Qué es Arte abstracto:

El arte abstracto o abstraccionismo es un estilo artístico moderno de las artes visuales donde
prevalecen las formas abstractas los objetos y figuras que representan algo de nuestra propia
realidad. De esta forma, se puede afirmar que el arte abstracto es lo opuesto al realismo y fotografía,
por lo que requería de la imaginación o comprensión más allá de lo lógico por parte de quien observa
la pintura.

Se caracteriza por emplear, fundamentalmente, las formas esenciales del lenguaje plástico, como
las figuras, las líneas y los colores, como medio de expresión artística. El concepto de arte abstracto
ya existía desde la prehistoria pero obtuvo fuerza en 1910, como una reacción al realismo, de allí
que se lo considere una tendencia opuesta al arte figurativo.

Se distingue por trascender la representación de la apariencia externa de las cosas, y por plantear
búsquedas plásticas que apuntan más bien hacia los aspectos formales, cromáticos y estructurales.

Vertientes del arte abstracto

El abstraccionismo orgánico es una variante del abstraccionismo, tal como lo dice su palabra
busca representar formas orgánicas, como rocas, plantas y organismos unicelulares. No obstante,
tal como el arte abstracto busca representar personas, figuras u objetos.

Conceptualmente, el arte abstracto se alimentó de las experiencias vanguardistas del momento y

según sus características formales existen dos tendencias, a saber:

 Abstracción lírica, también llamada abstracción expresivo, vertiente que fue influenciada
por el fauvismo y expresionismo, siendo sus principales características los tratamientos del
color, el sentimentalismo, la intuición y una mayor libertad artística. El mayor representante
de esta vertiente fue el artista ruso, Kandisky.
 Abstracción geométrica, influencia por el cubismo y futurismo, se encuentra relacionada
por la geometría de las formas y el racionalismo. El mayor representante de esta tendencia
fue el pintor holandés Mondrian.
ARTE FIGURATIVO

El arte manifestado sobre todo en la pintura y la escultura, que imita la naturaleza.

No exige en el observador ningún esfuerzo mental para comprenderlo, pues todo está expuesto
ante los ojos de quien lo contempla. Así cuando vemos un paisaje, un retrato, una naturaleza
muerta, etcétera, comprendemos inmediatamente el mensaje que el artista nos quiere transmitir.
Fue la primera expresión del arte del hombre, maravillado ante lo natural, y ya lo hallamos en las
antiquísimas pinturas rupestres.

Con la aparición de la fotografía en el siglo XIX, esta expresión artística fue perdiendo vigor, pues
este nuevo arte representó la máxima expresión del realismo, captando las imágenes de modo
idéntico.

Dentro del arte figurativo podemos incluir aquellas obras que deforman lo real a través de
caricaturas:

El expresionismo, que muestra lo real, exagerándolo, comenzando esta tendencia Goya en sus
últimas obras, tergiversando la realidad y haciéndola subjetiva, y plasmando en ella la angustia y
una visión trágica del mundo, empleando tonalidades violentas.

En el idealismo artístico se pinta la realidad pero eligiendo lo bello y elegante y suprimiendo lo

vulgar

PINTORES FIGURATIVOS

Hasta el siglo XX, que aparece el arte abstracto, toda la pintura había sido figurativa.

Los pintores figurativos son los que representan la realidad.

En las pinturas figurativas, la realidad se puede representar:

 Reflejando de una forma objetiva y fiel la apariencia de los objetos, paisajes o figuras,
respetando sus proporciones, sus colores.
 Representando imágenes reconocibles del mundo real, pero no como todos los demás las
vemos, sino que son interpretadas por el artista desde una visión subjetiva, recurriendo a la
imaginación, rompiendo la perspectiva, deformando o estilizando las figuras, aportando así
connotaciones internas que reflejan su mundo interior.

En las pinturas figurativas de los siglos XX y XXI se desarrollan diferentes movimientos artísticos
de pintura figurativa: Fauvismo, Expresionismo, Cubismo, Futurismo. Representando escenas de
la vida, el arte figurativo utiliza objetos, el cuerpo humano o animales para hacernos transmitir un
mensaje. Las representaciones son a veces distorsionadas para ofrecer una pintura figurativa llena
de sentido y emociones.