Teatro pico

El trmino pico no hace, de momento, ninguna referencia a los heroico,

ni a lo colectivo, ni al verso. As pues, al decir teatro pico no quiere
significar un teatro heroico que se opusiera a un teatro de la vida
cotidiana, ni un teatro colectivo que se opusiera a un teatro intimista, ni
un teatro en verso que se opusiera a un teatro en prosa, ni mucho menos un
teatro en verso pico que se opusiera a un teatro en verso lrico. Cuando
Brecht dice teatro pico trata de oponer este concepto al de teatro
dramtico, siguiendo el hilo de la oposicin clsica, aristotlica, de poesa
pica y poesa dramtica. A un teatro que presenta los hechos imaginados
como ocurriendo en el momento de la presentacin, Brecht opone un teatro
narrativo, un teatro en el que los actores cuentan, narran un historia. pico
quiere decir narrativo.

Al hablar de teatro pico (en alemn: Episches Theater), Brecht no quera

significar un teatro que fuera excitante, dramtico, lleno de tensiones y
conflictos, sin connotacin de herosmo o grandeza. Sino ms bien lento,
reflexivo para dar lugar a la meditacin y a la comparacin.

Las manifestaciones picas existan con anterioridad. Aunque muchos de

los conceptos relacionados con el Teatro pico haban existido durante aos
e incluso siglos (por ejemplo en diferentes manifestaciones orientales o en el
teatro medieval), Brecht los unific, desarrollando y popularizando el estilo.
Ms tarde Brecht preferira el trmino de Teatro Dialctico para enfatizar el
elemento de la argumentacin y la discusin.

Brecht propone la teora del distanciamiento o extraamiento para organizar

su propuesta dramatrgica. Impide al espectador identificarse
instintivamente y confundir el drama con la realidad. En la medida en que
reconozca como histrica una situacin, el mundo parecer capaz de ser
transformado. Es as como en sus soluciones escnicas existen intervalos,
canciones que interrumpen la trama, prlogos y eplogos, consejos al pblico,
gestos, msica, escenografa, etc.
La actuacin en el Teatro pico necesitaba que los actores interpretasen sus
personajes de manera convincente sin tratar de convences ni a la audiencia
ni a ellos mismos de que eran en realidad los personajes que interpretaban.
Los actores a menudo interpelaban directamente al pblico sin estar
interpretando su personaje (rompan la cuarta pared) e interpretaban
mltiples papeles.

Brecht pensaba que era importante que las opciones de los personajes
fueran evidentes e intent desarrollar un estilo de actuacin en el cual los
personajes elegan un opcin en lugar de otra.

En palabras de Brecht el distanciamiento de un incidente o personaje,

sencillamente significa sacar de ese incidente o personaje aquello que es
evidente en s mismo, conocido u obvio y sostener lo que nos genera
sorpresa o curiosidad. El distanciamiento tiene las mismas cualidades que el
historicismo; es decir, considera a las personas como histricamente
condicionales y transitorias. El espectador ya no ver a los personajes sobre
un escenario como si fueran inalterables o entregados sin ms a su destino.
Los ver en cambio como un hombre con determinadas caractersticas, de
acuerdo a las circunstancias.

En este tipo de teatro, a diferencia de las corrientes realista y naturalista, se

intensifica el uso de la ilusin, ya que es de suma importancia que el
espectador tome distancia de lo que sucede en escena para as llegar a un
juicio crtico:

La escena naturalista no menos que el podio, es enteramente ilusionista. Su

propia consciencia de ser teatro no puede hacerla fructfera; para poder
dedicarse sin destracciones a sus fines tiene que reprimir dicha consciencia.
El teatro pico, por el contrario, se mantiene ininterrumpidamente
consciente, de manera viva y productiva, de ser teatro. Donde las situaciones
estn al final, no al comienzo de esa tentativa. No se le acercan, por tanto, al
espectador, sino que son alejadas de l. Las reconoce como situaciones
reales no con suficiencia, sino con asombro
A partir de la siguiente cita, es necesario agregar que Brecht llamaba a esta
distancia por parte del espectador como Efecto de alienacin. Esta
alienacin era creada gracias a la incorporacin de recursos escnicos como
anuncios o carteles que interrumpen la accin, o bien mediante situaciones
cmicas dentro de la obra, como por ejemplo la introduccin de lo musical, o
la aparicin de intrpretes de feria quienes representaban alguna cancin. De
igual forma, otra caracterstica importante del teatro pico brechtiano es el
trmino acuado por Brecht llamado Gestus, que es una actitud fsica o un
gesto que representa la situacin social de una poca determinada y a la cual
pertenece el personaje. Brecht se bas en el teatro chino: not que el actor
Mei Lan Fang interpret una escena que requera que su personaje estuviera
asustado tan slo poniendo un mechn de su pelo en su boca, y todo el
mundo en la audiencia supo que el personaje estaba asustado, aunque el
actor permaneci completamente calmado durante toda la obra. Con un
Gestus que claramente defina la actitud del personaje, el actor se distancia
de la obra y por lo tanto evita cualquier emocionalidad excesiva.

El teatro pico confronta a la audiencia con situaciones donde debe haber

cambios. El espectador no es un mero consumidor, toma decisiones a favor o
en contra de lo que ve, transformndose en un espectador productivo,
permitindole desarrollar un sentido crtico para llegar a sus propias
soluciones. Brecht no est de acuerdo con la identificacin (esto no significa
que sea un rechazo a la emocin, slo que esa emocin no distraiga al
hombre para llevar a cabo un compromiso social, un accionar).

El teatro pico de Bertolt Brecht

Para entender los planteamientos estticos que postula Bertolt Brecht
dentro de su teatro pico, hay que mencionar una serie de transformaciones
que se producen en torno a la esfera artstica y en concreto al arte teatral-
a principios de silgo XX.

Tambin habra que sealar como deseara el autor marxista- el contexto

histrico donde dichas transformaciones se producen : el contexto del que
estamos hablando es el comienzo de la I Guerra Mundial (1914-1918), pues
para la mayora de autores e intelectuales de la poca este momento
histrico supuso un punto de inflexin en cuanto a comprensin y expresin
del mundo.

A finales del siglo XIX los cdigos artsticos europeos sufren una conmocin
en su intento de diluir las formas tradicionales operantes. Las vanguardias
artsticas de comienzos del siglo XX intentaron poner remedio a esta
disolucin catica, mediante la bsqueda alternativa de lenguajes artsticos
que tuviesen validez por s mismos, para ello, se crearon nuevas formas
estticas autnomas que tuviesen relacin semntica con la expresin del
cuerpo. En un primer momento solo se intent buscar una solucin
preventiva ante la crisis esttica que se estaba produciendo, pero esta
autonoma semntica trajo consigo una ruptura dentro y fuera de la esfera
artstica, pues el marco esttico aisl al sentir de hombre con respecto a su
contexto social catastrfico.

La dramaturgia de Bertolt Brecht est ligada a las concepciones dialcticas

marxistas de la poca en que vivi y a su marco social y poltico.

Su teatro propone sutiles contradicciones, profundos anlisis, sobre todo

sociales acompaados en diversas ocasiones de climas de humor y juego. El
teatro de Brecht analiza profundamente y genera anlisis ms all de la
escena, es decir, en ese espacio ocupado por el espectador (espacio tambin
teatral al fin y al cabo). Bertolt Brecht propone un teatro al que denominara
en un primer momento pico y que se confronta al sistema dramtico.

Brecht estableci una relacin de las cualidades de este tipo de teatro en las
normas que present en 1931 (quizs demasiado esquemticas, como el
mismo confes ms tarde, pero tiles de todas maneras)

En general fue una reaccin contra otras formas populares de teatro, en

particular contra el drama realista cuyo pionero era Konstantin Stanislavki. A
Brecht no le gustaba el espectculo vaco, los argumentos manipulativos y la
elevada emocin del melodrama. Donde Stanislavki intent copiar el
comportamiento real humano a travs de tcnicas de actuacin para
sumergir al pblico en el mundo de la obra, Brecht busc otra forma de
escapismo.

Al centrarse el Teatro pico en lo poltico y social, se produce un alejamiento

de la teoras radicales de Antonin Artaud, quien buscaba afectar al pblico en
un nivel absolutamente irracional. Tambin se contrapone al Teatro
Aristotlico en el que el espectador deba identificarse con el personaje
(catarsis).

A Brecht le result imposible mantener su idea pica del arte escnico sobre
los principales escenarios porque el sistema del momento obstrua el camino
a cualquier cambio fundamental: El gran arte siempre sirve a los grandes
intereses . Por ello Brecht desarrolla su teatro didctico ponindolo al
servicio de la revolucin.

La obra didctica necesita ser representada, siempre apunta al despertar del

sentimiento colectivo entre los integrantes. Brecht adopta formas del teatro
oriental, se apropia de ello y junto con los gestos y expresiones del ritual,
crea los gestos sociales, que son la sumatoria de todos los gestos,
expresiones faciales y declaraciones de actitud de un individuo o de un grupo
en relacin con otro. Del mismo modo que un actor oriental es capaz de
separarse de su rol y luego retomarlo al punto exacto donde lo dej. Los
actores de Bracht pueden ceder el paso en medio de la obra, para recapitular
o dar su opinin y proporcionar una visin ms amplia al espectador.

Bertolt Brecht Dramaturgo alemn de gran influencia y creador del teatro

polmico. Bertolt Brecht fue uno de los autores alemanes ms notables del
siglo pasado. Su gran aporte ha sido sin dudas la creacin del llamado teatro
pico, el cual era una propuesta teatral que a principios del siglo pasado se
propona invitar al compromiso poltico y social, mostrando y relatando los
principales problemas sociales de su tiempo. Por supuesto que esto no era
una innovacin, sin embargo, el aporte creativo de Brecht estaba en el hecho
de haber sistematizado la propuesta y promovido la discusin en este
sentido.

Naci como Eugen Berthold o Bertolt Friedrich Brecht, en la ciudad alemana

de Augsburgo, un 10 de febrero del ao 1898, en el seno de una familia
perteneciente a la burguesa alemana.

Desde temprana edad demostr inclinaciones por la escritura y tambin

dejaba asomar su perfil original, vanguardista y rebelde, que ms tarde
captara su obra artstica.

Cuando termina los estudios bsicos comienza la carrera de medicina pero la

interrumpe para realizar el servicio militar.
Para la dcada del veinte ya escriba obras teatrales que saban cmo hacer
sacudir a la audiencia de aquellos tiempos.

. En el plano poltico se manifest seguidor del comunismo, incluso estudi

pormenorizadamente la obra de Karl Marx, El Capital.
En tanto, su produccin teatral se vio ciertamente influida por las propuestas
comunistas que defenda. Desde las tablas, Brecht, se propona difundir su
mensaje y ensear al pblico para torcer el destino poltico a favor del
comunismo.

Cuando Hitler asume el poder por supuesto se ocupar de terminar con la

actividad artstica de Brecht, a quien perseguir hasta que este deja el pas
con destino a los pases nrdicos. Entre 1937 y 1944, hasta la cada de los
nazis, Brecht, permanece exiliado. Fue una etapa difcil pero ello no perjudic
en su produccin artstica.
En 1949 regresa a Berln y se instala all hasta su muerte el 14 de agosto del
ao 1956.

Estuvo casado varias veces con notables actrices del teatro de su tiempo
como Marianne Zoff y Helene Weigel

Una de sus hijas, Hanne Hiob, que tuvo con Zoff, seguira la carrera artstica y
se convertira en una respetada actriz.

Fue distinguido con el Premio Stalin de la Paz, entregado por la Unin

Sovitica en el ao 1955.