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Durante años, los ansiolíticos e hipnóticos han sido uno de los grupos

farmacológicos más prescritos en la mayoría de países desarrollados.

Análisis más recientes sugieren que España estaría situada por encima de la
media europea en consumo de ansiolíticos.

La prevalencia de uso de hipnóticos sedantes en España durante el año 2011


fue del 11,4% en población general(1).

Entre 2000 y 2007, el consumo español de ansiolíticos es un 37% superior a la


media europea con una tendencia creciente durante el periodo(2).

Las modalidades de danza contemporánea que enfatizan la libre


expresión, la improvisación y la danza libre son excelentes para reducir
el estrés. En estas danzas se aprenden técnicas para liberar las
tensiones musculares y entrar a un estado de relajación.
Se baila siguiendo los impulsos orgánicos del cuerpo. Este proceso
ofrece una experiencia que libera las tensiones físicas, mentales y
emocionales que causan estrés.

a través de la técnica se busca crear el balance psico-físico necesario, soltar ansiedad y conectar a las
personas con sus emociones.

Según los principios de la Danza y Movimiento Terapia, Todo movimiento corporal puede
llevar a su vez a cambios en la psyche, promoviendo la salud y el crecimiento personal“.

La Asociación Americana de Danza Movimiento Terapia, la define como “el uso


psicoterapéutico del movimiento para promover la integración emocional,
cognitiva, física y social del individuo”(3)(4).

Su objetivo, como el de otras terapias creativas, es ofrecer un instrumento


alternativo para aumentar los componentes sensoriomotrices y las habilidades
cognitivas, emocionales y psicosociales de la persona.

La DMT fortalece el sistema inmune a través de la acción muscular y de la


activación de diversas respuestas fisiológicas y, también, puede eliminar la
tensión y otras condiciones de discapacidad como resultado de la situación de
estrés.
Desde siempre el hombre ha utilizado el arte como vía de expresión para explorar su
mundo interior. A través del arte, toda y en todos sus aspectos, el sujeto consigue
relacionarse con el mundo exterior de una forma diferente pudiendo así expresar,
gracias a este medio, su mundo interior.
Es por este motivo, probablemente, que a partir de mediado del siglo XX surgen una
serie de terapias, llamadas creativas, que tratan, a través de la “creación” y la
“expresión”, aproximarse al complejo mundo de las emociones y sentimientos del ser
humano.

Qué es la Danzaterapia

Desde siempre el hombre ha utilizado el Arte como vía de expresión para explorar su
mundo interior. A través del Arte, toda y en todos sus aspectos, el sujeto consigue
relacionarse con el mundo exterior de una forma diferente pudiendo así expresar, gracias
a este medio, su mundo interior.

Es por este motivo, probablemente, que a partir de mediado del siglo XX surgen una
serie de terapias, llamadas creativas, que tratan, a través de la “creación” y la
“expresión”, aproximarse al complejo mundo de las emociones y sentimientos del Ser
humano.

Según la ADTA - Asociación Americana de Danzaterapia - la Danzaterapia es


“el uso psicoterapéutico del movimiento como proceso que tiene como meta
integrar al individuo de manera física y emocional”, método que surgió en los
Estados Unidos en la década de los años '40. Marian Chace, Trudi Schoop,
Liljan Espenak y Mary Whitehouse fueron las fundadoras de las distintas
modalidades de la danza como terapia. Sucesivamente los principios de las
pioneras de la danzaterapia fueron en su mayoría retomados y desarrollados
constantemente por sus alumnas. Es por ello que en la actualidad existen
distintas teorías sobre la danzaterapia.

En Danzaterapia se utiliza la danza y el movimiento con fines terapéuticos para


alcanzar la integración de procesos corporales, emocionales y cognitivos.

El cuerpo y los movimientos son los medios para permitir el desarrollo de la


personalidad. Por un lado, es una terapia artística, y por el otro,
una psicoterapia corporal que se centra especialmente en lo que el movimiento
representa.
La finalidad de la Danzaterapia, como de las otras terapias creativas, es la de
ofrecer un instrumento alternativo para integrar las experiencias previas al
idioma y memoria corporal, estimular la percepción corporal, desarrollar una
imagen corporal real, estimular el movimiento personal y el auténtico, desarrollar
la percepción personal y hacia los demás, para poder analizar las emociones
vividas, lidiar con los conflictos intra e interpsíquicos, adquirir nuevas maneras
para establecer vínculos y manejar situaciones, aprender a expresarse y
reflexionar sobre el movimiento, ser consciente e integrar lo vivido.

En Danzaterapia lo que se busca es la exteriorización de las emociones a


través del despertar del cuerpo: es por esto que durante la sesiones se trabajan
las tensiones musculares, se regula la respiración a través de ejercicios
específicos, se corrige la postura, se da valor al cuerpo en el espacio
encontrando, de esta manera, una nueva vía de comunicación.

Es justamente a través del movimiento que se pueden generar los cambios, no


sólo a nivel físicos, sino que trabajando activa y contemporáneamente el cuerpo
interior. Aquel cuerpo que no es visible y que, por lo tanto, muchas veces se
queda en el olvido y que puede ser la causa de sucesivos problemas tanto
sensoriales como psíquicos.

A través de la danza no se busca solo la poeticidad del gesto y la belleza de la


interpretación. Sobre todo, la Danzaterapia pone énfasis en expresar a través
del movimiento lo que nos bloquea en la vida cotidiana: bailando podemos
expresar nuestros miedos, la rabia, la angustia, el dolor. En el momento en
que reconocemos estos sentimientos dentro de nosotros, podemos exorcizarlo
trayéndolos al exterior a través de nuestro mismo cuerpo, para que, una vez
visualizados, podamos comprenderlos y eliminarlos o cambiarlos.

En Danzaterapia no es importante la interpretación final de nuestra danza, sino


que el proceso que nos lleva hasta esta danza.

En Danzaterapia se da espacio a la creación a través de propio cuerpo para


expresar lo que con palabras muchas veces no se consigue decir.

La técnica de danza

Para asistir a sesiones de Danzaterapia no hace falta ser bailarines.

A través de la técnica de danza, no se pretende enseñar movimientos y pautas


para aprender a bailar, sino que poder expresar a través de los movimientos
nuestro mundo interior, percibir mejor los sentimientos corporales, ampliar el
repertorio de movimientos.
La Imitación

El imitar puede ser un eficaz instrumento a la hora de reconocer como propios


sentimientos de los de los demás. Es por esto que imitar movimientos ajenos
puede ser un buen medio para aceptar el mundo del otro y el de uno mismo.

El danzaterapeuta, en el momento que percibe que el paciente no puede o no


sabe cómo expresar un sentimiento difícil, recurre a la imitación para generar el
cambio.

La Improvisación

Un método más es la improvisación y aquí la palabra clave que lo define es el


impulso, ya que simplemente es dejarse llevar por nuestros movimientos, por lo
que en ese momento nos nazca movernos, sin un tiempo ni espacio, sin pautas
ni reglas; lo importante es solo dejarse llevar por el ritmo y la música.

La ayuda que brinda la improvisación es la posibilidad de dejarse llevar por el


imprevisto, por lo no planificado y sentirse totalmente libre a la hora de
expresarse. A través de la improvisación no se siguen pautas o reglas, sino que
permite al paciente dejarse llevar por los impulsos, por las emociones que
inducen al movimiento.

En esta etapa no hay nada planeado, por lo tanto, se percibe como poder
utilizar libremente el cuerpo en el espacio, el tiempo. Dejarse llevar por la fuerza
de la música y el ritmo.

Lo que se pretende enseñar a través de la improvisación es dejar de un lado


todos los comportamientos planeados, las obligaciones y límites que muchas
veces nos imponemos nosotros mismo. Sin embargo, es justamente en este
momento que el paciente pueda sentirse completamente “libre”.

A través de la improvisación se puede lograr desconectarse del intelecto para


expresarse a través de las emociones y sentimientos. Cuando más tiempo se
consigue estar “desconectado de la mente” más fácil será “conectarse con el
corazón”.

Como en la improvisación se trabaja con el subconsciente, se deberá tener


particular cuidado con aquellos pacientes que sufren de algún trastorno
psicótico.

La Creación

Por creación se entiende la combinación entre la técnica de danza y la


improvisación. Es la parte creativa de la actividad, en que el usuario ve
potenciada su autoestima.
A diferencia de la improvisación, la creación busca el movimiento preciso para
poder expresar un sentimiento o una emoción en concreto. El movimiento crea
lo que se quiere expresar.

En definitiva, la creación es el momento en que se permite al participante


encontrar un equilibrio entre ambos extremos. Aquí se combina lo aprendido
durante la técnica de danza y la improvisación, es decir, aprender a controlar los
propios movimientos y expresar los propios sentimientos.

Elementos motivadores que sirven como estímulo en Danzaterapia

La Danzaterapia no es solo el cuerpo y sus movimientos. La interacción entre


música, espacio, cuerpo movimiento se hace más estrecha si se le añaden
nuevos elementos que motiven las emociones a salir a la luz.
Música, Objetos, Imágenes, Palabras…

En la antigüedad, la danza ya se utilizaba como terapia, pero se dejó de realizar con ese
fin, hasta los años ´40 que gracias a la Danza Moderna, se vuelve a retomar de nuevo
como terapia. En Estado Unidos, Marian Chace descubrió los efectos tan beneficiosos
de introducir un espacio de danza y movimiento improvisado y creativo, en la unidad
psiquiátrica del hospital donde trabajaba.
La danzoterapia, también es una de las formas de arteterapia (terapias que utilizan la
música, pintura y teatro).

La música es el elemento esencial que utiliza la danzoterapia, y este es un recurso que


está al alcance de todos, siendo sus efectos inmediatos. La danza, entendida como
medio de comunicación en sus orígenes, es uno de los instrumentos más utilizado de
esta terapia y cuya esencia es al fin y al cabo, el placer, la expresión y los componentes
universales del gesto y de la expresión no verbal. El danzoterapeuta cuando realiza el
tratamiento de la persona, siempre tiene en cuenta la etapa de desarrollo en la que se
encuentra.

ORÍGENES DE LA DANZA MOVIMIENTO TERAPIA


La Danza Movimiento Terapia es una disciplina que está creciendo y que tiene más de diez
programas de postgrado en los Estados Unidos y más de siete en Europa. Sus principios los
encontramos en los Estados Unidos en los años cuarenta donde emerge gradualmente de dos
campos profesionales: la Psicología y la Danza Moderna.

Una de sus pioneras más importantes fue Marian Chace, quien en la costa este de los Estados
Unidos fue llamada por el prestigioso Hospital Federal St. Elisabeth en el área de Washington
D.C. para que trabajara con los pacientes de la unidad psiquiátrica después de que vieran la
respuesta y los efectos tan positivos que se estaban consiguiendo tras introducir un espacio de
danza y movimiento improvisado y creativo. Chace tenia a sus espaldas veinticinco años de
experiencia como profesora de danza dirigida a todas las edades, y su sensibilidad, intuición y
creatividad eran muy reconocidas. Se acercaba a los pacientes y se comunicaba a través del
movimiento y la danza ajustándose al nivel en el que éstos se encontraran. Muchos no
utilizaban la comunicación verbal y el movimiento era un canal de comunicación que abría
multitud de posibilidades. A través de un movimiento empático y sincronizado transmitia al
individuo un mensaje crucial: te acepto como tú eres y quiero estar contigo donde tú estás. Una
de las ideas fundamentales que dejó como legado Chace fue que la terapia a través de la
danza y el movimiento utiliza una de las formas básicas de comunicación, ofreciendo al
individuo un medio para relacionarse consigo mismo, con su entorno y con aquellas personas
que por enfermedad, o diferentes discapacidades están menos capacitadas en otras formas de
comunicación o relación.

En los años cincuenta Mary Whitehouse de origen norteamericana, se formó en Danza


Moderna en Europa y combinando la enseñanza de danza creativa y sus estudios sobre el
marco teórico que proponía Jung, empezó a ver la conexión que había entre la expresión en el
movimiento espontáneo y genuino de sus alumnos y el fluir de un material simbólico que se
compartía al finalizar dichas clases. Así dio origen a lo que hoy se conoce como "Authentic
Movement". Esta técnica, toma la idea psicoanalítica de dejar fluir el material inconsciente a
través de la relajación del "ego" y sus mecanismos de defensa, para que se dé una expresión
espontánea de sentimientos, ideas y emociones. Así podríamos identificar esta técnica del
"Authentic Movement" como lo que Jung definía como "active imagination", poniendo el énfasis
en la comunicación no verbal, el movimiento.

Más figuras importantes a lo largo de la historia han ido aportando conocimientos con sus años
de dedicación a la investigación en el ámbito del movimiento, la comunicación no verbal, la
danza y el proceso creativo. Son profesionales que han proporcionado un marco teórico y unas
líneas de referencia a la que hoy se denomina Danza Movimiento Terapia: Lilian Espenak,
Trudi Schoop, JAnet Alder, Irmgard Bartenieff, Warren Lamb, Judith Kestenberg, Rudolf
Laban...

Judith Kestenberg desarrolló una completa teoría desde una perspectiva psicofísica, sobre las
diferentes etapas del desarrollo que se dan en el individuo. En cada etapa existen una o más
funciones específicas para el niño y la madre (o quien esté a cargo de su educación y cuidado),
que están relacionados con ciertos logros y objetivos. Éstos estarán en relación con la
utilización y un dominio de ciertos planos, cualidades de movimiento, formas en que se
moldeen cuerpo, gestos, posturas corporales y ritmos. En la terapia a través de la danza y el
movimiento las diferentes etapas del desarrollo corporal se utilizan como instrumento para
facilitar la comunicación y el entendimiento de un posible diagnóstico o nivel de actuación de la
persona. Proporcionando diferentes oportunidades de movimiento esta terapia constituye un
proceso integrador. Frases de movimiento, gestos y posturas pueden transformarse en
metáforas de la vida cotidiana de la persona.

Rudolf Laban descubrió como el movimiento puede utilizarse como medio expresivo de
pensamientos, emociones y conflictos tanto conscientes como inconscientes y hacia 1970,
junto con Warren Lamb, desarrollaron un marco teórico llamado "Laban Movement Analysis"
LMA (Método Laban de Análisis Corporal). Este marco teórico describe la cualidad de los
cambios en el movimiento y la habilidad para adaptarse en el espacio. Así, Danza Movimiento
Terapia utilizaría el movimiento para integrar física y psíquicamente al individuo, aportando una
estructura gracias a la cual las diferentes formas de abordar las emociones, comportamientos y
conflictos (de forma no verbal y/o verbal) den paso a una forma única e integradora de tratar al
individuo.

En otros países de Europa y de América Latina también se empezó a desarrollar y a


fundamentar el potencial creativo de la danza y el movimiento dentro del marco
psicoterapéutico. Hoy en día ya existen especialistas en Danza Movimiento Terapia por casi
todos los países del mundo (Europa, América Latina, África, Asia, Australia, Oriente Medio,
Estados Unidos y Canadá). En Estados Unidos la Asociación Americana de Danza Movimiento
Terapia (ADTA), fundada en 1966, trabaja para establecer y mantener estándares de calidad y
competencia tanto a nivel profesional como educativo, dentro de este marco de actuación
psicoterapéutica. Para ello cuentan con programas de formación a nivel de master en
diferentes puntos del país; publican semestralmente una revista (American Journal of Dance
Therapy AJDT); apoyan la investigación científica contando con un comité de investigación que
lo supervisa y convocan una conferencia anual para el reconocimiento de trabajos,
proporcionando seminarios, conferencias y nuevas publicaciones de libros o estudios
doctorales de investigación.
http://www.adta.org

http://www.danzamovimientoterapia.com/index.php/sample-sites/origenes

a Danza/Movimiento Terapia (DMT) es una herramienta que en las


últimas décadas se ha empleado en múltiples patologías en base a la
idea de que podía tener efectos terapéuticos y está siendo aplicada en
contextos sanitarios por parte de profesionales de la salud en equipos
multidisciplinares, así como en contextos educativos o sociales, de
ámbito privado y público. Por ejemplo, en el 2003 la Asociación de
Danza Movimiento Terapia de Gran Bretaña pasó a formar parte del
Consejo Nacional de las Profesiones de la Salud, por lo cual Danza
Movimiento Terapia pasa a ser regulada y considerada como
profesión independiente dentro del servicio nacional de la salud
inglés.

Es útil utilizarla de manera que acompañe y no marque, ya que la utilización de


la música promueve mejoras significativas y sostenidas en el estrés percibido,
el estado de ánimo y el sueño.(5)

Igualmente han surgido estudios, como el de


Panksepp y Bernatzky [31], que resaltan las
respuestas neuroafectivas que produce la música.
1. Pilar, M; Sanchez, V; Macías, D; Fuente, C; González, B; Montero, C;
Català-Lòpez F. Evolución Del Uso De Medicamentos Ansiolíticos E
Hipnóticos En España Durante El Período 2000-2011. Rev Esp Salud
Pública. 2013;87:247-55.

2. Simó Miñana J. Utilización de medicamentos en España y en Europa.


Atención Primaria [Internet]. 2012;44(6):335-47.

3. Chace M, Adta T, Dance L. Effects of Dance / Movement Therapy :


1996;23(3):249-60.

4. Kattenstroth JC, Kalisch T, Holt S, Tegenthoff M, Dinse HR. Six months of


dance intervention enhances postural, sensorimotor, and cognitive
performance in elderly without affecting cardio-respiratory functions. Front
Aging Neurosci. 2013;5(FEB):1-16.

5. Zhang R, Asai M, Mahoney CE, Joachim M, Shen Y, Gunner G, et al. Effects


of Meditation versus Music Listening on Perceived Stress, Mood, Sleep, and
Quality of Life in Adults with Early Memory Loss: A Pilot Randomized
Controlled Trial. 2016;22(5):733-44.

6. Rodríguez R, Dueso E. Consideraciones alrededor de la Danza Movimiento


Terapia y sus aplicaciones en el ámbito social General. Arteterapia - Papeles
arteterapia y Educ artística para la inclusión Soc [Internet]. 2015;10:127-37.