Violeta Hemsy de Gainza: La educacié6n musical superior en Latinoamérica y Europa latina durante el siglo XX Realidad y perspectivas El Conservatorio: un modelo tradicional “La esefianza en bes conservaionas | .] es. sobre todo, dogminia |. ] El praiesor € considerado impecadie ¢ indiibie. bo que diga debe ser aceptado come ammcuke de fe. y el eyemplo que da debe ser mitado seniimenie. Si es cantante o RSTUMENGLA, censefia a Sus alurmes @ tocar 0 cantar comp ef a respira, a pronuneiar, a sastene el arco como éi. ies comunica azo de su propio esti. ks rma a su imagen tan bien que. cumndo se les escucha se punde decir Sn vackar Este es alunino de tal profesor Es lo que se Hama formar escush {..} Cuando el maestro es realmente un gran artista, sabe dejar a cada uno io que ie €s necesano para consotutr su indivdiuaidad. y se consagra especsimente a desarrodar las cunb’iades imauas” (Lavine. 1950: pp 365 y 366). Podiria decirse que el nivel superior de la educackin musical no experimenio en nusstras paises, alo largo def siglo que se termand. reformas sustantvas. A partir del estabieammento ¥ fa consolidaciin del modelo institucional dei conservatono Hes pameros fueron fundades en Tiaka durante el so XVI), y luego de la creacion del Conservatono de Paris (1795) esie es ransionta en paradigma monopsico para ia formacion profesional de los miscas. A io lang dei sake XTX, en diferentes paises europeos, ¥ en forma correaava en aisunas de las grandes capwaies dei nuevo mundo. se ponen en vigencia fas estruciuras musicales. progranus. repertones Y tevtes que aradian Jos principales centros. constnn éndase asi en oi punto de referencia basco respecto de la cahdad y el alcance de la enseflanva musical que mparien bs msumucones aducativas "Sin duda alguna. Ttaia ha sido fa cuna de ns primeres conservaionns. bien diferentes emionces de lo que son hoy en dia. Ei mas anngun de esas estabiccimmenis es el Conservatorio de Santa Mara di Loreto. que parece haber saio firsiado en 1 por un enudito y célebre misico damenco Ramado Juan Tincioes |. ] E58 establecimientos tendan tanto caracier de refiages. aos, orfeinakes u hospicios como de escueks propiamente dichas. sin embargo. en eos se emefaba munca a hes nifios que parecian demostrar aiguras apdnaies, al mimo dempe que se kes hacia aprender cualquier otro ofan, con ei fn de que estmeran en condiciones de poder subvenir a ls necesidades de su ewstenca, 5 a comp una de esas casa, dina por los padres jesuitas, proveia a toda Ja reaoa de muxacos anibuiantes ¥ ” wir Istroamencs muses nt wrennarca hemeycscacson otreesn2 ots Homay de Ga La edcacin mie sparen Lanoamaic y Eizo tins dete mendicantes: se lo lamaba el Conservatorio dei poveri scoli, el conservatorio de los escolares pobres. En los orivenes eran fundaciones piadosas y filantropicas. Desde entonces. los conservatorios han pubiiado en Italia y en el mundo entero [...]: el Conservatono de Roma, dependiente de la Academia de Santa Cecilia (1566). esiablecimento de los mas imporanies. a pesar del numero restringido de sus alumnos, alrededor de doscientos. que reciben las ensefiarvas de weinla y cinco protesores, todos de primer orden. Para ser admitido debe remitirse una solicitud desde el | de septiembre al 20 de octubre, tener como minimo nueve afios de edad y de once a venudos como mixmmo. segin las clases, rendu pruebas de capacidad de acuerdo con los cursos que se desee seguir. Si al cabo de un afio el alumno no demuestra poseer las condiciones requeridas, y si no se le reconocen probabilidades de éxito, es eliminado" (Lavignac, 1950, pp. 372 y 373). La oferta de formackin musical de los conservatorios estuvo siempre dirigida a un nimero himatado de alunos. seleccionados en base a sts aptitudes musicales: oido, afinaciin, sentido del ntmo, cuaidades vocales para el canto, destreza manual para la ejecucién instrumental, memoria musical, faciidad para la ectura nnsical. ete. Habria que sumarles, a las condiciones explicitadas por las instituciones convocantes. ciertas caracteristicas de personalidad del candidato que le permiurian complemeniar por si mismo lo offecido por el sistema Hobjetivo central del modelo-conservatorio consisté, entonces, en transmitr conocimientos rnusicales¥ capacitar a los alummos para desempearse como solstas, misicos de orquesta o de camara. acompafantes o profesores. EI poreeniaje mayor de quienes lograron sobrevivie a una textensa y ardun carrera de obsticulos estuvo, si embargo, destinado a eubrir as plazas de traesttos y profesores de misica en ls diferentes nivels del sistema educativo, desde las escuelas primarias hasta el nivel terciario, 0 sea los conservatorios donde ellos msmos $= formaron. En términos generals. la capacitacin bisica offecida por los conservatrios hasta Ja actualidad inchwe: «© elsolfeo (leido y entonade), en dstinta claves, tonalidades, rtmos, et.) la comprensién de los signos e indicaciones escritas referidas a materiale, arbculaciones, ee on ejerciacion tGerico-instrurenial progresiva, mediante la apicacion de textos y materiales didacticos que. en su mayoria, datan del siglo XIX. © elrepertono musical, integrado por obras del género clisico 0 erudito intemacional y cenal abarcando un periodo de alrededor de doscientasafios sm superar las dos 0 tres primeras décadas del siglo XX. A pesar de los detalados programas de ensefinza que "S10 fos conservatorios, hay que jJeeacar que en estas insiuciones queda a cargo de los amos ‘mis talentosos la realizacion de crannimero de tare esenciales relacionadas, por elem), com la comprension de las estructuras vrmicales, el conociniento de Tos principios que sustentan los diferemes cédigos. los mecanismos profundos del fincionamiento auxitvo, la genesis de la sensibilidad musical, ete Enel Conservatorio de Paris (1795), subvencionado por el Estado, 0 mejor dicho perteneciente al Estado, [..] se puede ser ‘adinitido sélo después de una serie de aerenes ekranatorios que tienen hia anualrente ene} MS de octubre y en los ‘cuales es necesario dar prucbas de cierto saber. en relaciin con la edad. La edad de amsion en las clases teoricas 0 instrurentales varia desde los nueve hasta los veinte afios. Para el canto, los hombres jpucden ser admatidos de dieciocho a verte 270s ¥ we intcarnsicrenca ravencenaaserey ease M4seasn2 ret circ lira linet ita Hemay de Ginza: La eucacin musi superior en Latnoaméiay Ewopa itn durante las mijeres de diecisiete a veintitrés. Ochocientos alumnos, en ciftas redondas, reciben gratuitamente las enseftanvas de un cuerpo docente formado por ochenta y un profesores 0 repetidores; y al final del afto escolar se otorgan, por concurso, unos publicos y otros a puertas cerradas, estimulos consistentes en premios, accésils 0 ‘medallas. El conservatorio offece las siguientes especialidades ~ Composicién (comprendiendo orquestacion y el estudio de las formas), contrapunto ¥ fuga, armonia, acompatiamiento, improvisacién (en el 6rgano), solfeo (comprendiendo teoria y dictado). = Canto, conjunte vocal. ~ Declamacién dramitica, declamacién lirica, 6pera, opera cémica. ~ Piano, érgano, arpa, todos los instrumentos de la orquesta clisica, rombén, cometa a pistones, ~ Misica de cérmara. conjunto de orquesta. ~ Historia de la misica, historia y literatura dramatica. ~ Postura escénica y danza, esgrima. = Derecho teatral El Conservatorio de Paris tiene sucursales en niimero de veintiseis" (Lavignac, 1950, pp. 409 y 410). Como deciamws, la propuesta educativa del conservatorio, la mixin institucién de formacién musical durante los siglos XIX y XX en nuestras latitudes, curiosamente, no se ha modificado a lo Jargo de una época signada por transformaciones realmente extraordinarias que han incidido en la manera de ser, de pensar y de commicarse con la gente, en el ritmo de la vida cotidiana, en el uso y la distribucién del tiempo libre, el estudio y el trabajo, en las apetencias musicales de niios y jJovenes, ete., hechos éstos que determinan cambios esenciales en la fincién del arte en la sociedad ‘Aquel estudiante que décilmente se plegaba a la propuesta musicab institucional del conservatorio de fines del siglo XIXy comienzos del siglo XX hoy podria ser catalogado por sus pares como un ser inadaptado, alguien que vive al margen de las reglas de juego de la sociedad actual, con todos los pros y contras de lo que eso pueda significa. Porque es sabido que la educacién, que definigramos en un documento publicado por el CIM (Consejo Tberoamericano de la Misica, 1994) como una "herramienta operativa para el cambio social" (Gainza, 1995; La transmisién...) [1], no puede permanecer al margen de los cambios generalizados que se registran a nivel de: © las caracteristicas de personalidad de las nuevas generaciones; sus estructuras mentales, su necesidad de expresion, sus formas de comunicacién, sus expectativas y aficiones musicales; © Jos nuevos modelos institucionales para la formacién musical profesional, las nuevas carreras imusicales y sus respectivas salidas laborales; el campo audiovisual y de la conmnicacién, la integracidn artistica, etc.; © Ia importancia creciente de la mmisica popular no comercial que, en sus miitiples formas, ha atenvado las fronteras que tradicionalmente separaban los diferentes estilos y géneros musicales, © las nuevas problemtiticas sociales y su incidencia en la educacién nusical: los avances tecnol6gicos el multicuituralismo, la ecologia, el poder de los medios y su influencia social; © lanecesidad de una pedagogia actualizada de la misica que permita responder a las necesidades musicales individuales y sociales de la poblacién. woe ltinoamerica-mucia.neloncenanza/hernsy/educacion ttm assensii2 ne tncamerca-musica ntanaananahamey/acacion tnt a recrrerncrrinaniie Vina Homey de aaa’ La edveaiin musi super enLatneamncay top Ita duane La transformacién educativa y el modelo curricular «Como se llevan a cabo en la actualidad las reformas en el sistema educativo general y msical? En ‘nuestros paises, la tendencia general ha consistido en modificar los planes y programas de la educacién musical. como etapa inmediatamente posterior al establecimiento de las estructuras organisativas contempladas en las nuevas leyes de educacion. Esta instancia técnico-burocratica, en la mayoria de los casos, ha monopolizado los magros recursos econémicos disponibles, provocando la postergacion de algunos aspectos clave del cambio educative, tales como: © La capacitacién y fa actualizacién pedayogico-musical del personal docente. (Las méximas Personalidades del campo educativo-arisico y/o musical en todos los paises consideran este aspecto como prioritario para la gestion de una reforma educativa.) © La consulta y panticipacién de los maestros en el disefo y el replanteo de las estructuras educativas, En mi opinién, la propuesta curricular organizada en tomo a ejes que remiten alos elementos 0 estructuras de la misica, antes que una meta o programa de accion para desarrollar con los alurmos, deberia considerarse mas bien como el referente conceptual que, a modo de un “meni” informatico, todo misico - especialmente todo maestro - deberia tener incorporado a su propio “disco rigido", una herranienta de trabajo que le permita programar y articular creativamente sus intervenciones pedaydyicas. ara que la ensefiarva de la misica pueda llegar a experimentar una transformacién verdadera, las autoridades educativas deberian preocuparse por promover cambios esenciales en la mente de los profesores que tienen a su cargo la formacién de los fituros misicos 0 educadores. Si el maestro no comprende e incorpora el sentido ¢ importancia de las actividades creativas, ,cmo podra despertar el espiritu de creatividad en sus alunos? Si no ha logrado captar la esencia del auoaprendizaje, como movilizara a los estudiantes en (oro a lo que hoy, a menudo aséplicamemte, se denomina la "construccion’ de los aprendizajes? Sino ha sido nusicalizado mediante una practica personal creativa y consciente, sie hacer, el sentir y el pensar musical no cconformnan para él un corpus integrado de experiencias y conocimientos, ,qué tendra para comunicar a sus alurnos?, como les ensefiari?, ,c6mo se conectard musicalmente con ellos? Respecto de las reformas educativas, expresa Elliot W. Eisner: "El enfoque ecologico - 0 sistérico, como algunos prefieren lamarlo - de reforma requiere, por lo menos, que se olorgue cierta alencién a las infenciones. (Qué es lo que realmente importa en la empresa educativa como un todo?) Tambien € preciso atender a la estructura institucional. Las caracteristicas de lugar de trabajo son de gran importancia tanto para los maestros como para los estudiantes. Una reforma sislémica requiere, asimsmo, atencion al curricuks, {Qué es lo que se offece ‘alos estudiantes y cuil es el criterio de la seleccién? Y atencidn a la enseftanza Ninyin curriculo sobrevive a una enseflanva incompetente, tampoco vale la pena hacerse caryo de un diseio educativo sino se cuenta con un nivel caliicado de ensefiarva. Finalmente, los metodos de evahaciin empleados también deben ser (omados en consideracién [...| Estas cinco dimensiones - lo intencional. lo estructural, Jo curricular, lo peday6ic0 y lo evalutivo - son los elementos clave en cualquier sistema mteysal, ecoloyyco o sistémnico de reforma escolar.” (Eisner, 1994).renee (cc RN AIT RR BI Uist, Vol Hamay de Gana: La educacin msl super an aoa y Europa lan durante wwencia que se observa en el nivel superior de la educacidn musical cuenta, entre sus causas, Wn ante y arugado nto que otorga a la misiva cualidades absolutas en tanto objeto estético ‘eal. propedal de unos pocos privileiados (los musicalmente dotados), objeto trascendente y autnome respecto de cualquier ipo de intervencién humana y, porlo tanto, dela accisn Pedayogica. (Ninguna enseiiana puede modificar lo que la naturaleva ha instituido.) Tal actitud Pareceria expresar: "La educuciin musical - 0, mejor dicho, la musica - estd bien y puede continuar asi..." es decir, siendo auloritaria, rigida, mecanizada, exterior, desactualizada Como nadie se muere de “nusiquitis" por causa de una deficiente ‘educacion musical. {qué urgencia hay por mtroducir reformas en la educacién musical que imparten los conservatorios? .. ;Por algo éstos ‘han llewado a ser reducto privilegiado de la resistencia al cambio! Aunque algunos profesores que ingresan al cuerpo docente de estas instituciones introdurcan iilimamenie ciertos cambios Pedagoxicos (nuevos lenguajes, nuevos estilos, nuevas (écnicas de ensefianva), a partir de lo que ellos mismns han aprendido frecuentando los circulos musicales altemativos, esto no alcanva para desarticular la rigides- monolitica del sistema pedayogico vente ni para otorgarle una necesaria y Tenovada coherencia, Laney Sobre la diniica y la dialéctica que rigen el proyecto educativo dice Paulo Freire: “El cardcter inacabado de los hombres y el cardcter evolutivo de la realidad exigen ‘que la educacin sea una actividad continua La educacién es, de este modo, ccontinuamente: rehecha por la praxis, Para ser, debe llegar a ser. Su 'duracién’ - en el sentido bergsoniano de la palabra - surge del juego de conirarios: estabiidad y cambios. EI método acumulativo pone el acento sobre la estabildad y se vuelve reaccionaria, La educacién problematizante - que no acepta ni un presente bien conducido ni un porvenir predeterminado - se enraiza en el presente dinamico y se ‘transforma en revokicionaria" (Freire, 1985). Perfil basico del misico profesional John Paynter (1944), en un ensayo publicado por la Asociacién Australiana de Educacién Musical, expresa "John Dewey sorprendié a sus contempordneos afirmando que ‘lo que educa es una experiencia signticativa’, sin especificar claramente qu entendia por ‘experiencia signiicativa’ , Acaso tenia en mente a las artes? La forma final de un objeto artistico ‘significa’, y el arte educa al ofrecemos la experiencia de los objetos aristicos, no sélo aquellos creados por las personas que llamamos Artistas (jcon A maytscula) sino también todo lo que hacemos para nosotros mismos. Esto equivale a decir que nuestros propios emprendimientos nos educan por la mera significacion artistica de algo, aunque simple, que nosotros mismos hemos descubierto, pensado y ‘construido' (incluso una ejecucién mssica o (eatral, que nos pertenece y nos proporciona la satisfaccin de haberla caplado en su integridad. Este cardcter integral - el sentido de “logro' en la forma completa ~ es la inlegridad que nos proporcionan nuestras realizaciones - 0, si escuchamos 0 miramos, aquello que hemos aceptado en su propia dimensidn - lo que le otorga un sentido a nuestra propia educacidn. Ello es autosuficiente, autoexplicativo: no necesita palabras, Como Debussy dijo respecto de la misica: ‘No se trata de teoria. Lo inico que hay quer hacer es escuchar” (Paynter, 1994), ‘we tiroanrca muses raineanansa/hrneyiedveaion Mlrensi2 Violeta Hemay de Ginza: La edueacién musical superior en Latinoamérica y Europa ttina durante En la formacién del misico profesional, hoy confluyen diferentes aspectos de tres vertientes basicas y complementarias a) Aspectos técnico-musicales © Capacidad auditiva: para percibir, comprender, decodificar/codificar estructuras y objetos ‘musicales del nivel correspondiente al requerido por la tarea Capacidad vocal/nstrumental/corporal: para la ejecuci6n voéal y/o instrumental (instrumento principal y/o auniliar) leyendo, reproduciendo audilivamente (desde un ejemplo musica), improvisando 0 componiendo elementalmente (para los no compositores). Capacidad interpretativa: para la comprensién operativa de las estructuras musicales (sonoro-ritmico-mel6dico-arménico-formales) basicas, con el fin de ejecutar, memorizar, deseribir, transirtir, representar (yrifca y/o corporalmente) lo sonoro-musical CCapacidad (écnica:relativa al conocimiento teérico-practico de la fimciones corporales aplicadas a la ejecucién vocal o instrumental. © Repertorio musical: comprende el conocimiento activo de las diferentes masicas que integran los materiales basicos de trabajo del nivel correspondiente a la tarea que se va a realizar. Capacidad creativa: practicas de improvisacion a partir de diferentes ipos de consignas. ° "La experiencia de improvisar y componer es iil para el desarrollo de todas las {écnicas ereativas 0 interpretativas.. [...] En todo el mundo la gente inventa misica y se ocupa de preservar sus tradiciones musicales. Si bien las citcunstancias de la produccién musical, las convenciones culturales y los procesos de aprendizaje varian enormemente de un lugar a otro, la realidad esencial de la misica sigue siendo la satisfactoria plenitud de sus estructuras sonoras" (Paynter, 1992). b) Aspectos culturales © Formacién cultural bisica ‘© Conocimiento de las problemiticas culturales en la actualidad. © Conocimiento y experiencia elemental de algunas manifestaciones artisticas afines a la misica ‘© Conocimiento y manejo elemental de la tecnologia actual a nivel musical, educativo y meditic. ©) Aspectos psicopedagogicos La formacién psicopedagogica, que concieme especificamente a los fururos educadores musicales, ‘comprende una serie de capacidades. A saber: © Conocimiento de los principios filosdficos, psicolégicas y sociolégicos en que se sustentan ef ‘conociniento y la prictica pedagégico-msical en la actualidad. © Teorias actuales de psicologia del aprendizaje, de la percepciin, la conducta y el desarrollo musical © Conocimiento de las teorias y técnicas de nusicalizacion y transmisién de experiencias y cconocimientos musicales, que permmilan asegurar una mis plena participacion del educando en un clima de creatividad © Conocimiento y prictica de los principios que rigen para los procesos de ensefian7a- uprendizaje general y musical © Conocintenio de las tecnicas actuales de dinimica grupal aplicadas tanto alos procesos de wi atoamatice music natlencenanaa/hameyfadvcacon tdiensn2 Viola Hemay da Gainza: Li yducaciin musical superior en Latinoamérica y Europa latina durante absorci y sistematizacion del conocimiento como a los de libre expresion y creatividad © Capacidad a) para planificar e interpretar las indicaciones del curriculo musical: b) para organizar secuencias pedagégicas en relacién con necesidades o situaciones concretas de aprendizaje mmssical. © Conocimiento operativo acerca de las principales contribuciones realizadas por los grandes métodos de educacin musical a lo largo del siglo XX, en relacién con el desarrollo auditivo, la formacién de la sensibilidad musical y artistica, las técnicas hidicas y activas de improvisacion musical, la formacién de grupos corales e instrumentales, la participacion expresivo-corporal, la integracién con otras areas artsticas, etc, La situacion actual Elnivel superior de la formacion musical, cuya actualizacién, como ya lo expresamos, ha venido siendo severamente postergada en nuestros paises a lo largo del siglo XX, comienza ahora a ser visualizado como el resorte clave del cambio educativo, el estamento que faltaria tocar para concretar el deseado aggiornamento de la ensefianza musical en todos los niveles. "Al revisar las lineas de desarrollo de la ‘modema' educacién musical a lo largo del presente siglo, advertimos la importancia del impulso innovativo que recibié durante ese periodo la educacién mxical a nivel general, Las nuevas metodologias apuntaron a dinamrizar y transformar el enfoque pedagogico en las etapas iniciales del proceso de masicalizacién, mientras la educacién musical superior permanecia pasivamente librada al tradicionalismo de principios de sig y finales del anterior. Esto produjo una inevitable desestabilizacion en el conjunto del sistema educative musical..." (Gainza, 1995; Algunas reflexiones...). Los métodos "modemos" de educacion musical (Dalcroze, Willems, Orff, Kodaly, Suzuki, Schafer, etc) realizaron decisivos aportes a lo largo del siglo XX, pero su efecto se circunscribid rincipalmente a los niveles iniciales de la educacién musical, tanto dentro de! sistema educativo ‘general (ensefianza publica y privada) como en el de la enseitanza artistica y musical. (Por tal motivo, el siglo que acaba de pasar, bien podria ser llamado "el siglo de la iniciacién musica’). ‘Al quedar al margen de las propuestas més actualizadas, la educacién musical superior se converte enla traba que desde hace décadas bloquea la posibiidad de una saludable retroalimentacion dentro del sistema educativo. Es en el nivel superior - donde se forman los especialista, incluidos Jos pedagogos y los educadores de todos los niveles y especialidades - donde deberian generarse Jos movimientos de transformacién educativa y, por ende, los materiales, recursos y estrategias que aseguren la aulonomia y la continuidad del campo total de la especialidad, que abarca los estudios artisticos y musicales Las transformaciones educativas deberian realizarse simuitineamente desde abajo hacia arriba y desde arriba hacia abajo, focalizando al mismo tiempo tanto los andamrios y estructuras del sistema educativo como los materiales y contenidos, orientarse desde la misica hacia la cultura, pero tambien en el sentido opuesto. ¥ esto es urgente si queremos rescatar la mnisica de la imapropiada situacion de objeto magico en la que ha sido equivocadamente colocada por algunos, y restituire la osicién de privilegio, que nunca debid perder, en el ambito de la gestion cultural y educativa. Musica y universidad wi utineamerica-mucica netieneanarzashemeyleducacion itmrr re0sri2 Volta Hemay de Gain: La edueacion musical superior #n Latnoamareay Europa tna durante Para responder al perfil profesional que exigen las transformaciones operadas en la sociedad durante la segunda mitad del siglo XX, las instiuciones de formacién musical del nivel superior deberian ofrecer a los futuros misicos: 1, Nuevas carreras musicales y opciones laborales allemativas, ademéis de las espeeciahdades tradicionales 2. Programas de estudio correctamente estructuradas, que integren las disciphnas tradicion Junto a fas nuevas orientaciones, con una carga horaria avorde con las necesidades del aprendizaje. 3. Contenidos especificos correctamente articulados, evitando inneces: Is Superp 4. Una findamentacién tedrica actualiada y oportunidades para la realacion de experiencias Cconeretas en conexién con el desempeiio profesional Consideramos saludable y oportuna la (endencia creciente a integrar la formacién musical de nivel Universitario con el ciclo superior del conservatotio, ya que los estudios universitarios contemplan la necesidad de estructuras curiculares mis flexibles e inchyen materius twéricas yenerales (epistemologia, historia de la cultura, bases de la investigacion, elc.), asi como una serie de disciplinas oplativas que todos los estudiantes necesitan conocer en la actualiad Los cursos universitarios de pre y posgrado en misica, dependientes en su mayor parte de las facullades de arte y pedagSgicas, que forman especialistas en interpretacion, direceion, pedagogia 'y composicién musical, en general tienden a poner el acento en la investigacién musical y edagégica, en los estudios tedricos y lécnico-musicales de tipo msicolixico, y en la pro de nuevas carreras musicales, tales como ingenieria sonora, audiovisién, mnisica para cine y Publicidad, musicoterapia, etc, Esta politica de inteyracién contribuird seguramente a otorgar a la educacién musical el nivel de coherencia necesario para constitdrse en platalorma de un cambio profindo en el sistema, que involucre los diferentes aspectos y las dim problemitica pedagogica en la actualidad, ocibn nes esenciales de la Reflexiones finales EI progreso y el afianvamiento de los procesos educativo-musicales en la actuaidad requiere que se brinden a los alumnos suficientes oportunidades para desarrollur dos aspeetos que consideramos basicos y complementarios para el aprendizaje de la misica, Nos referimos a la necesidad de aportar, por un lado, un nivel mis profindo de conciencia respecto de las acciones & inlervenciones musicales, y por of0, una mayor cuota de creatividad y partcipacion en el propio aprendizaje. Esto significa que cualquier alum (de cualquier edad, de cualquier nivel de la ensefianva), al cantar, locar instruments, dirigit, componer misica, ele, deberia ser capaz de comprender, describir, explicar - de un modo correlativo al nivel de sus estudios = los raspos esenciales lanto de la misica que ejecula como de la que escucha. Fse mismo ahimno deberia poder, ademés, improvisar creativamente a partir de los materiales y las estructuras de la misica que él mismo interpreta. La formacién del misico profesional tendria que ser enfrcada con el nivel de actualizaciin y la rigurosidad conceptual y técnica que rigen en las diferentes areas del conocimiento, sin dejar de lado los principios esenciales de la formacién nussical y artstica, y proveyendo oportunidades para el desarrollo sensible v creativo de los estudiantes a través de la experimentaciin directa con los materiales sonoros, Para que los profesores estén en condiciones de conectar a sus als las experiencias musicales bisicas, ellos mismos deberian haber pasado a través de éstas en forma individual y grupal. El nivel superior de la ensefania musical se tansformaria de este modo en un ‘ew airoamarcasmuscanetiencenaranhamayiedveaion ow os concr re cet rensnz Vole Hemay de Gaza: La educaiin musa aera Lalinoamdre y Europa latin durante taller permanente de invesligaciOn y experimentacion musical y hurrana, ©1999, Violet ‘Trabgyo esento por encargo de a revista de misica Doce nofas, monogritice Flucacsin, N"3,junio de 1999, Madrid. Yen, Violeta Hemsy de Gainva Pedugosgia musical. I Lumen, Buenos A res, 2002 décadus de pensamiento y accion educativa, F nalsenuna me atroamerca cia ntlentananca/hereyledvcacion Mia