Pablo Ruiz Picasso1 (Mlaga, 25 de octubre de 1881-Mougins, 8 de abril de

1973) fue un pintor y escultor espaol, creador, junto con Georges Braque,
del cubismo.

Es considerado desde el gnesis del siglo XX como uno de los mayores

pintores que participaron en muchos movimientos artsticos que se
propagaron por el mundo y ejercieron una gran influencia en otros grandes
artistas de su tiempo. Sus trabajos estn presentes en museos y colecciones
de toda Europa y del mundo. Adems, abord otros gneros como el
dibujo, el grabado, la ilustracin de libros, la escultura, la cermica y el
diseo de escenografa y vestuario para montajes teatrales. El crtico de arte
y coleccionista Christian Zervos reproduce en su catlogo ms de 16 000
obras de Picasso.2

En lo poltico, Picasso se declaraba pacifista y comunista. Fue miembro del

Partido Comunista de Espaa y del Partido Comunista Francs hasta su
muerte,3 acaecida el 8 de abril de 1973 a los 91 aos de edad, en su casa
llamada Notre-Dame-de-Vie,45 situada en Mougins (Francia). Est
enterrado en el parque del castillo de Vauvenargues (Bouches-du-Rhone).6

infancia

Vista del norte de la plaza de la Merced de Mlaga. En el nmero 15 de este edificio,

ubicado en el nmero 36 de la Plaza de la Merced de Mlaga, naci Pablo Ruiz Picasso,
justo donde hoy se encuentra ubicada la Fundacin Picasso Museo Casa Natal.

Pablo Diego Jos Francisco de Paula Juan Nepomuceno Cipriano de la Santsima

Trinidad Ruiz Picasso (segn su certificado de nacimiento) o Pablo Diego Jos
Francisco de Paula Juan Nepomuceno Mara de los Remedios Crispiniano de la
Santsima Trinidad Ruiz y Picasso (segn su partida de bautismo),1a fue el primer hijo
de Jos Ruiz y Blasco y Mara Picasso Lpez. Naci el 25 de octubre de 1881 en
Mlaga, Espaa, en el seno de una familia burguesa. Picasso tuvo dos hermanas,
Dolores (1884-1958) y Concepcin (1887-1895). Su bisabuelo materno, Tommaso
Picasso (nacido en 1787), era originario de la localidad de Sori en Gnova, Italia, y se
traslad a Espaa alrededor del 1807.7

De su padre se sabe que quiso ser artista y fue profesor de dibujo en la Real Academia
de Bellas Artes de San Telmo. De la madre se conoce poco; al parecer era de una
personalidad ms fuerte que la de su marido, y Picasso tuvo siempre hacia ella mayor
respeto y ternura, lo que algunos creen ver en el retrato que le dibuj en 1923.8 Pablo
empez a pintar desde edad temprana; en 1889, a los ocho aos, tras una corrida de
toros y bajo la direccin de su padre pint El picador amarillo,9 primera pintura al
leo1011 de la que siempre se neg a separarse.
Pablo Picasso y su hermana Lola en 1889.

En 1891, la familia se vio obligada a abandonar Mlaga, debido a la poca estabilidad

econmica de la que disfrutaba. Jos Ruiz Blasco haba comenzado a pedir
reiteradamente el traslado a la ciudad de La Corua, donde se haba creado una plaza
de profesor en la Escuela de Bellas Artes tras su cese como conservador del Museo de
Bellas Artes de Mlaga en 1888.12b El cambio no fue para nada agradable para su
familia, como queda plasmado en la expresin que Picasso recordaba de su padre en
esta etapa: Ni Mlaga, ni toros, ni amigos, ni nada de nada.1314Solamente para m
fue una fiesta el traslado a Galicia.15 En Galicia, Pablo trabaj en sus dibujos y mostr
una fuerte confianza en s y en sus dotes; tena diez aos. Sus primeros trabajos, de un
realismo vigoroso y casi feroz, mostraban una temprana predileccin por los personajes
populares.8 En La Corua hizo su primera exposicin con 13 aos y public caricaturas
y dibujos en las revistas autoeditadas a mano "La Corua", "Azul y Blanco" o "Torre de
Hrcules".1615

El de 1895 fue un ao de sucesos importantes en su infancia; en enero, falleci su

hermana Concepcin, y en septiembre su padre obtuvo una ctedra en la Escuela de
Bellas Artes de Barcelona, donde el joven Pablo fue admitido como alumno y curs
estudios durante dos aos, lo que le condujo a pintar, quizs por complacer a su padre,
una serie de cuadros en los que el academicismo sentimental del estilo sorprenda tras la
vitalidad de los retratos que haba realizado en La Corua.8

Estudiante brillante y precoz, Picasso super en un solo da, a la edad de catorce aos, el
examen de ingreso en la Escuela de la Lonja, y se le permiti saltarse las dos primeras
clases. De acuerdo con una de las muchas leyendas sobre el artista, su padre, tras
reconocer el extraordinario talento de su hijo al contemplar sus primeros trabajos
infantiles, le entreg sus pinceles y su paleta y prometi no volver a pintar en su vida.8

A diferencia de la msica, no hay nios prodigios en la pintura. Lo que la gente percibe como
genio prematuro es el genio de la infancia. No desaparece gradualmente a medida que envejece.
Es posible que ese nio se convierta en un verdadero pintor un da, quizs incluso un gran
pintor. Pero tendra que empezar desde el principio. Por lo tanto, por lo que a m respecta, yo no
era un genio. Mis primeros dibujos nunca se han mostrado en una exposicin de dibujos
infantiles. Me faltaba la torpeza de un nio, su ingenuidad. He hecho dibujos acadmicos a la
edad de siete aos, con una precisin de la que me asusto.
 Picasso

Juventud: sus amistades en Pars

En 1911 durante su estada en la ciudad de Pars, Picasso form parte de un crculo de

amigos distinguidos en los barrios de Montmartre y Montparnasse, ellos eran Andr
Breton, poeta; Guillaume Apollinaire, el escritor; Alfred Jarry; y Gertrude Stein.
Apollinaire fue arrestado bajo sospecha de haber robado la Mona Lisa en el Louvre, y
ser parte de una banda de ladrones internacional. Apollinaire culp a su amigo Picasso,
quien tambin fue sometido a un interrogatorio, pero ambos fueron exonerados ms
tarde.17

Entrada al caf Els Quatre Gats.

En el invierno de 1895 realiz su primer gran lienzo acadmico, La primera comunin

(Museo Picasso, Barcelona),18 en Barcelona, ciudad en la que residi unos nueve aos,
salvo algunas vacaciones de verano y estancias ms o menos largas en Madrid y Pars.19
En 1897 present el lienzo Ciencia y caridad (Museo Picasso, Barcelona) en la
Exposicin General de Bellas Artes de Madrid.20 Durante el verano pas, una vez ms,
sus vacaciones en Mlaga, donde pint paisajes y corridas de toros.21

En septiembre, march a Madrid para iniciar estudios en la Academia de San

Fernando,21 pero pronto abandon la Academia: la atmsfera intelectual de la capital,
impermeable al modernismo cataln que Picasso intentaba introducir (fund una
pequea revista en 1901, Arte Joven, que tuvo una existencia bastante breve) no le
convenca. No obstante, aprovech sus frecuentes visitas al Museo del Prado para
conocer mejor la obra del Greco, que era vindicada por artistas y estudiosos de finales
del siglo XIX.22

Desde 1898 firm sus obras como Pablo Ruiz Picasso, luego como Pablo R.
Picasso, y slo como Picasso desde 1901. El cambio no parece implicar un rechazo
de la figura paterna; antes bien obedeca al deseo de Picasso de distinguirse como
personaje, iniciado por sus amigos catalanes, que tomaron la costumbre de llamarlo por
el apellido materno, mucho menos corriente que el Ruiz paterno.23

Ramn Casas: Pablo Picasso, 1900, Museo Nacional de Arte de Catalua.

Volvi a Barcelona en junio de 1898, enfermo de escarlatina y se traslad a Horta de

Ebro (actual Horta de San Juan), el pueblo de su amigo Manuel Pallars, situado al sur
del Ebro cerca de la ciudad de Gandesa (Tierra Alta, Tarragona). En esta estancia,
Picasso se reencontr con las races primordiales del pas y con un cierto retorno a la
naturaleza, ms en consonancia con el ideario modernista, lo que constituy uno de los
primeros episodios primitivistas de su carrera.24

Abandonado el propsito de vivir en Madrid para dedicarse a copiar a los grandes

maestros, en febrero de 1899 estaba de vuelta en Barcelona,25 donde comenz a
frecuentar la cervecera Els Quatre Gats, insignia de la bohemia modernista y lugar en el
que realiz su primera exposicin individual e hizo amistad con Jaime Sabarts y Carlos
Casagemas. En este ambiente Picasso entr en contacto con el pensamiento anarquista,
implantado en Barcelona. La miseria reinante en los barrios bajos de Barcelona, los
soldados enfermos y heridos que volvan a Espaa tras la desastrosa Guerra de Cuba,
crearon un caldo de cultivo de violencia social que sin duda marc, a un nivel individual
y moral ms que puramente poltico, la sensibilidad de Picasso, y que pueden ser
apreciados en ciertos dibujos realizados entre 1897 y 1901: El prisionero, Un miting
anarquista.2627

En octubre de 1900 visit Pars con Casagemas para asistir a la Exposicin Universal,
donde se exhiba una obra suya, ltimos momentos, actualmente desaparecida.28 En
Pars se instal en el estudio de Isidre Nonell, artista cataln que Picasso conoca del
grupo Els Quatre Gats influenciado por el impresionismo y que reflejaba la situacin
social catalana de principios de siglo mediante retratos de personajes marginados y
miserables. La obra de Nonell, junto a la de Toulouse-Lautrec, influyeron en gran
medida en el estilo de Picasso de esta poca, lo que puede apreciarse en obras como La
espera (Margot), Bailarina enana y El final del nmero, ambas de 1901.2927 Tambin
conoci al que sera su primer marchante, Pere Maach (quien le ofreci 150 francos
mensuales por toda su obra de un ao) y entr en contacto con la galerista Berthe Weill.
Regres a Barcelona el 20 o 23 de diciembre (segn distintas fuentes) con Casagemas,
al que Picasso llev consigo a celebrar el fin de ao en Mlaga.28

Entre Barcelona y Pars. El perodo azul

Artculo principal: Perodo azul de Picasso

El entierro de Casagemas

El entierro del conde de Orgaz (1586-1588, Santo Tom, Toledo), obra ms conocida
del Greco. La divisin del espacio en dos zonas inspir a Picasso en su cuadro El
entierro de Casagemas.

Se conoce como perodo azul de Picasso al que discurre aproximadamente entre 1901
hasta 1904: este nombre proviene del color que domina la gama cromtica de las
pinturas, y tiene su origen en el suicidio de su amigo Carlos Casagemas el 17 de febrero
de 1901, que lo dej lleno de dolor y tristeza.30 Casagemas, despus de haber tratado de
asesinar a su amante Germaine, una bailarina del Moulin Rouge que frecuentaba el
crculo de artistas espaoles, se suicid en Pars. Picasso, motivado y sensibilizado por
la muerte de su amigo, pint un cuadro que nombr El entierro de Casagemas,31 cuadro
alegrico que empezaba a mostrar su paso al perodo azul. La divisin del espacio del
cuadro en dos partes, tierra y cielo, cuerpo y espritu, recuerda la del Entierro del Conde
de Orgaz, del Greco.32
Van Gogh en un autorretrato dedicado a Gauguin.

Otras influencias en la obra de Picasso en este periodo fueron las de Van Gogh y
Gauguin, el primero sobre todo a un nivel psicolgico, como se refleja en la intensidad
emotiva de los cuadros de esta poca, aunque tambin se aprecia una simplificacin de
volmenes y contornos definidos que hacen pensar en Gauguin, de quien tambin
tomara una concepcin universal de la sentimentalidad.30 Picasso manifestaba la
soledad de los personajes aislndolos en un entorno impreciso, con un uso casi
exclusivo del azul durante un perodo superior a dos aos, hecho que prcticamente
careca de precedentes en la historia del arte. Asimismo, el alargamiento de las figuras
que se iba introduciendo en sus obras recordaba de nuevo el estilo del Greco.

Entre Barcelona y Pars

Picasso era un trabajador infatigable. A finales de abril de 1901 regres a Barcelona,

donde expona Mujer en azul (Museo Reina Sofa, Madrid)33 en la Exposicin General
de Bellas Artes y luego en mayo volvi a Pars, donde se estableci en el nmero 130
del bulevar de Clichy, en el lugar en que Casagemas haba tenido su estudio. Entre junio
y julio del mismo ao, Picasso e Iturrino realizaron una exposicin en la galera de
Vollard en Pars.34 Sin dinero ni trabajo, en junio conoci al poeta Max Jacob, con el
que mantendra una cercana relacin hasta la muerte de Jacob en 1944. El poeta
recordara ms tarde que descubri la obra de Picasso y, siendo crtico de arte, expres
su admiracin por el talento del pintor. Poco despus recibi una invitacin de Maach
para presentarle a su joven representado (Picasso tena por entonces unos dieciocho
aos); que estuvieron todo el da viendo la ingente obra de Picasso, quien por aquella
poca pintaba uno o dos cuadros por noche, y los venda por ciento cincuenta francos en
la Rue Laffite.35 Durante el otoo pint Los dos saltimbanquis (arlequn y su
compaera) (Museo Pushkin, Mosc),36 Arlequn apoyado (MoMA, Nueva York)37 y
acab El entierro de Casagemas. En invierno pint una serie de retratos en azul; el
Retrato de Jaime Sabarts (Museu Picasso, Barcelona),38 el Retrato de Mateu
Fernndez de Soto (Museo Picasso, Mlaga)39 y el Autorretrato azul (Museo Picasso,
Pars).40

A finales de enero de 1902 rompi su acuerdo con Maach, y tras la liquidacin

correspondiente volvi a Barcelona. Empez a trabajar en el estudio de ngel
Fernndez de Soto, en el nmero 6 de la calle Nou de la Rambla, donde durante la
primavera el color azul empez a dominar su obra. Con Fernndez de Soto visit los
burdeles de Barcelona, lo que qued reflejado en una serie de dibujos erticos entre los
que se encuentra un Autorretrato con desnudo (coleccin privada, Alemania); un dibujo
a la tinta y acuarela de ngel Fernndez de Soto con una mujer41 y La macarra
(composicin alegrica),42 propiedad del Museo Picasso de Barcelona.

Max Jacob en 1934. Fotografa de Carl van Vechten.

En Pars, Maach arregl una exposicin de pinturas y pasteles en la galera Berthe

Weill, del 1 al 15 de abril, con obras de Picasso y Lemaire, y otra en junio en la misma
galera con obras de Picasso y Matisse. En Barcelona Picasso recibi un aviso para
incorporarse al servicio militar en octubre. Para eludirlo, debi pagar dos mil pesetas,
cantidad que le fue proporcionada por su to. Justo despus volvi a Pars con Sbastien
Junyer, y mostr sus pinturas azules por primera vez del 15 de noviembre al 15 de
diciembre en una exposicin colectiva organizada de nuevo por Maach en la galera
Berthe Weill.

De esa fecha data un Retrato de Germaine43 que Acquavella Galleries adquiri por 18,6
millones de dlares en una subasta de Christie's en 2006.44 En diciembre de 1902 se
mud un tiempo al apartamento de Max Jacob en el nmero 87 del bulevar Voltaire; la
habitacin slo dispona de una cama, por lo que Picasso trabajaba de noche y dorma
de da, mientras Jacob trabajaba. En este tiempo no poda comprar lienzo, y deba
limitarse a dibujar.45

La vida

En enero de 1903 Picasso volvi a Barcelona. En primavera comenz el cuadro La vida

(Cleveland Museum of Fine Arts),46 uno de los mayores y ms complejos lienzos de su
poca azul, considerado su trabajo ms importante de estos aos, obra de un simbolismo
inusualmente oscuro en sus primeras obras y sujeto a mltiples interpretaciones
acadmicas, sobre las cuales el artista nunca se pronunci. Picasso realiz cuatro
bocetos preparatorios para el cuadro, variando la composicin de las figuras al menos
dos veces; cabe destacar que la figura masculina, que empez siendo un autorretrato,
acab siendo una representacin de su amigo Carlos Casagemas.47 La Vida resume la
mayor parte de los temas y la atmsfera de la poca azul: el pesimismo nihilista
desarrollado en su poca de formacin en Barcelona, recrudecido bajo las dificultades
materiales que sufre en la poca. Cree que el Arte es hijo de la Tristeza y del Dolor,
deca su amigo Jaime Sabarts.48 La soledad de los nios, la miseria de pobres,
mendigos y ciegos son a menudo descritos en los cuadros de ese momento: Las dos
hermanas (Museo del Hermitage, San Petersburgo),49 Pobres a orillas del mar (Galera
Nacional de Arte, Washington D.C.),50 El viejo guitarrista ciego (Instituto de Arte de
Chicago),51 El asceta (Barnes Foundation, Filadelfia),52 y La Celestina (Carlota
Valdivia) (Museo Picasso, Pars)53 se cuentan entre las primeras obras maestras de
Picasso.

Hacia finales de 1903 Picasso empez a pensar que slo establecindose

permanentemente en Francia su reputacin superara las fronteras de Espaa. Se
traslad al estudio del escultor Pablo Gargallo (1881-1934), quien en aquel momento se
encontraba en Pars, en el nmero 28 del Carrer del Comer de Barcelona,54 donde
finaliz La Celestina (Carlota Valdivia) y comenz un nuevo Retrato de Jaime
Sabarts (Kunsternes Museum, Oslo)55 que finaliz en la primavera de 1904.56
Pars, Bateau Lavoir. El perodo rosa

La belle Fernande

Pablo Picasso fotografiado por Ricard Canals. La instantnea est dedicada a sus
amigos Suzanne y Henri Bloch, Pars, 1904.

En abril de 1904 Picasso se instal en Pars en el Bateau-Lavoir, situado en el barrio de

Montmartre, en un taller que su amigo el escultor Paco Durrio estaba por dejar. All
reanud su contacto con varios artistas espaoles que tambin vivan en el Bateau-
Lavoir, especialmente con Ricardo Canals, quien le ense en septiembre del mismo
ao la tcnica del aguafuerte, y con su mujer; tambin con Manuel Hugu y con su
esposa Totote, y con Ramn Pichot y Germaine, la bailarina por la cual su amigo
Casagemas se haba suicidado. Durante el verano tuvo una relacin con Madeleine,
que aparece en varios dibujos y pinturas, como La mujer del acrbata (Instituto de Arte
de Chicago)57 e inspir el tema de La familia de Arlequn (1905).58 En agosto de 1904
Picasso conoci a su primera compaera sentimental: Fernande Olivier (1881-1966),
modelo de artistas y amiga de Benedetta, la mujer de Ricardo Canals, era conocida entre
la colonia espaola del Bateau-Lavoir como la belle Fernande. Con veintin aos los
dos, Fernande fue el primer amor verdadero de Picasso, y se convirti en su fuente de
inspiracin hasta 1910, aunque su relacin no acabara definitivamente hasta 1912.56

La bohemia del Lapin Agile

En octubre de 1904 Picasso conoci al poeta Andr Salmon, y tambin a Guillaume

Apollinaire, poeta y escritor precursor del surrealismo, con los que estableci una
relacin muy cercana. Picasso se convirti en un asiduo del cabaret Lapin Agile (el
Conejo gil) y del Cirque Medrano. Desde que se instal en Montmartre, la paleta y
los temas de Picasso empezaron a cambiar; la pobreza y dureza de la vida de los artistas
de circo y saltimbanquis aportaron un nuevo lirismo a sus cuadros en el paso de la
poca azul a la denominada poca rosa. La poca rosa se distingue por sus colores pastel
y tonos clidos, de lneas suaves y delicadas; con un especial nfasis sobre la lnea y el
dibujo, ms que sobre el color, continu trabajando las figuras con proporciones
alargadas que recuerdan su admiracin por el Greco, como en El actor (MoMA, Nueva
York)59 o en la acuarela El loco (Museo Picasso, Barcelona),60 un recurso a frmulas
manieristas del que se ha sealado que Picasso hizo uso constante a lo largo de su
carrera.61 Los temas que trataba eran la alegra y la inquietud existencial; como en la
poca azul, subyace un toque de melancola, pero en ese momento dominada por el
afecto, con muchas referencias al mundo del zoolgico y del circo. Pint mscaras,
arlequines, domadores y payasos; tambin es la poca de las maternidades rosas. Obras
representativas de esta poca son Acrbata con baln (Muchacha con baln) (Museo
Pushkin, Mosc),62 La familia de saltimbanquis (Galera Nacional de Arte de
Washington),63 Acrbata y joven arlequn (Barnes Foundation, Filadelfia)64 y Familia
de acrbatas con mono (Gteborgs Kunstmuseum, Gotemburgo).65

La familia de saltimbanquis

Madame Czanne en el invernadero (1891-92), de Paul Czanne, un antecedente de la

esquematizacin del rostro en la pintura de Picasso.
Del 25 de febrero al 6 de marzo de 1905 expuso en la Galera Srurier sus primeras telas
rosas. La crtica habl del anuncio de una transformacin luminosa de su talento; tras el
dramatismo de la poca azul, Apollinaire describi las obras del perodo rosa en la
Revue immoraliste: Bajo los oropeles destellantes de sus saltimbanquis, se siente
verdaderamente la piedad de las gentes del pueblo, verstiles, astutos, maosos, pobres
y mentirosos.. Segn dijo Fernande Olivier, Picasso pareca amar aquello para lo que
no estaba hecho, aquello que era diferente a l: los gitanos, las corridas de toros, los
cabars turbios, los payasos y el mundo del circo; amaba y se sumerga con delicia en
todo aquello que tena un color local violento.66

En la primavera del mismo ao pint una de sus principales obras de ese ao, La familia
de saltimbanquis,63 una clara evolucin hacia la poca rosa; un paisaje desnudo y
desdibujado en el que se enmarcan aisladas las bien dibujadas y estilizadas figuras de
los titiriteros, personajes marginales cuya vida solitaria impresionaba a Picasso.67 Una
tarde, tras abandonar el Cirque Mdrano con Max Jacob, decidi modelar su cabeza en
barro, y conforme trabajaba la pieza en los siguientes das, aadi el sombrero y
cascabeles de un bufn, al estilo de los personajes circenses. La pieza fue llamada El
loco (cabeza de arlequn) (Museo Picasso, Pars),68 que el galerista Ambroise Vollard
consigui que fuera fundida en bronce.69

Gertrude Stein

Gertrude Stein, fotografa de Carl van Vechten, 1935

Durante el verano, hizo un viaje al norte de los Pases Bajos, y permaneci en Schoorl
por seis semanas invitado por el escritor neerlands Tom Schilperoort. Durante su
estancia pint un desnudo, La bella holandesa (Queensland Art Gallery, South
Brisbane),70 y Las tres holandesas (Museo Picasso, Pars),71 una versin personal del
tema clsico de las tres gracias. Tras un breve paso por Pars, pas unas vacaciones en
agosto con Fernande, en Tiana, al noreste de Barcelona. A su vuelta en septiembre,
Fernande se mud al modesto estudio de Picasso en el Bateau-Lavoir; el principio de su
relacin fue muy feliz, y las pinturas y dibujos que realizaba Picasso de Fernande
celebraban su belleza y cercana personal. Picasso tom por costumbre visitar las
pequeas galeras, y junto con Fernande acuda a los populares vernissages de los
salones oficiales.69

Gertrude Stein y su hermano Leo se haban instalado en Pars, y dedicaban su fortuna a

reunir una extraordinaria coleccin de arte. Leo Stein compr Familia de acrbatas con
mono65 al marchante Clovis Sagot, por mediacin del cual Leo y Gertrude fueron a
visitar el estudio de Picasso y le compraron numerosas obras por 900 francos. Picasso se
convirti en un asiduo visitante del saln de Gertrude Stein en su apartamento de Pars;
pint un retrato de Leo y su hijo Michael e inici las primeras de las entre ochenta y
noventa sesiones del famoso Retrato de Gertrude Stein (Museo Metropolitano de Arte,
Nueva York).72 Gertrude haba comprado recientemente Mujer con sombrero de
Matisse, y decidi que ambos artistas deban encontrarse.69

Primitivismo ibrico

La Dama de Elche (Museo Arqueolgico Nacional de Espaa, Madrid).

En 1906, despus de tres meses trabajando en el Retrato de Gertrude Stein,72 lo
abandon temporalmente, y realiz los primeros bocetos de Las seoritas de Avin.
Abandon el tema de los arlequines por los jinetes y jvenes en paisajes buclicos, en la
lnea de Gauguin y Puvis de Chavannes, en una bsqueda de clasicismo tanto temtico
como formal, que condujo a Picasso al estudio del arte antiguo; en marzo descubri el
arte primitivo espaol en una exposicin en el Louvre de esculturas ibricas encontradas
en Osuna y en el Cerro de los Santos, entre las que se encontraba la Dama de Elche. La
galera de Ambroise Vollard adquiri la mayora de las telas rosas tambin en marzo.
En mayo se fue con Fernande Olivier a Barcelona, donde la present a amigos y
parientes, y luego durante el verano a Gsol, en Lrida, donde entr de nuevo en
contacto con el primitivismo esencial de la cultura popular, y pint escenas de baos y
desnudos vistos desde un exquisito dominio del rojo; esta paleta rojiza de Gsol refleja
una preocupacin por el modelado de los volmenes, y un retorno a las races de un
mediterrneo arcaico.73 Esto le inspir una serie de cuadros con personajes que rescatan
ciertas caractersticas de ese primitivismo, rompiendo con su estilo anterior. Aunque la
simplificacin de rasgos y volmenes son rasgos precursores del cubismo, sta fue una
etapa con entidad propia, que no puede incluirse en ningn estilo reconocido. Podemos
observar en estos cuadros sus propios rasgos faciales incluso entre las figuras
femeninas, lo que puede apreciarse comparndolos con los autorretratos de esta serie.74
Esta estancia tuvo un impacto importante en la obra de Picasso, pues las pinturas de
Gsol marcaron el comienzo de su revolucin cubista el ao siguiente; aos ms tarde
Picasso retom lo que hubiera sido el transcurrir lgico de este estilo, en su poca
neoclsica.

Protocubismo

Picasso en 1908.

En agosto de 1906, al volver de Gsol, retom el Retrato de Gertrude Stein72 trabajando

de memoria (Stein se encontraba en Italia) y redujo su rostro a una especie de mscara
ibrica, impasible y expresiva a la vez.7572 Picasso dijo del Retrato de Gertrude Stein:
Todo el mundo piensa que ella no es en absoluto como su retrato, pero no importa, al
final conseguir parecerse a l.73 Bajo la influencia de la escultura ibrica y la pintura
de Czanne, que contemplaba expuesta en los salones, Picasso investigaba la forma y el
volumen,76 lo que puede apreciarse en el Autorretrato con paleta (Museo de arte de
Filadelfia),77 cuadro de un arcasmo casi salvaje que tambin adelantaba las influencias
acumuladas por Picasso desde 1905.7874

El Saln de Otoo de 1906 exhibi una retrospectiva de Gauguin que impresion

profundamente a Picasso y tuvo gran influencia en su trabajo; el Saln tambin inclua
diez obras de Czanne, que falleci por esas mismas fechas. En invierno Picasso pint
Dos mujeres desnudas (MoMA, Nueva York),79 en las que llev al extremo la
estilizacin escultrica; la monumentalidad de las figuras y el uso autnomo de las luces
y sombras remiten a Las grandes baistas de Czanne. Hacia final de ao dej de
pintar, y se enfrasc en una serie de estudios y bocetos de desnudos para una
composicin de mltiples figuras bajo el tema del burdel, que culminara en 1907 con la
revolucin que supusieron Las seoritas de Avin.73

Un burdel de la calle Aviny

La primera reaccin del entorno de Picasso ante los estudios previos de las seoritas fue
en general poco favorable: sus amigos no acababan de entender este nuevo estilo. En un
cuaderno de notas, Apollinaire lo describi como un maravilloso lenguaje que ninguna
literatura puede expresar, porque nuestras palabras ya han sido creadas. Durante la
primavera de 1907 Picasso conoci, a travs de Apollinaire, a Georges Braque, quien
tras visitar su estudio manifest cierta agitacin frente a la gran pintura.80

A mediados de mayo pint Autorretrato (Nrodni Galerie, Praga):81 la lnea se convierte

en un elemento estructural dominante, marcando las facciones y delineando incluso el
resto de reas de la imagen, casi todas llenas de color, y muy pocas de ellas modeladas.
Incluso dej zonas del lienzo sin pintar.82 Hacia finales de mayo inici el lienzo
definitivo de Las seoritas de Avin, y las figuras masculinas desaparecieron: una de
ellas, un marinero, fue eliminada, y un estudiante situado a la izquierda fue reemplazado
por una mujer desnuda sosteniendo una cortina.80

Influencias africanas

Escultura fang del siglo XIX, similar en estilo a las que Picasso conoci en Pars antes
de finalizar Las seoritas de Avin.

Animado por Andr Derain, Picasso visit en 1907 el Museo de Etnografa en el Palacio
del Trocadero de Pars. Este fue su primer contacto con un amplio nmero de piezas
africanas y ocenicas, que tanto Derain como Matisse coleccionaban desde haca
tiempo,c pero a las cuales Picasso no haba prestado demasiada atencin hasta ese
momento. El descubrimiento del arte no-occidental dio un nuevo empuje a las Las
seoritas de Avin, y tambin ejerci una considerable influencia sobre su trabajo
escultrico.83 Picasso modific entonces los rostros de algunas de las seoritas, los dos
de aspecto ms cubista de los cinco, que se asemejan a mscaras africanas, mientras
los dos centrales son ms afines al estilo de los frescos medievales y las primitivas
esculturas ibricas; tambin el rostro de la figura de la izquierda presenta un perfil que
recuerda las pinturas egipcias. Sin embargo, art ngre, connais pas, era la respuesta
de Picasso a una pregunta de la revista Action en 1920; este perodo protocubista,84 que
se sita entre 1907 y 1909, es conocido tambin como el Perodo Africano, Perodo
Negro o Perodo Oscuro de Picasso; su estilo se vio fuertemente influenciado por la
escultura africana, pero el artista pretendi siempre lo contrario.85

Las seoritas de Avin

Artculo principal: Las seoritas de Avin

Las seoritas de Avin (MoMA, Nueva York)86 supuso un nuevo punto de partida para
Picasso, que elimin las referencias a la tradicin rompiendo con el realismo,
abandonando los cnones de profundidad espacial y perspectiva, as como el ideal hasta
entonces existente del cuerpo femenino, al reducir la obra a un conjunto de planos
angulares, sin fondo delimitado ni perspectiva espacial, en el que las formas estn
marcadas por lneas claro-oscuras. Los tonos ocre-rojizos son caractersticos de su ms
amable poca rosa, pero la crudeza del cuadro los convierte en agresivos.

El cuadro pudo estar tambin influenciado por las figuras alargadas del Greco, en
particular por su Visin del Apocalipsis, que Picasso posiblemente vio ese verano en
Pars;80 su estructura y composicin deriva de Las grandes baistas de Czanne; la
pintura de Czanne hace de los objetos una presencia real, con especial nfasis en los
volmenes y el peso de los mismos, sin la palpitacin atmosfrica propia del
impresionismo. Segn Fermigier, 1969, p. 69, su retrospectiva en el Saln de Otoo de
1907 determin la evolucin ulterior de Picasso. Tambin Braque, inspirado por
Czanne, inicia una serie de paisajes que muestran su transicin del fovismo a su poca
protocubista.80

Hacia el cubismo

Las grandes baistas de Czanne, 1906, Museo de Arte de Filadelfia: una posible
influencia.

La relacin con Fernande entr en crisis, y decidieron separarse a finales de verano de

1907,d aunque se reconciliaron a finales de noviembre. En su ausencia, Max Jacob y
Apollinaire haban persuadido a Picasso de fumar opio; Picasso se mova entre las
bendiciones de las visiones y el temor a entregarse a la apata y el hasto hacia el
trabajo. La paleta de Picasso se llen de brillantes colores africanos: pint Mujer
desnuda (la bailarina de Avin)(coleccin privada, Lausana),87 un eplogo a Las
seoritas de Avin en el que los elementos basados en el arte ibrico y africano
alcanzan un nuevo grado de simplificacin geomtrica; en el mismo estilo, La danza de
los velos (desnudo con drapeado) (Museo del Hermitage, San Petersburgo),88 iniciado
en verano y que fue comprado por Gertrude Stein junto a los bocetos preparatorios del
mismo;80 tambin Flores sobre una mesa (MoMA, Nueva York).89 En las subsiguientes
obras, las carnaciones se vuelven ocres y marrones, y Picasso se enfrenta a la vez con
muchos experimentos de ruptura en sus cuadros: el abandono de la perspectiva; la
conquista del espacio, fragmentando los planos mediante tonos planos con contornos
gruesos y definidos; la bsqueda del relieve, mediante exagerados contornos azules en
un fondo marrn y sombreados espesos; entre ellas se cuentan La amistad (Museo del
Hermitage, San Petersburgo)90 y Desnudo con toalla (coleccin privada, Pars).91 El
estudio de Picasso se convirti en un centro de discusiones y debate, y no slo sobre su
obra. Braque llev sus propias obras all, Matisse y Picasso intercambiaron cuadros: el
bodegn Cntaro, bol y limn (Fundacin Beyeler, Riehen, Basilea)92 de Picasso por el
Retrato de Marguerite, la hija de Matisse.80 La relacin de Picasso y Matisse iba de la
competicin a la burla, pasando por una intensa admiracin mutua; Matisse dijo que
nadie haba mirado su obra como Picasso, y nadie haba mirado la obra de Picasso como
l.93

Cubismo
Vase tambin: Cubismo

Teniendo Las seoritas de Avin como punto de partida, Braque y Picasso acabaron
formulando el cubismo en 1908. El cubismo fue un punto de inflexin radical en la
historia del arte que inspir al resto de vanguardias artsticas el abandono del
ilusionismo pictrico, rechazando la descripcin naturalista en beneficio de
composiciones de formas abstradas de la percepcin convencional, jugando con la
tridimensionalidad y la estructura de las superficies.94 Esta tcnica, iniciada por Picasso
y Braque, tuvo muchos seguidores, como Juan Gris, Francis Picabia, Brancusi,
Delaunay y Albert Gleizes.

Cubismo cezannesco
Paul Czanne: Mont Sainte-Victoire (1904), Museo de Arte de Filadelfia. Los paisajes
de Czanne inspiraron las primeras fases del cubismo.

En enero de 1908 Matisse abri su escuela, la Academie Matisse. Por otro lado, Derain
y Braque eran seguidores de Picasso, lo cual, aadido a su creciente amistad con
Gertrude Stein, irritaba a Matisse. En el Saln de los Independientes de mayo de ese
ao, Derain y Braque presentaron cuadros inspirados en el nuevo estilo de Picasso que
causaron un gran impacto entre la crtica. A Picasso le indign que se hiciese la primera
exhibicin de arte cubista sin que se reconociera su papel como fuente de inspiracin;
especialmente Mujer (1908), un desnudo de Braque muy reciente, que no haba
comentado con nadie, ni siquiera con Picasso. Tras la clausura del Saln, Braque
march a L'Estaque hasta septiembre. Los elementos africanos fueron cediendo terreno
en la obra de Picasso en beneficio de efectos de relieve influencia de Czanne, quizs
relacionados con el reductivismo cezannista de los paisajes de Braque.95

Su amigo el pintor alemn Wieghels se suicid en el Bateau-Lavoir, tras una velada en

la que consumi un exceso de drogas variadas; esta tragedia convenci a Picasso y
Fernande de abandonar el consumo de opio; Composicin con cabeza de muerto
(Museo del Hermitage, San Petersburgo),96 finalizado a finales de primavera, podra ser
una conmemoracin de la muerte de Wieghels.95

Durante el verano, Braque elabor en L'Estaque una serie de paisajes cubistas en los que
ms que una inspiracin, la ruptura de la perspectiva mecanizada de Czanne es
considerada una iniciacin por el pintor. Picasso alquil una granja en la Rue des Bois-
par-Creil-Verneuil-Oise, a 60 kilmetros al norte de Pars; Fernande mencion que con
este retiro Picasso buscaba superar el estado de agitacin nerviosa que la muerte de
Wieghels le haba provocado.95 Ambos artistas comenzaron a representar la sensacin
de relieve mediante la aplicacin arbitraria de las luces y sombras en detrimento del
sombreado naturalista; las formas se simplificaron al extremo, con una mayor y ms
profunda esculturalidad en los cuadros de Picasso, cuya paleta se restringi a una gama
de marrones, grises y verdes.97 En los paisajes de Picasso se aprecian influencias de
Henri Rousseau (1844-1910) y un primitivo Cezanne.

Matisse bautiza el Cubismo. Perodo verde

Henri Matisse en mayo de 1933.

Cuando en septiembre Braque present sus paisajes al Saln de Otoo el jurado, entre
cuyos miembros estaba Matisse, rechaz las obras. Segn Apollinaire, Matisse fue el
primero en aplicar los trminos cubista y cubismo, al rechazar las obras de Braque
presentadas al Saln. Esta historia es considerada desde 1912 el origen oficial del
movimiento. Josep Palau i Fabre seala que en otoo de 1908 se inici lo que denomina
perodo verde de Picasso: los bodegones que pint en esa poca muestran una
estilizacin formal que se debe, posiblemente, a la aplicacin de los postulados
cezanescos, segn los cuales las formas deban reducirse a conos, cilindros y esferas.
Esta esquematizacin geomtrica no lleva consigo una prdida de corporeidad en los
objetos representados, por lo que puede hablarse de un relieve plano.98 Durante todo el
verano y el mes de octubre complet la versin final de las Tres mujeres (Museo del
Hermitage, San Petersburgo),99 donde las influencias africanas de los primeros estudios
del cuadro se diluyen en el nuevo estilo del perodo verde.

El banquete de Rousseau

Henri Rousseau: Portrait de femme (1895), Museo Picasso, Pars.

Tras la exposicin de las obras de Braque en la galera de Daniel-Henry Kahnweiler,

que fue mejor recibida por la crtica que sus obras presentadas al Saln de los
Independientes, Picasso organiz en el Bateau-Lavoir un banquete en honor a Rousseau,
para celebrar que acababa de comprar una obra del pintor, Retrato de una mujer, por
cinco francos en la tienda de antigedades de Pre Soulier. Durante ese invierno el
intercambio de ideas entre Braque y Picasso se increment hasta un nivel diario, al
tiempo que su amistad se consolidaba.95 El bodegn de frutas, un motivo emblemtico
de Czanne, era uno de los temas que ambos pintores compartan en este momento:100
Le compotier (Plato de fruta) (MoMA, Nueva York),101 Naturaleza muerta con
pescados y botellas (Muse d'Art Moderne de Lille Mtropole, Villeneuve d'Ascq).102
Tambin trabaj durante el invierno en el Carnaval en el bistrot (Museo Picasso,
Pars),103 que cristalizara a principios de 1909 en Panes y frutero con frutas sobre una
mesa (Museo de Arte de Basilea).104

Cubismo analtico

Retorno a Horta de San Juan

Picasso empez a ser apreciado por los coleccionistas; amigo de los Stein, que acababan
de comprarle las Tres mujeres, el suizo Hermann Rupf compr varias obras suyas, y
Dutilleul (cliente tambin de Braque) inici su coleccin. En marzo de 1909 se public
en el Mercure de France un artculo de Charles Morice en el que por primera vez
apareci impreso el trmino Cubismo. En mayo, Picasso y Fernande fueron a Barcelona
a visitar a la familia y viejos amigos; pint un Retrato de Manuel Pallars (The Detroit
Institute of Arts)105 en el estudio de su amigo. Posteriormente se trasladaron a Horta de
San Juan, once aos despus de su primera visita.106 All pint y dibuj naturalezas
muertas y numerosos retratos de Fernande, entre ellos Mujer desnuda en un silln
(coleccin privada, Francia)107 y Busto de mujer (Fernande) (Hiroshima Museum of
Art).108 La serie de retratos de Fernande iniciada en Pars culmin en Mujer con peras
(Fernande) (MoMA, Nueva York).109 Tambin realiz seis grandes paisajes, entre ellos
El embalse (Horta de Ebro) (MoMA, Nueva York);110 La fbrica de Horta (Museo del
Hermitage, San Petersburgo)111 y Casas en la colina (Horta de Ebro) (Nueva Galera
Nacional, Berln).112 Fueron los inicios del cubismo analtico, deudor de los conceptos
de relieve, perspectiva inversa y modelado de Czanne.

Cabaa cercana a la va frrea Tortosa-Valdezafn a Horta de San Juan. El paisaje

cataln, sus colores y la estructura casi cubista de los pueblos y construcciones
coincidan con las ideas de Picasso; yo pinto lo que pienso, no lo que veo, dijo
Picasso.113

En las obras que pint en Horta los rboles y formas naturales fueron obviadas, y la roca
superficialmente amorfa fue analizada y rota en planos para luego reconstruirla
mediante la superposicin de los planos; en algunos casos la geometrizacin se extendi
al cielo, y el conjunto ofreca una composicin rigurosa con una profundidad que no
envidiaba a la perspectiva tradicional. El uso de la luz era completamente arbitrario,
estrictamente para acentuar los contornos y afilar los relieves. No obstante, el cubismo
analtico era todava una revisin y no un rechazo de la tradicin; el cuadro segua
siendo una ventana ilusoria a un mundo representado, reconstruido. El cubismo sinttico
constituy una negacin de la tradicin europea; el collage rompi la inviolabilidad de
la superficie del cuadro y la representacin de la realidad dej de ser el objetivo del
cuadro para ser su punto de partida.113

Traslado al bulevar de Clichy

En septiembre se traslad a Pars, al n 11 del bulevar de Clichy. Volvi cargado de

obras del nuevo estilo y, pese al rechazo de pblico y crtica en la exposicin que
Vollard organiz con ellas, el selecto grupo de coleccionistas encabezado por Gertrude
Stein y Sergui Shchukin segua comprndola. Encerrado en su nuevo estudio, sigui
desarrollando el cubismo, que en ese momento comparta adems de con Braque, con
un grupo de artistas de Montmartre fuertemente influenciados por el nuevo estilo entre
los que estaban Derain, el espaol Juan Gris y Lger. El cubismo se extenda por
Europa, con el constructivista y suprematista Malvich en Rusia y Mondrian en los
Pases Bajos, aunque ambos mostraban serias diferencias con el estilo de Picasso: segn
Penrose, su persecucin de una geometra pura de las formas les alejaba del sujeto
pictrico hacia la abstraccin, algo que no formaba parte de los instintos de Picasso,
para quien eliminar los smbolos y las alusiones poticas de la pintura era una forma de
castracin; tambin inspir a los futuristas liderados por Marinetti en Italia y los
vorticistas en Inglaterra, que basaron su teora esttica en la forma y el movimiento y
ritmo mecnicos, intentando introducir el tiempo en la representacin pictrica. Pero
Picasso no buscaba el desarrollo de teoras o escuelas; su necesidad era la ruptura con el
pasado y darle a la obra de arte su propia vida interna.114

En el estudio de Manuel Hugu hizo esculturas como Cabeza de mujer (Fernande)

(Museo Picasso de Barcelona115 inspirada en las telas que pint en Horta.106 Fernande
no se senta a gusto con los cambios que se producan en su entorno y estilo de vida,
aoraba la espontaneidad de sus primeros tiempos juntos.116

Los retratos cubistas

Ya en 1909 Picasso realiz una serie de retratos en los que el rigor en su disciplina de
bsqueda de una nueva concepcin del espacio le condujo a una reduccin progresiva
en el uso del color; en los paisajes de Horta y en Mujer que cose (Coleccin Claire B.
Zeisler, Chicago),117 pintado durante el invierno de 1909 a 1910, la paleta se restringi a
ocres, grises y verdes, hasta eliminar este color y entrar en una monocroma que en
ocasiones se rompa con sutiles gradaciones de grises y ocres. En 1910, pint entre otros
los retratos de Ambroise Vollard (Museo Pushkin, Mosc),118 Wilhelm Uhde
(Coleccin Pulitzer, St. Louis)119 y Daniel-Henry Kahnweiler (Instituto de Arte de
Chicago),120 en los que, a pesar de su tendencia progresiva a pintar con el ojo del
pensamiento ms que directamente de la naturaleza, trabaj en numerosas sesiones con
los modelos, a semejanza del de Gertrude Stein anteriormente; a pesar del progresivo
proceso de segmentacin analtica del espacio y la forma, Picasso captaba la fisonoma
de los personajes.121
Picasso y Fernande pasaron el verano de 1910 en Cadaqus (Gerona, Espaa), donde su
amigo Ramn Pichot pasaba las vacaciones; alquilaron una casa a pie de mar, y se les
unieron Derain y su esposa. Tras las vacaciones, Picasso volvi cargado de obras
inacabadas en las que se hizo patente un avance hacia el nuevo lenguaje del cubismo;122
en el Retrato de Daniel-Henry Kahnweiler120 que pint tras las vacaciones el personaje
es tratado como una estructura tridimensional que se manifiesta en elementos
trastocados en el espacio en una trama transparente, vista desde mltiples ngulos y aun
as conformando una totalidad coherente,123 como tambin sucede en cuadros como
Mujer desnuda en pie (Museo de Arte de Filadelfia).124

El invierno de 1910 a 1911 Picasso y Braque mantuvieron una colaboracin tan estrecha
que es difcil aventurar el origen de las ideas que ambos pusieron en marcha, y al no
firmar los cuadros hubo momentos en que se les hizo difcil distinguir la propia obra de
la del otro; a medida que avanzaban en su anlisis del objeto, Picasso y Braque sentan
perder la referencia con su realidad reconocible. La inclusin de elementos de la
realidad en sus composiciones cubistas les condujo posteriormente al trampantojo o
trompe l'il, y de aqu a la invencin del collage, con lo que rompan con la tradicin de
no emplear ms de un medio para una obra y ponan en cuestin los principios de la
pintura misma.125

Reconocimiento del cubismo

Retrato de Picasso por Juan Gris (1912) en estilo cubista.

Picasso viaj a Cret, un pueblo francs situado en la regin histrica del Roselln, en
julio de 1911. Fernande Olivier y Braque se renen con l en agosto, y ambos pintores
prosiguieron con su estrecha colaboracin en la definicin del cubismo. Realizaron
varios cuadros en los que introducan la cabecera del peridico local en sus obras, con
una tipografa gtica reconocible, como El abanico ('L'Indpendant') (coleccin
privada, Ascona, Suiza).126 El 5 de septiembre Picasso regres a Pars y en el Saln de
Otoo de 1911 present una sala cubista, de la cual tanto l como Braque estuvieron
ausentes. Este hecho choc entre la prensa de Nueva York, Madrid y msterdam, que
cubran el evento, puesto que era sabido que ellos eran los fundadores del estilo; se
publicaron varios artculos y ensayos en torno a Picasso y Braque por toda Europa. La
relacin con Fernande se haba deteriorado, y en otoo de ese ao Picasso conoci a
Eva Gouel (Marcelle Humbert), hasta el momento pareja sentimental del pintor polaco
Louis Markus, a la que llam ma jolie (mi bella) en varias de sus pinturas.127

A principios de 1912 Picasso realiz la primera escultura construida,128 Guitarra

(MoMA, Nueva York), hecha de cartn, cordel y alambre.129 Picasso inici en gran
medida un proceso que provoc la liberacin de la escultura de conceptos clsicos como
el volumen y la sustitucin de los procesos de modelado o talla por todo tipo de tcnicas
constructivas que constituyeron una transformacin revolucionaria en la escultura.130 En
un paralelismo con la tcnica del collage cubista, cuya primera muestra es Naturaleza
muerta con silla trenzada (Museo Picasso, Pars),131 creado en la primavera de 1912,128
las formas se redujeron a planos que podan articularse libremente. Los conceptos de
ensamblaje y construccin hicieron posible la introduccin de nuevas tcnicas y
materiales; la descomposicin del volumen aport nuevas perspectivas, la valoracin
del vaco y de la luz como elementos escultricos de importancia equivalente a la
masa.130
Cubismo hermtico

Entre Cret y Sorgues

Entre 1912 y 1915 Picasso y Braque desarrollaron la segunda fase del cubismo, en la
que retornaron a su obra un equivalente a los conceptos tradicionales que haban roto o
eliminado en la fase precedente; formas, objetos y palabras se volvieron reconocibles al
tiempo que se reconstituy la superficie; recuperaron el uso de un cromatismo ms
slido y brillante, los planos se contornearon y demarcaron claramente,
superponindose y apareciendo una implicacin con superficies texturadas y
estampados decorativos.132

Entre abril y mayo de 1912 se celebr una exposicin cubista en la Galera Dalmau de
Barcelona sin obras de Picasso ni de Braque. La relacin con Fernande se acab;
Picasso escribi a Braque: Fernande me ha dejado tirado por un futurista. El 18 de
mayo llega a Cret con Eva, donde realiza algunos dibujos en los que aplica papeles
pintados del siglo XIX y pedazos de diarios. Cuando en junio Picasso se entera de que
Fernande planea ir a Cret el verano con Pitxot y su mujer, escribe a Kahnweiler para
que le diga que no espere nada de l, que estara feliz si no volviera a verla ms, al
tiempo que reafirma su amor por Eva, indicando que va a escribirlo en sus pinturas. Es
probable que entre junio y septiembre trabajara en Desnudo femenino ('J'aime Eva')
(Museo de Arte de Columbus, Ohio),128 donde aparece la declaracin de amor escrita en
el cuadro; se trata de una obra ms ligera de cromatismo, con toques de colores cidos,
en la que la construccin de la figura femenina deriva de la tcnica del collage que
estaba aplicando en sus dibujos.133 Escapando de la visita de Fernande, el 25 de junio se
instala en la Villa des Clochettes, en Sorgues-sur-L'ouvze. Las pinturas de Cret
impresionaron a Braque, Picasso le pidi su opinin sobre Violn ('Jolie Eva') (Nueva
Galera Estatal de Stuttgart),134 en la que pint superficies imitando aadidos de madera
y de papeles escritos, o sobre El aficionado (Le torero) (Museo de Arte de Basilea).135
Braque se instal en agosto en Sorgues, donde reiniciaron su trabajo y siguieron
perfilando sus conceptos artsticos.128

Traslado al bulevar Raspail

Cartel del Armory Show (1913).

En septiembre de 1912 visita Pars un par de semanas para organizar su traslado a un

nuevo estudio en el 242 del bulevar Raspail, pero vuelve a Sorgues, donde trabaja sobre
El aficionado (Le torero) y El poeta (Museo de Arte de Basilea).;136 el endurecimiento y
aplanamiento de las formas caracteriza el cubismo hermtico, que marca el inicio de la
transicin al cubismo sinttico. Hacia finales de septiembre vuelve a Pars con Eva para
recoger sus pertenencias y mudarse al nuevo estudio, donde se instalan el primero de
octubre. A mediados de noviembre comienza la primera serie de papiers colls,137 en
respuesta al trabajo de Braque en este medio,128 aplicando las tcnicas de ensamblaje e
incorporacin de materiales en Guitarra, partitura, vaso (Museo de Arte McNay, San
Antonio, Texas):138 sobre un fondo de papel pintado, Picasso peg fragmentos de papel
entre los que hay un titular de Le Journal en el que preserv las palabras La bataille
s'est engag[e] (ha empezado la batalla).
A mediados de diciembre volvi a Cret, desde donde viaj a Barcelona con Eva
durante las fiestas navideas. Volvi a Pars el 21 de enero de 1913, donde empez a
trabajar en Violn colgado en la pared (Museo de Bellas Artes, Berna), en el que puso
en prctica el uso de aadir arena en la pintura y en una doble imitacin, simula el
efecto de collage mediante planos que recuerdan los recortes de papel (que a su vez
imitan una textura de madera) que solan usar Braque y Picasso en sus collages.139 al
tiempo que realiz una segunda serie de papiers colls140 en los que utiliza diarios
contemporneos de Pars (en varios de ellos utiliz Le Figaro) o de Cret en la que se
observa un incremento de la abstracin y mayor colorido.141

A finales de febrero se celebr la primera retrospectiva de Picasso en Alemania, en la

Moderne Galerie Heinrich Thannhauser en Mnich; tambin se incluyeron ocho obras
suyas y tres de Braque en la International Exhibition of Modern Art (el Armory Show)
en Nueva York, en el 69th Regiment Armory, que posteriormente viajara a Chicago y
Boston, uno de los eventos ms influyentes en la historia del arte estadounidense en la
que tambin estaba el famoso Desnudo descendiendo una escalera de Marcel
Duchamp.141

Cubismo sinttico

Cubismo potico

Picasso y Eva volvieron a Cret en marzo de 1913, aunque viajara en varias ocasiones a
Barcelona. Su padre muri a principios de mayo y Picasso acudi a su funeral. La salud
de Eva tampoco era buena, y empeor a finales de la primavera. En junio Picasso volvi
a Pars, al tiempo que cay enfermo con anginas o bronquitis (de las que se recuperara
a finales de julio), al igual que Eva, que al parecer nunca se recuper del todo. En
agosto vuelven a Cret, donde complet Hombre con guitarra (MoMA, Nueva
York),142 en el que se muestra el cubismo sinttico desarrollado: motivos fragmentados
del cubismo analtico sintetizados en formas grandes y planas que son signos de
objetos. Tras una corta estancia, volvieron el 19 de agosto a Pars, donde comenzaron la
mudanza a un nuevo estudio en el nmero 5bis de la calle Schoelcher, en el bulevar
Raspail, con vistas al cementerio de Montmartre. En ese momento se inici el periodo
llamado cubismo potico.141

Alrededor de la poca del Saln de Otoo, Picasso pint dos grandes obras de particular
importancia, el Jugador de cartas (MoMA, Nueva York),143 que contiene muchos
elementos del collage trampantojo, y Mujer en camisa sentada en un silln (coleccin
privada, Nueva York), en la que se combinan el color del cubismo analtico y los
patrones esquemticos del sinttico. Sigue desarrollando por otro lado sus ensamblajes;
hacia finales de ao el ruso Vladmir Tatlin, que conoca su trabajo por la coleccin
Shchukin de Mosc, visit Pars para ver a Picasso y su estudio, donde vio las
construcciones de ste. A su retorno a Mosc, Tatlin hizo sus primeras
construcciones.141

Cubismo surrealista

En 1914 Picasso realiz una tercera serie de papiers colls.144 El 14 de enero

Kahnweiler public El sitio de Jerusaln de Max Jacob, ilustrado por Picasso. Fue el
inicio del cubismo surrealista.145 Tambin trabaj en sus construcciones, entre las que
destaca El vaso de absenta (MoMA, Nueva York),146 de la que su marchante
Kahnweiler orden seis copias en bronce,147 pintadas de distintos modos, algunas
altamente coloreadas, otras con textura de arena.145

Cubismo puntillista y cubismo fro

Modigliani, Picasso y Andr Salmon frente al Caf de la Rotonde, Pars, en 1916.

A finales de junio Picasso y Eva se instalaron en Avin, cerca de Derain, que estaba en
Montfavet, y de Braque en Sorgues. El atentado de Sarajevo en el que fueron asesinados
el archiduque Francisco Fernando de Austria y su esposa desencaden el inicio de la
Primera Guerra Mundial. Apollinaire solicit la ciudadana francesa para alistarse como
voluntario; Braque y Derain fueron movilizados, Picasso se despidi de ellos en la
estacin de Avignon el 2 de agosto de 1914.145 En otoo, an en Avignon, Naipes,
vasos, botella de ron (Vive la France) (Coleccin Leigh B. Bloch, Chicago)148 abri el
periodo del cubismo puntillista. Trabaj en series de dibujos de hombres apoyados en
una balaustrada, una mesa o una silla, en estilos que van del naturalismo al cubismo; el
lienzo inacabado El artista y su modelo (Museo Picasso, Pars),149 que presumiblemente
sera Eva, muestra una tendencia de retorno a la figuracin representacional que
resurgir posteriormente.145

De retorno a Pars a mediados de noviembre, su en cierto modo ambivalente actitud

hacia la guerra y su relacin con sus patrones alemanes Kahnweiler y Thannhauser,
unidos a que la mayor parte de los hombres jvenes estaban en el frente, provocaron que
Picasso fuera visto con desconfianza. En invierno pint el leo Naturaleza muerta:
guitarra, peridico, vaso y as de trbol (Museo Picasso, Pars),150 que introdujo el
periodo llamado cubismo fro,145 donde la composicin se trabajaba en colores fros,
con una predominancia del azul.

Enfermedad y muerte de Eva

En enero de 1915 realiz el dibujo a lpiz Retrato de Max Jacob (Museo Picasso,
Pars),151 en un estilo naturalista. La salud de Eva sigue declinando y sufre una
operacin; en mayo, mientras ella se encuentra en un sanatorio, Picasso tiene un
romance con Gabrielle Depeyre, con la que realiz ese mismo ao un viaje en secreto a
Saint-Tropez. En agosto realiza otro dibujo, Retrato de Ambroise Vollard (Museo
Metropolitano de Arte, Nueva York),152 de tcnica clsica y parecido casi fotogrfico.
Este tipo de dibujos seguan siendo contemporneos con pinturas cubistas, como
Arlequn (MoMA, Nueva York),153 una composicin austera de grandes reas
geomtricas monocromas sobre un fondo negro, parte de una serie larga sobre ese tema,
que puede entenderse como una alegora de la prdida, particularmente la enfermedad
fatal de Eva, que fue trasladada al hospital de Auteil en noviembre. Picasso pas
momentos muy duros, mi vida es un infierno, le escriba a Gertude Stein. Eva falleci
el 14 de diciembre de 1915.154

Durante la guerra su trabajo se centr en bodegones cubistas y retratos de estilo

naturalista; el cubismo, puntillismo, manierismo y neoclasicismo coexistieron en su
trabajo desde 1917. Al finalizar la guerra, aunque sigui trabajando simultneamente en
estos estilos tan dispares, Picasso tendi poco a poco hacia un estilo neoclsico, que se
mostr plenamente desarrollado en 1920 y que sustent su inters hasta 1924.155
Los Ballets Rusos

Las seoritas de Avin en el Saln de Otoo

En 1916 tuvo relaciones con dos mujeres: Gabrielle Lespinasse, una corista de
Montparnasse con la que tuvo un romance sin consecuencias y Elvira Paladini, sensual
y sibarita, cuya presencia estimul una cierta premonicin de Italia en la obra de
Picasso. En marzo, Apollinaire regres herido del frente y Picasso realiz varios dibujos
retratndole en los siguientes tres meses, como Retrato de Apollinaire (coleccin
privada),156 tambin en un estilo realista. En junio comenz a mudarse al nmero 22 de
la calle Victor-Hugo, en el barrio de Montrouge. Realiz varios retratos de Elvira
Paladini y de Apollinaire, en un estilo realista, y varios dibujos de arlequines que
recuerdan en su trazo a la poca rosa. En julio se produjo la primera exhibicin al
pblico de Las seoritas de Avin en el Saln de Otoo, que organiz Andr Salmon.
Al igual que suceda con el cubismo, la crtica fue bastante dura con una obra que no
alcanzaban a comprender.157

Parade

Retrato de Jean Cocteau (1916) por Amedeo Modigliani.

Tras un par de visitas previas, Jean Cocteau, a quien conoci en diciembre del ao
anterior, le invita el 1 de mayo a realizar el diseo del decorado para la compaa de los
Ballets Rusos, dirigida por Sergi Digilev, con libreto del mismo Cocteau y msica de
Erik Satie; durante la visita realizara un retrato realista del escritor. A finales de mayo
Cocteau llev a Digilev a visitarle a su estudio, donde discutieron planes para el ballet,
Parade. En agosto de 1916 acept finalmente trabajar en el ballet Parade. Picasso
introdujo varios cambios en la obra, ideas que gustaban a Satie ms que las de Cocteau.
Finalmente en septiembre se pusieron de acuerdo,157 y en enero de 1917 confirm con
Digilev el acuerdo para realizar los decorados y vestuario para el ballet por la suma de
5000 francos, con 1000 francos adicionales si tuviera que ir a Roma. Entre febrero y
marzo trabaj sobre el Teln para el ballet Parade (Muse National d'Art Moderne,
Centro Georges Pompidou, Pars).158

El 19 de febrero lleg con Cocteau a Roma para unirse a Digilev y los Ballets Rusos.
Permaneci ocho semanas en el Grand Htel de Russie, en la esquina de Via del
Babuino y la Piazza del Popolo, donde hizo muchos dibujos de la Villa Mdici desde su
ventana. Produjo muchos bocetos para los vestidos y decoracin del ballet en un estudio
alquilado en el 53b de la Via Margutta. Cuando no estaba trabajando socializaba con
Digilev, el coregrafo de la obra Lonide Massine, el diseador escnico Lon Bakst,
Cocteau e Igor Stravinsky, de los que hizo retratos rpidos y caricaturas. Tambin se
encontr con los artistas futuristas italianos y visit los lugares famosos de la ciudad
con ellos, la Capilla Sixtina, las Estancias de Rafael y los museos vaticanos de
escultura. Su estancia en Roma renov su inters en el estilo acadmico de Ingres, cuya
influencia se reflejara en su obra en los aos siguientes. Durante este periodo conoci a
la bailarina Olga Khokhlova, miembro de la compaa de Digilev con la que acabara
casndose.155
Partitura de Parade, msica de Erik Satie. Este ballet fue la primera de una serie de
colaboraciones de Picasso para la realizacin de telones, decorados y vestuarios para el
teatro o la danza.

En marzo de 1917, Digilev llev a Picasso, Stravinsky, Cocteau y Massine de viaje a

Npoles, desde donde visitaron las ruinas de Herculano y Pompeya. En esos das vio la
luz en Pars el magacn de literatura vanguardista Nord-Sud, que durante su corta
existencia destac como un poderoso foro de discusin vanguardista sobre cubismo, e
intent reunir los centros parisinos de literatura tradicional y de vanguardia, Montmartre
y Montparnasse. Entre sus colaboradores se encontraban buena parte de los escritores
que daran forma al surrealismo: Apollinaire (que acu el trmino por esas fechas),
Andr Breton, Louis Aragon y Tristan Tzara entre otros. En abril, Cocteau regres a
Pars y Picasso se uni a la compaa de los Ballets Rusos en su viaje por Italia para
estar cerca de Olga, pasando por Florencia (donde visit la Capilla de los Mdici, con
las tumbas realizadas por Miguel ngel) y Venecia.155

Tras la gira por Italia, la compaa se dirigi a finales de abril a Pars, donde el 18 de
mayo de 1917 tuvo lugar la primera presentacin de Parade en el Thtre du Chtelet.
La conjuncin de estilos vanguardistas en arte, msica y coreografa de la obra, en un
periodo marcado por la guerra en Europa, convirti sta en el escndalo que Digilev
esperaba, siendo tachada de ofensivamente anti-francesa. Apollinaire seal en su
ensayo para el programa del ballet que la sntesis de los diseos de Picasso y la
coreografa de Massine alcanzaba por primera vez un tipo de surrealismo donde veo el
punto de partida de una serie de manifestaciones de este Nuevo Espritu. Las noticias
en la prensa fueron, por otro lado, terribles.155 Entre mayo y junio realiz un realista
Autorretrato (Museo Picasso, Pars)159 y Los ojos del artista (Museo Picasso,
Mlaga)160

Estancia en Barcelona

Enamorado de Olga, Picasso acompa a los Ballets Rusos a Madrid, donde actuaron
durante el mes de junio; por influencia de Olga y su contacto con la compaa, Picasso
frecuent la alta sociedad madrilea. El 23 de junio llegaron a Barcelona, donde los
Ballets Rusos representaron Las Meninas en el Teatro del Liceo. A finales de mes la
compaa parti para Sudamrica, mientras que Olga y Picasso, ya comprometidos, se
quedaron cuatro meses en Barcelona, donde sus amigos artistas catalanes Miguel
Utrillo, ngel Fernndez de Soto, Ramn Revents, Pallars, Ricardo Canals, los
hermanos Vidal y Francisco Iturrino le dieron un banquete de bienvenida en las
Galeras Layetanes en julio.155 Pint el naturalista Arlequn de Barcelona (Museo
Picasso, Barcelona)161 y Olga Kokhlova con mantilla (Museo Picasso, Mlaga);162
Mujer con vestido espaol (La Salchichona) (Museo Picasso, Barcelona), con tcnica
divisionista;163 en un estilo cubista, Mujer sentada en un silln (Personaje) (Museo
Picasso, Barcelona)164 y Frutero (Museo Picasso, Barcelona).165 Tambin realiz
numerosos dibujos de corridas de toros y retratos y dibujos de Olga.166

En noviembre los Ballets Rusos volvieron a Espaa; representaron Parade en

Barcelona, con una tibia recepcin; durante la representacin la hermana de Picasso,
Lola, y su marido le presentaron al por entonces estudiante de arte Joan Mir. A finales
de noviembre Olga y Picasso se preparan para volver a Pars.155
Periodo duquesa

La tumba de Apollinaire en el cementerio del Pre Lachaise presenta un monumento-

menhir concebido por Picasso y financiado por la venta de dos obras de Matisse y
Picasso el 21 de junio de 1924.

1918 marca el inicio de lo que Max Jacob identific como el periodo duquesa, que
termin sobre 1923. Desde el 23 de enero hasta el 15 de febrero de 1918, Picasso
expuso con Matisse en la galera de Paul Guillaume, una serie de pinturas protocubistas.
En un clima an hostil al cubismo, la exposicin suscit numerosos comentarios en la
prensa; es posible que Las seoritas de Avin fueran parte de la exposicin.167 Finaliz
un Retrato de Olga en un silln (Museo Picasso, Pars)168 en el estilo neoclsico de
Ingres; Olga insista en que sus retratos fueran reconocibles.155

Entre abril y mayo se mud con Olga al Hotel Lutetia, un hotel de moda de primera
clase en el bulevar Raspail; su estilo de vida cambi, frecuentaba el crculo de los
Ballets Rusos y se mova entre la alta sociedad. El 12 de julio se cas con Olga, primero
en la ceremonia legal requerida y luego en una misa de tres horas en la Iglesia Ortodoxa
Rusa de la calle Daru, en Pars. Sus familias no acudieron, y Picasso pidi a Jean
Cocteau, Max Jacob y Apollinaire que actuaran como testigos. Tras la boda, Olga se
neg a ir a Montrouge, diciendo que no volvera jams a esa casa que ola a
demasiadas mujeres. El 30 de julio llegaban a Biarritz en luna de miel; permanecieron
en la Villa La Mimoseraie, de su amiga chilena Eugenia Errzuriz. All desarroll temas
marinos, como Las baistas (Museo Picasso, Pars),169 en un estilo manierista con
reminiscencias de sus figuras alargadas inspiradas en el estilo del Greco. Su anfitriona le
present a los marchantes de arte Georges Wildenstein y Paul Rosenberg; Rosenberg,
en nombre de Wildenstein, hizo un contrato con Picasso. Realiz algunos retratos al
estilo neoclsico de Ingres de sus mujeres y de la sociedad pudiente que vena de
visita.167

A finales de septiembre volvi con Olga a Montrouge. Paul Rosenberg se convirti en

el marchante oficial de Picasso, quien slo acept un acuerdo verbal con ste, que
otorgaba al marchante la primera opcin a la obra del artista; Daniel-Henry Kahnweiler
haba sido su marchante desde 1907 hasta que estall la guerra entre Alemania y Francia
y se vio forzado a marchar a Suiza. El 8 de octubre Picasso alquil un gran apartamento
en la rue de La Botie. Es probable que conociera en aquella poca a Louis Aragon, y a
travs de ste y Apollinaire a Andr Breton. Poco despus, el 9 de noviembre de 1918,
dos das antes de que se firmara el armisticio de Rethondes que pona fin a la Primera
Guerra Mundial, muri Apollinaire de gripe espaola en su apartamento del bulevar
Saint-Germain. Desde entonces, Picasso visit en esa fecha cada ao la tumba de su
amigo en el cementerio del Pre-Lachaise.167

El sombrero de tres picos

Durante 1919 sigui trabajando en obras cubistas y realistas simultneamente. Realiz

algunas obras realistas, en las que se aprecia cierta monumentalidad y peso escultrico
en las figuras, como Naturaleza muerta con jarra y manzanas (Museo Picasso, Pars)170
y La siesta (MoMA, Nueva York)171 en el estilo robusto y clsico del ltimo Ingres, un
carcter escultural y apariencia masiva en las figuras que se manifestara en sus obras
neoclsicas de 1920.172
La llegada de los Ballets Rusos a Londres tras la guerra coincidi con un momento en
que interesarse por el arte, especialmente en arte de vanguardia, estaba de moda. El
ballet permita combinar el prestigio de los grandes bailarines con el escndalo de los
jvenes artistas revolucionarios, lo que tanto agradaba a esnobs como atraa a los
intelectuales.173 En mayo Picasso lleg a Londres, donde Digilev preparaba un nuevo
ballet con msica de Manuel de Falla, El sombrero de tres picos, basado en la novela
homnima de Pedro de Alarcn. Picasso se entusiasm con la historia, ambientada en el
sur de Italia en el siglo XVIII; y con la oportunidad de trabajar de nuevo con Massine y
por primera vez con Falla. Durante los tres meses que estuvo en Londres realiz
numerosos bocetos, dibujos y acuarelas para los decorados, el vestuario y el teln, que
pint personalmente asistido por Vladimir Polunin y su esposa Elizabeth. Cuando no
estaban ocupados con los ensayos y pruebas del ballet se relacionaban con la sociedad
inglesa, donde Picasso conoci a muchos artistas y escritores.172

El estreno de El sombrero de tres picos en el Alhambra Theatre el 22 de julio de 1919

fue un enorme xito que hizo que en poco tiempo se abrieran escuelas de danza
espaola en Londres.172 Massine haba aprendido los ritmos del flamenco y los aplic
en la coreografa de los bailarines, cuyo vestuario se adaptaba a la accin. Picasso haba
utilizado instintivamente curvas y zig-zags, motivos caractersticos de los carros de los
campesinos espaoles, ritmos que descienden probablemente de los arabescos
caligrficos rabes. El contraste de verdes, rosas, rojo y negro evocaban igualmente
Espaa. El crtico Jean Bernier escribi: todo el vestuario est, sin excepcin, lleno de
calidez y fuerza, templado por un gusto por la dignidad que es muy andaluz.173

Acompaando al xito del ballet vino la vida social; Picasso y Olga, para deleite de
sta, fueron invitados a una serie de fiestas de la alta sociedad. Picasso encarg trajes en
los mejores sastres y apareca impecablemente vestido en las recepciones de moda.173
En agosto Olga y Picasso volvieron a Pars, y de all marcharon a Saint-Raphal, en la
Costa Azul; es probable que en el trayecto en tren Picasso observara la escena de
cosecha que describi en La siesta. El tema de las ventanas en Saint-Raphal, que
trabaj ese verano en muchas acuarelas y dibujos, persisti en la obra de Picasso a su
retorno en otoo a Pars hasta inicios de 1920.172

Pulcinella

Instalado en su apartamento de la rue de la Botie, Picasso se fue distanciando de la

bohemia en la que viva antes de la guerra; su vida personal era ms tranquila, aunque
se le poda ver vestido elegantemente en ccteles o comiendo fuera acompaado de
Olga, vestida de Chanel. Su vinculacin a los Ballets Rusos y a los marchantes Lonce
y Paul Rosenberg le proporcion una atencin ms favorable de la crtica y una mayor
visibilidad.174

En diciembre de 1919 Digilev, de nuevo en Pars tras la temporada de Londres, le

invit a colaborar en un nuevo ballet inspirado en la Commedia dell'Arte, Pulcinella,
con msica de Stravinsky. Digilev rechaz los primeros bocetos por ser demasiado
modernos y recargados, posteriormente Picasso los simplificara.172 A principios de
1920 desarroll un gran nmero de bocetos y estudios para Pulcinella.175

El 23 de enero de 1920 se represent El sombrero de tres picos en el Thtre National

de l'Opra de Pars, al que invit a su amigo Max Jacob, al que vea con menos
frecuencia. Yendo hacia el teatro Jacob fue golpeado por un automvil y hospitalizado;
Picasso le visit frecuentemente en el hospital, pero empezaron a verse menos a partir
de entonces, dado que Jacob buscaba una vida social menos bulliciosa y pblica.174

Igor Stravinsky en 1921. El msico ruso colabor con Picasso en varias ocasiones, tanto
para los Ballets Rusos como en la publicacin de sus composiciones. Picasso dibuj en
1920 un Retrato de Igor Stravinsky (Museo Picasso, Pars).176

La idea de Massine para el ballet derivaba de las representaciones callejeras que vieron
en el viaje que realizaron en 1917 a Npoles. Junto a Digilev, desarrollaron el libreto
sobre la base de antiguos textos napolitanos; la msica de Stravinsky es un arreglo sobre
msica de Giovanni Battista Pergolesi, compositor italiano del siglo XVIII. Los
primeros bocetos de Picasso eran de un estilo pseudorococ que, tras el rechazo inicial
de Digilev, simplific en un estilo similar al cubismo con grandes superficies planas en
azul, gris y blanco, sobre el que destacaba el vestuario de los personajes, basados en el
estilo de los personajes tradicionales de la Commedia dell'Arte. Pulcinella se estren en
el Thtre National de l'Opra de Pars en 15 de mayo de 1920.174

Este estilo de los decorados de Pulcinella se extendi a la pintura de Picasso, como

puede verse en Pulcinella con una guitarra delante de un teln (Massine saludando);177
los colores son vivos pero no estridentes, y la superficie pintada se volvi
completamente plana.174 Durante el verano en Juan-les-Pins sigui desarrollando este
estilo y temtica en una serie de gouaches coloristas, geomtricos y planos sobre la
Commedia dell'Arte, como Pierrot y arlequn (Galera Nacional de Arte,
Washington).178 En septiembre, an en Juan-les-Pins, produjo una serie de dibujos y
acuarelas sobre un tema de la antigedad mediterrnea, un episodio del intento de rapto
de Deyanira, mujer de Hrcules, por el centauro Neso, inspirados en los frescos
pompeyanos que vio en su viaje a Npoles en 1917.174

Cuadro flamenco

El 4 de febrero de 1921 naci su primer hijo, Pablo. En primavera inici los estudios
para Cuadro flamenco, otro ballet de Digilev, quien en esta ocasin contrat un grupo
de ocho bailarines y cantantes andaluces para los que Falla hizo un arreglo de msica
popular. En principio haba sido encargado al tambin espaol Juan Gris, pero Picasso,
aduciendo que ste estaba enfermo y no tendra tiempo para desarrollar el proyecto con
un plazo tan corto, se le adelant presentando la idea que abandon en Pulcinella de una
cortina con ornamentos rococs y los proscenios con parejas observando el
espectculo,179 como puede verse en Proyecto de decorado para Cuadro flamenco
(Museo Picasso, Pars).180 La relacin con Gris se enfri a consecuencia de ello,
situacin que se mantuvo hasta su fallecimiento en 1927.181 El 22 de mayo se estren la
obra, en el Thtre de la Gat-Lyrique. La cubierta del programa estaba ilustrada con
cuatro desnudos en la playa en un estilo neoclsico similar a otras obras del mismo
tiempo. A su vuelta a Pars, continu con trabajos en el estilo monumental
neoclsico.179

Durante el verano, evitando el calor del sur de Francia, se traslad con Olga y Pablo a
Fontainebleau. El verano en Fontainebleau fue prolfico, con una mayora de obras en el
estilo escultural neoclsico. Los temas principales son madre y nio y mujeres en una
fuente; puede verse en Madre e hijo en la orilla del mar (Instituto de Arte de
Chicago),182 y Tres mujeres en la fuente (Museo de la Orangerie, Pars),183 con vestidos
y peinados grecorromanos. Tambin cre dos obras maestras del estilo cubista sinttico:
Msicos con mscaras (MoMA, Nueva York)184 y Msicos con mscaras (Tres
msicos) (Museo de Arte de Filadelfia);185 el tema rememora su colaboracin con los
Ballets Rusos, particularmente algunos de los estudios para arlequines y pierrots de
Pulcinella.179

Antgona

En 1922 Breton, asesor de Jacques Doucet en cuestiones de arte, comenz a

convencerle de la importancia de incorporar grandes obras de Picasso a su coleccin de
arte moderno, que llevara en 1924 a la adquisin de Las seoritas de Avin.186 En
junio, durante una visita a Dinard (Bretaa), pint Dos mujeres corriendo por la playa
(La carrera) (Museo Picasso, Pars).187 una idealizacin de las figuras monumentales
que pint en 1921 con un nuevo elemento, el tratamiento del movimiento, que
posteriormente sirvi de modelo para el teln de Le Train Bleu de Digilev en 1924.
Tambin realiz algunos bocetos de su hijo y de su mujer y su hijo juntos, como puede
verse en Familia a orillas del mar (Museo Picasso, Pars).188 El 20 de diciembre de
1922 se estren la adaptacin modernizada de Jean Cocteau de la Antgona de Sfocles
en el Thtre de l'Atelier, en Montmartre (Pars). La obra cont con decorado de
Picasso, vestuario de Coco Chanel y msica de Arthur Honegger.186

Lonide Massine, coregrafo que colabor habitualmente con Picasso en las

producciones de los Ballets Rusos de Digilev. Su Mercure fue el ltimo ballet en el
que trabajara Picasso.

En 1923 Picasso continu con el tema del arlequn; realiz varios retratos de Jacint
Salvad disfrazado de arlequn en un estilo menos monumental y ms lrico. Tambin
realiz retratos de su hijo Pablo y de su mujer Olga;189 y el Retrato de Doa Mara (la
madre del artista) (coleccin privada).190 Ese verano volvi de nuevo a la Riviera,
instalndose en Antibes con Olga y Pablo. Realiz La flauta de Pan (Museo Picasso,
Pars),191 as como varios dibujos y bocetos sobre el mismo tema. En Antibes visit
mucha de la sociedad que pasaba sus vacaciones, como el pintor Gerald Murphy y su
esposa Sarah (que aparece en sus dibujos) y el conde tienne de Beaumont y su esposa;
Beaumont le pidi que diseara el decorado y vestuario para Mercure, que se estrenara
el verano de 1924.189

Mercure

El coregrafo Lonide Massine haba abandonado los Ballets Rusos para producir un
ballet para el conde tienne de Beaumont en una serie de espectculos privados
conocidos como Les Soires de Paris en verano de 1924, con objeto de ayudar a la
aristocracia rusa. Con msica de Erik Satie y decorados y vestuario de Picasso, Massine
produjo Mercure, el ballet ms extrao y original desde Parade.192 Los planos
angulares y lneas rectas de Parade fueron reemplazadas por lneas curvas y onduladas,
siluetas sinuosas en el decorado y el diseo de vestuario. El estreno de Mercure el 18 de
junio en el Thtre de la Cigale fue mal recibido por la crtica y el pblico. Algunos de
los surrealistas criticaron que Picasso se involucrara en un proyecto burgus en ayuda
de la aristocracia, pero Breton sali al paso defendiendo el trabajo artstico de Picasso,
proclamando en su ensayo Hommage Picasso (Homenaje a Picasso) En lo que a m
respecta, considero la colaboracin de Picasso en Mercure como el evento artstico ms
importante en los ltimos aos.193

Dos das despus se estren Le train bleu, ltima colaboracin con los Ballets Rusos de
Sergi Digilev, en el Teatro de los Campos Elseos. El teln fue pintado por el pintor
de escenarios Alexander Shervashidze, a partir del gouache de Picasso Dos mujeres
corriendo por la playa (La carrera).187 El propio Picasso firm el teln Dedicado a
Digilev Picasso 24.193

En el verano de 1924 se instal en la Villa La Vigie, en Juan-les-Pins. Picasso

desarroll en un cuaderno de bocetos una serie de dibujos pre-surrealistas,
constelaciones de lneas y puntos, que fueron utilizados aos despus para una edicin
ilustrada preparada por Ambroise Vollard de Le Chef-d'uvre Inconnu de Honor de
Balzac.193 Para celebrar los cumpleaos de su hijo, Picasso realizaba retratos del nio
cada ao; en 1924 pint Pablo de arlequn (Museo Picasso, Pars).194

La polmica en torno a las Soires de Paris creci durante el verano y provoc un cisma
entre los ex-dads, enfrentando al grupo de Breton contra otro que giraba alrededor de
Ivan Goll. En octubre Breton public el Manifiesto surrealista, en el que perfil las
consecuencias artsticas de la teora del psicoanlisis y la interpretacin de los sueos de
Sigmund Freud. El trmino surrealismo, que acuara Apollinaire en 1917, fue adoptado
por Breton como nombre de su grupo. Aunque Picasso nunca se uni oficialmente al
movimiento surrealista, su obra fue muy admirada por Breton, tanto como fue por
Tristan Tzara y los dadastas. La obra de Picasso aparece reproducida en ocho de los
once nmeros de La Rvolution Surraliste, publicados entre 1924 y 1929.193

Surrealismo

Periodo surrealista

Desde su matrimonio con Olga y el nacimiento de su primer hijo, Pablo, Picasso

disfrutaba de una vida familiar feliz; llevaba una vida social muy activa, alternando con
la aristocracia y la intelectualidad parisina; la crtica de vanguardia alababa sus logros
artsticos, aunque se centraban en los aspectos formales, ignorando los elementos
intuitivos y psicolgicos de su obra. Aceptado por la sociedad y la crtica, Picasso
estaba considerado como una parte de la tradicin francesa que descollaba por encima
de las travesuras de la nueva generacin de dadastas antiburgueses, que empezaban a
ser suplantados por el grupo que se conocera como los surrealistas.193

Andr Breton fue un gran admirador del arte de Picasso, al que consider como un
exponente del Surrealismo, pese a que nunca se uniera oficialmente al movimiento.

En 1925 pint, para el cuarto cumpleaos de su hijo, Pablo de pierrot (El hijo del
artista) (Museo Picasso, Pars),195 en un estilo naturalista similar al retrato de arlqun
que pint el ao anterior. Tambin pint La danza (Tate Modern, Londres);196 Se trata
de un momento crucial en el desarrollo de Picasso, tras un periodo en el que trabaj
tanto una forma decorativa del cubismo sinttico como un estilo figurativo
neoclasicista. La danza est en deuda con ambos estilos, pero su importancia radica en
que marca una ruptura con una fase serena y clsica y el inicio de un nuevo periodo de
violencia emocional y distorsin expresionista.196

La danza constituy el inicio del periodo surrealista de Picasso, entre 1925 y 1938.
Anttesis de sus dibujos clsicos sobre la danza, el carcter expresionista del cuadro
simbolizaba la creciente irritacin de Picasso hacia Olga y las mujeres en general;
herido por la muerte de su amigo Ramn Pichot, crea que su mujer Germaine, que
haba sido la causa de la muerte de Casagemas, destruy a su amigo como Olga le
estaba destruyendo a l. Al dolor por la muerte de Pichot se une la del msico Erik Satie
en julio.197 En verano pint, en Juan-les-Pins, El beso (Museo Picasso, Pars),198 de un
espritu ms agresivo an que La danza. El motivo de las cabezas superpuestas, que
aparece en la figura de la mujer y no en la escultura, encontrara continuidad en su obra
posterior.197 Las cualidades irracionales de esta serie de obras, as como las de las
primeras obras cubistas, eran las que Breton encontraba anlogas a la teora del
automatismo practicada por los artistas surrealistas.197

En el ensayo El surrealismo y la pintura, publicado en julio de 1925 en el nmero 4

de La Rvolution Surraliste, Breton declaraba a Picasso como modelo de pintor y lo
reclamaba como surrealista, al tiempo que sealaba la imposibilidad de aplicar una
etiqueta que constriera su trabajo: La etiqueta "cubista" ha cometido mucho ese
error. En noviembre se produjo la Exposition: La Peinture Surraliste, en la Galerie
Pierre de Pars, en la que se expusieron dos de las pinturas del primer cubismo de
Picasso, as como obras de Hans Arp, Giorgio de Chirico, Max Ernst, Paul Klee, Andr
Masson, Joan Mir, Man Ray y Pierre Roy; Breton y Robert Desnos escribieron el
prefacio del catlogo. La resea de la exposicin de Maurice Raynal en L'intransigeant
deca: El "padre del cubismo" se ha convertido en el hijo adoptivo de los surrealistas!
Picasso acompa en noviembre a su madre, que haba pasado las vacaciones con ellos
en la costa, a Barcelona. All conoci a Dal, y visit su primera exposicin en solitario
en la Galera Dalmau.197

Cubismo curvilneo

En 1926 trabaj un estilo que se ha identificado como cubismo curvilneo, en el que se

combinaban las superficies sinuosas del cubismo decorativo, la superposicin de
cabezas en las figuras y las deformaciones curvas exploradas en los dibujos de
constelaciones, aplicadas a una red cubista.199 Puede verse en Las modistas (El taller de
la modista) (Muse National d'Art Moderne, Centro Georges Pompidou, Pars)200 y El
pintor y su modelo (Museo Picasso, Pars),201 obras monocromas pintadas en gris,
negro, blanco y ocre canela. Realiz tambin varios retratos con cierto parecido a
Marie-Thrse Walter, una joven adolescente que segn algunos autores
presumiblemente conoci por vez primera a principios de 1925 en la Estacin de Pars
Saint-Lazare. Asimismo continu trabajando el motivo de las cabezas superpuestas.199

En abril recibi la visita en su estudio de Dal; pese a la mutua admiracin, los dos
artistas no llegaron a ser grandes amigos. Su recomendacin a Digilev de trabajar con
Mir y Max Ernst los decorados y vestuario de su Romeo y Julieta llev a que stos
fueran amenazados de expulsin del grupo surrealista, contrario a la colaboracin con
una produccin burguesa para la alta sociedad.199
Baistas biomrficas

En enero de 1927 conoci a Marie-Thrse Walter, una joven rubia de diecisiete aos
de edad, frente a las Galeries Lafayette de Pars (aunque algunos autores sitan la fecha
dos aos antes). En seis meses se convirtieron en amantes. Aunque mantuvieron su
relacin en secreto hasta el nacimiento de su hija Maya en 1935, las referencias a Marie-
Thrse aparecieron en su obra poco tiempo despus de conocerla. La tensin marital
con Olga creci, su vida se volva muy complicada intentando mantener el secreto de su
relacin. Pas un infeliz verano en Cannes aorando a Marie-Thrse mientras Olga se
resenta porque Picasso nunca estaba presente en las reuniones sociales que
organizaba.202

A finales de verano ejecut un lbum de dibujos, Carnet des Mtamorphoses, en el que

dot a baistas biomrficas de formas esculturales elefantinas, con atributos sexuales
que alcanzan proporciones monumentales, como puede verse en Baista en la cabina
(Figura femenina) (Museo Picasso, Pars).203 Aunque probablemente se trata de
estudios para un monumento a Apollinaire, Christian Zervos escribi en 1929 que
Picasso los propuso como monumentos para la Croisette, el elegante paseo que separa
la playa de los grandes hoteles en Cannes. A finales de 1927, de vuelta en Pars, trabaj
con el impresor Louis Fort en una serie de trece grabados, encargados por Vollard,
sobre el tema del artista y modelo para el libro Le Chef-d'uvre Inconnu que
publicara en 1931.202

La petite faucille, de Julio Gonzlez (1876-1942).

Picasso volvi a la escultura en 1928 de la mano de Gonzlez, con quien aprendi a
trabajar el metal. Hijo de una familia de orfebres catalanes, Gonzlez aprendi a forjar y
soldar en el taller de su familia, pero quera ser pintor y march a Pars en 1900. Tena
ya cincuenta aos cuando decidi consagrarse a la escultura, coincidiendo con su
colaboracin con Picasso en el Monumento a Apollinaire (1928), pero pese a lo tardo
de su vocacin, se convirti en un referente de la escultura contempornea, padre
indiscutible de la escultura en hierro del siglo XX. Su lenguaje escultrico, basado en
el ensamblaje de elementos lineales y planos vacos que dibujan en el espacio, fue
dominante entre las dcadas de 1930 y 1950.204

Escultura en hierro

En enero de 1928 realiz un gran collage llamado El Minotauro (Muse National d'Art
Moderne, Centro Georges Pompidou, Pars.)205 Consistente en dos piernas que salen de
una cabeza de toro, es la primera aparicin en su obra del tema mitolgico del
Minotauro, mitad hombre, mitad toro, que culmin en el Guernica en 1937. Tambin
continu trabajando el tema de las baistas biomrficas y el pintor y su modelo.206

En marzo de 1928 retom su amistad con el escultor Julio Gonzlez, cuyo estudio de la
rue de Mdah visit frecuentemente para continuar aprendiendo tcnicas de soldadura.
En junio realiz su primera escultura tridimensional desde 1914, el bronce
Metamorfosis I (Baista) [Personaje femenino] (Museo Picasso, Pars),207 a partir de
dibujos de Marie-Thrse completados en 1927.206
En verano se instal con Olga y Pablo en Dinard, en la Bretaa francesa; en secreto,
hosped a Marie-Thrse en un campamento de verano para nios cercano, y la inici
en sus prcticas sexuales sadomasoquistas preferidas.206 Continu trabajando el tema de
las baistas biomrficas en cuadros y dibujos, como Baista y cabina (MoMA, Nueva
York),208 y una serie de estudios sobre construcciones en metal soldado, en la lnea de
las constelaciones de puntos unidos por una red de lneas, de cara a un futuro
monumento a Apollinaire. De vuelta en Pars, en otoo trabaj con Gonzlez sobre este
proyecto en una serie de maquetas realizadas con varillas de hierro,209 que Kahnweiler
describi como dibujos en el espacio. Las maquetas fueron rechazadas por el comit
encargado del monumento por considerarlas demasiado radicales e inapropiadas.206

La mujer castradora

En la primavera de 1929 realiz la escultura en hierro soldado y pintado La mujer en el

jardn (Museo Picasso, Pars),210 en el taller de Gonzlez. Tambin inici los primeros
estudios para La crucifixin (Museo Picasso, Pars),211 que completara en 1930. La
tensin de su matrimonio con Olga se reflejaba en obras como Busto de mujer y
autorretrato (coleccin privada),212 en el que una salvaje cabeza femenina con las
fauces abiertas se impone sobre un perfil clsico de s mismo. Tambin en Gran
desnudo en silln rojo (Museo Picasso, Pars),213 donde la figura femenina se
contorsiona en un grito revelando elementos perturbadores en el subconsciente del
artista. La naturaleza surreal de esta pintura se aprecia tambin en otras muchas
obras.214

En enero de 1930 pint Baista sentada a orillas del mar (MoMA, Nueva York),215 una
mujer concebida como una estructura sea, una criatura amenazante que contrasta con
la serena atmsfera de la playa, cuya cabeza se asemeja a la de una mantis, uno de los
smbolos favoritos de los surrealistas (la mantis devora a su compaero durante el acto
sexual). Varias obras precedentes y posteriores de Picasso tienen ese mismo tipo de
cabeza, y algunas tambin lo que se conoce como vagina dentata, evocando el miedo a
la castracin psicosexual que los surrealistas simbolizaban a travs de la mantis
religiosa.216

Boisgeloup

Entre Marie-Thrse y Olga

Sus obras se expusieron por vez primera en el Museo de Arte Moderno de Nueva York
(MoMA), fundado el ao anterior, como parte de la exposicin Painting in Paris. En
junio adquiri el castillo de Boisgeloup, a setenta kilmetros al noroeste de Pars.
Boisgeloup se convertira en un refugio al que poda escapar con Marie-Thrse;
convirti los establos en un estudio de escultura en el cual su deseo de volver a modelar
en barro o escayola y la inspiracin en su joven amante le estimularon a crear grandes
bustos en escayola, algunos de ellos de una indudable naturaleza sexual. En otoo de
1930 realiz una serie de esculturas, la mayor parte talladas en madera y posteriormente
fundidas en bronce, de pequeo tamao y muy estilizadas.217 Por esas fechas, Marie-
Thrse se traslad al nmero 44 de la calle Botie, frente al apartamento donde Picasso
viva con Olga. Durante estos primeros aos de la dcada de 1930 Picasso se senta
dividido entre la resistencia a romper su relacin con Olga y su obsesin por Marie-
Thrse, quien fue la principal inspiracin para las sensuales y sugestivas figuras
femeninas de su obra.216

En septiembre de 1930 inici la serie de cien grabados que formaran la Suite Vollard;
Picasso trabaj en esta serie desde 1930 a 1937, aunque el grueso del trabajo lo realiz
entre 1933 (sesenta y un grabados) y 1934 (veinticuatro grabados). Hans Bollinger
distingui en la Suite Vollard siete grupos temticos: (i) temtica variada [veinticuatro
pliegos separados]; (ii) retratos de Vollard [tres pliegos]; (iii) batalla del amor [cinco
pliegos]; (iv) el estudio del escultor [cuarenta y seis pliegos]; (v) Rembrandt [cuatro
pliegos]; (vi) el Minotauro [once pliegos]; y (vii) el Minotauro ciego [cuatro pliegos].
El artista y la modelo es un tema general que se encuentra en los grabados de la Suite
Vollard, especialmente en los dedicados al estudio del escultor. Picasso poda as,
inocentemente, representarse junto a Marie-Thrse, a menudo desnuda. Es un tema
al que Picasso recurri a lo largo de la dcada de 1930; desapareci de su obra durante
la Guerra Civil Espaola y la ocupacin alemana de Francia, aunque lo recuper en sus
ltimos aos.216

En enero de 1931 complet Figuras a orillas del mar (Museo Picasso, Pars), una
escena amorosa en la playa en la que los cuerpos, reducidos a unas formas redondeadas
y escultricas, se entremezclan de tal modo en el abrazo que no se distingue qu parte
del cuerpo pertenece al hombre o a la mujer, la figura de la derecha, identificable como
Marie-Thrse por la forma de la cabeza. Picasso haca as hincapi en la naturaleza
dual de la sexualidad humana, mediante la contradiccin entre la aparente ternura del
abrazo y la ptrea presencia de las figuras y sus afiladas y agresivas lenguas. Las
cabezas de las figuras recuerdan a El beso (dos cabezas) (Museo Picasso, Pars), de la
misma fecha, donde las dos cabezas que se devoran mutuamente reflejan el conflicto
con Olga. Paralelamente a los cuadros de formas monolticas, realiz una serie de
bodegones en un decorativo estilo cubista curvilneo, de colores brillantes; puede
destacarse Gran naturaleza muerta con velador (Museo Picasso, Pars), donde, en uno
de sus ms lricos y sexualmente simblicos bodegones, las formas orgnicas sugieren
el torso de Marie-Thrse. El cuadro permaneci en la coleccin personal de Picasso
hasta su muerte, cuando fue donada al Museo Picasso de Pars junto a cientos de otras
obras, en lugar de los impuestos de sucesin.218

En abril, la galera londinense Alex Reid & Lefevre organiz una retrospectiva con
treinta y siete pinturas, Thirty Years of Pablo Picasso. En mayo tom finalmente
posesin del castillo de Boisgeloup, donde continu trabajando el metal con Gonzlez,
incorporando objetos reales en su obra escultrica. Sus esculturas de 1930, ensamblajes
de elementos de metal recortado y soldado, como La mujer en el jardn (Museo
Nacional Centro de Arte Reina Sofa, Madrid), pueden entenderse como objetos
poticos, de un sabor en ocasiones surrealista.219 Volvi tambin al modelado en
arcilla o yeso. Realiz varios bustos y relieves retratando a Marie-Thrse, como Busto
de mujer (Marie-Thrse) (Museo Picasso, Pars). Las formas y relieves redondeados
tienen cierta cualidad sexual y los rasgos faciales parecen en ocasiones rganos
genitales (la nariz como falo, la boca como vagina), que recuerdan a la escultura
neoltica y la africana. Durante las vacaciones de verano en Juan-les-Pins, complet una
serie de dibujos y grabados, lricos y erticos, que formaron la base para los aguafuertes
de la seccin titulada El estudio del escultor de la Suite Vollard. Tambin pint varios
oleos de pequeo formato de la Villa Chne-Roc, donde se hospedaba. En otoo retorn
a su trabajo escultrico218
El artista y la modelo

La polarizacin poltica se extenda por Europa; en Espaa, se declar la Segunda

Repblica Espaola, cuya constitucin, pese a la libertades adquiridas, no consigui un
acuerdo en reas claves con la derecha conservadora, profundamente implantada en las
zonas rurales, y con la Iglesia Catlica, que fue despojada de las escuelas y subsidios
pblicos; en el resto de Europa se dio el auge de los gobiernos totalitarios,
especialmente el fascismo en Alemania e Italia y el estalinismo en la Unin Sovitica.
Todo ello en el marco de una depresin econmica a escala mundial.218

El 25 de octubre de 1931 Picasso cumpli 50 aos, y public Las metamorfosis de

Ovidio, para Albert Skira, en Lausanne, un total de quince aguafuertes a pgina
completa y otros quince a media pgina que llevaba trabajando desde el ao anterior.216
En esta serie de grabados Picasso remite a la simplicidad del dibujo clsico,
describiendo con claridad los objetos y los seres, como har en la Lisstrata de
Aristfanes, publicada en 1934.220 El 12 de noviembre Ambroise Vollard public La
obra maestra desconocida de Balzac, con trece aguafuertes de Picasso, en los que
incide en el tema del artista y la modelo. En la novela, Balzac plantea el conflicto del
artista entre completar la obra y alcanzar la perfeccin, que se refleja en el aguafuerte de
la serie titulado Pintor y modelo tricotando,218 en el que el pintor transforma el prosaico
motivo en una elegante caligrafa curvilnea.220

En diciembre de 1931 pint El escultor (Museo Picasso, Pars) sobre el tema del artista
y la modelo, reveladora de la naturaleza de la relacin entre Picasso y Marie-Thrse; el
escultor contempla el busto que ha creado, con el caracterstico perfil clsico, mientras
la modelo est sentada al fondo, subordinada al artista y la obra creada. Inici tambin
una serie de retratos de Marie-Thrse en un sof, donde su joven amante sale de los
mrgenes para ocupar una posicin central, de imperturbable grandeza y seguridad.
Tambin pint Mujer con estilete (Muerte de Marat), que tras la fuente histrica refleja
el rencor creciente hacia los celos y la posesividad de Olga.218

En marzo de 1932 culmin la serie de mujeres durmiendo con Joven delante del espejo
(MoMA, Nueva York), donde se combinaban el contorneado negro y las formas
orgnicas de los grandes bodegones de 1931 en una de las imgenes de Marie-Thrse
ms simblicas y multievocativas creadas por Picasso.221

En junio se present una retrospectiva en las Galeries Georges Petit de Pars, con
doscientas veinticinco pinturas, siete esculturas y seis libros ilustrados seleccionados
por el propio Picasso, que abarcaban desde el periodo azul hasta sus ltimos retratos de
1932. La reaccin de la crtica no fue positiva, movindose entre la cautela y la
negatividad. Parece ser que durante esta exposicin Olga descubri la existencia de
Marie-Thrse, lo que provoc escenas incandescentes de celos por su parte, aunque
no se produjo el enfrentamiento entre ambas mujeres que Picasso tema. La exposicin
se repiti en septiembre en la Kunsthaus Zrich.221

Mientras Olga y Pablo veraneaban en Juan-les-Pins, Picasso lo haca en Boisgeloup con

Marie-Thrse, donde continu trabajando en desnudos durmientes, escenas de playa y
algunas esculturas de pequeo tamao. Tambin realiz varios dibujos de la serie de La
Crucifixin de Grnewald. A su vuelta a Pars en otoo prosigui con los retratos de
Marie-Thrse en un sof y los dibujos sobre La Crucifixin de Grnewald. En octubre,
Christian Zervos comienza la publicacin de un catlogo razonado (Pars: Cahiers d'Art)
de la obra de Picasso; entre 1932 y 1974 aparecieron veintiocho volmenes.221

El Minotauro

Aunque Picasso ya trat el tema en un collage de 1928, entre 1933 y 1938 se ubica el
Periodo Minotauro de Picasso, en el que esta figura mtica aparece, junto con otros
temas clsicos, repetidamente en su obra. Picasso encontr en la mujer torero una forma
pictrica de reflejar sus conflictos con Marie-Thrse y Olga, y en el Minotauro, la
bestia consciente de su bestialidad, una personificacin de su propio conflicto por dicha
situacin, su escisin entre el deseo y la responsabilidad moral.222 El primer nmero del
Minotauro, con una portada de Picasso, apareci en mayo de 1933. Pas las vacaciones
de verano 1933 en Cannes con Olga y Pablo. En septiembre, pint en Boisgeloup La
muerte de un torero.

De junio a septiembre de 1934 hizo unas series de toros, pintadas, dibujadas y grabadas.
En agosto, viaja a Espaa con Olga y Pablo, y fue a los toros en Burgos y Madrid.
Visit el Museo de Arte cataln Barcelona. Hizo las esculturas: Femme au feuillage y
Femme l'orange. En la primavera de 1935, la galera de exposiciones Pierre expone
los papiers colls. Grab Minotauromaquia. Se separ de Olga en junio y en octubre
naci Maya Picasso, su hija con Marie-Therese Walter.

Hizo los dibujos al agua y otros sobre el tema del Minotauro. Ese mismo ao, al
comienzo de la Guerra Civil Espaola, fue nombrado director de Museo del Prado de
Madrid. A principios de agosto, Picasso parti para Mougins y se reuni con Dora
Maar.

Guernica y pacifismo
Vase tambin: Guernica (cuadro)

En enero de 1937 el arquitecto cataln Josep Llus Sert le pidi que colaborase con un
gran mural para el pabelln de la Segunda Repblica Espaola de la Exposicin
Internacional de Pars. El gobierno electo del pas se enfrentaba a una posible derrota
durante la Guerra Civil Espaola por los militares sublevados de Franco, apoyados por
la Alemania nazi y la Italia fascista. La repblica tena la esperanza de demostrar al
mundo que eran ellos los que representaban al pueblo espaol y sus logros. Picasso, que
en 1936 haba aceptado la invitacin del entonces presidente de la repblica Manuel
Azaa de convertirse en director honorario del Museo del Prado en Madrid,e se mostr
reluctante en un principio, tanto por el tamao del proyecto como porque nunca haba
aceptado antes un encargo con carcter propagandstico. Dora Maar encontr en febrero
un estudio muy grande en el n 7 de la rue des Grands-Augustins, donde Picasso poda
llevar a cabo el proyecto.223

Ese mismo ao realiz Sueo y mentira de Franco, dos grabados con un formato
semejante al cmic o a las aleluyas espaolas,f con un total de dieciocho escenas,
pensadas para ser reproducidas como estampas o postales, en las que denunciaba el
golpe de estado fascista y sealaba los crmenes de la guerra, describiendo a Franco
como una figura malvada y grotesca. Picasso empez a grabar estas imgenes el 8 de
enero, por lo cual pudo idearlas a iniciativa propia, antes de recibir el encargo del
Guernica. Terminara las planchas en junio, y el conjunto se public a beneficio de la
repblica, junto con un poema escrito por l (Fandango de lechuzas).223

Placa en el hotel de la Rue des Grands-Augustins (Pars). Pablo Picasso vivi en este
inmueble de 1936 a 1955. En este estudio pint 'Guernica' en 1937.
Igualmente aqu Balzac sita la accin de su novela 'Le Chef d'Oeuvre inconnu'.

El 26 de abril de 1937 se produjo el brutal bombardeo de la localidad de Guernica por

parte de la alemana Legin Cndor a peticin de Franco. Picasso, que hasta entonces no
tena muy claro el tema para el cuadro, se inspir en este hecho para desarrollar el mural
del pabelln de la Segunda Repblica, y se embarc el 1 de mayo en la creacin de una
de sus obras ms famosas: Guernica (Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofa,
Madrid), que fue finalmente expuesto en el Pabelln de Espaa en la Exposicin
Internacional.224 Dora Maar fotografi el proceso y los distintos estadios del cuadro, que
Picasso finalizara a principios de junio. El cuadro simboliza todo el horror de la guerra
y la tragedia de la muerte de muchas vctimas inocentes.g

Tambin en contra de la guerra, con motivo de su adhesin al Consejo Mundial de la

Paz pint el famoso La paloma de la paz en 1949. Recibi el premio internacional de la
paz en 1955.

De octubre a diciembre de 1937, pint La mujer que llora (Pars, Museo Picasso).
Despus en 1938, hizo un gran collage, Les Femmes leur toilette (Pars, Musee
National d'Art Moderne). En julio de 1938, va a Mougins con Dora Maar. En julio de
1939 fue con Dora Maar a vivir con Man Ray en Antibes, donde hizo Pche de nuit
Antibes (Museo de Arte Moderno de Nueva York). A partir de septiembre de 1939 hasta
principios de 1940, pint en Royan el cuadro Squence de femmes au chapeau.

En 1941 escribi una obra de teatro de estilo surrealista, El Deseo atrapado por la cola,
del que hizo una lectura en marzo de 1944 en casa de Michel Leiris con sus amigos
Simone de Beauvoir, Jean-Paul Sartre, Albert Camus, Louise Leiris y Pierre Reverdy
entre otros. La obra se estren finalmente en julio de 1967. Tambin escribi otras dos
obras literarias: Las cuatro nias y El entierro del Conde Orgaz.

Entre 1942 y 1943 realiz el ensamblaje, cabeza de toro (Pars, Museo Picasso), La
Aubade (Pars, Musee National d'Art Moderne), L'Homme au mouton (Pars, Museo
Picasso). Conoci a Francoise Gilot en mayo de 1943.

Compromiso con el Partido Comunista

Tras el final de la Segunda Guerra Mundial, sus cuadros se volvieron ms optimistas,

ms alegres, mostrando, como el ttulo de una serie de 1946, la alegra de vivir que se
senta entonces. Picasso vive con Marie-Therese durante la insurreccin de Pars en
agosto de 1944. Se incorpor en octubre al Partido Comunista Francs y tambin en
octubre abri el Saln de Otoo y la retrospectiva de Picasso. El Osario (Nueva York
Museo de Arte Moderno) lo pint en abril y mayo de 1945 a partir del recuerdo del
descubrimiento en diciembre de 1944, del cuerpo de su amigo ajusticiado, el joven
poeta surrealista Robert Rius.
Picasso parti con Dora Maar hacia Cap d'Antibes en julio, y el 26 de noviembre
Franoise volvi a convivir con Picasso. Finalizada la guerra, el entorno de amistades
de Picasso estaba compuesto por artistas e intelectuales comunistas, lo que marc en
cierto sentido al menos una parte de su obra entre 1946 y 1953.

Perodo de Vallauris

Vallauris y la cermica

Picasso en 1962, con (de izquierda a derecha) Soshana, Andr Verdet y douard
Pignon, durante la inauguracin de la exposicin de la pintora austriaca en el palacio
Grimaldi de Antibes.

Palacio Grimaldi en Antibes, sede del Museo Picasso de la ciudad.

En 1946, Picasso y Franoise se fueron a vivir a Golfe-Juan, visit a Matisse en Niza. A

primeros de julio march a Mnerbes (Vaucluse) con Franoise, a la casa que haba
dado a Dora Maar. Reciba cartas a diario de Marie-Thrse. Franoise estaba a disgusto
y se march a las tres semanas en autostop a Marsella, con unos amigos; Picasso la
encontr en el camino y le pidi que volviera, sugiriendo que tuvieran un hijo. Visitaron
Vallauris, donde model tres piezas de cermica en el taller de alfarera Madoura, de
Georges Rami.225 A su retorno a Golfe-Juan en agosto, Franoise estaba embarazada.
Picasso haba conocido a Romual Dor de la Souchre, conservador del Museo de
Antibes, en el Palacio Grimaldi, pero l prefiere decorar el museo; entre septiembre y
octubre pint veintids paneles para el palacio, que ms tarde sera Museo Picasso de
Antibes, con temas marinos y composiciones mitolgicas. Los estudios de faunos y
figuras clsicas culminaron en el trptico La joie de vivre (Pastorale) (Muse Picasso,
Antibes),226 ttulo que tom prestado de su amigo Matisse, para un cuadro que refleja la
felicidad que comparta en aquella poca con Franoise. En octubre coincidi durante la
primera edicin del Festival de Cine de Cannes con Breton, recin retornado del exilio
en Estados Unidos. Breton, que se haba negado en agosto a saludarle cuando
coincidieron en Golfe-Juan, desair de nuevo a Picasso por su afiliacin al Partido
Comunista; no volvieron a verse nunca ms. Este gesto fue preludio a la ruptura
violenta entre los surrealistas y el Comunismo desde 1947.227

Nacimiento de Claude

En 1947 trabaj naturalezas muertas con el tema bho en una silla, y grabados de
faunos, centauros y bacantes, siguiendo la temtica del verano en Antibes; a finales de
enero, finaliz el leo Monumento a los espaoles muertos por Francia (Museo
Nacional Centro de Arte Reina Sofa, Madrid),228 que inici a finales de 1945. En
febrero inici la serie de cuarenta y un aguafuertes y aguatintas para la edicin de Luis
de Gngora y Argote: Vingt Pomes (Veinte poemas), publicado en Pars por Les
Grands en 1949.h A finales de marzo hizo varias litografas sobre el David y Betsab de
Lucas Cranach el Viejo (1472-1553).229 El 15 de mayo naci en Pars su hijo Claude,
nombre que decidi Franoise en honor de Claude Gillot, maestro de Watteau. La pareja
pasaba cada vez menos tiempo en el estudio de Pars y ms en Golfe-Juan, donde se
trasladaron con el nio a finales de junio; en agosto volvi a visitar el taller de cermica
de Georges Rami en Vallauris, e inici una intensa produccin, alrededor de dos mil
piezas entre octubre de 1947 y 1948, introduciendo innovaciones formales, tcnicas y
colorsticas que condujeron a una revitalizacin de la industria cermica de la ciudad,
que declinaba desde la Primera Guerra Mundial. En pintura y grabado realiz unas
pocas obras tan solo hasta final de ao; sigui el trabajo sobre los grabados para los
Vingt Pomes de Gngora, algunos retratos de Franoise y naturalezas muertas. En
diciembre realiz los escenarios para Oedipus Rex, de Sfocles, dirigida por Pierre
Blanchar.230

Female head por Picasso en Halmstad, Suecia.

La Galloise, Vallauris

En la primavera de 1948 Picasso y Franoise abandonaron el apartamento que ocupaban

en Golfe-Juan, y Picasso inici en mayo la realizacin de una serie de treinta y ocho
grabados y cuatro aguatintas para ilustrar Carmen, de Prspero Mrime (Pars, La
Bibliothque Franaise), que finalizara en noviembre. En el verano se mudaron a una
pequea casa llamada La Galloise, en las colinas que rodean Vallauris. Franoise
estableci un dilogo artstico abierto con Matisse, a travs de correspondencia y de las
visitas que realizaban al artista. Picasso finaliz el poema en seis actos Les Quatre
Petites Filles, que empez a escribir en noviembre de 1947. El 25 de agosto Picasso fue
al Congreso de Intelectuales por la Paz en Breslavia, regresando a Vallauris a mediados
de septiembre. En octubre volvi a su estudio en Pars, con Franoise de nuevo
embarazada. Comenz a trabajar el tema de la mujer-flor y varias naturalezas muertas.
Pint dos versiones de La Cuisine (La cocina), uno se encuentra en el Museo Picasso de
Pars y el otro en el MoMA de (Nueva York), composiciones lineales construidas
mediante ritmos y lneas de fuerza, con un uso escaso del color.231 En diciembre realiz
varios retratos de su hijo Claude, e imprimi veintisiete modelos de Femme assise dans
un fauteuil, serie en la que Franoise luce un abrigo que Picasso le trajo de Polonia, y
que continu durante enero de 1949.231 Tambin continu trabajando en naturalezas
muertas con crustceos; Nature morte au poron (Naturaleza muerta con porrn, Galerie
Fabien Boulakia), Le grand homard rouge (El gran bogavante rojo, coleccin
privada).232

Paloma

Picasso en Miln en 1953. Foto de Paolo Monti.

En febrero de 1949 Louis Aragon acudi al estudio parisino de Picasso a seleccionar un

dibujo para el cartel del Congreso Mundial de Partisanos por la Paz que haba de
celebrarse en Pars en abril del mismo ao. La colombe, un dibujo a lpiz azul sobre
papel, fue el motivo escogido por Aragon, y la imagen fue conocida rpidamente como
La paloma de la paz.

En marzo inici una serie de cuadros de Franoise sentada, con el ttulo Femme
assise,(Mujer sentada). En primavera volvi brevemente a Vallauris y compr una
fbrica de esencias abandonada para usarla como estudio, y utiliz algunas habitaciones
para almacenar su trabajo en cermica. Tambin comenz a recolectar objetos y
cachivaches, que posteriormente reutilizara en distintas piezas. Intensific su trabajo en
escultura, que haba reanudado en el ao anterior: Femme enceinte (Mujer embarazada)
figura una forma femenina a partir de una vara de metal larga, a la que aadi dos
brazos arriba y dos piernas abajo, y un vientre hinchado con dos pequeos pechos en el
centro. Realiz de nuevo una serie de obras inspiradas en cuadros de Lucas Cranach el
Viejo: las litografas Vnus et l'Amour (Cranach) (Venus y Amor (Cranach)); Jeune fille
inspire par Cranach (Muchacha inspirada por Cranach), propiedad de Christie's y
David et Bethsabe (Cranach) VII (David y Betsab (Cranach) VII), del Museo Picasso
de Pars. Las variaciones de Picasso sobre el David y Betsab de Cranach tuvieron su
origen en una reproduccin en blanco y negro del catlogo de una exposicin de 1937
sobre el artista realizada en Berln, que Kahnweiler le haba regalado.233

El 19 de abril de 1949 naci su segunda hija, el da de la apertura del Congreso por la

Paz, y decidi llamarla Paloma en honor al smbolo que cre para los carteles que
aparecan por todas las calles de Pars. Tras el parto, Franoise retom su trabajo como
pintora, y Kahnweiler le ofreci un contrato para ser su marchante en exclusiva.i Picasso
volvi su inters hacia la pintura, dejando un poco de lado la cermica y centrando su
inspiracin en sus hijos Claude y Paloma. La familia retorn a Vallauris en otoo, y
Picasso, perdido un poco el inters por la cermica, volvi a la pintura y la escultura de
un modo ms concentrado, realizando varios bronces, algunos de motivos africanos.
Durante el ao siguiente la escultura ocup la mayor parte de su tiempo.234

La ubicacin del Museo Picasso (Pars) en el Hotel Sal fue decidida en 1974. El fondo
de obras se nutri bsicamente de la donacin producida a la muerte del artista por sus
sucesores, como intercambio por los impuestos derivados de la herencia. El museo fue
abierto al pblico en 1985.235

El 6 de agosto de 1950 Laurent Casanova inaugur la exposicin L'Homme au mouton

en Vallauris. Picasso hizo La cabra, La mujer del cochecito y Nia saltando a la
cuerda. El 15 de enero de 1951, pint Masacre en Corea. En 1952, dibuj La guerra y
La paz para decorar la capilla de Vallauris, escribi una segunda obra de teatro: Les
Quatre Petites Filles.

En abril de 1954 hizo los retratos de Sylvette David. En diciembre comenz la serie de
variaciones sobre Las mujeres de Argel de Delacroix. Se instal en mayo de 1955 con
Jacqueline Roque en la villa La California en Cannes. En junio, se celebr una
retrospectiva en el Museo de Artes Decorativas. Durante el verano trabaj con Henri-
Georges Clouzot para la pelcula Picasso Mystre.

En 1956 realiz Los Baistas, esculturas en madera (Stuttgart, Staatsgalerie) que

despus fueron esculpidas en bronce. Pint El taller de la California. El 17 de agosto de
1957 empez a trabajar en una serie de 58 interpretaciones sobre Las Meninas
(Barcelona, Museo Picasso). El 29 de marzo de 1958 se present la decoracin para la
Unesco: La cada de caro. En septiembre, Picasso compr el castillo de Vauvenargues
y pint La baha de Cannes.

Se cas con Jacqueline en Vallauris el 2 de marzo de 1961, y en junio se traslad a

Notre-Dame-de-Vie en Mougins (cerca de Cannes). Hizo: La Femme aux bras carts,
La silla, La mujer y los nios, Los Futbolistas. En noviembre de 1962 pint El rapto de
las sabinas del cual una versin est en el Museo Nacional de Arte Moderno de Pars.
La inauguracin de la retrospectiva en el Grand Palais y en el Petit Palais tuvo lugar el
19 de noviembre de 1966.
En enero de 1970, el Museo Picasso de Barcelona recibi la donacin de las obras
conservadas por su familia. Una exposicin suya tuvo lugar en el Palacio de los Papas
de Avin de mayo a octubre. En abril de 1971 la Galera Louise Leiris expuso 194
dibujos realizados entre el 15 de diciembre de 1969 y 12 de enero de 1971. Nueva
exposicin en la galera Louise Leiris en enero de 1973, mostrando los 156 aguafuertes
realizados entre fines de 1970 y marzo de 1972. En 1973 muri debido a un edema
pulmonar, en su casa de Mougins (Francia).

Vase tambin