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QUÉ ES LA CREATIVIDAD Y PARA QUE SIRVA

La creatividad es la capacidad de generar nuevas ideas o conceptos, de nuevas
asociaciones entre ideas y conceptos conocidos, que habitualmente producen soluciones
originales. La creatividad es sinónimo del "pensamiento original", la "imaginación
constructiva", el "pensamiento divergente" o el "pensamiento creativo". La creatividad es
una habilidad típica de la cognición humana, presente también hasta cierto punto en
algunos primates superiores, y ausente en la computación algorítmica, por ejemplo.
La creatividad, como ocurre con otras capacidades del cerebro como son la inteligencia, y
la memoria, engloba varios procesos mentales entrelazados que no han sido
completamente descifrados por la fisiología. Se mencionan en singular, por dar una mayor
sencillez a la explicación. Así, por ejemplo, la memoria es un proceso complejo que
engloba a la memoria a corto plazo, la memoria a largo plazo y la memoria sensorial.
El pensamiento original es un proceso mental que nace de la imaginación. No se sabe de
qué modo difieren las estrategias mentales entre el pensamiento convencional y el
creativo, pero la cualidad de la creatividad puede ser valorada por el resultado final.
La creatividad también se desarrolla en muchas especies animales, pero parece que la
diferencia de competencias entre dos hemisferios cerebrales es exclusiva del ser humano.
Una gran dificultad para apreciar la creatividad animal es que la mayoría de especies de
cerebros difieren totalmente del humano, estando especializados en dar respuesta a
estímulos y necesidades visuales, olfativas, de presión y humedad propias. Solo podemos
apreciar la creatividad con mayor facilidad, en las diferencias de comportamiento entre
individuos en animales sociales, cantos, cortejos, construcción de nidos, y uso
de herramientas.

HISTORIA DE LA CREATIVIDAD

La creatividad ha acompañado al hombre a lo largo de búsquedas, descubrimientos y

realizaciones.
Hasta 1920 la creatividad era una disciplina estudiada como “el arte o la ciencia que
trata sobre personas fuera de lo común”.

Una rama de la historia del arte, algo anecdótico sobre algunos descubrimientos e
inventos, basaba sus principios en las biografías de los grandes genios, no para imitarlos,
sino para ver lo lejos que estábamos de sus capacidades.
Solo en los últimos 80 años se ha venido descubriendo que esta habilidad sistemática y
científica puede ser desarrollada como muchas otras.
Se ha roto el paradigma de que la creatividad es un don atribuido a “unos pocos
elegidos”.
El concepto creatividad es reciente, y su definición se refiere a una herramienta de
análisis de personas, productos, ambientes y procesos que han permitido al
hombre llegar a cosas nuevas y diferentes. Esta definición pertenece al campo de la
psicología; los primeros en hablar de creatividad fueron los psicólogos. Teresa Amabile,
sobre la psicología de la creatividad escribe: ¿Cuál es el origen de toda producción
creativa? ¿Puede ser atribuida a una habilidad específica, o a una constelación de rasgos
combinados que posee el creador? ¿Existen ingredientes especiales en el proceso creativo
que hacen de un escrito o una pintura, una obra maestra?
Los historiadores hablaron sobre los creadores de su tiempo, contando las habilidades
que los grandes genios desarrollaron, pero sin hablar de creatividad.

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Era Primitiva

Hace más de 30.000 años los humanos sufrieron un cambio sustancial en su modo de vida:
fabricaron las primeras herramientas para cazar, crearon los primeros intentos de
lenguaje hablado, y desarrollaron las primeras obras artísticas (arte rupestre).
Las máscaras fueron la primera manifestación artística del hombre primitivo para
conectarse con el mundo de lo desconocido. A través de la máscara el hombre se apropiaba
de una divinidad que le permitía dominar la naturaleza.El tótem era un animal protector
de la tribu. El chamán era un artista sacerdote, mensajero de fuerzas de otro mundo,
intermediario entre la comunidad y las fuerzas de la naturaleza.

La antigüedad

Tres acontecimientos en la historia del hombre marcan un giro en su forma de crear: la

escritura, el papel y las matemáticas.
La aparición de la escritura es uno de los cambios tecnológicos más determinantes en la
historia de la humanidad. En contraste con el habla natural y la conversación, la escritura

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es completamente artificial.
La poesía, la oratoria, las rapsodias, los cantos épicos, todos son artes nacidas en el
momento de tránsito entre la oralidad y la escritura.
El alfabeto es creado en oriente medio, y luego perfeccionado por los griegos.
Aparece el concepto de la estética para regir el arte. Crear es pensar, medir, conectarse
con el mundo real. El arte y la creatividad se dirigen hacia lo racional, alejándose de lo
mágico de los chamanes.

Edad Media: Alquimia y transformación

La alquimia medieval mezcla la poesía, la religión y los principios de la química. Entre los
siglos V y XI la ciencia fue oscurecida por inquietudes religiosas. La alquimia comenzó a
ponerse de moda en Occidente a mediados del siglo XII.
Los alquimistas consideraron los metales como cuerpos compuestos : el mercurio, lo
metálico; el azufre, lo combustible. Los principios alquimistas sustituyeron durante la
edad media a los elementos de la filosofía griega, atribuidos a Aristóteles: fuego, aire,
tierra, agua. La transmutación de los metales podía ser dada en presencia de un
catalizador: la piedra filosofal. La historia de la alquimia es la búsqueda de la piedra
filosofal. La alquimia hace que la creatividad tome modalidades científicas, y hace que el
hombre se transforme hasta lograr versiones más evolucionadas de si mismo. Combina el
mundo de lo mágico con el mundo de lo científico.

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El Renacimiento: los grandes genios

Siglo XV, Florencia, Italia, florece la nueva época de la historia de la humanidad: El

Renacimiento. El hombre medieval, huésped transitorio por este mundo, da paso a un
nuevo tipo de hombre lleno de curiosidad por la realidad, por el mundo material que lo
rodea, por la naturaleza.

Los artistas del Renacimiento son científicos consumados. Todo lo observan, todo lo
estudian. Quieren imitar la naturaleza. Los tonos sobrenaturales del medioevo, son
reemplazados por cielos y paisajes perfectos. Lo plano de la edad media, es reemplazado
por las tres dimensiones. La arquitectura se vuelve funcional para el hombre, y no solo
para alcanzar a dios.
Los pintores estudian las proporciones del cuerpo humano, y la ciencia de la perspectiva,
resultado de una observación minuciosa de la realidad, y un profundo estudio de las
matemáticas.

“Si la obra de un pintor está al nivel de su razón, cuando la juzguemos será una triste señal.
Si es mejor que su razón, peor aún. Así sucede con el que se asombra de haber hecho lago
bueno. Es buena señal cuando su razón está por encima de la obra terminada. Tal artista
será un excelente trabajador; creará pocas obras, pero en cambio, serán tales que la gente
se detendrá maravillada a contemplarlas”. Leonardo Da Vinci.

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Siglo XX: Surrealismo, arte e inconsciente

El surrealismo trata de plasmar el mundo de los sueños y de los fenómenos

subconscientes en la manera de hacer arte.
“Creo en el encuentro de dos estados, en apariencia contradictorios, como son el sueño y
la realidad, en una especie de realidad absoluta, de surrealidad.” Breton.
La importancia del surrealismo es crucial para el estudio de la creatividad, ya que nos
muestra algo que no había sido estudiado en el campo de las artes: que nuestro
inconsciente es el campo más fértil para el desarrollo de las nuevas concepciones sobre
nuestras propias realidades.

Psicología de la creatividad

En los años ’50 Joy P. Guilford (psicólogo norteamericano) demostró que la creatividad
podria ser desarrollada.
Años más tarde, otro psicólogo de la Universidad de Harvard, Howard Gardner,
demostró que la creatividad no es necesariamente una mayor cantidad de inteligencia
atribuible a un individuo, sino más bien otro tipo de inteligencia.

Tipos de inteligencia:

 Lógico-matemática
 Lingüística y verbal
 Mecánica y espacial
 Musical
 Kinestésica y corporal
 Social e interpersonal

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 Autoconocimiento e intrapersonal

Estudios de la misma línea comenzaron a identificar la creatividad con la habilidad de

desarrollar otros tipos de pensamiento diferentes del pensamiento práctico y tradicional.

Creatividad en la era del cerebro

1981, Médico cirujano Roger Sperry recibe el Nóbel de Medicina por sus descubrimientos
relacionados con los hemisferios cerebrales, donde conviven dos mundos diferentes, dos
hemisferios con características y usos complementarios y distintos.
El hemisferio izquierdo es verbal, secuencial, lógico, lineal, racional y analítico.
El hemisferio derecho no es verbal, piensa de manera simultánea, es imaginativo, no
funciona de manera lineal, es intuitivo, y establece mecanismos de asociación. Es el
hemisferio relacionado con las actividades creativas.

“Podemos definir la actividad creativa como un proceso de aprendizaje en el

que el maestro y el alumno son la misma persona” ARTHUR KOESTLER

LA PERSONALIDAD CREATIVA
Existen en muchos casos una serie de estudios en los que se compara con sus colegas
menos creativos a individuos creativos y seleccionados sobre la base de sus logros y entre
los que hay arquitectos, científicos y escritores.
La diferencia entre los altamente creativos y los relativamente no creativos no reside en la
inteligencia tal como ésta se mide en las pruebas de inteligencia. El individuo creativo
puede, no obstante, diferenciarse de los demás en cuanto a los rasgos de su personalidad.
Hay desde luego, muchas excepciones, pero en general se ha comprobado que el individuo
creativo suele ser introvertido, necesita largos periodos de soledad y parece tener poco
tiempo para lo que él llama trivialidades de la vida cotidiana y de las relaciones sociales.
Los individuos creativos suelen ser enormemente intuitivos y estar más interesados por el
significado abstracto del mundo exterior que por su percepción sensitiva.
Los individuos creativos muestran a menudo dificultad para relacionarse con las demás
personas y suelen eludir los contactos sociales. A menudo muestran inclinación a
considerar que la mayoría de la gente normal es corta, así como tendencias de dominio
sobre los demás, lo que los aleja de establecer relaciones humanas en un grado de igualdad.
Los individuos creativos también parecen estar relativamente liberados
de prejuicios y convencionalismos, y les interesa relativamente poco lo que sus semejantes
o cualquier persona piensen de ellos. Tienen poco respeto por las tradiciones y reglas
establecidas y por la autoridad en lo referente a su campo de actividad, prefiriendo fiarse
de sus propios juicios.
Los varones creativos obtienen a menudo resultados altos en los tests de "feminidad", lo
cual indica que tienen una mayor sensibilidad y son más conscientes de sí mismos y más
abiertos a la emoción y a la intuición que el varón medio de la cultura occidental.
Una característica en ellos es la preferencia por la complejidad. Imaginen que tienen una
idea nueva que alguien nunca ha visto o conocido y la sociedad simplemente no cree que
necesita un individuo creativo para salir adelante con lo que él hizo. Necesita planear la
estrategia... hasta lograr que su idea sea aceptada e impulsada, si requiere de inversión
económica para echarla a andar. Contagiar a otros puede ser el plan, tal vez hacer trabajo
de equipo con algunos más podría ser parte del plan, y así hasta agotar todas las
posibilidades.

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El genio creativo Charlie Chaplin, uno de los fundadores de la United Artists, con Jackie
Coogan en El chico

Entre individuos de personalidad creativa pueden distinguirse, a grandes rasgos, dos

grupos distintos: el artístico y el científico. Las características fundamentales son las
mismas en ambos, pero, en general, el artista es más dado que el científico a expresar su
inconformidad tanto en su vida como en su trabajo. El artista informal es corriente, pero
el científico anti convencional es relativamente raro. Los artistas y científicos creativos
tienden, incluso a ser más estables emocionalmente que las personas corrientes y cuando
esto no sucede así, su inestabilidad se manifiesta en forma de ansiedad, depresión, recelo
social o excitabilidad, algo parecido a una neurosis plenamente desarrollada.
Entre los artistas y escritores, el genio se confunde y se relaciona, a menudo, con la locura;
en esta categoría de personas se manifiestan con excesiva frecuencia neurosis
graves, adicción a las drogas, y al alcohol y diversas formas de locura. No existe mucha
relación entre creatividad y cociente intelectual (CI); es compatible ser altamente creativo
y tener una inteligencia normal, o poseer una gran inteligencia y carecer de capacidad
creativa.

Un ave acuática sacudiéndose las alas en una laguna llena de nenúfares (papiroflexia).

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Ilusión óptica: el cuadrado (escaque) con la letra A es del mismo color que el de la letra B.
Las claves para potenciar la creatividad, tanto en los ámbitos personales como
empresariales, se pueden resumir en cuatro aspectos:
1. Es necesaria la búsqueda de "el elemento": ese aspecto, tema, proyecto que interioriza la
realización personal, y permite que el individuo se perciba como "alguien que dejará
huella" en su etapa vitalicia.
2. La pasión, como componente transversal en los niveles de Inteligencia Emocional, está
presente en los procesos de búsqueda y elección de nuestro "elemento".
3. Constancia, trabajo y control: los procesos de creatividad se caracterizan por un nivel
elevado de esfuerzo, planificación, reiteración y realimentación. Normalmente, se ha
asociado -erróneamente- de una forma unívoca la creatividad con "la idea feliz"
instantánea y solamente al alcance de muy pocos.
4. Riesgo de extrapolarse de la "zona de confort": la creatividad implica intrínsecamente
valentía, riesgo y atrevimiento. La analogía con los personajes principales o héroes de la
mayoría de los cuentos o cómics, es muy relevante para identificar la necesidad de "salirse
de la rutina y de lo cómodo" para intensificar las conexiones cognitivas y emocionales de
la creatividad.

Bloqueos a la creatividad
El creador de la estrategia de Desarrollo de los Bloqueos de la Creatividad es el
norteamericano - Alvin L. Simberg. Los seres humanos poseen un alto grado de necesidad
de socializar, que influye en su comportamiento, al grado que la mayoría, lo único que
quiere es desempeñar su rol de sujeto social. Para lograr integrarse en la sociedad, con las
actividades necesarias, le es imprescindible una forma de orientarse, aceptar qué es
lo bueno y qué es lo malo.
En su etapa de aprendizaje la persona se asirá a estereotipos, para resolver sus necesidades
biológicas y sociales, asumiendo determinados patrones y modelos de conducta, que le
sirven de pauta para satisfacer esas necesidades y orientarse en el medio social.
Normalmente, el individuo no debe buscar nada fuera de esos patrones y mucho menos
crear otros nuevos, si no quiere ser rechazado. Así el individuo provisto de esas reglas,
normas y modelos de interacción social se convierte en una personalidad social, sujeta a
todas las actividades al nivel de civilización de su sociedad, que moldean su personalidad.
La inventiva no se puede enseñar, aunque se puede aprender, rompiendo la vida
rutinaria, es decir, rompiendo con hacer siempre lo mismo, o quizá, simplemente, con
hacer más de lo mismo. Eso significa que el mismo individuo que está buscando la
imaginación (o la idea creativa) es quien debe bucear en su propia mente y trabajar en sí
mismo para desarrollar sus propias habilidades de pensamiento y personalidad.

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Los bloqueos en principio, pueden deberse a varias circunstancias:

 Una especialización muy profunda.

 Racionalismo extremo.
 Enfoque superficial.
 Falta de confianza.
 Motivación reducida.
 Capacidad deficiente para escuchar.
 Respeto excesivo por la autoridad.
 Espíritu no crítico, no observador.
Pueden ser de distinta naturaleza:

 Bloqueos emocionales: En general miedo a hacer el ridículo, o a equivocarnos, y

está relacionado con una autocrítica personal negativa.
 Bloqueos perceptivos: Al percibir el mundo que nos rodea, lo vemos con una óptica
limitada y reducida, no pudiendo observar lo que los demás, los creativos, ven con
claridad.
 Bloqueos culturales: Las normas sociales nos entrenan para ver y pensar de una
manera determinada, lo que nos da una visión estrecha.
Técnicas para la creatividad

Un ejemplo sugestivo de animación informática, propicio a la ensoñación.

Las inhibiciones de las personas a la hora de manifestar sus opiniones pueden ser vencidas
por medio de algunas de las técnicas de dinámica de grupos, para las que se requiere un
grupo de personas dispuestas a aportar nuevas ideas para la solución del problema. Los
participantes son animados a formular cualquier idea que se les ocurra, por muy extraña
o disparatada que sea, sin ejercer ningún tipo de autocensura o crítica. Generalmente los
niños no les da miedo mostrar sus trabajos de creatividad, de lo contrario les da mucho
gusto mostrar por ejemplo: dibujos, pinturas, alguna figura armada con bloques,
manipular un instrumento musical de diferentes maneras, hacer algunos ritmos con
material de su entorno, participar en la representación de un cuento o en una pequeña
obra de teatro.
El proceso anteriormente descrito también se puede denominar como lluvia de ideas,
método creativo en grupo que consta de dos partes: la primera, descrita anteriormente, se
basa en una aportación desinhibida de ideas que por absurdas que puedan parecer son
anotadas por un moderador, aquí el grupo trabaja en intuiciones, en creencias; en la
segunda fase, se seleccionan las más oportunas para la solución del problema. En este caso,
es la mente racional la que reelabora las aportaciones desinhibidas procedentes de la
primera fase.

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En estos casos, lo importante es darse a conocer, compartir con los cercanos, vecinos o
compañeros de grupo la idea para juntos armar complicidad de acto...generalmente las
personas que más desarrollan su capacidad creativa, son valoradas en su entorno, o donde
lo necesiten. Algo en común de las personas creativas es que son entusiastas e imaginativas
y sobre todo tienen confianza en sí mismos por qué dar a conocer algo nuevo que se les
ocurrió no es algo fácil que acepte la sociedad.
Otras formas por las que puede incrementarse la creatividad han sido sugeridas por
estudios acerca de los estados mentales durante los que los individuos creativos tienen
generalmente sus inspiraciones. El proceso creativo es prácticamente invariable:
La mente del inventores preparada previamente, a propósito o no, mediante la
compilación de toda la información relevante sobre el problema que le preocupa.
Habitualmente el cerebro produce intentos continuados de plantear el problema de una
forma lógica, aunque evitando cuidadosamente o negándose, a aceptar ninguna solución
definitiva. La respuesta en sí, la idea creativa y definitiva, surge casi siempre cuando el
individuo no está concentrado en el problema, sino que se encuentra en un estado de
abstracción, de "sueño despierto" o "ensoñación".
La inspiración imaginativa parece darse a menudo durante viajes en tren o en autobús, o
en el baño, situaciones ambas, que por su monotonía pueden producir un estado
de ensimismamiento, propicio al trance creativo. En esos estados de consciencia, las
barreras que se oponen al inconsciente caen y se da rienda suelta a la fantasía y a la
imaginación.
En general, las técnicas van de las poco estructuradas a las muy estructuradas. Un ejemplo
de técnica altamente estructurada es TRIZ, a diferencia de técnicas como lluvia de ideas,
la cual está basada en la generación de ideas aleatorias, pensamiento lateral y
recetas heurísticas. Luego, estas técnicas son complementadas con otras técnicas
de aprendizaje como: clasificación de ideas, mapas conceptuales, mapas mentales (mind
mappings), selección de ideas, cuantificación de ideas, y diagramas de ishikawa.

Detectando la creatividad

Torres de Hanói, resolución de la torre de cuatro discos.

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Una típica figura realizada con el tangram.

Es muy difícil captar la inventiva a través de un test formal, y por otra parte, los test de
creatividad son tan dignos de confianza como los test de inteligencia. Los procedimientos
típicos para evaluar la creatividad se basan en cuantas respuestas insólitas u originales es
capaz de dar el sujeto a preguntas tales como "¿Cuántos usos cree que pueden darse a un
ladrillo?" o "¿Qué consecuencias se derivarían del hecho de prohibir los vehículos
privados?". Este tipo de test revela la existencia de dos "estilos" mentales básicos:
el convergente y el divergente.
La persona de pensamiento convergente tiende a abordar los problemas de una forma
lógica y a establecer relaciones convencionales. Los que tienen un pensamiento divergente
tienden a utilizar juicios ilógicos o "marginales", buscando soluciones innovadoras ebetty.
Se citan: intuición, Pensamiento original, irracionalidad, valor, flexibilidad. Hay una forma
indirecta de evaluar la creatividad más adaptada a los estándares psicométricos, como la
que propone el test CREA (Corbalán et al.) mediante el estudio de la versatilidad cognitiva.
Este procedimiento sugiere que el número y accesibilidad de las conexiones neuronales
propias de una mente sobreinclusiva, puede ser un buen indicador de la potencialidad
creativa de una persona.1
El sistema educativo escolar de Occidente favorece al niño de inteligencia no creativa (el
convergente) en detrimento del niño creativo. El niño creativo puede tener una
personalidad no del todo "deseable"; es fácil que resulte tímido, reservado, poco inclinado
a creer en todo momento en la palabra del profesor, prefiriendo seguir sus propias
inclinaciones antes que atenerse a las limitaciones del programa de estudios. Por el
contrario el convergente es, por definición, una persona que se adecua con facilidad al tipo
de trabajo que exige el aparato académico, sin poner en tela de juicio su orientación
intelectual y pedagógica.
Esta división entre el divergente creativo y el convergente de mente convencional no es,
de todos modos, absoluta. Individuos convergentes a los que se pide que respondan a los
test como si fueran divergentes, es decir como imaginan que los contestaría un artista anti-
convencional, pueden dar respuestas muy parecidas a las de los divergentes "genuinos".
Esto indica, que si bien pueden existir diferencias innatas e inalterables en los individuos
en cuanto a su creatividad, la forma de pensar de los conformistas se debe no tanto a una
incapacidad para el pensamiento original, como al temor de la posibilidad de parecer una

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persona extraña o rara, al miedo a perder la aprobación de la sociedad, o una resistencia a

fiarse de la intuición antes que de la razón. Un componente importante de la creatividad
es la independencia respecto a las opiniones de los demás.
Esta debe ser la razón por la que una gran proporción de gentes altamente creativas son
hijos primogénitos, puesto que, a menudo, esta posición familiar origina una actitud
independiente, no obstante otros no primogénitos pueden ser altamente creativos. Un test
que intenta medir el grado de conformismo social consiste en preguntar si una línea
proyectada sobre una pantalla es más larga o más corta que otra línea de referencia
proyectada con anterioridad.
El individuo creativo da su opinión después que un cierto número de personas hayan dado
las suyas. Para él los demás son, en realidad, cómplices del examinador, y sus opiniones,
erróneas e incluso absurdas. Sin embargo, muchas personas repetirán la opinión de la
mayoría, aunque eso signifique negar lo que ven con sus propios ojos. Quienes se
mantienen en su opinión, indiferentes a lo que digan los demás, tienden también a
puntuar alto en los tests de creatividad.

Creatividad e inteligencia
Se ha estudiado la relación entre creatividad e inteligencia y se ha defendido durante
mucho tiempo que existe una correlación entre ambas, pero no es así por las siguientes
razones:

 Parecería más probable que se dieran individuos creativos entre personas con un
cociente intelectual elevado que entre personas de cociente intelectual bajo, pero no
todos los sujetos inteligentes son creativos.

 Una creencia sugiere que los zurdos, cuyo hemisferio cerebral derecho, suele estar
más desarrollado, son más inteligentes o creativos que los diestros, aunque hay un
debate sin resolver dentro de la comunidad científica sobre cómo relacionar la
inteligencia con la creatividad. Algunos estudios han demostrado que existe una
pequeña correlación entre los zurdos y la creatividad-inteligencia. Diversos
ejemplos pueden verse en el artículo zurdo, en zurdos famosos.
Actualmente se considera que creatividad e inteligencia son capacidades mentales
bastante distintas. La inteligencia, por lo que se aprecia en las pruebas tradicionales que
la evalúan, puede considerarse como pensamiento convergente, como la capacidad de
seguir pautas de pensamiento aceptadas y de suministrar soluciones correctas a un
problema dado. Y se dice que la mayoría de las pruebas de inteligencia actuales miden
sobre todo las facultades y la actividad del hemisferio cerebral izquierdo.
La creatividad se valora por medio de los resultados, porque esta es la forma de ver lo que
es ser único, como los demás observan creaciones bellísimas de color, la forma e
innovación que surge al ser creativos en situaciones cotidianas o en resolución de
problemas.
La diferencia de competencias entre los dos hemisferios cerebrales parece ser
característica exclusiva del ser humano.

 Trabajo conjunto.- Dos o más individuos puede contribuir a un trabajo unifico y de

acuerdo a sus contribuciones ser considerados como iguales. Las contribuciones son
mezcladas en parte inseparables o interdependientes de una misma unidad. De
acuerdo con las leyes de derechos de autor a esto se le llama autoría compartida.
Cada autor puede explotar el conjunto completo sin el consentimiento del resto de

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autores con solo el deber de compartir las regalías obtenidas. Sin embargo un autor
puede sólo licenciar el trabajo de para terceras partes no exclusivas. Para dar a una
tercera parte la exclusividad tienen que estar de acuerdo en dárselo todos los autores
 Trabajo colectivo.- Los autores hacen contribuciones a un trabajo colección, como
una recopilación. Los autores individuales retienen el derecho de autor de su
contribución, pero la parte que pone juntas las contribuciones es considerada como
autor del conjunto completo y tendrá los derechos de uso de las contribuciones
individuales sólo en el trabajo colectivo y también en las ediciones posteriores del
trabajo colectivo. Este modelo es típico de publicaciones periódicas y antologías.
 Trabajo derivativo.- En este tipo de trabajo se reconoce que están basados bastante
en un ya existente trabajo previo. Por ejemplo una película deriva de un guion. Un
vídeo mash-up puede ser visto como una derivación de la distintas piezas de música y
vídeo. Para crear un trabajo derivativo el creador tiene que tener permiso de uso del
subyacente trabajo previo, a menos que transforme sustancialmente dicho trabajo, en
cuyo caso será considerado como un nuevo trabajo.

¿Qué se entiende por Inteligencia Creativa?

Howard Gardner en su libro Frames of Mind

 propone que la inteligencia es "capacidad para solucionar problemas" y a partir de esta

definición, establece que existen varias formas, o inteligencias múltiples, para solucionar
problemas y que cada individuo utiliza una combinación única y particular de estas
inteligencias para solucionar un problema. Los tipos de inteligencias que propuso al inicio
fueron siete; verbal/lingüística; lógico/matemática; visual/espacial; cuerpo/kinesética;
musical/rítmica; interpersonal e intrapersonal.
Conforme ha ido pasando el tiempo, se ha llegado a proponer otras tres inteligencias que
se han agregado a las siete originales, estas son la inteligencia natural; la inteligencia
espiritual o mística y gracias a las aportaciones de Daniel Goleman en su famoso libro
sobre Emotional Intelligence

 Es analizar si lo que propone Alan J. Rowe en su libro Creative Intelligence: Discovering

the Innovative Potential in Ourselves and Others, es otra forma de inteligencia o se trata
de combinación de las propuestas por Gardner y Goleman. A diferencia de Rowe, H.
Gardner establece una diferencia significativa entre tipo de inteligencia y estilo de
estudiantes. Inteligencia para Gardner es la "capacidad para solucionar problemas" y el
estilo de estudiantes es la combinación entre como se percibe la realidad y se procesa la
información. Si bien es cierto que tienen similitudes H. Gardner le atribuye características
de habilidades del pensamiento distintas.

Rowe propone que la Inteligencia Creativa es una combinación de elementos subjetivos que
van desde una combinación del carácter, forma de percibir la realidad, modo de procesar la
información, valores personales del individuo, reacción ante diferentes situaciones, qué
hacemos y cómo lo conseguimos, etc. De todos los elementos que propone el autor de este
ensayo considera que para las características de percibir la realidad y procesar la información
son las más significativas, ya que estas son procesos cerebrales raíz y a partir de estos es
posible identificar los diferentes estilos de inteligencias y estilos de estudiantes para construir

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una propuesta educativa coherente e incluyente a los diferentes estilos y que sea posible llevar
a un aula de escuela o salón de capacitación.Desde estos procesos cerebrales David Kolb en su
libro Experiental Learning

 hace una propuesta muy interesante que es posible correlacionar con la propuesta de
Rowe respecto a Estilos de Inteligencia Emocional.

Figura 1

Dentro de la propuesta de David Kolb (Figura 1) en el eje vertical se encuentra el proceso de

percepción de la realidad y en el horizontal el procesamiento de la realidad. Cuando se combinan
estos dos procesos cerebrales (percepción de la realidad y procesamiento de la información), se
obtiene el estilo de estudiantes o capacitación de cada persona.

Cada tiene sus propias características:

El estudiante del tipo 1 o estudiante imaginativo, está interesado en encontrar un significado

personal al estudiantes, así pues, es necesario ayudarle a construir una razón para ello. El
estudiante del tipo 2 o estudiante analítico, está principalmente incentivado en los hechos y en
el entendimiento conceptual, por lo cual, se le debe proporcionar hechos que profundicen su
entendimiento de un determinado concepto. Al estudiante del tipo 3 o estudiante del sentido
común, es necesario permitirle conocer cómo funcionan las cosas, y por lo tanto, debe dársele la
oportunidad de practicar con los conceptos o habilidades recién adquiridos. El estudiante tipo 4
o estudiante dinámico se encuentra motivado en el autodescubrimiento, por lo cual, es
importante permitirle que se lo enseñe a sí mismo y a los demás.

Este sistema postula que todos los participantes deben ser instruidos dentro de los
cuatro estilos para que, parte del tiempo de instrucción, se encuentren a gusto dentro de su

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propio estilo de estudiantes y el resto del tiempo se vean motivados a desarrollar las diferentes
habilidades de los otros estilos de estudiantes (Figura. 2).

Figura 2

El autor del libro se pregunta si la inteligencia creativa de una persona se puede ser modificada.
En ocasiones se le atribuye a que es algo innato que se hereda. Uno de los más grandes
defensores de esta propuesta es el millonario Donald Trump 9. Quien sostiene que la creatividad
así como el espíritu emprendedor algo que se lleva en los genes. Otros autores mencionan que
es posible desarrollarla y la mayoría responde que la inteligencia creativa tiene que ver con
factores genéticos y aprendidos, es decir "nature and nurture".

Para el autor de este ensayo coincide que la inteligencia creativa depende tanto de factores
internos como la genética, pero que también es posible desarrollarla como una competencia.
Varios autores a través de la más diversa cantidad de actividades consideran que sí es posible
el desarrollo de la inteligencia creativa. Estas actividades van desde el dibujo hasta la propuesta
por el Dr. Yoshiro Makamats en Brain Bubbles

 en donde a través de técnicas de nado bajo el agua obtiene los estados cerebrales
propicios para el desarrollo de la creatividad.

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Figura 3

Paul Scheele en su libro Natural Brillance

 quien ha trabajado sobre las "ondas cerebrales" del proceso de la creatividad ha

encontrado que estas se encuentran en el nivel alfa entre los 5 y 8 Hertz de frecuencia.
Para llegar a un estado creativo es necesario "entrenar" al cerebro a que acceda a estos
estados mentales como me muestra en el siguiente Figura 3. De igual forma a través de
la música es posible "facilitar" el acceso a estos estados mentales utilizando al cráneo
como una caja de resonancia. Tal es el caso de los los trabajos del musicólogo Steven
Halpern

 Un análisis histórico de las personas con alta Inteligencia Creativa muestra varias
características en común como lo es:
o Son luchadoras, críticas, siempre superan las expectativas, son imaginativas
perseverantes, originales, arriesgados y tienen talento y visión de futuro, valoran
la información importante, descansan, reflexionan y vuelven al asunto con la
mente más despejada.

Sin embargo, con base a la bibliografía, existen dos disparadores del proceso creativo que se
citan más a menudo, la necesidad y la pasión. Lo anterior es debido a que el cerebro es un
órgano que ha evolucionado para desarrollar los mecanismos ligados a la sobrevivencia A nivel
de la bioquímica neuronal a nivel sinapsis estos dos son elementos que provocan la segregación
de neurotransmisores que "disparan" la creatividad.

Importancia de la Creatividad

La inteligencia creativa es un mecanismo desarrollado para la sobrevivencia, en los diferentes

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medios ya sean estos sociales o naturales. Se manifiesta por la ganas de hacer algo, de resolver
problemas de innovar pero sobre todo por sobrevivir y su motor es la pasión.

Existen diferencias significativas entre el concepto general de inteligencia y el de inteligencia

creativa que se muestran en el siguiente cuadro.

Inteligencia general Inteligencia creativa

Es conservadora, práctica,
Es innovadora, valiente, abierta,
disciplinada, lógica, dirigida y
amena, revolucionaria y libre.
realista.

Podría existir la tentación de relacionar la inteligencia general hacia las funciones del hemisferio
izquierdo del cerebro y la inteligencia creativa hacia las funciones del hemisferio derecho pero el
autor de este ensayo considera que esto sería un error. Si bien es cierto que las funciones del
hemisferio izquierdo del cerebro están más ligadas hacia la parte objetiva de la realidad como el
análisis y la sistematicidad y las del derecho hacia la parte subjetiva como la intuición y la
creatividad, la inteligencia creativa es un proceso mucho más complejo que requiere la integración
sinérgica entre las habilidades de ambos hemisferios.

Para A. Rowe considera que la creatividad es un proceso natural del ser humano, el autor de este
ensayo discrepa pues se ha demostrado que antes de la creatividad se encuentra la necesidad
de sobrevivencia y para esta la “resolución de problemas” es el mecanismo raíz que dispara a su
vez a la creatividad para la resolución de problemas.

Ahora bien, ¿cómo es posible encontrar el potencial creativo? Algunos test e indicadores pueden
medir la creatividad de una persona, pero la inteligencia creativa es un proceso multifactorial
mucho más complejo en donde intervienen la percepción de la realidad, procesamiento de la
información, los conocimientos y experiencias anteriores, la imaginación, etc.

El autor del libro propone un test y a partir de ahí identifica cuatro estilos de inteligencia
creativa. El autor de este ensayo encuentra una estrecha correlación entre la propuesta de A.
Rowe y la propuesta de David Kolb más sistematizada y validada que además permite construir
un sistema de diseño instruccional incluyente hacia los cuatro estilos de aprendizaje. A
continuación se presenta un cuadro de correlación entre las dos propuestas y la correlación de
sus características.

Propuesta de David Kolb. Estilos de Propuesta de Alan Rowe. Estilos de

Aprendizaje. Inteligencia Creativa.
Tipo I: Imaginativos 1. Intuitivo. Es el habitual en
Los alumnos tipo I perciben la dirigentes, políticos y actores. Estas
información concreta y la procesan personas se centran en los resultados
mediante la reflexión. Integran las y en la experiencia. Son muy
experiencias a su persona y trabajadores y utilizan el sentido
aprenden escuchando y común
compartiendo ideas. Son personas
de gran imaginación que creen
firmemente en sus propias
experiencias. Trabajan por la
armonía y necesitan involucrarse
personalmente en las actividades
que realizan. Se interesan en la
gente y la cultura. Disfrutan al
observar a la gente y tienden a

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 18

buscar el significado y calidad de las

cosas.
Los alumnos de este tipo opinan
que la escuela está fragmentada; es
decir, tiene la facultad para
conectar los contenidos presentados
en la escuela con sus necesidades
personales y de desarrollo. Su
hemisferio derecho busca dar un
significado personal a los hechos
por medio de la experiencia,
mientras que el izquierdo busca
comprender las experiencias
analizándolas.
Tipo II: Analíticos 2. Innovador. Es típico de
Los alumnos tipo II perciben la científicos, ingenieros e inventores.
información en forma abstracta y Se Centran en los experimentos y en
procesan mediante la reflexión. el análisis profundo, saben manejar
Desarrollan sus propias teorías las dificultades y son muy
integrando las observaciones a sus perseverantes.
conocimientos. Aprenden mediante
razonamiento de ideas. Necesitan
saber lo que piensan los expertos.
Le dan valor al pensamiento
secuencial.

Tienden a profundizar en su trabajo

y requieren detalles para llevarlo a
cabo lo mejor posible. Se sienten
más a gusto en los salones de clase
tradicionales. En ocasiones,
prefieren trabajar con ideas más
que con personas. Buscan
competencia y desarrollo personal.
Por lo regular desarrollan
fuertemente la habilidad verbal. Su
hemisferio derecho busca integrar la
experiencia a lo que ellos saben y
así clarificar si requieren más
información, mientras que el
izquierdo busca el conocimiento o la
información nueva.
Tipo III: Sentido Común 3. Imaginativo. Es el estilo creativo
Los alumnos tipo III perciben propio de artistas, escritores y
información abstracta y la procesan políticos. Saben encontrar
activamente. Integran la teoría a la oportunidades, se arriesgan a romper
práctica mediante la comprobación las tradiciones, son muy abiertos y
de teorías y el uso de sentido suelen usar el sentido del humor para
común. Este tipo de alumnos, por lo comunicarse.
regular, son pragmáticos; creen que
si algo funciona, entonces se debe
usar. Son realistas y objetivos en la
solución de problemas y no les
gusta que les den las respuestas. Le
dan valor al pensamiento
estratégico y se orientan al

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 19

desarrollo de diversas habilidades.

Necesitan trabajar directamente con
las cosas para saber cómo
funcionan, buscan utilidad y
resultados. En ocasiones la escuela
es muy frustrante para este tipo de
alumnos, ya que tiene una fuerte
necesidad de trabajar con
problemas reales. Necesitan saber
la aplicación directa de lo que están
aprendiendo.

Su hemisferio derecho busca la

aplicación individual y el uso del
aprendizaje, mientras que el
izquierdo busca ejemplos más
generales acerca de lo que otras
personas han hecho.
Tipo IV: Dinámicos 4. Inspirador. Es el estilo de
Los alumnos tipo IV perciben la educadores, líderes y escritores. Se
información concreta y procesan en centran en las necesidades sociales y
forma activa. Integran la se entregan completamente a sus
experiencia y la aplicación práctica Ideas. Son visionarios y quieren
mediante ensayo y error. Se transformar la realidad para ayudar a
interesan por las cosas nuevas, por los demás.
lo que tienden fácilmente a
adaptarse al cambio. Este tipo de
alumnos, por lo regular, llegan a
conclusiones acertadas en ausencia
de justificaciones lógicas. Les gusta
tomar riesgos y no tienen
problemas para adaptarse a la
gente, aunque, en ocasiones,
pueden manipularla o ser muy
directivos. Por lo regular opinan que
la escuela es demasiado
estructurada y, por lo tanto, no les
permite resolver adecuadamente
sus problemas.
Su hemisferio derecho busca
entender el aprendizaje mientras
que el izquierdo busca analizar el
aprendizaje en cuanto a su
relevancia y significado.

Con base a un análisis de sus características se encontró la siguiente correlación significativa

entre las dos propuestas.

Estilos de Aprendizaje. David Kolb. Potencial Creativo. Alan Rowe.

Imaginativo 4. Inspirador
Analítico 2. Innovador
Sentido Común 1. Intuitivo
Dinámico 1. Imaginativo

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 20

Es importante mencionar que no existen, en ambas propuestas estilos puros, sino más bien que
cada individuo es una combinación única y particular de cada estilo. Por lo anterior podríamos de
estar hablando de una “creatividad situacional” en donde dependiendo de cada situación sea
necesario utilizar una combinación particular de estilos.

De igual forma, al correlacionar las dos propuestas es posible por lo tanto utilizar la propuesta
instruccional de David Kolb para el desarrollo del potencial creativo propuesto por Alan Rowe.

A continuación se muestra la propuesta instruccional de David Kolb ampliamente utilizada y

validada por el autor de este ensayo y que puede ser utilizada al interior de las aulas de
enseñanza y capacitación en las Figuras 3 y 4.

Figura 3

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 21

Figura 4

Ventajas de esta propuesta instruccional:

 Esta propuesta instruccional nos permite llevar al interior de las aulas de enseñanza y
capacitación actividades para el desarrollo de la inteligencia creativa.

 De igual forma cambia el rol del alumno y del aprendiz. Deja de ser receptor-pasivo hacia
un ente responsable, actor en la construcción de su propio aprendizaje.

 El profesor-capacitador deja de ser un solo transmisor del conocimiento hacia un rol

mucho más versátil de facilitador en donde asume cuatro roles; motivador-instructor-
coach-mentor, motivando hacia la construcción del conocimiento significativo;
instruyendo conocimientos; desarrollando habilidades e impactando valores y actitudes.

 Evoluciona el sistema de calificación tradicional hacia una evaluación integral de los

aprendizajes en donde se busca recopilar las evidencias (conocimiento-producto-
desempeño) en la evolución del aprendizaje del alumno o aprendiz.

Retos al futuro

Alan Rowe propone que el Potencial Creativo debe de desarrollarse al interior de las empresas y
que los ejecutivos deben de desarrollar los estilos de Inteligencia Creativa. De igual forma, David
Kolb propone cuatro estilos de Liderazgo y un sistema de Administración Liderazgo al interior de
las empresas. El cuadro de correlación entre Kolb y Rowe se muestra a continuación.

Potencial Creativo en la Empresa.

Estilo de Liderazgo. David Kolb
Alan Rowe.

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Líder Tipo I. Líder Estilo 1. Intuitivo.

Brinda apoyo y se involucra. El líder intuitivo inicia el cambio
Busca un hacer coincidir entre los cuando lo
valores personales y
organizacionales. anuncia y provoca una reacción fría.
Se basa principalmente en el
consenso y apoyo para la toma de
decisiones.
Juzga a los demás por como tratan
a las personas.
Espera de las personas que crezcan
es su conciencia de sí mismas.
Es un buen comunicador pero
algunas veces se enfoca demasiado
en los sentimientos a costa del
significado del mensaje.
Trabaja bien con personal que
brinde apoyo y comparta el sentido
de la misión.
Ataca los problemas primero
verificando las percepciones y
posibles soluciones con los demás.
Tiene dificultad en tolerar a las
personas desconsideradas.
Experimenta conflictos internos
cuando el
comportamiento/estructura de la
organización está en conflicto con
sus valores.
Trabaja para promover la
solidaridad organizacional.
Crea un sentimiento de comunidad.
Ejerce su autoridad por medio de la
confianza y la participación.
Lidera al articular y actuar sobre la
misión.
Prospera desarrollando buenas
ideas.
Se basa en los valores de grupo
como estructura primaria.
Necesita de otros para que provean
de un consenso.

La fuerza comunicativa es la
escucha activa.
Líder Tipo II Líder Estilo 2. Inspirador.
Es enfocado hacia problemas y de El inspirador convoca una reunión
mente activa.
Busca hacer coincidir las personas y para explicar por qué hace falta una
los procedimientos. reforma y provoca una reacción
Se basa principalmente en la abierta y confiada.
información para la toma de
decisiones.
Juzga a los demás por sus logros.
Espera de las personas que
busquen un constante incremento

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 23

en sus conocimientos
profesionales.
Duda hablar hasta que toda la
información es conocida, lo que
frecuentemente causa problemas de
comunicación.
Trabaja bien con personal que
completa sus actividades, son bien
organizadas, y tienen la
información clara y precisa en
papel.
Ataca los problemas de manera
lógica y racional.
Tiene dificultad en tolerar las
acciones sin fundamentos.
Busca la perfección, que acoplada
con el miedo al fracaso, ocasiona
conflictos internos. Trabaja para
promover la reputación y prestigio
de la organización.
Crea una estructura organizacional
sólida.
Ejercita su autoridad con persuasión
asertiva. Lideren honrando e
implementando principios y
procedimientos.
Prospera al entender y solucionar
problemas complejos.
Se basa en la planeación organizada
como estructura principal.
Necesita de otros para que provean
de ímpetu.

La fuerza comunicativa es la
precisión en palabras e información.
Líder Tipo III Líder Estilo 3. Innovador.
Es productivo y orientado a la El innovador
acción. se centra en las cuestiones
Busca hacer coincidir las metas y los técnicas, pasa por alto las
resultados. necesidades de la gente y provoca
Se basa principalmente en los una reacción en contra.
resultados para la toma de
decisiones.
Juzga a los demás por qué tan
directos son y su trabajo duro.
Espera que las personas busquen
un incremento
en su competencia.
Frecuentemente tiene dificultades
de comunicación debido a su
manera de ser tan directa que
tiende a pasar por alto los
sentimientos de las personas.
Trabaja bien con el personal que
está orientado a las tareas y se
mueve rápidamente.

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 24

Ataca los problemas de manera

inmediata, frecuentemente sin
consultar a los demás.
Tiene dificultad en tolerar la
indecisión.
Está fuertemente orientado a las
tareas, lo que causa conflictos
internos debido a las
preocupaciones profundas de las
personas. Trabaja para promover la
productividad y solvencia de la
organización.
Crea un clima de productividad,
frecuentemente involucrándose y
trabajando lado a lado con sus coo-
trabajadores.
Ejercita la autoridad al demandar
resultados finales.
Lideran por medio de su fuerza
personal, inspirando calidad.
Prospera al solucionar problemas
difíciles.
Se basa en la eficiencia de los
resultados como estructura
primaria.
Necesita de otros para que provean
de habilidades para trabajo en
equipo.
Su fuerza comunicativa es el ser
directo.
Líder Tipo IV Líder Estilo 4. Imaginativo.
Es dinámico y entusiasta. El imaginativo se
Busca hacer coincidir lo que es y lo anticipa a las necesidades futuras e
que puede llegar a ser. incluye a las personas en sus planes.
Se basa principalmente en la Del estilo creativo también dependerá
intuición para la toma de que el cambio sea aceptado
decisiones. por los clientes, por la empresa y
Juzga a los demás por su por todo el entramado social.
entusiasmo, su viveza.
Espera que las personas interactúen
con su mundo en círculos siempre
en expansión.
Frecuentemente se comunica
pobremente debido a la expectativa
de que las personas deberían saber
qué hacer y una preocupación con
el presente que le lleva a ser
olvidadizo de las comunicaciones
pasadas.
Trabaja bien con el personal que es
rápido, tanto de pensamiento como
de acción, y que pueda hacer
seguimientos e implementar
detalles.
Ataca los problemas intuyendo
posibilidades y tomando riesgos.
Tiene dificultad en tolerar a las

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 25

personas que no pueden ver lo que

necesita hacerse.
Es flexible y abierto, pero
firmemente plantado en valores
muy profundamente enraizados, lo
que le causa conflictos internos.
Trabaja para promover la
reputación de la organización como
organización de punta.
Crea oportunidades.
Ejercita la autoridad al mantener
una visión de lo que podría llegar a
ser.
Lideren energizando a las personas.
Prospera en el cambio.
Se enfoca en la visión como
estructura principal.
Necesita de otros para que provean
de detalles y den seguimiento a los
proyectos.
Fuerza comunicativa es articular la
“gran visión”.

Al igual que en el ejercicio anterior es posible encontrar una correlación significativa entre las dos
propuestas.

Estilos de Liderazgo. David Kolb. Estilo de Liderazgo. Alan Rowe.

Imaginativo 4. Inspirador
Analítico 2. Innovador
Sentido Común 2. Intuitivo
Dinámico 2. Imaginativo

A diferencia de Rowe Kolb hace una propuesta de liderazgo ligada a estos estilos que a
continuación se presenta en las Figuras 5 y 6.

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Figura 5

Figura 6

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De la propuesta anterior es posible inferir que para el desarrollo de la Inteligencia Creativa en la

empresa e industria es necesario pensar en un Liderazgo Situacional que dependiendo de la
situación particular se pueda aplicar una combinación de los Estilos de Liderazgo Creativo.

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