Música homofonica

Homofónico-Música Homofónica Calificativo que se da a un pasaje musical en que

todos los instrumentos tocan unas mismas notas, produciéndose, al menos en lo
esencial, una melodía única.Esto se contrapone a la polifonía ya que en esta las
partes tienen independencia rítmica y melódica y donde no hay predominancia de
ninguna parte. En la homofonía, en cambio, las partes acompañantes sólo dan un
soporte armónico a la melodía, usualmente ubicada en la voz superior. La
homofonía apareció como una de las texturas predominantes en la música clásica
en el periodo barroco a principios del siglo XVII, cuando los compositores tomaban
mayormente en cuenta la armonía vertical para sus creaciones, el homofónico
basso continuo se convirtió una especialidad de la época.

Música Arcaica
Ocupa desde los tiempos homéricos hasta el s.VI a.C. En este período los
testimonios són escasos, contradictorios. Se reducen a los primeros poemas
griegos, homéricos y la mitología. Lo que se desprende es que la música tuvo
importancia capital, pues aparece como protagonista en muchos mitos y muy
ligada a la cultura. Los griegos la consideraban donación de los dioses, y que por
tanto procede de ellos. Creadores de la música y de los instrumentos. Muy ligada
a la magia, la religión, como material de comunicación con los dioses. Por lo tanto
tendrá un valor esencialmente religioso, mágico. No es música por ella misma,
para agradar a los sentidos, sinó que es misteriosa, con poder encantador, ligada
a aspectos profundos y ocultos del alma, con poderes sobrenaturales (mito de
Apolo, Orfeo).
Música Religioso
La Música Religiosa es utilizada en las iglesias cristianas como parte de sus ritos
en el culto público. Y debe recordarse que las Iglesias ortodoxa y copta de Europa
oriental y Próximo Oriente también poseen una tradición musical antigua y
continuada. Más recientemente las iglesias africanas y de América del Sur han
desarrollado formas y estilos musicales característicos.

Música profano
La música profana (también llamada secular, seglar o mundana) es toda música
concebida para ser cantada, tocada o interpretada fuera de los contextos litúrgicos
o religiosos.1 Es por lo tanto una categoría musical que se define negativamente,
en el sentido de que se define como la categoría musical contraria a aquella a la
que pertenece la música sacra, que es la categoría musical propiamente litúrgica y
religiosa.
Música Folklorico
La música folclórica la interpretan miembros de la comunidad que no son músicos
profesionales. A menudo está relacionada con el ciclo del [calendario] y con
acontecimientos claves en la vida de una persona, así como con actividades como
los rituales y la crianza de los hijos. Es la expresión sonora de las masas,
preferentemente rurales y sin educación musical, en oposición a la llamada música
culta o clásica practicada por músicos profesionales.

Música de Cámara
Música de cámara es aquella compuesta para un reducido grupo de instrumentos,
en contraposición a la música de orquesta. El nombre viene de los lugares en los
que ensayaban pequeños grupos de músicos durante la Edad Media y el
Renacimiento. A esas habitaciones, no muy grandes, se les llamaba cámaras.
Relegada hasta entonces a los salones de la aristocracia, la música de cámara
comenzó poco a poco a difundirse en pequeñas salas de concierto y en casas
particulares. Esto viene inducido por el acceso de la burguesía a la práctica
instrumental y a los conocimientos musicales y también porque, económicamente,
una agrupación de cámara era mucho más rentable que una orquesta.
Música de Banda
Una banda de música es una agrupación musical formada básicamente por
instrumentos de viento o de cuerda y percusión. Un factor importante es que la
banda esté constituida por instrumentos que puedan ser tocados mientras el
músico marcha en los desfiles, o en las batallas, para los cuales se utiliza la
banda.
La música de banda es un género que últimamente, ha acrecentado bastante su
popularidad en países de Latinoamérica; especialmente en varias regiones de
México. El día de hoy nos dedicaremos a hablarte de este estilo de música tan
peculiar y el porque siempre es tan solicitado en fiestas, ferias y muchos
acontecimientos populares para la gente. Se trata de un elemento que hasta la
fecha, incluso se ha vuelto una señal de identidad dentro de la cultura de mucha
gente. ¡Acompañanos a descubrir que es lo que lo vuelve tan especial!

Música de Orquesta
Orquesta, se le llama al grupo de intérpretes de distintos Instrumentos que se
reúnen para hacer Música. A cada uno de ellos le corresponde un lugar
determinado dentro del grupo, que depende del instrumento que toque.
Según el número de intérpretes que las forman o el tipo de instrumentos que
necesitan, podemos diferenciar distintas clases de orquesta.La más numerosa es
la llamada Orquesta sinfónica, en la que suelen participar casi todos los
instrumentos.
Dado su tamaño, en sus actuaciones, suele ocupar todo el escenario, excepto
cuando interpreta la Música de una Ópera o de un Ballet en un Teatro.
En estos casos, se coloca en un espacio situado entre el público y el escenario
llamado Foso, para así dejar sitio a los cantantes o a los bailarines. Este tipo de
orquesta surgió sobre todo a partir del siglo XIX.En la Orquesta de cámara el
número de instrumentos que se necesita es menor, y suele estar formada por unas
treinta personas. Hasta el siglo XVIII esta era la modalidad más habitual, aunque
se sigue utilizando hoy día.
Música Sinfónica
La orquesta sinfónica es una
agrupación o conjunto musical de gran
tamaño que cuenta con varias familias
de instrumentos musicales, como el
viento madera, viento metal, percusión y cuerda. Una orquesta sinfónica tiene,
generalmente, más de ochenta músicos en su lista. Sólo en algunos casos llega a
tener más de cien, pero el número de músicos empleados en una interpretación
particular puede variar según la obra que va a ser ejecutada. El término
«orquesta» se deriva de un término latino que se usaba para nombrar a la zona

frente al escenario destinada al coro y significa ‘lugar para bailar'

Música de Marimba
La marimba es un idiófono de la familia de los xilófonos que ha tenido un
desarrollo notable a partir del modelo cultural original. Se distingue la marimba de
arco, un instrumento portátil con un teclado diatónico provisto de resonadores de
jícara; la marimba sencilla, que ya es estacionaria, estando apoyada sobre patas
de madera, y ocasionalmente provista de cajas
de resonancia construidas de madera; y la
marimba doble o cromática, inventada en 1894,
que posee en adición al teclado original
diatónico (que representa las teclas blancas del
piano) un teclado adicional con las notas
equivalentes a las teclas negras del piano, con
lo cual se logra reproducir la escala cromática
de doce sonidos. Este invento abrió las puertas a que la marimba pudiera asimilar
la música pianística en boga para esa época, y tuvo como consecuencia la
popularización inmensa del instrumento durante el siglo XX en Guatemala.