El nuevo God of War, con talento latinoamericano

Bruno Velázquez habló sobre avances tecnológicos que permiten a animadores contar mejores
historias.

En God of War 4, Kratos, el principal protagonista, está acompañado de su hijo, Atreus. A

diferencia de las anteriores sagas, que se desarrolla con dioses y héroes griegos, como Ares y
Prometeo, esta vez la historia toma referencias de la mitología nórdica.

El regreso de God of War estuvo bajo el mando de los animadores de Santa Monica Studios,
bajo la dirección de Bruno Velázquez, un mexicano de 43 años que encontró en el arte su
inspiración. En entrevista con EL TIEMPO, Velázquez reveló que en este nuevo título, lanzado
el pasado 20 de abril, Kratos estará más cerca de los jugadores.

¿Qué podemos esperar de God of War 4?

Hay una variedad de cambios como: una nueva historia, una nueva etapa de Kratos ya que lo
encontraremos como un padre, que cuida de su hijo, le enseña a ser un guerrero. Atreus
estará presente para recordarle qué es ser humano. Este nuevo personaje le hará ver a Kratos
su humanidad, compasión e inocencia en lo que antes era solo venganza, furia. Kratos solo
pensaba en sí mismo, ahora vamos a tener un Kratos más humano.

¿Por qué un guerrero griego llega a la mitología nórdica?

Se estudió varias mitologías para esta nueva entrega, incluyendo la maya y la egipcia. Pero
conforme Cory iba desarrollando la historia decidió enfocar a Kratos como un padre y en
demostrar que quería escapar de su pasado. Por eso se eligio la mitología nórdica,
necesitábamos un lugar solitario y eso encontramos en el momento en que está ambientado el
juego, que es poco antes de que llegaran los vikingos. Si hubiéramos ido a Egipto, Kratos habría
estado rodeado de muchas ciudades y personas.

¿Cómo ve la evolución tecnológica en la animación?

Cuando inicié mi carrera en el mundo de la animación, en 2002, tuve la fortuna de trabajar en

un equipo pequeño y conocer a Cory. En ese momento, él era director de animación y me
enseñó a usar una computadora para animar, dado que yo había estudiado con dibujos. Llegué
a Sony en 2006 y he estado trabajando en esto desde la segunda parte de God of War.

Antes, usábamos un programa con personajes virtuales, que se animaban a mano. En ese
entonces, la animación se hacía un 90 por ciento manual y un 10 por ciento con motion
capture (captura de movimiento, una técnica que usa actores para replicar sus movimientos).
Ahora es al revés. Usamos el motion capture en un 90 por ciento, pues necesitábamos mayor
detalle.

Con el avance de la tecnología, capturamos cuerpo, rostro y voz al tiempo. Eso nos ayuda
mucho, porque antes se grababa el cuerpo y luego la voz, pero cuando se hace dividido se
pierde un poco la naturalidad.