CEDART JOSE CLEMENTO OROZCO.

Lenguajes Visuales

“El color AZUL en todas sus manifestaciones y significados”

“La Pintura es poesía muda: la poesía, pintura ciega.”

Nombre del alumno: Denisse de la Parra Ibarra.

Curso: Profesional Medio en Artes Plásticas.
Grado: VIII Semestre.
Materia: Lenguajes Visuales.
Docente: Rubén Espinoza.
 COLOR AZUL

Siempre ha existido una relación íntima entre los colores y el ser humano. Hay textos que
los relacionan con estados de ánimo, la suerte e incluso la astrología y los signos
zodiacales.

Azul, el color preferido del mundo.

El color de la lejanía, la fidelidad y la inmensidad (debido al mar y al cielo). A causa de la

perspectiva y la ilusión de espacio lo percibimos como el más alejado de todos. Esta
cualidad lo ha vinculado a la fidelidad (pues sólo la distancia puede poner a prueba la
lealtad) y a las personalidades serenas (debido a que la temperatura con que se identifica
al azul es el frío).

Curiosidades: En países como Alemania e Inglaterra “estar azul” (bleu/blue) quiere decir
estar triste. La expresión “sangre azul” se deriva de la edad media: los privilegiados no
trabajaban por lo que su piel era muy tersa y dejaba ver sus venas “azules” a diferencia de
la piel curtida y mate de los ciervos.
Atributos del color azul
Atributos psicológicos.
• Evoca una personalidad razonable.
• También la afectividad regulada.
• El azul oscuro puede significar un exceso de racionalismo.
• Excluyendo el resto de colores, el azul reflejará un hipercontrol de la personalidad.
• El azul es el que produce la sensación de más profunda tranquilidad de entre todas las
sensaciones que puede generar un color. El método Aura-Soma, bautiza a la
botella de color “azul real” como Paz.
• Experimentos han demostrado que contemplar prolongadamente el azul profundiza la
respiración, y el pulso y la presión sanguínea descienden. Así, el significado
objetivo-fisiológico general es la tranquilidad. Además transmite la sensación de
paz y armonía infinitas, de estar en el lugar correspondiente de unión y protección.
• Es el color de la introversión, de los conservadores naturales. Se relaciona con el buen
criterio y el sentido profundo de la responsabilidad.
• Imaginación, libertad, evasión, sueño, tales son los conceptos sugeridos por el azul. Si
estas cualidades se llevan a sus límites surge el aspecto negativo de este color. La
vanidad, el egocentrismo, la frivolidad pueden se unos ejemplos.
• El azul es el color de la meditación y de la expansión espiritual. Es un color depresor. Es
el color de la verdad, la devoción y la sinceridad. Por eso se le asocia con las
facultades mentales superiores.
• Si se rechaza el azul testimonia una ansiedad, una insatisfacción en las relaciones con
los demás, y una inestabilidad profunda. Es un color sereno, relajante y profundo.
• Favorece la inspiración y la creatividad, fomenta la amabilidad, la paciencia. En la
decoración se puede emplear como fondo para las paredes de los dormitorios.
• El azul crea la sensación de amplitud, ralentiza las cosas y da la sensación de expansión.
• El azul indica enfoque espiritual, facilidades artísticas, sensación de protección, silencio.
El azul se le asocia finalmente con: distanciamiento (alejamiento), tranquilidad, extinción,
esperanza, anticipación, renovación, autonomía.

Atributos estéticos.
• Receptivo y sensible, estado emocional necesario para la sutil sensibilidad y la
experiencia estética.
• El azul es un color muy frío, pero como color es energía; y en su máxima pureza es un
incitante a nada.
• El azul es una fuerza cromática específica del lado negativo.
• La superficie azul parece retroceder ante nosotros, y nos atrae hacia él.
• El azul es el que ejerce menos estímulo cromático sensorial, pero el mayor estímulo
intelectual. Habría que hablar de pasividad que potencialmente es actividad
interior.
• El azul es el color preferido en un 49% de los individuos encuestados. Las razones son, a
menudo de carácter emocional, como “lo encuentro de mi gusto”, “es agradable”,
“es tranquilo”, “distinguido”, “dulce”. Se le asocia con el color del cielo, el mar y los
viajes.
• El azul es el color de la tradición y de la unión (fidelidad), “el bienestar desinteresado”.
“El silencio (que el azul representa) es el estado característico de la belleza, como
la tranquilidad lo es del mar inalterable”.

http://sobrecolores.blogspot.mx/2008/01/atributos-del-color-azul.html

El color Azul en el Arte

Definición: Azul es el término estándar para todos los colores azulados, teniendo en sus
frecuencias más bajas una tendencia al verde (por ejemplo, el color turquesa), y en las
más altas al violeta (por ejemplo, el color añil).
Características del color azul
Azul es la región de color que se percibe ante la luz con una longitud de onda entre 450 y
495 nanómetros dentro del espectro electromagnético. O, dicho de una manera más
sencilla, azul es el quinto color del arco iris.

El azul es un color psicológico primario junto con el amarillo, el rojo y el verde. El azul cyan
es un color pigmento primario y el azul ultramar un color luz primario, siendo el ultramar
un secundario de los colores pigmento y el azul cyan un secundario de los colores luz
respectivamente.

Origen del color azul

Antiguamente el pigmento azul para las artes se obtenía del lapislázuli, una piedra
preciosa que hacía muy costosa la elaboración del azul ultramar y encarecía el precio de
las obras que lo empleasen. Debido a su alto precio la búsqueda de pigmentos azules
alternativos minerales y biológicos fue intensa y la comercialización de los primeros
pigmentos sintéticos como la frita azul o el azul de Prusia un éxito.

Significado del color azul

El azul es un color masculino y frío. Simboliza el aire y agua, por ejemplo el cielo y el mar, y
la noche si el azul es oscuro. Transmite frescura, sensación de alejamiento y amplitud.
Tiene un efecto calmante y sedante que favorece la meditación y el sueño. También
puede ser símbolo de introversión y tristeza.

La psicología del color lo asocia además con los sentimientos de amistad, lealtad,
seguridad, unidad, verdad y confianza.
Qué colores combinan con el azul

• El mismo azul con distinto valor (más claro o más oscuro) o saturación (más brillante o
apagado).
• Los colores análogos del azul en el círculo cromático: En el caso del azul cyan con el azul
turquesa y con el azul violáceo.
• El color complementario del azul: El naranja
• Los complementarios adyacentes del azul: El amarillo anaranjado (amarillo huevo) y el
rojo.
• Los colores de la triada del azul: Para el azul cyan estos son el amarillo y el magenta.
• Los colores de la cuatriada del azul: Para el azul cyan son el amarillo verdoso (verde
pistacho), el naranja y el color carmín.
•
• Tipos de azules
• Azul acero • Azul aciano • Azul acuático • Azul aguamarina • Azul arándano • Azul
bebé • Azul campánula • Azul Caribe • Azul celeste • Azul Chagall • Azul chillón •
Azul ciruela • Azul ciruelo • Azul clemátide • Azul cobalto • Azul coeli • Azul
cosmos • Azul curaçao • Azul de China • Azul de Copenhague • Azul de Delft • Azul
 de indantreno • Azul de medianoche • Azul de niño • Azul de París • Azul de Prusia
• Azul de Sèvres • Azul de ultramar • Azul Disney • Azul egipcio • Azul eléctrico •
Azul e-mail • Azul escarcha • Azul esmeralda • Azul espuela • Azul éter • Azul
Europa • Azul frita • Azul genciana • Azul glaciar • Azul grisáceo • Azul heliógeno •
Azul hielo • Azul hierro • Azul humo • Azul iris • Azul jacinto • Azul laguna • Azul
lapislázuli • Azul lavanda • Azul lila • Azul loza • Azul Lufthansa • Azul manganeso
• Azul marina • Azul marino • Azul mate • Azul medio • Azul metálico • Azul
montaña • Azul morado • Azul neón • Azul negro • Azul niebla • Azul nocturno •
Azul nomeolvides • Azul nuboso • Azul océano • Azul ocular • Azul ópalo • Azul
Oriente • Azul original •Azul pálido • Azul pastel • Azul pavo • Azul permanente •
Azul phthalo • Azul piloto • Azul porcelana • Azul primario • Azul profundo • Azul
real • Azul tejano • Azul tinta • Azul tormenta • Azul tráfico • Azul turquí • Azul
uniforme • Azul universal • Azul uva • Azul verdoso • Azul Vermeer • Azul violáceo
• Azul Virgen • Azul Weggewood • Azul xenón • Azul Yves Klein • Azul zafiro •
Azulete • Azur • Bleu • Color de la zarzamora • Cyan • Índigo • Turquesa •
Turquesa cobalto • Verde azulado • Violeta azulado

http://arte.about.com/od/Que-es-el-arte/ss/Todos-Los-Colores_2.htm
EL AZUL Y SUS SECRETOS
Las personas que el color azul en sus ropas le favorecen, demuestran deseos de paz,
silencio y hasta soledad. Azul significa espiritualidad y orden. Es un color que no tiene
nada de amenazador, y quien lo usa
probablemente valora mucho la lealtad y honestidad.
Así se describe el efecto de color azul en la vestimenta; se tiene la seguridad de que
podemos expresar nuestro ser interno cuando escogemos un color. Y como el azul, en
cualquier lugar del mundo,
ha sido siempre un color más fácil de tener en la ropa, ha sido uno de los preferidos por la
mayoría de las personas.

"Hacer azul" era en el pasado una profesión honrada.

Cuanto más brillante el azul en la ropa, más alto el nivel del dueño. El manto de
coronación de los reyes franceses era, desde el siglo XIII, el azul luminoso, conocido como
"azul real".
Hoy, el azul es considerado el color principal de la virtud y el trabajo: el color de la
aeronáutica es azul, los marineros visten con preferencia de azul. El descanso después del
trabajo, al final de la tarde, comienza en la "hora azul" especialmente popular en los
Estados Unidos y en Inglaterra. Allí, en esta hora, los bares ofrecen bebidas alcohólicas a
precios
más baratos.

Como en ese caso existe el peligro de que las personas beban demasiado, yo prefiero
hablar del efecto terapéutico de la luz azul, calmante y relajante. Frecuentemente, se usa
esa luz, irradiada,
en el tratamiento de fiebres y presión alta. En general, enfría el cuerpo y hace bien en
caso de insolaciones. Pero no es solamente eso: el azul
disminuye las tensiones y los síntomas de stress. Por ejemplo: combate el insomnio y la
jaqueca. También tiene efectos positivos en las infecciones de garganta, tos, ronquido,
etc. Mujeres con problemas menstruales se sienten mejor usando durante el ciclo,
vestidos, ropas de cama y toallas azules. Y una luz azul durante la noche, en el dormitorio,
disminuye
dolores y tensiones.

El azul también es positivo para niños durante la dentición, dolores e infecciones de

garganta, sarampión, tosferina, problemas oculares como
sensibilidad a la luz y presión alta. Pero el color no debe ser usado en caso de resfriados,
presión baja y parálisis. Y mucho menos en caso de depresiones.

En todas esas terapias se usa el azul porque es el color más frío de todos. Aunque sea tan
útil y positivo en términos terapéuticos, el azul también es
ambivalente. Porque, en el fondo, es un color exterior, de distancia, del infinito. No es
aconsejable para el interior de una casa, porque hace
que la sala parezca fría; el suelo cubierto por alfombras azules parece grande, pero en el
fondo tiene un efecto vacío y frío. Nótese que los restaurantes no pintan sus paredes de
azul, pues además de que los
clientes puedan parecer con el rostro pálido, los alimentos azules parecen no tener buena
presentación.

Tal vez, si fuese posible descubrir el misterio de la fascinación por el color azul, se
consiguiese explicar su lugar entre la materia y la "nada". Porque el azul es el color de la
inmaterialidad. El viajero que parte
sin destino, viaja en el "azul", lo que escapa de la materia. Las montañas azules y el agua
azul-oscura cambian de color cuando nos aproximamos. A nuestros ojos el azul tiene un
efecto especial. Como color es una energía; rara vez lo encontramos en el lado negativo, y
su pureza más elevada es también una "nada" encantadora. Tiene algo de encanto y
calma este color. Y, como vemos el lejano cielo así como las
montañas con un azul de lejanía, así también el espacio azul parece retroceder ante
nuestros ojos.
Gustamos de ver el azul no porque nos persiga, sino porque nos atrae. Agua y cielo son
azules para nosotros. El cielo es incoloro; el mundo se vuelve de color en nuestro cerebro.

Pero el azul, no es simplemente azul y nada más. Hay numerosos tonos azules. Un
ordenador calculó unos 4 millones de tonos azules. El fenómeno es fuerte en este caso.
Ninguno tiene tanto simbolismo. Y mucho se puede sorprender si quiere saber por qué.

La primera impresión es que el azul está unido a las emociones, estados psíquicos,
sensaciones, valores y pensamientos. Tenemos expresiones relacionándose directamente
a la mentira, pero en este caso en el sentido positivo de la fantasía.

En el simbolismo antiguo, el azul es color del conocimiento espiritual, al contrario del rojo
que simboliza el cuerpo, la materia. Azul es el color del
cielo y en el arte cristiano era el color de la Virgen María, símbolo de pureza y modestia.
En las pinturas, muchas veces ella se viste con un manto azul claro que extiende sobre los
fieles para protegerlos. El fondo
varía desde el azul marino hasta el azul celeste; en todo caso es sorprendente que desde
el año 1.500 el uso de ropas azules por elementos eclesiásticos no esté autorizado.
Posiblemente porque el Papa de la
época encontró que el paño azul fuese demasiado profano, ya que ese color se hacía
mezclando alcohol y orina.

No es sólo en la religión cristiana que el azul es considerado el color "divino". En el arte

budista, es el color del espacio vacío. Desde el principio es usado para servir de fondo a las
imágenes de Buda.
Otro significado del azul va más allá del simbolismo; y es que ese color es el de la
concentración en un solo objeto. Así que tiene un papel importante como color básico de
los mandalas, los diagramas del mundo
espiritual y del budismo esotérico.

El azul es el color de lo divino, de lo eterno, de la espiritualidad, de la verdad, pero no

totalmente, pues aquí se presenta una ambivalencia. Antiguamente simbolizaba el otro
lado: era el color del mal, del fuego infernal y del propio diablo. Una antigua superstición
decía que la llama azulada indicaría la presencia de espíritus malos. Existían maneras de
defenderse de estos espíritus. En la Edad Media, los romanos, germanos y eslavos,
consideraban que una cierta mora azul servía contra los demonios, También los paños
azules eran usados y después de quemados, sus cenizas seguían teniendo fuerza anti
demoníaca.
Antiguamente, en Suiza y Alemania, los niños muertos eran colocados en ataúdes azules,
debajo de cruces azules. Y las personas que trabajaban en los cementerios usaban túnicas
azules contra los demonios.

En todas las épocas, los artistas se fascinaron por el azul, el color de los "opuestos
absolutos". En la pintura, simbolizaba los valores más elevados, pues el azul ultramarino
era la pintura más cara, fabricada
con piedras semi-preciosas de lapislázuli. En Egipto, esa piedra era sagrada, porque era el
color de los dioses. Para hacer los ojos azules de la máscara de del faraón, la piedra era
derretida hasta quedar como
un esmalte vitrificado, siendo tan cara como el oro.

A través del tiempo el azul ha desempeñado un papel importante en el arte. La tendencia

del azules grande; ese color tiene justamente en los tonos más profundos, un efecto más
intenso e interior. Cuanto más profundo
el color, más llama al ser humano para el infinito, despertando en él todo lo que es puro y
espiritual. Es el color del cielo.

Picasso vio el azul como el color de la distancia y la melancolía. En su "período azul"

pintaba cuadros dominados por la soledad y la limitación. El pintor más famoso por su
dominio del azul fue Yves Klein,
fallecido en 1.962. Vio el color azul como símbolo, más que como sustancia primordial del
arte. Apasionado por el cielo azul de su ciudad natal, Niza (Francia), e inspirado por los
frescos azules de Giotto en Asís,
comenzó a pintar en 1.949 en un solo color. Desde el inicio, estuvo interesado en un color
único. Escogió el azul y, en 1.957, desarrolló su color junto con un químico, el famoso
Blue-Klein.

Después, sus tentativas ilusionistas de pintar el cielo le llevaron cada vez más a cuadros
abstractos. El azul del cielo se tornó el espacio proyectado para muchas fantasías e ideas,
dimensiones de profundidad,
transcendencia e inmaterialidad: la marca de un arte parapsicológico. Su arte quería
prometer la catarsis de la vida en la edad del consumismo, transcender nuevamente arte y
vida y salvar el mundo de la destrucción. Klein imaginó su color (IKB), como una
"revolución azul", una renovación del mundo a través de una mutación de la consciencia.

Los trabajos de Klein se incorporan como la "estética de lo inmaterial", el sueño romántico

más allá de la realidad. Porque en la literatura y el arte romántico, el azul representa la
añoranza de una realidad distante e imposible de ser tocada.

En Inglaterra la costumbre en las bodas es que la novia use "algo viejo, algo nuevo, algo
prestado, algo azul". La piedra que simboliza la lealtad es el zafiro; pero esa piedra en el
dedo de una persona infiel (dice la voz popular), pierde su brillo.

Salvador Navarro Zamoranio

Escritor.

El color en la moda: El azul

Data del siglo XVIII, y representa un grupo de grullas que vuelan sobre un remolino de
nubes. En Japón, las grullas representan la longevidad, sus plumas blancas simbolizan la
pureza, y sus cabezas rojas indican la resistencia de su fuerza vital. La Fukusa es un
cuadrado de tela de seda bordada, que se empleaba para envolver regalos. Formaba parte
del ceremonial de entrega de presentes, reflejando el estatus y el buen gusto del donante.

En Occidente, a finales del siglo XII, triunfa en Europa la moda de los tejidos de color azul,
cuya tintura se obtenía gracias al azul de glasto (planta tintórea que se cultivaba en
Europa desde el siglo X) y al azul de lapislázuli, importado desde Oriente.
Con el tiempo, los procesos de tintura se fueron perfeccionando, permitiendo el tinte de
fibras protéicas como las sedas y lanas. La obtención de un tono azul vivo muy estable a la
luz, pronto atrajo a la clientela aristocrática.
 Rogier Van Der Weyden, El Descendimiento de la Cruz, 1435. Museo del Prado, Madrid

Con el nuevo gusto medieval por el azul, este color obtendrá un lugar privilegiado,
desplazando al color rojo. A partir de ese momento, en las representaciones marianas, la
Virgen aparecerá vestida de blanco y azul, colores que simbolizaban la pureza.
 Vermeer. Mujer sentada ante el clavicémbalo, 1673-75. National Gallery, Londres

Los progresos de la ciencia y las técnicas en los siglos XVII y XVIII, y las mejoras en el nivel
de vida, originaron un fuerte aumento en la demanda de tejidos de colores vivos, lo que
revolucionó el comercio de materias tintóreas. La intensa actividad comercial de los
holandeses, importando desde la India el azul de India (índigo), posibilitó que las mujeres
burguesas de la Holanda del siglo XVII, pudieran vestirse con elegantes tejidos de un
intenso y nuevo tono azul. Poco a poco, la extraordinaria calidad del nuevo colorante
índigo, fue desplazando al azul de glasto.
 aso de seda liseré. Francia, 1828. Colección Wallace, Londres

En el siglo XIX, eran las indigoteries inglesas establecidas en la India, las que dominaban el
mercado del índigo. El gusto por los tejidos de color azul se hizo extensivo a la decoración,
como este ejemplo de seda francesa destinada a forrar elegantes sillas.

Los azules intensos se pusieron de moda en los trajes femeninos de los años 50 y 60 del
siglo XIX. Tonalidades que se conseguían mezclando tintes naturales con otros artificiales
como la anilina, descubierta en 1826 por el químico alemán Unverborden.

Los azules brillantes gustaban mucho, y las sedas se teñían muy bien con los nuevos
colorantes químicos. Los lustrosos terciopelos de seda resplandecían a la luz de gas de los
salones de baile.
La ropa interior tampoco escapó al encanto del azul. Aunque la mayoría de los corsés se
fabricaban en color blanco, los más refinados y caros se elaboraron en diferentes colores.
Como este modelo francés de 1870, cuyo raso de seda destaca por su delicada tonalidad
azul pálido.
Colección Victoria and Albert Museum, Londres

A principios del siglo XX, el gran artista español, Mariano Fortuny, experimentó con los
tintes naturales, los tejidos y las formas, inspirándose en el Renacimiento y en las túnicas
de la Grecia clásica. Prueba de ello es este fantástico conjunto en tonos azules, que
elaboró en terciopelo labrado y seda plisada.
Espectacular abrigo de noche del año 1900. Confeccionado en terciopelo de seda azul
marino, y bordado a mano, cuyos delicados motivos florales siguen los postulados del
movimiento inglés Arts and Craft.

Por último, mi particular homenaje al modisto francés Christian Dior, autor de este
conjunto de 1956, compuesto de un vestido de noche, de tafetán de seda estampada en
tonos azules, haciendo juego con las sandalias y el bolso forrados con la misma tela. Algo
habitual en la Alta Costura de los años 50.