¿Qué quieren realmente las imágenes? W.J.T. Mitchell
Mitchell señala que su investigación parte por la pregunta de las imágenes en cuanto a lo que son y lo que hacen, su poder emotivo sobre el hombre y su comunicación en cuanto símbolos y signos. Pero la pregunta eje es; “Qué quieren las imágenes”. Menciona a Marx y a Freud en cuanto que hacen frente a la subjetividad de las cosas. Señalando además que dicha subjetividad se da en la experiencia humana. Para el autor el objeto subjetivizado no puede ser resuelto, y tanto las investigaciones de Freud y Marx sirven para adentrar únicamente en dicha subjetivación no para ponerle fin. Las imágenes tienen que ser consideradas como objetos subjetivizados (personalidad de las imágenes). La consideración de los historiadores del arte respecto de las imágenes es como un objeto material, pero además el autor añade que estas hablan actúan, es decir, tienen voluntad conciencia, agencia, deseo, inteligencia, intencionalidad (poder social, psicológico). Personalidad de las imágenes- persiste en el mundo moderno como en el antiguo etc. Cómo funcionan o cómo se dan las actitudes ante las imágenes en el cambio histórico. Sobre el crítico cultural ante el poder de las imágenes: Desmitificar las imágenes, aplastar ídolos, exponer fetiches esclavizantes. Determinar, discriminar, detallar, diferenciar las imágenes (buenas-malas, verdaderas-falsas etc.). Introduce la preocupación política: ¿deben darse las luchas políticas (éticas) en las imágenes? Para resolver todo esto, es preciso continuar con el esclarecimiento de la personalidad de las imágenes. (Por un posible sí: imágenes- agentes de manipulación ideológica más el deterioro humano. MacKinnon. De esta se siguen problemas como: la ineficacia dela crítica y acción dentro en la cultura visual y en la política.) Otra vía: Qué es lo que hacen las imágenes se cambia por qué quieren las imágenes. Puede que las imágenes sean débiles, aun con su poder. (poder-deseo/oposición al modelo de poder dominante-invitar a hablar al modelo ¿subalterno?) Modelo subalterno: dialéctica entre poder y deseo (poder/débil- deseo/fuerte). Qué quieren las imágenes: poder, conseguir poder dentro del modelo subalterno. Superioridad sobre el espectador/ “efecto medusa” (El deseo del cuadro pintado, en definitiva, es cambiar su lugar con el del espectador, traspasar o paralizar al espectador, convertirlo en una imagen para la mirada de la pintura en lo que podríamos llamar "el efecto Medusa" P. 15.) (¿poder como falta no como posesión?). Ejemplo: Tío Sam. 1. “Signos manifiestos del deseo evidente” 2. “Lo que la imagen quiere en términos de falta”. 3.” Construcción de deseo en relación con fantasías de poder e impotencia” (“La desaparición del objeto de deseo visual en una imagen es la traza directa de su actividad de generar espectadores”) Sobre la imagen como subalterno: emite una apelación u orden cuyo efecto y potencia precisos emergen en un encuentro ¿intersubjetivo? compuesto de signos de ¿deseo positivo? y trazas de ¿ausencia o impotencia? Qué pasa con las imágenes artísticas
González, César. "Funciones de La Imagen", en Apuntes Acerca de La Representación. México, UNAM-Instituto de Investigaciones Filológicas, 2001, P. 31-35.