Hoy hablaremos de Photoshop y daremos unos consejos

para hacer unos retoques básicos que pueden cambiar

mucho a una fotografía. Lo primero que me gustaría decir
es una opinión personal: el mejor retoque es el que "está
ahí" pero no se nota. Con esto quiero decir que si te pasas
con el retoque y éste se nota no has hecho bien el trabajo.

Lo que veremos ahora son herramientas sencillas para

hacer retoques rápidos y que nos darán resultados
aceptables. No creas que con estos retoques podrás
conseguir un trabajo en una revista de moda porque
necesitarás muchos más conocimientos y técnicas más
elaboradas. Lo que leerás a continuación te permitirá
cambiar tu foto para sacarle mayor partido en tiempo
récord.

Una última aclaración importante: muchas de estas técnicas

las podrás hacer de otra forma ya que Photoshop es un
programa muy amplio y se puede hacer lo mismo por
diferentes caminos...

1-Cambiar los ojos de color

Lo primero que vemos en una foto y más si es un primer
plano son los ojos. Hay una gran cantidad de técnicas
para cambiar el color de los ojos, a mí me gusta en
particular una muy sencilla, que es hacer una capa nueva
copiando la parte de los ojos de la foto original (solo
los ojos, no toda la foto original para que el archivo no
crezca enormemente). Esa capa la ponemos en modo
TRAMA, y eso hará que toda esa capa sea mucho más clara
que la capa de la foto original.

Como solo queremos aclarar el iris lo que haremos es crear

una máscara negra que cubra toda la capa y luego con un
pincel en color blanco la hacemos "aparecer" sólo en el iris.
Mucho cuidado de no pasarse, que si no el o la modelo
terminarán pareciendo un póster de los X-Men. Esta técnica
me agrada en particular porque no me gusta ponerle ojos
azules a alguien con ojos marrones y esto sólo "aclara" el ojo
y lo hace más llamativo sin cambiar su color. De forma
profesional, esto se hace con el Dodge and Burn, pero
esto necesitaría otro artículo completo para explicarlo.

Selecciono el área

de los ojos

Con esa seleccion

creo una nueva capa cmd+j o ctrl+j
 Cambio el modo de fusión de la capa

a trama

Creo una máscara negra sobre

esa capa

Pinto de blanco
donde quiero ver aparecer el efecto, esto es, en el iris

Así queda la
máscara
 Resultado final

2-Adiós a los ojos rojos

En muchas ocasiones te encontrarás con la persona recién
levantada y eso se nota en los ojos... Se notan su "venas" y se
notan muy rojos. Aquí tendrás que hacer dos trabajos: si las
venas están muy marcadas tendrás que hacerlas
desaparecer con el pincel corrector (más sobre el mismo
más adelante, en "granos").

Y si están muy rojos, tendrás que crear una capa de ajuste

de saturación y quitarle al "Rojo" toda la saturación. Luego
invertir la máscara y sólo dejarla en blanco en la parte
"blanca" del ojo, lo que hará que éste deje de estar rojo y
pase a estar más blanco.

Creo una capa de

tono y saturación y trabajaré solo los rojos

 Bajo la saturación

de los rojos pero me afecta a toda la imagen

Así que invierto la

capa y solamente pinto de blanco sobre la misma zona blanca del ojo que es la que quiero
desaturar
 Resultado final

3-Blanqueamiento dental
El "blanqueamiento" dental no es exclusividad de las
clínicas dentales. Los retocadores también "blanqueamos"
muchas veces ya que algunas personas tienen dientes que
pueden tirar hacia el amarillo si son fumadoras o bebedoras
de café.

La solución es exactamente la misma técnica utilizada

para el punto 2 para los ojos, pero aplicándola a los
dientes. El color que debemos desaturar es el amarillo en
vez del rojo. Cuidado y no te pases, porque puede que si
blanqueas de forma exagerada "canten" más que los dientes
del burro de Shrek.

4-Esos malditos granos...

"¿Me puedes quitar este grano?". Vamos, una de las
preguntas más frecuentes cuando le haces una foto a una
persona... Sí, quitar granos es fácil. Lo que no es tan
llevadero es hacerlo a 150 fotos, pero si te lo pide en una
pues tampoco es mucho trabajo. La "magia" la hace
el pincel corrector.

Su función es sencilla: tú le dices qué zona de piel está

limpia y no tiene granos, se la aplicas al mismísimo grano, y
Photoshop hará el resto. Y si tiene la cara llena de granos,
pues te llevará un poco más de trabajo pero no es excesivo.

Esta herramienta hay que utilizarla bastante para

acostumbrarte a su forma de trabajo. Puede que si escoges
mal el sitio donde sacar la "piel correcta" no quede muy
bien el retoque, o puede que se note por otros motivos. Así
que la mejor manera de aprender a utilizarla es prueba y
error. En retoque profesional es uno de los primeros pasos a
realizar. "Limpiar" el cutis.

Lo primero es

identificar las áreas que corregiremos

 Vamos a la

herramienta de pincel corrector

Utilizamos el

pincel corrector en una nueva capa para trabajar de forma no destructiva. Recuerda, en las
opciones del pincel corrector debes utilizar la opción capa actual e inferior

5-Ese pelo incómodo

Técnicas para el pelo hay muchas. Pero concentrémonos en
quitar simplemente algún "pelo" que se nos ha colado en la
cara. Para ello tendrás que ir con cuidado y con un pincel
muy pequeño corrigiendo el pelo con la misma
herramienta que los granos: el pincel corrector.

Consejo: no intentes hacer un pelo largo de una sola vez, lo

mejor es ir poco a poco y en segmentos pequeños, ya que así
puedes ir corrigiendo si el resultado no te termina de
agradar.

6-Pestañas
Métodos para crear pestañas hay innumerables. Desde
"pegar" pestañas que ya vienen creadas y que simplemente
hay que ajustarlas al ojo que tengamos en pantalla, utilizar
pinceles con forma de pestañas, utilizar la pluma para esta
tarea... Pero os voy a decir el método que yo utilizo y que me
va muy bien. Mi padre era también fotógrafo, pero de
fotografía "química". Cuando terminaba una foto y la
encuadraba, cogía el lápiz y le daba los últimos "toques".
Retocaba labios, ojos y pestañas... ¡con lapices! Os aseguro
que si lo hacéis bien y tenéis un poco de arte, no es nada
complicado.

Este método requiere una tableta digitalizadora, ya que

has de utilizar el lápiz como tal (el ratón crea siempre el
mismo trazo, mientras que la tableta es sensible y permite
que comiences con un trazo grueso y termines con un trazo
más fino, igual que un lápiz). Lo primero es crear una capa
nueva encima de nuestra foto y sobre esa capa "dibujar" las
pestañas. Lo mejor que puedes hacer es coger el mismo
color que el de una pestaña "existente" ya que no es negro al
100%. Y a partir de ahí... dibujar. ¿Te ha quedado mal? Pues
la borras y vuelves a empezar.

Como sugerencia: siempre hazlo en una capa nueva así

trabajas de forma “no destructiva”, o sea, sin modificar la
capa original (la capa Fondo). Practica y verás que es un
método fácil y sencillo.

7-La arruga es bella

Este es el retoque que si se lo haces a una chica te ganarás
que te denuncie en el Facebook, te elimine del Whatsapp o
hasta pague a un hacker para que te arruine la vida (y la
verdad, te lo merecerás). Se utiliza muchas veces para
remarcar, acentuar los rasgos de una persona y este efecto
da mucho carácter. Se utiliza mucho en gente mayor de
edad y muchas veces se combina con otras técnicas y
fotografía en blanco y negro para generar aún más impacto.

Como todo en Photoshop, se puede hacer de diferentes

maneras. Veamos una obvia y sencilla: duplica la capa de
la foto, luego quítale la saturación, contrástala utilizando
las curvas y por último pásale un filtro de paso alto. La
cantidad de píxeles a utilizar depende de la resolución de la
imagen y tus gustos personales. Por último, a esa capa ponla
en el modo de fusión Multiplicar. Si te has pasado con
el retoque, pues bájale la opacidad a la capa (vas bajando
hasta que quede a tu gusto). Y ya lo tienes.

Copia la capa

original, desatúrala o pásala a Blanco y Negro y contrástala con curvas. Luego vas a Filtro-
Otro-Paso Alto

Aquí va a gustos

personales, la cantidad de píxeles dependerá de ti y de la resolución de la imagen

 Una vez que tengas la capa de Paso
Alto creada cámbiale el modo de fusión a Luz Suave

Dale los toques

finales...
 Resultado final

8-Mejora las piernas

Este truco va para fotos de chicas de a pie... Es fácil, rápido
y da el pego si se cumplen ciertas condiciones. La idea es la
siguiente: hacer que una chica tenga las piernas más
largas (a no pasarse que de lo contrario parecerá una jirafa
de 2 metros). ¿Cómo se hace? Pues tomas una selección de
la foto a partir de la cintura de la chica hasta abajo del todo
de la foto y creas una nueva capa con ella. A esa capa la
estiras hacia abajo... y voilá!
Requiere de algunas condiciones (como que cuando estires
el resto de la foto siga quedando bien, tienes que prestar
atención no solamente a las piernas sino a todo lo que hay
alrededor, que no se deforme) pero funciona muchas veces
y lo haces en menos de un minuto. Sucio, pero efectivo.

Selecciono un área
de la cintura hacia abajo

Con el área
seleccionada creo una nueva capa Cmd+j o Ctrl+J. Esa capa solo tendrá las piernas

Estiro esa capa

(Cmd+T o Ctrl+T) hacia abajo
 El resultado final

son unas piernas más largas

9-"Suaviza" las bolsas de los ojos

Un retoque sutil es el de suavizar las bolsas. Eliminarlas en
muchos casos hace que la persona parezca retocada, se
"adivine" el retoque porque conocemos a la persona y
sabemos que así no es como realmente se ve.

Otra vez, hay varias formas de hacer esto, pero en especial

vamos a ver una. Consiste en coger de ejemplo un trozo de
piel con los colores más luminosos y aplicarle ese color a las
zonas oscuras de la bolsa.
 Crea una curva nueva sobre la imagen original

Doble click sobre

el Selector de Color, luego seleccionar un área clara y limpia de la piel. Al cerrar el cuadro
de diálogo aparecerá un mensaje que dice "¿Desea guardar los nuevos colores de destino
como colores por defecto?. Click en "No"
 Verás que el

cursor aún está como un cuentagotas, así que ahora haz click en la zona más oscura de la
bolsa. La imagen te quedará con un "tono" por encima de la foto original

Invierte la máscara (Ctrl+I o Cmd+I)

Ahora pinta con

un pincel en blanco, sobre la máscara negra, las zonas oscuras de las bolsas que quieras
"aclarar"
Este método está bien porque si bien podemos utilizar el
pincel corrector o la herramienta de parche, al hacer esto no
solo sustituiriamos color sino también textura de la piel. La
textura debajo de los ojos no es la misma que en la mejilla y
este método deja esa textura sin tocar. Obviamente puedes
combinar métodos y así tener un resultado aún mejor.
Como siempre... no te pases...

10-Bronceando con Photoshop

Digamos que es verano y te quedas en casa y todos tus
amigos se van a la playa. Y tu quieres lucir bronceado en tus
redes sociales pero te da palo hasta subir a la azotea. Pues
Photoshop es tu aliado para que aparentes tener un
bronceado con el que Cristiano Ronaldo solo puede soñar.

Para ello hay varias técnicas pero vayamos a lo más sencillo:

un bronceado no es más que agregar un cierto tono más
oscuro a la piel. Si te fijas en las cremas que dan un "tono
bronceado" no es más que un color marrón. El truco más
fácil es hacer una buena selección que abarque toda la piel
de la persona que quieres broncear (y solo la piel, ni ojos ni
ropa ni nada más) y utilizarla como máscara de una capa de
color uniforme. Esa capa la pones en "luz suave" y luego
juegas un poco con la opacidad hasta que "dé el pego".

Creo una capa de

color uniforme y escojo el color que deseo para el bronceado
 Cambio el modo

de Fusión a Luz suave

Invierto la máscara
de capa que está blanca a negro (Cmd+I o Ctrl+I) y luego con un pincel blanco pinto las
áreas de la modelo que quiero broncear en la máscara
 Resultado final

11-Luces y sombras
Una de las técnicas más utilizadas en fotografía es "dar un
toque" de color a las luces y otro diferente a las sombras.
Aquí variantes hay infinitas y el resultado final depende de
tu exploración en las curvas y de tu gusto personal. Lo que
se hace es crear una capa de curvas y no tocar la curva
RGB que es la primera que se nos presenta.

Lo que haremos es ir color por color y jugando con la

curva para dar más tonalidad de un color a las sombras y
menos a las luces, por ejemplo. Los resultados no son
naturales, pero sí que son chulos y es un poco la base de lo
que hace Instagram.
 La foto con las

diferentes curvas aplicadas

La curva de rojos
La curva de verdes
La curva de azules
 Resultado final

12-Un efecto vintage

Las curvas son para el fotógrafo el corazón de Photoshop.
Con ellas podemos hacer de todo. Entre muchas otras cosas,
nos sirven también para hacer el efecto "mate" que consiste
en bajar el contraste a una foto de forma que quede vintage,
un poco "lavada". Esto lo harás en un tiempo récord.
Simplemente creas una nueva curva y mueves los
puntos extremos. El izquierdo (que está abajo) hacia
arriba y el derecho (que está arriba) hacia abajo.
 Subir y bajar los

marcadores de la curva

13-Cómo agregar una textura

Últimamente hay infinidad de programas que lo que hacen
es agregar una "textura" a la foto original. Una textura no es
ni más ni menos, que otra foto superpuesta. Esa otra foto
debe tener unas determinadas características para que el
resultado sea bonito. Si buscáis "Photoshop textures" en
Google podréis encontrar miles de ejemplos de esto.
Cuando las utilizo sigo estos pasos: busco algo grunge, lo
paso a blanco y negro y luego coloco la foto encima de la
original. Trasteo con el modo de superposición de la
capaprobando opciones (casi siempre me quedo con luz
suave) y bajo la opacidad de la capa donde se encuentra
la textura.

En alguna ocasión creo una máscara de capa para que el

efecto no se aprecie en toda la imagen sino solo en ciertas
partes de la misma. A la hora de hacer esto es bueno tener
en cuenta que la resolución de la imagen que coloques
arriba ha de ser igual o superior a la de tu foto.
 Busco una textura

que me agrade y la pego como una capa por encima de la foto original

Cambio el modo
de fusión de la capa a Luz Suave

Convierto esa
capa a blanco y negro. La puedes dejar en color, esto va a gustos
 Bajo la opacidad

de la capa (al 35%) y con una máscara limpio un poco el área de la cara en la que no me
interesa que haya tanta textura

Resultado final
14-Agrégale grano... fotográfico
A mí me gusta el grano... y se lo agrego a la mayoría de mis
fotos. Lo hago utilizando un plugin (que imita el grano de
películas fotográficas clásicas), pero en Photoshop también
se puede hacer sin ningún programa externo. Creas una
capa al 50% de gris en el modo de fusión luz suave y
sobre ella aplicas el filtro de Añadir Ruido. ¿Cuánto? Pues
depende de la foto y su resolución. Marcar también la
opción de Gaussiano y monocromático.

Agregar ruido también tiene una ventaja: si la foto está

hecha en estudio con un fondo plano que no esté iluminado
de forma uniforme, por ejemplo con un spot central de luz y
más oscuro hacia los bordes, en muchos dispositivos
móviles ese "degradado" se verá muy mal. Se verán
"bandas" que van desde lo más luminoso a lo más oscuro.
Agregándole un poco de "ruido" esas bandas no serán tan
obvias.

Creo una nueva

capa (Alt+Nueva Capa trae este diálogo). Si escojo Luz Suave como modo de fusión me
permite marcar la casilla de Rellenar al 50% de gris

En filtros voy a

Ruido y luego Añadir Ruido

 Agrego el nivel de

ruido que quiera. Aquí está muy exagerado para que se vea en el ejemplo

Dodge and Burn, Separación de

Frecuencias, Portraiture y más
Editar una foto a nivel profesional no es algo de 5 minutos.
Se tarda horas en dejar una foto perfecta para una editorial.
Obviamente, siempre se parte de una buena base (o sea, de
una buena foto). A partir de ahí hay un par de técnicas que
deberías conocer al dedillo pero que no son ni sencillas ni
rápidas. Esas técnicas son el Dodge & Burn y la
separación de frecuencias. Si quieres seguir el camino
de los profesionales, aprende a utilizarlas... pero que sepas
que se tarda mucho tiempo en dominarlas.

Se puede aprender mucho con Youtube, pero ten cuidado,

que así como hay muy buenas técnicas también las hay muy
malas. Si quieres ver algo muy profesional (aunque está en
inglés) te recomendaría que empezaras viendo algún
tutorial como éste de Krunoslav Stifter.

Luego vienen los plugins, que depende mucho de cómo los

utilices para que el resultado sea bueno o muy malo. El más
famoso y longevo es el Portraiture y lo que hace, llevado al
extremo, es dejar a la persona con "piel de porcelana", algo
totalmente irreal. Hay muchos fotógrafos que utilizan el
Portraiture por la simple razón de que les ahorra tiempo y
bien utilizado puede hacer un buen trabajo. Algunos incluso
lo utilizan entre las capas de la separación de frecuencias
con buenos resultados. Últimamente también hay nuevas
extensiones de Photoshop orientadas a profesionales que
van muy bien como el Beauty Retouch de Retouching
Academy.

Conclusiones
 Retocar es un arte. Hacer un buen retoque a nivel
profesional lleva mucho tiempo. Lo esencial, es que no se
note que la foto está retocada, a no ser que quieras hacer
algo artístico o un poco extremo.

 Siempre has de partir de una buena foto, de una

buena base. Si la foto es mala desde el principio,
trabajarás mucho para adecentarla. Preocúpate en el
momento de hacer la foto de que todo esté correcto:
encuadre, exposición, etc. Te ahorrarás mucho trabajo
luego.

 Aprende de los mejores. Hay que educar el ojo. Haces

muy mal si todo el día te la pasas viendo fotos en
Facebook ya que tus amigos normalmente cuelgan fotos
de gusto "cuestionable". Ahora mucha gente se ha
comprado cámaras réflex y suben fotos que no tienen
nada, más allá de que la cámara y el objetivo es muy
bueno, pero si te pones a mirar con detenimiento la
misma foto la puede hacer cualquiera. No tiene nada en
especial.
 This tutorial will show you how you can insert a tattoo design to a photograph with only couple of
simple steps in photoshop. So, here’s my before and after photo:
 
 Step 1) Let’s working on the tattoo image first. Select your magic wand tool from your tool pallete,
then select the white background on your tattoo design. Make sure you have selected every white
on the image. After that, go to select>inverse (shift+ctrl+i)


 Step 2) Drag your tattoo design to your portrait. Or you can copy it (ctrl+c) then paste it (ctrl+v) in
your portrait.


 Step 3) Now, you need to resize your tattoo by pressing ctrl+t so that it will fit nicely on the lady’s
back.
 

 Step 4) Done with resizing, your next step is to reshape the tatto like the body part using the warp
feature (right click while you’re still in free transform mode)


 Step 5) Now change the layer mode of the tatto design layer to multiply and play around with the
opacity for the desired look. Mine is 54%


 You’re done!
