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Pintura gótica:

Características Generales:

Las técnicas y Materiales: en pintura sobre tabla, y el fresco en las pinturas


murales, tanto en catedrales, iglesias, así como vidrieras y por supuesto lienzos.
Para todo esto se utilizaron principalmente pigmentos como óleos y también
temples, que para aquella época era más bien casi un óleo que un tipo de
témpera. De hecho, el temple es una de las técnicas más antiguas que se
conocen.

El dibujo tiene mucha importancia: delimita formas, marca modelados, crea ritmos
compositivos..

Importancia del modelado, desde tonos planos al juego de contraluces para dar
volumen a las figuras

La luz contribuye a destacar el volumen, pero en general no es una luz real y


puede tener contenido simbólico.

El color es un elemento clave, se utiliza en gamas ternarias, con frecuencia es un


colorido irreal lleno de contenido simbólico

El espacio: Progresiva conquista de la realidad: desde un espacio inexistente o


irreal a un espacio más cercano al real (pseudo-perspectiva). • Nuevos esquemas
compositivos (escorzos, perspectiva caballera...).preocupación la expresión el
sentido narrativo.

El interés por la perspectiva también evoluciona, aparece la preocupación por el


espacio pictórico a partir del siglo XIV, con los pintores italianos y el gótico
internacional

La composición tiene muy en cuenta el eje de simetría, con los elementos


orientados hacia el centro teórico del cuadro.

Las formas de expresión reflejan un nuevo ideal estético hacia un naturalismo


idealizado individual y expresivo, al igual que en la escultura. La evolución de la
pintura gótica se realiza en cuatro etapas que reflejan la evolución y la
personalidad de los artistas:

Estilos de pinturas

Estilo franco gótico (mediados del siglo XII hasta mediados del siglo XIV)
Se concede mucha importancia a la línea del dibujo .El cromatismo es muy
intenso pero plano. Los fondos son monocromáticos.

Estilo italo-gótico (segunda mitad del siglo XIV) destacan: La escuela de Siena y
la escuela de Florencia. Intenta dominar la representación espacial creando una
sucesión de planos

Guio tto Di Bondone (h.1266-1337)

El estilo internacional (finales del siglo XIV y primera mitad del siglo XV).
Las imágenes religiosas adquieren formas cortesanas.

Aparición del género del retrato (donante o persona que corre con los gastos
económicos de la obra)

Las muy ricas del duque de


Berry Museo

Conde,Chantily(Francia)Hermanos Limbourg siglo xv

La escuela de los Primitivos Flamencos (siglo XV y principios del siglo XVI)

Estilo Flamenco: Hay una fuerte iluminación de todos sus cuadros.

Los colores suelen estar fuertemente constatados entre si.

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