Breve análisis de los aspectos más importantes del proyecto y las conclusiones generales.

Objetivo: Se realizarán una serie de recitales de guitarra con técnica clásica, interpretando un repertorio mixto de
obras musicales de raíz tanto académica como popular. En una primera instancia, llamada inaugural, se realizarán 5
presentaciones en instituciones tales como hospitales, hogares de ancianos, escuelas o centros comunitarios. Luego
de eso, se realizarán presentaciones continuas (de carácter semanal) en plazas públicas de Valparaíso y Viña del
Mar. El repertorio abarcará un aproximado de 14 temas, abarcando diversos estilos de la música denominada
“clásica” (romántico, contemporáneo, renacentista). A su vez, se interpretarán temas conocidos del repertorio
popular Americano (standart de jazz, bossa nova, tango, piezas populares de la música chilena, como cuecas o
tonadas, etc.)

Fundamentación: Desde finales del siglo XIX, particularmente desde la invención del fonógrafo y posterior
gramófono, se ha generado una brecha casi insalvable entre la llamada música “académica” o música de arte, y la
música llamada popular, la cual es explotada como bien de consumo por los medios de comunicación masivos.
Según teóricos como Theodore Adorno, la única opción de la música clásica era enclaustrarse, a través de un
lenguaje cada vez más críptico, que a su vez ejerciese crítica a la sociedad, “denunciando lo que hay bajo la
alfombra”. Por el contrario, critica a la música popular por convertirse en una mercancía, perdiendo su condición de
arte para transformándose en un simple juego. Si bien debemos tener extremo cuidado de los preceptos con los
cuales se rige el mercado de la música, no podemos negar tampoco la vertiente popular de la cual se nutre toda la
música latinoamericana (incluso la música clásica latinoamericana; mucho le deben Villalobos, Brouwer, y Ginastera
al folclore de sus respectivos países). Esta separación entre las “músicas”, continúa en pleno siglo XXI. Existe una
especie de aversión hacia lo académico, como si fuese en extremo complicado. Y en un sentido lo es; ya que las
formas complejas tienen una mayor capacidad de abrirse hacia diferentes significados, lo que Umberto Ecco explica
en su “Obra Abierta”, a mayor cantidad de significados existe mayor calidad artística. Por todo lo anteriormente
descrito, es un gran error meter bajo la alfombra la música (o cualquier forma de arte) que no comprendemos,
respaldando lo “fácil”. Otro error común, que aparece de forma recurrente desde el academicismo más recalcitrante,
es menospreciar a la música llamada popular, debido a su extrema simpleza y su pretensión de bien transable
dentro del mercado de la música, lo cual también parece erróneo. Si bien es cuestionable mucha de la música
escuchada en los medios de comunicación masiva, por su renuncia a la experimentación y redundancia de los
lugares comunes, sacrificando su carácter de arte para acomodarse a las demandas del mercado, también existe
una música de carácter popular, la cual se resiste a perder su condición de arte, no renunciando a ciertos preceptos
estéticos (y a veces incluso lanzándose a ciertas formas de experimentación), y manteniendo la calidad de sus
letras, en el caso de la forma canción. Este proyecto intentará que ambas músicas se den la mano, mediante un
instrumento de carácter popular, pero con una técnica académica, como lo es la guitarra. Porque después de todo,
solo existe una división de categorías en lo referente a la música; música de buena y mala calidad. Mediante un
repertorio de primer nivel, intento rescatar lo mejor de ambos géneros, popular y clásico.

Breve descripción de la trayectoria del evento involucrado en la realización del proyecto.

(versiones anteriores, instituciones involucradas, etc) si corresponde.

Lo novedoso de este proyecto es que, a pesar de ser una idea sencilla, no tiene parangón con un proyecto
anterior. Se pretenden interpretar temas de primer nivel interpretativo, muchos de ellos serán estrenos en este
país. Los arreglos populares para guitarra de Roland Dyens, Sergio Assad o Carlos Barbosa-Lima, son de una
complejidad técnica superlativa, y debido a su carácter popular, no son de la preferencia de los intérpretes de
guitarra clásica en su repertorio habitual; éstos prefieren avocarse al repertorio clásico inculcado en los
conservatorios. Si sumamos a esta situación al hecho de que, el pequeño grupo de intérpretes capaces de
interpretar esta clase de arreglos prefieren presentar su trabajo en los espacios académicos establecidos, como
conservatorios o establecimientos al amparo de las instituciones, tenemos como resultado un proyecto único,
debido a que intenta llegar al meollo de lo público, es el intérprete quien sale a la calle a buscar a su audiencia.

Proyectos como éste intentan dar un giro sobre la lógica críptica de la música de arte con respecto al público
masivo. La música clásica se puede (y debe) ser llevada a la gente. Pero para ello, no debe recubrirse de
superficialidad ni rebajarse estéticamente, cediendo su estatus de arte. Por el contrario, es la gente quien debe
hacer el esfuerzo, entender formas más complejas. No hay nada más placentero que poder comprender por
completo un producto artístico complejo. Y para alcanzar este nivel de comprensión, es necesario que nosotros, los
trabajadores del arte, primero, reconozcamos y desarrollemos un producto artístico de calidad, y luego seamos
capaces de establecer canales de comunicación para hacer llegar el producto artístico a la mayor cantidad de gente.
El buen arte; aquel que no es conformista ni persigue como finalidad establecerse en las lógicas del mercado
cultural, siempre nos devela una parte importante de la realidad, realidad que generalmente no percibimos
conscientemente, y a través de esa abertura se abre una clave para la transformación social que tanto requiere este
país.
Indica cómo vas a convocar a tu público objetivo incluyendo descripción general, medios a
utilizar, frecuencia y/o cobertura y toda la información que consideres relevante para la
definición de tu estrategia.

Como se estableció con anterioridad, la ejecución del proyecto está contemplado en dos etapas. Una inaugural, en
donde se planean 5 presentaciones, y una segunda etapa en donde se planea la ejecución de un repertorio en
espacios públicos determinados.

La convocatoria para la etapa inaugural se realizará dependiendo de la institución escogida. Para lograr abarcar un
rango etario amplio, planeo realizar presentaciones a lo menos en un establecimiento educativo y una institución
relacionada con el adulto mayor, como un hogar de ancianos. Para estas presentaciones de carácter inaugural, no
se descarta, si es de interés para la institución escogida, realizar además del recital, una breve charla sobre lo que
significa la música, su evolución estética a lo largo de la historia, y su relación con otras disciplinas del arte. La
convocatoria a realizar para las presentaciones en instituciones educativas como colegios, se realizarán mayormente
mediante redes sociales o página web de la institución, si se dispone de una; indicando con antelación la fecha del
evento, y sus características (recital, detallando sus características en un afiche, o recital más conversatorio, si
corresponde). Para las instituciones cuyo público objetivo comprenda mayormente al segmento adulto mayor, se
contempla asistir personalmente, para invitar personalmente al público asistente a participar, comentando a
grandes rasgos el proyecto, aunque tampoco se descarta la creación de afiches, en el caso que la institución
convocada lo crea necesario. Si la institución escogida presenta un público objetivo amplio, se realizará una
convocatoria mediante medios de difusión mixtos, como redes sociales, creación y colocación de afiches, difusión
radial (en el caso de instituciones que cuenten con ese medio, como el caso de establecimientos educacionales).

Indica cómo vas a comercializar esta actividad incluyendo descripción general, definición de
publico objetivo, estructura de costos, beneficio(s) para el público, convenios con
instituciones y toda la información que consideres relevante para la definición de tu
estrategia.
Este proyecto no contempla el lucro en ninguna de sus etapas, está pensado de forma opuesta a la lógica de
mercado aplicada al arte en la llamada “industria cultural”. Mediante estas presentaciones se pretende cuestionar el
producto artístico como mercancía, es por eso que el repertorio, si bien está pensado en una mixturas de estilos
(popular y clásico), pretende un tratamiento tal que intenta establecer la dignidad artística de la veta popular en la
música (y no de rebajar a mercancía la veta clásico). Por lo tanto, los costos de este proyecto están pensados para
cubrir la compra de los implementos necesarios para la ejecución de éste (la compra de una guitarra y accesorios,
en este caso).

Público objetivo: Se intentará abarcar un rango etario amplio, entre 20 a 60 años. Personas interesadas en la
música como expresión artística.

Estructura de costos:

Costos fijos:

Guitarra electroacústica: $570.000

Estuche de Guitarra: $57.900

Juego de cuerdas: $6.990

Amplificador: $129.900

Cable para instrumento: $27.900

Diseño 1 Afiche y 1 Volante evento: $20.000

Impresión Afiches/Volantes: $5.000

Costo movilización: $7.000 (valor aproximado).

El evento no representa costo alguno para las instituciones ni para el público involucrado. El beneficio es poner en
contacto un número considerable de gente con la música de valor artístico, abriendo posibilidades de
cuestionamiento frente a lo establecido (la música como mercancía de consumo), a la vez que degustan de un
producto artístico de cierto nivel de calidad estética.

Indica la cantidad de publico esperado.

Para esta etapa inaugural se espera una cobertura mínima de 300 personas, repartidas en 5 instituciones de
diferente índole.

Como obviamente se desprende, para la segunda etapa no será necesaria una convocatoria, ya que se contempla
irrumpir directamente en el espacio público en busca de los oyentes. Para estas presentaciones informales, se
plantea captar un estimado de 1000 oyentes durante el lapso un año.

¿Cuántas Personas Naturales ligadas a la actividad musical hay involucradas en la

ejecución de tu proyecto?, Especificar: equipo de trabajo, artistas, técnicos, profesionales,
etc.
Este proyecto es una idea sencilla, y no necesita una gran cantidad de personas para su implementación, por lo
mismo, está pensado para ser ejecutado por una sola persona, la cual estará involucrada en las primeras gestiones
con las instituciones escogidas, difusión y posterior ejecución. El intérprete realizara a su vez las gestiones y la
difusión de los eventos a realizar.

ENUMERAR ACTIVIDADES A REALIZAR (CON DESCRIPCIÓN)

Actividad: Ponerse en contacto con las instituciones escogidas para ver disponibilidad frente al
proyecto, chequear medios de difusión institucionales para realizar convocatoria, establecer
posibles fechas, etc.

2° Actividad: Realizar propaganda a través de los medios de difusión más convenientes para las
instituciones escogidas.

3° Actividad: Ejecución de los recitales populares en las instituciones acordadas.