ARQUITECTURA ACTUAL

GERARDO CORRES ZENTENO

EDUARDO FUNES
INTRODUCCIÒN

La importancia de la historia de la arquitectura de los dos

siglos pasados, es fundamental para el desarrollo de la ar-
quitectura contemporànea. De igual manera todos los as-
pectos que nos rodean hoy en dìa, son de gran relevancia
para el desarrollo del argumento actual.

De la misma manera en la que no podemos negar todo el

proceso el pasado, no podemos descartar lo que sucede en
nuestra contemporaneidad

A continuaciòn, se presentaràn diversos factores, sociales, LE CORBUSIER

politicos y culturales, fundados sobre diferentes arquitectu-
ras, con un discurso propio o temàticas que nos ayudaràn a La arquitectura debe ser
nutrir la situaciòn actual y contemporànea del proceso evo-
lutivo de la arquitectura. la expresiòn de nues-
tro tiempo y no un
plagio de las culturas
pasadas
1
 ACTUAL
Lo actual corresponde a una referencia que relaciona todos
los ámbitos posibles dentro de un contexto plítico, econó-
mico religioso. Dentro de la arquitectura, podemos llamar
por actualidad la respuesta a todos estos factores depen-
diendo del periodo histórico.
No podemos hablar del presente sin conocer el pasado, sin
embargo no podemos afiermar ciertos panoramas del pa-
sado como actuales, ya que ellos tuvieron su propia actua-
lidad.

Los estilos arquitectónicos denigran la contextualización

de las respuestas espaciales que tienen los edificios en el
mundo.
No es lo mismo lo que sucede en México, como en otros
paises, sin embargo hay ciertas coicidencias universales
que formar parte del mismo rumbo del panorama mundial.

Hoy esta es la actualidad...

CARICATURA POLÌTICA DE LA SITUACIÒN ACTUAL DE MÈXICO

2
CONTEMPORÁNEO
¿Còmo se puede hablar de arquitectura contemporànea?

Toda arquitectura es actual a su propio contexto, el sitio la

polìtica, la cultura, la idiosincracia, la demàs arquitectura de
ese mismo lugar, entre otros aspectos, corresponden a la res-
puesta integral entre la necesidad actual y el caràcter espacial
de la arquitecrura contemporànea. Cabe mencionar que no
es un estilo, ni un movimiento, es un mètodo de enumeraciòn
que nos indica que dicha arquietctura es referente a un con-
texto especìfico.
CHIETLA, PUEBLA

“Cualquier fenómeno se puede leer”

Una obra arquitectónica se puede interpretar y
leer, así como el psicólogo lee el lenguaje cor-
poral de las personas de acuerdo a sus accio-
nes, los arquitectos necesitamos sentir el espa-
cio, visitarlo, leerlo y vivirlo.
Hay que saber interpretar el espacio, parafra-
searlo y citarlo, no copiarlo. Ser reflexionamos
en cada espacio que viviamos.
INFOSISMO PILCAYA, PUEBLA
3
 ARQUITECTURA CONTEMPORÁNEA
La arquitectura surge por la necesidad del hombre No podemos mencionar la contemporaneidad como
por resguardarse, protegerse y cubrirse al encon- un estilo, ya que el lenguaje posmoderno ha confun-
trarse expuesto ante un ambiente hostíl. dido este término con una corriente estilísitca inexis-
Al momento de buscar adaptarse al medio, el tente.
hombre desarrolló construcciones que le ayudaran
a resguardarse. Dentro de este marco es inevitable mencionar a la
A lo largo del tiempo el sentido de la construcción modernidad, donde cabe recalcar que ambos con-
primitiva cambió de acuerdo al entorno donde el ceptos son limitados a ser un par, ya que son nece-
ser humano ha modificado el espacio de su alre- sariamente diferentes.
dedor.
Por su parte la contemporaneidad corresponde a
cada persona y su relación particular con la tem-
poralidad de un espacio.
La arquitectura contemporánea es aquella que
existe en este momento para nosotros, y lo será
para aquellos que esten relacionados a una tempo-
ralidad futura pero presentes ambos factores en la
misma realidad.
De otra forma se caracterisa por ser la referencia
histórica y temporal que sucede al mismo tiempo
que su propio contexto.
TALLER DE ARQUITECTURA, MAURICIO ROCHA + GABRIELA CARRILLO
4
 LO MODERNO
El término moderno o modernidad proviene de la edad
media y el periodo renacentista para definir a “los mo-
dernos” como aquellas personas que buscaban y ejecu-
taban un nuevo pensamiento no solamente basado en la
religión, donde la época clasica es retomada y estudiada.
Es necesario mencionar a los arquitectos que han mar-
cado la historia en diferentes etapas de la misma:
Imoteph / personaje ejipcio es considerado como el pri-
mer arquitectos, edificó la Necrópolis del Cairo.
Vitrubio / personaje romano, fué el primer teórico de la
arquitectura, escribió su tratado “los diez libros de la
arquitectura”. FILIPPO BRUNELESCHI, L ARQUITECTO GÒTICO QUE INICIA EL RENACIMIENTO

Le Corbusier / Charles-Édouard Jeanneret-Gris, es con-

siderado como el mas grande arquitecto de la historia,
realizó una gran cantidad de diseños en todas sus esca-
las, publicó libros, diseño edificios, moiliario y ciudades.
Rem Koolhaas / originario de los paises bajos, aparece
históricamente por primera vez en el MOMA, exponiendo
sus trabajos que contenían una gran profundización en
sus proyectos. Definió como los centro comerciales son
REM KHOLLAS, FUNDADOR DE OMA
el templo contemporáneo donde las grandes edificacio- “Las grandes catedrales de nuestros
nes se conmemoran al dinero. tiempos son construidas al dinero”

5
Los antiguos eran gigantes, es por esto que San Ber-
nardo de Cadaval hace una afirmación que nos explicar
la importancia de los mismos para le época moderna
de la historia del hombre. “Los modernos” se encuen-
tran sentados en los hombros de aquellos gigantes
para ver mas lejos auqnue sean de estatura pequeña.

Por su parte uicamos al mas grande filósofo dee la

historia Santo tomás de Aquino quien afirmó la im-
portancia de Dios para la vida del hombre y separo la
capacidad del hombre de pensar y racionalizar su reali-
SANTO TOMÁS DE AQUINO
dad. Es considerado como el mas grande filóso-
fo de la historia, supo explicar la importan-
“FIDES ET RATIO” Fé y razón, contar siempre con una cia del uso de la razón a partir de la fé.
búsqueda de la verdad teniendo como centro de toda la
cosmovisión a Dios.
Posteriormente existiría entonces una transición entre
el concpeto teocéntrico hacia antropocéntrico.
Donde ya no enctramos un significado religioso hacia
todas las cosas, lo importante es racionalizar.
René Decart “Primero pienso luego existo”, enmarca-
ba por excelencia el pensamiento analítico escepticista
donde no era correcto afirmar si no se realiza un aná- RENÉ DECART
lisis primeramente. Empezar desde cero, no dar nada Introdujo la explicación de un pensamiento
donde el método analítico es fundamental
por sentado a menos que sea racionalisado. para poder acercarse a la realidad.
6
Dentro de la perspectiva escepticista encontramos a Au- Existe un acontecimiento revolucionario, descartar
gust Comte quien enmarca la historia del hombre en dife- toda realidad impuesta por la iglesia de manera abso-
rentes etapas. luta.
-Etapa mítica Para muchas personas la vida religiosa se vió separa-
-Etapa Metafísica da de la realidad actual.
-Etapa Positivo-científica Alain Tourein, afirmó que aoparece el triunfo de la ra-
Ante este pensamiento, era importante cientificar, no dar zón cuando esta se acerca a la realidad.
nada por verdad a menos que se analise, es necesario
negar cualquier míto.
De esta manera en este punto de la historia el paradigma
enunciaba un pensamiento progesista encaminando hacia
un futuro próspero.
Aparecen ciertastecnologías que el hombre va desarro-
llando, por ejemplo la invención de la imprenta que revo-
lucionaría cualquier pensamiento plasmado en una hoja
de papel y la expanción de una idea de manera industrial.
Esta característica hisotórica logró expandir las ideas del
positivismo hacia todo el mundo generando diferentes
revoluciones e independencias de pueblos llamando a la
libertad de las personas.
Por su parte la aparición de la enciclopedia generando AUGUST COMTE
diferentes tomos de información universal recopilada y
lista para expandisrse por toda Europa y posteriormente
todo el mundo.
7
 MODERNISMO
Fruto de todo este proceso histórico, puso en el mapa dife-
rentes movimientos que surgieron a lo largo de Europa, al-
gunos de ellos con las mismas bases y encaminados a una
relidad cultural particular.

El movimeinto Art Noveao rechazó la modernidad histórica,

buscando expresar la livertdad al momento de cada crea-
ción. Formalmente las líneas sinuosas expresan esta carac-
terísitca, pero el transfondo histórico es mucho mayor.

En 1859 aparece el palacio de cristal en la ciudad de Lon-

dres para la exposición mundial, la cual representaba un PALACIO DE CRISTAL, LONDRES

gran conexión entre todas las partes del mundo para postrar
dentro de una plataforma los avances tecnológicoas todos
ellos buscando el progreso.

LIBERTY VICTOR HORTA ESCALERAS CASA TASSEL

8
 MOVIMIENTO MODERNO
Han sido diferentes los momentos en donde encontramos casos
de contemporaneidad dentro del movimiento moderno. La realidad
del momento contemporáneo en que vivimos nos arroja a diferen-
tes realidades distintas entre si, en diferentes contextos y lugares
La produc-
pero compartiendo cierto espacio y un mismo tiempo.

Es asi como podemos afirmar que el arquitecto O´gorman para la

ción en serie
realización de la casa estudio de para Frida kahlo y Diego Rivera es
inconfundiblemente contemporánea e inspirada gracias a la arqui-
tectura de Le Corbusier. De igual manera los edificios modernistas
de los espa-
en Mèxico como el complejo de CU.
El modernismo en México fue extremandamente diferente a otras
partes del mundo, como Francia o Estados Unidos, ya que la cul-
cios
tura al tener diferente idiosincrasia histórica obstuvo una arquite-
cura diferente.

Producto de esta mezcla de movimeintos y una cultura inegable

como la mexicana, obtenemos los complejos urbanístis y arquitec-
tónicos de ciudad universitaria en la ciudad de México. La biblio-
teca central de ciudad universitaria es un edificio moderno y fun-
cionalista pero al mismo tiempo es muy mexicano, el mosaico que
viste al edificio denota la cultura meztizante y el proceso que los HENRY FORD Y EL CONCEPTO DE PRODUCCIÓN EN SERIE

mexicanos tuvimos que pasar para ser la nación que somos hoy. 9
 Existe entonces una utopía moderna que se contra-
Es entonces donde encontramos una modernidad pone a la realidad, el individuo se vuelve incapàz de
alternativa, aunque es contemporánea en gran parte dar apoyo racional a las nociones fundamentales de
del mundo es inevitable que cada una responda a los la realidad, una liusiòn absurda se vuelve el blanco
aspectos sociales y culturales de cada espacio. perfecto dominando al ser humano y deborandolo.
Este proceso comenzò con la mezcla de las tipologìas
arquitectònicas de la colonia, por ejemplo la iglesia de
HOMBRE MODERNO
nuestra señora de Tonanzintla en Puebla la cual pre-
senta una descomposiciòn del barroco europeo para VS
generar una mezcla cultural y un lenguaje alternativo HOMBRE MEDIEVAL
diferente uno del otro.

No podrìamos entender en su totalidad ciertas edifica-

ciones en Mèxico que tienen un proceso mayormente
profundo en sus tipologìas originales en Europa.
Por su parte el proceso de modernizaciòn es conside-
rado temporlamente como revoluciòn, donde a travès
“Ir hacia adelante”
de un derumbe social surge una necesidad de crencia
progresista. Dicho proceso suscaba fijar el rumbo de
la socieda hacia un futuro pròspero.
El progreso como
Cabe mencionar que ningún leguaje arquitectónico
surge de un día a otro, es fruto de un proceso único
en cada contexto y espacio.
paradijma
10
Fredrich Nietzche, afirmaba que no es necesario hacer la
ciencia como religión, exponiendo la muerte de Dios se-
parándolo de todas las cosas que se puedne analizar en la
realidad. Existe una muerte de certezas.
La aparición de Le Corbusier como el arquitecto que reali-
za todas las artes, fue ruto de un proceso que en el mundo
se vino desarrollando desde siglos atrás.
Sin embargo dicho reconocimiento, no fue suficiente para
descartar los estragos que la arquitectura moderna dejó en
la vida del hombre.

Un claro ejemplo son las torres proyectadas por el arqui-

tecto Minoru Yamasaki, donde el conunto haitacional de
Missouri albergaría la mayoria de las acciones que hacne COMPLEJO HABITACIONAL PRUITT-IGOE
al hombre ser lo que es de una forma negativa, violencia,
drogadcicón y pobreza eran los principales actores de este
edificio que terminaria siendo demolido. La arquitectura mue-
¿Los espacios habrpan sido los culpables, o tal vez estos
mismos no fueron pensados para resolver una fuerza so-
re a las 3:32 pm el
cial mas grande que el propio edificio?
15 de Julio de 1972
en St. Louis Missouri 11
LA FORMA La forma por su parte debe ser entendida como
la construcción del espacio y de la materia. Aris-
LAS FORMAS DEL SIGLO XX - JOSEPH MARÍA MONTANER tóteles hablaba de la forma como “sustancia”,
como un componente necesario, energético y
Libro que muestra desde una persectiva histórica y teórica propositívo, elemento activo.
diferentes obras que definieron al diseño en todas sus escalas La forma va mas allá del visualismo, es el centro
en el siglo pasado, cuestionandose la parte que la arquitectura del arte y la arquitectura es traducible a cualquier
genra en las relaciones de las personas con los espacios,¿La arte.
arquitectura es un juego ? La arquitectura es una disciplina
que contiene una serie de reglas y partes. “La presencia de la forma es necesaria para cual-
quier construcción” Rafael Moneo (Las formas
Algunas partes fundamentales de la publicación es su cont- del siglo XX)
sante énfasis en afirmar que las artes están relacionadas entre “La arquitectura es el juego sabio, correcto y
sí, y que el proceso artístico del siglo pasado buscó disolver magnífico de los volúmenes sobre la luz”
la forma estética y compositiva clásica que se venía manejan- La evolución de las formas nos remite a la altici-
do por varios siglos. ma capacidad de conceptualización y teorización
desarrollada del siglo.
En dicha época surgen grandes avances tecnoló-
gicos que cambiaron la forma de realizar el arte
FORMOSITAS y la arquitectura, aparecieron materiales como el
acero, el hormigón armado, el cristal y diferentes
(Del latín, bello) plásticos.
Cada mundo fomal se comporta de cierta man-
dera en relación al lugar y la contextualización
LAS FORMAS DEL SIGLO XX
urbana y su sociedad. 12
“La presencia de la forma La forma tiene que ser entendida como una res-
puesta, esta corresponde a ciertos elementos,

es necesaria para cualquier conceptos, afirmaciones de la realidad y supo-

siciones que nos presentan los materiales reales

construcción” para entender una forma.

Existe dento de la formar la proporción, que es la

Rafael Moneo (Las formas del siglo XX) realción entre el objeto y las partes que lo consti-
tuyen.
Aurea Proporzio, el número mágico fue el canon la
para realización de las formas en la época clásica.

Una de las formas mas bellas que comenzó como

principal concepto de monumentalismo es el con-
cepto del Cenotafio para Issac Newton proyectado
por Etienne Boullé, el cual sirvió como proceso
para futuras construcciones que representaban
este mismos concepto.
CENOTAFIO A ISSAC NEWTON, ÈTIENNE BOULLÈ.
Esta obra busca explicar la monumentalidad que puede llegar a albergar la arquitectura,
es un proyecto no realizado de manera conceptual donde la forma es fundamental para
obtener un entendimiento complejo de lo que representa un monumento de estas carac-
terìsticas.

13
Wladyslaw Ttarkiewisks
“Louis Kahn, Pter Zumthor, parten
Afirmó que ecisten diferentes maneras de identifi-
car las formas.
de las estructuras formales. Gene-
-Aquello que captan los sentidos ran una arquietctura totalmente di-
-Lo que la mente aporta (lo dado y lo recibido)
-Contorno de un objeto sitna” (Las formas del siglo XX)
-Escencia de un objeto
-Disposicion de las partes de un objeto
“Siempre que asumimos una postura somos sub-
jetivos”

Para entender la forma es necesario entender la

escencia, aquello por lo que una cosa es lo que es
y no es otra cosa. Sus aspectos de conformación.

“Las interpretaciones de las

formas son impulsadas por la
cultura, la economía”
PETER ZUMTHOR,
(Las formas del siglo XX) KUNSTHAUS BREGENZ
14
Aquello en el que el ente es fundamental: las for- ORGÁNICO
mas de la naturaleza.
Como parte introductoria, es necesario mancionar
el pensamiento de Bruno Zevi, gran teórico y críti-
co la arquitectura moderna que expuso dentro de
sus textos al arquitecto representante de lo orgáni-
co Frank Lloyd Wright.

Un claro ejemplo de arquitectura orgánica, es

aquella que corresponde a su contexto. Este prin-
cipio es el fundamental para podr hablar de una ROBERTO BURLE MARX

edificación que es meramente orgánica.

Dentro de un ejemplo entonces, podríamos afir-
mar que si una ventana corresponde a un tamaño
y posición específica, dependiendo de la posición
del sol para captar la luz y de igual manera de-

L
pendiendo del viento, es entonces que hablamos

F
de arquitectura orgánica.

W
“Leer, escribir, hablar arqui-
tectura”
(Organismos)
Frank Lloyd Wright 15
Guggenheim de New York
La arquitecrura busca entender el espacio para hacer
Este edicio representa la arquitectura orgánica por ex- finito lo infinito. Aquello que se habita es lo importante,
celencia, su composición tiene un trasfondo mas allá el resto, es solo el molde del espacio que puede influir
del diseño que recuerda a un caracol, mas allá de su positivamente pero que no es el principio fundamental
enmarcación dentro de un cotexto formal y aparcelado de la creación.
de los edificios de aspecto funcionalista de la época
moderna. Existe una referencia de los mayas,la cual
encontramos gracias al aspecto art deco que bus-
caba retomar geometrías simples de elementos para
generar una composición.
Como aspecto fundamental ubicamos, que la escen-
cia de la arquitectura es aquello que representa el
aspecto interior de los edificios, ni el arte ni la ciencia
en general concentrarán los espacios como lo hace la
arquietctura.

Los templos griegos eran grandes esculturas, ya que

no estaban hechos apra habitarse, su postura era ma-
Guggenheim New York FLW
yormente conceptual, el Dios era el habitante de ese
espacio, por afuera las personas solamente observa-
ban el molde. “Las formas orgánicas son dife-
rentes de las formas racionalistas”
16
(Las formas del siglo XX)
No crea- ¿Qué es la arquitectura orgánica?

Para porofundizar el concepto, es necesario afirmar

mos es- que es el espacio interior, para así explicar la im-
portancia de la arquitecrura orgánica, y como FLW

pacios,
cambió el paradijma contraponiéndose al funciona-
lismo.

ni mate- Todo lo que no tiene espacio no es arquitectura.

“Si ya no tiene espacio, no es discutible” lo que no
tiene espacio interno, no es arquitectura. Hay que
ria sber ver la arquitectura.

LA
No tendremos un goce de la arquitectura si no sa-
bemos leerla y contemplarla. Todos nacemos arqui-
tectos pero no logramos serlo si no concevimos el

FRAG- espacio.

MENTA-
MOS LA CASA DE LA CASCADA FLW 17
“Ahuecada la arcilla es olla.
Eso que no es olla
es lo útil. Traza puertas y
ventanas para hacer una habita-
ción, ese es el espacio que que-
Así el prove-
da para ti.
cho de lo que es se
halla en el uso de lo
que no es.” (Lao Tse)
El arquitecto Gaudí, afirmaba entro de su arquitectu-
ra, que la esencia de la olla es el espacio interior. Es
lo que hace hace que la arquitectura sea arquitec-
tura, lo que está dentro de ella. Te abarca, el lugar
toma formar y cuerpo.
El espacio es la relación entre una sustancia y otra,
la interpretación de las subtancias. Nocreamos ma-
teria.
Las obras orgánicas son aquellas que han inten-
dado recuperar para la arquitectura y las artes el
diálogo con la naturaleza, poder estar con ella no
romperla.
La mímesis en la arquitectura orgánicacorresponde
a buscar armonizar, dialogar e interpretar una com-
posición artísitca con la naturaleza, a diferencia del
contraste que crea ruptura y choque entre la com-
posición.
La arquitectura orgánica de FLW buscar rematar
un edificio y su mezcla con la naturaleza, se crea el
efecto de que esa arquietctura siempre estuvo ahi,
como parte del mismo sitio. Se encuentra la dife-
rencia entre una y otra pero nunca se ven acciden-
tadas y separadas.
18
El sentido de habitar es fundamental para la arqui-
tectura orgánica.
Sin embargo es necesario aclarar que no es nece-
sario o suficiente desarrollar símbolos que nos re-
cuerden la naturaleza, esta composciión debe ir ms
allá de retomar algunas lineas que busquen expresar
o recordar una composición natural.
La semiótica es fundamental para la arquitectura
orgánica, todos los significados que se pudiesen
abstraer se encuentran en la naturaleza.

El desarrollo de un lenguaje es importante para

poder primeramente desarrollar la obra y posteriior-
mente leerla. La percepción del espacio no queda
unicamente en el ojo, todoso los sentidos son utili-
zados para poderla vivir, sentirla incluso olerla.

Dentro de la composición arquitectónica ubicamos

tres entes como conceptos fundamentales el emisor
JEAN ARP. BLUE SHOE WHIT TWO HEELS UNDER BLACK VAULT
quein es el que desarrolla la obra, el mensae que es
la obra en sí y el receptor, quien vivie la obra.
No puede faltar uno sin el otro.

19
 Las operaciones fundamentales de la arquitectura orgánica
como las ventas corresponden a una forma particula, en este
caso para ventilar, iluminar y enmarcar solamente dependerán
los datos arrojados por el contexto inmediato.

A diferencia del movimiento moderno, es mas interesante la

realización no de cajas contendoras de espacio sino espacios
contenidos por una caja con sentido orgánico.
Bruno Zevi menciona que de nada sirve la simetría de las edi-
ficaciones del movimiento moderno, ¿de que sirve que se vea
ordenad?
cuando lo importante es que funcione y responda a su con-
texto.

El arquitecto Richard Noia, visitó la obra de FLW, realizando un

TERMINAL TWA EERO SAARINEN
profundo análisis de las características orgánicas de la arqui-
tectura desarrollada en los Estados Unidos.

Así como los espacios religosos desarrollan un lenguaje dife-

rente a los edificios gubernamentales, la arquitectura orgánica
a diferencia de la moderna, busca entender el espacio de una
manera diferenterespondiendo a su contexto y a la escala de
lanaturaleza. Sin embargo, ninguna obra es totalmente orgáni-
ca.
20
De igual manera el arqutecto finlandés, Alvar Aalto, desarrolló un len-
guaje formal de acuerdo al contexto que lo rodeaba. Los materiales
utilizados para sus obras arquitectónicas como el espléndido manejo
del ladrillo, asi como su mobiliario inspirado en las ramas y hojas de
los árboles que abundan esta región. Sin duda también podemos en-
contrar dentro de la cerámica y elementos de cristal desarrollados por
la empresa Itala, son de gran importancia para el diseño orgánico del
siglo pasado.
Existe una poesía de la forma donde existe una libre democracia de la ALVAR AALTO
misma.

CASA EXPERIMENTAL MURATSALO UTACA 42 IITALA

21
Para terminar, es necesario diferenciar todo aquello que la arquietctura orgánica y el movimiento moderno tienen
como diferencia, a través de este análisis explicado a continuación.

RACIONAL OrGàNiCo
ARTESANAL
PRODUCCIÓN

DESARROLLADO

MECANISMO MÁQUINA

O S I C I Ó N
T I C O M P
A N 22
 SURREALISMO
Dentro de esa arquitectura que responde Cabe mencionar que por cuestiones
realmenrte a su contexto, surge un nuevo históricas, la arquitectura no tendría
movimiento impulsado por las vanguardias tanta importancia como la escultura y
desarrollas en Europa, donde los sueños y la pintura, quienes explotariían de una
todo aquello que se alberga en un mundo manera mucho mayor este concepto.
alternativo, genera un nuevo motor artísti-
co inspirado en los sueños.

MAX ERNEST, CITY WHIT ANIMALS

LOS ELEFANTES
SALVADOR DALÌ SALVADOR DALÌ 23
ABSTRACCIÓN
La abstracción surge como método renovador
para generar ideas, junto con el racionalismo
que es la disciplina básica utiliada se genera un
pensamiento nuevo en la arquitectura.

Abstraer es considerar un aspecto de las co-

sas, partiendo de lo general a lo particular, y
funamentar un nuevo mecanismo para generar
a través de un proceso creativo un objeto artísi-
tico.

Abstraer, significa tomar / sacar, donde se

analiza un parte de un todo. El arte abstracto
se nos presenta con una nueva realidad, cabe
mencionar que es diferente a la conceptualiza-
ción.
Por su parte la mímesis tiene que ver con la
apariencia de un objeto, y eso considerada
como un tipo de abstracción.

24
OFTENED CONSTRUCTION VASSILY KANDINSKY
 “Uno mismo no acaba por conocerse a si mismo”
El arte abstracto busca de la nada, es diferente a la
abstracción.
El artista Vassily Kandinsky, a traves de sus obras
busca a bstrar elo fundamental, una parte de un
concepto para representarlo como un todo analiza-
do.
El científico Alemán Albert Einstein, introdujo este
concepto con su teoría de la relatividad, tomando
como referencia analizar una parte de las cosas d
elo general a lo particula.
El artista expresa su contexto tomando un punto
inicila y llegando a la descomposición de un todo.
VASSILY KANDINSKY

25
 ELEMENTARISMO NEOPLASTICISTA

Rechaza la emática mimeticación a favor de un naturalismo

sintético.
Cabe mencionar que no se valdrá de la simetría para el de-
sarrollo artistico, existirá un antiespacio colonizado por la
experiencia y la experimentacion tando de personas como
materiales.
El artista Theo van Doesburg, mostrará en sus obras com-
posiciones que muestran presisamente una descomposi-
ción accidentada, ena arquitectura se deconstruirá el espa-
cio para generar un antiespacio.

Existe una gran influencia de la arquitectura de FLW, quien

es el primer arquitecto que busca romper la caja para ge-
nerar una deconstrucción del espacio fundada en el nuevo
neoplasticista.

COMPOSICIÓN ARITMÉTICA THEO VAN DOESBURG

26
 El artista Gerit Thomas Rietveld, a través de la casa schro-
der propuesta por el movimiento Bauhaus, obtiene un len-
guaje donde se deconstruye el espacio, generando a través
de planos y geometrías diferentes entre sí pero parte d
euna composición un primer acercameinto y enfrentamien-
to entre el espacio vs antiespacio.

Por su parte el pabellon de Barcelona del arquitecto Mies

Van der Rhoe, fue desarrollado bajo una concepción van-
guardista del espacio fluido, abierto, infinito, secularizado,
transpartente, con materiales aparentes y tectónicos, espa-
cios indefinidos, abstractos par generar una contraposición
al espacio tradicional.

Este concepto contemporáneo, es similar a la literatura, ya

que el libro no es literatura hasta que se comienza a leer y
alguien el usuario, genera entendimiento y emociones se
llega al objetivo literario. En arquitectura esto es completa-
mente igual.

SILLA ROJA Y AZUL GERRIT THOMAS

27
 PABELLÒN DE ALEMANIA EN BARCELONA

espacio

MIES VAN DER RHOE

Representa el

fluido, un anties-
pacio que solamente logra ser
entendido en su totalidad si es visi-

. No se sabe
tado

si estás adentro o
Esta composiciòn representa el antiespacio por excelencia. Dentro de estas fotogra-
fìas podemos analizar la varidad de sensaciones y contenidos que alberga el edificio.
Tenemos tres espacios trabajados y oensados plasticamente, no existe una jerarquìa
de ingreso y salida, sin embargo, existe el adentro y el afuera y puntos intermedios
que ponen en conflicto el comportamiento de las personas. Al principio uno se en-
cuentra en un contendor por paredes y un muro lateral izquierdo, posteriormente se
llega a un espacio abierto pero techado donde pareciera que todo lo que sostiene al
edificio es una pequeña columna plateada. Al fondo se observa la luz del sol reflejada
sobre un espejo de agua y un muro, donde se està bañanado una escultura a la luz del
sol.
Los materiales son tectònicos y puros no existe mas ornamentaciòn que el juego de la 28
iluminaciòn sobre los volùmenes.
El artista Malevich, creador de la obra “Cuadro blanco so-
bre cuadro negro”, llegó al mas gran nivel de abstracción
generando a través de un largo proceso de otodo lo que
venia desarroollándose en el arte una constelacionalización
profunda. Dentro de este marco enunciamos la abstracción
suprematista y tectónico constructivista onsiste en cre
ar un arte para el pueblo, de manera funcional.
Esta obre respresentó un nacimiento de una nueva visión
generada por una ruptura de paradijma del arte de aquel
momento.
En su conra “Vaca y violìn”, podemos encontrar una se-
miótica fundada dentro de una abstracción de dos concep-
tos fundamentales, la vaca y el violín fucionandolos de una
manera particular.

Dentro del suprematismo, existe una sensibilidad pura en-

caminada en el arte. Se abandonaron canones utilizados
en un gran periodo de la historia del hombre, como la utili-
zación de retratos o rostros en las obras artísticas. Exisitó CUADRO NEGRO SOBRE CUADRO BLANCO, MALEVICH

entonces un reencuentro con el arte.

En arquitectura Mlevic desarrolló una exploración plástica
de la forma muy particular, a través e maquetas volumétri-
cas y collages.
29
 Vladimir Tatin, artista ruso exploraría formas de construir
espacios deconstruidos en grandes formas arquitectóni-
cas, tal y como el proyecto para la torre de la tercer inter-
nacional.

El artista Alexander Rodenko, expondría a traves de objetos

utilizados por la vida cotidiana, una expresión artística fun-
dada en la desmaterialización del objeto.

TORRE DE LA TERCERA INTER-

NACIONAL VLADIMIR TATIN
VACA Y VIOLÌN MALEVICH 30
RACIONALISMO
Es necesario afirmar que sin importar el proceo
artístico, sea arquitectura, pintura o escultura, se
necesita una parte racional para poder generar un
método de estudio.
La exaservación, donde lo intuitivo desaparece en
contra del sistema.
La idea de progeso que se desarrolló en el siglo xx,
alimentó una aarquitectura basada en la producción
en serie y la idea del progreso.

Esta idea de progreso es resultado del avance en el

conocimiento científico. No tomar nada por verdad
sino se aplica de manera universal, se comprueba o
se fragmenta en partes para su propio estudio parti-
cular.

Rene Descartes fragmnto el método de estudio con

CHARLES-EDUARD JEANNERET-GRIS “LE CORBUSIER”
algunos conceptos.
-Evidencias
-Análisis
-Síntesis
-Comprobaciones 31
 La arquitectura de raíz racionalista interpreta que la
lógica técnica, mecánica y constructiva es la esen-
cia de la forma construida, la estructura del edificio
quiere ser como la de una máquina. ¿La forma sigue
a la función?
-Tecnológico Ficticio
-Metafísico Abstracto
-Científico positivo

Adlof Loos afirmaba que la arquitectura no era u

ADOLF LOOS arte, y que contaba con otras características mas
importantes relacionadas con la producción en serie
y aspectos funcionales. Esta idea de eficienticación
caracterizará la parte racionalista de la arquitectura.

Sin embargo, Peter Hall critica a Le Corbusier, por

los aspectos de la función que no entraban en un
panoramoa universal, dejando muchos de los edifi-
cios “racionales” con espacios perdídos y caracterí-
sitcas que no se amoldan a las condiciones cotidia-
nas de las diferentes culturas a lo larg dle mundo.

THE RADIANT CITY LE CORBUSIER 32

Mucho de los espacios fueron proyectados la máquina que presentaba el hombre, por ejemplo, la cocina es
vista como un laboratorio.
La parte de urbanismo moderno donde los edificios son grandes torres contendoras de vivienda o servicios, y
de igual manera los espacios entre unos y otros espacios caminables, generan una división en la ciudad “zo-
ning”.
Algunas de las partes programáticas de estos edificios eran: habitación, esparcimiento, trabajo, circulación. Un
claro ejemplo de esta idea es el conjunto de la villa radisise.

Los cinco puntos planteados por Le corbusier que ligan este tipo de arquitectura serán expuestos a continua-
ción.

“Terraza jardín”“Terraza jardín” “Terraza jardín”

“Ventanas longitudinales o panrorámicas”
“Fachada libre”
“Fachada libre”
“Fachada libre”
“Edificio sobre pilotis”

“Edificio sobre pilotis”

“Edificio sobre pilotis”

“Edificio sobre pilotis”

“Planta libre” VILLA SABOYE LE CORBUSIER

33
REALISMO HUMANISTA EXISTENCIALISTA
La aproximación mas contundente hacia la realidad
es considerada como la aproximación a la verdad.
Una cercanía a la verdad, es cuando la razón se
acerca a la realidad, eso es la verdad.
Sin embargo las verdades que consideramos son
parte de una (doxa), opinión de un fenómeno de lo
que consideramos que es verdad.

Los exitencialismos tienen en común la doctrina

fundamental de que la exitencia precede a la esen-
cia.
Aristóteles expuso que el topus urano, representa
una versión real de la verdad, mientas que en el
mundo donde nos enotramos solamente somos un
CONGRESO CIAM
espejismo de lo que somos. De igual manera expu-
so los actos de las personas dividiendolos en acto
en potencia que es lo que va a ser y el acto en si lo
que es.

34
 László Moholy-Nagy, fue un fotógrafo de la Bau-
haus, donde a través de su obra expone un primer
acercamiento de una idea a la realidad en sí.

Nacieron las CIAM, como cumbres que bsucaban

obtener una nueva preservación del patrimonio hu-
mano que en ese tiempo se tenian sin un resguardo.
La primera CIAN surgió en La sarraz, Francia donde
se formó la carta de Atenas.
Re presentó el congreso de la arquitectura moderna
por excelencia frente a la realidad.
Algunos de los arquitectos que participaron en estos
eventos fueron: Le Corbusier, Neutra y Gropius.
El movimiento moderno tuvo una primera evolución.
CONGRESO CIAM

LÀSZLÒ MOHOLY-NAGY FOTOGRAFÌA

35
THE RADIANT CITY LE CORBUSIER
 POSMODERNISMO
La arquitectura posmoderna anuncia la tendencia y el formalismo
causado por el estilo internacional, donde la arquitectura se vuelve un
caos a lo largo del mundo. El ornamento la brutalidad y las nuevas
tecnologias son los principales motores de esta arquitectura.

Estados Unidos será la cuna de esta arquitectura, las formas y los

espacios funcionales y formalizados del movimiento moderno son
sustituidos por lo expresivo y simbólico de construcciones monu-
mentales.

Tamieén es referida como neoeclética, ya que cuenta con diferentes

características de estilos y procesos artísticos anteriores. El orna-
mento ha vuelto a las fachadas de los edificios, ese eclecticismo se
combina con el uso de ángulos no ortogonales y superficies hasta
cierto punto caprichosas inusuales.
ROBERT VENTURI
Robert venturi estuvo en la vanguardia de este proceso y dentro de
su libro “Complejidad y contradcción en la arquitectura, 1966”, expo-
ne las nuevas formas y construcciones arremetiendo en contra de la
simplicidad del modernismo. Trató de traer de vuelta el ornamento a
causa de su necesidad y explica esto y su critica al modernismo.
36
 DECONSTRUCTIVISMO
En el año de 1988, la ciuda de Nueva York albergo en el MOMA, la pri-
mera exposición decontructivista de arquitectura. Dentro de los arqui-
tectos participantes se contraba Zaha Hadid Architects, Frank Gehry,
Daniel Libenski, Coop Himelb(l)au y Phillip Johonson.
Esta exposición ademas de poner en el mapa a los principales despa-
chos de arquietctura, se definiría el rumbo de la nueva “Anarquitectura”

BERNARD TSCHUMI, PARC DE LA VILLETE COOP HIMMELBLAU ROOFTOP, VIENA REM KOOLHASS, ROTTERDAM BUILDING AND TOWER
37
CARTEL DE LA EXIBICIÒN DANIEL LIBENSKI, CITY EDGE COMPETITION

ZAHA HADID ARCHITECTS

PETER EISENMAN, BLCCENTRUM FRANK GEHRY, RESIDENCE SANTA MONICA

FOTOGRAFÌAS DE 38
LOS ARQUITECTOS
QUE PARTICIPARON
SUPERMODERNISMO
Después de un rotundo fracaso entre la arquitectura mo-
derna y la idea de progeso, el mundo desarrolló nuevas
concepciones de la realidad y los escpacios que encami-
naron a la arquitectura hacia un proceso que tomaría un
camino prorpio tomando como dogma de las cuestiones
contextuales para el proceso arquitectónico.
Las vegas representa un espacio, una ciudad creada con
un fin, hacer la mayor cantidad de casinos posbiles, bus-
cando, de cierta manera, interpretar eeroneamente símbo-
los que el mundo albergaba.
No existe moralidad para el desarrollo arquitectónico, exis-
te el dinero como motor fundamental y una arquitectura
basura.
Otros espacio que cambia la manera de albergar a las per-
sonas son los aereopertos, si bien surgen estructuras y
plásticas monumentales, la función de un aereopuerto, es
generar el mayor transito de personas en el menor tiem-
po posible, sin embargo, muchos aereopuertos generan
cubiertas impactantes que solamente presentan espacios
basura en las partes o rincones menos utilitarios.
Esopacios con las mismas características, encon-
tramos a los hoteles, los bancos y las tiendas de
autoservicio. Muchos de ellos son factore de la glo-
balización.
Los años noventa vieron la emergencia de un rem-
plazo de posición privilegiada para el posmodernis-
mo, e deconstructivismo y todos los micromovi-
mientos que siguieron su estela.
Al ser denominado como estilo internacional, se han
denigrado los diferentes aspectos que hacen la ar-
quitectura especial en donde se encuentra. No exis-
ten verdades universales que pueden resolverse con
la arquitectuira.
NEW YORK,
LAS VEGAS
39
Algunos de los antecedentes se presentan wn 1988 con el
efecto bilbao, encaminado por Frank Ghery, eran varias las
revistas de arquitectura que lanzaban al posmodernismo
como la ùltima tendencia.

Nos referimos a obras de arquitectos como Jean Nouvel,

Dominique Perrault, Philippe Starck, Rem Koolhaas, Yoyo
ito y Herzog and De Meuron. A los cuales la arquitectura
desarrollada durtante esa època, les caracterizaba espa-
cios monumentales, ligereza y transparencia dadas por el
material y su utiliaciòn.
TERMINAL OSAKA, RENZO PIANO

Existe una desporeocupaciòn por los caràcteres formales,

donde la globalizaicòn implulsò el desarrollo de esta arqui-
tectura. Se tenian edificios sin apego a su contexto, escue-
las, centros comerciales, departamentos, aereopuertos, el
constraste de la arquitectura posmoderna y deconstructi-
vista que contenìan unn mensaje eran menospreciadas por
una arquitectura cada vez medio vacìa.

OMA ESTACIÒN MARÌTIMA, BÈLGICA 40

 HIERRO 3
El argumento de la pelìcula busca exponer las situaciones Se presentan los sentimientos mas humanos,
mas humanas de las personas a travès de situaciones de la como la soledad, el despojo de la privacidad, la
ida cotidiana. Parte importante para la realizacion, es el es- violencia entre otros.
pacio o escenarios donde se desarrollan estas situaciones, Parte d ela reflexiòn, es la inegable realidad que
la vida domèstica es parte importante para observar el com- nos rodea, dentro de todos estos espacios que una
portamiento de los personajes. ciudad alberga.

La pelìcula evoca a relacinar, al espectador con las situa- Los movimientos de los actores, sus diàlogosy la
ciones expuestas, tratando de ubicar de igual manera senti- fotografìa que bsuca enmarcar estos espacios do-
mientos. mèticos y pùblicos naturalmente, son dirigidos de
En un mundo que cada dìa se encuentra mas desporporcio- manera semiòtica al espectador generando mayor
nado en la tecnologìa en contra de las relaciones humanas y cantidad de informaciòn acerca del argumento.
los valores, las situaciones presentadas dentro del ya dicho
espacio domèstico, se tornan peligrosas y denigrantes para
todos los involucrados. Como respusta a esta situaciòn, el
personaje principal busca meter su personas dentro de las
situaciones mas comunes de las personas en las vidas do-
mèsticas, se apropias del espacio de una manera magistral
aspirando, de cierta manera, a vivir una vida propia en espa-
cios que no son de su pertenencia o de igual manera extra-
ños para el. Sin embargo estos no lo son, ya que los utiliza
buscando pasar desapercibido pero como respuesta a todas
la custiones negativas del mundo anteriormente mencionas. 41
 ESPACIO INTERIOR
Mas allà de ser una pelìcula biogràfica-històrica, el argu- De igual manera es inegable mencionar, el motor
mento del largometraje es la bùsqueda de la persona den- religioso que impulsa, como cualquier persona en
tro de si misma. Nadie conoce mejor a nadie que a si mis- dicha situaciòn, a fortalecer su interior para sobre-
mos, y de igual manera el empoderamiento de una persona llevar el momento tan fuerte.
por conocer sus debilidades y virtudes es hasta cierto
peligrosa o si es utilizada a su favor inmejorable. Para terminar, el concepto mas fuerte es la relaciòn
espacio-sujeto dentro de la realidad tàctil en la que
El tìtulo de espacio interior evoca al espectador por co- nos enctramos, a utilizaciòn del espacio a favor y
nocerse a si mismo, es inevitable durante las situaciones no en contra, lo que llamamos apropiaciòn del es-
del largometraje ponerse en las situaciones presentadas y pacio.
cuestionarse. ¿Que hubiera hecho? ¿Como puedo lograr-
lo?. Por su parte el espacio interior, el sentimiento de
la persona y la personalidad es fundamental para
Por su parte toca temas contemporàneos de la situaciòn la conecciòn en la realidad de los sujetos con los
actual de Mèxico, la vida econòmica y la violencia. Se pre- espacios, uno no puede aparecer sin el otro.
sentan escenarios tìpicos de la denigraciòn humana en las
periferias de las ciudades.

Considero que el principal actor de la pelìcula es el espacio

donde el sujeto es secuestrado, ya que este escenario jue-
ga el papel mas importante de la pelìcula, es tomado como
ùnico objeto, entretenimiento, juguete, motor de vida, res-
guardo etc por el protagonista. 42
 CONCLUSIÓN
Considero como fundamental, la parte racionalizaciòn temàtica de todo lo anteriormente visto para el desarrollo
de una futura arquitectura. SIn duda aprendì, la importancia de desarrollar un argumento propio basado en la
teorìa, donde lapràctica puede hacerse valer, es decir no dejar de realizar una sin la otra.
La ciudad es una gran aula de clases, donde saber leer, ver y generar un motor de pensamiento, e fundamental
para el desarrollo de la persona y del arquitecto.

Pienso como fundamental, la utilizaciòn y apreciaciòn de las raices etimològias, no solamente para la arquitectu-
ra, para cualquier situaciòn, son fundamentales para saber de que hablamos o que queremos decir.
Por su parte el principal fator con el que termino el curso, es la apertura para generar una verdadera critica per-
sonal hacia todo lo que està afuera o lo que se genera de manera propia.
Saber ver la arquitectura, saber leerla ha sido sin duda la parte mas importante del curso, ya sea a travès de una
fotografìa, o como se ha mencionado anteriormente a travès del aprendizaje que es la ciudad, es fundamental y
me encanta.

Como principal conclusiòn, pienso que la mejor manera de sobrellevar una arquitectura propia, es contar con
grandes referencias que sustenten un discurso propio, nada està ligado a la suerte a menos que uno genere esa
suerte. Ninguna idea se obtiene de la nada, a menos que uno alimente la nada de ideas. Con este pensamiento
considero que la lecciòn ha sido permearse de informaciòn, interesante por supuesto, para generar en el futuro
un propio discurso argumentado y fundado sobre ciertas bases.

Agaradezco al profesor, todo el apoyo y conocimiento brindado durante el curso.

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