Nessun dorma - Turandot de Giacomo Puccini

https://www.youtube.com/watch?v=yiBr_clxn_Y

Nessun dorma es un aria del acto final de la ópera Turandot, de Giacomo Puccini (1858-1924). Se traduce del
italiano como "Nadie duerma".

Ambientada en la China milenaria, la ópera narra la historia de la cruel princesa Turandot quien, en venganza a
una antepasada mancillada, decapita a sus pretendientes si no le responden tres adivinanzas. Un príncipe
ignoto (Calaf) se postula respondiéndole los tres enigmas y desafiándola a que sea ella la que averigüe su
nombre. Turandot ordena que nadie duerma en Pekín hasta que se sepa el nombre del atrevido pretendiente.

Es el aria para tenor más famosa de la ópera (la otra es "Non piangere Liú", del primer acto), señalando el
clímax musical, puesto que la gran aria de la protagonista ("In questa Reggia") es menos "cantable".

La donna è mobile - Rigoletto de Giuseppe Verdi.

https://www.youtube.com/watch?v=K-I5-Dd0uS0

La donna è mobile (La mujer es voluble) es un aria de la ópera Rigoletto de Giuseppe Verdi (1851). Es una de
las arias más famosas de la lírica universal, compuesta en el último momento por Giuseppe Verdi ante la
exigencia de un tenor que necesitaba un aria de lucimiento en el último acto de Riggoleto. "La donna è mobile"
es la canción que el Duque de Mantua (tenor) entona en el tercer y último acto de la ópera. Su texto desarrolla
algunos versos de Victor Hugo y en el rey se divierte que él mismo habría extraído del rey Francisco I.

Es una de las arias de ópera más populares debido a su facilidad de memorización y a su acompañamiento
bailable. Se cuenta que Verdi prohibió la difusión hasta el estreno en el teatro La Fenice de Venecia, para
preservar el efecto sorpresa.

Quizás el aria para tenor más célebre del compositor ha sido interpretada por todos los tenores de relevancia
desde su estreno, entre ellos: Enrico Caruso, Miguel Fleta, Beniamino Gigli, Jussi Björling, Giuseppe Di Stefano,
Franco Corelli, Fritz Wunderlich, Nicolai Gedda, Carlo Bergonzi, Plácido Domingo, Alfredo Kraus, Luciano
Pavarotti, José Carreras, Juan Diego Flórez, Andrea Bocelli, Enrique Gil, etc.

Der Hölle Rache (La reina de la noche) - La flauta

mágica de Mozart,
https://www.youtube.com/watch?v=463jDvbw3LQ
Con sólo dos arias ("O zitt' re nicht" y "Der Hölle Rache"), el papel de La Reina de la Noche requiere de una
soprano con espectacular dominio de la coloratura, capaz de generar un Fa5 (considerando el Do3 como el Do
central) y muchas notas en picado (stacatto), sobre todo en su aria más famosa Der Hölle Rache kocht in
meinem Herzen.
L'amour est un oiseau rebelle (Habanera)- Carmen de
George Bizet
https://www.youtube.com/watch?v=KJ_HHRJf0xg
El amor es un pájaro rebelde (en francés: "L'amour est un oiseau rebelle"), es un aria pertenenciente a la ópera
Carmen de Georges Bizet, compuesta en 1875. Su nombre popular es la Habanera.

Es un canto de amor rebelde, un aria para mezzosoprano del primer acto de la ópera francesa Carmen, una
bella gitana española de temperamento fuerte, que es cigarrera de la Fábrica de Tabacos de Sevilla, España
donde está ambienta la opera. Basada en una habanera de Sebastián Iradier, titulada El Arreglito, si bien Bizet
pensaba que la melodía era de origen popular.

Casta diva - Norma de Vincenzo Bellini.

https://www.youtube.com/watch?v=4aFaEkvwO2w
"Casta Diva" es un aria de la ópera Norma de Vincenzo Bellini en la que su protagonista Norma dirige una
plegaria a la Luna.

El aria de la invocación a la Luna Casta Diva se sucede inmediatamente después de la entrada de la

sacerdotisa druida Norma en el primer acto, cuando corta una rama de muérdago como ofrenda. Musicalmente
se divide en dos partes: aria y cabaletta.

La ópera fue interpretada por las máximas sopranos de la historia como Giuditta Pasta, Giulia Grisi, Lilli
Lehmann, Rosa Raisa, Claudia Muzio, Rosa Ponselle, Gina Cigna y otras pero fue Maria Callas quien le dio
mayor trascendencia después de la Segunda Guerra Mundial.

Duetto Lakmé- Mallika - Lakmé de Leo Delibes

https://www.youtube.com/watch?v=Vf42IP__ipw
El Dúo de las flores (cuyo título real es Sous le dôme épais) es un dúo femenino muy famoso que aparece en la
ópera Lakmé de Léo Delibes. Lakmé está ambientada en la India en la época del dominio británico. Esta ópera
se cantó por primera vez en París en 1883. Este dúo se interpreta en el primer acto, entre Lakmé, la hija de un
sacerdote brahmán, y su criada Mallika, cuando van a recoger flores cerca de un río.

Esta canción ha adquirido notoriedad contemporánea fuera del ámbito operístico debido a su utilización en
películas, música popular y publicidad. Entre las películas se puede citar El ansia, de (1983), en una escena
sáfica entre Catherine Deneuve y Susan Sarandon, y también en True Romance y Bronson. En el mundo de la
publicidad, ha sido usada por British Airways (en varias ocasiones, entre 1984 y 89) y también se ha usado en
publicidad de automóviles. En series de televisión destaca el comienzo del episodio 17 de la serie española
Doctor Mateo y la introducción del séptimo episodio de la tercera temporada de The L Word
Libiamo ne' lieti calici- La Traviata de Giuseppe
Verdi,
https://www.youtube.com/watch?v=W5W-_gmRg48
Libiamo ne'lieti calici (Brindis) es el dúo más famoso de La traviata de Verdi, uno de los fragmentos operísticos
más conocidos mundialmente, y una interpretación obligada (como es la ópera misma) para cualquier gran
tenor. La canción está categorizada como un brindis (Brindisi en italiano), que anima a la bebida alcohólica.
Entre aquellos que han interpretado esta pieza están Luciano Pavarotti, Giuseppe di Stefano, Teresa Stratas,
Nino Machaidze, Plácido Domingo, Raimo Sirkiä, José Carreras, Enrico Caruso, Andrea Bocelli, Angela
Gheorghiu, Violetta Villas, Anna Netrebko, Tarja Turunen y muchos otros. Las palabras fueron escritas por
Francesco Maria Piave.

Aria de Papageno - La flauta mágica de Mozart

https://www.youtube.com/watch?v=PRtvVQ1fq8s
Papageno es uno de los personajes principales y el más querido de La flauta mágica, de Wolfgang Amadeus
Mozart, ópera en alemán que representa la simbologia masónica y la lucha entre los poderes de la luz y las
tinieblas. Su contraparte es "Papagena".

En este aria, Papageno se presenta al público como el pajarero, alegre, despreocupado, pero con un gran
deseo: tener una compañera. El barítono acompaña a la orquesta con su flauta de Pan.

Canzoneta Sull Aria de las Bodas de Figaro de

Mozart
https://www.youtube.com/watch?v=-fLCNv2VUE4

https://www.youtube.com/watch?v=__pCOOB4oRU

Oh Mio Bambino Caro de la opera Gianni Schicchi de

Puccini
https://www.youtube.com/watch?v=s6bSrGbak1g
https://www.youtube.com/watch?v=RxZSP1Dc78Q