coordenadas
N 20723E (mapa)

Inicio 1623

Finalizacin Indefinible por las numerosas remodelaciones.

Propietario Repblica francesa

Detalles tcnicos

Superficie 67 000 m2

Diseo y construccin

Arquitecto(s) Louis Le Vau


Jules Hardouin-Mansart
Robert de Cotte
Jacques Gabriel
Ange-Jacques Gabriel

Otros Sitio web: chateauversailles.fr

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Palacio y parque de Versalles

Nombre descrito en la Lista del Patrimonio de la Humanidad

Versalles visto de sus jardines.

Coordenadas 484816N20723ECoordenadas: 484816


N 20723E{{#coordinates:}}: no puede
tener ms de una etiqueta principal por
pgina
Pas Francia

Tipo Cultural

Criterios I, II, VI

N. 83
identificacin

Regin Europa

Ao de 1979 (III sesin)


inscripcin

Ao de 2007
extensin

[editar datos en Wikidata]


Mapa de Versalles en 1789, del Atlas Histrico de William R. Shepherd.

El Palacio de Versalles (en francs: Chteau de Versailles castillo, mansin de


Versailles) es un edificio que desempe las funciones de una residencia real en siglos
pasados. El palacio est ubicado en el municipio de Versalles, en le-de-France. Su
construccin fue ordenada por Luis XIV, y constituye uno de los complejos arquitectnicos
monrquicos ms importantes de Europa.
Con sus tres palacios, sus jardines y su parque, Versalles es un dominio inmenso. Si bien
Luis XIII hizo edificar all un pabelln de caza con un jardn, Luis XIV es su verdadero
creador, ya que le dio su amplitud y determin su destino.
Luis XIV dej Pars y decidi construir Versalles como una pequea ciudad alejada de los
problemas. Tendra varias etapas constructivas, marcadas por las amantes de Luis XIV.

Primera etapa (1661-1668): Sera un palacete de caza al que se aadieron dos


alas laterales que, al cerrarse, conformaron la plaza de armas. Son fachadas de
ladrillo y unifica la cubierta usando tambin la pizarra y las mansardas.

Segunda etapa (1668-1678): Luis XIV pretende trasladar definitivamente la corte a


Versalles. Se aaden las dos alas laterales para dar prioridad visual al jardn, realizado
por Andr Le Ntre. La fachada que da al jardn est construida siguiendo el modelo
italiano. Un primer piso de sillares almohadillados. Un piso noble de doble altura con
crujas retranqueadas, jugando con entrantes y salientes y alternando columnas y
pilastras. Por ltimo, un tercer piso que sera el tico, rematado por una serie de
figuras escultricas (trofeos y jarrones) que casi no dejan ver la cada de la cubierta, la
cual no es muy inclinada. Llegaron a vivir en l hasta 20.000 personas.

Tercera y ltima etapa (1678-1692): En esta ampliacin, realizada por Mansart, se


construy la capilla real en el Ala Norte del Palacio, a doble altura y con acceso directo
a cota cero desde el exterior, estando la Tribuna Real situada en el piso principal,
desde donde el rey y su familia atendan a la misa.
El jardn de Versalles es clasicista, ordenado, racionalizado. Con el paisajismo se obliga a
la circulacin. Crea una organizacin que relaciona todas las esculturas y fuentes y
ensalza la monarqua. Las esculturas se sealan unas a otras. Progresiva civilizacin del
jardn: muy ordenado, podado y cuidado en la zona prxima al palacio, y despus se va
asilvestrando, es decir que se hace ms silvestre a medida que nos alejamos del palacio.
Tres siglos despus de su creacin, el dominio sigue siendo considerable pues cuenta con
800 hectreas (originalmente eran unas 8 000 hectreas), 20 km de caminos, 200 000
rboles, 35 km de canalizaciones, 11 hectreas de techumbre, 2 153 ventanas y 67
escaleras.
El conjunto del palacio y parque de Versalles, incluyendo el Gran Triann y el Pequeo
Triann, fue declarado Patrimonio de la Humanidad por la Unesco en 1979.

ndice
[ocultar]
1Versalles durante el Antiguo Rgimen

o 1.1Luis XIII

1.1.1El castillo viejo

o 1.2Luis XIV

o 1.3Luis XV

o 1.4Luis XVI

2Despus de la Revolucin

3Los museos

4Algunas cifras

5Vase tambin

6Referencias

7Enlaces externos

Versalles durante el Antiguo Rgimen[editar]


Luis XIII[editar]
El castillo viejo[editar]

Palacio de Versalles.

1623: Luis XIII hizo construir en medio del bosque, y al lado de una loma rodeada por dos
pantanos insalubres, una modesta vivienda de ladrillo, piedra y pizarra. Era su refugio de
caza favorito y, por tanto, se construy una vivienda rstica y utilitaria. La disposicin de
los pabellones y fosas se hizo a semejanza de algunas construcciones feudales.
El nuevo rey Luis XIII mand edificar una nueva vivienda en un terreno que compr a Jean
de Soisy, del que era propietario desde el siglo XIV. En esta pequea residencia, Luis XIII
reciba, de cuando en cuando, a su madre Mara de Mdicis y a su esposa Ana de
Habsburgo, que nunca pernoctaron all, slo pasaban el da.
El primer palacio de Versalles se edific detrs del actual edificio de mrmol. La vivienda
principal meda 24 m de longitud por 6 de profundidad y, a cada lado, se construyeron dos
alas bajas. El departamento del rey constaba de una pequea galera en la que colgaba un
cuadro que representaba la batalla de La Rochelle. A continuacin haba cuatro salas,
cuyas paredes estaban recubiertas de tapiceras. La habitacin del rey ocupaba el cuerpo
central del edificio.
1630: el 11 de noviembre, el cardenal Richelieu fue a Versalles, en secreto, para informar
al rey de una conspiracin que se estaba fraguando y que fomentaba la reina madre. Esta
conspiracin se conocera ms tarde con el nombre de Da de los Engaados. Richelieu
fue nombrado Primer ministro y la reina madre fue exiliada.
1632: el 8 de abril, Luis XIII compr el dominio de Versalles a Jean-Franois de Gondi,
arzobispo de Pars, to del cardenal de Retz y heredero de Albert. Este es un extracto del
ltimo contrato de venta:

Fachada sudoeste.

El 8 de abril de 1632, presentado el ilustrsimo y reverendsimo Jean-Franois de Gondi, arzobispo


de Pars, seor de Versalles, reconoce haber vendido, cedido y transferido a Luis XIII, aceptado
por Su Majestad representado por Charles de lAubesquine, Ministro de Justicia y canciller a las
rdenes del rey, y por el ministro Antoine Rus, marqus dEffiat, intendente de finanzas, etc., la
tierra y el seoro de Versalles, consistentes en un viejo castillo en ruinas y una granja con varios
edificios; consistiendo la susodicha granja en tierras laborables, prados, castaos, estanques y otras
dependencias; alta, media y baja justicia con el anexo de la granja Lessart, pertenencias y
dependencias de la misma, sin nada que exceptuar, retener o reservar por el susodicho arzobispo,
de la que ha sido auditor en el lugar de Versalles, y de la cual tierra y seoro de Versalles y el anexo
de la granja de Lessart disfrutar Su Majestad y sus sucesores reyes como propietarios. Esta venta,
cesin y transferencia han sido hechos a cargos y deberes feudales solamente, a cambio de la
suma de sesenta mil libras, que el susodicho seor arzobispo reconoce haber recibido de Su
Majestad, de manos de , en piezas de diecisis sueldos, con cuya suma est conforme en vender
a Su Majestad y a otros, etc. (Architexture franoise, por Jacques-Franois Blondel, liv. VII, p. 93).

El rey no hizo la compra de este castillo ms que para demolerlo y as ampliar la superficie
de la residencia real. Como curiosidad, en la cumbre de la meseta de Versalles, en la
misma plaza del castillo actual, se edific un molino de viento: un molinero reinaba
donde reinaba Luis XIII. Al mismo tiempo, el rey adquiri nuevos terrenos para ampliar la
zona de caza. El pabelln edificado en las tierras de Jean de Soisy se hizo a toda prisa.
El 26 de mayo empezaron los primeros trabajos de ampliacin, que fueron dirigidos por el
ingeniero arquitecto Philibert Le Roy.
1634: se terminaron las obras y Luis XIII tom posesin de sus nuevos departamentos.
A partir de 1636, el rey multiplic sus estancias aprovechndose del confort de su nueva
mansin, as como del encanto de sus jardines. Estos fueron estructurados a la francesa
por Boyceau y Menours, con decoraciones arabescas y entrelazados.
1643: sintindose morir, Luis XIII confes: "Si Dios me devuelve la salud, tan pronto como
mi delfn tenga edad de montar a caballo y tenga la mayora le pondr en mi lugar y yo me
retirar a Versalles con cuatro de nuestros frailes para que me entretengan con charlas
divinas." El 14 de mayo muri. Versalles permaneci en silencio durante dieciocho aos.
Luis XIV[editar]
Invernadero.

Al principio de su reinado, Luis XIV no encontraba ninguna mansin real que le


complaciera plenamente. Viva en Pars: en el Palacio Real, en el Louvre, en las Tulleras.
Trat de quedarse en Vincennes y en Saint-Germain-en-Laye, y pas una temporada
en Fontainebleau. El rey comparaba las ventajas y los inconvenientes de estos palacios y,
para paliar sus incomodidades, realiz importantes reformas pero en ninguno de ellos lleg
a sentirse cmodo.
1651: el rey efectu su primera visita a Versalles. Fue entonces cuando se produjo el
flechazo.
1660: el 25 de octubre, Luis XIV llev a Versalles a su esposa, la reina Mara Teresa.
Cmara de la Reina. Grandes Departamentos. Palacio de Versalles.
1661: empezaron los nuevos trabajos de ampliacin tras el fallecimiento del Cardenal
Mazarino. De 1661 a 1662, el rey invirti un milln cien mil libras. La decisin de Luis XIV
de edificar en el lugar en que estaba el pequeo palacio de su padre uno de los ms
maravillosos palacios de Europa ocasion duras crticas entre los cortesanos. Quedan
testimonios de esas secretas oposiciones; el lugar no estaba bien escogido: "Versalles
lugar ingrato, escribi Saint-Simon, triste, sin vida, sin bosque, sin agua, sin tierra, parece
que todo son arenas movedizas y pantanosas, sin aire, en consecuencia: no es bueno."
Luis Le Vau, el arquitecto del Palacio de Vaux-le-Vicomte, fue el encargado de reconstruir
las dependencias, Charles Errard y Nol Coypel empezaron los trabajos de decoracin de
las estancias, mientras que Andr Le Ntre cre el invernadero y el zoolgico. En esa
poca, Versalles no era ms que una residencia de placer en cuyos jardines se celebraban
las fiestas; el Louvre era oficialmente el palacio real. En una carta clebre, Colbert se
lamentaba del abandono en que Luis XIV tena al Louvre:
"Durante el tiempo que (Vuestra Majestad) ha dispensado grandes sumas en esa
mansin, ha olvidado el Louvre, que es, ciertamente, el ms hermoso palacio que hay en
el mundo() Oh, qu tristeza () que el rey ms grande sea medido en comparacin con
Versalles!"
1664: en el mes de mayo, se celebr la primera fiesta en el palacio, que se denomin:
"Los Placeres de la Isla Encantada". La fiesta se inici con dos poemas picos del siglo
XVI: Orlando furioso de Ludovico Ariosto y Jerusaln liberada (La Gerusalemme
liberata, 1580) de Torquato Tasso. Molire present las Cartas francesas creando
la Princesa de Elide y los tres primeros actos del Tartufo. El rey haba preparado esta
fiesta, en secreto, para Mademoiselle La Vallire.
1664-1666: Luis XIV tom la decisin de reformar Versalles para poder pasar all muchos
das con su Consejo. Decidi conservar el palacio edificado por Luis XIII, ms por razones
financieras que sentimentales. Luis Le Vau triplic la superficie del palacio, que fue
decorado con mucho lujo retomando el tema del Sol, omnipresente en Versalles. Los
jardines, especialmente apreciados por Luis XIV, fueron ampliados y adornados con
esculturas de Franois Girardon y de Le Hongre.
1665: se instalaron las primeras estatuas en el jardn y se construy la gruta de Tethys. El
primer Invernadero, el Zoolgico y la Gruta de Tthys no resistieron la prueba del paso del
tiempo. Slo el grupo de Apolo y las ninfas y Los caballos del Sol (esculpidos por Girardon,
Regnaudi, Marsy y Tuby) recuerdan la Gruta de Tethys.
1667: se excav el estanque del Gran canal. Le Ntre dise la ampliacin del ala central
y se hizo cargo de los jardines y las viviendas exteriores. Colabor con Francine, hijo de un
ingeniero italiano, para la construccin y las instalaciones hidrulicas.
1668: se celebr la dcima fiesta el 18 de julio, en la que se dio a conocer el nombre de
Versalles. Conocida (la fiesta) con el nombre de "Gran Divertimiento Real de Versalles",
dejarn huella por sus creaciones: Georges Dandin, Molire, as como las fiestas
del Amor y del Azar, de Lully. Durante las fiestas de 1664 y 1668, los cortesanos se
quejaron de la incomodidad del pequeo palacio porque no encontraron un lugar en el que
dormir.
El rey, deseando ampliar el palacio, confi este trabajo a Le Vau, que present varios
proyectos. El primero de ellos supona la destruccin del palacio primitivo, que sera
reemplazado por un palacio a la italiana. En el segundo proyecto se planteaba la
ampliacin del palacio, por la parte del jardn, revestido de piedra. Siguiendo los consejos
de Colbert, el rey opt por este segundo proyecto.
16681670: Le Vau empez la edificacin del revestimiento, que consista en una segunda
construccin que rodeara el primer palacio. De una parte a otra del antiguo palacio, el
"Gran Departamento" del rey, al norte, el de la reina, al sur, fueron emplazados
simtricamente. Una amplia terraza, frente a los jardines, comunicaba ambas
dependencias. Momentneamente, se conserv el palacio de ladrillo y piedra. Las
fachadas se adornaron con columnas de mrmol de Rance, balcones de hierro forjado y
dorado y bustos sobre las balaustradas. Los tejados llevaban adornos y el patio fue
enlosado con mrmol. Las pequeas viviendas adyacentes fueron elevadas y unidas al
palacio de Luis XIII por medio de una serie de pabellones que formaban el patio de armas,
que se cerraba con una cancela dorada. En las antiguas dependencias se construy
un peristilo de columnas coronadas por estatuas. Las nuevas construcciones triplicaron la
superficie del palacio.
El 11 de octubre falleca Le Vau, y Colbert design a Franois dOrbay para proseguir con
las obras. Luis XIV vio su deseo cumplido, el palacio de Luis XIII permaneci igual frente al
burgo, pero no sucedi lo mismo con respecto al jardn, ya que qued oculto tras las
nuevas edificaciones. Desde entonces se distinguieron, perfectamente, el "Palacio Viejo"
de Luis XIII y el "Palacio Nuevo" de Luis XIV, construido por su hijo. El "Palacio Nuevo" era
un edificio hecho en piedra, de concepcin italiana. Las largas fachadas fueron punteadas
por un salidizo y divididas a lo alto. En la fachada oeste se construy una gran terraza que
una el pabelln del rey (al norte) con el de la reina (al sur). Todo ello a semejanza del
palacio de Chambord. Le Vau se inspir en los modelos italianos, pero los volmenes, las
proporciones y la ornamentacin fueron obra del espritu francs.
La planta baja, constituida por un basamento realzado por las lneas horizontales de los
tabiques, reciba la luz a travs de unas ventanas ojivales abiertas sobre los arriates.
En el primer piso se pusieron columnas jnicas, hornacinas y altas ventanas rectangulares
(diseadas por Mansart en 1669). Se decor con esculturas: estatuas en las hornacinas y
bajorrelieves rectangulares sobre las ventanas (desaparecidos en 1679).
En el segundo piso, o tico, la decoracin fue de estilo corintio y se coron con una
balaustrada.
1670: se construy el Triann de porcelana. Durante ese perodo, los cortesanos hicieron
edificar sus hotelitos cercanos a la residencia preferida del rey.
1670-1671: 14 grandes mansiones (Luxemburgo, Noailles, Guisa, Bouillon y Gesvres) se
construyeron en esa poca.
1677: Luis XIV soaba con hacer un palacio que dejara constancia de su poca. Los
palacios del Louvre y de las Tulleras ya tenan la impronta de sus antecesores. La
creacin de Versalles responda a un deseo poltico y econmico. Dirigiendo
personalmente los asuntos del reino y centralizando la administracin, el rey quera
agrupar, en torno a l, a los ministros y sus servicios. Su majestad tena intencin de fijar
su residencia en Versalles. Mansart tuvo que disear los proyectos para la instalacin de la
Corte. El palacio tendr grandes dimensiones.

Galera de los Espejos.

16781684: la Galera de los Espejos, smbolo del poder del monarca absoluto, se levant
sobre la antigua terraza del palacio nuevo. La obra se concluy en 1684. La decoracin fue
confiada al equipo de Charles Le Brun. Ms tarde el rey quiso construir en Versalles una
de sus grandes galeras, muy de moda por entonces. Luis XIV apreciaba las largas
galeras del Louvre y de Fontainebleau, por las que se poda pasar y comunicarse con los
otros departamentos; se distinguan por sus valiosas decoraciones. El rey haba hecho
instalar la Galera de Apolo en el Louvre y en el palacio que haba hecho edificar en Clagny
para Madame de Montespan, la galera Mansart deslumbrara a todos los visitantes.
En Versalles, y cerrando la terraza de Le Vau por medio de una larga fachada cuyas lneas
arquitectnicas eran iguales a las del palacio nuevo, Mansart construy la Galera de los
Espejos.
La Gran galera, limitada al norte por el saln de la "Guerra" y, al sur por el saln de la
"Paz", tena 73 m de largo, ocupando toda la fachada oeste del "Palacio Nuevo", y serva
de comunicacin entre los departamentos del rey y de la reina. La creacin de la Galera
de los espejos signific nuevas reformas: el departamento del rey fue trasladado al
"Palacio Viejo", el departamento del Sol se convirti en el "Gran Departamento" y fue
utilizado para las grandes recepciones.
1678: se empez la construccin del ala sur destinada a alojar a los cortesanos. Mansart
proyect la construccin de dos inmensos edificios que encuadraran el palacio de Le Vau
por el norte y por el sur y por detrs de ste.

Se remodel la fachada que daba a los jardines.

Fallece el arquitecto Franois dOrbay, al que sucedi Mansart.

Un gran espejo con marco de bronce dorado, cincelado por Cucci, se coloc en la
sala de baos y se pusieron dos baeras alargadas de mrmol blanco decoradas con
bronce dorado.

Se comenzaron los trabajos del "Estanque de los Suizos" y la "Fuente de


Neptuno", el aterrazamiento para el Arriate del Sur y la construccin del nuevo
Invernadero.

Los jardines.

1679: la Galera de los Espejos, el Saln de la Guerra y de la Paz reemplazaron la terraza


y los gabinetes del rey y de la reina.

Se elev el edificio central. Un reloj, enmarcado por las estatuas de Marte, de


Marsy, y de Hrcules, de Girardon, se colocaron en la nueva fachada.

Mansart empez la construccin de una segunda escalera: la Escalera de la Reina.


De la escalera de los Embajadores slo quedaron las puertas por las que se acceda
al Gran Departamento, con el busto de Luis XIV y la antigua ninfa.

Terminadas las dependencias de los ministros, se inici la construccin de las


Grandes y Pequeas caballerizas, se continu con la confeccin de los jardines, que
fueron enriquecidos con nuevas estatuas y bosquecillos.
1681: Charles Le Brun termin la decoracin de los Grandes Departamentos.

La Mquina de Marly comenz a bombear el agua del Sena.

Las perspectivas fueron ampliadas.

Excavacin del Gran Canal y del estanque de los Suizos.

Multiplicacin de los bosquecillos y fuentes en los jardines con la conduccin del


agua. stos dieron paso a los jardines que se denominaron, desde entonces, "jardines
a la francesa". Las esculturas ms grandes de aquel tiempo decoraron el espacio con
estatuas de mrmol y bronce.
1682: Luis XIV, impaciente, no esper a la finalizacin de las obras. El 6 de mayo el rey
dej Saint-Cloud y se instal definitivamente en Versalles, que se convirti, de esta forma,
en la residencia oficial del rey de Francia. Un contemporneo describi las condiciones en
las que se encontraban las instalaciones: "El diecisis de mayo el Rey dej Saint-Cloud
para instalarse en Versalles donde deseaba estar desde haca tiempo, estaba lleno de
albailes y Madame la Delfina se vio obligada a cambiar de departamento porque el ruido
le impeda dormir. El rey se instal en una residencia en la que slo faltaban los trabajos
de decoracin. La Galera de los Espejos estaba llena de andamios y para atravesarla era
necesario utilizar un pasaje practicado entre las vigas."
Se inaugur el ala sur.
Uno de los grandes problemas de Versalles fue, siempre, el alojamiento de los cortesanos.
Versalles fue el smbolo del podero de Luis XIV, lugar en el que se instal definitivamente
a los 44 aos.
Versalles vivi entonces el apogeo de la sociedad cortesana. Luis XIV transform una
nobleza belicosa y potencialmente rebelde en un grupo mantenido por el Estado en la
persona del rey. El rey, que haba conocido durante la Fronda los peligros de una
sublevacin de la nobleza, quera proteger tanto a la persona real como al gobierno. Se
encarg de reducir el poder de los nobles empleando, para ello, diversos medios:

Atraer a los grandes seores a su corte y distribuyendo o hacindoles esperar


honores, ttulos y pensiones.

Ofreciendo, a los ms importantes, vivienda en el palacio.

Inspirando a sus cortesanos respeto e impidiendo su promiscuidad.

Haciendo de sus cortesanos los espectadores asiduos de su grandeza.


El rey estableci unas reglas de protocolo rigurosas y complejas que transformaron todos
sus actos, incluso los ms cotidianos, en un ceremonial casi sagrado.
En el acto de levantarse o acostarse de los reyes poda estar presente un determinado
nmero de personas, los ms favoritos tenan el honor de rodear al rey por detrs de la
balaustrada, que aislaba el lecho del resto del dormitorio, y prestarle ayuda cuando se
vesta. Todas los actos de su vida estaban regulados de esta manera, desde el nacimiento
de las princesas, que se haba producido en pblico (lo que evitaba cualquier duda sobre
su legitimidad), hasta los obsequios del rey que se regan por normas inmutables.
Las relaciones del rey con las personas que podan aproximarse a l tenan que realizarse
con toda solemnidad, ya fueran recepciones a los embajadores, presentacin de nobles y
damas con ttulo, o el recibo de felicitaciones y parabienes.
Para romper con este protocolo, Luis XIV instituy los "Das para Departir" en los que, tres
veces por semana, de las 19 a 22 horas, los cortesanos eran admitidos en el "Gran
Departamento". En diferentes salones estaban repartidas las mesas con manjares, las
mesas de juego y otros en los que se poda escuchar msica o bailar. El rey se paseaba
por ellos sin que los seores y las damas tuvieran que dejarlo todo para saludarle. Era ste
un gran honor, envidiado y disputado por aquellos que no eran admitidos. Luis XIV se
reserv, no obstante, unos pequeos departamentos para llevar una vida ms ntima con
sus allegados, como los compaeros de caza a los que invitaba regularmente a comer.
Para Europa, Versalles fue un testimonio del podero de Francia y de Luis XIV.
1683: en unos departamentos, prohibidos para todo aqul que no estuviera autorizado, los
arquitectos y los decoradores habilitaron unos gabinetes y salones destinados a la
conservacin de las obras maestras y las colecciones del rey. En el "Saln Oval", el
gabinete de los Cuadros y el Saln de las Conchas en el que se exponan toda clase de
objetos de arte y curiosidades, en las paredes colgaban los cuadros de la coleccin real.
Estas salas formaron parte de los departamentos de las Colecciones que terminaban en el
"Saln de las Medallas". Segn la descripcin de Mademoiselle de Scudry, este ltimo
estaba iluminado por medio de dos araas de cristal de roca y en l se podan ver:
Unos grandes jarrones tallados adornados con oro y diamantes

Bustos y figuras antiguas

Una nave de oro guarnecida de rubs y diamantes (era la gran nave de Luis XIV
que fue pintada en el plafn del Saln de la Abundacia)

Porcelanas de China y de Japn

Unas jarras de gata, esmeraldas, turquesas, jade de Alemania y de Oriente, de


coral, etc.

Unas figuras grotescas de perlas, esmeraldas, rubs y gata

Cuadros, espejos

Estatuas de animales antiguos

Un gran vaso de jaspe de valo irregular que sirvi para el bautizo de Carlos V
Cmara del Rey.

Cmara del Rey.

Una parte de estos tesoros fue llevada, por orden de Luis XV, al saln de las Medallas de
la Biblioteca de Pars, el resto se perdi durante la Revolucin francesa. La galera de
Apolo, en el Louvre, guarda algunas de las piezas de la coleccin de Luis XIV, jarras de
cristal de roca o materias preciosas (jaspe, coral, etc.) y pequeos objetos de bronce.
En 1683 se cerr a causa de la muerte de Maria Teresa y de Colbert. La intendencia de los
edificios pas a manos de Louvois, que no apreciaba la obra de Le Brun e introdujo
aMignard en Versalles.
1684: el departamento de las colecciones se ampli con la anexin del departamento de
Montespan, transformndose en una pequea galera que decor Mignard, quien encontr
la ocasin de rivalizar con Le Brun. Mignard pint los plafones inspirndose en el tema
de Apolo y de Minerva, decor asimismo los plafones de los dos pequeos salones de la
galera. El suelo era de madera de boj y las paredes estaban cubiertas de ricas tapiceras.
Como la coleccin de obras maestras era considerable, los cuadros se iban exponiendo de
forma rotatoria. En este lugar el rey pasaba muchos ratos contemplando el cuadro de
la Gioconda.
16851689: una verdadera fiebre constructiva dio paso a

El Invernadero, que reemplaz al que haba construido Le Bau. Se plantaron 3.000


arbustos y 150.000 plantas ornamentales cada ao.

Las caballerizas

El Gran Comn

El ala norte para los cortesanos


La construccin de las alas norte y sur ampli las fachadas de Le Vau. Vistos desde los
jardines, los tres edificios distintos componan un conjunto armonioso. La fachada meda
670 m. Los dos nuevos edificios acogan a las Princesas y a los cortesanos, las
caballerizas, las carrozas, los servicios generales y el alojamiento de los criados. La Gruta
de Tthys fue derruida.
Dos aos despus de instalada la corte, 22.000 a 30.000 obreros (segn la disponibilidad
de los regimientos) y 6.000 caballos se sumaron a las diferentes obras de Versalles. Se
levant una colina para cimentar los 680 m de longitud del palacio. Se plant un bosque
entero. Mansart coordin todos los trabajos. La factura total ascendi a unos 80 millones
de libras. En caso de accidente de trabajo fueron previstas las indemnizaciones siguientes:

30 a 40 libras por un brazo o una pierna rota

60 libras por un ojo reventado

40 a 100 libras para la viuda en caso de muerte


La aldea de Versalles se transform en una verdadera villa que se construy alrededor del
palacio y de los jardines. Los 5.000 cortesanos edificaron unos hotelitos en los que se
alojaron sus servidores y sus pertenencias. Tabernas y posadas contribuyeron a darle vida
a una poblacin que no cesaba de crecer; tena 70.000 habitantes antes de la Revolucin.
1686: Le Brun termin la decoracin de la Galera de los Espejos. Tuvo lugar la Audiencia
de los embajadores del rey de Siam.
1687: el rey se cans del Triann de porcelana. Mansart edific en el mismo lugar un
pequeo palacio de mrmol y prfiro: el Gran Triann. Luis XIV vigil tan de cerca los
trabajos que pareca ser el verdadero arquitecto de la obra.
1689: en el nuevo Versalles, se acceda a los departamentos de la reina por medio de una
escalera de mrmol llamada la "Escalera de la Reina". El rellano daba acceso a las dos
Salas de la Guardia de Corps, despus estaba la Antecmara, el Gran Gabinete y la
Cmara que daba al Saln de la Paz. Este conjunto compona la fachada sur edificada por
Le Vau.
Los nuevos departamentos del rey se edificaron alrededor de la Corte de Mrmol. Los
departamentos oficiales llamados "Departamentos del Rey" ocupaban las alas sur y oeste
del palacio de Luis XIII, y el "Departamento interior" se hallaba en el ala norte. El
departamento del rey lo componan siete piezas, la ltima se una con el Departamento
Interior. En el centro del palacio se instal el Saln del Rey (futura cmara de Luis XIV), y
terminaba con el Gabinete del Consejo y el "Gabinete de las Thermes" o de las "Pelucas"
(dos estancias situadas donde se halla el actual Saln del Consejo).
1700: el duque de Anjou, bisnieto de Luis XIV, fue proclamado rey de Espaa con el
nombre de Felipe V de Espaa.
1701: transformacin de los Departamentos del Rey. La cmara del rey se situ en el
centro del palacio. La antecmara y la cmara de (1689) fueron unidas para formar la
"Cmara del ojo de buey". Estas estancias fueron magnficamente amuebladas y cubiertas
con tapiceras. Los plafones, sin pintar, formaban vastos luquetes (casquete esfrico que
forma la bveda vada) blancos.
1710: se termin la construccin de la Capilla Real edificada por Robert de Cotte, que
sealara el fin del reinado de Luis XIV. Las proporciones del palacio y su decoracin
fueron una de las joyas de su reino.
1715: el 19 de febrero Luis XIV, que llevaba un hbito de satn constelado de diamantes,
recibi a los embajadores de Persia en la Galera de los Espejos.
A ltimos del mes de agosto, una muchedumbre desacostumbrada se adentr, en silencio,
en los departamentos del soberano. La Corte de Francia acudi a presenciar la muerte del
rey y rendirle honores en una ltima ceremonia.
1715: el 1 de septiembre, a las ocho de la maana, el rey Sol se muri. Tena 77 aos y
rein durante 72. Su muerte puso fin al "Gran Siglo" que Voltaire denomin el siglo de "Luis
el Grande".
Luis XV[editar]

Gran Triann.

Pequeo Triann.

Cmara de la reina.
1715: el nuevo rey era un nio, su tutor, Felipe de Orleans (llamado el Regente, primo de
Luis XV) abandon Versalles el 9 de septiembre y se instal en su residencia parisina del
Palacio Real, y la corte se instal en las Tulleras. Durante su Regencia, intent demoler
Versalles.
1717: Pedro el Grande, zar de Rusia, visit Versalles y residi en el Gran Triann.
1722: a los 12 aos Luis XV volvi a Versalles y se instal en los departamentos de Luis
XIV.
El nuevo soberano quiso que se respetaran las tradiciones de Versalles. El tiempo de las
grandes construcciones haba terminado y el palacio no encontr el brillo de los aos Luis
XIV. Luis XV no senta un especial inters por el palacio de Versalles. Cuando resida en l
prefera refugiarse en los pequeos departamentos, en los ticos o debajo de los Grandes
Departamentos. Pero la mayor parte del tiempo permaneca en el Triann, en Marly,
en Compigne o en Fontainebleau, e incluso en las pequeas residencias cercanas a
Pars.
Las primeras reformas consistieron en:

Demolicin de las "Estancias de los Baos" y la "Escalera de los Embajadores".

Construccin del saln de Hrcules (el plafn de F. Lemoyne), de la pera y


del Pequeo Triann.

Transformacin de los Departamentos del Rey, de la Reina y de las princesas de la


familia real.
Para transformar y adaptar las estancias a los gustos de la poca y hacerlos ms
confortables, Ange-Jacques Gabriel se hizo cargo de las reformas.
La nueva Administracin de los edificios, a cuya cabeza se encontraba
desde 1708 el duque dAntin, encarg la decoracin de la gran sala (saln de Hrcules)
a Robert de Cotte que dirigi los trabajos siguiendo los proyectos elaborados durante los
ltimos aos del reinado de Luis XIV. Las paredes fueron recubiertas con el mrmol
escogido por Luis XIV y se decoraron con cuadros de Paolo Veronese. Franois Lemoine
quiso rivalizar con Veronese pintando "La apoteosis de Hrcules". El Saln de Hrcules
comunicaba con los Departamentos del Rey y con el vestbulo de la capilla. Ms tarde,
Gabriel reemplaz la escalera de los Embajadores por una nueva escalera que terminaba
en esta sala.
1729: se empez la nueva decoracin de la cmara de la Reina. Robert de Cotte recubri
el contorno con nueva carpintera. 1735: se termin la decoracin de la cmara de la Reina
realizada por Gabriel padre e hijo. 1736: Inauguracin del Saln de Hrcules. 17381760:
las salas del departamento de las colecciones de Luis XIV fueron constantemente
reformadas. Los trabajos empezaron en 1738 con la creacin del dormitorio real privado, y
se terminaron en 1760. 1741: Philibert Orry, que sucedi al duque dAntin, termin el
"Estanque de Neptuno". 1742: Luis XV concedi audiencia a Sad Mnemet Pacha,
embajador extraordinario del Gran Seor. 1745: Como jefe de la Administracin de los
"Edificios del rey", Carlos Francisco Paul Le Normant de Tournehem sucedi a Philibert
Orry, gracias a la influencia de su pupila (quiz su hija natural),Madame de
Pompadour. 1750: falleci Tournehem y fue reemplazado por el marqus de Marigny,
hermano de Madame de Pompadour. Bajo su direccin fueron relevados Gabriel y dos
escultores de madera: Verbeckt y Rosseau. 1752: se demolieron las escaleras de los
Embajadores, de la Pequea Galera y del Gabinete de las Medallas. En su lugar se
construy un departamento para la mayor de las hijas de Francia: Madame
Adlade. 1755: la segunda transformacin consisti en unir el antiguo Gabinete el Rey (o
del Consejo) con el Saln de las Thermes (o de las Pelucas), para formar el saln del
Consejo. Jules Antoine Rosseau esculpi la carpintera dorada. Gabriel utiliz una parte de
los antiguos paneles para decorar las paredes. En el segundo piso se construyeron los
gabinetes del rey. En esta parte del palacio no se dor ni colore la carpintera. Se
emplearon colores vivos y alegres para las estatuas, pintadas segn las tcnicas
elaboradas por Martn, el inventor del famoso "barniz Martn". El elemento esencial de este
departamento fue la pequea galera levantada sobre el patio de mrmol. Los cuadros de
Boucher, Carle Van Loo, Lancret, Pater y Parrocel adornaban las paredes de carpintera
coloreada.
Durante toda su carrera Gabriel tuvo que hacer frente a los problemas de alojamiento que
se le presentaron: la reina tuvo ocho hijos. Para alojar a todas las princesas en unos
apartamentos dignos de su rango, Gabriel llev a cabo mltiples trabajos. Las princesas
cambiaron, durante ese tiempo, del ala sur al ala norte y al primer piso del cuerpo central
del edificio. Estos cambios sucesivos hicieron desaparecer la Sala de Baos, la escalera
de los Embajadores, y se clausur la Galera Basse. Estas estancias fueron destruidas por
orden de Luis Felipe. Algunas de las esplndidas carpinteras se salvaron de esta
destruccin y son testimonio del lujo en el que vivan las princesas.
Conforme a la tradicin establecida por Luis XIV, el delfn y su esposa tomaron posesin
de los departamentos del piso bajo situados debajo del Departamento de la Reina y la
Galera de los Espejos. En el siglo XIXse destruy todo este conjunto. Solo se conserv la
Cmara del Delfn y la Biblioteca.
En los ltimos aos de Luis XV, se crearon la sala de Espectculos (o de la pera Real).
La sala de espectculos creada por Luis XIV en la Corte de las Princesas era pequea e
incmoda y no serva para las nuevas modas. Madame de Pompadour, para distraer al rey,
reuni un pequeo grupo de comediantes escogidos entre sus amigos y en el que
participaba ella misma. Este pequeo grupo tena dos teatros a su disposicin, teatros
provisionales y desmontables instalados en la pequea galera y en el hueco de la
escalera de los Embajadores, que resultaban demasiado pequeos para los espectadores
e insuficientes para las necesidades de la corte.
Al construirse el ala norte, Luis XIV pens en edificar un gran teatro para la pera, pero las
finanzas al fin de su reinado no se lo permitieron. Luis XV retom su proyecto y la pera
Real pudo inaugurarse con motivo de la boda de su nieto y Delfn, con la
archiduquesa Mara Antonieta.

Capilla Real.
Capilla real, desde la tribuna.

La reconstruida Reja Real.

Vista de una parte de la aldea.


"Proclamacin del II Imperio Alemn, 18 de enero de 1871", 1877 por Anton von Werner.

"La Firma de la Paz, en el Saln de los Espejos, Versalles, 28 de junio de 1919, por Sir Guillermo
Orpen.

1757: el 5 de enero se produjo el atentado de Damiens contra el rey. 17611768: Ange-


Jacques edific el Pequeo Triann. 1769: la princesa Adlade reform su departamento
unindolo al de Luis XV. Las dos piezas ms importantes de este departamento interior
constituyeron la nueva cmara del rey y su gabinete interior.
Durante la segunda parte del reinado de Luis XV, se pusieron en marcha los proyectos de
construccin de las fachadas con vistas a la villa.
1770: el 16 de mayo tuvo lugar el matrimonio del Delfn (futuro Luis XVI) con Mara
Antonieta de Lorena, archiduquesa de Austria, que se celebr en la Capilla Real. Ese
mismo da se inaugur el teatro de la pera Real, el sueo de Gabriel, hecho realidad.
1772: empezaron las obras del Gran Proyecto, que nunca fueron acabadas pero dieron
paso al Ala Luis XV. En el interior se iniciaron las obras de la gran escalera, llamada Gran
Esacala, cuya construccin se finaliz en 1785. Al trmino del Antiguo Rgimen, el palacio
era la residencia real ms lujosa de toda Europa.
Mientras Gabriel segua con su obra, la vida de la corte tambin segua su curso, siempre
brillante y suntuosa, bailes, fiestas La distraccin favorita de ese siglo era el teatro.
Voltaire fue muy apreciado por sus tragedias y su prosa, y Madame de Pompadour fue una
buena embajadora de estos actos.
Luis XV fue el responsable de la destruccin de muchos de los esplndidos edificios de la
poca de Luis XIV, pero en el interior del palacio se crearon unas magnficas
decoraciones. Los jardines y, en particular el Triann, se enriquecieron con la edificacin
del Pabelln Francs y el Pequeo Triann.
Luis XVI[editar]
Durante el reinado de Luis XVI, se llevaron a cabo varias edificaciones en el Pequeo
Trianon. En la conocida como Granja de Mara Antonieta, durante 1777-78 se construy el
Belvedere y el Templo del Amor, siendo ambos decorados por Deschamps. El mismo
Deschamps, decorara de nuevo el Teatro de la Reina, construido en 1779.
Fuera del Pequeo Trianon, en 1778, se arreglan las fachadas del palacio que dan al lado
del parque, embellecindolas con esculturas. En 1787, se decora el Pabelln de la
Lanterne y en 1756 la Puerta de San Antonio.

Despus de la Revolucin[editar]
Versalles vivi el apogeo de la Francia de los Borbones, pero tambin su destruccin: en
Versalles se establecieron los Estados Generales desde 1789 hasta el 6 de octubre. En
esta fecha, el palacio fue tomado por el pueblo y el rey y su familia obligados a trasladarse
e instalarse en Pars. Desde entonces Versalles qued vaco. En 1792, tras la cada de la
monarqua, fue saqueado. Napolen Bonaparte acarici durante un tiempo la idea de
convertirlo en su palacio imperial, pero Versalles ya no se utilizar hasta el retorno de la
monarqua. Luis Felipe encarg a su ministro Camille Bachasson, conde de Montalivet la
conversin del palacio en museo: de esa poca data la dedicatoria: "A todas las glorias de
Francia".
Versalles ya slo se utiliz de forma episdica o anecdtica. El palacio fue el cuartel
general del ejrcito prusiano en 1870 durante el asedio de Pars. El emperador alemn fue
coronado el 18 de enero de 1871 en la Galera de los Espejos. En l se refugiaron, durante
la Comuna, Adolphe Thiers y su gobierno, sentndose en el gigantesco hemiciclo, en los
sillones color burdeos hasta 1879. Despus fue el centro de las elecciones presidenciales
de la III y la IV Repblica. Se decor con grandes frescos que evocaban la guerra, la
agricultura, el comercio, la industria y la paz. El Tratado de Versalles se firm el 28 de
junio de 1919, que puso fin a la Primera Guerra Mundial.
Actualmente Versalles es un palacio nacional puesto al servicio de la presidencia de la
Repblica. En l se recibe a los jefes de Estado extranjeros, como Isabel II de
Inglaterraen 1972, el Shah del Irn en 1976, Mijal Gorbachov en 1985 o Bors
Yeltsin en 1992. En 1987 tuvo lugar la reunin del G7.
Lugar simblico, el palacio de Versalles fue objeto de un atentado en junio de 1978. La
bomba puesta por los nacionalistas bretones destroz una docena de salas.
Por otra parte, Versalles, despus de la III Repblica, sirvi como lugar de reunin
del Congreso del Parlamento. Los asamblestas disponan de unos treinta departamentos
que ocupaban una superficie de 7.000 m en el ala sur.
Desde 1875 cerca de 25.000 m de locales, situados principalmente en el ala sur
(comprendida la galera de las batallas) fueron adjudicados al Parlamento, dos tercios para
la Asamblea nacional y un tercio para el Senado. Esta adjudicacin se formaliz mediante
una ley el 22 de julio de 1879, relativa a la sede del poder ejecutivo y las cmaras de
Pars, segn la ordenanza n 58-1100 del 17 de noviembre de 1958. Esta adjudicacin es
coherente con el proyecto de remodelacin del palacio, denominado "Proyecto del Gran
Versalles". Por otra parte, el senado ha rechazado a travs de una enmienda una
propuesta realizada por Jean-Louis Debr de restitucin de la sala de las sesiones del
Congreso, considerado como "un lugar de memoria de la historia parlamentaria de nuestro
pas" .

Los museos[editar]
Los museos del palacio de Versalles fueron creados en 1837 por Camille Bachasson,
conde de Montalivet, por orden de Luis Felipe y son conocidos como "Museo de la historia
de Francia".
Constituyen, con sus 18.000 m el museo ms grande de la historia del mundo. El museo
contiene una coleccin de cuadros reunidos o encargados por Luis Felipe y estn
organizados por series histricas. Para su exposicin, algunos departamentos fueron
transformados en salas de museo.
Actualmente, el museo de la historia de Francia est situado en las alas, mientras que la
parte central (a excepcin del piso bajo), los Grandes Departamentos, las estancias
privadas y los departamentos de la familia real han sido restaurados y pueden verse tal
como eran cuando estaban ocupados por los reyes.
La conservacin de Versalles es costosa, especialmente en lo que concierne a sus
inmensos tejados, pero el turismo, as como los donativos, completan la subvencin del
Estado para su mantenimiento.
Algunas cifras[editar]
El palacio de Versalles est administrado desde 1995 por el establecimiento pblico del
museo y del dominio nacional de Versalles, cuya presidenta es Christine Albanel,
consejera de Estado. En este establecimiento pblico trabajan 900 personas, 400 de ellas
destinadas a la vigilancia. Tres millones de personas por ao visitan el palacio, y 7 millones
los jardines, el 70% de ellos son extranjeros.
Versalles comprende tres palacios: Versalles, Gran Triann y Pequeo Triann, adems de
infinidad de edificios situados en la villa: grandes y pequeas caballerizas, hotel de los
pequeos placeres, sala de Juego de la Palma, el Gran Comn
El palacio de Versalles cuenta con 700 estancias, 2.513 ventanas, 352 chimeneas (1.252
durante el Antiguo Rgimen), 67 escaleras, 483 espejos (repartidos en la Gran Galera,
Saln de la Guerra y Saln de la Paz), y 13 ha de chimeneas. La superficie total es de
67.121 m de los cuales 50.000 estn abiertos al pblico.
El parque abarca 800 ha, 300 de bosque y dos de jardines a la francesa: el Pequeo
Parque, tiene 80 ha y el Triann, 50 ha. Tiene 20 km de vallas y 42 km de paseos, con
372 estatuas.
Entre los 55 estanques, los ms grandes son el Gran Canal, de 24 ha, y el estanque de los
Suizos, de 180.000 m. Hay 600 surtidores y 35 km de canalizacin. A tenor de los
estudios llevados a cabo por varios Diplomticos franceses de la Embajada Francesa en
Espaa, el Palacio de Versalles cuenta con un nmero de visitantes al ao que alcanza la
cifra de 3.000.000 segn afirmaba con datos contrastados el Embajador Bruno Delaye y el
joven Diplmtico Sacha Passy de Thellier, lo cual le convierte en uno de los monumentos
ms visitados de Europa. Un programa de renovacin, "el proyecto del Gran Canal de
Versalles", fue presentado en 2003. Dotado con una subvencin del Estado de 135
millones de euros para los siete primeros aos, tardar en realizarse unos 17 aos y
afectar a todo el conjunto: palacio y parque. Los tres objetivos principales son asegurar el
palacio, proseguir con las restauraciones y crear nuevos espacios para la acogida del
pblico.
Junto con el Estado, numerosos mecenas financiarn las restauraciones. Sus
contribuciones representan el 5 % del presupuesto pblico. La fundacin "American
Friends of Versalles" don 4 millones de dlares (es decir, el 2/3 del coste total) para la
restauracin de "El bosque de las tres fuentes", inaugurada en junio de 2004. La sociedad
Vinci financi la restauracin de la Galera de los Espejos con 12 millones de euros. Las
obras empezaron en 2013 y concluyeron con la reinauguracin de la Galera el 25 de junio
de 2014.

Teatro Amazonas
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Teatro Amazonas en Manaos.

El Teatro Amazonas es un teatro de pera brasileo, localizada en el corazn de Manaos,


dentro de la selva tropical del Amazonas. El teatro fue inaugurado el31 de
diciembre de 1896, con la primera interpretacin que ocurre el 7 de enero de 1897 con la
pera italiana, La Gioconda, de Amilcare Ponchielli. Ha sido restaurado cuatro veces, el
ms recientemente en 1929, 1974 y entre 1988 y 1990, y este actualmente tiene 701
asientos cubiertos de terciopelo rojo.
Hoy, el teatro es tambin sede de un festival anual de cine.

ndice
[ocultar]

1La construccin del teatro

2El teatro y la migracin musical

3Trivia

4Referencias

La construccin del teatro[editar]


El teatro fue construido durante la Belle poque, al tiempo que se hacan grandes fortunas
en la regin con la extraccin del caucho (ver Fiebre del caucho). La construccin del
teatro Amazonas fue primero propuesta en 1881 por un miembro de la Cmara de
Representantes, Antonio Jose Fernandes Jnior, la idea sera construir una joya en el
corazn de la selva amaznica y hacer de Manaos uno de los grandes centros de la
civilizacin.
En el ao siguiente, la legislatura Estatal aprob una financiacin limitada, pero fue
considerada insuficiente. En 1882, el presidente de la Provincia, Jose Lustosa Paranagu,
aprob un presupuesto ms grande e inici un concurso para la presentacin de
proyectos. Hacia 1884, la construccin estaba lista para comenzar, bajo la direccin del
arquitecto italiano Celestial Sacardim, que realiz un diseo en estilo renacentista con
tecnologa avanzada, incluida la iluminacin elctrica.
Las obras continuaron despacio durante los quince aos siguientes, con algunas paradas,
y se reactivaron a partir de 1885 hasta 1892. Los trabajos se reanudaron en 1893.
Hacia 1895, cuando los trabajos de albailera y los cerramientos exteriores fueron
completados, la decoracin interior y la instalacin de la iluminacin elctrica avanzaron
rpidamente. Sin embargo, hasta despus de su inauguracin y primeras presentaciones
pblicas, pasaron ms dos aos antes de que el edificio fuera finalmente completado,
tomando la construccin del edificio un total de diecisiete aos.
El material para techar vino de Alsacia y la cpula exterior est recubierta de 36.000
azulejos de cermica decorada, pintados en los colores de la bandera nacional. El
mobiliario, en estilo Luis XV, gran parte de la compaa Koch Frres, lleg de Pars. De
Italia procede el mrmol de Carrara para las escaleras, estatuas, y columnas. Las paredes
de acero fueron pedidas a Inglaterra. El teatro cuenta con una iluminacin de 198
lmparas de araa, 32 de ellas de cristal de Murano. El teln, con su pintura de "La
Reunin de las Aguas" fue realizado en Pars por Crispim do Amaral, y representa la unin
del ro Negro y el ro Solimespara formar el Amazonas. Los hermosos paneles que
decoran los techos del auditorio y de la cmara de auditorio fueron pintados por el
italiano Domenico de Angelis.

El teatro y la migracin musical[editar]


Manaos se ha convertido en el foco de la migracin musical de los pases ms
improbables. Algunos de los mejores msicos de Europa del Este han sido tentados de
orquestas como la de Kirov y han llegado a Manaos con salarios mucho ms altos. De
hecho, 39 de los de 54 miembros de la Orquesta Filarmnica de Amazonas son
de Bulgaria, Bielorrusia y Rusia. Incluso el archivista es de Bielorrusia".1

Trivia[editar]
El teatro aparece en la pelcula Fitzcarraldo, dirigida por el director alemn Werner
Herzog en 1982. Al principio de la pelcula, el personaje obsesionado por la pera, Brian
Sweeney "Fitzcarraldo" Fitzgerald, hace su camino a la casa de pera para or a Enrico
Caruso cantar en Ernani de Verdi. l llega directamente al final de la pera y hay escenas
del interior de la casa. Mientras se cree que la casa fue construida para atraer a Caruso
para funcionar en su apertura, hay un poco de duda que l realmente actuar all.
Hasta hace cuatro aos, no hubo ninguna pera aqu durante casi 90 aos. Entonces un nuevo
gobernador de Amazonas fue elegido, un populista llamado Amazonino Mendes, quin decidi que
su ciudad debera tener una orquesta profesional de calidad superior, coro y cuerpo de ballet. l
puso aproximadamente 1,5 millones de libras aparte por ao, una cantidad enorme en un estado
donde la mitad de la poblacin es analfabeta y vive con aproximadamente 60 libras al mes.

La Fenice
La Fenice

452600N 121959ECoordenadas: 452600N 121959


E (mapa)
Vista interior con la sala reconstruida hacia 2005

Tipo Teatro a la italiana

Ubicacin Venecia
Italia

Direccin Localizacin en Google Maps

Apertura 1792

www.teatrolafenice.it

[editar datos en Wikidata]

El interior de La Fenice, en 1837.


Interior de La Fenice, en 2007.

Detalle de la decoracin.

Fachada exterior de La Fenice.

La Fenice (el fnix) es un teatro de la ciudad de Venecia (Italia), considerado uno de


los teatros de pera ms famosos por haberse estrenado en l muchas de
lasperas italianas ms conocidas. Inaugurado en 1792, tras dos incendios en 1836 y
1996, contina en activo desde 2003.1

ndice
[ocultar]

1Historia

2Eventos
3En la literatura

4Referencias

5Enlaces externos

Historia[editar]
En 1774, el Teatro San Benedetto, el teatro de pera ms importante de Venecia con ms
de cuarenta aos de historia, fue destruido por un incendio. Poco despus de su
reconstruccin surgi una disputa legal entre la compaa que lo administraba y los
propietarios, la familia Venier. La disputa fue ganada por la familia, por lo que la compaa
decidi construir por su cuenta un nuevo teatro en el Campo San Fantin.
Las obras se iniciaron en junio de 1790, y terminaron en mayo de 1792. El nuevo teatro fue
nombrado La Fenice para honrar el resurgimiento de la compaa, primero de sus cenizas,
y luego de su mudanza. La Fenice se inaugur el 16 de mayo de 1792 con una pera
de Giovanni Paisiello llamada I Giochi di Agrigento.
Ya a comienzos del siglo XIX la reputacin europea de La Fenice era alta. Gioacchino
Rossini produjo all dos peras, Vincenzo Bellini estren otras dos y Gaetano
Donizetti regresaba triunfal a Venecia luego de diecisiete aos en Miln y Npoles.
En diciembre de 1836 un nuevo desastre se ensa contra el teatro. El fuego lo consumi
nuevamente y tuvo que ser reconstruido rpidamente, reabriendo sus puertas el 26 de
diciembre de 1837.
En 1844 se inici la colaboracin de Giuseppe Verdi con el teatro, con una produccin
de Ernani durante la temporada de carnaval. Luego se sucedieron los estrenos
de Attila, Rigoletto, La Traviata y Simn Boccanegra.
Durante la Primera Guerra Mundial, La Fenice fue cerrada y cuando reinici sus
actividades lo hizo con muchas producciones, y atrayendo a grandes cantantes y
directores del mundo. En 1930 la Bienal de Venecia iniciaba el primer Festival
Internacional de Msica Contempornea, en el que se presentaron compositores comogor
Stravinski y Benjamin Britten. En ediciones posteriores de este festival se han presentado
tambin Luciano Berio, Luigi Nono y Sylvano Bussotti.
El 29 de enero de 1996 otro incendio destruy completamente el teatro. Se descubri que
el incendio fue provocado y un juzgado de Venecia encontr culpables a dos electricistas
(Enrico Carella y Massimiliano Marchetti) que tenan problemas contractuales con la
compaa. Los trabajos de reconstruccin se iniciaron en 2001 y culminaron con la
reapertura del teatro el 14 de diciembre de 2003, con un concierto inaugural con obras
de Beethoven, Wagner y Stravinski. La reconstruccin estuvo a cargo del arquitecto Aldo
Rossi quien respet el estilo original del siglo XIX. Algunas personas criticaron que se haya
perdido la oportunidad para construir un nuevo teatro.

Eventos[editar]
El teatro fue sede de la cena de bodas de Salma Hayek y Franois-Henri Pinault el 26 de
abril de 2009. Y prximamente de florencia Piel con Channing Tatum El 2016 2

En la literatura[editar]
Muerte en la Fenice, la primera de las novelas de la serie policaca del inspector Guido
Brunetti, creado por Donna Leon, tiene como escenario este teatro veneciano.

pera de Oslo
La pera de Oslo (en noruego, Operahuset), levantada frente al fiordo de Oslo, la capital
de Noruega es el centro de artes escnicas ms importante de ese pas.
Se inaugur en 2008 y fue diseada por el estudio de arquitectura noruego Snhetta, autor de otros
proyectos como la embajada noruega en Berln y laBibliotheca Alexandrina en Alejandra, Egipto.
Inspirado en un tmpano emergiendo del mar, est ntegramente revestido con mrmol blanco de
Carrara y cristal.
El auditorio principal tiene capacidad para 1.364 espectadores, su araa de 7 metros de dimetro,
pesa 8 toneladas y tiene ms de 8.000 diodos luminosos y 5.800 elementos de cristal y vidrio. El
escenario principal se encuentra a 16 metros bajo el nivel del mar, tiene 16 metros de ancho por 40
metros de fondo.
El segundo auditorio tiene capacidad para 400 personas; el complejo alberga 1100 salas y cost un
total de 528 millones de euros.
El edificio gan el Festival Mundial de Arquitectura en Barcelona en 2008.

Galera[editar]

Tokyo Opera City Tower


Tokyo Opera City Tower

Tky Opera Shit

Informacin general

Uso(s) Oficinas, tienda, teatro, museo

Localizacin Tokio, Japn

354346N1394304ECoordenadas: 354
Coordenadas
346N 1394304E (mapa)

Inicio 1992

Finalizacin 1996

Altura 234,37 m

Altura de la 222,37 m
ltima planta

Detalles tcnicos

Superficie 311,140 m

[editar datos en Wikidata]


La Tokyo Opera City Tower ( Tky Opera Shiti ) es ?

un rascacielos situado en Shinjuku, Tokyo, Japn. Finalizado en agosto de 1996, tiene una
altura mxima de 234 metros y cuenta con 54 pisos; actualmente es el tercer edificio ms
elevado de Shinjuku y el sexto de Tokio. La estacin de metro ms cercana a la Ciudad de
la pera es la estacin de Hatsudai.

Uso[editar]
El edificio alberga el Nuevo Teatro Nacional de Tokio en sus pisos inferiores. Los pisos
entre el quinto y el cincuenta y dos estn reservados a espacio de oficinas, las empresas
ms conocidas establecidas en l son Microsoft y Apple

Galera[editar]

Teatro Mariinski
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Teatro Mariinski

595532N 301746ECoordenadas: 595532N 301746E


(mapa)

Teatro Mariinski

Tipo pera y Ballet

Ubicacin San Petersburgo


Rusia

www.mariinsky.ru

[editar datos en Wikidata]

Interior de la Sala del Teatro Mariinski.


Exterior del segundo Teatro Mariinski.

El Teatro Mariinski (ruso: ), anteriormente conocido como el Teatro


de pera y Ballet Krov (1935-1992) y como Academia Nacional de pera y
Ballet (1920-1935), es un teatro histrico de pera y ballet en San Petersburgo, Rusia. Es
sede del clebre Ballet Mariinski (llamado Ballet Krov durante la poca sovitica).
Su director general es Valeri Gurguiev, tras el retiro de Yuri Temirknov en 1988.

Trayectoria[editar]
Debe su nombre a Mara Aleksndrovna, esposa del zar Alejandro II de Rusia. Fue
construido entre 1859 y 1860 por el arquitecto Alberto Cavos, inspirado en el trabajo
de Gottfried Semper, en particular la pera de Dresde. La historia del teatro se remonta a
la fundacin en 1783, por orden de la zarina Catalina II de Rusia, del Teatro Bolshi
Kmenny cuyo repertorio fue transferido en 1886 al Teatro Mariinski.
A instancias del director de teatro Ivan Vsevolozhsky, tanto el Ballet Imperial como la
pera Imperial fueron reubicados en el Teatro Mariinski en 1886, ya que el Teatro Bolshoi
Kamenny se consideraba inseguro. Durante la era sovitica se conoci con el nombre de
Teatro Krov en honor al poltico sovitico Sergui Krov, pero recuper su nombre original
en 1992.
Ha sido escenario de importantes directores, msica y bailarines, como Vaslav Nijinsky. A
este teatro estn ligados los mejores logros del arte ruso de pera y ballet. Su compaa
de ballet durante varios aos fue dirigida por Marius Petipa (1818-1910), que cre la
coreografa para ms de 60 obras.
En este escenario actuaron los destacados artistas como los cantantes Fidor
Chaliapin y Leonid Sbinov, las bailarinas Anna Pvlova, Tamara Karsvina, Mathilde
Kschessinska, Olga Spesvtseva, Galina Ulnova, Natalia Dudnskaya, Rudolf
Nuryev, Mijal Barshnikov y muchos otros.
El 2 de mayo de 2013 se inaugur, en un edificio anexo, un segundo teatro, conocido
como Mariinski II, con un amplio y moderno escenario (1000 metros cuadrados), y una sala
con capacidad para 2000 espectadores, que pretende, junto con el viejo Mariinski de 1860,
formar un complejo teatral de gran envergadura, que permita ampliar el tamao de la
compaa de pera y ballet.

Teatro Sols
Teatro Sols

345428S 561204OCoordenadas: 345428S 561204


O (mapa)

Fachada principal sobre la calle Buenos Aires.

Ubicacin Montevideo
Uruguay

Direccin Buenos Aires 678/6861

Arquitecto Carlo Zucchi

Apertura 25 de agosto de 1856(159 aos)

Reapertura 25 de agosto de 2004

Caractersticas

Estilo arquitectnico Neoclasicismo2

Capacidad 1.500 personas

Teatro Sols

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El Teatro Sols constituye el principal escenario artstico de la ciudad


de Montevideo, Uruguay.

ndice
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1Historia

o 1.1Concepcin del proyecto

o 1.2Primer informe de Zucchi

o 1.3Proyecto Zucchi

o 1.4Proyecto Garmendia
o 1.5Estallido de la Guerra Grande y sus repercusiones

o 1.6Ajustes al proyecto y reanudacin de las obras

2Caractersticas

3Referencias

4Notas

5Vase tambin

6Bibliografa

7Enlaces externos

Historia[editar]
Concepcin del proyecto[editar]
El 25 de junio de 1840 se conforma en Montevideo una sociedad de accionistas, que
estara dedicada a la construccin y empresa de un teatro. La misma fue fruto de la
iniciativa de Juan Miguel Martnez y Antonio Rius,3 a quienes se les incorporaran
posteriormente Vicente Vzquez, Luis Lamas, Juan Benito Blanco, Ramn de
Artagaveita, Manuel Herrera y Obes, Juan Miguel Martnez, Francisco Farrial o Faras,
segn otras fuentes4 5 y Florentino Castellanos.3 4 5 Todos ellos formaban la Comisin
Directiva4 de una sociedad que lleg a agrupar a 156 empresarios en total. 5 6 7
La primera reunin de la Empresa para un Nuevo Teatro en Montevideo tal su
denominacin8 se llev a cabo el 16 de junio de ese mismo ao, en donde se
fundament la construccin del novel recinto cultural como una expresin de un libre
espritu empresarial, el cual se preocup de proveer a la sociedad del naciente Estado
Oriental del Uruguay de un teatro que est en armona con la prosperidad y la riqueza de
la Repblica, justificndolo como una necesidad indispensable para nuestra sociedad, a
la altura que ha llegado su ilustracin y comercio.4 5
Al margen de la intencin manifiesta de dotar a Montevideo de un teatro de grandes
proporciones para su medio,nota 1 se interpreta asimismo esta iniciativa como una evidente
necesidad por parte de las altas esferas de una sociedad emergente, de ejercer un
protagonismo social y poltico en la misma. Los actores pblicos que constituan
esta clase no se relacionaban con sus homnimos privados, dado que se trataba de los
mismos individuos; quienes cumplan funciones polticas en el nuevo Estado tambin
constituan asociaciones civiles de ndole cultural, cientfico o comercial. nota 2 En ese marco,
el nuevo teatro era considerado como una plataforma que propiciaba la socializacin entre
los miembros las esferas ms poderosas de esa sociedad primigenia, permitiendo ver y
ser visto.6
Primer informe de Zucchi[editar]
En agosto de 1840, el arquitecto modens Carlo Zucchi present a la sociedad un informe,
en donde detalla los terrenos disponibles en la ciudad para la construccin del nuevo
teatro.4 8 En dicho informe, Zucchi pone a consideracin de la Comisin Directiva
tres solares distintos:
Para el mejor anlisis de los terrenos, denominar A, el que era plazoleta, frente al antiguo Parque
de Ingenieros, ahora Departamento de Polica; B, el del Sr. D. Elas Gil, al S del Mercado; C, el de
los Sres. Carreras, sito en la prolongacin de la Calle de San Sebastin.
Carlo Zucchi, Proyecto de teatro compuesto y dibujado por el ingeniero arquitecto Carlo Zucchi. 31
de agosto de 1840.8
Actualmente, los terrenos identificados y descritos por Zucchi corresponderan a los
siguientes:

A: rea delimitada por las calles Sarand, Bartolom Mitre, Buenos Aires y
circunvalacin Plaza Independencia, atravesada por calle Bacacay.

B: Manzana delimitada por circunvalacin Plaza Independencia, y las calles


Ciudadela, San Jos y Liniers.

C: Manzana delimitada por las calles Buenos Aires, Bartolom Mitre, Reconquista y
Liniers.
Zucchi demuestra en este informe una gran preocupacin sobre la ubicacin del teatro,
argumentando que la eleccin del solar en cuestin afectara de manera sustancial la
estructura, distribucin y aspecto general del mismo. Concretamente segn l, elementos
como la disposicin de la platea, el aforo y la orquesta, as como del alcantarillado,
los aljibes y los depsitos de agua que alimentaran el sistema de bombas
hidrulicas que dispuestas oportunamente proporcionarn la salubridad tan
recomendada por los preceptos de higiene, acorde con la
influencia higienista predominante eran particularmente susceptibles al tipo de suelo
donde se asentara el teatro. Adverta, en caso de elegirse un suelo poco apto para
albergar todos estos elementos, del considerable aumento de presupuesto que acarreara
la obra debido a eventuales construcciones de terraplenes, as como de las variaciones
que presentara la estructura del edificio.8
Tomando en cuenta lo anterior, es que Zucchi consideraba a la opcin A como la ms
idnea para la ereccin de un edificio de esta naturaleza. Sin embargo, en su informe
lamenta el hecho de que en 1838 dicha rea fuera loteada irregularmente, pese a ser
reservada tres aos antes para este fin. Pasa entonces a centrarse en la opcin C, donde
describe que los trabajos de excavacin Se hallan casi de antemano hechos por la
naturaleza, adems de notar la existencia de una caada, aprovechable para el sistema
de desage del teatro. Desventajas como la inclinacin Norte - Sur superior al 4% o la
ubicacin alejada respecto de la ciudad fueron relativizadas por Zucchi, considerando que
la presencia del teatro provocara el poblamiento de la zona circundante, adems de que la
distancia entre los distintos terrenos considerados no sera lo suficientemente significativa
como para descartar esta opcin.8
Sobre la base de su trabajo, la Comisin Directiva se decant por la opcin C, adquiriendo
la manzana a un costo de 31.000 pesos de la poca.3 Dicho predio, en las afueras de la
ciudad, se encontraba en un descampado de veinte cuadras de largo por quince de ancho,
rodeado de barrancas, zanjas, mdanos y algunos caminos.8 10 Eso responde a que an
no se haba concretado el ensanche extramuros de la ciudad delineado por Jos Mara
Reyes, conocido como Ciudad Nueva.11
Proyecto Zucchi[editar]
Proyecto Zucchi (1841)

Boceto a lpiz de la fachada ideada por Carlo Zucchi.


Corte longitudinal observado desde la cara este del edificio. De izquierda a derecha, norte y sur
respectivamente.

Cortes transversales. Arriba: el sector del teatro visto desde el norte, es decir, la fachada principal.
Debajo: segn se apreciara desde el contrafrente que da al sur.

En en apartado Descripcin del teatro del informe de su proyecto, dicho arquitecto es


categrico respecto a las caractersticas esenciales del croquis que concibe.
No debo tampoco ocultar que en la composicin de este proyecto he alejado toda idea de
mezquindad, sin por esto separarme de la economa. Obrando de este modo he puesto en prctica
el inconcluso axioma recomendado por todos los hombres versados y prcticos en la materia, y que
tan a propsito repiten Lomet y Krafft en su Arquitectura de los teatros: Que los edificios de utilidad
pblica se han de construir con economa, pero sin ahorro.
Carlo Zucchi, Memoria que acompaa los planos del teatro proyectado por el ingeniero arquitecto
Carlo Zucchi. Enero de 1841.5

Describe al mismo como de segunda clase en cuanto a su disposicin y de tercera en


cuanto a su capacidad,nota 3 apenas superando el aforo exigido por la Comisin Directiva de
1.500 espectadores la capacidad mxima prevista por Zucchi era de 1.584 personas
,4 5 en un teatro cuya superficie total sera del orden de unas 4.668 varas cuadradas,nota
4
es decir, 3.258 m. El mismo se hallara aislado en sus cuatro frentes de las
construcciones circundantes, prestando Zucchi una particular atencin en lo que a la
accesibilidad al recinto refiere, mediante la concepcin de explanadas arboladas de 7,5
varas de ancho 6,2 metros flanqueando los accesos laterales, y una plazoleta
espaciosa y de suficiente amplitud sobre el prtico principal, a fin de contener la
afluencia de los carruajes.5
Bajo dos secciones claramente diferenciadas se subordinara la distribucin interna
del vestbulo: una dedicada para todo lo que concierne al teatro propiamente; la otra para
las obras accesorias. La primera seccin comprendera el prtico exterior el cual
actuara como recibidor de los concurrentes, un atrio principal que contendra
lasboleteras, el servicio de guardarropa y los pasillos que comunicaran con el caf y
conferencia, as como una escalera principal que conducira a una sala de reunin o
descanso intermedio, la platea general y los distintos rdenes de palcos, incluyendo el
palco de gobierno. La segunda seccin abarcara los servicios gastronmicos para el
pblico en general como la cafetera, el restorn y la confitera por un lado, y la alcalda del
teatro, los almacenes para las decoraciones y las salas de ensayos por el otro, entre otros
sectores relativos a la puesta en escena.5
La capacidad del teatro se organizara en tres niveles principales: la platea, los palcos y
la cazuela. De forma elipsoidal, la platea abarcara 290 varas cuadradas 240,7 m y
albergara un mximo de 570 espectadores. Los 102 palcos proyectados en cambio, se
hallaran distribuidos en cuatro rdenes y totalizaran una capacidad de 694 individuos, a
razn de 7 personas por palco aproximadamente. De estos 102, los dos palcos ubicados a
ambos lados del proscenio seran propiedad de la polica y la direccin del teatro, mientras
que los dos sitos al centro del tercer y cuarto orden, corresponderan a la Presidencia de la
Repblica y la Sociedad de Accionistas respectivamente. Finalmente,
lacazuela comprendera a las cuatro filas de asientos situadas por encima de los cuatro
rdenes de palcos, cuya capacidad sera del orden de los 320 espectadores. Los tres
niveles en su conjunto totalizaran el aforo previsto de 1.584 espectadores. 5
Por otra parte, la iluminacin sera provista por una lmpara de araa compuesta de 98
luces, ubicada sobre la platea y dotada de un sistema de poleas y contrapesos que le
brindaran ascenso y descenso a discrecin, adems de las luminarias del escenario en
los bordes del proscenio y los candelabros auxiliares sobre los palcos y la cazuela.5
En cuanto a la seguridad edilicia, Zucchi prevea que su distribucin de los espacios
permitira la evacuacin del teatro dentro del lapso de 17 minutos, en caso de
inesperados accidentes.5
Sin embargo, pese a los exhaustivos informes del arquitecto modens, se resolvi
descartar su proyecto por motivos estrictamente presupuestales. Al decir de Susana
Salgado,nota 5 el proyecto de Zucchi era magnfico, pero completamente irreal desde el
punto de vista financiero. Es as que el 24 de marzo de 1841, la Comisin Directiva
resuelve devolver todo el proyecto a su diseador. En respuesta, Zucchi reclam el cobro
de sus servicios, peticin denegada por parte de dicha comisin ya que entendi que el
proyecto presentado no sigui ni sus lineamientos, ni su presupuesto. 15
Proyecto Garmendia[editar]
Tras el fracaso del proyecto Zucchi, la Comisin Directiva se traz como condiciones
bsicas que el teatro deba contar por lo menos con una capacidad de 1.500 espectadores
sentados, y que la inversin no deba superar los 125.000 pesos. Una vez acordado esto,
el 13 de mayo se llam a concurso entre los arquitectos Bocciardi, Pedro Benoit,Francisco
Javier de Garmendia, Juan Lafine y Jos Toribio. De todos ellos, Bocciardi y Garmendia
fueron los nicos que se presentaron, resultando ganador este ltimo. 15
La Descripcin de los pormenores del proyecto levantado por Francisco Javier de
Garmendia para el nuevo teatro que se intenta erigir en esta ciudad de Montevideo, tal el
ttulo del informe realizado por el mencionado arquitecto, fue presentado ante la Comisin
Directiva el 7 de agosto.5 En l, Garmendia se limita a tomar el proyecto original de Zucchi
como base de su trabajo, y se dedica a modificarlo a modo de volverlo econmicamente
viable.3 4
Entre las reformas concebidas, destacan:

El vestbulo del teatro. Si bien se mantuvo la idea de Zucchi de subdividirlo en dos


secciones, Garmendia reorden las funciones previstas en el proyecto original para
cada seccin. A saber:
En su conjunto, es cambiado de posicin a modo de que aumente su
capacidad, manteniendo la misma cantidad de columnas que lo sostienen. 16

En la primera seccin, se reformula la escalinata de modo que conduzca


exclusivamente al palco de gobierno, y no a los dems rdenes de palcos como
estaba previsto. No se hace mencin al servicio de guardarropa previsto por
Zucchi, a la vez que concibe dos oficinas, una para los empresarios del teatro y
otra para la comisin censora del mismo.

La segunda seccin pasa a albergar los accesos principales a los dems


rdenes de palcos, mediante dos escaleras generales de mrmol. Por otra parte,
los servicios gastronmicos previstos por Zucchi son omitidos por Garmendia, a
excepcin de la cafetera reubicada al segundo nivel de los palcos, y el
acceso a las salas de ensayos as como a los almacenes de vestuario y
decoracin, es trasladado al foso de orquesta.5

Los pisos de los corredores y la platea se nivelan a la misma altura.16

Se sustituye el orden corintio por el drico compuesto.16


Una vez aprobado el proyecto de Garmendia, Vicente Vzquez en su calidad de
secretario de la Comisin Directiva se dedic a redactar las condiciones del llamado
a licitacin que adjudicara:

Por un lado, la cimentacin y construccin del sistema de drenaje.

Por otro lado, la ereccin de las columnas de mrmol que soportaran el vestbulo y
el montaje del techo.

La importacin de los materiales necesarios para dichas obras.


El pliego fue firmado por Vzquez el 10 de septiembre, divulgado por la prensa el 21 de
dicho mes y finalmente, el da 27 se decidi la adjudicacin de sendos tramos de la
construccin a Rafael Hernndez y Esteban Tiscornia, respectivamente. Asimismo, el 24
de septiembre Garmendia asumi su cargo de director de obras, tras firmar el contrato
ofrecido por Vzquez y el presidente de la Comisin Directiva, Juan Francisco Gir.5 15
Estallido de la Guerra Grande y sus repercusiones [editar]
Vase tambin: Guerra Grande

Slo restaba dar inicio a la construccin; sin embargo, el clima poltico que atravesaba
Uruguay se encontraba lejos de ser el idneo.
Para fines de 1841 haca dos aos que el pas se encontraba inmerso en la Guerra
Grande, una guerra civil desatada tras el derrocamiento del presidente Manuel
Oribe en 1838 por parte de quien lo antecedi en el cargo, el caudillo Fructuoso Rivera.
Este hecho provoc que al ao siguiente, el pas estuviera bajo el mando de dos gobiernos
paralelos que se consideraban legtimos: el Gobierno del Cerrito bajo el mando de Oribe y
el Gobierno de la Defensa, liderado por Rivera. Asimismo, el conflicto cont con la
participacin de la Confederacin Argentina, as como con la intervencin diplomtica y
militar del Imperio del Brasil,Francia y el Reino Unido.17
Bajo este escenario poltico, fue virtualmente imposible continuar con la construccin
apenas iniciada.4 16 Los obreros fueron llamados para unirse a los ejrcitos de uno u otro
bando, y en el caos reinante muchos integrantes de la sociedad de accionistas emigraron
del pas, a la vez que se deba hacer frente a los saqueadores que amenazaban con robar
los materiales recin importados.15
Dentro del edificio empezado se guardaba el valioso cargamento de madera que habamos hecho
traer de Europa, las columnas de mrmol, capiteles y las pizarras destinadas a cubrir los techos, y
aquellos dos comisionados que apenas podan hacer frente a las extraordinarias exigencias de la
situacin respecto de nuestras propiedades, menos podan resistir los ataques nocturnos que se
repetan para apoderarse de ellos.
Comisin Directiva de la Construccin del Teatro Nuevo, 1 de septiembre de 1852.16

Ante esta situacin, los comisionados Esteban Tiscornia y Vicente Gianello arrendaron el
terreno donde comenz a erigirse el teatro a una familia particular, a modo de asegurar
una presencia permanente en el rea15 y, por contrapartida, obtener dinero destinado a la
conservacin de 6.663 pizarras que ambos se comprometieron a proteger durante el curso
de la guerra.16 Esta medida se realiz bajo la aprobacin de Juan Miguel Martnez, y el
resto de los miembros de la Comisin Directiva que permanecieron en el
Montevideo sitiado por las fuerzas de Oribe.15
Tras la firma del tratado del 8 de octubre de 1851 que dio fin a la contienda, la Comisin
Directiva convoc a los accionistas de la sociedad a una reunin general, donde se
resolvi realizar un relevamiento del sitio de construccin y el estado de los materiales que
all permanecieron. El balance resultante de tal tarea fue dispar. Durante el transcurso de
la guerra se abandon a la intemperie gran parte del mrmol, la madera de pino
rojo importada de Rusia y la pizarra genovesa, a tal punto de encontrarse enterrados en el
barro. No obstante, el relevamiento descubri que gran parte de ese material era an til,
el cual se sum a las existencias rescatadas y preservadas por los comisionados. Adems,
una revisin exhaustiva de la cimentacin del edificio demostr que se encontraba en
perfectas condiciones.15
Interior del Teatro Sols
Ajustes al proyecto y reanudacin de las obras [editar]
As las cosas, el 20 de enero de 1852 los accionistas de la sociedad nombraron una nueva
Comisin Directiva, integrada por Javier lvarez, Pablo Duplesis, Joaqun Errazqun, Jos
Mara Estves, Jaime Ylla y Viamont y Antonio Rius, encabezada por Juan Miguel
Martnez. Dicha comisin ratific el proyecto de Garmendia el 26 de noviembre, el cual
sufri ciertas modificaciones respecto del proyecto que gan el concurso arquitectnico
once aos atrs.15 A saber:

Se introduce el sistema de construccin en hierro en desmedro del tradicional


uso del ladrillo y su revestimiento con cal para las columnas que soportan los
rdenes de palcos, abaratando los costos y permitiendo que la platea gane ms
metros cuadrados, as como se garantiza una mayor duracin y seguridad en casos de
incendio.15 16

La elipse que alberga a la platea y da forma a los distintos rdenes de palcos es


replanteada, aumentando la capacidad de dicha platea y los distintos corredores que
la circundan,16 a la vez que se mejora la acstica.4 15

Se amplan la orquesta, los corredores adyacentes a la misma y el vestbulo. 15

La capacidad es aumentada en 350 personas, respecto del primer proyecto de


Garmendia.16
Estas alteraciones fueron examinadas por los arquitectos Clemente Csar y A. Penaud,
convocados por la Comisin Directiva, quienes respaldaron el trabajo final de Garmendia.
Confirmada la ratificacin del proyecto, el 10 de diciembre se difundi un llamado a
licitacin para adjudicar la construccin de los palcos.15 16 Tras declararse los ganadores
de la misma en el medioda del 17 de diciembre,16 finalmente, el 20 de enero de 1853 se
reanud la construccin del teatro, alrededor de once aos despus de su sbita
interrupcin.15
Durante este perodo, el nico suceso que perturb la normalidad de las obras fue el
colapso del frontispicio, hecho acaecido el 16 de octubre. Aparentemente, la plataforma
que lo sostena mientras se lo adosaba a la fachada termin cediendo; y si bien no hubo
mayores repercusiones, impact considerablemente en el nimo de la sociedad de
accionistas.15
El 13 de junio de 1854, una vez finalizada la construccin propiamente dicha, Juan Miguel
Martnez en su calidad de presidente de la Comisin Directiva envi una Solicitud de
inspeccin de las obras al Jefe Poltico y de Polica de Montevideo, Jos Gabriel
Palomeque.16 ste envi una comitiva formada por los arquitectos Jos Toribio, Clemente
Csar, Antonio Paullier y Aime Aulbourg, quienes despus de inspeccionar el edificio
reportaron sus buenas condiciones de solidez y seguridad en general, en un informe
fechado el 31 de julio de ese ao.15
Tras esta inspeccin comenz la fase de las obras relativas a la decoracin interna del
teatro, marcada por las diferencias cada vez mayores entre Garmendia y la Comisin
Directiva. Un diferendo entre un artista encargado de la decoracin de los interiores y el
arquitecto motiv que ste presentara una queja en la comisin, pero su tardanza provoc
que la misma no fuera bien recibida. Esta reaccin gener declaraciones desafortunadas a
la prensa por parte de Garmendia hacia la Comisin Directiva, resolviendo en
consecuencia su destitucin como director de obras. Ofendido por su despido, Garmendia
inici un par de demandas contra la Comisin Directiva reclamando una indemnizacin de
12.000 pesos, las cuales fallaron en su contra.15

Caractersticas[editar]
Est situado en el barrio de la Ciudad Vieja y su entrada principal es por la calle Buenos
Aires esquina Bartolom Mitre.
La fachada principal del Sols tiene similitudes con la del Teatro Carlo Felice de Gnova, la
sala tiene forma ligeramente elptica, como la de la sala del Teatro de La Scala de Miln,
aunque el interior del Sols guarda una similitud notable con otra sala italiana, el Teatro
Metastasio de Prato, cerca de Florencia.
La sala posee las caractersticas tpicas de los teatros lricos, con platea y 4 anillos
conocidos como Tertulia baja, Tertulia alta, Cazuela y Paraso.

The Globe
Este artculo o seccin necesita referencias que aparezcan en
una publicacin acreditada. Este aviso fue puesto el 12 de marzo de
2016.
Puedes aadirlas o avisar al autor principal del artculo en su pgina de
discusin pegando: {{subst:Aviso referencias|The Globe}}
~~~~

The globe en la actualidad


El teatro The Globe (El Globo) fue construido en 1599 por Peter Street; se encontraba a
orillas del ro Tmesis en las afueras de la ciudad de Londres; de aproximadamente 30
metros de dimetro este tamao permita el ingreso de un total de 3351 espectadores, a
pesar de ello no se puede saber si el teatro brind alguna funcin con su capacidad
colmada.

El escenario era un rectngulo que sobresala de la circunferencia de la construccin e


invada el sector del proscenio, meda aproximadamente 13 metros de ancho por 8 metros
de profundidad y un metro y medio de altura.

Tena dos trampillas a travs de donde se llegaba al escenario por la parte inferior del
mismo, la primera se encontraba en el sector anterior y la otra en el posterior. La parte de
abajo del escenario era conocida como el infierno y por all aparecan y desaparecan
personajes sobrenaturales (demonacos) tales como el fantasma de Hamlet.

Las columnas que se encontraban sobre el escenario sostenan el techo en donde se


encontraba otra trampilla desde la cual colgaban personajes divinos provenientes del cielo;
probablemente estos fueran sostenidos con las cuerdas y/o arneses que se pudieran
conseguir en la poca.

El Globo, desde el London Millennium Bridge

Las tres puertas que daban al escenario conducan al detrs de escena en donde
esperaban su entrada los actores y por donde salan los personajes heridos que moran
fuera de escena, estos luego eran conducidos a la altura de alguna de las puertas para
que la audiencia pudiera verlos, sin la necesidad de que ingresaran nuevamente al
escenario, y as comprender que haban sido muertos realmente.

Encima de estas puertas se encontraba un balcn que era utilizado cuando se necesitaba
un espacio superior para desarrollar la accin; una de sus ms famosas utilizaciones fue
en la ya conocida escena de Romeo y Julieta.

Para la construccin de este teatro se utiliz material del desmantelado The Theatre.
Cuando en 1597 expir la licencia de ese teatro (el primero de la poca isabelina) su
dueo, James Burbage, debi mudarlo del otro lado del ro Tmesis cambindole el
nombre.
Al igual que la mayora de los teatros de la poca (a excepcin del Blackfriars que estaba
cubierto) el The Globe era una construccin sin techo para la parte del proscenio, lo cual
impeda las presentaciones los das lluviosos, por esta razn, y a causa del fro del
invierno, el teatro solo funcionaba durante el verano (de mayo a octubre) mientras durara
la luz del da. Las presentaciones se llevaban a cabo durante los fines de semana,
comenzaban despus del almuerzo, aproximadamente a las dos de la tarde (se almorzaba
alrededor de las once, doce) y se extendan hasta antes del anochecer; esto se haca as
por razones obvias de falta de iluminacin. Las localidades costaban desde 1 penique en
el proscenio (donde estaban de pie) hasta 6 para la platea.

Este teatro sirvi de acogimiento a la compaa teatral Lord Chamberlains Men en la cual
participara el famoso dramaturgo William Shakespeare; este recinto tuvo el honor de ser
cuna de obras tales como El rey Lear, Julio Csar, Macbeth, Hamlet, Otelo, etc.

El teatro por dentro

En 1613 un incendio destruy las instalaciones del teatro, sin embargo fue inmediatamente
reconstruido en 1614 y demolido en 1644 bajo las sombras del renacido puritanismo ingls
que condenaba las presentaciones teatrales de la poca isabelina.

En el ao 1997 el teatro volvi a abrir sus puertas bajo el nombre de Shakespeare's Globe
Theatre respetando las formas de la antigua construccin. El recinto se encuentra a unos
200 metros del sitio en donde abri sus puertas por primera vez. Al igual que el original
solo se exponen obras teatrales durante la estacin del verano, pero a diferencia de ese,
solo tiene capacidad para unas 1500 personas.

Teatro de Epidauro
Santuario de Asclepios enEpidauro

Nombre descrito en la Lista del Patrimonio de la Humanidad


Teatro de Epidauro

Santuario de Asclepios enEpidauro

Ubicacin de Santuario de Asclepios en Epidauro en Grecia

Coordenadas 373546N 230445ECoordenadas: 3735


46N 230445E (mapa)

Pas Grecia

Tipo Cultural

Criterios i, ii, iii, iv, vi

N. 491
identificacin

Regin Europa y Amrica del Norte

Ao de 1988 (XII sesin)


inscripcin

[editar datos en Wikidata]

El teatro de Epidauro es un teatro antiguo de Arglida, edificado en el siglo IV a. C. para


acoger las Asclepeia, concurso en honor del dios mdico Asclepio. Es el modelo de
numerosos teatros griegos.
ndice
[ocultar]

1Historia

2Estructura

3Bibliografa

4Enlaces externos

Historia[editar]
A principios del siglo IV a. C., tena lugar una fiesta panhelnica cada cuatro aos
en Epidauro, en el santuario de Asclepio, las Asclepeia, que combinaban pruebas
gimnsticas y musicales.
El teatro fue concebido por el arquitecto y escultor Policleto el Joven que lo situ a 500 m
al sudeste del santuario de Asclepio, sobre un lugar que permiti adosar elkoilon (conjunto
de gradas) en el flanco de la colina. Los trabajos comenzaron hacia el 330 a. C.
El teatro y el santuario fueron saqueados en 267 por los hrulos, despus en 395 por
los godos de Alarico I. Sin embargo, los estragos quedaron limitados. De todos los teatros
antiguos, el teatro de Epidauro es el mejor conservado y est poco restaurado. La pinada
con la que estaba recubierto consigui que no fuera destruido.
Hasta principios del siglo XIX, el teatro se consideraba desparecido. Despus un viajero
ingls, W. Gell, revel el plano de las ruinas. Es en este mtico lugar donde
la independencia de Grecia fue proclamada en 1822.

Estructura

Teatro de Epidauro

El edificio pudo contener tras la construccin de un terrapln y de gradas suplementarias,


14000 espectadores. Se compone de una orchestra (la escena) circular de tierra batida de
casi 20 m de dimetro, rodeada por un gradero ultrasemicircular, dividido en dos niveles
por un pasillo, el diazoma. El nivel inferior cuenta con 32 filas de gradas, divididas en 12
kerkids por 11 escaleras. El nivel superior cuenta con 20 filas de gradas y 22 kerkids.
Las gradas existen an en gran parte. El edificio de la escena es de roca y est dotado de
un piso, con dos salidas laterales provistas de puertas.

La acstica del teatro de Epidauro es excepcional: desde la parte ms alta de las gradas
se puede or a los actores hablando en voz baja. Actualmente an tienen lugar
representaciones. Se cree que este teatro pudo alcanzar una capacidad lmite de ms de
14.000 espectadores en total, lo cual lo convierte en uno de los teatros antiguos ms
grandes y con mayor aforo.
El edificio se ha convertido en el smbolo del teatro griego antiguo. Algunas clebres
representaciones modernas incluyen a la trgica Katina Paxinou y la sopranoMaria
Callas en la pera Medea.
Se convirti en el lugar de concentracin juda en la dcada de 1960.
Teatro Real de la Moneda

El Teatro Real de la Moneda (en neerlands, Koninklijke Muntschouwburg (de Munt);


en francs, Thtre Royal de la Monnaie, la Monnaie) es la sala de pera de la ciudad
de Bruselas, capital de Blgica y sede de la compaa lrica y ballet de la ciudad.
Este teatro es una de las casas de pera ms grandes de Europa. Entre 1982 y 1992
estuvo dirigida por el polmico Gerard Mortier siendo sucedido por Bernard Foccroulle y
Peter de Caluwe. Fue la sede del Ballet del Siglo XX creado y dirigido por Maurice
Bjart que fue el maestro de baile del teatro entre 1960 y 1981. Cuando Bejart dej el
teatro por un conflicto con Mortier, el director llamo al coregrafo Mark Morris quien trabajo
all entre 1988 y 1991. La compaa actual residente de ballet es la "Rosas" dirigida por
Ana Teresa de Keersmaeker.

ndice
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1El teatro

2peras estrenadas en el teatro

3Notas

4Enlaces externos

El teatro[editar]
El edificio actual es el tercero levantado en el predio, su fachada data de 1818 con
alteraciones realizadas en 1855 y 1986.
El primer teatro fue construido en 1700 por los venecianos Paolo y Pietro Bezzi, en un
terreno donde se acuaban monedas de donde se origin su nombre. La primera
representacin de acuerdo a los archivos fueAtys de Jean-Baptiste Lully. Durante el siglo
XVIII fue considerada la segunda casa de pera en repertorio francs despus de Pars,
especialmente durante el gobierno del prncipe Alejandro de Lorena, patrn de las artes.
El teatro original.

Hacia 1795 durante la ocupacin de las fuerzas de la Revolucin francesa, el teatro se


convirti en una institucin gubernamental, el cuerpo de baile fue abolido y su importancia
disminuy considerablemente. Cuando Napoleon lo visita ordena reemplazar el viejo
edificio por uno monumental que se construye recin en 1818.
Es un teatro neoclsico diseado por el francs Louis Damesme inaugurado en mayo de
1819 con la pera La Caravane du Caire del compositor belga Andr Grtry. Un nuevo
periodo de florecimiento benefici el teatro con la actuacin de estrellas como Mara
Malibrn y un nuevo cuerpo de baile dirigido por Jean-Antoine Petipa, padre del
clebre Marius Petipa.
La Moneda tendr un rol fundamental en la formacin del reino de Blgica cuando en 1830
se representaba en el interior del teatro, la pera de Daniel-Franois AuberLa Muda de
Portici prohibida por el rey Guillermo III. En el momento del aria "Amor sagrado de la
patria", la audiencia se levant y sali a la calle a empujar a los holandeses fuera de la
ciudad, desencadenando el inicio un movimiento que llevara a la independencia de
Blgica de Holanda.

El incendio del teatro de Damesne en 1855.

El 21 de enero de 1855 un incendio destruye el teatro dejando intactos solo el prtico y las
paredes exteriores. El nuevo edificio construido por Jos Poelaert es inaugurado en 1856.
En 1985, se modernizo la sala y restituyeron sus colores originales. Vandenhove cre un
concepto arquitectnico nuevo para la entrada y solicit a dos artistas americanos una
contribucin, de esta manera, Sol LeWitt dise el piso en forma de abanico en mrmol
blanco y negro y Sam Francis, pint un trptico montado en el techo.
Despus de la renovacin de 1986, la gran sala principal conserva el aspecto creado por
Joseph Poelaert con una capacidad para 1152 localidades y cinco pisos.
Es una de las ms bellas y tradicionales de Europa con elementos neobarrocos y
neoclsicos- en rojo y oro.

peras estrenadas en el teatro[editar]


Jules Massenet: Hrodiade (19 de diciembre de 1881)

Ernest Reyer: Sigurd (7 de enero de 1884)

Henry Litolff: Les Templiers (1886)1

Emmanuel Chabrier: Gwendoline (10 de abril de 1886)

Benjamin Godard: Jocelyn (25 de febrero de 1888)

Ernest Reyer: Salammb (10 de febrero de 1890)

Vincent d'Indy: Fervaal (12 de marzo de 1897)

Vincent d'Indy: L'Etranger (7 de enero de 1903)

Ernest Chausson: Le Roi Arthus (30 de enero de 1903)

Darius Milhaud: Les Malheurs d'Orphe (7 de mayo de 1926)

Arthur Honegger: Antigone (28 de diciembre de 1927)

Sergi Prokfiev: Igrok, 29 de abril de 1929)

Philippe Boesmans: La Passion de Gilles (18 de octubre de 1983)

John Adams: The Death of Klinghoffer (19 de marzo de 1991)

Philippe Boesmans: Reigen (4 de marzo de 1993)

Philippe Boesmans: Wintermrchen (10 de diciembre de 1999)

Philippe Boesmans: Julie (8 de julio de 2005)

pera Nacional de Hungra

pera Nacional de Hungra

La pera de Budapest (tambin Opera Nacional de Hungra, en hngaro Magyar llami


Operahz) es uno de los grandes edificios de pera europeos y una de las mejores
acsticas del mundo. Es sede de la pera Estatal de Hungra y se ubica en la
seccin Pest de Budapest en la calle Andrssy n 22.
Diseado por Miklos Ybl, el teatro en forma de herradura fue abierto en 1884 en presencia
del Emperador Francisco Jos I1 y alberg una capacidad para 2400 espectadores, en su
momento rivaliz con la Wiener Staatsoper (pera de Viena).
Fue remozado y reducido en capacidad en 1980, actualmente posee una para 1289
espectadores.2
El compositor y director Gustav Mahler fue director artstico del teatro entre 1887-1891
iniciando una era dorada a la que se sumaron Richard Strauss, Wilhelm Furtwngler y Otto
Klemperer (1947-50)
La orquesta residente es la Orquesta Filarmnica de Budapest.3
El segundo teatro de pera de la ciudad es el Teatro Erkel, ms grande y donde se alterna
ballet, concierto y pera.
El ministro de interior el 28 de abril de 1874 encomend de la carta que prepara los planos.
Las condiciones fueron que las piernas son de roca y las esculturas que adornan el edificio
tambin. En el tico construyeron cuenca del embalse. Ellos climatizaron con la estufa.
Todo el edificio en 1895 reorganizaron la luz elctrica. Haban problemas financieros con la
construccin. Desde 1879 al ao mxima 200000 Florines pueden utilizar.

Imgenes[editar]

La apoteosis de la Msica.

Interior de la pera

Palcos de los espectadores


Vista area

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